Polonez. figury taneczne

Polonez. figury taneczne

Cel lekcji: Kształtowanie się kultury muzycznej uczniów jako ważnej części kultury duchowej.

Cele Lekcji:

  • Kontynuuj poznawanie gatunków muzycznych, poszerz swoje zrozumienie gatunku muzycznego - tańca.
  • Wzbudzaj zainteresowanie i miłość do sztuki muzycznej;
  • Rozwijaj umiejętności wokalne i chóralne.

Używany materiał:

  • Rachmaninow S. "Polka"
  • Chopin "Polonez A-dur"
  • Chopin "Mazurek"
  • Czajkowski P. „Walc” z baletu „Śpiąca królewna”
  • Czajkowski P. "Walc"
  • Adler „Pieśń menueta”
  1. Organizowanie czasu. Ustaw uczniów w szeregu przed klasą. Wejście do klasy z muzyką.
  2. Pracuj nad tematem lekcji.

Nauczyciel: Cześć chłopaki! (nauczyciel gra opadającą triadę d-moll, dwa razy na każdy dźwięk)

Studenci: Cześć! (gdy uczniowie odpowiedzą, nauczyciel gra opadającą triadę d-moll).

Nauczyciel: Zaczynamy lekcję! Dziś na lekcji kontynuujemy zapoznawanie się z gatunkiem muzycznym - tańcem. Powiedz mi, kiedy ludzie tańczą?

Studenci: Kiedy jest święto, kiedy jest fajnie, na porankach...

Nauczyciel: Jakie znasz tańce?

Studenci: walc, polka...

Nauczyciel: TAk! A pierwszym tańcem, który dzisiaj spotkamy, jest polonez . (Brzmi jak Polonez Chopina)/ W tłumaczeniu na język rosyjski nazwa tańca brzmi po prostu jak słowo „polski”. Jak myślisz, z jakiego kraju powstał ten taniec?

Studenci: w Polsce!

Nauczyciel: Rzeczywiście, ten taniec przyjechał do nas z Polski. Staropolski taniec o uroczystym charakterze, w którym brali udział tylko rycerze-wojownicy. Od XVI wieku polonez znany jest w Europie jako taniec dworski. Polonez to bardzo prosty taniec, to coś w rodzaju paradnego kroku. Dlatego ma drugie imię - taniec procesyjny.

Nauczyciel: A kolejny taniec też przyjechał z Polski.

Student:

Rozbrzmiał mazurek. wykorzystywany do
Gdy zagrzmiał mazurek,
Wszystko w wielkiej sali drżało,
Parkiet trzeszczał mu pod piętami.

Nauczyciel: Ten - mazurek . Myślę, że niewiele osób wie, skąd wzięła się nazwa tego tańca. Mazurka to taniec pochodzący z Polski. Jest region Mazowsza, a ludność tego regionu nazywana była Mazurami. Taniec otrzymał swoją nazwę od imienia miejscowych - mazurka. Jaki jest charakter mazurka? (Brzmi „Mazurek” Chopina).

Odpowiedzi uczniów.

Nauczyciel: A następny taniec często uważany jest za taniec polski, choć to nieprawda, ponieważ polka pojawił się w Czechach. Słowo „Polka” w języku czeskim oznacza „pół kroku”. Tańczą to w parach w kole, wykonując małe i szybkie podskoki. Zapraszam więc wszystkich miłośników polki do tańca! Dzieci wykonują ruchy, jak pokazuje nauczyciel. (Brzmi „Polka” Rachmaninow).

Nauczyciel: Dawno, dawno temu uwielbiali tańczyć stary taniec menuet . A dowiesz się teraz, w jakim kraju pojawił się menuet. (Nauczyciel śpiewa piosenkę Adlera „Menuet”).

Nauczyciel: W jakim kraju powstał menuet?

Studenci: we Francji.

Nauczyciel: Absolutnie poprawne. Menuet to taniec francuski, charakteryzujący się dużą ilością kokardek i dygów. (Nauka piosenki. 1 etap pracy nad piórem.)

Student:

Niewiele powiedziano o tym tańcu.
Śpiewany jest w piosenkach i wierszach!
I bez względu na to, ile tańców się odbyło.
Lepiej i ładniej walc Nie!

