Artysta Daniel F.gerhartz. Jeden piękny moment

Artysta Daniel F.gerhartz. Jeden piękny moment
Artysta Daniel F.gerhartz. Jeden piękny moment

Daniel F. Gerhartz (Daniel F. Gerhartz) to nowoczesny amerykański artysta. Charakterystyczną cechą jego stylu jest minimalny szczegółami obrazów. Światło, kolor, skład, zawartość. W instrukcjach ich dzieł, wielokrotnie wspomina płynne oczy, co pomaga usunąć z kompozycji zbyt wiele i rozpraszać, koncentrując się na głównej rzeczy.

Emocje są istotną częścią jego pracy, a umiejętności i wiedza o ludzkiej anatomii są zjednoczone, aby dać go na płótnie bardzo potężny efekt wizualny.

Daniel F. Gerhartz urodził się w 1965 roku w mieście Kevascum, Wisconsin, gdzie obecnie mieszka z żoną Jenniferem i ich małymi dziećmi. Zainteresowanie Dana wraz z art.


Daniel F. Gerhartz jest szczególnie zainteresowany i doświadczając uznanie dla mistrzów współczesnej rosyjskiej sztuki i luksusowych płótnach rosyjskich artystów przeszłości: Nikolai Feshina, Isaac Levitan, Ilya Repin.

Daniel F. Gerhartz pisze olą na ponad dwie dekady. Uczy techniki malarstwa przez wiele lat. Jako podstawa techniki wziął portret nauczania, ponieważ ten gatunek wymaga dokładności reprodukcji przyrody, a uczeń powinien wyświetlać dokładnie, co widzi. W przeciwnym razie portret nie będzie działał.

Jak często pojawił się szczęście MIG

Dotknął ręki i znowu zniknął

Jako lekki brig dla ciemnej fali piankowej

I jakby w pamięci samych, spadł niedbale

Jest to mała ulotka, w której ty i ja jesteśmy na zawsze

Nie dotykaj życia przekierowania

Sen się ziścił,

Ale tylko szkoda, że \u200b\u200bwszystko jest na papierze.

Myślisz o tym samym i

Co możemy naprawić wszystko wczoraj.

Niestety, los zajmował się inaczej

Życie zwróciło się do spożycia.

Nie jesteśmy już razem

My nie jesteśmy!

I nie ma czułości, ciepła,

które dostałem wczoraj.

Nie będzie porannych świtówek,

Nie będzie delikatne pocałunki,

Nie będzie tego delikatnego wyjaśnienia,

Nie będzie najdłużej wygląd.

Wszystko to było, ale minęło.

Minęło - jako miłość, którą daliśmy sobie nawzajem.

My nie jesteśmy!

Będzie nic więcej

jak nie ma miłości na rzuconej planecie !!!

W życiu przypadkowo przenikniesz.

Moje zaufane cię oświetlone.

Ale słaba wielkość była zawstydzona,

I biegasz, jak górski Rodnik.

Nie wracaj. już nie wiem

Twoje funkcje są jak wszyscy.

Tylko raz jest dostępny dla USA Eden,

I nie ma sposobów na zagubiony raj.

Twoje słowa są ciszą na serce.

Daniel F. Gerhartz pisze olą na ponad dwie dekady. Uczy techniki malarstwa przez wiele lat. Jako podstawa techniki wziął portret nauczania, ponieważ ten gatunek wymaga dokładności reprodukcji przyrody, a uczeń powinien wyświetlać dokładnie, co widzi. W przeciwnym razie portret nie będzie działał. Ze wszystkimi najszerszymi obiektami technicznymi i stylistycznymi realizacji portretu wymaga pewnego minimum rozpoznawania przyrody. Student jest skazany na uczenie się, a nie wydzielać klasycznej "widzę ...". Daniel F. Gerhartz podkreśla uwagę uczniów na fakcie, że początkowo jest bardzo ważne, aby rozważyć naturę, aby zbadać go szczegółowo, a następnie działania następcze będą znacznie bardziej spójne i bardziej wydajne, nie będzie dezorientacyjnie w dużym Szczegół. Skup się na mentalnym badaniu przyszłego obrazu.

Biografia i myśli

Urodzony w 1965 r. W Kewaskum w stanie Wisconsin. Dziś żyje również z żoną Jenniferem i małymi dziećmi. Zainteresowanie Dana w sztuce pojawił się w okresie dojrzewania. Inspiracja przez wiele lat krzyczała w dokładnym pragnieniu wystaw i muzeów. Zainspirowany przez takich mistrzów takich jak John Singer Sarjent, Alphonse Fly, Hoo Topin Sorolla, Karl Von Marr, Nikolay Feshin i wielu innych z wielu francuskich i amerykańskich impresjonistów.

