Capolavori scioccanti di pittura classica.
Diamo un'occhiata a 7 artisti che creano le loro opere d'arte con l'aiuto di un corpo umano nudo.
In una delle sue performance più famose chiamate ritmo 0 Abramovich si trovava ancora nel centro della sala. A disposizione del pubblico c'erano molti oggetti che causano piacere o dolore che potrebbero gestire proprio disposto E fare con la marina stazionaria Abramovich qualsiasi cosa. La performance si è conclusa con il fatto che i vestiti dell'artista erano stati strappati, e c'erano molti tagli e picchi da rose sul suo corpo.
Sulla prestazione chiamata "Relazione nello spazio" Nude Abramovich stava girando e si battevano a vicenda per completare l'esaurimento, cercando di mostrare ciò che porterebbero a rapporto serio tra uomo e donna. Un altro attacco scioccante Abramovich è l'idea di mettere all'ingresso della mostra di persone nude in modo tale che i visitatori dovessero essere ricercati tra loro.
A una delle ultime quote, l'artista è uscito assolutamente nudo nel centro di Colonia con un poster « Rispettaci! Non siamo oggetti di attacco, anche quando sono nudi! ", Quindi, esprimendo il tuo atteggiamento nei confronti dei migranti che attaccano i residenti pacifici. Tuttavia, nel 2014, divenne famosa per la sua esibizione su cui ha dipinto con la sua vagina. Pompaggio moare uova di pollo Dipingi con una siringa, mettili nella vagina e caduti a tela dall'altezza. Il risultato è stata una foto nel genere della pittura astratta.
Inoltre, l'artista ha rammaricato l'amore per molti residenti della Terra a Selfie, offrendo ordini a Parigi e Berlino per scattare foto con lei nel centro della città. Fotografato Moare, ovviamente, nudo.
Poppy Jackson.
Poppy Jackson ha passato una volta quattro ore in uno dei tetti di Londra. Secondo lei, voleva portare persone da questa azione realta virtuale nel vita reale. Come ha detto Jackson, la corrispondenza dei social network ha sostituito le persone alla normale comunicazione, e al fine di tornare alla vita della "prossimità", ha organizzato questa performance. In effetti, i residenti di Londra potrebbero distrarre dal monitor per un po 'e ammirare la finestra sul corpo nudo Poppy Jackson.
Casey Jenkins.
Casey Jenkins femminista è diventato famoso con il suo maglieria vaginale in una delle galleria dell'Australia. Durante il mese, ha spinto un groviglio di fili di lana ogni giorno e lavora a maglia un maglione da loro, senza interruzioni anche durante le mestruazioni. Così, l'artista ha cercato di opporsi al torto, nel suo parere, percezione da parte della Società degli organi genitali femminili. Casey Jenkins crede che le donne non abbiano bisogno di essere timide e li shute.
Tunica Spencer.
L'artista americano è conosciuto principalmente su spettacoli su larga scala che partecipano a migliaia di persone nude. Un record per lui è stato l'azione a Città del Messico nel 2007, che l'artista è riuscito a raccogliere 18 mila volontari. Poi quasi l'intera area della Costituzione della capitale messicana era piena di persone nude. Allo stesso tempo, per la sua installazione da tel La tunica ha causato arricciare i suoi volontari nel Posa del fetale sulla terra.
Sarah Small.
La promozione più famosa dell'artista è stata la formulazione di Tableau Vivant, che può essere tradotta come "immagine dal vivo". Circa 120 persone di diversi piani, nazionalità, età e categorie di peso hanno partecipato a prestazioni, la maggior parte dei quali erano assolutamente nudi. Allo stesso tempo, l'artista ha parzialmente agito come creatore della serie musicale, e ha anche giocato nella formulazione ruolo principale. Pittura dal vivo Sarah Piccolo ha ricordato molti allo stesso tempo e opere di surrealisti, e il lavoro di Bosch.
Hilda Crona Hughes.
