Abete Filippo Lippi dipinto con nomi. Air Filippo Lippey.

Vorrei descrivere i tuoi artisti preferiti come le persone sublime, non da questo mondo, pensando solo al bello e allo spirituale. Ma sarà una bugia. In tutti i secoli, gli artisti si sono innamorati, hanno sofferto, cercò la felicità per se stessi, nutriva la famiglia, e ... combattuta. Alcuni. Militant era il bel caravaggio, Benvenuto Chellin ....
Life Bulling in questi grandi maestri, emotivi, sentimento, esplosivi. E il più forte hanno reagito a tutto ciò che è successo, è stato espresso il loro talento. Oggi parlerò di Lippi.

AFF Filippo Lippi (1406-1469) - Painter fiorentino, uno dei maestri più importanti del romanzo italiano precoce.

Lui è fantastico. Era il volto della sua epoca e aveva un tale impatto sull'arte, che è difficile da sovrastare.

Un artista insolitamente talentuoso, ha avuto una sfortuna di essere un concorrente alcuni dei più grandi artisti della storia. Di conseguenza, oggi è meno noto che merita.

Ma c'è una zona in cui la reputazione di Lippi eclisse i suoi contemporanei. Le sue avventure d'amore vengono lette come lo scenario del film d'avventura, saturo di avventure sensuali dell'eroe.

Nato nel 1406 nel povero quartiere di Firenze. Suo padre, Tommaso di Lippi, era un macellaio.

Sfortunatamente, la madre è morta qualche giorno dopo il parto, e dopo due anni muore e padre. Nonostante la povertà universale, la sorella di suo padre, la zia Monta Lapachchi lo porta con il suo educazione.
Quando il ragazzo ha passato otto anni, la diede al monastero di Carmelitani del Carmina sulla stessa strada.

15 anni dal genere adottato voto di monasses ("Fra" - una riduzione del lat. Frater - fratello) e rimase nella comunità fino al 1432

Vasari nelle sue famose "vite" rileva che nel monastero Filippo Lippi invece di imparare, ha trascorso tutto il suo tempo per il disegno, "c'erano molte altre cose con tutto il brutto" e prima ha deciso di dargli l'opportunità di studiare la pittura .

Insieme ad altri ragazzi, ha iniziato a visitare varie chiese di Firenze, imitando famosi maestri e copiando i loro affreschi.

Contro lo sfondo del resto degli alunni, Philippo fu favorevolmente distinto dal suo talento e della sua novità nel modo di scrivere dipinti, quindi i monaci decisero di istruirlo a completare i dipinti, che hanno lasciato il mazacho.

Affrontare con successo questo compito, Philippo inizia gradualmente a ricevere ordini per dipingere altre chiese. A questo proposito, nel 1431, lascia le pareti del monastero, per andare in nuoto libero.

La sua vita è avvolta in alcune incredibili leggende, e se almeno alcuni di loro sono veri - e molto probabilmente lo è, allora Filippo appare di fronte a noi incredibilmente energico, molta moralità, che non sta prestando attenzione a tutti i tipi di rigidi fondamenti morali che erano famosi per quelle volte la società.

Nel 1438, lo prende sotto il patrocinio di Kozimo Medici, che, fino alla morte dell'artista, a condizione che i soldi e gli ordini.

È con il suo aiuto che Filippo è nominato prima per cappella in chiesa di San Giovanno, e poi trasferimento in chiesa di San Kiriko, che è sotto Firenze.
Questi anni sono considerati i più fruttuosi nella vita dell'artista, in questo momento creano il lavoro più famoso.

Ma nel 1455, Filippo fu condannato per la falsificazione e la frode con denaro. Immaginare? Mastyd dal momento in cui l'artista, vestito a San, Chaplain intera - e frode!

È stato salvato dall'alta posizione dei suoi clienti. Non solo Kozimo Medici è stato intercedò per lui, ma anche il Papa stesso Evgeny IV.

Di conseguenza, l'artista non è solo facilmente separabile: è stato tradotto in un altro monastero, e anche aumentato nella sua posizione. D'ora in poi, è Kapellan nel monastero delle donne di Santa Margarita a Prato.

Anche qui una storia curiosa, a causa della manifestazione di tutta la sua natura, Filippo era un uomo molto simile. La sua natura era appassionata e improprio. Era pazzo per le belle donne e ha fatto tutto il possibile in modo che gli avrebbero dato la reciprocità.

A causa del suo personaggio, è stato attribuito a lui, e forse, e semplicemente descriveva le avventure e le avventure che Vazari non ha fallito.

Ecco un altro vazari: in modo che Filippo dedicerà tutto il suo tempo per dipingere e ordini, la sua cartuccia, Kozimo Medici, un giorno una posizione nella stanza. L'artista non ha nemmeno resistito a due giorni. Tagliare le lenzuola su alette lunghe, li lavori e con l'aiuto di un tale dispositivo scese attraverso la finestra per la strada.

Kozimo non poteva trovarlo, quindi la posizione dell'artista rimane solo per indovinare. Tuttavia, alcuni giorni dopo, Filippo è tornato al lavoro e ha completato l'ordine.

Da allora, Kozimo Medici non solo non lo ha proibito di indulgere nel piacere, ma anche in ogni modo lo ha indulto.

Quindi, essendo la cappella nominata nel monastero delle donne, Filippo non ha mancato di sfruttare il caso, quindi fornito con successo a lui dal destino.

Seduceva una delle belle suore, Lucretz Bethi, e le offrì di correre con lui dal monastero insieme. Lascia che ti ricordi che in quel momento l'artista aveva circa cinquanta anni. Una ragazza concordata.

Poche settimane dopo, Filippo arrestato e solo grazie al prossimo intervento di Kozimo Medici, lascialo andare. Filippo è stato fortunato - su un decreto speciale del Papa, ha tolto il voto monastico e legalmente sposato.

Da questa unione è nato il figlio di Phillipino, che è andato sulle orme del Padre, diventando un artista e figlia Alessandro. Era in questo momento che il giovane e inesperto Sandro Botticelli è ancora nei suoi discepoli, che in seguito ha imparato molto dal suo insegnante. Anche i lavori precoci di Botticelli sono ricordati, con le loro eleganti madonne, così simili a Maneru Filippo.

Un master di 63 anni, durante il funzionamento in Spoleto, sul prossimo ciclo di affresco. Lo stesso vazari presumeva che Philippo fosse avvelenato dai parenti di Lucretia.

Tuttavia, quando Kozimo voleva raccogliere i resti dell'artista, per addormentarli nella sua patria, a Firenze, i residenti di Spoleto si opposero e si alzò per lasciare la polvere nella loro città.

Bene, alcune parole del suo dipinto, perché è il suo potente shock del talento, incredibile, e grato contemporanei e discendenti li ammirano e ricordano la sua vita.

Ha scritto donne incredibilmente belle. Persone Madonn - Vivere, delicata, delicata, piena di spiritualità, pulizia e delicata amore delle giovani madri ai loro figli producono un'impressione irresistibile, nelle sue figure tanta sincerità, hobby, umanità e una sottile comprensione della bellezza che a volte contraddice direttamente i requisiti di Pittura della chiesa I suoi bambini Cristo e Angeli sono adorabili bambini veri, respirando salute e divertimento. L'architettura che circonda l'azione principale degli affreschi del Master è luminosa, allegra, sottolineando la celebrazione dell'evento. Era un grande maestro della composizione.

Se leggi tutto quanto sopra, allora ecco un'altra leggenda Leppi, basta chiedere di tenere conto, non ci sono conferme della veridicità dell'incidente. Tuttavia, non c'è nemmeno rifiuto. E la leggenda stessa dice che Philippo Lippi era una personalità incredibile, e il suo talento è stato riconosciuto come contemporaneo.

Avventura in Africa. Nella cronologia, cade appena in quel momento quando ha lasciato il suo monastero nativo a Firenze. Insieme agli amici, Filippo andò a viaggiare per il mare, improvvisamente, la loro barca fu catturata da Mauriani e mandò prigionieri agli schiavi nel loro paese.

Filippo, naturalmente, piantato nel dungeon, dove non è stato pensato di disegnare sulle pareti del carbone.
Compreso ha anche scritto un ritratto del leader dei Mori. Quest'ultimo era così lusingato dalla sua immagine che lascio che Filippo si riportasse in Italia.

Uno dei primi, ha iniziato a scrivere un tdudu (immagine in un cerchio), poi è arrivato la caratteristica del formato dell'era in generale.

Artisti rinascimentali: Abeppo Filippo Lippi

Qui ho paura, Philip, pittore per sempre immortale,
Garandy charm del mio pennello - tutto sulla bocca
. L'anima sapeva come respirare le dita abili nella vernice
, Devout Souls sapeva come confondere la voce di Dio.
Anche la natura stessa, guardo la creazione,
Mi ha costruito a chiamare il maestro uguale a me stesso.
Nel marmo di questa bara, sono stato restaurato da Lawrence
Medici prima di rivolgersi alla polvere di pianura
Epitaph in A.Block.
Nella storia del revival precoce, molte bellezze leggendarie, senza la quale l'epoca non avrebbe avuto luogo affatto. Ma uno particolarmente eccita l'immaginazione, perché dopo un secolo, possiamo vedere la sua delicata bellezza.
La giovane Lucretia di Bethei ci guarda dai dipinti del suo amato coniuge - il grande artista Filippo Lippi ...

