Opis obrazu I.I
Przeczytaj także
Brzozowy Gaj
W brzozowym lesie
gdzie śpiewają ptaki?
Gdzie w jedwabnej trawie
promienie przebijają się przez cień...
I. A. Bunin
Dla mnie dobry i beztroski
Na trawie, wśród zielonych brzóz,
Po cichej i nieznanej stronie!
I. A. Bunin
„Las wydaje niewyraźny, równy hałas”
Takie arcydzieło Lewitana jak Birch Grove (1885-1889) rozpoczęto w Babkinie, a ukończono kilka lat później w Plyos nad Wołgą. Na tym obrazie błogosławionego zakątka las brzozowy wszystko świeci, promieniując uczuciem radości, zaangażowaniem świetlnej energii życia. Artysta umiejętnie wykorzystując ekspresyjne możliwości faktury oddaje grę światła słonecznego na białych pniach, grę zielonych liści brzóz i słoneczną trawę, wśród których widać niebieskie iskierki kwiatów. Na obrazie Levitana brzozy są najbardziej radosnymi i kochającymi światło drzewami, uśmiechającymi się do słońca i żyjącymi, jak wszystko wokół, własnym życiem, które jest artystce bliskie psychicznie.
Władimir Pietrow
« Brzozowy Gaj”, Rozpoczęty w Babkinie w 1885 r., Ukończono dopiero latem 1889 r. Na tym obrazie brzozowego zagajnika z cieniami roztrzaskujących się liści drzew, jakby poruszał się po jasnej trawie, Lewitan ponownie buduje obraz na ruchu, na grze świateł. I tutaj ta gra światła, ten ruch cieni służy jako podstawa i sposób wyrażania „nastroju”. Plamy światła i cienia wzywają widza do zagłębienia się w obraz, w którym traci się wyrazistość konturów obiektów, a brzozowy zagajnik łączy się w zwykłe zielone plamy. Gra świateł na pniach brzóz sprawia, że są one nie tylko żywe i żywe, ale jakby przezroczyste. Tę przezroczystość i delikatność nadaje im bogaty kolor, który oddaje grę światła i cieni na pniach. Widzimy tutaj, wraz z białymi, pastowatymi plamami, mniejsze różowe, brązowe i dodatkowe niebiesko-zielone kolory. Znajdują swoje wsparcie w obrazie małych fioletowych kwiatów i żółtych odbić światła na trawie i na liściach.
Cienie były tam interpretowane jako niebieskawe lub perłowe. Na obrazie „Brzozowy Gaj” przeniknięty przez słońce, świecący, jakby emitujący szmaragdowe światło, oddanie barw relacji między światłem a ciemnością nabrało niezwykłej czystości i spontaniczności. Obraz zdaje się oddychać świeżością i zapachami lata słoneczny dzień w lesie.
Nigdzie indziej Lewitan nie zbliżył się w swoim malarstwie do impresjonizmu, zbliżył się sam, nie znając jeszcze dzieł Artyści francuscy i nie widząc żadnych innych przejawów impresjonizmu, z wyjątkiem szkiców swojego rówieśnika i towarzysza K. Korovina. W rzeczywistości sama kompozycja jest impresjonistyczna, z cięciem pni brzóz i ich wierzchołków krawędzią obrazu, kompozycja jakby od razu wprowadzająca nas w głębię obrazu, na tę trawę w cieniu brzozy, zanurzając nas w powietrzu przesyconym zapachem zieleni rozgrzanej słońcem, przesiąkniętej światłem… Impresjonizm i dynamika obrazu, przejawiająca się w pozornej „losowości” wyboru punktu widzenia i położenia pni oraz w to płuco rytm ruchu, który przenika wszystko na obrazie. To ruch, który nie ma określonego kierunku, ale jakby „trzepotał”.
