Opis obrazu mokrego tarasu. "Opis z obrazu A
Wielu Rosjan i Artyści radzieccy Utworzony piękne zdjęcia. Jednym z tych artystów jest A. Gerasimov. Szczególnie podobał mi się jego obraz „Po deszczu”, jego drugie imię” Mokry taras».
Na pierwszym planie to płótno artysta przedstawił taras prywatnego domu, być może daczy. Na tarasie znajduje się ławka i stół. Na stole stoi wazon z bukietem róż. Balustrada tarasu, podłoga, ławka, stół są mokre. Sugeruje to, że deszcz minął całkiem niedawno. Taras jeszcze nie wyschnął. Szczerze podziwiam, jak Gerasimov był w stanie przekazać blask mokrego drewna. Wygląda na to, że po deszczu naprawdę wyszliśmy na ganek i zobaczyliśmy małe kałuże na drewnianej podłodze, które odbijają samą werandę i drzewa rosnące wokół domu. Stół też jest mokry. Ale przedmioty na stole mówią nam, że to nie był tylko deszcz, ale ulewa z silnym wiatrem. Świadczą o tym płatki róż na stole i przewrócona szklanka. Pod ciężarem kropel deszczu opadały główki kwiatów, więc nie był to tylko mały deszcz.
Ściany stodoły były szare od deszczu.
Niebo nie jest widoczne na zdjęciu, ale można zauważyć, że promienie słoneczne przenikają przez liście drzew na werandę. Z ich światła wszystkie kolory stają się jeszcze jaśniejsze.
Bardzo podobało mi się to zdjęcie. Gierasimow narysował wszystko bardzo wiarygodne. Kiedy patrzę na to zdjęcie, wydaje mi się, że czuję zapach mokrej trawy po deszczu i chłodnej świeżości powietrza.
Przygotowanie do eseju na podstawie obrazu A.M. Gerasimova „Po deszczu” Prezentację wykonała nauczycielka języka rosyjskiego i literatury z gimnazjum nr 17 MBOU. Psebe Pashchenko S.N.
Cele: zapoznanie studentów z twórczością malarstwa rosyjskiego początku XX wieku; zebrać materiały niezbędne do napisania eseju; przyczyniają się do wzbogacenia wypowiedzi uczniów, poszerzania ich horyzontów poprzez zapoznawanie się z dziełami malarstwa
Powtórzmy Gatunki malarskie Portret Martwa natura pejzaż Rodzaje tekstów Narracja Opis Rozumowanie
Aleksander Michajłowicz Gierasimow
Portret rodzinny A.M. Gerasimov urodził się w rodzinie kupieckiej w Kozlovie (obecnie Michurinsk), studiował w Moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Malarz portretowy, pejzażysta, mistrz obraz tematyczny. Artysta ludowy ZSRR, członek rzeczywisty Akademii Sztuk ZSRR, doktor sztuk.
Do 1935 roku, po namalowaniu wielu portretów V. I. Lenina, I. V. Stalina i innych przywódców sowieckich, A. M. Gerasimov, zmęczony walką o oficjalne uznanie i sukces, udał się na spoczynek w swoim rodzinnym i ukochanym mieście Kozlov. To tutaj powstał „Mokry Taras”.
Historia powstania obrazu „Po deszczu” szkic wykonałem w dwie godziny. Stało się to tak: malowałam na tarasie grupowy portret mojej rodziny. Słońce było gorące, jasne plamy rozrzucone po zieleni. I nagle nadciągnęły chmury. Porywający wiatr, zrywając płatki róż i rozrzucając je na stole, przewrócił szklankę wody. Zaczęło padać i moja rodzina ukryła się w domu. I ogarnęła mnie nieoczekiwana radość. Od świeżej zieleni i musujących strumieni wody, które zalały stół bukietem róż, ławką i deskami podłogowymi. Na szczęście znalazłem się pod pachami płóciennej ramy pomocniczej i zacząłem gorączkowo pisać. Nie trzeba było niczego przestawiać ani dodawać – wszystko, co było przed oczami, było takie piękne.
Rozmowa o obrazie Co widać na obrazku? Jaki gatunek zaklasyfikowałbyś do A.M. Gierasimow? Z jakich szczegółów obrazu domyślamy się, że właśnie padało? Czy artyście udało się przekazać uczucie świeżości po deszczu? Obraz ma dwa tytuły. Dlaczego myślisz? Który tytuł lepiej oddaje intencje autora? Jaki rodzaj tekstu zostanie sklasyfikowany jako Twój esej? A. M. Gerasimova „Po deszczu (mokry taras)”
Opisz, co widzisz. Okrągły stół, bukiet kwiatów w dzbanku, rzeźbione nogi od stołu, przewrócona szyba, połysk mokrych powierzchni, cienie od przedmiotów.
Praca ze słownictwem. Letni deszcz; wszystko jest wypełnione wilgocią; wszystko świeci; liście świeże, myte pod prysznicem; na pierwszym planie i w tle; płomienie migoczą w szklistej mgiełce pięknych róż; mokry połysk, jasny światło słoneczne; Pamiętam wersy z wiersza o stworzeniu A.Ya Yashina; def o rzuconym kieliszku i kan; przez gęste zielone liście widać dach stodoły; czujesz świeżość powietrza i ciszę; te rr asa, perila.
