वह आदमी जिसने परी को देखा। आंद्रेई टारकोवस्की - रूढ़िवादी

60 के दशक की पीढ़ी, जो ब्रेझनेव के ठहराव के युग में पली-बढ़ी, ने टारकोवस्की की फिल्मों को धार्मिक उत्साह की भावना के साथ व्यवहार किया। यह आस्था की बात थी: यदि कोई व्यक्ति "ज़र्कालो" या "सोलारिस" को प्यार करता और समझता है, तो वह "अपना अपना" बन जाता है, यदि नहीं, तो वह उसे प्रिय था ... उसका नाम पासवर्ड जैसा था: क्या आपने टारकोवस्की देखो? - अंदरूनी सूत्र। वास्तव में, ऐसे कुछ "पासवर्ड" थे - पास्टर्नक, परजानोव, खामदामोव ( महान निर्देशक, अभी भी केवल पेशेवरों के लिए जाना जाता है), सोल्झेनित्सिन, एफ्रोस, श्नाइट्के, डोलावाटोव। अब यह स्पष्ट हो गया है कि यह वे थे, न कि वे जिन्हें अधिकारियों ने पहचाना और उनका समर्थन किया, जिन्होंने अपने समय का चेहरा निर्धारित किया, उन्होंने उस युग का एक अविस्मरणीय चित्र बनाया।

उनमें से प्रत्येक का अपना था दुखद भाग्य. लेकिन टारकोवस्की का जीवन एक विशेष बातचीत है। शायद इसलिए कि एक व्यक्ति के रूप में उनके बारे में बहुत कम जाना जाता है। उनके साथ कोई साक्षात्कार नहीं लिया गया, प्रशंसकों ने उन्हें प्रवेश द्वार पर नहीं पकड़ा, समाचार पत्रों और पत्रिकाओं ने या तो उनकी फिल्मों को चुपचाप पारित किया, या अश्लील वाक्यांश लिखे, जिसके लिए अब यह शर्म की बात है ... मैं उन्हें एक बार त्बिलिसी में देखने में कामयाब रहा फिल्म "स्टाकर" की एक बंद स्क्रीनिंग पर। उसकी सांसों के नीचे उसके बड़बड़ाने से कम से कम कुछ जानकारी निकालना संभव नहीं था। उनका खुद से संवाद था, दर्शकों से नहीं। जीवन में, वह एक बेहद बंद, "मुहरबंद" व्यक्ति था, जो कला से संबंधित विषयों पर संवाद करने में रूचि नहीं रखता था।

लेकिन जब रचनात्मकता की बात आती है, तो विचारों की स्पष्ट स्पष्टता और इरादे की स्पष्टता होती है। यह स्पष्ट हो गया कि उन्होंने फिल्म के फुटेज को पेंटिंग के रूप में देखा। शूटिंग शुरू करने से पहले ही उन्होंने अपनी कल्पना में फिल्म को पूरी तरह से देख लिया था। इन छवियों ने उसे पीड़ा दी, उसे सताया, उसके शरीर को सुखा दिया। कैंसर का पता चलने से बहुत पहले, वह एक जीवित माँ की तरह दिखता था - झुर्रियों से भरा एक चेहरा, विचार के निरंतर काम को धोखा देता था। जैसा कि पेरोव द्वारा दोस्तोवस्की का चित्र 19 वीं शताब्दी के 60 के दशक के एक बुद्धिजीवी के संघर्ष और खोज का प्रतीक बन गया, इसलिए दुखद छविटारकोवस्की को 20वीं सदी के 60 के दशक के एक बुद्धिजीवी के संघर्षों और खोजों का प्रतीक माना जा सकता है।

आंद्रेई आर्सेनिविच टारकोवस्की का जन्म 4 अप्रैल, 1932 को मेष राशि में ग्रहों की एक मजबूत एकाग्रता के साथ हुआ था। जैसा कि कई लोगों ने यह संकेत प्रस्तुत किया है, उसके पास दबाव, महत्वाकांक्षा और अपने इरादों को पूरा करने की क्षमता थी। उन्होंने अधिकारियों से जितना अधिक प्रतिरोध किया, उतनी ही सख्ती से उन्होंने लड़ाई लड़ी। हम उसके उत्साह, साहस और समझौता करने की अनिच्छा के कारण यह मानते हैं कि हमारे पास ज़ेरकालो, इवान्स चाइल्डहुड, एंड्री रुबलेव है। वह एक वास्तविक सेनानी था जो नहीं जानता था कि समझौता और पीछे हटना क्या होता है। वे कहते हैं कि "रूबलीव" के फिल्मांकन के दौरान उन्होंने यह सुनिश्चित करने के लिए बहुत ध्यान रखा कि युग को जितना संभव हो उतना विस्तार और प्राकृतिक रूप से फिर से बनाया जाए। अभिनेताओं से अपना रास्ता निकालने के प्रयास में, वह उन्हें चोट पहुँचाने के लिए यहाँ तक चले गए। और एक एपिसोड में, उसने एक जीवित गाय को आग लगा दी। खैर, उनकी कुंडली में मेष राशि में मंगल है, जो क्रूरता को भड़काता है। स्क्रीन पर आपकी दृष्टि को मूर्त रूप देने की इच्छा और जुनून की शक्ति इतनी अधिक है कि सब कुछ पृष्ठभूमि में चला जाता है। हिचकॉक को याद करें, जिसने द बर्ड्स के फिल्मांकन के दौरान कलाकार को मजबूर किया था अग्रणी भूमिकाटिप्पी हेड्रेन पक्षियों के हमले का अनुभव करने के लिए जीते हैं। लेकिन सच्चाई यह है कि ये सिर्फ अफवाहें थीं। दरअसल, किसी ने गाय को आग नहीं लगाई और न ही अभिनेताओं के प्रति कोई क्रूरता दिखाई गई। लेकिन यह विशेषता है कि इस तरह की अफवाहें टारकोवस्की के बारे में फैली हुई हैं। उनके अडिग और सीधे स्वभाव ने उनके लिए कई समस्याएं खड़ी कीं।

