Commedia domestica "Minore" di D. I

Commedia domestica "Minore" di D. I

P. A. Vyazemsky, Dal libro "Fonvizin"

Nella commedia "Il minore" l'autore aveva già l'obiettivo più importante: i frutti disastrosi dell'ignoranza, cattiva educazione e gli abusi del potere domestico furono da lui smascherati con mano ardita e dipinti con i colori più odiati...

L'ignoranza, in cui Mitrofanushka è cresciuta, e gli esempi domestici hanno dovuto preparare in lui un mostro, qual è sua madre, Prostakova ... Tutte le scene in cui appare Prostakova sono piene di vita e lealtà, perché il suo personaggio è sostenuto fino alla fine con arte inesorabile, con verità immutabile. Un misto di insolenza e bassezza, viltà e rabbia, vile disumanità verso tutti e tenerezza, altrettanto vile, verso il figlio, per tutta quell'ignoranza, da cui, come da una sorgente fangosa, scaturiscono tutte queste proprietà, sono coordinate nel suo carattere da pittore appassionato e attento.

Il successo della commedia "The Minor" è stato decisivo. La sua azione morale è innegabile. Alcuni dei nomi attori divenne un nome familiare e sono usati ancora oggi nella circolazione popolare. C'è così tanta realtà in questa commedia che le leggende provinciali nominano ancora diverse persone, come se servissero da originali per l'autore.

N. V. Gogol, Dall'articolo "Qual è, infine, l'essenza della poesia russa e qual è la sua particolarità"

La commedia di Fonvizin colpisce per la brutale atrocità dell'uomo, risultante da una lunga stagnazione insensibile e incrollabile negli angoli remoti e nelle retrovie della Russia. Ha esposto così terribilmente la crosta di rozzezza che difficilmente si riconosce una persona russa in lei. Chi può riconoscere qualcosa di russo in questa creatura malvagia, piena di tirannia, cos'è Prostakova, la tormentatrice dei contadini, suo marito e tutto tranne suo figlio ... la dignità, espressa in una forma così perversa, in una combinazione così meravigliosa con la tirannia , così che più ama suo figlio, più odia tutto ciò che non è suo figlio. Quindi il personaggio di Skotinin - un altro tipo di grossolanità. La sua natura goffa, non avendo ricevuto passioni forti e violente da parte sua, si trasformò in una specie di calma, di una specie amore artistico al bestiame, invece di un uomo: i maiali sono diventati per lui come per un amante dell'arte galleria di foto... Quindi la moglie di Prostakova - una creatura infelice e assassinata, in cui anche quelle forze deboli che resistevano venivano martellate dal pungolo di sua moglie - una completa ottusità di tutto! Infine lo stesso Mitrofan, il quale, senza « racchiudere nella sua natura nulla di male, non avendo alcun desiderio di infliggere sventura a nessuno, diviene insensibile, con l'aiuto del compiacimento e dell'autoindulgenza, il tiranno di tutti, e tanto più di coloro che amano lui di più, cioè mamma e tata, tanto insultarli era già diventato per lui una delizia.

V.O. Klyuchevsky, Dall'articolo "Minore" di Fonvizin (Esperienza nella spiegazione storica di un gioco educativo)

C'è un gruppo di personaggi nella commedia, guidati da zio Starodum. Si distinguono dal personale comico della commedia: sono risonatori nobili e illuminati, accademici di virtù. Non sono tanto i protagonisti del dramma quanto la sua ambientazione morale: sono posti vicino ai personaggi per acuire i loro volti scuri con il loro contrasto chiaro ... Starodum, Milon, Pravdin, Sophia ... camminavano, ma ancora schemi senza vita di una nuova, buona moralità, che si mettono addosso come una maschera. Ci sono voluti tempo, sforzi ed esperimenti per risvegliare la vita organica in questi, ancora morti, preparati culturali ...

"Minor" non è una commedia di volti, ma di posizioni. I suoi volti sono comici, ma non divertenti, comici come ruoli, ma per nulla divertenti come persone. Possono divertire quando li vedi sul palco, ma disturbano e turbano quando li incontri fuori dal teatro, a casa o in società.

