Podsumowanie zajęć z rysunku w grupie seniorów. Rysowanie poszczególnych elementów

Podsumowanie zajęć z rysunku w grupie seniorów.  Rysowanie poszczególnych elementów
Podsumowanie zajęć z rysunku w grupie seniorów. Rysowanie poszczególnych elementów
„Metodyka i organizacja zajęć rysunkowych w przedszkolu”

Przygotowane przez: Shaikhina A. M.


W kształtowaniu osobowości dziecka stosuje się różne rodzaje zajęć plastycznych i artystycznych aktywność twórcza: rysowanie, rzeźbienie, wycinanie figurek z papieru i sklejanie ich, tworzenie różne projekty z naturalne materiały itp.
Takie zajęcia dają dzieciom radość z nauki, kreatywność. Doświadczywszy tego uczucia raz, dzieciak będzie starał się w swoich rysunkach, aplikacjach, rękodziełach opowiedzieć o tym, czego się nauczył, zobaczył, doświadczył.
Wizualna aktywność dziecka, którą dopiero zaczyna opanowywać, wymaga wykwalifikowanej opieki osoby dorosłej.
Ale aby rozwinąć zdolności twórcze właściwe naturze każdego ucznia, sam nauczyciel musi rozumieć sztuki piękne, kreatywność dzieci i opanować niezbędne metody działalności artystycznej.
Aktywność wizualna przedszkolaków jako rodzaj aktywności artystycznej powinna mieć charakter emocjonalny, twórczy. Nauczyciel musi stworzyć ku temu wszystkie warunki: musi przede wszystkim zapewnić emocjonalne, figuratywne postrzeganie rzeczywistości, kształtować uczucia i idee estetyczne, rozwijać myślenie i wyobraźnię figuratywną, uczyć dzieci tworzenia obrazów, środków ich ekspresyjnego działania.
Proces uczenia się powinien być ukierunkowany na rozwój plastyki dzieci, na twórcze odzwierciedlenie wrażeń z otaczającego świata, dzieł literackich i plastycznych.
Opanowanie umiejętności przedstawiania jest niemożliwe bez celowej percepcji wzrokowej - obserwacji. Aby narysować, wyrzeźbić dowolny przedmiot, musisz najpierw się z nim zapoznać, zapamiętać jego kształt, rozmiar, kolor, projekt, układ części.
Dla rozwoju umysłowego dzieci ogromne znaczenie ma stopniowe poszerzanie zasobu wiedzy opartej na wyobrażeniach o różnorodności form przestrzennego rozmieszczenia przedmiotów w otaczającym je świecie, różnych rozmiarach i różnorodności odcieni barw.
Organizując percepcję przedmiotów i zjawisk, ważne jest zwrócenie uwagi dzieci na zmienność kształtów, rozmiarów (dziecko i dorosły), kolorów (rośliny w Inne czasy lat), inny układ przestrzenny przedmiotów i części (ptak siedzi, leci, dziobi ziarno, ryba pływa w różnych kierunkach itp.); szczegóły konstrukcyjne mogą być również ułożone inaczej.
Zajmując się rysunkiem dzieci zapoznają się z materiałami (papier, farby, kreda itp.), z ich właściwościami, ekspresyjne możliwości zdobyć umiejętności pracy.
W klasie zajęć wizualnych rozwija się mowa dzieci: przyswajanie i nazywanie kształtów, kolorów i ich odcieni, oznaczenia przestrzenne przyczyniają się do wzbogacenia słownika; wypowiedzi w procesie obserwacji przedmiotów, podczas badania przedmiotów, budowli, a także podczas oglądania ilustracji, reprodukcji obrazów artystów, pozytywnie wpływają na poszerzanie słownictwa i kształtowanie spójnej wypowiedzi.
Aktywność wzrokowa jest ściśle związana z edukacją sensoryczną. Tworzenie wyobrażeń o przedmiotach wymaga przyswojenia wiedzy o ich właściwościach i cechach, kształcie, kolorze, wielkości, położeniu w przestrzeni. Dzieci definiują i nazywają te właściwości, porównują przedmioty, znajdują podobieństwa i różnice, czyli wykonują czynności umysłowe.
Tym samym aktywność wizualna przyczynia się do edukacji sensorycznej i rozwoju myślenia wizualno-figuratywnego. Sztuka dziecięca ma orientację społeczną. Dziecko rysuje nie tylko dla siebie, ale także dla innych. Chce, żeby jego rysunek coś mówił, żeby został przez niego rozpoznany.
Społeczna orientacja plastyki dziecięcej przejawia się także w tym, że w swoich pracach dzieci przekazują zjawiska życie publiczne.
Wartość sztuk wizualnych dla Edukacja moralna Polega to również na tym, że w procesie tych działań wychowują się u dzieci cechy moralne i wolicjonalne: potrzeba i umiejętność doprowadzenia do końca rozpoczętego, koncentracji i celowego zaangażowania, pomocy przyjacielowi, pokonywać trudności itp.
W procesie aktywności wizualnej łączy się aktywność umysłową i fizyczną. Aby stworzyć rysunek, konieczne jest podjęcie wysiłków, przeprowadzenie akcji pracowniczych, opanowanie pewnych umiejętności. Aktywność wizualna przedszkolaków uczy ich pokonywania trudności, wykazywania wysiłku pracy, doskonalenia umiejętności pracy. Na początku dzieci interesują się ruchem ołówka lub pędzla, śladami, jakie pozostawiają na papierze; Stopniowo pojawiają się nowe motywy kreatywności - chęć uzyskania rezultatu, stworzenia określonego obrazu.
Przedszkolaki nabywają wiele praktycznych umiejętności, które będą później potrzebne do wykonywania różnorodnych prac, nabywają zdolności manualne, które pozwolą im poczuć się niezależnymi.
Główne znaczenie działań wizualnych polega na tym, że są one środkiem edukacji estetycznej.
Znajomość dzieł sztuki ma ogromne znaczenie dla edukacji estetycznej dzieci i rozwoju ich zdolności wizualnych. Jasność, wyrazistość obrazów w obrazach, rzeźbie, architekturze i dziełach sztuki użytkowej wywołuje doznania estetyczne, pozwala głębiej i pełniej dostrzec zjawiska życia oraz znaleźć figuratywny wyraz swoich wrażeń w rysunku, modelarstwie i aplikacji. Stopniowo dzieci rozwijają gust artystyczny.

Zadania aktywności wzrokowej dzieci w wieku 3 - 4 lat


    Poproś dzieci, aby przedstawiły swoje wrażenia z otaczającego ich świata na rysunkach za pomocą dostępnych środków graficznych i obrazkowych.


    Kontynuuj naukę rysowania ołówkami i pisakami - rysuj linie (pionowe, poziome, faliste, krzywe) i łącz je w kształty, tworząc w ten sposób wyraziste obrazy.


    Kontynuuj zapoznawanie dzieci z farbami i rozwijaj umiejętności rysowania pędzlem (farbę nabierz na kupkę: delikatnie zanurz całą kupkę w słoiczku z farbą, lekkim ruchem ręki usuń nadmiar farby z krawędzi słoiczka stos, dobrze wypłucz pędzel przed podniesieniem farby w innym kolorze; naucz osuszać umyty pędzel na miękkiej szmatce lub papierowej serwetce; rysuj linie, rysuj i maluj zamknięte kształty).


    Utrwalenie znajomości nazw kolorów (czerwony, niebieski, zielony, żółty, biały, czarny), wprowadzenie odcieni (różowy, niebieski, szary). Zwróć uwagę dzieci na dobór kolorów odpowiadających przedstawionemu przedmiotowi.


    Nauczyć rytmicznego rysowania linii, pociągnięć, plam, pociągnięć; towarzysz ruchom ołówka lub pędzla słowami, akcjami gry (na przykład: „Deszcz, częściej - kapanie - kapanie - kapanie!”, „Nogi biegną wzdłuż ścieżki - góra - góra!”).


    Wprowadź dzieci w czynności dekoracyjne: naucz się dekorować wzorami sylwetki przedmiotów wyrzeźbionych przez nauczyciela (sukienka, kese itp.)
    Naucz się przedstawiać proste przedmioty, rysuj linie proste (krótkie, długie) w różnych kierunkach, przecinając je. Doprowadź dzieci do obrazu przedmiotów o różnych kształtach (okrągłych, prostokątnych) oraz przedmiotów składających się z kombinacji różnych kształtów i linii (szklanka, bałwan, kurczak, przyczepa itp.).


    Wykształcenie umiejętności tworzenia prostych kompozycji fabularnych, powtarzających obraz jednego obiektu (choinki w naszej okolicy, dmuchawce w trawie) lub przedstawiających różne przedmioty, owady itp. (piernikowy ludzik toczy się po ścieżce itp.). Naucz się układać obrazy na całym arkuszu.

Zadania aktywności wzrokowej dzieci w wieku 4 - 5 lat.


    Kontynuuj rozwijanie u dzieci umiejętności rysowania pojedynczych obiektów i tworzenia kompozycji fabularnych, powtarzania obrazu tych samych obiektów (drzewa na naszej stronie zimą, kurczaki chodzą po trawie) i dodawania do nich innych (słońce, padający śnieg itp. ).


    Aby utworzyć i skonsolidować pomysły dotyczące kształtu przedmiotów (okrągłe, owalne, kwadratowe, prostokątne, trójkątne), rozmiaru, położenia części.


    Pomóż dzieciom, przekazując fabułę, ułożyć obrazki na całym arkuszu zgodnie z treścią akcji i przedmiotami zawartymi w akcji. Skieruj uwagę dzieci na przeniesienie stosunku wielkości przedmiotów: drzewo jest wysokie, krzew jest niższy niż drzewo, kwiaty są niższe niż krzak.


    Kontynuuj utrwalanie i wzbogacanie pomysłów dzieci na temat kolorów i odcieni otaczających przedmiotów i przedmiotów natury. Dodaj nowe do już znanych kolorów i odcieni (brązowy, pomarańczowy, jasnozielony); wymyślić, w jaki sposób można uzyskać te kolory. Naucz się mieszać farby, aby uzyskać odpowiednie kolory i odcienie.


    Rozwijaj chęć używania różnych kolorów w rysowaniu, zwracaj uwagę na wielobarwność otaczającego świata.


    Aby utrwalić umiejętność prawidłowego trzymania ołówka, pędzla, flamastra, kolorowej kredy; użyj ich podczas tworzenia obrazu.


    Nauczenie dzieci malowania rysunków pędzlem, ołówkiem, rysowania linii i pociągnięć tylko w jednym kierunku (od góry do dołu lub od lewej do prawej); rytmicznie stosuj pociągnięcia, pociągnięcia w całej formie, bez wychodzenia poza kontur; kreśl szerokie linie całym pędzlem, a wąskie kreski i kropki końcówką włosia pędzla. Aby utrwalić możliwość czystego spłukania pędzla przed użyciem farby w innym kolorze. Do końca roku wykształcić u dzieci umiejętność uzyskiwania jasnych i ciemnych odcieni koloru poprzez zmianę nacisku na ołówek.


    Aby stworzyć umiejętność prawidłowego przekazywania położenia części podczas rysowania złożonych obiektów (lalki, króliczka itp.) I skorelowania ich wielkości.


    Kontynuuj rozwijanie percepcji estetycznej, wyobraźni, uczuć estetycznych, zdolności artystycznych i twórczych.

Rysunek dekoracyjny:


    Kontynuuj rozwijanie umiejętności tworzenia kompozycji zdobniczych w oparciu o ludowe wzory i zdobnictwo. Użyj DPI, aby rozwinąć estetyczne postrzeganie piękna i jako modele do tworzenia wzorów w stylu tych murali.

    Nauczyć się wyróżniać poszczególne elementy wzorów i ornamentów, widzieć i nazywać kolory używane w malarstwie.

Zadania aktywności wzrokowej dzieci w wieku 5-6 lat.

Rysunek tematyczny:


    Kontynuuj doskonalenie umiejętności przekazywania na rysunkach obrazów przedmiotów, przedmiotów, postaci z bajek, dzieła literackie. Zwróć uwagę dzieci na różnice w przedmiotach w kształcie, wielkości, proporcjach części; zachęć je do przedstawienia tych różnic na rysunkach.


    Nauczenie przekazywania położenia obiektów w przestrzeni na kartce papieru, zwrócenie uwagi dzieci na fakt, że przedmioty mogą być rozmieszczone na płaszczyźnie na różne sposoby (stać, leżeć, zmieniać pozycję: żywe istoty mogą się poruszać, zmieniać stanowiska itp.). Naucz się przekazywać ruchy postaci.


    Przyczynić się do opanowania umiejętności kompozytorskich: naucz się układać przedmiot na kartce z uwzględnieniem jego proporcji (jeśli przedmiot jest wydłużony na wysokość, umieść go pionowo na arkuszu; jeśli jest wydłużony na szerokość, na przykład niezbyt wysoki, ale długi dom, ustaw go poziomo). Ustalenie metod i technik rysowania różnymi materiałami wizualnymi (ołówki, gwasz, akwarela, kredki, pastele, sangwina, ołówek węglowy, flamastry, różne pędzle itp.).


    Rozwijanie umiejętności rysowania konturu obiektu prostym ołówkiem z lekkim naciskiem, aby podczas późniejszego zamalowywania obrazu nie było twardych, szorstkich linii, które plamiłyby rysunek.


    Naucz się malować akwarelą zgodnie z jej specyfiką (przezroczystość i lekkość koloru, płynne przejście jednego koloru w drugi).


    Nauczyć dzieci rysować pędzlem na różne sposoby: szerokie linie - całym stosem, cienkie - końcem pędzla; nakładaj pociągnięcia, nałóż pędzel całym stosem na papier, końcówką pędzla rysuj małe plamki.


    Aby utrwalić wiedzę o znanych już kolorach, wprowadzić nowe kolory (fioletowy) i odcienie (niebieski, różowy, ciemnozielony, liliowy), rozwinąć poczucie koloru. Naucz się mieszać farby, aby uzyskać nowe kolory i odcienie (w przypadku rysowania gwaszem) oraz rozjaśniać kolor, dodając wodę do farby (w przypadku rysowania akwarelami). Rysując ołówkiem, naucz się przekazywać odcienie kolorów, dostosowując nacisk na ołówek. W wersji ołówkowej dzieci mogą, regulując nacisk, przenieść aż trzy odcienie.

    Rysowanie historii:


    Nauczenie dzieci tworzenia kompozycji fabularnych na tematy otaczającego życia i na tematy kompozycji literackich.
    Rozwijaj umiejętności kompozytorskie, naucz się umieszczać obrazy na pasku na dole arkusza, na całym arkuszu.


    Zwróć uwagę dzieci na stosunek wielkości różnych obiektów na działce (domy są duże, drzewa wysokie i niskie; ludzie są mniejsi niż domy, ale więcej kwiatów rośnie na łące). Naucz się układać obiekty na obrazku tak, aby się nie blokowały.

Rysunek dekoracyjny:


    Kontynuuj zapoznawanie dzieci z rękodziełem, proponuj tworzenie obrazów na podstawie ludowego malarstwa dekoracyjnego, zapoznaj je z systemem kolorów i elementami kompozycji, osiągnij wielka różnorodność użyte elementy. Kontynuuj wprowadzanie odmian ozdób, naucz się ich używać do dekoracji z ich kolorystyką.

  • Zapoznanie z regionalną (lokalną) sztuką zdobniczą.


    Naucz się tworzyć wzory na podstawie malarstwa Gorodets, Polkhov - Majdan, Gzhel: wprowadzaj charakterystyczne elementy (pąki, kwiaty, liście, trawa, czułki, loki, animacje).


    Naucz się tworzyć wzory na prześcieradłach w formie wyrobu ludowego
    Aby rozwinąć kreatywność w czynnościach dekoracyjnych, użyj tkanin dekoracyjnych. Zapewnij dzieciom papier w postaci ubrań i czapek, artykułów gospodarstwa domowego (serwetka, ręcznik).


    Naucz się rytmicznie układać wzór. Oferta malowania papierowych sylwetek i trójwymiarowych figur.

Zadania aktywności wzrokowej dzieci w wieku 6 - 7 lat. Rysunek tematyczny:


    Popraw umiejętność przedstawiania obiektów z pamięci i natury; rozwijać spostrzegawczość, umiejętność dostrzegania charakterystycznych cech przedmiotów i przekazywania ich za pomocą rysunku (kształt, proporcje, położenie na kartce papieru).


    Popraw swoją technikę obrazowania. Kontynuuj rozwijanie swobody i jednocześnie dokładności ruchów rąk pod kontrolą wzroku, ich płynności, rytmu. Rozwiń zestaw materiałów, które można wykorzystać do rysowania. Zaproponuj połączenie różnych materiałów na jednym rysunku, aby stworzyć wyrazisty obraz. Naucz się nowych sposobów pracy z już znanymi materiałami (na przykład maluj akwarelą na mokrej warstwie); różne sposoby tworzenia tła dla przedstawionego obrazu: podczas rysowania akwarelą i tuszem - przed utworzeniem głównego obrazu; podczas rysowania pastelami i kredkami tło można przygotować zarówno na początku, jak i na końcu głównego obrazu.


    Kontynuuj rozwijanie umiejętności płynnego posługiwania się ołówkiem podczas rysowania linii, naucz płynnych ruchów dłoni podczas rysowania linii zaokrąglonych, loków w różnych kierunkach (od gałązki i od końca zawijania do gałązki, w pionie i poziomie) , nauczyć się poruszać całą ręką podczas rysowania długich linii, dużych kształtów, jednym palcem - przy rysowaniu małych kształtów i drobnych detali, krótkie linie, uderzenia, trawa (Khokhloma), odrodzenie (Gorodets) itp.


    Nauczyć dostrzegać piękno tworzonego obrazu iw przekazywaniu formy gładkość, jedność linii lub ich subtelność, elegancję, rytmiczny układ linii i plam, jednolitość malowania na obrazie; poczuj płynne przejścia odcieni kolorów, wynikające z jednolitego malowania i regulacji nacisku ołówka.


    Opracuj pomysł na różnorodność kolorów i odcieni, w oparciu o rzeczywisty kolor przedmiotów, malarstwo dekoracyjne, bajki; nauczyć się tworzyć kolory i odcienie.


    Stopniowo doprowadzaj dzieci do oznaczenia kolorów, na przykład w tym dwóch odcieni (żółto-zielony, szaro-niebieski) lub podobnych do naturalnych (szkarłat, brzoskwinia itp.). Zwróć ich uwagę na zmienność koloru przedmiotów (na przykład w procesie wzrostu pomidory są zielone, a dojrzałe czerwone). Naucz się zauważać zmianę koloru przyrody w wyniku zmiany pogody (niebo jest niebieskie w słoneczny dzień i szare w pochmurny). Rozwijaj postrzeganie kolorów, aby wzbogacić kolorystykę obrazu.


    Nauczenie dzieci rozróżniania odcieni kolorów i przekazywania ich na rysunku, rozwijanie percepcji, umiejętności obserwowania i porównywania kolorów otaczających obiektów, zjawisk (jasnozielonych liści, które właśnie się pojawiły itp.).

^ Rysunek fabularny:


    Kontynuuj nauczanie dzieci umieszczania obrazów na arkuszu zgodnie z ich rzeczywistą lokalizacją; przekazać różnice w wielkości przedstawionych obiektów. Aby stworzyć umiejętność budowania kompozycji obrazu; oddają ruchy ludzi i zwierząt, rośliny pochylone na wietrze. Kontynuuj kształtowanie umiejętności przekazywania na rysunkach zarówno wątków opowieści ludowych, jak i dzieł autorskich (wiersze, bajki, opowiadania); wykazać się samodzielnością w doborze motywu, kompozycji i kolorystyki.

Rysunek dekoracyjny:


    Kontynuuj rozwijanie dekoracyjnej kreatywności dzieci; umiejętność tworzenia wzorców na podstawie obrazy ludowe już znane dzieciom i nowym (Gorodets, Gzhel itp.). Nauczanie dzieci rozpoznawania i komunikowania się schemat kolorów popularny sztuka dekoracyjna pewien rodzaj. Utrwalenie umiejętności tworzenia kompozycji na kartkach papieru o różnych kształtach, sylwetkach przedmiotów i zabawek; malować zabawki wykonane przez dzieci.