A. Yashin Po deszczu deszcz szedł ścieżką ogrodową. Krople na gałęziach zwisają jak kolczyki. Jeśli dotkniesz brzozy, obudzi się i zaśmieje się. Śmiej się do łez. Deszcz zaszeleścił po szerokiej łące. Nawet kwiaty zaskoczyły się nawzajem: W kielichach z liści, na każdym źdźble trawy, Trochę światła, kawałek srebra.
Składnia. Interpunkcja. Zapisz zdania, wstaw znaki interpunkcyjne: Wersy z wiersza A.Ya Jaszyna są przywoływane Po deszczu Krople na gałęziach wiszą jak kolczyki W kubkach z liści na każdym źdźble trawy znajduje się srebrnik. Wszystko błyszczy na pierwszym planie, balustrada, ławka, podłoga tarasu, blat stołu. W szklanej karafce płoną róże, wiszą na nich też krople deszczu. Wokół jest mokry blask i przyćmione światło słoneczne, wyraźnie czuć świeżość powietrza i ciszę tej chwili, która nadchodzi zaraz po deszczu.
Sprawdź sam Pamiętam wersy z wiersza A.Ya Jaszyna „Po deszczu”: „Krople na gałęziach wiszą jak kolczyki”, „W kubkach liści, na każdym źdźble trawy jest trochę światła, kawałek srebro". Na pierwszym planie błyszczy wszystko: balustrada, ławka, podłoga tarasu i blat stołu. W szklanej karafce płoną róże, wiszą na nich też krople deszczu. Wokół jest wilgotny połysk i przyćmione światło słoneczne, wyraźnie czuć świeżość powietrza i ciszę tej chwili, która nadchodzi zaraz po deszczu.
Fragment opowiadania L.N. Tołstoja „Adolescent” „Ale teraz deszcz słabnie; chmura zaczyna się rozdzielać w falujące chmury, rozjaśnia się w miejscu, gdzie powinno być słońce, a przez szarobiałe krawędzie chmury ledwo widać plamę przejrzystego lazuru. Minutę później w kałużach drogi świeci już nieśmiały promień słońca. Doświadczam niewypowiedzianie satysfakcjonującego poczucia nadziei w życiu. Moja dusza uśmiecha się tak jak odświeżona, pogodna natura. Wychylam się z szezlonga i chętnie piję pachnące powietrze. Wszystko jest mokre i lśniące w słońcu, jak polakierowane. Nie mogę siedzieć w bryczce, biegnę w krzaki, obrywam mokre gałęzie kwitnącej czeremchy, biję się nimi w twarz i rozkoszuję się ich cudownym zapachem.
Wybierzmy synonimy, aby uniknąć powtórzeń. Malarstwo - płótno, pejzaż Artysta - malarz, pejzażysta Rysowane - przedstawiane, pokazywane
Kolor i nastrój Kolor na zdjęciu ma bardzo ważne. Artysta tworzy obraz za pomocą koloru, przekazuje swój stosunek do bohatera, wywołuje pewien nastrój. Widzimy miękkie, spokojne kolory: jasnozielone i ciemnozielone, różowo-żółte, bordowe odcienie. Te kombinacje tworzą Letni nastrój. Srebrny odcień na wszystkich przedmiotach wywołuje uczucie chłodu. Artysta bardzo kocha swój ogród, rodzima natura. Lubi przedstawiać zmiany w przyrodzie.
Przybliżony plan 1. Przed nami zdjęcie A. M. Gerasimova „Po deszczu”. 2. Mokry taras. 3. Ogród po deszczu. 4. Kolor obrazu. 5. Nastrój, który tworzy obraz.
„Po deszczu” jest jednym z najlepsze krajobrazy artysta Aleksander Michajłowicz Gierasimow. Podobnie jak inne, ten obraz wyróżnia się prostotą, przejrzystością i świątecznością. Właśnie minął ulewny letni deszcz. Zostawił swoje ślady na wszystkim. Krzewy i drzewa były przesiąknięte wilgocią. Świeże, zmyte deszczem liście lśnią na mokrych gałęziach. „Krople na gałęziach zwisają jak kolczyki” – napisał poeta A. Ya Yashin. Przypominam sobie też wersy z jego wiersza „Po deszczu”: „W kielichach z liści, na każdym źdźble trawy, trochę światła, srebrnik”. Wszystko błyszczy: zarówno dach stodoły, w oddali, w tle, jak i to, co na pierwszym planie: balustrada, ławka, podłoga na tarasie, blat stołu. Wszystko przypomina szalejące żywioły. Na wszystkich tych przedmiotach wciąż jest dużo wody. W szklanej karafce płoną róże, wiszą na nich też krople deszczu. A obok leży przewrócona szyba: widać, że deszcz był ulewny. Dookoła wilgotny połysk, przyćmione słońce przebijające się przez rozchodzące się chmury, wyraźnie czuć świeżość powietrza i ciszę tej chwili, która nadeszła zaraz po deszczu.
