Jaka jest przemówienie kucharskie. Kukryniks (artyści)

Jaka jest przemówienie kucharskie. Kukryniks (artyści)
Jaka jest przemówienie kucharskie. Kukryniks (artyści)

Kreatywny zespół radzieckich artystów graficznych i malarzy, które uwzględnili ważnych członków USSR AH, artystów ludowych ZSRR (1958), bohaterów socjalistycznych pracowników Michail Kupriyanov (1903-1991), Porfira skrzydeł (1902-1990) i Nikolai Sokolov (1903-2000).

Pseudonim "Kukryniks" składa się z pierwszych sylab nazw nazwiska Kupriyanova i Krylova, a także pierwszych trzech liter nazwy i pierwszej litery nazwy Nikolai Sokolov. Artyści zawsze pracowali razem, było to zjawisko ich zbiorowej kreatywności. Największa sława "Kukrynik" przywiozła liczne mistrzowsko wypełnione bajki, kreskówki, plakaty i książki, stworzone w charakterystycznym stylu satyrycznym.

Wspólna praca Kukryników rozpoczęła się w latach studenta w warsztatach najwyższej sztuki i technicznych. W Moskwie Vhutemas artyści podróżowali z różnych końców ZSRR. Kupriyanov z Kazana, skrzydeł z Tuli, Sokolov z Rybinsk. W 1922 r. Kupriyanov i Krylov zapoznali się i zaczęli współpracować w gazecie ściennej Vhowemas jak głupi i ściąga. W tym czasie Sokolov, wciąż żyje w Rybinsk, położył podpis naczynia w swoich rysunkach. W 1924 r. Dołączył do Kupriyanova i Kryonowa, a od tego czasu pracują w trzech jako Kukryniks.

Na początku twórczej ścieżki w grupie wystąpiło wyszukiwanie nowego jednego stylu, który użył umiejętności każdego autorów. Bohaterowie dzieł literackich byli pierwszymi piórem rysunkami. Później, kiedy Kukrynikowie stały się stałymi pracownikami prawdziwej gazety i magazynu krokodyla, skorzystali z karykatury politycznej.

Karykatury, plakaty i "Tass Windows" były dużą rolę w patriotycznej edukacji radzieckich ludzi, stworzonych przez Kukryniki podczas Wielkiej Wojny Patriotycznej 1941-1945, łącząc w symbolicznych obrazów, zła satir i heroizm ("bezlitośnie porażka i zniszczyć Wróg! ", 1941). Wołczasca praca Kukryniks, wirników wojennych, imperialistów, wrogów pokoju i socjalizmu posiadają znaczną moc polityczną. Dla kreskówek politycznych i plakatów, Cookrynikowie otrzymali nagrodę Państwową ZSRR (1942) i nagrodę Leninistą (1965).

Prace Kukryniks są prawie wszystkimi głównymi spotkaniami Muzeum Rosji; State Tretyakov Galeria, Rosyjska Biblioteka Państwowa, Rybinsky i Yaroslavl State Historical and Art Architectural Art Museum-Reserves, Tula Museum of Fine Arts, Prywatne kolekcje Rosji i za granicą.

Ten adres e-mail jest chroniony przed botami spamowymi. Musisz mieć włączony JavaScript, aby zobaczyć.

Obszarowe pocztówki i plakaty czasów Wielkiej Wojny Patriotycznej są znane nowoczesnym pokoleniu, ponieważ eksponaty muzealne i wystawowe, od odpowiednich edycji tematycznych i filmów. Najbardziej uderzające i niezapomniane dzieła tego cyklu stworzyli artyści Kukryniksi. Wspólnota tych młodych ludzi jest rzadkim podłączeniem talentów, społeczności interesów, wzajemnego wsparcia i dodatków do siebie. Autorstwo tego kolektywu należy nie tylko prace graficzne. Kukrynikowie równomiernie stworzyli malownicze płótno, ilustracje do publikacji literackich, próbowali się w projektowaniu scenerii teatralnej i rzeźby. Kim byli te utalentowani ludzie?

Jak urodził się Kukryniki?