Nauczyciel: Słowo „Walc” w tłumaczeniu z niemieckiego oznacza „wirowanie”, „krążenie”. Rzeczywiście, kiedy słuchamy walca, w naszej wyobraźni pojawia się jakiś rodzaj wirowania. Walc pojawił się dawno temu - ponad 200 lat temu. Ale do dziś nie jest gorszy od nowego modne tańce. Kto wynalazł walca? Nie możemy odpowiedzieć na to pytanie, ponieważ walca wymyśliły nie jedna osoba, ale tysiące. A ci ludzie mieszkali w małych miasteczkach w Niemczech i Austrii - „landal”, czyli prowincja. To tam narodził się taniec, który nazywał się Lendler. Kiedyś w muzycznej stolicy świata - Wiedniu taniec nazwano walcem. (Brzmi walc z baletu „Śpiąca królewna”). Ten walc został napisany przez znanego rosyjskiego kompozytora PI Czajkowskiego. P. Czajkowski napisał wiele pięknych walców, a my wysłuchaliśmy jednego z walców. Jaka jest natura walca?

Odpowiedzi uczniów.

Nauczyciel: Proponuję zagrać w grę konkursową „Kto jest najlepszy do portretowania walca?” (Dzieci uczestniczą do woli. Dźwięki „Walc” P. Czajkowskiego)

Nauczyciel: Dobrze zrobiony! Chłopaki, który „wieloryb” dziś nas odwiedza?

Studenci: Taniec.

Nauczyciel: Jakie tańce dzisiaj poznaliśmy?

Studenci: Polonez, mazurek, polka, menuet, walc.

Nauczyciel: Dance otwiera drzwi do każdej muzyki. Za pomocą tańca wejdziemy w drzwi każdej symfonii, baletu. I chcę zakończyć tę lekcję następującymi słowami:

O taniec! Ty - świetna kreacja,
Nic nie jest piękniejsze brak światła,
Niż triumf miłości i inspiracji,
Owacja zachwycający bukiet!
Mazurek, polonez i polka,
Królem wszystkich tańców jest stary, dobry walc.
A muzyka to czarująca moc
Niesie i okrąża nas w gwiezdnym wirze!

Wyjdź pod „polką włoską”.

dodatkowa edukacja

„Szkoła Plastyki Dzieci”

Opracowany przez:

Korenchenko Ż.N.

Owadowskaja N.I.

nauczyciel

wydział fortepianu

Kesowa Góra 2016

Dziecięca Szkoła Plastyczna

Temat:

Rodzaj lekcji : lekcja łączona.

Cele:

Zadania:

edukacyjny:

edukacyjny:

opracowanie:

Przewidywane wyniki:

Przedmiot:

metatemat:

Zintegrowany plan lekcji:

4. Zakończenie lekcji -3 min.

Sprzęt:

Podczas zajęć.

Student czyta:

Owacja zachwycający bukiet!

Mazurek, polonez i polka,

A muzyka to czarująca moc

Student mówi:

Student czyta:

Student czyta:

Na świecie jest wiele walców,

Krążą dorośli i dzieci

A dla najmłodszych

A walc nazywa się małym.

3 cele, fortepian.

Student czyta:

Bale, bale i zabawy muzyczne,

I nazywamy taniec „Menuetem”

Tsyurkalo Daniel, II klasa,

Nauczyciel:

Taniec to lekka bryza

Jak ptasie mleczko jest delikatny,

Więc ćma trzepocze

Świeże rano.

M. Glinka "Polka"

Student czyta:

Nie możemy przestać

Roztańczone serce i dusza.

Boli polka jest dobra

Do wesołej muzyki

Tańczymy polkę.

Nauczyciel:

J.S. Bach „Giga” e-moll

Nauczyciel:

Student:

Prawie za tobą tęskniłem...
W końcu otwieram piłkę.

Jestem tańcem polskim i od dawna

To jest nazwa nadana mi...