Praca domowa Napisz szkic eseju
DZIĘKUJEMY ZA TWOJĄ PRACĘ
Literatura: język rosyjski. 6 klasa. Proc. Do kształcenia ogólnego instytucje. O godzinie 2 / (M.T. Baranov, T.A. Ladyzhenskaya, L.T. Trostentsova i inni; redaktor naukowy N.M. Shansky) - M .: Edukacja, 20013. Khodyakova L.A. Wykorzystanie malarstwa w nauczaniu języka rosyjskiego. - M.: Oświecenie. 1983 Zasoby internetowe: rosyjski portal edukacyjny. Kolekcja: MHK. Gierasimow AM - http://artclassic.edu.ru/catalog.asp?ob_no=%2016527 szablon - http://whynotra.moy.su/_nw/14/15329.jpg Obrazy A.M. Gerasimova: http://www .amgerasimov .michmuzei.ru/paints/ger00avtoportret.jpg http://artclassic.edu.ru/attach.asp?a_no=6487 http://artclassic.edu.ru/attach.asp?a_no=6457 http:// www. amgerasimov.michmuzei.ru/paints/ger04tropinka.jpg http://www.tstu.ru/win/kultur/kul_img/mus_img/ger_img/terrasa.jpg Muzeum Dom - http://www.tstu.ru/win/kultur /kul_img/mus_img/ger_img/terr.jpg Po deszczu - http://www.e1.ru/fun/photo/view_pic.php/p//view.pic
Zapowiedź:
Streszczenie lekcji języka rosyjskiego w klasie 6.
Nauczyciel - Pashchenko Svetlana Nikolaevna, gimnazjum MBOU nr 17 a. Psebe
Temat : „Przygotowanie do eseju na podstawie obrazu A. M. Gerasimova „Po deszczu (mokry taras)”.
Cele
edukacyjny: spotkać się krótki życiorys artysta, aby nauczyć „czytać” obraz, zbierać materiały robocze do eseju;
rozwój : rozwijać komunikację ustną i pisemną, Umiejętności twórcze oraz sfera emocjonalna, zainteresowanie malarstwem, rozwiń słownictwo, kształtowanie umiejętności pracy zespołowej w grupie;
edukacyjny : pielęgnować poczucie miłości do natury, ojczyzny.
Rodzaj lekcji : lekcja rozwoju mowy
Technologia : lekcja-warsztat
Formy organizacji aktywność poznawcza: indywidualne, frontalne, grupowe (dzieci pracują w grupie)
Ekwipunek : prezentacja; reprodukcja obrazu „Po deszczu”, portret artysty, sztaluga, pędzle, farby, nagranie dźwiękowe „Burza. Spokojna. Radosny śpiew ptaków”, ulotka - fragment historii L. N. Tołstoja „Adolescent”, podręcznik, słowniki objaśniające i ortograficzne.
Podczas zajęć.
1. Mowa otwarcia nauczyciele.
Cześć chłopaki. Jesteś w pracowni artysty. Co tu widzisz? (Sztalugi, farby, szkice, płótna…) Z ich pomocą artysta tworzy obraz, prawdziwy cud, który żyje i cieszy nas przez wieki. Dziś również spróbujemy się w roli artystów, ale nie zwykłych, ale artystów, których instrumentem będzie słowo.
2. Odwołaj się do emocjonalnej i wzrokowej pamięci dzieci. Wprowadzenie.
Proszę zamknij oczy. Posłuchaj nagrań.
(Włączone zostaje nagranie „Burza z piorunami. Spokój. Radosny śpiew ptaków”.)
Jakie zdjęcie przedstawiłeś? Powiedz mi.
Lubisz letni deszcz? Wyobraź sobie, że wyszedłeś na zewnątrz po burzy. Co widziałeś? Co czułeś? (Wymiana wrażeń.) Tak więc dzisiaj przygotujemy się do eseju opartego na obrazie A. M. Gerasimova „Po deszczu (mokry taras)” (slajd 1) i porozmawiamy o tym, co artysta A. M. Gerasimov zobaczył po deszczu, kiedy wszedł na jego taras.
Powtórzmy. Jakie znasz gatunki malarstwa? Jakie rodzaje tekstu? (slajd 3)
Ciekawi Cię artysta i jak powstał ten obraz?
3. Opowieść o artyście i jego malarstwie. (slajdy 4-7)
JESTEM. Gerasimov urodził się w rodzinie kupieckiej w Kozlovie (obecnie Michurinsk), studiował w Moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Malarz portretowy, pejzażysta, mistrz malarstwa tematycznego. Artysta Ludowy ZSRR, członek rzeczywisty Akademii Sztuk ZSRR, doktor sztuk.
Artysta A. M. Gerasimov długo mieszkał w Moskwie i był malarzem kremlowskim: malował obrazy przywódców Stalina, Lenina i innych przywódców kraju. Ale wkrótce przenosi się do rodzinne miasto Kozlov (obecnie jest to miasto Michurinsk, obwód Tambow). Bardzo kochał swój dom i ogród. Szczególnie lubił obserwować przyrodę podczas deszczu lub po nim. Jego siostra wspominała, że pewnego dnia był zszokowany widokiem ich ogrodu po ulewnym letnim deszczu. Artysta krzyknął do swojej asystentki, aby szybko dała mu pędzel i paletę. Tak więc w ciągu trzech godzin powstał obraz „Po deszczu”, który Gerasimov uważał za jeden z jego najlepszych obrazów.
Jakie ciekawe rzeczy słyszałeś o artyście i jego malarstwie? (Obraz „Po deszczu” powstał w trzy godziny!)
