Mark Chagall u TRETETAKOV GALERIJI. U galeriji Tretyakov nalazi se dvorana kazališnih panela označiti hegal

Posta-magazin je okupio

najzanimljivije činjenice o umjetniku i njegovom radu.

Tijekom proteklog tromjesečja stoljeća, paneli napisane za židovsko kazalište, putovali su cijelim svijetom, od Pacifičke obale Sjedinjenih Država u Japan, posjetili 46 gradova. No, u Moskvi, samo dvaput su izloženi: prikazani su nakon restauracije 1991. godine i na retrospektivnoj izložbi Marka Chagal 2005. I tako, po prvi put u ovih godina, grad ima priliku uključiti ih u stalnu izložbu Trettakov galerije.

Mark Chagall primio je nalog za dizajn kazališta 1920. godine, nakon premještanja bolnice iz Petrograd u Moskvu. Kronika navodi da je umjetnik odgovorio po tada da naruči s velikim entuzijazmom. "Ovo je prilika za pretvaranje starog židovskog kazališta svojim psihološkim naturalizmom i lažnim bradama. Konačno, mogu se okrenuti, i ovdje, na zidovima, izraziti ono što smatram potrebnim za oživljavanje Narodnog kazališta "," - On je rekao.

U samo dva mjeseca, majstor je stvoren 9 panela, od kojih su ostali, međutim, samo 7. Nakon zatvaranja kazališta 1949. godine, paneli su prebačeni u galeriju Tretyakov i kasnije obnovljene. Sada izložba zauzima prostor broj 9, a njime će se diviti do sredine prosinca. Nakon toga, rad će ići u Montreal, označiti Stegal, a zatim se ponovno vratiti kući.

Dok razmišljate o tome je li vrijedno gledati na ove radove, Postav-magazin je okupio najzanimljivije činjenice o umjetniku.

Budući poznati avangardistički umjetnik rođen je u malom bjeloruskom gradu Vitebsk - u životu još uvijek postoji legenda koja će jednog dana biti rođen na ovom mjestu koji će proslaviti grad. Na dan, 7. srpnja 1887., u Vitebsk je došlo do velike i strašne vatre, pucked Polgorod. Element nije dotaknuo samo nekoliko kuća, uključujući i onaj gdje je rođen Chagall. Kasnije, umjetnik će reći da je zbog toga je imao mnogo života za promjenjive mjesta (dječji krevetić s djetetom tijekom požara stalno je prebačen iz ugla u kut) i tako često u svojim slikama prikazivao sam požar, štrcanje. Izvukao je elegantan u obliku pijetla s vatrenim starom koji je rastao iz tijela. A crvena boja je od tada namijenjena umjetniku i životu i smrti u isto vrijeme.

Legenda kaže da je Mark Chagall s Kazimirom Malevicom bio neprijateljski broj svog života. A što je upravo autor crnog trga izbacio "kolege" iz svog rodnog Vitebsk, snima cijeli grad od strane futurističkih plakata i poprsja, koji je snažno vrijeđao shagal. "Gipsum poprsja koji trebaju naručiti kiparske sposobnosti kipara iz moje škole. Bojim se svega dugo vremena blokiran od strane vitebskih kiša. Jadni moj vitebsk! " Napisao je u svojoj knjizi.

Većina životnog znaka Chagalla živjela je u Francuskoj. Ali prvi je otišao u Moskvu, a za nešto više banalniji razlog - bio je prisiljen na crvene povjerenike koji su zarobili moć. Zatim, 1920, umjetnik i naredio je židovskom komoru kazalište, koji je u to vrijeme vodio Alexey Granovsky. Četrdeset dana potrebno Shagalu stvoriti remek-djelo, ali vodstvo kazališta ostalo je nezadovoljno - on nije platio za posao. Kasnije je upisao Stanislavsky u Mkateu.

Razočaran je ubrzo koraknuo nakon što su ovi događaji ostavili njegovu domovinu i otišli u Francusku. Ali, kao što znate, "nema Huda bez dobrog", s vremenom, shagal je postao jedini umjetnik na svijetu, čiji su bojan stakleni prozori ukrašeni kultnim objektima odjednom nekoliko denominacija: sinagoge, luteranske hramove, katoličke crkve - samo 15 zgrada u Sjedinjenim Državama, Europi i Izraelu.