    Utrwalenie umiejętności, podczas opracowywania kompozycji dekoracyjnej opartej na określonym rodzaju sztuki ludowej, wykorzystania charakterystycznych elementów wzoru i kolorystyki

Klasyfikacja metod nauczania.


Powodzenie edukacji i szkolenia w dużej mierze zależy od tego, jakimi metodami i technikami nauczyciel przekazuje dzieciom określone treści, kształtuje ich wiedzę, umiejętności i umiejętności, a także rozwija zdolności w określonej dziedzinie działalności.

Metody nauczania czynności wzrokowych rozumiane są jako system działań nauczyciela organizującego zajęcia praktyczne i poznawcze dzieci, który ma na celu opanowanie treści określonych w „Programie Wychowania i Szkolenia w Przedszkolu”.

Metody szkoleniowe nazywane są szczegółami indywidualnymi, składnikami metody.

Tradycyjnie metody nauczania są klasyfikowane według źródła, z którego dzieci czerpią wiedzę, umiejętności i zdolności, zgodnie ze środkami, za pomocą których ta wiedza, umiejętności i zdolności są prezentowane. Ponieważ dzieci w wieku przedszkolnym zdobywają wiedzę w procesie bezpośredniego postrzegania przedmiotów i zjawisk otaczającej rzeczywistości oraz z przekazów nauczyciela (wyjaśnienia, opowiadania), a także w bezpośrednich działaniach praktycznych (projektowanie, modelowanie, rysowanie itp.), stosowane są metody wybitny:

wizualny;

werbalny;

praktyczny.
Jest to tradycyjna klasyfikacja.

Ostatnio opracowano nową klasyfikację metod. Autorami nowej klasyfikacji są: Lerner I.Ya., Skatkin M.N. obejmuje następujące metody nauczania:

Informacyjny - otwarty;

Rozrodczy

badania;

heurystyczny;

Sposób problematycznej prezentacji materiału.
Metoda odbioru informacji obejmuje następujące techniki:

Ø badanie;

Ø obserwacja;

Ø wycieczka;

Ø próbka nauczyciela;

Ø przedstawiający wychowawcę.
Metoda słowna obejmuje:

Ø rozmowa;

Ø historia, historia sztuki;

Ø wykorzystanie próbek nauczycieli;

Ø Artystyczne słowo.
Metoda reprodukcyjna to metoda mająca na celu utrwalenie wiedzy i umiejętności dzieci. Jest to metoda ćwiczeń wprowadzająca umiejętności w automatyzm. Obejmuje:

Ø odbiór powtórzeń;

Ø praca nad szkicami;

Ø wykonywanie ruchów kształtujących ręcznie.
Metoda heurystyczna ma na celu wykazanie samodzielności w dowolnym momencie pracy na zajęciach, tj. Nauczyciel prosi dziecko o samodzielne wykonanie części pracy.

Metoda badawcza ma na celu rozwijanie u dzieci nie tylko samodzielności, ale także wyobraźni i kreatywności. Nauczyciel oferuje samodzielne wykonanie nie jakiejś części, ale całej pracy.

Metoda prezentacji problemu zdaniem dydaktyków nie może być stosowana w nauczaniu przedszkolaków i młodszych uczniów: dotyczy tylko uczniów starszych.

W swojej pracy pedagog wykorzystuje różne metody i techniki rysunku.

Tak więc w rysunku główną techniką dla pierwszej młodszej grupy jest pokazanie, jak należy używać ołówków i farb. Najskuteczniejszą techniką są ruchy bierne, kiedy dziecko nie działa samodzielnie, ale z pomocą. Efektowne ruchy obrazkowe gry o jednorodnym, rytmicznym charakterze z wymową słów: „tam iz powrotem”, „z góry na dół” itp. Technika ta umożliwia skojarzenie obrazu przedmiotu z ruchem obrazu.

Czytanie wierszy, rymowanek, piosenek w klasie jest najważniejszą techniką metodyczną. Inny sposób pracy w pierwszym grupa juniorów- współtworzenie nauczyciela z dziećmi.

W drugiej grupie juniorów metoda odbioru informacji jest aktywnie wykorzystywana na zajęciach rysunkowych. Szczególnie przydatne przed zajęciami efektywny sposób zapoznanie się z kształtem przedmiotu: dzieci okrążają kształt rękami, bawią się chorągiewkami, piłkami, piłkami, czują ich kontury. Takie zbadanie tematu tworzy jego pełniejszy obraz.

Skuteczna jest również technika badania obiektu poprzez przesuwanie dłoni po konturze i pokazywanie tego ruchu w powietrzu. Bezpośrednie wyświetlanie trybu obrazu jest używane tylko wtedy, gdy ta forma występuje po raz pierwszy.

„Dziecko może zrobić wszystko, dopóki nie wie, że nie może czegoś zrobić” – zauważył kiedyś znany rosyjski nauczyciel. Dziecko jest wrażliwe na kolor, zależności kolorystyczne i ich wpływ na nastrój. Ważne jest, aby nie przegapić tej funkcji związanej z wiekiem i nie zepsuć zdolności dziecka do postrzegania kolorów. Trzeba wykształcić w nim wyczucie koloru, pomóc mu szukać zrozumienia, nauczyć wyrażania emocji poprzez kolor, a nie powielać dorosłym ich wyobrażenia o kolorze, które w dużej mierze ograniczają stereotypy.

Aby to zrobić, musisz stworzyć określone warunki. W tym wieku pojawia się chęć do swobodnego rysowania, manipulacji farbami, tj. dziecko jest zainteresowane nie tyle fabułą rysunku, co procesem zmiany otoczenia za pomocą koloru. Dzieci w tym wieku cieszą się z mieszania i rozmywania, są zdziwione, podziwiają pojawianie się nowych plam barwnych.

Prawdziwy świat jest pełen bogactwa kolorów. Trzy kolory podstawowe (czerwony, niebieski, żółty) i trzy kolory drugorzędne (zielony, pomarańczowy, fioletowy) to tylko mały wycinek wielobarwnej palety rzeczywistego świata. Dzieci nauczą się tego, dodając czarne i Biała farba do trzech głównych, możesz znacznie rozszerzyć świat kolorów od oświeconych-delikatnych do ponurych-niepokojących tonów. Na zajęciach dzieci wspólnie z osobą dorosłą mieszają kolory w różnych zestawieniach, obserwują, dyskutują o tym, jak zmienia się ich „charakter”, „nastrój”. Wszystko to przyczynia się do rozwoju w duszy dziecka „szczególnych przeżyć wypełnionych fantazją”. Do takich prac wymagane są farby (gwasz, akwarela), duże prześcieradła papier (tapeta), szerokie pędzle.

Jednocześnie ważne jest, aby zapytać dziecko, w jaki sposób dobiera kolory do pracy i wspierać, aprobować, czy kieruje się uczuciami, jakie wywołuje ten lub inny kolor, koreluje to z ogólnym nastrojem, który chciał wyrazić w rysunek.

Metody rysunkowe są nietradycyjne, co przyczynia się nie tylko do rozwoju wyobraźni, ale także do zapoznania się ze światem sztuki. W tym wieku wrażenia dotykowe odgrywają ważną rolę w rozwoju dziecka. Dzieci rysują palcem, dłonią, nosem, kartką papieru, watą, pędzlami, słomkami, korkami nie tylko na tapecie, ale także na szkle i kafelkach.

Proces rysowania niesie ze sobą również elementy psychoterapeutyczne. Obecność nauczyciela lub rodzica w pobliżu sprawia, że ​​proces rysowania jest kojący; Doświadczenia wylewają się na prześcieradło, a dzieci są od nich uwolnione.

Grupa średnia (4-5 lat)

W tym wieku, jak A.N. Leontiew, emocje stają się bardziej stabilne. Właściwa regulacja emocji w różnych sytuacjach kształtuje się na podstawie umiejętności rozróżniania stanów emocjonalnych po ich zewnętrznych przejawach – poprzez mimikę, gestykulację, pantomimę itp.

Przejawia się to również w rysunku: dziecko rozwija zainteresowanie linią, jej plastycznością i wyrazistością. Ważne jest, aby uchwycić moment, w którym pojawia się to zainteresowanie i rozwinąć je, aby ułatwić wyrażanie uczuć i fantazji językiem obrazów artystycznych i graficznych.

Linia, linia, kreska może być krótka i długa, ukośna i równa, lekko zauważalna i jasna, falista i poruszająca się po okręgu, przecinająca się i nachodząca na inną. Poprzez lekkość, zwiewność lub miękkość i gładkość, ostrość i agresywność można opowiedzieć o charakterze bohatera, jego stosunku do otaczającego go świata.

Ołówek, sangwina, węgiel drzewny, pastel, tusz to doskonałe środki do wyrażenia swojej wizji piękna otaczającego Cię świata.

Rysowanie pomaga dziecku złagodzić stres. Uważni nauczyciele zauważają, że pojawia się tzw. „reakcja graficzna”, co jest szczególnie ważne u tych dzieci, które ze względu na ubóstwo słownictwa nie potrafią wyrazić swoich konfliktów i ich zrealizować. Rysunek jest środkiem komunikacji wizualnej między nauczycielem a zamkniętym, zamkniętym dzieckiem.

Zajęcia zorganizowane są w formie gry w reinkarnację, w której dziecko i dorosły stają się aktorami lub widzami. Aby gra uzyskała efekt izoterapii, wykorzystuje się ruch, muzykę, dźwięki, dotyk. Wszystko to prowadzi do nawiązania emocjonalnych kontaktów między dziećmi, między dorosłym a dzieckiem.

Grupa starsza (5-6 lat)

W tym wieku dzieci mają ochotę na rysowanie obiektów. Dziecko stara się stworzyć własny obraz, wyrażając swój stosunek do tego, co przedstawia.

W życiu dziecko wyraża się poprzez nastrój, słowo, czyn. A w rysunku - za pomocą koloru, linii i innych środków wyrazu. Na niektórych rysunkach można zobaczyć miłe, przewiewne obrazy, ocieplone miłością dziecka. Na innych obrazy są zupełnie inne: ostre, twarde, kanciaste. W ten sposób dziecko wyraża swoją niechęć, wstręt, strach. I to nie powinno denerwować nauczyciela, ponieważ w rysowaniu następuje „oczyszczenie duszy”.

Starszy przedszkolak ma wielką zdolność do reinkarnacji. I ta umiejętność pozwala mu przesuwać granice swojego „ja”. Reinkarnując się, dziecko widzi od środka życie baśniowego bohatera, zwierzęcia, rośliny, a nawet przedmiotu.

Grupa przygotowawcza do szkoły (6-7 lat)

Ten wiek jest kluczowy dla rozwoju wyobraźni. Celowe rozwijanie mechanizmów wyobraźni twórczej znacząco wpływa na zdolność dzieci do adekwatnej reakcji emocjonalnej, umiejętność rozróżniania stanów emocjonalnych na podstawie zewnętrznych przejawów. Dlatego jednym z obszarów pracy z dziećmi w wieku przedszkolnym jest nauczanie metod samoregulacji stanu emocjonalnego za pomocą celowej wyobraźni twórczej. Jest to rozwój rozumienia „duszy” obrazu, rozwój technik ekspresyjnych.

Seniorzy w wieku przedszkolnym kształtują już krytyczny stosunek do wyników swoich działań. Jak ważne jest utrwalenie w dziecku świadomości pewności, że wszystko będzie w stanie zrobić! Nie trzeba dążyć do dokładnego odwzorowania bohatera, podmiotu na papierze. Najważniejsze jest przekazanie jego indywidualności, podkreślenie w nim cech ważnych dla młodego artysty poprzez kolor, światło, formę, rytm, środki artystyczne. W ten sposób młody artysta ucieleśnia swój pomysł, wyraża własny emocjonalny stosunek do świata. Dlatego rysunki są bardzo różne.

Przedszkolak zaczyna odczuwać rolę i znaczenie sztuki, jej dobroć i siłę, organiczną jedność sztuki i życia. Oczywiście nie myśli tymi kategoriami, ale zaczyna to odczuwać zgodnie ze swoimi wiekowymi możliwościami.

Techniki i metody stosowane na zajęciach plastycznych

1. Nastrój emocjonalny

Ta metoda polega na wykorzystaniu utworów muzycznych w klasie. Należy o tym pamiętać obrazy muzyczne a język muzyczny powinien być dostosowany do wieku dzieci.

W klasie muzyka ujednolica dzieci: uspokaja podekscytowane, mobilizuje zahamowane i aktywizuje uwagę dzieci. Muzyka może również towarzyszyć procesowi plastycznemu w klasie.

2. Słowo artystyczne

Ileż punktów styku można znaleźć między słowem a dziełami sztuki! Uzupełniają się, aktywizując artystyczne postrzeganie obrazu. Szczególnie emocjonalnie dzieci reagują na piękno poetyckich wersów, pomagają przedszkolakom zrozumieć ich uczucia, zanim sięgną po pędzel i farby.

3. Dramaturgia pedagogiczna

Dzieci często podróżują w klasie. Podróże mogą być prawdziwe, fantastyczne lub urojone. Dla młodszych przedszkolaków to podróż do Krainy Rysunku. Zabawna fabuła bajki, nietradycyjne sposoby rysowania - wszystko to pomaga rozwijać emocje i wyobraźnię u dzieci.

W przypadku starszych przedszkolaków stosowana jest metoda kreatywnej wizualizacji. Dzieci wygodnie leżą na dywanie, relaksują się, zamykają oczy, słuchają odgłosów lasu, rzeki, szumu morza. Spokojny, ciepły głos nauczyciela pomaga w przedstawieniu obrazu natury, który następnie dzieci ucieleśnią w swoich rysunkach.

Ponadto dzieci mogą podróżować do prawdziwych miejsc - do pracowni artysty, do salon wystawowy, robić wycieczki po mieście, w lesie lub w terenie. Podczas tych wyjazdów dzieci mają bezpośredni kontakt ze światem sztuki, spotykają się z prawdziwymi mistrzami. Wszystko - czy to przyroda, sala czy ulica - staje się nauczycielem piękna dla dziecka: artysta-człowiek i artysta-natura pomagają nauczycielowi, budzą uczucia dzieci.

4. Plastik

Przedszkolaki mają naturalny wdzięk i swobodę ciała. Czasami wydaje się, że poprzez ruch manifestują wszystkie swoje myśli i doświadczenia. Początkowo prawie wszystkie informacje o otoczeniu dziecko otrzymuje poprzez doznania cielesne, dlatego na różnych częściach ciała znajdują się strefy, które „zapamiętują” pozytywne i negatywne ślady jego komunikacji ze światem. A bardzo ważne w rozwoju dziecka jest unikanie psychicznych zacisków w ciele wynikających z negatywnych doświadczeń.

Dlatego ruch i taniec są aktywnie wykorzystywane w działaniach wizualnych. Ćwiczenia takie jak „Taniec Kwiatów”, „Powietrzna Kula”, „Wesołe Zoo”, „Morze” nie tylko rozwijają plastyczność, mają na celu wyrobienie w dziecku poczucia wolności, emocjonalnej autoekspresji.

5. Teatr

Elementy teatru są organicznie włączone w działania plastyczne, przyczyniają się do rozwoju uczuć u dzieci. Nie ma wyuczonych ról, pozycji, gestów – wszystko opiera się na doświadczeniu emocjonalnym dzieci, na ucieleśnieniu ich doświadczeń.

W młodszej grupie stosowane są elementy teatru cieni. Obraz jest pozbawiony szczegółów, dziecko wyróżnia tylko główną, charakterystyczną cechę swojego bohatera. Starsze dzieci mogą same poprzez linie, kolory, dobór środków plastycznych oddać postać baśniowego bohatera - złej Baby Jagi lub dzielnego bohatera obrońcy.

Dzieci z grupy przygotowawczej nadal zapoznają się ze sztuką teatralną. Teraz dzieci same już grają wybrane postacie, wcześniej robiąc maskę - zwięzły, ale żywy sposób na przekazanie postaci, nastroju bohatera.

6. Gra

Jedną z najważniejszych metod kształtowania wewnętrznego świata dziecka jest zabawa. VA Suchomlinsky napisał: „Gra jest wielkim, jasnym oknem, przez które życiodajny strumień pomysłów, koncepcji dotyczących otaczającego nas świata wpływa do duchowego świata dziecka”.

Gra jest najważniejszą metodą rozwijania wyobraźni i zdolności poznawczych dzieci. W grze łatwo skierować uwagę dziecka na najważniejsze punkty orientacyjne – moralne, estetyczne.

7. Stosowanie nietradycyjnych metod rysunkowych.

Najbardziej dostępnym z wielu sposobów nietradycyjnych technik rysunkowych jest malowanie palcami (fingerografia). Może być stosowany począwszy od młodszej grupy. Taki rysunek rozwija umiejętności motoryczne, a co za tym idzie umiejętności mowy. Jedną z odmian tej metody jest druk odręczny, który jest wykonywany w grupach seniorskich i przygotowawczych. Malowanie palcami nie jest jedynym sposobem nietradycyjnego rysowania, który jest używany w pracy z dziećmi. Pieczęć (tłoczenie). Monotyp. rozpylać. Drukuj ręcznie. Zmięty arkusz. Rysunek na mokrym papierze. Magiczna nić (nitkografia). Wzornik (rysunek z szablonami). Rysunek świecy. Aplikacja zbiorcza. Kropkowany wzór. Po zapachu. Blotografia.

Ważne jest, aby pamiętać, że po zakończeniu procesu rysowania, dla każdego rysunku konieczna jest rozmowa z dziećmi: co jest rysowane, jak to wygląda. Również w pracy grupowej można dodatkowo zastosować inne metody korekcji, na przykład tworzenie kolaży, rysowanie fantastycznych postaci metodą morfoanalizy.

Psycholog, a także pedagog pracujący w placówce przedszkolnej, musi przestrzegać podstawowych zasad stosowania nietradycyjnych metod rysowania w swojej pracy. Tak więc dziecko powinno mieć prawo, możliwość samodzielnego wyboru materiału wizualnego: kredki kolorowe i proste, akwarela, gwasz, pastel, tusz, węgiel drzewny, sangwina, kolorowe kredki, świece woskowe, plastelina, glina, muszle, klej, gwasz w rurki, różne marnować materiały. Cały ten materiał powinien znajdować się w miejscu dostępnym dla dziecka podczas całego pobytu w ogrodzie, jeśli nie jest to możliwe, to na zajęciach jest to konieczne. Wybór materiału, na którym zostanie naniesiony obraz, powinien należeć do dziecka, dostęp do różnych materiałów powinien być swobodny. Może to być biały, kolorowy, aksamitny papier, wzorzyste i gładkie tkaniny, karton, sklejka, folia.

Mając więc pojęcie o stosowanych nietradycyjnych metodach rysunkowych, możemy opracować program korekcyjno-rozwojowy dla dzieci w wieku przedszkolnym.

Organizacja i prowadzenie zajęć z rysunku

Przygotowanie lekcji

Dobre przygotowanie z wyprzedzeniem jest niezbędne do udanej sesji. Przygotowanie lekcji polega na przygotowaniu materiału do pracy dzieci, materiału do pokazania i wyjaśnienia wychowawcy oraz przygotowania samego wychowawcy.

Przygotowanie materiału

Przygotowanie materiału obejmuje:

1 Zbieranie i cięcie papieru pożądany kolor, kształty i rozmiary do rysowania farbami, ołówkami. Papier jest cięty na różne kształty i rozmiary, w zależności od tego, co dzieci na nim przedstawią. Tak więc, aby narysować trójkąt w środkowej grupie, dobrze jest dać kartkę białego papieru w kształcie kwadratu o wymiarach 12x12 cm, a do obrazu zimowego spaceru wskazane jest wycięcie szarych lub niebieskich prostokątów o grubości co co najmniej 30 x 40 cm Dekoracyjna kompozycja „Taca” w grupie przygotowawczej będzie wymagać dużego arkusza papieru owalnego, barwionego itp., tj. dosłownie każda lekcja wymaga papieru o określonym kształcie, kolorze i rozmiarze i nie może być szablon w tym. Kartki wpisuje się przed lekcją, na odwrocie, w lewym górnym rogu oraz należy wpisać imię i pierwszą literę nazwiska dziecka oraz datę lekcji. Przygotowując papier, zawsze należy mieć 5-10 zapasowych arkuszy. Jest wręczany dzieciom, które szybko wykonały zadanie, z propozycją narysowania tego, co chcą. Czasami trzeba zmienić prześcieradło na dziecko, które przypadkowo zalało papier farbą itp.