4. Sformułowanie tematu i celów lekcji.
Artysta pracuje za pomocą farb, a my będziemy pracować za pomocą słowa w naszej pracowni. Powiedz mi, co myślisz o słowach? Prawidłowo. Zwroty, zdania, tekst. A jaki tekst można napisać o obrazie? (Historia, esej.) Sformułuj temat lekcji. („Przygotowanie do eseju na podstawie obrazu A. M. Gerasimova „Po deszczu”.)
Jak myślisz, co to znaczy napisać esej o obrazie?
Zrozum intencje artysty. Śledź, jak artysta zrealizował swój pomysł na zdjęciu (kompozycja, kolorystyka). Aby przekazać swój stosunek do obrazu przedstawionego na płótnie, swoje myśli, uczucia.
Jak przygotować się do pisania?
Musisz zebrać potrzebne słowa, frazy, zdania, aby je zdobyć dobry tekst; zrobić plan eseju. Wtedy będzie nam łatwiej to napisać.
Więc powiedziałeś cele naszej lekcji. Powiedz mi, dlaczego siedzieliśmy w grupach?
Będziemy razem pracować, słuchać się nawzajem i pomagać sobie nawzajem.
Prawidłowo. Ale nie spiesz się, aby zabrać kogoś innego, może Twoja opcja też jest dobra, ponieważ motto naszego warsztatu to „Wszyscy jesteście zdolni!”.
5. Praca leksykalna. Dekonstrukcja.
Atrakcja słowa kluczowe w tytule obrazu. Zapisz je w kolumnie. Deszcz, taras, mokro. Wyjaśnij słowo taras. Możesz zobaczyć znaczenie słowa w słownik wyjaśniający. (Lato otwarte (bez ścian) rozszerzenie do domu, budynku.) Zwróć uwagę na pisownię tego słowa.
Czy w naszej okolicy można zobaczyć tarasy?
Tarasy budowane są w centralnej Rosji, na południu, podczas gdy w naszym kraju na północy obok domów znajdują się werandy.
Wybierz synonimy słów „deszcz”, „mokro”. (Czytanie synonimów na głos.) Dlaczego musisz je odebrać? Aby uniknąć powtórzeń. Wybierz przymiotniki dla rzeczowników „taras”, „deszcz”. Przymiotniki wzbogacają treść zdania, za pomocą których skomponujemy tekst.
6. Ponowne badanie obrazu. Dekonstrukcja i socjalizacja (slajd 8)
Co widać na obrazku?
Jaki gatunek zaklasyfikowałbyś do A.M. Gierasimow?
Z jakich szczegółów obrazu domyślamy się, że właśnie padało?
Czy artyście udało się przekazać uczucie świeżości po deszczu?
Obraz ma dwa tytuły. Dlaczego myślisz? Który tytuł lepiej oddaje intencje autora?
Jaki rodzaj tekstu zostanie sklasyfikowany jako Twój esej?
Opisz, co widzisz (slajd 9)Okrągły stół, bukiet kwiatów w dzbanku, rzeźbione nogi stołu, przewrócona szyba, połysk mokrych powierzchni, cienie od przedmiotów.
7. Zajmijmy się słownictwem (slajd 10): Pisanie w zeszytach
Lato deszcz; wszystko jest pijane o wilgoci; wszystko świeci; świeże, umyte ulewne liście; z przodu jeść i tło; płomienie płoną w szkle drobne róże; mokry połysk, nie ja jasne światło słoneczne; vsp oh m i nayu ts i linie z wersetu o kreacje A.Ya.Yashina; definitywnie o rzuconym szkle i kan; przez gęste zielone liście widać dach stodoły; czuć się świeżo powietrze i cisza i dalej; te rr asa, perila.
8. Odwołaj się do dodatkowych źródeł. Luka. (slajd 11)
Zarówno poeci, jak i pisarze - mistrzowie słowa - piszą o tym, co dzieje się w przyrodzie po deszczu. Wysłuchaj jednego wiersza (recytowanego przez przeszkolonego ucznia). Co łączy wiersz i obraz? To wiersz poety A. Yashina „Po deszczu”. Jest w twoim podręczniku. Jaki rodzaj niezwykłe słowa czy poeta znalazł bardziej wyraziste ukazanie zmian w przyrodzie? Porównaj ze swoim tekstem, jeśli masz jakieś nietypowe słowa. Zajrzyj do swojej grupy, aby zobaczyć, które słowa z wiersza pasują do naszego obrazu. Wypisz je. Zastanów się, czy są tu środki artystyczne. („Krople na gałęziach zwisają jak kolczyki” – porównanie, „W kielichach z liści, na każdym źdźble trawy, trochę światła, srebrnik” – metafora.) Jaka jest rola tych środki artystyczne? Czy te wersy mogą być użyte w eseju? Jak to zaaranżować?
Składnia. Interpunkcja. Sporządzimy zdania i zapiszemy je w zeszycie, sprawdzimy co jest napisane. (slajdy 12-13)
- Przypominam sobie wiersze z wiersza A.Ya Yashina „After the Rain”: „Krople na gałęziach zwisają jak kolczyki”, „W kubkach liści, na każdym źdźble trawy jest trochę światła, kawałek srebra. "
- Na pierwszym planie błyszczy wszystko: balustrada, ławka, podłoga tarasu i blat stołu.
