Citati o tamnom kraljevstvu. "Dark Kingdom" u igri "grmljavina

Dobrolybov, Nikolai Aleksandrovich

Ruski kritičar, publicist. Rođen 24. siječnja (5. veljače) 1836. u Nizhnyju
Novgorod u obitelji svećenika. Otac je bio dobro obrazovan i poštovan u gradu čovjeku, član konzistentacije. Dobrolybov, stariji od osam djece, primio je osnovno obrazovanje kod kuće pod vodstvom nastavnika seminara.
Ogromna kućna knjižnica pridonijela je ranoj prijam za čitanje. U
1847. Dobrolybov je ušao u posljednju klasu duhovne škole Nizhny Novgorod, 1848. - do duhovnog sjemeništa Nizhny Novgorod. U sjemeništu je bio prvi student i, osim knjiga potrebnih za proučavanje, "čitam sve što je došlo pod ruku: povijest, putovanje, rasuđivanje, OD, polovi, romani,
- ukupni romani. " Registar čitanja knjiga, koji je vodio Dobrolyzov, piše svoje dojmove o svojim dojmovima o čitanju, 1849-1853 nekoliko tisuća imena. Dobrolybov je također vodio dnevnike, napisao bilješke,
Sjećanja, pjesme ("na svijetu, svatko živi u obmanu ..., 1849, itd.), Prozu
(Avanture na karnevalu i njezin posljedica (1849), pokušao je svoju snagu u drami.
Zajedno sa svojim festivijarom, Lebedev je proizveo rukom pisani časopis "Ahinea", u kojoj je 1850. stavio dva članka o stihovima Lebedeva. Vlastite pjesme poslane u časopise "Moskvitak" i "Domovinski sin" (ne objavljeni).
Dobrolyyubov je također napisao članke za Nizhny Novgorod GUBERNAYA Vedomosti list, prikupio je lokalni folklor (više od tisuću poslovica, izreka, pjesme, legende itd.), Iznosio je rječnik lokalnih riječi i bibliografiju
Nizhny Novgorod pokrajina.
Godine 1853. napustio je sjemenište i primio rješavanje sinoda u studiranju
Petersburg Duhovna akademija. Međutim, po dolasku u St. Petersburg je položio ispite Glavnom pedagoškom institutu na povijesnom i filološkom fakultetu, za koji je odbio iz duhovnog titula. Tijekom godina studija u Institutu
Dobrolyyubov je studirao folklor, napisao bilješke i dopune zbirke ruskih poslovica G. Buslaeva (1854), na poetskim značajkama velikog ruskog narodnog poezije u izrazima i prometu (1854) i drugim djelima.
Godine 1854., Dobrolybov je doživio duhovni prijelom, koji je nazvao "podvig ponovnog rada". Razočaranje u religiji pridonijelo je šoku
Dobrolybov je gotovo istovremena smrt majke i oca, kao i stanje javnog podizanja povezane sa smrću Nicholasa I i Krimski rat
1853-1856. Dobrolybov je počeo boriti protiv zlostavljanja šefova Instituta, kruga opozicijskih studenata, koji su razgovarali o političkim pitanjima i čitanje ilegalne literature, nastali su oko njega. Za satiričnu pjesmu, u kojoj je Dobrolyubov bio prepušten kralja kao "Powered Barrina" (na 50. obljetnicu njegove izvrsnosti
Nik.iv.grecha, 1854), bio je zasađen do kolača. Godinu dana kasnije, poslao je Dobroluby
Proguljenje je winsted pjesma 18. veljače 1855., koji je primatelj objavio u podružnici III. U poetskom pamflu dume ispod lijesa divljač
(1855) Dobrolybov je pozvao na "rob ... sjekiru na despot podignuta."
Godine 1855., Dobrolyyubov je počeo proizvoditi ilegalne novine "glasine", u kojima je stavio svoje pjesme i bilješke revolucionarnog sadržaja - tajni društva u
Rusija 1817-1825, desavitlit Nikolai Pavlovich i njegovi približni favoriti, itd. U istoj godini upoznala sam n.g. Chernyshevsky, u kojem je šokirao prisutnost "uma, strogo dosljedan, prožet ljubavlju prema istini."
Chernyshevsky je privukao Dobroljubov na suradnju u časopisu "Suvremeni".
Objavljeno u časopisu Journal of Dobrolyyubov potpisao je aliases (libs, itd.). U članku koji je privukao pozornost javnosti, sugovornika ruskih ljubitelja (1856.) (1856.) tamni fenomeni tamni fenomeni. U
"Sovjevnik" pojavio se članke Dobrolybov nekoliko riječi o podizanju o "pitanja života" G. Pirogov (1857.), radi po Gr. V.solloguba
(1857.) i drugi. Godine 1857., na prijedlog Chernyshevsky i Nekrasova, Dobrolybov je vodio Odjel za kritiku suvremenog.
Godine 1857., Dobrolybov je briljantno diplomirao na Institutu, ali je sloboda lišena zlatne medalje. Neko vrijeme radio je kao kućni mentor na KN.
Kurakina, a od 1858. postao je učitelj u ruskoj književnosti u 2. kadetskom korpusu. Nastavio je aktivno raditi u "suvremenom": samo 1858. godine objavili su oko 75 članaka i recenzija, priču o trgovaca i nekoliko pjesama. Članak o stupnju sudjelovanja državljanstva u razvoju ruske književnosti (1958.), Dobrolybov je dao procjenu ruske književnosti s društvenog stajališta.
Do kraja 1858. godine, Dobrolyyubov je već odigrao središnju ulogu u kombiniranom odjelu kritike, bibliografije i suvremenih nota "suvremenog", utjecala na izbor umjetničkih djela za objavljivanje. Njegov revolucionarno-demokratski stavovi izraženi u člancima književne male stvari prošle godine (1859.), što je slom? (1859), tamno kraljevstvo
(1859) učinio je to oblikovačem Inteligentia dispenzera.
U svom programu članaka 1860. kada će ovaj dan doći? (Analiza romana I.Turgenev na EVE, nakon čega je turgegev ripped odnosa s
"Suvremeni") i zraku svjetlosti u mračnom kraljevstvu (o drami a.N.ostrovsky
Gurnstorm) Dobrolybov je izravno pozvao oslobođenje domovine od "unutarnjeg neprijatelja", koji se smatralo autokratijom. Unatoč brojnim računima cenzure, očito je revolucionarno značenje djela Dobrolybova.
Dobrolyyubov je napisao za "zviždaljku" - satiričnu primjenu
"Suvremeni". Radio je u žanrovima poetskog parodija, satiričnog ferisa, feuillea, itd., Skrivajući se iza slika "Barda" Konrada
Lilienshwagra, "austrijski šovinististički pjesnik" Yakova Hama ", mladi dating"
Antona Kappelkin i drugi. Fiktivni likovi.
Zbog intenzivnog rada i nepovezanog osobnog života, bolesti
Dobrolybov. Godine 1860. tretirao je tuberkulozu u Njemačkoj, Švicarskoj, Italiji,
Francuska. Politička situacija u zapadnoj Europi, sastanci sa slavnim podacima revolucionarnog pokreta (Z.Serakovsky i drugi) utjecali su na članke nerazumljive neobičnosti (1860.) i drugi, u kojima je Dobrolyubs sumnjao u mogućnost "trenutka, prekrasan nestanak cjelokupnog Staroga zlo "i pozvao je na pažljiviji pazi na ono što život sugerira da izađete iz nepravednog društvenog uređaja. Nesretna ljubav za talijanski i.fiokki uzrokovao je stihove 1861 više posla u životu puno ... ne, nisam lijepo i on, naš sjeverno od veličanstvenog ... itd.
Godine 1861., Dobrolyyubov se vratio u Petersburg. U rujnu 1861. u "suvremenoj" njegovom posljednjem članku objavili su ljudi posvećeni kreativnosti
F.m.dostoevsky. U posljednjim danima Dobrolybovog života svakodnevno posjećuje
Chernyshevsky, u blizini nekrasova i drugih ljudi istomišljenika. Osjećajući blizinu smrti, Dobrolybov je napisao hrabrim pjesma
- Tuga malo ...
Dobrolybov je umro u St. Petersburgu 17 (29) studenoga 1861.

