Najlepsi artyści Krymu. Krajobrazy Krymu na zdjęciach słynnych artystów

Najlepsi artyści Krymu. Krajobrazy Krymu na zdjęciach słynnych artystów
Najlepsi artyści Krymu. Krajobrazy Krymu na zdjęciach słynnych artystów

Piękne krymskie krajobrazy przez cały czas przyciągnęły uwagę malarzy. Nieskończone niebo, majestatyczne klify, srebrne fale morskie, jakby artystów ożywili ich na płótnach

Najbardziej znane obrazy poświęcone Krymie należą do 19-20 stuleci. Następnie, w swojej pracy, piękno i charakterystyczny charakter tego rogu Rosji śpiewał całą pleiadę wielkich mistrzów. Główny, oczywiście stał się I.K. Aivazovsky, którego życie było nierozerwalnie związane z Feodozją.

Centralne miejsce w pracy artysty zajmuje Morze Krymskie. Na zdjęciach słynnego artysty I.k. Aivazovsky To jest spokojny i spokojny ("Wieczór na Krymie. Jałta", "Wschód słońca w Feodozji", "Gurzuf", "Zachód słońca słońca na wybrzeżu krymskim"), a następnie zbuntowanie i straszne ("morze. Koktebel", "Old Feodosia", "dziewiąta Val", "burza nad morzem w nocy", "Oszczędzanie od wraków", "Storm w Cape Ayia"). Ponad połowa płótna jest poświęconych w szalejącym elementach i prawie zawsze - osoba walcząca z nią.

Na obrazach A.I. Utworzone na Krymie Queenji Air nabywa "Chroma": więc malownicze stworzenie mistrza. Szczególnie kochany przez Artist Cape Keokenak, Uzun-Tash - jego główne prace są napisane tutaj. W nich forma i kolor są harmonijnie powiązane i nierozłączne z linii i farb, które otwierają się zupełnie nowy spojrzenie na krajobrazy krymskie. "Brzeg morski. Krym, "Kiparisa nad morzem. Krym, "" Łódź w morzu. Krym "," Dali. Krym "- na wszystkich płótnach krawędź wydaje się świeże, lekkie, powietrze, urocze.

Krym pojawia się w obrazach Georgy Leman. Romantyczny i spokojny stan natury, powietrza i delikatnych farb, jasny i liryczny nastrój - płótno artysty są pełne harmonii, oddychają spokój i spokój. Jest to światło, niemal nieważki Krym, który przeniknie się z łagodnym światłem i wydaje się, że rosną między niebem a morzem.


George Lehman "Słoneczny Gurzuf" 1991
olej, płótno.

Niebo z mgiełką, górami i skałami, morzem lazurowym, zielonym drzewami - dzień był zatopiony i jasny. Gierzuf stopniowo przychodzi do życia: mieszkańcy nie są widoczne w dowolnym miejscu, ale lekka łódź już pędzi wzdłuż wyrównania morza.
Artysta był w stanie przekazać uczucie obecności. Zapach morza i czuły wiatr, ciepło światła słonecznego staje się prawdziwe, jakby widz jest na brzegu i w dowolnym momencie może stanąć w nieoczekiwanych falach.
Krajobraz jest harmonijny i samowystarczalny. Jest pozbawiony ostrych narożników, cięcia linii oczu lub krzyczących kolorów. Morze, góry i niebo płyną do siebie, tworząc jedną całość i całkowicie uchwycić uwagę widza. Możesz podziwiać sieć przez długi czas: łagodzi i przynosi myśli o spokojnej odpoczynku, lato bezchmurne dni i malownicze zakątki natury. Miękkie niebieskie, różowe i zielone odcienie tworzą atmosferę odpoczynku i spokoju.

Kilkakrotnie półwysep przyszedł I.I. Levitan. Wynikiem tych podróży był serią szkiców, które w stylu artystycznym przenosi oryginalność unikalnych lokalnych krajobrazów. Na Krymie I.I. Levitan dosłownie zakochał się, nie zmęczony chodzenie na ulicach Jałty, aby wspiąć się na góry i pisać, pisać, pisać. Więc jego słynne obrazy urodziły się "w Krymskich Górach", "Krymski krajobraz", "w brzegach morza. Krym, "Ulica w Jałcie" i inni.

Jasność farb i święta podbiła Krym i innego słynnego malarza - K.a. Krowa. W Gurzuf, na początku XX wieku zbudowano jego warsztat domek, który później stał się domem kreatywności. Zainspirowany, artysta przetrwał otaczającą wspaniałość natury na płótnie: przepływy powietrza i światła, kwitnących zieleni, pokryte słońcem przez słońce. Soczyste farby, płuca i dokładne uderzenia uchwyciły Krym w takich obrazach jako "Krym. Gurzuf "," Jałta nocna "," Pier w Gurzuf "," Balkon na Krymie ".

Krym i inni rosyjscy artyści poświęcili Krymie: K.F. Bogaevsky, M.a. Voloshin, F.a. Vasiliev, A.V. Kubrin, t.t. LTRI, V.V. Vereshchagin, A.m. Vasnetsov. Każdy z nich znajduje się w lokalnych krajobrazach wyjątkowe piękno, które chcę podziwiać i podziwiać.


Georgy Lehman "deszczowy dzień w Gurzuf" 1991
olej, płótno.