F. Lippi. Madonna con un bambino e due angeli. OK. 1465.

Lucretia chiuse gli occhi e sospirò profondamente. Ha fatto! O è un sogno? Ora troverà, e tutto sarà come prima. Aprirà gli occhi e vedrà le pareti grigie del monastero. Il padre la identificò per raggiungere 15 anni. Ora è quasi 18. Dopo alcuni mesi, sarebbe diventata obbediente, e poi il monaco. E tutta la sua proprietà sarebbe andata al monastero. Ma è scappata! ..

La magnifica processione religiosa si muoveva lentamente lungo le strade principali di Prato. Naturalmente, questa piccola città con prospero vicino a Firenze non si confronta, ma ha anche il suo tesoro, la sua santa reliquia è la cintura della Madonna della Maggiore Vergine Maria.

Affresco Duomo, Prato

La festa di Herod_ Salome_s Dance, 1460-1464, Affresco Capella MGiore, Duomo, Prato, Italia.

Una volta all'anno con il più grande onore, le reliquie si precipitano per le strade. Tutti i cittadini arrivano alla processione, i pellegrini provengono da Firenze, anche da Roma stessa. Le persone stanno andando così tanto che non versano. In questa confusione, Lucretia fuggita da sotto gli occhi vigili, le suore mescolate con la folla, e poi fuggì. Si è scoperto così semplice - ha presentato la mano, e lei è andata dopo di lui.

Banchetto Erode (frammento)

Il monastero non è mai stato al suo cuore. Ma lei ha presentato la volontà di suo padre. Avere realtà con il fatto che non sarà mai sua moglie né una madre. Cosa puoi fare, su tutta la volontà di Dio

Filippo Lippey.

E improvvisamente - Filippo! Lo vide per caso. Anche se nel loro monastero ha lavorato per un anno. Il caposquadra della madre lo ha invitato, il famoso artista di Firenze, scrivi un'immagine per l'altare principale e fare quadri murali.

Funerale di St Jerome (frammento)

La mamma ha sognato che il monastero di Santa Margarita avrebbe glorificato con i loro dolori, come i monasteri della stessa Firenze. Tuttavia, tutte le sorelle Foreman hanno avvertito - rispettabile Far Filippo Lippie, sebbene appartenga alla fratellanza dei monaci carmelitani, ma la vita conduce molto libero. No, non beve e non delude, ma fa male prendere annunci per pavimenti femminili. Quindi, mentre Abeppo Filippo dipingerà alcune stanze, le suore lì la via ordinata.

Coronazione della Vergine

Frammento della pittura

Lucretia non è mai uscita dalla volontà degli anziani: prima - il padre, poi - l'urgente. Ha sempre tenuto all'ombra, ha conseguito tranquillamente qualsiasi lavoro. Forse perché il massimo e lo ha inviato da qualche richiesta all'artista fiorentino. Inserita la Lucretia, guardandosi intorno, temendo di vedere una terribile bestia, precipitando su donne povere. E ho visto un uomo dolcemente sorridente - non un bell'uomo e non un mostro, ma con gli occhi chiari e cortibili che la ragazza ha persino dimenticato, perché è venuto ...

Era così ispirato in questo monastero ... basso archi, piccole stanze. Così piccola luce! Dietro le pareti grigie di Prato infuriavano la primavera, i vigneti sulle piste erano permeati dalla luce, il sole era d'oro in una foschia di mezzogiorno. E in questo monastero - oscurità solida.
Pensò, come se fosse messo sugli affreschi più bagliore solare.

Saverny Lucretia.

Scrivi qualcosa di solare, che scorre, elegante, come i capelli femminili dorati. Alzato la testa dal disegno e ha visto ...

Lippi, Vergine Annunziata, Angelo Annunziano, Sant "Antonio Abate e San Giovanni Battista

Si fermò accanto a lui, carino droopy da piedi a piedi, e il foulard lentamente scivolando dai suoi capelli, aprendo una cascata d'oro. E nel suo sguardo era così tanto calore e luce poiché può essere solo nello sguardo più puro della Madonna.

Vista del Fresco Cycle a Prato Cathedral, Italia - Herod "S Banchetto - Salome (dettaglio)
"Lucrezia Buti"

Filippo ha immediatamente capito che era Madonna, e solo lui. Poi ha saputo che era Lucretia di Francesco Buti, figlia del cittadino fiorentino, Signora Francesco Buti, e non ancora Cristo la sposa. E l'artista ha immediatamente deciso che non sarebbe stata, qualunque cosa costosa. La vide non in ryasa monastica, ma in un bel vestito. E la vide anche con un bambino tra le sue braccia. Con il tuo bambino.

Sailo.incoronazione Marsuppini, Post 1444, Da Pinacoteca Vaticana

Naturalmente, quasi Madonna sarebbe così caro per lui. Non è mai stato giusto. E come potrebbe diventare? Orfano, dalla prima infanzia, che si rompe la sua strada. La madre è morta dopo la sua nascita.

Lippi, Madonna della Cintola, Prato.Lrevice si trova sulla foto sulla destra.

Due anni dopo, il padre è morto. Quindi, quanto si ricorda Filippo, apparteneva sempre al monastero del Carmina. I monaci furono allevati, monaci e insegnati.
Sì, hanno appena detto che è stupido agli estremi. E ha dipinto ogni minuto libero per carbone. Tutti i libri che cadevano in mano, foto viziate sui campi.

Nascita e denominazione di San Giovanni

Una volta sul monastero pavimentato il cortile dipinto una terra verde. Un'enorme immagine - papà presenta la Carta del monastero dei Carmelitani. Questo ha risolto il caso. L'Abate ha comprato il novizio delle tubazioni e ordinò a tutti i pittoreschi affreschi sulle tavole, che era nel monastero e nei dintorni. Quindi - autodidatta - e padroneggiato Filippo Aza Painting. Il vantaggio del mastering era da cosa. Dopotutto, la cappella del monastero ha appena dipinto il grande, e già in ritardo, in ritardo, Andrea Mazacho.

FRA Filippo Lippi - Disputation nella sinagoga (dettaglio)

Filippo ha lavorato così zlondly che tutti intorno cominciarono a interpretare - lo Spirito di Mazacho stesso è stato sistemato in ossessionato Lippi. I carmelitani hanno deciso di non rischiare - perché ci sono conversazioni? Mandarono il suo giovane fratello a Napoli. Da allora, i suoi vagabondi sono iniziati in città e acqua.

"Madonna e bambino in trono con santi"

E in questi vagabondi in qualche modo è stato dimenticato che era leggermente dalla nascita, non era felice, il suo nome è "FRA" - santo fratello. E da quando è stato detto ai suoi lavori che sono stati creati così elegantemente e bene, che non sarebbe stato meglio fatto, Filippo ha ricevuto il patrocinio dei punti di forza di questo mondo - e la famiglia dei Medici, e il Papa del Roman. Così ho vissuto Filippo per il suo piacere, guadagnato molto, ammirandosi e aziende non hanno ferito.

Corte spaventosa Cartina nella nicchia dell'altare della Cattedrale di San Giorgio a Ferrara.

E improvvisamente - la suora! Quante donne vide, non ha mai incontrato il più grande fascino e purezza. La terra leggera e il paradiso! Filippo ha persuaso le prigioni di permettergli di scrivere un ritratto di Lucretia, ottenuto il permesso di metterlo sotto forma di una figura di Madonna sui loro dipinti. Ha smesso di mangiare e dormire, dipinto come ossessionato. Lei gli ha posato tutto il giorno. E così la razza dal monastero. Rubato da questi monaci senza valore del loro tesoro più prezioso!

"Sette Santi"

... Signor Bethi Rake. Trovo i fuggiaschi, dichiarò un fiume Lion che non avrebbe dato nulla alla sua figlia insidiosa. Tutto partirà il monastero, come concordato.

Il funerale di St Stephen (frammento)

Mentre il signor Bethoi Raves, Filippo sminuzzato solo. È davvero un pittore, non può fornire uno amato? Sì, ha già ricevuto molti ordini. A proposito di questo Filippo e ha detto al papà infuriato, quando finalmente ha smesso di gridare.

Il funerale di Santo Stefano

La faccia del signor è andata a macchie, e si rivolse a sua figlia. Non capisce davvero cosa è sfuggito alla sua famiglia? Sì anche! Dopo tutto, questo anziano lussurioso - ha cinquant'anni! - ha sempre corso per le gonne. Tutto Firenze è noto come una volta Kozimo Medici, inutilmente in attesa da Philippo della pittura promessa, chiuse di sopra della sua casa di campagna.

Santo Stefano è nato e sostituito da un altro figlio (frammento)

Quindi questo sostenitore in modo da non perdere la data successiva, guidò le lenzuola sulle corde e andava giù su di loro. Il povero Kozimo ha appena trovato il suo pittore da qualche tipo di wildisture. Lucretia vuole associare la vita con un tale animale?! Inoltre, è un monaco. Non sarà in grado di sposarla!

Ambrosius-Legende.