Sì, la signora Prostakova è esperta nell'interpretazione dei decreti. Voleva dire che la legge giustifica la sua iniquità. Ha detto sciocchezze, e in questa assurdità sta tutto il significato di "Piccola Crescita"; senza di lei sarebbe una commedia senza senso... Il decreto sulla libertà della nobiltà fu dato affinché il nobile fosse libero di frustare i suoi servi quando voleva...

Mitrofan è sinonimo di stupido ignorante e tesoro di mamma. La caricatura sottodimensionata di Fonvizin è una caricatura, ma non tanto da palcoscenico quanto da tutti i giorni: la sua educazione lo ha sfigurato più della commedia di cui si prendeva gioco.

L'originalità della commedia di DI Fonvizin "The Minor". Fonvizin eseguì nelle sue commedie l'ignoranza selvaggia della vecchia generazione e la volgare lucidità della semieducazione europea superficiale ed esteriore delle nuove generazioni. La commedia "The Minor" è stata scritta da DI Fonvizin nel 1782 e non ha ancora lasciato il palcoscenico fino ad oggi. Lei è una di migliori commedie l'autore. M. Gorky ha scritto: "In" Nedorosl "per la prima volta ha portato alla luce e sulla scena il significato corruttore della servitù della gleba e la sua influenza sulla nobiltà, spiritualmente rovinata, degenerata e corrotta dalla schiavitù dei contadini".

Tutti gli eroi della commedia di Fonvizin "The Minor" sono convenzionalmente divisi in positivi e negativi. La famiglia Prostakov appartiene a quelle negative. Le persone morali, positive sono rappresentate da Pravdin, Starodum, Sophia e Milon.

Alcuni critici letterari credeva che le chicche di "Minor" fossero troppo ideali, che in realtà non esistessero persone del genere e fossero semplicemente inventate dall'autore. Tuttavia, documenti e lettere del XVIII secolo confermano l'esistenza di veri prototipi eroi della commedia di Fonvizin. E su personaggi negativi come i Prostakov e gli Skotinin, possiamo dire con sicurezza che, nonostante la loro generalizzazione incondizionata, si trovavano spesso tra la nobiltà provinciale russa di quel tempo. Ci sono due conflitti nel lavoro. Il principale è l'amore, poiché è lui che sviluppa l'azione della commedia. Coinvolge Sophia, Mitrofanushka, Milon e Skotinin. Gli eroi hanno atteggiamenti diversi nei confronti delle questioni dell'amore, della famiglia, del matrimonio. Starodum vuole vedere Sophia sposata con un uomo degno, augura il suo amore reciproco. Prostakova vuole sposare Mitrofan con profitto, per rastrellare i soldi di Sophia. Il motto di Mitrofan: "Non voglio studiare, voglio sposarmi". Questa frase della commedia "Minor" è diventata alata. Le persone sovradimensionate che non vogliono fare nulla, non vogliono studiare e sognare solo piaceri sono chiamate Mitrof-1 nushki.

Un altro conflitto comico è socio-politico. Colpisce molto domande importanti educazione ed educazione, moralità. Se Starodum crede che l'educazione provenga dalla famiglia e la cosa principale in una persona sia l'onestà e il buon comportamento, allora Prostakova è convinta che sia più importante per il bambino essere nutrito, vestito e vivere per il proprio piacere. La commedia "The Minor" è stata scritta nelle tradizioni del classicismo russo. Osserva quasi tutte le caratteristiche principali del classicismo come direzione letteraria... C'è anche una rigida divisione degli eroi in positivi e negativi, l'uso di cognomi parlanti e l'applicazione della regola delle tre unità (unità di luogo, tempo e azione). L'unità del luogo è rispettata, poiché l'intera azione della commedia si svolge nel villaggio dei Prostakov. Poiché dura 24 ore, viene osservata l'unità di tempo. Tuttavia, la presenza di due conflitti nella commedia rompe l'unità dell'azione.