Una delle esibizioni dell'artista norvegese, Kron Hughes, le cui opere sono state viste alla mostra di New Art Bloomberg, ha trasformato la confusione. Per fare uno sfruttamento video, Hughes si voltò sulla telecamera, si arrampicò nei boschi su un albero e svolazzarsi da lui sulla corda verso il basso. Tuttavia, non poteva nemmeno essere in grado di rilasciare Hughes, quindi ha dovuto provocare più di tre ore in questo modo fino a quando non è stata finalmente salvata. Nonostante il fatto che la perfomance fosse lontana dal modo in cui pensò, l'artista non era confuso e ha inventato un nuovo concetto per la sua installazione, che, secondo Hughes, ora ha dimostrato l'impotenza dell'artista, che è la chiave per comprendere l'arte genuina .
Iscriviti a Kwalin in Viber e Telegram per tenere il passo con gli eventi più interessanti.
Contrariamente a alcuni stereotipi, arte sovietica mai il pointanismo speciale non distinto anche sullo sfondo della maggioranza paesi occidentali. Una ragazza non era troppo pigra per riunirsi nel suo diario i campioni caratteristici del nudo sovietico nella pittura e il grafico del periodo dal 1918 al 1969. Approssimativamente tali selezioni possono essere fatte secondo l'armismo fotografico sovietico, il cinema, la scultura, la creatività monumentale.
L'originale è preso da W. catrina_burana. Nella natura nuda nelle belle arti sovietiche. Parte III. 1950-1969.
Negli anni '50 - '60, l'identità sociale rimase la direzione principale nell'arte sovietica. E, così come nel 30-40, l'immagine della natura nuda avrebbe dovuto configurare i suoi canoni. Una serie di situazioni in cui una tale natura potrebbe accendersi era limitata: la costa del fiume o il mare, il bagno, la doccia, il bagno, il pozzo, e, naturalmente, il laboratorio dell'artista. Ma anche negli anni '40 nell'argomento "Nu", cominciarono alcune varietà di trame, ancora più evidenti in pittura e grafico di 50 anni e soprattutto gli anni '60. Ad esempio, l'argomento "mattina". Apparentemente, si credeva che una ragazza sovietica o una donna fosse completamente con le mani, svegliarsi dalla mattina, dipingendo il topless, o anche a tutto ciò che la madre ha dato alla luce.
1950. N.Sergeevava. Buongiorno
1950. E Zavyalov. Simulatori sullo sfondo di drappeggi
1950. A ARAKCHEEV. Donna seduta
1950. VL Lebedev. Simulatore nudo
Anni '50 A Dmitrievsky. Nudo
1953. Vsevolod del malto. Modello
E adesso - trattamenti d'acqua! Spiaggia, sauna, nuotatori, nuotatori.
1950. N Eremenko. Sulla sabbia
Anni '50 B Sholokhov. Banya.
Anni '50 T Eremin. Plovcihi.
Strana immagine, Più precisamente, il suo nome. Bene, esattamente esattamente, nuotatore. Per quanto riguarda chi nel mezzo - ci sono dubbi: mi sembra ancora che questo sia un nuotatore. Bene, e sulla sinistra nel perizoma e con una schiena nuda - beh, esattamente non un nuotatore ...
Ed ecco Alexander Deineka, con i suoi modelli di compito, dove senza di loro!
1951. A. Adeyek. Schizzo per l'immagine "Bitcher"
1952. A. Tinec. Bathrightymeners.
1951. A. Deineka. Modello
1952. A. DAINEKA. Modello
1953. Deineka. Idoneità
1953. Deineka. Sdraiato con la palla
Gli ultimi due, specialmente quello che senza una palla non è così impressionante sollievo. E il contadino non è nulla, solo uno corto.
1955. Deineka. Fitter nudo.
Diversi dipinti dell'artista Andrei Goncharov.