W 1991 r. Artysta napisał kolejne zdjęcie poświęcone Krymie - "deszczowy dzień w Gurzuf". Jest w pełni wykonany w odcieniach szaro-niebieskich i niebieskich i wytwarza łatwe, powietrze wrażenie.

Podczas pogody Gurzuf jest szczególnie piękny i majestatyczny. Ciemność, wiszące nad falami nieba i ponownego przeliczania, szalejące morze na linii horyzontu staje się praktycznie nierozłączne. Centrum kompozycji obrazu jest groźną górą: stałą i niestabilną berą.

Nic nie rozprasza uwagi widza z zwięzłego i ścisłego krajobrazu. Jest pozbawiony obrazów obiektów, ludzkich kształtów i zwierząt. Są tylko wieczne niebo, morze i góry, piękne w szalistych elementach naturalnych.

Wiedziałeś, że tak słynni artyści jak Ivan Aivazovsky, Ivan Shishkin, Ilya Repin, Valentin Serov, zostali schwytani w swoich obrazach krymskich Tatar, Ilya Repin, Valentin Serov, Isaac Levitan? Przygotowany do Ciebie wybór najjaśniejszych obrazów z motywami krymskich tych i innych rosyjskich artystów.

Ivan Konstantinovich Aivazovsky (Ovanes awazyan - 1817-1900)

Niewielu osób wie, że Aivazovsky mówi swobodnie w krymskim Tatarie. Artysta szanował tatarów krymskich, a także w stosunku do ich kultury.

"Krymskie Tatary na brzegu morza", 1850. Obraz jest przechowywany w prywatnej kolekcji.
"Moonlight Night na Krymie. Gierzuf ", 1839. W wczesnym okresie jego kreatywności Aivazovsky pisze romantyczny krajobraz" Noc Moonlight na Krymie. Gużuf. " Spokojne zielonkwi niebieskie odcienie używane przez artystę do tej płótnia, podkreślają pokój i poezję południowej nocy, piękno zmiennej przyrody krymskiej. Księżyc powoduje, że chmury żeglarstwa nad zatoką Gierzufskaya, zamarł nad uśpioną Ayu-Dag, ruiny Jenzueza Kaya z ruinami starożytnej fortecy, małej peleryny jej fundamentu, białe bliźniacze skały Adalars, którzy jechali w morzu Krymskie góry miliony lat temu. Lunarium Lunar jest butelkowane po niebie, zamienia się w złote lustro, powierzchnia wody odzwierciedlającej góry i statki w zatoce.

"Wygląd krymski. Ayu-dag ", 1865

"Wybrzeże. Krymskie wybrzeże w Ai-Petri, 1890

Nikanor Grigorievich Chernetsov (1804-1879) Na początku 1833 r. Michail Vorontsov był zdecydowany służyć, który był obecnie Novorossiysk i Bessarabian General General. Artysta jeździ na Krymie, gdzie Vorontsov miał osiedla i zwraca stamtąd tylko w 1836 roku. Jego wrażenia z niezwykłej solarnej przyrody południowej, z jasnymi bogatymi kolorami, jak niewielki Petersburg, Chernettovowi udało się przekazać w zestawie szkiców i akwarelów utworzonych w tym czasie.

"Tatarski dziedziniec na Krymie", 1839

"Widok na dolinę Karaleis", 1839

Isaac Ilyich Levitan (1860-1900) Wiosną 1886 r. Poszedł na Krym, aby się zrelaksować i naprawić zdrowie puff: miał słabe serce. Odwiedził Yalta, Massandra, Alupka, Simeiz, Bakhisarai. Duszny charakter krymski uderzył Levitan. Wielu wierzy, że to Levitan po raz pierwszy otworzył piękno południowego Krymu.

"Sakla w Alupoce", 1886

"Źródło", 1886

"Ulica w Yalta", 1886

"Kiparisa Meczet", 1886

Fedor Aleksandrovich Vasiew (1850-1873).Choroba pogorszyła (gruźlica płuc) sprawiła, że \u200b\u200bposzedł na początku do prowincji Charkowa, a następnie na Krymie. Pod koniec lipca 1871 r. Wasilyev przyszedł do Jałta z matką i młodszym bratem. Poczuł nieznajomy w tym mieście i boleśnie martwi się samotność, ranny w jego rodzimej północnej naturze. Stopniowo artysta kochał Krym, zwłaszcza jego góry. Na obraz "W Górach Krymskich" otrzymał pierwszą nagrodę w konkurencji społeczeństwa na rzecz promocji artystów (1873). W. Kramskaya o nazwie tego krajobrazu "jednym z najbardziej poetyckich krajobrazów ...".

"Na Krymie po deszczu", 1871-1873.

"W Krymskich Górach", 1873

Ivan Ivanovich Shishkin (1832-1898) Kilka razy odwiedził Krym i pozostawił kilka lokalnych krajobrazów, a także wiele niedokończonych szkiców ołówków.

"Sakla"

"W górach Gurzuf"

Ilya Efimovich Repin (1844-1930) Przybył na Krymie wiosną 1880 roku wraz z młodszym przyjacielem i studentem, w przyszłości - słynnym malarzem, Valentin Serow. Repin wydawało się, że na Krymie słyszał i znajdzie ślady odległego echa z dawnych bitwy. Jednak prawdopodobnie dlatego, że przyszedł tam z jasno określonym celem, Krym z jego hałaśliwych kurortów rozczarowało artystą. Nie interesował się jasnego przyrody krymskiej ani wspaniałej architektury miast ani innych zabytków. I malarz, pisanie kilku etiudów Tatarów i Cyganów, ruszyła w Odessie, gdzie nadal znajduje się i szkicować przedmioty życia Kozaku.

