मूर्तिकार निकोलाई एंड्रीविच एंड्रीव का काम। निकोले एंड्रीविच एंड्रीव

निकोलाई एंड्रीविच एंड्रीव का जन्म 14 अक्टूबर (26), 1873 को मास्को में हुआ था। छब्बीस साल की उम्र तक, उनके पिता रियाज़ान प्रांत के जमींदारों में से एक के एक सर्फ़ किसान थे, उन्होंने शहर के लिए जल्दी छोड़ दिया, कड़ी मेहनत और मेहनत की। कलाकार का बचपन कठिन जीवन स्थितियों में गुजरा।

आठ साल की उम्र से, लड़का शहर के स्कूल में जाने लगा। यहां पहले से ही उनके कलात्मक झुकाव और प्रतिभा ने खुद को प्रकट किया। यंग एंड्रीव ने पेंट और पेंट करना शुरू किया। बारह साल का एक लड़का, शहर के एक स्कूल में अपनी पढ़ाई पूरी करने के बाद, स्ट्रोगनोव स्कूल में प्रवेश करता है। पांच साल में निकोलाई स्नातक। इस कला विद्यालय ने तब कलाकारों को नहीं, बल्कि कपास-मुद्रण कारखानों के लिए कारीगर-ड्राफ्टमैन को प्रशिक्षित किया।

स्ट्रोगनोव स्कूल से स्नातक होने के बाद, सत्रह वर्षीय निकोलाई अंततः एक ड्राफ्ट्समैन के रूप में सिंडेल के सर्पुखोव प्रिंट कारखाने में प्रवेश करती है। युवा कलाकार और उसके परिवार के समर्थन के लिए कमाई की बेहद जरूरत थी। एक साल के काम के बाद, उन्हें स्ट्रोगनोव स्कूल के निदेशक, एफएफ लवॉव द्वारा मास्को बुलाया गया, और वहां ड्राइंग के एक शिक्षक की जगह ली। इस स्कूल में एंड्रीव का कई वर्षों का शिक्षण अनुभव जारी रहा - एक उच्च विद्यालय में बदलने के बाद - 1918 तक।

कलात्मक और उत्पादन कार्यों के साथ-साथ, एंड्रीव स्मारकीय विचारों के बारे में भी चिंतित हैं। एक छात्र के लिए बड़े साहस के साथ, वह सेंट पीटर्सबर्ग में ग्लिंका के स्मारक के लिए प्रतियोगिता में भाग लेता है। एंड्रीव्स्की परियोजना को पहला पुरस्कार मिला, लेकिन उन्होंने स्मारक के निष्पादन को एक युवा, अज्ञात मास्टर को स्थानांतरित करने की हिम्मत नहीं की, जिसने एक उच्च कला विद्यालय से स्नातक भी नहीं किया था।

1900 में, एंड्रीव ने स्कूल ऑफ़ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर में एक कोर्स पूरा किया। उसी वर्ष, कॉलेज से स्नातक होने के बाद, निकोलाई पहली बार विदेश जाने में कामयाब रहे - विश्व प्रदर्शनी के लिए पेरिस। यहां एंड्रीव यूरोपीय कला के अंतिम शब्द से परिचित हुए। रॉडिन और उनके स्कूल ने उन्हें अंततः मूर्तिकला प्रभाववाद के सार को समझने की अनुमति दी। लेकिन वहीं कलाकार का आधुनिकता के प्रति उत्साह और तेज हो गया।

मॉस्को लौटने पर, निकोलाई ने स्ट्रोगनोव स्कूल में ड्राइंग और मूर्तिकला पढ़ाना जारी रखा। एंड्रीव प्रकृति से गंभीरता से और सख्ती से काम करना सिखाता है, एक मूर्तिकला स्केच को अच्छी तरह से और बड़े करीने से एक साथ रखना। वह प्रकृति की प्रत्यक्ष धारणा और समझ, छवि के सामान्यीकरण या विवरण की स्वतंत्रता को बढ़ावा देता है, व्यापक रूप से सतह के उपचार के किसी भी तरीके की अनुमति देता है, लेकिन साथ ही मूर्तिकला निर्माण के मुख्य कार्यों के लिए रूप की सटीकता, दृष्टिकोण की स्पष्टता की लगातार और गंभीर रूप से मांग करता है। . उनका पहले से ही अपना सिस्टम था। एंड्रीव को उनके छात्रों द्वारा प्यार और सराहना की गई थी।

पहली अवधि का सबसे पहला ज्ञात और मौजूदा काम "गर्ल इन ए शर्ट" आकृति है। बात 1900 की है। कमीज की भारी सिलवटों के नीचे एक किशोर लड़की का युवा, पतला शरीर विशेष रूप से महसूस होता है।

1900 से 1910 की अवधि में, एंड्रीव ने गहन रूप से काम किया। उनकी रचनात्मकता की सीमा बहुत विस्तृत थी: चित्रफलक और सजावटी मूर्तिकला, छोटे पैमाने पर प्लास्टिक। विशेष रूप से स्मारक कार्यों के विकास और कार्यान्वयन के लिए बहुत समय और प्रयास समर्पित किया गया था। एंड्रीव ने पहले प्रिंटर इवान फेडोरोव, टीजी शेवचेंको, जर्मोजेन और डायोनिसी, केडी उशिंस्की के स्मारकों के लिए प्रतियोगिताओं में भाग लिया। कई प्रतियोगिताओं में वे विजेता बने। दो बार एंड्रीव ने हर्मोजन और डायोनिसियस के स्मारकों के लिए दो प्रतियोगिताएं जीतीं, जिसका उद्देश्य क्रेमलिन की दीवार के पास रेड स्क्वायर पर स्थापित करना था। एंड्रीव ने K. A. Yasyuninsky, N. L. Tarasov, F. P. Gaaz को ग्रेवस्टोन स्मारक बनाए।

वह जो सदी की शुरुआत के व्यक्तिगत चित्रों में फिसल गया - कलाकार-मनोवैज्ञानिक के बढ़ते कौशल - गोगोल की छवि के अवतार पर काम में विशेष पूर्णता और शक्ति के साथ प्रकट हुआ। एंड्रीव ने गोगोल के स्मारक के लिए प्रतियोगिता के लिए विशेष रूप से सावधानी से तैयारी की। 1904 की गर्मियों में, यूक्रेन में रहते हुए, उन्होंने बहुत सारे रेखाचित्र बनाए। 1906 में वे फिर वहीं गए। मैं मिरगोरोड गया, यानोव्सचिना, गोगोल की बहन से मिलने गया, अपने लिए कई नए और अप्रत्याशित छापों को सहन किया, कई प्रकार के चित्र बनाए। वह किसान यूक्रेनी जीवन शैली, मनोविज्ञान द्वारा दूर ले जाया गया था, लेकिन यूक्रेनी बुद्धिजीवियों के राष्ट्रवादी-दिमाग वाले हिस्से के अराजकवाद और यूक्रेनी संस्कृति के लिए गोगोल के महत्व को नकारने से मारा गया था। कलाकार को "बहिष्कृत" गोगोल की छवि के साथ सामना करना पड़ा, उनका भावनात्मक नाटक, शायद उनके व्यंग्य और दुनिया की धारणा की कड़वाहट को तेज कर रहा था।