- W szklanej karafce płoną róże, wiszą na nich też krople deszczu.
- Wokół jest wilgotny połysk i przyćmione światło słoneczne, wyraźnie czuć świeżość powietrza i ciszę tej chwili, która nadchodzi zaraz po deszczu.
Przed tobą fragment historii L.N. Tołstoja „Boyhood”. Przeczytaj to wyraźnie (slajd 14):
„Ale teraz deszcz słabnie; chmura zaczyna się rozdzielać w falujące chmury, rozjaśnia się w miejscu, gdzie powinno być słońce, a przez szarobiałe krawędzie chmury ledwo widać plamę przejrzystego lazuru. Minutę później w kałużach drogi świeci już nieśmiały promień słońca. Doświadczam niewypowiedzianie satysfakcjonującego poczucia nadziei w życiu. Moja dusza uśmiecha się tak jak odświeżona, pogodna natura. Wychylam się z szezlonga i chętnie piję pachnące powietrze. Wszystko jest mokre i lśniące w słońcu, jak polakierowane. Nie mogę siedzieć w bryczce, biegnę w krzaki, obrywam mokre gałęzie kwitnącej czeremchy, biję się nimi w twarz i rozkoszuję się ich cudownym zapachem.
W jakim nastroju bohater Tołstoja wywołuje wiosenny deszcz?
Czy twoje uczucia, których doświadczasz patrząc na obraz, są podobne do uczuć bohatera?
Znajdź te kombinacje, które można wykorzystać w eseju.
Zwróć uwagę na to, jakie niesamowite słowa znajdują mistrzowie słowa, aby bardziej wyraziście pokazać obraz, dokładniej wyrazić uczucia bohaterów. Nauczmy się tej umiejętności.
Wybierzmy synonimy, aby uniknąć powtórzeń (slajd 15)
- Malarstwo - płótno, pejzaż
- Malarz - malarz, malarz krajobrazu
- Malowane - na zdjęciu, pokazany
9. Omówienie sposobów analizy obrazu.
Co najpierw przykuło twoją uwagę, gdy spojrzałeś na zdjęcie? (Taras.) Jak najlepiej opisać obraz? (Pierwszy pierwszoplanowy, a następnie tło).
O czym jeszcze mówimy, opisując obraz artysty? (O farbach użytych przez artystę)
Do czego służą obrazy? (Artysta swoim obrazem chce powiedzieć, jak piękna jest nasza ziemia. My, publiczność, cieszymy się stworzonymi obrazami, jesteśmy przesiąknięci dobrym nastrojem.)
Prawidłowo. Tak więc w eseju musisz również wyrazić swój nastrój.
10. Porozmawiaj o kolorystyce obrazu. (slajd 16)
Jakich kolorów użył artysta? Napisz w swoim notatniku. Wypowiedz się w grupie i powiedz to głośno.
Dlaczego artysta użył tych konkretnych kolorów?
Kolor w obrazie ma duże znaczenie. Artysta tworzy obraz za pomocą koloru, przekazuje swój stosunek do bohatera, wywołuje pewien nastrój. Widzimy miękkie, spokojne kolory: jasnozielone i ciemnozielone, różowo-żółte, bordowe odcienie. Te kombinacje tworzą letni nastrój. Srebrny odcień na wszystkich przedmiotach wywołuje uczucie chłodu.
Co możesz powiedzieć o artyście - autorze obrazu? (Bardzo kocha swój ogród, swoją rodzimą naturę. Lubi przedstawiać zmiany w naturze.)
11. Rozmawiaj o nastroju publiczności (studentów).
Jeszcze raz przyjrzyj się obrazowi. Czy ją lubisz? Jak? Jaki nastrój tworzy? Jakie są twoje uczucia? Zapisz 1-2 zdania.
12. Tworzenie planu. Socjalizacja. (slajd 17)
Jak zorganizujemy zebrany przez Ciebie materiał? Zrób swój plan. Następnie omów je w grupie i wyróżnij najlepsze. Przeczytaj je na głos. (Może coś takiego:
1. Przed nami obraz A. M. Gerasimova „Po deszczu”.
2. Mokry taras.
3. Ogród po deszczu.
4. Kolor obrazu.
5. Nastrój, który tworzy obraz.
13. Kompilacja tekstu. Rekonstrukcja.
Powiedz mi, czy możemy teraz napisać tekst? Skomponuj swój tekst na podstawie dostępnego materiału. Następnie przeczytaj to grupie. Omówić. Zdecyduj, które teksty są lepsze. Z przyjemnością ich wysłuchamy. Powodzenia! Pamiętaj: wszyscy jesteście zdolni!
14. Słuchanie najlepszych tekstów, występy grupowe. Ocena innych grup. Reklama. (slajd 18)
Co Ci się podobało w eseju? Dobre czasy?
Co trzeba dodać?
15. Praca domowa. (slajd 19)
Uzupełnij tekst notatkami z zeszytu, środkami figuratywnymi, indywidualnymi wrażeniami i napisz szkic eseju.
16. Refleksja.
Czego się dzisiaj nauczyłeś?
Jakiego odkrycia dokonałaś dzisiaj?
W jakim jesteś nastroju?
Czy podobała Ci się praca w grupie?