Nauczyciel:

Chłopaki, dzisiaj dużo się nauczyliście o muzyce tanecznej, o historii tańców, o rodzajach tańców. Zobaczmy, jak zapamiętujesz nazwy tańców i rozwiążemy krzyżówkę.

Aby to zrobić, obejrzysz kilka filmów, które pomogą Ci określić nazwę muzyki tanecznej lub sam taniec.

1. Taniec cygański, który przybył z Hiszpanii. W wykonaniu tancerka w czarno-czerwonej sukience z kastanietami, wachlarz (flamenco)

2. Powolny niemiecki taniec dworski epoki baroku, pojawił się w XVI wieku, ma wielkość 2 uderzeń (alemanda)

3. Szybko taniec ludowy, który zachował się w Irlandii, w dawnych czasach uwielbiali go angielscy żeglarze. Ma trzyczęściowy rozmiar. Tańczą to do muzyki małych skrzypiec (jig), stąd nazwa (jiga lub jig)

4. Rosyjski taniec o francuskiej nazwie. Wykonywane przez dwie lub cztery pary naprzeciw siebie (kwadryle)

5. Stary hiszpański taniec pogrzebowy XVI w., stworzony specjalnie do obrzędu pogrzebowego (sarabanda)

6. Nazwa tego tańca pochodzi od Włoskie miasto Taranto, również od imienia jadowitego pająka, którego ugryzienie powoduje szaleństwo. Przy akompaniamencie muzyki fletowej, tańczony z kastanietami i tamburynem (tarantella)

7. Taniec w rozmiarze 3/4, który wykonywany był na balach. Popularność w Wiedniu w XVIII wieku (walc)

8. Taniec ludowy pary argentyńskiej, taniec miłości i namiętności. Argentyna nawet świętuje swój dzień (tango)

9. Francuski dworzanin wolny taniec okres baroku XVI wieku. W XVIII wieku, wraz z allemande i sarabandą, zaczął być uważany za staromodny. Zamiast tego pojawiły się gavotte, rigaudon i giga (dzwonki)

10. Szybki, żywy taniec europejski. pisał kompozytor Johann Strauss i jego syn. Uznawany jest za taniec polski, choć pojawił się w Czechach, Czechach. (Polka (pulka) - połowa po czesku, ponieważ ma rozmiar 2/4) (polka)

Pod koniec lekcji posłuchaj, co dzieci mają do powiedzenia na temat lekcji. Czego nowego się nauczyłeś, czy było to interesujące? Czy warto prowadzić lekcje zintegrowane? Zaproś uczniów do oceny pracy uczniów i nauczycieli, nazwij nowe tematy do pracy i dyskusji.

Na kolejnej lekcji studenci wydziału artystycznego zaczynają przygotowywać szkice do kompozycji „Taniec”.

Literatura

1. Stołowa E.,. Kelkh E., Nesterova N., " Literatura muzyczna„(Kurs ekspresowy)

Wyd. "Kompozytor". Sankt Petersburg, 2010

3. Barachtina Yu.V. Tworzenie muzyki dla dzieci i dorosłych. Nowosybirsk, wyd. "Ocarina", 2012

4. Osovitskaya Z.E., Kazarinova A.S. „Literatura muzyczna”. Wołgograd. Wyd. "Muzyka", 2007

5. Folder muzyczny dla syntezatora. Opracowane i zredagowane przez Clip I.L. Wyd. "Deka-niedz", 2009

6.https://ru.wikipedia.org

7. Waszkiewicz N. Historia choreografii wszystkich czasów i narodów. M., 1908

Zapowiedź:

Miejska instytucja budżetowa

dodatkowa edukacja

„Szkoła Plastyki Dzieci”

Plan - podsumowanie zintegrowanej lekcji

na temat: „Muzyka taneczna”

Opracowany przez:

Korenchenko Ż.N.

nauczyciel sztuk pięknych

wydział artystyczny Dziecięcej Szkoły Plastycznej,

Owadowskaja N.I.

nauczyciel

wydział fortepianu

Kesowa Góra 2016

Zarys zintegrowanej lekcji

„Muzyka taneczna” w klasach 6 i 7

dział sztuki i muzyki

Dziecięca Szkoła Plastyczna

Temat: « muzyka taneczna» jako lekcja ogólna dla studentów wydziału muzycznego, jako lekcja zdobywania wiedzy dla studentów wydziału artystycznego.