लेखक के इस विचार ने आंद्रेयेव में गोगोल की छवि के निर्माण में एक बड़ी भूमिका निभाई। कलाकार न केवल गोगोल के काम के मनोविज्ञान का अध्ययन करता है, बल्कि उसके मानसिक जीवन के मनोरोगी पहलुओं का भी अध्ययन करता है: वह विशेष साहित्य पढ़ता है, मनोचिकित्सक बाझेनोव के साथ ध्यान से बात करता है। इस समय उन्होंने गोगोल को बहुत पढ़ा और फिर से पढ़ा। कलाकार अपने प्रामाणिक स्वरूप की कल्पना करने की कोशिश करते हुए, लेखक की प्रतिमा में लगा हुआ था। उन्होंने अलेक्जेंडर इवानोव और एफ ए मोलर द्वारा गोगोल के आजीवन चित्रों से चित्र बनाए। ई। ए। दिमित्री-मामोंटोव द्वारा बनाई गई ड्राइंग ने गोगोल की जीवित विशेषताओं को फिर से बनाने के लिए बहुत कुछ दिया।

निकोलाई एंड्रीविच को प्रत्यक्ष जीवन प्रभाव द्वारा गोगोल की उपस्थिति को फिर से बनाने में मदद मिली। लेखक को चित्रित करने के लिए, उसके भाई व्याचेस्लाव ने उसके लिए पोज़ दिया। यह उनके भाई की मुड़ी हुई आकृति थी, जो थके हुए बेंच पर नीचे गिर रहा था, अपने आप को अपने लबादे के चौड़े हेम में लपेट रहा था, सिर झुका हुआ था और उसकी बिखरी हुई टकटकी नीचे की ओर निर्देशित थी, जिससे मूर्तिकार को "अपने" गोगोल को देखने में मदद मिली। यह एक आंतरिक संघर्ष से थके हुए कठिन विचारों में डूबे हुए व्यक्ति की छवि है।

बेशक, स्मारक प्रकृति से सिर्फ एक बढ़ा हुआ स्केच नहीं बन गया। मॉडल से स्मारक में संक्रमण के दौरान, छवि में बड़े बदलाव होते हैं। मूर्तिकार छवि के नाटक को बढ़ाने का प्रयास करता है। रूप और भी अधिक साहसपूर्वक सामान्यीकृत होता है, विस्तृत विमानों द्वारा व्यक्त किया जाता है, उनके तेज फ्रैक्चर से, प्रकाश और अंधेरे के विरोधाभासों का तनाव उत्पन्न होता है। अंतिम संस्करण में, प्रतिभाशाली लेखक के भाग्य और काम की त्रासदी अधिक स्पष्ट रूप से सामने आई है।

जैसा कि एल.पी. ट्रिफोनोवा एंड्रीव को समर्पित एक पुस्तक में लिखते हैं:

युग की मूर्तिकला में विशिष्ट घटनाओं के साथ इस प्लास्टिक समाधान की बातचीत एंड्रीव के पूर्व-क्रांतिकारी कार्यों के कई कार्यों से पूरी तरह से अलग है। यदि उनमें यह बातचीत काफी हद तक एक विशेष शैली दिशा की विशेष रूप से ली गई तकनीकों के विकास से निर्धारित होती है, तो इस मामले में यह पूरी तरह से अनैच्छिक रूप से, अनायास उत्पन्न होती है। छवि के स्वतंत्र रचनात्मक समाधान में, इस युग की मूर्तिकला के लिए विशिष्ट विशेषताएं स्वयं उत्पन्न होती हैं। कंक्रीट में, व्यक्तिगत रूप से अद्वितीय, एक सामान्य पैटर्न स्वयं प्रकट होता है। आप स्मारक में एक स्पष्ट, पूर्ण मात्रा, प्रभाववाद की विशेषता, कट-ऑफ निर्माण की जटिलता पर प्लास्टिक द्रव्यमान की प्रबलता पा सकते हैं, जिसमें व्यक्तिगत रूप विलीन हो जाते हैं और डूब जाते हैं। आप अभिव्यक्तिवादी समाधानों के लिए उनके तीखेपन और रूप के तनाव के साथ एक आत्मीयता पा सकते हैं। लेकिन स्मारक में कोई विखंडन नहीं है - कमी, इसलिए अक्सर प्रभाववाद की मूर्तिकला में उल्लेख किया गया है, न ही इच्छाशक्ति, अभिव्यक्तिवाद की घबराहट। अतिशयोक्ति या विरूपण के बिना गोगोल की छवि सच्ची और अभिव्यंजक है। मुद्रा, गति, चेहरे के भाव सरल और स्वाभाविक हैं। जिस रूप में छवि सन्निहित है वह अखंड है, इसका सिल्हूट अभिव्यंजक है।

सम्पूर्ण रचना का विचार सुन्दर और काव्यात्मक है। लेखक की एकान्त आकृति के साथ एक उच्च ग्रेनाइट कुरसी चारों तरफ से एक निरंतर कांस्य राहत से घिरी हुई है जिसमें महानिरीक्षक के पात्रों को दर्शाया गया है।

व्यापारियों और बुद्धिजीवियों के उदार वर्ग, ओस्त्रुखोव और उदार प्रेस के नेतृत्व में, एंड्रीव के पक्ष में थे। इस पक्ष के लिए, स्मारक और इसके लेखक दोनों ही 1905 के बाद हुई प्रतिक्रिया के विरोध के प्रतीक थे। उन्हीं कारणों से प्रतिक्रियावादी मंडल इस स्मारक के खिलाफ थे। उन्होंने बहुत अच्छी तरह महसूस किया कि आंद्रेई की गोगोल की गहरी निगाह न केवल अतीत की ओर, बल्कि वर्तमान की ओर भी थी, जो प्रतिक्रियावादी बैचेनालिया के उस पागलपन की ओर थी, जो 1905 की क्रांति के दमन के बाद आया था।

प्रसिद्ध रूसी कलाकार इल्या एफिमोविच रेपिन ने स्मारक के निर्माण को निम्नलिखित शब्दों के साथ बधाई दी: "स्पर्श, गहरा और असामान्य रूप से सुरुचिपूर्ण और सरल ... रूस के पापों के लिए इस शहीद में कितना दुख है।"

1909 में दूसरी विदेश यात्रा ने बाद में उनके करियर में एक प्रमुख भूमिका निभाई। रॉडिन के स्मारकीय प्रयोगों में, एंड्रीव को उसी अभिव्यक्तिवादी आकांक्षाओं की प्रतिक्रिया मिलती है जिसने उनके गोगोल के चरित्र को निर्धारित किया था। साथ ही, वह ओपेरा भवन पर कार्नोट समूहों और बेलफ़ोर्ड शेर बार्थोल्डी की प्रशंसा करता है, जो द्वितीय साम्राज्य नव-अकादमिकता के विशिष्ट उदाहरण हैं। मूर्तिकार, हालांकि, पूरी तरह से अलग क्रम की कला की सराहना करता है। गॉथिक और रोमनस्क्यू कला के साथ उनका आकर्षण, नोट्रे डेम कैथेड्रल में "चिमेरस" की अविस्मरणीय शक्ति महान थी।

मॉस्को लौटने पर, एंड्रीव ने रचनात्मक कार्यों के लिए एक नए उत्साह के साथ शुरुआत की। विदेशी छापों ने तुरंत किसी नई दिशा में एक बड़ा झुकाव पैदा नहीं किया। वही प्रभाववाद, प्रकृति से समानता की वही सटीकता और लेखक की आंख की तीक्ष्णता, लेकिन कुछ हद तक बाहरी विशेषता। इस तरह से बस्ट बनाए गए थे: वी। ई। माकोवस्की, आई। ई। रेपिन, ए। आई। युज़िन, एफ। ओ। शेखटेल, और अन्य। हालाँकि, कलाकार अपने काम के तरीकों में बहुत बदलाव करता है।

