Szokujące arcydzieła malarstwa klasycznego.

Spójrzmy na 7 artystów, którzy tworzą swoje dzieła sztuki za pomocą nagiego ludzkiego ciała.

W jednej z najbardziej znanych występów o nazwie rytm 0 Abramovich stał w środku sali. Do dyspozycji publiczności było wiele przedmiotów, które powodują przyjemność lub ból, jaką mogli zarządzać własny chętny I zrób stacjonarną marinę Abramovich cokolwiek. Wydajność zakończyła się faktem, że ubrania artysty były rozdarte, a na jej ciele było wiele cięć i kolców z róż.

Na wydajności zwanej "relacją w przestrzeni" Nude Abramowicz wirował i pokonał się do całkowitego wyczerpania, próbując pokazać, do czego prowadzą poważny związek między mężczyzną a kobietą. Kolejnym szokującym atakiem Abramovich jest pomysłem, aby umieścić przy wejściu na wystawę nagiego ludzi w taki sposób, aby odwiedzający musieli być starali się między nimi.

W jednym z ostatnich udziałów artysta wyszedł absolutnie nago w centrum Kolonii z plakatem « Szanuj nas! Nie jesteśmy przedmiotami ataku, nawet gdy są nagi! ", W ten sposób wyrażając swój stosunek do migrantów atakujących pokojowych mieszkańców. Jednak w 2014 roku stała się znana ze swoich występów, na której namalował swoją pochwą. Pompowanie Moare'a. jaja kurze Farba ze strzykawką, umieść je w pochwie i spadł na płótno z wysokości. Rezultatem było zdjęcie w gatunku abstrakcyjnego malarstwa.

Ponadto artysta wyśmiewał miłość wielu mieszkańców Ziemi do Selfie, oferując rozkazy w Paryżu i Berlinie, aby robić zdjęcia z nią w centrum miasta. Oczywiście sfotografowany Maare, nago.

Mak jackson.

Poppy jackson kiedyś spędził cztery godziny na jednym z dachów w Londynie. Według niej chciała przynieść ludzi z tej akcji wirtualna rzeczywistość w prawdziwe życie. Jak powiedział Jackson, korespondencja w sieciach społecznościowych zastąpiła ludzi do normalnej komunikacji, a aby wrócić do życia "bliskość", zorganizowała tę wydajność. Rzeczywiście, mieszkańcy Londynu mogli odwrócić uwagę od monitora i podziwiać okno na Nagi Body Poppy Jackson.

Casey Jenkins.

Casey Jenkins Feminist stał się znany z dzianiem z pochwy w jednej z Galerii Australii. W ciągu miesiąca pchnęła sprężystość wełnianych wątków każdego dnia i dzianiny od nich sweter, bez przerw nawet podczas miesiączki. W ten sposób artysta próbował przeciwstawić się niewłaściwemu, w jej opinii, postrzeganie przez społeczeństwo kobiecych organów narządów płciowych. Casey Jenkins wierzy, że kobiety nie muszą być nieśmiały i ściągać je.

Spencer Tunika

Amerykański artysta jest znany przede wszystkim na dużych występach, które uczestniczyli tysiące nagich ludzi. Zapis dla niego był akcją w Meksyku w 2007 r., Który artysta zdołał zebrać 18 tysięcy wolontariuszy. Wtedy prawie cały obszar konstytucji meksykańskiej stolicy był wypełniony nagimi ludźmi. Jednocześnie, za jego instalację ludzki Tel. Tunika spowodowała, że \u200b\u200bjego wolontariuszy zwijają się w posa płodu na Ziemi.

Sarah mała

Najbardziej znaną promocją artysty była sformułowanie Tableau Vivant, który można przetłumaczyć jako "obraz na żywo". Około 120 osób z różnych podłóg, narodowości, wieków i kategorii wagowych wzięło udział w wynikach, z których większość była absolutnie naga. Jednocześnie artysta częściowo działał jako twórca serii muzycznych, a także grał w preparacie główna rola. Malarstwo na żywo Sarah Mała przypomniała wielu w tym samym czasie i dzieła surrealistów i dzieła Bosch.