कुंडली में आंतरिक आवश्यकता हमेशा चंद्रमा के माध्यम से व्यक्त की जाती है। टारकोवस्की की कुंडली में मीन राशि में चंद्रमा उनके व्यक्तित्व को समझने के लिए अत्यंत महत्वपूर्ण है। उसने टारकोवस्की के चित्रों में अपना अवतार पाया, और सबसे ऊपर "मिरर" में, जहाँ सचमुच बिखरा हुआ था चांदनी. (वैसे, इस फिल्म में रंग के साथ काम करने की तकनीक सिनेमा में एक क्रांति थी, जैसे बैटलशिप पोटेमकिन में असेंबल। इस फिल्म को देखने के बाद ही फेलिनी और बर्गमैन ने माना कि उन्हें रूसी मास्टर से बहुत कुछ सीखना है)। मीन राशि में ग्रह एक कलाकार, एक काव्यात्मक प्रकृति, एक कलात्मक उपहार का प्रतीक है। टारकोवस्की की कुंडली में मीन राशि में चंद्रमा ने माँ की उज्ज्वल छवि में अभिव्यक्ति पाई, जिसके साथ चित्र की अनुमति है। प्रत्येक फ्रेम में उस महिला के लिए एक सम्मानजनक रवैया, कोमल गर्मजोशी और प्रशंसा महसूस की जा सकती है जिसने उसे जीवन दिया।

टारकोवस्की के ज्योतिषीय चार्ट में, चंद्रमा ड्रैगन के सिर के साथ संयोजन में है। परंपरागत रूप से, ज्योतिष का मानना ​​​​है कि ऐसा पहलू एक मजबूत मातृ प्रभाव, निर्भरता, एक गहरे संबंध की बात करता है जो गायब नहीं होता है, लेकिन केवल उम्र के साथ गहरा होता है। आंद्रेई आर्सेनिविच वास्तव में जीवन भर अपनी मां से प्यार करता था। इसका प्रतिबिंब सभी कुछ में पाया जा सकता है महिला चित्रउनकी फिल्मों में, यह सोलारिस में हरि है, और उनके लिए आध्यात्मिक दुनियाएक ट्यूनिंग कांटा और एक आदर्श था, जिसे वह ढूंढ रहा था, लेकिन वास्तविकता में कभी नहीं मिला। और यह खोज, यह लालसा " आसमान से टुटा" बचपन, पृथ्वी पर खुशी देखने की यह अतृप्त प्यास और रूसी सिनेमा के बाद की दो उत्कृष्ट कृतियों में व्यक्त की गई - "बलिदान" और "उदासीनता"।

जब इन फिल्मों को पहली बार रूस में दिखाया गया था, तो सभी को अजीब शर्म और शर्मिंदगी महसूस हुई थी। यह अविश्वसनीय लग रहा था कि रूस के साथ प्यार में टारकोवस्की को बेरहमी से विदेश में फेंक दिया गया था और उसे अपनी पत्नी और बेटे को देखने का भी अधिकार नहीं था। उन्होंने खुद को ऐसी परिस्थितियों में पाया जहां उनके पास कोई विकल्प नहीं था। आप कल्पना कर सकते हैं कि स्वतंत्रता-प्रेमी मेष राशि वालों के लिए इसका क्या अर्थ है, जिनके पास स्वतंत्रता के ग्रह, यूरेनस के साथ सूर्य भी है! तभी प्लूटो ने अपनी विनाशकारी कार्रवाई शुरू की, जिसमें बहुत बुरे पहलू हैं जो कैंसर और असामयिक मृत्यु को भड़काते हैं।

एंड्री आर्सेनिविच टारकोवस्की

आंद्रेई टारकोवस्की का जन्म 4 अप्रैल, 1932 को इवानोवो क्षेत्र के ज़ावराज़े गाँव के शहर में हुआ था। पिता, आर्सेनी अलेक्जेंड्रोविच - एक प्रतिभाशाली कवि और अनुवादक। माँ, मारिया इवानोव्ना, अभिनेत्री, साहित्यिक कार्यकर्ता, जिन्होंने आर्सेनी के साथ मिलकर अखिल रूसी संघ के कवियों में उच्च साहित्यिक पाठ्यक्रम से स्नातक किया। बाद में माता और पिता दोनों ने अपने बेटे के काम में भाग लिया। आंद्रेई आर्सेनिविच की कई फिल्मों में पिता की कविताओं को पर्दे से सुना जाता है।

जब भविष्य के प्रसिद्ध निर्देशक केवल पाँच वर्ष के थे, तब उनके पिता ने परिवार छोड़ दिया। और वे मास्को में, श्चिपकोवस्की लेन में, ज़मोस्कोवोरचे में रहते थे। यहाँ टारकोवस्की ने स्कूल में अध्ययन किया, साथ ही कला की दुनिया से एक और प्रसिद्ध आंद्रेई - कवि वोज़्नेसेंस्की।

सहपाठियों के संस्मरणों के अनुसार, बचपन में पहले से ही टारकोवस्की को चुने जाने, कुलीन होने की भावना थी। लड़कों के बीच वह हमेशा साफ-सुथरा और तरोताजा रहता था, अपनी युवावस्था में उसने रक्षात्मक रूप से फैशन के कपड़े पहने थे, हालाँकि परिवार बहुत गरीब था, खासकर अपने पिता के जाने के बाद। एंड्री ने बेहिचक व्यवहार किया, उसने शिक्षकों के साथ भी बराबरी की बात की। जाहिरा तौर पर भावना आंतरिक स्वतंत्रताउसमें जन्मजात था।

1951 में एंड्री ने मास्को संस्थान में प्रवेश किया प्राच्य भाषाएंअरबी विभाग को भेजता है, लेकिन तबीयत बिगड़ने के कारण कोर्स पूरा नहीं करता। 1952-1953 में उन्होंने गैर-लौह धातु और सोने के अखिल रूसी अनुसंधान संस्थान में काम किया, फिर एक भूविज्ञानी के रूप में।

