इलस्ट्रेटेड जीवनी विश्वकोश। एंड्रेस सेगोविया (एंड्रेस सेगोविया)
एंड्रेस टोरेस सेगोविया एक स्पेनिश गिटारवादक है, जो एक आधुनिक अकादमिक गिटार के पिता माना जाता है।
सेगोविया एंड्रेस (18 9 3-1987) एक उत्कृष्ट स्पेनिश गिटारवादक और एक शिक्षक है। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने पियानो, वायलिन और सेलो पर खेल का अध्ययन किया, साथ ही साथ इस स्वतंत्र के साथ, लेकिन गिटार पर खेल का अध्ययन किया। उसकी मदद की लोक संगीत, फ्लैमेन्को और संगीत साहित्य का अध्ययन। 1 9 0 9 में, सेगोविया का पहला संगीत कार्यक्रम हुआ, लेकिन विश्व महिमा पेरिस में एक संगीत कार्यक्रम के बाद 1 9 24 में उनके पास आया। खेल ए सेगोविया असाधारण गुण कौशल, व्याख्या गहराई से चिह्नित है; उन्होंने तकनीकी विस्तारित किया और अभिव्यंजक अवसर गिटार, नेपरटोर क्लासिक में पेश किया और आधुनिक संगीत (कई अपने उपचार में काम करते हैं), उच्च के लिए गिटार कलाकारों को उठाया कला स्तर। सेगोविया के लिए एच। टूरिन, एच। डी मंत्र, ए रसेल, एम कास्टेलनोवो-टेडेस्को, एस स्कॉट, ई। वीला लोबोसा, ए। टोट्समैन, और अन्य द्वारा उनके लिए समर्पित हैं।
सेगोविया कुछ संगीत कार्यक्रमों में से एक है, जिसमें आलोचना कमियों का खुलासा नहीं कर सका। इसके विपरीत, कलाकार के हर बाद के प्रदर्शन ने अपने खेल के नए फायदे का पता लगाया, जो इसकी उत्कृष्ट प्रतिभा और तनाव के साथ जुड़ा हुआ है दैनिक कार्य उनके कौशल में सुधार करने के लिए।
एंड्रेस सेगोविया चार बार: 1 9 26 में, 1 9 27, 1 9 30 और 1 9 36 में, यूएसएसआर में आया और निरंतर सफलता के साथ मास्को, लेनिनग्राद, खार्कोव, कीव और ओडेसा में संगीत कार्यक्रम दिए। सेगोविया ने न केवल संगीत कार्यक्रमों के साथ बात की, बल्कि स्थानीय गिटारवादियों के साथ भी मुलाकात की, उनके खेल की बात सुनी, विधिवत वार्तालापों का आयोजन किया और खुला पाठ। इसने सोवियत संघ में गिटार कला के विकास को प्रभावित किया: दौरे के बाद, कई पेशेवर गंभीर अध्ययन के योग्य उपकरण के रूप में गिटार बज रहे थे। नतीजा संगीत स्कूलों (फिर तकनीकी स्कूलों) के साथ-साथ व्यक्तिगत संगीत विश्वविद्यालयों में गिटार कक्षाओं का उद्घाटन था। सेगोविया का गर्म अनुवर्ती पी। एस अगाफोशिन था, जो यूएसएसआर में पहली बार "स्कूल ऑफ गेम्स" में था छह-स्ट्रिंग गिटार", एक उत्कृष्ट गिटारवादक की पद्धतिगत प्रतिष्ठानों के आधार पर। इस प्रकार, एंड्रेस सेगोविया न केवल एक कलाकार थे, बल्कि उनके उपकरण का एक सक्रिय उचित गैंडिस्ट भी थे।
खार्कोव में, एंड्रेस सेगोविया ने 1 9 26 और 1 9 27 में प्रदर्शन किया। उनके कॉन्सर्ट, टिकट जो बिजली बेचते थे और सड़क पर पहले राज्य यूक्रेनी ओपेरा के हॉल में हुए थे। 21, जहां खार्किव फिलार-मोनी अब स्थित है। यह हॉल पिछली शताब्दी की शुरुआत में सबसे अच्छी ध्वनिक संरचनाओं में से एक की महिमा तक पहुंच चुका है। आधा शताब्दी के बाद, सेगोविया ने खुद को खारकोव और अपने आकर्षक ध्वनिक के साथ यह अद्भुत हॉल की यात्रा को याद किया: "महान आनंद के साथ मेरी याददाश्त की आत्मा की आत्मा में पुनर्जीवित होती है सोवियत संघ और सभी दोस्तों ने वहां छोड़ा ... मुझे याद है और अविस्मरणीय खार्कोव। उनकी शांत पक्की सड़कों एक गिटार "पियानो" जैसा दिखती है, और निर्माण की शक्ति भविष्य में एक तेजी से मार्ग की तरह है। "खार्किव को सेगोविया के लिए दोगुना आभारी होना चाहिए: दोनों प्रस्तुत संगीत और के लिए अद्भुत समीक्षा उनके विषय में गृहनगरजो अपने पते को कुछ अनुचित शब्दों को सुना गया था। उदाहरण के लिए, एक ही समय में खार्कोव, सर्गेई प्रोकोफिव (वे एक ट्रेन की गाड़ी में सेगोविया के साथ "पार" और पड़ोसी कूप में चले गए) ने यूक्रेन की पहली राजधानी के बारे में बहुत बुरी तरह से जवाब दिया। "बदसूरत खार्कोव के विपरीत, उन्होंने मार्च 1 9 27 में अपनी डायरी में लिखा," कीव बहुत सुंदर है। "
यूएसएसआर में होने के नाते, सेगोविया ने युवा गिटारवादियों में रुचि दिखाई, उनके साथ खुले सबक आयोजित किए। 27 मार्च, 1 9 27 को, उन्होंने विशेष रूप से युवा लेनिनराडियंस - पीआई विद्यार्थियों के लिए एक संगीत कार्यक्रम दिया Isakov। यंग गिटारिस-तामी के साथ सेगोविया का संचार 1 9 36 में लेनिनग्राद में अपने आगमन के दौरान जारी रहा, जैसा कि फोटोग्राफ द्वारा प्रमाणित, छात्र वी। आई यासनेवा के साथ स्पैनिश कलाकार के बंदी।
A. Segovia छात्रों V.i के साथ Yashneva। लिलियन sedletskaya की निचली पंक्ति में बाईं ओर, विले Belilnikov के दाईं ओर दूसरे की निचली पंक्ति में। लेनिनग्राद, होटल "यूरोपीय", 1 9 36