Padre se ne andò, lasciando alcuni maledizioni. Come alcuni di loro altri problemi!
"Dio non ci condannerà! Sussurrò lucretia. - Ti aiuterà a trovare qualcosa. Verrai! " Lucretia ha spremuto le palpebre per tenere le lacrime.

Lippi, Fra Filippo St Matthew The Evangelist

Affresco Duomo, Prato

Cattedrale di Spoleto.

Il suo Filippo non è un vecchio. Sì, è più giovane di tutto il più giovane! E lui non si arrenderà! Ha trovato la via d'uscita quando i ladri furono rapiti e venduti in schiavitù. Anni e mezzo ha lavorato per il proprietario, ha sopportato la fame e le percosse.

Morte della Vergine (frammento)

Ma un giorno il pensiero arrivò in testa - per usare il loro dono. Dipinse il ritratto del proprietario, tuttavia, non aveva un carbone, vernici. E il proprietario era così colpito dal suo talento che ha lasciato andare l'artista. "Verrai con! - Ripetulato Lucretia come incantesimo. - Sei un artista! "

La morte di Maria ", Affresco di Filippo Lippi; Abside della Cattedrale di Spoleto, Italia; raffigurato sul lato destro: Filippo Lippi, suo figlio, ei suoi aiutanti Fra" Damiante e Pier Matteo D "Amelia

"Annunciazione", affresco di Filippo Lippi; Abside della Cattedrale di Spoleto, Italia

Era un artista. E non ha dovuto inventare. Ha inviato una lettera ripetuta al suo monastero nativo, e Medici sono i loro dipinti. Quelli in cui la Madre di Dio ha benedetto il mondo con un'aspetto pulito di Lucretia.

Madonna con bambino (frammento)

E l'incredibile è successo - l'amore ha vinto tutti gli ostacoli! Su richiesta di Medici Papa Pio II nel 1461, cinque anni dopo la fuga degli amanti del monastero di Santa Margarita, ha tolto il monastico San Margarita, e gli ha permesso di entrare in un matrimonio legittimo con la sua amata.

Filippo Lippi, Madonna col Bambino, Pala Lignea Conservata Nel Palazzo Medici Riccardi A Firenze.

Le colombe di vesselchak e Lippi si sono rivelate giuste - vedeva sua moglie non solo in abiti eleganti, ma anche con un bambino tra le sue braccia, e persino con due bambini. Nel 1457, il loro primogenito è nato, chiamato la madre in onore del suo amato marito - Philippino (cioè il Little Filippo).

Madonna del Ceppo.

Ora il Padre lo ha dipinto accanto alla madre, poi sotto forma di un bambino Gesù, poi - il Santo Angelo. È interessante notare che il figlio divenne anche un artista molto famoso, ma il nome non ha raddrizzato il nome. Così è rimasto nella storia - Filippino Lippi, a differenza di Big - Filippo.

Thronende Madonna.

Nel 1465, Lucretia ha dato alla luce sua figlia Alexander. E ora il padre felice ha già dipinto l'intera famiglia - madonna sorprendentemente elegante e angeli felici, sani e ben grassi.

Madonna Dell "Umiltà con Angeli e Santi Carmelitani o Madonna trivulzio.

E questa apparenza toccante di una giovane madre con i loro figli (lungi dalla religiosa e affascinante) ora il sesto secolo conquista il pubblico che porta i musei di Roma, Londra, Parigi, New York, Berlino, Monaco e, naturalmente, Firenze.

Nel 1469, quando Lucrezia aveva 31 anni, Filippino - 12 e Alexander - solo 4 anni, Filippo Lippi no. Aveva circa 63 anni, ma era ancora pieno di forza - è andato alla città di lancia per dipingere la cattedrale locale. E ancora rimase guidando nel pieno senso della parola. Cioè, amata la vita e, naturalmente, le donne.

Verkündigung An Maria.

Annunciazione. 1450. Pinakotek dritto. Monaco di Baviera

Annunciazione della Beata Vergine Maria (frammento)

Vero, ora nessuno diffonde le sue avventure, per il signor Lucretia rispettava tutto. Quando morì, le voci strisciarono fuori che in Spoleto Filippo avvelenato una specie di parente della sua prossima passione. Ma queste voci si sono liberate rapidamente. Per entrambe le Lucrezia, e i bambini erano così addolorati da suo marito e al Padre che nessun linguaggio si è rivolto a dire qualcosa che disgusta Filippo.

Annunciazione della Beata Vergine Maria (frammento)

Primo, Kozimo, poi suo nipote Lorenzo Medici è salito dietro le ceneri del suo monaco di avventuroso artista. Ma le increspature non erano autorizzate a trasportarlo a Firenze. Quindi, Filippo è rimasto lì - nella cattedrale. Dicono così lontano a volte i sospiri pesanti sono ascoltati nel mezzo delle lastre di marmo. Dicono che questo vecchio artista sospira sulla sua Madonna.

Annunciazione della Beata Vergine Maria (frammento)

Annunciazione della Beata Vergine Maria (frammento)

È proprio dove lei - non lo sappiamo. Sappiamo che il 12enne Philippino arrivò al laboratorio al discepolo di suo padre - il grande Botticelli Sandro. Non è stato nessuna parte andare ora. Quindi sua madre, Lucretia, non era più su questa luce. Lei, come sempre, ha lasciato suo marito. O li ha rubati di nuovo. È così semplice: le consegnò la mano - e lei gli andò dietro di lui.

Madonna con il bambino e sainry Freeman e Augustine_altar Barbadori 1437-1438, Parigi, Louvre

Il significato di Lippi nella storia dell'arte è che dopo che Mazacho è ancora più decisivo e più forte della pittura italiana rianimata sul sentiero del naturalismo. Amore per gioia terrena, ammirazione per la forma di bellezza, passionismo, sensualità e dieselness della fantasia influenzare fortemente le sue opere, nonostante il fatto che i loro argomenti si riferiscano al campo della dispersione religiosa. Nelle sue figure, ci sono così tante sincerità, hobby, umanistiche e una sottile comprensione della bellezza che producono un'impressione irresistibile, anche se a volte direttamente contraddire i requisiti della pittura della Chiesa.

La sua Madonna è affascinante ragazze innocenti o amando delicatamente le giovani madri; I suoi bambini Cristo e Angeli sono adorabili bambini reali, respiro salute e divertimento. La dignità del suo dipinto è torna per il sapore forte, brillante, vitale e paesaggio allegro o eleganti motivi architettonici che costituiscono l'atmosfera di scena.

Vergine con il bambino e le scene della vita di St Anne (Tondo Bartolini)

Dall'affresco di questo artista altamente notevole sono i più meravigliosi nella cattedrale di Prato (scene della vita di Santo Stefano, tra cui particolarmente buona "pausa di Santo Stefano" e "Herod's Day") e nella cattedrale di Spoleto (due file di scene della vita della Madonna, anche tra l'adorabile "incoronazione del Notenev").

Per quanto riguarda i dipinti della macchina di Lippi, va notato che iniziò a dare loro una forma rotonda - scrivere immagini per la quale gli italiani hanno imparato il nome Quadri Tondi e che presto divennero usato non solo nelle camere domestiche, ma anche nelle Chiese, invece di comune prima Treptico.

La Vierge et Saint Jean-Baptiste Adorante L "Enfant Jésus

Le gallerie fiorentine contengono molte opere di Lippi in questo modo. Tale, a proposito, la deliziosa "incorniciata di Maria" (Galleria di Uffizi) e "Madonna con la scena della Natività della Vergine sullo sfondo" nel Palazzo Pitti. Dai dipinti di Lippi, trovati fuori dall'Italia, sono particolarmente curiosi: "Matrimonio della Madonna" (forme rotonde) nel museo del Loura, "CV. Vergine, adorato Baby Christ "nel Museo Berlino," St. Giovanni il Forerunner "Nel London National Galler e" Battesimo del Signore "lì

Madonna dell'umiltà con angeli e donatore Fra Filippo Lippi

Lavorato principalmente a Firenze, per qualche tempo a Padova (1434), a Prato (1453-65) e infine a Spoleto, dove è morto il 9 ottobre 1469.
Era un insegnante Sandro Botticelli.
Bibliografia
Fossi Filippo Lippi. M., 1997.
Collegamenti
. Air Filippo Lippie su Artcyclopedia.com
. AFF Filippo Lippi (1406-1469) su Style-epohi.ru
Quando scrivi questo articolo, è stato utilizzato il materiale dal dizionario Enciclopedico di Brockhaus ed Efron (1890-1907)

Per questo post, sono stato sostenuto da un lavoro, che ora si è diffuso attraverso la comunità dei fan di Gela. Non darò i segni, questa è una questione di gusto, anche se, forse, darò comunque omaggio ai gioielli con Photoshop. Ma da quando sorge la questione dell'inizio dell'inizio, allora voglio parlare di lui. Ecco qui.

Filippino Lippi. "Ritratto di un giovane". 1485. Galleria d'arte nazionale, Washington.