1952. Andrei Goncharov. Nudo su uno sfondo lilla
1952. Andrei Goncharov. Seduta nuda
1954. A. Goncharov. Sdraiato nudo con tulipani
1955. A. Goncharov nudo, sdraiato su rosso
1956. A. Goncharov nudo su un a strisce
1958. A. Goncharov. Modello nudo
E così, c'è già una varietà di trame. Penimova ha una trama, sebbene connessa con il nuoto, ma non del tutto standard, e Gozunov è potrebbe e principale con erotismo.
1955. Yuri Pimenov. Giorno d'inverno
1956. Ilya Glazunov. Mattina
Alcuni altri simulatori di studio del 1957-58. Il primo e il terzo - per invidiare daiseiseky!
1957. A. Olhovich. Nudo
1957. Dio Mikhail. Nudo
1958. A.Samokholov. Nudo
1958. R. Oddrov. Simulatore seduto
Qui A. Thuukhoruk rende ancora più diversità in nu-strofatti. E "mezzogiorno sole" e "mattina" pieni di romanticismo ...
1958. A. Sukhorukov. Sole umano
1960. A. SUKHORUKOV. Mattina
Scena da bagno, anche non abbastanza tipica. Nel centro della composizione - una donna o una ragazza - per un foglio, non è visibile - per qualche ragione, si gira intorno a questa ragazza più grande, che allunga la mano, apparentemente per i vestiti. Come, sono un sudario, mentre ti vesti. Ma ecco un indovinello: da chi?! Dalla riva, tutto può essere visto, l'artista, che ha spiato qui! E dal lato del lago - non c'è chiaramente nessuno, e altri non sono molto timidi, quelli, che a destra, è seduto in completo sfortunato ... Immagine misteriosa.
1958. Chernyshev. Nuotare sul lago
Di nuovo mattina. Bene, sì, è impossibile chiamare un'immagine del genere di un "simulatore sdraiato", fa male nella Posa frivola che mente, e così - beh, la signora si svegliava, beh, si estendeva - cos'è?
1959. L.stafyev. Mattina
Ancora argomenti di mare. La figura non è affatto le forme Deyenekinsky ...
Due disegni dell'artista Grigory Gordon. La ragazza di lettura è anche una trama popolare in quegli anni. Bene, puoi leggere in questo modulo se è caldo, per esempio.
1960. Gardon. Ragazza con un libro
1959. Gardon. Ragazza seduta
Altri tre dipinti di tema dell'acqua.
1960. Vladimir Stozharov. Bagno. Cancellazione della donna
Anni '60 Fedor Samusev. Dopo il bagno
Diversi studio nudo. Urusvsky e il modello di refrigerante già abbastanza nevischio ...
1960. Gennady Trochkin. Nudo
1960. R. SOSTOV. Giovane simulatore
1960. S.P. Urusvsky. Modello nudo
1961. Evgenia Reznikova. Simulatore Liza.
Gli eroi di Tsvetn V. Golueva sono facilmente riconoscibili. Qualcosa in loro è Burattino. Set di grafici - Standard: nudo in studio, il mare, mattina.
Anni '60 V. Kolauyev. Sdraiato nudo
Anni '60 V. Kolauyev. Nudo
Anni '60 V. Kolauyev. Nato dal mare
Anni '60 V. Kolauyev. Mattina
1962. V. Kolauyev. Nudo
"Mattina primaverile" A.shuhoruk, anche se combina due trame tipiche - mattina e nuotare, ma qui l'eroina eroina è secondaria; Non è per il bene di "nudo", ma abbastanza te stesso pezzo di conversazione.
1962. A. Sukhorukov. Mattina di primavera
Guarda oltre: entrambi i monolocali, e le spiagge, e la ragazza con un libro più ... Gli anni '60 portarono l'eco della libertà, rimuovendo molti divieti, e più lontano, più libertà Si sente in grafici ed eseguiti. Inoltre, non è difficile notare che le forme impressionanti non vengono quasi mai trovate.