"Krym. Eksplorator ", 1880

Valentin Aleksandrovich Serov (1865-1911)wielokrotnie przyszedł na Krymie: Najpierw z Ilya Repin, kiedy miał 15 lat, a następnie z Vladimir Derviz, a latem 1893 sfilmował domek. Tutaj, pod wrażeniem lokalnych mieszkańców i przyrody, tworzy "Tatar Village na Krymie" i "Ifigenacja w Tavrid", napisana na działce starożytnej greckiej tragedii.

"Tatarska wioska na Krymie", 1893


Serov pisze to zdjęcie na pleniach, czyli, tworząc pracę na zewnątrz bez szkiców przygotowawczych, jak zrobili impresjonistów. Gra Solar Spots tworzy atmosferę dusznego Południowego Dnia z jego milczeniem

"Tatary na rzece", 1893

Ilya Ivanovich Mashkov. (1881-1941) - słynny rosyjski artysta. Urodzony w 1881 roku w Stanitsa Mikhailovskaya-on-Don. Jeden z najbardziej uderzających przedstawicieli rosyjskiej awangardy. Pracował w gatunkach: Realizm, kubizm, Postresjonizm, Lubok itp.

"Bakhisarai", 1920.

Ropucha Nina Konstantinovna (1872-1942) W 1906 r. Przybył do Bakhchisaray tylko na Etiudes. Ale w rezultacie dałem Bakhisarai części mojej duszy, że jadę ożenił się z lokalnym mieszkaniem i osiedlił się tutaj na lata. Po tragicznej śmierci męża strzał w wojnie domowej, Nina Zaba przeniósł się do brata w Leningradzie, gdzie zmarł podczas blokady w 1942 roku.

"Stary człowiek - Tatar z rurką"

"Tatarska kobieta z przędzą"

Subskrybuj nasz kanał w Telegramie i bądź na bieżąco z najbardziej odpowiednimi inotatki News.

Słynni artyści na Krymie

Od drugiej połowy XIX wieku Krym zmienił w miejsce atrakcji dla ludzi sztuki. Większość patrzyła tutaj inspiracja - Krajobrazy nowej perły w koronie imperium rosyjskiego nie można podziwiać. Na półwyspie można było odwrócić się. Nie musisz zapomnieć, co się udało kolor St. Petersburg Societyi zachowała zdolność do utrzymania niezbędnych połączeń. Historia o artystach na Krymie Zacznijmy od nazw, które nie jesteśmy przyzwyczajeni do łączenia się z Tavridą.

Konstantin Alekseevich Korovin.

Student Savrasova i Polenova, "Virtuoso Decorator", ponieważ dyagilewa odpowiedział o niego, a artysta pod cesarskim teatrów, które stworzyły oszałamiające scenerie do słynnego baletu i opery, ekspert na naturze północnej, z czasem Korowin zamienia kolor główny środek ekspresyjny. Korovin znajduje harmonię piękna w kolorach Francji, Hiszpanii i Krymu, które urzekali artystę. Plenicy tak bardzo, że Korovin postanawia zbudować domek w Gurzuf, zamieniając w warsztaty. Od 1914 do 1917 r. Korovin mieszkał stale na Dachie. Miał tutaj Salipinę, Gorky, surikova, repin, Kuprin. W swoich wspomnieniach o kraju, artysta szczególnie przydziela róż i morze, niebieskie morze czarne.

Kosz owoców, Gierzuf, 1916


W ogrodzie. Gurzuf, 1914.

Archka Ivanovich Kinkii.

Z Krymu urodzonym w mieście Carasevka (obecnie jest jednym z czwartych Mariupolu), artysta był związany przez całe życie. Na Krymie nadal był chłopcem w nadziei, że stawanie się studentem Wielkiego IK. Aivazovsky, ale "zaufany" do przyszłego geniuszu tylko malowanie ogrodzenia. Po 30 latach, już staje się sławny, kupuje dużą działkę obok miejscowości Cakenez (obecnie jest osuwisko, nieco powyżej obniżenia na terytorium Wielkiej Jałty). Spędziłem imponującą kwotę 30 tysięcy rubli na zakup, po raz pierwszy Queeenji i jego żona żyją w ourowie. Arkhip Ivanovich unikała społeczeństwa, to był okres szczypta.

Okres ten został zakończony w 1901 r., Kiedy Quinji postanowił pokazać kilka nowych prac dla swoich przyjaciół. Historycy sztuki zauważają, że na płótnach artysty utworzonego na Krymie, powietrze zyskało "Chroma".

Sealand, Krym

Isaac Ilyich Levitan.

Zdjęcia o charakterze krymskim nie stały się głównym tematem w dziełach piosenkarza rosyjskiej natury - słynnego artysty Levitan. Odwiedził półwysep w 1886 r., Aby naprawić podwyżeniowe zdrowie i przyniósł prawie pięćdziesiąt krajobrazów z tej podróży: szkice ołówkowe, etiude olej i akwarela. Ale przed wielkim malarzem wydanym ze szkoły bez dyplomu artysty (Dyplom Levitan został znaleziony tylko przez nauczyciela sprzątania) było spotkaniem z Volga i głównymi obrazami w swoim życiu.

