मूर्तिकार michelangelo जीवनी। Michelangelo द्वारा सबसे प्रसिद्ध काम करता है
2014 की घोषणा की वर्ष मिशेलेंगलो चूंकि यह महान निर्माता की मृत्यु के बाद से 450 वर्ष मनाया जाता है।
Godovshina
प्रतिभा का लंबा सांसारिक मार्ग रोम में समाप्त हुआ 18 फरवरी, 1564।और अपने अस्सी-दिन के जन्मदिन से कुछ ही दिन पहले पर्याप्त नहीं है। Michelangelo 88 साल पुराना, 11 महीने और 15 दिन रहते थे। 
वे हाल के दिनों तक सक्रिय रहे, खुद को मुख्य रूप से सेंट पीटर के कैथेड्रल के निर्माण की परियोजना को समर्पित किया। हाल के वर्षों में, उन्होंने मूर्तियों के लिए आदेश स्वीकार नहीं किए, केवल अपनी प्रेरणा और इच्छा की सेवा करने के लिए एक तेज स्वतंत्रता प्रदान की। बहुत में आखिरी दिनों के दौरान उन्होंने मूर्तिकला पर काम करना जारी रखा पिटा। यह जॉर्जियो को एक पत्र में डेनिएल दा वोल्टेरा द्वारा प्रमाणित है वसुरी। 17 मार्च, 1564 को: " उन्होंने पूरे शनिवार दिवस के रूप में काम किया, जो सोमवार से पहले था, जब उसने छीन लिया; और रविवार को, याद किए बिना कि यह भगवान का दिन था, मैं काम करना चाहता था, लेकिन एंटोनियो ने उसे याद दिलाया ".
पिछले साल रोम में
Michelangelo में रहते थे रोम 1534 से, जब उन्होंने फ्लोरेंस छोड़ा, तो कैपप्लाज मेडिसी में एक अधूरा नया पवित्रता, और उनकी कार्यशाला में, अन्य चीजों के साथ, और चार मूर्ति दासों के सामान्य नाम के तहत। फिर कभी वह अपनी मातृभूमि में लौट आया।
रोम में घर, फोरैरी गली में मैकेल डी कॉर्वी।, शहर के एक आम, बीमार गंध क्षेत्र में स्थित था। घर ही मामूली था: शीर्ष मंजिल पर दो बेडरूम, एक कार्यशाला, एक भोजन कक्ष, एक रसोईघर, और एक बेसमेंट, एक सब्जी उद्यान और एक स्थिर के अलावा। माइकलएंजेलो के अनुसार, यह "अंधेरा मकबरा" था, लेकिन उसने वहां महसूस किया कि "उसकी पपड़ी में मांस के रूप में।" घर अब मौजूद नहीं है, पूरे क्षेत्र को 1 9 02 में वेनिस स्क्वायर पर राजसी पितृस्तत के लिए रास्ता देने के लिए ध्वस्त कर दिया गया था।
उस युग के लिए अस्सी आठ साल - जितना मिशेलेंजेलो था, यह लगभग उम्र थी बाइबिल-पैगंबर। हाल के वर्षों में लिखे गए पत्रों में लियोनार्डो, मिशेलेंगलो ने अपनी बीमारियों के बारे में शिकायत की और कुचल दिया कि वह काफी पुराना महसूस किया: " मेरे कल्याण के बारे में ... मेरे शरीर को उन सभी बीमारियों से पीड़ित हैं जो पुराने लोगों को पीड़ित किया जाता है: एक पत्थर की बीमारी जो पेशाब करने की अनुमति नहीं देती है, खराब पक्ष, पीठ, ताकि मैं खुद को स्टीप्लडर तक नहीं चढ़ सकूं; और यह इस तथ्य से भी बदतर है कि जुनून मुझे खत्म कर देगा। " रोम, 16 जून, 1557।
15 दिसंबर, 1563 में, माइकलएंजेलो की मजबूत गर्मी थी, और उन्होंने खुद को 28 दिसंबर के एक पत्र में एक भतीजे के बारे में लिखा: " लियोनार्डो, आपके अंतिम पत्र और 12 चीज, अच्छे और स्वादिष्ट, और धन्यवाद, आपकी अच्छी स्थिति में आनन्दित,
और इसी तरह के राज्य में मैं रहता हूं। और यद्यपि उन्हें आपके से एक से अधिक संदेश मिले, लेकिन जवाब नहीं दिया, क्योंकि हाथ मेरी सेवा नहीं करता है; लेकिन इस दिन से मैं दूसरों को लिखने और सदस्यता लेने के लिए कहता हूं। मेरे साथ और कुछ नहीं होता है। पीआईएम, 28 दिसंबर, 1563. मैं, मिकलेनोलो(
इस तरह उन्होंने अपना नाम लिखा)
Buonaroti। "
पिछले दिनों
Tiberio Calkanya उन्होंने बताया कि 13 फरवरी को मिशेलेंजेलो के घर कैसे आ रहा है, ठंड और बरसात के दिन में, एक उत्तेजित राज्य में, घर के नजदीक, सिर के बिना सड़क पर स्वामी को मिला। और जब उसने उससे पूछा, तो वह बारिश में अकेले कर रहा था, माइकलएंजेलो ने जवाब दिया: " मैं यहाँ क्या कर रहा हूँ, पूछो? मैं बुरा महसूस करता हूं, और कहीं भी मुझे थोड़ा आराम नहीं मिलता है ... "। मैं मिशेलेंजेलो को घर जाने के लिए मनाने में कामयाब रहा, और आग में कुर्सी में डाल दिया। तुरंत बुलाया डेनिएल हाँ वोल्टेरा। यह सोमवार कार्निश सप्ताह था। माइकलएंजेलो ने महसूस किया कि वह मर रहा था और डेनिएल से उसे छोड़ने और रोम में लियोनार्डो के भतीजे को बुलाए। 
में पत्र 14 फरवरीडैनियल द्वारा लिखित और लियोनार्डो को फ्लोरेंस में भेजा गया, यह अनुरोध है कि सबसे लगातार लगता है: "जल्दी करो और जितनी जल्दी हो सके आओ।" और फिर उनके हस्ताक्षर माइकलेंगलो के हाथ का अनुसरण करता है: "Michlaanolo Buonarti", यह त्रुटियों के साथ और निचले अक्षरों के साथ, जो पूर्ण हो जाता है गंभीर स्थिति, जिसमें वह पहले से ही संरक्षित था, और टोगो के विलुप्त होने का नाटक, जिसका स्ट्रोक हमेशा सही था। 
कुर्सी में दो दिन बिताए जाने के बाद, जिसे वह छोड़ना नहीं चाहता था, मिशेलेंगलो चेतना खो गया, और उसे बिस्तर पर स्थानांतरित कर दिया गया। एक भूसे गद्दे के साथ इस साधारण लौह बिस्तर पर, उन्होंने अपने सांसारिक अस्तित्व के आखिरी दिन बिताए।
मृत्यु 18 फरवरी
वह केवल कुछ वफादार लोगों से घिरा हुआ था, सिवाय डेनिएल पहुंचे और टोमासो डे कालिबेरी। माइकलएंजेलो ने खुद को मसीह के जुनून, विशेष रूप से मैटवेयर के सुसमाचार को पढ़ने के लिए कहा। अपने आप में उन्होंने लिखा है कि " भगवान के हाथों में मेरी आत्मा को छोड़ देता है", और एक इच्छा व्यक्त की" शरीर को जमीन से धोखा दिया गया था, और अच्छे - निकटतम रिश्तेदार "। वह एक पुजारी नहीं लाया, लेकिन मर गया, सुसमाचार पढ़ने के लिए सुन रहा था। यह 18 फरवरी, 1564 प्रति घंटा सूर्यास्त के प्रति घंटे महान पद के पहले शुक्रवार को हुआ।
मरणोपराय मास्क और बस्ट
कलाकार की मृत्यु के तुरंत बाद डेनिएल दा वोल्टेरा ने बंद कर दिया मुखौटा। मिशेलेंजेलो के चेहरे से, जो बस्ट के आधार के रूप में कार्य करता था, और महान मूर्तिकार की उपस्थिति मूर्तिकला का काम बन गई। इसे काम के कपड़े पहनने के लिए सोचा और उसके बगल में एक ब्रश और कटर डाल दिया, फिर यात्रा के लिए पहनने का फैसला किया: एक सड़क कैफ्टन, प्राचीन शैली टोपी, और स्पर्स के साथ जूते में।
कोई फर्क नहीं पड़ता कि कैसे एक भतीजे लियोनार्डो जल्दी में था, वह 24 फरवरी को चाचा की मौत के बाद ही रोम पहुंचे।
उस समय तक माइकलेंगलो को सेंट प्रेरितों के चर्च में स्थानांतरित कर दिया गया, जहां वह पहले से ही फेंग था।
Michelangelo कौन है, वैसे भी, सब कुछ पता है। Sicstinskaya Capella, डेविड, पिटा - यही वह है जो पुनर्जागरण का यह प्रतिभा दृढ़ता से इस प्रतिभा के साथ जुड़ा हुआ है। इस बीच, झटके थोड़ा गहरा है, और शायद ही कभी जवाब दे सकते हैं, जिसे एक स्वतंत्र इतालवी की दुनिया से भी याद किया जाता है। ज्ञान की सीमाओं का विस्तार करें।
Michelangelo ने नकली अर्जित की
यह ज्ञात है कि मिशेलेंगलो ने मूर्तिकला धोखाधड़ी के साथ शुरुआत की, जिन्होंने उन्हें बहुत पैसा लाया। कलाकार ने बड़ी मात्रा में संगमरमर को खरीदा, लेकिन किसी ने भी अपने काम के परिणाम नहीं देखे (यह तार्किक है कि लेखकत्व को छिपाना पड़ा)। अपने नकली से सबसे जोर से मूर्तिकला "लाओकून और उसके पुत्र" हो सकता है, जिसे अब तीन रोड्स मूर्तिकारों के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। यह धारणा यह है कि यह काम एक नकली मिशेलेंजेलो हो सकता है, 2005 में एक शोधकर्ता लिन कैटसनस, जो इस तथ्य को दर्शाता है कि माइकलएंजेलो पहले में से एक था जो खोज की साइट पर था और उन लोगों में से एक था जिन्होंने मूर्तिकला की पहचान की थी।
मिशेलेंगलो ने मृतकों का अध्ययन किया
माइकलएंजेलो को एक उत्कृष्ट मूर्तिकार के रूप में जाना जाता है जिन्होंने संगमरमर में मानव शरीर को फिर से बनाने के लिए सबसे छोटे विवरणों पर हस्ताक्षर किए। इस तरह के दर्दनाक नौकरी ने अपने करियर मिशेलेंजेलो की शुरुआत में, उन लोगों के बीच पूरी तरह से एनाटॉमी को जानने के लिए बाध्य किया, उनके पास मानव शरीर की लागत के बारे में एक अवधारणा नहीं थी। लापता ज्ञान को भरने के लिए, मिशेलेंजेलो ने मठवासी मोर्गा में बहुत समय बिताया, जहां उन्होंने मृत लोगों को देखा, मानव शरीर की सभी सूक्ष्मताओं को समझने की कोशिश कर रहा था।
Michelangelo पेंटिंग से नफरत है