A differenza dell'Europa occidentale, nel classicismo russo c'è una connessione con il folklore russo, il patriottismo civico e l'orientamento satirico. Tutto questo avviene a Nedorosl. Nessuno mette in dubbio il pregiudizio satirico della commedia. Proverbi e detti che spesso si trovano nel testo di una commedia lo rendono vero commedia popolare("Un caftano d'oro, ma una testa di piombo", "Il coraggio del cuore si dimostra nell'ora della battaglia", "Le ricchezze non possono aiutare un figlio stolto", "Colui che non è in grado per denaro e in nobiltà non secondo il rango" merita rispetto), Pushkin definì il "Minore" "l'unico monumento della satira popolare". È imbevuta dello spirito del patriottismo civile, poiché il suo obiettivo è educare un cittadino della sua patria. Una delle principali virtù della commedia è il suo linguaggio. Per creare i personaggi dei suoi eroi, Fonvizin usa caratteristiche del parlato. Vocabolario Skotinin e Mitrofan sono significativamente limitati. Sophia, Pravdin e Starodum parlano correttamente e in modo molto convincente. Il loro discorso è alquanto schematico e sembra racchiuso in un quadro rigoroso.

I personaggi negativi di Fonvizin, secondo me, si sono rivelati più vivi. Parlano in modo semplice lingua parlata, in cui a volte c'è anche un vocabolario offensivo. La lingua di Prostakova non differisce dalla lingua dei servi, nel suo discorso ce ne sono molti parole dure ed espressioni volgari. Tsyfirkin nel suo discorso usa espressioni usate nella vita militare e Vralman parla un russo stentato. V Fonvizin moderno la società era dominata dall'ammirazione per l'estero e dal disprezzo per il russo. L'educazione dei nobili voleva molto meglio. Spesso le giovani generazioni finivano nelle mani di stranieri ignoranti che, a parte visioni arretrate sulla scienza e cattive qualità, non riuscivano a instillare nulla nei loro reparti. Ebbene, cosa poteva insegnare il cocchiere tedesco Vralman Mitrofanushka? Quali conoscenze potrebbe acquisire un bambino maggiorenne per diventare un ufficiale o un funzionario? In "Nedoroslya" Fonvizin ha espresso la sua protesta contro gli Skotinin e i Prostakov e ha mostrato come sia impossibile educare i giovani, come possano crescere viziati in un ambiente corrotto dal potere dei proprietari terrieri, adorando ossequiosamente le culture straniere. La commedia è di natura istruttiva, ha un grande valore educativo... Ti fa pensare ideali morali, sull'atteggiamento verso la famiglia, l'amore per la propria patria, solleva questioni di educazione, tirannia del padrone di casa.