Kto wie, czy los rozwinąłby inaczej, a Levitan otrzymał kilka lat życia, czy moglibyśmy być dzisiaj i podziwiali kreacje Krymskie Mistrza? W końcu Krym i otwarcie "Eternal Beauty" Levitan Shook, w którym wyznał w liście w Czechowie. Ale te zdjęcia, które wiemy, są bardzo interesujące.


Ai-Petri, 1886

Druga grupa sprawia, że \u200b\u200bartystów, których życie jest nierozerwalnie związane z Krymu. Przede wszystkim jest olbrzym i aivazovsky.

Konstantin Fedorovich Gigant.

Kromchanin, pochodzący z Feodozji, którego pierwsze działa przychylnie postrzegane przez Aivazovsky, Konstantin Goyarevsky w przyszłości stał się studentem Queenji. Bogijevsky żył Krym, zrozumiała przyrodę krymskiej i poświęcił jej swoją kreatywność. Malowanie Konstantin Fedorowicz to krajobrazy i historia półwyspu.


Wieczór nad morzem, 1941

Ivan Constantinovich Aivazovski.

Historia o artystach na Krymie jest niemożliwa do ukończenia bez wspominania najbardziej znanego malarza krymskiego Ivana Aivazovsky'ego. Pochodzi z Feodosii Aivazovsky First Rysunek Nauczyciela był niemiecki Johann Gross, który dał zalecenie Akademii Sztuki. Na zdjęcie "Shtil" Aivazovsky otrzymuje dotację na dwuletnią wycieczkę na Krymie i Europie, prawie umiera w Biskaju Bay, bezpiecznie powrotu do Rosji w 1844 roku. Artysta jest uznawany i wycinany władzom - otrzymuje szlachtę , przepisać malarz głównego personelu morskiego (Aivazovsky dotrze do tytułu przeciwdziałania admirał). Rok później Ivan Konstantinovich porusza się do Feodozji, gdzie staje się jednym z założycieli Kimmerian School of Malarstwa. Aivazovsky otwiera swoją szkołę sztuki, przydziela fundusze na rzecz poprawy rodzimego miasta, ochrony zabytków Krymu i wykopalisk archeologicznych, do własnych środków budowy w Feodozji Muzeum starożytności. Ale przede wszystkim Aivazovsky na całym świecie jest znany jako artysta marinistyczny. Napisał niektóre swoje obrazy po podróży do zdeponowanego Sewastopola podczas wojny krymskiej.

Krym w przyrodzie i pięknie
Wszystkie czasy przyciągnęły do \u200b\u200bniego ludzi
sztuka. Byli artystami i
Poeci, dyrektorzy, aktorzy,
Muzycy. Wszyscy poszli na Krym
Wakacje i inspiracja. Krajobrazy
Półwysep podziwiał ich wszystkich.
Dzisiejszy post o artystach, których
malowanie w jakiś sposób połączone
To niesamowite miejsce.
Półwysep Sztuki
Uformowany pod wpływem
wiele kultur, ale jednocześnie
Autonomicznie i lekko zamknięty.
Scytyjscy, marki, Kimmery,
Genueńczyk, Tatary, Ormeńczycy, Słowian -
Wszyscy ludzie zamieszkani przez Krym
przyniósł z tobą najlepszy i
tkany w ogólnym dywan
Sztuka dekoracyjna i stosowana
Architektura, a później i sztuka
W porządku

Artystyczna gorączka pokryła Krym na końcu XIX wieku i kontynuowała
W xx. Większość nauczycieli Cesarskiej Akademii Sztuki i
Moskiewski Instytut Malarstwa, Vajanii i Architektury pracował na Krymie. W
Muzeum Moskwy i Petersburga, a później w Muzeach Krymskich, zmontowane Etiudes,
Nadal życia, krajobraz i poplamiony obrazek, zdjęcia etnograficzne
Najlepsi przedstawiciele domowej sztuki wizualnej:
F.Vasilyeva, I. Krachkowsky, A.Meschersky, A. Bogolyubova, I.litan,
A.kyujji, I.Shikhina, K. Korovina, V.Serova, V.Surikova, V. Polenova,
P. Konchalovsky i inni.

Michaił Matveevich Ivanov (1748-1823)
Pod koniec XVIII wieku pierwszy wyginął drogę do starego Krymu
Michaił Matveyevich Ivanov. W styczniu 1780 roku, a następnie już malarstwo akademiczne,
wysłany do gubernatora południowych prowincji Rosji, książę Potemkin
obrazy "miast i atrakcji renderowanych ziem" i
Również obszary lokalne, dla których Rosja nadal walczyła. Ivanov został zapisany do siedziby
Potemkin, a nawet dostałem rangę Premier Major. W 1783 r. Ivanov pomalowane widoki
Stary Krym. Dziesięć akwareli tego artysty poświęconego staremu Krymu i
Jego otoczenie jest przechowywane w Muzeum Rosji w Petersburgu.

Ivan Konstantinovich Aivazovsky (1817-1900).
Inny chłopak Ivan Aivazovsky zakochał się w spszarze morskim Krymu
Wybrzeże. Jego burzliwe, romantyczna wyobraźnia została narysowana noc
burze, niekończące się pogorszenie wody i walka z ludźmi z obrzękiem
elementy. Te jasne obrazy znalazły odzwierciedlenie w pracy całego życia.
Aivazovsky stał się jedynym artystą rosyjskiej szkoły poświęconej
Cały twój niezwykły talent malarstwa morskiego. Na jego długość
Życie Ivan Konstantinovich Aivazovsky stworzył około 6 tys.
Pracuje.