Rodzaj lekcji : lekcja łączona.

Cele: dawać główny pomysł o muzyce tanecznej, aby rozbudzić i zachęcić do zaangażowania się w kulturę tańca, kształtować estetyczne postrzeganie piękna tańca, pielęgnować poczucie dumy z kultury i dziedzictwo historyczne różne narody.

Zadania:

edukacyjny:przybliżyć gatunek „muzyka taneczna”, poszerzyć wiedzę z zakresu historii tańca, rodzajów muzyki tanecznej, obserwować przykłady wspólnoty kilku rodzajów sztuki,

edukacyjny: Formularz estetyczny smak, moralne potrzeby jednostki, wprowadzenie do kultury tańca, zaszczepienie miłości i szacunku do ludzi i do tego typu sztuki,

opracowanie: aktywizacja uwagi, obserwacji, rozwoju aktywności umysłowej – umiejętność słuchania, analizowania i wyciągania wniosków, a także, myślenie figuratywne, mowa, sfera emocjonalno - wolicjonalna osobowości, poszerzająca horyzonty uczniów.

Przewidywane wyniki:

Przedmiot: słuchaj i analizuj utwory muzyczne w wykonaniu uczniów, obserwuj w sztukach muzycznych i tanecznych połączenie melodii, rytmu, ruchy taneczne jak również kostium.

metatemat: poznawcze - do odbierania i analizowania informacji,

komunikatywny - opanować dialogową formę komunikacji

Regulacyjne - organizuj ich działania, akceptuj je

Cele i zadania, zastosuj je w praktyce,

Osobiste – oceniają wyniki działań,

Zintegrowany plan lekcji:

1. Część organizacyjna - 2 min

2. Koncert studentów muzyki. działy - 20min

3. Prezentacja "Historia tańców" - 5-7 min.

3. Opowieść wideo „Rodzaje tańców” i rozwiązywanie krzyżówki - 13-15 min

4. Zakończenie lekcji -3 min.

Sprzęt:

materiał muzyczny: F. Chopin „Walc” nr 6, nr 7,

E. Doga „Walc”. Ogińskiego „Polonez”, I.S. Kawaler" Apartament francuski",

„Alemanda”, „Giga”, Rachmaninow „Polka”,

Komputer, tablica interaktywna, teledysk do muzyki tanecznej,

Stół z krzyżówką, prezentacja „Historia tańców”

Podczas zajęć.

Student czyta:

O tańcu, jesteś wspaniałym tworem

Nie ma nic piękniejszego na świecie

niż świętowanie i inspiracja

Owacja zachwycający bukiet!

Mazurek, polonez i polka,

Królem wszystkich tańców jest stary dobry walc,

A muzyka to czarująca moc

Niesie i okrąża nas w gwiezdnym wirze!

Dziś na lekcji poznamy muzykę taneczną różnych narodów w Inne czasy. posłuchaj występów studentów wydziału muzycznego. Studenci wydziału artystycznego wprowadzą Was w historię tańców, a na koniec lekcji zobaczymy, kto ma dobra pamięć i rozwiąż krzyżówkę.

Tańce powstały w czasach starożytnych. Odzwierciedlają życie ludzi, wiele ich zwyczajów jest wyrazem uczuć i myśli ludzi. muzyka każdego tańca ma swoje własne tempo, metrum i rytmiczny wzór. Dziś poznacie takie tańce jak walc, polonez, polka, menuet, jig i inne.

W wykonaniu nauczycielki fortepianu Ovadovskaya N.I. Brzmi „Waltz” kompozytora E. Doga z filmu „Moja słodka i delikatna bestia”.

Student mówi:

Słowo „Walc”, przetłumaczone z języka niemieckiego - „krążenie”, „skręcanie”, - pojawiło się dawno temu, ponad 200 lat temu. Ma trzyczęściowy rozmiar. I do dziś nie ustępuje modnym tańcom. Waltz wyrósł na niezależną gatunek koncertowy, dzięki pracy I. Straussa. W XX wieku walc liryczny reprezentuje muzyka kompozytorów rosyjskich: - intensywny namiętny walc A. Chaczaturiana z muzyki do dramatu J. Lermontowa „Maskarada”, walc elegijny Sviridova z ilustracji muzycznych do opowiadania A. Puszkina „Burza śnieżna” " i inni.

