Sala dell'esercito sovietico, lo schema del sala. Teatro accademico centrale dell'esercito russo

"Mosca decorata con una nuova struttura meravigliosa: il teatro centrale dell'esercito rosso è stato costruito. Il grandioso, il monumentale edificio del teatro sorge sulla piazza del comune, una delle piazze più spaziose della capitale. Completa l'occhio Con il suo meraviglioso aspetto architettonico, un'armonia sottile di forme, volumi insoliti, altezza. Oltre alla sua principale destinazione è essere il centro della cultura teatrale dell'esercito rosso, il teatro deve servire come un grande monumento architettonico dell'esercito eroico di Il paese del socialismo, un monumento che molti e molti secoli esistono. Pertanto, la costruzione del teatro è in termini di forma di una stella krasnoarmeysky a cinque punti. Questo emblema passa il principale, principale motivazione. " - Journal of Youth Technique 1940

Venendo dall'edificio, che, secondo alcuni storici, è un segno all'architettura sovietica (l'inizio dell'ampiro di Stalin), non potevamo. E una notte d'estate ha provato impercettibilmente per entrare. Sapendo che il teatro si riferisce al Ministero della Difesa e il servizio militare sotto coscrizione si tiene in esso, ci ha suggerito che poche ore dopo la pena saranno tra le braccia di Morphhey.

La nostra ipotesi si è rivelata vera.

01. Il teatro del teatro dell'esercito rosso inizia nel 1929. Quest'anno, sull'iniziativa della gestione politica dell'esercito dei lavoratori e del contadino (PU Rkka), da diversi Agitbrigad, per la manutenzione delle truppe dell'esercito rosso e dei loro comandanti, il teatro è stato formato. Il 6 febbraio 1930, il primo gioco è stato mostrato "k.v.z.d." (Direttore - V.Podorov, Scenario S. Alimov) Dedicato Conflitto armato tra la Cina e l'Unione Sovietica nel 1929 a causa del ramo meridionale dell'autostrada trans-siberiana. Inizialmente, questa sezione della strada è stata costruita con un accordo con la Cina, anche all'Impero russo, ma dopo la rivoluzione di ottobre (1917), il Consiglio di Harbinsky dei lavoratori e i deputati del soldato è stato nazionalizzato. Due settimane dopo, le truppe cinesi hanno spiegato che non era necessario farlo e disperse il Consiglio di Harbinsk. Nel 1924, il governo dell'URSS ha concordato con la Cina e la strada si trasferì all'ufficio del lato sovietico. Ma nel 1929, la Cina cattura il CEV. Ora l'esercito rosso deve essere comprensibile per spiegare ai cinesi che non è necessario farlo e per due mesi e mezzo si adatta perfettamente alle truppe cinesi di sconfitta e ripristina la gestione della strada. Nel 1932, le truppe giapponesi vengono catturate da Harbin e si uniscono allo stato di maternità dell'anno istruito di Manzhou formato nello stesso anno. Alla luce di questi eventi, il potere sovietico dopo i negoziati multi-mese vende le curchali al governo di Manzhou. Dopo 13 anni, l'esercito rosso ha scosso lo stato dei burattini di Manzhou-andare dalla storia e ha preso la parte posteriore della strada, e nel 1952, nel segno della buona volontà, l'URSS dà gratuitamente la sua Cina. Questa data è considerata il compleanno del teatro. Prima dell'aspetto di un edificio separato, il teatro ha svolto le sue esibizioni nella Banner Red Banner of the Red Army House (ora il Centro Culturale per le forze armate della Federazione Russa) e spesso visitarono nelle parti dell'esercito rosso e delle Garrisoni.

02. Negli anni '30 nell'URSS, è iniziata la demolizione incontrollata dei monumenti architettonici, che, secondo il parere della parte, è stato simboleggiato con il potere reale. Invece di vecchi simboli, nuovi - dimostrando i valori del giovane e ambizioso stato. Per gli architetti di quel tempo, la ricerca di un nuovo stile "proletario" speciale è caratteristico. L'attenzione era sulla continuità del classico della chiarezza e della semplicità delle forme, ma senza distrazione astratta, dal barocco - sensazione organica della materialità del mondo, ma senza esaltare e ipertrofia. Nel 1932, il nuovo stile riceve l'approvazione della parte e il termine è espresso per la prima volta - realismo socialista.