2. Dobór kolorów i przygotowanie kolorów i odcieni niezbędnych do tej lekcji. Nalewanie przygotowanych farb do kubeczków i układanie ich w paletach. Wszystkie farby w butelkach należy wcześniej sprawdzić iw razie potrzeby uzupełnić wodą.

Przygotowując farby w przeddzień lekcji, do każdej z nich należy dodać łyżeczkę wody i mieszać pędzlem z włosia (przylepnego), aż do uzyskania jednolitej, ciągłej masy o konsystencji płynnej śmietany. Sposób komponowania różnych odcieni i nowych kolorów to osobna kwestia.

3. Sprawdzenie obecności i stanu szczotek, szmat, puszek

na wodę, napełniając słoje wodą.

Wodę w słoikach należy nalewać rano w dniu zajęć. Poziom wody nie powinien przekraczać górnego zagięcia słoika, czyli być około 3-4 cm poniżej górnej krawędzi szyjki słoika. Jeśli wleje się więcej wody, aż po szyję, dzieci myjąc pędzle mimowolnie ją rozchlapują, brudząc rysunki i tabele; przy niewielkiej ilości wody szybko ulega zabrudzeniu farbami i wymaga wymiany.

4. Sprawdzanie i temperowanie ołówków kolorowych i grafitowych (przy rysowaniu ołówkiem).

5. Przygotowanie materiału do pokazu podczas wyjaśnienia prowadzącego. Może to obejmować:

a) wybór rodzaju lub modelu;

b) przygotowanie próbki;

c) materiał do prezentacji technik rysunkowych, wycinankowych lub modelarskich (papier, duży pędzel, farby, węgiel, sangwina, glina, duże nożyczki, plastelina, guziki).

Cały wymieniony materiał, zarówno do pracy dzieci, jak i do pokazania przez wychowawcę, musi być dobrze przemyślany i starannie przygotowany z wyprzedzeniem.

Przygotowanie materiału do czynności takich jak malowanie 5-10 kolorami wymaga dużo czasu, dlatego nie można go zostawiać rano, bezpośrednio przed zajęciami, tym bardziej, że godziny te zazwyczaj wypełniają poranne ćwiczenia, indywidualna praca z dziećmi czy spacer Dlatego konieczne jest przygotowanie materiału z reguły dzień wcześniej, a czasem nawet wcześniej. Następnego ranka można zostawić tylko takie drobiazgi, jak pisanie kartek, wlewanie przygotowanych farb do kubków.

Dzieci należy również stopniowo angażować w przygotowanie materiału, który da im pewną wiedzę i umiejętności oraz wykształci elementy pracowitości.

Tak więc dzieci w wieku 4-5 lat można poinstruować, aby układały pędzle w stojakach, a dzieci w wieku 5-6 lat mogą nalewać wodę do słoików, aby umyć pędzle, uzupełnić niektóre kolory farb itp. W grupie przygotowawczej ten ładunek można zwiększyć, zapraszając dzieci do sprawdzania ołówków w pudełkach, naprawiania zepsutych itp.

Różne klasy aktywności wizualnej wymagają różnych metod. W niektórych przypadkach istnieje natura lub model,

w innych pojawia się pokaz technik obrazowych, w trzeciej

wymagana jest próbka. Trzeba jednak dobrze pamiętać, że bez względu na wszystko

Dzieciom pokazywano, że należy się do tego wcześniej przygotować, ale tylko w różnych przypadkach przygotowanie to ma inny charakter.

Na przykład, jeśli gałąź z liśćmi jest rysowana przez naturę, konieczne jest podniesienie odpowiedniej gałęzi dzień wcześniej

i zobacz, czy jest dostępny dla percepcji i obrazu dzieci, czy nie jest skomplikowany i czy jest coś zbędnego (na przykład duża liczba liści zakrywających się nawzajem, usuń to zbędne; zastanów się, jak umieścić gałąź na papierze - ukośnie, poziomo lub pionowo, aby podkreślić coś charakterystycznego (na przykład dla brzozy położenie gałęzi od góry do dołu będzie naturalne, a dla wierzby - poziome, ponieważ lepiej odsłania i podkreśla jej gładką krzywiznę); warto też zwrócić uwagę na kolor natury – jak to jest

w połączeniu z wybranym kolorem papieru, lepiej wybrać ten

tło. Jeśli zabawka służy jako rodzaj, musisz pomyśleć o tym, jak ją pokazać w taki sposób, aby podkreślić, ujawnić najważniejsze. Na przykład dla dzieci w wieku 3-4 lat lepiej zostawić tylko 3 z 5 piłek w wieży z kulkami, ale podnieść je tak, aby różnica w wielkości była widoczna, była wyraźnie widoczna. I taki

Każda natura wymaga przemyślanego, poważnego podejścia.

Jeśli na lekcji musisz pokazać techniki obrazowania, musisz nie tylko przygotować do tego materiał (papier, farby, węgiel drzewny itp.), Ale także dzień wcześniej poćwiczyć rękę i oko, rysując ten obraz na papierze o odpowiedniej wielkości, najpierw na stole, a następnie w pozycji pionowej na sztalugach, czyli tak, jak to będzie robione przy dzieciach. Pokazując całej grupie dzieci, ołówek należy zastąpić węglem drzewnym artystów, sangwiników lub pasteli, które pozostawiają jasny, szeroki ślad na papierze. Jeśli potrzebujesz próbki (na przykład w rysunku dekoracyjnym, to również należy to zrobić wcześniej, z tego samego materiału, który wykonają dzieci, ale większego niż dla dzieci, w zakresie od 1,3 do 1,5 wielkości pracy dzieci

Wszystkie pokazy technik rysunkowych należy wykonywać powoli, precyzyjnymi, wyraźnymi ruchami, opatrzone odpowiednim wyjaśnieniem. Ani w słowach, ani w ruchach nie powinno być nic zbędnego.

Słowa, którymi nauczyciel zwraca się do dzieci, powinny być proste i trafne. Bardzo przejrzyście opracuj tekst apelu, aby zawierał tylko niezbędne, przewodnie słowa. Dlatego zaleca się, aby po przemyśleniu całego przebiegu lekcji i swojego apelu do dzieci zapisać go, a po chwili spojrzeć na zapis i być może zastąpić niektóre słowa bardziej dokładnymi i przenośnymi, skreślić coś nieistotnego itp.

Organizacja zajęć

W organizacji zajęć ważną rolę odgrywa jasna kolejność etapów pracy oraz podział obowiązków pomiędzy nauczyciela, nianię i dzieci. Jest to szczególnie ważne, gdy na zajęcia trzeba przestawić stoliki bliżej światła lub gdy przy sześcioosobowym stoliku posadzimy czwórkę dzieci, postawimy dodatkowe stoliki. Dlatego przyjmując grupę, nauczyciel powinien od razu przemyśleć ustawienie stolików na lekcję, wypróbować kilka opcji i poprzestać na najlepszym. Odpowiedni dla każdego dziecka stałe miejsce. Małe dzieci siedzą przy przednich stolikach, a wyższe z tyłu. Wyjątek stanowią tylko dzieci słabowidzące – siedzą one przy przednich stolikach, niezależnie od wzrostu.

Aby szybko i dokładnie zapamiętać miejsce każdego dziecka, nauczyciel rysuje sobie układ stolików i podpisuje na nim imię i nazwisko każdego dziecka. Taki schemat jest również bardzo przydatny podczas wstępnego etykietowania papieru dla dzieci: korzystając ze schematu, nauczyciel etykietuje arkusze dokładnie w takiej kolejności, w jakiej będzie je rozdawał w klasie. To wygodne i szybkie. Mniej więcej raz na pół roku należy dokonać nowego podziału miejsc: dzieci rosną nierównomiernie, a ten, który na początku roku był mały w porównaniu z innymi dziećmi, po pół roku może je wyprzedzić. Poza tym część dzieci siedzi tyłem do okien, trzeba je od czasu do czasu przesadzać w jaśniejsze miejsca, żeby nie męczyły ciągle wzroku. Należy wyznaczyć miejsce na sztalugę, na której odbywa się pokaz, przyczepiona jest przyroda itp. Światło powinno padać na nią z lewej lub prawej strony, aby wszystko, co pokazano, było dobrze widoczne. Przy ustawianiu stolików w 2 rzędach sztalugę ustawia się wzdłuż osi przejścia w odległości ok. 2 m od frontowych stolików. Jeśli stoły są podwójne i stoją w 3 rzędach, lepiej ustawić sztalugę wzdłuż osi środkowego rzędu, ale w odległości co najmniej 2,5 m.

Kiedy ta odległość maleje, kąt widzenia dzieci siedzących po lewej i prawej stronie przy przednich stolikach staje się zbyt ostry, a przedmioty i obrazy widzą w mocno zniekształconej formie.

Zwykle w przedszkolach za dystrybucję materiałów i drobnego sprzętu odpowiadają wyłącznie opiekunowie.

Jak pokazała praktyka, znacznie bardziej celowe jest łączenie pracy dyżurujących z samoobsługą dzieci. To dyscyplinuje dzieci, tworzy poważną, rzeczową postawę. Cały proces przygotowania jest wielokrotnie szybszy niż wtedy, gdy pracują tylko asystenci. Dzieci wyrabiają cenny nawyk samodzielnego przygotowywania wszystkiego, a następnie sprzątania po sobie, co bardzo im się przyda, gdy pójdą do szkoły. Samoobsługę należy wprowadzić od drugiej młodszej grupy, wydając najpierw wszystkim dzieciom najprostsze instrukcje, na przykład, aby przyniosły pudełko ołówków lub stojak z pędzlem dla siebie. Stopniowo z roku na rok należy zwiększać wymagania, dbając o to, aby w grupie przygotowawczej każde dziecko w pełni przygotowało swoje stanowisko pracy i dokładnie je posprzątało po zakończeniu pracy. Jest zorganizowany w przybliżeniu w następujący sposób.

Druga grupa juniorów (3 - 4 lata). Dzieci, po skończonym śniadaniu, idą się bawić. W tym czasie niania czyści stoły i wyciera podłogę, od razu ustawia krzesła zgodnie z zapotrzebowaniem na lekcję (4 krzesła, każde do nogi stołu, a także przygotowuje dodatkowe stoły.

Jeśli stoły zbliżają się do światła na czas lekcji, to pod koniec śniadania należy poprosić dzieci, aby natychmiast zajęły krzesła i ustawiły je wzdłuż wolnej ściany i ścian, aby nie przeszkadzały w ruchu stołów. Podczas gdy dzieci zajmują się ustawianiem krzeseł, nauczyciel ustawia w dwóch miejscach sprzęt, który same zabiorą: pędzle, podstawki pod nie, podszewki, szmaty, pudełka ołówków. Następnie nauczyciel i niania ustawiają stoły zgodnie z potrzebami lekcji. Nauczyciel zaprasza dzieci do usunięcia zabawek, wzięcia krzeseł i postawienia ich na stołach na swoich miejscach, a następnie przyniesienia i postawienia stojaka i szczotki po prawej stronie oraz złożonej szmatki w pobliżu puszki z wodą. Podczas gdy dzieci to wszystko robią, nauczycielka ustawia słoiki z wodą i zestawy farb. Następnie dzieci proszone są o spokojne siedzenie przy stołach, a nauczyciel rozdaje im wcześniej podpisane kartki papieru. Rozpoczyna się lekcja.

Na koniec lekcji dzieci powinny cicho pchnąć swoje krzesła i zabrać (każde) na miejsce stojaka, pędzla i szmatki. Dzieci przynoszą rysunki wykonane ołówkami i od razu stawiają je na stojaku, ale lepiej pozostawić prace z farbami na chwilę na stołach do wyschnięcia, a później nauczyciel kładzie je na stojaku do oglądania.

Banki z wodą i farbami zestawia wychowawca lub niania na stole wychowawczym. Opiekunowie przynoszą również zebrane przez dzieci indywidualne drobne sprzęty (pędzle, podstawki itp.) i wskazane jest, aby nauczyciel od razu opłukał pędzle do farb do czysta pod bieżącą wodą, aby nie wyschły.

Uwaga: na początku roku szkolnego (1-2 miesiące) cały drobny sprzęt jest rozkładany i usuwany przez nauczyciela.

Grupa średnia (4 - 5 lat). Nauczyciel z pomocą opiekunów przestawia stoły (do końca roku opiekunki robią to samodzielnie, na każdym stole kładą wodę i farby. pędzle.

Przez pierwsze półrocze dyżurujący robią to samo, co w poprzedniej grupie. Ponadto woda jest nalewana z góry. W drugiej połowie roku same przynoszą i nalewają wodę i farby przygotowane przez nauczyciela. Po skończonej lekcji wszyscy wykonują te same prace co w zeszłym roku, a ponadto niosą i wylewają wodę, zbierają zestawy farb ze stołów i układają je w umówionym miejscu. Do końca roku pomagają opiekunce myć słoiki i palety. Sprawdzają ułożenie kredek w pudełkach (kolejność ułożenia kolorów wzdłuż widma, wypełnione końcem w jednym kierunku). Reszta dzieci robi to samo, co w młodszej grupie.

Grupa starsza (5 - 6 lat). Nauczyciel po ustaleniu kolejności ustawiania stolików do zajęć (jeżeli stoliki są podwójne to ustawia się je w 2-3 rzędach, przedstawia mu wszystkie dzieci, które w przyszłości dyżurując będą musiały ustawiać stoły w tej kolejności.Wychowawca jedynie obserwuje pomocników, udzielając wskazówek, rad i oceniając ich pracę.W ciągu pierwszego miesiąca uczy dzieci prawidłowych i racjonalnych metod zmywania naczyń z farby, pomagając im,w przyszłości już tylko obserwuje realizacja ustalonych zasad W tej grupie wskazane jest wyznaczenie 3 par opiekunów zgodnie z liczbą rzędów, powierzając każdej parze ustawienie i wyposażenie swojego rzędu stolików.

Opiekunowie ustawiają stoły, nakładają na nie wodę, farby, klej, papier. Po zajęciach wylewają wodę, moczą naczynia spod farb (później je myją). Pozostałą po rysowaniu farbę rozlewa do butelek sam wychowawca. Wszystkie dzieci robią to samo, co w poprzednich grupach. Pod koniec sesji cały sprzęt osobisty zostaje odłożony na miejsce.

Grupa przygotowawcza (6 7 lat). Nauczyciel po ustaleniu na początku roku obowiązków dyżurnego i pozostałych dzieci jedynie obserwuje ich wykonanie. Asystenci ustawiają stoły w stanie roboczym, zabierają okulary z pędzlami lub ołówkami grafitowymi, wkładki, pudełko szmat, podstawki na wyznaczone miejsce. Jeśli wykonuje się rysunek akwarelami, są one moczone przed śniadaniem. Opiekunowie nadzorują przygotowanie wszystkich dzieci do swoich zadań. Na koniec lekcji pilnują, aby każdy nie tylko posprzątał wszystkie indywidualne sprzęty, ale także opuścił miejsce pracy we wzorowym porządku (stół czysty, krzesło równe, podłoga czysta). Asystenci myją palety , wypłucz szczotki do czysta.

Wszystkie dzieci na polecenie nauczyciela w pełni wyposażają swoje stanowisko pracy, czyli oprócz indywidualnego wyposażenia same przynoszą i nalewają wodę, zestawy malarskie. Wskazane jest rozłożenie tej pracy w następujący sposób: jeśli stoły są podwójne, to na przykład dzisiaj wszystkie dzieci siedzące po lewej stronie nalewają i przynoszą wodę, a te po prawej przynoszą i kładą zestawy farb, na następnej lekcji zamieniają się rolami. Taka dystrybucja zapewnia większą przejrzystość organizacji lekcji.

W tej grupie podczas rysowania farbami w niektórych przypadkach można pozwolić dziecku odejść od stołu, zmienić wodę, zmienić złamany ołówek podczas rysowania ołówkami lub zabrać coś dodatkowego. Konieczne jest nauczenie dzieci robienia tego tak cicho, jak to możliwe, aby nie przeszkadzać innym w pracy. Podpisane kartki, jak i indywidualny charakter, rozdaje sam wychowawca, rozdając go z uwzględnieniem możliwości każdego dziecka.

Organizacja procesu lekcyjnego

Proces uczenia się podzielony jest na 3 części:

1) część wprowadzająca – instrukcje wychowawcy, rozmowa z dziećmi;

2) zarządzanie procesem wykonywania pracy i

3) część końcowa - obejrzenie i ocena prac dzieci.

Pierwsza część lekcji. Instrukcje podane są na każdej lekcji zajęć wizualnych, czy to rysowanie z życia, zgodnie z planem, rysowanie fabuły, prace dekoracyjne. W zależności od tego, jak dobrze ta część jest przygotowana, wyniki sesji będą dobre lub złe. Dlatego w każdym przypadku należy to wcześniej przemyśleć i opracować. Struktura tej części lekcji wygląda mniej więcej tak:

1. Komunikowanie treści nadchodzącej pracy, tworzenie zainteresowania i nastroju emocjonalnego.

2. Analiza przedstawionego (przyroda, próbka, przypomnienie tego, co widział wcześniej, czytanie tekstu. Rozmowa z dziećmi.

3. Szczegółowe instrukcje dotyczące wykonywania pracy. Aktywny udział dzieci w wyjaśnieniach i pokazach technik wykonawczych.

Za każdym razem do tych trzech części dodawana jest nowa treść. Ponadto zmieniają się proporcje wspomnianych części: w niektórych przypadkach więcej miejsca poświęca się analizie tematu, na przykład w rysunku tematycznym, w innych stworzeniu żywego, wyrazistego obrazu, na przykład w rysunek działki itp.

Pierwsze słowa, którymi nauczyciel zwraca się do dzieci

powinny być emocjonalne, interesować dzieci nadchodzącą pracą, tworzyć żywy obraz tego, co dzieci będą rysować, wycinać lub rzeźbić.

W młodszych i średnich grupach zainteresowanie lekcją można wzbudzić wprowadzając do rozważań tematycznych elementy gry: rozmowę dzieci z misiem lub lalką, z bałwanem jako żywą postacią, włączając w to akcje gry, momenty zaskoczenia, nieoczekiwanego pojawienia się zabawki itp.

W grupie seniorskiej i przygotowawczej rozmowę należy prowadzić w tonie bardziej rzeczowym i poważnym, nie zapominając jednak o wyrazistej intonacji.

Następnie dokonuje się analizy przedmiotu, który dzieci będą przedstawiać, lub próbki. Nauczyciel zadaje pytania – dzieci odpowiadają. Źle jest, gdy wychowawca wszystko tłumaczy i mówi sobie, nie wzywając dzieci do odpowiedzi, do rozmowy i nie dając pożywienia dziecięcemu umysłowi. Należy tłumaczyć sobie tylko to, co jest dla dzieci nowe lub trudne; jeśli można polegać na dotychczasowych doświadczeniach dzieci, należy zwrócić się do ich pamięci i pomysłowości, zadając pytania, wzywając do wypowiedzi, komentarzy. Podczas rozmowy warto przywołać 1-2 dzieci do sztalugi i zaproponować gestem pokazanie, co zostało powiedziane. Oto przykład takiej analizy dla dzieci w wieku 5-6 lat.

Dzieci, aby dobrze narysować niedźwiedzia, przyjrzyjmy się mu bliżej. Jaki kształt ma ciało niedźwiedzia? Powiedz Oli. Tak, owalne. A głowa? Tak, jest okrągły i ma półkoliste uszy. Łapy niedźwiedzia są również owalne, ale wydłużone. Gdzie są przymocowane przednie nogi? Wow, powiedz mi. Dokładnie tak, u góry, do ramion. A co z tylnymi? Oczywiście poniżej. Nina, chodź tu, pokaż mi i nazwij, co najpierw narysujesz, a potem co. Zgadza się, najpierw na środku prześcieradła znajduje się duży owalny tułów, potem okrągła głowa na górze, a po łapach.

W niektórych przypadkach, gdy dzieci są czymś podekscytowane, nie są jeszcze dobrze zorganizowane, lub gdy każdy musi coś pokazać z bliskiej odległości (mogą być inne powody, nauczyciel gromadzi je wokół siebie. Zwraca się do wszystkich, mówiąc o tym, co zaangażują się lub obiecują coś pokazać, albo pokazują wszystkim jakiś drobiazg, zabawkę itp.

