1902'nin başında, belki , en iyilerinden biri ünlü tablolar Mikhail Vrubel - "Şeytan tarafından

Mihail Vrubel tarafından "Mağlup Şeytan"

1902'nin başında, belki de Mikhail Vrubel'in en ünlü tablolarından biri - "Demon Mağlup" - St. Petersburg'da "World of Art" sergisinde halka gösterildi. Bu olaydan kısa bir süre önce etrafındakiler sanatçıda ruhsal bir bozukluğun belirtilerini fark etmeye başladılar. Arkadaş ve akrabaların anıları, Mikhail Vrubel'in yaşamının son, yaslı yıllarının kronolojisini geri yüklememize izin veriyor, bunun hakkında doktoru, psikiyatrist Usoltsev bile şunları yazdı: "O ağır hasta öldü, ancak bir sanatçı olarak sağlıklı ve derinden öldü. sağlıklı."

1901 bir büyük tarafından işaretlendi ailevi etkinlik- Mihail Aleksandroviç Vrubel ve karısı Nadezhda Ivanovna'nın bir oğlu vardı. Çift bu etkinliğe çok neşeyle hazırlanıyordu, onlara bir çocuğun doğumunun zarif ve zariflerine müdahale etmeyeceği görülüyordu. laik hayat, çocukları ile birlikte "Şeytan" sergilemek için yurt dışına nasıl gideceklerini hayal ettiler.

Eşler korkunç bir hayal kırıklığına uğradılar - çocuk çatallı bir üst dudakla doğdu, bu derinden Mikhail Vrubel'i etkiledi. O andan itibaren akrabaları ve arkadaşları, sanatçıda bir şeylerin yanlış olduğunu fark etmeye başladı.

Vrubel, Savva adlı oğlunun bir portresini çizer ve görünüşüne muhtemelen kendisinin de yaşadığı aşırı endişe ifadesini verir.

1902'nin başında, "Demon Mağlup" resmi, "World of Art" sergisinde St. Petersburg'da halka gösterildi. Vrubel'in karısı Ekaterina Ivanovna Ge'nin kız kardeşinin bu sergi hakkında hatırladığı şey: “Mikhail Alexandrovich, resmin zaten her gün sergileniyor olmasına rağmen, sabahın erken saatleri Yeniden yazdım ve her gün değişimi dehşetle gördüm. “Şeytan”ın çok korkutucu olduğu günler oldu ve sonra derin bir hüzün ve tekrar Şeytan'ın yüzünün ifadesinde yeni bir güzellik ortaya çıktı ... Genel olarak, hastalığa rağmen, Vrubel'in yaratma yeteneği Vrubel'i terk etmedi, hatta görünüyordu büyümek, ama onunla yaşamak zaten dayanılmaz hale geliyordu ".

Mart 1902'de Mikhail Vrubel ilk olarak özel bir psikiyatri hastanesine yerleştirildi. Sanatçının hastalığının resminde, kendi büyüklüğünün fikirleri galip geldi, o kadar güçlü bir heyecan dönemi başladı ki, en yakın insanlarla - karısı ve kız kardeşi ile bile altı ay boyunca toplantılar kesintiye uğradı.

Aynı yılın Eylül ayında Vrubel, tüm eşyalarını yok ettiğini söyledikleri için psikiyatrist Serbsky'nin kliniğine nakledildi, tek kat ve şapkayla, iç çamaşırı olmadan bile nakledildi.

Bu hastanede işler çok daha iyi gitti, akrabalarına son derece mantıklı mektuplar yazdı ve doktorun tavsiyesi üzerine yeniden resim yapmaya başladı.

18 Şubat 1903'te Mikhail Vrubel klinikten ayrıldı, ancak çok üzgündü ve Nisan ayına kadar tamamen “parçalandı”: sık sık ağladı, özledi, hiçbir işe yaramadığını, hiçbir işe yaramadığını söyledi. çeşitli siparişler verildi.

3 Mayıs 1903'te bir talihsizlik oldu - Vrubels'in tek çocuğu Savvochka öldü. Bu keder karşısında Mihail Aleksandroviç çok cesur davrandı, cenazeyi bizzat organize etti, umutsuzluk içindeki karısına destek olmaya çalıştı.

Oğullarının cenazesinden sonra, Vrubeller, sanatçının çok gergin olduğu Kiev yakınlarındaki mülklerine gitti ve mümkün olan en kısa sürede hastaneye götürülmesini talep etti. Birisi, Vrubel'i aşağıdakilerden birinde tanımlamayı önerdi: psikiyatri klinikleri Riga.

Bu sefer hastalık tamamen farklı bir nitelikteydi: megalomani izi yoktu, aksine tam bir baskı ile değiştirildi. Vrubel donuk ve üzgündü, kendini bir hiç olarak görüyor ve hayatını kaybetmek istiyordu.

Sonbaharda, sanatçının kız kardeşi onu Riga'dan Moskova'ya taşıdı. Moskova kliniğinde hastaların çok başarılı portrelerini çizmeye başladı, ancak düşünceleri karıştı, Vrubel'e hem karısının hem de kız kardeşinin bir psikiyatri hastanesinde hasta olduğu görülüyordu.

Klinikte yapılan çizimler Moskova sanatçılarının bir sergisinde sunuldu, hastalığın gölgesini bile göstermediler.

Bu dönemde Vrubel, yanan lambalı bir meleği betimleyen “Altı Kanatlı Seraphim” resmini çizdi, çok güzel bir şey, yanan ve parlak renklerle yapılmış.

1904 baharında sanatçı o kadar hastaydı ki, doktorlar ve akrabaları yazı göremeyeceğini düşündüler, onu yurtdışına çıkarmak istediler, ancak daha sonra bu planlardan vazgeçtiler. Moskova klinikleri yaz için kapalıydı, bu nedenle psikiyatrist Serbsky, Vrubel'e Moskova yakınlarında yeni açılan psikiyatrist Usoltsev'in hastanesine yerleştirilmesini tavsiye etti.

Bu hastanedeki hastalar doktorun ailesiyle birlikte yaşıyor ve büyük bir özgürlüğün tadını çıkarıyorlardı.

Usoltsev'in kliniğine taşınmanın inanılmaz bir faydası oldu: Vrubel yemeye başladı (bundan önce kendini yemek yemeyi reddetti, kendini yemeye değmezdi), düşünceleri netleşti, çizdi, akrabalarına ve arkadaşlarına mektuplar yazdı ve iki ay sonra iyileşti. o kadar eve döndü.

Sanatçı hastaneden taburcu olduktan sonra, Vrubel, Mikhail'in kesinlikle liderlik ettiği St. Petersburg'a taşındı. sağlıklı kişi: bir daire kiraladı, içine elektrik kurdu ve çok çalıştı.