Drama A.N. Ostrovsky "oluja" objavljena je 1860. godine, uoči revolucionarne situacije u Rusiji. Rad odražava dojmove putovanja pisca na Volgu u ljeto 1856. godine. Ali ne određeni grad Volga, a ne neke specifične osobe prikazane su u "grmljavini". Sva njegova opažanja nad životom VOLGA Regija Ostrovsky obrađuje i pretvorila ih u duboke tipične slike ruskog života. Ostrovsky's Play prenosi nas u trgovački medij, gdje su domostroeevian narede podržane najtvrdoglavo. Stanovnici pokrajinskog grada žive zatvorene i stranca za društvene interese života, u neznanju onoga što se događa u svijetu, u neznanju i ravnodušnoj razini. Njihov krug je ograničen okvirom kućne skrbi. Za vanjsko mir života leži tamne misli, tamni život samo-masa koji ne prepoznaju ljudsko dostojanstvo. Predstavnici "Dark Kingdom" su divlji i Kabanya. Prvi je potpuni tip trgovaca samopropobica, čiji je značenje staviti kapital da se vodio s bilo kojim sredstvima. Ostrovsky je pokazao iz života. Snažan i oštri Cabaniha još je silisteriji i mračan predstavnik kućanskih poslova. Strogo se čuva od svih običaja i naredba patrijarhalne antike ", jede"

domaći, uzgaja licemjerje, darovite prosjake, ne toleriraju se u bilo kojem osobnom volji. Ostrovsky slika Boa kao uvjereni branitelj
"Dark Kingdom". Ali čak iu svojoj obitelji, gdje je sve poštuje, ona vidi buđenje nečeg novog, vanzemaljaca i mržnje. I Kabaniha se gorko žali, osjećajući kako život uništava njezin odnos poznat joj: "Oni ne znaju ništa, bez naređenja. Ne znam kako reći zbogom. Dakle, postoji starija i prikazat će se. Što će biti kao Olders će poboljšati kako će biti svjetlo stajati, ne znam. Pa, da, dobro je da neću ništa vidjeti. " Pod ovim skromnim spasom Kabanihi - mansioničnosti, nerazdvojni s vjerskim kokošima. Žanr drame karakterizira činjenica da se temelji na sukobu zasebne osobnosti i okolnog društva. U "olujnoj oluji", ova osobnost - Katerina Kabanova - priroda poetskog, sanjive, slobode ljubavi. Svijet njezinih osjećaja i osjećaja formiran je u matičnoj kući, gdje je bila okružena brigom i milovati majke. U atmosferi vrhunca i smetnji, sukob za sitne skrbništvo između
"Tamno Kraljevstvo" i duhovni svijet Katene dozrijevaju postupno. Katerina pati samo do pore. "Ali ako sam jako sretan ovdje, pa nemojte me držati nikakvu moć. Bacit ću ga u prozor, bacit ću ga u Volgu, ne želim živjeti ovdje, pa neću postati ja , iako si me izrezao! " - ona kaže. Katerina personificira moralnu čistoću, duhovnu ljepotu ruske žene, njezinu želju za voljom, slobodi, njezina sposobnost ne samo da tolerira, već i da brane svoja prava, njihovo ljudsko dostojanstvo. Prema Dobrolybovu, ona "nije ubila ljudsku prirodu." Katerina - ruski nacionalni karakter.
Prije svega, to se odražava od Ostrovskog, koji je u savršenstvu svim bogatstvom narodnog jezika u govoru heroina. Kad kaže, čini se da pjeva. U govoru Katenice, povezan s lakoćom, odgojen na svoju oralnu poeziju, dominira kolokvijski vokabular, odlikuje visokom poezijom, slikama, emocionalnošću. Čitatelj osjeća muzikalnost i poštovanje, čarolija Kati podsjeća narodne pjesme.
Za jezik ostrovskog junakinja, ponavljanja su karakteristična ("na prve tri", "i ljudi su me odvratni, a kuća mi je poznata, a zidovi su odvratni!"), Obilje milovanja i smanjenja Riječi ("sunce", "Voddy", "Mogilshka"), usporedba ("Nisam vam hvala, točno ptica na volji", "netko nježno govori sa mnom, upravo golub je dobrodošao"). Hvala vam Boris, u vrijeme najvećeg stresa duša duša, Katerina izražava svoje osjećaje na jeziku narodne poezije, uzvik: "Vjetrovi bijesan, prebacite ga na moju tugu!" Zadivljuje prirodnost, iskrenost, jednostavnost izoina.
"Ne znam kako nešto prevariti; ne mogu nešto sakriti", odgovara
Barbar, koji kaže da bez obmane u svojoj kući nećeš živjeti. Pogledajte religioznost Katene. Ovo nije kabani pinoma, već djetinjast iskrena vjera u Boga. Često posjećuje Crkvu i čini se s užitkom i uživanjem ("i volio sam otići u crkvu u crkvu!
Upravo sam se dogodio, ja sam u raju vrline "), voli razgovarati o polovicama (" imamo privatnu kuću punu uznemiravanja i mantisa "), Katenine snove o" zlatnim hramovima ".
Ljubav je Isoine Heroina Nevsrichinna. Prvo, potreba ljubavi čini sebe: nakon svega, njezin suprug Tikhon je vjerojatno da će vrlo često pokazati svoju ljubav prema svojoj ženi. Drugo, osjećaji njegove žene i žene su uvrijeđeni. Treće, smrtonosna čežnja monotonog života trese Katenu. I na kraju, četvrti razlog je želja volje, prostor: nakon svega, ljubav je jedna od manifestacija slobode. Katerina se bori sa sobom, a to je tragedija svog položaja, ali na kraju se interno opravdava. Kraj samoubojstva, počinjenje, sa stajališta Crkve, strašnog grijeha, ne razmišlja o spasenju svoje duše, već o ljubavi koja ju je otvorila. "Moj prijatelj! Moja radost! Zbogom!" - Ovdje su posljednje riječi Katene. Još jedna karakteristična značajka izoina je "zrela, od dubine cijelog tijela pojavom desne i izloženosti života", želja za slobodom, duhovno oslobođenje. Na riječi Varvara: "Kamo idete? Vi ste suprug supruga" - Katerina Odgovori: "Eh, kuhanje, ne znate moj lik!
Naravno, da se Bog zabranjuje! Ali ako me probudim ovdje, tako da me neće zadržati moć. Završit ću prozor, bacanje u Volgu. Ne želim živjeti ovdje, pa neću postati, iako ste me rezali! "Nije za ništa u igri više puta ponavlja sliku ptice - simbol volje. Stoga je stalni epitet" slobodna ptica " , Katerina, prisjećajući se kako je živjela do braka, uspoređuje se s pticom u volji. "Zašto ljudi ne lete kao ptice? - Ona kaže
Barbara. "Znaš, to mi se ponekad čini da sam ja ptica." Ali slobodna ptica pala je u željezni kavez. I ona pobjeđuje i boli u zatočeništvu. Ostalo, određivanje karaktera Katene izraženo je u činjenici da je ona odbio se podnijeti rutinama Kabanijske kuće i izabrao njihove živote u zatočeništvu., I to je bila manifestacija ne slabosti, ali duhovne snage i hrabrosti, vruće mržnje za ugnjetavanjem i despotizmom. Dakle, glavna djelujuća osoba Drama "grmljavina" ulazi u sukob s okolinom. U četvrtoj akciji, u fazi pokajanja, kao da dođe isključivanje. Svi OPP
Katerina u ovoj sceni: i "Gospodin oluja" i proklet pola
"Baryna s dva nemara" i drevnu sliku na oronulim zidu, prikazuje "vatru". Siromašna djevojka sve te znakove odlaska, ali takav živi stari svijet gotovo je lud, a ona se diže u svom grijehu u polupanskom, stanje kvarljivog. Ona se kasnije priznaje Borisu da "nije bio slobodan u sebi", nije se sjetio. " Ako je ova scena završila dramu "grmljavina", onda bi se u njemu pokazalo nepobjedivost
"Dark Kingdom": Naposljetku, na kraju četvrtog, Kabanič će trijumfirati:
"Taj sin! Gdje će voditi!" Ali drama završava s moralnom pobjedom i preko vanjskih sila koji su se borili za slobodu Katenice, i preko mračnih ideja koje su joj učinile volju i um. I njezina odluka umrijeti, samo ne ostati rob, izražava, prema Dobrolybovu, "potrebu za pokretom ruskog života." Kritičar pod nazivom Katerina s karakterom naroda, nacionalnim, "svjetlosnim zrakama u mračnom kraljevstvu", što znači učinkovit izraz u njemu izravno prosvjed, oslobođenje težnja masa. Pokazujući na duboku tipičnost ove slike, njegova nacionalna važnost, Dobrolybov je napisao da on predstavlja
"Umjetnička kombinacija homogenih osobina koja se očituje u različitim odredbama ruskog života, ali služe izraz jedne ideje." Heroina
Ostrovsky se ogleda u svojim osjećajima, u svojim postupcima spontanog prosvjeda u širokim masama protiv uvjeta "tamno kraljevstva" mrzinih uvjeta.
To je razlog zašto Dobrolybov i dodijelili "grmljavinu" iz sve progresivne književnosti i naglasili njezino objektivno revolucionarno značenje.
Za svoje vrijeme, kada je Rusija doživjela razdoblje ogromnog javnog podizanja na seljačku reformu, drama "oluja" bila je važna.
Slika Katene pripada najboljim slikama žena ne samo u kreativnosti
Ostrovsky, ali iu cijeloj ruskoj i svjetskoj umjetničkoj književnosti.

