Il dolore mentale di Griboedov è il problema principale. Concetto e problemi basati sulla commedia Guai da Uma (Griboyedov A

1. Modo creativo scrittore,
2. "Guai da Wit": storia di origine e significato principale.
3. Luminoso, linguaggio figurativo commedia.
4. L'atemporalità della commedia.

Ahimè! I taciturni sono beati nel mondo!
A. S. Griboedov

A. S. Griboyedov, diplomatico, poeta di talento, compositore, è entrato nella storia della letteratura russa come l'autore dell'unica brillante commedia "Woe from Wit".

Un uomo con un'istruzione eccellente e una mentalità geniale, Griboedov ha dedicato la sua vita al servizio della sua patria, credendo: "Più una persona è illuminata, più utile è la sua patria". Una stretta conoscenza dei Decembristi e la separazione delle loro idee e l'odio in relazione al sistema autocratico-serviero hanno dato molto al poeta. Tuttavia, non credeva in un modo rivoluzionario di cambiare la realtà russa e in un felice esito della cospirazione decabrista.

Presto creatività poco conosciuta Griboedov era strettamente associato al dramma. Lo scrittore è stato coautore con P. A. Katenin ("Studente"), A. A. Shakhovsky e B. M. Khmelnitsky ("Propria famiglia o sposa sposata"), Gendre ("Finta infedeltà", una brillante traduzione della commedia di G. Barthes) . .. Primo lavoro indipendente"Lo scrittore - la commedia" Young Spouses "- un arrangiamento gratuito di una trama ben nota drammaturgo francese K. de Lesser.

Già i primi drammatici esperimenti di Griboedov divennero innovativi: con il suo aiuto sorsero nuove cose per teatro russo regia - commedia "secolare" o "leggera". Nei primi, ancora goffi e timidi esperimenti, sono state svelate idee e tecniche che acquisteranno una nuova sonorità nel suo lavoro a programma "Woe from Wit". L'origine esatta dell'idea della commedia è sconosciuta, ma i ricercatori della creatività attribuiscono le sue date al 1816. I primi due atti furono scritti nel Caucaso, dove lo scrittore era in affari ufficiali dal 1821 al 1822. Il lavoro principale fu eseguito a San Pietroburgo (1824), ma l'anno successivo l'artista tornò di nuovo alla sua commedia, cambiando alcune scene e introducendo gli elementi mancanti nella commedia.

Il tema principale dell'opera è la rappresentazione della realtà così com'è: la depravazione dei fondamenti morali e di vita della nobiltà decadente e la posizione triste e in gran parte ingiusta di una persona avanzata che si trova in un tale ambiente. I problemi posti dall'autore nell'opera sono davvero seri. Riguardano la posizione del popolo russo, i principi dell'educazione e dell'istruzione, obsoleti e obsoleti, l'autocrazia e l'identità della Russia. Molti di loro sono stati sollevati in precedenza nelle opere di altri autori di questo tempo, ma la maggior parte di loro non ha mai ricevuto la loro risoluzione logica.

L'azione della commedia rivela la posizione della nobiltà russa alla vigilia del 1925. Questo può essere giudicato dalle realtà descritte in modo abbastanza accurato nel testo e relative a specifiche date storiche: Nel 1817 - la formazione di un comitato "in modo che nessuno sappia e non impari a leggere e scrivere", 1819 - L'educazione di Lancaster, popolare nell'ambiente decabrista, nel 1821 - "scismi e incredulità", in cui il leader russo furono accusati i professori, così come gli eventi stranieri avvenuti nel periodo dal 1820 al 1823.

La contraddizione tra l'eroismo del popolo, rivelata durante Guerra Patriottica 1812, e il regime della servitù, opprimendolo e sopprimendolo, percorre come una linea rossa l'intero tessuto dell'opera. Si è espresso nello scontro tra il rappresentante della nobiltà russa istruita avanzata, Chatsky, e la società Famus, tipica della Russia. La situazione in cui si trovava Chatsky era caratteristica dell'intera realtà russa di quel tempo. Nonostante l'esistenza di persone vicine nell'ideologia a Chatsky, il personaggio principale è indifeso e solo in un ambiente ostile per lui.

L'innovazione di Griboedov si è manifestata in molti momenti, in particolare, nella novità dell'idea principale, inserita nel titolo della commedia: tutto il dolore nella società viene "dalla mente", cioè "eccessiva" educazione, intelligenza. Il drammaturgo mostra due visioni polari della vita nella commedia. Questo è il punto di vista di Chatsky, per il quale il valore più alto è "una mente affamata di conoscenza", e Famusov, che crede che "l'apprendimento è una piaga, l'apprendimento è la ragione per cui oggigiorno è più di quando i pazzi hanno divorziato. " Questo contrasto costruisce il principale trama commedia - dialoghi principali, scene, persino sviluppo linea d'amore dipendono dalle opinioni degli eroi avversari. Mente, stupidità, follia sono la molla per lo sviluppo di ogni azione.

Il linguaggio brillante, figurativo e aforistico della commedia rende ancora l'opera interessante per il lettore moderno. Non esiste un lavoro del genere né in russo né in letteratura straniera che brillerebbe con tanta abbondanza parole alate ed espressioni. A.S. Pushkin ha parlato dell'abilità di Griboedov come segue: "Non sto parlando di poesia: la metà dovrebbe entrare in un proverbio". Slogan non solo ha decorato il testo dell'opera, organicamente intrecciato in esso e ne scorre fuori, ma è diventato anche la ricchezza della lingua russa, è andato "al popolo".