Il poster stesso spiega i personaggi. PA Vyazemsky sulla commedia "The Minor" ... Una vera commedia pubblica. NV Gogop sulla commedia "The Minor" La prima apparizione della commedia "The Minor" sul palco nel 1872 ha causato, secondo le memorie dei contemporanei, "lancio di portafogli" - il pubblico ha gettato sul palco portafogli pieni di ducati, come era la loro ammirazione per ciò che vedevano. Prima di D.I.Fonvizin, il pubblico quasi non conosceva la commedia russa. Nel primo teatro pubblico, organizzato da Pietro I, furono messe in scena opere di Molière e l'apparizione della commedia russa è associata al nome di A.P. Sumarokov. "La proprietà della commedia è dominare il temperamento con una presa in giro" - queste parole di AP Sumarokov Denis Ivanovich Fonvizin incarnate nelle sue commedie. Cosa ha causato una reazione così violenta da parte dello spettatore? La vivacità dei personaggi, in particolare quelli negativi, il loro discorso figurativo, l'umorismo dell'autore, così vicino al popolo, il tema del gioco è una satira sui principi della vita e dell'educazione della prole del padrone di casa, denuncia della servitù della gleba. Fonvizin parte da una delle regole d'oro della commedia classica: osservando l'unità di luogo e tempo, omette l'unità dell'azione. Non c'è praticamente alcuno sviluppo della trama nel gioco, si compone di conversazioni negative e negative. caratteri positivi... Questa è l'influenza del moderno autore di commedie europee, qui va oltre Sumarokov. " commedia francese assolutamente buono ... Ci sono grandi attori nella commedia ... quando li guardi, ovviamente dimenticherai che stanno recitando una commedia, ma sembra che tu stia vedendo una storia diretta ", scrive Fonvizin al suo sorella, in viaggio per la Francia. Ma Fonvizin non può in alcun modo essere definito un imitatore. Le sue commedie sono piene di uno spirito veramente russo, scritto in una lingua veramente russa. Fu dal "Minore" che nacque la favola "Trishkin Caftan" di IA Krylov, fu dai discorsi dei personaggi dell'opera teatrale che gli aforismi "figlio di madre", "Non voglio studiare, voglio sposarmi", "aver paura dell'abisso della saggezza"... idea principale il gioco è quello di mostrare i frutti di una cattiva educazione o addirittura la sua assenza, e cresce fino a un'immagine spaventosa di selvaggia malizia del padrone di casa. Contrastando i "personaggi malevoli" presi dalla realtà, presentandoli in modo ridicolo, Fonvizin mette i commenti dell'autore in bocca a eroi positivi, persone insolitamente virtuose. Come se non sperasse che il lettore stesso capisca chi è cattivo e cosa è cattivo, lo scrittore il ruolo principale porta via chicche... “Verità - Starodum, Milon, Pravdin, Sophia non sono tanto volti viventi quanto manichini moralistici; ma i loro veri originali non erano più vividi delle loro fotografie drammatiche ... Stavano camminando, ma schemi ancora senza vita di una nuova buona moralità ... Ci volle tempo, intensificando gli esperimenti, per risvegliare la vita organica in questi preparati culturali ancora senza vita ”, - lo storico V.O. Klyuchevsky ha scritto sulla commedia. I personaggi negativi appaiono completamente vivi davanti allo spettatore. E questo è il principale merito artistico dell'opera, la fortuna di Fonvizin. Come i buoni, i cattivi indossano nomi che parlano, e il cognome "Skotinin" diventa un vero e proprio immagine artistica... Nel primissimo atto, Skotinin è ingenuamente sorpreso dal suo amore speciale per i maiali: “Amo i maiali, sorella; e abbiamo maiali così grandi nelle vicinanze che non ce n'è uno che, in piedi sulle zampe posteriori, non sarebbe più alto di ciascuno di noi con una testa intera. " La presa in giro dell'autore è tanto più potente perché è messa in bocca all'eroe di cui stiamo ridendo. Si scopre che l'amore per i maiali è un tratto di famiglia. “Semplici. Strano, fratello, come i parenti possono assomigliare ai parenti! Il nostro Mitrofanushka è tutto zio - ed è un cacciatore tanto quanto lo sei tu davanti ai maiali. Quando aveva altri tre anni, è successo, vedendo una parotite, tremare di gioia. ... Skotinina. Questa è davvero una curiosità! Bene, lascialo, fratello, Mitrofan ama i maiali così che è mio nipote. C'è una certa somiglianza qui: perché sono così dipendente dai maiali? Prostakov. E qui ci sono alcune somiglianze. Credo di si. " Lo stesso motivo è riprodotto dall'autore nelle repliche di altri personaggi. Nel quarto atto, in risposta alle parole di Skotinin che la sua famiglia è "grande e antica", Pravdin ironizza: "Così ci assicurerai che è più vecchio di Adamo". L'ignaro Skotinin cade in una trappola, confermando prontamente questo: “Cosa ne pensi? Almeno un po'... ", e Starodum lo interrompe:" Cioè, il tuo antenato è stato creato anche il sesto giorno, ma poco prima di Adamo. " Starodum si riferisce direttamente alla Bibbia: il sesto giorno Dio creò prima gli animali, poi l'uomo. Il confronto tra prendersi cura dei maiali e prendersi cura di una moglie, che risuona dalle labbra dello stesso Skotinin, evoca l'osservazione indignata di Milon: "Che confronto bestiale!" Kuteikin, l'astuto uomo di chiesa, investe descrizione dell'autore nella bocca dello stesso Mitrofanushka, costringendolo a leggere le parole dell'ora: "Io sono il bestiame, e non un uomo, il rimprovero degli uomini". Gli stessi rappresentanti della famiglia Skotinin, con comica innocenza, ripetono la loro natura "bestiale". “Prostakova. Dopotutto, sto cercando il padre degli Skotinin. Il padre defunto sposò la madre defunta; era soprannominata i Priplodin. Avevamo diciotto bambini di noi ... "Skotinin parla di sua sorella negli stessi termini dei suoi "carini maialini": "Che peccato nascondere, una cucciolata; Sì, guarda come strillava ... "La stessa Prostakova paragona il suo amore per suo figlio all'affetto del cane per i suoi cuccioli e dice di se stessa:" Io, fratello, non abbaierò con te "," Oh, sono un figlia di cane! Cosa ho fatto!". La particolarità dell'opera teatrale "The Minor" sta anche nel fatto che ciascuno degli eroi parla la propria lingua. Questo è stato apprezzato nel suo vero valore dai contemporanei di Fonvizin: "ognuno differisce nel proprio carattere con i detti". Il discorso di un soldato in pensione Tsyfirkin è pieno di termini militari, il discorso di Kuteikin è costruito su frasi slavo ecclesiastiche, il discorso di Vralman, un tedesco russo, ossequioso con i padroni e arrogante con i servi, è pieno di caratteristiche di pronuncia catturate in modo appropriato. La sorprendente tipicità degli eroi della commedia - Prostakov, Mitrofanushka, Skotinin - va ben oltre i suoi limiti nel tempo e nello spazio. E in A.S. Pushkin in Eugene Onegin, e in M.Yu. Lermontov nel Tesoro di Tambov, e in M.E. Saltykov-Shchedrin in The Lords of Tashkent, troviamo riferimenti a loro, ancora viventi e portanti l'essenza dei proprietari della gleba, quindi rivelato con talento da Fonvizin.