Utalentowani młodzi artyści Kupriyanov, skrzydła i sokoły rozpoczęły się w sztuce na różne sposoby, a pierwsi nauczyciele i byli zupełnie inni od nich i urodzili się w różnych miastach. Spotkali się w ścianach wyższych warsztatów sztuki państwowej i technicznych, skrócił dalej dalej VHUTEMAS. Początkowo piriowani ze skrzydłem. Ich zabawne karykatury i kreskówki zdobione gazety studenckie i subskrybowane nazwiska boiska lub plików cookie. "Nix" lub Nikolai Sokolow dołączył do facetów za dwa lata później, to jego inicjały zostały wykonane do anagramu.

Wspólna kreatywność

Szczególnie ogół społeczeństwa stała się znana po rozpoczęciu pracy w dzienniku Komsomolia, którego redaktorem głównym był słynny poeta ciepła. Było w 1924 roku. Karykatury i śmieszne satyryczne rysunki wytworzyli łatwo. Wyglądało tak: jeden wziął arkusz i zaczął rysować, wtedy rysunek został przekazany z ręki do ręki. Co okazało się w końcu podziwiane i wyszedł pomysłowy.

Po pewnym czasie przyjaciele zaczęli zamawiać przyjazne kreskówki wiele gwiazd. Pierwsze pięć lat budowa nowej gospodarki państwowej fascynowali przyjaciół. Podróżowali po kraju, tematy twórczości stały się poważniejsze niż żart. Artyści Cookryniks w formie satyrycznej walił pozbawionych skrupułów wykonawców, sytuacja polityczna wokół kraju porad.

Specjalna popularność zespołu przyniosła kampanię podczas Wielkiej Wojny Patriotycznej. Wiele wydarzeń wystąpiło w życiu artyistów samych i ich otoczenia, ale trio udało się zachować swoją wspólnotową do 1990 r. I był rozmawiany dopiero po śmierci Krylova. Kukrynikowie nazywane są dwuwymiarowymi wskazówkami w dziedzinie grafiki dziennikarskiej.

Michail Kupriyanov (1903-1991)

Utalentowany chłopiec urodził się nad brzegiem Wołgi, w małym miasteczku Tetyushy. W sierocińcu jego akwarela krajobraz otrzymał premium na wystawie miejskiej. Wydarzenia szybkiego rewolucyjnego czasu nie miały klas artystycznych - konieczne było przetrwanie w nowym ustawieniu. Ta okoliczność i opuszczony Misha Kuprisanov w kopalniach węgla Turkiestanu.

Ale szczęśliwa sprawa przywiozła go z ludźmi, którzy uważali za talent i posłał faceta, aby studiować w szkole z internatem, a po ukończeniu studiów - w Vhutemas. Szczotki Kupriyanov należą do kilku udanych krajobrazów, ale przede wszystkim wciągnęło się do zabawy i zabawne. Nie ma zbiegu, że ten sam wesoły towarzysz spotkał się na drodze.

Porfirowe skrzydła (1902-1990)

W przeciwieństwie do jego nowego znajomego, Porfiria poważnie przyciągnęła akwarela, w Vhutamas, ukończył kurs do tej specjalizacji. Syn zakładu broni roboczej Tula uderzyła w jednym czasie nauczycieli uniwersytetu z ich młodzieńczymi pracami. Konk Krylova - ciepłe i zmysłowe krajobrazy. W późniejszych pracach skrzydła manifestowali - portretystyka. Ten artysta powierzono, aby szkice portretowe przestępców faszyzmu w procesie Norymberga. Ale z tymi wszystkimi talentami najpopularniejszym artystą przyniósł dokładnie wspólnotową Commonwealth of Cookrynks, dzieło grafiki, kreskówki, dekoratora, ilustratora.

"Nic"

Podobnie jak inni członkowie słynnej Troiki, Nikolai Sokolov (1903-2000) przybyli do harmonogramu własnego, charakterystycznego od reszty, kochanie. To było wspólne dla wszystkich uczniów warsztatów sztuki, więc jest to pasja do twojego ulubionego zawodu od wczesnego dzieciństwa. Sokolov nie był wyjątkiem. Prezent matki, pudełko z farbami akwarelowymi, uważał najjaśniejsze i ekscytujące wspomnienia z dzieciństwa. W studiu w okolicy chłopiec przyszedł w okresie pracy w kontroli transportu wodnego Rybinsky. Wtedy w aktywnym młodym człowieku było zainteresowanie wyświetlaniem wydarzeń publicznych w formie plakatów, ulotek, plakatów. Nie jest zaskakujące, że jest to hobby Sokolowa z Kupriyanov i Krylovem. Więc ciasteczka zostały uzupełnione Nicks.