Il dipinto è anche attribuito al pennello di Titanium Renaissance Sandro Botticelli, tuttavia, tutto non è così semplice qui. Gli artisti hanno mentito molto. Era uno spazio singolo temporale e geografico - Firenze dei 1460 - 1480, l'ascesa del Rinascimento, il completamento del segno del comitato del cartello della capra dei medici anziani e del successivo splendore Lorenzo magnifico, una delle mie epoche preferite, che Ho scritto prima. Ha svolto il ruolo e la procendine di legami umani e creativi, l'apprendistato e la continuità del modo artistico e del pensiero di Lippi-senior, Botticelli e Lippi Jr. - tutto ciò ha contribuito all'emergere di capolavori e mettere i misteri per gli storici dell'arte, incluso in relazione a questa immagine.

Sul sito web della Galleria Nazionale delle Arti di Washington, in cui è attualmente scritta l'immagine, quindi scrivono sulla sua attribuzione:

"Filippino Lippi era il figlio dell'artista Filippo Lipppi, che era senza dubbio il primo mentore del ragazzo. Dopo la morte del Padre nel 1469, diventa uno studente di Botticelli, che ha avuto un'influenza profonda sul suo stile. Infatti, il ritratto di Washington è così vicino allo stile di Botticelli che tra gli storici dell'arte avevano differenze significative su colui che lo ha effettivamente scritto. E anche se, era più probabile che fosse attribuito a Botticelli di Filippino, recentemente gli autori hanno convenuto che questa è la creazione di un giovane artista. Nel 1483 o nel 1484, Philipino ha ricevuto un ordine per completare i grandi affreschi Mazacho nella cappella Brankachchi a Firenze. Questo ritratto ha una somiglianza significativa con un giovane uomo che Philippino raffigurava lì. "

Ma è una spremitura. E ora andremo in ordine.

Filippino Lippi era il figlio di uno dei più grandi maestri peggiori Filippo Filippo Lippey.. Anche la storia del suo aspetto sulla luce, o meglio la storia piquenta dell'amore dei suoi genitori, rimase immortalato non solo nelle battute storiche, ma anche nel più grande abete di tela Filippo.

Abeppo Filippo Lippi. Auto ritratto. Frammento degli affreschi nella cattedrale di Spoleto. .

Lo stesso Filippo Lippi (FRA prefisso per suo conto significa "fratello" e parla del suo status monastico) nato a Firenze nel 1406. Ha perso presto i suoi genitori, il bambino era sulla cura della zia, e all'età di 15 anni fu data al monastero. Lì comincia a disegnare, ispirare il lavoro del Grande Mazacho, anche nella Chiesa di Santa Maria del Carmina, sugli affreschi di cui l'intera Pleiada dei Grandi Maestri della Scuola Fiorentina ha studiato e che menzioniamo ancora soprattutto. Filippo va più avanti in uno sforzo per il realismo, riempie il suo lavoro con la vita, la bellezza naturale e la passione. Le sue creazioni cadono nel campo della vista del Kozimo Medici del Vecchio, il cui patrocinio di Abeppo Filippo gode di tutta la vita.

Abeppo Filippo Lippi. Annunciazione. 1435-1440. Galleria nazionale delle Arti, Washington.

Apparentemente, la vita monastica si avvicinò al carattere dell'artista. Fileppo Brother è stato ascoltato in un lovelazia scorretta, e respirò l'ispirazione in numerosi romanzi con i modelli per i suoi ritratti. Sventolando i fatti curiosi, mi sono imbattuto in questa citazione su Air Philippo dal libro di Christopher Hibbert "House Medici: Rise and Fall":

"... il suo interesse per l'arte sembrava sacerdoti l'unica virtù di Fra Philippo. Era una bugia, ubriaco, traditore e un fraudster. I suoi compagni anziani sospiravano con grande sollievo quando lasciò il monastero, maledetto dai giuramenti e durante una nuotata con gli amici vicino alla costa di Ancona, lieti di pirati musulmani. Dopo la liberazione, arrivò a Napoli, e poi tornò a Firenze, dove la sua meravigliosa immagine recente fatta per suore da St. Ambrosio, ha aperto il suo tale talento di Kozimo de Medici. Non prestando attenzione alla reputazione di Filippo come un clodnik e ladri, Kozimo lo ha invitato al suo lavoro. "

Abeppo Filippo Lippi. Ritratto di un uomo e una donna dalla finestra. 1440. Museo metropolitano, New York. .

Continuiamo la citazione: "Quando scrivi un'immagine prestosata per suore da St. Margarita a Prato, una vivace vista su Abeppo Filippo cadde su uno dei giovani obbedienti, Lucretia, la figlia di Francesco sia da Firenze. Cominciò a prendersi cura di lei e persuase le suore per permettergli di usarlo come modello per la Madonna nella sua foto, dopo di che la sedeva e li rubò. Ha dato a suo figlio, Philippino. Kozimo, credendo che sarebbe stato il momento di essere un padre felice da raffreddare, ha ricevuto un permesso per Lippi di sposarsi dal padre, che ha presentato tagliamo alcuni piccoli esempi di Fra Filippo ... "

Va notato che questa storia è avvenuta nel 1456, cioè, in quel momento Air Filippo aveva già 50 anni. Vero, entrano ufficialmente nel matrimonio con Lucretia, sono riusciti a soli cinque anni dopo, alla fine avevano due figli, il primo dei quali è diventato Philippino. E l'immagine pura, sofisticata e perfetta della Lucreta è immortalata da Air Filippo in molti dipinti, anche sulla magica "Madonna con un bambino e due angeli" che apre l'epoca del più alto aumento del Rinascimento.

Abeppo Filippo Lippi. Madonna con un bambino e due angeli. 1465. Galleria degli Uffizi, Firenze. .

Air Philippo ha lasciato dietro non solo i dipinti della macchina, ma anche meravigliosi affreschi, i più eccezionali di cui i dipinti nel monastero di Prato sono riconosciuti, quello stesso, da cui ha rubato la moglie, e nella cattedrale di Spoleto, che divenne l'ultimo in la sua vita. Morì nel 1469 a Spoleto, dove se ne andò per tre anni prima per dipingere la cattedrale, ma riuscì a trasferire la sua padronanza agli studenti, uno dei quali era fantastico Sandro Botticelli.

A proposito di Botticelli per scrivere tra business - bestemmia, è una figura così grande e significativa nella cultura mondiale. Ho solo toccato alcuni dettagli necessari per il tema della conversazione.

Sandro Botticelli. Autoritratto (adorazione dei Magi, frammento) 1465. Galleria degli Uffizi, Firenze. .

Sandro Botticelli è nata nel 1445. Nel 1462, ha iniziato a studiare la pittura nel laboratorio di Far Filippo Lipppo, dove rimase cinque figli, prima della partenza dell'insegnante a Spoleto. Durante questo periodo, inizia a creare i suoi primi lavori che sono intrisi di influenza di Mazacho e Lippi.

Sandro Botticelli. Madonna con un bambino e un angelo (Madonna Eucaristia). 1470. Museo Isabella Stewart Gardner, Boston. .

Il suo brillante decollo è ancora avanti - inizierà a metà dei 1470, quando apparirà il "santo Sebastian" e "Adorazione dei Magi, e raggiungerà Zenit negli anni 1480, con il dipinto della Cappella Sistina e della Creazione Di "Primavera", "Venus Birth", "Madonna del Magniziato", "Madonna con una granata", "Annunciazione" ... Ma anche dalla seconda metà degli anni '70 su Botticelli denominata ritrattista.

A Firenze, in questo momento, la moda sta infuriando in ritratti che si precipitarono per ordinare tutto. In precedenza, il fiorentino non era così vanitoso, soddisfacendo che le loro immagini sono state poste sugli altari scritti sul loro ordine. Ma ci sono mercanti nobili e le loro famiglie meno nobili sono aumentate modestamente da qualche parte a parte con l'espressione della pio umiltà sui volti. Ora, quando la città, come hanno detto, ha sperimentato la caduta della morale, quando la modestia non era in larghezza, tutti cercarono di catturare la loro immagine il secolo.

Sandro scrive ritratti con la caccia - sta cercando di raggiungere il realismo nell'immagine delle persone e sta cercando le typerie per i futuri dipinti. Proprio allora, crea il più famoso "Ritratto di un uomo con una medaglia di Kozimo Senior" ...

Sandro Botticelli. Ritratto di un uomo con una medaglia di Kozimo senior. 1474. Galleria degli Uffizi, Firenze.
Sandro Botticelli. Ritratto di un giovane uomo. 1480-1485. Galleria nazionale, Londra.

Sandro Botticelli. Ritratto di un giovane uomo. 1483. Galleria d'arte nazionale, Washington.

A giudicare dalle fonti sulla rete, c'è un altro ritratto di Botticelli con un berretto rosso: "Ritratto di un filosofo in un cappello rosso" o solo "ritratto di un giovane in un cappello rosso", che risale al 1477. Strano in questo ritratto è che nelle fonti in cui è probabile che le informazioni siano controllate, questo ritratto non lo è. E dove è - nessuna menzione, dove, in quale galleria è ora. L'unica menzione porta alla stessa National Gallery of the Arts di Washington, ma la Galleria stessa non ammette questo ... ma su di lui - dopo la storia di Philippino Lippi.