Osobito po nalogu predsjednika France Charles de Gaulle, shagal je bio okovan formirao je Grand opernu plafon u Parizu, a ubrzo nakon toga napisao je dvije ploče Metropolitanske opere u New Yorku. U srpnju 1973. muzej je otvoren u Nici, pod nazivom "Biblijska poruka", ukrašena radom umjetnika, koja je nakon nekog vremena dodijeljena Vlada nacionalnog statusa.

Usput, rad Marka Stegala, zajedno s Pablo Picasso i Juan Miro platno, smatraju se najpopularnijim među otmičarima slikanja - do danas, postoji više polu-hrpa njegova rada. Nije li glavni znak popularnosti autora?

Ljubav Stegal također se naziva poticatelj seksualne revolucije u slikarstvu - za ljubav prema slici golih žena. Prvi matchwriter bio je ime Brahmana. Bila je kći slavnog vitebsk doktora Wolf Brahmana i prvu ljubav shagala. Nije imao novca za simulatore, tako da je gospođa poslala mladog talenta besplatno.

Usput, to je isto što je uveo Marku Stegal sa svojom budućom ženom i ljubavi prema cijelom životu Belle Rosenfeld. Koji ga je također postavio na početku, a zatim je čekao povratak iz Pariza, a onda, kad se umjetnik šalio: "Sve je završilo s vjenčanom krunom." Rodili su kćeri i živjeli su u ljubavi i harmoniji 19 godina, dok je Bella umrla u Americi. Shagalov je rekao i ubrzo je povezivao svoj život s razvedenom ženom Irskog umjetnika Virginia Haggarda, s kojom je dječak rodio David. No, Virginia je ostavila supruga, zaljubljivao se u fotografa, i hodao za nekoliko godina oženjen - na Valentini Brodskaya, kćer proizvođača i proizvođača šećera. Kao i sve druge njegove žene, bila je iz bogate obitelji.

Druga legenda kaže da kada je Mark Chagall bio bez raspoloženja, volio je izvući biblijske scene s nezamjenjivim raspelim ili divljim cvijećem, među kojima je posebno istaknuto čičak i kukuruzni cornflowers. One su preferirani za kupnju sekundi nego što je umjetnik uvelike frustriran.

Mark Stegal se često naziva prekršitelj gravitacije. Čini se da ti leteće slike ljubitelja ljudi ne ostavljaju nikoga ravnodušnog. Druga legenda kaže da je određeni ciganac u jednom trenutku uskrsnuo umjetnika da će živjeti dug i bogat život, voljeti izvanredne žene i umrijeti u letu. A što mislite - predviđanje se istinito: 28. ožujka 1985. godine, 98-godišnji umjetnik ušao je u dizalo kako bi se popneo na drugi kat njegove francuske vile, a tijekom ovog kratkog leta njegovo je srce zaustavljeno.

Izložba malo poznate grafičke baštine Pegal (1887-1985). Na izložbi "Mark Chagall. Podrijetlo kreativnog jezika umjetnika "Kreativnost umjetnika prikazano je u kontekstu pronalaženja porijekla svoje umjetnosti

Chagall je pripadao generaciji umjetnika koji su početkom dvadesetog stoljeća u pokušaju da se dobije, vlastitu figurativnu zgradu i plastični jezik, koji se odnosi na narodnu umjetnost. Chagall nije dobio dosljedan profesionalno obrazovanje, njegov prvi i glavni učitelj postao je prirodni okoliš - židovska, ruska, bjeloruska, litvanska, francuska okolica ", koja živi voda", koja je "naplaćuje" i nadahnula majstora tijekom svog života.

Stvarni i nevjerojatni događaji snimljeni umjetnikom čvrsto su povezani s ključem za globus za njega, znakove mjesta koja su obilježena od strane Chagalovsky "lozinke": od naivnog znaka frizera u Vitebsk ili mlijeko u Parizu do križa Pravoslavna katedrala ili uporište Pariza Nother Dame, iz jednostavnog veza do semota i Tora, od razbijanja seljaka do vilnius sinagoge i vrata židovskog groblja, od štapova i ilustracija narodnih izdanja, zalutali su glazbenici banneri revolucije. Umjetnik je tvrdio: "Nije istina da je moja umjetnost fantastična! Ja sam realist, volim zemlju!".