Graphics Kukryniks.

Związek utalentowanych twórczych ludzi przedstawił świat niezrównanych mistrzów grafiki dziennikarskiej i artystycznej satyry. Nie było takiego wydarzenia w kraju, a na świecie, od lat trzydziestych ubiegłego wieku odpowiedzieli artystów Kukryniktów. Niemniej jednak nie ciesz się ich humorystycznymi bajkami na tematach domowych. Szczególnie cenny był talent przyjaciół w ulotkach kampanii i plakatach II wojny światowej. Grafika okresu zdumienia z jego dokładnością i zdolnością do podniesienia morale wojska.

Indywidualny obraz

Pomimo ponad pół wieku ścisłej społeczności artystów Kukryniks zachowały każdą indywidualną wizję świata. Cenne dzieła malowania stały się zarówno wspólnie stworzonymi obrazami, jak i indywidualnymi dziełami każdego mistrza. Po nich nikt inny nie był w stanie stworzyć takiego zespołu, gdzie osiągnięto szczyt wspólnej popularności, a wyjątkowość indywidualności byłaby zachowana.

Kukrynikowie - kreatywny zespół radzieckich artystów graficznych i malarzy, które obejmowały rzeczywiste członkowie AH ZSRR, artystów ludowych ZSRR (1958), bohaterów pracy socjalistycznej, Michail Kupriyanov (1903-1991), Porfira skrzydeł (1902 -1990) i Nikolai Sokolov (1903- 2000).

Biografia Kukryniksi.

Pseudonim "Kukryniks" składa się z pierwszych sylab nazw nazwiska Kupriyanova i Krylova, a także pierwszych trzech liter nazwy i pierwszej litery nazwy Nikolai Sokolov.

Wspólna praca Kukryników rozpoczęła się w latach studenta w warsztatach najwyższej sztuki i technicznych. W Moskwie Vhutemas artyści podróżowali z różnych końców Związku Radzieckiego. Kupriyanov z Kazana, skrzydeł z Tuli, Sokolov z Rybinsk. W 1922 r. Kupriyanov i Krylov zapoznali się i zaczęli współpracować razem na ścianie Vhowemas jako ciasteczka i szczura. W tym czasie Sokolov, wciąż mieszkający w Rybinsku, położył podpis naczynia w jego rysunkach. W 1924 r. Dołączył do Kupriyanova i Kryonowa, aw gazecie ściany pracowali trzy z nich jako Kukryniks)

Kreatywność Kukryniksi.

Trzech artystów pracował metodę zbiorowej kreatywności (wszyscy również pracowali i indywidualnie - na portrety i krajobrazy).

Przywilili największą sławę licznych mistrzali wypełnionych kreskówek i kreskówek, a także ilustracje książkowe utworzone w charakterystycznym stylu karykaturze.

Grupa poszła na nowy styl, który użył umiejętności każdego autorów.

Bohaterowie dzieł literackich byli pierwszymi piórem rysunkami.

Później, kiedy Kukrynikowie stały się stałymi pracownikami prawdziwej gazety i magazynu krokodyla, skorzystali z karykatury politycznej. Według wspomagania artysty dziennika "Krokodyl", niemiecki Ogorodnikova, od połowy lat 60.,

Istotnym momentem pracy był plakat wojskowy "bezwzględnie porażka i zniszczyć wroga!. Pojawił się na czerwcowych ulicach Moskwy Jednym z pierwszych - natychmiast po ataku Niemiec Hitlera w ZSRR.

Kukrynikowie przeszli całą wojnę: ich ulotki towarzyszyły sowieckim żołnierzom całą drogą wojskową do Berlina. Ponadto cykl plakatów "Tass Windows" był bardzo popularny.

Stały się klasykami radzieckiej karykatury politycznej, które rozumieli jako instrument zwalczania wroga politycznego, i nie rozpoznał żadnych innych trendów w dziedzinie sztuki i karykatury, które były w pełni głównie przede wszystkim w nowym formacie "literacki" literacki Gazeta "(Zakład Humor" Kluby "Krzesła").