1954 में, एंड्री ने ऑल-यूनियन स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ सिनेमैटोग्राफी में प्रवेश किया। मिखाइल इलिच रॉम आंद्रेई के शिक्षक बन जाते हैं। एंड्रोन मिखाल्कोव - कोंचलोव्स्की के साथ एंड्री की दोस्ती के परिणामस्वरूप टारकोवस्की की पहली फिल्म - "द स्केटिंग रिंक एंड द वायलिन" की पटकथा का संयुक्त लेखन हुआ। बन गई है ये फिल्म थीसिस VGIK में टारकोवस्की।

पहले का प्रीमियर फीचर फिल्मआंद्रेई टारकोवस्की अप्रैल 1962 में हुआ था। व्लादिमीर बोगोमोलोव के उपन्यास पर आधारित फिल्म "इवान्स चाइल्डहुड" को उसी वर्ष वेनिस इंटरनेशनल फिल्म फेस्टिवल में गोल्डन लायन मिला।

1969 में फिल्म "आंद्रेई रूबलेव" को कान फिल्म महोत्सव के आउट-ऑफ-कॉम्पिटिशन कार्यक्रम में दिखाया गया था और वहां एक विशेष पुरस्कार प्राप्त हुआ था, लेकिन इस फिल्म को केवल 1973 में सोवेक्सपोर्टफिल्म द्वारा अंतर्राष्ट्रीय वितरण के लिए अनुमति दी गई थी।

इसी तरह, 1974 में पूरी हुई एक आत्मकथात्मक फिल्म द मिरर को कई वर्षों बाद निर्यात करने की अनुमति दी गई थी।

स्टैनिस्लाव लेम द्वारा इसी नाम के उपन्यास पर आधारित 1971-72 में फिल्माया गया "सोलारिस" भी सहकर्मियों के हमलों और आपत्तियों की लहर का कारण बना। सोवियत संघ में एंड्री द्वारा बनाई गई आखिरी फिल्म "स्टाकर" है।

आंद्रेई टारकोवस्की की कब्र
Ste-Genevieve कब्रिस्तान में
पेरिस के पास डी बोइस

1976 में, टारकोवस्की ने लेनकोम थिएटर में शेक्सपियर की त्रासदी हैमलेट का मंचन किया।

1980 में उन्हें उपाधि से सम्मानित किया गया लोगों के कलाकारआरएसएफएसआर। उसी वर्ष, उन्होंने अपनी फिल्म पूर्वव्यापी के लिए "सिनेमैटोग्राफी में योगदान के लिए" नामांकन में इतालवी डेविड डि डोनाटेलो पुरस्कार जीता।

निर्देशक की 50वीं वर्षगांठ, जिनकी फिल्मों को बर्गमैन और फेलिनी ने सराहा था, मोसफिल्म में भी कहीं भी नहीं मनाई गई। गोस्किनो द्वारा काम के लिए टारकोवस्की के अनुरोधों को नजरअंदाज कर दिया गया, जिसके कारण निर्देशक इटली चले गए, जहां उन्होंने फिल्म नॉस्टेल्जिया पर एक अनुबंध के तहत काम किया। रूस में फिल्म का हिस्सा शूट करने में असमर्थ, उन्हें पृष्ठभूमि में अपनी मातृभूमि को फिर से बनाने के लिए मजबूर होना पड़ा इतालवी परिदृश्य. जो लोग टारकोवस्की को जानते थे, उनका मानना ​​​​है कि अपनी मातृभूमि और बेटे आंद्रेई से अलग होना उनके लिए कारण बन गया जानलेवा बीमारी. निर्देशक के बेटे को अपने बीमार पिता के पास जाने की अनुमति केवल फ्रांसीसी राष्ट्रपति फ्रेंकोइस मिटर्रैंड से व्यक्तिगत रूप से मिखाइल गोर्बाचेव को एक मांग पत्र के बाद दी गई थी। नॉस्टेल्जिया पर अभी भी काम करते हुए, टारकोवस्की ने कहा कि फिल्म का नायक अपनी मातृभूमि के लिए तरस जाएगा, एक उदास कमरे में बैठा होगा जो एक अस्पताल के वार्ड की तरह दिखता है ....

1983 की शरद ऋतु में, आंद्रेई टारकोवस्की ने लंदन के कॉवेंट गार्डन के मंच पर ओपेरा बोरिस गोडुनोव का मंचन किया। डेढ़ साल बाद, 1986 में, उनकी पुस्तक "स्कल्प्टिंग इन टाइम" प्रकाशित हुई। 1985 में, वे बर्लिन में फिल्मांकन की तैयारी कर रहे थे। पिछली फिल्म- "बलिदान", जिसे अक्सर टारकोवस्की का वसीयतनामा कहा जाता है।

1985 के अंत में, स्वीडन में द सैक्रिफाइस का फिल्मांकन पूरा करने के बाद, आंद्रेई पहले से ही बीमार होकर रोम लौट आए। एक साल बाद, 29 दिसंबर, 1986 को पेरिस के पास एक क्लिनिक में महान रूसी निर्देशक की मृत्यु हो गई। उन्हें फ्रांस में रूसी प्रवासियों के कब्रिस्तान में सेंट-जेनेविव-डु-बोइस शहर में दफनाया गया है। समाधि के पत्थर पर शिलालेख: "उस आदमी को जिसने परी को देखा।"

लेनिन पुरस्कार के विजेता (मरणोपरांत)।

1993 में, आंद्रेई टारकोवस्की फाउंडेशन ने "आंद्रेई टारकोवस्की पुरस्कार" की स्थापना की, जिसे मॉस्को इंटरनेशनल फिल्म फेस्टिवल के भीतर "प्रतिस्पर्धी या आउट-ऑफ-कॉम्पिटिशन प्रोग्राम में सर्वश्रेष्ठ फिल्म के लिए" वर्ष में एक बार सम्मानित किया जाता है।