Osnova izlaganja u Gletvakovoj galeriji sastoji se od radova iz zbirki umjetničke obitelji: jedinstvena, nikada izložena u Rusiji, djelima "obiteljskog kruga" - samoportreti, portreti majke, bake, rođaci, Sestre, Belas i Chemu kćeri, nastupili su krajem 1900-ih - 1910. godine. U tim djelima, gledatelj se pojavljuje neobična autobiografija umjetnika, kronike njegove obitelji (pored prozora. Majka i kći. 1908; Prsten. 1908-1909; model. Sestra umjetnika. 1910. i drugi ). Ugravirana priča o životu Stegala zarobljen je u listovima serije "Moj život" (1922.). Osobar Leitmotif iz izložbe pojavljuje se slika njegovog voljenog grada - Vitebsk, prisutan u jednom ili drugom obliku u svim slikama čarobnjaka.

Skupina radova iz 1960-1970-ih u rijetkim tehnika kolaža (trijumf glazbe primljena je od fronta NOG. 1967. Hymn Waterfront sat. 1968).

Gmi ih. KAO. Puškin je pružio izložbu stvorenu u Rusiji 1910. godine "Krajolik s kozama (Liozino)" (1910.) "u dvorani Tei" (1910.) ", soba na Gorokhovi" (1910.) donirala je Muzeju. Radovi prvog pariškog razdoblja, primjeri interpretacije Chagalla moderne francuske umjetnosti, - "golih s cvijećem", "ležeći goli" (i - 1911) - koje pruža Foundation Foundation Sepherot (Lihtenštajn).

Po prvi put, Moskovski gledatelj će se prikazati nedavno stečena u Francuskoj mladih albuma Chagal, podrijetlom iz Bleza Sandrara, pisca i pjesnika, i majstora Učitelja, koji je uveo mladog umjetnika u krugu pariških avangarte (Kolekcija T. i I. Manashierov, Moskva).

Osim izvornih crteža, izložba uključuje i izrađena na inicijativu Pariške galerije i izdavača "Knjiga umjetnika" Ambruz Vollar ilustracije "Dead Souls" NV Gogol (1923-1925) iz zbirke Tretyakova Galerija, dobivena kao dar autora 1927. godine.

Poznata "svadbena služba" postat će otkrića za domaću javnost (1951-1952. Keramika, bijela emajla, slikanje), koju je stvorio Chažall u čast vjenčanja kćeri Ida (privatno zbirka, Pariz) i dvije mramorne skulpture za fontanu - "Riba" i "Bird" (1964. Zbirka Zaklade Pierre Jadeda, Martini, Švicarska). Predmeti narodnih umjetnosti predstavili su na izložbi iz ruskog etnografskog muzeja (St. Petersburg) i Muzej povijesti Židova u Rusiji (Moskva) nadopunjuju gledatelje gledatelja o podrijetlu shagalnog sustava.

Panel Mark Stegal za židovsko kazalište Goset - potpuno odličan posao. Oni su lijepe, spektakularne, vrlo dekorativne, pluća u percepciji i istodobno puni neražnih misterija. Slomljena pola stoljeća pretvorila se u muzejske peći, 90-ih godina. Obnovljena i nakon toga došla je na izložbe u 46 gradova svijeta, reproducirana u brojnim izdanjima, temeljito proučavala, konačno su našli mir u dvoranama stalne izložbe umjetnosti XX stoljeća. TRETETAKOV GALERIJA. Gdje su, naravno, vrlo mjesto, jer to nisu samo prekrasna umjetnička djela, već i prekrasan materijal za obrazovne izlete o odnosu folklora s avangardom, čisto nacionalno s univerzalnim, mogućnosti umjetnika ravnodušno razumjeti duboko osobno.

Bit će promjena

Kreće panele na stalnom izlaganju umjetnosti XX stoljeća. TRETETAKOV GALERIJA je jedan od koraka za promjenu dvorana na krimskoj osovini i tamo privući javnost. Muzej već ima pripremni rad na temeljnom ažuriranju.