Ich karykatury polityczne, często publikowane w gazecie "True", należą do najlepszych przykładów tego gatunku ("kleszcze w kleszczeach", "straciłem pierścień ...", "Pod orłem, odpowiedziałem, odpowiedziałem na Rzym, "" Wall-Felaria "," Lion Share ", seria rysunków" Wojennych maltarian "itp.). Zespół należy do wielu politycznych plakatów ("Transformacja Fritz", ostrzegane są narody "itp.).

Kukrynikowie są również znani jako malarze i mistrzów rysunku maszyny. Są autorami obrazów "rano", "Tanya", "Niemiecka ucieczka z Novgorod", "End" (1947-1948), "starych gospodarzy" (1936-1937). Są one rysowane rysunki pastelowe - "I. V. Stalin i V. M. Molotov, "I. V. Stalin w Kureik, "Barricades in Presnya w 1905", "Chkalov na wyspie UDD" i innych.

Członkowie zespołu pracowali również i od siebie - w dziedzinie portretu i krajobrazu.

Praca i wystawy

Prace energetyczne dla Kukryniktów byli groteskowymi miejscowymi karykaturami na temat życia krajowego i międzynarodowego (seria "transport", 1933-1934, "certyfikaty wojenne", 1953-19957), mieszanie, w tym antyfaszystowskie, plakaty ("bezlitośnie porażka i niszczyć Wroga! ", 1941), ilustracje do prac Nikolai Gogol, Michail Saltykov-Shchedrin (1939), Anton Chekhov (1940-1946), Maxim Gorky (" Życie Klimem Samgwi "," Foma Gordeev "," Matka ", 1933, 1948-1949), Ilya Ilf i Yevgeny Petrova ("Golden Challenge"), Miguel Cervantes ("Don Quixot").

Kreatywne stowarzyszenie artystów Kukryniks, uwielbionych w latach 30-tych XX wieku z pracą satyryczną, dziś jest prawie nieznany nowym pokoleniom. Artyści odegrali ważną rolę w kulturze i polityce Związku Radzieckiego.

VHUTEMAS - punkt spotkania

Najwyższe warsztaty artystyczne utworzone do 1920 r. I znane całym świecie jako Vhutemas, wydali dużą liczbę projektantów i artystów, którzy znacząco wpłynęły na kulturę radziecką, ale także opuścił ślad w świecie świata.

W szczególności artystów Kukryniksi rozpoczęli swoją drogę stąd, który przybył tu na różne sposoby i z różnych miejsc, ale z jednym bramką - Dowiedz się, jak stworzyć piękną. Michaił Kupriyanov i Porfiry Krylov spotkał się w 1922 roku, pracując nad wydawnictwami gazety ściennej Vhowemas "Arapotel". Podpisali swoją pracę ze zmniejszeniem plików cookie i drugiego. Później student Nowoczesny został dołączony przez Nikolai Sokolova, który długo podpisał swoje prace jako Nix. Więc słynni uczniowie pojawili się zjednoczone nie tylko miłość sztuki, ale także ogólny światowy. Ich elementy były śmiechem, po prostu zauważyli humorystyczne knowy w otaczającej rzeczywistości, i stał się ich pierwotnym punktem współpracy.

Wspólnota ludzi o podobnych poglądach

Artyści Cookryniks to wyjątkowe zjawisko w kulturze świata. Jednoczesne prace nad pracami wymagało ścisłego połączenia i bliskości w ich poglądach. Zjednoczeni twórczą platformę - starali się zauważyć zabawę i wyrazić go na rysunkach. V. Mayakovsky odegrał dużą rolę w formacji Wspólnoty, ucieleśniały ich myśli i nastroje. Jego okna "Wzrost Satira" stały się prawdziwym uniwersytetem dla rysowników. Poeta również zwrócił uwagę na ciekawy zespół i zasugerował, że organizują produkcję "Claop", później stworzą serię szkiców na tej pracy. W tej pracy cechy ich metody artystycznej zostały krystalizowane, wykorzystywali odwagę Mayakovsky, dokładność i aktualizację.