Sam Polenow w liście z odpowiedzią na ten obraz wyraził radość, „że Lewitan wystąpił naprzód”. Być może obrazy powstałe w wyniku trzeciej podróży do Wołgi zawierają opinię przypisywaną Czechowowi Kuvshinnikovej: „Wiesz”, powiedział do Lewitana, „masz nawet uśmiech na swoich obrazach”. Naprawdę w nich była - a szczególnie w "Birch Grove".
AA Fiodorow-Dawidow
Kompozycja na podstawie obrazu studenta 6B Sergeev Oleg
Dziś przedstawię Wam obraz rosyjskiego malarza XIX-wiecznego Izaaka Iljicza Lewitana „Brzozowy Gaj”, który przenosi nas w ciepłe letnie dni. Zaczęło się w Babkinie, a zakończyło kilka lat później w Plyos.
Na tym płótnie brzozy są niezwykle jasne, bogate, żywe i ciepłe kolory... Promienie słoneczne padają na korę brzóz. I dzięki temu powstaje kontrast między oświetlonymi narożnikami drzew a ciemnozielonymi liśćmi. Ciemne kawałki kory brzozowej również to podkreślają. Brzozy z liśćmi są przedstawione bardzo naturalnie, Lewitan niejako pozwala nam usłyszeć ich szept.
Nadal na tym malownicze płótno widoczna jest promienna trawa. Dobrze promuje selekcję brzóz. Wśród nich rosną różne dzikie kwiaty. Ta łąka jest pełna świeżości. Niejako się rozszerza, powiększa rozmiar pokazanego tu zagajnika.
Trawa ta niezwykle gładko rozprowadza się po płótnie. Patrząc na nią, chcę po prostu przebiec po niej, położyć się, pomyśleć o czymś wysokim i spojrzeć przez szeleszczące liście na lazurowe niebo.
To zdjęcie rozwesela, dodaje wigoru i przypomina, że zima nie jest wieczna.
„Brzozowy Gaj”- obraz rosyjskiego artysty Izaaka Lewitana (1860-1900), namalowany w latach 1885-1889. Obraz jest częścią kolekcji Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Rozmiar obrazu to 28,5×50 cm.
Historia i opis
Od rozpoczęcia pracy nad obrazem do jego ukończenia minęły cztery lata. Lewitan wymyślił ten obraz i rozpoczął pracę nad nim w regionie moskiewskim, kiedy spędził lato 1885 roku w posiadłości Kiselyovów „Babkino”, położonej nad rzeką Istrą, niedaleko Nowej Jerozolimy. A Lewitan ukończył ten obraz w 1889 roku, będąc w Plyos - małe miasto, położona na prawym brzegu Wołgi, gdzie artysta przybył podczas trzy lata, od 1888 do 1890 i gdzie stworzył wiele znane obrazy... W XIX wieku Plyos należał do prowincji Kostroma, aw XX wieku wszedł do obwodu Privolzhsky w obwodzie Iwanowskim. Gaj brzozowy Plyos, który wybrał Lewitan, znajdował się na obrzeżach miasta, niedaleko kościoła cmentarnego zwanego Pustynka. Artysta przybył tam z obrazem, rozpoczętym w regionie moskiewskim, a ostatecznie go ukończył.
Obraz oparty jest na grze światła i cienia na pniach brzóz, a także świeżej zielonej trawie i liściach drzew. Osiąga się to dzięki zastosowaniu szerokiej gamy odcieni zieleni, a także ekspresyjne możliwości teksturę, dzięki czemu powstaje wrażenie blasku i promieniowania optymistycznej energii. Przedstawiając blask słońca na drzewach, przejścia i wibracje kolorów, artysta częściowo wykorzystuje techniki malarstwa impresjonistycznego.