Paneli za državno židovsko kazalište napisali su Chagalom u dva mjeseca 1920. - a ove jednostavne informacije pomažu razumjeti i značenje i parcele i sudbinu sedam poznatih platna. Vrijeme pisanja određuje vještinu 35-godišnjeg umjetnika koji je već imao uspjeh i sofisticiran u svim inovacijama ruske i europske umjetnosti, uključujući kazališnu, kao i slobodu i hrabrost, s kojom je radio, kult umjetnosti eksperimenta vladao je u zemlji. I činjenica da je panel napisan brzo - svi su bili devet, sedam su sačuvani ", može se objasniti neki avanturizam ili njihove smiješne parcele.

Činjenica da je rad stvoren za židovsko kazalište, identificirao njihovu sudbinu - u galeriji Tretyakov Panno je prošla nakon zatvaranja kazališta 1949. godine u razdoblju "Borba protiv kozmopolitanizma", ali su bili uklonjeni iz bolnice prije, tijekom borbe Protiv formalizma u 1937. u Tretvakov, paneli su polagali nabave nabave na pobjednički dolazak u Moskvu, Marku Stegal 1973. godine, vidjevši ih, umjetnik se pretvarao i na zahtjev zaposlenika Muzeja potpisan.

Pa, prirodno je da se u radu za židovskog muzeja u cijelosti zaustavio, koristio je svoje omiljene priče i heroje - sve se odnosilo na njegove rodbine svijeta provincijskog židovskog života. I također se prikazivao, njegova supruga svojom kćeri i napisao na imena svojih rođaka u najneočekivanijim mjestima skladbi na Eidisu. Muze - i to je prirodno za kazalište i potrebno je prikazati Muz - postao je stalni glumci židovskih vjenčanja. Spuštenik Incoineen (violinist koji je igrao na vjenčanjima) utjelovljenu glazbu, Badhan (Jester i vjenčanje Tamada) - kazalište, masni svaha - ples i direktor Tore - književnost. U panelu "Ljubav na pozornici" pogodila je i mladoženja s nevjestom. I u dugim panelu frieze su prikazane stolne stolove od svečanih jela. Židovsko vjenčanje postaje glavna metafora kazališta, a sami paneli - kazališne parcele s glavnim i sekundarnim junacima, s mnogo Misaneszena.

Najveći panel, "Uvod u židovskog muzeja", možete razmotriti i riješiti satima, toliko slika stvarnih ljudi u kazalištu, kao i pijetlovi, koze, leteće krave, savjete i metafore. Nisu svi bili razumljivi čak i suvremenicima i kolegama plemena. Prema Alexander Shatski povjesničar, direktor kazališta, Europski Alexey Granovsky nije razumio zašto je prikazan s nogama prikazanim u zdjelici. Ispostavilo se da su pravi Židovi uronili noge u hladnu vodu kako ne bi zaspali dok čitaju svete knjige. Neka zbunjenost uvodi brojne tumače i napisana u kutu čovjeka u KARTUZE-u, pišući na svinju. Pogotovo to može objasniti prijevod jednog od natpisa: "Ja sam slaban".

Broj magazina:

Posebno pitanje. Mark Chagal "Pozdrav, domovina!"

"Zdravo, domovina!" - Najcjelovitiju izložbu slikovitih radova Mark Shagal (1887-1985) u Rusiji. Ime je dano jedan od djela umjetnika. Ne radi se samo o sljedećem dugogodišnjem susretu djela poznatog gospodarstva s ruskim gledateljem (posljednja glavna izložba Shagala održana je u GTG 1992). Matična zemlja je velika i mala, izgubljena i ponovno stečena - stalno prisustvovalo u umjetnosti Stegala, koji je priložio jedinstvenu osobitost njegova rada.

Tijekom godina Mark Chagall ostaje jedan od najtraženijih umjetnika na zapadu ruskog podrijetla. Njegove osoblje izložbi se redovito održavaju u prestižnim muzejima i galerijama Europe, Amerike, Azije. Gletakov galerija je više puta omogućilo rad Stegala s sastanka za međunarodne projekte. No, u našoj zemlji značajan dio radova iz inozemnih zbirki nikada nije bio izložen. Po prvi put, Moskovska javnost dobila je jedinstvenu priliku vidjeti radove koje je umjetnik stvorio u različitim godinama - od ranih Vitebsk djela do poznatih remek-djela francuskog razdoblja.