Który z towarzyszy się zdziwił? Jak?
Co nie wyszło dobrze w Praca grupowa? Dlaczego myślisz?
Lista wykorzystanej literatury.
1.Język rosyjski. 6 klasa. Proc. Do kształcenia ogólnego instytucje. O godzinie 2 / (M.T. Baranov, T.A. Ladyzhenskaya, L.T. Trostentsova i inni; redaktor naukowy N.M. Shansky) - M.: Edukacja, 20013.
Kompozycja na podstawie obrazu Po deszczu A.M. Gerasimova dla uczniów klas 6.
Plan
- Fabuła obrazu A. Gerasimowa „Po deszczu”
- Opis tarasu, stołu, dzbanka z kwiatami
- Tło obrazu (ogród, dom, budynek)
- technika malowania
- Mój nastrój z tego, co widziałem.
Patrzę na obraz A. M. Gerasimova „Po deszczu”. Wszystko, co widzę, muszę opisać w eseju. Zacznę od fabuły obrazu. Przed naszymi oczami pojawia się mały taras po deszczu. Artysta wybrał jako przedmiot swojego płótna przedmioty: stół, dzban z kwiatami, fragment tarasu z balustradą i umieścił je na tle natury.
Po prostu padało. Widzimy rozlane małe kałuże na ławce i podłodze tarasu. Wszystko odbija się w blasku mokrej powierzchni. Na stole leży przewrócone fasetowane szkło. Podobno deszcz był bardzo silny, jeśli pozostawił po sobie tyle „śladów”.
Sam taras nie jest dla nas w pełni widoczny. Pionowe podpory podtrzymują dach (widzimy tylko jego róg), drewniana platforma posiada schody prowadzące do ogrodu. Wąska ławka zakończona jest prostą poręczą. Na takim tarasie przyjemnie jest posiedzieć wieczorem i rozkoszować się zapachami natury. Możesz też spotkać się z rodziną i napić się herbaty.
Po lewej stronie jest stół z rzeźbionymi nogami. Figurowy blat stołu jest również pokryty kroplami deszczu. A na stole szklany słoik z kwiatami. Bukiet pięknych kwiatów również wyczuł moc deszczu. Niektóre płatki opadły i leżą w wodzie, która zebrała się na krawędzi stołu. A może to wiatr upuścił dzban i rozsypał delikatne płatki? Kwiaty są pomalowane na biało i czerwono, gdzieś mają odcienie różu i bladej zieleni. Liście są bardzo ciemne i nasycone zielony kolor. Bukiet został prawdopodobnie zebrany dopiero przed deszczem, aby udekorować nim stół. Ale nagle zaczęło padać, a bukiet pozostał na tarasie.
W tle obrazu widzimy fragment ogrodu. Cała jego zieleń jest pełna różne odcienie. Gdzieś jest bardzo jasny, jasny, nawet zmieniający się w jasnozielony kolor, a gdzieś ciemnozielony, soczysty, mający odcień szmaragdu, a nawet niebieskie kwiaty. W ogrodzie jest dużo drzew. Z boku widać jakiś drewniany budynek, może to mała szopa lub mała łaźnia. Na jego dachu jest rura.
Po prawej stronie na zdjęciu, za gęstym listowiem, widzimy róg domu, do którego przylega taras. A. Gerasimov używany ciekawa technika Obrazy. Wszystkie elementy są zamazane. Nie ma jasnych właściwych linii. Technika rozmytych obrysów sprawia, że obraz jest interesujący. Jeśli przyjrzysz się uważnie, zamiast liści na drzewie zobaczysz tylko niewyraźne pociągnięcie pędzla. Jakby artysta nie próbował narysować wszystkich elementów tak, jak wyglądają, a pozostawił rozmyte plamy na płótnie. pożądane kolory. Przedstawiono również kwiaty w dzbanku, część tarasu i kawałek nieba, który prześwituje przez gęste liście. Kolory dobrze się tu komponują. Łączą się ze sobą, tworząc nowy odcień.
Malowanie na pozach dobry humor. Po deszczu robi się jasno i radośnie, przyroda się odnawia, wszystko wokół jest świeże. Żadnych smutnych myśli, tylko pozytywne emocje!
Aleksander Michajłowicz Gierasimow
Po deszczu (mokry taras)
Płótno, olej. 78x85
Państwowa Galeria Tretiakowska,
Moskwa.
Do 1935 roku, po namalowaniu wielu portretów V. I. Lenina, I. V. Stalina i innych przywódców sowieckich, A. M. Gerasimov awansował do głównych mistrzów socrealizmu. Zmęczony walką o oficjalne uznanie i sukces, udał się na spoczynek do rodzinnego i ukochanego miasta Kozlov. To tutaj powstał „Mokry Taras”.
Siostra artysty wspominała, jak malowano obraz. Jej brat był dosłownie zszokowany widokiem ich ogrodu po jednym niezwykle ulewnym deszczu. „Natura pachniała świeżością. Woda w całej warstwie leżała na liściach, na podłodze altany, na ławce i iskrzyła się, tworząc niezwykły malowniczy akord. A potem, za drzewami, niebo rozjaśniło się i pobielało.