Po uspokojeniu się dzieci, skupieniu ich uwagi i rozbudzeniu ciekawości, nauczyciel zaprasza je, aby spokojnie usiadły na swoich miejscach. W razie potrzeby nauczyciel udziela dodatkowych wyjaśnień lub coś pokazuje, gdy wszyscy zasiadają do stolików. Odmienna organizacja dzieci w trakcie pierwszej i drugiej części zwiększa podatność dzieci, zainteresowanie lekcją. Możesz trzymać stojące obok siebie dzieci nie dłużej niż 1-2 minuty.

Szczególnie ważne są szczegółowe instrukcje, jak wykonać pracę, ustalenie kolejności. W tym dzieci również powinny brać czynny udział - odpowiadać na pytania, przypominać sobie wcześniej zdobyte umiejętności. Wychowawca pobudza myśl dzieci, ich inicjatywę w zakresie modelowania, wycinania, klejenia, rysowania. Wzywa poszczególne dzieci do sztalug na pokaz.

Przed przystąpieniem do pracy dzieci powinny dobrze zrozumieć, od czego zacząć i jak się zachować. Instrukcje te podaje nauczyciel.

Zarządzanie procesem pracy. W trakcie wykonywania przez dzieci samej pracy wychowawca musi poprowadzić lekcję jako całość, a także zwracać uwagę na poszczególne dzieci, nie tracąc z oczu ani jednego, ani drugiego. U niektórych dzieci praca idzie gładko i przebiega sprawnie, u innych od razu po jej rozpoczęciu pojawiają się trudności: nie mają pewności, jak to zrobić, zaczynają odwlekać, co natychmiast zmniejsza tempo pracy i zainteresowanie nią . W grupie może być kilka takich wątpiących dzieci. Czasami pomocne może być pokazanie wszystkim dzieciom dobrze rozpoczętej pracy zaraz po rozpoczęciu zajęć i podkreślenie tego, co zostało zrobione dobrze. Te ogólne wskazówki pomogą niepewnym dzieciom rozpocząć i kontynuować naukę w dobrym tempie, w tym samym czasie co cała grupa.

Po przekonaniu edukatora, że ​​dostosował pracę całej grupy, może czasowo przejść do poradnictwa indywidualnego. Nie warto jednak spieszyć się z pomocą. Ponieważ jest to pożądane. Nauczenie dzieci samodzielnego rozwiązywania problemów. Jeżeli nauczyciel jest przekonany, że dziecko rzeczywiście nie jest w stanie samodzielnie poradzić sobie z trudnością, to należy mu pomóc, głównie w formie pytań naprowadzających, czasem rady, a tylko w nielicznych przypadkach pokazując jakiś obrazek i tylko na osobny arkusz, a nie na rysunku dziecka. .

Od czasu do czasu należy oderwać się od pomocy indywidualnej, aby móc. Aby zobaczyć, jak postępuje praca całej grupy. Jeśli planuje się jakąkolwiek ogólną trudność lub pomyłkę, należy poprosić wszystkie dzieci o przerwanie pracy i wysłuchanie dodatkowego wyjaśnienia. Jeśli w trakcie pracy dziecko chce o coś zapytać nauczyciela. Następnie musi podnieść rękę, aby poczekać, aż nauczyciel do niego przyjdzie.

Ostatnia część lekcji. Końcową częścią lekcji jest przegląd i ocena pracy dzieci przez dzieci i nauczyciela. W większości przypadków ma to charakter szczegółowej analizy, w której należy przedstawić pracę wszystkich dzieci. Analiza pracy dzieci przeprowadzana jest bezpośrednio po zajęciach lub po spacerze.

W pierwszym przypadku pomiędzy procesem pracy a analizą potrzebna jest krótka przerwa na rozgrzewkę fizyczną dzieci.

Warto poprosić dzieci, aby wstały od stolików i zdjęły swój indywidualny sprzęt, a następnie od razu ustawiły je w półokręgu (lub ustawiły z powrotem na swoich miejscach) przy stoisku i oceniły wykonaną pracę. Analiza jest bardzo aktywna i owocna po spacerze, zajmuje tylko 5-7 minut, co nie narusza ogólnego reżimu życia dzieci.

Pytania zadawane przez edukatora podczas analizy powinny być zróżnicowane. Nie można sprowadzić wszystkiego do „dobrych” lub „złych”.

Pracując zgodnie z planem, należy zwrócić uwagę dzieci na tę nową i interesującą rzecz, która przejawia się w każdej pracy.

Oceniając fabułę i wiele rysunków tematycznych, należy przede wszystkim skupić się na obrazowości, specyfice postaci (najzabawniejszy i najweselszy Pietruszka, cudownie tańcząca Matryoszka itp.) oraz wyrazistości akcji (lis skrada się, kury łapią chrząszcza itp.).

W rysunkach z życia - o poprawności konstrukcji tematu.

We wszystkich przypadkach należy zwrócić uwagę dzieci na walory estetyczne pracy – piękno zestawienia kolorystycznego, przyjemne dla oka położenie na kartce papieru, a czasem czystość i dokładność wykonania.

Po tym, jak dzieci powiedziały ostatnie słowa mówi nauczyciel. Dokonuje ogólnej oceny lekcji, podkreślając w poszczególnych pracach to, co uważa za ważne w danym momencie. To kończy lekcję.

Literatura i źródła informacji:

    Kazakova RG Rysowanie z dziećmi w wieku przedszkolnym. - M.: Creative Center SPHERE - 2004 - 463s.

    Komarowa T.O. Aktywność wizualna w przedszkolu. Edukacja i kreatywność. - M.: Pedagogika. - 1990. - 281s.

    Sakulina N.P., Komarowa T.S. Aktywność wizualna w przedszkolu. - M.: Oświecenie - 1982 - 318s.

    http://www.maaam.ru


Zapowiedź:

Podsumowanie lekcji „Rysowanie jabłka wacikami”.

Zamiar: prezent, dekoracja wnętrz
Cel: rozwój zdolności twórczych dzieci poprzez zapoznanie się z techniką rysowania wacikami.
Zadania:
- opanować technikę rysowania wacikami;
- rozwijać umiejętności motoryczne, kreatywność, wyobraźnię, fantazję, gust estetyczny;
- kultywowanie dokładności, pracowitości, opanowania w wykonywaniu metod pracy.
Sprzęt: kartka papieru, farby, waciki, pojemnik z wodą, rysunki artystów.

Postęp kursu.
1. Wstęp.
Technika rysowania wacikami ma głębokie korzenie. Nasi przodkowie malowali obrazy imadłem - przemoczonym kijem wyciągniętym ze zwykłej miotły. W malarstwie istnieje taki kierunek stylistyczny - puentylizm. Opiera się na sposobie pisania oddzielnymi kreskami o prawidłowym, kropkowanym lub prostokątnym kształcie.

2. Przygotowanie dzieci do lekcji praktycznej.
Wysoko na drzewie dojrzałe jabłka,
Dojrzałe boki są nasycone słońcem;
Takich jabłek jeszcze nie jedliśmy.
I na pewno nikt nie próbował.
Słodka i pyszna, złocistoczerwona,
Zapach jest niesamowity, ciepły w dłoni.
Jabłoń wydała piękne jabłka,
W naszym gospodarstwie nie ma smaczniejszego jabłka!

Chłopaki, dzisiaj narysujemy jabłko za pomocą wacików. Zasada jest bardzo prosta: zanurz wacik w farbie i nanieś kropki na rysunek. Dla inny kolor Potrzebujesz własnego wacika. A jeśli częściej umieszczasz kropki, kolor okaże się bardziej nasycony.

3. Lekcja praktyczna.
Chłopaki, zaczynamy rysować wacikami. Bierzemy kartkę papieru z pustym konturem.

Narysuj kontur jabłka. Bierzemy wacik, zanurzamy go w czerwonej farbie i umieszczamy kropki wzdłuż konturu obrazu.

Aby wydruki były równe i okrągłe, wacik musi być trzymany ściśle pionowo i dociskany do arkusza z wystarczającym naciskiem.
Podobnie rysujemy łodygę brązową farbą, liść zieloną.

Wypełnij wnętrze jabłka czerwonymi kropkami. Starszym dzieciom można zaproponować użycie 2-3 kolorów do wypełnienia.

Arkusz jest wypełniony zielonymi kropkami. Nasze jabłko jest gotowe.

Zapowiedź:

Streszczenie lekcji rysunku nietradycyjnego w grupie seniorów: (blotografia-eksperyment)

„Wiosenne drzewo”

Cel : Kontynuuj utrwalanie umiejętności wykonywania pracy w technikach nietradycyjnych.

Kreatywność artystyczna:

  • Zapoznanie dzieci z nowym rodzajem nietradycyjnej techniki rysunkowej „blotografia”.
  • Zapoznanie z metodą rysowania tubą i metodą rysowania serwetkami.
  • Rozwijaj umiejętność przekazywania kolorów.
  • Rozwijaj postrzeganie kolorów, poczucie kompozycji.
  • Wzbudzaj pragnienie dzieci, aby przekazać swoje wrażenia z postrzegania przedmiotów w aktywności wizualnej, aby doprowadzić je do realizacji ekspresyjnego obrazu.

Poznawanie:

  • Rozwijać działalność edukacyjną i badawczą.
  • Rozwijaj wyobraźnię, uwagę, pamięć i myślenie.
  • Rozwijaj układ oddechowy.

Komunikacja:

  • Popraw mowę jako środek komunikacji.
  • Doskonalenie umiejętności dokładnego charakteryzowania obiektu, przyjmowania założeń i wyciągania prostych wniosków.

Aktywacja słownika: słomka do koktajlu.

Wzbogacenie słownika: blotografia.

Prace wstępne:

  • Wycieczka do parku wiosennego.
  • Badanie ilustracji na temat „Nadeszła wiosna”.
  • Zabawy z wodą i słomką na koktajl „bitwa morska”
  • Wdmuchiwanie powietrza przez rurkę.
  • Wykonanie tła w technice „Mokre”.

Sprzęt:

  • stonowane prześcieradła
  • Rozcieńczony gwasz
  • Akwarela, pędzel do rysowania (wiewiórka)
  • Rurki koktajlowe.
  • Woda w słoikach
  • Piasek rzeczny na talerzach.
  • Papierowe serwetki.

Postęp lekcji:

  1. Organizowanie czasu.

Czy wierzycie w magię?

(odpowiedzi dzieci)

Jakich czarodziejów lub magicznych przedmiotów znasz?

(odpowiedzi dzieci)

Gdzie znajdują się czarodzieje?

W twoich fantazjach!

Z kim czarodzieje spędzają czas?

I z tymi, którzy w nie wierzą!

Dziś będziemy czarodziejami, a tubka koktajlowa będzie magiczną różdżką.

  1. Eksperymentowanie:

Jesteśmy magiczną różdżką

Cicho machaj

I cuda w misce

Znajdziemy z piasku.

Przesuń talerz z piaskiem do siebie i spróbuj dmuchnąć w patyk, co widzisz? (piasek pęcznieje). Spróbuj narysować za pomocą rurki i przewietrzyć słońce, które zdmuchniesz (dzieci rysują). Teraz spróbuj tego w misce z wodą (dzieci to robią). Nie działa. I sugeruję rysowanie na papierze za pomocą naszej magicznej różdżki, a nie tylko rysowanie, ale wydmuchiwanie rysunku, ale najpierw porozmawiamy z tobą.

  1. Rozmowa:

Przypomnijmy sobie razem i wypiszmy pory roku.

Jaka jest teraz pora roku?

Co lubisz, a czego nie lubisz w wiośnie?

Co możesz powiedzieć o drzewach?

(odpowiedzi dzieci)

Czytanie wiersza T. Dmitriewa

Pąki puchną na wiosnę

I liście się wykluły

Spójrz na gałęzie klonu

Ile dziobków jest zielonych.

Kochani zapraszam na spacer wiosenną ścieżką. Chodźmy do?

Spójrz, są tu ślady stóp. Jak myślisz, czyj? (na podłodze są namalowane ślady zająca). Prawdopodobnie zające bawiły się na tej polanie i pozostawiły wiele śladów.

I pobawmy się z wami jak króliki.

Skakanie, skakanie w lesie

Zające - szare kulki

Skacz - skacz, skacz - skacz -

Zając stanął na pniu

Zbudował wszystkich po kolei, zaczął pokazywać ćwiczenia.

Raz! Wszyscy chodzą w miejscu.

Dwa! Razem machają rękami.

Trzy! Usiądźcie, wstańcie razem.

Wszyscy podrapali się za uchem.

Rozciągnięty na cztery.

Pięć! Pochylony i pochylony.

Sześć! Wszyscy znów ustawili się w kolejce

Maszerowali jak drużyna.

Mieliśmy miły spacer, graliśmy wystarczająco dużo, a teraz możemy zabrać się do pracy.

Zobacz, co mamy na stole.

(arkusze albumowe z przygotowanym tłem, akwarela, pędzle, rozcieńczony gwasz, łyżki, słoiczki z wodą, serwetki papierowe)

Narysujemy drzewa naszą magiczną różdżką. Najpierw weźmiemy farbę łyżką i zrobimy kleks w miejscu, w którym zacznie się pień drzewa. Następnie zaczynamy pompować kleks rurką, nie dotykając go ani farbą, ani papierem. Liść można obracać, tworząc pień. Następnie narysuj koronę drzewa serwetką (weź serwetkę, zgnij ją i zanurz w farbie, narysuj koronę drzewa (przyklejamy) lub narysuj liście pędzlem metodą naklejania, ale najpierw rysunek powinien wyschnąć. W międzyczasie trochę odpoczniemy. Połóż się na dywanie zamknięte oczy i wyobraź sobie piękno wiosennego lasu.

(dźwięki nagrania muzyki - relaks „Dźwięki wiosennego lasu)

  1. Co należy zrobić, aby rysunek był piękny?

Musisz się bardzo postarać i narysować z miłością. Dzieci rysują. Niezależna działalność.

Podsumowanie lekcji:

Więc nasze rysunki są gotowe, jasne, eleganckie!

Podsumowując, wychowanie fizyczne:

Rysowaliśmy dzisiaj

Rysowaliśmy dzisiaj

Nasze palce są zmęczone.

Niech trochę odpoczną

Zacznij rysować ponownie

Złapmy się razem za łokcie

Zacznijmy od nowa rysować (głaskałem ręce, potrząsnąłem nimi, ugniatałem).

Rysowaliśmy dzisiaj

Nasze palce są zmęczone.

Potrząśnij naszymi palcami

Zacznijmy znowu rysować.

Stopy razem, stopy osobno

Wbijamy gwoździe (dzieci płynnie podnoszą przed siebie ręce, potrząsają pędzlami, tupią).

Próbowaliśmy, rysowaliśmy

A teraz wszyscy razem wstali,

Tupali nogami, klaskali w dłonie,

Następnie zaciskamy palce

Zacznijmy znowu rysować.

Próbowaliśmy, rysowaliśmy

Nasze palce są zmęczone.

A teraz odpoczniemy

Zacznijmy znowu rysować

(Recytując wiersz, dzieci wykonują ruchy, powtarzając za nauczycielem.)

Jeśli jedno z dzieci nie miało czasu na dokończenie rysowania, kończy je rysować. Na zakończenie lekcji - wystawa powstałej pracy. Przeglądanie rysunków dzieci polega na wybraniu wyrazistych obrazów: najbardziej niezwykłego, jasnego, eleganckiego, wesołego drzewa. Zwraca uwagę realizm obrazu. Każde dziecko dowiaduje się, jakich materiałów i technik używało.

Zapowiedź:

Temat: „Podwodny świat”.

Cel:

Zadania:

Rodzaje zajęć dla dzieci:

Materiały i ekwipunek:

Postęp kursu.

Zagadka jest dla ładowania umysłu.

1. Zawiera słoną wodę,

Są na nim sądy.

Latem dorośli i dzieci

Jadą tam odpocząć. (Morze)

2. Dla rodziców i dzieci

3. W morzu wyrósł las,

On jest cały zielony. (Wodorost)

Gimnastyka palców.

Dwie siostry, dwie ręce(Dzieci pokazują ręce)

Cięcie, budowanie, kopanie,(Naśladuj działania)

Chwasty spadają razem(Położyć się)

I myjcie się nawzajem(pięść do mycia dłoni)

Dwie ręce zagniatają ciasto(Naśladuj działania)

Woda morska i rzeczna

Grabie podczas pływania(podłe działania)

Etapy pracy:

3. Analiza pracy.

Podsumowanie lekcji.

dobrze zrobiony!

Zapowiedź:

Streszczenie lekcji zintegrowanej w grupie seniorów

Temat: „Podwodny świat”.

Integracja obszarów edukacyjnych:„Twórczość artystyczna”, „Poznanie”, „Komunikacja”.

Cel: rozwijać zainteresowanie poznawcze dzieci, kreatywność.

Zadania:

Usystematyzować i poszerzyć wiedzę dzieci o mieszkańcach podwodnego świata;

Rozwijaj aktywność mowy, wzbogacaj słownictwo (rozgwiazda, ośmiornica, meduza);

Doskonalenie zdolności dzieci do rysowania w nietradycyjnych technikach (kredki woskowe + akwarela), tworzenie kompozycji na zadany temat;

Prowadzenie edukacji estetycznej; pielęgnuj szacunek dla przedmiotów przyrodniczych.

Rodzaje zajęć dla dzieci:poznawczo-badawcze, komunikacyjne, artystyczno-muzyczne, produktywne, gra.

Materiały i ekwipunek:zdjęcie z wizerunkiem mieszkańców podwodnego świata, obraz „Niezadowolona ryba”, nagranie dźwiękowe „Szum morza”, arkusze A4, kredki woskowe, akwarela, pędzle, kubki z wodą.

Postęp kursu.

Kochani, dziś wyruszymy z Wami w ekscytującą podróż. Przyjrzyj się uważnie zdjęciu. Co jest na nim pokazane? (Odpowiedzi dzieci). Proponuję zamienić się w rybę i znaleźć się na dnie morza. (Nauczyciel włącza nagranie audio „Szum morza”).

Czy podobało ci się bycie rybą? Jaką rybę sobie wyobrażałeś, zabawną czy smutną? (Wypowiedzi dzieci)

Przyjrzyj się teraz dokładnie obrazowi. Jaki jest nastrój ryb? Co mogło ich zdenerwować? (Wypowiedzi dzieci)

Przypomnijmy sobie wspólnie zasady zachowania nad stawem. (Dzieci opowiadają, jak się zachować w pobliżu stawu)

Oprócz ryb, w morzu możemy spotkaćrozgwiazda, meduza, ośmiornica.

(Nauczyciel pokazuje zdjęcie ze swoim wizerunkiem)

Spójrzcie chłopaki, jacy oni są piękni! Tak ciekawych mieszkańców nie spotkamy na lądzie. To są mieszkańcy głębin morskich.

Zagadka jest dla ładowania umysłu.

Chłopaki, zrobię dla was zagadki, a odpowiedzi musicie znaleźć w naszym morskim obrazku.

1. Zawiera słoną wodę,

Są na nim sądy.

Latem dorośli i dzieci

Jadą tam odpocząć. (Morze)

2. Dla rodziców i dzieci

Wszystkie ubrania wykonane z monet. (Ryba)

3. W morzu wyrósł las,

On jest cały zielony. (Wodorost)

Chłopaki, świat głębin morskich jest bogaty, piękny i różnorodny. Dziś proponuję zobrazować mój podwodny świat za pomocą kredek woskowych i akwareli.

Gimnastyka palców.

Dwie siostry, dwie ręce(Dzieci pokazują ręce)

Cięcie, budowanie, kopanie,(Naśladuj działania)

Chwasty spadają razem(Położyć się)

I myjcie się nawzajem(pięść do mycia dłoni)

Dwie ręce zagniatają ciasto(Naśladuj działania)

Lewa i prawa (Pokaż jedną, potem drugą rękę)

Woda morska i rzeczna (Rękami wykonuj falujące ruchy)

Grabie podczas pływania(podłe działania)

Samodzielna aktywność dzieci.