Osobitost izložbe je da uključuje značajan broj prvoklasnih djela hegalnih od inozemnih zbirka. Moskovska javnost će vidjeti 27 od najvažnijeg razumjeti umjetničku umjetničku kreativnost iz Pariškog muzeja suvremene umjetnosti (centar Georgea Pompidoua). Među njima su ikonični rad: "Vjenčanje" (1910.), "Rusija, Oslas i drugi" (1911), "Angel s Palitroy" (1927-1936). Kao "povijesna slika ove ljestvice, koja se u umjetnosti dvadesetog stoljeća često ne nalazi," karakterizira triptih "otpor. Oživljavanje. Oslobođenje "(1937-1952) Jean-Michel šuma, direktor biblijske poruke Mark Shagal Museum u Nice. Sa ovog sastanka došao je na izložbu, uz 8 prve klase Guisa, jedinstvenu tromjesečnu platnu "Abraham i tri anđela", prije nego što nikada nisam napustio zidove. Još jedan poznat, ali nepoznat ruskoj javnosti, "žuta soba" iz Bayler Foundation u Švicarskoj.

Na izložbi u galeriji Tretyakov ima više od 180 eksponata. Izložba uključuje i rad od države Tretykov Galerije, državnog ruskog muzeja, Državnog muzeja likovnih umjetnosti. A. Shoutkin i drugi ruski i strani muzeji i privatne zbirke.

Izložba omogućuje praćenje promjena u umjetničkom jeziku shagala, ali što je najvažnije, vidjeti "konstante" njegove jedinstvene umjetnosti, gdje je fantazija i stvarnost, san i grotesknu, vizionarske ideje, vlastito i popularno sjećanje, nacionalno i ritualno razmišljanje, elementi folklora i nevjerojatan, marginalni korak iskrenosti. Prihvaća ga "umjetnik pjesnik" i njegova umjetnost, nakon Apolinskog, je "Supercrow". U Shagalov svjetskim folklornim likovima, čudne krave, magarci, glazbenici, trgovci i ljubavni ljubitelji po gradu se slažu. Grad nad kojim se skinu - Vitebsk. Prema Stegalu, Pariz je postao "drugi Vitebsk" za njega. U posljednjih dvadeset godina života, Učitelj je stekao svoju treću kuću u Azuru u gradu Saint-Paul-de-Vansu.

Za Chagal je uvijek postojala veza s Rusijom, koja je za umjetnika ostala neiscrpan izvor tih, parcela i slika. Na prvom listu bakropisa - ilustracije na "mrtve duše" - Godine 1927. autor je upisao: "Dajem Tretvakov Galeriju s cijelom ljubavlju prema ruskom umjetniku do moje domovine, ova serija od 96 gravura ..." 1 , Jedno od posljednjih pisama diplomirao je iz riječi: "Želim vam, svu moju domovinu sreće ..."

Posebno za izložbu pripremila je katalog na ruskom i engleskom jeziku. Sadrži članke domaćih i stranih stručnjaka o radu umjetnika, preko 600 ilustracija, kao i kronograf, koji uključuje više od 100 fotografija iz arhiva nasljednika slikara. Katalog značajno proširuje okvir ekspozicije i najpotpunije je izdanje Marche Chagale, koji je izašao u Rusiji.

Dame i gospodo!

Pozvali ste nas tako da danas zajedno s vama otvoriti najveće izložbe koje se ikad održavaju u Rusiji posvećenoj Marcu Chagaluu. Za mene je ovo velika čast i velika radost.

Mi danas danas obraćamo počast najsretnijim umjetniku 20. stoljeća, rođenom u Rusiji, velikom majstoru, koji je također bio vrlo pričvršćen za Francusku. Drago mi je što mogu pozdraviti predstavničku delegaciju koja je naišla na ovu posebnu prigodu, koja je pomagala u pružanju izložbi. Uključuje članove obitelji Mark Shagal - gospođa Bella Meyer i gospođo Meret Meyer.