वे कहते हैं, माइकलएंजेलो ईमानदारी से पेंटिंग पसंद नहीं करते थे, जो कि उनकी राय में, मूर्तिकला के लिए काफी हीन था। उन्होंने परिदृश्य और अभी भी जीवन की वर्तनी कहा, उन्हें "महिलाओं के लिए बेकार चित्र" पर विचार किया।
Michelangelo शिक्षक ईर्ष्या से अपनी नाक तोड़ दिया
एक किशोरी के रूप में, मिशेलेंजेलो ने मूर्तिकार स्कूल बर्टोल्डो डी जियोवानी में अध्ययन करने के लिए भेजा, जो संरक्षण लोरेंजो डी मेडिसि के तहत मौजूद है। युवा प्रतिभा उन्होंने स्कूल में बड़ी परिश्रम और शिक्षण दिखाया और जल्दी ही स्कूल के मैदान पर न केवल सफलता हासिल की, बल्कि मेडिसी के संरक्षण पर भी विजय प्राप्त की। अविश्वसनीय सफलताएँ, प्रभावशाली लोगों से ध्यान दें और जाहिर है, एक तेज जीभ ने इस तथ्य को जन्म दिया कि शिक्षकों के बीच मिशेलेंगलो के स्कूल में बहुत सारे दुश्मन थे। तो, पुनर्जागरण के इतालवी मूर्तिकार, जॉर्जिओ वज़ारी की संरचना के मुताबिक और माइकलेंजेलो, पिट्रो टोरिगोनो के शिक्षकों में से एक ने ईर्ष्या से अपने छात्र की प्रतिभा तक अपनी नाक तोड़ दी।
Michelangelo भारी बीमार
अपने जीवन के पिछले 15 वर्षों में माइकलएंजेलो को ऑस्टियोआर्थराइटिस से पीड़ित था, जो रोग अंगों में जोड़ों और पीड़ा के विरूपण की ओर जाता है। पूरी तरह से काम की क्षमता को कम करने के लिए काम से मदद नहीं की। ऐसा माना जाता है कि फ्लोरेंटी पिटा पर काम के दौरान पहला लक्षण दिखाई दिया।
इसके अलावा, रचनात्मकता और महान मूर्तिकला के जीवन के कई शोधकर्ताओं का दावा है कि माइकलेंजेलो को अवसाद और चक्कर आना पीड़ित है, जो रंगों और सॉल्वैंट्स के साथ काम करने के परिणामस्वरूप दिखाई दे सकता है जिसके कारण जीव विषाक्तता और सभी संयोग के लक्षण होते हैं।
गुप्त स्व पोर्ट्रेट्स मिशेलेंगलो
मिशेलेंगलो ने शायद ही कभी अपने काम पर हस्ताक्षर किए और औपचारिक ऑटोपॉर्टिस्ट के पीछे नहीं छोड़े। हालांकि, वह अभी भी कुछ चित्रों और मूर्तियों में अपना चेहरा पकड़ने में कामयाब रहे। इन गुप्त स्व-चित्रों में से सबसे प्रसिद्ध भित्तिचित्रों का हिस्सा है " डरावना न्यायालय", जिसे आप सिस्टिन चैपल में पा सकते हैं। पवित्र वारोलोमा को वहां चित्रित किया गया है, जिसमें चमड़े का निचोड़ने वाला टुकड़ा है, जो कि माइकलेंगलो जैसे किसी और का चेहरा है।
माइकलेंगलो एक कवि थे
हम मिचेलेंगलो को एक मूर्तिकार और कलाकार के रूप में जानते हैं, और वह एक अनुभवी कवि भी थे। अपने पोर्टफोलियो में, आप सैकड़ों मैड्रिगुल्स और सोननेट पा सकते हैं, जो जीवन के दौरान प्रकाशित नहीं थे। हालांकि, इस तथ्य के बावजूद कि समकालीन लोग माइकलेंजेलो की काव्य प्रतिभा की सराहना नहीं कर सके, कई सालों बाद उनके कामों ने अपने श्रोता को पाया, इसलिए रोम 16 वीं शताब्दी में, मूर्तिकार की कविता बेहद लोकप्रिय थी, खासकर उन गायकों के बीच, जो कि मानसिक रूप से कविताओं को स्थानांतरित करती थीं घाव और शारीरिक विकलांगता। संगीत के लिए।
Michelangelo के मुख्य कार्य
दुनिया में कला के कुछ काम हैं जो महान इतालवी मास्टर के इन कार्यों के रूप में इतनी प्रशंसा कर सकते हैं। हम कुछ सबसे ज्यादा देखने की पेशकश करते हैं प्रसिद्ध काम Michelangelo और उनकी महानता में प्रवेश।
Michelangelo Buonarrol - में से एक सबसे महान स्वामी । उन्हें अभी भी अपने जीवनकाल के दौरान पहचाना गया था और उन्हें विश्व महत्व की प्रतिभा माना जाता था।
6 मार्च, 1475 को पैदा हुआ, वह रहता था लंबा जीवन, 1564 में अपने 88 साल के लिए मर जाता है, उन्होंने इतने सारे उत्कृष्ट काम बनाए हैं कि उनके पास प्रतिभाशाली लोगों के अच्छे तम्बू के लिए पर्याप्त होगा। इस तथ्य के अलावा कि माइकलएंजेलो बुओनारोटी एक महान कलाकार, मूर्तिकार और वास्तुकार था, वह पुनर्जागरण का सबसे बड़ा विचारक और प्रसिद्ध कवि भी है।
निश्चित रूप से हर किसी ने डेविड और मूसा के प्रसिद्ध मूर्तियों के साथ-साथ सिस्टिन चैपल की छत के शानदार भित्तिचित्रों को देखा। वैसे, मास्टर के महान समकालीन लोगों के अनुसार डेविड की मूर्ति, "सभी मूर्तियों, आधुनिक और प्राचीन, ग्रीक और रोमियों की महिमा को हटा दिया।" वह अभी भी कला के सबसे प्रसिद्ध और सही कार्यों में से एक माना जाता है।
Michelangelo Buonaroti का पोर्ट्रेट
यह उत्सुक है कि यह बकाया व्यक्ति उसके पास बहुत ही गैर-टुकड़े थे। ऐसी स्थिति एक और प्रतिभा की उपस्थिति के साथ थी - जिसे हमने पहले ही लिखा है। शायद यही कारण है कि Michelangelo ने कोई ऑटोपोर्टिस्ट नहीं छोड़ा, कई कलाकार कैसे करते थे?
उन लोगों के विवरण के अनुसार जो स्वामी को जानते थे, उनके पास दुर्लभ, थोड़ा घुंघराले बाल थे, एक तरल दाढ़ी वाले, एक वर्ग माथे और कंधे गाल के साथ एक गोल चेहरा था। एक हबर और अग्निमय गालों के साथ एक विस्तृत नाक ने इसे आकर्षक नहीं बनाया, बल्कि इसके विपरीत।
लेकिन इसने पूरी तरह से उस समय के शासकों और कला की प्रतिभा तक अभूतपूर्व के लिए सम्मानित प्रवृत्तियों वाले सबसे महत्वपूर्ण लोगों को रोक नहीं दिया।
तो, माइकलेंगलो बुओनारोटी को आपके ध्यान के लिए पेश किया जाता है।
एक नकली की कहानी
प्राचीन रोम में, महान और समृद्ध नागरिकों ने शिकायत की कि कला पर कला के और भी प्राचीन कृति के बहुत सारे अलग-अलग नकली थे।
महान इतालवी के समय में, जिसके बारे में हम बताते हैं, उन्होंने प्रतिभाशाली कारीगरों को भी पाप किया।
एक बार मिशेलेंजेलो ने एक प्रसिद्ध ग्रीक मूर्ति की एक प्रति बनाई। वह बहुत अच्छी थी और करीबी दोस्त उसने उसे बताया: "यदि आप इसे जमीन में जला देते हैं, तो कुछ सालों में वह मूल की तरह दिखाई देगी।"
थोड़े समय के लिए, जीनियस से अधिक युवाओं को इस सलाह का पालन किया। और वास्तव में, कुछ समय बाद, वह बहुत सफल था और उच्च कीमत के लिए "प्राचीन मूर्तिकला" बेचा गया।
जैसा कि आप देख सकते हैं, नकली का इतिहास और सभी प्रकार के नकली दुनिया के रूप में पुरानी है।
फ्लोरेंटियन मिशेलेंगलो बुओनारोटी
यह ज्ञात है कि माइकलएंजेलो ने कभी अपने कामों पर हस्ताक्षर नहीं किए। हालांकि, एक भी अपवाद है। उन्होंने मूर्तिकला संरचना "पिटा" पर हस्ताक्षर किए। ऐसा कहा जाता है कि यह इस प्रकार हुआ।
जब उत्कृष्ट कृति तैयार होती थी और सभी को समीक्षा करने के लिए रखा जाता था, तो युवा 25 वर्षीय मास्टर भीड़ में खो गए थे और यह निर्धारित करने की कोशिश की कि लोगों पर एक छाप कैसे काम करना था।
और यहां उनके डरावनी के लिए उन्होंने सुना कि कैसे दो निवासी हैं इतालवी शहर मिलान ने सक्रिय रूप से तर्क दिया कि केवल उनके देशवासी इतनी अद्भुत चीज बना सकते हैं।
और बीच में सांस्कृतिक केंद्र प्रतिभाशाली, शहरों के मामले में यूरोप में सबसे प्रतिष्ठित और प्रभावशाली शीर्षक के लिए वास्तविक प्रतियोगिताओं थी।
फ्लोरेंस के एक मौलिक निवासी होने के नाते, हमारे नायक ने विले आरोप को निचोड़ नहीं दिया कि वह मिलान था और रात में डूब रहा था, जिसमें कैथेड्रल में डूब रहा था, जो उसके और अन्य उपकरणों के साथ आवश्यक कटर ले रहा था। दीपक की रोशनी के साथ, वह गर्व शिलालेख में मैडोना की कमर पर निकल गया है: "माइकलएंजेलो बुओनरोटी, फ्लोरेंटिक"।
उसके बाद, महान मास्टर की उत्पत्ति को "निजीकृत" करने की हिम्मत नहीं है। हालांकि, वे कहते हैं कि उसने फिर गर्व के इस प्रकोप को खेद व्यक्त किया।
वैसे, आप एक में रुचि ले सकते हैं, पुनर्जागरण के महान कलाकार भी।
"डरावनी कोर्ट" माइकलेंगलो
जब कलाकार ने फ्रेस्को "डरावनी अदालत" पर काम किया, तो रोमन पिता पॉल III अक्सर उनके पास गए और मामले को बढ़ावा दिया। अक्सर वह फ्रेस्को को अपने समारोहकर्ता बियागियो दा सेसेना के साथ देखने आया था।
एक बार, पॉल III सेसेना से पूछा कि वह फ्रेस्को को कैसे पसंद करता है।
- आपके प्रभुत्व, - समारोह प्रणाली का उत्तर दिया, - ये छवियां कुछ रेस्तरां के लिए उपयुक्त हैं, न कि आपके पवित्र चैपल के लिए।
इस अपमान की सुनवाई, फ्रेशो पर मिशेलेंगलो बुओनारोटी ने अपनी आलोचना को त्सार मिनोस, मृतकों की आत्माओं के न्यायाधीशों के रूप में चित्रित किया। उसके पास गधे के कान और कताई गर्दन सांप थे।
अगली बार सेसेना ने तुरंत देखा कि यह छवि इससे लिखी गई थी। क्रोध में आओ, उन्होंने लगातार पोप पॉल से पूछा, ताकि उसने मिशेलेंजेलो को अपनी छवि को मिटाने का आदेश दिया।