Bu dönemde Vrubel, şimdi Moskova Tretyakov Galerisi koleksiyonunda bulunan muhteşem "İnci" ni boyamaya başladı.

1905'in başlarında, karısı Mikhail Vrubel'de güçlü bir heyecan fark etmeye başladı, inatçı, sinirli hale geldi ve tamamen gereksiz şeylere aşırı derecede para harcadı. Sanatçının karısı, Vrubel'i Moskova hastanesine götüren psikiyatrist Usoltsev'i Moskova'dan "tahliye etmek" zorunda kaldı.

Usoltsev'in hasta üzerinde sakinleştirici bir etkisi oldu. Kliniğe girdikten sonra Vrubel uyumaya başladı ve uykusuzluk her zaman hastalığının tehlikeli semptomlarından biri olmuştur. Akrabalar bu sefer hastalığın uzun sürmeyeceğini umdular, ne yazık ki yanıldılar - heyecan bir kez daha baskıya yol açtı.

Hastalığına rağmen, Vrubel çalışmayı bırakmadı: tüm Usoltsev ailesinin, birçok hastanın ve sanatçıyı ziyaret eden şair Bryusov'un bir portresini çizdi.

Bryusov, Usoltsev'in kliniğinde gerçekleşen Mikhail Vrubel ile ilk görüşmesine dair çok ilginç hatıralar bıraktı: “Doğrusunu söylemek gerekirse, Vrubel'i gördüğümde dehşete düştüm. Kirli, buruşuk bir gömlek giymiş zayıf, hasta bir adamdı. Kırmızımsı bir yüzü vardı; gözler - bir yırtıcı kuşunki gibi; sakal yerine saç uzatmak. İlk izlenim: çılgın! Her zamanki selamlamalardan sonra bana sordu: "Yazmam gereken kişi sen misin?" Ve beni özel bir şekilde, sanatsal bir şekilde, dikkatle, neredeyse delici bir şekilde incelemeye başladı. Hemen ifadesi değişti. Deha, deliliğin içinden baktı."

Vrubel, Bryusov'u resmettiğinde, etrafındakiler gözlerine garip bir şey olduğunu fark etmeye başladılar, sanatçı modeli görmek için çok yaklaşmak zorunda kaldı. Yeni acılar korkunç bir hızla devam etti, Bryusov'un portresini tamamladıktan sonra Vrubel işini neredeyse hiç görmedi.

Durumunun dehşetini anlayan Mikhail Vrubel, dünyası fevkalade güzel olan sanatçı artık neredeyse kör... alışılmadık derecede iyi ol.

Talihsiz sanatçı şimdi tanıdıklarından utanarak, “Neden gelsinler, onları göremiyorum” dedi.

Dış dünya Mikhail Vrubel ile daha az temas. Sanatçıyı düzenli olarak ziyaret eden kız kardeşi ve karısının tüm çabalarına rağmen, kendi hayallerinin dünyasına daldı: Masal gibi bir şey anlattı, zümrüt gözlere sahip olacağını, tüm eserlerini zamanında yarattığını söyledi. Antik Dünya ya da Rönesans.

Geçen yıl Vrubel, eti giderek daha ısrarla reddetti ve "katliam" yemek istemediğini söyledi, bu yüzden ona bir vejeteryan masası sunmaya başladılar. Güçler yavaş yavaş sanatçıyı terk etti, bazen "yaşamaktan bıktığını" söyledi.

benim bahçede oturuyor geçen yaz, bir keresinde şöyle demişti: "Bana serçeler ötüyor - biraz canlı, biraz canlı." Hastanın genel görünümü adeta daha rafine, daha manevi hale geldi.

Vrubel ile sona geliyordu tamamen sakin. Daha sonra geçici tüketime dönüşen zatürree geliştirdiğinde, sakince aldı. Son bilinçli gününde, ıstıraptan önce, Vrubel özellikle dikkatli bir şekilde kendini düzene koydu (saçlarını taradı, kolonya ile yıkandı), karısının ve kız kardeşinin ellerini tutkuyla öptü ve artık konuşmadı.

Sadece geceleri, kısaca aklı başına gelen sanatçı, kendisine bakan kişiye atıfta bulunarak şunları söyledi: "Nikolai, burada yatmam yeterli - hadi Akademi'ye gidelim." Bu sözlerde bir tür kehanet önsezisi vardı: bir gün sonra Vrubel, mezun olduğu materyal olan Sanat Akademisine bir tabutla ciddiyetle getirildi.

Hikayeyi, başka hiç kimse gibi, Mikhail Vrubel'i takdir eden ve parlak kişiliğinin karmaşıklığını anlayan psikiyatrist Usoltsev'in sözleriyle bitirmek istiyorum: “Vrubel'in çalışmasının hastalıklı bir iş olduğunu sık sık duydum. Vrubel'i uzun süre ve dikkatli bir şekilde inceledim ve çalışmalarının sadece oldukça normal değil, aynı zamanda o kadar güçlü ve dayanıklı olduğuna inanıyorum ki korkunç bir hastalık bile onu yok edemez. Yaratıcılık, zihinsel kişiliğinin özünde merkezdeydi ve sona ulaştığında, hastalık onu kendisi mahvetti… Ağır hasta öldü, ancak bir sanatçı olarak sağlıklı ve derinden sağlıklıydı.

Materyal, Acı Çeken İnsanların Yaratıcılığını Destekleme ve Geliştirme Merkezi'nin desteğiyle hazırlanmıştır. zihinsel bozukluklar, Daria Evseeva evseeva-centre.ru

Sanatçının ve akrabalarının hayatta kalan ifadeleri, resmin kendisi tarafından bir tür manifesto olarak tasarlandığını gösteriyor - önde gelenlere bir yanıt. felsefi fikirlerçağ. Leo Tolstoy'un soyut ahlakçılığına, direnişsizlik, alçakgönüllülük, alçakgönüllülük fikirlerine karşı bir protestoyu ifade etmesi gerekiyordu. Bu, giden "milliyet ve nesir" (Belinsky) dönemine karşı bir isyandır. Çağdaşlar, resimde Nietzsche'ye yakın olan süpermen şeytancılığının yüceltilmesini de tahmin ettiler.