03. Influenzato da un nuovo corso in architettura, deputato del Supremo Sovietica dell'Accademia dell'architedia dell'URSS Alabian Karo Semenovich (1897 - 1959). Architetto sovietico Il capo architetto di Mosca. Nel 1929, c'era tra i fondatori della Società All-Russian of Proletarian Architects (una domanda), che era considerata lo scopo di promuovere la "nuova architettura proletaria". Oltre al teatro dell'esercito rosso K.S. L'Alabian è anche noto ad altre opere: il padiglione dell'SSR armeno all'EHC, la hall del terreno della stazione "Krasnopresnenskaya", la stazione marittima Sochi, la costruzione della stazione ferroviaria di Voronezh, la pianificazione dell'alloggio Raine Khimki - Hovrino , ha partecipato allo sviluppo del piano principale per la ricostruzione di Mosca. Era un laureato del premio statale dell'URSS (1941), il Laureate del Premio Leninista (1951), è stato assegnato da due ordini (l'ordine del segno d'onore, l'ordine del Banner Red), ha ricevuto il Gran Premio Esposizione internazionale di arti e tecnologia a Parigi. Il 5 gennaio 1959, Karo Semenovich muore dal cancro del polmone. In suo onore, la strada è nominata a Mosca (Alalana) e la strada a Yerevan (St. Alalana) e architetto Vasily Nikolayevich Simbirtiani (1901-1982). Architetto sovietico Il capo architetto di Stalingrad (ora - Volgograd). Uno degli organizzatori della Società All-Russian of Proletarian Architects (Assist). Oltre a lavorare sul teatro centrale dell'esercito rosso, è anche famoso per altri progetti: il padiglione della SSR bielorusso, edifici residenziali a Krasnosiel Street e Leningradskoye Highway, Prombank su Tverskaya Street. Impegnato nel restauro di Stalingrad dopo la guerra. Agli ordinarono l'ordine del banner rosso del lavoro e del premio di Stalin 2 gradi. 19 ottobre 1982 Vasily Nikolaevich muore a Mosca. In suo onore, la strada è stata nominata a Volgograd (Symbirtsev Street). Sviluppato un progetto di teatro centrale dell'esercito rosso.

04. Di fronte agli architetti, il compito è stato impostato per creare un monumento costruendo personalità il potere dell'esercito rosso. Dato il fatto che la specificità degli edifici teatrali con la scena profonda avesse già una composizione spaziale trascorse una composizione spaziale, schierata lungo l'asse longitudinale della simmetria (ingresso, hall, hall con laterali, una sala visiva, una scatola panoramica). Creare una nuova forma volumetrica che sarebbe stata associata allo spettatore con l'esercito rosso, è stato molto difficile.

05. Poiché il realismo socialista ha chiesto la semplicità e la chiarezza delle forme e nessuna percezione astratta, la figura di una stella a cinque punte è stata scelta come base, in modo che anche gli uccelli capissero che non era solo un teatro, ma il teatro di l'esercito rosso. Le stelle del teatro sono una quantità enorme, anche le colonne hanno una sezione trasversale delle stelle.

06. Era impossibile risolvere i compiti dei compiti senza perdita. Nel centro centrale dell'esercito rosso, la peggior acustica, un'area sovrastimata del foyer e dei holl, un certo numero dei locali non previsti dal programma e da diverse scale extra. Tutto ciò ha portato ad un aumento significativo della costruzione dell'edificio.

07. La costruzione del teatro, senza esagerazione l'intero paese "Circa 40 diverse piante dell'Unione Sovietica operavano per questa grandetruttura. La fabbrica Kramatorkysky di Stalin ha reso la scena pesante Fermenies; Leningrado impianto di installazione" Elektrosila "ha dato ai motori teatrali; Pianta elettromeccanica Kharkov - Attrezzatura elettrica complessa; Attrezzatura elettrica della metropolitana metropolitana eseguita rinforzo all'aperto, Appendini metallici, lavori in marmo; vetro colorato fabbrica di vetro Little-Seler in vetro e tutti i raccordi in vetro d'arte. " - Journal of Youth Technique.