Želio bih spomenuti doprinos države Tretykov Galeriju ovom izvanrednom projektu. Također je nazočio dva najveća francuska muzejsko-nacionalni muzej suvremenog umjetničkog centra Georgea Pompidoua i Nacionalnog muzeja "Biblijska poruka Mark Shagal" u Nici, ravnatelj koji su imali čast njihove prisutnosti danas. Dakle, dopustite mi da vam izrazim riječi moje duboke zahvalnosti vama, gospodine Valentin Rodinov i gospođa Ekaterina Selezneva, za ovaj veliki događaj.

Zapravo, TRETETAKOV GALERIJA već nekoliko godina stoji u prvom planu naše kulturne suradnje. Zahvaljujući njoj postaje moguće vidjeti ovdje djela iz Francuske. U isto vrijeme, galerije osoblje istovremeno ima nekoliko velikih događaja s različitim poznatim muzejima naše zemlje. Pariz će uskoro moći odgovoriti na neviđenu manifestaciju: prva velika retrospektiva djela ruske umjetnosti u drugoj polovici XIX - početkom 20. stoljeća otvorit će se u Muzeju Orsay 20. rujna ove godine. Sastojat će se od radova, od kojih većina nikada nije bila izložena izvan Rusije. Nakon ovog događaja, u jesen 2006. godine planira se implementirati projekt koji smo vrlo skupi - Moskva i St. Petersburg istodobno će uzeti zbirke, uključujući i najkarakteristične djela francuskog umjetnina 1860-1910. Nadamo se da će biti osiguran uz financijsku potporu francuskih i ruskih privatnih zaklada. Kao i vi Najveći muzeji zamijenili su jedni druge jer je posljednjih mjeseci u Moskvi, djela Matissea i Picassa (u Muzeju umjetnosti), Boltansky (u Muzeju arhitekture. Av Shahuseva) i danas - Mark Stegal u TRETETAKOV GALERIJA.

Sljedeći sastanak u Francuskoj će proći za manje od tri tjedna u knjizi u Parizu i biti posvećena književnosti. Rusija je pozvana kao počasni gost. Također znamo da Muzej muzeja priprema veliki projekt do 2008. godine

Veleposlanstvo Francuske uvijek nastoji sudjelovati u provedbi tih projekata. Iz njegovog ime, drago mi je zahvaliti svima koji, kao i vi danas, i dalje doprinose razvoju bliskih kreativnih, ljudskih i intelektualnih veza između naših dviju zemalja.

Veleposlanik Francuska
U Ruskoj Federaciji

Kada je ideja o velikoj izložbi napravljena Markom Stegalom, prvo je izgledala s apsolutnom utopijom. Prvo, činilo se nemogućim prikupiti toliko remek-djela: vlasnici obično nevoljko daju najbolje radove koji čine ponos njihovih zbirki, na izložbama u drugim gradovima i zemljama. Drugo, to je izuzetno skup projekt. Konačno, organizacija velikih izložbi s inozemnim sudionicima je vrlo složena. Međutim, želja za provedbom projekta bila je jača od naših strahova. Kada smo počeli biti implementirani, rado bih otkrio spremnost mnogih partnera - stranih i domaćih - otići u nas. I danas želim zahvaliti onima čiji je entuzijazam i doblost pomogla u rješavanju svih problema tako što će se dugo očekivalo sastanak umjetnika s Rusijom.

Naš glavni saveznik bio je savezna agencija za kulturu i kinematografiju Ministarstva kulture Ruske Federacije, bez čije organizacijske i financijske potpore, projekt teško bi bio utjelovljen. Ovi napori su podržani značajnom financijskom pomoći koju pruža VneshTorgbank.

Među redovitom partnerima i prijateljima Muzeja odgovorio je Leonard Jadeda. Godine 1990. to je bila zaklada Jate koja je pomogla Tretvakovskoj galeriji u obnovi neprocjenjivih panela shagal za židovsko kazalište; U Zakladi Jaddi u Martini, oni su prvi put izloženi. Ova izložba služila je kao početak njihove trijumfalne turneje širom svijeta.

U posljednjih nekoliko godina nijedan veliki projekt galerije nije bez potpore društva Britanskog Amerikanca Tobakko Rusija, a ovaj put je pružio pomoć u financiranju naše izložbe.