Carlo Bossoli (1815-1884)
Czy zastanawiasz się, że romantyczna Tavrid była tak atrakcyjna
Artyści, którzy zgłosili wizualne obrazy, spółgłoski, a czasem więcej
Jasne niż opisy literackie. Przyzwoite miejsce w błyszczącej pleiade
Słynne nazwy zajmuje włoski Carlo Bossoli (1815-1884). Jego kreatywność,
Przesyłane światło i świąteczna atmosfera na południe, pozwala zobaczyć Krym
Sławni współcześni artysty, wyczuć odkrycie z owczej skóry
Tradycje ziemi Tavrida.

Bogaevsky Konstantin Fedorovich (1871-1943) - Malarz i harmonogram, znany jako
Mistrz "Fantastyczny krajobraz". Urodzony i żył prawie całe życie w Feodozji.
Stanowczo odmówił angażowania się w Aivazovsky, ponieważ przyciągnęło widoki na morze, ale
Historia starożytnej Kimmerii. W 1891 r. Wchodzi do Akademii Sztuki i Oferty
W warsztacie scenerii archipa Quinji, który również nie naśladuje.

Voloshin (Kiriyenko-Voloshin) Maximilian Alexandrovich (1877 - 1932), poeta,
Krytyk, eseista, artysta. Urodzony 16 maja (28 N.S.) w Kijowie. Zaczyna się uczyć
Moskwa Gymnasium i kończy kurs gimnazjum w Feodozji. W 1927 r
Wystawa krajobrazów Voloshinsky, organizowana przez państwo
Akademia Nauk Artystycznych (z drukowanym katalogiem), który stał się ostatnim
Wyjście Voloshin na scenie społecznej.

Kubrin Alexander Vasilyevich (1880-1960)
Urodzony w Borisoglebsku (prowincja Woronezh) 10 (22) marca 1880 r. W rodzinie
nauczyciel szkoły powiatu. Studiował w klasach rysowania wieczornych Voronezh.
Potem był zaangażowany w szkołę malarstwa, rzeźby i architektury (1906-1910). Przedmiot
Półwysep Krymski ściśle pokryty pracą Kurin A.v. (1880-1960).
Artysta odwiedził wiele miast przybrzeżnego Krymu, napisał ulice Bakhisaraya,
Góry, zabytki. Pierwsza praca jest uważana za "Deer Mountain".

Wasily Ivanovich Surikov (1848-1916).
Urodzony 12 stycznia 1848 r. W Krasnojarskim. Nauczyciel szkolny N.v. Grebnew dał mu
Pierwsze lekcje malarstwa. Uzyskać pełnotrawną edukację sztuki
Surikov opuszcza St. Petersburg. W 1869 r. Wchodzi do Akademii
Sztuka. Błogosławiony Krym stał się wasily Ivanovich Boski
Odkrycie, niespokojny entuzjazm i ... "Swan piosenki". Jej zdobył farby
Radość i lewicy potomkowie. Otworzył starożytną ziemię Taurida w 1907 roku.

Konstantin Alekseevich Korovin (1861-1939).
Urodzony Konstantin Alekseevich Korovin 23 listopada 1861 czternaście lat
Wchodzi do Departamentu Architektonicznego Moskwy Szkoły Malarstwa.
Konstantin Korovin uwielbiał Crimea i na Krymie przez większość Gierzuf.

Wasily Dmitrievich.
Polenov (1844-1927).
Urodzony w 1844 r. 1 czerwca
Petersburg. To Rosyjski
Artysta, Mistrz Historyczny,
Krajobraz i gatunek
Malarstwo, nauczyciel.
Wrzesień 1887.
V.D. Polenov napisał swoją żonę
Jałta: "Im więcej idę
otoczenie justka, The
Oceniam kontur więcej
Levitan. Ani Aivazovsky Nor.
Lagorio ani shishkin ani
Myatseedov nie dał
prawdziwy i charakterystyczny
Obrazy Krym
Levitan.
"Knight of Beauty" o nazwie
Polynova v.d. Współczesne.

Isaac Ilyich Levitan (1860-1900). Urodzony 30 sierpnia 1860 r
Małe litewskie miasto prowincji Kybardi Koven.
Wiosną 1886 roku Levitan poszedł na Krym, aby się zrelaksować i naprawić
zdrowie. Odwiedził Yalta, Massandra, Alupka, Simeiz, Bakhisarai.
Godry Krymska natura uderzyła Levitan, entuzjastycznie napisał do przyjaciela
Anton Chekhov z Yalta: "Jak tu dobrze! Wyobraź sobie teraz jasny
Zielone, błękitne niebo i inne niebo! To gdzie wieczne piękno! "

Vasnetsov Apollinaria Mikhailovich (1856 - 1933)
Apollinaria Mikhailovich Vasnetsov - krajobraz, artysta teatralny.
Urodzony w miejscowości prowincji Ryabovo Vyatka w rodzinie kapłana. Malowanie studiowane U.
V.m.vasnetsova - starszy brat.
W 1885-1886 Apollinaria Mikhailovich wziął podróż
Rosja. Odwiedził Ukrainę i na Krymie.

Serow Valentin Alexandrovich (1865-1911)
Urodzony w rodzinie kompozytora i pianisty. Portrecista. Studiował w I.e. Repin,
Potem wszedł do Akademii Sztuk.
W 1880 r. Ilya repin podjął podróż do Krymu, aby
Zbieraj materiał do monumentalnych płótna "Kozaków".