Opinie
| Interesujące jest porównanie „Brzozowego gaju” Lewitana z podobnym obrazem Arkhipa Kuindzhiego, który był wówczas szeroko znany wśród rosyjskiej publiczności („Brzozowy gaj”, 1879). Jeśli Kuindzhi postrzega światło słoneczne jako majestatyczne, niezrozumiałe zjawisko fizyczne, które przyciąga człowieka do siebie, to Lewitan patrzy na świat, opierając się na swoim stosunku do natury, pewnego psychologicznego modułu ludzkości. Na jego obrazie brzozy to nie tylko skrzepy światła i koloru, rozpalone przez strumień światła słonecznego, ale także najweselsze i kochające światło drzewa, uśmiechające się do słońca i żyjące, jak wszyscy wokół, własnym życiem, które jest mentalnie bliski artyście. |
| Sam fakt możliwości pracy nad pejzażem tak małym, przez kilka lat, z przerwami, ponownie powracający do tego tematu i utrwalający przy tak długiej pracy bezpośredniość uczucia i tak zniewalającą świeżość samego obrazu po prostu pogrążył mnie do zdumienia i do dziś nie przestaję być zdumiony tą doskonałością, tym diamentem nawet w dziele Lewitana. Obraz „Brzozowy Gaj” na pierwszy rzut oka nie urzeka nas jakąś szczególną kompozycją, jakimś wyrafinowaniem porządku kompozycyjnego, ale jeśli zajrzymy głębiej i uważniej, zobaczymy, że kompozycja jest niezwykła, niezwykła. Wszystko wydaje się być widziane przypadkowo, ale w rzeczywistości jest to bardzo przemyślana, genialnie zorganizowana i bardzo złożona kompozycja… |
Zobacz też
Napisz recenzję do artykułu „Brzozowy Gaj (malarstwo Lewitana)”
Notatki (edytuj)
Spinki do mankietów
- (HTML). isaak-levitan.ru. Źródło 7 lipca 2012 r.
Fragment charakteryzujący Brzozowy Gaj (obraz Lewitana)
- Jak odpoczęłaś, droga Isidoro? Mam nadzieję, że bliskość twojej córki nie przeszkadzała ci w spaniu?- Dziękuję za troskę Wasza Świątobliwość! Spałem zaskakująco dobrze! Najwyraźniej to bliskość Anny mnie uspokoiła. Czy będę mógł dzisiaj porozmawiać z córką?
Był promienny i świeży, jakby już mnie złamał, jakby spełniło się jego największe marzenie... Nienawidziłam jego wiary w siebie i jego zwycięstwa! Nawet gdyby miał ku temu wszelkie powody… Nawet gdybym wiedział, że już niedługo, z woli tego szalonego Papieża, odejdę na zawsze… Nie zamierzałem mu się tak łatwo poddać – chciałem walczyć . Aż do ostatniego oddechu, dopóki Ostatnia minuta wydany mi na Ziemi ...
- Więc co zdecydowałeś, Isidoro? – spytał wesoło tata. - Jak ci wcześniej mówiłem, zależy to od tego, jak szybko zobaczysz Annę. Mam nadzieję, że nie zmusisz mnie do podjęcia najbardziej brutalnych środków? Twoja córka nie jest warta zakończenia życia tak wcześnie, prawda? Ona jest naprawdę bardzo utalentowana, Isidoro. I szczerze nie chciałbym jej skrzywdzić.
„Myślałem, że znasz mnie wystarczająco długo, Wasza Świątobliwość, by zrozumieć, że groźby nie zmienią mojej decyzji... Nawet najstraszniejsze. Mogę umrzeć bez bólu. Ale nigdy nie zdradzę tego, po co żyję. Wybacz mi, Wasza Świątobliwość.
Caraffa spojrzał na mnie szeroko otwartymi oczami, jakby usłyszał coś nie do końca rozsądnego, co bardzo go zaskoczyło.
- I nie pożałujesz swojego kochana córka?!. Jesteś bardziej fanatyczna niż ja, Madonno!..