Resimle ilgili yargılar pek kategorik olamaz. Hayatta kalan eskizler, Vrubel'in iyi kurulmuş bir görüntü kavramından yoksun olduğundan bahsediyor. Bazen, örneğin sanatçı, İblis'in artık yenilmediğine, uçtuğuna dair güvence verdi. Sanatçı sergide bile resmi yeniden yapmaya devam etti ve görgü tanıklarına göre Demon'un yüzü ya güzel ya da çirkin oldu. Alexander Benois Vrubel'in içinde eziyet, umutsuzluk, "işkenceli bükülme" özelliklerini güçlendirdiğini iddia etti. Vrubel'in sanatının özelliği olan küçük, orta ve kaba her şeyden iğrenme, burada son derece tartışmalı, sivri ve acı verici bir biçim alır. Tuvalin dar, uzun formatı, alacakaranlık ışığında solan, dağların uzak yamaçlarını kaplayan devasa kanatların açıklığının aksine daha da geçici görünen açık mavimsi gövdenin trajik düzlüğünü vurgular. Bu yaratıktaki her şey meydan okuma, isyan - ve acı ve nefret dolu gözlerin loş ışıltısı, buruşuk ellerin hareketi ve dağınık alacalı kanatların kaosu.
http://vrubel-world.ru/issled7.php

Vrubel asla böyle bir saplantıyla çalışmadı. Stroganov Okulu'nda başladığı öğretimi terk ettikten sonra, kahramanıyla baş başa kaldı, aziz eseriyle günde yirmi saat dinlenmeden geçirdi. Vrubel'in iblisi - "güzel kötü" ve "kötü güzelliğin" vücut bulmuş hali - onun için tüm etik bağlardan bağımsız, mutlak güzellik dünyası ile ayrılmaz bir şekilde bağlantılıydı. Hedefin peşinde koşan katı tavizsizlik sanatçıyı tüketti. Demon'un kendisi yıkıcıydı - dramanın vücut bulmuş hali, varlığın çatışması. Yüzündeki ifade değişmeye devam ediyordu. Sonra gözlerinde yaşlarla güzel ve kederli göründü, sonra kederin yerini nefret ve öfke aldı. Sonunda Vrubel, dudaklarında bir yüz buruşturma, gözlerinde değerli bir taş ışıltısı, kafasında parlayan pembe bir diadem ve tavus kuşu tüyü kırık kanatlarla onu saran ve etrafına saçılan uzun bir kuş gövdesi olan “granit” bir yüz gördü. Manzara ona uyuyordu: Kafkas Dağları'nın parıldayan zirvelerinin arkasında ve keskin kayalardan oluşan bir taş yatak.

Mikhail Lermontov, "Şeytan" şiirinin altı versiyonunu yazdı ve hiçbirinin nihai olduğunu düşünmedi. Aynı şey Vrubel'e de oldu - "Şeytan"ı ne kadar eksiksiz olursa, sanatçının onu yeniden yapma ihtiyacı o kadar keskin hale geldi...

Moskova sergisinin çalışmaları, ilan edildiği yerde çoktan sona eriyordu. Yeni fotoğraf Vrubel, ama yine de "Şeytanı" ile ayrılamadı. Ve içindeyken bile Son günler sergi kapanmadan önce resmi vermek zorunda kaldı ve zaten duvarda asılıydı, özellikle Demon karşısında halkın önünde resimde bir şeyleri değiştirmeye devam etti. Vrubel, kahramanını hiçbir şekilde bırakamadı ve ardından tuval sedyeden çıkarıldığında, sarıldığında ve St. Petersburg'a World of Art sergisine gönderildiğinde, onu takip etti ...

"Demon Mağlup" adlı resimde Vrubel, kahramanını hiçbir şekilde özlem duymadan tanır ve sunar. insan sevgisi(Lermontov şiirinin söylediği gibi), ancak Tanrı ile savaşta, yerleşik ilahi yasalarla. Ve sanatçının yarattığı görüntüde, meydana gelen savaşın öfkesi ve düşmanın amansız nefreti ele geçirildi. Mikhail Vrubel, yenilgi anında bir melek-tanrı-savaşçısının görünüşünü canlandırdı, cennetten aşağı atıldı ve Meleğin bir Şeytan'a dönüştüğü anda kayalara düştü.

O kutsal, büyük saatte olduğu gibi,
Işık karanlıktan ayrıldığında,
Ve ilk kez neşeli bir melek
Geleceğe baktı. Ve kaç yaşında
Ve o zamandan beri kaç bin yıl geçti!
Ve o artık aynı değil. onun alnı
Soluk… o yalnız, yalnız… yalnız…
Mutluluğun ve kötülüğün düşmanı hükümdardır.

1902'nin başında, Mikhail Vrubel'in belki de en ünlü tablolarından biri olan The Demon Downcast, World of Art sergisinde St. Petersburg'da halka gösterildi. Bu olaydan kısa bir süre önce, etrafındakiler sanatçıda zihinsel bir bozukluğun belirtilerini fark etmeye başladı. Arkadaş ve akrabaların anıları, Mikhail Vrubel'in yaşamının son, yaslı yıllarının kronolojisini geri yüklememize izin veriyor, bunun hakkında doktoru, psikiyatrist Usoltsev bile şöyle yazdı: "O ağır hasta öldü, ancak bir sanatçı olarak sağlıklı ve derinden öldü. sağlıklı."

1901 yılına büyük bir aile olayı damgasını vurdu - Mikhail Aleksandrovich Vrubel ve karısı Nadezhda Ivanovna'nın bir oğlu doğdu. Çift bu etkinliğe çok neşeyle hazırlanıyordu, onlara bir çocuğun doğumunun zarif ve laik yaşamlarına müdahale etmeyeceği görünüyordu, çocukla "Şeytan" sergilemek için nasıl yurtdışına gideceklerini hayal ettiler.

Eşler korkunç bir hayal kırıklığı yaşadılar - çocuk çatallı bir üst dudakla doğdu, bu derinden Mikhail Vrubel'i etkiledi. O andan itibaren akrabaları ve arkadaşları, sanatçıda bir şeylerin yanlış olduğunu fark etmeye başladı.

Vrubel, Savva adlı oğlunun bir portresini çizer ve görünüşüne muhtemelen kendisinin de yaşadığı aşırı endişe ifadesini verir.

1902'nin başında, "Demon Mağlup" resmi, "World of Art" sergisinde St. Petersburg'da halka gösterildi. Vrubel'in karısının kız kardeşi Ekaterina Ivanovna Ge'nin bu sergiyle ilgili hatırladığı şey şu: "Mikhail Alexandrovich, resim zaten sergileniyor olmasına rağmen, sabahın erken saatlerinden itibaren her gün yeniden yazdı ve her gün dehşetle bir değişiklik gördüm. “Şeytan”ın çok korkutucu olduğu günler oldu ve sonra derin bir hüzün ve tekrar Şeytan'ın yüzünün ifadesinde yeni bir güzellik ortaya çıktı ... Genel olarak, hastalığa rağmen, Vrubel'in yaratma yeteneği Vrubel'i terk etmedi, hatta görünüyordu büyümek, ama onunla yaşamak zaten dayanılmaz hale geliyordu ".