08. Probabilmente il posto più spettacolare del teatro è una grande sala, liberata a 1520 posti. Questo è il più spazioso nel mondo del teatro drammatico. Quando è stato progettato, un'attenzione particolare è stata prestata a tutti i luoghi per essere ugualmente convenienti, sottolineando l'uguaglianza tra le classi. "Nei teatri che costruirono la borghesia, la cura dello spettatore sopra il parquet e le logge non si alzavano. Era una preoccupazione per un ricco visitatore. Per lui, comoda, sedie morbide, chic e lusso del cosiddetto" costoso i luoghi "erano destinati a lui. Ma sui comfort del balcone del pubblico e in particolare la galleria non erano molto preoccupati. C'erano panche di legno comuni, non era quasi nulla da vedere da qui, la voce dell'attore era appena ascoltata. La rivoluzione ha messo il arte al servizio del popolo. E nel nuovo teatro sovietico dell'esercito rosso, tutti i posti sono ugualmente confortevoli e buoni. " Anche il problema dello slaming dei sedili ha deciso di fissarli incernierati in modo da girare silenziosamente.

09. Anche la scena della grande sala non è piccola, è considerata la più grande non solo nella Federazione russa, ma anche in Europa. Le dimensioni non sono l'una sola in essa del teatro possono essere orgogliose. Dispositivi tecnici e i suoi meccanismi progettati da Engineer I.e. Malcin, potrebbe cambiare il piano elegante della scena, dando l'opportunità di creare qualsiasi sollievo su di esso. La scena è composta da tre parti principali: un grande tamburo rotante con un diametro di 26 metri, un piccolo tamburo è due volte più piccolo e una parte fissa. Entrambi i tamburi possono ruotare attorno al loro asse indipendentemente l'uno dall'altro. Oltre ai dischi rotanti sul palcoscenico sono installati, le cosiddette tabelle che possono salire ad un'altezza di 2,5 metri e scendere ad una profondità di due metri. In totale, vengono installati 19 tabelle, 10 su un disco di grandi dimensioni, 3 su piccolo e 3 su ciascun lato nella parte fissa. Con l'aiuto di questi tavoli, è stato possibile creare un anfiteatro gigante per grandi congressi. Per tali casi, sono stati forniti scudi speciali che coprono il pozzo orchestrale sono stati forniti, combinando così l'auditorium con la scena, che ha aumentato la capacità della stanza a quasi 4 mila persone.

10. Nel regime sopra, dietro la scena, è sorprendente, un oggetto insolito per i teatri è un ingresso del serbatoio. Secondo le idee degli architetti, è stato progettato che nelle produzioni teatrali sarà possibile utilizzare questa tecnica militare. Non lo so, la verità è o fiction, ma mi hanno detto che una volta che il serbatoio è venuto a teatro. La scena Paul non potrebbe sopportarlo e fallì. A proposito, cadere il serbatoio era dove, sotto la scena, tre piani tecnici.

La foto mostra un piccolo tamburo rotante con un diametro di 13 metri.

11. Andando sotto la scena, puoi considerare il design di un grande tamburo rotante. La sua altezza è di 9,5 metri. Il fondo del tamburo è costituito da due raggi potenti e reciprocamente intersecanti, su cui sono pianificate le ruote da corsa. Con queste ruote, si basa attorno alla circonferenza sulla rotta circolare, lungo la quale il tamburo ruota.

Piccolo tamburo enzimatico in metallo sotto la scena.

12. Affinché il dispositivo di funzionare al livello più basso sia un vano macchina con motori elettrici. L'energia ai motori elettrici è fornita dall'esterno, che ha causato certe difficoltà nella costruzione. Basta mettere i fili e i cavi verso il tamburo era impossibile, poiché quando ruotava, si spezzeranno. La soluzione al problema risultante era nell'uso di unità anulari. Ma le piante che gli ingegneri rivolti non sono stati risolti a prendere un ordine così difficile e urgente - solo due mesi rimasero prima della scoperta. Il distretto di Komsomol Dzerzhinsky è venuto in soccorso, in cui è stato costruito il teatro. Contattando i membri di Komsomol della pianta di Mosca "Dynamo" che prende il nome da Kirov (ora questa pianta è in uno stato abbandonato), hanno chiesto loro di adempiere il loro ordine. Insieme al capo ingegnere della pianta, durante il mese sono stati preparati disegni e due attuali collezionisti sono stati fabbricati per un grosso e piccolo tamburo. L'entusiasmo e la professionalità degli ingegneri sovietici provoca l'ammirazione, perché prima di ciò, nessuno ha fatto tali collezionisti attuali ed erano completamente unici in termini di design. I prodotti necessari sono stati effettuati prima di quanto è stato concluso un accordo tra l'impianto e l'organizzazione della costruzione.