Etapy pracy:

1. Remis kredki woskowe ryby, skały, algi...

2. Pokoloruj całą kartkę niebieską farbą.

3. Analiza pracy.

Podsumowanie lekcji.

Chłopaki, pokażmy sobie, jakie wspaniałe rysunki mamy. Każdy z Was ma swój niepowtarzalny podwodny świat. Wszyscy próbowali, wykazali się wyobraźnią i wiedzą o życiu morskim. Wszystko dzisiaj dobrze zrobiony!

Zapowiedź:

Podsumowanie GCD do rysowania w niekonwencjonalnej formie „Obrazy z piasku” w grupie seniorów

Cel : zapoznanie dzieci z niekonwencjonalną formą rysowania piaskiem;

Rozwijanie zdolności artystycznych do działań wizualnych, umiejętność przyjmowania i samodzielnej realizacji zadania twórczego, wyobraźnia twórcza.

praca wstępna: rysowanie kijami w piasku. Gry w piaskownicy. Rozmowa o wakacjach.

Sprzęt : arkusze żółtego, pomarańczowego, beżowego papieru o różnych rozmiarach, flamastry. Pudełka z piaskiem, kartki białego papieru, kleje w sztyfcie, cerata.

Postęp GCD

opiekun : chłopaki, posłuchajcie wiersza V. Shipunovej„Palmy”:

Pogłaskałem ręce

Ciepły piasek.

Rysuję łódź

I obok kwiatka

I kot mojej mamy

I dziadek akordeon,

latający dźwig

A list to Antoszka.

płynący piasek...

Siedzę - nie oddycham,

po wszystkich obrazach świata

trzymam w dłoniach.

Chłopaki, która jest teraz pora roku?

Właśnie, lato. W jakie gry można grać na placu zabaw?

Oprócz gier, które wymieniłeś, możesz nie tylko bawić się piaskiem, ale także rysować na nim, jak możesz rysować na piasku?(pałeczki lub palce)

opiekun : Chłopaki, mamy żółty, pomarańczowy, beżowy papier, wyobraźmy sobie, że jest to piasek, a ołówki to półki.

Wyobraź sobie, że ty i ja siedzimy nad brzegiem morza lub rzeki, gładząc dłońmi żółty piasek i rysując najpiękniejsze obrazki na świecie. Wybierz papier w kolorze piaskowym. Może to być jeden duży arkusz - zmieści się na nim wiele zdjęć. Lub kilka małych listków - po jednym na każde zdjęcie.

Usiądź jak chcesz, bo jesteśmy z Tobą na plaży i narysujemy dowolny obrazek. Pomyśl o tym, co chciałbyś narysować i koniecznie wymyśl nazwę dla swojego obrazu.

Nauczyciel pyta, kto co narysuje i zapisuje na każdej kartce nazwę rysunku.

minuta wychowania fizycznego:

Jak morze na naszym

Tańczą złote rybki.

Wesoło się bawią

W czystej, ciepłej wodzie

Zmniejszą się, rozluźnią,

Zakopują się w piasku

Machają płetwami

Kręcą się w kółko.

Dzieci przedstawiają figlarną rybkę.

opiekun : Chłopaki, teraz zmienimy twoje zdjęcia w niezwykłe"piaszczysty" . Mam magiczne pudełko, jak myślisz, co w nim jest?(piasek)

Jest jeden niezwykły sposób tworzenia obrazy „piaszczyste” -

Z papierem i klejem. Konieczne jest narysowanie kleju w sztyfcie wzdłuż wszystkich linii obrazu i szybkie umieszczenie obrazu płasko w pudełku z piaskiem obrazem w dół, lekko poklepanie i podniesienie obrazu.

Mistrz dzieci nowy sposób, znajdujące się w pobliżu skrzynek z piaskiem.

Po zakończeniu pracy nauczyciel wraz z dziećmi przygotowuje wystawę prac dzieci„Piaskowe obrazy”.

Zapowiedź:

Podsumowanie zajęć z rysunku w grupie seniorów

na temat: „Cudowne przemiany plamy”

(blotografia)

Zadania. Stwórz warunki do swobodnego eksperymentowania z różne materiały i narzędzia (artystyczne i domowe). Pokaż nowe sposoby uzyskiwania obrazów abstrakcyjnych (blot). Wzbudzanie zainteresowania uprzedmiotowieniem i „rewitalizacją” nietypowych form (blot).

Rozwijaj twórczą wyobraźnię.

Prace wstępne.

Obserwacje na spacerze i rozmowa o tym, jak wyglądają chmury, jak wyglądają kałuże?

Nauczyciel czyta dzieciom fragment „Historii chłopca, który chciał zostać artystą” (książka I.A. Lykova „Kolorowe ręce”).

Materiały.

Farby - akwarela, gwasz; kolorowy tusz, miękkie pędzle różnej wielkości, stare szczoteczki do zębów, plastry warzyw (ziemniaki, buraki), szmaty, gąbki, gazety do zgniatania i stemplowania; słoiki z wodą, rurki koktajlowe (słomki).

Postęp kursu.

Nauczyciel czyta dzieciom wiersz D. Ciardi „O tym, kto wyszedł z plamy”.

Wczoraj moja siostra przywiozła mi prezent

Butelka czarno - czarnego atramentu.

Zacząłem rysować, ale od razu z pióra

Upuścił ogromną plamę.

I plama rozmyta na prześcieradle,

Stopniowo zaczął rosnąć:

Po lewej stronie jest pień, a po prawej ogon,

Nogi - jak cokoły, wysoki wzrost ...

Od razu przechodzę do czarnego tuszu

Narysowałem ogromne uszy,

I okazało się, oczywiście, on, -

Zgadłeś, słoniu indyjskim.

Chłopaki, co to jest plama?

Tak, kleks to plama o nieokreślonym kształcie, którą uzyskuje się w przypadku przypadkowego rozlania kolorowego płynu - farby lub tuszu. Ze względu na to, że plama nie ma dokładnego kształtu, można ją zamienić w cokolwiek lub kogokolwiek.

Najpierw narysujmy dzisiaj plamy, a potem zamieńmy je w kogo tylko chcemy lub w kogokolwiek wyglądają.

Jak myślisz, jak możesz umieścić lub otrzymać lub narysować kleks?

Zgadza się: możesz zrobić odcisk gąbką, szmatką, kawałkiem papieru.

Pieczęć z plasterkiem buraka, który pozostawia ślady soku.

Narysuj kałużę miękką szczoteczką, szczoteczką do zębów.

Umieść trochę atramentu na kawałku papieru i wydmuchaj go z rurki lub słomki w różnych kierunkach.

Przedstawmy różne plamy na osobnych liściach na różne sposoby. Dzieci eksperymentują. Nauczyciel przypomina, że ​​w kleksie najważniejsza jest niepewność, zaskoczenie, niezwykła forma.

minuta wychowania fizycznego

Po tym jak dzieci opanują kilka metod i stworzą kilka kleksów, proponuję ożywić kleksy - zamienić je w żywe istoty lub przedmioty.

Dzieci, dokładnie obejrzyjcie swoje plamy, obróćcie kartki w różnych kierunkach. Oto na przykład mój kleks: jeśli tak na to spojrzysz, wygląda jak mały człowieczek, wystarczy dokończyć oczy i usta; a jeśli odwrócisz kleks, przypomina kwiat, ja dodaję tylko łodygę i liście.

A w kogo zamienią się twoje plamy? (Cicho pytam każde dziecko o skojarzenia, intencje, niezdecydowanym dzieciom pomagam)

Dzieci wykonują pracę. Urządza się generalną wystawę "żywych" kleksów.

Zapowiedź:

Temat: „Monotypia obiektu „Motyl”.
Grupa wiekowa: grupa seniorów.

Cel: rozwijanie zainteresowania dzieci aktywnością wizualną. Wprowadzenie dzieci w świat sztuki poprzez poznanie otaczającego je świata, jego artystycznego znaczenia Cele programowe obszarów edukacyjnych:
Rozwój plastyczny i estetyczny: zapoznanie dzieci z techniką wizualną „monotypii”, uaktywnienie manifestacji estetycznego stosunku do świata przyrody, rozwinięcie emocjonalnej reakcji na przejawy piękna w otaczającym świecie. Rozwijaj wyobraźnię.
Rozwój poznawczy: utrwalenie wiedzy dzieci na temat motyli jako przedstawicieli klasy owadów, dalsze kształtowanie wiedzy dzieci na temat trzech faz rozwoju motyli i pielęgnowanie opiekuńczego stosunku do świata owadów.
Rozwój fizyczny: rozwijaj umiejętności motoryczne rąk, rozwijaj zdolności koordynacyjne.
Prace wstępne: oglądanie prezentacji „Owady”. Ćwiczenia leksykalne i gramatyczne na temat „Motyle”, „Owady”. Rozmowa „Jak pojawia się motyl”. Gry planszowe: lotto „Owady”, „Szkoda i pożytek”, „Kto gdzie mieszka”, „Zbieraj z części”. Omówienie opowiadań V. S. Grebennikova „Tajemnice świata owadów”.
Metody i techniki:
Wizualne: przedstawienie schematu zamiany gąsienicy w motyla, przedstawienie technik przedstawiania motyla techniką „monotypii”.
Werbalne: rozmowa, pytania do dzieci, wymowa słów z minuty wychowania fizycznego, instrukcja, wyjaśnienie, słowny opis procesu przemiany gąsienicy w motyla.
Praktyczne: aktywność produkcyjna, wychowanie fizyczne.
Wyposażenie: farby akwarelowe, pędzle o różnej grubości, serwetki, pojemniki na wodę, arkusze białego papieru A4, karty przedstawiające etapy rozwoju motyla, materiał obrazkowy na temat „Motyle”, sztalugi.
Nauczyciel zaprasza dzieci, aby życzyły gościom dzień dobry:
Pedagog: Wszyscy faceci wstają w kręgu i życzą sobie dzień dobry. Wszyscy razem: Wszystkie dzieci zebrały się w kręgu Ja jestem twoim przyjacielem, a ty jesteś moim przyjacielem. Trzymajmy się mocno za ręce i uśmiechajmy do siebie. Witajcie drogie dzieci jesteście najpiękniejsze na świecie! Aktywność uczniów.
Powitanie, dzieci pozdrawiają gości, uśmiechają się, wykonują ruchy zgodnie ze słowami tekstu.
Metody, formy, techniki,
możliwe typy
zajęcia. Wynik.
Dzieci rozwijają psychologiczną gotowość do działań edukacyjnych.
Nauczyciel układa zagadkę o gąsienicy, przedstawia postać z bajki i bije ją, zaprasza dzieci do zapoznania się z gąsienicą. Dzieci słuchają uważnie, odgadują zagadkę, zgadzają się na zapoznanie, zapoznają się z bajkową postacią gąsienicy. Skupiają uwagę, emocjonalnie wyrażają swój stosunek do czynności.
Momentem zaskoczenia jest pojawienie się bohatera gąsienicy. Wzajemne powitanie.
Dzieci są gotowe na nadchodzące zajęcia.
Wszyscy się dobrze bawimy, ale gąsienica jest smutna,
(prosi dzieci o odpowiedź dlaczego? Bo wszyscy myślą, że gąsienica jest brzydka, niezdarna, niektórzy chcą ją zgnieść). - Pomyśl, proszę, jak możemy pomóc gąsienicy? Pociesz ją. Chcesz pomóc gąsienicy? Szanuje wypowiedzi dzieci, pomaga dzieciom wyciągać wnioski. Dzieci zauważają smutną gąsienicę, wymieniają możliwe przyczyny smutnego nastroju gąsienicy. Oceniają, jak pomóc gąsienicy, wyrażają własne myśli, wyciągają wnioski na podstawie własnego doświadczenia. Opis problemu: pomóż gąsienicy znaleźć dobry nastrój.
Zestawienie problematycznych pytań: co można zrobić, jak pomóc gąsienicy. Dyskusja.
Dzieci mają wewnętrzną motywację do działania, powstaje chęć pomocy gąsienicy - powiedzieć jej, że gąsienica może zamienić się w pięknego motyla.
Upewniłem się, że naprawdę jesteś gotowy, aby pomóc gąsienicy zmienić się w motyla, ale w tym celu musimy pamiętać o etapach przekształcania gąsienicy w motyla (zaproponuj dzieciom zadanie gry „Nazwij etap przekształcania gąsienicy w motyla motyl”, na podstawie materiału wizualnego).
Systematyzuje odpowiedzi dzieci, podsumowuje, zadaje dzieciom pytania stymulujące proces myślenia. Dzieci uczestniczą w dialogu
wyrazić swoją opinię
na podstawie dostępnych
reprezentacje, przypomnij sobie wcześniej poznane, zapytaj
i odpowiedz na pytania:
Skąd pochodzi gąsienica? Gdzie motyle składają jaja? Co dzieje się z gąsienicą, w co się zmienia? Kiedy poczwarka zamienia się w motyla?, wykonują zadanie z gry: nazywają etapy przemiany gąsienicy w motyla. Rozmowie towarzyszy pokaz na sztalugach
obrazki przedstawiające etapy przemiany gąsienicy w motyla. Dzieci odtwarzają informacje
niezbędny
za udany
ucząc się nowych rzeczy, poprawne odpowiedzi pokazują, że dzieci posiadają wiedzę na temat „Rozmnażanie i rozwój owadów”.

Nauczyciel wymawia i pokazuje ruchy minuty wychowania fizycznego „Kwiat spał i nagle się obudził”
wspólnie z dziećmi wykonuje ruchy, zgodnie ze słowami tekstu. Dzieci wykonują ruchy z minuty wychowania fizycznego, zgodnie ze słowami tekstu, dzieciom podobała się minuta wychowania fizycznego, uważnie podążają za nauczycielem, słuchają tekstu, powtarzają ruchy. Przedstawienie ruchów minuty wychowania fizycznego „Kwiat spał i nagle się obudził”.
Wykonywanie ruchów zgodnie ze słowami tekstu. Uwolnij stres, emocjonalne i fizyczne uwolnienie.
Opanowanie metod działania, stosowania wiedzy, umiejętności i
umiejętności. Nauczyciel opowiada
pokazuje dzieciom kolejność,
nietradycyjne techniki
rysunek „monotypia podmiotu”, wymawia z dziećmi nazwę nietradycyjnej techniki. Sugeruje użycie cienkiego pędzla do narysowania drobnych szczegółów: wzoru na skrzydłach, czułkach, kończynach. Zapewnia niezbędną pomoc i wsparcie emocjonalne.
Dzieci uważnie słuchają nauczyciela, wymawiają etapy i kolejność prac, samodzielnie wykonują prace praktyczne - narysuj motyla techniką „monotypii podmiotu”, cienkim pędzlem narysuj drobne szczegóły.

Nauczyciel organizuje analizę prac praktycznych, dyskusję najbardziej udanych i najciekawszych, odnotowuje każde dziecko, że narysowało coś ciekawego, wysłuchuje opinii dzieci w dyskusji o pracy własnej i pracy rówieśników. Zaprasza dzieci do stworzenia albumu z rysunkami i przekazania go gąsienicy. Dzieci opowiadają o wykonanej pracy, o tym, co ich zdaniem było dla nich najbardziej udane i jaki był pomysł. Przygotuj rysunki do albumu jako prezent dla gąsienicy. Analiza, aktywna dyskusja. Dzieci są świadome siebie jako uczestników procesu twórczego. Dzieci rozwijają elementarne umiejętności samooceny i umiejętności oceniania pracy rówieśników. Dzieci widzą efekt swojej pracy.
Podsumowanie wyników GCD, podsumowanie doświadczenia zdobytego przez dziecko.
Nauczyciel zadaje dzieciom pytania:
- Czy trudno było wykonać tę pracę? Co ci się najbardziej podobało? Z którą z nietradycyjnych technik najbardziej lubisz pracować? Czy pomogliśmy gąsienicy? Nauczyciel oferuje narysowanie uśmiechu gąsienicy, zachęca dzieci do podsumowania. Dzieci reagują emocjonalnie na wykonaną pracę. Odpowiedz na pytania nauczyciela. Ocena, pochwała, aprobata. Dzieci potrafią analizować swoją pracę, dzieci czerpią satysfakcję ze wspólnych zajęć z nauczycielem i są zadowolone z efektu swoich działań.

Marina Szewelkowa

„Jak złe narzędzie nie stymuluje pewnych osiągnięć

w muzyce, a ubogi izomateriał nie daje dziecku odpowiednich impulsów w pracy”

Artysta-nauczyciel Y. Bashilov

Każda z tych technik to mała gra. Ich stosowanie pozwala dzieciom poczuć się bardziej ryzykownym, odważniejszym, bardziej bezpośrednim, rozwija wyobraźnię, daje pełną swobodę wyrażania siebie.

Techniki dla młodszych przedszkolaków

Szturchnij sztywnym półsuchym pędzlem

Materiały: twardy pędzel, gwasz, papier dowolnego koloru i formatu lub wyrzeźbiona sylwetka puszystego lub kłującego zwierzęcia.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko zanurza pędzel w gwaszu i uderza nim w papier, trzymając go pionowo. Podczas pracy szczotka nie wpada do wody. W ten sposób cały arkusz, kontur lub szablon jest wypełniony. Okazuje się, że jest to imitacja tekstury puszystej lub kłującej powierzchni.

Suchym pędzlem z włosia - szturchem możesz narysować sierść zwierząt, polanę, koronę drzewa. Różnorodność obrazu zależy od wybranego materiału do zaczepienia.

Malowanie palcami

Materiały: miski z gwaszem, gruby papier dowolnego koloru, małe prześcieradła, serwetki.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko zanurza palec w gwaszu i umieszcza kropki, plamy na papierze. Każdy palec jest wypełniony innym kolorem farby. Po pracy palce wyciera się serwetką, a następnie gwasz można łatwo zmyć.

"Tęczowa ryba"

Zanurz opuszkę kciuka w farbie o różnych kolorach przygotowanych na palecie. Zróbmy wydruk. Narysuj kucyk czubkiem palca. Tępym końcem ołówka drukujemy oko, zanurzając jego czarną farbę.

"Kwiat".

Płatki drukujemy palcem wskazującym, środek małym palcem.

rysunek odręczny

Materiały: szerokie spodki z gwaszem, pędzel, gruby papier dowolnego koloru, arkusze wielkoformatowe, serwetki.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko macza dłoń (cały pędzel) w gwaszu lub maluje pędzlem (od 5 roku życia) i wykonuje odcisk na papierze. Rysują zarówno prawą, jak i lewą ręką, pomalowane na różne kolory.

Nasze dłonie mogą zamienić się w słońce. Otwórz dłoń i rozsuń wyprostowane palce. Teraz złącz palce. Oto ogrodzenie! A jeśli przesuniesz kciuk trochę na bok, a resztę rozepchniesz, twoja dłoń zmieni się w uroczego jeża. Pozostaje dokończyć grzyba, który troskliwy tata wciąga do norki, i nie zapomnij o łapach, oczach i nosie zwierzęcia. I motyl będzie latał, a kwiat zachwyci się swoimi płatkami, i słoń, i ryba.

Techniki dla średnich przedszkolaków

wrażenie piany

Materiały: miska lub plastikowe pudełko, które zawiera podkładkę do stempli wykonaną z cienkiej gumy piankowej nasączonej gwaszem, gruby papier dowolnego koloru i rozmiaru, kawałki gumy piankowej.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko dociska gumkę piankową do poduszki z tuszem i odciska na papierze. Aby zmienić kolor, pobierana jest kolejna miska i guma piankowa.

Pomarszczony druk papieru

Materiały: spodek lub plastikowe pudełko, w którym znajduje się podkładka do stempli wykonana z cienkiej gumy piankowej nasączonej gwaszem, gruby papier dowolnego koloru i formatu, zmięty papier.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko dociska zmiętą kartkę do poduszki z tuszem i odciska na kartce. Aby uzyskać inny kolor, zmienia się zarówno spodek, jak i zmięty papier.

technika frotażu

Kolejna interesująca technika tworzenia małych arcydzieł. Słowo „frottage” pochodzi od francuskiego frotter – „pocierać, wycierać”. Każdy z nas w dzieciństwie przenosił monety na papier, kładąc je pod zeszytem i malując ołówkiem! Okazuje się, że to frotaż.