लेकिन रोमन पिताजी, अपनी अदालत के शक्तिहीन द्वेष के लिए मजाक करते हुए कहा:
- मेरा प्रभाव केवल स्वर्गीय बलों पर लागू होता है, और मैं दुर्भाग्य से, मेरे पास नरक के प्रतिनिधियों पर कोई शक्ति नहीं है।
इस प्रकार, उन्होंने संकेत दिया कि सीज़र को कलाकार के साथ एक आम भाषा मिलनी पड़ी और हर चीज पर सहमत हो।
कला के लिए लाशों पर
अपने रचनात्मक मार्ग की शुरुआत में, मिशेलेंजेलो बुओनारोटी को विशिष्टताओं में बहुत कमजोर समझा गया था। लेकिन वह दृढ़ता से आकर्षित हुआ यह विषयक्योंकि बनने के लिए अच्छी मूर्तिकार और कलाकार को शरीर रचना को जानने के लिए निर्दोष होना चाहिए।
दिलचस्प बात यह है कि लापता ज्ञान को भरने के लिए, युवा मास्टर ने मॉर्ग्यू में बहुत समय बिताया, जो मठ के नीचे था, जहां उन्होंने मृत लोगों की लाशों का अध्ययन किया। वैसे, यह इस तरह से अपने वैज्ञानिक अनुसंधान में कढ़ाई की गई थी।
टूटी हुई नाक michelangelo
भविष्य के स्वामी की सरल क्षमताओं ने खुद को बहुत जल्दी प्रकट किया। स्कूल ऑफ मूर्तियों में पढ़ाई, जिन्होंने फ्लोरेंटाइन गणराज्य के प्रमुख लोरेन्ज़ो डी मेडिसि को संरक्षित किया है, उन्होंने न केवल असामान्य देने के साथ, बल्कि एक जिद्दी चरित्र के साथ कई दुश्मनों का अधिग्रहण किया है।
यह ज्ञात है कि एक दिन मुट्ठी के लिए पिट्रो टोरिगोनो के झटका वाले शिक्षकों में से एक ने मिशेलेंजेलो बुओनारोत की नाक तोड़ दी। ऐसा कहा जाता है कि उन्होंने एक प्रतिभाशाली छात्र के लिए जंगली ईर्ष्या के कारण खुद का पालन नहीं किया।
Michelangelo के बारे में विभिन्न तथ्य
दिलचस्प तथ्य यह है कि 60 वर्ष से कम उम्र के महान प्रतिभा के पास महिलाओं के साथ घनिष्ठ संबंध नहीं थे। जाहिर है, कला ने उसे पूरी तरह निगल लिया, और उसने अपनी ऊर्जा को केवल वोकेशन की सेवा के लिए भेजा।
हालांकि, 60 साल की उम्र में, उन्होंने 47 वर्षीय विधवा से मुलाकात की, जिसे पेस्कारा की मार्क्विस विक्टोरिया कॉलम कहा जाता था। लेकिन जब उन्होंने उन्हें मीठे उदासीनता द्वारा किए गए बहुत सारे सोननेट्स लिखे, तब भी, कई जीवनीकारों के अनुसार उनके पास प्लैटोनिक प्रेम की तुलना में कोई करीबी रिश्ते नहीं थे।
जब माइकलेंगलो बुओनारोट ने सिस्टिन चैपल के भित्तिचित्रों पर काम किया, तो उन्होंने गंभीरता से अपने स्वास्थ्य को कमजोर कर दिया। तथ्य यह है कि वह सहायकों के बिना, 4 साल के रूप में, दुनिया के उत्कृष्ट कृति के हाथों पर काम नहीं किया।
साक्षियों ने रिपोर्ट की कि वह जूते नहीं ले सकता था और नींद और भोजन के बारे में भूल सकता है, छत के हजारों वर्ग मीटर को व्यक्तिगत रूप से चित्रित कर सकता है। इन सबके साथ, उन्होंने पेंट्स के हानिकारक जोड़े को सांस ली, जो इसके अलावा, लगातार आंखों में गिर गई।
अंत में, यह केवल यह जोड़ने के लायक है कि माइकलेंगलो को तेज और बेहद मजबूत चरित्र से अलग किया गया था। उनकी इच्छा कठिन ग्रेनाइट थी, और इस तथ्य ने कई समकालीन लोगों को पहचाना जो उसके साथ मामले थे।
वे कहते हैं कि शेर एक्स ने माइकलएंजेलो के बारे में बात की: "वह भयानक है। इसके साथ चीजें नहीं हो सकतीं! "।
क्या हो सकता था महान मूर्तिकार और कलाकार इतना है कि सर्वशक्तिमान रोमन पोप अज्ञात है।
Michelangelo काम करता है
हम सुझाव देते हैं कि आप अपने आप को सबसे ज्यादा परिचित कर सकें प्रसिद्ध कृतियां Michelangelo। कई काम मास्टर ने किसी भी स्केच और स्केच के बिना किया, लेकिन बस इसी तरह, सिर में एक तैयार मॉडल पकड़े हुए।
डरावना न्यायालय
वेटिकन में सिस्टिन चैपल की वेदी दीवार पर मिचेलेंगलो फ्र्रेस्को। Sicstinsky Capella की छत
प्रसिद्ध चक्र Michelangelo Freesco। डेविड
फ्लोरेंस में ललित कला अकादमी में मिशेलेंजेलो की संगमरमर की मूर्ति। 
Bacchus
संगमरमर मूर्तिकला बरगेलो संग्रहालय में। मैडोना ब्रुग।
हमारी लेडी नोट्रे डेम के चर्च में एक बच्चे के साथ मैडोना की संगमरमर की मूर्ति। मल्टी एंथोनी
12 या 13 वर्षीय मिशेलेंजेलो की इतालवी तस्वीर: सबसे जल्दी काम मेस्ट्रो। मैडोना डोनन।
एक पवित्र परिवार की छवि के साथ व्यास में एक तस्वीर (टीडीडीओ) 120 सेमी के रूप में गोल। पिटा
"पिटा" या "मसीह का शोक" एकमात्र ऐसा काम है जो मेस्ट्रो ने हस्ताक्षर किए थे। मूसा
235 सेमी ऊंची संगमरमर की मूर्ति, जो रोम में पोप जूलिया द्वितीय की मूर्तिकला मकबरे में एक केंद्रीय स्थान पर है। सेंट पीटर का क्रूस।
पोलान के चैपल में वेटिकन के अपोस्टोलिक पैलेस में फ्रेस्को। Laurentzian की पुस्तकालय में सीढ़ी
मिशेलेंजेलो - लॉरेंसीन सीढ़ी की सबसे बड़ी वास्तुकला उपलब्धियों में से एक, जो लावा (विचार धारा) की धारा जैसा दिखता है। सेंट पीटर के कैथेड्रल के गुंबद की परियोजना
मिशेलेंजेलो की मौत के कारण, गुंबद का निर्माण रिट्रीट के बिना मेस्ट्रो की योजना को बनाए रखने के लिए ओकोमो डेला बंदरगाह को समाप्त कर दिया। यदि आपको माइकलएंजेलो बुओनारोटी के बारे में दिलचस्प तथ्य पसंद हैं, तो किसी भी सोशल नेटवर्क में सदस्यता लें।
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Michelangelo Buonarrol
(Michelangelo Buonarroloti)
(1475-1564), इतालवी मूर्तिकार, कलाकार, वास्तुकार और कवि। माइकलएंजेलो के जीवन के दौरान, उनके कार्यों को पुनरुद्धार की कला की उच्चतम उपलब्धियां माना जाता था।
युवा। मिशेलेंजेलो बुओनारोटी का जन्म 6 मार्च, 1475 को कप्रेस में फ्लोरेंटाइन के परिवार में हुआ था। उनके पिता शहर प्रशासन के एक उच्च रैंकिंग सदस्य थे। परिवार जल्द ही फ्लोरेंस चले गए; उसकी वित्तीय स्थिति मामूली थी। पढ़ने, लिखने और गिनने के लिए सीखने के बाद, 1488 में माइकलएंजेलो गर्लेंडियन भाइयों के कलाकारों का छात्र बन गया। यहां वह बुनियादी सामग्रियों और तकनीशियनों से मुलाकात की और जोतो और माज़ाचो के महान फ्लोरेंटाइन कलाकारों के कार्यों की पेंसिल प्रतियां बनाई; इन प्रतियों में पहले से ही इन प्रतियों में रूपों की मूर्तिकला व्याख्या दिखाई दी। जल्द ही माइकलेंगलो ने मेडिकियन संग्रह के लिए मूर्तियों पर काम करना शुरू किया और लोरेन्ज़ो शानदार का ध्यान आकर्षित किया। 14 9 0 में, वह पलाज्जो मेडिसी में बस गए और 14 9 2 में लोरेन्ज़ो की मौत तक वहां बने रहे। लोरेंजो मेडिसी ने खुद को घेर लिया बकाया लोग उसका समय। कवियों, दार्शनिकों, दार्शनिकों, टिप्पणीकार, जैसे मार्टिलियो फिकिनो, एंजेलो पॉलीसियानो, पिको डेला मिरांडोल थे; लोरेन्ज़ो खुद एक उत्कृष्ट कवि था। मिशेलेंगलो वास्तविकता की धारणा के रूप में आत्मा के रूप में इस मामले में शामिल किया गया निस्संदेह Neoplatonians की तारीख है। उनके लिए, मूर्तिकला "क्षय" की कला थी या पत्थर ब्लॉक में निष्कर्ष निकाला गया चित्र की मुक्ति थी। यह संभव है कि काम करने के कुछ सबसे हड़ताली जोखिम जो "अधूरा" प्रतीत होता है, जानबूझकर इस तरह से छोड़ दिया जा सकता है, क्योंकि यह इस चरण में "लिबरेशन" के रूप में कलाकार के विचार को पर्याप्त रूप से अवशोषित किया गया था। सर्कल लोर्नेज़ो मेडिसी के कुछ मुख्य विचारों ने प्रेरणा और यातना मिशेलेंजेलो के स्रोत के रूप में कार्य किया जिंदगी, विशेष रूप से, ईसाई पवित्रता और मूर्तिपूजक संवेदनशीलता के बीच विरोधाभास। ऐसा माना जाता था कि मूर्तिपूजक दर्शन और ईसाई डोगमास को सुलझाया जा सकता है (यह फिचिनो की किताबों में से एक के शीर्षक में परिलक्षित होता है - "आत्मा की अमरता पर प्लैटोनोव्स्काया धर्मशास्त्र"); अगर उन्हें सही ढंग से समझा जाता है तो सभी ज्ञान क्या है, तो दिव्य सत्य की कुंजी हैं। मानव शरीर में अवशोषित शारीरिक सुंदरता आध्यात्मिक की सुंदरता का सांसारिक अभिव्यक्ति है। शरीर की सुंदरता को महिमा दी जा सकती है, लेकिन यह पर्याप्त नहीं है, क्योंकि शरीर आत्मा की जेल है, जो अपने निर्माता को वापस लौटना चाहता है, लेकिन केवल इसे मृत्यु में लागू कर सकता है। पिको के अनुसार, मिरांडोल ने अपने पूरे जीवन में पहुंचा दिया, एक व्यक्ति को इच्छा की स्वतंत्रता है: वह स्वर्गदूतों को चढ़ा सकता है या एक बेहोश पशु राज्य में विसर्जित हो सकता है। युवा मिशेलेंगलो मानवतावाद के आशावादी दर्शन के प्रभाव में थे और किसी व्यक्ति की असीमित संभावनाओं में विश्वास करते थे। सेंटोर्स (फ्लोरेंस, कासा बुओनारोटी) की लड़ाई की संगमरमर राहत में रोमन सरकोफैगस का रूप है और दृश्य से दर्शाया गया है ग्रीक मिथक अर्द्ध निकायों के साथ लापिफ लोगों की लड़ाई पर, जिन्होंने शादी के दावत के दौरान उन पर हमला किया। एंजेलो पॉलिसीो द्वारा साजिश का सुझाव दिया गया था; उसका अर्थ बर्बरता पर सभ्यता की जीत है। मिथक के अनुसार, लैपिफी जीता, लेकिन माइकलएंजेलो की व्याख्या में, युद्ध का नतीजा अस्पष्ट है। मूर्तिकार ने नग्न निकायों के कॉम्पैक्ट और तनावपूर्ण द्रव्यमान बनाए हैं, जो प्रकाश और छाया के खेल के माध्यम से गति के संचरण में virtuoso कौशल का प्रदर्शन किया है। कटर और असमान किनारों के पैरों के निशान हमें पत्थर की याद दिलाते हैं जहां से आंकड़े हैं। दूसरा काम एक लकड़ी के क्रूस पर चढ़ाई (फ्लोरेंस, कासा बुओनारोटी) है। मसीह के प्रमुख बंद आँखें छाती के लिए छोड़ा गया, शरीर की लय पार पैरों द्वारा निर्धारित की जाती है। इस उत्पाद की सूक्ष्मता इसे संगमरमर राहत आंकड़ों के अवशेषों से अलग करती है। 