1962. Vladimir Lappovok. In officina
1962. M.SAMSON. Nudo
1963. S.SOLOV. Ragazza nuda
1964. A.Samokholov. Sulla spiaggia
1964. V. Scriabin. Nudo
1965. A.suhoruk. Ragazza con un libro
1966. A.suhoruk. Nell'officina dell'artista
1965. n.ochinnikov. Melodia serale
1966. Antonov. Balca nel villaggio di Titovo. Sorelle
1966. Temerin. Nudo
1967. Kaparushkin. siberiano
1967. A.Sushanov. In officina
Bene, è una storia abbastanza frivola. Giusto sado mazo. Il ragazzo è stato catturato da pipì ...
1967. A.TaraStenko. Punizione
Non fare il bagno, notare, ma solo - riposare. Camminato nelle montagne di una ragazza in un cappello, stanco. spogliato e si sedette sui ciottoli ...
1967. V.causa. Rilassamento
1968. Vladimir Lappov. Sonno
1968. Maggio Miturich. Nudo
E questa immagine è generalmente sul punto. Sia che gli scolari, sia che gli studenti vennero agli esseri così facilmente, dove, a giudicare dalla presenza delle passerelle, non solo loro vanno, hanno esposto completamente, hanno fatto pitture con cavalletti - e bene per disegnarsi l'un l'altro!
1969. M. tolokonnikova. Su etudah.
1969. Yu. Raksha. agosto
1969. Yu. Raksha. Dormire
Non è il momento più cattivo, mi arrendo, erano questi i più anni '60 ...
1930-40s - il periodo della celebrazione del socialismo. Sebbene siano esistite altre direzioni. I temi principali nell'immagine della natura nuda sono rimasti "simulatori in studio" e procedure idriche - spiagge, nuoto e sauna. Tranne in studio - per il bene dell'arte, con isolamento igienico e migliorato il prendere il sole uomo sovieticoCerto, non è stato necessario unirsi a Nageish.
Quindi, iniziamo con le stanze da bagno.
K.somov. "Batters al sole", 1930.
A Kovalenko, "sulla spiaggia", 1930.
Ora ci trasferiremo nello studio degli artisti.
La foto di V. Bukovetsky è chiamata - "in studio". 1930.
Peter Konchalovsky. "Software" (Etude). 1930.
A volte i modelli non sono stati tenuti, e si addormentarono. N.tyras. "Modello addormentato", 1930.
Questo, sembra non addormentarsi. Ma sul punto. Nikolay Mako, "sdraiato nudo", 1930.
G. THELS. "Nudo dalla schiena", 1930.
Alexander Samokhvalov. "Ragazza con un asciugamano", 1930. L'immagine è innocua, ma ora ho paura, un povero artista cazzo che sarebbe stato accusato ...
Yuri Annenk nel 1930 ha scritto una foto al decimo anniversario della morte Amedeo Modiganiani.. "Memory modigliani".
Vladimir Lebebev, "nudo", 1932.
E un'altra immagine dello stesso artista, lo stesso anno e con lo stesso nome.
Oltre ai terreni da studio e ad acqua, le immagini del genere "Nu" hanno cominciato ad apparire, con il tema "mattina". Questa direzione diventerà particolarmente popolare più tardi, a partire dagli anni postbellici.
K.somov, "mattina d'estate", 1932.
Alexander Deineka, dove senza di lui. "Girls da bagno", 1932.
E ancora - "mattina". Alexander il nostro Deineka, 1933.
A volte gli artisti hanno dipinto la natura degli uomini. P. Konchalovsky. "Alunni nel laboratorio", 1932. È interessante notare che le loro classi passarono. Ma poi la gente era incontaminata, e nulla non poteva venire a mente nessuno.
Ma ancora artisti preferivano la natura femminile. G. THELS. "Girling", 1934.
E qui il socialismo e non ha trascorso la notte. David Burluk, "nudo", 1933.
A.Samokholov, "After Cross", 1935. Atleta, e di sicuro - Komsomolka ...