Hilda Crona Hughes.

Jedną z występów norweskiego artysty, Kron Hughes, którego prace były widziane na wystawie New Art Bloomberg, zwrócił zamieszanie. Aby wykorzystywać wideo, Hughes włączył kamerę, wspiął się do lasu na drzewie i trzepotał od niego na głowie liny w dół. Jednak nie mógł nawet uwolnić Hughesa, więc musiała wywołać ponad trzy godziny w ten sposób, dopóki nie została w końcu uratowana. Pomimo faktu, że perfomancja była daleko od sposobu, w jaki pomyślał, artysta nie został zdezorientowany i wymyślił nową koncepcję jego instalacji, która według Hughesa wykazała teraz bezsilność artysty, który jest kluczem do zrozumienia prawdziwej sztuki .

Subskrybuj Kwalin w Viber i Telegram, aby zachować na bieżąco z najciekawymi wydarzeniami.

W przeciwieństwie do niektórych stereotypów, radziecki Sztuka nigdy nie wyróżnił specjalnego poinitanizmu nawet na tle większości kraje zachodnie. Jedna dziewczyna nie była zbyt leniwa, aby zbierać się w swoim dzienniku charakterystyczne próbki radzieckiego nago w malarstwie i wykresie okresu od 1918 r. Do 1969 r. W przybliżeniu takie selekcje można wykonać zgodnie z radzieckim artykułem fotograficznym, kinem, rzeźbą, monumentalną kreatywnością.

Oryginał jest wykonany przez W. catrina_Burana. W nagiej naturze w radzieckich sztukach pięknych. Część III. 1950-1969.

W latach 50. XX wieku tożsamość społeczna pozostała głównym kierunkiem w sztuce radzieckiej. I, jak również w 30-40., obraz nagiej natury powinien skonfigurować swoje kanony. Zestaw sytuacji, w których taki charakter może się zapalić, był ograniczony: wybrzeże rzeki lub morza, wanna, prysznic, kąpiel, a oczywiście warsztaty artysty. Ale nawet w latach 40. w temacie "NU", zaczęły pojawiać się kilka działek, a nawet bardziej zauważalne w malarstwie i wykresie 50-tych, a zwłaszcza lat sześćdziesiątych. Na przykład ten temat "rano". Najwyraźniej uważano, że radziecka dziewczyna lub kobieta była całkowicie z dłońmi, budząc się od rana, malując topless, a nawet wcale, co matka urodziła.

1950. N.Sergeeva. Dzień dobry

1950. I Zavyalov. Symulatory na tle zasłon

1950. W Arakcheev. Siedząca kobieta.

1950. VL Lebedev. Nagie symulator.

1950. W Dmitrievsky. Nagi

1953. Vsevolod malta. Model

I teraz - zabiegi wodne! Plaża, sauna, pływaczki, stwory.
1950. N Eremenko. Na piasku

1950. B sholokhov. Banya.

1950. T eremin. Plovcihi.
Dziwne zdjęcie, Dokładniej, jego nazwa. Cóż, prawda, pływaczka. Jeśli chodzi o to, kto w środku - są wątpliwości: nadal wydaje mi się, że jest to pływak. Cóż, a po lewej w stringach i z nagi tył - cóż, dokładnie nie pływak ...

A oto Aleksandra Deineka, z jego modeli zadań, gdzie bez nich!
1951. A. Adeyek. Szkic obrazu "Batcher"

1952. A. Tinec. Bamykreners.

1951. A. Deineka. Model

1952. A. Daineka. Model

1953. Deineka. Leżący monter.

1953. Deineka. Kłama z piłką
Ostatnie dwa, zwłaszcza tym, że bez piłki nie jest tak imponująca ulga. A chłopski jest niczym, tylko krótki.
1955. Deineka. Nagi Fitter.
Kilka obrazów artysty Andrei Goncharov.
1952. Andrey Goncharov. Nude na tle liliowy