"The Minor" è la prima commedia socio-politica sulla scena russa.

L'originalità artistica di "The Little Growth" è determinata dal fatto che l'opera combina caratteristiche di classicismo e realismo. Formalmente, Fonvizin è rimasto nel quadro del classicismo: l'osservanza dell'unità di luogo, tempo e azione, la divisione convenzionale dei caratteri in positivo e negativo, lo schematismo nella rappresentazione del positivo, " cognomi parlanti", Caratteristiche della ragionevolezza nell'immagine di Starodum e così via. Ma, allo stesso tempo, fece un certo passo verso il realismo. Ciò si manifesta nell'accuratezza della riproduzione del tipo nobile provinciale, relazioni sociali in un borgo fortezza, fedeltà nel ricreare i tratti tipici caratteri negativi, la vitale affidabilità delle immagini. Per la prima volta nella storia del dramma russo, una storia d'amore è stata relegata in secondo piano e ha acquisito un'importanza secondaria.

La commedia di Fonvizin è un fenomeno nuovo, perché è scritta sulla base della realtà russa. L'autore ha affrontato in modo innovativo il problema del personaggio dell'eroe, il primo dei drammaturghi russi ha cercato di psicologizzarlo, di individuare il discorso dei personaggi (qui vale la pena prendere esempi dal testo!).

Nel suo lavoro, Fonvizin introduce le biografie degli eroi, adotta un approccio globale per risolvere il problema dell'educazione, designando la trinità di questo problema: famiglia, insegnanti, ambiente, cioè il problema dell'educazione è posto qui come un problema sociale. Tutto ciò ci permette di concludere che "Il Minore" è un'opera di realismo illuministico.

K. V. Pisarev: “Fonvizin si sforzava di generalizzare, tipizzare la realtà. V immagini negative commedia è riuscito brillantemente.<...>I personaggi positivi di "The Minor" mancano chiaramente di persuasione artistica e realistica.<...>Le immagini da lui create non erano vestite di carne umana viva e, anzi, sono una sorta di portavoce della “voce”, dei “concetti” e del “modo di pensare” sia dello stesso Fonvizin che dei migliori rappresentanti del suo tempo”.

I critici dubitavano dell'arte di Fonvizin di costruire l'azione drammatica e parlavano della presenza di scene "extra" in essa che non si adattavano all'azione, che deve certamente essere la stessa:

P. A. Vyazemsky: “Tutte le altre persone [tranne Prostakova] sono di secondaria importanza; alcuni di loro sono completamente estranei, altri solo si uniscono all'azione. Dei quaranta fenomeni, tra cui parecchi piuttosto lunghi, si trova appena un terzo dell'intero dramma, e anche allora quelli brevi, che fanno parte dell'azione stessa".
A. N. Veselovsky: “l'inettitudine della struttura del gioco, che rimane per sempre lato debole Fonvizin scrive, nonostante la scuola dei disegni europei”; “Il desiderio diffuso di parlare non per immagini, ma per retorica<...>genera stagnazione, dissolvenza, e lo spettatore riconoscerà quindi la visione di Milo sulla vera impavidità in guerra e nella vita pacifica, quindi i sovrani ascolteranno la verità disadorna da persone virtuose, o i pensieri di Starodum sull'educazione delle donne ... "