Shadrin Alexander Petrovich.
Shadrin Alexander Petrovich urodził się 19 kwietnia 1942 r. W miejscowości Karaidel,
Baszkortostan, Rosja.
Pod koniec szkoły średniej w Krasnojarska studiował w szkole artystycznej
im. V. Surikova, gdzie otrzymał pierwsze poważne umiejętności na rysunku i malowaniu.
Obsługa w flocie w latach 1961-1965 doprowadziła go do Sewastopola, z którym
Artysta przywiązał swój dalszy los.

Aby cieszyć się wyświetlaniem prezentacji, stwórz sobie konto (konto) Google i zaloguj się do tego: https://accounts.google.com


Podpisy do slajdów:

Wielkimi artystami prezentacji Krymu była Bogachev S.

Ovanes (Ivan) Konstantinovich Aivazovsky urodził się w rodzinie Merchant Konstantin (Gevorg) i Ripsea Aivazovsky. 17 (29) LIPIEC 1817 Ksiądz Ormiańskiego Kościoła Miasta Feodozji dokonał wejścia, który Konstantin (Gevorg) Aivazovsky i jego żona Ripseme urodził się "Ovanes, Syn of Gevorg Aivazyan". Przodkowie Avazowskiego byli z Galic Armenians, którzy przeniósł się do Galicji z tureckiej Armenii w XVIII wieku. Ovanesu był przeznaczony, aby stać się najwybitniejszym, znanym marinistą artystą, bitwą, kolekcjoner, patrona, Ivan Aivazovsky. Prezentacja była Bogachev S.

Ivan Aivazovsky od dzieciństwa odkrył zdolności artystyczne i muzyczne; W szczególności, niezależnie nauczył się grać na skrzypcach. Theodosia Architect - Koh Yakov Christianovich, pierwszy, który zwraca uwagę na zdolności artystyczne chłopca, dał mu pierwsze lekcje umiejętności. Po zakończeniu szkoły hrabstwa Feodozji był z pomocą absolwenta, który w tym czasie był już fanem talentu przyszłego artysty, zapisał się do Simferopol Gymnasium. Brig "Mercury" po zwycięstwie nad dwoma tureckimi sądami, 1848 prezentacja dzieciństwa była Bogachev S.

Następnie został przyjęty na rachunku rządowym w Cesarskiej Akademii Sztuk St. Petersburga. Pershem Nauczyciel rysunek w młodym Ivana Aivazovsky był niemieckim artystą kolonistą Johann Ludwig Gross, z którego lekką ręką Young Ivan Konstantinovich otrzymał zalecenia Akademii Sztuk Pięknych. Aivazovsky przybył do Petersburga 28 sierpnia 1833 roku. W 1835 roku, za krajobrazami "widok na morze w okolicach Petersburga" i Etiude nad morzem otrzymali srebrny medal i został określony przez asystenta Filippe Modnej Francuski Landruist. We wrześniu 1837 r. Aivazovsky otrzymał duży złoty medal na obraz "Hrabstwo". Dał mu prawo do dwuletniej podróży na Krymie i Europie. Prezentacja była Bogachev S.

Krym i Europa (1838-1844) Księżycowy krajobraz z wrakiem Shipveck, 1863 na wiosnę 1838 r. Artysta poszedł na Krym, gdzie spędził dwa lata. Nie tylko napisał krajobrazy morskie, ale także zaangażowane w malarstwo bojowe, a nawet uczestniczyło w wojenności na wybrzeżu Criclassia, gdzie, obserwując z brzegu za lądowaniem lądowania w dolinie rzeki Shah, wykonane przerwy na obraz " Oderwanie w dolinie Subshi "(więc wtedy Curryce nazywali to miejsce), napisane później na zaproszenie szefa Kaukaskiej linii przybrzeżnej generała Raevsky. Obraz nabył Nikolai I. Pod koniec lata 1839 wrócił do Petersburga, gdzie 23 września otrzymało certyfikat ukończenia studiów z Akademii, jego pierwszej rangi i osobistej szlachty. Prezentacja była Bogachev S.

Krym i Europa (1838-1844) W lipcu 1840 r. Aivazovsky i jego towarzysza klasy krajobrazu Akademii Wasily Sternberg poszła do Rzymu. Po drodze zatrzymali się w Wenecji i Florencji. W Wenecji Ivan Konstantinovich spotkał Gogola, a także odwiedził wyspę św. Łazarz, gdzie spotkał się ze swoim bratem Gabrielem. Artysta pracował przez długi czas w południowych Włoszech, w szczególności w Sorrento, i opracował sposób pracy, co było, że pracował w otwartym powietrzu, tylko krótkie odstępy czasu, a krajobraz przywrócony w warsztatach, pozostawiając szeroką przestrzeń improwizacja. Obraz "Chaos" został kupiony przez papieża Gregory XVI, który również przyznał Złoty Medal Aivazowskiego. Ogólnie rzecz biorąc, praca Aivazovsky we Włoszech towarzyszy mu sukces. Dla jego obrazów otrzymał złoty medal w Paryż Akademii Sztuk Pięknych. Statek "Impresja Maria" podczas burzy, 1892 prezentacja była Bogachev S.