Rysunek gumką

Odcień cały arkusz prostym ołówkiem. Następnie bierzemy gumkę, obrysowujemy środek kwiatu i wymazujemy płatki gumką i tak rysujemy cały bukiet, kiedy skończymy „rysować” gumką, możemy pomalować żółty środek i zielone liście rumianku farbami.

Malowanie palcami piaskiem

Lekcja odbywa się w dwóch etapach:

W pierwszym etapie przygotowujemy kartkę papieru (najlepiej dużego formatu) do dalszego rysowania - nakładamy klej na całą powierzchnię i równomiernie posypujemy piaskiem (wcześniej przygotowanym i dobrze przesianym) Następnie pozwólmy klejowi wyschnąć! Po wyschnięciu kleju konieczne jest usunięcie nadmiaru piasku - wystarczy delikatnie go zdmuchnąć).

Technika rysowania kaszy manny.

Rysunek jest nakładany na kartkę papieru ołówkiem (lub pobierane są gotowe strony do kolorowania). Następnie, jeden po drugim, elementy wzoru są smarowane klejem i pokrywane semoliną. Pozostaw do wyschnięcia, strząśnij nadmiar ziarna. Kiedy rysunek wyschnie, malujemy gwaszem.


Temat monotypii

Materiały: gruby papier dowolnego koloru, pędzle, gwasz lub akwarela.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko składa kartkę na pół i na jednej połowie rysuje połowę przedstawionego przedmiotu (przedmioty dobierane są symetrycznie). Po narysowaniu każdej części przedmiotu, aż farba wyschnie, arkusz jest ponownie składany na pół, aby uzyskać wydruk. Obraz można następnie ozdobić, składając arkusz po narysowaniu kilku dekoracji.

Bajkowe kwiaty? Błąd? Nie, to piękny motyl!

Obrazy tkanin.

Resztki tkanin o różnych wzorach i różnej jakości zbieramy do worka. Podajmy kilka przykładów. Tak więc na jednej z tkanin przedstawiono kwiaty. Wycina się je po obrysie, skleja (tylko pastą lub innym dobrym klejem, a następnie maluje na stole lub wazonie. Uzyskuje się pojemny kolorowy obraz. Istnieją tkaniny, które z powodzeniem mogą służyć jako dom lub ciało zwierzęcia , albo piękny parasol, albo kapelusz dla lalki, albo torebki.

Techniki dla starszych przedszkolaków.

Kredki woskowe + akwarela

Materiały: kredki woskowe, gruby biały papier, akwarela, pędzle.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko rysuje kredkami woskowymi na białym papierze. Następnie maluje arkusz akwarelą w jednym lub kilku kolorach. Rysunek kredą pozostaje niepomalowany.

Postęp.

1. Tłumaczenie - umieść narysowany rysunek konturowy pod cienkim arkuszem poziomym. Zakreśl górę świecą, a następnie nałóż farbę.

2. Tarcie - pod cienkim papierem umieść wyraźnie wytłoczony wzór, potrzyj górną kartkę świecą i nałóż farbę.

Świeca + akwarela

Materiały: świeca, gruby papier, akwarela, pędzle.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko rysuje świecą na papierze. Następnie maluje arkusz akwarelą w jednym lub kilku kolorach. Wzór świecy pozostaje biały.

Niewidoczny rysunek można przedstawić białą kredką woskową lub świecą.

Przybliżone tematy do zastosowania techniki: „Kto tam?”, „Magowie”.



Rozpylać

Materiały: papier, gwasz, twardy pędzel, kawałek grubego kartonu lub plastiku (5x5 cm).

Technologia rysunku. Na jednym arkuszu papieru narysuj kontur przedmiotu i ostrożnie go wytnij. Odłóż na bok sylwetkę obiektu. Połóż arkusz papieru, z którego został wycięty kontur, na innym pełnym arkuszu, przymocuj je. Szczoteczkę do zębów z farbą trzyma się w niewielkiej odległości od kartki papieru. Weź patyk i przeciągnij go wzdłuż stosu ruchem do siebie. Farba jest rozpylana na papier w małych kropelkach. Po wyschnięciu zdejmij górną warstwę.

Możesz więc przedstawić rozgwieżdżone niebo, fajerwerki.

odciski liści

Materiały: papier, gwasz, liście różne drzewa(najlepiej opadłe, szczotki.

Sposób uzyskania obrazu: dziecko pokrywa kawałek drewna farbami w różnych kolorach, a następnie przykłada je kolorową stroną do papieru w celu uzyskania odbitki. Za każdym razem pobierany jest nowy liść. Ogonki liści można pomalować pędzlem.


Przybliżone tematy do zastosowania techniki: „Jesień”, „Akwarium”, „Ulubione zwierzęta”, „Pocztówka do mamy”, „Moje zabawki”, „Fantazja”, „Droga”, „Bukiet kwiatów” itp.

Rysunek na mokrym papierze.

Technika rysunkowa dla grup przygotowawczych

Blotografia

Sposób rysowania: Na suche, przyciemnione tło można nanieść poniżej kroplę ciemnej farby (czarnej, brązowej lub zielonej). Dmuchaj z rurki na kroplę, jakby popychając ją do przodu. Aby uzyskać małe gałęzie, podczas dmuchania należy potrząsnąć rurką z boku na bok. Niektóre elementy możesz wykończyć pędzelkiem lub ozdobić aplikacją z naturalnego materiału.

Przybliżone tematy do zastosowania techniki: „Trawa na polanie”, „Jesienny krajobraz”, „Zachód słońca”, „Dno oceanu”, „Akwarium”, „Kotek z nitkami” itp.

Materiały: słomka do koktajli, pędzle, woda.


metoda nitkografii.

Technologia rysunku. Pokrój nitkę na odcinki o długości 7–10 cm. Zanurz jeden kawałek nici w farbie i przeciągnij go po arkuszu papieru do rysowania w różnych kierunkach. Aby użyć gwaszu w innym kolorze, weź czystą nić.

Malowanie pianą mydlaną.

Materiał: akwarele, gąbka piankowa, mydło, szampon, tubka koktajlowa, papier, ołówek, pędzel.

Dodaj szampon do słoika z płynną farbą, dobrze wymieszaj. Opuszczamy rurkę do słoika i dmuchamy, aż na wierzchu pojawią się bąbelki. Następnie opuszczamy kartkę papieru, a następnie lekko ją dociskamy i podnosimy.

grataż

Technika „grattage” nazywana jest również „zadrapaniami sztyletem”!



1) Gruby karton, rysuj kolorowymi kredkami woskowymi - możesz użyć jednego koloru, możesz użyć wielokolorowych plam-pasków (gruba warstwa). Nie pozostawiając białych plam.

2) Pokryć szerokim pędzlem lub nawet małą gąbką - pokryć warstwą gęstego (o konsystencji śmietany) czarnego gwaszu, pozostawić do wyschnięcia.

3) Weź długopis, który nie pisze, a podczas drapania pojawiają się wyraźne, kontrastowe wielokolorowe linie. Możesz narysować wszystko: podwodny świat, jasny jesienny las, przestrzeń…

Rysowanie małych kamieni.

Sam kształt kamyka czasami powie dziecku, jaki obraz stworzyć w tym przypadku (a czasami dorośli pomogą dzieciom). Lepiej jest pomalować jeden kamyk pod żabą, drugi pod robakiem, a z trzeciego wyjdzie wspaniały grzyb.

Technika witrażowa - klejenie obrazów

Kontur przyszłego rysunku wykonuje się za pomocą kleju PVA z butelki z odmierzaną wylewką. Następnie przestrzeń między konturami jest malowana jasnymi kolorami. Krawędzie samoprzylepne nie pozwalają na rozprowadzanie i mieszanie się farby.

Dzieci i kreatywność to pojęcia nierozłączne. Każde dziecko w duszy jest artystą i rzeźbiarzem, piosenkarzem i muzykiem. Impulsy twórcze u dzieci przejawiają się w najbardziej niewyobrażalnej formie, ale bardzo często z nią kojarzonej działalność artystyczna. Wiele matek prędzej czy później zastanawia się, dlaczego dziecko musi nauczyć się rysować? I naprawdę, dlaczego, jeśli nie planujesz wychować kolejnego Surikowa lub Aiwazowskiego? Jeśli twoim zadaniem jest postrzeganie swojego dziecka jako osoby odnoszącej sukcesy, pewnej siebie, zachęcaj do kreatywnych manifestacji, ponieważ każda praca wizualna jest ważnym warunkiem prawidłowego rozwoju dziecka.

Nietradycyjne techniki rysowania w przedszkolu iw domu pomagają rozwijać myślenie przestrzenne, pomiar wzroku i koordynację. W końcu dziecko musi połączyć proporcje rozmiarów części z jedną kompozycją i harmonijnie ułożyć je na prześcieradle. Pracując nad złożoną kompozycją dekoracyjną, dziecko uczy się planować swoje działania, wybierać odpowiedni materiał. Bardzo ważne jest, aby zrozumiał, że może stworzyć coś własnymi rękami.

Wszyscy wiedzą, że rysowanie to jedno z najbardziej ulubionych zajęć naszych dzieci. Z wielką przyjemnością rysują kredkami, flamastrami, farbami, zanurzając pędzel w jasnej substancji. A dlaczego nie zmoczyć tam palca lub nie posmarować farbą całej dłoni? Dzieła sztuki nie mogą być oprawione, konieczne jest zniszczenie wszystkich granic tego, co znane i tradycyjne!

Nietradycyjne techniki rysunkowe znacznie bardziej przyciągają naszych fidgetów, ponieważ nie wymagają wytrwałości, pozwalają im wyraźniej ujawnić swój potencjał podczas kreatywności, wprowadzają dziecko w możliwość niezwykłego wykorzystania otaczających nas rzeczy jako materiałów do kreatywności. Jeśli najbardziej niezwykłe farby i jasne ołówki u dziecka nie wzbudzają już ich dawnego zainteresowania, możesz osłabić kreatywność swojego wiercenia innymi metodami rysowania. Dlaczego rysowanie w nietradycyjny sposób jest przydatne w przedszkolu iw domu?

  • Dzieciak wykorzystuje różnorodne materiały, poznaje różnice w fakturze, co pozwala mu doskonalić zdolności motoryczne.
  • Jest to znajomość objętości, formy i przestrzeni, która rozwija wyobraźnię.
  • Możliwość łączenia i mieszania odcieni rozwija gust estetyczny.
  • Wykorzystanie nietypowych materiałów rozwija myślenie, uczy podejmowania niestandardowych decyzji.
  • Rysunki przy użyciu takich technik uzyskuje się znacznie szybciej, co cieszy okruchy, którym tak bardzo brakuje wytrwałości.
  • Dodaje pewności siebie i pewności siebie, bo nawet bez wybitnych umiejętności można stworzyć niepowtarzalne „arcydzieło”!

Wszystkie najciekawsze techniki i metody zostały zebrane i usystematyzowane przez G.N. Davydov w książce „Niekonwencjonalne techniki rysunkowe w przedszkolu”. Ta książeczka jest świetną pomocą zarówno dla nauczyciela, jak i mamy, która chce urozmaicić swój wolny czas z dzieckiem.

Zacznijmy tworzyć: palce lub dłonie

Nietradycyjne techniki rysunkowe polegają na przedstawianiu obrazów przy użyciu różnych materiałów, w tym „nieartystycznych”: zmięty papier, guma piankowa, nici, świeca parafinowa lub kredki woskowe, suszone liście; rysowanie bez użycia narzędzi - dłońmi lub palcami i nie tylko. Takie metody są z powodzeniem stosowane zarówno w przedszkolu, jak iw domu.

Dla różnych grup wiekowych możesz zaoferować własną technikę, na przykład dla najmniejszych interesujące będzie rysowanie palcami, ponieważ dziecku nadal trudno jest trzymać pędzel, ale dziecko już doskonale zna własne ręce. Zanurz dłoń okruchów w farbie i zaoferuj pozostawienie śladu na papierze, gdy pozostawią ślady kota i psa. Zastanów się nad odciskiem z dzieckiem, kto to wygląda? Wygląda jak słoń lub żółw, a jeśli dokończymy oko, będzie ryba! Cała akcja jest kontrolowana tylko przez wyobraźnię twojego dziecka, a jeśli nagle jest zdezorientowany, pomóż mu, poprowadź klasę mistrzowską - pomaluj dłoń i zostaw odcisk. „Spójrz, pojawiła się matka słonia, ale gdzie jest słoniątko?”, - dziecko chętnie dołączy do takiej zabawnej gry.

Możesz zanurzyć w farbie nie całą dłoń, ale tylko palce i pozostawić drobne odciski. Im więcej wielobarwnych nadruków, tym ciekawszy rysunek – pozwól dziecku fantazjować dla własnej przyjemności. Dorośli powinni być przygotowani na to, że farba będzie nie tylko na liściu, ale także na dziecku, a raczej na dziecku i otaczających przedmiotach. Dlatego z góry zadbaj o czystość: przykryj ceratą stół, na którym planujesz zorganizować kreatywne warsztaty, i załóż dziecku fartuch i naramienniki, w przeciwnym razie o jakim locie fantazji możemy mówić, jeśli ciągle ciągniesz dziecko : „Uważaj, bo się pobrudzisz!”.

Kontynuujemy fantazjowanie. Pieczątki, nadruki

Dzieci w każdym wieku lubią używać stempli podczas rysowania. Ta unikalna technika niekonwencjonalna metoda rysowanie w przedszkolu jest tak łatwe do wykonania i różnorodne w przejawach, że idealnie nadaje się do pracy zarówno w przedszkolu, jak iw domu. Gotowe stemple można kupić w sklepie z artykułami plastycznymi. Ale o wiele bardziej interesujące jest samodzielne wykonanie stempla, a jeszcze lepiej z dzieckiem.

Jako stempel nadaje się prawie wszystko, co można zanurzyć w farbie, a następnie pozostawić odcisk na kartce papieru. Możesz pokroić jabłko lub ziemniaka - to najłatwiejszy stempel. Na połówce ziemniaka możesz wyciąć jakąś figurę: serce lub kwiatek. Kolejny stempel wykonany jest ze zwykłych nici, nawiniętych na dowolne podłoże. Nici nie mogą być nawijane, ale po prostu zanurzane w farbie. Po dokładnym zaimpregnowaniu układa się je na jednym arkuszu, przykrywa drugim, lekko dociska i podziwia misterny wzór.

Łatwo jest zrobić znaczek ze zwykłej plasteliny. Wymyśl ciekawy kształt i udekoruj mały kawałek plasteliny. Do stempli klasycznych lepiej wybrać grubą farbę. Niezwykłą fakturę tła można nadać przy pomocy zmiętej serwetki lub papieru, a następnie według opracowanego schematu: zanurzamy go w farbie i stemplujemy. Z wysuszonych liści uzyskuje się bardzo piękne stemple: pomaluj liść farbą z jednej strony, połóż na papierze i naciśnij. Po usunięciu pomalowanego liścia obraz okazał się „ Złota jesień"- dzieciak jest całkowicie zachwycony.

Istnieje inna nietradycyjna technika rysunkowa, podobna do stempla, ale z ciekawą cechą - rysowanie gumą piankową. Odetnij mały kawałek ze zwykłej gąbki, zanurz go w farbie i przykryj arkusz delikatnym naciskiem. Uzyskanie wspaniałego tła do dalszego rysowania jest tak łatwe i proste, a jeśli użyjesz szablonów lub szablonów do rysowania dla dzieci, uzyskasz niesamowity kwiatowy lub geometryczny wzór.

Rysunek kropkowy

Jako metodę plastyczną dla dzieci można wyróżnić rysowanie kropkami. Ta prosta technika jest jasna nawet dla okruchów. Będziesz potrzebował farb i wacików lub zwykłych flamastrów. Zanurzamy różdżkę w farbie iz lekkim naciskiem rysujemy kropkę na kartce papieru, potem kolejną - aż wymyślony obraz pojawi się na kartce krajobrazu. Możesz pomóc dziecku, rysując zarys przyszłego rysunku, a on wypełni go dużą liczbą jasnych odbitek. Temat bitmapy może być dowolny - zimowa bajka i jasne słońce. Edukacja w tak młodym wieku powinna być prowadzona dyskretnie, w formie zabawy.

Technika „monotypia”

Starszym dzieciom można zaproponować ciekawsze rodzaje twórczości artystycznej. Na przykład ciekawą techniką, która również opiera się na nadrukach, jest „Monotypia”. Jego celem jest stworzenie symetrycznego wzoru, takiego jak grzyb, owad (motyl lub biedronka), dla starszej grupy przedszkolnej można przedstawić krajobraz odbijający się w tafli jeziora.

Bierzemy arkusz papieru w układzie poziomym, składamy go na pół, a następnie rozkładamy i rysujemy na połowie względem linii zagięcia. Ponieważ zgodziliśmy się przedstawić motyla, rysujemy jedno skrzydło, a następnie prasujemy złożony prześcieradło dłonią. Otwieramy - motyl ma już dwa skrzydła i są dokładnie takie same! Brakujące elementy można wykończyć pędzlem.

Daje się poczucie zachwytu, a dziecko rozumie, że jego „chuligańskie” akcje, kiedy plamy i plamy lecą na arkusz albumu, to też forma sztuki. „Blotografia” ma również nazwę „Spray”. Przy pomocy takich technik można osiągnąć niezwykłe efekty artystyczne.

Rozpryski farby, czyli „Splatter”. Na ratunek przyjdzie szczoteczka do zębów. Delikatnie zanurz go w farbie i lekko postukaj długopisem lub ołówkiem w swoją stronę. Na arkuszu pozostaje ogromna liczba małych kropelek. Za pomocą tak niekonwencjonalnej techniki rysunkowej uzyskuje się bardzo realistyczny zimowy pejzaż lub głęboką przestrzeń z wieloma gwiazdami. „Blotografia” pomoże młodemu artyście zaludnić niezamieszkałe planety kosmosu zabawnymi kosmitami. Trzeba tylko rysować na pędzlu więcej farby i pozwól mu spłynąć na kartkę papieru - okazało się, że to kleks. A teraz dmuchamy na nią, rozpraszając promienie w różnych kierunkach. Przyciągnijmy parę oczu do wyschniętej plamy, a może dwie pary, to nieznane zwierzę, i wyślijmy je, by zaludniło jego odległe światy!

Ciekawą fakturę można uzyskać za pomocą suchego pędzla. Lekko zanurz suchy szeroki pędzel w gwaszu, zetrzyj nadmiar farby na słoiku. Rysujemy pionowymi ruchami szturchania. Obraz okazuje się „kudłaty” i „kłujący”, w ten sposób choinki i jeże, pole z zieloną trawą są bardzo realistyczne. W tak niekonwencjonalny sposób w przedszkolu można narysować kwiaty, na przykład astry.

Niesamowite możliwości zwykłych rzeczy.

  1. Bańka.

Okazuje się, że bańki mydlane można nie tylko puszczać i przebijać, ale także rysować. Rozcieńcz trochę farby w szklance wody z mydłem, weź rurkę i dmuchnij bąbelki do szklanki. Twoje dzieci z przyjemnością wykonają tę sztuczkę. Cóż, jest dużo jasnej wielobarwnej piany, połóż na niej kartkę papieru, a gdy tylko zaczną pojawiać się bąbelki, papier należy usunąć - kolorowy wzór jest gotowy!

  1. Sól.

Nie zdziw się, ale sól może być używana nie tylko w kuchni. Ciekawą fakturę uzyskamy, jeśli suchy rysunek posypiemy solą, a gdy farba wyschnie, po prostu schłodźmy.

  1. Piasek, koraliki i różne ziarna są również wykorzystywane do tworzenia kreatywnych tekstur. Istnieje kilka opcji wykorzystania takich materiałów.
  • Arkusz wstępnie pokryty klejem posypać grysem, piaskiem lub koralikami, a następnie narysować na teksturowanej powierzchni.
  • Pokrywamy klejem obszary, w których zostanie przedstawiony rysunek.
  • Pokoloruj i wysusz wcześniej niezbędne materiały, a następnie udekoruj nimi rysunek.

Klasyka w niekonwencjonalny sposób

Odłóżmy znaczki i sól, wytrzyjmy poplamione długopisy, weźmy akwarele i pędzle. Nudny? Wcale nie nudny, ale bardzo ciekawy, bo przy pomocy klasycznych akwareli zdziałamy cuda!