14 9 4 के पतन में फ्रांसीसी पर आक्रमण के खतरे के कारण, मिचेलेंगलो फ्लोरेंस छोड़ दिया और थोड़ी देर के लिए वेनिस के रास्ते पर उन्होंने बोलोग्ना में रुक गए, जहां उन्होंने सेंट की मकबरे के लिए तीन छोटी मूर्तियां बनाईं। डोमिनिका, जिस पर काम उसके मूर्तिकार की मृत्यु के कारण बाधित किया गया था। अगले साल, वह संक्षेप में फ्लोरेंस लौट आया, और फिर रोम गया, जहां उन्होंने पांच साल बिताए और 14 9 0 के अंत में दो प्रमुख काम किए। पहला व्यक्ति एक गोलाकार समीक्षा के लिए मानव विकास में वाखा की मूर्ति है। शराब के एक शराबी देवता के साथ एक छोटे व्यर्प के साथ होता है जो अंगूर क्लस्टर के साथ उगता है। वाख आगे गिरने के लिए तैयार होने लगता है, लेकिन संतुलन को बरकरार रखता है, वापस विचलित; उसका रूप शराब के साथ एक कटोरे का सामना कर रहा है। पीठ की मांसपेशियों लोचदार दिखती है, लेकिन पेट की सुस्त मांसपेशियों और कूल्हों में शारीरिक प्रदर्शन होता है, और इसलिए आध्यात्मिक कमजोरी होती है। मूर्तिकार ने एक कठिन कार्य का समाधान हासिल किया है: संयुक्त अशक्तता के बिना अस्थिरता की छाप बनाने के लिए, जो सौंदर्य प्रभाव को तोड़ सकता है। एक और विशाल काम एक संगमरमर पिंगे (वेटिकन, सेंट पीटर का कैथेड्रल) है। यह विषय पुनर्जागरण युग में लोकप्रिय था, लेकिन यहां इसे काफी संयोजित किया जाता है। मृत्यु और उसके दुःख के साथ संगमरमर में निहित है जिसमें से मूर्तिकला सतर्कता है। आंकड़ों का अनुपात ऐसा है कि वे कम त्रिकोण बनाते हैं, अधिक सटीक, एक शंकुधारी संरचना। मसीह का नग्न शरीर भगवान की मां द्वारा सुस्त, समृद्ध प्रकाश कपड़े के साथ विरोधाभास करता है। माइकलएंजेलो ने यंग यंग की मां को चित्रित किया, जैसे कि यह एक मां और पुत्र नहीं था, और बहन ने एक लापता भाई की मौत को शोक किया था। इस तरह का आदर्श लियोनार्डो दा विंची और अन्य कलाकारों का इस्तेमाल किया। इसके अलावा, माइकलएंजेलो दांते का एक गर्म प्रशंसक था। सेंट की प्रार्थना की शुरुआत में अंतिम चांसशिप में बर्नार्ड दिव्य हास्य। यह कह रहा है: "वर्गेन मैड्रे, फिग्लिया डेल तुओ फिग्लियो" - "हमारी महिला, अपने बेटे की बेटी।" मूर्तिकार को इस गहरे धार्मिक विचार के पत्थर में व्यक्त करने का सही तरीका मिला। पहली में हमारी महिला माइकलेंगलो के सुख पर और पिछली बार हस्ताक्षर कटौती: "Michelangelo, फ्लोरेंटिक"। 25 वर्षों तक अपने व्यक्तित्व के गठन की अवधि समाप्त हो गई, और वह मूर्तिकार के सभी संभावनाओं के समृद्धता में फ्लोरेंस लौट आया।
गणराज्य की अवधि का फ्लोरेंस।
14 9 4 में फ्रांसीसी के आक्रमण के परिणामस्वरूप, मेडिसि को निष्कासित कर दिया गया था, और फ्लोरेंस में चार साल तक, Savonarol प्रचारक की वास्तविक लोकतांत्रसी स्थापित किया गया था। 14 9 8 में, फ्लोरेंटाइन आंकड़ों की साजिशों और सवोनरोला के पापल सिंहासन के परिणामस्वरूप और उनके दो अनुयायियों को आग में जलाने की सजा सुनाई गई। फ्लोरेंस में इन घटनाओं ने मिशेलेंजेलो को सीधे प्रभावित नहीं किया, लेकिन उन्होंने शायद ही उसे उदासीन छोड़ दिया। Savonarola वापस आ गया अंतरिक्ष गणराज्य द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था, जिसके लिए Michelangelo फ्लोरेंस में अपना पहला बड़ा काम बनाया, संगमरमर की मूर्ति डेविड (1501-1504, फ्लोरेंस, अकादमी)। आधार के साथ 4.9 मीटर की ऊंचाई के साथ एक विशाल व्यक्ति कैथेड्रल में खड़ा था। फ्लोरेंस में डेविड की छवि पारंपरिक थी। डोनाटेलो और वेररोको ने युवक की कांस्य मूर्तियां पैदा की, चमत्कारिक रूप से विशालकाय मारा, जिसका सिर उसके पैरों पर झूठ बोल रहा है। उनके विपरीत, मिशेलेंगलो ने युद्ध से पहले के समय को चित्रित किया। डेविड अपने कंधे पर कटे हुए प्रता के साथ खड़ा है, पत्थर को अपने बाएं हाथ में निचोड़ रहा है। आकृति का दाहिना तरफ तनावपूर्ण है, जबकि बाएं थोड़ा आराम से, एथलीट में, कार्रवाई के लिए तैयार है। दाऊद की छवि में फ्लोरेंटाइन के लिए एक विशेष अर्थ था, और मिशेलेंजेलो की मूर्तिकला ने सभी ध्यान आकर्षित किया। डेविड किसी भी दुश्मन को हराने के लिए तैयार एक स्वतंत्र और सतर्क गणराज्य का प्रतीक बन गया। कैथेड्रल का स्थान अनुचित साबित हुआ, और नागरिकों की समिति ने फैसला सुनाया कि मूर्तिकला को सरकारी भवन, पलाज्जो वेचिओ के मुख्य प्रवेश द्वार की रक्षा करनी चाहिए, जो अब अब एक प्रतिलिपि है। शायद, मैकियावेली की भागीदारी के साथ, एक ही साल के लिए, एक और प्रमुख राज्य परियोजना: लियोनार्डो दा विंची और मिशेलेंजेलो को एंजियरी और काशिन के साथ फ्लोरेंटाइन की ऐतिहासिक जीत के विषय पर पलाज्जो वेचिओ में बड़ी परिषद के हॉल के लिए दो विशाल भित्तिचित्र बनाने का निर्देश दिया गया था। मिशेलेंजेलो युद्ध के कार्डबोर्ड की केवल प्रतियां काशिन में संरक्षित हैं। इसने सैनिकों के एक समूह को चित्रित किया जो हथियार में भागते थे, जबकि उन्होंने अचानक नदी में तैरते समय दुश्मनों पर हमला किया था। दृश्य सेंटोर्स की लड़ाई जैसा दिखता है; यह सभी प्रकार के poses में नग्न आंकड़ों को दर्शाता है, जिसने खुद को साजिश की तुलना में मास्टर को अधिक रुचि प्रस्तुत की। शायद, कार्डबोर्ड Michelangelo गायब हो गया। 1516; मूर्तिकार Benvenuto Chellin की आत्मकथा के अनुसार, वह कई कलाकारों के लिए प्रेरणा का स्रोत था। एक ही समय तक (लगभग 1504-1506) केवल निस्संदेह मिशेलेंजेलो तस्वीर के स्वामित्व में है - मॉड मैडोना डोनन (फ्लोरेंस, उफीज़ी), जिसमें स्थानांतरण की इच्छा प्रतिबिंबित हुई थी जटिल स्थिति और मानव शरीर के रूपों की प्लास्टिक की व्याख्या के लिए। मैडोना ने जोसेफ के घुटने पर बैठे बच्चे को लेने के अधिकार के लिए झुकाया। आंकड़ों की एकता को चिकनी सतहों के साथ पर्दे के कठोर मॉडलिंग द्वारा जोर दिया जाता है। दीवार के पीछे पगान के नग्न आंकड़ों के साथ परिदृश्य खराब विवरण है। 