Od gotovo dvjesto rad, Chagal, izložen na izložbi, 27 djela pod uvjetom Nacionalni muzej suvremenog umjetničkog centra Georgea Pompidou; Legendarni platno "Abraham i tri anđela" i Guasi "biblijski ciklus" donio je nacionalni muzej "Biblijska poruka Mark Shagal" u Nice; Oko četiri desetak prekrasnih djela došla je s obiteljske skupštine. Konačno, u posljednjem trenutku odlučio sam doći na izložbu slavne "žute sobe" iz Beiler Foundation u Švicarskoj - zahvaljujući pomoći vlasnika i pomoći pariškoj galeriji Buljacia.

Izložba ne bi bila tako velika bez najvažnijih djela koja su nam pružila državni ruski muzej u St. Petersburgu, Državnom muzeju likovnih umjetnosti nazvanih po A.S. Puškin u Moskvi i broj ruskih muzeja i privatnih zbirki.

Želim zahvaliti svim zaposlenicima u Gletvakovskoj galeriji za visoku profesionalnost i entuzijazam s kojim su radili na provedbi ovog višedroprinskog projekta.

Uz uzbuđenje predstavljamo rezultate zajedničkih napora mnogih sudionika - izložbenog znaka Shagal "Hello, domovina!". Ruska publika moći će vidjeti i cijeniti sastanak djela priznatih klasika Khwveka - od ranog Vitebsk rada na remek-djela francuskog razdoblja, od kojih su mnogi izloženi u Rusiji po prvi put.

Za izložbu je pripremljen katalog. Objavio je članke ruskih, francuskih, američkih povjesničara umjetnosti koji dostavljaju ozbiljan rezultat suvremenih studija Chagalove kreativnosti. Vjerujemo da će ova knjiga postati temeljna znanstvena i referentna publikacija za mnoge stručnjake i poznavatelje umjetnosti shagala. Lijepo je prijaviti da je objavljivanje engleske verzije kataloga postala moguća samo zahvaljujući financijskoj pomoći Međunarodne zaklade, Mark Stegal, koji se okrenuo potpori nacrt unuke Stegal Meyer. Ova nevjerojatna žena tri godine nesebično pomogla je Tretvakovoj galeriji u pripremi izložbe. Izražavamo našu iskrenu zahvalnost i Jean-Louis Prata, predsjednika Odbora, Marc Chagal, za neprocjenjive konzultacije.

Generalni direktor galerije države Tretykov

Dragi prijatelji!
Jako mi je drago što izložba djela Mark Stegala otvara novu, osmu godinu suradnje između britanskog američkog duhana Rusije i države Tretykov galerije. Ponosni smo što nastavljamo pridonijeti provedbi velikih izložbenih projekata, u nadopunjavanju zbirke muzeja s novim umjetničkim djelima i tehničkom ponovnom opremom Galerije.

Nakon što žive većinu života u inozemstvu, Mark Chagall se smatrao ruskim umjetnikom. Danas, uz podršku ruskih pokrovitelja, uključujući BAT Rusiju, Chagall se vratio u svoju domovinu. Rodni grad Shagale, Vitebsk, ja sebe smatram vrlo blizu mene po gradu - nakon svega, u kući, smješten na istoj ulici, gdje je moj otac živio, rođen je moj otac. Tata se dobro sjećao i mnogo mi je rekao o vremenu kada je Mark Zakharovich, vratio nakon revolucije u Vitebsk, na čelu komesarijata za kulturu.

Lijepo je shvatiti da će sada ruska publika moći uživati \u200b\u200bu punoj knjižnici rada ovog izvanrednog umjetnika, koji je, prema Mayakovskom, napisao pjesme i pjesme s bojama. "

Zahvaljujem svim zaposlenicima TRETETAKOV GALERIVE, a posebno Ekaterina Leonidovna Seleznev, kustos izložbenog znaka Shagal "Hello, domovina!", Za ovaj prekrasan odmor. Uvjeren sam da će takva velika izložba postati svijetle događaj u kulturnom životu ruske prijestolnice u 2005. godini.

Predsjednik Upravnog odbora BAT-Java OJSC-a, član Odbora povjerenika države Tretykov Galerija

Može se činiti nevjerojatnim i čak nevjerojatnim, ali veliki dio djela Marka Shagale u svojoj domovini, u Rusiji nikada nije bio predstavljen. I to je unatoč činjenici da je djelo velikog umjetnika odavno prepoznat širom svijeta, uključujući i kod kuće, a vrijeme da popuni ovaj jaz, mi, njegovih sunarodnjaka, bio je više nego dovoljno.