Uno dei motori elettrici di un piccolo tamburo.

13. Motori elettrici, illuminazione (in tutto il teatro negli anni '40, erano localizzati oltre 10.000 punti luce) e varie attrezzature necessarie una grande quantità di elettricità. Pertanto, il teatro ha la sua sottostazione elettrica. Attraverso l'intero teatro al momento dell'apertura, sono stati allungati circa 50 chilometri di un cavo incagliato. "Se tutte queste vene, tutti i fili elettrici e telefonici si estendono in una sola riga, quindi si allungherebbe da Mosca a Kiev, ad una distanza di 800 chilometri". Nel XXI secolo, si è tenuta una ricostruzione su larga scala, per aggiornare le apparecchiature elettriche. Oltre 6 mesi di lavoro, sono stati posati oltre 300 chilometri del cavo, per collegare l'illuminazione a scena, l'acustica elettrica e le apparecchiature per la lavorazione dei video.

14. Il maresciallo dell'Unione Sovietica K. E. Voroshilov ha giocato un secondo ruolo nella creazione del teatro. Con la sua partecipazione diretta, sono stati risolti i problemi di base in costruzione. Ha anche guardato e ha fatto emendamenti agli emendamenti degli schizzi di pittura artistica, ha seguito la scelta di mobili e articoli interni. C'è una leggenda come l'aspetto del teatro, il maresciallo aveva una relazione. In un incontro con l'architetto K.S. Alabyan ha mentito la sua matita il suo posacenere sotto forma di una stella e si offrì di costruirlo.

15. Essere nella grande sala è impossibile non prestare attenzione al dipinto del soffitto. È stato eseguito da professori di pittura L. A. Bruni e V. L. Favorsky. Questo è il modo in cui i giovani del 1940 hanno scritto sulla sua: "Alzano involontariamente gli occhi per vedere l'aviazione. Sopra le teste del pubblico, nelle distese di un chiaro cielo blu, gli orgogliosi falconi stalinisti sono risolti. Questa magnifica pittura artistica di Il soffitto dà una sensazione di libertà, rapida. "

16. Alcune parole sul repertorio del teatro.

17. Per la sua storia, il teatro accademico centrale dell'esercito russo (il cognome, il teatro è stato rinominato più volte) ha creato più di 300 spettacoli.

18. Le performance non erano solo un orientamento militare-patriottico ("fronte" A. E. Kornechuk, "Stalingrads" Yu.p. Chepurin, "e le albe qui sono tranquille" Vasilyeva B.L., ecc.). Le classiche prestazioni di William Shakespeare sono state mostrate ("Dormire nella notte d'estate", "Taming Shrew", "Macbeth", "Molti rumore di Nothing", "Amleto", "Otello") e le esibizioni dei classici russi ("Messenis "," In fondo "- M. Gorky," Auditor "- n.Gogol," il cuore non è una pietra "- A. Ostrovsky," Zio Vanya "," Chaika "- A.Hahkhov e altri). Nella grande sala del Teatro Accademico Centrale dell'esercito russo (CTT), si tiene anche la Lega più alta di KVN.

19. Ci sono anche spettacoli tra le esibizioni: "Insegnante di Dancing" Lope de Vega, consegnato nel 1946, passò oltre 1900 volte, premiere 1942 "Molto tempo fa" Alexander Gliekova - circa 1200 volte. Possono essere visti nel titolare e ora.

20. Oltre alle prestazioni, tutte le attività festive delle forze armate della Federazione Russa sono tenute sulla base del teatro, vengono celebrate le date dell'anniversario delle specie e dei corpi delle forze armate della Federazione Russa, il principale e centrale Sono celebrate le amministrazioni del Ministero della Difesa della Federazione Russa. Non dimenticato e una gentile tradizione di educazione militare-patriottica dei giovani.