1910 में, डॉ। हास का एक स्मारक दिखाई देता है - मास्को को कलाकार का एक सार्वजनिक उपहार। नया बस्ट स्मारक उल्लिखित पारियों की बात करता है। निकोलाई एंड्रीविच यहां एक और भी मजबूत मूर्तिकला रूप की तलाश करता है, एक छवि में यथार्थवाद जो एक स्केच छाप की यादृच्छिकता से रहित है। और अपने स्वभाव से, यह कार्य कलाकार को प्रकृति पर आधारित सामान्यीकरण की ओर धकेलने वाला नहीं था। हास की छवि क्रूर निकोलेव युग के एक उल्लेखनीय मानवतावादी चिकित्सक का सिंथेटिक चित्र है। और साथ ही, डॉक्टर का पूरी तरह से निष्पादित सिर एक गहन और वास्तविक जीवन जीता है।

गोगोल और हाज़ के स्मारकों के बाद, कुछ रचनात्मक खामोशी का दौर है।

क्रांति के साथ, एंड्रीव ने एक स्मारकीय क्रम के नए मूर्तिकला डिजाइनों को जन्म दिया। महान सर्वहारा क्रांति की पहली वर्षगांठ पर, वह क्रांति स्क्वायर को सजाने के लिए डेंटन के विशाल सिर का निर्माण करता है। इस शक्तिशाली शेर के सिर में, लेखक ने अपने लिए अभूतपूर्व ताकत के साथ, फ्रांसीसी बुर्जुआ क्रांति के मार्ग और स्वभाव, उसके रोमांस को मूर्त रूप दिया। एंड्रीव्स्की "डेंटन" एक पुनर्जीवित प्राचीन मुखौटा है, जो उस युग के महान सामाजिक अंतर्विरोधों और राजनीतिक संघर्षों की एक दुखद अभिव्यक्ति है।

1918 की सर्दी तत्काल नए काम पर खर्च की गई थी - मॉस्को सिटी काउंसिल के सामने चौक के लिए विशाल स्टैच्यू ऑफ लिबर्टी पर। एंड्रीव अंत में गोगोल स्मारक के युग के अभिव्यक्तिवादी, बेचैन इशारे के साथ, प्रभाववादी चित्रात्मक मितव्ययिता की भाषा के साथ टूट जाता है। मास्टर सदियों से नायाब वास्तविक और आदर्श के संयोजन में समर्थन की तलाश में है, क्योंकि यह प्राचीन ग्रीस की संस्कृति द्वारा पाया गया था।

स्टैच्यू ऑफ लिबर्टी की शैली कलात्मक रेखा का एक स्मारकीय समापन है जिसे 1910 के बाद कलाकार के काम में धीरे-धीरे रेखांकित और मजबूत किया गया था।

दूसरी पंक्ति क्रांति की शुरुआत से उल्लिखित है। यह युद्ध साम्यवाद के युग की "वामपंथी" धाराओं के प्रभुत्व की प्रतिक्रिया है। निकोलाई एंड्रीविच, कलात्मक जीवन की सभी घटनाओं के प्रति चौकस, इस कलात्मक दिशा की नींव को भी समझने की कोशिश की। एंड्रीव ने उनकी रचनात्मक, वास्तुशिल्पीय प्रवृत्तियों को पहचाना और उनका उपयोग किया, लेकिन ग्राफिक डिजाइन की अखंडता का उल्लंघन करते हुए, विनाशकारी सब कुछ का दृढ़ता से विरोध किया।

इस दृष्टिकोण से, किसी को कलात्मक तकनीकों की ख़ासियत पर विचार करना चाहिए जब आंद्रेयेव ने मॉस्को विश्वविद्यालय की इमारत के सामने हर्ज़ेन और ओगेरेव के स्मारकों का प्रदर्शन किया। कॉम्पैक्ट, मर्ज किए गए द्रव्यमान, विस्तृत, कटा हुआ विमानों के साथ संसाधित; योजना के पास फार्म सिंथेटिक शुरुआत विश्लेषणात्मक शुरुआत के अधीन है।

बिसवां दशा में मास्टर के काम में केंद्रीय स्थान पर मास्को में ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की के स्मारक का कब्जा था। माली थिएटर के सामने नाटककार के लिए एक स्मारक के निर्माण के लिए एक बहुत व्यापक प्रतियोगिता की घोषणा की गई थी। लेकिन अंत में, किसी को कोई संदेह नहीं था कि एंड्रीव का सबसे अच्छा प्रोजेक्ट था।

मूर्तिकार ने 1923-1924 से 1928 तक स्मारक पर काम किया। इसका उद्घाटन मई 1929 में हुआ था। ओस्ट्रोव्स्की का स्मारक कड़ाई से यथार्थवादी समाधान का अनुभव था - उस शैली में जिसे न केवल लेखक की छवि द्वारा, बल्कि स्वयं मूर्तिकार के आंतरिक पथ द्वारा भी मांग की गई थी। यह शैली अधिक से अधिक स्थिर होती जा रही है, मास्टर के काम की नींव, उसकी सामान्य रेखा को प्रकट करती है। स्मारक में रूप आश्चर्यजनक रूप से स्पष्ट, सटीक, लेकिन मुक्त हो जाता है। तकनीक गुणी है, लेकिन यह सामग्री और रूप की एकता से इतनी वातानुकूलित है कि यह हड़ताली नहीं है, परेशान नहीं करती है, लेकिन इसे मान लिया जाता है। छवि ही शांत, ठंडी और गहरी, चतुराई से सोची गई है।

कलाकार इस समय अन्य प्रतियोगी प्रतियोगिताओं में भी भाग लेता है। 1928 की टॉल्स्टॉय प्रदर्शनी से लियो टॉल्स्टॉय की एक बड़ी प्रतिमा उसी समय की है।

रचनात्मक कार्यों की विविधता में, एक कलात्मक विषय था जिसने कई वर्षों तक एंड्रीव पर कब्जा कर लिया - लेनिन्याना। लेनिन की छवि पर काम कई वर्षों तक चला और कलाकार के जीवन की संपूर्ण अंतिम अवधि का मुख्य रचनात्मक लक्ष्य बन गया। एंड्रीव ने नेता के लगभग सौ मूर्तिकला चित्र बनाए।

एन एंड्रीव। वी. आई. लेनिन। प्लास्टर ऑफ पेरिस वार्निश से ढका हुआ है। सी. 1929

मूर्तिकार एंड्रीव निकोले एंड्रीविच

व्लादिमीर इलिच लेनिन की उपस्थिति ने लंबे समय से कलाकारों का ध्यान आकर्षित किया है। महान सर्वहारा क्रांति के नेता के कई चित्र पेंटिंग, मूर्तिकला, ड्राइंग और उत्कीर्णन में दिखाई दिए। इनमें से कई चित्र सफल हैं। हालांकि, सबसे पहले, इसमें कोई संदेह नहीं है, यहां वह सब कुछ रखा जाना चाहिए जो मूर्तिकार एन। एंड्रीव द्वारा किया गया था।
ये सभी मूर्तिकार एन ए एंड्रीव की कृतियाँ हैं। उनका जन्म 1873 में हुआ था, उनकी मृत्यु 1932 में हुई थी। वह एक गरीब मॉस्को सर्फ़ सर्फ़ का बेटा था। एक बच्चे के रूप में, उन्हें एक बड़ी जरूरत का सामना करना पड़ा। क्या बहुत सारे परिवार थे? संख्यात्मक, छोटी मजदूरी। बड़ी मुश्किल से, अपनी इच्छा और प्रतिभा की बदौलत, एंड्रीव ने कला के लिए अपना रास्ता बनाया, मास्को के दो उच्च कला विद्यालयों से स्नातक किया। वह जल्दी आगे बढ़ा और क्रांति से पहले ही रूसी कला के उस्तादों की पहली पंक्ति में बन गया।