Mart 1902'de Mikhail Vrubel ilk olarak özel bir psikiyatri hastanesine yerleştirildi. Sanatçının hastalığının resminde, kendi büyüklüğünün fikirleri galip geldi, o kadar güçlü bir heyecan dönemi başladı ki, en yakın insanlarla - karısı ve kız kardeşi ile bile altı ay boyunca toplantılar kesintiye uğradı.

Aynı yılın Eylül ayında Vrubel, tüm eşyalarını yok ettiğini söyledikleri için psikiyatrist Serbsky'nin kliniğine nakledildi, tek kat ve şapkayla, iç çamaşırı olmadan bile nakledildi.

Bu hastanede işler çok daha iyi gitti, akrabalarına son derece mantıklı mektuplar yazdı ve doktorun tavsiyesi üzerine yeniden resim yapmaya başladı.

18 Şubat 1903'te Mikhail Vrubel klinikten ayrıldı, ancak çok üzgündü ve Nisan ayına kadar tamamen “parçalandı”: sık sık ağladı, özledi, hiçbir işe yaramadığını, hiçbir işe yaramadığını söyledi. çeşitli siparişler verildi.

3 Mayıs 1903'te bir talihsizlik oldu - Vrubels'in tek çocuğu Savvochka öldü. Bu keder karşısında Mihail Aleksandroviç çok cesur davrandı, cenazeyi bizzat organize etti, umutsuzluk içindeki karısına destek olmaya çalıştı.

Oğullarının cenazesinden sonra, Vrubeller, sanatçının çok gergin olduğu Kiev yakınlarındaki mülklerine gitti ve mümkün olan en kısa sürede hastaneye götürülmesini talep etti. Birisi Vrubel'i Riga'daki psikiyatri kliniklerinden birine göndermesini tavsiye etti.

Bu sefer hastalık tamamen farklı bir nitelikteydi: megalomani izi yoktu, aksine tam bir baskı ile değiştirildi. Vrubel donuk ve üzgündü, kendini bir hiç olarak görüyor ve hayatını kaybetmek istiyordu.

Sonbaharda, sanatçının kız kardeşi onu Riga'dan Moskova'ya taşıdı. Moskova kliniğinde hastaların çok başarılı portrelerini çizmeye başladı, ancak düşünceleri karıştı, Vrubel'e hem karısının hem de kız kardeşinin bir psikiyatri hastanesinde hasta olduğu görülüyordu.

Klinikte yapılan çizimler Moskova sanatçılarının bir sergisinde sunuldu, hastalığın gölgesini bile göstermediler.

Bu dönemde Vrubel, yanan lambalı bir meleği betimleyen “Altı Kanatlı Seraphim” resmini çizdi, çok güzel bir şey, yanan ve parlak renklerle yapılmış.

1904 baharında sanatçı o kadar hastaydı ki, doktorlar ve akrabaları yazı göremeyeceğini düşündüler, onu yurtdışına çıkarmak istediler, ancak daha sonra bu planlardan vazgeçtiler. Moskova klinikleri yaz için kapalıydı, bu nedenle psikiyatrist Serbsky, Vrubel'e Moskova yakınlarında yeni açılan psikiyatrist Usoltsev'in hastanesine yerleştirilmesini tavsiye etti.

Bu hastanedeki hastalar doktorun ailesiyle birlikte yaşıyor ve büyük bir özgürlüğün tadını çıkarıyorlardı.

Usoltsev'in kliniğine taşınmanın inanılmaz bir faydası oldu: Vrubel yemeye başladı (bundan önce kendini yemek yemeyi reddetti, kendini yemeye değmezdi), düşünceleri netleşti, çizdi, akrabalarına ve arkadaşlarına mektuplar yazdı ve iki ay sonra iyileşti. o kadar eve döndü.

Sanatçı hastaneden taburcu edildikten sonra Vrubels, Mikhail'in kesinlikle sağlıklı bir insanın hayatını sürdürdüğü St. Petersburg'a taşındı: bir daire kiraladı, içine elektrik kurdu ve çok çalıştı.

Bu dönemde Vrubel, şimdi Moskova Tretyakov Galerisi koleksiyonunda bulunan muhteşem "İnci" ni boyamaya başladı.

1905'in başlarında, karısı Mikhail Vrubel'de güçlü bir heyecan fark etmeye başladı, inatçı, sinirli hale geldi ve tamamen gereksiz şeylere aşırı derecede para harcadı. Sanatçının karısı, Vrubel'i Moskova hastanesine götüren psikiyatrist Usoltsev'i Moskova'dan "tahliye etmek" zorunda kaldı.

Usoltsev'in hasta üzerinde sakinleştirici bir etkisi oldu. Kliniğe girdikten sonra Vrubel uyumaya başladı ve uykusuzluk her zaman hastalığının tehlikeli semptomlarından biri olmuştur. Akrabalar bu sefer hastalığın uzun sürmeyeceğini umdular, ne yazık ki yanıldılar - heyecan bir kez daha baskıya yol açtı.

Hastalığına rağmen, Vrubel çalışmayı bırakmadı: tüm Usoltsev ailesinin, birçok hastanın ve sanatçıyı ziyaret eden şair Bryusov'un bir portresini çizdi.

Bryusov, Usoltsev'in kliniğinde gerçekleşen Mikhail Vrubel ile ilk görüşmesinin çok ilginç anılarını bıraktı: “Doğrusunu söylemek gerekirse, Vrubel'i gördüğümde dehşete düştüm. Kirli, buruşuk bir gömlek giymiş zayıf, hasta bir adamdı. Kırmızımsı bir yüzü vardı; bir yırtıcı kuşunki gibi gözler; sakal yerine saç uzatmak. İlk izlenim: çılgın! Her zamanki selamlamalardan sonra bana sordu: "Yazmam gereken kişi sen misin?" Ve beni özel bir şekilde, sanatsal bir şekilde, dikkatle, neredeyse delici bir şekilde incelemeye başladı. Hemen ifadesi değişti. Deha, deliliğin içinden baktı."

Vrubel, Bryusov'u resmettiğinde, etrafındakiler gözlerine garip bir şey olduğunu fark etmeye başladılar, sanatçı modeli görmek için çok yaklaşmak zorunda kaldı. Yeni acılar korkunç bir hızla devam etti, Bryusov'un portresini tamamladıktan sonra Vrubel işini neredeyse hiç görmedi.

Durumunun dehşetini anlayan Mikhail Vrubel, dünyası fevkalade güzel olan sanatçı artık neredeyse kör... alışılmadık derecede iyi ol.

Talihsiz sanatçı şimdi tanıdıklarından utanarak, “Neden gelsinler, onları göremiyorum” dedi.

Dış dünya, Mikhail Vrubel ile giderek daha az temasa geçti. Sanatçıyı düzenli olarak ziyaret eden kız kardeşi ve karısının tüm çabalarına rağmen, kendi hayallerinin dünyasına daldı: zümrüt gözlere sahip olacağını, tüm eserlerini Antik Dünya'da yarattığını veya masal gibi bir şey anlattı. Rönesans.