21. Dal momento che la fondazione del teatro, nei tempi sovietici, la troupe è stata costantemente visitata nelle unità militari e nelle caproni. Ora gli artisti del re, anche non seduti nel loro edificio, e ogni anno (più di 20 giorni) danno Concerti e agire con spettacoli in vari distretti militari.

22. "Il personale è più di trecento persone, tra cui più di 130 persone di composizione creativa, tra cui: artisti della gente dell'URSS VM Zeldin, La Chiersina, artisti di 13 persone della Federazione Russa, 22 Honored Artist della Federazione Russa e 6 Onorato Culture dei lavoratori della Federazione Russa. Un certo numero di artisti sono contrassegnati da premi di stato, ordini e medaglie del nostro stato. Il teatro impiega circa 30 persone di veterani della grande guerra patriottica ". - Dal sito ufficiale del set.

23. Per i giovani creativi di un'età cravale, c'è l'opportunità di superare il servizio nel teatro.

24. Per una breve notte estiva, non potevamo andare in tutto il teatro. Ma siamo riusciti a visitare, oltre alla grande sala, il laboratorio artistico, che si trova sopra la grande e piccola sala.

25. Sta preparando un grande scenario pittoresco. Un markup speciale viene applicato sul pavimento, per facilitare il lavoro con la tela e sotto il soffitto si dispone di ponti in modo da poter guardare il processo di preparazione dello scenario e apportare modifiche. Quando lo scenario è pronto, è piegato e trasmesso attraverso il portello sotto il pavimento della macinazione, dove con l'aiuto dei blocchi è disceso verso il basso.

26. C'è un altro appuntamento dei locali: c'è una preparazione di costruzione e costruzione per il servizio in corso "Forze teatrali".

27. Nonostante il fatto che l'edificio sembra completato, un certo numero di elementi architettonici non è stato costruito per l'apertura del teatro nel 1940.

28. Non è stato eretto sulla Torre superiore dell'edificio una figura di un gigantesco armyman rosso, - cosa non può ma rallegrarsi. La composizione scultorea "ottobre" non è installata, sopra il centro di fronton centrale. E sui cinque angoli superiori della struttura mancano di sculture raffiguranti vari tipi di truppe.

29. Ma la più grande perdita, a mio parere, non è un'idea eseguita dell'uso del tetto. Secondo il piano, dovrebbe avere un giardino con aiuole e prati, oltre a un ristorante, una pista da ballo e un cinema. In inverno, c'era un'opportunità per organizzare una pista. Per i visitatori, sul tetto, sarebbe stato aperto un grande panorama, perché nel 1940 era la struttura più alta di Mosca.

Macchine per il sollevamento e la discesa dello scenario. In piedi dai giorni del teatro.

31. A proposito, l'idea di usare tetti per il tempo libero non è Nova. Nell'autunno, ho avuto la possibilità di visitare il tetto del primo grattacielo a Mosca, dove nel 1916 fu aperto un ristorante, e dopo la rivoluzione, la piazza, un parco giochi e molto altro, ma un altro momento.

32. In conclusione, alcune parole sulla piccola sala, in cui non siamo riusciti a ottenere dalla mancanza di tempo. Si trova sopra la grande sala ed è progettato per 450 posti. Ha eseguito un ensemble rosso conosciuto della canzone e della danza dell'esercito rosso e degli altri artisti della capitale. Anche nel piccolo Hall Hold Rehearsals. Qui metto anche in breve tempo, ma già come spettatore.

È tutto. Tenda.

I seguenti materiali sono stati utilizzati per scrivere il post.

Il teatro accademico centrale dell'esercito russo non ha analoghi non solo in Russia, ma anche nel mondo. Questo vale per l'enorme dimensione dell'edificio stesso e della sua scena, e l'organizzazione del teatro, che è completamente sotto il controllo del Ministero della Difesa.