Dalej Daniel. Ukończył American Academy of Arts w Chicago, a od tego czasu wiele razy uczestniczył w różnych wystawach osobistych i grupowych w kraju. Wygrałem kilku nagród znanych krajowych i międzynarodowych konkursów. I jego nienasycony apetyt dla muzeów i nowoczesnych mistrzów, takich jak John Singer Sarjent, Alphonse Fly, Nikolai Fein, Hoakin Sorolla, Karl Von Marr, a także wielu innych francuskich i amerykańskich impresjonistów zainspirowało go.

Znaczenie jego kreatywności Daniel F. Gerhartzvites w transmisji publiczności wiele powszechnych doświadczeń życia ludzkiego, co jest szczególnie widoczne w przemyśle między życiem a śmiercią, w radości i żalu, w nadziei i rozpaczy. Ale zajmuje to temat wiecznego, który daje publiczność. Zawsze dostarczył wielką pociechę słownego Chrystusa, że \u200b\u200bwierzący będą żyć na zawsze.

Daniel pisze swoje obrazy, inspirujące życie, całe piękno i różnorodność świata wokół. Ten świat jest tak skomplikowany i wspaniale, że myśli o twórcy są nieuchronnie przychodzą. Daniel odnosi się do Yohana Sebastian Baha, który podpisał swoją głęboką frazę "tylko boga chwała".

Wzmianka wielkiej osoby z muzyki nie jest przypadkowa. Daniel miał wpływ od dzieciństwa. Jego ojciec, posiadający bariton, wykonywany w wielu grupach chóralnych. Wykonali prace Brahmsa, Schuberta, Palestracji, śpiewają Ewangelii i różnych kompozytorów kościelnych.

Daniel jest szczególnie interesujący i uznanie dla nowoczesnej rosyjskiej sztuki i cennej płótnie takich rosyjsko-klasycznych artystów jak Nikolai Fein, Isaac Levitan, Ilya Repin. Lubi ich kreatywną wolność, nowość i brak płaczu w pracach.

Witaj wszystkich należących do

Dziś wspaniałe dzieła jednego z nowoczesnych amerykańskich artystówCharakterystyczną cechą jego stylu jest minimalny szczegółami obrazów. Światło, kolor, skład, zawartość. W instrukcjach ich dzieł, wielokrotnie wspomina płynne oczy, co pomaga usunąć z kompozycji zbyt wiele i rozpraszać, koncentrując się na głównej rzeczy. Przy okazji, przy drodze przyjemny portret, przyjęty dokładnie z artykułu, w którym pokazuje na konkretnych przykładach efekt mrużących oczu. Krótko mówiąc o głównej rzeczy w artysty - zamknął oczy na szczegóły. W jego dziełachnowoczesny obraz amerykański Innym doskonałym przykładem prawidłowej przeważania żywych uczuć i silnego wyrażenia jest często suchą doskonałość techniczną popularnego hiperrealizmu.

Artysta Daniel F.gerhartz (Daniel F. Gerhartz) urodził się w 1965 roku, w mieście Kevascum (Wisconsin). Od dzieciństwa cierpiał z malarstwem, ukończył amerykańską Akademię Sztuk w Chicago. Po tym, jak Akademia wróciła do małej ojczyzny, gdzie teraz i mieszka z żoną i dziećmi.

Czas Daniel F. Gerhartz opłaca się studiować pracę mistrzów malarskich: John Singer Sarjent, Alphonse Muha, Nikolai Feshin, Hoakin Solla, Karl von Marr, Ilya Repin, Isaac Levitan, klasyki francuskiego i amerykańskiego impresjonizmu.

Oto, co piszą o artystcie mediów:

Dan jest szczególnie zainteresowany i doświadczając uznanie dla mistrzów współczesnej rosyjskiej sztuki i luksusowej płótna rosyjskich artystów z przeszłości: Nikolai Feshina, Isaac Levitan, Ilya Repin. Rzeczywiście, potężne piękno obrazów Gerhartza jest uderzające, w dużej mierze ze względu na rozbieżność, uczciwość i lojalność artysty do swojego stylu. Obrazy Dani pokrywa dużą gamę zagadnień, ale przede wszystkim interesuje się kobietą i kameralną atmosferą wnętrza. Rysuje inspirację z tradycji romantyzmu i symboliki.