Student czyta:

Pary tańczą kroki „raz, dwa, trzy”

Co to za taniec? Czy wiedziałeś?- powiedz ... (walc)

Sukhanova Anastasia, uczennica pierwszej klasy, gra na syntezatorze

„Wiosna” w stylu walca francuskiego.

Student czyta:

Na świecie jest wiele walców,

Krążą dorośli i dzieci

A dla najmłodszych

A walc nazywa się małym.

Występuje Fokina Lena, uczennica klasy II

Chaczaturyjski „Wiosenny walc” na syntezatorze.

„Walc” Maykapar wykonuje Batrakovą Anastazję,

3 cele, fortepian.

Nauczyciel Ovadovskaya N.I. wpisuje:

Miejsce narodzin menueta to francuska prowincja Poitou w Bretanii. Menuet ludowy to żywy i poruszający taniec, z lekkimi podskokami i płynnymi przysiadami. Na początku XVIII wieku moda na menueta zagościła także w Rosji. w drugiej połowie XVIII wieku menuet w Europie - nie tylko taniec, ale także utwór instrumentalny. Forma jest trzyczęściowa, część środkowa to trio.

Student czyta:

Bale, bale i zabawy muzyczne,

Panowie zapraszają panią do tańca.

Taniec francuski porusza sylwetkę

I nazywamy taniec „Menuetem”

Utochkina Victoria, 3 klasa, występ

Cipoli „Menuet”. fortepian.

Tsyurkalo Daniel, II klasa,

Wykonuje „Etiudę” Czernego w stylu Menueta.

Nauczyciel:

Polka to czeski taniec o żywym i wesołym charakterze. Tempo jest płynne, czasem szybkie.

Postać jest wesoła, żwawa, promienna. taniec polki podwójny, w połowie XIX wieku stał się salą balową.

Taniec to lekka bryza

Jak ptasie mleczko jest delikatny,

Więc ćma trzepocze

Świeże rano.

Vasilyeva Lika, 3 klasa, gra na fortepianie

M. Glinka "Polka"

Student czyta:

Nie możemy przestać

Białe światło w oczach wiruje,

Roztańczone serce i dusza.

Boli polka jest dobra

Lena Fokina przemawia, I klasa. syntezator

Aleksandrow „Polka noworoczna”

Do wesołej muzyki

Tańczymy polkę.

Mówczyni Olesya Barysznikowa, 2. klasa.

Lemoine „Etiuda” w stylu polki.

Nauczyciel:

Suita antyczna to wieloczęściowe dzieło cykliczne, składające się z kilku utworów tanecznych. Podstawą suity są: alemand, courante, sarabande i gigue. Cykl oparty jest na zasadzie tańców kontrastowych (w charakterze, tempie, metrorytmach, fakturze). Łączą się w jedną całość: tonalność, dwuczęściową formę każdego tańca, gatunek, kontrast.

Ksenia Anisimova, 4 klasa fortepian.

J.S. Bach „Giga” e-moll

Nauczyciel:

Polonez – antyczny taniec o uroczystym charakterze, w którym rycerze-wojownicy. Od XVI wieku polonez znany jest w Europie jako taniec dworski. prawie wszystkie polonezy pisane są w złożonej, trzyczęściowej formie. Konwencjonalnie można wyróżnić dwie grupy: utwory koncertowo-wirtuozowskie oraz poematy o historii (polonezy, w których słychać żal, wezwania do walki o wolność, wiarę w lepszą przyszłość).

Student:

Prawie za tobą tęskniłem...
W końcu otwieram piłkę.

Jestem tańcem polskim i od dawna

To jest nazwa nadana mi...