Ostrovsky ima duboko razumijevanje ruskog života i veliku sposobnost oštre i živahne najosnovnije stranke.

Pažljivo razmišljajući o ukupnosti njegovih djela, smatramo da ga grob istinskih potreba i težnji ruskog života nikada nije napustio; Ponekad se ne pojavi na prvi pogled, ali uvijek u korijenu njegovih djela.

Zahtjev zakona, poštivanje osobnosti, prosvjed protiv nasilja i arbitrarnosti koje nalazite u različitim književnim djelima; Ali u njima, slučaj nije proveden na vitalnoj, na praktičan način, bio je istaknut, filozofska strana pitanja i svega je izvedeno iz njega, desno je naznačeno, a stvarna prilika se ne plaća. Otok nije nešto: ne smatrate samo moralnom, već i svakodnevnu ekonomsku stranu pitanja, ali to je bit slučaja. Vi jasno vidite kako se Samodoria oslanja na Tolstoj Moshne, koji se zove "Božji blagoslov" i kako je nesigurnost ljudi ispred njega određena njihovom ovisnošću. Štoviše, vidite kako ova materijalna strana u svim svakodnevnim odnosima dominira apstraktnost i kao ljudi koji su bili lišeni materijalne podrške, malo cijene apstraktne prava i čak i gube jasnu svijest o njima. Zapravo, fuzijska osoba može se raspravljati hladno i pametno, ako bi trebao imati takav kushan; Ali gladna je poderana hranom, gdje joj ne zavidi i što bi to bilo. Ovaj fenomen, ponavlja se u svim sferama javnog života, dobro je viđen i shvaćao Ostrovsky, a njegove predstave jasne sve razmišljanja pokazuje kako je sustav lijeka i bruto, sitni egoizam, zalijevao Samoram, odvodi se na njih pate od njega; Kao što su, ako malo manje, drže ostatke energije, pokušavaju ga koristiti za kupnju prilike da žive samostalno i više ne rastavljaju ni sredstva ili prava.

Ostrovsky u prvom planu je uvijek čest, ne ovisi o bilo kojem akterima, situaciji života. On ne kažnjava negativca ili žrtve; Obojica su jadni za vas, često su oboje smiješne, ali osjećaj uzbuđen u vama je izravno pogođen njima. Vidite da ih njihov položaj dominira, a vi ih krivite samo da ne pokazuju dovoljno energije kako bi izašli iz ovog položaja. Samo-sebe protiv sebe, protiv kojih bi vaš osjećaj trebao biti ogorčen, jer su pozorna razmatranja pristojnija žaljenje, a ne vaš bijes: oni su čestiti, pa čak i pametni na svoj način, u granicama koje su propisali Rutinov podupire ih; Ali situacija je takva da je to nemoguće u njoj potpunom, zdravom ljudskom razvoju.

Dakle, borba se vrši u predstavama Ostrovskog ne u monolozima glumačkih osoba, nego u činjenicama koje ih dominiraju. Neovlaštene osobe imaju razlog za njihov izgled i čak su potrebne za potpunost predstave. Sudionici supstituenta u životnoj drami, očito zaposlen samo svojim radom, - često imaju takvo postojanje takvog utjecaja na tog slučaja, što je nemoguće odražavati. Koliko vrućih ideja, koliko opsežnih planova, koliko entuzijastičnih naleta se srušilo na jednom pogledu na ravnodušnu, prozaičnu gužvu, s prezrivom ravnodušnošću koju prolazimo! Koliko se čistih i dobrih osjećaja zamrzne u nas od straha kako ne bi bilo smiješno i posvećeno ovoj gomili. A s druge strane, i koliko zločina, koliko dojmova o arbitrarnosti i nasilju prestaje prije rješavanja ove gužve, uvijek je kao da je ravnodušan i militantni, ali u biti, vrlo rastavljena stvar je da je od toga prepoznat.
Stoga je iznimno važno da znamo što su pojmovi ove gužve dobre i zlo koje se smatra za istinu i što laž. To se određuje našim pogledom na situaciju u kojoj su glavne osobe predstave, a time i stupanj našeg sudjelovanja na njih.