Hayatının son yılında, Vrubel giderek daha fazla ısrarla eti reddetti ve "katliam" yemek istemediğini söyledi, bu yüzden ona vejeteryan bir masa sunmaya başladılar. Güçler yavaş yavaş sanatçıyı terk etti, bazen "yaşamaktan bıktığını" söyledi.

Son yazında bahçede otururken bir keresinde şöyle demişti: "Serçeler bana cıvıldıyor - biraz canlı, biraz canlı." Hastanın genel görünümü adeta daha rafine, daha manevi hale geldi.

Vrubel sonuna kadar tam bir sakinlikle gitti. Daha sonra geçici tüketime dönüşen zatürree geliştirdiğinde, sakince aldı. Son bilinçli gününde, ıstıraptan önce, Vrubel özellikle dikkatli bir şekilde kendini düzene koydu (saçlarını taradı, kolonya ile yıkandı), karısının ve kız kardeşinin ellerini tutkuyla öptü ve artık konuşmadı.

Sadece geceleri, kısaca aklı başına gelen sanatçı, kendisine bakan kişiye dönerek şunları söyledi: “Nikolai, burada yatmam yeterli - hadi Akademiye gidelim.” Bu sözlerde bir tür kehanet önsezisi vardı: bir gün sonra Vrubel, mezun olduğu materyal olan Sanat Akademisine bir tabutla ciddiyetle getirildi.

Hikayeyi, başka hiç kimse gibi, Mikhail Vrubel'i takdir eden ve parlak kişiliğinin karmaşıklığını anlayan psikiyatrist Usoltsev'in sözleriyle bitirmek istiyorum: “Vrubel'in çalışmasının hastalıklı bir iş olduğunu sık sık duydum. Vrubel'i uzun süre ve dikkatli bir şekilde inceledim ve çalışmalarının sadece oldukça normal değil, aynı zamanda o kadar güçlü ve dayanıklı olduğuna inanıyorum ki korkunç bir hastalık bile onu yok edemez. Yaratıcılık, zihinsel kişiliğinin özünde merkezdeydi ve sona ulaştığında, hastalık onu kendisi mahvetti… Ağır hasta öldü, ancak bir sanatçı olarak sağlıklı ve derinden sağlıklıydı.

Materyal, Zihinsel Bozukluğu Olan Kişilerin Yaratıcılığını Destekleme ve Geliştirme Merkezi, Darya Evseeva evseeva-centre.ru'nun desteğiyle hazırlanmıştır.

1902'nin başında, Mikhail Vrubel'in belki de en ünlü tablolarından biri olan The Demon Downcast, World of Art sergisinde St. Petersburg'da halka gösterildi. Bu olaydan kısa bir süre önce, etrafındakiler sanatçıda zihinsel bir bozukluğun belirtilerini fark etmeye başladı. Arkadaş ve akrabaların anıları, Mikhail Vrubel'in yaşamının son, yaslı yıllarının kronolojisini geri yüklememize izin veriyor, bunun hakkında doktoru, psikiyatrist Usoltsev bile şöyle yazdı: "O ağır hasta öldü, ancak bir sanatçı olarak sağlıklı ve derinden öldü. sağlıklı."

1901 yılına büyük bir aile olayı damgasını vurdu - Mikhail Aleksandrovich Vrubel ve karısı Nadezhda Ivanovna'nın bir oğlu doğdu. Çift bu etkinliğe çok neşeyle hazırlanıyordu, onlara bir çocuğun doğumunun zarif ve laik yaşamlarına müdahale etmeyeceği görünüyordu, çocukla "Şeytan" sergilemek için nasıl yurtdışına gideceklerini hayal ettiler.

Eşler korkunç bir hayal kırıklığına uğradılar - çocuk çatallı bir üst dudakla doğdu, bu derinden Mikhail Vrubel'i etkiledi. O andan itibaren akrabaları ve arkadaşları, sanatçıda bir şeylerin yanlış olduğunu fark etmeye başladı.

Vrubel, Savva adlı oğlunun bir portresini çizer ve görünüşüne muhtemelen kendisinin de yaşadığı aşırı endişe ifadesini verir.

1902'nin başında, "Demon Mağlup" resmi, "World of Art" sergisinde St. Petersburg'da halka gösterildi. Vrubel'in karısının kız kardeşi Ekaterina Ivanovna Ge'nin bu sergiyle ilgili hatırladığı şey şu: “Mikhail Alexandrovich, resmin zaten sergilenmesine rağmen, sabahın erken saatlerinden itibaren her gün yeniden yazdı ve her gün dehşetle bir değişiklik gördüm. “Şeytan”ın çok korkutucu olduğu günler oldu ve sonra derin bir hüzün ve tekrar Şeytan'ın yüzünün ifadesinde yeni bir güzellik ortaya çıktı ... Genel olarak, hastalığa rağmen, Vrubel'in yaratma yeteneği Vrubel'i terk etmedi, hatta görünüyordu büyümek, ama onunla yaşamak zaten dayanılmaz hale geliyordu ".

Mart 1902'de Mikhail Vrubel ilk olarak özel bir psikiyatri hastanesine yerleştirildi. Sanatçının hastalığının resminde, kendi büyüklüğünün fikirleri galip geldi, o kadar güçlü bir heyecan dönemi başladı ki, en yakın insanlarla - karısı ve kız kardeşi ile bile altı ay boyunca toplantılar kesintiye uğradı.

Aynı yılın Eylül ayında Vrubel, tüm eşyalarını yok ettiğini söyledikleri için psikiyatrist Serbsky'nin kliniğine nakledildi, tek kat ve şapkayla, iç çamaşırı olmadan bile nakledildi.

Bu hastanede işler çok daha iyi gitti, akrabalarına son derece mantıklı mektuplar yazdı ve doktorun tavsiyesi üzerine yeniden resim yapmaya başladı.

18 Şubat 1903'te Mikhail Vrubel klinikten ayrıldı, ancak çok üzgündü ve Nisan ayına kadar tamamen “parçalandı”: sık sık ağladı, özledi, hiçbir işe yaramadığını, hiçbir işe yaramadığını söyledi. çeşitli siparişler verildi.

3 Mayıs 1903'te bir talihsizlik oldu - Vrubels'in tek çocuğu Savvochka öldü. Bu keder karşısında Mihail Aleksandroviç çok cesur davrandı, cenazeyi bizzat organize etti, umutsuzluk içindeki karısına destek olmaya çalıştı.

Oğullarının cenazesinden sonra, Vrubeller, sanatçının çok gergin olduğu Kiev yakınlarındaki mülklerine gitti ve mümkün olan en kısa sürede hastaneye götürülmesini talep etti. Birisi Vrubel'i Riga'daki psikiyatri kliniklerinden birine göndermesini tavsiye etti.