B. Yakovlev. "Ragazza sulla pietra", 1936.
Picture Vl. Secking S. nome inaspettato "Cassiersha", 1936.
Un anno dopo, l'artista disegna lo stesso cassiere, ma già con il nome "Donna con le braccia incrociate".
Nikolai Tyrsa, "Seduta modello", 1937.
L'artista Tatiana Mavrina si è chiaramente spostato dai principi del realismo sociale e sono stati sottoposti a influenze aliene. "Nudo con un bollitore blu", 1936.
Il suo "ritratto del laureato di Olga Guild", 1937. Niente di così ritratto, sì?
Olga Amosov-Bunak, "Dandelion", 1939.
E di nuovo svegliando l'acqua. N. Bogdanov-Belsky, "stringendo la corda", 1939.
Alexander Gerasimov, a quanto pare, era un fan di un bagno. Specialmente femminile. "In Ban", 1940.
Il suo "bagno" datato in qualche modo strano: 1938-1956.
V.dzernina, "riposa sulla riva", 1940.
E ancora Alexander Deineka, "Girling Girls", 1941.
Gli strati di Arkady, "Tortanist", 1942. Uomini combattuti e le donne impattonò affatto le professioni femminili ...
Ragazzi, mettiamo l'anima nel sito. Così
cosa apri questa bellezza. Grazie per l'ispirazione e la pelle d'ocabum.
Unisciti a noi dentro Facebook. e In contatto con
A proposito dell'immagine conosciamo per la prima volta due cose: il suo autore e, possibilmente, la storia della tela. Ma del destino di coloro che ci guardano dalla tela, non sappiamo così tanto.
sito web Ho deciso di raccontare le donne i cui volti ci sono familiari per noi bene, e le loro storie non lo sono.
Zhanna Samari.
Auguste Renoir, "Ritratto di un'attrice Zhanna Samari", 1877
Attrice Zhanna Samari, anche se non poteva diventare una stella della scena (ha giocato per lo più cameriere), ma è stata fortunata a qualcos'altro: per qualche tempo viveva vicino al laboratorio di Renoire, che nel 1877-1878 ha scritto quattro del suo ritratto , glorificando così molto più cosa potrebbe farlo carriera dell'attore. Zhanna ha giocato in performance da 18 anni, a 25 si è sposata e ha dato alla luce tre figli, poi ha persino scritto un libro di bambini. Ma questa affascinante signora viveva, sfortunatamente, non a lungo: in 33 anni mi sono ammalato con la tifo addominale e morì.
Churchilia Gallerani.
Leonardo da Vinci, "Signora con la montagna",
1489-1490.
Hisliily Gallerani era una ragazza di una nobile famiglia italiana, che all'età di 10 anni (!) È già stata impegnata. Tuttavia, quando la ragazza aveva 14 anni, il coinvolgimento per ragioni sconosciute è stato chiuso, e la Churchille fu inviata al monastero, dove si è incontrato (o tutto ciò che è stato aggiustato) con il Duca di Milano Louis Sforza. Il romanzo, il romanzo, il Duca ha messo la ragazza nel suo castello, ma il Duca ha messo la ragazza nel suo castello, ma poi è stato il momento di unirsi al matrimonio dinastico con un'altra donna, che, ovviamente, non piaceva la presenza di Padrona nella loro casa. Poi, dopo Dio Galler, il Duca prese suo figlio, e sposò il suo grafico impoverito.
In questo matrimonio, il Churchilio ha dato vita a quattro figli, teneva un salone letterario quasi il primo salone letterario in Europa, era stato al Duca a una festa e giocato con il suo figlio con piacere nuova padrona. Dopo un po ', il coniuge è stato ucciso, la guerra fu uccisa, ha perso il suo benessere e trovò rifugio nella casa della sorella della stessa moglie del Duca - qui in tali meravigliose relazioni riuscì a stare con le persone. Dopo la guerra, Gallerani restituì la sua tenuta, dove viveva fino alla sua morte di 63 anni.