Mitya, raczej paleta! - krzyknął Aleksander do swojego asystenta Dmitrija Rodionowicza Panina. Obraz, który mój brat nazwał "Mokrym Tarasem", powstał błyskawicznie - został namalowany w ciągu trzech godzin. Nasza skromna altana ogrodowa z narożnikiem ogrodu nabrała poetyckiego wyrazu pod pędzlem mojego brata.
Jednocześnie obraz, który powstał spontanicznie, nie został namalowany przypadkowo. Malowniczy motyw natury odświeżonej deszczem przyciągnął artystę podczas studiów w Szkole Malarstwa. Udało mu się w mokrych obiektach, dachach, drogach, trawie. Aleksander Gierasimow, być może sam o tym nie wiedząc, poszedł na to zdjęcie długie lata i pośrednio chciałem zobaczyć na własne oczy to, co teraz widzimy na płótnie. W przeciwnym razie mógłby po prostu nie zwracać uwagi na zalany deszczem taras.
W obrazie nie ma napięcia, nie ma przepisanych fragmentów i wymyślonej fabuły. Rzeczywiście jest napisana jednym tchem, tak świeża jak tchnienie zielonych liści obmytych deszczem. Obraz urzeka spontanicznością, ukazuje lekkość uczuć artysty.
Efekt artystyczny obrazu był w dużej mierze zdeterminowany wysoką techniką malarską zbudowaną na refleksach. „Na tarasie leżały soczyste refleksy zieleni ogrodowej, różowawe, niebieskie na mokrej powierzchni stołu. Cienie są kolorowe, a nawet wielobarwne. Odbicia na deskach pokryte wilgocią odlewanego srebra. Artysta zastosował glazury, nakładając na wyschniętą warstwę nowe warstwy farby - półprzezroczystej i przezroczystej, jak werniks. Wręcz przeciwnie, niektóre detale, takie jak kwiaty ogrodowe, są napisane w postaci pasty, podkreślone teksturowanymi pociągnięciami. Ważną, podniesioną nutę wprowadza na obraz podświetlenie, odbiór oświetlenia z tyłu, wprost, korony drzew nieco przypominające migoczące witraże ”(Kuptsov I. A. Gerasimov. Po deszczu // Młody artysta. 1988. Nr 3. S. 17.).
W malarstwie rosyjskim okres sowiecki niewiele jest dzieł, w których stan natury byłby tak wyraziście oddany. chyba to jest najlepsze zdjęcie A. M. Gerasimova. Artysta żył długie życie, malował wiele płócien na różne działki, za który otrzymał wiele nagród i wyróżnień, ale pod koniec podróży, patrząc w przeszłość, uznał to dzieło za najistotniejsze.
Oglądając obraz Aleksandra Gerasimowa „Po deszczu” niezwykle wyraźnie odczuwa się atmosferę, którą oddaje utalentowany pędzel artysty.
Z niezwykłą wyrazistością widzimy letni dzień, którego ciepło i błogość przerwała niespodziewana burza. ciemna chmura, który zamknął czyste niebo, obmył zielony ogród i nagrzany słońcem taras strumieniami deszczu. Ulewa była tak nieoczekiwana, że nie zdążyli zdjąć z tarasu polakierowanego stołu, teraz lśniącego od deszczówki, wazonu z bujnym bukietem kwiatów i szklanki, albo upuszczonej w pośpiechu, albo upadłej pod ciosami elastyczne dysze i wiatr. Ciemność, którą przyniosła ze sobą zła pogoda, ustąpiła i odsłoniła jeszcze przyćmione niebo pokryte szarą mgłą, drzewa płaczące spóźnionymi kroplami i letni taras zalany deszczem.
Wydaje się, że każde pociągnięcie obrazu przesycone jest najdoskonalszym aromatem. Krajobraz wypełnia świeżość i pachnące, zawrotne zapachy. Lekka para unosi się z ziemi, wilgotne deski podłogowe i balustrada tarasu odbijają blask nieśmiało lejącego się światła. Odnosi się wrażenie, że świat wokół został zaktualizowany, stał się jaśniejszy i bardziej delikatny.
Aleksandrowi Michajłowiczowi udało się tak dokładnie namalować minuty letniego spokoju po burzy za pomocą niezwykle umiejętnego połączenia kolorów w palecie obrazu. Nasycone ciemnozielone odcienie kontrastują z delikatnymi, jasnozielonymi kolorami trawy rozświetlonej miękkimi promieniami słońca. Im ciemniejsze cienie przesiąkniętego wilgocią drewnianego tarasu, tym jaśniejsze plamy światła namalowane na balustradzie.
Malowniczy pejzaż przyciąga wzrok, budząc nieodpartą chęć penetracji tego wypełnionego aromatami ogrodu, dotknięcia mokrych płatków zerwanych kwiatów i wyciągając rękę otrzepując krople smutnego bzu na śliskiej balustradzie z wody. Poczuć wszystko, co tak wstrząsnęło duszą artysty o godzinie, kiedy wyszedł na taras i zobaczył cudowną przemianę natury po deszczu.
Kompozycja na podstawie obrazu Gierasimowa Po deszczu Klasa 6
Niesamowity obraz „Po deszczu” Aleksandra Gerasimowa otrzymał inną nazwę - „Mokry taras”. To nie przypadek, że to napisane w 1935 roku płótno zajęło należne mu miejsce w funduszach Galeria Tretiakowska. Można argumentować, że być może nie ma sobie równych w umiejętności przekazywania wrażenia chwili.