महान सर्वहारा क्रांति के पहले दिनों से, एंड्रीव ने अपरिवर्तनीय रूप से उसका पक्ष लिया। उनकी उत्पत्ति, उनके बड़े, गंभीर दिमाग और गहन अवलोकन ने उन्हें अक्टूबर के महत्व को सही ढंग से समझने और उनकी सराहना करने में मदद की।
सबसे बढ़कर, एंड्रीव का ध्यान क्रांति के नेता के व्यक्तित्व की ओर आकर्षित हुआ। कलाकार ने लगातार व्लादिमीर इलिच के साथ बैठकें मांगीं, जहां भी लेनिन ने सार्वजनिक रूप से बात की, वहां हमेशा गए: बैठकों, बैठकों, कांग्रेसों, कांग्रेसों में? कलाकार की गहरी नज़र ने दूर और निकट दूरी पर नेता की उपस्थिति, उसके सिर के विशिष्ट आकार, चेहरे के भाव, हाथ की हरकत और आकृति के अनुपात का तेजी से और ध्यान से अध्ययन किया। और हाथ अथक रूप से बड़े और छोटे नोटपैड में, कागज के बेतरतीब स्क्रैप पर, कीमती जीवित छापों पर लिख रहा था। उसने जल्दी से स्केच किया, अक्सर केवल संकेतों में, केवल लेखक के लिए ही समझ में आता है। रेखाचित्र सरल और व्यवसायिक हैं। वे हमेशा कुछ महत्वपूर्ण खोजते हैं, लेनिन की उपस्थिति में आवश्यक।
यहाँ विभिन्न पदों, घुमावों में सिर के रेखाचित्र हैं। यहाँ एक लेनिनवादी चेहरा है जिसकी आँखें संकुचित हैं, बोलने के साथ और बंद होंठों के साथ। दर्जनों अद्वितीय चेहरे के भाव, लगभग अगोचर। यहाँ - केवल होठों का एक स्केच। हड़ताली तीक्ष्णता और टकटकी शक्ति के साथ केवल एक आंख है। यहाँ मंच पर लेनिन है - एक ठोस आकृति, अर्ध-आकृति। अकेला और घिरा हुआ। या तो वह ध्यान से और गहनता से सुनता है, फिर वह कुछ उज्ज्वल, तेज शब्द बोलता है - उनमें से एक जिसने दर्शकों को जीत लिया और उत्तेजित किया।

मूर्तिकार एन। ए। एंड्रीव ने वी। आई। लेनिन की छवि पर कैसे काम किया?
सिद्धांत ने उसकी प्रशंसा की, क्रोधित, हँसी, जनता की इच्छा को क्रियान्वित किया, स्थिति को असामान्य स्पष्टता और सरलता के साथ समझाया।
इन सरसरी (खुरदरे) एंड्रीव रेखाचित्रों को देखना एक उल्लेखनीय छाप छोड़ता है। हमारे सामने अचानक एक वास्तविक छवि, एक जीवित लेनिन, एक असाधारण और अप्रतिरोध्य शक्ति के साथ प्रकट होती है।
कलाकार ने अपने रेखाचित्र जारी रखे। इन रेखाचित्रों से उन्होंने कई उत्कृष्ट चित्रों को पूरा किया। उनमें से तीन विशेष रूप से अच्छे हैं। पहले वाले पर खुद व्लादिमीर इलिच ने हस्ताक्षर किए थे। यह आंखों की लेनिनवादी अभिव्यक्ति, उनके होठों की कोमल, हल्की हंसी को पूरी तरह से व्यक्त करता है। सिर का झुकाव लेनिन की खोपड़ी के विशाल गुंबद, उनके सरल विचार की सीट पर जोर देता है। दूसरी ड्राइंग में इलिच के सिर को पीछे से तीन-चौथाई में दर्शाया गया है। एक शक्तिशाली खोपड़ी की वही प्रबलता। प्रोफ़ाइल मुस्कान प्राणपोषक आकर्षण के साथ पाई जाती है।

यहां भी कलाकार का हुनर ​​संपूर्ण और कायल है। लेकिन हम अच्छी तरह से जानते हैं कि यह न केवल प्रतिभा का पका हुआ फल है, बल्कि कलाकार का खुद पर एक महान, कठिन प्रारंभिक कार्य भी है।
तीसरे चित्र में, एंड्रीव सर्वहारा क्रांति के महान नेता को दर्शाता है। दृढ़ता और शक्तिशाली रूप से सिर की गति ऊपर उठी। चेहरे की विशेषताएं सख्त, कठोर हैं। क्रान्ति द्वारा खोली गई अनंत दूरियों की ओर झुकी हुई भौंहों के नीचे से निरंकुश निगाहें आगे देखती हैं। अनुदैर्ध्य गहरी सिलवटें नाक के पुल के ऊपर होती हैं। ऊंचे माथे के उभार पर जोर दिया जाता है, जैसे कि विचार की गति को दर्शाता हो। फटे होंठ ताकत से भरे होते हैं। उनकी अडिग इच्छाशक्ति है। यह एक वीर चित्र है। चित्र का विचार ड्राइंग के तरीके में परिलक्षित होता था - इसकी सामान्यीकृत और सख्त तकनीकों में।
रेखाचित्रों के आगे मूर्तिकार का कार्य चल रहा था। नरम मैस्टिक के एक छोटे से टुकड़े के साथ एंड्रीव ने इलिच को काम पर देखा, प्लास्टिक की समानता को पकड़ा। वह कठिन था। व्लादिमीर इलिच ने पोज़ नहीं दिया, अपने विशाल काम में लीन। वह निरंतर गति में था! कलाकार के लिए कई विफलताएं और चालें अपरिहार्य थीं। उन्होंने एंड्रीव को "बाद में किसी भी स्थिति में लेनिन के आंकड़े का प्रतिनिधित्व करने का अवसर दिया। इस समय से, लेनिन संग्रहालय - प्राथमिक अंडाशय में मैस्टिक का एक छोटा सिर संरक्षित किया गया है, जिसमें से लेनिन और उनके लेनिन के बारे में संपूर्ण एंड्रीव की मूर्तिकला कविता बाद में बढ़ी।