L'esercito ha sempre svolto un grosso ruolo nella vita della società russa e sovietica. Basta ricordare le numerose squadre sportive del livello più alto, sotto il patrocinio dell'esercito che le vittorie che hanno portato lo stato di prestigio. Anche l'atteggiamento all'arte del Ministero della Difesa è stato molto attento. Nel 1930 fu creato il teatro centrale dell'esercito rosso, che si è svolto in un edificio appositamente costruito - il monumentale capolavoro dello stile di Amir Stalinsky. Un tale edificio può invidiare tutti gli altri teatri di Mosca. La costruzione del teatro è stata messa in funzione nel 1940 e include due sale - grande e piccola. La grande sala, accomodante 1900 spettatori - la più spaziosa sala teatrale in Europa.

Scene di grande e scene della grande sala. Prima, la massa, le produzioni su larga scala con la riproduzione di scene di battaglia erano molto popolari. Se necessario, tutte le unità militari potrebbero venire in scena, oltre a lasciare i piloti o le auto!

Parlando rigorosamente, al momento del funzionario aprendo il teatro per due anni come esisteva. Era un sistema organizzato Agitbrigad che trascorse nelle città militari nell'Estremo Oriente. Dopo aver trasferito a Mosca, il teatro ha immediatamente cominciato a conquistare popolarità. All'inizio, il repertorio del teatro consisteva principalmente di giochi patriottici. PIENS PEDREGES CON I seguenti nomi: "Il primo equestre", "comandante di Suvorov", "fronte", "Stalingrads". Il gioco più famoso del teatro in tutta la storia è "molto tempo fa" Alexander Gliekov, che serviva come base per il film "Hussar Ballad". Questa performance è superiore a 1.200 volte!

Il teatro del russo (fino al 1993 - l'esercito sovietico) era sempre famoso per la sua troupe. Nei tempi sovietici, la questione con l'acquisizione è stata semplicemente decisa - i migliori giovani attori sono stati tenuti come impiegati del teatro. Le attrici sono anche disposte a lavorare nel teatro dell'esercito sovietico - le condizioni salariali erano molto buone. In momenti diversi, Vladimir Soshalsky, Boris Plotnikov, Evgeny steli, Alexander Domogarov erano attori del teatro. Vladimir Zeldin, Fyodor Chenkhankov, Lyudmila Chursina, Lyudmila Kasatkina sono leader attori del teatro contemporaneo dell'esercito russo.

Nel moderno repertorio del teatro - 19 spettacoli, tra i quali ci sono classici russi (opere di A. Ostrovsky), e il classico europeo (Lope de Vega, Goldoni) e giochi più moderni. Se vuoi goderti il \u200b\u200bgioco degli artigiani e sperimentare tutta la Grandeur dei teatri "Soviet Hardening" - prendere i biglietti per il teatro dell'esercito russo!

Il teatro dell'esercito russo a Mosca è un'istituzione teatrale accademica unica sotto la giurisdizione del Ministero della Difesa e non ha analoghi nello "spazio teatrale" del mondo. Ciò si riferisce alla storia e all'organizzazione del teatro, nonché all'enorme dimensione di un magnifico edificio e una piattaforma panoramica, che è considerata la più grande in Europa.

Storia

La nascita del teatro stesso, che è stata chiamata il Teatro Centrale dell'esercito rosso, risale al 1929, quando la prima performance è stata consegnata dedicata al conflitto militare in Manciuria al confine con la Cina.

E solo nel 1934, l'edificio cominciò a costruire, la cui costruzione è stata completata dopo 6 anni - nel 1940. A seguito dei risultati della competizione, è stato scelto un progetto sviluppato dal capo architetto di Moscow Karo Alalala in collaborazione con V.N. Simbirtsev.

Il maestoso, tre nucleo, il complesso composito complesso sotto forma di una stella a cinque punte è considerata un capolavoro architettonico monumentale dello stile di Stallins - "Stalinsky Ampire", che unito elementi di classicismo, barocco, ampira di classicismo, barocco, napoleonico e neota. Nella costruzione del teatro dieci piani. Sei di loro occupano una grande sala per il 1900 luoghi e piccoli - a 400 spettatori.