V.i के साथ ए सेगोविया याज़नेव और उनके छात्र। सेगोविया के दाईं ओर - वाइलियन बेलिलिकोव, बाईं ओर - लिलियन sedletskaya; सेगोविया के लिए वसीली इवानोविच याशाने है। लेनिनग्राद, होटल "यूरोपीय", 1 9 36
सेगोविया ने गिटारवादियों का एक शानदार खेल लिया - डी विलियम्स, जूलियन ब्रिम (यूनाइटेड किंगडम), अलीरियो डाएज़ (वेनेज़ुएला), जोसे थॉमस (स्पेन), के। पार्किंग (यूएसए), एम गैसबारोनी (इटली) और अन्य। एंड्रेस सेगोविया की गतिविधियों ने इतनी स्विंग हासिल की क्योंकि पहले से ही उसकी शुरुआत में है संगीत करियर उन्होंने गिटार को पूरे के घटकों में से एक के रूप में देखा संगीत संस्कृति आम तौर पर। इसके साथ पुराने और पैदा हुए थे नया साहित्य गिटार के लिए, वह गिटार की दिलचस्पी है पेशेवर संगीतकार और संगीतकार, जिन्होंने खेल की कला में रुचि के उदय को शामिल किया क्लासिक गिटार। उसके संगीत गतिविधि यह बीसवीं शताब्दी की एक उत्कृष्ट घटना के रूप में माना जाता है और अनुमानित है। वेनिस सेगोविया में सबसे अधिक सम्मानित किया गया मानद पुरस्कार - "जीवन, कला को दिया।"
सक्रिय गतिविधियां कॉन्सर्ट कलाकार ने बर्कले विश्वविद्यालय में सिएना में किजन संगीत अकादमी में सैंटियागो डी कंपोस्टेला में गिटार गेम पर प्रशिक्षण पाठ्यक्रमों में सेगोविया में हस्तक्षेप नहीं किया। उसी समय, वह कार्यों के गिटार ट्रांसक्रिप्शन के साथ प्रदर्शन को समृद्ध करता है प्रसिद्ध संगीतकार, साथ ही ल्यूट और वियू के लिए खेलता है।
प्रदर्शन के क्षेत्र में सेगोविया की बहुत मेरिट को यह तथ्य माना जाता है कि वह कई संगीतकारों को गिटार पर विचारों में स्थापित नकारात्मक रूढ़िवादों को त्यागने के लिए मनाने में कामयाब रहे और उन्हें इस उपकरण के लिए लेखन लिखने के लिए बदल दिया।
अपनी रचनात्मकता के लक्ष्यों को तैयार करना सेगोविया ने लिखा: "मैंने अपना जीवन चार मुख्य कार्यों को समर्पित किया:
1. विचारहीन मजेदार लोक-चमकदार प्रकार से गिटार विभाग;
2. अपने प्रदर्शन को प्रदान करना उच्च गुणवत्तानिबंधों से बना है जिनके पास संगीत में एक बड़ा मूल्य है और कलम संगीतकारों के नीचे से बाहर आया, आमतौर पर ऑर्केस्ट्रा, पियानो, वायलिन इत्यादि के लिए लिखना;
3. पूरी दुनिया के फिलहार्मोनिक जनता के लिए गिटार की आवाज़ की सुंदरता की रिपोर्ट करना;
4. इन कार्यक्रमों में एक गिटार गेम सीखने के लिए कंज़र्वेटोइड्स, अकादमियों और विश्वविद्यालयों में अधिकारियों पर प्रभाव और प्रभाव शिक्षण संस्थानों वायलिन, वीरो-चेली, पियानो, आदि के समान अधिकारों में "
"मेरे सभी प्राणी को अव्यवस्थित खुशी से शामिल किया गया था जब मैंने गिटार बजाना शुरू किया था, क्योंकि बास में ध्वनि गहरी और मीठा था, और थरथर और थरथरा के साथ सबसे ऊपर था। और उसका जोर, उसकी आवाज में उसकी आत्मा दृढ़ता से और दृढ़ता से व्यक्त की गई थी। मैं गिटार को छोड़कर दुनिया में सभी के बारे में भूल गया। "
शताब्दियों की तरह स्पेन ने सेगोविया के रूप में इस तरह के एक विशाल बनाने के लिए ताकत एकत्र की। सेगोविया का जन्म स्पेन से नहीं किया जा सका, क्योंकि गिटार यहां पैदा हुआ था। प्रश्न के लिए: "आपने गिटार कब खेलना शुरू किया?" - सेगोविया ने जवाब दिया: "इससे पहले कि मैं पैदा हुआ था।"
एंड्रेस सेगोविया का जन्म लिनारेस, 21 फरवरी, 18 9 3 के शहर में अंडलुसिया में हुआ था, और कुछ हफ्ते बाद परिवार को खान में फिर से चलाया गया था। देशी गिटारवादियों एंडलुसिया और इसकी मूल संस्कृति पर सुधार की अद्भुत कला प्राचीन भूमि बहुत प्रभावित हुए अपने विश्वव्यापी।
लिनारेस में स्मारक ए सेगोविया।
सेगोविया की आत्मकथा में अपने पहले गिटार शिक्षक के साथ एक बैठक का वर्णन किया:
"एक बार गिटारवादक Flamenko हमारे घर आया। पहली बार, मैंने कुर्सी से झटका दिया और गिर गया। लेकिन जब उन्होंने सुंदर लोक धुनों को खेलना शुरू किया, तो मुझे कब्जा कर लिया गया।
- क्या आप सीखना चाहते हैं कि कैसे खेलना है? - उसने पूछा। मैंने समझौते में सिर हिलाया। "
1 9 10 में, अपने दोस्तों द्वारा आयोजित अपने दोस्तों द्वारा आयोजित ए सेगोविया का पहला सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम, जो अपने दोस्तों द्वारा आयोजित ग्रेनाडा के "कलात्मक केंद्र" में आयोजित किया जाता था।
"दृश्य के रास्ते पर (मेरे दोस्त का गिटार ले जाया गया था) पुराने फ्लैरेटिस्ट ने मुझसे संपर्क किया:
- क्या आप गिटारवादक से परिचित हैं जो अब खेलेंगे?
मैं मुस्कुराया और कहा:
- अच्छा परिचित: हम करीबी दोस्त हैं।
- क्या वह प्रतिभाशाली है?