1506 में, माइकलएंजेलो ने सुसमाचारवादी मैथ्यू (फ्लोरेंस, अकादमी) की मूर्ति पर काम करना शुरू किया, जिसे फ्लोरेंस में कैथेड्रल के लिए 12 प्रेरितों की 12 श्रृंखलाओं में से पहला माना जाता था। यह मूर्ति अधूरा रही, दो साल बाद, मिशेलेंगलो रोम गए। यह आकृति संगमरमर ब्लॉक से बाहर कटौती की गई थी, जबकि इसके आयताकार रूपों को बनाए रखा गया था। यह एक मजबूत प्रतिरोधी (तनाव गतिशील प्रभावशाली मुद्रा) में बनाया गया है: बाएं पैर उठाया जाता है और पत्थर पर रहता है, जो एक्सिस को श्रोणि और कंधों के बीच ऑफसेट का कारण बनता है। शारीरिक ऊर्जा आध्यात्मिक में जाती है, जिसकी ताकत चरम शरीर की शक्ति में प्रेषित होती है। फ्लोरेंटाइन काल मिचेलेंगलो की रचनात्मकता को मास्टर की लगभग बुखार गतिविधि से चिह्नित किया गया था: ऊपर सूचीबद्ध कार्यों के अलावा, उन्होंने मैडोना (लंदन और फ्लोरेंस) की छवियों के साथ दो उभरा टन बनाया, जिसमें विभिन्न डिग्री छवि की अभिव्यक्ति बनाने के लिए पूर्णता का उपयोग किया जाता है; एक बच्चे के साथ मैडोना की संगमरमर की मूर्ति (ब्रुग में नोट्रे डेम का कैथेड्रल) और डेविड की अविश्वसनीय कांस्य प्रतिमा। रोम में, पोप जूलिया द्वितीय और शेर एक्स के समय 1503 में, जूलियस द्वितीय ने पापल सिंहासन लिया। किसी भी संरक्षक ने जूलियस द्वितीय के रूप में व्यापक रूप से प्रचार उद्देश्यों के लिए कला का उपयोग नहीं किया था। उन्होंने सेंट के एक नए कैथेड्रल का निर्माण शुरू किया पीटर, रोमन महल और विला के नमूने, पापल चैपल की पेंटिंग और अपने लिए शानदार मकबरे की तैयारी की तैयारी पर पापल निवास की मरम्मत और विस्तार। इस परियोजना का विवरण अस्पष्ट है, लेकिन जाहिर है, जूलियस II ने सेंट-डेनिस में फ्रेंच किंग्स की मकबरे की तरह अपने मकबरे के साथ एक नए मंदिर की कल्पना की। सेंट के नए कैथेड्रल की परियोजना पीटर को ब्रैमेट द्वारा निर्देशित किया गया था, और 1505 में मिशेलेंजेलो को मकबरे की एक परियोजना विकसित करने का आदेश मिला। इसे स्वतंत्र रूप से खड़ा होना पड़ा और 9 मीटर पर 6 का आकार होना पड़ा। अंडाकार कक्ष के अंदर स्थित होना था, और बाहर - लगभग 40 मूर्तियां। उस समय भी इसकी रचना असंभव थी, लेकिन पिताजी भी, और कलाकार अनियंत्रित सपने देखने वाले थे। मकबरे को कभी भी फॉर्म में नहीं बनाया गया था, क्योंकि मिशेलेंजेलो ने उसे कल्पना की थी, और इस "त्रासदी" ने उन्हें लगभग 40 वर्षों तक पीछा किया। ट्रॉम्ब प्लान और इसकी अर्थपूर्ण सामग्री को प्रारंभिक चित्रों और विवरणों द्वारा पुनर्निर्मित किया जा सकता है। यह सबसे अधिक संभावना है कि मकबरे को सांसारिक जीवन से शाश्वत जीवन में तीन चरण की वृद्धि का प्रतीक होना पड़ा। नींव प्रेषित पौलुस, मूसा और भविष्यवक्ताओं की मूर्तियों की मूर्तियां थी, मोक्ष प्राप्त करने के दो तरीकों के प्रतीकों। ऊपर की ओर, जूलिया द्वितीय को स्वर्ग में ले जाने वाले दो स्वर्गदूतों को रखा जाना था। नतीजतन, केवल तीन मूर्तियां पूरी हुईं; मकबरे के लिए अनुबंध 37 साल के लिए छह गुना था, और अंत में स्मारक सैन पिट्रो के चर्च में विंक में स्थापित किया गया था। 1505-1506 के भीतर, मिशेलेंगलो लगातार मकबरे के लिए सामग्री चुनते हुए संगमरमर खदानों का दौरा करते थे, जबकि जूलियस द्वितीय, अधिक से अधिक लगातार सेंट्रल के कैथेड्रल के निर्माण पर अपना ध्यान संबोधित करते थे। पीटर। मकबरा अधूरा रहा। चरम जलन में, मिशेलेंजेलो 17 अप्रैल, 1506 को रोम से भाग गया, कैथेड्रल की नींव से एक दिन पहले। हालांकि, पिताजी अशिष्ट बने रहे। मिशेलेंजेलो को प्रतिबंधित किया गया था और पोंटी की मूर्तियों के निर्माण के लिए एक आदेश प्राप्त किया गया था, बाद में विद्रोही बोलोग्ना द्वारा नष्ट कर दिया गया। 1506 में एक और परियोजना थी - सिकास्टीन कैपेला की छत के भित्तिचित्र। यह अंकल जूलिया, पोप Sikst IV द्वारा 1470 के दशक में बनाया गया था। शुरुआती 1480 के दशक में, वेदी और साइड दीवारों को मूसा के जीवन से सुसमाचार भूखंडों और दृश्यों के साथ भित्तिचित्रों से सजाए गए थे, जिसके निर्माण में पेरुगिनो, बोटिसेली, गिरोना और रोसेली ने भाग लिया था। वे डैड्स के चित्र थे, और आर्क खाली रहा। 1508 में, माइकलएंजेलो ने अनिच्छा से आर्क की पेंटिंग शुरू की। यह काम 1508 और 1512 के बीच अंतराल में दो साल से अधिक समय तक रहा, सहायक की न्यूनतम भागीदारी के साथ। शुरुआत में यह सिंहासन पर प्रेरितों के आंकड़ों को चित्रित करने के लिए माना जाता था। बाद में, 1523 के एक पत्र में, माइकलएंजेलो ने गर्व से लिखा कि उन्होंने इस योजना की दिवालियापन में पोप को आश्वस्त किया और पूर्ण स्वतंत्रता प्राप्त की। प्रारंभिक परियोजना के बजाय, चित्रकला बनाई गई थी कि अब हम देखते हैं। यदि चैपल की साइड दीवारों का प्रतिनिधित्व कानून (मूसा) के युग और अनुग्रह (मसीह) के युग का प्रतिनिधित्व किया जाता है, तो छत की पेंटिंग मानव जाति के इतिहास की शुरुआत की किताब है। सबसे बीमार कैपेला की छत की पेंटिंग एक जटिल संरचना है जिसमें स्थापत्य दृश्यों, व्यक्तिगत आकार और दृश्यों के तैयार तत्व शामिल हैं। छत के मध्य भाग के किनारों पर, पुराने नियम के भविष्यवक्ताओं और मूर्तिपूजक सिविल के विशाल आंकड़े चित्रित ईव्स के नीचे रखा जाता है। दो ईव्स के बीच आर्क की नकल करने वाले अनुप्रस्थ स्ट्रिप्स को दर्शाया गया; वे उत्पत्ति की पुस्तक से बड़े और छोटे कथा दृश्यों को बदल देते हैं। लूइन और गोलाकार त्रिकोण में, दृश्य चित्रकला के आधार पर भी स्थित हैं। उत्पत्ति की पुस्तक से प्रसिद्ध इग्नूडी (नग्न) फ्रेम दृश्यों सहित कई आंकड़े। यह स्पष्ट नहीं है कि उनके पास कुछ प्रकार है या नहीं विशेष अर्थ या विशुद्ध रूप से सजावटी हैं। मौजूदा व्याख्याएँ इस पेंटिंग का अर्थ एक छोटी पुस्तकालय हो सकता है। चूंकि यह एक पापल चैपल में है, इसलिए इसका महत्व रूढ़िवादी होना चाहिए था, लेकिन इसमें कोई संदेह नहीं है कि पुनर्जागरण विचार इस परिसर में शामिल किया गया था। में यह लेख इसे केवल इस पेंटिंग में निवेश किए गए मुख्य ईसाई विचारों की आम तौर पर स्वीकृत व्याख्या के लिए उजागर किया जा सकता है। छवियां तीन मुख्य समूहों में विघटित हैं: आर्क के साइनस में होने वाली, भविष्यवक्ताओं और सिबिल और दृश्यों की पुस्तक से दृश्य। उत्पत्ति की पुस्तक के दृश्यों के साथ-साथ तरफ की दीवारों पर रचनाएं, वेदी से प्रवेश द्वार तक कालक्रम क्रम में स्थित हैं। वे तीन triads में विघटित। पहला दुनिया के निर्माण से जुड़ा हुआ है। दूसरा एडम का निर्माण, ईवीई का निर्माण, स्वर्ग से प्रलोभन और निष्कासन - मानव जाति और इसके पतन के निर्माण के लिए समर्पित है। उत्तरार्द्ध नवंबर के इतिहास के बारे में बताता है, जो अपने नशा को समाप्त करता है। यह मौका नहीं है कि आदम के निर्माण में आदम और नूह के नूह के नशे में नूह एक ही मुद्रा में है: पहले मामले में, एक व्यक्ति के पास अभी भी एक आत्मा नहीं है, दूसरे में वह इसे मना कर देता है। इस प्रकार, इन दृश्यों से पता चलता है कि मानवता एक से अधिक बार है, और दो बार दिव्य पक्ष को मृत कर दिया गया है। आर्क के चार पालों में, जूडिथ और टॉल्फेरन, डेविड और गोलीथ के दृश्य, तांबा शुक्र और अमन की मौत। उनमें से प्रत्येक अपने चुने हुए लोगों के उद्धार में भगवान की रहस्यमय भागीदारी का एक उदाहरण है। भविष्यवक्ताओं ने इस दिव्य सहायता के बारे में बताए गए मसीहा के आने की भविष्यवाणी की। पेंटिंग की समाप्ति आयनों का उत्साही आकृति है, वेदी पर स्थित है और सृजन के पहले दिन के दृश्य के तहत, जिस पर उसकी आंखें सामना कर रही हैं। आयन पुनरुत्थान का एक अनंतिम है और अनन्त जीवनइसके लिए, मसीह की तरह, जिन्होंने आकाश में चढ़ने से पहले मकबरे में तीन दिन बिताए, व्हेल व्हेल में तीन दिन बिताए, और फिर जीवन में वापस आ गए। मेसी में भागीदारी के माध्यम से, सामान्य रूप से वेदी, विश्वासियों को मसीह द्वारा वादा किए गए उद्धार के रहस्य को बताया गया था। कथा वीर और उत्कृष्ट मानवता की भावना में बनाई गई है; और महिला और पुरुष आंकड़े साहसी शक्ति से भरे हुए हैं। नग्न, फ़्रेमिंग दृश्यों के आंकड़े, मिशेलेंजेलो के स्वाद की विशिष्टताओं को इंगित करते हैं और उनकी प्रतिक्रिया क्लासिक कला: एक साथ लिया गया, वे नग्न मानव शरीर के प्रावधानों के विश्वकोष का प्रतिनिधित्व करते हैं, क्योंकि यह सेंटौर की लड़ाई में था, और काशिन की लड़ाई में था। माइकलेंगलो को पार्फ़नॉन की मूर्तिकला के शांत आदर्शवाद के लिए इच्छुक नहीं था, लेकिन 1506 में रोम में पाए गए मूर्तिकला समूह लाओकून द्वारा एक बड़े, प्रदर्शन किए गए पथों में व्यक्त हेलेनिस्टिक और रोमन कला के शक्तिशाली वीरता को प्राथमिकता दी। तर्क के साथ सिस्टिन चैपल को उनकी सुरक्षा को ध्यान में रखना चाहिए। 1 9 80 में चित्रों की समाशोधन और बहाली शुरू हुई। नतीजतन, सूट की जमा हटा दी गई, और सुस्त रंगों ने चमकदार गुलाबी, नींबू पीले और हरे रंग को रास्ता दिया; समोच्च और आंकड़ों और वास्तुकला का अनुपात अधिक स्पष्ट रूप से दिखाया गया। माइकलएंजेलो एक पतली रंगीन कलाकार के साथ दिखाई दिया: वह रंग की मदद से प्रकृति की मूर्तिकला धारणा को मजबूत करने और छत की अधिक ऊंचाई (18 मीटर) का नेतृत्व करने में कामयाब रहा, जो 16 वी है। अब जितना संभव हो उतना उज्ज्वल नहीं किया जा सका। (पुनर्निर्मित भित्तिचित्रों के पुनरुत्पादन स्मारक दो-मात्रा में प्रकाशित होते हैं, सिस्टिन चैपल अल्फ्रेडा ए पोपा, 1 99 2 में। 600 तस्वीरों में बहाली से पहले और बाद में दो मनोरम प्रकार की पेंटिंग होती है।) पोप जूलियस II की मृत्यु 1513 में हुई; उन्हें मेडिसी परिवार से लेव एक्स द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। 1513 से 1516 तक, माइकलएंजेलो ने जूलिया द्वितीय के मकबरे के लिए इच्छित मूर्तियों पर काम किया: दो दासों (लौवर) के आंकड़े और मूसा की मूर्ति (विंक्स, रोम में सैन पिट्रो)। दास, लॉन्चर को एक तेज मोड़ में चित्रित किया गया है, जैसे सुसमाचारवादी मैथ्यू। मरने वाले दास कमजोर हैं, वह चढ़ते प्रतीत होते हैं, लेकिन नपुंसकता में फ्रीज, हाथ के नीचे अपने सिर को वापस फेंक दिया। मूसा डेविड के रूप में छोड़ दिया जाता है; ऐसा लगता है कि स्वर्ण वृषभ की पूजा की दृष्टि से आक्रोश उबालने लगता है। अपने शरीर का दाहिना तरफ तनावपूर्ण है, पक्ष को खारिज कर दिया गया था, और दाहिने पैर की तेज गति को उसके ऊपर खींचकर जोर दिया गया था। यह विशाल, संगमरमर में शामिल भविष्यवक्ताओं में से एक, टेरिबिलिता को "डरावनी शक्ति" व्यक्त करता है।