इंटरनेट से साभार

आंद्रेई टारकोवस्कीप्रसिद्ध रूसी निर्देशक और पटकथा लेखक का जन्म 4 अप्रैल, 1932 को इवानोवो क्षेत्र के ज़वराज़े गाँव में प्रसिद्ध रूसी कवि आर्सेनी टारकोवस्की के परिवार में हुआ था। जब आंद्रेई 5 साल के थे, तब उनके पिता ने परिवार छोड़ दिया।

टारकोवस्की अपनी मां के साथ मास्को में रहता था। यहाँ टारकोवस्की स्कूल गया था। दोस्तों की यादों के अनुसार, बचपन में पहले से ही टारकोवस्की को चुने जाने, कुलीन होने की भावना थी। लड़कों के बीच वह हमेशा साफ-सुथरा और तरोताजा रहता था, अपनी युवावस्था में उसने रक्षात्मक रूप से फैशन के कपड़े पहने थे, हालाँकि परिवार बहुत गरीब था, खासकर अपने पिता के जाने के बाद।

1951-1952 में आंद्रेई टारकोवस्कीमास्को इंस्टीट्यूट ऑफ ओरिएंटल स्टडीज के मध्य पूर्व संकाय के अरबी विभाग में अध्ययन किया। और, शायद, वह कभी भी निर्देशक नहीं बनते अगर यह शारीरिक शिक्षा कक्षाओं में प्राप्त होने वाले आघात के लिए नहीं होता। मई 1953 में, उन्हें सुदूर पूर्व तुरुखांस्क क्षेत्र में निग्रिज़ोलोटो संस्थान के एक शोध अभियान में एक कलेक्टर (कार्यकर्ता) के रूप में नामांकित किया गया था। वहां उन्होंने लगभग एक साल तक जंगली कुरिका नदी पर काम किया, टैगा के माध्यम से सैकड़ों किलोमीटर की दूरी तय की और रेखाचित्रों का एक पूरा एल्बम बनाया, जिसे निग्रिज़ोलोट संग्रह को सौंप दिया गया।

1954 में उन्होंने VGIK के निर्देशन विभाग में प्रवेश किया (M.I. Romm की कार्यशाला - V. Shukshin ने उसी समूह में अध्ययन किया)। 1 सितंबर को, वीजीआईके में, टारकोवस्की ने अपनी भावी पत्नी इरमा से मुलाकात की। 1960 में, आंद्रेई टारकोवस्की ने निर्देशन विभाग से स्नातक किया और लघु फिल्म द स्केटिंग रिंक एंड द वायलिन के साथ अपने डिप्लोमा का बचाव किया, जिसे 1961 में न्यूयॉर्क छात्र फिल्म समारोह में सम्मानित किया गया था। भव्य पुरस्कार. फिर उन्होंने 61 साल की उम्र से मोसफिल्म फिल्म स्टूडियो में काम किया।

1961 में वापस, टारकोवस्की ने आंद्रेई रुबलेव के फिल्मांकन के लिए आवेदन किया, लेकिन फिल्मांकन केवल तीन साल बाद शुरू किया गया था। इसलिए, वी। बोगोमोलोव द्वारा युद्ध की कहानी "इवान" पर आधारित फिल्म "इवान्स चाइल्डहुड" (जिसका निर्माण पहली बार किसी अन्य निर्देशक को दिया गया था) में टारकोवस्की की पूर्ण लंबाई की शुरुआत थी। बचपन की उज्ज्वल दुनिया और युद्ध की उदास वास्तविकताओं के विपरीत विरोध के साथ सामने आए एक किशोर (एन। बुर्लियाव) के बारे में एक दर्दनाक दुखद कहानी ने विश्व सिनेमा में एक वास्तविक सनसनी बना दी। इस फिल्म को कई प्रतिष्ठित फिल्म पुरस्कारों से नवाजा गया था। इवान के बचपन के बाद, टारकोवस्की और इरमा का एक बेटा, आर्सेनी था।

उसी समय, निर्देशक ने आंद्रेई रुबलेव के बारे में एक फिल्म पर काम करना शुरू किया। ए मिखाल्कोव-कोनचलोव्स्की के साथ संयुक्त रूप से लिखी गई पटकथा में, पोशाक-ऐतिहासिक गाथा और लेखक के उपदेश फिल्म का द्वंद्व दिखाई दे रहा था। तस्वीर की शूटिंग (1964 में शुरू हुई) मुश्किल थी। कला के कम्युनिस्ट अधिकारियों ने फिल्म में आधुनिक वास्तविकता के साथ कुछ प्रतिकूल समानताएं देखीं, कई अर्ध-साक्षर "नागरिक कपड़ों में कला इतिहासकार" काम के असामान्य रूप से नाराज थे। प्रमुख सेंसरशिप संशोधनों के साथ, "आंद्रेई रूबलेव" को सीमित संख्या में फिल्म प्रतियों में घरेलू वितरण में जारी किया गया था। लेकिन विदेशों में, हमारी पार्टी के नेताओं ने टारकोवस्की की पेंटिंग द्वारा कला का दावा किया, यह प्रदर्शित करते हुए कि समाजवाद के तहत भी असामान्य कलाकारसाकार करने का अवसर प्राप्त है।

सिनेमा में बीस वर्षों के काम के लिए, निर्देशक को अपनी मातृभूमि में केवल पाँच फ़िल्में बनाने की अनुमति दी गई थी, और उनमें से प्रत्येक की रिलीज़ अपमानजनक बदमाशी के साथ थी - अंतहीन नाइट-पिकिंग, सुधार, प्रेस में उत्पीड़न का संगठन, राजनीतिक आरोप , हालांकि टारकोवस्की ने कम्युनिस्टों के खिलाफ कोई लड़ाई नहीं छेड़ी।