- हर्गिज नहीं। अब आप खुद को सुनेंगे।
वह मेरी निर्दयी विशेषता से आश्चर्यचकित था। करीबी दोस्त और पूछा:
- क्या आप उससे ईर्ष्या करते हैं? - और नापसंद के साथ, मुझसे दूर मोड़ने के साथ, वह हॉल में प्रवेश किया। लेकिन संगीत कार्यक्रम के बाद, flutist मुझे गले लगाने आया और कहा:
"वास्तव में, आपका दोस्त एक ही समय में मेरी बधाई, और आपकी ईर्ष्या का हकदार है।"
सेगोविया की पहली महत्वपूर्ण सफलता सेविले से जुड़ी हुई थी। उन्हें सफलता से चित्रित किया गया था, उन्होंने राजधानी में एक संगीत कार्यक्रम का सपना देखना शुरू कर दिया, हालांकि, पहले भाषण ने वांछित सफलता नहीं लाई।
1 9 15 में, सेगोविया ने गिटारवादक मिगसेल एलईएलबी से मुलाकात की, धन्यवाद, जिसे उन्होंने जनवरी 1 9 16 में बार्सिलोना में एक संगीत कार्यक्रम देने में कामयाब रहे। हालांकि, गिटार बड़े हॉल में जाने का प्रयास नहीं किया। वह एक लोकप्रिय उपकरण नहीं थी, और हर कोई मानता था कि उसकी आवाज सटीक नहीं थी, और इसे बस एक बड़े कमरे में सुना जाएगा।
एक संगीत कार्यक्रम बार्सिलोना में पलाऊ संगीत महल के पलाऊ पैलेस पैलेस में एक संगीत कार्यक्रम था, जहां एंड्रस सेगोविया को अंततः बोलने की अनुमति मिली। सौंदर्य ध्वनि ध्वनिक गिटार सचमुच श्रोताओं को हराया।
Renasimento का माहौल, स्पेन के संगीत और संस्कृति में लोक परंपराओं के पुनरुद्धार के लिए आंदोलन सेगोविया की और सफलता में योगदान दिया। अगले छह वर्षों में, गिटारवादक ने न केवल मैड्रिड के कॉन्सर्ट हॉल और बार्सिलोना में बल्कि स्पेन के अन्य शहरों में भी अपने उपकरण को मान्यता दी। इसके लिए आपको 1 9 1 9 और 1 9 21 में दक्षिण अमेरिका में दो टूरिंग यात्राओं की सफलता को जोड़ने की आवश्यकता है।
सेगोविया को हल करने की मुख्य समस्या एक मूल पेशेवर प्रदर्शन का निर्माण है। उन्होंने अन्य संगीतकारों के साथ रचनात्मक संपर्कों को बांध लिया और व्यक्तिगत रूप से कई संगीतकारों से अपील की। मैनुअल डी फेल, उनके अनुरोध का जवाब देते हुए, एक नाटक "डेब्यूसी मेमोरी" लिखा। फेडेरिको मोरेनो टोरोबा - नृत्य, नोकस, टुकड़े, प्रस्ताव, "कास्टिल सूट", "कास्टिलियन कॉन्सर्ट"। 1 9 1 9 में, सेगोविया ने अल्बेनिस के पियानो प्ले के अल्बेनिस के प्रतिलेखन को बनाया, जो वास्तव में महान भविष्य की प्रतीक्षा कर रहा था।
20s जन्म का समय बन गया नया युग गिटार कला में और सेगोविया की दुनिया की मान्यता की शुरुआत में। सेगोविया के प्रत्येक भाषण को एक नए उद्घाटन के रूप में एक चमत्कार के रूप में माना जाता था। उन्होंने रूढ़िवादों को दूर करने और एक एकल उपकरण के रूप में गिटार को मंजूरी देने की मांग की।
एंड्रेस सेगोविया और गिटार पेरिस, लंदन, ब्यूनस आयर्स पर विजय प्राप्त करते हैं। 1 9 28 में, एक दिन, जब ब्यूनस आयर्स में सातवां संगीत कार्यक्रम होना चाहिए, उसी घंटे के विपरीत विपरीत दुनिया भर में एक संगीत कार्यक्रम दिया प्रसिद्ध पियानोवादक आर्थर रूबिनस्टीन, पिछले पिछले भाषणों पर, सेगोविया के संगीत कार्यक्रमों की तरह, हॉल भीड़ में थे। लेकिन पियानो के साथ "द्वंद्वयुद्ध" गिटार के बारे में डर व्यर्थ में थे: लगातार हॉल में संकेत लटकते थे, जहां रूबिनस्टीन और सेगोविया ने किया था, रिपोर्ट की गई: "कोई मुक्त स्थान नहीं हैं।"
यदि 20 के दशक में महान गिटारवादक का नाम नई कला के जन्म से जुड़ा हुआ था, तो 30 के दशक में एक्सएक्स शताब्दी गिटार कला के निर्माता को कॉल करना संभव था। उनका नोबल लक्ष्य गिटार को ऊंचा करना था, और केवल एक बेहद कलात्मक पेशेवर प्रदर्शनकारी एक सभ्य स्थान गिटार प्रदान कर सकता था। सेगोविया ने विभिन्न संगीतकारों का जिक्र करते हुए नए लेखन की तलाश नहीं रोक दी। उनके अनुरोधों के लिए, मोरेनो टोरोबा, पाब्लो कॉम्बा, जोक्विन रोड्रिगो, फेडेरिको मुता, गैसपर कैसो, मैनुअल पोनस, वीला लॉबोस और यूरोप और अमेरिका में कई अन्य संगीतकार उनके अनुरोधों का जवाब दे रहे थे। सेगोविया के साथ बैठक से पहले गिटार के लिए रचना नहीं की गई। दुनिया के अधिकांश कंज़र्वेटरी और संगीत स्कूलों में सेगोविया के लिए धन्यवाद, एक गिटार वर्ग पेश किया गया था। 1 9 55 से, वह सुंदर छात्रों में लगे हुए थे इतालवी शहर सिएना, और फिर स्पेन (गैलिसिया में) के मध्ययुगीन शहर सैंटियागो डी कंपोस्टेला में पढ़ाया जाता है, जहां दो सप्ताह के त्यौहार, "कंपोस्ट में संगीत" नामक, जिसका मुख्य उद्देश्य स्पेनिश पुराने और आधुनिक और आधुनिक संगीत का प्रचार था। त्यौहार के आयोजकों ने उनसे और सेगोविया में भाग लेने के लिए आकर्षित किया, जिसने छात्रों के साथ कक्षाएं आयोजित कीं। कमरा जहां वे आयोजित किए गए थे - बड़ा कमरा पत्थर के गांवों के साथ, - चर्च या मोनास-टायर को हटा दिया। मौन, अपने आंतरिक आंगनों के साथ एक सामंती लॉक की गंभीर वास्तुकला, सुगंधित गुलाब, दीवारों को कर्लिंग अंगूर के साथ कवर दीवारों के साथ। इस सेटिंग में, आधिकारिक संगीतकार के प्रत्येक संकेत को लगभग धार्मिक प्रवृत्तियों के साथ माना जाता था, और कक्षाओं को जीवन के लिए याद किया गया था।
हर्मन होसर, 1 9 37, म्यूनिख, जर्मनी द्वारा गिटार। 1 9 37 से 1 9 37 तक एंड्रेस सेगोविया का कॉन्सर्ट गिटार। एमिलिता सेगोविया का उपहार, साल्वेसा के मार्केसा, 1 9 86 (1 9 86.353.1)। में रखा गया महानगरीय संग्रहालय कला का।
गिटारवादियों की जीवनी - संगीतकार (क्लासिक्स)
सेगोविया एंड्रेस।