Katerina je u potpunosti upravljana po svojoj prirodi, a ne pitaju rješenja, jer bi za rješenja morala imati logične, čvrste temelje, i u međuvremenu, sva načela koja je dala za teoretsko zaključivanje, to je čvrsto secira svojim prirodnim atrakcijama. Stoga ne samo da ne prihvaća herojsku pozicije i ne izgovara izreke koje dokazuju tvrdoću karaktera, pa čak i naprotiv - je u obliku slabe žene koja ne zna kako se suprotstaviti njihovim poduzetnicima i pokušava opravdati herojstvo, koji se očituje u svojim postupcima. Ne žale se na bilo koga, ne krivi nikoga, i ništa slično joj ne dolazi. Nema zlobe, niti prezir, ništa od uobičajeno razočaranih junaka, a koji su izlitješili svjetlo. Pomisao na gorčinu života, ono što će se tolerirati, prije nego što je katerina, što ga pretvara u neko polu-rally stanje. U posljednjem trenutku svi domaći strahoti osjećaju posebno živim u svojoj mašti. Ona vrišti: "I bit će ljuti na mene prisilno!. Rano, vjerojatnije ..." i slučaj je gotov: ona neće biti žrtvanija bezdušnog svekrva, neće biti tiho zaključana s njezinim suprugom sofisticiranim i gadnim. Ona je puštena! ..

Tužno, ogorčeno takvo oslobođenje; Ali što učiniti, kada ne postoji drugi izlaz. Pa, to je pronađeno u siromašnoj ženi određivanju barem na ovom užasnom izlazu. Stoga, snaga njezina karaktera, zbog "oluja" i ostavlja dojam o osvježavajućem.

Čini nam se da nam se ovaj kraj ima zadovoljstvo; Lako je razumjeti zašto: u njemu postoji strašan izazov za samogu snagu, kaže joj da je nemoguće ići dalje, nemoguće je živjeti sa svojim nasilnim, mrtvim počecima. U Kateni, vidimo prosvjed protiv Kabanovskih koncepata o moralnosti, prosvjede, dovedeni do kraja, proglašeni i pod kućnim mučenjem i preko ponora, u kojem je siromašna žena požurila. Ona ne želi staviti gore, ne želi koristiti patetičnu stagnaciju, koju ona daje u zamjenu za njezinu živu dušu.

Dobrolyyubov je vrlo visok, otkrio da je vrlo potpuno i multilateralno mogao prikazati bitne stranke i zahtjeve ruskog života. Neki autori su preuzeli privatne fenomene, privremene, vanjske zahtjeve društva i prikazivali ih s velikim ili manje uspjehom. Drugi autori su preuzeli više unutarnje strane života, ali su bili ograničeni na vrlo bliski krug i miješali su takve fenomene koji nisu imali vrijednost nacionalne vrijednosti. Otok je mnogo plodna: oduzeo je takve uobičajene težnje i potrebe da je sve rusko društvo proželo s kojom se glas čuje u svim pojavama našeg života, što je zadovoljstvo nužno stanje za naš daljnji razvoj.

Pite otoka "oluja" izazvala je brzu reakciju u području književnih kritičara i kritičara. A. Grigoriev, D. Pisarev, F. Dostojevski su bili posvećeni ovom radu. N. Dobrolyubov Neko vrijeme nakon izlaza "oluja" napisao članak "svjetlo svjetla u tamnom kraljevstvu". Budući da je dobar kritičar, Dobrolyyubov je naglasio dobar stil autora, hvaleći otok za duboko znanje o ruskoj duši i preplavio druge kritike u odsutnosti izravnog izgleda na poslu. Općenito, pogled Dobrolybov je zanimljiv s nekoliko gledišta. Na primjer, kritičar je vjerovao da u dramema treba biti štetan učinak strasti za ljudskim životom, pa poziva Kateni kriminal. Ali Nikolay Alexandrovich ipak kaže da je Katerina također mučenik, jer njezina patnja uzrokuje odgovor u duši gledatelja ili čitatelja. Dobrolyyubov daje vrlo točne karakteristike. On je nazvao trgovci "tamno kraljevstvo" u "olujnoj" igri.

Ako pratite kako su trgovci i povezani socijalni rezervoari prikazani desetljećima, tada je puna slika degradacije i pad. U "jeftin" letjelica koje su pokazali ograničeni ljudi, u "tuzi iz uma" obitelji Famusov - smrznute skulpture koje odbijaju živjeti iskreno. Sve ove slike su prethodnici Kabani i divljine. Na ta dva znaka i održava "tamno kraljevstvo" u drami "oluja".

Autor nas uvodi s nravamima i naredbama grada iz prvih redova igre: "Brutalni moral, gospodine, u našem gradu, okrutno!" U jednom od dijaloga između stanovnika, tema nasilja raste: "Tko ima novca, gospodine, pokušava se kotrljati niz siromašne ... i među sobom, onda gospodine, kao što žive! ... uživajte jedni druge . " Bez obzira na to koliko ljudi skrivaju ono što se događa unutar obitelji, ostatak i tako je sve poznato. Kuligin kaže da je Bog ovdje odavno moliti dugo vremena. Sva vrata su zaključana, "tako da ljudi ne vide kako ... Njihov dom jeo, a obitelj je tiranija." Za brave - razvrat i pijanstvo. Kabanov hoda do pića do pustinje, divlje se praktično u svim scenama pojavljuje pijan, Kabaniha također nije nesklon da propusti staklo - drugo u tvrtki Savla Prokofievich.

Cijeli svijet u kojem žive stanovnici izmišljenog grada Kalinova, u skladu s lažnim i muljaža. Moć nad "tamno kraljevstvo" pripada samokom redateru i omjeru. Stanovnici su tako navikli na ravnodušnost da dođu do bogatih ljudi da je takav način života za njih norma. U divljinu često dolaze tražiti novac, a znajući da ih ponižava, ali neće dati željeni iznos. Većina negativnih emocija u trgovcu uzrokuje izvorni nećak. Čak ni zato što Boris treperi divljinu da dobije novac, ali zato što pustinja ne želi biti rastao s nastalom nasljeđem. Glavne značajke su grubost i pohlepa. Wild vjeruje da, budući da ima veliku količinu novca, to znači da ga drugi moraju slušati, bojati ga i istovremeno poštovati.

Kabaniha ukupne vrijednosti za očuvanje patrijarhalnog sustava. Ona je pravi tiranin, koji može odvesti nekoga tko joj se ne sviđa. Marfa Ignacijevna, skriva iza činjenice da je obožavao stare zapovijedi, zapravo uništava obitelj. Njezin sin, Tikhon, drago mi je što je više moguće, samo ne čujem zapovijedi majke, njegova kći ne stavlja mišljenje o Kabani, ležeći na nju, a na kraju predstave samo bježi s Kudryash , Najviše je otišao u Katenu. Svekrva je otvoreno mrzila kćer, kontrolirala je svaku od svoje akcije, bila nezadovoljna s malim stvarima. Najspojnija je prizor oproštaj prema tiphoneu. Kabaniha je uvrijeđena činjenicom da je Katya zagrlila supruga za oproštaj. Uostalom, ona je žena, ali to znači, uvijek treba biti ispod čovjeka. Žene njegove žene - žuriti s mužem i jecanjem, moleći se za brzi povratak. Kate ne voli ovaj pogled, ali prisiljen je osvojiti volju svekrve.