Wykrzykując to, Karaffa wstał nagle i wyszedł. A ja siedziałem tam zupełnie odrętwiały. Nie czując mojego serca i nie mogąc powstrzymać rozpraszających się myśli, jakby cała moja pozostała siła została wydana na tę krótką, negatywną odpowiedź.
Wiedziałem, że to już koniec… że teraz zmierzy się z Anną. I nie byłam pewna, czy zdołam przeżyć to wszystko. Nie miałam siły myśleć o zemście... W ogóle nie miałam siły myśleć o czymkolwiek... Moje ciało było zmęczone i nie chciało mi się dłużej opierać. Podobno była to granica, po której zaczynało się „kolejne” życie.
Bardzo chciałem zobaczyć Annę!..Przytul ją chociaż raz na pożegnanie!..Poczuj jej szalejącą siłę i powiedz jej jeszcze raz jak bardzo ją kocham...
A potem, odwracając się do hałasu przy drzwiach, zobaczyłem ją! Moja dziewczyna stała wyprostowana i dumna, jak sztywna trzcina próbująca przełamać nadciągający huragan.
- Cóż, porozmawiaj ze swoją córką, Isidoro. Może ona wniesie choć trochę zdrowego rozsądku do twojej utraconej świadomości! Daję ci godzinę na spotkanie. I spróbuj zająć się swoim umysłem, Isidoro. W przeciwnym razie to spotkanie będzie twoim ostatnim...
Caraffa nie chciał już grać. Jego życie zostało postawione na szali. Tak jak życie mojej kochanej Anny. A jeśli drugi dla niego nie miał znaczenia, to dla pierwszego (dla jego) był gotów zrobić wszystko.
- Mamo!... - Anna stała w drzwiach, nie mogąc się ruszyć. - Mamo, kochanie, jak mamy go zniszczyć?.. Nie damy rady, Mamo!
Wyskakując z krzesła, pobiegłem do mojego jedynego skarbu, mojej dziewczyny i chwytając się w ramiona, ścisnąłem tyle, ile mogłem ...
„Och, mamusiu, tak mnie udusisz!” Anna zaśmiała się głośno.
I moja dusza chłonęła ten śmiech, jak skazany na śmierć pochłania ciepłe pożegnalne promienie zachodzącego słońca…
- No cóż, mamusiu, my jeszcze żyjemy!.. jeszcze możemy walczyć!.. Sama mi powiedziałaś, że będziesz walczyła póki żyjesz... Zastanówmy się więc, czy możemy coś zrobić... Czy możemy uwolnić świat od tego Zła.
Znowu wsparła mnie swoją odwagą!.. Znowu znalazła właściwe słowa...
Ta słodka, odważna dziewczyna, prawie dziecko, nie mogła sobie nawet wyobrazić, jak Caraffa mógł ją poddawać torturom! W jakim brutalnym bólu mogła utonąć jej dusza... Ale wiedziałem... wiedziałem wszystko, co ją czekało, jeśli nie pójdę się z nim spotkać. Jeśli nie zgodzę się dać Papieżowi jedynej rzeczy, której chciał.
- Moja droga, moje serce... Nie będę mogła patrzeć na twoją udrękę... Nie oddam cię mu, moja dziewczyno! Północy i jemu podobnych nie obchodzi, kto pozostanie w tym ŻYCIU... Dlaczego więc mamy być inni?.. Dlaczego ty i ja mielibyśmy troszczyć się o kogoś innego, czyjś los?!
Sama bałam się moich słów… chociaż w głębi serca doskonale rozumiałam, że były one spowodowane jedynie beznadziejnością naszej sytuacji. I oczywiście nie zamierzałem zdradzić tego, po co żyłem… Za to, za co zginęli mój ojciec i mój biedny Girolamo. Po prostu przez chwilę chciałem uwierzyć, że możemy po prostu zabrać i opuścić ten okropny, „czarny” świat Karaffian, zapominając o wszystkim… zapominając o innych, nieznanych ludziach. Zapominając o złu...