फिर स्टूडियो में पहले से ही छवि पर रचनात्मक कार्य का एक लंबा दौर आया।
पहले पांच वर्षों के दौरान, एंड्रीव ने काम पर इलिच की छवि पर कब्जा कर लिया। कई छोटी मूर्तियां दिखाई दीं, जो उनके समान थीं। सबसे सफल - 1920 - एक डेस्क पर लेनिन को दर्शाता है। वह काम कर रहा है, पांडुलिपि पर झुक रहा है। दाहिना हाथ कागज पर कलम से, बायां हाथ छोटी उंगली से होंठों को छूता है। खुद कलाकार ने खुद की मांग करते हुए इस मूर्तिकला की सराहना की। हमारे सामने एक महान व्यक्ति के कामकाजी जीवन के बारे में एक तरह की सरल और गर्म कहानी है।
कलाकार ने इसी विषय पर कई अन्य विकल्प भी बनाए। वे विविध हैं, और प्रत्येक अपने तरीके से बहुत अच्छा है। उन्हें लेनिन संग्रहालय और ट्रीटीकोव गैलरी दोनों में देखा जा सकता है।
एंड्रीव के लेनिनियाना के विकास की दूसरी अवधि 1924 से व्लादिमीर इलिच की मृत्यु के बाद सामने आई।
कलाकार को काउंसिल ऑफ पीपुल्स कमिसर्स के हॉल के लिए एक मूर्तिकला चित्र का आदेश दिया गया था। उन्होंने आदेश को स्वीकार कर लिया, लेकिन समय पर पूर्ण स्वतंत्रता पर जोर दिया। उन्होंने जल्दबाजी से परहेज किया। नई नौकरी में पाँच साल लगे - 1929 तक। कलाकार को व्लादिमीर इलिच के करीबी लोगों की सलाह से भी मदद मिली और जो उसे अच्छी तरह से जानते थे।
इस समय के दौरान, विभिन्न प्रकार के विचारों को प्रभावित करते हुए, दर्जनों कार्य पूर्णता की अलग-अलग डिग्री के साथ प्रकट हुए हैं। कलाकार की मृत्यु के बाद उनकी कार्यशाला में एक खोज एंड्रीव के काम की प्रकृति के बारे में बहुत कुछ बताती है। व्लादिमीर इलिच के सिर के मूर्तिकला चित्र के सैंतीस रूपों की खोज की गई थी। प्रत्येक एक विशेष, अद्वितीय अभिव्यक्ति के साथ। यह सब छवि के ऐसे चरित्र की तलाश है जो कलाकार को पूरी तरह से संतुष्ट कर सके। लेकिन उसे अब अपनी याददाश्त पर भरोसा नहीं था। उन्होंने अपने पिछले छापों के गहन सत्यापन के लिए प्रयास किया: उन्होंने सावधानीपूर्वक और गणितीय रूप से लेनिन के आंकड़े के अनुपात को सही ढंग से मापा; अपने सूट, जूते, काम की कुर्सी का अध्ययन और स्केच किया। माप और चित्र एल्बम और अलग-अलग शीट पर दिखाई दे रहे हैं।

एन एंड्रीव। वी. आई. लेनिन। प्रकृति से चित्र। संगीन, पेंसिल। 1920.

1929 में, एंड्रीव ने काउंसिल ऑफ पीपुल्स कमिसर्स कमीशन को तीन विकल्प प्रस्तुत किए - जिनमें से दो बड़े अर्ध-आंकड़े हैं।
इस तरह एंड्रीव के लेनिनियाना का दूसरा कालखंड समाप्त होता है।
तीसरी अवधि में, नेता की छवि की खोज के द्वारा कलाकार को पकड़ लिया जाता है। वह अक्टूबर के वर्ल्ड ट्रिब्यून में बोलने वाले एक वक्ता हैं। यह खोज कई साल पहले शुरू हुई थी। लेकिन अब उन्होंने कई नए, महान, अद्भुत टुकड़ों का नेतृत्व किया है। वे 1930-1932 में कलाकार के जीवन के अंतिम समय में लेनिन के एक बड़े व्यक्ति के निष्पादन के साथ समाप्त होते हैं। इस अद्भुत कृति ने अपनी खोजों के वर्षों में कलाकार द्वारा प्राप्त सभी सबसे मजबूत और सर्वोत्तम को संक्षेप में प्रस्तुत किया।
लेनिन की छवि सरल है। यह कलाकार द्वारा एक मतलबी और सख्त भाषा में व्यक्त किया जाता है, गहन रूप से मामूली कलात्मक तकनीक। हड़ताली समानता, जीवित, इलिच की सच्चाई से दी गई विशेषताएं, विशिष्ट इशारा - सब कुछ वास्तविक है। इलिच की परिचित विशेषताएं अब एक नया अर्थ लेती हैं। हम पहले ही "वीर" चित्र-चित्र में इसका संकेत देख चुके हैं।
एक स्टील इच्छा, एक शानदार विचार जो स्पष्ट रूप से मानव जाति के भविष्य के रास्तों को रेखांकित करता है - यह सब न केवल वर्तमान में, बल्कि भविष्य में भी विश्व मंच से मानव जाति के लोगों के लिए एक आह्वान में बदल जाता है। आकृति जबरदस्त आंतरिक शक्ति से भरी है। सिर विशेष रूप से अभिव्यंजक और अच्छा है, एक मजबूत मोड़ में ऊंचा उठा हुआ है, आँखें आगे की ओर हैं।
इस काम के साथ, अथक गुरु ने कई काम छोड़े, जिसमें वे लेनिन के नेता के विचार को और भी सामान्य बनाना चाहते थे। सबसे अच्छी बात एक बड़ा सिर है: लेनिन एक टोपी और एक फर कोट में। इसे ग्रेनाइट में निष्पादित करने के लिए डिज़ाइन किया गया था।
कलाकार की मृत्यु से सेंट एंड्रयूज लेनिनियाना बाधित हो गया था। लेकिन इस रूप में भी, वह विश्व कला में एक अभूतपूर्व घटना है। लेनिनियाना एंड्रीवा दृश्य कला के माध्यम से साम्यवाद के लिए सबसे मूल्यवान योगदान है।

निकोलाई एंड्रीविच एंड्रीव एक रूसी मूर्तिकार और ग्राफिक कलाकार हैं। निकोलाई एंड्रीविच एंड्रीव का जन्म 26 अक्टूबर, 1873 को मास्को में हुआ था। मॉस्को स्ट्रोगनोव स्कूल (1885-1891) और मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर (1892-1901) में एस.एम. वोल्नुखिन के तहत अध्ययन किया। अपने शुरुआती कार्यों में, वह पहले यात्रा करने वालों की कला ("द रीपर विद ए चाइल्ड", प्लास्टर कास्ट, 1899, स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी और रूसी कला के कीव संग्रहालय), और फिर प्रभाववाद (लियो टॉल्स्टॉय का चित्र) से प्रभावित थे। कांस्य, 1905, स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी)। मॉस्को में एन.वी. गोगोल के स्मारक में (कांस्य, ग्रेनाइट, 1904-1909) एंड्रीव ने लेखक की एक गहरी व्यक्तिगत, दुखद छवि बनाई। सोवियत सत्ता के पहले वर्षों में, एंड्रीव ने लेनिन की स्मारकीय प्रचार की योजना के कार्यान्वयन में भाग लिया (मास्को में ए.आई. हर्ज़ेन और एन.पी. ओगेरेव के लिए एक स्मारक - ग्रेनाइट चिप्स के साथ दोनों सीमेंट, 1918-1922); मास्को में ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की के स्मारक के लेखक (कांस्य, ग्रेनाइट, 1929 में खोला गया)। सोवियत कला के इतिहास में एंड्रीव का मुख्य योगदान वी.आई. के मूर्तिकला (लगभग 100) और ग्राफिक (लगभग 200) चित्रों की एक श्रृंखला थी। श्रृंखला, जो प्रकृति से कई रेखाचित्रों के आधार पर उत्पन्न हुई, को यथार्थवादी टिप्पणियों की सटीकता, स्पष्टता और सचित्र साधनों की संक्षिप्तता की विशेषता है। श्रृंखला का मुख्य कार्य वीर दृढ़ संकल्प (प्लास्टर कास्ट, 1931-1932, TsML; वी। ए। एंड्रीव द्वारा पूर्ण) से भरी प्रतिमा "लेनिन द लीडर" है। 1913 से एंड्रीव ने थिएटर कलाकार के रूप में काम किया; 20 के दशक में। पार्टी और राज्य के नेताओं, लेखकों, कलाकारों आदि के ग्राफिक चित्रों की एक गैलरी बनाई। एंड्रीव के काम ने समाजवादी यथार्थवाद की कला के निर्माण में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। 24 दिसंबर, 1932 को निकोलाई एंड्रीविच एंड्रीव का निधन हो गया।