Dobrolyyubov zove Katya "svjetlo svjetlo u tamno kraljevstvo", što je također vrlo simbolično. Prvo, Katya se razlikuje od stanovnika grada. Ona, iako je odgojen prema starim zakonima, očuvanje koje Kabaniha često govori, ima još jednu ideju o životu. Katya dobra i Clea. Želi pomoći siromašnima, želi ići u crkvu, napraviti kućne poslove, podići djecu. No, u takvoj atmosferi čini se nemogućim zbog jedne jednostavne činjenice: u "tamno kraljevstvo" u "olujnoj oluji" nemoguće je dobiti unutarnji mir. Ljudi stalno idu u strahu, piću, jaljuku, se međusobno mijenjaju, pokušavajući sakriti neugledne strane života. U takvoj atmosferi nemoguće je biti iskren prema drugima, iskren pred sobom. Drugo, jedna zraka nije dovoljna za osvjetljavanje "kraljevstva". Svjetlo, prema zakonima fizike, treba se odraziti na bilo koju površinu. Također je poznato da crna boja ima sposobnost apsorbiranja drugih boja. Takvi zakoni su primjenjivi na situaciju s glavnom heroinom predstave. Katerina ne vidi u drugim stvarima koje u njemu postoji. Ni stanovnici Grada ni Borisa, "pristojno obrazovane osobe, nisu mogli razumjeti razlog za unutarnji sukob Kati. Uostalom, čak se i Boris boji javnog mnijenja, ovisi o divljini i mogućnosti dobivanja nasljeđivanja. On je također povezan s lancem obmane i laži, jer Boris podupire ideju Barbare da prevari Tikhon kako bi održao tajno odnos s Katyom. Primijenite ovdje i drugi zakon. U "olujnoj oluji" Ostrovsky "Dark Kingdom" tako sve konzumiranje da je nemoguće saznati od toga. Ona jede Kateninu, uzrokujući da preuzme jedan od strašnih grijeha sa stajališta kršćanstva - samoubojstvo. "Dark Kingdom" ne ostavlja još jedan izbor. Pronaći će ga bilo gdje, čak i ako je Katya pobjegao s Borisom, čak i ako je ostavio supruga. Nije ni čudo što Ostrovsky tolerira akciju u izmišljenom gradu. Autor je htio pokazati tipičnu situaciju: takva je situacija bila karakteristična za sve gradove Rusije. Ali samo Rusija?

Jesu li zaključci tako razočaravajući? Moć samoproizvoda malo po malo počinje slabi. Osjeća se Kabaniha i divlji. Oni osjećaju da će uskoro zauzeti svoje mjesto druge ljude, nove. Kao što je Katya. Pošteno i otvoreno. A možda, to je u njima onih starih običaja, koji su marljivi branili Marfa Ignacijeću. Dobrolyyubov je napisao da se finale predstava treba razmotriti u pozitivnom venu. "Drago nam je vidjeti da se riješimo Katene - barem kroz smrt, ako je nemoguće drugačije. Živjeti u "tamnom kraljevstvu" lošijoj smrti. " To potvrđuje riječ Tikhon, koja se prvo otvoreno protivi ne samo majka, već iu redoslijedu grada. "Ovo uzvikljenje završava s predstavom, a čini nam se da ništa ne može biti izumljeno više i doista takav kraj. Thikhonove riječi čine da gledatelj više ne razmišlja o ljubavi, već o svom životu, gdje živi zavisti mrtvima. "

Definicija "tamno kraljevstva" i opis slika njezinih predstavnika bit će korisno za učenike ocjenjivanja ocjena prilikom pisanja eseja na temu "Dark Kraljevstvo u igri" Thunderstorm "Ostrovsky."

Test na radu

Godina pisanja:

1860

Vrijeme čitanja:

Opis rada:

Godine 1860., Nikolai Dobrolybov napisao je kritički članak svjetla svjetla u tamnom kraljevstvu, koji je postao jedan od prvih ozbiljnih recenzija na predstavi Alexander Ostrovsky pod nazivom "oluja". Članak je objavio časopis "Suvremeni" u istom 1860.

Spomenumo samo jedan karakter igre - Katerina, u kojoj je Dobrolybov vidio odlučujući, čvrst, jak, koji je bio toliko potreban za društvo za otpornost na autokratski sustav u vrijeme i ponašanje socijalnih reformi.

U nastavku je u nastavku pročitao kratak sadržaj svjetlosti svjetlosti u mraku kraljevstva.

Članak je posvećen drami Ostrovsky "oluja". Na početku njezine Dobrolybov piše da "Ostrovsky ima duboko razumijevanje ruskog života." Nadalje, izlaže članak o otoku drugih kritičara, piše da imaju izravan pogled na stvari. "

Tada Dobrolybov uspoređuje "grmljavinu" s dramatičnim kanonima: "Predmet drame sigurno mora biti događaj u kojem vidimo borbu strasti i duga - s nesrećama pobjede strasti ili sretnih kada je dug pobijedio." Također u drami trebaju biti jedinstvo djelovanja, a to bi trebao biti napisao visoko književni jezik. "Thunderstorm" u isto vrijeme "ne zadovoljava najznačajniji cilj drame - da inspirira poštovanje moralnog duga i pokazati štetne posljedice strasti i strasti. Katerina, ovaj kriminalac, čini nam se u drami ne samo ne u prilično mračnom svjetlu, nego iu sjajnosti mučeništva. Ona tako dobro kaže, pate je tako pritužba, sve je tako loše da ste naoružani protiv njegovih ugnjetenata i dakle, u njezinom licu opravdavaju porok. Prema tome, drama ne ispunjava svoje visoko odredište. Sva akcija ide tromo i polako, jer je pretrpan s scenama i osobama, potpuno nepotrebno. Konačno, jezik, koji glumci govore, nadmašuje bilo kakvo strpljenje dobro-apartmanskog čovjeka. "

Ova usporedba s Canonom Dobrolyyubova provodi se kako bi se pokazalo da je pristup radu s gotovom prezentacijom koji bi trebao biti prikazan u njemu ne daje pravo razumijevanje. "Što misliti o osobi, koji na vidiku lijepe žene počinje iznenada rezonirati da ona nije poput onoga Venera Miloš? Istina nije u dijalektičkoj zamršenosti, nego u živoj istini, o onome što raspravljamo. Ne možete reći da su ljudi bili zlo u prirodi, te se stoga ne mogu uzeti za književna djela načela kao što je činjenica da, na primjer, vice uvijek trijumfiraju i vrlina kažnjava. "

"Pisac je do sada dobio malu ulogu u ovom kretanju čovječanstva na prirodno načelo", piše Dobrolyov, nakon onoga što se Shakespeare prisjeća, koji je "preselio opću svijest o ljudima u nekoliko koraka, što nitko nije uskrsnuo pred njim. "" Nadalje, autor se odnosi na druge kritične članke o "grmljavinom", posebice, Apollo Grigorieva, koji tvrdi da je glavna zasluga Ostrovskog u njegovoj "nacionalnosti". "Ali ono što se sakupljaju populisti, G. Grigoriev ne objašnjava, pa nam se njegova replika činila vrlo zabavnim."