Konieczne jest wzięcie grubego papieru (najlepszą opcją jest specjalna akwarela), zwilżenie go, aby było wystarczająco mokre. Nabierz trochę farby na pędzel i delikatnie dotknij pędzlem mokrego papieru. Ruchy powinny być dokładnie lekkie i płynne, od tego zależy piękno wyniku. Na twoich oczach kropla farby rozprzestrzenia się w różnych kierunkach, zamieniając się w coś niesamowitego! odpowiedni czas powiedz dziecku o zasadach uzyskiwania nowych kolorów i odcieni. Teraz ta praktyka jest najbardziej oczywista. Wynikające z tego nie do pomyślenia rozwody posłużą jako ciekawe tło dla przyszłej pracy twórczej.

Kolejna nietradycyjna technika rysowania, którą rozważymy, również z kategorii „cuda w pobliżu”, nazywa się „Aquatype”.

Jest to technika rysowania farbami i wodą, zwana również drukiem wodnym. Tak jak w poprzedniej metodzie potrzebujemy grubego papieru, wybierzemy nie mniej tradycyjne farby - gwasz, potrzebujemy też czarnego lub dowolnego ciemnego tuszu. Pomyśl z dzieckiem, co chciałby przedstawić? Ta metoda daje niezwykle piękne kwiaty. Po wyschnięciu farb pomaluj cały arkusz tuszem, a następnie zanurz swoją pracę w misce z wodą i ciesz się cudownymi przemianami! Cały gwasz rozpuści się, tylko twój rysunek pozostanie na ciemnym tle. Dlaczego nie magia?

Seria niesamowitych przemian się nie skończyła! Weźmy ten sam gruby papier i kredkami woskowymi (jeśli nie były pod ręką, możesz użyć zwykłej świecy), zastosujemy rysunek lub wzór. Następnie nałóż farbę akwarelową na cały arkusz (miejsca potraktowane woskiem nie zostaną zamalowane). Na kolorowym akwarelowym tle pojawi się rysunek, co będzie niespodzianką dla maluszka, bo rysując bezbarwną kredą na białej kartce trudno sobie wyobrazić efekt końcowy. Proces magii w końcu może również przynieść całkiem praktyczny rezultat.

Robienie „marmurowego papieru” to niezwykle ekscytujące zajęcie, które dzieci naprawdę lubią: fajnie jest bawić się rzeczami, których na ogół nie wolno zabierać. Na przykład pianka do golenia tatusia. Do pracy będziesz potrzebować:

  • pianka do golenia;
  • farby akwarelowe;
  • płaski talerz;
  • arkusz grubego papieru.

Najpierw musisz uzyskać nasycony roztwór: wymieszaj farbę z wodą. Następnie nałóż grubą warstwę kremu do golenia na talerz i w chaotyczny sposób skrop kilka jasnych kropel farby. Za pomocą pędzla rysujemy kroplami farby na piance, uzyskując misterne zygzaki i wzory. Oto on - magiczny sakrament, który całkowicie pochłonie entuzjastyczne dziecko. A oto obiecany efekt praktyczny. Nakładamy arkusz na tęczową piankę, a następnie odwracamy go tak, aby pianka znalazła się na wierzchu arkusza. Piankę pozostałą na papierze usuwamy za pomocą skrobaczki. I - o cudzie! Spod pianki pojawiają się niewyobrażalne plamy, przypominające wzór marmuru. Papier wchłonął atrament. Po wyschnięciu „papier marmurowy” można wykorzystać do wyrobu rękodzieła lub jako dodatek do wystroju.

Nie ma ograniczeń dla kreatywności

Dzieciom, które poznały już wiele ciekawych technik i wykazały się wybitnymi zdolnościami twórczymi, możemy zaproponować dość trudną technikę rysunkową – „drapanie”.

Potrzebny jest gruby papier, należy go pomalować kredkami woskowymi, najlepiej w jasnych kolorach, a następnie za pomocą szerokiego pędzla pokryć czarnym gwaszem lub tuszem. Jeśli zamierzasz użyć gwaszu, dodaj trochę kleju PVA, aby wysuszona farba się nie kruszyła. Gdy atrament (lub gwasz) wyschnie, półfabrykat do dalszej pracy jest gotowy. Teraz weź cienki stos (dowolny ostry, niepiszący instrument) i zacznij rysować. Ale ten proces można nazwać rysowaniem tylko warunkowo, ponieważ górna warstwa farby jest zeskrobana. Tak więc, pociągnięcie za pociągnięciem, pojawia się jasna warstwa wosku, która jest rzutowana na pomysł artysty.

Dla młodzi artyści będzie fascynująca technika rysowania plasteliną na szkle.

Wybierz rysunek, który ci się podoba, przykryj go szkłem, obrysuj kontury rysunku na szkle czarnym flamastrem. Następnie przystępujemy do wypełniania konturów miękką plasteliną, starając się nie wystawać poza krawędź. Zła strona nie wygląda tak schludnie, ale z przodu widoczny jest jasny i wyraźny obraz. Włóż pracę do ramki i możesz użyć kolorowego kartonu jako tła.

Istnieje wiele nietradycyjnych technik rysowania w przedszkolu, które dzieci ze średnich i starszych grup przedszkolnych mogą z łatwością opanować. Do codziennych czynności odpowiednie może być połączenie aplikacji z klasycznym wzorem. Wstępnie wycięte elementy są przyklejane do arkusza krajobrazu, po czym nadają obrazowi gotowy wygląd za pomocą ołówków lub farb.

Jedną z dostępnych i zabawnych technik jest „Frontage”.

Znamy ten rodzaj plastyki od dzieciństwa, pamiętasz może chowanie monety pod kartką papieru i cieniowanie jej zwykłym ołówkiem? W ten sam sposób zamiast monety możesz użyć suchych liści i cieniować nie ołówkiem, ale kolorowymi pastelami. Obraz okaże się jasny i nasycony.

Widzieliśmy wiele technik rysunkowych i wiele się już nauczyliśmy, więc dlaczego nie wykorzystać naszej wiedzy w praktyce? Za pomocą zarówno tradycyjnych, jak i nietradycyjnych technik rysunkowych dekorowane są wszelkie elementy wyposażenia wnętrz. Rysunek dekoracyjny w przedszkolu ma również charakter użytkowy, dziecko może już ozdobić np. pojemnik na ołówki czy gliniany wazon, albo może sprawić przyjemność mamie i stworzyć niepowtarzalny wzór na desce do krojenia. Należy tylko pamiętać, że farby do takich prac należy wybierać wodoodporne: akrylowe lub olejne. Aby wynik był dłuższy, pokryj gotowe rzemiosło lakierem.

Do dekoracji wnętrz stosuje się technikę „witraży”.

Istotą techniki jest nałożenie konturu kleju i wypełnienie go farbą. Istnieje wiele wariantów tej techniki, ale jednym z najciekawszych jest rysowanie wzoru na ceracie, a po wyschnięciu wzór można zdjąć z ceraty i przykleić do dowolnej powierzchni, np. półprzezroczysty jasny obraz.

Zastanówmy się bardziej szczegółowo nad samą techniką wykonania.

Idealną opcją byłoby użycie specjalistycznych farb witrażowych, ale jeśli ich nie ma, możesz być sprytny i zrobić je sam. Weź zwykły gwasz i dodaj klej PVA, po wyschnięciu farby mają elastyczną strukturę, która pozwoli bez trudu usunąć obraz z filmu. Wybierz zdjęcie, które Ci się podoba i narysuj jego kontur na przezroczystej ceracie (możesz wziąć zwykły plik lub plastikowy przezroczysty folder). Lepiej najpierw wykonać kontur ołówkiem lub pisakiem, a następnie zakreślić go gotowym konturem witrażu lub zwykłym klejem PVA z tuby z dozownikiem. Poczekaj, aż kontur wyschnie, a następnie wypełnij jasnymi kolorami. Po całkowitym wyschnięciu można odkleić wzór z folii i ozdobić zamierzoną powierzchnię.

Możesz ozdobić nie tylko elementy wyposażenia wnętrz, ale także elementy garderoby specjalnymi farbami do tkanin. Ta technika nazywa się „zimnym batikiem”. Zaproś swoje dziecko do wykonania designerskiego obrazu zwykłej białej koszulki, tylko Twoje dziecko będzie miało taką, jedyną!

  • Najpierw T-shirt należy zamocować w tamborku lub w blejtramie do rysowania na płótnie.
  • Za pomocą ołówka i kalki przenieś na tkaninę wizerunek swojej ulubionej postaci z kreskówek.

Jednym z najważniejszych etapów tej metody jest nałożenie kompozycji rezerwowej, czyli konturu ochronnego, który zapobiegnie rozlewaniu się farby po tkaninie. Kontur musi być zamknięty, aby zapobiec rozprzestrzenianiu się.

  • Po wyschnięciu, zgodnie ze znanym nam schematem, wypełniamy kontury farbą.
  • Następnie rysunek musi zostać naprawiony. Umieść jeden arkusz papieru pod rysunkiem, a drugi na rysunku i wyprasuj go.

Możesz umyć taki produkt, ale lepiej jest w trybie ręcznym w chłodnej wodzie. Wyjątkowy produkt jest gotowy.

Wniosek

Wszystkie uważane za nietradycyjne techniki rysowania mają zastosowanie tylko w pomieszczeniach. Co powiecie na spacery na świeżym powietrzu latem? Czy tylko gry na świeżym powietrzu nadają się na ulicę? Nie, możesz zajmować się sztuką. Rysowanie latem w przedszkolu można również wykonywać na ulicy za pomocą klasycznej kredy. Rysowanie na asfalcie w przedszkolu to świetna zabawa i edukacja. Dzieci rysują kredkami wszędzie tam, gdzie jest mniej lub bardziej twarda nawierzchnia: asfalt, płytki, płoty, ściany domów. Wspaniale jest zobaczyć jaskrawe ucieleśnienie fantazji zamiast szarego asfaltu.

W przedszkolu rysunek zajmuje wiodące miejsce w nauczaniu dzieci sztuk pięknych i obejmuje trzy rodzaje: rysowanie poszczególnych przedmiotów, fabułę i dekorację. Każdy z nich ma określone zadania, które określają materiał programowy i treść pracy. Głównym zadaniem nauczania rysunku jest pomoc dzieciom w zrozumieniu otaczającej rzeczywistości, rozwijanie zdolności obserwacji, zaszczepianie poczucia piękna oraz nauka technik obrazowych, przy jednoczesnym realizowaniu głównego zadania aktywności wizualnej – kształtowaniu u dzieci zdolności twórcze w tworzeniu wyrazistych obrazów różnych przedmiotów za pomocą środków wizualnych dostępnych dla danego wieku.