Zinaida Yusupov.
V.a. Serov, "Ritratto della principessa Zinaida Yusupova", 1902
L'erede russa più ricca, l'ultimo del tipo di Yusupov, la principessa Zinaida era incredibilmente buona per se stesso, e, nonostante il fatto che le sue località furono cercate tra le altre operazioni di agosto, voleva sposare l'amore. Ha realizzato il suo desiderio: il matrimonio era felice e ha portato due figli. YusuPova ha trascorso molto tempo e forze attività caritatevoliE dopo la rivoluzione la continuò e in emigrazione. Il figlio maggiore preferito è morto su un duello quando la principessa aveva 47 anni, e ha appena spostato questa perdita. Dall'inizio dei disordini di Yusupov, Pietroburgo lasciò e si sistemò a Roma, e dopo la morte del coniuge, la principessa si è trasferita a suo figlio a Parigi, dove trascorse il resto dei suoi giorni.
Maria Lopukhina.
V.l. Borovikovsky, "ritratto di m.i. Lopukhina ", 1797
Borovikovsky ha scritto molti ritratti della nobiltà russa, ma questo è il più affascinante. Maria Lopukhina, rappresentante del conte di Tolsti, è mostrata qui in unica delicata di 18 anni. Il ritratto è stato ordinato dal suo coniuge stepan Abrahamovich Lopukhin poco dopo il matrimonio. La facilità e un aspetto leggermente superutato sembrano essere la solita posizione per un tale ritratto dell'epoca del sentimentalismo, sia che i segni del lagato malinconico e poetico. Il destino di questo ragazza misteriosa Si è rivelato triste: dopo solo 6 anni dopo aver scritto, il dipinto di Maria morì da Chatheka.
Jovaanin e Amacil Pacini
Karl Brullov, "cavaliere", 1832
"Cavaliere" Bryullov - Brillante ritratto di parataIn cui tutto è lussuoso: e la luminosità delle vernici, e il soffio delle tende e la bellezza dei modelli. Raffigura due ragazze che stavano spostando il cognome: la Jovanin senior è seduta su un cavallo, la più giovane amacilia la guarda con un portico. L'immagine di Karl Bhorrylov - il suo amato a lungo termine - ordinò la loro madre adottiva, la contessa Julia Pavlovna Samolova, una delle belle donne Russia e l'erede dello stato colossale. Le figlie maturate con la contessa garantirono una grande dote. Ma si è scoperto che era praticamente rotto alla vecchiaia, e poi figlie di reception. Jovanin e amacilia attraverso la Corte sono stati accusati del Consiglio dei soldi e della proprietà promessi.
Simonetta Vespucci.
Sandro Botticelli, "nascita di Venere",
1482-1486.
Alla famosa immagine di Botticelli raffigurata Simonetta Vespucci - la prima bellezza del Rinascimento fiorentino. Simonetta è nata in una ricca famiglia, all'età di 16 anni sposato Marco Vespucci (un parente di Amerigo Vespucci, "aperto" America e che ha dato il continente del suo nome). Dopo il matrimonio, sono stati adottati gli sposi novelli stabiliti a Firenze, presso la Corte di Lorenzo Medici, in quegli anni, famosi in lussureggianti femori e tecniche.
Bello, mentre Simonetta molto modesto e amichevole si innamorò rapidamente di uomini fiorentini. Il sovrano di Firenze Lorenzo ha cercato di prendersi cura di lei, ma suo fratello Juliano era più attivo. La bellezza di Simonetti ha ispirato molti artisti del tempo, tra cui Sandro Botticelli. Si ritiene che dal loro incontro, il modello di tutta la madonna e il pennello di Venere Botticelli era Simonetta. All'età di 23 anni, Simontette morì da Chatheka, nonostante gli sforzi dei migliori medici della corte. Dopodiché, l'artista raffigurato il suo MUZ solo in memoria, e nella vecchiaia ha vinto, in modo che fosse sepolto accanto a lei, che è stato soddisfatto.