1952. Andrey Goncharov. Nago siedzi

1954. A. Goncharov. Leżący nago z tulipanami

1955. A. Goncharowa nago, leżąc na czerwono

1956. A. Goncharov nago na paski

1958. A. Goncharov. Model nagi
I tak, jest już wiele działek. Penimova ma działkę, choć związany z pływaniem, ale nie dość standardowym, a Gozunov jest może i główny z erotyzmem.
1955. Yuri Pimenov. Zimowy dzień

1956. Ilya Glazunov. Ranek
Kilka dodatkowych symulatorów pracowniczych z 1957-58. Pierwszy i trzeci - zazdrością Daisek!
1957. A. Olhovich. Nagi

1957. Mikhail Bóg. Nagi

1958. A.Samokholov. Nagi

1958. R. Oddov. Siedzący symulator.
Tutaj A. Tuukhoruk robi jeszcze większą różnorodność w Nu-Putrots. I "południe słońce", a "rano" wypełnione romansem ...
1958. A. Sukhorukov. Ludzkie słońce.

1960. A. Sukhorukov. Ranek
Scena kąpielowa, również nie dość typowa. W centrum kompozycji - kobieta lub dziewczyna - na arkusz, nie jest widoczny - z jakiegoś powodu zamienia się wokół tej największej dziewczyny, rozciągając rękę, najwyraźniej na ubrania. Tak jak jestem całunem, podczas gdy ubierasz się. Ale oto zagadka: od kogo?! Od brzegu wszystko widać, artysta, który tutaj obejrzał! A z boku jeziora - nie ma wyraźnie nikogo, a inni nie są zbyt nieśmiały, tym, że po prawej stronie siedzi w całkowitym niefortunnym ... Tajemniczy obraz.
1958. Chernyshev. Pływanie na jeziorze
Znowu rano. Cóż, tak, niemożliwe jest zadzwonić do takiego zdjęcia "kłamliwego symulatora", boli w frywolous pozie ona leży, a więc - cóż, pani się obudziła, cóż, rozciągnięta - co to jest?
1959. L.Astafyev. Ranek

Jeszcze raz tematy morskie. Figura nie jest przy wszystkich formach Deyenekinsky ...
Dwa rysunki artysty Grigory Gordon. Dziewczyna czytelnicza jest również popularną działką w tych latach. Cóż, możesz przeczytać w tym formularzu, jeśli na przykład jest gorący.
1960. Gardon. Dziewczyna z książką

1959. Gardon. Siedząca dziewczyna
Trzy kolejne obrazy motywu wody.
1960. Vladimir Stozharov. Kąpiel. Kasowanie kobiety

1960. Fedor Samusev. Po kąpieli
Kilka studia nago. Urusvsky i model czynnika chłodniczego już dość sen ...
1960. Genadia Trochkin. Nagi

1960. R. Sentov. Młody symulator.

1960. S.P. Urusvsky. Model nagi

1961. Evgenia Reznikova. Symulator Liza.
Bohaterowie Tsvetn V. Golueva są łatwo rozpoznawalne. Coś w nich jest marionetką. Zestaw działek - Standard: Nude w studio, morze, rano.
1960. V. KOLAUYEV. Leżący nago

1960. V. KOLAUYEV. Nagi

1960. V. KOLAUYEV. Urodzony drogą morską.

1960. V. KOLAUYEV. Ranek

1962. V. KOLAUYEV. Nagi
"Wiosna rano" A.shuhoruk, choć łączy dwa typowe działki - rano i pływanie, ale tutaj heroine bohaterka jest drugorzędna; Nie jest dla dobra "Nude", ale dość siebie kawałek konwersacji.
1962. A. Sukhorukov. Wiosna rano
Wyglądaj dalej: zarówno studia, jak i plaże, a dziewczyna z książką jeszcze jeden ... 60. nosili echo wolności, usuwając wiele zakazów i dalej więcej wolności Czuje się na działkach i wykonane. Ponadto nie jest trudno zauważyć, że imponujące formy są prawie nigdy nie znalezione.
1962. Vladimir Lappovok. W warsztacie.