Krym i Europa (1838-1844) na początku 1842 roku Aivazovsky poprzez Szwajcarię i Dolina Renu poszła do Holandii, popłynął stamtąd do Anglii, a później odwiedził Paryż, Portugalię i Hiszpania. W zatoce Biscay statek, na którym artysta pływał, wszedł do burzy i prawie zatonął, więc były doniesienia o jego śmierci w gazetach Paryż. Podróż jako całość trwała cztery lata. Jesienią 1844 r. Wrócił do Rosji. Pożegnanie do Puszkina z morzem. Obraz jest wykonywany przez I. K. Aivazovsky wraz z I. E. Repin, 1877 Prezentacja była Bogachev S.

W 1844 r. Stał się malarzem głównego personelu morskiego (bez korzyści pieniężnej), a z 1847 r. - profesor Academy of Petersburg; Składał się również z Europejskiej Akademii: Rzymu, Paryża, Florencji, Amsterdamu i Stuttgart. Ivan Konstantinovich Aivazovsky napisał głównie krajobrazy morskie; Stworzył serię portretów krymskich spójnych miast. Jego kariera była bardzo udana. Został nagrodzony przez wiele zamówień i otrzymał tytuł przeciwdziałania admirał. W sumie artysta napisał ponad 6 tysięcy prac. Prezentacja była Bogachev S.

Od 1845 r. Mieszkał w Feodozji, gdzie zarobione pieniądze zostały otwarte przez Szkołę Sztuki, która później stała się jednym z ośrodków sztuki Noworossii, a Galeria (1880) stała się założycielem Kimmerian Malarstwa Malarstwa, była inicjatorem Budowa kolejowej kolejki Feodozji - Dzhanki, wbudowana w 1892 r. Aktywnie zaangażowana w sprawy miasta, jego poprawę, przyczyniła się do dobrobytu. Byłem zainteresowany archeologią, zajmującą się ochroną pomników Krymu, uczestniczył w badaniu ponad 80 kopców (część znalezionych przedmiotów jest przechowywana w Hermitacji magazynowej). Prezentacja była Bogachev S.

Ostatnie dni życia, artysta zmarł 2 maja 1900 r. Weodozji, w wieku osiemdziesięciu dwóch lat. Rano 19 kwietnia (2 maja), 1900 Aivazovsky postanowił spełnić jego stare pragnienie - pokazać jedną z epizodów walki wyzwolenia greckich rebeliantów z Turkami. Na działkę, malarz wybrał prawdziwy fakt - bohaterski wyczyn nieustraszony greckim Konstantin Kanaris, który eksplodował turecki admirał na wyspie Chios. W ciągu dnia artysta prawie skończyła pracę. Głęboki w nocy, podczas snu nagła śmierć złamała życie Aivazovsky. Niedokończony obraz "eksplozji statku" pozostał w Molbercie w warsztacie artysty, którego dom w Feodozji został przekształcony w muzeum. Wysoka ocena artysty została podana przez wielu swoich współczesnych, a artysta I.N. Kramskaya napisał: "... Aivazovsky, ktokolwiek mówił, w każdym przypadku jest gwiazda pierwszej wielkości w każdym przypadku i nie tylko z nami, ale w historii sztuki w ogóle ..." W 1903 r. Wdowa artysty ustanowiła marmur Nagrobek w postaci sarkofagu z całego bloku białego marmuru, którego autor jest włoskim rzeźbiącym L. Biodjoli. Słowa historyk Armenii Horanatsi są napisane w starożytnych i słowach "Urodzony śmiertelnik opuścił nieśmiertelną pamięć". Prezentacja była Bogachev S.

Galeria House Aivazovsky, potem galeria sztuki została zaprojektowana osobiście przez Aivazovsky'ego w 1845 roku, aw 1880 r. Artysta otworzył własną sali wystawową. Ivan Konstantinovich wystawił swoje obrazy, które miały opuścić Feodosiusa. W tym roku jest oficjalnie uważany za rok tworzenia galerii. Na jego Testament galeria zdjęć przełączyła się na Feodozję. W ferodozjskiej galerii sztuki założonej przez niego, teraz nosząc jego imię, kreatywność artysty jest w pełni reprezentowana. Archiwum dokumentów Aivazovsky jest przechowywane w rosyjskim archiwum literatury i sztuki, Państwowej Biblioteki Publicznej dla nich. M. E. Saltykov-Shchedrin (Petersburg), State Tretyakow Gallery, Muzeum Teatralne. A. A. Bakhrushina. Prezentacja była Bogachev S.

Co przypomina Ivana Aivazovsky w Symferopolu? Blisko placu radzieckiego, na placu o nazwie po Debenko P.e., jest pomnik braci Ivazovsky: Gabriel i Ivan. Autorzy tego pomnika w stolicy Krymu są architekt - Kravchenko V. i rzeźbiarzy - Tokmagyan L. i jego synowie. Prezentacja była Bogachev S.

Nikolai Semenovich Samokish urodził się 13 (25) października 1860 r. W Nezhinie (obecnie region Chernihiv Ukrainy). Ukończył 4 klasę Nezhinsky'ego Instytutu Historycznego i Filologicznego założonym na podstawie "Gymnasium wyższych nauk i liceum księcia Bezborodko", słynnej instytucji edukacyjnej, w której N. V. Gogol studiował. Wstępne umiejętności artystyczne otrzymane w gimnazjum Nezhinsky na nauczycielu rysunkowym R. K. muchenko-tsybulsky, który również zajęło prywatne lekcje malarskie. Pierwsza próba wejścia do Imperial Academy of Arts nie powiodła się, ale została przyjęta przez nagłówek do warsztatu batalnego profesora B. P. Villevalde (1878). Rok później zajęcia zostały przyjęte przez studenta. Studiował w Imperial Academy of Arts (1879 - 1885), klasa B. P. Villevalde, innych znanych nauczycieli - P. P. Chistatakow i V. I. Jacobi. Prezentacja była Bogachev S.