सेगोविया एंड्रेस (18 9 3-1987) एक उत्कृष्ट स्पेनिश गिटारवादक और एक शिक्षक है। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने पियानो, वायलिन और सेलो पर गेम का अध्ययन किया, उसी समय उन्होंने स्वतंत्र रूप से गिटार पर खेल का अध्ययन किया। उन्होंने उन्हें लोक संगीत, खेल फ्लैमेन्को और संगीत साहित्य के अध्ययन की सुनवाई में मदद की। 1 9 0 9 में, सेगोविया का पहला संगीत कार्यक्रम हुआ, लेकिन पेरिस में एक संगीत कार्यक्रम के बाद 1 9 24 में विश्व महिमा उनके पास आई। खेल ए सेगोविया असाधारण गुण कौशल, व्याख्या गहराई से चिह्नित है; उन्होंने गिटार की तकनीकी और अभिव्यक्तिपूर्ण क्षमताओं का विस्तार किया, जो प्रदर्शन शास्त्रीय और आधुनिक संगीत (कई अपने उपचार में कई काम) में पेश किया गया, एक उच्च कलात्मक स्तर के लिए गिटार कलाकारों को उठाया। सेगोविया के लिए, एच। टूरिन, एच। डे मंत्र, ए रसेल, एम। कास्टेलनोवो-टेडेस्को, एस स्कॉट, ई। विलाबोसा, ए टैनमैन, और अन्य को सेगोविया के लिए समर्पित और समर्पित हैं।
सेगोविया कुछ संगीत कार्यक्रमों में से एक है, जिसमें आलोचना कमियों का खुलासा नहीं कर सका। इसके विपरीत, कलाकार के प्रत्येक बाद के प्रदर्शन ने अपने खेल के नए फायदे का पता लगाया, जो इसकी उत्कृष्ट प्रतिभा और अपने कौशल को बेहतर बनाने के लिए एक तनावपूर्ण दैनिक काम से जुड़ा हुआ है।
तीन बार, 1 9 26, 1 9 27, 1 935-19 36 में, वह यूएसएसआर में आए और लगातार सफलता के साथ मॉस्को, लेनिनग्राद, कीव और ओडेसा में संगीत कार्यक्रम दिए। सेगोविया ने न केवल संगीत कार्यक्रमों के साथ बात की, बल्कि स्थानीय गिटारवादियों के साथ भी मुलाकात की, अपने खेल की बात सुनी, विधिवत वार्तालापों और खुले सबक आयोजित किए। इसने सोवियत संघ में गिटार कला के विकास को प्रभावित किया: दौरे के बाद, कई पेशेवर गंभीर अध्ययन के योग्य उपकरण के रूप में गिटार बज रहे थे। नतीजा संगीत स्कूलों (फिर तकनीकी स्कूलों) में गिटार के वर्गों का उद्घाटन था, साथ ही साथ कुछ में संगीत विश्वविद्यालय। सेगोविया ने एक शानदार गिटार प्लीया - डी विलियम्स, डी। ब्रिम (यूनाइटेड किंगडम), ए डीआईएस (वेनेज़ुएला), एच थॉमस (स्पेन), के। पार्किंग (यूएसए), एम गैसबारोनिक (इटली) और अन्य। गतिविधि एंड्रेस सेगोविया ने मुझे इतना स्विंग प्राप्त किया क्योंकि मेरे संगीत करियर की शुरुआत में उन्होंने गिटार को पूरी तरह से संगीत संस्कृति के घटकों में से एक के रूप में देखा। उनकी मदद से, गिटार के लिए पुराने और नए साहित्य को पुनर्जीवित किया गया था, वह पेशेवर संगीतकारों और संगीतकारों के गिटार में रूचि रखते थे, जिससे क्लासिक गिटार पर खेल की कला में वृद्धि हुई। उनकी संगीत गतिविधि बीसवीं शताब्दी की एक उत्कृष्ट घटना के रूप में माना जाता है और अनुमानित है। वेनिस सेगोविया में, सबसे सम्माननीय प्रीमियम से सम्मानित किया गया - "जीवन, कला को दिया गया"।
कॉन्सर्ट कलाकार की सक्रिय गतिविधि सेगोविया में बर्कले विश्वविद्यालय में सिएना में किजन संगीत अकादमी में सैंटियागो डी कंपोस्टेला में गिटार बजाने वाले पाठ्यक्रमों को सीखने के लिए हस्तक्षेप नहीं किया गया था। साथ ही, यह प्रसिद्ध संगीतकारों के कार्यों के गिटार ट्रांसक्रिप्शन के साथ-साथ ल्यूट और वियाला के लिए नाटकों के साथ प्रदर्शन को समृद्ध करता है।
प्रदर्शन के क्षेत्र में सेगोविया की बहुत मेरिट को यह तथ्य माना जाता है कि वह कई संगीतकारों को गिटार पर विचारों में स्थापित नकारात्मक रूढ़िवादों को त्यागने के लिए मनाने में कामयाब रहे और उन्हें इस उपकरण के लिए लेखन लिखने के लिए बदल दिया।
सेगोविया एंड्रेस (18 9 3-1987) एक उत्कृष्ट स्पेनिश गिटारवादक और एक शिक्षक है। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने पियानो, वायलिन और सेलो पर खेल का अध्ययन किया, साथ ही साथ इस स्वतंत्र के साथ, लेकिन गिटार पर खेल का अध्ययन किया। उन्होंने उन्हें लोक संगीत, खेल फ्लैमेन्को और संगीत साहित्य के अध्ययन की सुनवाई में मदद की। 1 9 0 9 में, सेगोविया का पहला संगीत कार्यक्रम हुआ, लेकिन पेरिस में एक संगीत कार्यक्रम के बाद 1 9 24 में विश्व महिमा उनके पास आई। सेगोविया का खेल असाधारण virtuoso मास-मोल, व्याख्या गहराई द्वारा चिह्नित है; उन्होंने गिटार की तकनीकी और अभिव्यक्तिपूर्ण विशेषताओं का विस्तार किया, जो शास्त्रीय और आधुनिक संगीत (कई कार्यों में कई कार्यों) के प्रदर्शन में पेश किया गया, गिटार कलाकार को उच्च कला स्तर पर उठाया। सेगोविया ऑन-चिसांस के लिए और एच। टूरिन, एच। डी मन-ऑन, ए रसेल, एम। कास्टेलनोवो-टेडेस्को, एस स्कॉट, ई। वीला लोबोसा, ए। सैक्समैन, और अन्य लोगों को समर्पित हैं।
सेगोविया कुछ संगीत कार्यक्रमों में से एक है, जिसमें आलोचना कमियों का खुलासा नहीं कर सका। इसके विपरीत, कलाकार के बाद के प्रदर्शन ने अपने खेल के नए फायदे का खुलासा किया, जो उनके साथ जारी करने वाली प्रतिभा और अपने कौशल को बेहतर बनाने के लिए तनावपूर्ण दैनिक काम के साथ जुड़ा हुआ है।