L'attualità della commedia è ancora innegabile. I taciturni sono beati nel mondo. persone tipiche si trovano anche adesso solo in maschere di decenza, con comportamenti che li rendono meno evidenti tra la folla, e con un nuovo "lucido" di cui le moderne Sophia sono ghiotte.

Ogni personaggio della commedia è diventato un nome familiare. L'esistenza di tali immagini in vita reale purtroppo non ci sono dubbi. Prendi Repetilov, ad esempio, una persona più inutile e non necessaria per la società, che, tuttavia, è stata accettata grazie alle sue brillanti capacità: la capacità di "attaccarsi" a una persona più intelligente e nutrirsi dei suoi pensieri e idee, pervertendoli e assegnando loro la paternità. Non per niente gli è stata messa in bocca una frase diventata alata:

"Sì, una persona intelligente non può che essere un imbroglione."

È apparso "Guai da Wit" lavoro più grande di tipo simile per i loro contemporanei. Finora le sue immagini sono vive, eroi e temi coesistono fianco a fianco con la realtà. A volte fa paura guardare al futuro: passano i secoli, le generazioni cambiano, ma Commedia Griboedov continua a rimanere, perché il pensiero umano ei giudizi umani sono in gran parte conservatori. E chi sono i giudici? Famusov e Molchalins permanenti. Chatsky? Ce ne sono molti, ma occupano lo stesso posto di diversi secoli fa. Possono criticare, giustamente e giustamente, possono criticare le condizioni sociali ossificate e fatiscenti, ma non per questo meno volgari. Ma la questione di solito non va al di là delle critiche, e c'è solo una via d'uscita: come il protagonista della commedia, correre

Esci da Mosca!
Non sono più un pilota qui.
Sto correndo, non mi guarderò indietro
cercherò in giro per il mondo
Dove per l'offeso c'è un angolo per il sentimento”.

L'opera senza tempo di Griboedov rimarrà tale non solo per la sua particolare acutezza e rilevanza, ma anche per le brillanti immagini che si sovrappongono perfettamente alla società moderna:

Bene palla! Bene Famusov!
Sapevo come nominare gli ospiti!
Una specie di mostri dall'altro mondo,
E aveva qualcuno con cui parlare, e nessuno con cui ballare.

1. La commedia "Woe from Wit" è stata scritta da A.S. Griboedov in inizio XIX secolo, e l'era del cambiamento dei secoli, di regola, è accompagnata da profondi cambiamenti nell'ambiente sociale e dalla rapida crescita di contraddizioni tra i rappresentanti di due secoli, caratteristici di questo tempo. Griboedov colse il principale conflitto sociale emerso dopo la guerra patriottica del 1812. La commedia pone le domande più scottanti di quel tempo: la posizione del popolo russo, servitù , il rapporto tra latifondisti e contadini, il potere autocratico, lo spreco insano dei nobili, lo stato dei lumi, i principi dell'educazione e dell'educazione, l'indipendenza e la libertà dell'individuo, l'identità nazionale. 2. Il significato ideologico della commedia risiede nell'opposizione di due forze sociali, stili di vita, visioni del mondo: il vecchio, feudale, e il nuovo, progressista; nell'esporre tutto all'indietro e nel proclamare idee avanzate del tempo. La lotta del "secolo presente" con il "secolo passato" è la lotta di Chatsky, un uomo avanzato del suo tempo, e l'arretrata società Famus. I rappresentanti della nobiltà di Mosca sono privati ​​di qualsiasi pensiero e interesse civico. Vedono il senso della vita principalmente nell'arricchimento, sono carrieristi e invidiosi. Sono al potere e occupano una posizione sociale elevata. Considerano il servizio solo come una fonte di reddito, come un mezzo per ricevere onori immeritati. La confessione di Famusov è molto indicativa: E ho qualcosa che non ha importanza, la mia abitudine è questa: firmata, quindi dalle tue spalle. Nella società dei nobili moscoviti sono diffusi fenomeni come il nepotismo e il nepotismo. Famusov dice: Bene, come non compiacere un caro ometto, e non nasconde il fatto che ha ... i dipendenti di estranei sono molto rari: sempre più sorelle, cognata del bambino. Queste sono persone prive di un senso di umanità, nemici della libertà, strangolatori dell'illuminazione, del loro desiderio più intimo: "prendere tutti i libri e bruciarli". Uno di loro scambia una folla dei suoi servi per tre levrieri, che "hanno salvato il suo onore e la sua vita più di una volta". Un altro, per divertimento ozioso, guida al balletto della gleba "da madri, padri di bambini rifiutati", e poi li vende uno per uno. 3. Denunciando satiricamente la nobiltà locale e burocratica, l'intero sistema feudale-schiavo, A. S. Griboedov vide chiaramente le forze sociali positive della sua epoca, l'emergere e la crescita di nuove aspirazioni e idee progressiste. Quindi, Skalozub si lamenta con Famusov che suo cugino, che aveva reclutato "alcune nuove regole", ha trascurato il grado che lo seguiva, ha lasciato il servizio e "ha iniziato a leggere libri nel villaggio". La principessa Tugoukhovskaya afferma che il suo parente, che ha studiato all'Istituto pedagogico, "non vuole conoscere i ranghi!" Famusov, riferendosi al diffuso libero pensiero, chiama il suo tempo "un secolo terribile". Ma con la massima completezza, il risveglio della coscienza nazionale e sociale è incarnato nell'immagine di Chatsky. Questo è senza dubbio un ardente patriota, un guerriero senza paura contro la servitù della gleba e l'autocrazia dispotica, un coraggioso cavaliere della verità, un giudice spietato di tutte le bugie e falsità, tutto ciò che è ostile al nuovo, che si frappone alla ragione. Stigmatizza l'ignoranza, denuncia la nobiltà e agisce come un focoso propagandista della scienza, dell'educazione, dell'arte. Griboyedov ha scritto: “Nella mia commedia ci sono 25 sciocchi per una persona sana di mente; e questa persona, ovviamente, è in contraddizione con la società che lo circonda". Credendo profondamente nella correttezza delle sue idee, Chatsky è convinto che i suoi sogni si avvereranno, che il futuro appartenga a persone nuove, suoi fratelli nello spirito. 4. Nella commedia, il conflitto termina con il riconoscimento generale di Chatsky come un pazzo, e il dramma amoroso termina con l'esposizione della storia d'amore guidata da Molchalin. Alla fine della commedia, Chatsky si sente abbandonato da tutti e si intensifica un senso di alienazione dalla società a cui un tempo apparteneva. L'epilogo del dramma amoroso colpisce il conflitto principale: Chatsky lascia irrisolte tutte le contraddizioni e lascia Mosca. In uno scontro con la società famosa, Chatsky viene sconfitto, ma perdendo, rimane imbattuto, poiché comprende la necessità di combattere il "secolo passato", le sue norme, gli ideali e la posizione di vita. 5. Raffigurando nella commedia "Woe from Wit" la lotta socio-politica dei campi conservatori e progressisti, i personaggi sociali, i costumi e la vita di Mosca, Griboedov riproduce la situazione dell'intero paese. "Woe from Wit" è uno specchio della Russia feudale-schiava con le sue contraddizioni sociali, la lotta del mondo in uscita e quello nuovo, progettato per vincere. La commedia di A. Griboyedov "Woe from Wit" è un'espressione delle idee della prima fase del movimento di liberazione russo.