Zatim Dobrolybov dolazi na definiciju komada Ostrovskog kao cjeline kao "mjesta života": "Želimo reći da je u prvom planu je uvijek uobičajeno okruženje života. Ne kažnjava negativca ili žrtve. Vidite da ih njihov položaj dominira, a vi ih krivite samo da ne pokazuju dovoljno energije kako bi izašli iz ovog položaja. I zato se ne odlučimo uzeti u obzir nepotrebne i nepotrebne one osobe su Ostrovske komade koji ne sudjeluju izravno u intrigu. S naše točke gledišta, ta su lica potrebna što više za predstavu, kao i glavno: oni nam pokazuju situaciju u kojoj se akcija odvija, nacrtajte stav da značenje aktivnosti glavnih likova predstave određuje se. "

"Thunderstorm" posebno je vidljiva potreba za "nepotrebnim" osobama (sekundarno i epizodnim znakovima). Dobrolybov analizira replike Fetles, Head, Wild, Kudryash, Kuligina, itd. Autor analizira unutarnje stanje heroja heroja "Dark Kingdom": "Sve je pomalo nemirno, nije dobro. Osim njih, ne pitajući ih, drugi život je narastao, s drugim načelima, i iako to također nije vidljivo, ali već šalje lošu viziju mračnoj arbitrarnosti samookidača. A Kabanova je vrlo ozbiljno uznemirila budućnost starih naredbi, s kojima je otišao. Ona predviđa kraj njih, pokušava podržati njihovu važnost, ali to već osjeća da ne postoji prethodni poštivanju njih i da će ih s prvom prilikom bacati. "

Tada autor piše da je "oluja" je "najizravniji rad Ostrovskog; Međusobni odnosi samozapošljavanja doveli su do najtragičnijih posljedica; Uz sve to, većina onih koji su čitali i vidjeli ovu igru \u200b\u200bsložili su se da postoji čak i nešto osvježavajuće i ohrabrujuće u "oluja". To je "nešto" i postoji, po našem mišljenju, pozadinu predstave, koju smo naveli i otkrili slučaj i bliskog kraja samo-krijumčarenja. Tada je sam karakter Katenice, oslikan na tom pozadini, također puše novi život nama, koji nam se otvara u svojoj obmanu.

Zatim, Dobrolyyubov analizira sliku Katene, opažajući ga kao "korak naprijed u cijeloj književnosti": "Ruski život je dostigao činjenicu da je osjetio potrebu za ljudima aktivnijim i energičnim." Slika Katerina "stalno je vjerna malo prirodne istine i nesebične u smislu da je bolji od smrti nego život s načelima koje je nestao. U ovom integritetu i sklad karaktera je njezina snaga. Ravno zrak i svjetlo, unatoč svim predostrožnosti umirućeg samo-krijumčarenja, provalili su u katerinu Katerine, ona juri u novi život, barem sam morao umrijeti u ovom impulsu. Što je njezina smrt? U svakom slučaju - ne smatra život i stagnaciju, koja je pala na svoj dio u obitelji Kabanov. "

Autor je detaljno razblažio motive akcija Katene: "Katerina ne pripada zahrđalim likovima, nezadovoljnoj, ljubavi da uništi. Naprotiv, to je karakter prednost stvaranja, ljubavi, savršenog. Zato pokušava sve dodati u svoju maštu. Osjećaj ljubavi prema osobi, potreba nježnih užitaka prirodno otvorena u mladoj ženi. " Ali to neće biti Tikhon Kabanov, koji je previše začepljen kako bi razumio prirodu emocija Katerina: "Ne mogu te shvatiti, Katya", kaže joj, - neću uspjeti s tobom, a ne nešto slično milovanje, inače je tako da se penjemo. " Tako se obična razmažena priroda ocjenjuje priroda jake i svježe. "

Dobrolyyubov dolazi do zaključka da je na slici otoka Katena utjelovio veliku narodnu ideju: "U drugim kreacijama naše književnosti, jaki likovi su slični fontanama, ovisno o stranom mehanizmu. Katerina je poput velike rijeke: ravnog dna, dobro - ona teče mirno, kamenje se susreo s većim - skače kroz njih, litica - kaskada je probušena, bit će napeto - ona bježi i razbija i razbija se na drugom mjestu. Ne stoga će se rasprsnuti, tako da je voda iznenada željela objesiti ili se ljutiti na prepreke, i jednostavno zato što je potrebno za ispunjenje svojih prirodnih zahtjeva za daljnji protok. "

Analizirajući akcije Katene, autor piše o tome što je bijeg Katene i Borisa smatra da je moguće kao najbolje rješenje. Katerina je spremna za pokretanje, ali ovdje još jedan problem lebdi - materijalna ovisnost Borisa iz njegovog ujaka divlje. "Rekli smo iznad nekoliko riječi o Tikhonu; Boris je isti, u suštini, samo formiran. "

Na kraju predstave "Drago nam je vidjeti oslobođenje Katene - barem kroz smrt, ako je nemoguće drugo. Živjeti u "tamnom kraljevstvu" gore smrt. Tikhon, žuri do leševe svoje žene, izvukao iz vode, viče u nesebici: "Dobro, Katya! I trebala sam živjeti u svijetu. Da, patim! "Ovo uzvik završava predstavom, a čini nam se da se ništa ne može više izumliti i istinski takav kraj. Thikhonove riječi čine da gledatelj više ne razmišlja o ljubavi, već o svom životu, gdje živi zavisti mrtvima. "

U zaključku, Dobrolybov se žali na čitatelje članka: "Ako naši čitatelji smatraju da su ruski život i ruska moć uzrokovane umjetnikom u" oluji "za odlučujuću stvar, a ako osjete zakonitost i važnost ovog slučaja, onda Zadovoljni smo da naši znanstvenici to kažu i književni suci. "

Pročitali ste kratki sadržaj svjetlosti u mračnom kraljevstvu. Pozivamo vas da posjetite odjeljak kratak sadržaj da se upoznate s drugim prezentacijom popularnih pisaca.

Kritički članak "Svjetlo svjetla u tamnom kraljevstvu" napisao je Nikolai Dobrolybov 1860. godine i istovremeno objavljen u časopisu "Suvremeni".

Dobrolyyubov se odražava o dramatičnim standardima, gdje "vidimo borbu strasti i duga." Sretan kraj, po njegovom mišljenju, drama ima ako dug pobijedi, i nesretni - ako strast. Kritic napominje da nema vremena vremena i visokog vokabulara na otoku drami, koja je bila pravilo za Dram. "Thunderstorm" ne zadovoljava glavni cilj drame - poštivanje "moralnog duga", pokazati u nepovoljnom položaju, fatalne "posljedice strasti strasti." Dobrolyyubov primjećuje da čitatelj nemogućno opravdava Katenu i zato drama ne ispunjava svoj cilj.

Pisac ima ulogu u kretanju čovječanstva. Kritičar vodi primjer visoke misije koju je izveo Shakespeare: uspio je podići moralnost suvremenika. "Igra života" pomalo pogrdne zove radove Ostrovsky Dobrolyubs. Pisac "ne kažnjava negativca ili žrtve", a to, prema kritikama, čini igru \u200b\u200bbeznadno kućanstvo i sletio. Ali kritičar ih ne odbija u "naciji", pola upozorenja u ovom kontekstu s Apollo Grigoriev. To je odraz aspiracija ljudi čini se da je jedna od snaga rada.