1969 में, फ्रांसीसी कंपनी, जिसे रूबलेव के विदेशी वितरण के अधिकार प्राप्त हुए, ने इसे कान फिल्म समारोह (FIPRESCI पुरस्कार, 1969) में सफलतापूर्वक दिखाया। उसके बाद, कई वर्षों तक फिल्म यूएसएसआर में दर्शकों के उत्साह का विषय बन गई, और टारकोवस्की ने खुद को सोवियत स्क्रीन के मुख्य "एस्थेट" और "गैर-अनुरूपतावादी" के रूप में मजबूती से स्थापित किया। पेंटिंग को 100 . की संख्या में शामिल किया गया था बेहतरीन फिल्मेंसिनेमा के इतिहास में।
1970 में आंद्रेई टारकोवस्कीइरमा ने आधिकारिक रूप से तलाक ले लिया। टारकोवस्की का अपने बेटे आर्सेनी के साथ संबंध नहीं चल पाया .... बाद में, आंद्रेई टारकोवस्की ने दोबारा शादी की।
जल्द ही, टारकोवस्की के सौंदर्य और वैचारिक और नैतिक प्रमाण को छायांकन की शैली में समान रूप से विशद अभिव्यक्ति मिली। रुबलेव के विपरीत, दार्शनिक फंतासी नाटक "सोलारिस" के नायक (के अनुसार इसी नाम का उपन्यासएस। लेमा) भविष्य की तकनीकी सभ्यता के प्रतिनिधि हैं, जो एक कृत्रिम दुनिया में रह रहे हैं अंतरिक्ष स्टेशन. हालाँकि, यहाँ भी, टारकोवस्की ने मनुष्य की मूल, "दिव्य" आध्यात्मिकता के अपने विचार को आगे बढ़ाया, इसे राष्ट्रीय और सांस्कृतिक सीमाओं से परे बढ़ाया (फिल्म की विशेषताओं में, रुबलेव ट्रिनिटी जेएस बाख के संगीत के साथ समान रूप से सह-अस्तित्व में है) और पी. ब्रूघेल की पेंटिंग, और अंतिम फ्रेम की रचना शाब्दिक रेम्ब्रांट उद्धरण है)। कान्स में (1972) को छोड़कर विशेष पुरस्कारजूरी, सोलारिस को इंटरनेशनल इवेंजेलिकल सेंटर का पुरस्कार भी मिला।
फिर, 1972 में, टारकोवस्की ने अपना पहला प्रदर्शन किया नाट्य निर्माणशेक्सपियर के नाटक हेमलेट पर आधारित है। टारकोवस्की 1983 में ही मंच पर लौटे, लंदन में कोवेंट गार्डन के मंच पर बोरिस गोडुनोव नाटक का मंचन किया।

टारकोवस्की की सर्वोच्च उपलब्धि "मिरर" (1974) थी, जहां उनके दार्शनिक और काव्य प्रतिबिंब का संग्रह ढांचे से विवश नहीं है। पारंपरिक प्लॉट, लेकिन केवल दृश्य संघों और कलाकार - लेखक और नायक की यादों के एक समृद्ध सेट में उसकी जरूरत के टुकड़े को ढूंढता है। चित्र की शब्दार्थ संरचना आश्चर्यजनक रूप से बहुआयामी निकली - दार्शनिक और काव्यात्मक "कोड" के साथ, कुछ प्रकरणों में राजनीतिक असंतोष के नोट को आसानी से समझ लिया गया (प्रिंटिंग हाउस में एपिसोड, आदि)। फिल्म को व्यावहारिक रूप से किराया नहीं मिला और निर्देशक और अधिकारियों के बीच छिपे हुए टकराव को बढ़ा दिया। पर संयुक्त बैठकगोस्किनो कॉलेजियम और सिनेमैटोग्राफर्स के संघ के बोर्ड के सचिवालय ने टारकोवस्की की तस्वीर को समझ से बाहर कहा, सामूहिक नहीं और सामान्य तौर पर, सफल नहीं। इस मामले पर आंद्रेई आर्सेनिविच की अपनी राय थी: "चूंकि सिनेमा अभी भी एक कला है, इसे अन्य सभी प्रकार की कलाओं से अधिक नहीं समझा जा सकता है ... मुझे सामूहिक भागीदारी में कोई अर्थ नहीं दिखता ... किसी प्रकार का मिथक था मेरी दुर्गमता और बोधगम्यता के बारे में पैदा हुआ ”।

एक नई परियोजना की कोशिश करते हुए, टारकोवस्की ने पटकथा लिखी, निर्देशन पर व्याख्यान दिया, लेनिन कोम्सोमोल थिएटर (1977) में हेमलेट का मंचन किया।
1980 में, टारकोवस्की को RSFSR के पीपुल्स आर्टिस्ट के खिताब से नवाजा गया। उसी समय, वास्तव में, अधिकारियों के साथ संघर्ष केवल गहरा हुआ।

टारकोवस्की ने इटली में "टाइम टू ट्रैवल" फिल्माया: काम के लिए निर्देशक के अनुरोधों को राज्य फिल्म एजेंसी द्वारा नजरअंदाज कर दिया गया, जिसके कारण उनका प्रस्थान हुआ। "यात्रा का समय" है दस्तावेज़ीइटली में टारकोवस्की और उनके दोस्त टोनिनो गुएरा के बारे में। लेखक गोरचकोव के अनुभवों में, अपनी मूल जड़ों से कटे हुए, निम्नलिखित रचना के नायक: "नॉस्टैल्जिया", आध्यात्मिक कड़वाहट और निराशा की उनकी अपनी स्थिति व्यावहारिक रूप से "प्रतिबिंबित" थी। 'नॉस्टैल्जिया' फिल्माने के बाद, टारकोवस्की को विदेश में एक और नौकरी की पेशकश की गई, वह सहमत हो गया। हालांकि, सतर्क पार्टी के अधिकारियों ने माना कि उनके पास विदेश में घूमने के लिए पर्याप्त है और उन्हें यूएसएसआर में लौटना चाहिए। हालांकि उन्हें यहां कोई काम ऑफर नहीं किया गया। बचपन से ही, गरिमा की एक ऊँची भावना से संपन्न, आंद्रेई टारकोवस्की ने फैसला किया कि उसे अपने भाग्य का प्रबंधन खुद करना चाहिए। उन्होंने वापस लौटने से इनकार कर दिया सोवियत संघ, जिसके लिए उन्हें तुरंत देशद्रोही घोषित कर दिया गया, फिल्मों को किराये से वापस ले लिया गया, उनके नाम का उल्लेख करना मना था। उन्होंने अपने पति या पत्नी और बेटे को टारकोवस्की के विदेश जाने से मना कर दिया। हालांकि, परिवार से अलग होने की उत्तेजना, शायद हमेशा के लिए, साथ ही भाग्य में एक तेज मोड़ की निस्संदेह भावनाओं ने उनके स्वास्थ्य को प्रभावित किया।
स्वीडन में, टारकोवस्की ने अपनी नवीनतम फिल्म, द सैक्रिफाइस, एक अंतरंग दार्शनिक दृष्टांत का फिल्मांकन शुरू किया।