"Conoscere il tutto può sapere e la sua parte, ma la parte ben informata non conosce il tutto.
Potrebbe Fidi vedere l'artiglio del leone, scoprire ciò che è il leone, se non avesse mai visto interamente Leo? "(Lukian - scrittore di satiri greco)

Mi trovo in aggiunta alla Madonna:
Stava scrivendo un santo monaco,
Un vecchio maestro, non uno scienziato;
È visibile nella timidezza IT, stile secco;

Ma i spazzole robusti si avvitano solo
Vergine Vergine: Quindi lei
That up, ti ami
Così buono è pieno

Cosa credi, come fa il prestito
Di fronte all'artista Saint Shinny
Prechina stessa in lucente
Ero visibile solo per loro ...

FAR Filippo Lippi (Ital. Fra Filippo Lippi, 1406-1469) - Pittore fiorentino, uno dei maestri più notevoli del revival italiano precoce. Uno degli artisti più volatili del loro tempo. Le leggende sono andate sulle sue avventure allegre.

"I talenti rari sono simili al celeste, e non un accumulo.

Questa affermazione che ha in mente il talento di Filippo Lipppi, nel 16 ° secolo, attributo Kozimo de Medici al senior, patronato e un ammiratore dedicato Filippo telaio, al cliente di molte delle sue opere. Air Philippo è nato intorno al 1406 e già quindici anni dopo si è unito all'ordine dei monaci carmelitani, sebbene secondo tutti i dati della sua natura, incline a benefici mondani, rifiuti e avventure d'amore, era un po 'adatto per Sanasana Monastia.

E qui ho uno stupore ... se raccontare la tacchina dell'artista, che nella sua sensuale Madonna raffigurata (come molti ricercatori pensano) della loro amata, e in seguito e della moglie, che fu rubato dal monastero femminile. Essendo la cappella nominata nel monastero delle donne, Philippo non ha mancato di sfruttare il caso, quindi fornito con successo a lui dal destino. Sedoudo una delle suore, Lucretz Bethi, e le offrì di correre con lui dal monastero insieme. A quel tempo, l'artista aveva circa cinquanta anni.

La ragazza concordò, ma non era molto lunga per loro vivere insieme. Poche settimane dopo, Filippo arrestato e solo grazie all'intervento di Kozimo Medici, lascialo andare. Tornò a Prato, dove, secondo uno speciale decreto di Papa Filippo rimosso il voto monastico e legalmente sposato. Da questa unione è nato il figlio di Phillipino, che è andato sulle orme del Padre, diventando un artista e figlia Alessandro. Le immagini femminili sono uscite dall'artista molto delicato e dal testo. Non lo vedremo Madonna come madre di un uomo che dovrebbe riscattare i peccati dei peccati umani con la sua morte. Madonna di Philippo è sempre giovane e piena di amore per il loro bambino irrequieto.

Se scrivere del suo ruolo nella pittura ..... sulle sue priminose creazioni, i contemporanei hanno risposto come immagini armoniose e attraenti, la procedura guidata per la capacità incomparabile di trasferire i sensi dei personaggi e l'atmosfera della scena.

"Per le elevate qualità, è stato apprezzato così tanto che molto riprovevole nella sua vita era coperto dal livello che il valore lo raggiunse".

Filippo Lippi, dopo aver padroneggiato il genere narrativo, combinato con una trama religiosa, e questo è un inizio secolare, il desiderio di una narrazione eccitante, una sensazione di terreni lirico ha trovato un'espressione vivida nelle sue opere. L'affascinante maestro di molte opere, è riuscito a dare il calore umano e l'amore poetico in loro. E anche il grande Michelangelo "non solo lo ha glorificato costantemente, ma anche immaginò a lui in molte cose".

Immagini cliccabili.

Filippo Lippi (Filippo di Thomazo) è nato a Firenze, presumibilmente l'8 ottobre 1406, nella famiglia di un povero macellaio. Nella prima infanzia, ha perso i suoi genitori e rimase sulla cura della zia, da cui un po 'di tempo dopo fu portato a educare, dalla grazia, il fratello del monastero del Carmina, dove 15 anni ha ricevuto voti di monasses ("Fra" - riduzione da Latr. Frater - fratello) e rimase nella Comunità fino al 1432. Vazari nelle sue famose "vite" rileva che nel monastero Filippo Lippi invece di imparare, ha trascorso tutto il suo tempo per il disegno, "c'erano molte altre cose In tutti i tipi di sciocchezze, "e il precedente ha deciso di dare a lui è in grado di studiare la pittura.
Come artista Fre Filippo Lippi si sviluppò sotto l'indubbia influenza e; Per la sua educazione artistica ha anche influenzato Fra Angeliko. (Scrirò sicuramente di lui più tardi - das_gift. ) I nomi di Mazacho e Mazolino Sì Panicale non è casuale nella biografia di Lippi - Durante gli anni della sua adolescenza, questi artisti hanno appena dipinto la chiesa di Santa Maria del Carmina a Firenze, e un ragazzo di talento ha mostrato un grande interesse per il loro lavoro.

Il primo lavoro del Master - Affreschi nella Chiesa di San Antonio a Padova (1434) - non conservati. Il più presto dalle opere di Filippo Lippi è venuto da noi è Madonna da Tarquinia.Scritto nel 1437 (Roma, Palazzo Barberini) - L'aspetto della Vergine Maria è semplice, anche quasi tutti i giorni - Madonna appare quasi nell'ambiente domestico.

Madonna con bambino. 1437. Abeppo Filippo Lippi. Galleria nazionale dell'arte antica, Roma. Tempera.

Fino al 1437-38, non ci sono informazioni affidabili sulle attività di Abef Filippo Lippi. Inoltre, dal libro Vazari non ci sono prove di visitare Lippi Napoli e Ancona, così come il sequestro dei suoi minacciosi-pirati e felice liberazione dalla cattività grazie alla sua arte.

Ma del 1438 vive già a Firenze, comunica strettamente con i medici. Ci sono leggende su di lui come un monaco allegro, molto incline al pavimento femminile, ha costantemente bisogno di soldi - alcune lettere delle richieste dell'artista sono indicate - e questo nonostante il sostegno dei Medici! - Era il personale medico che gli ha fornito vari benefici e grandi ordini. Grazie all'influenza di Kozimo, Medici Air Filippo è nominato Monastero di Cappella San Giovanni a Firenze, e in seguito "Retter Commendatario" nella Chiesa di San Kiriko. Queste erano pietre pieghe che potrebbero facilmente garantire la vita di qualsiasi artista - con una vita un po 'più corretta e misurata. Chiunque, ma non lontano Filippo Lippi!

Nelle opere di Air Filippo, dopo che R. Firenze, divennero poco inseriti per sviluppare le loro caratteristiche inerenti al suo stile. Comincia a mostrare una grande composizione d'arte, energizzando le persone che agiscono con espressioni veritiere. I suoi tipi sono inferiori alle opere del Mazacho nella dignità, ma è stimata con tenerezza e bellezza. Persone che attribuisce solitamente ovale moderata, figure - specialmente femminile - essiccate e molto diverse da quasi privi di colli di bambini caduti. Abbigliamento ampio drappeggia - Secondo Vazari, Lippi nasconde gli arti con drappeggio per evitare difficoltà nella loro immagine - sono semplicemente eseguiti e pieni di decorazioni, e il ricco ricamo oro si trova spesso lungo i bordi dell'abbigliamento. Nei paesaggi, tiene il centro dorato - tra i dettagli affollati dei realisti e le sedere della comunità ingenua di Fra Angeliko e Mazolino. La componente architettonica è molto riccamente ornamita, e non senza impurità di influenza classica, ma raramente è vero di dimensioni e proporzioni. La maggior parte di tutte le abilità dell'artista colpisce il sapore e la finitura attenta. I suoi toni e sfumature sono forti, leggeri, sono chiari - nessuno dei contemporanei verrà confrontato con esso.

L'abete Filippo Lippie è conosciuto e come maestro trama "Annunciazione". La sua "Annunciazione" è estremamente poetica, sottilmente ornato. Maria, Arcangelo Gabriel e lo Spirito Santo sotto forma di un piccione sono solitamente raffigurati nella foto.

Annunciazione con due donatori inglesi. 1440. Abeppo Filippo Lippi. Galleria nazionale dell'arte antica, Roma. Burro.

Annunciazione. 1443. Abeppo Filippo Lippi. Vecchio Pinakotek, Monaco di Baviera.

NEL "Annunciazione" (A partire da 1440 anni, Firenze, Chiesa di San Lorenzo) L'azione è suonata sullo sfondo della strada della città, e Vergine Maria è dotata di aspetto e grazia di giovani fiorischi. Allo stesso tempo, l'artista dà il mondo raffigurato dal fascino poetico, la pulizia delle linee, la morbidezza della luce, i colori freddi, la trasforma trasmessa con la pittoresca finezza della luce non lass, calma.

Annunciazione. 1445. Abeppo Filippo Lippi. Chiesa di San Lorenzo, Firenze.

"Annunciazione" Dettaglio. 1445. Abeppo Filippo Lippi. Chiesa di San Lorenzo, Firenze.

"Annunciazione" da San Lorenzo può servire come esempio visivo di uno stile di transizione dalla "atmosfera del monastero" delle prime opere di Fire Filippo ai suoi lavori successivi. La peculiarità di questa composizione è che l'Arcangelo Gabriel è accompagnato da altri due angeli, e Maria sembra femminile ed elegante.

Nello stesso 1437, l'artista iniziò a lavorare sull'altare Barbadori per la Chiesa di Santo Spirito. Nel 1438, poiché è conosciuta dalla lettera di Domenico Venetsiano a Pietro Medici, a Fire Filippo è ancora impegnata questa immagine, "su cui, se rimane ancora giorno e notte, allora non la si la si la si la si la si la si la si la si la si la si la si laurerà in e per cinque anni". Questa è una delle migliori opere FRA Filippo Lippi.

Madonna con un bambino e i phonas santificati * e Agostino *. 1437-38. Abeppo Filippo Lippi. Louvre, Parigi.

Nel 1447, ha terminato la composizione Incoronata Mary. (Firenze, Galleria degli Uffizi) Per Capella Canone Mariny (a volte l'immagine è chiamata "incorniciata di Marigny") nella chiesa fiorentina di San Ambrokrod.
L'immagine è stata eseguita su un gruppo di grandi dimensioni, tuttavia, Lippi ha condiviso i suoi tre archi, che danno all'immagine la forma tradizionale di trittico. L'immagine dell'altare era dotata di un arredamento in legno dorato che non è stato conservato. Il limite alla "Coronazione" - "Miracle of St. Ambrose" è custodito nella Berlin Art Gallery.
Lippi ha rifiutato lo sfondo dell'oro arcaico, raffigurante le bande - simbolo di sette cieli* (IAL. Cieli del Paradiso). Four Angel tiene il nastro dorato nelle loro mani con le parole di preghiera. In fondo all'immagine, vengono presentati un numero di santi a gomito - l'artista qui, seguendo l'esempio dei suoi predecessori, combinata due trame - incoronazione e Intervista santa*
In questo lavoro, il mistico fenomeno celeste - in un'interpretazione tradizionale - appare come una cerimonia festosa terrena, in cui il primo piano è assegnato ai cittadini con persone abbastanza semplici e quotidiane. In questa immagine, le caratteristiche peculiari del talento di Far Philippo sono pronunciate: la completa assenza di santità ufficiale, condizionale, mescolata con ingenua pietà e godimento della bellezza terrena. L'evento solenne non è indicato nello spazio illimitato dello spazio celeste, ma in una stanza limitata, come la Basilica nello stile della rinascita precoce. Lo spazio si chiude in tre archi, sotto il centro, il più alto dio padre padset. La chiusura pone la corona sulla testa dei cartelli della nostra signora. Folle dei santi e degli Angeli riempiono il resto dello spazio, tra i santi puoi vedere St. Martin nelle nuvole episcopali e St. Lawrence. In primo piano sulla destra di Giovanni il Battista, a sinistra del Santo Ambrosy.
Ma il gruppo ai piedi del trono è particolarmente diverso e degno di nota, la donna è particolarmente assegnata, come se fosse presa dalla vita, la donna non contempla un evento solenne - il suo aspetto è di fronte allo spettatore. Un monaco carmelitano si appoggia a lei - alcuni credono che questo sia donatore, poiché l'angelo tiene il rotolo con l'iscrizione È perfetto opus. (Ha ordinato questo lavoro).
Entrambi gli spazi laterali sono pieni di angeli, e queste non sono le creature eteriche di Fra Angelico - loro, come persone viventi, sono saldamente in piedi. I colori dominanti sono bianchi e blu e costituiranno una composizione un po 'pesante e affollata.
Questa immagine è un'espressione abbastanza completa dello stile sviluppato di AFF Filippo, e appartiene alle migliori opere della scuola fiorentina del XV secolo. L'artista ha lavorato a circa cinque anni e ha ricevuto una tassa per questo per la quantità di 200 lire fiorentina.

Coronazione di Maria. 1441-47. Abeppo Filippo Lippi.

Incoronata Mary.. Dettaglio. 1441-7, GG. Abeppo Filippo Lippi. Galleria Uffizi, Firenze. Legno di legno

Incoronata Mary.. Dettaglio. 1441-7, GG. Abeppo Filippo Lippi. Galleria Uffizi, Firenze. Legno di legno

Incoronata Mary.. Dettaglio. 1441-47, GG. Abeppo Filippo Lippi. Galleria Uffizi, Firenze. Legno di legno

Nell'intervallo tra il 1447 e il 1456 Frah Filippo Lipppi ha scritto immagini in cui il suo stile come artista era già stato finalmente formato. Separatamente, Madonna Dalla Galleria Pitti - imitando gli scultori, l'artista attacca un'immagine di una forma rotonda - Va notato che Lippi ha inizialmente cominciato a dare loro una forma rotonda - tali immagini divennero presto uso in uso non solo in pallimenti di casa, ma Anche chiese, in cambio di trittici.
Abbiamo un'immagine generata della Vergine, ha un bambino nelle sue mani, che attrae il frutto granata* Nelle mani della madre. Sullo sfondo - l'immagine del Natale della Vergine. La città è visibile a destra, dove l'artista ha disegnato un incontro di Joachim con Anna. Le principali figure del dipinto - Madonna con un bambino - assomiglia alla composizione di Donatello, e come se fossero tracciati dal bassorilievo.

Madonna con bambino e scena dalla vita di Sant'Anna. 1452. Abeppo Filippo Lippi. Galleria Palatina (Palazzo Pitti), Firenze. Burro.

Un'altra "foto rotonda".

Adorazione dei Magi.1445. Abeppo Filippo Lippi. National Gallery Art, Washington. Legno di legno

Nel 1452, fu nominato sacerdote nel monastero di San Giovannino a Firenze, e nel 1457 dal Rettore (Retter Commendatario) della Chiesa di San Kiriko in Legalia, e gli diede un reddito completamente decente, anche se la sua povertà sembra Sii cronico, che è stato influenzato da numerose avventure di Amur.

Nella stessa 1452, Philippo Lippi ha iniziato a lavorare sugli affreschi nel coro della cattedrale di Prato (1452-1464) - questi affreschi sono considerati uno dei vertici della creatività dell'artista.
Gli affreschi nel coro della Cattedrale di Prato hanno rivolto le storie di Giovanni Battista e Santo Stefano * - Queste sono le opere più importanti e monumentali di Abeppo Filippo Lippi. Spesso celebrano separatamente la figura del salome danzante nella trama "Pier Herod" - ci riferisce chiaramente alle opere successive di Sandro Botchelli, lo studente Filippo Lippi e le opere del Filippino Lippi, figlio di Filippo stesso, così come la scena mailing del corpo di Santo Stephen. Ci sono affermazioni che la scena contiene un ritratto dell'artista, ma troppe opinioni su che tipo di figura è.

Dal 1456, Abeppo Filippo Lippie si trasferisce a Prato. È in questo periodo che la famosa storia scandalosa con l'obbediente del monastero di Santa Margarita Lucretza Buti. Kappellan nominato nel 1456 nel monastero delle donne di Santa Margherita a Prato, Philippo Lippi seduce e abduce una delle monache - Lucreta Bethoi. Scandalo ininquerato! Ma Kozimo Medici Elder amava il lavoro dell'artista e siamo riusciti a raggiungere per Philippo e la sua amata rimozione di voti monastici. Più tardi, dopo aver ricevuto un permesso speciale di Papa, Filippo e Lucretia erano sposati. Lucretia divenne la madre di due figli Filippo - Anche il figlio di Filippino - dopo, un pittore fiorentino molto famoso e una figlia Alexandra.
L'immagine della amata moglie di Lippi Lippi è catturata - come considerata - nelle sue madonne poetiche. Tuttavia, c'è una versione che questa storia è come molti altri - inventato Vazari e infatti Filippino Lippi non era un parente, e il figlio adottivo. Ma la conferma della veridicità di questa storia è anche disponibile, almeno una lettera di uno dei medici, in cui scrive che tutta la storia con Fra Filippo è molto abituata.

Nonostante il comportamento scandaloso, Filippo, come accennato, goduto il patrocinio della famiglia Medici e ha ricevuto ordini da loro per tutta la sua vita creativa. Nel 1457, ha eseguito l'immagine dell'altare "St. Michael"Giovanni Medici ha inviato un re di Napoli come regalo.

San Michele. 1456-1457. Abeppo Filippo Lippi. Museo d'arte, Cleveland. Legno di legno

Gli affreschi della cattedrale di Prato furono completati nel 1460. I loro contenuti - scene della vita del santo patrono della Repubblica Fiorentina, a cui apparteneva la città di Prato - Giovanni Battista.

Scene dalla vita di Giovanni Battista.1452-65. Abeppo Filippo Lippi. Cattedrale, Prato. Affrescare.

Sul muro opposto - scene della vita di Santo Stefano, il santo patrono di Prato.

Scene della vita di Santo Stefano.1452-65. Abeppo Filippo Lippi. Cattedrale, Prato. Affrescare.

Scene della vita di Giovanni il Battista occupano il muro destro. L'affresco superiore è diviso in due campi - in uno - la nascita di Giovanni, dall'altra - Zaccaria scrive il nome del neonato sul tavolo. Il seguente affresco ha combinato quattro episodi: addio a Giovanni con i suoi genitori prima di partire per il deserto, la preghiera di Giovanni, il vagabondaggio del deserto e la predicazione del popolo. Sull'affresco inferiore è rappresentato Pier Erode. - Dancing Salome, e sulla destra serve Irod sul piatto Ioanna Baptist's Head. Con una bellezza indubbiamente affascinante, questa trama crea l'impressione di qualcosa di irrequieto, ansioso, due ragazze in primo piano spaventate a vicenda con le loro mani.

1452-65. Abeppo Filippo Lippi. Cattedrale, Prato. Affrescare.

Pier Erode.. 1452-65. Abeppo Filippo Lippi. Cattedrale, Prato. Affrescare.

Pier Erode.. Dettaglio. 1452-65. Abeppo Filippo Lippi. Cattedrale, Prato. Affrescare.

Condizione della testa di Giovanni il Battista.1452-65. Abeppo Filippo Lippi. Cattedrale, Prato. Affrescare.

Questi affreschi erano molto danneggiati di volta in volta, ma anche un po 'conservati mostrandoci un layout senza abilità di singole scene. Air Philippo approva per la prima volta il cosiddetto gruppo piramidale, che Fra Bartolomeo e Michelangelo in seguito adorano amato - nell'affresco John the Baptist lascia i suoi genitori.: Elizabeth in equipaggio figlio e guardandoli dall'alto Zeccaria - le linee di attraversamento condizionali delle loro figure formano un singolo gruppo.

Sulla parete opposta - scene della vita di Santo Stefano. Dall'alto - la sua nascita, quindi la salvezza del bambino, la dedizione del Stephen Apostolo nel diacono, l'esilio del demone, del sermone e della sinagoga e del dolore del corpo di Santo Stefano.

Nascita di Santo Stefano e la sostituzione del suo altro figlio. 1452-65. Filippo Filippo Lippey. Cattedrale, Prato. Affrescare.

Controversia nella sinagoga. 1452-65. Filippo Filippo Lippey. Cattedrale, Prato. Affrescare.

"E Stephen, soddisfatta fede e forza, ha eseguito grandi meraviglie e segni del popolo. Alcune delle cosiddette sinagoghe dei libertiniani e di Kirinetev e Alessandriani e alcuni di Kilicia e Asia sono entrati in una disputa con Stephen; ma non poteva resistere alla saggezza e lo spirito che parlava. Poi hanno insegnato ad alcuni diretti: abbiamo sentito che ha detto di grandi parole a Mosè e su Dio. E il popolo e gli anziani e gli scribi si aprirono e, attaccati, lo afferrò e lo portò a Sanhedrion. E presentò falso Testimoni che hanno detto: questa persona non è cessa di parlare le parole dura sul luogo santo di questo e della legge. Perché abbiamo sentito dire che Gesù Nazori avrebbe distrutto il posto di questo e cambiare le dogane che ci hanno consegnato Mosè. E tutti Seduto in Sedrinion, guardandolo, vide la sua faccia, come un fronte angelo. " - Atti.6: 9.

Martirio di Santo Stefano. 1460. Abeppo Filippo Lippi. Cattedrale, Prato. Affrescare.

Ascoltando questo, si precipitarono i loro cuori con loro e incrociarono i denti. Stephen, essere riempito con lo spirito dello Spirito Santo, Leen Dal cielo, vide la gloria di Dio e Gesù, in piedi vicino al Dio Odessa, e disse: Qui vedo i cieli del buco e il figlio dell'uomo, in piedi da Dio. Ma loro, gridando con una voce forte, bloccarono le loro orecchie, e si precipitarono all'unanimità e, portando fuori città, cominciò a batterlo con pietre. I testimoni mettono i loro vestiti alle gambe del giovane, il nome di Shawla, e batte le pietre di Stephen, che pregarono e disse: Signore Gesù! Accettiamo il mio spirito. E chiedendo le ginocchia, esclamò con una voce forte: Signore! Non è impossibile il peccato il peccato. E, dicendo questo, suolo. - Atti 7:55.

Affrescare "Mailing of St. Stephen" È considerato una delle opere più forti del Maestro.
Il Santo si trova tra le chiese sul letto solennemente rimosso - nelle teste e nelle gambe sono due intonaci. Sinistra - chiari, giusti - persone spirituali, tra cui si possono vedere e Carlo Medici, l'allora prima della cattedrale di Prato, e nel monaco carmeliano vicino a lui - abete Filippo Lippi stesso.

Lutto St. Stefano. 1460. Filippo Filippo Lippey. . Duomo, Prato. Affrescare.

Secondo la crociata della cattedrale, quattro evangelisti e angeli sono rappresentati.

Evangelist Luke. 1454. Filippo Filippo Lippey. Duomo, Prato. Affrescare.

Sant'Alberto. 1452-65. Abeppo Filippo Lippi. Cattedrale, Prato. Affrescare.

Vista del ciclo dell'affresco. Cattedrale, Prato.

Separatamente, vorrei notare quanto lontano Filippo Lippi ha ritratto una delle storie più popolari - Natale.

Per la prima volta, l'immagine del natale si portò - l'artista, estremamente influenzato dai contemporanei - sul limite disegnato da lui nel 1423, raffigurante "culto dei Magi" - (prima immagine del limite - das_gift. ) - Invece di ripetere le immagini di Natale come ordinaria e tradizionale tra i seguaci, Dae Fabriano disegna un bambino nudo sdraiato sulla terra e la madre a gomito, piena di amore materno e amore mentale, nato - il mondo del Salvatore. Presto questo modo di immagine di Natale - Adorare il bambino. - Sono passato dal limite all'icona del posto principale. Frame Angeliko che era così raffigurato Natale in una delle chiavi del monastero di San Marco - insieme alla madre, il bambino adora i santi, e gli angeli sono cupo. Pinturikkio e Perugino fino a poco tempo fa un Natale così raffigurato.

Air Philippo Lippi ha sviluppato ulteriormente questo argomento - il bambino sdraiato sulla terra applica un dito sulle sue labbra, come se fossi dimostrato che è l'incarnazione della parola, logos. Anche lui introduce poco Giovanni il Battista, che fino ad ora è stato raffigurato solo dal Profeta selvaggio-Eremita, nelle pelli, con la barba. John Baby - Gioco dei bambini compagni di Cristo, e lui inclina il suo ginocchio prima di lui e porta - come se fosse per il gioco - una croce dal bastone e dallo scorrimento.

Ci siamo raggiunti tre foto di abete Filippo con questa trama. Due di loro sono a Firenze, uno a Berlino. Tutti e tre natale sono molto simili l'uno con l'altro: il bambino si trova sull'erba tra i colori, un cerchio di un paesaggio appartato. A destra sulle sue ginocchia un riverentemente, la Madre di Dio è, a sinistra di un giovane battista con una croce dal bastone e un rotolo. Piccione come simbolo dello Spirito Santo è traghetto su di loro. Sull'istanza fiorentina, la mano dell'Onnipotente, a Berlino - la metà figura del Dio del Padre tra l'alo. Una luce che illumina il paesaggio viene dal bambino. In una delle copie fiorentine, il Giuseppe del ginocchio, il hlev e gli animali e al posto del piccione - il coro degli angeli. La pittura di Berlino è la più poetica, la più sottile ed eccitante, trasmetta appositamente un strano silenzio e la santità del momento. La preghiera del monaco è visibile.

Adorare il bambino.. 1455. Abeppo Filippo Lippi. Galleria Uffizi, Firenze. Legno di legno

Adorare il bambino.. 1463. Abeppo Filippo Lippi. Galleria Uffizi, Firenze. Legno di legno

Madonna nella foresta. 1460. Abeppo Filippo Lippi. Musei di stato, Berlino. Burro.

Sul pendio degli anni - nel 1466 - Air Philippo ha dovuto prendere un altro lavoro monumentale - fu chiamato a sputonare gli affreschi della cattedrale di abside - questo lavoro è stato completato dopo la morte del Maestro del suo assistente Fra Diamantha. Qui, nel campo di una cupola semicircolare, ha raffigurato di nuovo "Coronazione della Vergine"sotto di essa - L'assunzione della Vergine, sinistra Annunciazione, sulla destra Natività.

Nell'angelo "Angel" appare dietro la Vergine - sorpreso e spaventato, ascolta l'elezione del suo messaggio.

Annunciazione. 1467-69. Abeppo Filippo Lippi. Duomo, Spoleto. Affrescare.

Natale. 1467-69. Abeppo Filippo Lippi. Duomo, Spoleto. Affrescare.

Coronazione della Madonna. 1467-69. Abeppo Filippo Lippi. Duomo, Spoleto. Affrescare.

Coronazione della Madonna. Dettaglio. 1467-69. Abeppo Filippo Lippi. Duomo, Spoleto. Affrescare.

Incoronazione della nostra signora. Dettaglio. 1467-69. Abeppo Filippo Lippi. Duomo, Spoleto. Affrescare.

L'assunzione della Madonna. 1467-69. Abeppo Filippo Lippi. Duomo, Spoleto. Affrescare.

Tipo di abside * Cattedrale. 1467-69. Affreschi. Duomo, Spoleto.

La conversazione su Air Philippo Lippie sarà incompleta senza menzionare la sua meravigliosa e numerosa Madonna - che ritrasse la sua amata Lucreta, come alcuni o meno - alcuni ricercatori non vedono somiglianze nei volti di Madonn - in ogni caso, abbiamo diversi lavori meravigliosi che noi abbiamo può ammirare.