Nauczycielka Ovadovskaya N.I. gra: M. Oginsky „Polonez” a-moll

Dziś na lekcji przed tobą występowali studenci wydziału muzycznego. Słuchałeś muzyki do tańca: walca, polki, poloneza, menueta. Ta muzyka ma inny charakter, tempo, rytm i jest piękna. Ale od czasów starożytnych istniały melodie taneczne, których być może nie słyszeliśmy. Oto ich imiona: galliard, cotillon, rigaudon, passacaglia, chaconne, landler – to tańce, które do nas przyszły z Zachodnia Europa. Czy znasz rosyjskie tańce? Na przykład karagod (okrągły taniec), rosyjski taniec kwadratowy? Istnieje wiele innych tańców rosyjskich: lady, kamarinskaya, matanya, trepak, Russian, topotukha. Studenci sztuki opowiedzą o innych melodiach tanecznych.

Studenci i wszyscy widzowie przechodzą do sali plastycznej.

Studentka wydziału artystycznego przedstawia prezentację dotyczącą historii tańca.

  • Nie sposób wskazać okresu, w którym taniec stał się częścią kultury. społeczeństwo, ale pewne jest, że jeszcze przed pojawieniem się Starożytne cywilizacje był ważnym elementem ceremonii, rytuałów, uroczystości i imprez rozrywkowych. Istnieją prehistoryczne dowody na taniec wśród starożytnych ludów, na przykład obrazy ludzi tańczących wSkalne domy Bhimbetka (Indie ) i starożytne egipskie pochówki datowane na 3300 rpne.
  • Pierwszym przykładem planowanego użycia tańca mógł być akompaniament do opowieści o mitach. Taniec mógł służyć do wyrażania uczuć do osoby płci przeciwnej i kojarzył się z grą miłosną. Przed nadejściem pisma służył jako jeden ze sposobów przekazywania legend. Znani greccy rzeźbiarze badali postawy taneczne, aby przedstawić uczucia za pomocąrzeźby .
  • taniec ( grecki Χορός) był szeroko reprezentowany w kulturze Starożytna Grecja. Od greckiej nazwy tańca pochodzi pojęciechoreografia . Pośród greckie boginie była szczególną boginią tańcaTerpsychor . Tańce religijne w wykonaniucorybantes I bachantki . Ważnym znaczeniem starożytnej Grecji była pewna sekularyzacja tańca. Były też weselne, wojskowe (zbiorowy taniec z bronią), teatralne (z elementami pantomimy), a nawet salony. Mężczyźni i kobiety tańczyli osobno.
  • Wraz z rozprzestrzenianiem się chrześcijaństwa tańce zaczęły być postrzegane jako relikt pogaństwa i były krytykowane. Taniec rytualny praktycznie znika. Taniec zamienia się w niegodziwe potępione zajęcie: taniecŚw. Wita I taniec śmierci 14 wiek . Niemniej jednak „rewolucja taneczna” zaczyna się w Europie, kiedy taniec staje się przywilejem klasy rządzącej. Stopniowo formowane i nabywane znaczenie taniec salonowy i koncepcjabala gdzie dostaje się gotowy widoktaniec para z niezastąpionym dżentelmenem i damą. Pierwsza piłka jest historycznie zarejestrowana w1385 w Amiens . Przykładem starego tańca europejskiego jestBranle , pawana , allemande , fandango , sardynka , musheranga . Z Cyganami idzie taniecflamenco . W Polsce rozpowszechnionyKrakowiak .
  • W 1589 Pojawia się samouczek tańca


Polonez, jak większość tańców historycznych, składał się z figur tanecznych. Tancerze w określonej kolejności wykonywali, po kolei, figury tworzące taniec. Polonez najpełniej oddaje tę filozofię budowania tańca historycznego.

Podstawowe figury Poloneza

Jedną z najprostszych figur tanecznych w polonezie jest promenada. Figura ta jest wykonywana w taki sposób, że wszystkie tańczące pary poruszają się w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara za parą prowadzącą Kolumna - ta figura nazywana jest kolumną, ponieważ po jej wykonaniu wszyscy tancerze ustawiają się w rzędzie na środku sali, tworząc kolumnę . Z reguły za kolumną kolejna postać to korytarz, pary zbiegają się po kolei i idą korytarzem do końca sali. Na końcu korytarza pary rozstają się jedna po drugiej. Jedna para idzie w lewo, następna para w prawo.