Mogu se sjetiti da je Mark Chagall rođen i počeo stvarati u Vitebsk, to jest, u Bjelorusiji, - ali nema kontradikcije u rekao. Umjetnik sam smatrao svoju domovinu Rusiju i patila od činjenice da ga je defutno raspršila od njega. Kakvu tužnu poeziju zvuči pismo Rusiji, napisano 1927. na jednu od adresa shagala: "Skoro sam odrezao iz Rusije. Nitko me nitko ne zapisuje i nemam nikoga pisati. Kao da nije rođen u Rusiji ... i čini se: ništa ne imam tamo. I pokajem se sjećam se svoga Vitebska, mojih polja ... i osobito nebo. "

Danas je pravda obnovljena, au domaćoj kulturi Mark Chagall zauzima mjesto koje je s pravom dostojno. Još jedan korak na ovom putu bit će izložba "Pozdrav, domovina!", Pod naslovom tako na ime jednog od Chagalov. Zahvaljujući Tretvakovskoj galeriji, koja je pokazala rad shagala s tako impresivnom cjelovitošću, ruski gledatelji će moći proširiti svoju ideju o jednom od najistaknutijih majstora dvadesetog stoljeća.

Predsjednik-predsjednik
Odbor
OJSC "VneshTorgBank"

Nemoguće je opisati riječi koje se danas osjećamo, pohađajući otvaranje izložbe "Hello, domovina!", Te emocije koje smo previdjeli kada osjetimo ovo napeto pogleda na djelu Marka Hegala, vidimo pažljive oči Ruska javnost, uronjajući ovu posebnu atmosferu, zasićene trenutke mnogih čarobnih otkrića.

Ali ne možemo ni zamisliti da je uzbuđenje da bi naš djed doživio je li imao priliku preživjeti s nama ove trenutke sreće. Ako su naše oči uspjele podići nad tim krovovima i žuriti, to bi nas približilo osjećajima hegalne, danas, bez sumnje, oslikana živa, svijetle, poetske boje. Štoviše, zauvijek je zadržao snažne dojmove o tome kako zamišljeno i dubinska ruska publika razmatra umjetnička djela, pokušavajući ući u suštinu umjetničkog plana.

Kada se, 1973. godine naš djed vratio s putovanja u Rusiju, koji je postao prvi i zadnji datum od svog konačnog odlaska, sjećam se da se sjećao ovog ruskog izgleda - nije mnogo govorio, samo je vikao dugo vremena i poslije Neko vrijeme, izgovara se: "Oh, to je ono što!"

Danas smo imali čast za razumijevanje o ovom "pogleda". Slično je toj onim originalnoj magiji, koja u tišini dolazi od majstora zajedno ovdje zajedno.

Meril meyer ,
Umjetnik unuke

Vrlo mi je teško nastupiti nakon svoje sestre, koji je uspio pronaći vjerne riječi kako bi izrazili one osjećaje koje doživljavamo dok smo u Moskvi. Danas se doista osjećamo veliku zahvalnost, velika je čast za nas da otvorimo ovu prekrasnu izložbu shagal.

Ne znam da li vam mogu zahvaliti za ono što ste došli - nakon toliko godina pacijenta čekajući ovaj dan, - da bih ponovno vidio, i za neke, moguće je i u prvom otkrivanju slikanja Chagala.

Uvijek je mnogo radio. Bio je to najvažniji dan. Kao što je rekao, nećete imati ništa bez poteškoća. Bio je to njegov način da se bori za svoje ideale. Često nas je pitao, njegove unuke, jesmo li pronašli ljubav, imamo li ideale? Kada ste stari godina, vrlo je teško razumjeti suštinu ovog pitanja. I samo kad sam odrastao, shvatio sam i čuo da nam je poruka htjela prenijeti. Pisanje slika bilo je za njega neku vrstu molitve, svijesti o vlastitom "ja", borbu za umjetničku slobodu.

Hvala vam na činjenici da ste došli sudjelovati u otvaranju ovog divnog, ispunjenog ljubavlju iz izložbe veličine shagala.

Bella Meyer ,
Umjetnik unuke

1. Citat se daje u pisanju autora