Biografia zespołu jest związana z utworzeniem unikalnego zjawiska w dziedzinie sztuki, ma nazwę "pozytywną satyrą". Druga osoba, która odegrała kluczową rolę w tworzeniu Kukrynik, była gorzka. Nie tylko pomógł im znaleźć pracę, ale także polecił właściwy sposób ideologiczny. To był ten, który zachęcił ich zainteresowanie polityką i pomogło zrozumieć linię partii. Główne prace w swojej pracy stały się prawdziwie satyrycznymi pracami - kpiących i wrzodami. Od kilku dekad, od połowy lat do końca lat 90-tych, ściśle byli przyjaciółmi, a to pozwoliło im tworzyć razem.

Metoda sztuki Kukrynik

Artyści Cookrynikowie byli w stanie stworzyć wyjątkową pracę nad pracą. Były też dla nich, ale takie, w których wszyscy kreatywna indywidualność wymazana w imię zbiorowego "artysty" nie nastąpiła. Pracowali, aby potencjał każdego twórcy był najbardziej zawarty w końcowej pracy. W wyniku bliskiej jedności, rozpoznawalny satyryczny styl artystów, który był w pełni zrealizowany w plakatach i karykatach, ale rozróżnić zarówno malownicze płótna. Pracowali z kolei z kolei, rysunek poszedł w kręgu, każdy wprowadził do niego jego uderzenia, a produkt zbiorowy uzyskano.

Kukryniki zawsze przestrzegali dwóch zasad: narodowości i partii. Rozumieli sztukę jako służyć ojczyźnie, a bohaterski nastrój epoki 20s przeniesiony przez całe życie kreatywne.

Kamienie milowe twórczej ścieżki

Kukryniksi zaczęła współpracować razem jako karykatuści w słynnej gazecie ściany Arapotel, która była ostro przegrana przez kosmopolity i formalistów, prowadząc linię partii. Od 1924 r. Zaczynają angażować się na ilustracje do dzieł literackich. Zilustrowali młodych pisarzy, a nawet rozwinęli taki gatunek jako wizualna krytyka. Maxim Gorky zwrócił uwagę na niezwykłe ilustratorów i poradziły im, że szeroko narysują tematy ze sztuki od życia, a nie tylko z literatury. Pod koniec lat 20-tych Cookryniks Cookniks są drukowane we wszystkich magazynach literackich, zbliżają się do wielu pisarzy. Odsłaniali literackie wady: nuda, czekać, formalizm. A dziś wiele z ich bajków nie straciło znaczenia.

Od 1925 r. Grupa aktywnie współpracuje z mediami radzieckimi, publikując tam karykatury na vices społecznych. Stopniowo, ich chwała dorastała, a każdy czytelnik, otwierając gazetę, po raz pierwszy szukał tych rysunków. W tym okresie ich technika jest uhonorowana, zwłaszcza odnosi się do rysunków tuszu do rzęs, a kreskówka, kącik posuwu przyciąga jego ostrość do prasy sowieckiej. Ich seria, taka jak "transport" w gazecie "TRUE", przywiózł im poważną chwałę. Stają się ustnikiem epoki.

W ostatnich latach Kukrynikowie znajdują się w nowym gatunku - polityczny plakat. Podczas lat wojennych staje się prawdziwą bronią przeciwko wróciu. Kukrynikowie, których plakaty pomogły ludowi Związku Radzieckiego w najtrudniejszych czasach, stały się potężnym narzędziem ideologicznym władzy. Ich plakat "bezlitośnie porażka i zniszcz wroga!" Pojawił się na ulicach kraju w czerwcu 1941 roku. Służyli ojczyznę i przeszli całą wojnę z żołnierzyami i ulotkami. Pracowali również w projekcie "Tass Windows", które w formie plakatu pokryły wiadomości i utrzymywały morale narodu. Po wojnie otrzymali akredytację do procesu Norymberga i przeprowadzili swój raport sarkastyczny. Kukrynikowie stały się prawdziwymi klasykami sowieckiej karykatury, byli znani na całym świecie, otrzymali wiele profesjonalnych nagród.

Trzeci kierunek, w którym działały Kukryniki, malowały. Napisali płótna gatunkowe na tematy historyczne, układając fundamenty nowego kierunku w dziedzinie sztuki - socjalistyczny realizm. W okresie odzyskiwania Kukrynikowie działają dużo w prasie, są zaangażowane w grafikę książki, piszą zdjęcia. W latach 60. tworzą dużą liczbę ilustracje do rosyjskiej klasyki. W tym samym czasie każdy artysta tworzy niezależnie. W latach 80-90, ze względu na wiek, artystów pracują mniej, ale ich kreatywne unii nie zostało zawalone do końca życia.