To była chwilowa słabość zmęczonej osoby, ale zrozumiałem, że nie mam prawa nawet na to pozwolić. A potem, na domiar wszystkiego, najwyraźniej nie mogąc wytrzymać więcej przemocy, piekące złe łzy spływają mi po twarzy… Ale tak bardzo starałam się na to nie dopuścić!… Starałam się nie pokazywać mojej kochanej dziewczynie, w jakie głębiny rozpaczy moja wyczerpana, dusza dręczona bólem...
Anna ze smutkiem spojrzała na mnie swoim ogromnym szare oczy, w którym żył głęboki, a nie dziecinny smutek... Delikatnie pogładziła moje dłonie, jakby chcąc mnie uspokoić. A moje serce krzyczało, nie chcąc się upokorzyć... Nie chcąc jej stracić. Była jedynym sensem mojego nieudanego życia. I nie mogłem pozwolić, by nieludzie, których nazywano Papieżem, odebrali mi to!
- Mamo, nie martw się o mnie – jakby czytała w moich myślach – szepnęła Anna. - Nie boję się bólu. Ale nawet jeśli to bardzo boli, dziadek obiecał, że mnie odbierze. Rozmawiałem z nim wczoraj. Będzie na mnie czekał, jeśli ty i ja zawiedziemy... I tata też. Oboje będą tam na mnie czekać. Ale odejście od Ciebie będzie bardzo bolesne... Tak bardzo Cię kocham mamusiu!..
Opis obrazu Lewitana „Brzozowy Gaj”
Ten obraz artysta zaczął malować w 1885 roku, a ukończył w 1889 roku, kiedy był w Plyos nad Wołgą.
Ten obraz pokazuje, jak utalentowany i inteligentny jest artysta.
Lewitan słynie ze swoich pejzaży, a „Brzozowy Gaj” to jeden z moich ulubionych obrazów.
Widzimy przed sobą las, w którym rosną brzozy.
Realistycznie Levitan bawi się światłem, pokazując nam blask słońca zarówno na ziemi, jak i na brzozowych wrębach.
Kolor został dobrany, moim zdaniem, bardzo dokładnie, jaskrawozielone odcienie trawy i na białych pniach brzóz łączą się bardzo kontrastowo.
Bawiąc się cieniem, Lewitan wydaje się być w stanie ożywić swój obraz.
Zamykamy oczy i słyszymy świergot ptaków, otwieramy oczy, już nas nie ma prawdziwy świat, wydajemy się być jednością z obrazem i chcemy biec przez ten zagajnik i głośno krzyczeć, aby wyrzucić negatywną energię.
Moim zdaniem brzozy są zadowolone ze słonecznego dnia.
Wszystko wokół kwitnie i pachnie, a obraz niewątpliwie tchnie ciepłem i radością.
Autor za pomocą swojej techniki pisarskiej zabiera nas w głąb lasu.
To płótno różni się od innych podobnych obrazów dynamiką, wydaje się, że jeszcze trochę i wszystko się skończy, drzewa pożółkną i nadejdzie jesień, a ja chcę cieszyć się każdym dniem, nie przegapić ani jednego dnia .
Ciesz się każdą chwilą.
Lewitanowi udaje się zobrazować środowisko powietrzne, udaje mu się to wszystko osiągnąć dzięki swojej unikalnej technice pisania, na przykład w tym przypadku, ważna rola zagrała bogata paleta barw i nałożone plamy światła i cienia.
Każdy obraz Lewitana jest przepojony miłością do jego natury i ojczyzny.
Ten obraz wyróżnia się od innych spontanicznością i świeżością uczuć.
Czechow bardzo lubił tę pracę, powiedział Lewitanowi, że ten obraz będzie rozpoznawany i kochany przez wiele pokoleń.
Płótno „Brzozowy Gaj” to arcydzieło XIX wieku. Przywołuje romantyczne uczucie nieskazitelnego piękna i wolności naturalnych przestrzeni.