फ्लोरेंस पर लौटें। 1515 और 1520 के बीच के वर्षों माइकलेंगलो योजनाओं के पतन का समय थे। जूलिया के वारिस को उसके ऊपर रखा गया था, और साथ ही उन्होंने जीनस मेडिसी से एक नए पिता के रूप में कार्य किया। 1516 में, उन्हें फ्लोरेंस, सैन लोरेन्ज़ो में पारिवारिक चर्च ऑफ मेडिसि के मुखौटे के डिजाइन के लिए आदेश मिला। Michelangelo संगमरमर quarries में बहुत समय बिताया, लेकिन कुछ वर्षों के बाद अनुबंध समाप्त कर दिया गया। शायद उसी समय मूर्तिकार ने चार गुलामों (फ्लोरेंस, अकादमी) की मूर्तियों पर काम करना शुरू किया, जो अधूरा रहा। 1500 के दशक की शुरुआत में, माइकलएंजेलो लगातार फ्लोरेंस से रोम और पीछे ड्राइविंग कर रहा था, लेकिन 1520 के दशक में, सैन लोरेन्ज़ो के चर्च के नए सैक्रिस्टा (कैपेली मेडिसि) के लिए आदेश और लॉरेनज़ियन लाइब्रेरी ने 1534 में रोम छोड़ने से पहले फ्लोरेंस में उन्हें फ्लोरेंस में रखा था । वाचनालय लॉरेंसी महिला के पुस्तकालय गोरा दीवारों के साथ ग्रे पत्थर से बने एक लंबा कमरा है। लॉबी, दीवार में डूबने वाली कई धाराओं वाला एक उच्च कमरा, जैसे कि सीढ़ी को रोकता है, फर्श पर डालना। सीढ़ी केवल मिशेलेंजेलो के जीवन के अंत तक पूरी की गई थी, और लॉबी केवल 20 वी पर पूरा हो गया था।
न्यू सैन लोरेन्ज़ो चर्च परिशात (कैपेली कैपेली) कुछ पुराने थे, जो पहले ब्रुनलैंड सेंचुरी का निर्माण करते थे; 1534 में रोम में माइकलएंजेलो के प्रस्थान के कारण उन्हें अधूरा छोड़ दिया गया था। नई बैरीस्टी को रोमन पोप शेर के भाई जूलियानो मेडिसी के अंतिम संस्कार के रूप में माना गया था, और उसके भतीजे, उनके भतीजे, जो युवा के साथ मर गए थे। 1521 में लेव एक्स की मृत्यु हो गई, और जल्द ही मेडिसी परिवार, पिताजी, क्लेमेंट VII का एक और सदस्य सक्रिय रूप से इस परियोजना द्वारा समर्थित था, जल्द ही पापल सिंहासन पर था। एक मुफ्त घन अंतरिक्ष में, एक ताज पहने हुए आर्कवे, मिशेलेंगलो ने जूलियानो और लोरेन्ज़ो आंकड़ों के साथ पीड़ित मकबरे को रखा। एक तरफ, वेदी स्थित है, विपरीत - मैडोना की मूर्ति एक बच्चे के साथ एक आयताकार किकोफेज पर बैठे बच्चे के साथ लेरेन्ज़ो शानदार और उसके भाई जूलियानो के अवशेषों के साथ। पक्षों पर युवा लोरेन्ज़ो और जूलियानो की परोसा जाता है। उनकी आदर्शीकृत मूर्तियों को एक जगह में रखा जाता है; मां और बच्चे को संबोधित विचार। सरकोफागस पर झूठ बोलने वाले आंकड़े हैं, दिन, रात, सुबह और शाम का प्रतीक हैं। जब माइकलएंजेलो 1534 में रोम गया, मूर्तियों को अभी तक स्थापित नहीं किया गया था और पूरा होने के विभिन्न चरणों में थे। जीवित स्केच उन्हें बनाने के लिए तीव्र काम का संकेत देते हैं: एक मकबरे की परियोजनाएं थीं, एक डबल और यहां तक \u200b\u200bकि मुक्त खड़े मकबरे। इन मूर्तियों का प्रभाव विरोधाभासों पर बनाया गया है। Lorenzo विचारपूर्वक और चिंतन। शाम के व्यक्तित्वों के आंकड़े और सुबह इतनी आराम से हैं कि यह सरकोफैगस से पर्ची लगती है जिस पर वे झूठ बोलते हैं। चित्रा जूलियानो, इसके विपरीत, तनावपूर्ण है; वह अपने हाथ में कमांडर की छड़ी रखता है। रात की रात और दिन शक्तिशाली मांसपेशियों के आंकड़े हैं, जो वोल्टेज को उत्तेजित करने में उठाए गए हैं। यह इस धारणा के लिए विश्वसनीय है कि लोर्नेज़ो चिंतनशील सिद्धांत का प्रतीक है, और जूलियानो प्रभावी है। लगभग 1530 मिशेलेंजेलो ने अपोलो (फ्लोरेंस, बरगेलो) की एक छोटी संगमरमर की मूर्ति और विजय के मूर्तिकला समूह (फ्लोरेंस, पलाज्जो वेचिओ) की एक छोटी संगमरमर की मूर्ति बनाई; उत्तरार्द्ध, शायद, पोप जूलिया द्वितीय के मकबरे के लिए इरादा था। जीत पॉलिश संगमरमर का एक लचीला सुरुचिपूर्ण आकृति है, जो पुराने व्यक्ति के आंकड़े द्वारा समर्थित है, पत्थर की किसी न किसी सतह से ऊपर थोड़ा बढ़ रहा है। यह समूह माइकलेंजेलो के करीबी एसोसिएशन को इस तरह के उत्तम तरीके की कला के साथ दर्शाता है, जैसे ब्रोंज़िनो, और एक अभिव्यक्तिपूर्ण छवि बनाने के लिए पूर्णता और अपूर्णता के संयोजन का पहला नमूना है। रोम में रहो। 1534 में माइकलएंजेलो रोम चले गए। इस समय, क्लेमेंट VII ने सिस्टिन चैपल की वेदी दीवार की फ्र्रेस्को पेंटिंग के विषय पर विचार किया। 1534 में उन्होंने एक भयानक अदालत के विषय पर रुक दिया। 1536 से 1541 तक, पहले से ही पोप पावेल III के तहत, माइकलएंजेलो ने इस विशाल संरचना पर काम किया। पूर्व, भयानक अदालत की संरचना कई अलग-अलग हिस्सों से बनाई गई थी। माइकलएंजेलो में, यह नग्न पेशी टेल के एक अंडाकार व्हर्लपूल का प्रतिनिधित्व करता है। ज़ीउस जैसा दिखता है, मसीह की आकृति शीर्ष पर स्थित है; उसके दायाँ हाथ उन लोगों के लिए अभिशाप के इशारे में उठाया जो उसके बाकी हैं। काम एक शक्तिशाली आंदोलन से भरा है: कंकाल जमीन से बाहर खड़े हो जाते हैं, बचाया आत्मा गुलाब से माला को उगता है, वह आदमी, जिसे शैतान गिरता है, उसके चेहरे से उसके चेहरे से भयभीत होता है। भयानक अदालत मिशेलेंगलो के बढ़ते निराशावाद का प्रतिबिंब बन गई। एक भयानक अदालत का एक टुकड़ा अपने उदास मनोदशा की गवाही देता है और इसके कड़वा "हस्ताक्षर" का प्रतिनिधित्व करता है। मसीह का बायाँ पैर सेंट का आंकड़ा है बार्थोलोम्यू ने अपनी त्वचा को अपने हाथों में पकड़ा (उसने शहीद को स्वीकार किया, मैं उससे त्वचा जीता)। संत की विशेषताएं पिट्रो एरेटिनो जैसी समान हैं, जिन्होंने इस तथ्य के कारण मिशेलेंजेलो पर जुनून से हमला किया कि उन्होंने धार्मिक साजिश की अश्लील व्याख्या ( बाद के कलाकार एक भयानक अदालत से नग्न आंकड़ों पर ड्रेपी को आकर्षित किया)। त्वचा पर चेहरा एसवी। Bartholomew कलाकार का एक आत्म चित्र है। मिशेलेंगलो ने पाओलिन चैपल में भित्तिचित्रों पर काम करना जारी रखा, जहां उन्होंने शाम की अपील और सेंट के क्रूस पर चढ़ाई की रचना की। पीटर असामान्य और अद्भुत काम है, जिसमें संरचना के पुनर्जागरण मानदंडों का उल्लंघन किया जाता है। उनके आध्यात्मिक संतृप्ति का अनुमान नहीं लगाया गया था; उन्होंने केवल इस तथ्य को देखा कि "ये सिर्फ एक बूढ़े आदमी का काम थे" (वज़ारी)। धीरे-धीरे, माइकलएंजेलो ने शायद अपने चित्रों और छंदों में व्यक्त ईसाई धर्म के अपने विचार का गठन किया। सबसे पहले यह ईसाई ग्रंथों की व्याख्याओं की अनिश्चितता के आधार पर लोरेंजो शानदार मग के विचारों द्वारा संचालित किया गया था। जीवन के आखिरी सालों में, मिशेलेंगलो इन विचारों को खारिज कर देता है। वह जहाँ तक कला के अनुरूप है ईसाई वेरा और क्या यह एक गैर-विकलांगता और अहंकारी प्रतिद्वंद्विता नहीं है जो केवल वैध और वास्तविक निर्माता के साथ प्रतिद्वंद्विता है? 1530 के दशक के अंत में, माइकलएंजेलो मुख्य रूप से वास्तुशिल्प परियोजनाओं में लगी हुई थी, जिसने कई लोगों को बनाया, और रोम में कई इमारतों का निर्माण किया, उनमें से कैपिटल हिल पर संरचनाओं का सबसे महत्वपूर्ण परिसर, साथ ही साथ सेंट्रल के कैथेड्रल के लिए परियोजनाएं भी थीं। पीटर।