Znacząca praca Kukryniksov.

Artyści Kukrynikowie byli bardzo produktywni, z ołówkiem i szczotkami było wiele wspaniałych prac. Najbardziej zauważalne były: seria satyrycznych portretów "twarzy wroga", który zjednoczył ekspresyjne cechy plakatu i sztalugi, tryptyk "starych właścicieli", ilustracje do kolekcji prac Hogol i dzieła przez Gorky, Saltykov -Shchedrin, ILF i Petrov, a także liczne plakaty lat wojskowych. Ten ostatni można przypisać "Muzeum Boyed", "planem środowiska i biorąc Moskwy", "obowiązek Krasnoy", a także malowniczej malowniczej płótno Tanya, "Niemiecki lot z Nowogrodu", "KONIEC".

Wystawy i dziedzictwo Cooknikov

W 1932 r. Pierwsza wystawa Cookryniks, która została zorganizowana przez Maxim Gorky. Zawiera bajki polityczne i domowe, malarstwo, grafika książek. W 1952 r. Odbyła się znacząca wystawa w Akademii Sztuki ZSRR, która była szeroko i w pełni reprezentowana przez pracę Kukrynik, a także autonomiczną dzieło artystów należących do Unii. W 2008 r. Odbyła się retrospektywna wystawa Cookrynik.

Artyści - rysownicy, których dziedzictwo jest ściśle związane z historią państwa radzieckiego, wielokrotnie otrzymałem najwyższe nagrody państwowe i składki. Ich praca jest utrzymywana w największych muzeach Rosji.

Creative Path Michail Kuryovanova

Mikhail Kupriyanov urodził się w małym miasteczku Tetyushi na Wołdze. Od dzieciństwa, uwielbiał rysować, studiował w Taszkencie w warsztatach sztuki centralnej, gdzie został wysłany przez bilet młodzieżowy. W przypadku specjalnych sukcesów w ich badaniach został wysłany do studiowania do Moskwy w Vhutemas, gdzie został członkiem Kukryniks.

Niezależne życie kreatywne Kupriyanov odniosło sukces, wdrożył się jako malarz. Kochał gatunek krajobrazu. Dzisiejsza seria zdjęć z widokiem na Leningrad, Morze Kaspijskie i region Moskwa są znane.

Ukończył swoją ścieżkę życia w 1991 roku.

Artysta Porphyry Krylov.

Drugi uczestnik Wspólnoty Kukryników - Porfiry w Tule. Od dzieciństwa pokazał umiejętności artystyczne, studiowały na południu, wszedł do Vhutemas. Oprócz działań w Kukrynikach, bardzo pracowałem jak malarz, napisał portrety, krajobrazy, wciąż trwania. Jego prace znajdują się w kolekcjach wielu muzeów na świecie. W Tula otworzyła jego muzeum domowe.

Porfiry Nikitich zmarł w 1990 roku.

Kreatywna biografia Nikolai Sokolova

Moskvich Nikolai Sokolov studiował w Izostuda Prel Tole, po którym wszedł Vhutemas i stał się stroną trzecią Kukryniks. Sokolow miał miejsce jako utalentowany malarz. Jego ulubionym gatunkiem był liryczny krajobraz. Jego prace "Miejsca Lermontov", "Abramtsevo", "Wieczór na Volga" i innych są przechowywane w najlepszych muzeach Rosji.

Nikolai Sokolov zmarł w 2000 roku.

Kukrynikowie są pseudonimem kreatywnego zespołu trzech wspólnie pracujących malarzy radzieckich i wykresów. Składał się z pierwszych sylab nazw Kupriyanov i Krylova, a także pierwszej nazwy sylaby i pierwszej litery nazwy Nikolai Sokolov. Trzech artystów pracował przez zbiorową kreatywność. W tym samym czasie wszyscy pracowali i indywidualnie - na portrety i krajobrazy. Liczne karykatury, kreskówki i książki przyniosły największą sławę.