Il problema della mente e della follia è sempre stato rilevante. Le persone intelligenti e progressiste del loro tempo spesso rimasero incomprese dai loro contemporanei e furono dichiarate pazze. È così che la società ha reagito alle idee contrarie alle idee generalmente accettate predicate dai progressisti del loro tempo. Non è un caso che Griboedov tocchi questo problema nel suo lavoro. La sua commedia "Woe from Wit", scritta prima della rivolta di dicembre, racconta la mente avanzata e la reazione della società ad essa. Il titolo originale della commedia era "Guai allo spirito", poi l'autore lo ha sostituito con Guai dallo spirito. Il personaggio principale Chatsky non è ancora apparso nella casa di Famusov, ma l'idea di follia è già aleggia lì, associata a un atteggiamento negativo nei confronti dell'educazione e dell'illuminazione. Quindi, Famusov dice: "E c'è poco di buono nella lettura". Più tardi, tutti i personaggi della commedia parleranno di questo argomento, ognuno presenterà la propria versione della follia di Chatsky, ma l'intera società arriverà a una conclusione: "L'apprendimento è la piaga, l'apprendimento è la ragione". La Famus Society si libererà di Chatsky, dichiarandolo pazzo, non accettando discorsi accusatori che stigmatizzano il loro modo di vivere, e sceglierà il gossip come arma. Famusov, come un tipico rappresentante della sua società, ha la sua opinione sulla mente e persona intelligente... Per lui, una persona intelligente è una persona saggia pratica e mondana. Sebbene non rifiuti Chatsky nella sua mente, considera comunque Skalozub una festa più adatta per Sophia: "Un uomo solido e segni di oscurità hanno raccolto la distinzione, al di là dei suoi anni e di un grado invidiabile, non oggi domani un generale. " In una conversazione con Skalozub, il maestro di Mosca parla del pericolo che viene da persone intelligenti come Chatsky. Inoltre, Chatsky abusa delle conoscenze acquisite. Tutto dovrebbe essere finalizzato al raggiungimento dei ranghi, all'osservanza delle tradizioni; dovrebbero vivere come “come facevano i padri”. Famusov propone il suo ideale di persona intelligente. Secondo lui, questo è Maksim Petrovich, che ha raggiunto grandi ranghi e una posizione elevata nella società grazie alla sua mente pratica, la capacità di "chinarsi" quando era necessario "servire". Lo stesso Famusov non ha raggiunto tali altezze, e quindi maledice i principi Tugoukhovsky e Skalozub. Molchalin, il segretario di Famusov, incarna anche la mente pratica. Questo è stato notato da Chatsky: Molchalin! - Chi altro sistemerà tutto così pacificamente! Lì il carlino accarezzerà in tempo! Qui in tempo per strofinare la carta! Per natura, Molchalin è una persona meschina, che si sforza con ogni mezzo di raggiungere l'obiettivo caro nella vita, il cui significato si riduce a "prendere premi e divertirsi". Nella sua pratica, segue i voleri di suo padre - "per piacere a tutte le persone senza eccezioni", ma allo stesso tempo crede che "nei suoi anni non dovrebbe osare avere il proprio giudizio", poiché "è piccolo in ranghi." Ama Sophia "secondo la sua posizione" e calma l'arrabbiata Khlestova con una partita a carte. Secondo Chatsky, Molchalin "raggiungerà i gradi del noto, perché oggigiorno amano i muti". Chatsky è l'esatto opposto di Molchalin, nonostante siano entrambi giovani. L'eroe ha una natura ardente e appassionata. È pronto a sacrificare tutto per il bene dei suoi ideali, pieni di significato civico. Vuole servire "la causa, non le persone". Per Chatsky, mente e verità, verità e onore sono i principali valori della vita... L'eroe si oppone all'educazione adottata nella società Famus, quando si sforzano di "reclutare insegnanti del reggimento, in più numeri, a un prezzo più conveniente". Non è estraneo ai sentimenti patriottici, motivo per cui è irritato dalla "cieca imitazione" di tutto ciò che è estraneo. Chatsky esprime i suoi pensieri in discorsi accusatori diretti contro le fondamenta della società Famus. I suoi monologhi, in stile oratorio, testimoniano l'educazione e l'illuminazione del protagonista, motivo per cui ci sono così tanti aforismi in essi. La mente di Chatsky è la mente di una persona avanzata, questa è la ragione per cui una società inerte non accetta le sue opinioni e idee, poiché contraddicono il modo di vivere della vecchia nobiltà di Mosca. L'amore di Chatsky per Sophia non è casuale, perché anche lei ha una mente. Ma la mente di Sophia è pratica. Sophia, come una tipica ragazza del suo tempo e della sua classe, disegna la sua mente dai romanzi sentimentali francesi, così sceglie Molchalin come suo amante, per poi farne un "marito-ragazzo, marito-servo". È guidata dalla saggezza mondana, perché è figlia di suo padre. Nella commedia, c'è un altro tipo di mente che possiamo vedere nella cameriera nella casa di Lisa Famusov. Come secondo risonatore della commedia, esprime posizione dell'autore, quindi, è dalle sue labbra che sentiamo le caratteristiche dei vari personaggi: "Chi è così sensibile, allegro e acuto, come Alexander Andreich Chatsky", "Come tutti a Mosca, tuo padre è così: vorrebbe un genero con stelle e gradi" e così oltre. Indubbiamente, Lisa ha una mente naturale e la saggezza mondana di una persona comune, è intraprendente, astuta, ma allo stesso tempo fedele alla sua amante. Così, nella commedia "Woe from Wit" vengono presentati vari tipi di mente, che vanno dal saggio mondano all'avanzato, mente progressista... Ma società famosa non accetta la mente avanzata, la respinge, dichiarando Chatsky un pazzo sociale e costringendolo a lasciare Mosca.