1962. M.SAMSON. Nagi

1963. S.solov. Nude Girl.

1964. A.Samokholov. Na plaży

1964. V. Scribin. Nagi

1965. A.Suhoruk. Dziewczyna z książką

1966. A.Suhoruk. W warsztacie artysty

1965. N.ochinnikov. Wieczorna melodia

1966. Antonov. Balca w wiosce Titovo. Siostry

1966. Temerina. Nagi

1967. Kaparuszkina. syberyjski

1967. A.Sushanov. W warsztacie.
Cóż, to dość frywolna historia. Prawo Sado Mazo. Facet został złapany przez peeping ...
1967. A.Tarastenko. Kara
Nie kąpiel, zawiadomienie, ale po prostu - odpoczynek. Wyszedłem w górach dziewczyny w kapeluszu, zmęczony. Rozebrany i usiadł na kamykach ...
1967. V.Cause. Relaks

1968. Vladimir Lappov. Spanie

1968. Maj Miturich. Nagi
A to zdjęcie jest na ogół na skraju. Niezależnie od tego, czy uczniowie, czy uczniowie przyszli tak łatwo do istot, gdzie, oceniając przez obecność chodników, nie tylko oni idą, całkowicie odsłonili, dostali farby z sztalugami - i dobrze rysować sobie nawzajem!
1969. M. Tolokonnikova. Na Etudah.

1969. Yu. Raksha. sierpień

1969. Yu. Raksha. Sen
Nie najgorszy czas, poddaję się, byli te najbardziej 60. ...

1930-40s - okres obchodów socjalizmu. Chociaż istniały inne kierunki. Główne tematy w obrazie nagich przyrody pozostały "symulatorami w studiu" i procedury wody - plaże, pływanie i sauna. Z wyjątkiem studia - ze względu na sztukę, z higieniczną izolowaniem i ulepszone opalanie radziecki mężczyzna.Oczywiście nie było konieczne dołączenia do Nagish.

Zacznijmy od pokoi kąpielowych.
K.somov. "Batters na słońcu", 1930.

W Kovalenko, "na plaży", 1930.

Teraz przejdziemy do studia artystów.
Obraz V. Bukovetsky nazywa się - "w studiu". 1930.

Peter Konchalovsky. "Oprogramowanie" (etiuda). 1930.

Czasami modele nie były przechowywane i zasnęły. N.TYRSA. "Model do spania", 1930.

To wydaje się, że nie zasypiamy. Ale na skraju. Nikolay Mako, "Leżący Nude", 1930.

G. THES. "Nude z tyłu", 1930.

Alexander Samokhvalov. "Dziewczyna z ręcznikiem", 1930. Obraz jest niewinny, ale teraz boję się, biednego artysty kurwa, co byłoby oskarżone ...

Yuri Annenk w 1930 roku napisał zdjęcie do 10. rocznicy śmierci Amedeo Modiganiani.. "Memory Modigliani".

Vladimir Lebedev, "Nude", 1932.

I kolejny obraz tego samego artysty, w tym samym roku i o tej samej nazwie.

Oprócz działek studyjnych i wodnych, obrazy gatunku "Nu" zaczęły pojawiać się, z motywem "Rano". Ten kierunek będzie szczególnie popularny później, począwszy od lat powojennych.
K.Somov, "Letni rano", 1932.

Alexander Deineka, gdzie bez niego. "Bathing Girls", 1932.

I znowu - "rano". Alexander Nasza Deineka, 1933.

Czasami artystów malowali męską naturę. P. Konchalovsky. "Uczniowie w warsztacie", 1932. Co ciekawe, ich zajęcia minęły. Ale potem ludzie byli dziewiczych i nic nie mogło nikogo nie mogło przynieść.

Ale wciąż artyści preferowali kobietę. G. THES. "Leżąca dziewczyna", 1934.

I tutaj socjalizm i nie spędził nocy. David Burluk, "Nude", 1933.

A.Samokholov, "Po Cross", 1935. Sportowiec, a na pewno - Komsomolka ...