La caratteristica unica del teatro consiste nella dimensione della scena e del potere dei meccanismi del palcoscenico, dei progetti, comprese complesse strutture di sollevamento e tornitura delle dodici piattaforme, ha sviluppato un ingegnere Ivan Malcin. Grazie alla messa in servizio di tali sviluppi di progettazione seri, l'area scena è in grado di trasformarsi in tutti gli spazi complessi. C'è stata un'opportunità per effettuare idee di artisti teatrali sulla progettazione scenografica di spettacoli con la riproduzione di battaglie di massa, interni medievali e paesaggi di montagna. La scena unica ha permesso di creare un mondo di realtà con la partecipazione di auto, carri armati, unità militari e cavalleria.

La pittura del design e dell'affresco del teatro era impegnata nei pittori più talentuosi, monumenti artisti e grafici: Alexander Deineka, Lev Bruni, Alexander Gerasimov, Ilya Fainberg, Vladimir Favorsky con figli, Sokolov-rock. Apparecchi e articoli interni sono stati realizzati per la marcatura speciale.

Nel 1951, la piattaforma teatrale è ribattezzata nel teatro centrale dell'esercito sovietico, che nel 1975 riceve il titolo di accademico. Nel 1993, il famoso teatro diventa il teatro accademico centrale dell'esercito russo.

Impostazione e collezione

Il repertorio del debutto del teatro consisteva principalmente dei giochi patriottici di brillanti scrittori e drammaturghi, - Konstantin Simonov, Viktor Astafieva, Yuri Bondoreva, Vasily Bykov, Viktor Grossman, in seguito - Bulat Okudzhava e Vladimir Motyl.

Più spesso (più di 1200 volte) per l'intera storia del teatro è stato fissato dal gioco Alexander Gladkov "da lungo tempo", sulla base della quale Eldar Ryazanov decollava il famoso film "Hussar Ballad".

A poco a poco, il repertorio si espanse a spese delle creazioni classiche della drammaturgia mondiale. Durante il lavoro del teatro, sono state consegnate numerose performance, il che ha guadagnato l'amore per gli spettatori e i prestigiosi premi. Due scene trascorrono concerti musicali, musical 3-D, spettacoli - drami, tragedie e commedie, musical per bambini e adulti, concerti da solista, serate creative, festività per bambini.

Tra le esibizioni, le famose commedie di Alexander Ostrovsky, Chekhov, Alexei Tolstoy, Classico europeo - Shakespeare, Goldoni, Lope de Vega, Lavori di Bulgakov, Jean Sarman, Bronislav Nushich, James Goldman, Commedia Eduardo De Filippo, Realismo Grottesco Yuri Polyakova, Drama Alexey Arbuzov.

Il teatro dell'esercito è una squadra di artisti di talento e sfaccettati. All'inizio, la scena era il luogo del servizio dell'esercito dei migliori laureati delle scuole teatrali e dei giovani attori. Più tardi gli attori del teatro dell'esercito russo furono Vladimir Zeldin, Nina Sazonov, Fedor Chenkhankov, Larisa Golbanka, Lyudmila Chersina, Evgeny steli, Lyudmila Kasatkin, Boris Plotnikov e altre scene e cinema di stelle. Alexander Domogarov, Yuri Commissari, Olga Cabo ha funzionato qui.

Il teatro accademico centrale dell'esercito russo non ha analoghi non solo in Russia, ma anche nel mondo. Questo vale per l'enorme dimensione dell'edificio stesso e della sua scena, e l'organizzazione del teatro, che è completamente sotto il controllo del Ministero della Difesa.

L'esercito ha sempre svolto un grosso ruolo nella vita della società russa e sovietica. Basta ricordare le numerose squadre sportive del livello più alto, sotto il patrocinio dell'esercito che le vittorie che hanno portato lo stato di prestigio. Anche l'atteggiamento all'arte del Ministero della Difesa è stato molto attento. Nel 1930 fu creato il teatro centrale dell'esercito rosso, che si è svolto in un edificio appositamente costruito - il monumentale capolavoro dello stile di Amir Stalinsky. Un tale edificio può invidiare tutti gli altri teatri di Mosca. La costruzione del teatro è stata messa in funzione nel 1940 e include due sale - grande e piccola. La grande sala, accomodante 1900 spettatori - la più spaziosa sala teatrale in Europa.