एंड्रेस सेगोविया ने 1 9 26, 1 9 27 और 1 9 36 में सोवियत सोयू-जेई में सफलतापूर्वक दौरा किया, और एक बार फिर - दिसंबर 1 9 2 9 में - यूएसएसआर मार्ग में था, जो जापान और चीन के दौरे के बाद ट्रांसस्पेरियन राजमार्ग पर ट्रेन द्वारा अपनी मातृभूमि लौट रहा था। यूएसएसआर में, उन्होंने निरंतर सफलता के साथ मॉस्को, लेनिनग्राद, खार्कोव, कीव, ओडेसा और देश के कुछ अन्य शहरों में संगीत कार्यक्रम दिए। सेगोविया ने न केवल संगीत कार्यक्रमों के साथ बात की, बल्कि स्थानीय गिटारवादियों के साथ भी मुलाकात की, अपने खेल की बात सुनी, विधिवत वार्तालापों और खुले सबक आयोजित किए। इसने सोवियत संघ में गिटार कला के विकास को भी प्रभावित किया है: दौरे के बाद, कई पेशेवरों ने गिटार को गंभीर अध्ययन के योग्य उपकरण के रूप में देखना शुरू कर दिया। नतीजा संगीत स्कूलों (फिर तकनीकी स्कूलों) के साथ-साथ व्यक्तिगत संगीत विश्वविद्यालयों में गिटार कक्षाओं का उद्घाटन था। सेगोविया का सबसे गर्म अनुवर्ती पी। एसगाफोशिन था, जो पहले यूएसएसआर में पहली बार "स्कूल गिटार गेम स्कूल" बनाया गया था, जो जारी समृद्ध गिटारवादक पद्धति प्रतिष्ठानों के आधार पर। इस प्रकार, एंड्रेस सेगोविया न केवल एक कलाकार थे, बल्कि उनके साधन के एक सक्रिय प्रमोटर भी थे।
यूएसएसआर में होने के नाते, सेगोविया ने युवा गिटारवादियों में रुचि दिखाई, उनके साथ खुले सबक आयोजित किए। 27 मार्च, 1 9 27 को, उन्होंने विशेष रूप से युवा लेनिनग्राद निवासियों - पी। इकोव के छात्रों के लिए एक संगीत कार्यक्रम दिया। युवा गुइता प्रतिवादी के साथ संचार सेगोविया 1 9 36 में लेनिनग्राद में उनके आगमन के दौरान जारी रहे, जैसा कि तस्वीरों के प्रमाणित, छात्रों के साथ स्पैनिश कलाकार को छापे हुए वी। आई। यासनेवा।
A. Segovia छात्रों के साथ v.yashneva
लिलियन sedletskaya की निचली पंक्ति में बाईं ओर, विले Belilnikov के दाईं ओर दूसरे की निचली पंक्ति में।
V.yashnev और उनके छात्रों के साथ ए सेगोविया
सेगोविया के दाईं ओर - वाइलियन बेलिलिकोव, बाईं ओर - लिलियन sedletskaya; सेगोविया के लिए वसीली इवानोविच याशाने है।
लेनिनग्राद, होटल "यूरोपीय", 1 9 36
सेगोविया ने गिटारवादियों का एक शानदार खेल लिया - डी विलियम्स, जूलियन ब्रिम (यूनाइटेड किंगडम), अलीरियो डाएज़ (वेनेज़ुएला), जोसे थॉमस (स्पेन), के। पार्किंग (यूएसए), एम गैसबारोनी (इटली) और अन्य। एंड्रेस सेगोविया की गतिविधियों ने इस तरह के एक स्विंग को हासिल किया क्योंकि अपने संगीत करियर की शुरुआत में उन्होंने गिटार को पूरी तरह से पूरी तरह से संगीत संस्कृति के घटकों में से एक के रूप में माना। उनकी मदद से, गिटार के लिए पुराने और नए साहित्य को पुनर्जीवित किया गया था, वह पेशेवर संगीतकारों और संगीतकारों के गिटार में रूचि रखते थे, जिससे क्लासिक गिटार पर खेल की कला में वृद्धि हुई। उनकी संगीत गतिविधि बीसवीं शताब्दी की एक उत्कृष्ट घटना के रूप में माना जाता है और अनुमानित है। वेनिस सेगोविया में, सबसे सम्माननीय प्रीमियम से सम्मानित किया गया - "जीवन, कला को दिया गया"।
कॉन्सर्ट कलाकार की सक्रिय गतिविधि सेगोविया में बर्कले विश्वविद्यालय में सिएना में किजन संगीत अकादमी में सैंटियागो डी कंपोस्टेला में गिटार बजाने वाले पाठ्यक्रमों को सीखने के लिए हस्तक्षेप नहीं किया गया था। साथ ही, यह प्रसिद्ध संगीतकारों के कार्यों के गिटार ट्रांसक्रिप्शन के साथ-साथ ल्यूट और वियाला के लिए नाटकों के साथ प्रदर्शन को समृद्ध करता है।
प्रदर्शन के क्षेत्र में सेगोविया की बहुत मेरिट को यह तथ्य माना जाता है कि वह कई संगीतकारों को गिटार पर विचारों में स्थापित नकारात्मक रूढ़िवादों को त्यागने के लिए मनाने में कामयाब रहे और उन्हें इस उपकरण के लिए लेखन लिखने के लिए बदल दिया।
अपनी रचनात्मकता के लक्ष्यों को तैयार करना सेगोविया ने लिखा: "मैंने अपना जीवन चार मुख्य कार्यों को समर्पित किया:
गिटार का पृथक्करण विचारहीन मजेदार लोक-तेल प्रकार से;
अपने उच्च गुणवत्ता वाले प्रदर्शनों को सुनिश्चित करना लेखन से बना है बहुत महत्व संगीत में और कलम संगीतकारों के नीचे से बाहर आया, आमतौर पर ऑर्केस्ट्रा, पियानो, वायलिन, आदि के लिए लिखना;
पूरी दुनिया के फिलहार्मोनिक जनता के लिए गिटार की आवाज़ की सुंदरता की रिपोर्ट करना;
"मेरे सभी प्राणी को अव्यवस्थित खुशी से शामिल किया गया था जब मैंने गिटार बजाना शुरू किया था, क्योंकि बास में ध्वनि गहरी और मीठा था, और थरथर और थरथरा के साथ सबसे ऊपर था। और उसका जोर, उसकी आवाज में उसकी आत्मा दृढ़ता से और दृढ़ता से व्यक्त की गई थी। मैं गिटार को छोड़कर दुनिया में सभी के बारे में भूल गया। "
शताब्दियों की तरह स्पेन ने सेगोविया के रूप में इस तरह के एक विशाल बनाने के लिए ताकत एकत्र की। सेगोविया का जन्म स्पेन से नहीं किया जा सका, क्योंकि गिटार यहां पैदा हुआ था। प्रश्न के लिए: "आपने गिटार कब खेलना शुरू किया?" - सेगोविया ने जवाब दिया: "इससे पहले कि मैं पैदा हुआ था।"
एंड्रेस सेगोविया का जन्म लिनारेस, 21 फरवरी, 18 9 3 के शहर में अंडलुसिया में हुआ था, और कुछ हफ्ते बाद परिवार को खान में फिर से चलाया गया था। अंडलुसिया के मूल गिटारवादियों पर सुधार की अद्भुत कला और इस प्राचीन भूमि की मूल संस्कृति उनके विश्वदृश्य से बहुत प्रभावित थी।
सेगोविया की आत्मकथा में अपने पहले गिटार शिक्षक के साथ एक बैठक का वर्णन किया:
"एक बार गिटारवादक Flamenko हमारे घर आया। पहली बार, मैंने कुर्सी से झटका दिया और गिर गया। लेकिन जब उन्होंने सुंदर लोक धुनों को खेलना शुरू किया, तो मुझे कब्जा कर लिया गया।
- क्या आप सीखना चाहते हैं कि कैसे खेलना है? - उसने पूछा। मैंने समझौते में सिर हिलाया। "1 9 10 में, अपने दोस्तों द्वारा आयोजित अपने दोस्तों द्वारा आयोजित ए सेगोविया का पहला सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम, जो अपने दोस्तों द्वारा आयोजित ग्रेनाडा के "कलात्मक केंद्र" में आयोजित किया जाता था।
"दृश्य के रास्ते पर (मेरे दोस्त का गिटार ले जाया गया था) पुराने फ्लैरेटिस्ट ने मुझसे संपर्क किया:
- क्या आप गिटारवादक से परिचित हैं जो अब खेलेंगे?