B. Yakovlev. "Dziewczyna na kamieniu", 1936.

Obraz VL. Secking S. nieoczekiwana nazwa "Cassierha", 1936.

Rok później artysta rysuje ten sam kasjer, ale już z nazwą "Kobieta z rękami skrzyżowanymi".

Nikolai Tyrsa, "model siedzenia", 1937.

Artysta Tatiana Mavrina wyraźnie przeniósł się z zasad realizmu społecznego i przeszedł obcych wpływów. "Nude z niebieskim czajnikiem", 1936.

Jej "Portret Absolwenta Gildii Olgi", 1937. Nic tak więc portret, tak?

Olga Amosov-Bunak, "Dandelion", 1939.

I znowu budzi się wodę. N. Bogdanov-Belsky, "dokręcanie liny", 1939.

Alexander Gerasimov, najwyraźniej był fanem kąpieli. Zwłaszcza kobiecy. "W zakazie", 1940.

Jego "kąpiel" datowała jakoś dziwne: 1938-1956.

V.DZernina, "odpoczynek na brzegu", 1940.

I znowu Aleksander Deineka, "Running Girls", 1941.

Warstwy Arkady, "Tortanist", 1942. Mężczyźni walczyli, a kobiety opanowali zawody kobiece w ogóle ...

Faceci, umieścimy duszę na stronie. Więc
co otwierasz to piękno. Dzięki za inspirację i gęsią skórkę.
Dołącz do nas Facebook. i W kontakcie z

O zdjęcia po raz pierwszy znamy dwie rzeczy: jego autor i, prawdopodobnie, historia płótna. Ale o losie tych, którzy patrzą na nas z płótna, nie wiemy tak bardzo.

stronie internetowej Postanowiłem opowiedzieć o kobietach, których twarze są nam znane, a ich historie nie są.

Zhanna samari.
Auguste Renoir, "Portret aktorki Zhanna Samari", 1877

Aktorka Zhanna Samari, choć nie mógł stać się gwiazdą sceny (grała głównie pokojówki), ale miała szczęście w czymś innym: przez jakiś czas mieszkała w pobliżu warsztatu Renoire, który w 1877-1878 napisał cztery portret , w ten sposób gloryfikując znacznie więcej, co może to zrobić kariera aktora. Zhanna grała w występach od 18 lat, w wieku 25 lat, ożeniła się i urodziła troje dzieci, a nawet napisała książkę dla dzieci. Ale ta urocza pani żyła, niestety nie długa: w 33 latach zachorowałem z brzucha tajfoidem i zmarł.

Churchlia Gallerani.
Leonardo da Vinci, "Pani z górą",
1489-1490.

Hisliily Gallerani był dziewczyną z szlachetnej włoskiej rodziny, która w wieku 10 lat (!) Został już zaangażowany. Jednakże, gdy dziewczyna miała 14 lat, zaangażowanie z powodu nieznanych powodów, a Archille został wysłany do klasztoru, gdzie się spotkał (lub wszystko zostało dostosowane) z księciem Mediolanu Louisa Sforza. Powieść, powieść, księcia ustawił dziewczynę w swoim zamku, ale książę ustawił dziewczynę w swoim zamku, ale wtedy nadszedł czas, aby dołączyć do małżeństwa dynastycznego z inną kobietą, która oczywiście nie podobała się obecnością kochanka w ich domu. Potem, po bóle galler, książę zabrał jej syna, a ona poślubiła zubożałego wykresu.

W tym małżeństwie Churchilius urodziła czworo dzieci, utrzymywał literacki salon prawie pierwszy salon literacki w Europie, był w Duke na imprezie i grał ze swoim dzieckiem z przyjemnością nowa kochanka. Po pewnym czasie małżonek został zabity, wojna została zabita, straciła dobro i znalazła schronienie w domu siostry samej żony księcia - tutaj w takich wspaniałych relacjach udało ona być z ludźmi. Po wojnie Gallerani zwrócił swoją posiadłość, gdzie mieszkał aż do śmierci w wieku 63 lat.