Scene di grande e scene della grande sala. Prima, la massa, le produzioni su larga scala con la riproduzione di scene di battaglia erano molto popolari. Se necessario, tutte le unità militari potrebbero venire in scena, oltre a lasciare i piloti o le auto!

Parlando rigorosamente, al momento del funzionario aprendo il teatro per due anni come esisteva. Era un sistema organizzato Agitbrigad che trascorse nelle città militari nell'Estremo Oriente. Dopo aver trasferito a Mosca, il teatro ha immediatamente cominciato a conquistare popolarità. All'inizio, il repertorio del teatro consisteva principalmente di giochi patriottici. PIENS PEDREGES CON I seguenti nomi: "Il primo equestre", "comandante di Suvorov", "fronte", "Stalingrads". Il gioco più famoso del teatro in tutta la storia è "molto tempo fa" Alexander Gliekov, che serviva come base per il film "Hussar Ballad". Questa performance è superiore a 1.200 volte!

Il teatro del russo (fino al 1993 - l'esercito sovietico) era sempre famoso per la sua troupe. Nei tempi sovietici, la questione con l'acquisizione è stata semplicemente decisa - i migliori giovani attori sono stati tenuti come impiegati del teatro. Le attrici sono anche disposte a lavorare nel teatro dell'esercito sovietico - le condizioni salariali erano molto buone. In momenti diversi, Vladimir Soshalsky, Boris Plotnikov, Evgeny steli, Alexander Domogarov erano attori del teatro. Vladimir Zeldin, Fyodor Chenkhankov, Lyudmila Chursina, Lyudmila Kasatkina sono leader attori del teatro contemporaneo dell'esercito russo.

Nel moderno repertorio del teatro - 19 spettacoli, tra i quali ci sono classici russi (opere di A. Ostrovsky), e il classico europeo (Lope de Vega, Goldoni) e giochi più moderni. Se vuoi goderti il \u200b\u200bgioco degli artigiani e sperimentare tutta la Grandeur dei teatri "Soviet Hardening" - prendere i biglietti per il teatro dell'esercito russo!

Un bellissimo edificio nello stile di Ampire di Stalnsky alla stazione della metropolitana di Dostoevskaya, con le massicce colonne, ampie scale, costruite sotto forma di una stella a cinque punte, appartiene al teatro dell'esercito russo. Una delle scene più famose della capitale fu costruita negli anni '30 del XX secolo secondo il progetto K.S. Alalala e VN. Simbirtsev. Gli architetti sono riusciti anche a creare la più spaziosa sala di teatro drammatica in 1520 siti visivi. La sua caratteristica e nel fatto che da qualsiasi punto gli ospiti sono artisti perfettamente visibili e udibili. Le capacità tecniche di questa scena sono estremamente ampie, meccanismi e dispositivi consentono di incarnare i disegni artistici più audaci su di esso. L'interno interiore del teatro è impressionante: pannello, mosaico, vetro colorato - bello e originale.

Durante l'esistenza, sono state presentate più di 300 spettacoli nel repertorio di questa famosa troupe sulle opere dei classici russi e stranieri, stranieri moderni drammaturghi. Per più di venti anni - dal 1935 al 1958, ha guidato il teatro Alexey Dmitrievich Popov, è stato lui che ha messo le esibizioni qui, che divennero classici, "Steppe Wide", "molto tempo fa", "Suvorov". Sulla scena del Kotra, il favorito degli attori di intere generazioni: Peter Konstantinov, Lyubov Blyuanskaya, Alexander Khokhlov, Andrei Popov, Nina Sazonov, Lyudmila Kasatkin. Le directory principali del teatro, Yu. Zavadsky, R. Goryhodov, A. Dunaev, Yu. Emermin, L. Heifets - ha pubblicato spettacoli eccezionali.

Oggi nel repertorio della famosa scena ci sono molte diverse produzioni, invariabilmente camminando con i completi allocanti. Il principale direttore del teatro, Boris Morozov, è riuscito a raccogliere il più forte team creativo. Il pubblico ammira i ruoli di Vladimir Zelddine, Nikolai Pastorukhov, Lyudmila Chursina, Larisa Goluboy, Alina Pokrovskaya, Commissario Yuri e molti di molti altri attori di talento, ancora e ancora diventando l'ospite di questo bellissimo teatro.