1538 में, कैपिटल को मार्क ऑरेलिया की रोमन घुड़सवार कांस्य प्रतिमा द्वारा स्थापित किया गया था। माइकलएंजेलो की परियोजना के अनुसार, इमारतों के मुखौटे तीन तरफ से तैयार हो गए। उनमें से सबसे ज्यादा दो सीढ़ियों के साथ सेनोरिया का महल है। पक्ष के मुखौटे पर, दो मंजिलों में, कुरिंथ पायलस्टर्स ने बालस्ट्रेड और मूर्तियों के साथ एक पैनकेस के साथ ताज पहनाया। कैपिटल कॉम्प्लेक्स को प्राचीन शिलालेख और मूर्तियों के साथ प्रचुर मात्रा में सजाया गया था जिनके प्रतीकवाद ने प्राचीन रोम की शक्ति का तर्क दिया, ईसाई धर्म को एनिमेट किया। 1546 में, वास्तुकार एंटोनियो दा संगालो की मृत्यु हो गई, और माइकलएंजेलो सेंट के कैथेड्रल का मुख्य वास्तुकार बन गया पीटर। ब्रैमेट 1505 योजना ने एक केंद्रित मंदिर का निर्माण माना, लेकिन उनकी मृत्यु के तुरंत बाद एंटोनियो दा संगालो की एक पारंपरिक पारंपरिक योजना को अपनाया गया। Michelangelo ने Sangallo योजना के जटिल नकारात्मक तत्वों को हटाने और एक सरल, सख्ती से संगठित केंद्रित अंतरिक्ष पर लौटने का फैसला किया, जिस पर विशाल गुंबद चार समर्थन पर प्रभुत्व था। माइकलएंजेलो इस विचार को पूरी तरह से समझने में नाकाम रहे, लेकिन वह कैथेड्रल की पीठ और साइड दीवारों को विशाल कुरिंथ पायलस्टर्स के साथ उनके बीच निकस और खिड़कियों के साथ बनाने में कामयाब रहे। 1540 से 1555 तक के अंत से मिशेलेंगलो ने पीआईटीए के मूर्तिकला समूह (सांता मैरी डेल फोरे, फ्लोरेंस) पर काम किया। मसीह के मृत शरीर में सेंट निकोडेमिया और दोनों पक्षों से वर्जिन और मारिया मगदलीन (मसीह की आकृति और आंशिक रूप से सेंट मैग्डालेन) का समर्थन करते हैं। सेंट के कैथेड्रल के पिंगे के विपरीत पीटर, यह समूह अधिक सपाट और कोणीय है, ध्यान मसीह के शरीर की टूटी हुई रेखा पर केंद्रित है। तीन अधूरा सिर का स्थान एक नाटकीय प्रभाव बनाता है, इस साजिश पर काम करता है। शायद सेंट के प्रमुख निकोडेमस पुराने मिशेलेंजेलो का एक और आत्म-चित्र था, और मूर्तिकला समूह स्वयं अपने मकबरे के लिए इरादा था। पत्थर में एक दरार मिल गया, उसने एक हथौड़ा के साथ काम तोड़ दिया; बाद में, वह अपने शिष्यों द्वारा बहाल कर दिया गया था। मिशेलेंजेलो की मौत से छह दिन पहले पीआईटीए के दूसरे विकल्प पर काम किया। Putain Rondanini (मिलान, Castello SfororeSca) शायद दस साल पहले शुरू हुआ था। अकेला माँ मसीह के मृत शरीर का समर्थन करता है। इस काम का अर्थ मां और पुत्र की दुखद एकता है, जहां शरीर को इतनी ताकतवर चित्रित किया गया है कि जीवन की वापसी की कोई उम्मीद नहीं है। माइकलेंगलो 18 फरवरी, 1564 को उनकी मृत्यु हो गई। उनके शरीर को फ्लोरेंस में ले जाया गया और पूरी तरह से दफन किया गया।
साहित्य
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Colley का विश्वकोष। - खुला समाज. 2000 .
मिशेलेंगलो बुओनारोटी पुनर्जागरण की एक मान्यता प्राप्त प्रतिभा है, जिन्होंने विश्व संस्कृति के खजाने में एक अमूल्य योगदान लाया।
6 मार्च, 1475 को, दूसरा बच्चा बुओनारोटी साइमनि के परिवार में हुआ था, जिसे माइकलएंजेलो कहा जाता था। लड़के का पिता करपेजा के इतालवी शहर का महापौर था और एक महान परिवार का भाई था। दादा और दादा-दादा मिचेलेंगो को सफल बैंकर माना जाता था, लेकिन माता-पिता खराब रहते थे। महापौर की स्थिति ने अपने पिता को नहीं लाया अधिक धनलेकिन एक और नौकरी (भौतिक) वह अपमानजनक माना जाता है। पुत्र के जन्म के एक महीने बाद, मेयर के रूप में लॉडोविको डी लियोर्डो की सेवा जीवन समाप्त हो गया। और परिवार फ्लोरेंस में जेनेरिक संपत्ति में चले गए।
फ्रांसेस्का, मां की मां, लगातार बीमार थी, और गर्भवती होने के नाते, घोड़े से गिर गया, इसलिए मैं अपने आप को बच्चे को खिला नहीं सका। इस वजह से, एक छोटी मिक को कॉर्मली द्वारा निर्देशित किया गया था, और उनके जीवन के पहले वर्ष कमेनोट्स के परिवार में आयोजित किए गए थे। बच्चे एस। बचपन वह कंकड़ और छिद्रों के साथ खेला, खोखले-असामान्यता के आदी। जब लड़का उगाया गया है, तो उन्होंने अक्सर कहा कि उनकी प्रतिभा मोलोका की मां की मशीन के लिए बाध्य है।
मां की मां की मृत्यु हो गई, जब मिका 6 साल का हो गया। इसने एक बच्चे के मनोविज्ञान को इतना प्रभावित किया है कि वह बंद, चिड़चिड़ा और नापसंद हो जाता है। पिता के लिए चिंताजनक स्वतंत्र राज्य बेटा, उसे फ्रांसेस्को गैलेटा स्कूल में देता है। छात्र व्याकरण को व्याकरण नहीं दिखाता है, लेकिन यह उन मित्रों को बदल देता है जो चित्रकला के लिए प्यार पैदा करते हैं।
13 वीं आयु में, मिशेलेंगलो ने अपने पिता की घोषणा की कि वह परिवार के वित्तीय संबंध को जारी रखने का इरादा नहीं रखता था, और कलात्मक कौशल का नेतृत्व किया जाएगा। इस प्रकार, 1488 में, किशोरी गर्लेंडियन भाइयों का छात्र बन जाता है, जो इसे भित्तिचित्र बनाने और बुनियादी चित्रकला बनाने की कला में पेश करते हैं।
राहत मूर्तिकला michelangelo "सीढ़ियों पर मैडोना" कार्यशाला में घिरलैंडियो ने एक वर्ष बिताया, जिसके बाद यह मेडिसि के बगीचों में मूर्तियों का अध्ययन करने गया, जहां युवा व्यक्ति की प्रतिभा इटली लोरेन्ज़ो के शासक में दिलचस्पी थी। अब माइकलेंजेलो की जीवनी को युवा मेडिक्स के साथ परिचितता के साथ भर दिया गया था, जो तब रोमन डैड बन गए। सैन मार्को के बगीचों में काम करते हुए, युवा मूर्तिकार को मानव लाशों के अध्ययन पर निको बीकचेलिन (चर्च रेक्टर) से अनुमति मिली। कृतज्ञता में, उन्होंने चर्च मास्टर के साथ एक क्रूसिफिक्स प्रस्तुत किया। डेड बॉडीज की कंकाल और मांसपेशियों का अध्ययन करते हुए, माइकलएंजेलो पूरी तरह से मानव शरीर की संरचना से मुलाकात की, लेकिन अपने स्वास्थ्य को कमजोर कर दिया।
राहत मूर्तिकला michelangelo "सेंटर की लड़ाई" 16 में, युवक दो पहली उभरा मूर्तियां पैदा करता है - "सीढ़ियों के पास मैडोना" और "सेंटर ऑफ सेंटर"। इन पहले बेस-रिलीफ, जो अपने हाथों से बाहर आए, साबित करते हैं कि युवा मास्टर एक असाधारण उपहार के साथ संपन्न है, और उसका शानदार भविष्य उनका इंतजार कर रहा है।
सृष्टि
लोरेन्ज़ो की मौत के बाद, सिंहासन में मेडिसी, उनके बेटे पियर्रो ने चढ़ाई की, जिन्होंने फ्लोरेंस की रिपब्लिकन प्रणाली को राजनीतिक लघु दृष्टि के साथ नष्ट कर दिया। उसी समय, चार्ल्स VIII के नेतृत्व में फ्रांसीसी सेना इटली हमलों पर हमला करती है। देश में क्रांति चमकती है। फ्लोरेंस, जो इंटरनेशनल फ्रैक्शनल वार्स द्वारा प्रसारित, सैन्य हमले का सामना नहीं करता है और छोड़ देता है। इटली में राजनीतिक और आंतरिक स्थिति सीमा तक चमक रही है जो मिशेलेंजेलो के काम में योगदान नहीं देती है। एक आदमी वेनिस और रोम जाता है, जहां वह प्रतिद्वंद्विता की मूर्तियों और मूर्तियों का प्रशिक्षण और अध्ययन जारी रखता है।
14 9 8 में, मूर्तिकार ने "वाख" और रचना "पिटा" की मूर्ति बनाई, जो उसे लाती है विश्व प्रसिद्धि। मूर्तिकला, जहां युवा मारिया एक मृत यीशु के हाथों पर रखता है, जो सेंट पीटर के चर्च में रखा गया था। कुछ दिनों बाद, मिशेलेंगलो ने तीर्थयात्रियों में से एक की वार्तालाप सुना, जिन्होंने कहा कि रचना "पीटा" क्रिस्टोफोरो सोलारी द्वारा बनाई गई थी। उसी रात, गुस्से से गले लगाए गए युवा मास्टर, चर्च में घुस गए और मैरी के छीट पर शिलालेख। उत्कीर्णन व्यक्तिगत: "मिशेल एंजेलस बोनारोटस फ्लोरेंट Facibat - Mikelangelo Buonaroti, फ्लोरेंस।
थोड़ी देर बाद, उसने अपने गर्व के हमले में पश्चाताप किया और अब अपने काम पर हस्ताक्षर न करने का फैसला किया।
26 वर्षों में, मिक्स ने अविश्वसनीय रूप से कठिन काम किया - खराब संगमरमर के 5 मीटर के ब्लॉक की एक मूर्ति को नक्काशी। कुछ भी दिलचस्प बनाने के बिना उनके समकालीन लोगों में से एक, बस एक पत्थर फेंक दिया। अधिक से अधिक स्वामी अपंग संगमरमर को परिष्कृत करने के लिए तैयार नहीं थे। केवल माइकलएंजेलो मुश्किलों से डरते नहीं थे और तीन साल बाद, मैंने दुनिया को डेविड की एक राजसी मूर्ति का खुलासा किया। इस कृति के पास ऊर्जा से भरा रूपों की अविश्वसनीय सद्भाव है और आंतरिक शक्ति। मूर्तिकार ने संगमरमर के ठंडे टुकड़े में जीवन को सांस लेने में कामयाब रहे।