La parola, materia prima costruttiva del dramma, viene sottolineata ne "Il minore" in una duplice funzione: in un caso, la funzione pittorica, plastico-pittorica della parola (personaggi negativi), che crea un modello del mondo fisico carne, si sottolinea, nell'altro, la sua natura ideale-concettuale autovalutabile e indipendente (caratteri positivi), per la quale un carattere umano è necessario solo come mediatore, traducendo il pensiero etereo nella materia della parola che suona. Così al centro dell'estetica e della poetica de "Il minore" si pone la specificità della sua parola drammatica, inizialmente e fondamentalmente bivaluta e ambigua.

gioco di parole la natura della parola

Il metodo di distruzione delle unità fraseologiche, che fa scontrare il figurativo tradizionalmente concordato con il significato letterale diretto di una parola o di una frase.

Il poster stesso spiega i personaggi. PA Vyazemsky sulla commedia "The Minor" ... Una vera commedia pubblica. NV Gogop sulla commedia "The Minor" La prima apparizione della commedia "The Minor" sul palco nel 1872 ha causato, secondo le memorie dei contemporanei, "lancio di portafogli" - il pubblico ha gettato sul palco portafogli pieni di ducati, come era la loro ammirazione per ciò che vedevano. Prima di D.I.Fonvizin, il pubblico quasi non conosceva la commedia russa. Nel primo teatro pubblico, organizzato da Pietro I, furono messe in scena opere di Molière e l'apparizione della commedia russa è associata al nome di A.P. Sumarokova. "La proprietà della commedia è dominare il temperamento con una presa in giro" - queste parole di AP Sumarokov Denis Ivanovich Fonvizin incarnate nelle sue commedie. Cosa ha causato una reazione così violenta da parte dello spettatore? La vivacità dei personaggi, in particolare quelli negativi, il loro discorso figurativo, l'umorismo dell'autore, così vicino al popolo, il tema del gioco è una satira sui principi della vita e dell'educazione della prole del padrone di casa, denuncia della servitù della gleba. Fonvizin parte da una delle regole d'oro della commedia classica: osservando l'unità di luogo e tempo, omette l'unità dell'azione. Non c'è praticamente alcuno sviluppo della trama nel gioco; consiste in conversazioni tra personaggi negativi e positivi. Questa è l'influenza del moderno autore di commedie europee, qui va oltre Sumarokov. "La commedia francese è assolutamente buona... Ci sono grandi attori nella commedia... quando li guardi, dimenticherai, ovviamente, che stanno recitando una commedia, ma sembra che tu stia vedendo una storia diretta, " Scrive Fonvizin alla sorella, in viaggio attraverso la Francia. Ma Fonvizin non può in alcun modo essere definito un imitatore. Le sue commedie sono piene di uno spirito veramente russo, scritto in una lingua veramente russa. Fu dal "Minore" che nacque la favola di IA Krylov "Il caftano di Trishkin", fu dai discorsi dei personaggi della commedia che gli aforismi "figlio di madre", "Non voglio studiare, voglio sposarmi", "aver paura dell'abisso della saggezza" ... L'idea principale del gioco è mostrare i frutti della cattiva educazione o addirittura della sua assenza, e diventa un'immagine spaventosa della malizia del padrone di casa selvaggio. Contrastando i "personaggi malevoli" presi dalla realtà, presentandoli in modo ridicolo, Fonvizin mette i commenti dell'autore in bocca a eroi positivi, persone insolitamente virtuose. Come se non sperasse che il lettore stesso capisca chi è cattivo e cosa è cattivo, lo scrittore assegna il ruolo principale agli eroi positivi. “Verità - Starodum, Milon, Pravdin, Sophia non sono tanto volti viventi quanto manichini moralistici; ma i loro veri originali non erano più vividi delle loro drammatiche fotografie... Stavano camminando, ma ancora schemi senza vita di una nuova buona moralità... Ci volle tempo, intensificando gli esperimenti, per risvegliare la vita organica