Dobrolyyubov nastavlja poraziti kritike kada analizira "nepotrebne" heroje "tamno kraljevstvo": njihov unutarnji svijet je ograničen unutar male Mirke. U radu su u radu i zlikovci opisani iznimno groteskni. Ovo su Kabaniha i divlji. Međutim, za razliku od, na primjer, likovi Shakespearea, njihovo samo-krijumčarenje, iako je sposoban uništiti život dobre osobe. Ipak, "oluja" je nazvana Drevoy "Većina odlučnijeg rada" dramatičara, gdje je Samodogo doveden na "tragične posljedice".

Navijač revolucionarnih promjena u zemlji, Dobrolybov, rado primjećuje znakove nečega "osvježavajuće" i "ohrabrujuće". Za njega, izlaz iz mračnog kraljevstva može biti samo kao rezultat prosvjeda ljudi protiv samopostavljanja moći. U predstavama Ostrovsky kritičara vidio sam taj prosvjed u Kateni, za koji će živjeti u "tamno kraljevstvo" lošije smrti. Dobrolyyubov je vidio u Katerini čovjeka koji je tražio epoha: odlučujuća, s jakim karakterom i voljom duha, iako "slab i strpljiv." Katerina, "stvaranje, voljevanje, savršeno" je, prema revolucionarnom demokratu Dobrolybov, idealnim prototipovima osobe koja je sposobna prosvjeda i još više. Katerina je svijetla osoba sa svijetlom dušom - nazvana kritičar "svjetlo svjetlo" u svijetu tamnih ljudi s njihovim malim strastima.

(Tikhon pada na koljena ispred Boa)

Među njima i suprug Katerine Tikhon je "jedan od mnogih bijednih tipova", koji su štetni kao samostalni ". Katerina odlazi od njega do Borisa "više o lativiranju", od "potreba ljubavi", na koje se ne može sposobno za Taikhon zbog svoje moralne nerazvijenosti. Ali Boris nipošto nije "ne heroj". Nema izlaza za Katenu, ne može joj svijetla duša izaći iz ljepljive tame "tamno kraljevstvo".

Tragičan završetak igre i vapaj nesretnog Tikhona, koji su ostali, prema njemu, i dalje "trpe", "prisiljavajući gledatelja - kao što su Peobrolyubovi napisali - razmišljati o intrigu ljubavi, ali o svim životima u kojima je? živahni se pitaju mrtve. "

Nikolaj Dobrolybov stavlja pravi zadatak svog kritičkog članka da nacrtate čitatelja na pomisao da je ruski život prikazan od Ostrovskog u "oluji" u takvom kutu kako bi izazvao "odlučujuću stvar". I ovaj slučaj je pravno i važan. U ovom slučaju, kao što kritičar bilježi, bit će zadovoljan s "što god kažu naši znanstvenici i književni suci."

U igri među tamnim osobnostima: lažovi, fitteri i tlačici pojavljuju se pojava čiste Katenice.

Mladi djevojke nastavili su u bezbrižnom, slobodnom privremenom prostoru. Majka ju je jako voljela. Volio sam prisustvovati crkvi. I nisam znao da je čekala je naprijed. Naši mladi djeluju uspoređuju našu mladu ženu s ponašanjem slobodne ptice na volji.

Leteće dječje godine. Dao je Katerini da se oženi, jer nije voljena osoba. Pala je u tuđe okruženje. Kao da je stavljen u kavez. Muž ne ima glas da glasuje, ne može ustati za svoju ženu. Kada komunicira s Varai, heroina se pojašnjava s jezikom koji nije razumljiv svojoj sestri. Kao da sunčeva svjetlost prodire u tamu poroka i "tamnih" ljudi. Želim da ustane visoku i leti. Boji se između njezine želje da pobjegne i dužnost ispred svoga muža.

Postoji sukob protiv "tame", odbacivanja, a ne želju za prilagođavanjem narudžbi Kabani kuća. Osjećaj prosvjeda protiv opresivnog života. Kaže da je bolje utopiti se u Volge, nego tolerirati sve muke i poniženje svekrva.

Boris se susreo na njezinu životni put. Ona se ne boji ljudske hrpe. Naša heroina se daje ljubavi bez odmora i spreman je ići dalje od voljenog barem na rubu svijeta. Boris se boji odgovornost i ne uzima je s njim. Ne može se vratiti u njezin stari život. Uspavanu pravu ljubav, juri u vodama Volge. Prema njezinu mišljenju, u grobu je bolje! I ostavlja okrutan, lažni svijet. I umiranje misli o ljubavi i pokušavajući se riješiti mrzinog života u tuđoj kući. Smrt Katerine razmišlja o tome što se događa, a on prvi daje majčinoj leđima. Ono što je iznenađuje. Kao svjetlosna greda, naša junakinja je prodrla i otvorila oči. Ali, plaćeno za ovu veliku cijenu - jednak život.

U slaboj ženi, Katerina leži veliku snagu karaktera, potisak na slobodu da se riješi gnijezda mračnih sila koje je spremna dati život. Muhe, poput slobodne ptice i ne osjećaju kajanje. Pamti samo to voli! Smrt Katene - dobivanje slobode duše i tijela. Na putu, slabi ljudi nailaze i ne želeći da se s onim što se događa, izuzeto je od tjelesnog i duhovnog brašna. Tijelo je ostavilo dušu, ali želja da bude slobodna ispostavljena da je veći strah prije smrti.

Esej na temu Katenice - zraka svjetla u mračnom kraljevstvu

Ostrovsky u predstavi prikazuje grad Kalinov, gdje prevladavaju "okrutni moral". Stanovnici grada žive prema svojim zakonima. Čitatelj sazna ove pojedinosti iz dijaloga Borisa i Kuligina u prvoj akciji. U prvom fenomenu iste akcije, Ostrovsky daje karakteristike Kabani i divljine. Autor pokazuje da je u gradu Kalinovu nemoguće živjeti iskren rad, "i tko ima novac, pokušava biti siromašan gorivom." Wild "Piercing Man" se uopće zakupa u nizu. Autor mu daje prezime iz riječi "divlje". A Marfa Ignacijena Kabanova čini sve "pod krinkom pobožnosti", to jest, radi prema zakonu, pokazati. Ti ljudi imaju novac i osjećaju permisivnost. Kabaniha i divlje prikazane, kao čuvari tradicije i mreže grada.

Stoga Ostrovsky stvara svoj glavni lik Katerinna, koji ne može prihvatiti zakone Kalinova. Ona sama živi ispravno, tako da sve što se događa oko njezinih ugnjetava. Od dijaloga Katene i Barbare, čitatelj može saznati da je junakinja prije braka bila slobodna "točno ptica na volji." Odrasla je u obitelji, gdje, gdje nitko nije prisilio nikoga da učini, sve je bilo prirodno. Život Katene u matičnoj kući autor je usporediti sa štandovima Kabani. Heroina to ne može prihvatiti. Pravo uvjerenje Katene uspoređuje se s vjerom Kabani, koja čini, sve prema zakonu, što god da kažu bilo što pogrešno.