Patrząc na zdjęcie, od razu przenosisz się mentalnie do sezonu letniego, w Dom wakacyjny z tarasem i ogrodem. Sam artysta opowiedział kiedyś historię powstania tego obrazu. W ciepły i słoneczny dzień Gerasimov pracował na tarasie nad grupowym portretem swojej rodziny. Nagle nadciągnęły chmury, wzmógł się wiatr i zaczęło mocno padać. Cała rodzina artysty uciekła do domu. Deszcz, jak to często bywa latem, szybko się skończył, niebo stało się czyste, a jasne promienie słońca oświetliły wszystko dookoła.
Artysta wyszedł na taras i zobaczył to niezwykły obraz co go zafascynowało. Natychmiast wziął gotowy blejtram z płótnem i zaczął malować z natury. Trzy godziny później artysta ukończył obraz. Mówią, że Aleksander Gierasimow bardzo lubił tę swoją pracę.
Obraz w mistrzowski sposób oddaje moment, w którym właśnie ustał ulewny deszcz. Patrzysz na mokrą balustradę tarasu, siedzisko ławki, drewniane deski podłogi i zastanawiasz się, jak za pomocą kilku lekkich pociągnięć można było tak realistycznie oddać fantastyczny efekt mokrej powierzchni. Wydaje się, że warto dotknąć ręką, a poczujesz mokry chłód deszczówki.
Mokry taras jest napisany znakomicie schemat kolorów. Jasne deski podłogi kontrastują z ciemnym lakierowanym stołem na wdzięcznych nogach, powierzchnia stołu jest również mokra od deszczu. Na środku stołu stoi dzbanek z przezroczystego szkła z cudownym bukietem w pastelowych kolorach. Delikatne różowe płatki od naporu deszczowej wody spadły na błyszczącą powierzchnię, ulewny deszcz przewrócił stojącą nieopodal szklankę.
Wokół tarasu rozpościera się ogród z gęstą zielenią. Artysta w niesamowity sposób oddał, jak krople deszczu błyszczą w słońcu, zamarznięte na liściach krzewu bzu i drzew. Po prawej stronie na płótnie widać róg domu, a dalej, za gęstą zielenią, budynki gospodarcze. Jeśli promienie słońca dopiero zaczynają oświetlać taras, tło obrazu okazało się jasne pod świecącym słońcem, które wkrótce wysuszy wszystko wokół - liście drzew, ziemię, budynki.
Wyjątkowość tego obrazu polega na tym, że Aleksandrowi Gierasimowowi udało się przekazać w swoim krajobrazie niezwykły nastrój człowieka, który wyszedł po deszczu i zobaczył tę grę światła słonecznego na mokrej powierzchni. Poczuł świeży zapach mokrej zieleni i spłukanych deszczem desek. Niewielu osobom w malarstwie udało się uzyskać tak oszałamiający efekt.
„After the Rain” to bardzo afirmujące życie płótno.
Obraz daje radość z poczucia piękna w najzwyklejszym wydarzeniu - nagłym letnim deszczu, który najpierw dużymi kroplami stukał w dach, a potem rozlewał się na ziemię strumieniami wody, wypełniając wszystko wokół aromatami ogrodowych kwiatów i zieleń. Wygląda na to, że minie jeszcze kilka minut, wszystko wokół wyschnie od wody i życie będzie toczyć się jak zwykle. Artysta się zatrzymał piękny moment letni dzień i dał nam to.
Teraz czytają:
- Życie i zwyczaje miasta Kalinov w sztuce Burza z piorunami w kompozycji Ostrovsky'ego
Literatura rosyjska jest słusznie uważana za jedną z największych na świecie. A także ma wielką odpowiedzialność nie tylko za edukację kulturalną, ale też jest twarzą państwa. W przypadku niektórych prac możesz sobie wyobrazić
- Problemy kompozycji powieści Bohater naszych czasów
Zagadnienia ta powieść wieloaspektowy. Tutaj filozoficzne i motywy moralne rozważane są problemy miłości i przyjaźni, dobra i zła, sens bytu i losu, problemy jednostki i społeczeństwa.
- Skład opisujący jakąś rzecz, zabawkę, przedmiot gospodarstwa domowego Ocena 5
Mam starego misia, miękkiego niedźwiadka. Bardzo stary. Ma jedno sztuczne oko i lśniący żołnierski guzik, a jego dolne łapy są przyszyte w niewłaściwym miejscu. Bawiła się nim moja siostra, a przed nią mama bawiła się niedźwiedziem. Kiedy byłem dzieckiem,
- Kompozycja na podstawie obrazu Savrasova Rooks dotarła do klasy 2
Obraz Savrasova „The Rooks Have Arrived” przedstawia typowy krajobraz rosyjskiej wioski gdzieś w centralnej Rosji. Świadczą o tym wyraźnie rosnące tu brzozy. Najprawdopodobniej są to obrzeża wsi, bo. w tle widoczne czarne grunty orne.
Zawsze najpopularniejszym tematem w sztuce jest macierzyństwo. Bardzo dobre i wzruszające zdjęcie na ten temat napisał jeden z znany artysta- Nechitailo Vasily Kirillovich, płótno nazywa się „Macierzyństwo”.