Wspólna kreatywność Kukrynik rozpoczęła się w latach studenta w najwyższych warsztatach artystycznych. W Moskwie podróżowali z różnych celów kraju. Kupriyanov z Kazana, skrzydeł z Tuli, Sokolov z Rybinsk. W 1922 r. Kupriyanov i Krylov spotkali się i zaczęli współpracować jako ciasteczka. Sokolov, nawet w Rybinsk, umieść podpis naczynia na swoich rysunkach. Od 1924 r. Artysci już pracowali jako trójkąt Kukryniki. "Nasz zespół, w prawdzie, składa się z czterech artystów: Kupriyanov, Krylova, Sokolova i Kukryniks. Do ostatniego, wszyscy traktujemy z wielką starannością i opieką, "piszą Kukryniksa i podkreślają: - Co zostało stworzone przez zespół, nie mógł opanować żadnego z nas oddzielnie. W pełnej sile, malowniczy talent artystów rozwinęły się podczas Wielkiej Wojny Patriotycznej. Istotnym momentem pracy był plakat wojskowy "bezlitośnie porażka i zniszczyć wroga!". Pojawił się na czerwcowych ulicach Moskwy Jednym z pierwszych - natychmiast po ataku Niemiec Hitlera w ZSRR. Kukrynikowie przeszli całą wojnę: ich ulotki towarzyszyły sowieckim żołnierzom całą drogą wojskową do Berlina. Kontynuowali tradycję Mayakovsky, tworząc plakaty na cykl okna Tass. Stali się klasykami radzieckiej karykatury politycznej, którą rozumieli jako instrument zwalczania wroga. Ile razy Hitler w karykatach Kukryników nakazał szkieletów i zamienił się w samego szkieletu! Ile razy przewidziano radzieckie rysoby, przewidział koniec krwawej przygody, ile razy odnotowano "Zerwanie" Reich! Kupriyanov, Skrzydła, Sokolov - odzwierciedlał całą historię wielkiej wojny patriotycznej, stworzył słynne karykatury na władców Trzeciej Rzeszy. Początkowo, z reguły, pojawił się tekst - coś w rodzaju "w Gada Hitlera, wszystkie plany są złamane. W niepowodzeniu nie są jednak winni, a czerwoni bojownicy są gigantami ". Na jego plakatach, gadina, uduszony, spiętrzona ostrą włócznią, była świeciła w kajdanach. Carticatuatures były kolejnym naszym potężnym narzędziem i uderzeniem do celu. Napoleon doznał uderzający tak samo i z akredytującym Hitlerem!

W Moskwie Kalachi,

Jak ogień gorący.

W nocy faszystowskie gady

Grad ognistych muszli

Muzcovites Treat!

Wystawa otwarta w Moskwie jest czasowa do dnia zwycięstwa. Nazywa się "historią oczu Kukryników". Zespół otrzymał nagrodę Leninistą (1965), nagrodę Stalin (1942, 1947, 1949, 1950, 1951), obraz "koniec" jest szczytem w obrazie Cookrynks. To jest owoce fikcji artystycznej, a jednocześnie - jest to prawda sztuki oparta na głębokiej wiedzy na temat życia. Niezwykle ważną rolę w historii tego obrazu była rozgrywana przez artystów w Berlinie. Tutaj schodzą do lochu Reichskancelary, idą z ciemnymi korytarzami, widząc ich oczy lejki z muszli szkicujących żyjących nazistów, odzwierciedlają ... Wszystko to miało wyobraźnię artystów, a myśl pracowała w pewnym kierunku. Za serią obrazów poświęconych wydarzeniach Wielkiej Wojny Patriotycznej - Tanya (1942), "End" (1948) i "Lot niemiecki z Novgorod" (1944), - zespół kreatywny otrzymał nagrodę państwową (1975). Ich sztuka pozostaje zagrożona iw naszych czasach. Zwłaszcza gdy NATO jest na Wschodzie! Powiadmy, że wszystkie Kukrynikowie są pułkowaniami Armii Radzieckiej. Charakterystyczny znak czasu. Kukrynikowie pracowali razem przed starością, uderzyli wszystkich niesamowitych dla grupy kreatywnych ludzi z jednomyślnością. Wszystkie zdjęcia udało się zaoszczędzić i przywrócić. Dziś dzieła artystów wykonywane w latach wojennych w niektórych rękach - na prywatnym kolekcjoneru.