इस बीच तबीयत बिगड़ती चली गई। डॉक्टरों ने भयानक निदान किया: फेफड़ों का कैंसर। फ्रांसीसी फिल्म स्टार मरीना व्लाडी, रूस और मूल से जुड़ी हुई हैं, और पारिवारिक संबंध (वह लंबे समय तक व्लादिमीर वैयोट्स्की की पत्नी थीं), ने टारकोवस्की को सामग्री सहित सभी प्रकार की सहायता प्रदान की। वह पेरिस के उपनगरीय इलाके में एक महंगे और प्रतिष्ठित अस्पताल में गया, लेकिन दवा पहले से ही शक्तिहीन थी।
जब भयानक निदान की खबर आई, तो टारकोवस्की एक मुश्किल स्थिति में थे। आर्थिक स्थिति. "बलिदान" के लिए पैसा अभी तक प्राप्त नहीं हुआ है; कोई चिकित्सा बीमा नहीं था, और उपचार के लिए महत्वपूर्ण धन की आवश्यकता थी - 40 हजार फ़्रैंक। मरीना व्लादी ने इसके लिए पैसे दिए। आपदा के बारे में जानने पर, उसने बिना किसी देरी के अपनी चेकबुक निकाली और सही राशि के लिए एक चेक लिखा। बाद में, मरीना व्लाडी के पति, प्रोफेसर लियोन श्वार्ज़ेनबर्ग एंड्री के उपस्थित चिकित्सक बन गए।
टारकोवस्की को जानने वालों का मानना ​​​​है कि अपनी मातृभूमि और बेटे आंद्रेई से अलग होने से उनकी घातक बीमारी हुई। निर्देशक के बेटे को अपने बीमार पिता के पास जाने की अनुमति केवल फ्रांसीसी राष्ट्रपति फ्रेंकोइस मिटर्रैंड से व्यक्तिगत रूप से मिखाइल गोर्बाचेव को एक मांग पत्र के बाद दी गई थी।
29 दिसंबर, 1986 को आंद्रेई टारकोवस्की "बाएं" ... सेंट अलेक्जेंडर नेवस्की कैथेड्रल के प्रांगण में सैकड़ों लोग एकत्र हुए, जहां आंद्रेई को दफनाया गया था। चर्च की सीढ़ियों पर, मस्टीस्लाव रोस्त्रोपोविच ने सेलो बाख के उदात्त तपस्वी सरबांडे पर बजाया।
अंतिम विश्राम स्थल आंद्रेई टारकोवस्कीबन गया रूसी कब्रिस्तानपेरिस में: सेंट-जेनेविव-डेस-बोइस। टारकोवस्की की कब्र पर एक शिलालेख है: "उस आदमी के लिए जिसने एक परी को देखा" - टारकोवस्की ने अक्सर कहा कि एक देवदूत उसके काम में उसकी मदद करता है ...

29 दिसंबर को, उनतीस साल पहले, पेरिस के पश्चिमी बाहरी इलाके में, बोइस डी बोलोग्ने, न्यूरे-सुर-सीन से सटे, चौवन साल की उम्र में, आंद्रेई टारकोवस्की ने अपनी सात शानदार फिल्मों को जोड़ते हुए अनन्त जीवन में प्रवेश किया। सात स्वर और इंद्रधनुष के सात रंग। वह स्वयं निर्माता से रचनात्मकता के बारे में कुछ जानता था, यह कोई संयोग नहीं है कि सेंट-जेनेविव-डेस-बोइस के पेरिस कब्रिस्तान में उनके स्मारक पर, "द मैन हू सॉ एन एंजेल" खुदा हुआ है। हम पाठकों को रचनात्मकता और कला के बारे में आंद्रेई आर्सेनिविच के कुछ विचार प्रस्तुत करते हैं।

• मेरे विचार से यहाँ पृथ्वी पर हमारे अस्तित्व का उद्देश्य आध्यात्मिक रूप से उत्थान करना है। और इसका मतलब है कि कला को इसकी सेवा करनी चाहिए ...


• ज्ञान व्यक्ति को अधिकाधिक विचलित करता है मुख्य लक्ष्य, मुख्य विचार से। जितना अधिक हम जानते हैं, उतना ही कम हम जानते हैं। उदाहरण के लिए, यदि हम गहराई में जाते हैं, तो यह हमें चौड़ा देखने से रोकता है। इंसान को अपनी मर्जी से खुद से ऊपर उठने के लिए कला जरूरी है...


• कलाकार को कुछ दबाव में होना चाहिए। मुझे नहीं पता कि कौन सा है, लेकिन मुझे करना होगा। अगर दुनिया क्रम में है, सद्भाव में है, तो उसे कला की आवश्यकता नहीं है। हम कह सकते हैं कि कला का अस्तित्व केवल इसलिए है क्योंकि दुनिया बुरी तरह से व्यवस्थित है।


• कला, विज्ञान की तरह, दुनिया में महारत हासिल करने का एक तरीका है, तथाकथित "पूर्ण सत्य" की ओर मानव आंदोलन के रास्ते पर इसके ज्ञान के लिए एक उपकरण।


• हालाँकि, यहीं पर रचनाकार के अवतार के इन दो रूपों की समानता समाप्त होती है। मनुष्य की आत्माजहां, मैं जोर देने की हिम्मत करता हूं, रचनात्मकता खोज नहीं है, बल्कि सृजन है।


• एक कलात्मक खोज हर बार दुनिया की एक नई और अनूठी छवि के रूप में उभरती है, पूर्ण सत्य की एक चित्रलिपि। यह एक रहस्योद्घाटन के रूप में प्रकट होता है, दुनिया के सभी कानूनों की एक सहज समझ के लिए एक तात्कालिक और भावुक इच्छा के रूप में - इसकी सुंदरता और कुरूपता, इसकी मानवता और क्रूरता, इसकी अनंतता और सीमाएं। कलाकार बनाकर व्यक्त करता है कलात्मक छवि- निरपेक्ष का एक प्रकार का पकड़ने वाला।


• एक वास्तविक कलात्मक छवि को न केवल एक गरीब कलाकार की तलाश को उसके साथ व्यक्त करना चाहिए मानवीय समस्याएंउसकी चाहतों और जरूरतों के साथ। यह दुनिया को प्रतिबिंबित करना चाहिए। लेकिन कलाकार की दुनिया नहीं, बल्कि इंसान की सच्चाई की राह।


• मिथ्या वह मार्ग है जिस पर दौड़ा जाता है आधुनिक कलाजिन्होंने आंतरिक रूप से मूल्यवान व्यक्तित्व का दावा करने के नाम पर जीवन के अर्थ की खोज को छोड़ दिया। तथाकथित रचनात्मकता संदिग्ध व्यक्तियों के कुछ अजीब व्यवसाय की तरह लगने लगती है जो किसी व्यक्तिकृत कार्य के आत्मनिर्भर मूल्य पर जोर देते हैं।


• कलाकार हमेशा एक नौकर होता है, कोशिश करता है, जैसा कि वह था, उसके उपहार के लिए भुगतान करने के लिए, उसे एक चमत्कार के रूप में दिया गया!


• क्यों समकालीन कलाकारवह जो करता है उसके लिए तत्काल भुगतान चाहता है? अभी हाल तक, सौ साल पहले तक, कलाकारों का मानना ​​था कि उन्हें काम करना चाहिए, और उनका भाग्य कैसा होगा यह भगवान का काम है, वे इसके लिए जिम्मेदार नहीं हैं।


• आपके सृजन के अधिकार के संघर्ष की एकमात्र शर्त है अपने भाग्य में विश्वास: सेवा करने की तत्परता और समझौता न करना। रचनात्मकता के लिए वास्तव में कलाकार को शब्द के सबसे दुखद अर्थ में "बयाना में मौत" की आवश्यकता होती है।


• भयानक हमेशा सुंदर में समाहित होता है, जैसे सुंदर भयानक में होता है। जीवन इस अंतर्विरोध के खमीर में मिश्रित है, बेतुकेपन की हद तक, जो कला में एक साथ एक सामंजस्यपूर्ण और नाटकीय एकता में प्रकट होता है।


• सुंदरता उन लोगों की आंखों से छिपी है जो सत्य की तलाश नहीं करते हैं, जिनके लिए यह contraindicated है।


• आधुनिक जन संस्कृति, "उपभोक्ता" के लिए डिज़ाइन किया गया, अपंग आत्माओं, एक व्यक्ति के रास्ते को उसके अस्तित्व के मूलभूत मुद्दों के लिए, एक आध्यात्मिक प्राणी के रूप में स्वयं की प्राप्ति के लिए अवरुद्ध करता है।


• कला का उद्देश्य किसी व्यक्ति को मृत्यु के लिए तैयार करना, उसकी आत्मा को हल करना और ढीला करना, उसे अच्छे बनने में सक्षम बनाना है।


• गोएथे एक हजार बार सही है जब वह कहता है कि क्या पढ़ना है अच्छी किताबइसे लिखना जितना कठिन है।

मेरे प्यारे, आप अक्सर अपने दम पर होते हैं जीवन का रास्ताआप ऐसे लोगों से मिलते हैं जिन्हें आप नहीं समझते हैं, जो आपको किसी तरह का नुकसान पहुंचाते हैं, जो अपने व्यवहार से आपके जीवन को "खराब" करते हैं, उसमें कलह और दुःख लाते हैं।

लेकिन जान लें कि वे आपके जीवन में एक कारण से प्रकट हुए, हर चीज का एक निश्चित उद्देश्य होता है - आपको कुछ सिखाने के लिए, आपको आवश्यक अनुभव देने के लिए जो इस अवतार में आपके आगे विकास और विकास में मदद करेगा।

"दुश्मन" शब्द से मेरा तात्पर्य केवल आपके वास्तविक शत्रुओं से नहीं है जो वास्तव में आपके अस्तित्व में हस्तक्षेप करते हैं, जो आपके लिए साज़िश रचते हैं, जो आपके लिए किसी भी समस्या की व्यवस्था करते हैं, बल्कि मेरा मतलब उन लोगों से भी है जो आपके जीवन पथ पर मिलते हैं और आप शत्रुता महसूस करते हैं उनके प्रति, उनके प्रति कोई जलन महसूस करें।

वे पर्याप्त स्तर के प्रकाश का उत्सर्जन नहीं कर सकते हैं जिसका आप उपयोग करते हैं, और आपका आंतरिक अस्तित्व कभी-कभी उन्हें अवचेतन स्तर पर अपने "दुश्मन" के रूप में मानता है।

उन्होंने आपके साथ कुछ भी बुरा नहीं किया, लेकिन आप बस उनकी आंतरिक नकारात्मकता को महसूस करते हैं, आप जीवन के प्रति उनका गलत रवैया देखते हैं, वे भौतिक स्तर और इस दुनिया के मूल्यों में बहुत फंस गए हैं।

ये लोग त्रि-आयामी की पुरानी ऊर्जाओं में रहते हैं और उनका पूरा जीवन संलग्न है: अस्तित्व के संघर्ष में, आपदाओं और प्रलय की चर्चा में, गपशप और गपशप में, निंदा और तुलना में, और आप पूरी तरह से अलग जीवन जीते हैं और एक पूरी तरह से अलग दुनिया में जहां है: प्यार, खुशी, खुशी।

और ऐसे लोगों की आपके जीवन में उपस्थिति आपकी आंतरिक अस्वीकृति से प्रकट होती है। अवचेतन रूप से, आप उन्हें अपना "दुश्मन" भी मानते हैं।

और पहले और दूसरे प्रकार के "दुश्मन" आपको आध्यात्मिक विकास और पूर्णता में मदद करेंगे:

• उन्हें समझना सीखें
• उन्हें जज न करना सीखो,
• उनसे लड़ना नहीं सीखो,
• उन्हें स्वीकार करना सीखें कि वे कौन हैं,
• उन्होंने आपको जो सबक दिया है, उसके लिए उन्हें धन्यवाद देना सीखें।

आखिरकार, वे "दुश्मन" जो आपके लिए परेशानी का कारण बनते हैं और आपके जीवन में सौहार्दपूर्ण ऊर्जा लाते हैं, आपको एक आदमी - एक देवता बनने में मदद करते हैं। सब कुछ देखना सीखो समस्या की स्थितिअपने जीवन में, भगवान की तरह, - उनसे मत लड़ो, बल्कि उनसे ऊपर रहो और।

अपने आप से कहो: “क्या यह स्थिति मुझे चोट पहुँचाने वाली है? वह मेरी खूबसूरत और सामंजस्यपूर्ण दुनिया में कुछ भी नहीं है!"

और सब कुछ नकारात्मक जो लोग आपको बताना चाहते हैं: उनकी आंतरिक जलन, उनकी गपशप, उनके घोटालों, आप सब कुछ एक दिव्य प्राणी की तरह देखेंगे, और यह आपको इतना महत्वहीन लगेगा, क्योंकि आप पूरी तरह से अलग दुनिया में रह रहे हैं लंबे समय के लिए। आप 3D अनुभव से बाहर आ गए हैं और स्थिति को अलग तरह से देख सकते हैं।

और जो लोग अभी भी इस तरह नहीं रह सकते हैं, वे त्रि-आयामी दुनिया की शक्ति से पूरी तरह से अलग नहीं हो सकते हैं, और कम कंपन वाले लोग उन्हें समस्याओं के बारे में अपनी शिकायतों के साथ चालू करते हैं और उन्हें सद्भाव और प्रेम में रहने से रोकते हैं। , मैं निम्नलिखित अभ्यास करने का सुझाव देता हूं।

एक परी को कैसे देखें

शुरुआत के लिए, आप बस कल्पना कर सकते हैं कि मैं किस बारे में बात करने जा रहा हूँ, और बाद में इसे अपने वास्तविक जीवन में करें।

जब आप अपने जीवन पथ पर एक चिड़चिड़े व्यक्ति से मिलते हैं, तो हम उसे आपका "शिक्षण शत्रु" भी कहेंगे - आप उसके आंतरिक अंधकार को देखते हैं, आप उसकी धार्मिक ऊर्जाओं को महसूस करते हैं, आप उसकी नकारात्मकता और चिड़चिड़ापन को महसूस करते हैं।

और अब उसमें ईश्वर का एक अंश देखें, प्रत्येक व्यक्ति में सुंदर चमकते पंखों वाला एक दिव्य सुनहरा फरिश्ता रहता है। यह आप में से प्रत्येक के भीतर अहिंसक ऊर्जा के एक काले खोल के पीछे छिपा है।

वह मनुष्य की गहराई में है - यही उसका सच्चा सार है, यही उसका है एक शुद्ध आत्मा, और सभी परेशान करने वाली ऊर्जा वह है जिसमें एक व्यक्ति अनुभव प्राप्त करने के लिए पृथ्वी पर अवतरित होता है।

वह अभी तक अपनी उज्ज्वल आत्मा को महसूस नहीं कर सकता है, लेकिन समय के साथ यह ज्ञान उसके पास आएगा, वह अपनी दिव्यता को महसूस करेगा, वह आपकी तरह इस मुकाम पर पहुंचेगा। आध्यात्मिक विकास, हर चीज़ का अपना समय होता है।

हो सकता है कि उसके लिए अभी भी बहुत जल्दी है, शायद उसे अभी तक त्रि-आयामी अनुभव प्राप्त नहीं हुआ है जो उसकी आत्मा को चाहिए, शायद वह अभी तक पूरी तरह से इस अंधेरे में नहीं डूबा है: पूर्वाग्रह, भय, दोष ... इन निम्न ऊर्जाओं में देखने के लिए और उसके आंतरिक प्रकाश को महसूस करें और उसे चुनें।

और जब आप भीड़-भाड़ वाली जगहों पर हों: सड़क पर, दुकान में, सिनेमा में, थिएटर में और साथ ही कम उत्साही लोगों से मिलें, जिनसे धार्मिक ऊर्जा सीधे एक विशाल धारा में बह रही है, हमेशा उनकी कल्पना करें स्वर्ण देवदूत।

साथ ही, इन लोगों से आपके पास आने वाली सारी ऊर्जा बस वाष्पित हो जाएगी, बस नहीं पहुंचेगी, यह बस अंतरिक्ष में विलीन हो जाएगी। आप एक ऐसे व्यक्ति को नहीं देखेंगे जो अपनी सभी समस्याओं और अपनी आत्मा में घृणा के साथ जीवन में भटक गया हो और खो गया हो, लेकिन आप इस देवदूत, प्रकाश के इस दिव्य रूप से सुंदर होने को देखेंगे, और आप उससे प्यार कैसे नहीं कर सकते।

इससे आपको यह समझने में मदद मिलेगी कि एक स्वर्गदूत को कैसे देखना है और सभी लोगों को वैसे ही स्वीकार करना है जैसे वे हैं।

और यह मेरी आपकी मदद है।