Zinaida yusupov.
V.A. Serow, "Portret Princess Zinaida Yusupova", 1902

Najbogatsza Rosyjska Dziedzizna, ostatnia z rodzaju Yusupowa, księżniczka Zinaida była niesamowicie dobra dla siebie, a mimo że jej lokalizacje były poszukiwane wśród innych pracowników, chciała poślubić miłość. Zdała sobie sprawę z jej pragnienia: małżeństwo było szczęśliwe i przyniosło dwóch synów. Yusupova spędził dużo czasu i siły działalność charytatywnaA po kontynuowaniu rewolucji i emigracji. Ulubiony najstarszy syn zmarł na pojedynku, gdy księżniczka miała 47 lat, a ona prawie nie poruszyła tej straty. Od początku niepokoju Yusupov, Petersburg w lewo i osiedlił się w Rzymie, a po śmierci małżonka księżniczka przeniosła się do syna do Paryża, gdzie spędził resztę swoich dni.

Maria Lopukhina.
V.L. Borovikovsky, "Portret M.I. Lopukhina ", 1797

Borovikovsky napisał wiele portretów rosyjskiej szlachty, ale ten jest najbardziej uroczy. Maria Lopukhina, przedstawiciel liczby Tolsti, jest pokazywany tutaj w pięknej wieku 18 lat. Portret zamówiono przez jej współmałżonek Stepan Abrahamovich Lopukhin wkrótce po ślubie. Łatwość, a nieznacznie przestrzegany wygląd wydają się być zwykłą pozycją dla takiego portretu epoki sentymentalizmu, czy znaki melancholijnej i poetyckiej Lave. Los tego tajemnicza dziewczyna Okazało się, że jest smutny: Po zaledwie 6 latach po piśmie, malarstwo Maria zmarło z Chatheka.

Javaanin i Amacil Pacini
Karl Bulllov, "Jeźdźca", 1832

"Jeźdźca" Bryullov - Brilliant portret paradyW którym wszystko jest luksusowe: i jasność farb, a puff zapadków i piękno modeli. Przedstawia dwie dziewczyny, które obchodzi nazwisko: Senior Jovanin siedzi na koniu, najmłodsza amacilia patrzy na nią z gankiem. Zdjęcie Karl Bhorrylov - jego długoterminowy ukochany - nakazał ich adopcyjną matkę, hrabinę Julią Pavlovną Samoilovą, jeden z piękne kobiety Rosja i spadkobierca państwa kolosalnego. Dojrzała córki hrabia gwarantowana duży posag. Okazało się jednak, że było praktycznie złamane do starości, a potem córki recepcji. Jovanin i Amacilia przez Sądu oskarżono o Radę Obiecanych pieniędzy i własności.

Simonetta Vespucci.
Sandro Botticelli, "Narodziny Wenus",
1482-1486.

Na słynnym obrazie Botticelli przedstawiony Simonetta Vespucci - pierwsze piękno renesansu florenckich. Simonetta urodził się w bogatej rodzinie, w wieku 16 lat poślubiona Marco Vespucci (krewny w Amerigo Vespucci, "otworzył" Amerykę i który dał kontynent jego imienia). Po ślubie, nowożeńcy osiedlili się we Florencji, zostały przyjęte w Trybunale Lorenzo Medici, w tych latach znanych w bujnych udach i technikach.

Piękny, podczas gdy bardzo skromny i przyjazny Simonetta szybko zakochał się w Florentine Men. Władca Florencji Lorenzo starał się dbać o niej, ale jego brat Juliano był bardziej aktywny. Piękno Simonetti zainspirowało wielu artystów czasu, wśród którego Sandro Botticelli. Uważa się, że od czasu ich spotkania model wszystkiego Madonn i Venus Botticelli jest Simonetta. W wieku 23 lat Simonette zmarł z Chatheka, pomimo wysiłków najlepszych lekarzy dworskich. Potem artysta przedstawił jego MUZ tylko w pamięci, a w starym wieku wygrał, aby został pochowany obok niej, który został spełniony.