Vera Mamontov.
V.a. Serov, "ragazza con pesche", 1887
Sami. immagine famosa Ritratto Maestri Valentina Serov è stato scritto nel maniero del ricco industrialista Savva Ivanovich Mamontov. Ogni giorno nel corso di due mesi l'artista ha posto sua figlia, la fede di 12 anni. La ragazza è cresciuta e si trasformò dentro ragazza affascinante, sposò l'amore reciproco per Alexander Samarin, appartenente al famoso nobile cognome. Dopo viaggio di matrimonio In Italia, la famiglia si stabilì nella città di Bogorodsk, dove tre bambini sono nati uno dopo l'altro. Ma inaspettatamente nel dicembre del 1907, solo 5 anni dopo il matrimonio, Vera Savvishna morì di infiammazione dei polmoni. Aveva solo 32 anni, e suo marito non si sposò più.
Alexandra Petrovna Strujskaya.
F.s. Rockots, "ritratto della Strust", 1772
Questo ritratto di pennello Rokotov come semi-rotoli dell'aria. Alexandra Struj aveva 18 anni quando era sposata con una vedova molto ricca. C'è una leggenda che il marito non le diede meno come una nuova chiesa per un matrimonio. E tutta la sua vita ha scritto le sue poesie. Se questo matrimonio è felice, non è noto per certo, ma tutti quelli che sono stati a loro casa hanno prestato attenzione a come i coniugi sono scomparsi. Per 24 anni, il matrimonio di Alexander ha dato vita a suo marito 18 bambini, 10 dei quali morti nell'infanzia. Dopo la morte di suo marito, ha vissuto altri 40 anni, gestito fermamente la tenuta e ha lasciato i bambini uno stato decente.
Galina Vladimirovna Aerkas.
B.M. Kustodiev "Kupchikha for Tea", 1918
"Kuchahha for the Tè" Kustodiev è una vera illustrazione del brillante e del secondo russo, dove le fiere, il carosello e il "crunch della birra francese". L'immagine è stata scritta nell'affamato post-rivoluzionario del 1918, quando era possibile solo sognare una tale abbondanza.
Per il vagabondo. In questo ritratto, Galina Vladimirovna Aercas - Baronessa naturale del genere, conducendo la sua storia già da un Cavaliere Livoniano del XVIII secolo. A Astrakhan Galya Aerkas era un vicino di case di Kustodiy, dal sesto piano; In studio, la ragazza ha guidato la moglie dell'artista, notando il modello colorato. Durante questo periodo, Asherkas era piuttosto giovane - il primo grande studente della facoltà medica - e sugli schizzi, la sua figura sembra molto più sottile. Dopo la laurearsi dall'università e ha funzionato per un certo tempo un chirurgo, ha gettato una professione e in anni sovietici Ha cantato come parte del coro russo, ha partecipato alla voce dei film, sposati e cominciò a esibirsi nel circo.
Lisa del Jokondo.
Leonardo da Vinci, "Mona Lisa", 1503-1519.
Forse uno dei più famosi e ritratti misteriosi Tutte le volte e i popoli sono la famosa Mona Lisa Lisa Lisa Leonardo. Tra le tante versioni su chi possiede un sorriso leggendario, ufficialmente nel 2005 è stato confermato come segue: Lisa del Jocondo è raffigurato sulla tela, un coniuge di una seta da Firenze Francesco del Jocondo. Il ritratto potrebbe essere ordinato dall'artista per celebrare la nascita di un figlio e comprare una casa.
Insieme a suo marito, Lisa ha sollevato cinque figli e, molto probabilmente, il suo matrimonio era basato sull'amore. Quando il coniuge è morto per la peste e Lisa ha anche colpito questa grave malattia, una delle figlie non aveva paura di prendere mamma per lui e uscì. Mona Lisa è curata e vissuta un po 'di tempo insieme alle sue figlie, morì all'età di 63 anni.