Jeśli przyjrzysz się bliżej pejzażowi artysty, zobaczysz, jak promienie słoneczne igrają z ciemnymi odcieniami cienia. Moje wrażenie z obrazu jest pozytywne. Powoduje uczucie spokojnego nastroju.
Między drzewami płynie przezroczysty, szybki strumień, dzieląc płótno na dwie części. Przemienność ciemnych i jasnych przedmiotów daje poczucie tajemniczości i niezbadanych obszarów natury.
Obraz jest niejako podzielony na dwie części. W oddali widać gęsty las.
Tutaj panuje spokojna cisza. Ptaki nie są słyszalne, wokół są tylko rośliny i drzewa, melodyjnie szumi strumyk. Potężne pnie brzóz wzbijają się wysoko w niebo. Pod nimi możesz ukryć się przed palącym, parnym, letnim upałem słońca.
Artysta podziwia smukłe brzozy skierowane wysoko w niebo. I dzieli się z nami swoją obserwacją. Chciał opuścić ten bajeczny zakątek na pamiątkę dla potomków.
Natura jest czysta i niewinna. Po prostu chcesz położyć się na miękkiej, zielonej trawie. Powietrze jest czyste i przejrzyste. Drzewa stoją nieruchomo, nie ma najmniejszego powiewu wiatru. Podczas oglądania obrazu w duszy słychać spokojną, pogodną melodię. Chcę odwiedzić ten las pełen brzóz. Poczuj chłód strumienia, wdychaj cząsteczki czystego powietrza. Zobacz rosnące w nim dziwaczne rośliny. Chodź boso po miękkiej, soczystej trawie. Zbierz pachnący bukiet egzotycznych kwiatów. Dowiedz się więcej o cechach brzozy. Różne dane zewnętrzne. Jedno drzewo wygięło się lekko, drugie rośnie równomiernie. I odpocznij na zielonym dywanie pod ich liśćmi.
W królestwie natury dobrze się odpoczywa i dobrze myśli. Problemy są zapomniane, odczuwa się spokój. Czas się zatrzymuje. Nie chcę wychodzić. Takich zakątków w naszej ojczyźnie byłoby więcej!
Musimy chronić i doceniać dzikie zakątki natury, każde źdźbło trawy i żywe stworzenie. Jest ich coraz mniej. Zanikają cenne rośliny. Delikatne i czyste powietrze jest zatkane. Lasy są wycinane, rzeki są zapychane. Znikają cenne zioła i grzyby. Zaburzona zostaje naturalna równowaga.
Opis obrazu Brzozowy Gaj
To, co od razu rzuca się w oczy na tym zdjęciu, to gra światła i cienia. Kuindzhi zrobił to po mistrzowsku.
Piękno brzóz jest zamrożone na zielonej łące. W grupkach po dwie i trzy, jak dziewczyny na trawniku rozbijały się w grupy i szepczą o czymś, zachowując tajemnice. Pokłonili sobie nawzajem korony, tak jak dziewczęta skłaniały głowy bujnymi grzywami włosów. Dzięki temu na zielonym trawniku powstał namiot z cieniem. Gdzie odpocząć od palącego letniego słońca. I świeci, próbuje, bo jest lato, na niebie nie ma chmurki.
Ale wierzchołki brzóz nie pojawiły się na zdjęciu. Drzewa wydają się być ścięte, jak na zdjęciu. Widoczne są tylko pnie brzozy. W tle kolejny gaj brzozowy. Ale artysta nie jest tym zainteresowany, więc te drzewa są przedstawione w kolorze ciemnozielonym. Tylko sporadycznie migoczą białe pnie. Na tle błękitnego nieba wyróżniają się dużą ciemnozieloną plamą. Artysta bardziej interesuje brzoza pierwszoplanowy.