मॉस्को में एन.वी. गोगोल का स्मारक, 1904-1909

मॉस्को में ए.आई. हर्ज़ेन का स्मारक, 1918-1922

बच्चनटे, 1911-1912

मास्को में पहले सोवियत संविधान के सम्मान में ओबिलिस्क, 1918-1919

आंद्रेयेव का जन्म मास्को में हुआ था। उनके पिता, एक बढ़ई, ने अपने बेटे को शिक्षित करने के लिए, उन्हें 1885 में सेंट्रल स्ट्रोगनोव स्कूल ऑफ टेक्निकल ड्रॉइंग में दिया, जिसे उन्होंने 1891 में स्नातक किया। फिर भविष्य के कलाकार ने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, स्कल्पचर एंड आर्किटेक्चर (1892-1901) में अपनी पढ़ाई जारी रखी। पहले वह पेंटिंग विभाग में स्वयंसेवक थे, फिर मूर्तिकला विभाग में, जहाँ उन्होंने एस.एम. वोल्नुखिन के अधीन अध्ययन किया। एंड्रीव के रचनात्मक विकास में, पीपी ट्रुबेत्सोय के प्रभाव ने एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, जिसके साथ रूसी मूर्तिकला में प्रभाववाद का विकास जुड़ा हुआ है। शायद एंड्रीव के काम में प्रभाववाद के सबसे करीब लियो टॉल्स्टॉय का चित्र था, जिसे यास्नया पोलीना (1905) में जीवन से बनाया गया था। प्रकाश और छाया की गति एक छवि बनाने में निर्णायक भूमिका निभाती है, जिससे महान लेखक की विशेष एकाग्रता, आत्म-गहराई को प्रकट करने में मदद मिलती है। 1904-1908 में, एंड्रीव ने कई कलाकारों के चित्रों का प्रदर्शन किया: पी। डी। बोबोरकिन, एल। एन। एंड्रीव, आई। ई। रेपिन, एफ। आई। शालियापिन। ये सभी चित्र निस्संदेह प्रभाववाद से प्रभावित हैं। काले और सफेद मोल्डिंग को यहां एक मजबूत रचनात्मक रूप के साथ जोड़ा गया है। 1900 के दशक की शुरुआत में, एंड्रीव को सिरेमिक और माजोलिका का शौक था, जो मूर्तिकला की सजावटी संभावनाओं के विस्तार की उनकी खोज से जुड़ा है। रंगीन ग्लेज़ के साथ एंड्रीव प्रयोग, कभी-कभी एक चित्र में रंग का उपयोग करते हुए, नई रंगीन ध्वनियों को प्राप्त करता है, जो छवि को एक अजीबोगरीब तीक्ष्णता देता है। उदाहरण के लिए, सफेद एंगोब का उपयोग करके, ए.पी. लेन्स्की (1906) का चित्र बनाया गया था, एल.एन. टॉल्स्टॉय (1908) के चित्र में रंग भी दिलचस्प है। मूर्तिकार का सबसे अच्छा माजोलिका - "बच्चन" (1911-1912) - मनुष्य के भावुक, जीवित स्वभाव का एक प्रकार का कथन। मूर्तिकार कई बार बच्चन की छवि की ओर मुड़ता है इन मूर्तियों में आर्ट नोव्यू शैली स्पष्ट है। लोक कला के लिए एंड्रीव का जुनून फलदायी था, जिसने मोर्दोवियन लड़कियों और तुला किसान महिलाओं (1910-1913) की छवियों की एक श्रृंखला के निर्माण को प्रभावित किया। हालांकि, कलाकार के काम के पूर्व-क्रांतिकारी काल का सबसे अच्छा काम छोटे रूपों की मूर्ति नहीं था, बल्कि एक बड़ा स्मारक था, जिसके निर्माण के लिए गहन कार्य की आवश्यकता थी - एन.वी. गोगोल (1904-1908) का स्मारक। स्मारक पर काम की तैयारी की प्रक्रिया में, एंड्रीव स्केच बनाने के लिए यूक्रेन गए, द इंस्पेक्टर जनरल से गोगोल के पात्रों का प्रतिनिधित्व करने वाली आधार-राहत के लिए सामग्री एकत्र की, इवनिंग ऑन ए फार्म नियर डिकंका, मिरगोरोड, डेड सोल और पीटर्सबर्ग टेल्स ... एंड्रीव ने लेखक के शुरुआती और बाद के कार्यों की शैलीगत विशेषताओं की प्लास्टिक पहचान के लिए प्रयास किया, पूरी तरह से अलग तरीके से पीटर्सबर्ग टेल्स के रोमांटिक नायकों की छवि और इवनिंग ऑन ए फार्म ऑन दिकंका के पात्रों की छवि।

मूर्तिकार ने लेखक को स्वयं भारी विचार में बैठे हुए चित्रित किया है। यह उनके जीवन के अंतिम, दुखद दौर का गोगोल है, जिसने अपने काम के अर्थ में विश्वास खो दिया है। यह निचले पंखों वाला एक बड़ा पक्षी जैसा दिखता है। केवल जब आप स्मारक के बहुत करीब आते हैं, तो आप एक उदास मुस्कान से प्रकाशित लेखक का चेहरा देख सकते हैं। छवि की मनोवैज्ञानिक अभिव्यक्ति और आंतरिक नाटक को समकालीनों द्वारा एक रचनात्मक व्यक्ति की त्रासदी के अवतार के रूप में माना जाता था और 1905 की क्रांति के बाद रूस में उत्पन्न होने वाले वातावरण के अनुरूप थे।

गोगोल का स्मारक, महान प्रतिभा का काम, एंड्रीव के काम की मानवतावादी प्रकृति को दर्शाता है, इसके मनोवैज्ञानिक अभिविन्यास को प्रकट करता है। स्मारकीय कार्यों पर काम करते हुए, मूर्तिकार मॉस्को में डॉ. एफ.पी. हास (1909), टी.जी. शेवचेंको (1914) के स्मारकों की परियोजनाओं और पहले प्रिंटर इवान फेडोरोव (1902) के लिए एक स्मारक-बस्ट बनाता है। अक्टूबर क्रांति के बाद, एंड्रीव लेनिन की स्मारकीय प्रचार की योजना के कार्यान्वयन में सक्रिय रूप से शामिल थे। अक्टूबर क्रांति की पहली वर्षगांठ पर, उन्होंने डेंटन के लिए एक स्मारक बनाया, जिसका अनावरण मास्को में टीट्रालनया स्क्वायर पर किया गया था। 1918 की सर्दियों में, मूर्तिकार ने सोवियत संविधान के स्मारक के लिए अलंकारिक स्टैच्यू ऑफ लिबर्टी पर कड़ी मेहनत शुरू की। इस प्रतिमा के अलावा, उन्होंने उस अवधि के दौरान कई स्मारक पट्टिकाएं और राहतें बनाईं, जो गहरे यथार्थवाद और सख्त औपचारिक समाधान से प्रतिष्ठित थीं।