मैं मुस्कुराया और कहा:
- अच्छा परिचित: हम करीबी दोस्त हैं।
- क्या वह प्रतिभाशाली है?
- हर्गिज नहीं। अब आप खुद को सुनेंगे।
वह मेरे निर्दयी विशेषता से एक करीबी दोस्त की विशेषता से आश्चर्यचकित था और पूछा:
- क्या आप उससे ईर्ष्या करते हैं? - और नापसंद के साथ, मुझसे दूर मोड़ने के साथ, वह हॉल में प्रवेश किया। लेकिन संगीत कार्यक्रम के बाद, flutist मुझे गले लगाने आया और कहा:
"वास्तव में, आपका दोस्त एक ही समय में मेरी बधाई, और आपकी ईर्ष्या का हकदार है।"सेगोविया की पहली महत्वपूर्ण सफलता सेविले से जुड़ी हुई थी। उन्हें सफलता से चित्रित किया गया था, उन्होंने राजधानी में एक संगीत कार्यक्रम का सपना देखना शुरू कर दिया, हालांकि, पहले भाषण ने वांछित सफलता नहीं लाई।
1 9 15 में, सेगोविया ने गिटारवादक से मुलाकात की मिगुएल फ्लेयरधन्यवाद जिसके लिए वह जनवरी 1 9 16 में बार्सिलोना में एक संगीत कार्यक्रम देने में कामयाब रहे। हालांकि, गिटार बड़े हॉल में जाने का प्रयास नहीं किया। वह एक लोकप्रिय उपकरण नहीं थी, और हर कोई मानता था कि उसकी आवाज सटीक नहीं थी, और इसे बस एक बड़े कमरे में सुना जाएगा।
एक संगीत कार्यक्रम बार्सिलोना में पलाऊ संगीत महल के पलाऊ पैलेस पैलेस में एक संगीत कार्यक्रम था, जहां एंड्रस सेगोविया को अंततः बोलने की अनुमति मिली। एक ध्वनिक गिटार की आवाज की सुंदरता सचमुच श्रोताओं को हराया।
Renasimento का माहौल, स्पेन के संगीत और संस्कृति में लोक परंपराओं के पुनरुद्धार के लिए आंदोलन सेगोविया की और सफलता में योगदान दिया। अगले छह वर्षों में, गिटारवादक ने न केवल मैड्रिड के कॉन्सर्ट हॉल और बार्सिलोना में बल्कि स्पेन के अन्य शहरों में भी अपने उपकरण को मान्यता दी। इसके लिए आपको 1 9 1 9 और 1 9 21 में दक्षिण अमेरिका में दो टूरिंग यात्राओं की सफलता को जोड़ने की जरूरत है।
सेगोविया को हल करने की मुख्य समस्या एक मूल पेशेवर प्रदर्शन का निर्माण है। उन्होंने अन्य संगीतकारों के साथ रचनात्मक संपर्कों को बांध लिया और व्यक्तिगत रूप से कई संगीतकारों से अपील की। मैनुअल डी ओला, उनके अनुरोध का जवाब, एक नाटक लिखा "डेबसरी मेमोरी". फेडेरिको मोरेनो टोरोबा - नृत्य, नोकस, टुकड़े, प्रस्तावना, "कैस्टिल सुइट", "कास्टिलियन कॉन्सर्ट"। 1 9 1 9 में, सेगोविया ने पियानो प्ले का प्रतिलेखन किया अल्बेनिस "लीजेंड"जो वास्तव में पौराणिक भविष्य की उम्मीद थी।
20s गिटार कला में एक नए युग के जन्म और सेगोविया की दुनिया की मान्यता की शुरुआत के समय थे। सेगोविया के प्रत्येक भाषण को एक नए उद्घाटन के रूप में एक चमत्कार के रूप में माना जाता था। उन्होंने रूढ़िवादों को दूर करने और एक एकल उपकरण के रूप में गिटार को मंजूरी देने की मांग की।
एंड्रेस सेगोविया और गिटार पेरिस, लंदन, ब्यूनस आयर्स पर विजय प्राप्त करते हैं। 1 9 28 में, एक दिन, जब ब्यूनस आयर्स में सातवां संगीत कार्यक्रम आयोजित किया गया था, उसी समय, विश्व प्रसिद्ध पियानोवादक ने एक संगीत कार्यक्रम दिया आर्थर रूबिनस्टीन, पिछले सभी भाषणों पर, सेगोविया के संगीत कार्यक्रमों के रूप में, हॉल भीड़ में थे। लेकिन पियानो के साथ "द्वंद्वयुद्ध" गिटार के बारे में डर व्यर्थ में थे: लगातार हॉल में संकेत लटकते थे, जहां रूबिनस्टीन और सेगोविया ने किया था, रिपोर्ट की गई: "कोई मुक्त स्थान नहीं हैं।"
यदि 20 के दशक में महान गिटारवादक का नाम नई कला के जन्म से जुड़ा हुआ था, तो 30 के दशक में एक्सएक्स शताब्दी गिटार कला के निर्माता को कॉल करना संभव था। उनका नोबल लक्ष्य गिटार को ऊंचा करना था, और केवल एक बेहद कलात्मक पेशेवर प्रदर्शनकारी एक सभ्य स्थान गिटार प्रदान कर सकता था। सेगोविया ने विभिन्न संगीतकारों का जिक्र करते हुए नए लेखन की तलाश नहीं रोक दी। उनके अनुरोधों के लिए, मोरेनो टोरोबा, पाब्लो कॉम्बा, जोक्विन रोड्रिगो, फेडेरिको मुता, गैसपर कैसो, मैनुअल पोनस, वीला लॉबोस और यूरोप और अमेरिका में कई अन्य संगीतकार उनके अनुरोधों का जवाब दे रहे थे। सेगोविया के साथ बैठक से पहले गिटार के लिए रचना नहीं की गई। दुनिया के अधिकांश कंज़र्वेटरी और संगीत स्कूलों में सेगोविया के लिए धन्यवाद, एक गिटार वर्ग पेश किया गया था। 1 9 55 से वह सिएना के सुरम्य इतालवी शहर में छात्रों के साथ जुड़ा हुआ था, और फिर सिखाया सैंटियागो डी कंपोस्टेला, स्पेन में एक मध्ययुगीन शहर (गैलिसिया में), जहां दो सप्ताह के त्यौहारों ने 1 9 58 से समृद्ध पर्यटकों के मनोरंजन के लिए बुलाया "कंपोस्ट में संगीत", जिसका मुख्य उद्देश्य स्पेनिश पुराने और आधुनिक संगीत का प्रचार था। त्यौहार के आयोजकों ने उनसे और सेगोविया में भाग लेने के लिए आकर्षित किया, जिसने छात्रों के साथ कक्षाएं आयोजित कीं। चर्च या मोनास-टायरन ने कहा, "कमरा जहां वे आयोजित किए गए थे, पत्थर मेहराब के साथ एक बड़ा कमरा है।" मौन, अपने आंतरिक आंगनों के साथ एक सामंती लॉक की गंभीर वास्तुकला, सुगंधित गुलाब, दीवारों को कर्लिंग अंगूर के साथ कवर दीवारों के साथ। इस सेटिंग में, आधिकारिक संगीतकार के प्रत्येक संकेत को लगभग धार्मिक प्रवृत्तियों के साथ माना जाता था, और कक्षाओं को जीवन के लिए याद किया गया था।
स्पेन के इतिहास में कोई कलाकार नहीं था, जो दुनिया भर में एके-ट्यूनिक वकील स्पेनिश संगीत होगा। एक बार, यह बताते हुए कि गिटार स्पेन में एक पसंदीदा उपकरण क्यों है, एंड्रेस सेगोविया स्केल, कि एक स्पैनियार्ड एक संपूर्ण समाज है, जैसे एक गिटार - एक संपूर्ण ऑर्केस्ट्रा!