Lezione, estratto. Problemi e significato ideologico commedia A.S. Griboyedov "Guai da Wit" - concetto e tipi. Classificazione, essenza e caratteristiche.

Il problema della mente e della follia è sempre stato rilevante. Le persone intelligenti e progressiste del loro tempo spesso rimasero incomprese dai loro contemporanei e furono dichiarate pazze. È così che la società ha reagito alle idee contrarie alle idee generalmente accettate predicate dai progressisti del loro tempo.
Non è un caso che Griboedov tocchi questo problema nel suo lavoro. La sua commedia "Woe from Wit", scritta prima della rivolta di dicembre, racconta la mente avanzata e la reazione della società ad essa. Il titolo originale della commedia era "Guai allo spirito", poi l'autore lo ha sostituito con Guai dallo spirito.
Il personaggio principale Chatsky non è ancora apparso nella casa di Famusov, ma l'idea di follia è già aleggia lì, associata a un atteggiamento negativo nei confronti dell'educazione e dell'illuminazione. Quindi, Famusov dice: "E c'è poco di buono nella lettura". Più tardi, tutti i personaggi della commedia parleranno di questo argomento, ognuno presenterà la propria versione della follia di Chatsky, ma l'intera società arriverà a una conclusione: "L'apprendimento è la piaga, l'apprendimento è la ragione". La Famus Society si libererà di Chatsky, dichiarandolo pazzo, non accettando discorsi accusatori che stigmatizzano il loro modo di vivere, e sceglierà il gossip come arma.
Famusov, come rappresentante tipico della sua società, ha il suo
opinione della mente e persona intelligente. Per lui, una persona intelligente è una persona saggia pratica e mondana. Sebbene non rifiuti Chatsky nella sua mente, considera comunque Skalozub una festa più adatta per Sophia: "Un uomo solido e segni di oscurità hanno raccolto la distinzione, al di là dei suoi anni e di un grado invidiabile, non oggi domani un generale. " In una conversazione con Skalozub, il maestro di Mosca parla del pericolo che viene da persone intelligenti come Chatsky. Inoltre, Chatsky abusa delle conoscenze acquisite. Tutto dovrebbe essere finalizzato al raggiungimento dei ranghi, all'osservanza delle tradizioni; dovrebbero vivere come “come facevano i padri”. Famusov propone il suo ideale di persona intelligente. Secondo lui, questo è Maksim Petrovich, che ha raggiunto grandi ranghi e una posizione elevata nella società grazie alla sua mente pratica, la capacità di "chinarsi" quando era necessario "servire". Lo stesso Famusov non ha raggiunto tali altezze, e quindi maledice i principi Tugoukhovsky e Skalozub.
Molchalin, il segretario di Famusov, incarna anche la mente pratica. Questo è stato notato da Chatsky:
Molchalin! - Chi altro sistemerà tutto così pacificamente!
Lì il carlino accarezzerà in tempo!
Qui in tempo per strofinare la carta!
Per natura, Molchalin è una persona meschina, che si sforza con ogni mezzo di raggiungere l'obiettivo caro nella vita, il cui significato si riduce a "prendere premi e divertirsi". Nella sua pratica, segue i voleri del padre - "per piacere a tutte le persone senza eccezioni", ma allo stesso tempo crede che "nei suoi anni non dovrebbe osare avere il proprio giudizio", poiché "è piccolo in ranghi." Ama Sophia "secondo la sua posizione" e calma l'arrabbiata Khlestova con una partita a carte. Secondo Chatsky, Molchalin "raggiungerà i gradi del noto, perché oggigiorno amano i muti".
Chatsky è l'esatto contrario Molchalin, nonostante siano entrambi giovani. L'eroe ha una natura ardente e appassionata. È pronto a sacrificare tutto per il bene dei suoi ideali, pieni di significato civico. Vuole servire "la causa, non le persone". Per Chatsky, mente e verità, verità e onore sono i valori principali nella vita. L'eroe si oppone all'educazione adottata nella società Famus, quando si sforzano di "reclutare insegnanti del reggimento, in più numeri, a un prezzo più conveniente". Non è estraneo ai sentimenti patriottici, motivo per cui è irritato dalla "cieca imitazione" di tutto ciò che è estraneo. Chatsky esprime i suoi pensieri in discorsi accusatori diretti contro le fondamenta della società Famus. I suoi monologhi, in stile oratorio, testimoniano l'educazione e l'illuminazione del protagonista, motivo per cui ci sono così tanti aforismi in essi. La mente di Chatsky è la mente di una persona avanzata, questa è la ragione per cui una società inerte non accetta le sue opinioni e idee, poiché contraddicono il modo di vivere della vecchia nobiltà di Mosca.