Brzozową sielankę zakłóca jedynie płynący potok. Przechodzi przez polanę i biegnie gdzieś na zieloną odległość.
Zasadniczo artysta używa kilku kolorów podczas malowania obrazu. Zielony, niebieski, biały. Ale ile odcieni zieleni! W tle jest też ciemnozielona. Ten sam kolor pokazuje cienie drzew na pierwszym planie. Zielona trawa rosnąca wzdłuż strumienia. Łąka też jest zielona, ale to jest coś innego zielony kolor... A na nim widać prześledzone zielone kwiaty i prześledzone zielone liście korony brzóz. Wyraźnie wyróżniają się na tle ciemnozielonego zagajnika.
Taką brzozową polanę można znaleźć w prawie każdym lesie, prawie za każdą rosyjską wsią. Nie bez powodu brzoza jest uważana za symbol Rosji.
Jeśli trochę fantazjujesz, to możesz sobie wyobrazić ten upalny letni dzień, lekki wietrzyk trochę wieje, strumień bulgocze wesoło, ptaki ćwierkają, brzęczą pszczoły, przelatując od kwiatka do kwiatka. Po prostu idealne miejsce na relaks w cieniu drzew.
Lub możesz mieć piknik w naturze. Nie ma potrzeby rozpalania ognia, tylko zrujnuje sielankę. Rozłóż koc na trawie i połóż na nim wszystkie zapasy z dużego wiklinowego kosza lub brzozowego pudełka. Możesz obniżyć butelkę za pomocą woda pitna lub słoik domowej roboty okroshki, aby był chłodny. Na świeże powietrze nawet najprostsze jedzenie smakuje tak dobrze. Po obfitej przekąsce połóż się na plecach na trawie, wpatrz się w bezdenne błękitne niebo, śnij o czymś własnym, intymnym. Może nawet zdrzemnij się na świeżym powietrzu. Po takim odpoczynku możesz znów iść do pracy z nową energią.
Klasa 2, 3, 5, 6
Opis nastroju obrazu Brzozowy Gaj
Tematy popularne dzisiaj
- Kompozycja na podstawie obrazu Savrasova Wieś 3, klasa 7
Savrasov poświęcił swoje życie sztuce. Lubił przedstawiać piękno ojczyzna... Mógł godzinami wędrować po wiejskich drogach w poszukiwaniu dokładnie „tego” ukochanego krajobrazu.
- Kompozycja na podstawie obrazu Popovicha Grade 5 nie łowił ryb
Dzisiaj bardzo widziałam zdjęcie utalentowany artysta, Oleg Władimirowicz Popowicz. Płótno nosi nazwę „Nie łowił ryb”.
„Brzozowy Gaj”(1885-1889) jest uważany za jedno z najważniejszych „impresjonistycznych” arcydzieł Lewitana.
Ten niewielki rozmiar (50 na 29 cm) krajobraz zabrał Lewitanowi całe cztery lata, wędrując z nim od jednego ważnego przestrzennego i biograficznego kamienia milowego do drugiego. Zaczął „Brzozowy Gaj” w 1885 roku w posiadłości Babkino pod Moskwą na Istrii, gdzie w bliskim towarzystwie rodziny Czechowa i ich przyjaciół Kisielowa Lewitan spędził trzy owocne i nudne lata, a zakończył cztery lata później w mieście Plyos. nad Wołgą (prawie przez przypadek „Odkryty” przez Lewitana i jego przyjaciółkę Sofyę Kuvshinnikovą podczas wycieczki rzecznej), która stanie się całą erą w malarstwie Lewitana.