Kulminacija rada je priznanje Katene. Ostrovsky opisuje kako žena kaže "ispovijed" iu njegovom jesen. Ali mjesto opraštanja, dobiva prijekor i ismijavanje od svekrve. Nije moguće postojati u ovom svijetu, napušten voljenim Borisom, autor pronalazi jedan vjeran način za junakiju. "Nemoguće je živjeti", kaže Katerina, prije nego što je počinio samoubojstvo.

U zaključku se može reći da je Katerina jedini pozitivan karakter igre, tako da se može nazvati "zrakom svjetlosti u tamnom kraljevstvu"

Gurnstorm Esej na predstavama Ostrovsky Thunderstorm - Katerina Kabanova svjetlost svjetla u tamnom kraljevstvu

Opcija 3.

Ostrovsky kao autor uvijek u svojim djelima uzimajući temu ljudske duše, svoju jedinstvenu prilagodljivost, kao i one ljudske poroke i nedolično ponašanje. U svojim djelima, volio je pokazati svom čitatelju likovi koji su imali loše značajke karaktera, kako bi se stvorila negativna slika koja bi se suprotstavila s ostalim slikama i pokazalo bi čitatelju sve nevolje ili atraktivnost To najviše slike. On je jasno i jasno pokazao emocionalnu i osobnu komponentu duše da nema sumnje u njihovu točnost i stvarnost. Dobar primjer ove slike će poslužiti Katerini od rada "oluja".

Rad "oluja" primio je svoje ime, naravno, ne samo tako. U radu, snažna emocionalna iskustva heroja, koji su naglašeni snažnim i teškim za percipiranje tema, koje je autor stavio u njegov rad. U ovom radu, autor trese pozornost na teme zanimljive za raspravu s čitateljem, koji je, na ovaj ili onaj način, blizak svima, samo ako on nije pustinjak. Podiže teme ljudskog odnosa, ljudskog karaktera, prirodu cijelog društva i čovječanstva u cjelini. On je također jako pozornost na ljudsko loše ponašanje, govoreći da čak i ako je osoba počinila nevjerojatne gluposti, on se još uvijek može ispraviti. Međutim, također u njegovim radovima postoje slike koje autor posebno idealiziran. Primjer takve slike bit će slika Katene.

Katerina - bez sumnje najsjajnija slika svih likova djela. Nije iznenađujuće, samo po sebi rad je ispunjen radije mračnim atmosferom, koja potiskuje čitatelja koji ga prisiljava da se uroni u Jerova pravih književnih djela Ostrovskog. Međutim, Katerina, čak i unatoč neprijateljskoj atmosferi oko, i dalje ostaje vjerna svojim načelima, vjernom čast čovjeka, i ostaje vjeran svim ljudskim idealima. Nasuprot ostatku likova, rad Katene je jednostavno pravi anđeo, poslan na vrlo teško i tamno svijet, koji odmah odbacuje osobu od sebe sa svojim najokrutnijim i mračnim, čak i mističnom atmosferom. Autor je vjerojatno stvorio sliku Katene kao laganog otoka dobrog i pozitivnog u ovom tamnom neuglednom svijetu, kako bi rekao svom čitatelju, da čak i na takva mračna mjesta postoji dobro, iako mali Tolik, ali postoji.

Uzorak 4.

A.N. Ostrovsky je napisao mnoge zanimljive i poučne igre o trgovcima. Jedan od najboljih bio je "oluja" igra, napisana 1860. godine. Autor je često rekao da piše svoje radove isključivo na temelju stvarnih događaja i činjenica, te da bilo koji od njih može naučiti osobu da pokaže loše stranke na daljnju korekciju. Zato je napisao ovu igru \u200b\u200bi predstavio joj javnosti. Odmah nakon premijere, prljavština je sakupljena iz usta neobjavljenih građana jer su se mnogi ljudi vidjeli u slikama junaka predstave. Ali ne smijemo zaboraviti da takva igra može povrijediti ne samo loše ljude, ali ne i potpuno pametno.

U ovom proizvodu je opisano "tamno kraljevstvo", gdje svi stanovnici uopće nisu dar misli. Oni ne razumiju što žive potpuno je pogrešno. I nitko ne razumije ovo: "ni samovarča, niti njihove žrtve. Pokazalo se da je fokus rada neke Katene. Nakon braka pala je u tešku životnu situaciju. Prije udaja, živjela je u trgovačkoj obitelji koja ga je pružila vrlo dobro, a ona ga nije trebala. Ali nakon braka, pala je pod utjecaj svekrva i postala žrtva njezina samoeljača. Biti zatvoren kao da je u kavezu, nije mogla nikoga kontaktirati nikoga tko je članovi njegove obitelji. Svekrva joj je duboko vjerovao čovjeku, iz kojeg nije mogla dopustiti priznanje njegove ljubavi prema Borisu, zbog onoga što je bilo vrlo sigroked. Ukupna situacija u kući u kojoj je bilo mnogo mantama i stranaca koji su govorili razne vrste povijesti, zatvaranje načina života Katene učinila je svoj posao i ona je postala vrlo zatvoren čovjek u sebi i nije komunicirao s nikim s nikim. Osim toga, postalo je vrlo osjetljivo na sve. Zato je došla užasna oluja, počela se iskreno moliti, a kad je vidio strašnu sliku na zidu, njezini živci nisu uopće stajali, a ona je priznala njezinu ljubav Borisu. Ključ u ovoj priči je činjenica da u "tamno kraljevstvo" nitko od stanovnika ne poznaje slobodu, i stoga ne zna sreću. Otkrivenje Katerine u ovom slučaju pokazalo je da se stanovnik mračnog kraljevstva može otvoriti i osloboditi se od dodatnih misli i strahova osobe.

Zakonom, Katerina je otišla protiv sustava "Dark Cartdom" i potaknula loš stav prema sebi. Zašto, u "tamnom kraljevstvu", bilo kakvo manifestaciju neovisnosti i slobode izbora smatrano smrtnim grijehom. Zbog toga se priča završava smrću glavnog karaktera, jer postaje ne samo usamljena, već i pati od brašna savjesti, budući da sva ta učenja i loše priče nisu prošli njezinim ušima. Stalno se muči i ne može naći mir bilo gdje i nikada, jer ne pobjegne iz njezinih misli.

Možete beskrajno osuditi Katenicu za svoj čin, ali u isto vrijeme treba dati zbog njezine hrabrosti. Uostalom, ne mogu svatko to učiniti na ovaj način u "tamno kraljevstvo" njezina smrt tresla svima da je i njezin suprug Tikhon počeo optužiti svoju majku u svojoj ženinoj smrti. Sa svojim činom, Katerina je dokazala da čak iu "tamno kraljevstvo" svijetle prirode, što ga čini malo lakšim.

Nekoliko zanimljivih spisa

Kreativnost Mayakovskog ne može se nazvati nedvosmislenim. Prilično uvjetno kreativnost može se podijeliti prije revolucije i nakon revolucije. Nakon preseljenja u Moskvu iz Gruzije, on padne pod utjecajem članova RSDPR-a

Na Miy Skyrytu, to nije íynu, Yohnia, Dívchini Yaka, a ne mriala Zustii njegov єdin, Taja Cokhannya. The Belousch TSíkavih da romantične knjige o svytle love. Nab_lsh Yassavoy knjiga o romantičnoj kohanne