जब मास्टर ने मूर्तिकला पर काम पूरा किया, तो कमीशन बनाया गया था, जिसने कृति के नियुक्ति को निर्धारित किया था। यहां माइकलेंगलो की पहली बैठक थी। इस बैठक को दोस्ताना कहा जाना असंभव था, क्योंकि 50 वर्षीय लियोनार्डो ने अपने युवा मूर्तिकार को बहुत खो दिया और यहां तक \u200b\u200bकि प्रतिद्वंद्वियों के रैंकों में मिशेलेंजेलो को भी आसान बनाया। इसे देखकर, युवा पिएरो सोल्यूनियन कलाकारों के बीच प्रतिस्पर्धा के अनुरूप है, उन्हें पलाज्जो वेचिओ में बड़ी परिषद की दीवारों की पेंटिंग सौंपा गया।
दा विंची ने "अंगिया की लड़ाई" की कहानी में फ्र्रेस्को पर काम करना शुरू किया, और माइकलएंजेलो ने "काशिन की लड़ाई" को आधार के रूप में लिया। जब 2 स्केच हर किसी की समीक्षा के संपर्क में थे, तो आलोचकों में से कोई भी उनमें से किसी को प्राथमिकता नहीं दे सकता था। दोनों कार्डबोर्ड को इतना कुशलता से बनाया गया कि न्याय के कटोरे ब्रश और पेंट्स के स्वामी की प्रतिभा को बराबर करते हैं।
चूंकि मिशेलेंगलो ने भी सुना और सरल कलाकारउन्हें वेटिकन में रोमन चर्चों में से एक की छत को पेंट करने के लिए कहा गया था। इस काम के लिए, चित्रकार दो बार स्वीकार कर लिया गया था। 1508 से 1512 तक, चर्च की छत चित्रित, जिस क्षेत्र में 600 वर्ग मीटर था। मीटर, भूखंड पुराना वसीयतनामा बाढ़ के लिए दुनिया के निर्माण के क्षण से। प्रतिभाशाली यहां पहला व्यक्ति है - एडम। प्रारंभ में, माइक ने केवल 12 प्रेरितों को आकर्षित करने की योजना बनाई, लेकिन परियोजना ने मास्टर को प्रेरित किया कि उन्होंने उन्हें 4 साल का जीवन समर्पित किया।
सबसे पहले, कलाकार ने छत को फेंकने वाली ग्रेनैक्सी, गूलियोनो बुगार्डिनी और सौ नीले श्रमिकों के साथ एक साथ चित्रित किया, लेकिन फिर क्रोध के फिट में अपनी प्रेमिका को निकाल दिया। रोमन के पोप से भी एक उत्कृष्ट कृति बनाने के क्षण, जो बार-बार पेंटिंग को देखने के लिए पहुंचे। 1511 के अंत में, मिशेलेंजेलो सृष्टि को देखने के लिए प्यास के अनुरोधों से इतना प्रेरित था, जिसने गोपनीयता के पर्दे को खोला। देखा कई लोगों की कल्पना को हिलाकर रख दिया। यहां तक \u200b\u200bकि, इस पेंटिंग से प्रभावित होने के नाते, आंशिक रूप से लेखन के अपने पत्र को बदल दिया।
सिकास्टीन चैपल में एडम मेलांजेलो फ्र्रेस्को सिस्चिन चैपल में काम महान मूर्तिकार से बहुत थक गया है कि वह अपनी डायरी में निम्नलिखित लिखता है:
"चार अत्याचारित वर्षों के बाद, पूर्ण आकार में 400 से अधिक आंकड़े बनाने के बाद, मुझे बहुत पुराना और थका हुआ महसूस हुआ। मैं केवल 37 था, और सभी दोस्त अब बूढ़े आदमी को नहीं मानते थे, जो मैं बन गया।
वह यह भी लिखते हैं कि उसकी आंखें लगभग तनावपूर्ण काम से देखने के लिए बंद हो गईं, और जीवन अंधेरा और भूरा हो गया।
1535 में, माइकलेंगलो को फिर से सिस्टिन चैपल में दीवारों की पेंटिंग के लिए लिया जाता है। इस बार वह एक "भयानक अदालत" का एक फ्रेस्को बनाता है, जिसके कारण पैरिशियोनर्स के बीच आक्रोश का तूफान हुआ। रचना के केंद्र में, यीशु मसीह, नग्न लोगों से घिरा हुआ है। ये मानव आंकड़े पापियों और धर्मी का प्रतीक हैं। रूढ़िवादी स्वर्ग में स्वर्ग में चढ़ता है, और पापियों ने अपने स्विचर पर चरन इकट्ठा किया और उन्हें नरक में ड्राइव किया।
SISTINE CHAPEL में FRESCO "डरावनी कोर्ट" Michelangelo विश्वासियों के विरोध ने तस्वीर स्वयं नहीं की, लेकिन नग्न निकायों जो पवित्र स्थान पर नहीं होनी चाहिए। कॉल्स ने बार-बार सबसे बड़े फ्रेशो के विनाश के लिए आवाज की है इतालवी पुनर्जन्म। तस्वीर पर काम करते समय, कलाकार जंगलों से गिर गया, अपने पैर को बुरी तरह क्षतिग्रस्त कर दिया। एक भावनात्मक व्यक्ति ने इस में दिव्य संकेत देखा और काम छोड़ने का फैसला किया। वह उसे केवल मनाने में सक्षम था सबसे अच्छा दोस्त, और अंशकालिक डॉक्टर जिन्होंने एक मरीज को ठीक करने में मदद की।
व्यक्तिगत जीवन
व्यक्तिगत जीवन के आसपास प्रसिद्ध मूर्तिकार हमेशा बहुत अफवाहें रही हैं। उन्हें अपने सिमुलेटर के साथ विभिन्न प्रकार के करीबी संबंध निर्धारित किए गए हैं। समलैंगिकता के संस्करण के समर्थन में, माइकलएंजेलो इस तथ्य का कहना है कि वह कभी शादी नहीं कर रहा है। उन्होंने स्वयं इसे निम्नानुसार समझाया:
"कला ईर्ष्यापूर्ण है और पूरे व्यक्ति की आवश्यकता है। मेरे पास एक पति / पत्नी है जो पूरी तरह से संबंधित है, और मेरे बच्चे मेरे काम हैं। "
इतिहासकारों की सटीक पुष्टि विटोरिया कॉलम के marquise के साथ अपने रोमांटिक संबंध पाते हैं। इस महिला, एक उत्कृष्ट दिमाग से प्रतिष्ठित, लायक प्रेम और माइकलेंगलो के लिए गहरी लगाव। इसके अलावा, मार्क्विस पेस्कारा को एकमात्र महिला माना जाता है जिसका नाम महान कलाकार से जुड़ा हुआ है।
यह ज्ञात है कि वे 1536 में मिले, जब मार्क्विस रोम में पहुंचे। कुछ सालों में, महिला को शहर छोड़ने और विटरबो जाने के लिए मजबूर होना पड़ा। कारण पॉल III के खिलाफ अपने भाई का विद्रोह था। इस बिंदु से, माइकलएंजेलो और विटाइन के पत्राचार, जो ऐतिहासिक युग का वास्तविक स्मारक बन गया। ऐसा माना जाता है कि मिशेलेंजेलो और वीआईटीसी का संबंध केवल चरित्र था आध्यात्मिक प्रेम। अपने पति की लड़ाई में भक्त रहना, मार्क्विस ने कलाकार को केवल अनुकूल भावनाओं का अनुभव किया।
मौत
माइकलएंजेलो ने 18 फरवरी, 1564 को रोम में अपना सांसारिक मार्ग पूरा किया। मृत्यु से कुछ दिन पहले, कलाकार ने रूपरेखा, चित्र और अधूरा कविताओं को नष्ट कर दिया। फिर वह सांता मारिया डेल एंजेलि के छोटे चर्च में स्थित था, जहां वह मैडोना की मूर्तिकला को पूर्णता में लाना चाहता था। मूर्तिकार का मानना \u200b\u200bथा कि उसका पूरा काम भगवान भगवान के योग्य नहीं था। और वह स्वयं स्वर्ग के साथ बैठक के योग्य नहीं है, क्योंकि वह असीम पत्थर की मूर्तियों के अपवाद के साथ वंशजों के पीछे नहीं छोड़े। मिका सांसारिक मामलों को पूरा करने के लिए आखिरी दिनों में मैडोना की मूर्ति में जीवन सांस लेना चाहता था।
लेकिन चर्च में ओवरवॉल्टेज से, उसने चेतना खो दी, और अगले दिन की सुबह तक जाग गया। घर पहुंचने, आदमी बिस्तर में गिर जाता है, इच्छा को निर्धारित करता है और आत्मा को खाली करता है।
महान इतालवी मूर्तिकार और चित्रकार बहुत सारे काम के पीछे छोड़ दिया, जो अभी भी मानवता के दिमाग की प्रशंसा करता है। यहां तक \u200b\u200bकि जीवन और मृत्यु की दहलीज पर, मास्टर ने हाथों से उपकरण जारी नहीं किए, वंशजों को केवल सर्वश्रेष्ठ छोड़ने की मांग की। लेकिन इतालवी क्षणों की जीवनी में मौजूद हैं जो कई को नहीं जानते हैं।
- मिशेलेंगलो ने लाशों का अध्ययन किया। मूर्तिकार ने संगमरमर में मानव शरीर को फिर से बनाने की मांग की, जो सबसे छोटे विवरणों को देखकर। और इसके लिए उन्हें शरीर रचना विज्ञान को अच्छी तरह से जानने की ज़रूरत थी, इसलिए मास्टर ने मठ के मुर्दा में रातों को बिताया।
- कलाकार को पेंटिंग पसंद नहीं आया। हैरानी की बात है कि बुओनारोटा ने परिदृश्यों के निर्माण को माना और अभी भी समय बर्बाद किया और इन तस्वीरों को "महिलाओं के लिए खाली चित्र" के साथ बुलाया।
- शिक्षक ने मिशेलेंजेलो की नाक तोड़ दी। यह जॉर्जो वज़ारी की डायरी के बारे में जागरूक हो गया, जिसने स्थिति को विस्तृत स्थिति में वर्णित किया, जहां ईर्ष्या के शिक्षक ने अपनी नाक तोड़कर छात्र को तोड़ दिया।
- भारी मूर्तिकला रोग। यह ज्ञात है कि जीवन के पिछले 15 वर्षों में मिका को मजबूत कलात्मक दर्द से पीड़ित था। उस समय, कई पेंट जहरीले थे, और मास्टर को लगातार वाष्पीकरण को सांस लेने के लिए मजबूर किया जाता है।
- अच्छा कवि। प्रतिभाशाली कई तरीकों से प्रतिभाशाली। इन शब्दों को महान इतालवी के लिए सुरक्षित रूप से जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। अपने पोर्टफोलियो में सैकड़ों सोननेट हैं जो जीवन के दौरान प्रकाशित नहीं होते हैं।
प्रसिद्ध इतालवी के काम ने जीवन के दौरान प्रसिद्धि और धन लाया। और वह प्रशंसकों की सम्मान का पूरी तरह से स्वाद लेने में सक्षम था और लोकप्रिय का आनंद ले सकता था कि यह उनके कई सहयोगियों के लिए उपलब्ध नहीं था।