L'amore di Chatsky per Sophia non è casuale, perché anche lei ha una mente. Ma la mente di Sophia è pratica. Sophia, come una tipica ragazza del suo tempo e della sua classe, disegna la sua mente dai romanzi sentimentali francesi, così sceglie Molchalin come suo amante, per poi farne un "marito-ragazzo, marito-servo". Lei è guidata da questo saggezza mondana, perché è la figlia di suo padre.
Nella commedia, c'è un altro tipo di mente che possiamo vedere nella cameriera nella casa di Lisa Famusov. Come secondo risonatore della commedia, esprime la posizione dell'autore, quindi è dalle sue labbra che ascoltiamo le caratteristiche di vari personaggi: "Chi è così sensibile, allegro e acuto, come Alexander Andreich Chatsky", "Come tutti in Mosca, tuo padre è così: vorrei che fosse un genero con stelle e gradi ", e così via. Indubbiamente, Lisa ha una mente naturale e la saggezza mondana di una persona comune, è intraprendente, astuta, ma allo stesso tempo fedele alla sua amante.
Così, nella commedia "Woe from Wit" vengono presentati vari tipi di mente, che vanno dal saggio mondano alla mente avanzata e progressista. Ma la Famus Society non accetta la mente avanzata, la rifiuta, dichiarando Chatsky un pazzo sociale e costringendolo a lasciare Mosca.

Senza essere pubblicata ufficialmente, la commedia "Woe From Wit" diventa una delle più opere popolari in Russia, e soprattutto nella cerchia dei decabristi, non era affatto casuale: problematico la commedia rispondeva pienamente alle aspirazioni ideologiche e morali dei decabristi. Griboedov non divenne un membro della società segreta dei decabristi, sebbene fosse molto in sintonia con molte idee decabriste e si opponesse anche al governo. Non è un caso che i decabristi apprezzassero molto il pathos accusatorio della commedia e lo percepissero come una dichiarazione poetica delle idee del decabrismo. Tuttavia, la qualità speciale della commedia di Griboedov si è rivelata essere che la profondità del suo contenuto è diventata sempre più tangibile con il passare del tempo. Da un lato, la commedia è stata illuminata dal tragico splendore dell'insurrezione decabrista e ha rivelato la profondità fondamentale del concreto conflitto storico. Nella collisione dell'ardente amante della verità, Chatsky, con il mondo famusiano, un abisso divenne evidente, separando l'intellighenzia di mentalità democratica dalla massa della nobiltà della gleba. La commedia di Griboedov divenne un vivido documento artistico dell'era del Decembrismo. Quindi, la base della trama di "Guai da Wit" è un conflitto che esprime il contenuto principale del suo tempo: lo scontro tra il "secolo presente" e il "secolo passato".

l'idea principale della commedia "Woe from Wit" - rivoluzionario : esposizione dell'oscurantismo, abolizione della servitù della gleba, onore in mente, libertà dell'individuo. Lo stesso Griboedov fu realizzato in questa grande idea, quindi il grande poeta russo si tolse il cappello di fronte al morto Griboedov. In questo momento, Pushkin si inchinò davanti alla futura libertà della nostra Patria!

Come un vero grande scrittore nazionale e popolare, Griboyedov ha posto e risolto nel suo lavoro le questioni principali e più importanti relative alla vita e al destino del popolo russo. La commedia di Griboyedov "Woe from Wit" ha svolto un ruolo eccezionale nell'educazione sociale, politica e morale di diverse generazioni di russi. Li ha armati per combattere la violenza e l'arbitrio, la meschinità e l'ignoranza in nome della libertà e della ragione, in nome del trionfo delle idee avanzate e della cultura genuina.

La mente brillante dell'autore dell'opera, incarnata in Alexander Andreevich Chatsky, il protagonista delle commedie, è spietata con gli abitanti stupidi e sovrappeso del "mondo" di Mosca, impantanati nell'ozio pigro e nella nostalgia, educazione, umanesimo. Il suo rappresentante è Chatsky, che per la prima volta nella nostra letteratura ha sfidato la società dei servi e dei conservatori.

L'azione del dramma di Griboedov si sta sviluppando rapidamente. Scegliendo per la trama .classico "triangolo amoroso" e mantenendo la forma tradizionale della commedia (l'azione si svolge in un unico luogo: la villa di Famusov per un giorno. e il cerchio attori costante). Griboedov ci fa subito sapere: intrigo personale lascia il posto a un conflitto di tipo diverso - sociale. Tuttavia, il "segreto" di Sophia viene rivelato a Chatsky solo nel finale, fino al quale spera ancora in qualcosa. Chissà, se non fosse stato per questa speranza, sarebbe entrato in collisione con Famusov. Skalozubom e simili. Diresti cosa pensa di loro? .. Ma l'ha fatto. I suoi monologhi, è vero, sono ancora avvertimenti, sono ancora solo parole, ma che parole!

Il conflitto si sviluppa tanto più interessante perché a prima vista, una sciocchezza puramente esteriore (la risposta di una Sophia irritata è una reazione tipica di una creatura viziata) viene immediatamente raccolta dagli altri e fatta saltare in aria dimensioni sociali... La follia di Chatsky è conveniente, vantaggiosa per la società, perché offre ai suoi rappresentanti una possibilità di giustificarsi. I "sognatori pericolosi" come Chatsky sono troppo poco cerimoniali per strapparsi le maschere del benessere ipocrita. E ora Famusov non c'è più. venerabile ufficiale e padre amorevole, non un proprietario ospitale e ospitale, ma uno spietato servo della gleba, nemico dell'illuminazione. Il proprietario della brillante uniforme del colonnello, Skalozub, è uno stupido soldato, l'"ingegnoso" Repetilov è un chiacchierone vuoto e Zagoretsky, che è sempre necessario a tutti, è un truffatore arrogante. E intorno a loro - folle di fantasmi come la contessa-nonna e i principi di Tugoukhovsky ...

Griboedov idealizza il suo eroe, i cui sinceri monologhi sono un po' lunghi, e il loro umorismo spaventa piuttosto che convincere il pubblico riunito da Famusov. Ma dopotutto, le parole di Chatsky sono state effettivamente ascoltate nella nostra letteratura per la prima volta! E non solo audacemente, con ardore, ma con intelligenza, profondamente

In ogni momento c'erano, ci sono e. probabilmente ci saranno i loro Griboedov, Chatsky. Wazir-Mukhtar, che, principalmente grazie alla loro mente brillante e lungimirante, diventano profeti nella loro patria. Di regola, ciò viola l'ordine sociale stabilito, il corso "naturale" delle cose e la società entra in conflitto con l'individuo.

Nella commedia Woe From Wit, lo scrittore riflette la collisione di due fazioni: giovane Russia, presentato da Chatsky e dal campo servi crudeli presentato da Famusov, Skalozub, Khlestova, Molchalin e altri. Questo conflitto non è un'invenzione artistica dell'autore dell'opera, mostra nella commedia una generazione di futuri Decembristi che sono intrisi di amore per la loro patria e per il popolo, sono rivoluzionari che combattono la violenza morale contro gli individui. Nel lavoro, Chatsky si oppone a questo. È il figlio di un defunto amico Famusov, è cresciuto nella sua casa, è stato allevato e ha studiato con Sophia. Chatsky è un uomo istruito, impegnato in lavori letterari: "Scrive gloriosamente, traduce" servizio militare, ha avuto legami con ministri, è stato all'estero per tre anni, questo lo ha arricchito di nuovi punti di vista, ha ampliato i suoi orizzonti, ma non lo ha reso un fan di tutto ciò che è straniero. La lotta tra Chatsky e la società Famus sta diventando sempre più feroce, si trasforma nel dramma personale di Chatsky, il crollo delle sue speranze di felicità personale. Se Famusov è il difensore del vecchio secolo, il tempo della servitù della gleba, allora Chatsky parla indignato della servitù della gleba, della servitù della gleba. In un monologo "Chi sono i giudici?" parla con rabbia contro l'ordine dell'età di Caterina, cara al cuore di Famusov, l'ideale di Chatsky non è Maxim Petrovich, un nobile arrogante e un personalità indipendente e libera ... Per Famusov, Skalozub è l'ideale, considerando il servizio come una fonte di vantaggi personali. Chatsky, d'altra parte, rompe i legami con i ministri, lascia il servizio, perché vuole servire la Patria e non servire le autorità. "Sarei lieto di servire, è disgustoso servire!" lui dice. Chatsky - per lo sviluppo della cultura russa. Lui stesso "cercò la mente" durante il suo soggiorno in Occidente, ma è contrario alla vuota, insignificante, cieca imitazione degli stranieri. Chatsky difende la libertà di parola, pensa, crede che ognuno abbia il diritto di esprimere la propria opinione. Nella commedia, Chatsky è costretto a combattere se stesso. Ma tra le immagini non teatrali, vengono menzionate persone che condividono le sue opinioni. La commedia non finisce con la sconfitta di Chatsky, sebbene sia dichiarato pazzo, i lettori non hanno l'impressione che sia sconfitto. Lascia Mosca per unirsi ai membri società segreta continuare la lotta per la liberazione del popolo dalla servitù della gleba.

Il problema della mente nella commedia di A.S. Il "Guai da Wit" di Griboedov è la chiave. Il nome stesso ne è testimone. Parlando della commedia, del suo soggetto e del suo sistema immaginativo, il problema della mente e della follia è stato rilevante in ogni momento. Le persone intelligenti e progressiste del loro tempo furono dichiarate pazze e spesso rimasero fraintese dai loro contemporanei. Le idee contrarie a quelle generalmente accettate e predicate dai progressisti del nostro tempo furono perseguitate. Griboedov nel suo lavoro tocca questo problema per una ragione. La commedia "Woe from Wit" è stata scritta prima della rivolta di dicembre e racconta la reazione della società all'emergere di una mente avanzata in Russia. Il titolo originale della commedia era "Woe to Wit", poi l'autore lo ha sostituito con Woe from Wit. Guai dall'arguzia "ci fa pensare se Chatsky abbia bisogno di una mente in un tale ambiente, e capiamo che questa mente è dannosa per l'eroe stesso. Cioè, il problema diventa a due facce. Ma in realtà, il" dolore "Dalla mente di Chatsky non è solo per lui, ma anche per la società di Famusov. L'istruzione e l'illuminazione infliggono un colpo irreparabile alla vecchia Mosca. Vediamo che solo Chatsky ha spaventato abbastanza tutti i presenti alla serata da Famusov, e solo grazie al loro numero sono stati in grado di cacciare il "corpo estraneo" dalla loro cerchia. , come Chatsky, ce ne saranno molti, quindi la società Famus subirà una sconfitta finale e schiacciante. persone altamente istruite, come Chatsky, e la società Famus sembra qualcosa di mortalmente pallido e avvizzito in suoi tentativi di resistere a questo. 44 L'immagine del patriota cittadino di Chatsky

Il tempo della creazione della commedia "Woe from Wit" è caduto momento cruciale nella storia del nostro Paese. Dopo la vittoria della Russia nella guerra patriottica del 1812, la giovane generazione di nobili che partecipò a questa guerra vide che i popoli sconfitti d'Europa erano in una posizione migliore rispetto al popolo russo. Divenne chiaro che la Russia aveva bisogno di riforme urgenti e, di conseguenza, iniziarono a sorgere varie società segrete di futuri Decembristi. Griboedov conosceva tutti questi atteggiamenti della gioventù e comprese la necessità di riforme. Ed è stato questo tema del confronto tra il "secolo presente" e il "secolo passato" che ha costituito la base della commedia "Guai dallo spirito". Il personaggio principale della commedia è Alexander Chatsky. A sua immagine, lo scrittore incarnava le caratteristiche di un uomo avanzato di quel tempo, le caratteristiche dei Decembristi della cerchia dei conoscenti di Griboedov. Chatsky è un uomo di nuove vedute, un vero cittadino e un patriota. È una persona illuminata, che lotta per la libertà e l'auto-miglioramento. Si distingue per caratteristiche come l'amore per il suo popolo, la critica alla servitù della gleba, il patriottismo. Chatsky si rifiuta di servire lo stato, dicendo: "Sarei felice di servire, è disgustoso servire", e vedendo nel servizio solo servilismo, onore e servilismo. Tuttavia, Chatsky non è solo nel suo desiderio di cambiamento! Nei suoi monologhi, usa il pronome "noi", sottolineando così che ci sono molte persone come lui. In effetti, la principessa Tugoukhovskaya ricorda suo nipote, che, si potrebbe dire, ha seguito le orme di Chatsky: Pertanto, abbiamo ancora la speranza che la Russia arrivi comunque ad alcuni cambiamenti positivi. Chatsky difende le sue opinioni, entrando in una disputa con l'intera società e non con i suoi singoli rappresentanti. È un combattente che chiede il regno della giustizia, l'abolizione della servitù della gleba e la distruzione del modo di vivere patriarcale. Chatsky parla sempre in modo chiaro, ardente e appassionato, ei suoi monologhi mostrano l'assoluta inconciliabilità delle posizioni di due parti ostili: "il secolo presente" e "il secolo passato". Chatsky è convinto di avere ragione e non ha bisogno del supporto o dell'approvazione degli altri. Sta semplicemente cercando di trasmettere alle persone l'essenza e la necessità di riforme nelle loro vite. Pertanto, possiamo dire con certezza che Chatsky incarna i pensieri e le idee che erano inerenti alle persone progressiste di quel tempo: i decabristi.

La cosa principale sono quelle relazioni pubbliche che esisteva in Russia. La servitù della gleba era odiata da ogni persona di libero pensiero. Chatsky è ritratto nella commedia non solo come un "seminatore del deserto di libertà", ma come un futuro decabrista: con rabbia e dolore nei suoi monologhi denuncia gli ardenti padroni della gleba Chatsky - un umanista, difensore della libertà e dell'indipendenza individuale. È particolarmente arrabbiato per la presa in giro del padrone di casa della personalità del contadino: Chatsky ama le persone , lo chiama "gentile e intelligente", da qui la sua sofferenza per il destino del popolo. I vizi di Chatsky sono fatti apposta per soffrire. Questa società rallenta tutto ciò che è avanzato, blocca il suo cammino verso le persone. Odiano soprattutto l'illuminazione: il fatto che la società resista violentemente all'influenza delle idee nobili colpisce la filosofia di Chatsky e gli aggiunge tormento. Queste persone vedono l'ideale nell'esercito. Questo è un prodotto dell'era di Arakcheev, che vide nell'esercito una roccaforte della servitù della gleba. La servitù della gleba e il trono sono tenuti sui pesci palla, motivo per cui sono così cari al famoso e odiati da Chatsky. L'ammirazione è anche causata dal frac dello straniero, che è anche doloroso vedere Chatsky. Chatsky si oppone all'"imitazione vuota, servile, cieca". Ma quando Chatsky dice queste parole, tutti sono convinti che sia pazzo. L'immagine di Chatsky è l'immagine di un cittadino nel senso più alto del termine. Chatsky si oppone alla morale schiavista dei Famus e dei muti onore e dovere ; è pronto a servire la Patria, i suoi interessi ... "Sarei felice di servire, è disgustoso servire"... Questa è anche la sofferenza dell'eroe. Elevata consapevolezza del dovere - il lato positivo della personalità di Chatsky. La tragica collisione tra dovere e sentimento taglia tragicamente tutto nell'anima di Chatsky.