„Birch Grove” brzmi nieczęsto w melancholijnym malarstwie Levitana z akordem durowym. Wszystko tutaj, w tym żyznym zakątku młodego brzozowego lasu, błyszczy, mieni się i promieniuje pogodą. Łatwo ulec pokusie nakreślenia bezpośredniej biograficznej paraleli: do niedawna artysta był biedny i samotny, a w latach 1885-86 wszystko w końcu cudownie się zmieniło. Lewitan dobrze zarobił na scenografię w Prywatnej Operze Sawy Mamontowa i razem z Czechowem odwiedza Babkino, wśród ludzi bliskich w postrzeganiu świata, ceniących sztukę i życzliwych Lewitanowi. Dużo pracuje, ale też dużo bawi się w głupca, prawie codziennie w zabawnych przedstawieniach portretuje Beduina lub oskarżonego kupca oskarżanego o gorzelnictwo i skrytą niemoralność, i wydaje się, że nie śmiał się tak bardzo w całym swoim życiu . Może dlatego „Birch Grove” też się śmieje i raduje? Tak i nie. Oczywiście psychicznie wszystko było znacznie bardziej kręte i bardziej skomplikowane, a czasami Lewitan ponownie popadał w zwykłą melancholię, mówiąc Czechowowi: „Nic poza tęsknotą w kostce”... W każdym razie Lewitanowi nie udało się ukończyć „Brzozowego Gaju” w Babkinie. Czegoś jeszcze brakowało. Jakaś „małość”, bez której, jak przekonywał dobrze znany Lewitanowi Fiodor Chaliapin, „nie ma sztuki”.
„Sam fakt możliwości pracy nad tak małym, kilkuletnim pejzażem, z przerwami, ponowny powrót do tego tematu i zachowanie podczas tak długiej pracy bezpośredniości uczucia i tak zniewalającej świeżości samego obrazu, po prostu pogrążył mnie w zdumieniu,- przyznał artysta Boris Ioganson, - i do dziś nie przestaję się dziwić tej doskonałości, tym diamentowi, nawet w dziele Lewitana ”.
Uczeń Levitana Boris Lipkin twierdził, że dla autora „Brzozowego Gaju” była to ulubiona praktyka - pozostawienie obrazu „do dojrzewania”, wracając do niego po pewnym czasie. Lipkin przekazuje słowa artysty, które zapamiętał: „Czasami bardzo trudno jest ukończyć obraz” – powiedział Lewitan. - Czasami boisz się zepsuć jednym pociągnięciem. Więc stoją, „dojrzewają”, zwrócone do ściany ... Aby skończyć, czasami potrzebujesz dwóch lub trzech uderzeń, ale które z nich, nie podejmiesz od razu decyzji ”..
Lewitan był w stanie ukończyć „Brzozowy Gaj” tylko wtedy, gdy był w Plyos - mieście, które artysta będzie uwielbiał i które na zawsze pozostanie związane z imieniem Lewitana. To miasto Wołgi stoi na wzgórzach porośniętych gajami brzozowymi o białym pniu. Jeden z nich, który podobał się Lewitanowi, znajdował się na obrzeżach Plyos, niedaleko kościoła cmentarnego. Tutaj Lewitan mógł przez długi czas obserwować grę słonecznego blasku na pniach brzozy, liściach, młodej trawie. W przekazywaniu wibracji środowiska barwnego i świetlno-powietrznego Lewitan zbliża się do techniki impresjonistów. Zbliżone do ich ustaleń i rozwiązanie kompozycyjne„Brzozowy gaj”: drzewa Lewitana są odcięte krawędzią płótna. Ta technika jest uwielbiana przez impresjonistów: przyczynia się do „włączenia” widza w to, co dzieje się na obrazie, tworzy efekt obecności i poczucie spontaniczności.
Oprócz oczywistych paraleli z impresjonistami (Levitan zobaczy ich pracę na własne oczy nieco później, gdy będzie w Europie i nie pozostanie obojętny - ale ogólnie odbierze ją bez większego entuzjazmu), "Brzozowy Gaj" przywołuje prawie obowiązkowe skojarzenia z jeszcze trzema nazwiskami: Arkhip Kuindzhi , Camille Corot i Anton Czechow.