यह सभी देखें:
व्लादिमीर बॉब एंड्रेस सेगोविया की कुछ तकनीकी तकनीकों के बारे में (पुस्तक एम वीसबोर्ड पर लघु-वर्तमान खाता "एंड्रेस सेगोविया", एम।, संगीत, 1 9 81)
डेनिस कोवच "तकनीक सेगोविया"
सेगोविया के बारे में सामग्री का संग्रह, जिसमें सोवियत प्रेस और साहित्य में उनके बारे में सबसे महत्वपूर्ण प्रकाशन शामिल हैं (जिनमें से कई मूल की फोटोग्राफिक प्रतियों में प्रस्तुत किए गए हैं), हमारी इलेक्ट्रॉनिक पत्रिका "व्यक्तियों में गिटार का इतिहास" की विशेष रिलीज में पढ़ें ( 2012, संख्या 3) - "सोवियत प्रेस और साहित्य में सेगोविया।"
डिस्कोग्राफी
शताब्दी उत्सव
पूरा 1949 लंदन रिकॉर्डिंग
ईएमआई रिकोडिंग वॉल्यूम 1 और 2
गिटार का कवि
सेगोविया संग्रह।
पोंस, रोड्रिगो, तोरोबा
मेरे पसंदीदा काम करता है।
पर्ससेल, स्कार्लट्टी, हैंडल, बाख, फ्रेशोबाल्डी
स्पेनिश गिटार की पांच शताब्दियों
Castelnuovo-Techesco
लघु स्पेनिश टुकड़े।
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Joaquin Rodrigo / Andres Segovia: |
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| मैं। | Villano Y Rechercarre .......................................... |
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| द्वितीय। | Espanoleta e fanfare de la caballeria de napoles .......................................... ............ ................ |
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| तृतीय | Danza de Las Hachas ........................................ |
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| Iv। | - | कैनारियो ................................................. .......... |
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शैलियों को कलाकार द्वारा जिम्मेदार ठहराया जा सकता है: जैज़, वाद्य संगीत, ध्वनिक संगीत, शास्त्रीय संगीत, हेवी धातु, गिटार संगीत, क्लासिक रॉक, लैटिन, क्लासिक, बैरोक, फ्लैमेन्को
एंड्रेस टोरेस सेगोविया (अवधि एक आधुनिक अकादमिक गिटार।
सेगोविया के बाद से बचपन के क्षेत्र में एक मान्यता प्राप्त उपकरण के रूप में गिटार बनाने का सपना देखा अकादमिक संगीतपियानो या वायलिन की तरह। उन्होंने अपने रिश्तेदारों से बचपन से खेलने वाले गिटार को सीखना शुरू कर दिया, गिटारवादियों की मास्टर-सैटेलाइट तकनीक के नमूने के रूप में प्रेरणादायक फ्लैमेन्को प्रदर्शन कर रहा था। किशोरावस्था में, सेगोविया ने ग्रेनाडा शहर में चले गए, जहां उन्होंने गिटार बजाने के सबक लिए, और 16 साल की उम्र में, उन्होंने मैड्रिड में पहले संगीत कार्यक्रम के साथ बात की, फ्रांसिस्को तार्रेगा के गिटार के लिए किए गए विभिन्न कार्यों के प्रतिलेखन को पूरा किया, और जोहाना सेबेस्टियन बहा की कवच। सेगोविया के शुरुआती भाषणों को शांत किया गया था - आंशिक रूप से इस तथ्य के कारण कि उनके प्रदर्शन उपकरण टैर्री तकनीक से अलग-अलग थे और उनके अधिकांश छात्र: मिगेसेल के बाद, लल्गेट (जो कुछ सबक प्राप्त करने में कामयाब रहे) उन्होंने नहीं किया केवल पैड उंगली, लेकिन नाखून भी, जो ध्वनि को और अधिक तेज बनाता है (एक दृष्टिकोण है कि यह भेद सेगोविया की इच्छा से जुड़े कमरे और सैलून से बड़े कॉन्सर्ट हॉल तक गिटार का समर्थन करने के लिए जुड़ा हुआ है)।
1910 के दशक के मध्य से। सेगोविया के कार्यकारी कौशल ने स्पेन में एक अकादमिक गिटार के लिए बढ़ती मान्यता पर विजय प्राप्त की। 1919 और 1921 में। में उसका पहला दौरा दक्षिण अमेरिका, और 1 9 28 में - संयुक्त राज्य अमेरिका की पहली यात्रा। लगातार गिटार प्रदर्शन का विस्तार (इसमें इस संगीतकार की मुख्य योग्यताओं में से एक शामिल है), सेगोविया ने गिटार के लिए स्थानांतरित कर दिया चौड़ा वृत्त विभिन्न लेखकों के लेखन - इस तरह के उत्कृष्ट और जटिल कार्यों सहित "किंवदंती" इसहाक अल्बेनिस और<<Чакона>\u003e बाख। साथ ही, सेगोविया ने गिटार के लिए लिखने के अनुरोध के साथ समकालीन संगीतकारों से अपील की, और समय के साथ स्पेनिश, साथ ही साथ यूरोपीय और लैटिन अमेरिकी संगीतकार (एफ। मोरेनो टोरोबा, एच टुरिना, एम। कास्टेलनोवो-टेडेस्को, एम। Ponse, आदि) ने जवाब देना शुरू किया। टिकाऊ निकला क्रिएटिव राष्ट्रमंडल सेगोविया और ईटर विला लोबोसॉम, जिन्होंने प्रसिद्ध गिटारवादक के लिए काम की पूरी श्रृंखला लिखी, प्रसिद्ध "बारह ईट्यूड्स" से शुरू किया।
1950 के दशक के मध्य से। सेगोविया ने सिखाया - सिएना में सबसे पहले, और फिर सैंटियागो डी कंपोस्टेला में, जहां उन्होंने स्थानीय बनाने के लिए भी बहुत योगदान दिया संगीत उत्सव। अपने छात्रों के बीच, कई उत्कृष्ट आधुनिक गिटारवादक (डी। विलियाम्स, डी। क्लोरीम, एडीआईएएस, के। पार्कनिंग इत्यादि)
1 9 58 में, सेगोविया सोलो अकादमिक संगीत की सर्वश्रेष्ठ रिकॉर्डिंग के लिए ग्रैमी पुरस्कार का मालिक बन गया।
1 9 81 में, स्पेन के राजा जुआन कार्लोस के राजा, स्पेनिश संस्कृति से पहले, सेगोविया की योग्यता की मान्यता की पहचान के संकेत के रूप में, उन्हें मार्क्विस के शीर्षक के साथ महान गरिमा के लिए बनाया। 1 9 85 में, सेगोविया को अकादमिक संगीत की दुनिया में प्रतिष्ठित इनाम से सम्मानित किया गया - अर्न्स्ट सीमेंस पुरस्कार।
दीप वृद्धावस्था के लिए एंड्रेस सेगोविया ने संगीत कार्यक्रम जारी रखा और शैक्षिक गतिविधि। सत्तर साल से अधिक चले गए रचनात्मक तरीका यह महान कलाकार!