Bu sefer hastalık tamamen farklı bir nitelikteydi: megalomani izi yoktu, aksine tam bir baskı ile değiştirildi. Vrubel donuk ve üzgündü, kendini bir hiç olarak görüyor ve hayatını kaybetmek istiyordu.

Sonbaharda, sanatçının kız kardeşi onu Riga'dan Moskova'ya taşıdı. Moskova kliniğinde hastaların çok başarılı portrelerini çizmeye başladı, ancak düşünceleri karıştı, Vrubel'e hem karısının hem de kız kardeşinin bir psikiyatri hastanesinde hasta olduğu görülüyordu.

Klinikte yapılan çizimler Moskova sanatçılarının bir sergisinde sunuldu, hastalığın gölgesini bile göstermediler.

Bu dönemde Vrubel, yanan lambalı bir meleği betimleyen “Altı Kanatlı Seraphim” resmini çizdi, çok güzel bir şey, yanan ve parlak renklerle yapılmış.

1904 baharında sanatçı o kadar hastaydı ki, doktorlar ve akrabaları yazı göremeyeceğini düşündüler, onu yurtdışına çıkarmak istediler, ancak daha sonra bu planlardan vazgeçtiler. Moskova klinikleri yaz için kapalıydı, bu nedenle psikiyatrist Serbsky, Vrubel'e Moskova yakınlarında yeni açılan psikiyatrist Usoltsev'in hastanesine yerleştirilmesini tavsiye etti.

Bu hastanedeki hastalar doktorun ailesiyle birlikte yaşıyor ve büyük bir özgürlüğün tadını çıkarıyorlardı.

Usoltsev'in kliniğine taşınmanın inanılmaz bir faydası oldu: Vrubel yemeye başladı (bundan önce kendini yemek yemeyi reddetti, kendini yemeye değmezdi), düşünceleri netleşti, çizdi, akrabalarına ve arkadaşlarına mektuplar yazdı ve iki ay sonra iyileşti. o kadar eve döndü.

Sanatçı hastaneden taburcu edildikten sonra Vrubels, Mikhail'in kesinlikle sağlıklı bir insanın hayatını sürdürdüğü St. Petersburg'a taşındı: bir daire kiraladı, içine elektrik kurdu ve çok çalıştı.

Bu dönemde Vrubel, şimdi Moskova Tretyakov Galerisi koleksiyonunda bulunan muhteşem "İnci" ni boyamaya başladı.

1905'in başlarında, karısı Mikhail Vrubel'de güçlü bir heyecan fark etmeye başladı, inatçı, sinirli hale geldi ve tamamen gereksiz şeylere aşırı derecede para harcadı. Sanatçının karısı, Vrubel'i Moskova hastanesine götüren psikiyatrist Usoltsev'i Moskova'dan "tahliye etmek" zorunda kaldı.

Usoltsev'in hasta üzerinde sakinleştirici bir etkisi oldu. Kliniğe girdikten sonra Vrubel uyumaya başladı ve uykusuzluk her zaman hastalığının tehlikeli semptomlarından biri olmuştur. Akrabalar bu sefer hastalığın uzun sürmeyeceğini umdular, ne yazık ki yanıldılar - heyecan bir kez daha baskıya yol açtı.

Hastalığına rağmen, Vrubel çalışmayı bırakmadı: tüm Usoltsev ailesinin, birçok hastanın ve sanatçıyı ziyaret eden şair Bryusov'un bir portresini çizdi.

Bryusov, Usoltsev'in kliniğinde gerçekleşen Mikhail Vrubel ile ilk görüşmesine dair çok ilginç hatıralar bıraktı: “Doğrusunu söylemek gerekirse, Vrubel'i gördüğümde dehşete düştüm. Kirli, buruşuk bir gömlek giymiş zayıf, hasta bir adamdı. Kırmızımsı bir yüzü vardı; bir yırtıcı kuşunki gibi gözler; sakal yerine saç uzatmak. İlk izlenim: çılgın! Her zamanki selamlamalardan sonra bana sordu: "Yazmam gereken kişi sen misin?" Ve beni özel bir şekilde, sanatsal bir şekilde, dikkatle, neredeyse delici bir şekilde incelemeye başladı. Hemen ifadesi değişti. Deha, deliliğin içinden baktı."

Vrubel, Bryusov'u resmettiğinde, etrafındakiler gözlerine garip bir şey olduğunu fark etmeye başladılar, sanatçı modeli görmek için çok yaklaşmak zorunda kaldı. Yeni acılar korkunç bir hızla devam etti, Bryusov'un portresini tamamladıktan sonra Vrubel işini neredeyse hiç görmedi.

Durumunun dehşetini anlayan Mikhail Vrubel, dünyası fevkalade güzel olan sanatçı artık neredeyse kör... alışılmadık derecede iyi ol.

Talihsiz sanatçı şimdi tanıdıklarından utanarak, “Neden gelsinler, onları göremiyorum” dedi.

Dış dünya, Mikhail Vrubel ile giderek daha az temasa geçti. Sanatçıyı düzenli olarak ziyaret eden kız kardeşi ve karısının tüm çabalarına rağmen, kendi hayallerinin dünyasına daldı: zümrüt gözlere sahip olacağını, tüm eserlerini Antik Dünya'da yarattığını veya masal gibi bir şey anlattı. Rönesans.

Hayatının son yılında, Vrubel giderek daha fazla ısrarla eti reddetti ve "katliam" yemek istemediğini söyledi, bu yüzden ona vejeteryan bir masa sunmaya başladılar. Güçler yavaş yavaş sanatçıyı terk etti, bazen "yaşamaktan bıktığını" söyledi.

Son yazında bahçede otururken bir keresinde şöyle demişti: "Serçeler bana cıvıldıyor - biraz canlı, biraz canlı." Hastanın genel görünümü adeta daha rafine, daha manevi hale geldi.

Vrubel sonuna kadar tam bir sakinlikle gitti. Daha sonra geçici tüketime dönüşen zatürree geliştirdiğinde, sakince aldı. Son bilinçli gününde, ıstıraptan önce, Vrubel özellikle dikkatli bir şekilde kendini düzene koydu (saçlarını taradı, kolonya ile yıkandı), karısının ve kız kardeşinin ellerini tutkuyla öptü ve artık konuşmadı.

Sadece geceleri, kısaca aklı başına gelen sanatçı, kendisine bakan kişiye dönerek şunları söyledi: “Nikolai, burada yatmam yeterli - hadi Akademiye gidelim.” Bu sözlerde bir tür kehanet önsezisi vardı: bir gün sonra Vrubel, mezun olduğu materyal olan Sanat Akademisine bir tabutla ciddiyetle getirildi.