1928 में एंड्रीव द्वारा बनाया गया मास्को में ए.एन. ओस्त्रोव्स्की का स्मारक, स्मारकीय मूर्तिकला में यथार्थवादी प्रवृत्तियों की एक पूर्ण अभिव्यक्ति थी। दो बार की प्रतियोगिता के बाद, जहां मूर्तिकार को हमेशा सर्वोच्च रेटिंग मिली, उन्होंने 1927 में एक आदमकद स्मारक बनाना शुरू किया। ओस्त्रोव्स्की को एक आसान कुर्सी पर बैठे हुए दिखाया गया है। उन्होंने ढीले-ढाले काम के कपड़े पहने हैं, उनका सिर थोड़ा झुका हुआ है। आंदोलन शांत है, स्वाभाविक रूप से। स्मारक का स्पष्ट सिल्हूट माली थिएटर की दीवार के आला में अच्छी तरह से फिट बैठता है, जिसके सामने इसे स्थापित किया गया है। ओस्ट्रोव्स्की के लिए स्मारक एक परिपक्व गुरु का एक चतुर समाधान है जिसने सभी विवरणों में कार्य के बारे में पूरी तरह से सोचा है। 1920 के दशक में, एंड्रीव ने एआई हर्ज़ेन * और एनपी ओगेरेव के स्मारक भी बनाए, वी.जी. बेलिंस्की और अन्य कार्यों के चित्र के साथ एक पट्टिका। 30 के दशक में, कलाकार स्मारकों पर काम नहीं छोड़ता है: वह खार्कोव के लिए टीजी शेवचेंको को स्मारकों की परियोजनाएं बनाता है, लेनिनग्राद के लिए ए.आई. मॉस्को आर्ट थियेटर की इमारत के पास स्थापना।

हालांकि, क्रांतिकारी के बाद के युग में एंड्रीव के काम की मुख्य सामग्री वी.आई. लेनिन की छवि बनाने पर गहन काम था। 1919 में शुरू हुआ, यह गुरु की मृत्यु तक जारी रहा। मानव जाति के इतिहास में सबसे बड़ी क्रांति का नेतृत्व करने वाले नेता की चित्र छवि बनाने के लिए एंड्रीव को कठिन और जिम्मेदार कार्य का सामना करना पड़ा। काम की प्रक्रिया में, एंड्रीव ने लेनिन को सीधे अपने कार्यालय में देखा और बैठकों में, अनगिनत रेखाचित्र बनाए, उनके चेहरे पर विशिष्ट अभिव्यक्ति को देखते हुए, थोड़े से इशारे को पकड़ते हुए। इन त्वरित रेखाचित्रों के आधार पर, उन्होंने बाद में पेंसिल, सेंगुइन, रंगीन पेंसिल की तकनीक में वी.आई. लेनिन के अपने शानदार चित्र चित्र बनाए। 1920 में, एंड्रीव ने मूर्तिकला में लेनिन के चित्र बनाना शुरू किया। इस संबंध में पहला अनुभव काफी सफल रहा - मूर्तिकार ने प्रकृति से लेनिन के सिर को प्लास्टिसिन से तराशा, उसके चेहरे पर एक बहुत ही जीवंत अभिव्यक्ति पकड़ी। उसी समय, सबसे लोकप्रिय मूर्तिकला छवियों में से एक, "राइटिंग लेनिन" बनाई गई थी, जहां एंड्रीव ने व्लादिमीर इलिच के काम में विसर्जन, अपने परिवेश से उनकी टुकड़ी को अवगत कराया।

बाद के काम में एक पूरी तरह से अलग मनोदशा व्यक्त की जाती है - "लेनिन लिसनिंग टू ए रिपोर्ट" (1925)। लेनिन एक अदृश्य वक्ता के भाषण को ध्यान से सुनता है: उसका सिर उठा हुआ है, उसकी निगाहें तनावपूर्ण हैं। दूसरे तरीके से, "लेनिन द ऑरेटर" (1926) की मूर्ति को अधिक गतिशील रूप से हल किया गया है। यहां बनाई गई छवि की एक विशिष्ट विशेषता विरोधियों के प्रति असंगति है।

लंबे काम के परिणामस्वरूप, 1929 तक एंड्रीव ने पीपुल्स कमिसर्स काउंसिल के निर्देशों पर बनाए गए चित्र के तीन संस्करणों को पूरा किया: "लेनिन सुनना", "लेनिन बैठक में प्रवेश करना", "लेनिन अध्यक्षता कर रहे थे।" छवि की बहुमुखी प्रतिभा के लिए एंड्रीव अधिक से अधिक सामान्यीकरण के लिए चला गया। 1929-1930 में, मूर्तिकार ने "लेनिन ऑन ऑरेटरी" विषय पर काम किया। इस काम में, वह पहले चित्रों की अंतरंगता से पूरी तरह से विदा हो जाता है, एक स्मारकीय समाधान के करीब पहुंच जाता है। और फिर भी ये कार्य 1931-1932 की अंतिम मूर्तिकला - "लेनिन - द लीडर" की तुलना में संक्रमणकालीन प्रतीत होते हैं, जो एंड्रीव के "लेनिनियाना" को पूरा करते हैं। लेनिन पोडियम पर खड़े हैं, अपने दाहिने हाथ से उस पर झुके हुए हैं। उसका सिर कुछ ऊर्जावान मोड़ में उठा हुआ है। उनके चेहरे के भाव में शक्ति, अधिकार, ऊर्जा है। यह निस्संदेह वी.आई. लेनिन के सबसे सफल चित्रणों में से एक है। दुर्भाग्य से, एंड्रीव ने पूरी मूर्तिकला को पूरा करने का प्रबंधन नहीं किया। कलाकार के स्केच के अनुसार, उनकी मृत्यु के बाद, इसे मूर्तिकार वी के भाई ए। एंड्रीव ने पूरा किया, जिन्होंने पहले अक्सर स्मारक कार्यों में उनकी मदद की थी। मूर्तिकला "लेनिन - द लीडर" मास्टर के वास्तव में टाइटैनिक काम का ताज है; उसने एक सामान्य प्लास्टिक की छवि को मूर्त रूप दिया।

संग्रहालय में निःशुल्क प्रवेश दिवस

प्रत्येक बुधवार को स्थायी प्रदर्शनी "XX सदी की कला" और (क्रिम्स्की वैल, 10) में अस्थायी प्रदर्शनियों में प्रवेश एक निर्देशित दौरे के बिना आगंतुकों के लिए निःशुल्क है (प्रदर्शनी "इल्या रेपिन" और परियोजना "तीन आयामों में मोहरा को छोड़कर: गोंचारोवा और मालेविच")।

Lavrushinsky लेन में मुख्य भवन, इंजीनियरिंग भवन, न्यू ट्रीटीकोव गैलरी, वी.एम. का घर-संग्रहालय में प्रदर्शनियों तक मुफ्त पहुंच का अधिकार। वासंतोसेव, ए.एम. कुछ श्रेणियों के नागरिकों के लिए वासनेत्सोव निम्नलिखित दिनों में प्रदान किया जाता है:

हर महीने का पहला और दूसरा रविवार:

रूसी संघ के उच्च शिक्षण संस्थानों के छात्रों के लिए, अध्ययन के रूप की परवाह किए बिना (विदेशी नागरिकों-रूसी विश्वविद्यालयों के छात्र, स्नातक छात्र, सहायक, निवासी, सहायक-प्रशिक्षु सहित) एक छात्र कार्ड की प्रस्तुति पर (व्यक्तियों पर लागू नहीं होता है) छात्र कार्ड प्रस्तुत करना "छात्र-प्रशिक्षु" );