Non tollera bugie e ingiustizie. Pertanto, Alexander Andreevich vede il suo dovere e la sua vita chiamare al servizio della Patria. È indignato per le tradizioni che si sono formate nell'alta società di questi tempi. Non ama il servilismo, preferisce "servire la causa, non il popolo", non mischia "il divertimento o la sciocchezza con il lavoro". Tutto questo non piace a Chatsky, che denuncia con rabbia i “nobili farabutti” (Famus Society). Griboyedov, attraverso l'immagine di Chatsky, ha voluto mostrare come rappresenta un vero patriota della Patria. Un uomo che ha il coraggio di condannare l'alta società, di opporsi al re e alla servitù della gleba. Il protagonista comprende il pericolo dei suoi discorsi troppo sinceri, ma non si tira mai indietro dal lavoro che ha iniziato. Sa esattamente per cosa sta combattendo e qual è il suo obiettivo nella vita. Non è perso nei suoi discorsi e azioni. Chatsky ha combattuto per migliori cambiamenti nella vita della gente comune russa, perché vita libera, indipendente dai "nobili cattivi", che sono caratterizzati da servilismo, servilismo, ipocrisia e meschinità. l'immagine di Chatsky è intrecciata con l'immagine stessa di Griboedov. È anche coraggioso e coraggioso, è intelligente, non gli piace la struttura politica del paese, quindi entra con coraggio nella battaglia per il futuro della sua patria. Ci sono poche persone del genere nella "società famusiana" che si è formata in quel momento. Queste sono solo poche persone. L'unica cosa che teneva Chatsky nella casa di Famusov era il suo amore per Sophia. Dopo aver capito che non c'erano sentimenti reciproci tra loro, decise di lasciare Mosca per sempre ... Chatsky scelse la parola con la sua arma. Quali caratteristiche precise, ben mirate e spietate dà ai ricchi di Mosca: "la loro inimicizia è inconciliabile con una vita libera", "... sono ricchi di rapine", "... si riversano in feste e stravaganze! " Nei monologhi accusatori, Chatsky si eleva a un alto pathos civico. L'eroe è convinto che sia necessario giudicare le persone non per la loro posizione e ricchezza, ma per le loro qualità economiche e morali. Per questo motivo, Chatsky è odiato dalla società come nuova persona... E la società prende le sue misure per renderla innocua, la calunnia. Si riconcilierà con la condanna del sistema educativo di Chatsky, quando i giovani disprezzano la loro gente, cultura nazionale? Mette tutta la passione della sua anima nell'esporre "l'imitazione vuota, servile, cieca". Chatsky ha osato "annunciare pubblicamente" i suoi pensieri sani, ma queste e quelle persone sono odiate nella società, definendole "pericolose sognatrici", pazze. E non sarebbe così che avresti trattato Chatsky se cm fosse stato tra i nostri contemporanei? Fino a poco tempo fa, tutti i dissidenti venivano dichiarati pazzi, nascosti in ospedali psichiatrici, espulsi dal paese e imprigionati. Il dolore di Chatsky non deriva solo dall'arguzia, ma anche dall'amore. Ha scoperto che Sophia non lo amava. Ma questo dolore può essere vissuto. Se Sophia si fosse innamorata di un altro Chatsky, Alexander Andreich sarebbe stato certamente duro e doloroso, ma sarebbe sopravvissuto. La più grande sofferenza è causata a Chatsky dal fatto che è stato Molchalin a diventare l'eroe di Sophia. Qui sta la tragedia. È terribile che Sophia sia nella folla dei tormentatori, tra coloro che perseguitano e maledicono. Chatsky si rese conto di essere circondato da nemici e nessuno, nemmeno la sua amata ragazza, lo capiva. Quanti esempi di tali drammi si possono vedere oggi! Del resto, anche adesso "i taciturni sono beati nel mondo", sono amati perché sanno accontentare tutti. Per noi oggi, Chatsky rimane principalmente una persona russa che ha realizzato non solo il suo orgoglio nazionale, ma anche gli alti compiti morali di un cittadino. Il tempo di Griboedov è un'era lontana da noi, ma l'audace lotta del patriota Chatsky contro tutto ciò che è arretrato, volgare e basso nell'uomo e nella società evoca la simpatia e la simpatia del lettore e dello spettatore moderno. La commedia di Griboedov aiuta la nostra lotta contro l'umiliazione davanti a tutto ciò che è straniero, contro tale fenomeni sociali come carrierismo, estirpazione di denaro, servilismo / burocrazia, servilismo, ricorda concetti e obiettivi morali elevati degni di una persona russa.