Madonna con infantile. Abeppo Filippo Lippi. . Palazzo Medici Riccardi, Firenze

Madonna con infantile. 1440. Abeppo Filippo Lippi. Galleria nazionale d'arte, Washington.

Madonna con bambino. 1460. Abeppo Filippo Lippi. . Vecchio Pinakotek, Monaco di Baviera.

Madonna con un bambino e due angeli. 1465. Abeppo Filippo Lippi.

Filippo Filippo morì in Spoleto intorno all'8 ottobre 8 ottobre 1469. C'erano voci che l'artista era avvelenato dai parenti di Lucretia, ma è piuttosto simile al Bassnya - Vendetta rispetto a un uomo di 63 anni per la seduzione perfetta nella 52a età, anche se è come sapere. Abeppo Filippo sepolto nella Cattedrale di Spoleto. Il fiorentino voleva raccogliere i resti dell'artista, ma si opponeva a spolarri. Lorenzo Medici ha incaricato il figlio dell'artista Filippo a far rivivere il monumento, e ci sono linee nell'epitaffio - "la natura stessa è stata sorpresa nelle immagini che avevo dipinto con lei, e riconosciuto che ero uguale a lei nella creatività".

Avendo vissuto nel periodo iniziale della sua creatività, la forte influenza del Mazacho, Air Filippo divenne un coerente aderente del naturalismo del Rinascimento, ma ha meno "realismo volgaro" rispetto ad alcuni dei suoi contemporanei, e in aggiunta è un colorante completamente meraviglioso. Non fa nulla per la prospettiva, ama decorazioni, pilastri, altre caratteristiche di architetture. Migliorare il suo stile, rendendolo sempre più sofisticato, è stato in grado di creare immagini di gara completamente indimenticabili. Le opere di Filippo Lippie mostrano sia ingenuità che lusso, e una vivacità, e un po 'di fantasia. Si tratta di arte religiosa dal lato umano. Il suo percorso creativo era uno, senza cambiamenti fondamentali nello stile.

Far Philippo Lippi tra i suoi Madonn, angeli infuocati, tessuti ricamati, gioielli d'oro, pietre preziose, edifici a frangia con una prospettiva violata - e da questo molto particolarmente affascinante - tra il dolce silenzio e la luminosità della luminosità - questo monaco-equilibrio, un sostenitore e la vita Con informazioni contraddittorie! - E il talento indubicato è completamente inequivocabile! "È una specie di amica come Francois, molti, molti anni dopo - lascia che un altro posto, un'altra volta, un altro stile - tutto il resto, assolutamente tutto - ma un tale luminoso e vitalità e assolutamente unico e stilisticamente riconoscibile. Dalla lista di oggi, il vincitore esce "Coronazione della Madonna" da Spoleto - incredibilmente, il favoloso favoloso, coperto di scintillii e stelle, allo stesso tempo qua e là - la luna e il sole - il cielo del nostro mondo e il piede del mondo della cornea.
E voglio davvero festeggiare l'evangelista lucido e premuroso su Luka di Prato e il meraviglioso silenzio del Berlino "Natale". - das_gift.

1. * Fredore - Vescovo irlandese a Lucca nella prima metà del sesto secolo.

2. * Averalius Augustinine. (Lat. Aurelius Augustinus; 354-430) - Benedetto Augustine, Sant'Agostino - Bishop of Ippon, un filosofo, un predicatore influente, teologo cristiano e politico. Chiese sacre cattoliche e ortodosse (allo stesso tempo di ortodossia, di solito è indicato come il benedetto Epitico - Benedetto Augustine,

3. * Kozimo Medici Senior (vecchio) (Ital. Cosimo di Giovanni de "Medici, Cosimo Il Vecchio) (27 settembre 1389, Firenze - 1 agosto 1464, Firenze) - Son Giovanni di Beachci (1360-1429), fondatore della dinastia Medici, politico attivo fiorentino, uno dei migliori individui statali del loro tempo. Un commerciante e un banchiere, il proprietario del più grande stato in Europa.

Ritratto di un medico Triesho di un vecchio. 1520. Jacopo Ponutomo.

4. * Paradiso - Secondo la terza parte della "Divina Commedia" Dante Aligierey Heaven Paradise è diviso in nove parti.
1 Sky (Moon) è la dimora del debito di osservazione (iFafay, Agamemenon, la costanza di Normannskaya).
2 Sky (Mercury) - La dimora dei riformatori (Giustiniano) e innocentemente colpiti (Infidenze).
3 Sky (Venere) - La dimora degli amanti (Karl Martell, Kunitz, femmina Marsiglia, Didona, Rhodopean, Rahava).
4 Sky (Sun) - La dimora degli uomini saggi e dei grandi scienziati. Formano due cerchi ("danza").
* 1 ° Cerchio: Thomas Akvinsky, Albert Background Bolshayat, Francesco Graziano, Peter Lombardo, Areopagite di Dionisio, Pavel Orezia, Boation, Isidore Siviglia, Letto onorevole, Ricard, Sierger Brabantsky.
* 2 ° Circle: Bonaventura, Francescani Augustine e Illuminat, Haggon, Peter Suiters, Peter Spagnolo, John Zlatoust, Anselm, Ely Donat, Raban Mavr, Joachim.

5 Sky (Marte) - La dimora dei Guerrieri per fede (Gesù Navin, Giuda McCuway, Roland, Boulevard Gottfried, Robert Gwiscar).
6 Sky (Giove) è la dimora dei righelli fieli (re biblici david ed Ezechia, imperatore Traian, il re del Gulielmo II, buono e l'eroe di "aneida" Rifey).
7 Sky (Saturno) è la dimora dei teologi e dei monaci (Benedetto Nurstiesky, Peter Damiani).
8 Sky (Sperhers Stars).
9 paradiso (motore originale, cristallo). Dante descrive la struttura dei residenti celesti (vedi i ranghi degli angeli)

e 10 sky (imperi) - una rosa riempitiva e un fiume radiante (il nucleo delle rose e l'isoa dell'anfiteatro celeste) - la dimora della divinità. Sulle rive del fiume (le fasi dell'anfiteatro, che sono divise in altri 2 semicirchi - l'antico Testamento e il Nuovo Testamento) spremere le anime beatitudine. Maria (Nostra Signora) - Diretta, sotto Her - Adamo e Pietro, Mosè, Rachel e Beatrice, Sarah, Rebek, Judifie, Ruth, e altri. Sito di fronte Giovanni, sotto di esso - Lucia, Francis, Benedetto, Agostino, ecc.

5. * Intervista santa - Madonna sul trono con i santi, la madre di Dio con santa (IAL, Sacra Conversazione) - nell'arte artistica, il nome del tipo europeo occidentale dell'immagine della Vergine e del bambino Gesù nelle sue mani circondato da un gruppo di qualsiasi santi.
La composizione "Holy Intervista" è un frontale e relativamente simmetrico, rappresenta la Vergine con un bambino seduto sul trono sotto la tela al centro della tela, di solito nell'interno. Ai lati di esso sono due o più santi. La scelta dei santi non è determinata dal Canon, potrebbe essere persone che vivevano con una differenza in diversi secoli. Tuttavia, sono rappresentati da comparabili in dimensioni fisiche ed età esistenti in un singolo spazio e talvolta dispiaciuto ("intervista", da qui e il nome dell'iconografia). Tuttavia, sono raramente pronunciati dalle parole di loro: la conversazione è sostanzialmente intesa, che è raffigurata, dal momento che i santi sono uniti da azioni comuni o da un'emozione comune. Questa relazione viene trasmessa grazie a più o meno enfatizzata all'artista di ripetere o gesti correlati, nonché una singola espressione di persone. La composizione è caratterizzata da un'atmosfera di riposo e dalla contemplazione dei personaggi raffigurati su di esso.

5. * St. Stephen. - Primo martire cristiano, Arcidiacon Stefan (St. Stefen), era uno dei sette Apostoli scelti dall'apostolo Pietro per aiutare il mendicante e predicare il cristianesimo. Fu chiesto alla Corte di Sedrina e adottato un martirio (Stephen ha segnato pietre) approssimativamente nel 35 ° anno della nuova era. È noto che Shawl era uno dei suoi tormentori - successivamente divenne l'apostolo Paolo, la luce e un pilastro del cristianesimo.

6. *Abside (dal Dr.-Greco. ἁἁίς, nato. Caso ἁψῖδος - Arch), Axida (Lat. Absis) - Una sporgenza di un edificio, un semicircolare, sfaccettato o rettangolare nel piano, sovrapposto da un semi-footpoint o semicerchio chiuso.
Per la prima volta Apsides è apparso nell'antica basilica romana. Nei templi cristiani Apsida - la sporgenza dell'altare, orientata ad est.

Abside. Visualizza fuori.

Abside. Vista interna

7. *Granato - Nel cristianesimo, una granata - un simbolo della vita eterna, la fecondità spirituale, la chiesa e i suoi semi simboleggiano i suoi numerosi membri. Anche riccamente pieno di semi, il frutto di un melograno significa la completezza delle sofferenze di Cristo. La granata nella scrivania del Salvatore è uno dei simboli della risurrezione.