Poprzeczka i panie solo

Poprzeczka. Ta liczba zaczyna się od tego, że pary stoją naprzeciwko siebie w kolumnach. Potem zaczynają się zbliżać. Podczas spotkania pary przechodzą jedną kolumnę przez drugą. Kończąc występ postaci, tancerze jednoczą się i kontynuują ruch.Panie solo. Ta taneczna figura jest wykonywana w 8 taktach. Pozycja wyjściowa tancerzy: pary stoją w dwóch rzędach naprzeciw siebie. Następnie panie zaczynają zbliżać się do innego partnera, który stoi z damą przed nią. Ruch trwa, dopóki dwie dziewczyny się nie spotkają. Następnie docierają do dżentelmena stojącego naprzeciwko i okrążają go w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara. Następnie pani wraca do swojego partnera w ten sam sposób.

Inna postać tańca historycznego jest nam znana od dawna. Nazywa się to obwodnicą damy. To jedna z najłatwiej wykonywanych figur poloneza. Mężczyzna klęka i podnosi rękę. Dziewczyna bierze jego podniesioną rękę i czterokrotnie okrąża go w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara.

Instrukcja

Podstawą każdego tańca jest krok. Krok poloneza nadaje mu szczególnej powagi. Wyobraź sobie, po której stronie stanie twój partner. Noga, która jest najbliżej niego, gdy stoisz obok, nazywana jest nogą wewnętrzną. W pierwszym kroku będzie to odniesienie. Podnieś zewnętrzną nogę i przesuń ją do przodu, lekko przykucnij na nodze podpierającej. Zewnętrzna noga jest umieszczona na palcu. Drugi krok jest wykonywany wewnętrzną nogą bez przysiadów, ale jest również przenoszony na palec. Trzeci krok to zewnętrzna noga na pełnej stopie.

Drugi „cykl” zaczyna się od wewnętrznej nogi. Jednocześnie wsparcie jest zewnętrzne i trzeba na nim usiąść. W ten sam sposób, jak w pierwszym przypadku, noga jest wysunięta do przodu na palcu. Drugi krok wykonuje się również na palcu, trzeci - na całej stopie.

Po opanowaniu kroków i, co najważniejsze, nauczeniu się ich wykonywania do muzyki - poznaj podstawowe formacje. Lepiej zrobić to z partnerem, a nawet z grupą, ponieważ w polonezie jest wiele zmian. Spróbujcie razem zrobić promenadę. Wybierz wiodącą parę, która porusza się w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara. Wszystkie inne pary podążają za nią. Zwróć szczególną uwagę na ułożenie rąk. Pod koniec promenady tancerze ustawiają się w kolumnie, przechodząc przez środek sali lub polanę.

Można zapowiadać figury taneczne, jak to często robiono na balach. Ogłoś korytarz. Pierwsza para odwraca się do reszty tancerzy i idzie środkiem kolumny do końca sali. Następnie druga para robi to samo, potem trzecia i tak dalej, aż wszyscy uczestnicy przejdą. Pary na końcu korytarza przechodzą przez jedną na lewo i prawo.

Za korytarzem pary tworzą dwie kolumny po bokach sali. Kolejną podstawową figurą jest poprzeczka. Pary ustawiają się w kolumnach, które zaczynają się zbliżać. Uczestnicy przechodzą w luki nadchodzącej kolumny. Następnie tancerze ponownie stają się parami z tymi samymi partnerami i kontynuują ruch, a następnie ponownie ustawiają się w dwóch liniach.

Potem zaczyna się solo pań. Partner przenosi się do przeciwnej partnerki innej damy, która w tym czasie również przenosi się do innego dżentelmena. Solo trwa aż do spotkania dwóch pań. Podchodzą do stojącego przed nimi dżentelmena i okrążają go w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara, po czym wszyscy w parach. Kolejna postać - panie omijają panów. Partner klęka na jedno kolano i podnosi rękę. Partner okrąża go cztery razy. Jak większość ruchów poloneza, ten jest odtwarzany w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara.