Życie osobiste dwudziestu jeden pilotów. Twenty One Pilots: długo oczekiwany wywiad z Joshem Dun

Josh Dun- perkusista na Dwadzieścia Jeden piloci. Podczas gdy wiele osób stara się rozwijać swoje pasje i robić kilka rzeczy na raz, Josh od najmłodszych lat doskonalił się wyłącznie w grze na perkusji i osiągnął w tej materii największy profesjonalizm.

Josh urodził się 18 czerwca 1988 roku, tego samego roku co Tyler Joseph, w Columbus (Ohio, USA), ma dwie siostry i brata. Tyler, wbrew pojawiającym się co jakiś czas w internecie plotkom, nie jest jego bratem 🙂

Josh dorastał w religijnej rodzinie (nawiasem mówiąc, jak Tyler), co nie powstrzymało go przed tworzeniem muzyki. Rodzice zawsze wspierali hobby syna, a nawet dali mu pokój w piwnicy pod Studio muzyczne gdzie Josh siedział godzinami wali w bębny.

Josh nie Edukacja muzyczna a wszystko, czego się nauczył, osiągnął sam, opierając się na filmach innych muzyków znalezionych w Internecie. Był czas, kiedy nie miał nawet własnego Zestaw perkusyjny i poszedł trenować w najbliższym sklepie z płytami.

Agresywne bębnienie Josha groziło zrujnowaniem go na pałeczkach, a firma Zildjian, zajmująca się sprzętem muzycznym, poprosiła go o zrobienie na zamówienie wzmocnionych (i nieco wydłużonych) pałek. Później model został wprowadzony do masowej produkcji.

W rosyjskojęzycznym tłumie Josh otrzymał przydomek „Kazachski”, z lekka ręka jeden internauta, który napisał wiadomość w stylu „pomóż zidentyfikować klip”, w którym nazwał głównych bohaterów wideo „chłopiec z brudna szyja” i „kazachski” 🙂 Potem zaczęło się…

Na wszystkich koncertach Josh wykonuje swój popisowy numer – salto w tył z fortepianem. Stali bywalcy występów zespołu są do tego tak przyzwyczajeni, że wszyscy już czekają na ten numer, a Josh nie ma wyboru…

Josh przyznaje się do naturalnej skromności, co tłumaczy, że początkowo występował na koncertach w różnych maskach (m.in. w kominiarce). Później udało mu się częściowo przezwyciężyć tę nieśmiałość i in ten moment Z dawnego stroju pozostały tylko czerwone oczy i jasne włosy.

Na koncertach, oprócz salta, Josh ma jeszcze jeden popisowy numer – crowdsurfing z Zestaw perkusyjny. Ci, którzy widzieli, mówią, że widok jest wyjątkowy.

Tyler i Josh są od czasu do czasu trollowani o preferencje homoseksualne. Chłopaki okazują całkowitą obojętność na te wskazówki, a czasem zaczynają się śmiać i sami dolewają oliwy do ognia. Czego nie możesz zrobić, aby publiczność podrapała się po językach...

Josh Dun jest popularnym amerykańskim muzykiem, a także członkiem słynna grupa « Dwadzieścia jeden Piloci. Urodził się 18 czerwca (wg horoskopu bliźniaki) 1988 w Columbus (USA, Ohio). Pełne imię i nazwisko— Joshua William Dun.

Josh Dun urodził się absolutnie zwyczajna rodzina. Jego ojciec, William Earl Dun, był w tym czasie asystentem fizjoterapii, a jego matka, Laura Lee McCollum, była pracownikiem socjalnym. Oprócz samego Josha w rodzinie wychowywali się także jego siostry i brat – Ashley, Abigail i Jordan. Odkąd młodym wieku Josh kochał muzykę, ponieważ pozwalała mu czuć się pewniej i spokojniej. Wraz z nią wydawał się nabierać siły i został przeniesiony do zupełnie innego świata, gdzie nikt nie mógł go znaleźć i mu przeszkadzać. V szkolne lata grał na trąbce, aż doszedł do wniosku, że instrument ten zupełnie nie pasuje do jego muzycznych preferencji. Z tego powodu wkrótce zaczyna grać na perkusji.

W rodzinie Dana obowiązywał zakaz różnej muzyki, jak wspomina sam Josh, nie mógł w pełni słuchać muzyki współczesnej, ponieważ rodzice zawsze kontrolowali osobiste preferencje każdego dziecka. Z tego powodu potajemnie chodził do lokalnych sklepów muzycznych i poznawał tam zupełnie nieznane mu style muzyczne, a także znalazł dla siebie idoli.

Kariera muzyczna

Josh początkowo pracował w sklepie Guitar przez trzy lata, aż doszedł do wniosku, że chce rozpocząć własną muzyczną karierę. Zadebiutował jako perkusista, kiedy dołączył do House of Heroes w marcu 2010 roku, po tym jak ich perkusista Colin Rigsby postanowił zrobić sobie przerwę i spędzić trochę czasu z rodziną. Josh nadal grał w tej grupie do października 2010 roku, kiedy wrócił Colin i dołączył do grupy.

W 2011 roku Josh poznał Chrisa Saliha, byłego perkusistę Twenty One Pilots. Nieco później Josh naprawia przyjazne stosunki z Tylerem Josephem, głównym wokalistą zespołu. W tym samym roku Nick Thomas i Chris Salih opuszczają grupę i dają możliwość spróbowania swoich sił w Josh Dan. W końcu zostaje stałym członkiem Twenty One Pilots. Razem wydali album, a także kilka popularnych utworów.

Relacja

W 2013 zaczął się spotykać Amerykańska piosenkarka i aktorka Debbie Ryan, ale wkrótce, z powodów osobistych, para rozpadła się we wrześniu 2014 roku. W 2015 roku pojawiły się podejrzenia, że ​​piosenkarka spotyka się z popularną amerykańską piosenkarką Ashley Frangipane, lepiej znaną pod pseudonimem Halsey.

Twenty One Pilots (nazwa zespołu jest zawsze pisana małymi literami) narobiło w ciągu ostatnich kilku lat dużo hałasu dzięki swoim eksperymentom z styl muzyczny i godne uwagi występy na żywo.

Debiutujący w 2009 roku i podpisał kontrakt z Fueled by Ramen w 2012 roku, zespół składający się z wokalisty Tylera Josepha i perkusisty Josha Duna, wydał dwa dobrze przyjęte przez krytyków albumy, Vessel i Blurryface. Ten ostatni stał się ich karta telefoniczna. Ich liryczne, bezczelne teksty znalazły odzwierciedlenie w wielu fanach na całym świecie.

Najbliższe koncerty Twenty One Pilots w Rosji odbędą się 2 lutego 2019 roku w Moskwie (VTB Arena) oraz 4 lutego w St. Petersburgu (Ice Palace).

Nazwa Twenty One Pilots została zaczerpnięta ze sztuki Arthura Millera.

Na studiach Tyler Joseph studiował sztukę Millera All My Sons, opowiadającą o mężczyźnie, który stoi przed wybór moralny po świadomej sprzedaży wadliwych części samolotów Sił Powietrznych, co spowodowało śmierć dwudziestu jeden pilotów podczas II wojny światowej. Zainspirowany tym moralnym dylematem, Joseph nazwał grupę „Twenty-One Pilots”. To właśnie te kwestie etyczne i sytuacje życiowe stały się podstawą wielu piosenek grupy.

Muzycy umieścili zdjęcia swoich dziadków na okładce „Vessel”

Dwóch starszych mężczyzn na okładce debiutanckiego albumu Fueled by Ramen to dziadkowie Tylera Joseph i Josh Dun. Joseph i Dan pomyśleli, że będzie fajnie, ponieważ nikt wcześniej tego nie zrobił.

Ich maski narciarskie symbolizują brak twarzy

Po wydaniu Vessel, Twenty One Pilots zaczęli nosić kominiarki podczas występów na żywo, a na MTV Movie Awards 2013 publiczność nawet poszła w ich ślady. W jednym z wywiadów zespół stwierdził, że maski narciarskie to nie tylko sposób na zaskoczenie ludzi na koncertach, ale także na uczynienie muzyki bardziej bezosobową, a przez to nieistotną - oddzielenie jej od twarzy i imion, aby ludzie mogli się nią zająć.

Blurryface to postać, od której imieniem nazwano album

Tyler Joseph powiedział, że Blurryface to wymyślona przez niego postać, uosabiająca własne kompleksy i kompleksy innych ludzi. Aby wejść w postać na scenie, nałożył czarną farbę na szyję i ramiona, co, jak mówi, symbolizuje strach przed uduszeniem (farba na szyi) i tym, co robi rękami (farba na rękach). Nosi również czerwone opaski na nadgarstki, ponieważ czerwony to kolor postaci.

Podczas koncertów starali się zwrócić na siebie uwagę pracowników scenicznych.

Kiedy Twenty One Pilots byli tylko lokalnym zespołem w Columbus, starali się zwrócić na siebie uwagę wszystkich w klubie, nawet barmanów, którzy obsługiwali klientów. W wywiadzie Tyler powiedział, że ich celem było zapewnienie, że nawet obsługa przerwał naukę choćby na sekundę i spojrzał na scenę.

Są chrześcijanami, ale nie chrześcijańskimi wykonawcami

Zarówno Tyler Joseph, jak i Josh Dun powiedzieli, że są chrześcijanami, ale nie przekonują nikogo do niczego muzyką. Ponieważ jednak ich przekonania są dla nich ważne, często jakoś prześlizgują się przez teksty i ogólną symbolikę.

Tyler kiedyś wyrzucił uczestnika z koncertu.

Pewnego razu Tyler Joseph zatrzymał program, ponieważ zobaczył, jak facet na widowni uderza dziewczynę. Przestał grać i wraz z kilkoma innymi osobami zepchnął go z kortu.

Dwudziestu jeden pilotów nie powie, co oznacza ich logo

Tyler Joseph sam zaprojektował logo zespołu i nazywa je „odpływem kuchennym”. Stwierdził, że ma to dla niego pewne znaczenie, a także fakt, że on… jedyna osoba kto wie, co to symbolizuje. A jeśli powie, to znaczenie zostanie utracone.

Żaden z członków zespołu nie gra na gitarze

Twenty One Pilots zwykle radzi sobie z syntezatorami, ukulele i perkusją, co czyni ich muzykę dość charakterystyczną, ponieważ w ogóle nie używają gitary. To dlatego, że ani Joseph, ani Dan nie grają. Mówią, że gdyby użyli gitary, musieliby poszukać kogoś, kto by na niej zagrał, a wtedy muzyka przeszłaby przez kogoś, kto nie był częścią zespołu.

Josh grał na perkusji dla House of Heroes

Przed dołączeniem do Tylera Joseau w Twenty One Pilots, Josh Dun był perkusistą objazdowym zespołu rockowego House of Heroes. Po tym, jak oryginalni członkowie Nick Thomas i Chris Sahlin opuścili zespół, Dan, który pracował z Sahlinem w Guitar Center, poznał Josepha i zaczęli razem grać.

Tyler Joseph zwolniony solowy album

Jeszcze w szkole Tyler Joseph wydał EP-kę z piosenkami bożonarodzeniowymi. Wystąpił także w wykonaniu na żywo „Oh Come, Oh Come, Emmanuel” w Boże Narodzenie z gwiazdami dla Five14 Church oraz jako wokalista wspierający w singlu Dallon Weeks (Panic! at the Disco) „Sickly Sweet Holidays”.

Tyler zagrał także w teledyskach do swojego kościoła.

Zanim Twenty One Pilots stało się sławne na całym świecie, Tyler Joseph zabłysnął swoimi aktorskimi talentami w krótkich filmikach, które nakręcił on i kilku innych z jego kościoła w Ohio. W filmie zatytułowanym „(umiarkowanie inspirująca opowieść o) Longboard Rodeo Tango” gra stażystę, który dowiaduje się, że jego towarzysze to gang deskorolkowy.

Album Vessel został napisany bez większych oczekiwań, że ktokolwiek go usłyszy.

Kiedy Vessel wyszedł, zespół był nadal dość nieznany, więc kiedy weszli do studia, aby nagrywać, nikt niczego od nich nie oczekiwał. Jednak zespół powiedział, że kiedy nagrywali "Blurryface", trudno było nie myśleć o tym, że gdzieś tam jest publiczność, która jest głodna tej płyty.

Nakręcili teledysk dla Willa Smitha

W jednym z jego najbardziej ciekawe filmy na "House of Gold" zespół pojawia się przed publicznością pośrodku jakiegoś pustkowia i połowa jego ciała zostaje oderwana. Ale samo miejsce też jest interesujące. Teledysk został nakręcony na ranczu na północ od Los Angeles, którego właścicielem jest Will Smith.

Kiedy już zrobili sobie tatuaż na scenie

Zarówno Tyler, jak i Josh mają tatuaż „X”, który zrobili na scenie w Columbus. Joseph nosi go na przedramieniu, a Dan za prawym uchem, co symbolizuje oddanie fanów w ich rodzinnym mieście.

Ten duet muzyczny, wykształcony w USA, Ohio. Grupa pojawiła się w 2009 roku. Jej członkowie nagrali pięć albumów, z których ostatni powstał w 2018 roku. Bardzo słynne kompozycje duety to: „ zestresowany”, „Jazda”, „Poganie”. Klipy do tych piosenek zostały zamieszczone na YouTube, gdzie zebrały kilkaset milionów wyświetleń. W 2017 roku za utwór „Stressed Out” duet otrzymał nagrodę Grammy w nominacji „Best Pop Duo”.

Tyler Józef

Urodził się 1 grudnia 1988 w Columbus, Ohio, USA. Ma dwóch braci i siostrę. Matka muzyka jest nauczycielką matematyki, a jego ojciec jest trenerem i liderem w chrześcijaninie Liceum. Wzrost Tylera to 175 cm, waga to 65 kg. Jest wesoły, towarzyski z natury, uwielbia spędzać czas z rodziną.

Dzieciństwo

Tyler lubił grać w koszykówkę od dzieciństwa. Grał w drużynie koszykówki na zawodach, poświęcając mu dużo czasu. Zaproponowano mu stypendium na koszykówkę na Uniwersytecie Otterbein, ale Tyler odrzucił je na rzecz muzyki. Chciał tworzyć muzykę, śpiewać. Tyler zaczął poważnie studiować muzykę, gdy znalazł w szafie klawiaturę muzyczną, podarowaną mu przez matkę na długo przedtem.

Przechylać

Kariera muzyczna rozpoczęła się wraz z powstaniem grupy Twenty One Pilots, czyli w 2009 roku. Pomysł stworzenia grupy należał do Tylera, w skład grupy weszli także jego szkolni koledzy. Pod koniec grudnia 2009 roku chłopaki nagrali już swój pierwszy album i zaczęli koncertować w swoim rodzinnym stanie Ohio.

W 2011 roku jego koledzy opuścili grupę, mieli za dużo napięte harmonogramy. Do Tylera dołączył Josh Dun, były perkusista House of Heroes. Razem zaczęli dalej pracować nad tworzeniem muzyki. Z roku na rok zaczęli pojawiać się inni albumy muzyczne. W 2018 roku Twenty One Pilots jest jednym z najbardziej udane grupy. Chłopaki zdobyli nagrodę Grammy, jeżdżą po całym świecie, piszą piosenki.

Rodzina

Tyler od dawna nie mówił otwarcie o swoim życiu osobistym. Wolał milczeć na temat informacji związanych z jego powieściami.

W 2015 roku okazało się, że muzyk poślubił Jennę Black. Chłopaki spotkali się przez długi czas, ich związek stał się poważniejszy. W małżeństwie chłopaki są bardzo szczęśliwi. Nie ma jeszcze dzieci w związku małżeńskim. Muzyk niejednokrotnie był pytany o dzieci, kiedy chce je mieć, ale woli zachować dane osobowe w tajemnicy.

Josh Dun

Urodził się 18 czerwca 1988 roku. Jego rodzinne miasto- Columbus, Ohio, USA. Muzyk ma dwie siostry i brata. Josh ma 178 cm wzrostu i waży 72 kg. Muzyk z natury jest wesoły, ma świetne poczucie humoru i chętnie komunikuje się z fanami.

Dzieciństwo

Od samego początku chłopiec bardzo lubił muzykę, wykazywał zainteresowanie nią, ale jego hobby nie było zbytnio popierane w rodzinie, więc potajemnie odwiedzał sklepy muzyczne. To tam komunikował się z innymi muzykami, od nich przyjmowany różne wskazówki. Później Josh dostanie pracę w tym sklepie, będzie w nim pracował przez trzy lata.

Przechylać

W marcu 2010 zaczyna się kariera muzyczna Josha. Zastąpił perkusistę Colina Rigsby'ego w zespole House of Heroes. Colin zrobił sobie przerwę, spędził czas z rodziną. Josh po prostu go zastępował. W październiku Colin powrócił do zespołu, a Josh dał mu miejsce perkusisty.

W 2011 roku Josh wziął udział w występie Twenty One Pilots. Był zachwycony występem tego zespołu, poznał członka grupy Tylera. Chłopaki zaczęli się komunikować, okazali się mieć podobne preferencje muzyczne.

Kiedy kilku członków zespołu zdecydowało się odejść, Josh chciał dołączyć. Zagrał tylko jedną piosenkę na koncercie, który został odwołany przez policję. Od tego dnia Josh postanowił nie opuszczać grupy Twenty One Pilots i został jej członkiem.

Chłopaki ciężko pracowali nad tworzeniem nowych kompozycji, wydawali albumy, wygrywali Nagroda Grammy. Teraz koncertują po całym świecie, a perkusista Josh jest światowej sławy. Ma wielu fanów na całym świecie.

Relacja

Muzyk nie lubi rozmawiać o swoim życiu osobistym. Wiadomo, że w 2013 roku spotkał się z Amerykańska aktorka Debbie Ryan. Powieść nie trwała długo, w 2014 roku chłopaki się rozpadli. W 2015 roku zaczęły pojawiać się plotki, że Josh spotyka się z Ashley Frangipane, znaną pod pseudonimem Halsey, ale sam muzyk nie skomentował tej wiadomości. Nic nie wiadomo o innych powieściach Josha.

Obecnie nie jest żonaty i nie ma dzieci. Josh nie komentuje swojego życia osobistego, więc nie wiadomo, czy jego serce jest wolne.

Josh nadal pracuje nad tworzeniem nowej muzyki. Wraz z innym członkiem grupy Tyler nagrywa płyty, koncertuje i koncertuje.

Amerykański zespół Twenty One Pilots to jedna z największych nowych nazwisk na świecie muzyka współczesna. Filmy o nich wielki hit Stressed Out zebrał 700 milionów wyświetleń na YouTube, bilety na moskiewski koncert w Hali Stadionowej zostały wyprzedane na sześć miesięcy przed koncertem. Cena biletu na parkiet od sprzedawców osiągnęła 30 tysięcy rubli. Przed występem Lenta.ru spotkało się z członkami zespołu Tylerem Josephem i Joshem Dunem i rozmawiało o ich nagłej popularności.

Lenta.ru: Kiedy zaczynałeś, prawdopodobnie myślałeś o sukcesie. Teraz Twenty One Pilots to jeden z najbardziej poszukiwanych zespołów na świecie. Co myślisz o swoim obecnym sukcesie? Czy wyszło tak, jak to sobie wcześniej wyobrażałeś?

Tyler Józef: W tym wszystkim jest wiele rzeczy, których po prostu nie mogliśmy się spodziewać. Niektórych aspektów popularności nie mogliśmy sobie nawet wyobrazić. Ale ja i Josh – zawsze wierzyliśmy w nasz zespół. Wszystko, o czym wcześniej z nim rozmawialiśmy – czego chcemy, kim chcielibyśmy się stać – wszystko się wydarzyło. To jest bardzo dobre samopoczucie. Poczucie pewności. Artysta zawsze wątpi w swoją sztukę, a ta wątpliwość zawsze towarzyszy procesowi twórczemu. Ale kiedy ludzie doceniają to, co robisz, to naprawdę pomaga.

I nasze życie codzienne teraz całkiem szalone: ​​wszystkie te niekończące się podróże i tak dalej. Nikt z nas nie podróżował tyle, zanim zaczęliśmy występować. Widzieć różnych krajów to spełnienie marzeń. Jesteśmy w Rosji po raz pierwszy i muszę powiedzieć, że było warto.

A jakie są nieoczekiwane konsekwencje popularności?

Josh Dun: Trudno sobie wyobrazić, w co zmienia się Twoje codzienne życie. Kiedy rozmawialiśmy o naszych pomysłach i marzeniach, myśleliśmy tylko o graniu na scenie przed wieloma ludźmi. O to właśnie chodziło. Ale na czym polega życie przed i po występie na scenie – jakoś o tym nie pomyśleliśmy. I wciąż uczymy się, jak żyć w tej nowej dla nas sytuacji. Weźmy nawet naszą rozmowę z tobą. Nigdy bym nie pomyślał, że możemy wylądować w Rosji i ktoś będzie tak zainteresowany naszą grupą, że zapyta nas o nasze tam życie.

W teledysku do piosenki Lane Boy dwie osoby w ochronie chemicznej iz napisem „sukces” na piersiach tańczą z tobą na scenie. Czy to oznacza, że ​​uważasz, że sukces jest trucizną?

T.D.: Powiedziałem, że sukces może dodać pewności siebie. To jest jego pozytywna strona. Ale jest też wiele negatywnych aspektów. Istnieje pokusa, aby zrobić coś tylko dla sukcesu i sławy. Gdy na pierwszy plan wysuwa się sztuka, cierpi. Doświadczyliśmy prawdziwości tych słów. Lane Boy to piosenka, w której otwarcie mówiliśmy o pisaniu, o popkulturze, o chęci zaistnienia w radiu, bycia sławnym. Dzięki tej piosence w pewnym sensie zabezpieczyliśmy się przed tą negatywną stroną sukcesu. Ci dwaj faceci w ochronie chemicznej ją symbolizują. Pod koniec filmu padają przede mną na kolana – w ten sposób pokazujemy, że to wszystko przezwyciężamy.

Ta piosenka zawiera również wers: „Tak naprawdę mogę tworzyć tylko na koncertach”. Co to znaczy?

T.D.: Dobre pytanie. Próbowałem powiedzieć, że na scenie czuję się najbardziej wolny w sensie twórczym. W tym momencie nikt nie może nam powiedzieć, co mamy robić. Wszystko dzieje się tak szybko, kiedy występujesz przed ludźmi. Z jednej strony to wielki szok nerwowy, presja, az drugiej pełna swoboda.

Koncerty są dla nas najważniejsze. Tak, piszemy i nagrywamy piosenki, ale skupiamy się przede wszystkim na występach. Piszemy piosenki tylko do grania więcej koncertów. W Lane Boy rozmawiamy o tym, jakie piosenki chcemy napisać. Sama piosenka zrodziła się z tęsknoty za wolnością, którą czuję na scenie.

Przechodzimy przez etapy: to, co jest napisane, jest nagrywane w studiu i nie możemy się doczekać dnia, w którym wyruszymy w trasę, aby zagrać to na żywo. Ale grając wystarczająco dużo na trasie, myślimy o nowych utworach - takim cyklu.

Jak idzie pisanie piosenek?

T.D.: Staram się pisać więcej tekstów oddzielnie od muzyki, aby były bardziej znaczące i bogate. Kiedy połączysz to z muzyką, w końcu wychodzi coś zupełnie nieoczekiwanego. Teraz musimy komponować w drodze. Takie jest teraz nasze życie. Nasz najnowszy album, Blurryface, został w całości napisany w drodze. Koncerty, które gramy i nasi fani mają duży wpływ na muzykę, ponieważ często piszemy zaraz po koncercie.

Szkicujesz na laptopie?

T.D.: Tak, jest laptop ze wszystkimi moimi dźwiękami, a kiedy jesteśmy w autobusie, mamy tam mini-studio. A mikrofon jest zawsze przy mnie. I zawsze jest telefon, na którym śpiewam i oczerniam pomysły. Zapisuję różne rodzaje ciekawe frazy i słowa, i ciągną za sobą różne obrazy. Wtedy to wszystko może nabrać kształtu w piosence.

Kiedy w grupie są tylko dwie osoby, czy gra się łatwiej czy trudniej?

D.D.: Prawdopodobnie i tak i tak. Czasami to daje Więcej wolności. Możemy polegać na technologii: między innymi uwalnia nasze ręce na scenie. Spektakl ma bawić, zniewalać – a czasem nie ma nic wspólnego z grą na instrumentach. Możemy sobie pozwolić na coś więcej niż tylko granie na instrumentach. Ale z drugiej strony bądź w naszej grupie więcej osób, mogliśmy sprawić, że dźwięk będzie jeszcze bogatszy. Tak, i wypełnij samą scenę: ponieważ kiedy jest was tylko dwoje, czasami czujecie się bardzo wrażliwi i zbyt otwarci. Cała uwaga publiczności skupia się tylko na Tobie. Ale to sprawia, że ​​wyglądamy naprawdę fajnie ( śmiech).

Czy możesz nam powiedzieć więcej o tej postaci - Blurryface ("Blurred Face"), której imię nosi twój album? Może kogoś zaskoczy Twój występ na scenie i w teledyskach z pomalowanymi na czarno rękami i szyją.

T.D.: Wpadłem na pomysł, żeby nagrać album, który byłby opowieścią o kimś. Ale nie chciałem, żeby to było tylko trochę prawdziwe istniejąca osoba. Chciałem zagłębić się w siebie. Jest coś, nad czym ciągle pracuję iz czym się zmagam, a to jest niepewność. To jest to, czego w sobie nie lubię. Myślę, że każda osoba jest taka. Ale chciałem nadać tej niepewności imię, twarz, historię. Coś, na czym mogę się skupić, aby spróbować zrozumieć, zrozumieć. Blurryface to postać, która uosabia niepewność - czy to koncert na żywo, czy codzienność. Maluję szyję na czarno - więc pokazuję, że zamazana twarz, niepewność mnie dusi. Czarne dłonie są symbolem tego, jak niepewność może sparaliżować kreatywność i wszystko, co robisz. Ktoś zobaczy w tym znajomą sytuację i spróbuje pokonać Blerriface. Album zawiera kilka takich prób. Podczas pisania lubiłem skupiać się na czymś konkretnym nowy album, zamiast po prostu nagrywać kilka różnych piosenek. Przez cały album przebiega wątek. I to właśnie się z nami dzieje. I zastanawiamy się, co dalej.

Zdjęcie: Kevin Winter/Getty Images dla CBS Radio

Czyli Blurryface nadal będzie się pojawiał?

T.D.: Tak, ponieważ historia powinna mieć jakieś rozwiązanie: czy wszystko będzie dalej tak jak poprzednio, czy z tą postacią wszystko się skończyło. Albo zmienił się w kogoś innego, albo będą tacy Nowa postać. Nie wiemy dokładnie, w jakim kierunku wszystko pójdzie, ale niektóre pomysły już istnieją.

Jakie były twoje wyobrażenia na temat Rosji, zanim tu przyjechałeś?

D, D.: Widziałem zdjęcia Moskwy, zrozumiałem, że to miasto o pięknej architekturze. Wszyscy Rosjanie, których spotkałem, byli bardzo fajni. Wydaje się, że tutaj wszystko jest zupełnie inne niż w Stanach. Ale to świetnie. Zdążyliśmy już coś tu zobaczyć, bardzo fajnie. A wiesz, ten tłum przed wejściem do klubu, ludzie, którzy przyszli tu na kilka godzin, żeby popatrzeć na grupę, której nigdy wcześniej nie widzieli – to niesamowite.

T.D.: Ci, którzy przychodzą na długo przed koncertem, to najbardziej oddani fani. I to one sprawiają, że nasze koncerty są takie fajne.