माध्यमिक और माध्यमिक विशेष शैक्षणिक संस्थानों के छात्रों के लिए (18 वर्ष की आयु से) (रूस और सीआईएस देशों के नागरिक)। प्रत्येक महीने के पहले और दूसरे रविवार को आईएसआईसी कार्ड के छात्र-धारकों को न्यू ट्रीटीकोव गैलरी की प्रदर्शनी "XX सदी की कला" का नि: शुल्क दौरा करने का अधिकार है।

हर शनिवार - बड़े परिवारों (रूस और सीआईएस देशों के नागरिक) के सदस्यों के लिए।

कृपया ध्यान दें कि अस्थायी प्रदर्शनियों में निःशुल्क प्रवेश की शर्तें भिन्न हो सकती हैं। प्रदर्शनियों के पन्नों पर जानकारी की जाँच करें।

ध्यान! गैलरी के बॉक्स ऑफिस पर, प्रवेश टिकट एक अंकित मूल्य "मुफ्त" के साथ प्रदान किया जाता है (संबंधित दस्तावेजों की प्रस्तुति पर - उपरोक्त आगंतुकों के लिए)। इसके अलावा, भ्रमण सेवाओं सहित गैलरी की सभी सेवाओं का भुगतान स्थापित प्रक्रिया के अनुसार किया जाता है।

छुट्टियों पर संग्रहालय का दौरा

प्रिय आगंतुकों!

कृपया छुट्टियों पर ट्रीटीकोव गैलरी के खुलने के समय पर ध्यान दें। यात्रा का भुगतान किया जाता है।

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अधिमान्य यात्राओं का अधिकारगैलरी के प्रबंधन के एक अलग आदेश द्वारा प्रदान किए गए मामलों को छोड़कर, गैलरी को अधिमान्य यात्राओं के अधिकार की पुष्टि करने वाले दस्तावेजों की प्रस्तुति पर प्रदान किया जाता है:

• पेंशनभोगी (रूस और सीआईएस देशों के नागरिक),
• "ऑर्डर ऑफ ग्लोरी" के पूर्ण धारक,
• माध्यमिक और माध्यमिक विशेष शैक्षणिक संस्थानों के छात्र (18 वर्ष की आयु से),
• रूस के उच्च शिक्षण संस्थानों के छात्र, साथ ही रूसी विश्वविद्यालयों में पढ़ने वाले विदेशी छात्र (छात्र प्रशिक्षुओं को छोड़कर),
• बड़े परिवारों के सदस्य (रूस और सीआईएस देशों के नागरिक)।

मुफ्त प्रवेश अधिकारगैलरी के प्रबंधन के एक अलग आदेश द्वारा प्रदान किए गए मामलों को छोड़कर गैलरी की मुख्य और अस्थायी प्रदर्शनियां, नि: शुल्क प्रवेश के अधिकार की पुष्टि करने वाले दस्तावेजों की प्रस्तुति पर नागरिकों की निम्नलिखित श्रेणियों के लिए प्रदान की जाती हैं:

• 18 वर्ष से कम आयु के व्यक्ति;
• रूस के माध्यमिक विशेष और उच्च शिक्षण संस्थानों की ललित कला के क्षेत्र में विशेषज्ञता वाले संकायों के छात्र, अध्ययन के रूप की परवाह किए बिना (साथ ही रूसी विश्वविद्यालयों में पढ़ने वाले विदेशी छात्र)। यह खंड "छात्र प्रशिक्षुओं" के लिए छात्र कार्ड प्रस्तुत करने वाले व्यक्तियों पर लागू नहीं होता है (छात्र कार्ड में संकाय के बारे में जानकारी के अभाव में, शैक्षणिक संस्थान से एक प्रमाण पत्र संकाय के अनिवार्य संकेत के साथ प्रस्तुत किया जाता है);
• द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान नाजियों और उनके सहयोगियों द्वारा बनाए गए महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दिग्गजों और आक्रमणकारियों, लड़ाकों, एकाग्रता शिविरों के पूर्व नाबालिग कैदी, यहूदी बस्ती और हिरासत के अन्य स्थान, अवैध रूप से दमित और पुनर्वासित नागरिक (रूस और सीआईएस देशों के नागरिक) );
• रूसी संघ की वसीयतनामा;
• सोवियत संघ के नायक, रूसी संघ के नायक, ऑर्डर ऑफ ग्लोरी के पूर्ण अभिमानी (रूस और सीआईएस देशों के नागरिक);
• समूह I और II के विकलांग लोग, चेरनोबिल परमाणु ऊर्जा संयंत्र (रूस और सीआईएस देशों के नागरिक) में आपदा के परिणामों के परिसमापन में भाग लेते हैं;
• समूह I (रूस और सीआईएस देशों के नागरिक) के विकलांग व्यक्ति के साथ एक व्यक्ति;
• विकलांग बच्चे के साथ एक बच्चा (रूस और सीआईएस देशों के नागरिक);
• कलाकार, आर्किटेक्ट, डिजाइनर - रूस और उसके विषयों के संबंधित रचनात्मक संघों के सदस्य, कला समीक्षक - रूस के कला आलोचकों के संघ के सदस्य और इसके विषय, रूसी कला अकादमी के सदस्य और कर्मचारी;
• अंतर्राष्ट्रीय संग्रहालय परिषद (ICOM) के सदस्य;
• रूसी संघ के संस्कृति मंत्रालय और संस्कृति के संबंधित विभागों के संग्रहालयों के कर्मचारी, रूसी संघ के संस्कृति मंत्रालय के कर्मचारी और रूसी संघ के घटक संस्थाओं के संस्कृति मंत्रालय;
• संग्रहालय के स्वयंसेवक - प्रदर्शनी "XX सदी की कला" (क्रिम्स्की वैल, 10) और ए.एम. वासनेत्सोवा (रूस के नागरिक);
• गाइड-अनुवादक जिनके पास रूस के गाइड्स-ट्रांसलेटर्स और टूर मैनेजर्स एसोसिएशन का एक मान्यता कार्ड है, जिसमें विदेशी पर्यटकों के समूह के साथ शामिल हैं;
• एक शैक्षणिक संस्थान का एक शिक्षक और माध्यमिक और माध्यमिक विशेष शैक्षणिक संस्थानों के छात्रों का एक समूह (एक भ्रमण वाउचर, सदस्यता की उपस्थिति में); एक शैक्षिक संस्थान का एक शिक्षक जिसके पास एक सहमत प्रशिक्षण सत्र के दौरान शैक्षिक गतिविधियों के लिए राज्य मान्यता है और एक विशेष बैज (रूस और सीआईएस देशों के नागरिक) है;
• छात्रों का एक समूह या भर्ती का एक समूह (एक निर्देशित टूर वाउचर की उपस्थिति में, सदस्यता और एक प्रशिक्षण सत्र के दौरान) (रूस के नागरिक)।

नागरिकों की उपरोक्त श्रेणियों के आगंतुकों को एक निःशुल्क प्रवेश टिकट प्राप्त होता है।

कृपया ध्यान दें कि अस्थायी प्रदर्शनियों में अधिमान्य प्रवेश की शर्तें भिन्न हो सकती हैं। प्रदर्शनियों के पन्नों पर जानकारी की जाँच करें।