in questi preparati culturali ancora mortali, " lo storico ha scritto della commedia V. O. Klyuchevsky. I personaggi negativi appaiono completamente vivi davanti allo spettatore. E questo è il principale merito artistico dell'opera, la fortuna di Fonvizin. Come i buoni, quelli negativi hanno nomi parlanti e il cognome "Skotinin" cresce in un'immagine artistica a tutti gli effetti. Nel primissimo atto, Skotinin è ingenuamente sorpreso dal suo amore speciale per i maiali: “Amo i maiali, sorella; e abbiamo maiali così grandi nelle vicinanze che non ce n'è uno che, in piedi sulle zampe posteriori, non sarebbe più alto di ciascuno di noi con una testa intera. " La presa in giro dell'autore è tanto più potente perché è messa in bocca all'eroe di cui stiamo ridendo. Si scopre che l'amore per i maiali è un tratto di famiglia. “Semplici. Strano, fratello, come i parenti possono assomigliare ai parenti! Il nostro Mitrofanushka è tutto zio - ed è un cacciatore tanto quanto lo sei tu davanti ai maiali. Quando aveva altri tre anni, è successo, vedendo una parotite, tremare di gioia. ... Skotinina. Questa è davvero una curiosità! Bene, lascialo, fratello, Mitrofan ama i maiali così che è mio nipote. C'è una certa somiglianza qui: perché sono così dipendente dai maiali? Prostakov. E qui ci sono alcune somiglianze. Credo di si. " Lo stesso motivo è riprodotto dall'autore nelle repliche di altri personaggi. Nel quarto atto, in risposta alle parole di Skotinin che la sua famiglia è "grande e antica", Pravdin ironizza: "Così ci assicurerai che è più vecchio di Adamo". L'ignaro Skotinin cade in una trappola, confermando prontamente questo: “Cosa ne pensi? Almeno un po'... ", e Starodum lo interrompe:" Cioè, il tuo antenato è stato creato anche il sesto giorno, ma un po' prima di Adamo. " Starodum si riferisce direttamente alla Bibbia: il sesto giorno Dio creò prima gli animali, poi l'uomo. Il confronto tra prendersi cura dei maiali e prendersi cura di una moglie, che risuona dalle labbra dello stesso Skotinin, evoca l'osservazione indignata di Milon: "Che confronto bestiale!" Kuteikin, un astuto sacerdote, mette la caratterizzazione dell'autore nella bocca dello stesso Mitrofanushka, costringendolo a leggere le parole dell'ora: "Io sono bestiame, non un uomo, diffamazione degli uomini". Gli stessi rappresentanti della famiglia Skotinin, con comica innocenza, ripetono la loro natura "bestiale". “Prostakova. Dopotutto, sto cercando il padre degli Skotinin. Il padre defunto sposò la madre defunta; era soprannominata i Priplodin. Avevamo diciotto bambini di noi ... "Skotinin parla di sua sorella negli stessi termini dei suoi "carini maialini": "Che peccato nascondere, una cucciolata; Sì, guarda come strillava ... "La stessa Prostakova paragona il suo amore per suo figlio all'affetto del cane per i suoi cuccioli e dice di se stessa:" Io, fratello, non abbaierò con te "," Oh, sono un figlia di cane! Cosa ho fatto!". La particolarità dell'opera teatrale "The Minor" sta anche nel fatto che ciascuno degli eroi parla la propria lingua. Questo è stato apprezzato nel suo vero valore dai contemporanei di Fonvizin: "ognuno differisce nel proprio carattere con i detti". Il discorso di un soldato in pensione Tsyfirkin è pieno di termini militari, il discorso di Kuteikin è costruito su frasi slavo ecclesiastiche, il discorso di Vralman, un tedesco russo, ossequioso con i padroni e arrogante con i servi, è pieno di caratteristiche di pronuncia catturate in modo appropriato. La sorprendente tipicità degli eroi della commedia - Prostakov, Mitrofanushka, Skotinin - va ben oltre i suoi limiti nel tempo e nello spazio. E in A.S. Pushkin in Eugene Onegin, e in M.Yu. Lermontov nel Tesoro di Tambov, e in M.E. Saltykov-Shchedrin in The Lords of Tashkent, troviamo riferimenti a loro, ancora viventi e portanti l'essenza dei proprietari della gleba, quindi rivelato con talento da Fonvizin.