एंड्रेस टोरेस सेगोविया (अवधि एक आधुनिक अकादमिक गिटार।
सेगोविया ने बचपन से एक पियानो या वायलिन की तरह अकादमिक संगीत के क्षेत्र में एक मान्यता प्राप्त उपकरण के रूप में गिटार बनाने का सपना देखा। उन्होंने अपने रिश्तेदारों से बचपन से खेलने वाले गिटार को सीखना शुरू कर दिया, गिटारवादियों की मास्टर-सैटेलाइट तकनीक के नमूने के रूप में प्रेरणादायक फ्लैमेन्को प्रदर्शन कर रहा था। किशोरावस्था में, सेगोविया ने ग्रेनाडा शहर में चले गए, जहां उन्होंने गिटार बजाने के सबक लिए, और 16 साल की उम्र में, उन्होंने मैड्रिड में पहले संगीत कार्यक्रम के साथ बात की, फ्रांसिस्को तार्रेगा के गिटार के लिए किए गए विभिन्न कार्यों के प्रतिलेखन को पूरा किया, और जोहाना सेबेस्टियन बहा की कवच। सेगोविया के शुरुआती भाषणों को शांत किया गया था - आंशिक रूप से इस तथ्य के कारण कि उनके प्रदर्शन उपकरण टैर्री तकनीक से अलग-अलग थे और उनके अधिकांश छात्र: मिगेसेल के बाद, लल्गेट (जो कुछ सबक प्राप्त करने में कामयाब रहे) उन्होंने नहीं किया केवल पैड उंगली, लेकिन नाखून भी, जो ध्वनि को और अधिक तेज बनाता है (एक दृष्टिकोण है कि यह भेद सेगोविया की इच्छा से जुड़े कमरे और सैलून से बड़े कॉन्सर्ट हॉल तक गिटार का समर्थन करने के लिए जुड़ा हुआ है)।
1910 के दशक के मध्य से। सेगोविया के कार्यकारी कौशल ने स्पेन में एक अकादमिक गिटार के लिए बढ़ती मान्यता पर विजय प्राप्त की। 1919 और 1921 में। दक्षिण अमेरिका में उनका पहला पर्यटन हुआ, और 1 9 28 में - संयुक्त राज्य अमेरिका की पहली यात्रा। गिटार रीपरटॉयर का लगातार विस्तार (यह इस संगीतकार की मुख्य योग्यता में से एक था), सेगोविया ने एक गिटार के लिए विभिन्न लेखकों के कार्यों की एक विस्तृत श्रृंखला के लिए स्थानांतरित किया - "किंवदंती" इसहाक अल्बेनिस और बीएएचए के रूप में इस तरह के उत्कृष्ट और जटिल कार्यों सहित। साथ ही, सेगोविया ने गिटार के लिए लिखने के अनुरोध के साथ समकालीन संगीतकारों से अपील की, और समय के साथ स्पेनिश, साथ ही साथ यूरोपीय और लैटिन अमेरिकी संगीतकार (एफ। मोरेनो टोरोबा, एच टुरिना, एम। कास्टेलनोवो-टेडेस्को, एम। Ponse, आदि) ने जवाब देना शुरू किया। सेगोविया और इटर विला लोबोस के रचनात्मक राष्ट्रमंडल के रूप में टिकाऊ निकला, जिन्होंने प्रसिद्ध गिटारवादक के लिए काम की पूरी श्रृंखला लिखी, जो प्रसिद्ध "बारह ईट्यूड्स" से शुरू हुई।
1950 के दशक के मध्य से। सेगोविया ने सियाना में बहुत कुछ सिखाया - और फिर सैंटियागो डी कंपोस्टेला में, जहां उन्होंने स्थानीय संगीत त्यौहार बनाने के लिए भी बहुत योगदान दिया। अपने छात्रों के बीच, कई उत्कृष्ट आधुनिक गिटारवादक (डी। विलियाम्स, डी। क्लोरीम, एडीआईएएस, के। पार्कनिंग इत्यादि)
1 9 58 में, सेगोविया सोलो अकादमिक संगीत की सर्वश्रेष्ठ रिकॉर्डिंग के लिए ग्रैमी पुरस्कार का मालिक बन गया।
1 9 81 में, स्पेन के राजा जुआन कार्लोस के राजा, स्पेनिश संस्कृति से पहले, सेगोविया की योग्यता की मान्यता की पहचान के संकेत के रूप में, उन्हें मार्क्विस के शीर्षक के साथ महान गरिमा के लिए बनाया। 1 9 85 में, सेगोविया को अकादमिक संगीत की दुनिया में प्रतिष्ठित इनाम से सम्मानित किया गया - अर्न्स्ट सीमेंस पुरस्कार।
मृत वृद्धावस्था एंड्रेस सेगोविया ने संगीत कार्यक्रम और शैक्षिक गतिविधियों को जारी रखा। सत्तर वर्षों से अधिक इस महान कलाकार के रचनात्मक मार्ग को चलाया!