Szybko zaczął osiągnąć sukces. Już w 1881 roku otrzymał mały złoty medal na obraz "Powrót oddziałów Narodiny". W 1882 r. Opublikował pierwszy album trawień odbywających się pod kierownictwem L. E. Dmitriev-Caucasian. W następnym, w 1883 r. Otrzymał premium S. G. Stroganova do malowania "właścicieli ziemskich na targach". W 1884 r. Otrzymał drugi mały złoty medal na zdjęcie "Odcinek z bitwy o małym Jarosławie", a obraz "Spacer" nabyty dla swojej galerii P. M. Tretyakow. W 1885 r. W przypadku tezy "Rosyjska kawaleria powraca po ataku na wroga w pobliżu Austerlitz w 1805 r." Otrzymała duży złoty medal i tytuł artysty klasy 1. Od 1885 do 1888 r. W Paryżu został ulepszony w Paryżu pod kierunkiem słynnego detalu Eduard Batalist. Prezentacja była Bogachev S.

W 1889 roku poślubił Elena Petrovna Sudkovskaya (ur. Benard). Elena Petrovna Samokish-Sudkovskaya (1863 - 1924) jest znanym ilustratorem książki, student V. P. Vereshchagin. Wielu zilustrowanych A. S. Pushkin. Jej ilustracje są bardzo znane z opowieści o Ershovowi "Konon-Gorbur". W 1896 r. Rysunki "kolekcji koronowania" otrzymały najwyższą nagrodę i medal na niebieskiej wstążce. Małżonki pracowali razem, więc oboje uczestniczyli w przygotowaniu ilustrowanej edycji "martwych dusz" Gogolu (typografia A. F. MREX, 1901). W jednej z sal stacji Vitebsk (początkową nazwę - Tsarskoselsky), zbudowany w latach 1901-1904, ściany ozdobione jest panel N. S. Samokish i E. P. Samokish-Sudkovskaya, poświęcony historii Tsarskoselskiego. D. Elena Petrovna zmarła w emigracji w Paryżu. N. S. Samokish, Tabun Orlovsky Fitter Motock (1890). W 1890 r. Tytuł akademika otrzymał tytuł akademika na dzieło dzielnicy Tabun Orlovskiy Motock (Novo-Tombunau z prowincji Tambov). Prezentacja była Bogachev S.

Nauczyciel uczył całego swojego życia od 1894 roku, kiedy został zaproszony do rysowania szkoły, gdzie prowadził rysunek i malowanie przez 23 lata. W pomocy szkoleniowej N. S. Samoksich "Pióro Figury" Nadal uczą się rosyjskich artystów. Rzeczywisty członek Imperial Academy of Arts (1913), gdzie nauczał z 1912 roku, profesor, szef klasy bitwy w 1913-1918 roku. Na Akademii Sztuk, nauczał do 1918 r., Kiedy Sowieba RSFSR zniósł starej Akademii i stworzył na podstawie warsztatów sztuki państwowej. Nauczył się na tych kursach do jego wyjazdu. N. S. Samokish, "Sokolnik". Ilustracja do książki N. I. Keepaya "Grandnya, Royal i Imperial Hunt dla Rosji", Vol. 1 (SPB., 1896). Prezentacja była Bogachev S.

W latach dwudziestych - 1930 pracowały na Krymie. W latach 1918-1921 mieszkał w Evpatoria (gdzie stworzył ponad 30 obrazów), od 1922 r. - w Symferopolu. Stworzony w Symferopolu Studio Sztuki (Studio Samokish), który stał się głównym regionalnym centrum edukacji artystycznej. Zebrany i utrzymany utalentowany młody człowiek. Wśród jego uczniów Simferopol, artysta Ludowy Ukrainy Yakov Alexandrovich Basov (studiował w Samoksew od 1922 do 1931 r.), Amemet TIETARY, Maria Vikentievna Novikova, Mark Domashschenko i wielu innych. Rezolucja Sovnarkom of Crimea nr 192 z 28 czerwca 1937 r. W sprawie reorganizacji studia. Akademik N. S. Samoksch w Państwowej Szkole Sztuki Wtórnej. Honorowany pracownik Arts Academician N. S. Samoksich "Krymska Szkoła Sztuki została zorganizowana na podstawie Samoksch Studio. Podczas niemieckiego okupacji Krymu (1941 - 1944) pozostał w Symferopolu. Artysta zmarł w Symferopolu 18 stycznia 1944 r., Prezentacja była Bogachev S.

W 1960 r. Nazwa Samokscha została również nazywana jedną z ulic Symferopolu. Na tej ulicy zainstalowano tablicę pamiątkową, powiedział: "W tym domu w latach 1922-1944, akademikiem malarstwa batalskiego N. S suokish żył, jak minęła pamięć artysty samokshe N.S.? Prezentacja była Bogachev S.

Zobacz filmy 1. Nikolay Samokish. Z serii "Krymski! Bądź dumny przeszłość. "2. Ivan Aivazovsky. Z serii "Życia wspaniałych ludzi" prezentacja była Bogachev S.