Hikayeyi, başka hiç kimse gibi, Mikhail Vrubel'i takdir eden ve parlak kişiliğinin karmaşıklığını anlayan psikiyatrist Usoltsev'in sözleriyle bitirmek istiyorum: “Vrubel'in çalışmasının hastalıklı bir iş olduğunu sık sık duydum. Vrubel'i uzun süre ve dikkatli bir şekilde inceledim ve çalışmalarının sadece oldukça normal değil, aynı zamanda o kadar güçlü ve dayanıklı olduğuna inanıyorum ki korkunç bir hastalık bile onu yok edemez. Yaratıcılık, zihinsel kişiliğinin özünde merkezdeydi ve sona ulaştığında, hastalık onu kendisi mahvetti… Ağır hasta öldü, ancak bir sanatçı olarak sağlıklı ve derinden sağlıklıydı.

Materyal, Zihinsel Bozukluğu Olan Kişilerin Yaratıcılığını Destekleme ve Geliştirme Merkezi, Darya Evseeva evseeva-centre.ru'nun desteğiyle hazırlanmıştır.

1902'nin başında, belki de Mikhail Vrubel'in en ünlü tablolarından biri - "Demon Mağlup" - St. Petersburg'da "World of Art" sergisinde halka gösterildi. Bu olaydan kısa bir süre önce etrafındakiler sanatçıda ruhsal bir bozukluğun belirtilerini fark etmeye başladılar. Arkadaş ve akrabaların anıları, Mikhail Vrubel'in yaşamının son, yaslı yıllarının kronolojisini geri yüklememize izin veriyor, bunun hakkında doktoru, psikiyatrist Usoltsev bile şunları yazdı: "O ağır hasta öldü, ancak bir sanatçı olarak sağlıklı ve derinden öldü. sağlıklı."

1. 1901, büyük bir aile olayıyla kutlandı - Mikhail Alexandrovich Vrubel ve karısı Nadezhda Ivanovna'nın bir oğlu doğdu. Çift bu etkinliğe çok neşeyle hazırlanıyordu, onlara bir çocuğun doğumunun zarif ve laik yaşamlarına müdahale etmeyeceği görünüyordu, çocukla "Şeytan" sergilemek için nasıl yurtdışına gideceklerini hayal ettiler.

2. Eşleri korkunç bir hayal kırıklığı bekliyordu - çocuk çatallı bir üst dudakla doğdu, bu derinden Mikhail Vrubel'i etkiledi. O andan itibaren akrabaları ve arkadaşları, sanatçıda bir şeylerin yanlış olduğunu fark etmeye başladı.

3. Vrubel, Savva adlı oğlunun bir portresini çizer ve görünüşüne muhtemelen kendisinin de yaşadığı aşırı kaygı ifadesini verir.

4. 1902'nin başında, "Demon Mağlup Edildi" resmi, "World of Art" sergisinde St. Petersburg'da halka gösterildi. Vrubel'in karısının kız kardeşi Ekaterina Ivanovna Ge'nin bu sergiyle ilgili hatırladığı şey şu: “Mikhail Alexandrovich, resmin zaten sergilenmesine rağmen, sabahın erken saatlerinden itibaren her gün yeniden yazdı ve her gün dehşetle bir değişiklik gördüm. “Şeytan”ın çok korkutucu olduğu günler vardı ve sonra Demon'un yüzünün ifadesinde derin bir üzüntü ve yeni bir güzellik tekrar ortaya çıktı ... Genel olarak, hastalığa rağmen, yaratma yeteneği Vrubel'i terk etmedi, hatta görünüyordu. büyüyor, ama onunla yaşamak zaten dayanılmaz hale geliyordu ".

5. Mart 1902'de Mikhail Vrubel ilk olarak özel bir psikiyatri hastanesine yerleştirildi. Sanatçının hastalığının resminde, kendi büyüklüğünün fikirleri galip geldi, o kadar güçlü bir heyecan dönemi başladı ki, en yakın insanlarla - karısı ve kız kardeşi ile bile altı ay boyunca toplantılar kesintiye uğradı.

6. Aynı yılın Eylül ayında, Vrubel, tüm eşyalarını yok ettiğini söyledikleri için, Sırp psikiyatrist kliniğine nakledildi, tek kat ve şapka içinde, hatta iç çamaşırı olmadan nakledildi.

7. Bu hastanede işler çok daha iyi gitti, akrabalarına son derece mantıklı mektuplar yazdı ve doktorun tavsiyesi üzerine yeniden resim yapmaya başladı.

8. 18 Şubat 1903'te Mikhail Vrubel klinikten ayrıldı, ancak çok üzgündü ve Nisan ayına kadar tamamen “ayrıldı”: sık sık ağladı, özledi, hiçbir işe yaramadığını, hiç çalışamadığını söyledi, kendisine çeşitli emirler teklif edilmiş olmasına rağmen.

9. 3 Mayıs 1903'te bir talihsizlik oldu - Vrubels'in tek çocuğu Savvochka öldü. Bu keder karşısında Mihail Aleksandroviç çok cesur davrandı, cenazeyi bizzat organize etti, umutsuzluk içindeki karısına destek olmaya çalıştı.

10. Oğullarının cenazesinden sonra, Vrubels, sanatçının çok gergin olduğu Kiev yakınlarındaki mülklerine gitti ve mümkün olan en kısa sürede hastaneye götürülmesini istedi. Birisi Vrubel'i Riga'daki psikiyatri kliniklerinden birine göndermesini tavsiye etti.

11. Bu sefer hastalık tamamen farklı bir nitelikteydi: megalomani izi yoktu, aksine tam bir baskı ile değiştirildi. Vrubel donuk ve üzgündü, kendini bir hiç olarak görüyor ve hayatını kaybetmek istiyordu.

12. Sonbaharda, sanatçının kız kardeşi onu Riga'dan Moskova'ya taşıdı. Moskova kliniğinde hastaların çok başarılı portrelerini çizmeye başladı, ancak düşünceleri karıştı, Vrubel'e hem karısının hem de kız kardeşinin bir psikiyatri hastanesinde hasta olduğu görülüyordu.

13. Klinikte yapılan çizimler Moskova sanatçılarının sergisinde sunuldu, hastalığın gölgesini bile göstermediler.

14. Bu dönemde Vrubel, yanan bir lamba ile bir meleği betimleyen "Altı Kanatlı Seraphim" resmini çizdi, çok güzel bir şey, yanan ve parlak renklerle yapılmış.

15. 1904 baharında sanatçı o kadar hastaydı ki, doktorlar ve akrabaları onun yazı göremeyeceğini düşündüler, onu yurtdışına götürmek istediler ama sonra bu planlardan vazgeçtiler. Moskova klinikleri yaz için kapalıydı, bu nedenle psikiyatrist Serbsky, Vrubel'e Moskova yakınlarında yeni açılan psikiyatrist Usoltsev'in hastanesine yerleştirilmesini tavsiye etti.