Vera Mamontov.
V.A. Serov, "Dziewczyna z brzoskwiń", 1887

Sami. słynny obraz Portret Masters Valentina Serov został napisany w dworku bogatej Industrialist Savva Ivanovich Mamontov. Codziennie w ciągu dwóch miesięcy artysta stwarzył swoją córkę, 12-letnią wiarę. Dziewczyna dorastała i odwróciła się czarująca dziewczyna, ożenił się z wzajemną miłością do Aleksandra Samarin, należącego do słynnego noble Name.. Po podróże ślubu We Włoszech rodzina osiedliła się w mieście Bogorodsk, gdzie rodzi się trzy dzieci jedna po drugim. Ale niespodziewanie w grudniu 1907 r., Zaledwie 5 lat po ślubie, Vera Savvishna zmarła na zapalenie płuc. Była zaledwie 32 lata, a jej mąż już nie wyjmował.

Alexandra Petrovna Strujskaya.
F.S. Rockoty, "Portret odpływie", 1772

Ten portret pędzla Rokotova jak pół-rolki powietrza. Alexandra Struj miał 18 lat, kiedy była żonaci z bardzo bogatą wdową. Jest legenda, że \u200b\u200bmąż dał jej nie mniej jako nowy kościół na ślub. A cały jego życie napisał jej wiersze. Niezależnie od tego, czy to małżeństwo jest szczęśliwe, nie wiadomo z pewnych, ale wszyscy, którzy byli w swoim domu zwrócić uwagę na to, jak zniknęli małżonkowie. Przez 24 lata małżeństwo Aleksandra urodziła męża 18 dzieci, z których 10 zmarł w niemowlęcej. Po śmierci męża żyła jeszcze 40 lat, zdecydowanie zarządzał posiadłością i opuścił dzieci przyzwoitego stanu.

Galina Vladimirovna Aerkas.
B.m. Kustodiev "Kupchikha na herbatę", 1918

"Kuchahha na herbatę" Kustodiev jest prawdziwą ilustracją jasnego i drugiego rosyjskiego, gdzie targi, karuzela i "chrupnięcie francuskiego piwa". Obraz został napisany w post-rewolucyjnym głodnym 1918, kiedy było możliwe tylko marzyć o takiej obfitości.

Dla włókna. W tym portrecie Galina Vladimirovna AerCas - Naturalna Baronessa z rodzaju, prowadząc swoją historię już od jednego Livonian Rycerza XVIII wieku. W Astrachan Galya Aderkas był sąsiadem domów Kustodiy, z szóstego piętra; W studiu dziewczyna prowadziła żonę artysty, zauważając kolorowy model. W tym okresie, Asherkas był dość młody - pierwszego ucznia Wydziału Medycznego - a na szkicach jej postać wygląda znacznie cieńszy. Po ukończeniu uniwersytetu i wypracował przez jakiś czas chirurg, rzuciła zawód i radzieckie lata Sang w ramach rosyjskiego chóru, uczestniczył w głosowaniu filmów, żonatych i zaczął występować w cyrku.

Lisa del Jokondo.
Leonardo da Vinci, "Mona Lisa", 1503-1519.

Być może jeden z najbardziej znanych i tajemnicze portrety Wszystkie czasy i narody są słynną Moną Lisa Lisa Lisa Leonardo. Wśród wielu wersji o tym, kto jest właścicielem legendarnego uśmiechu, oficjalnie w 2005 roku został potwierdzony w następujący sposób: Lisa del Jocondo jest przedstawiony na płótnie, małżonku jedwabiu z Florencji Francesco Del Jocondo. Portret można zamówić przez artystę, aby świętować narodziny syna i kupowanie domu.

Wraz z mężem Lisa podniósł pięć dzieci i najprawdopodobniej jej małżeństwo opierało się na miłości. Kiedy małżonek zmarł z plagi, a Lisa uderzyła również o tę ciężką chorobę, jedna z córki nie bała się zabierać do niego i wyszła. Mona Lisa wyleczeni i żył trochę czasu razem z córkami, zmarł w wieku 63 lat.