Tekstura, kolor i oświetlenie są w harmonii z ekspresjonistycznym sposobem litery, użycie światła i cienia. Jego zdjęcia są zmysłowe, ale jednocześnie z tym śmiałym i ambitnym, zdolny do dramatyzacji wykresu. Na zdjęciach den, zwykłych ludzi lub zwykłych zjawisk przekształcają się w wyższą rzeczywistość, a zatem uczucie zaczyna odgrywać ważniejszą rolę. Emocje są istotną częścią jego pracy, a umiejętności i wiedza o ludzkiej anatomii są zjednoczone, aby dać go na płótnie bardzo potężny efekt wizualny.

Zdjęcia artysty Daniel F.gerhartz (Daniel F. Gerhartz)








Artysta amerykański Daniel Gerhartz (Daniel F. Gerhartz) Pisze obrazy oleju. Przez ponad dwie dekady. Ważąco część swoich prac to portrety damskie, a po nich są szkice domowe i nadal trwania.

Daniel woli pracować z naturą. Jest przekonany, że artysta powinien być wyświetlany na jego płótnie tylko to, co widzi w tej chwili, zatrzymaj się w jakiś sposób, w przeciwnym razie obraz nie będzie działał.

Jednocześnie autor nie lubi spekulacji i próbować upiększyć rzeczywistość. Zarówno z siebie, jak iz licznych uczniów wymaga najdokładniejszej transmisji rzeczywistości. Ale to nie znaczy, że jego obrazy nie noszą pewnych drobnych, niedokończonych znaczenia.

Daniel Gerhartz uważa, że \u200b\u200bmistrz jest zobowiązany do przekazywania ludzkiego doświadczenia widzowi. Zgodnie z artystą jest to, co robi to przy pomocy kontrastu: życie i śmierć, smutek i radość, nadzieja i rozpaczy. Inspiracja przychodzi do Gerchartzy nie tylko z otaczającego świata, ale także z. Chodzi o to, że ojciec artysty był piosenkarzem. Jego przyjemny bariton przyniósł rodzinę przez długi czas, a młody Daniel odszedł z miłości do prac Brahmsa, Schuberta, Palestrina.

Artysta amerykański Daniel F. Gerhartz urodził się w 1965 roku w Kewaskum, Wisconsin, gdzie mieszka z rodziną.
Sztuka Daniela zainteresowała się nastolatkiem. Zainteresowanie badaniami Amerykańskiej Akademii Sztuki w Chicago, Illinois, jego miłość do muzeów i nowoczesnych wystawach takich mistrzów, takich jak John Singer Sarren, Alphonse Muha, Nikolai Furchin, Hoakin Solla, Karl Von MARR, jak również innych francuskich i amerykańskich impresjonistów zainspirował go. Dan ma szczególne zainteresowanie i ocena nowoczesnej sztuki rosyjskiej i luksusowych płótnach malarzy Nikolay Fechina, Isaac Levitan i Ilya Repin.

Obrazy Dana obejmują szeroką gamę obiektów, najbardziej zauważalnej figury.
Jego umiejętność figura jest genialna. Rysuje inspirację w bardzo starej tradycji romantyzmu i symbolika. Kolor i oświetlenie są harmonii z ekspresjonistą rozmazem, modelowaniem lekkim i cieniem. Jego obrazy są zmysłowe. Jego obiekty powodują poczucie czasu. Emocje są istotną częścią jego prac, a jednocześnie wiedzą o anatomii, ludzka forma sprawia, że \u200b\u200bjego płótno bardzo silne wydarzenia wizualne.
Charakterystyczną cechą jego stylu jest minimalny szczegółami obrazów. Światło, kolor, skład, zawartość. W instrukcjach ich dzieł, wielokrotnie wspomina płynne oczy, co pomaga usunąć z kompozycji zbyt wiele i rozpraszać, koncentrując się na głównej rzeczy. Przy okazji, przy drodze przyjemny portret, przyjęty dokładnie z artykułu, w którym pokazuje na konkretnych przykładach efekt mrużących oczu. Krótko mówiąc o głównej rzeczy w artysty - zamknął oczy na szczegóły. W swoich dziełach, nowoczesny amerykański obraz zdobył inny doskonały przykład prawidłowej przewidywania żywych uczuć i silnego wyrażenia nad często suchą doskonałością techniczną popularnego hiperrealizmu.

Marzenie o aniołach