16. Bu hastanedeki hastalar, doktorun ailesiyle birlikte yaşıyor ve büyük bir özgürlüğün tadını çıkarıyorlardı.

17. Usoltsev'in kliniğine taşınmanın inanılmaz bir faydası oldu: Vrubel yemeye başladı (bundan önce kendini yemeyi reddetti, kendini yemeğe layık görmedi), düşünceleri netleşti, çizdi, akrabalarına ve arkadaşlarına mektuplar yazdı ve iki ay sonra o kadar iyileşti ki eve döndü.

18. Sanatçı hastaneden taburcu olduktan sonra, Vrubels, Mikhail'in kesinlikle sağlıklı bir insanın hayatını yönettiği St. Petersburg'a taşındı: bir daire kiraladı, içine elektrik kurdu ve çok çalıştı.

19. Bu dönemde Vrubel, şimdi Moskova Tretyakov Galerisi koleksiyonunda bulunan muhteşem "İnci" ni boyamaya başladı.

20. 1905'in başlarında, Mikhail Vrubel'in karısı güçlü bir heyecan fark etmeye başladı, inatçı, sinirli hale geldi ve tamamen gereksiz şeylere aşırı derecede para harcadı. Sanatçının karısı, Vrubel'i Moskova hastanesine götüren psikiyatrist Usoltsev'i Moskova'dan "tahliye etmek" zorunda kaldı.

21. Usoltsev'in hasta üzerinde sakinleştirici bir etkisi oldu. Kliniğe girdikten sonra Vrubel uyumaya başladı ve uykusuzluk her zaman hastalığının tehlikeli semptomlarından biri olmuştur. Akrabalar bu sefer hastalığın uzun sürmeyeceğini umdular, ne yazık ki yanıldılar - heyecan bir kez daha baskıya yol açtı.

22. Hastalığına rağmen, Vrubel çalışmayı bırakmadı: tüm Usoltsev ailesinin, birçok hastanın ve sanatçıyı ziyaret eden şair Bryusov'un bir portresini çizdi.

23. Bryusov, Usoltsev'in kliniğinde gerçekleşen Mikhail Vrubel ile ilk görüşmesine dair çok ilginç hatıralar bıraktı: “Doğrusunu söylemek gerekirse, Vrubel'i gördüğümde dehşete düştüm. Kirli, buruşuk bir gömlek giymiş zayıf, hasta bir adamdı. Kırmızımsı bir yüzü vardı; gözler - bir yırtıcı kuşunki gibi; sakal yerine saç uzatmak. İlk izlenim: çılgın! Her zamanki selamlamalardan sonra bana sordu: "Yazmam gereken kişi sen misin?" Ve beni özel bir şekilde, sanatsal bir şekilde, dikkatle, neredeyse delici bir şekilde incelemeye başladı. Hemen ifadesi değişti. Deha, deliliğin içinden baktı."

24. Vrubel, Bryusov'u resmettiğinde, etrafındakiler gözlerine garip bir şey olduğunu fark etmeye başladılar, sanatçı modeli görmek için çok yaklaşmak zorunda kaldı. Yeni acılar korkunç bir hızla devam etti, Bryusov'un portresini tamamladıktan sonra Vrubel işini neredeyse hiç görmedi.

25. Mihail Vrubel, durumunun dehşetini anlamış, dünyası fevkalade güzel olan sanatçı artık neredeyse kör olmuştur... 10 yıl aç kalırsa net göreceğini ve çiziminin görüneceğini söyleyerek yemeği reddetmeye başladı. alışılmadık derecede iyi ol.

26. Talihsiz sanatçı şimdi tanıdıklarından utanarak, "Niye gelsinler, onları göremiyorum" dedi.

27. Dış dünya, Mikhail Vrubel ile giderek daha az temasa geçti. Sanatçıyı düzenli olarak ziyaret eden kız kardeşi ve karısının tüm çabalarına rağmen, kendi hayallerinin dünyasına daldı: zümrüt gözlere sahip olacağını, tüm eserlerini Antik Dünya'da yarattığını veya masal gibi bir şey anlattı. Rönesans.

28. Hayatının son yılında, Vrubel "katliam" yemek istemediğini söyleyerek eti reddetme konusunda giderek daha fazla ısrar etti, bu yüzden ona vejeteryan bir masa sunmaya başladılar. Güçler yavaş yavaş sanatçıyı terk etti, bazen "yaşamaktan bıktığını" söyledi.

29. Son yazında bahçede otururken bir keresinde şöyle demişti: "Bana serçeler ötüyor - biraz canlı, biraz canlı." Hastanın genel görünümü adeta daha rafine, daha manevi hale geldi.

30. Vrubel tam bir sakinlikle sona gitti. Daha sonra geçici tüketime dönüşen zatürree geliştirdiğinde, sakince aldı. Son bilinçli gününde, ıstıraptan önce, Vrubel özellikle dikkatli bir şekilde kendini düzene koydu (saçlarını taradı, kolonya ile yıkandı), karısının ve kız kardeşinin ellerini tutkuyla öptü ve artık konuşmadı.

31. Sadece geceleri, kısaca aklı başına gelen sanatçı, kendisine bakan kişiye atıfta bulunarak şunları söyledi: "Nikolai, burada yatmam yeterli - hadi Akademi'ye gidelim." Bu sözlerde bir tür kehanet önsezisi vardı: bir gün sonra Vrubel, mezun olduğu materyal olan Sanat Akademisine bir tabutla ciddiyetle getirildi.

32. Hikayeyi, başka hiç kimse gibi, Mikhail Vrubel'i takdir eden ve onun parlak kişiliğinin karmaşıklığını anlayan psikiyatrist Usoltsev'in sözleriyle bitirmek istiyorum: “Genellikle Vrubel'in çalışmasının hastalıklı bir iş olduğunu duydum. Vrubel'i uzun süre ve dikkatli bir şekilde inceledim ve çalışmalarının sadece oldukça normal değil, aynı zamanda o kadar güçlü ve dayanıklı olduğuna inanıyorum ki korkunç bir hastalık bile onu yok edemez. Yaratıcılık, zihinsel kişiliğinin özünde merkezdeydi ve sona ulaştığında, hastalık onu kendisi mahvetti… Ağır hasta öldü, ancak bir sanatçı olarak sağlıklı ve derinden sağlıklıydı.

33. Materyal, Zihinsel Bozukluğu Olan Kişilerin Yaratıcılığını Destekleme ve Geliştirme Merkezi, Darya Evseeva evseeva-centre.ru'nun desteğiyle hazırlanmıştır.

Darya Evseeva Merkezi'nin dersleri ve etkinlikleri hakkında bilgi -