Rysowanie poszczególnych elementów

Właściwe, realistyczne przedstawienie obiektu na rysunku wiąże się z przeniesieniem charakterystyczna forma i szczegóły, proporcjonalne proporcje części, zmiany perspektywy, objętość, ruch, kolor. Zastanów się, w jakim stopniu rozwiązanie tych problemów jest dostępne dla przedszkolaka.
Badania sowieckich psychologów wykazały, że w postrzeganiu przedmiotu główną cechą definiującą jest forma, która pomaga dziecku odróżnić jeden przedmiot od innych. Błędy w przedstawieniu formy tłumaczone są nie tyle błędnymi pomysłami i brakiem umiejętności, ile nieumiejętnością poprawnego analitycznego spojrzenia na temat. Ponieważ zdolności wzrokowe dziecka są nadal bardzo niedoskonałe, ma ono również trudności wzrokowe. Na rysunku kształt jest ograniczony do konturu liniowego.
Ale jednocześnie prawidłowe rysowanie linii i obraz konturu na pierwszych etapach pracy nad rysunkiem nie mogą służyć jako priorytet.
Nie można narysować konturu linią, jeśli nie znaleziono jeszcze ogólnej formy, ponieważ jest ona zawsze niestabilna, zmienna, a okrążanie jej jest wynikiem, końcowym etapem rysowania.
Artysta, przedstawiając temat, wychodzi od szkicu głównej formy. Przedszkolak, zwłaszcza 3-4 latek, ma trudności z takim przedstawieniem. Nie może przedstawić całego przedmiotu w stosunku do wszystkich jego części. Łatwiej jest mu rysować temat sekwencyjnie, kawałek po kawałku. Ta metoda ułatwia dziecku pracę - po skończeniu jednej części zapamiętuje lub widzi w przyrodzie następną następną i rysuje. Stopniowo konieczne jest nauczenie dzieci rozpoczynania rysowania od ogólnego szkicu, ponieważ praca w częściach ma swoją złożoność, co utrudnia przekazanie prawidłowej formy - podkreślanie części głównych i drugorzędnych, ich proporcjonalnych relacji i położenia w przestrzeni .
Ogólne zadania nauki rysowania poszczególnych obiektów dla wszystkich grup wiekowych są następujące:
uczyć obrazu kształtu i struktury przedmiotu, przenoszenia proporcjonalnych proporcji części, zmian w związku z prostym ruchem;
uczyć obraz niektórych charakterystycznych szczegółów, które sprawiają, że obraz jest wyrazisty, figuratywny;
przekazać kolor przedmiotu zgodnie z jego treścią i charakterem obrazu;
rozwijać umiejętności techniczne w zakresie rysowania ołówkami, farbami i innymi materiałami.
Zadania te są ujawniane i konkretyzowane w materiałach programowych każdej grupy wiekowej. Materiał programowy podzielony jest na kwartały, co sprzyja jego konsekwentnemu przechodzeniu oraz uwzględnieniu czasu potrzebnego na opanowanie nowego zadania i utrwalenie umiejętności.
Dzieci trzeciego roku życia pod względem rozwoju fizycznego i umysłowego są w stanie opanować najprostsze umiejętności rysunkowe. Badania aktywności wzrokowej dzieci w wieku przedszkolnym wykazały, że dziecko już w drugim roku życia (oczywiście pod warunkiem przyuczenia) potrafi prawidłowo trzymać ołówek, pędzel; ruchy wytwarzane podczas rysowania pokrywają się z ogólnym rytmem ruchów, które rozwijają się intensywnie w tym wieku. Jednak nadal są one w dużej mierze mimowolne, a rysowanie linii nie jest kontrolowane przez wzrok.
Z dzieckiem w drugim roku życia możliwe jest już specjalne szkolenie w zakresie umiejętności wizerunkowych, ponieważ stara się on odtworzyć działania wychowawcy wraz z wyjaśnieniami.
Przy ustalaniu zadań do nauczania rysunku bierze się pod uwagę, że dwuletnie dzieci mają niewielkie doświadczenie, brak wiedzy i umiejętności, a ruchy rąk nie są dobrze rozwinięte. Dlatego główne zadania związane są przede wszystkim z ogólnym oddziaływaniem edukacyjnym na dzieci.
Tak więc cele nauczania w pierwszej grupie juniorów są następujące:
rozbudzać zainteresowanie procesem rysowania jako czynnością przynoszącą skutek;
zapoznaj się z materiałami rysunkowymi (ołówki, farby) i sposobami ich wykorzystania;
nauczenie rozumienia rysunku osoby dorosłej jako obrazu przedmiotu;
uczyć technik rysowania prostych, zaokrąglonych linii i formy zamknięte.
Strukturalnie program dla tej grupy różni się od programu dla następnych wieków tym, że nie ma kwartalnego rozkładu materiału. Utrwalenie pewnych umiejętności trwa przez cały rok studiów. Pierwsza lekcja rysunku rozpoczyna się od zapoznania się z papierem i ołówkiem. Nauczyciel wyjaśnia, że ​​materiały te różnią się od przedmiotów znanych dzieciom – zabawek, różnych rzeczy. Ołówki mogą wykonywać różne czynności: papier był czysty, pojawiły się na nim ślady ruchów ołówkiem. Jeden koniec ołówka zostawia ślady, drugi nie. Jeśli naciśniesz go lekko, na papierze nie będą widoczne żadne ślady; jeśli naciśniesz mocno, papier się rozerwie. Takie wyjaśnienie i wizualna demonstracja przyciąga małe dziecko do rysowania, uzyskiwania obrazu, choć jeszcze nie rozumie, że ślady na papierze mogą coś oznaczać. Nauczyciel powinien wykorzystać zainteresowanie dziecka materiałem, ale jednocześnie wziąć pod uwagę, że dziecko może się ponieść zabawą z ołówkami przez długi czas (układa je, puka itp.).
Badania T. G. Kazakova i N. Ya Shibanovej w zakresie nauczania rysunku dzieci w wieku przedszkolnym wykazały, że od samego początku nauki rysowania należy kierować się obrazem przedmiotu, a nie opanowaniem umiejętności. Symboliczny początek powinien być dla dziecka wiodącym w całym procesie rysowania.
Rozwój umiejętności wizualnych rozpoczyna się od rysowania linii prostych, pionowych i poziomych, najpierw przy rysowaniu rozpoczętego przez nauczyciela rysunku (nici do piłek, łodygi do kwiatów itp.). Narysowana część obiektu określa kierunek linii, której długość może być różna. Następnie dzieci są proszone o samodzielne narysowanie linii we wskazanych kierunkach na podstawie percepcji różnych obiektów.
Trudniejsze jest opanowanie rysowania zaokrąglonych linii i zamkniętych kształtów, co wymaga umiejętności podporządkowania ręki precyzyjnemu ruchowi i kontroli wzroku, gdyż koniec linii musi prowadzić do jej połączenia z początkiem. Na obrazie zaokrąglonych kształtów dzieci nie muszą przekazywać prawidłowego koła, chociaż rysują piłki, piłki. Zaokrąglony kształt w tym przypadku odnosi się do obrazu zbliżającego się do koła (na przykład owali lub bardziej nieokreślonych kształtów utworzonych przez zamkniętą linię, która nie ma rogów).
Program przewiduje zapoznanie dzieci z kolorem. Ten problem został rozwiązany podczas rysowania farbami. Farba pozostawia jasny ślad, plamę, która łatwo kojarzy się z kolorem przedmiotu w życiu.
Tematyka zadań rozwijających poczucie koloru wiąże się z opanowaniem prostych form - linii, plam uzyskanych pędzlem (np. „Trawa rośnie”). Aby kolor był prawidłowo postrzegany przez dzieci, musi być podany w kontrastowym zestawieniu z tłem: białe płatki śniegu na niebieskim tle, żółte lub czerwone światełka na zielonej choince narysowane lub wycięte z papieru przez nauczyciela.
Program zakłada opanowanie takich umiejętności technicznych jak: prawidłowe trzymanie ołówka, pędzla, ostrożne posługiwanie się nimi, umiejętność zbierania farby tylko na włosie pędzla itp.
Dziecko już na początkowym etapie szkolenia powinno nauczyć się, że należy używać dowolnego materiału, kierując się pewnymi zasadami. Brak skrupulatności ze strony edukatora w korzystaniu z materiałów doprowadzi do samodzielnego poszukiwania technologii, do utrwalenia błędnych umiejętności, co w przyszłości będzie hamowało realizację bardziej skomplikowanych rysunków.
Tak więc, opanowując kontury najprostszych form obrazkowych, używając jasnych, kolorowych tonów, dziecko uczy się znajdować podobieństwa z przedmiotami otaczającej rzeczywistości, zaczyna uświadamiać sobie możliwości obrazkowe materiałów i samodzielnie wykorzystywać nabyte umiejętności podczas przedstawiania innych przedmiotów.
Dzieci w czwartym roku życia rozumieją już znaczenie rysunku, chociaż nadal nie potrafią mniej więcej poprawnie zobrazować przedmiotu. Nadają losowe nazwy swoim niezależnym rysunkom, które przedstawiają bezkształtną kombinację linii, spowodowaną skojarzeniami z jakimś elementem. Nauczyciel powinien zachęcać dzieci do szukania podobieństw rysunku do tematu i jednocześnie uczyć poprawnego przedstawiania różnych form.
W tym wieku na pierwszy plan wysuwają się następujące zadania nauczania umiejętności i zdolności wzrokowych:
uczyć obraz różnych prostoliniowych i okrągłych kształtów prostych przedmiotów, przekazując ich główne cechy (kolor, kształt);
rozwinąć poczucie koloru - umiejętność rozróżniania i nazywania kolorów podstawowych;
rozwinąć umiejętności kompozytorskie – umieść obrazek na środku kartki;
doskonalić umiejętności techniczne.
W pierwszej młodszej grupie dzieci nauczyły się rysować pionowe i poziome linie, nie wymagając od nich wyraźnego kierunku. Dlatego pierwszym zadaniem tutaj jest nauczenie się rysowania linii prostych i zaokrąglonych, ale bez polegania na rysunku nauczyciela. Rozwiązanie tego problemu wiąże się z rozwojem ruchów rąk.
Program przewiduje szkolenie w zakresie rysowania różnych linii: od lewej do prawej, od góry do dołu, skrzyżowanych itp. System rozwijania ruchów rąk podczas rysowania różnych linii został opracowany przez słynnego nauczyciela E. A. Flerinę i mocno wszedł do program szkolenia dla młodszego przedszkolaka.
W programie wskazane są tematy ćwiczeń z rysowania linii prostych w różnych kierunkach: rysowanie wstążek, ścieżek, ołówków, deszczu itp. Różnorodność tematów pomaga utrzymać zainteresowanie dzieci zajęciami.
W tej grupie dalej rozwijane są zadania związane z doskonaleniem umiejętności technicznych.
Ponieważ treść prac dzieci staje się coraz bardziej zróżnicowana i wymaga użycia wielu kolorów do namalowania obrazu, wprowadza się mycie pędzli. Ta prosta czynność wymaga od dziecka cierpliwości i dokładności.
Trudnym zadaniem dla dzieci z drugiej młodszej grupy jest przekazanie kombinacji kilku form, które mogą być jednorodne (bałwan z dwóch lub trzech kół) lub składać się z dwóch różnych form (słońce z kilku prostych pasów i koła).
Wykonanie takiego obrazu wymaga nie tylko umiejętności podporządkowania ruchu ręki formie malarskiej, ale także umiejętności syntezy tych form, łączenia ich zgodnie z planem. Ponieważ myślenie analityczno-syntetyczne trzyletniego dziecka jest bardzo słabo rozwinięte, zadanie to jest dla niego trudne. Dlatego program przewiduje obraz obiektów, który obejmuje połączenie tylko dwóch odmiennych części lub rytmiczne powtarzanie tej samej formy (na przykład promienie słońca, gałęzie choinki).
Obraz prostokątnych kształtów wymaga rozwiniętej koordynacji ruchów, umiejętności zmiany kierunku ruchu w odpowiednim momencie, stworzenia kąta lub zamknięcia linii w punkcie początkowym. Zgodnie z tym zadaniem dobrano również tematykę zadań – rysunek księgi, okien, flag i innych przedmiotów, które mają prostokątne obrysy.
Równocześnie z komplikacją formy komplikuje się użycie koloru, który zaczyna się wyróżniać jako jedna z głównych cech przedmiotu. Dzieci uczą się używać różnych kolorów na rysunku, aby przedstawić określone obiekty: czerwony dla flagi, żółty dla słońca, zielony dla choinki, trawy itp.
Do końca roku dzieci z drugiej młodszej grupy mogą przedstawiać przedmioty, przekazując kilka znaków, nie tylko na polecenie nauczyciela, ale także według własnego wyboru.
Cele szkolenia w tej grupie są następujące: nauczenie przedstawiania obrazów przedmiotów o okrągłych i prostokątnych kształtach, przekazywania ich struktury, głównych części i szczegółów;
uczyć używania koloru jako artystycznego środka wyrazu;
rozwijać umiejętności kompozytorskie w lokalizacji przedmiotu na środku arkusza;
doskonalenie umiejętności technicznych w malowaniu rysunku ołówkami i farbami.
W pierwszej ćwiartce, gdzie proponowana tematyka rysunków jest dzieciom znana (rysowanie piłki, jabłka, flagi), złożoność materiału programowego wyraża się w dokładniejszym oddaniu kształtu (owalu lub koła) i wierna kolorystyka obrazu. Rozwiązanie tych problemów wymaga bardziej rozwiniętej umiejętności porównywania i wyróżniania cech form, które mają zaokrąglone kontury, ale różnią się od siebie długością i szerokością.
Nowością w nauczaniu dzieci obrazu przedmiotów jest przeniesienie struktury z rytmicznie ułożonymi częściami (góra – dół, z jednej strony – z drugiej strony), a także pewnymi proporcjami części. Dzięki temu możliwe jest analizowanie i porównywanie poszczególnych części ze sobą. Na przykład w drugiej ćwiartce dzieci rysują bałwana, którego kształt tworzą koła różnej wielkości oraz choinkę z rytmicznie ułożonymi gałązkami.
Po raz pierwszy w tej grupie pojawia się rysunek obiektu tak trudnego do zobrazowania jak człowiek. Wizerunek osoby poprzedzony jest rysowaniem prostszych form - bałwana, kubka, gniazdujących lalek, lalek, w których proporcje i kształty części mogą być nieco naruszone.
Nauczanie dzieci ze starszej grupy ma na celu doskonalenie umiejętności wizualnych i rozwijanie umiejętności tworzenia wyrazistych obrazów za pomocą różnych środków obrazowania.
Cele nauczania są następujące:
uczyć prawidłowego przenoszenia kształtu przedmiotu, jego cech, względnej wielkości i położenia części;
uczyć przenoszenia prostych ruchów na rysunku;
rozwijać i doskonalić zmysł koloru;
rozwinąć umiejętności techniczne w pracy ołówkiem (metody kreskowania) i farbami (techniki pędzla); uczyć technik rysunkowych kolorowymi kredkami, węglem drzewnym, sangwinikiem, akwarelami.
Komplikacja zadań edukacyjnych jest uzasadniona dalszym rozwojem dzieci. Ich doświadczenie jest znacznie rozszerzone; zdobywają dużo nowej wiedzy poprzez obserwację otaczającego życia, czytanie fikcja, historie dorosłych itp. Staje się dla nich możliwe czerpanie z tematów niezwiązanych z bezpośrednią percepcją (bohaterowie z bajek), obraz przedmiotów, których nie widzieli (na przykład zwierzęta z gorących krajów itp.).
W tym wieku dzieci uczą się znajdować i przekazywać na rysunku podobieństwa i różnice jednorodnych obiektów. Tak więc w pierwszym kwartale rysują owoce, warzywa, kwiaty z natury, przekazując ich charakterystyczne cechy (na przykład 2 jabłka różnych odmian, różniące się kształtem i kolorem, buraki i rzepa, które mają zaokrąglony kształt wspólny dla warzyw) .
Aby oddać charakterystyczną kolorystykę przedmiotów w starszej grupie, zwiększa się zestaw kolorów, z którymi pracują dzieci. W tej grupie przedszkolaki zapoznają się z głównymi kolorami widma i uczą się wykorzystywać ich piękne kombinacje na rysunku.
Oprócz kolorowych ołówków dzieci ze starszej grupy używają prostego ołówka do wstępnego rysowania głównych części tematu.
Starszy przedszkolak może zrozumieć i przekazać na rysunku zmiany pozycji niektórych części ludzkiego ciała: uniesione ręce, nogi zgięte w kolanach (tematy „Dzieci zajmują się wychowaniem fizycznym”, „Pietruszka tańczy” itp. ). Wyrazistość obrazu w tych motywach uzyskuje się poprzez przedstawienie pewnych charakterystycznych szczegółów (ubiór Pietruszki, Czerwonego Kapturka, Świętego Mikołaja) lub rysów twarzy (długi nos Pinokia, broda Świętego Mikołaja itp.).
Umiejętność tworzenia wyrazistego obrazu wiąże się z rozwojem umiejętności zauważania charakterystycznych cech przedmiotów (np. okres letni różne rodzaje grzybów, jagód, kwiatów, motyli). Jeśli w środkowej grupie do rysowania z natury wybrano obiekty o symetrycznym układzie części, to w starszej grupie stosuje się bardziej złożoną naturę, czasem bez symetrii.
W grupie przygotowawczej kończy się szkolenie przedszkolaków w zakresie umiejętności i zdolności wizualnych. Dzieci powinny przychodzić do szkoły z początkowymi umiejętnościami rysowania przedmiotów z życia iz pamięci, umiejętnością dostrzegania w otaczającym ich życiu różnorodności kształtów, kolorów, położenia przedmiotów w przestrzeni.
Zadania szkolenia w grupie przygotowawczej są następujące:
uczyć obraz struktury, wielkości, proporcji, charakterystycznych cech przedmiotów z natury i przez reprezentację;
uczyć przekazywania bogactwa form i kolorów, tworzenia wyrazistych obrazów;
rozwinąć umiejętności kompozytorskie (umiejscowienie przedmiotu na kartce w zależności od charakteru kształtu i wielkości przedmiotu);
rozwinąć poczucie koloru (umiejętność przekazywania różnych odcieni tego samego koloru);
rozwinąć umiejętności techniczne (umiejętność mieszania farb w celu uzyskania różnych kolorów i ich odcieni;
nakładać pociągnięcia ołówkiem lub pędzlem zgodnie z kształtem przedmiotu).
Dzieci w wieku sześciu lat mają dość dobrze rozwinięte myślenie analityczne. Potrafią rozróżnić zarówno wspólne cechy charakterystyczne dla obiektów tego samego typu, jak i Cechy indywidulane odróżnianie jednego obiektu od drugiego.
To zadanie jest wykonywane od pierwszego kwartału, na przykład na obrazie różnych drzew. Każde drzewo ma pionowo skierowany pień, grube i cienkie gałęzie, na których liście tworzą koronę. Znaki te są również przekazywane przez dzieci ze starszej grupy. W grupie przygotowawczej uczą się widzieć i rysować drzewa różnych gatunków, gdzie wszystkie te cechy wspólne są nieco osobliwe: w choince pień stopniowo zwęża się ku górze i kończy cienkim ostrym wierzchołkiem, podczas gdy w drzewach liściastych również zwęża się, ale rozgałęzia na górze i kończy wieloma małymi gałązkami; w brzozie grube gałęzie idą w górę, a cienkie długie zwisają, aw lipie cienkie gałęzie są równoległe do ziemi.
Są drzewa powyginane, z rozwidlonymi pniami, młode i stare. Umiejętność dostrzegania tej różnorodności i oddania jej na rysunku rozwija u dzieci umiejętność tworzenia wyrazistych obrazów natury.
Ta sama różnorodność w przekazywaniu cech podmiotu jest utrwalona w motywach obrazu warzyw, owoców itp. W tym celu dzieci w pierwszym kwartale zapoznają się z uzyskiwaniem odcieni kolorów i komponowaniem nowych kolorów.
Umiejętność przekazywania charakterystycznych cech struktury i kształtu przedmiotów opanowują przedszkolaki, rysując z natury różnorodne przedmioty, początkowo proste w kształcie i strukturze: gałęzie choinki i sosny, ryby, ptaki, lalki.
Na podstawie istniejących wyobrażeń o rzeczywistych przedmiotach dzieci rysują baśniowi bohaterowie: Firebird, Little Humpbacked Horse, Morozko, Babu Jaga itp. Rysowanie postaci z bajek przyczynia się do rozwoju twórczej wyobraźni.
Wyrazistość obrazu w dużej mierze zależy od wybranego pionowego lub poziomego położenia kartki papieru. Aby skutecznie poradzić sobie z tym wyborem, dziecko musi bardzo dokładnie przeanalizować obiekt w różnych turach, zwrócić uwagę na cechy jego struktury.
W grupie przygotowawczej dzieci zaczynają rysować od wstępnego szkicu, w którym najpierw zarysowane są główne części, a następnie dopracowane są szczegóły. Korzystanie ze szkicu sprawia, że ​​​​dziecko dokładnie analizuje przyrodę, podkreśla w niej to, co najważniejsze, koordynuje szczegóły i planuje swoją pracę.
Obrazy różnych obiektów zostały naprawione i ulepszone podczas rysowania fabuły.

Rysowanie historii

Zadania i treści nauczania rysunku fabularnego. Głównym celem rysowania fabuły jest nauczenie dziecka przekazywania wrażeń z otaczającej rzeczywistości.
Wiadomo, że wszystkie otaczające obiekty są ze sobą w pewnym związku. Stosunek do jakiegokolwiek obiektu lub zjawiska w dużej mierze zależy od zrozumienia tego związku.
Możliwość nawiązywania semantycznych powiązań między różnymi przedmiotami i zjawiskami rozwija się w dziecku stopniowo. Dlatego rysunek działki do celów edukacyjnych jest wprowadzany nie wcześniej niż w grupie środkowej i początkowo jako obraz 2-3 obiektów znajdujących się w pobliżu. Oczywiście dzieci powinny być świadome metod przedstawiania obiektów, które są głównymi bohaterami fabuły, w przeciwnym razie trudności w przedstawianiu nieznanych przedmiotów odciągną je od głównego zadania. Jednak rysowanie fabuły nie powinno ograniczać się do przedstawiania tylko tych obiektów, które dzieci już przedstawiły. Dziecko powinno być w stanie narysować główną rzecz w fabule, a wszystkie szczegóły wykonuje do woli.
Umiejętność podkreślenia najważniejszej rzeczy w fabule wiąże się z rozwojem percepcji i analityczno-syntetycznego myślenia. U małego dziecka są jeszcze zbyt powierzchowne; przede wszystkim dostrzega to, co jest bezpośrednio dostępne dla wzroku, dotyku, słuchu i często rozpoznaje przedmiot po kilku nieistotnych szczegółach, które pamięta. W ten sam sposób dziecko postrzega i przekazuje fabułę na rysunku. Podkreślenie najważniejszej rzeczy, zrozumienie relacji i połączeń obiektów fabularnych to dość trudne zadania dla przedszkolaka. Mogą je rozwiązać dzieci ze starszej grupy.
Podczas rysowania fabuły ważne jest prawidłowe przekazanie proporcjonalnych relacji między obiektami. Zadanie to komplikuje fakt, że przedstawiając fabułę, konieczne jest pokazanie nie tylko różnicy w ich rozmiarach, jaka istnieje między nimi w życiu, ale także wzrostu lub zmniejszenia obiektów w związku z ich położeniem w przestrzeni. Aby to zrobić, dziecko musi być w stanie porównać, skontrastować obiekty obrazu, zobaczyć semantyczny związek między nimi.
Rozwiązanie problemu relacji przestrzennych między obiektami jest dla przedszkolaka bardzo trudne, ponieważ ma on niewielkie doświadczenie i niedostatecznie rozwinięte umiejętności i zdolności wzrokowe.
Wyobrażenia o rozległości przestrzeni, o linii horyzontu łączącej ziemię z niebem dzieci mogą uzyskać głównie wychodząc na łono natury (do lasu, na pole). Ale nawet jeśli niektórzy z nich rozumieją zmiany perspektywiczne obiektów w przestrzeni, trudno im będzie przenieść te zmiany na płaszczyznę arkusza. To, co jest odległe w naturze, powinno być narysowane wyżej na rysunku i odwrotnie. Te cechy obrazu przestrzeni na płaszczyźnie są zrozumiałe tylko dla starszego przedszkolaka, który ma doświadczenie.
Więc, zwykłe zadania nauka rysowania fabuły w przedszkolu jest następująca:
uczyć przekazywania treści tematu, podkreślając w nim najważniejsze;
uczyć przenoszenia interakcji między obiektami;
uczyć, jak poprawnie oddać proporcjonalne relacje między obiektami i pokazać ich położenie w przestrzeni.
Nauczanie dzieci rysowania fabuły rozpoczyna się w środkowej grupie. To prawda, że ​​\u200b\u200bw młodszej grupie niektóre tematy proponowane do rysowania brzmią jak wątki fabularne (na przykład „Kolobok toczy się po ścieżce”, „Pada śnieg, pokrył całą ziemię” itp.). Ale nie wymagają one transmisji akcji fabuły. Wskazanie fabuły obrazu służy do wzbudzenia zainteresowania dzieci przedstawianiem najprostszych form.
Zadania rysowania fabuły w grupie środkowej są następujące:
przedstawiają 2-3 przedmioty powiązane znaczeniem;
nabyć umiejętności kompozycyjne (nauczyć się umieszczania kilku obiektów na tej samej linii obrazującej przestrzeń, obok siebie lub na całej kartce bez zaznaczenia linii ziemi i nieba).
Zadania te są rozwiązywane na tematy dobrze znane dzieciom, na obrazie obiektów, które wcześniej narysowały. Konieczność umieszczenia kilku obiektów na jednym arkuszu wymaga rozwiniętej umiejętności analizy i syntezy, a także kreatywnego wykorzystania nabytych umiejętności.
Ułożenie kilku obiektów w jednej linii jest najprostszym rozwiązaniem kompozycyjnym tematu. Czteroletnie dzieci są w stanie nauczyć się, że w życiu przedmioty leżą jeden obok drugiego, dlatego nie da się postawić drugiego w miejsce jednego przedmiotu. Linia prosta, po której dzieci rysują przedmioty, jest według E. A. Fleriny rytmicznym uproszczeniem obrazu przestrzeni ziemi, który jest dostępny dla zrozumienia dzieci.
Tematy proponowane dzieciom są proste: dom, koło niego rośnie drzewo, jest ławka; dom lub drzewo, w pobliżu idzie dziewczyna; trawa, kwiaty rosną, słońce świeci; kurczaki chodzą po trawie.
Na tych rysunkach chłopaki nie pokazują rozwoju fabuły akcji. Dzieci rysują obok siebie 2-3 obiekty, między którymi nie będzie skutecznego połączenia.
W grupie środkowej dzieci zapoznają się także z inną metodą komponowania rysunku fabularnego - rozmieszczeniem obiektów na całym arkuszu. Nauczyciel rozdaje dzieciom kartki papieru o określonych kolorach odpowiadających przedstawionej fabule (zielony – na polanę, niebieski – na wodę, żółty – na piasek itp.), a one dowolnie umieszczają przeznaczone przedmioty na wybranym kolorowym tle , wykorzystując całą płaszczyznę arkusza (kwiaty na łące, pływające ryby).
Podczas rysowania fabuły dzieci nie mają zadania pokazania dokładnych proporcjonalnych relacji między obiektami, ponieważ jest to dość złożone i dostępne tylko dla dzieci ze starszej grupy.
Treść rysunków fabularnych dzieci w wieku 5-6 lat jest znacznie wzbogacona dzięki zdobytemu przez nie doświadczeniu w rysowaniu. Dzieci uwzględniają w swoich kompozycjach nie tylko przedmioty, ale także otoczenie.
Zadania rysowania fabuły w grupie seniorów są następujące:
uczyć obrazu semantycznego związku między obiektami, przenoszenia relacji przestrzennych między nimi;
rozwijać umiejętności kompozytorskie (rysować na całym arkuszu, rysować linię horyzontu);
rozwinąć poczucie koloru.
Tematyka rysunku fabularnego w grupie starszej determinowana jest przede wszystkim wrażeniami, jakie dziecko czerpie z obserwacji otaczającej rzeczywistości. W przypadku dzieci w tym wieku treść każdego tematu powinna być szczegółowo określona. Nie należy podawać im ogólnych tematów, takich jak „Wakacje”. Mogą narysować coś, co nie jest związane z tematem, lub mogą postawić sobie przytłaczające zadanie, które nie odpowiada ich umiejętnościom, na przykład narysowanie demonstracji.
Opierając się na tematyce utworów literackich, przedszkolakom należy powierzyć określone zadanie. Na przykład w pierwszym kwartale dzieci są proszone o przedstawienie epizodu z bajki „Dwa chciwe niedźwiedzie”, kiedy dzieli się serem. Dzieci są już zaznajomione z rysowaniem misia. Rysując wspaniałe obrazy, przedstawiają również pluszowe misie z tymi samymi zaokrąglonymi częściami i nieskomplikowaną konstrukcją. Wszystkie obiekty znajdują się na tej samej linii.
Później nauczyciel prowadzi dzieci do bardziej poprawnego kompozycyjnego wykorzystania kartki papieru podczas przedstawiania nieba i ziemi, dając gotowe tło dla nieba. Tak więc, przedstawiając zimową scenę, dzieci otrzymują niebieski papier, który uwalnia je od potrzeby rysowania nieba. Chłopaki malują białą farbą mniej więcej szeroką przestrzeń ziemi (śnieg), reszta to niebo. Ta technika prowadzi dzieci do samodzielnego używania poprawnego rozwiązanie kompozycyjne i w innych tematach.
Zgodnie z fabułą określa się kolorystykę kompozycji.
Nauczyciel może zaoferować dzieciom jedno lub drugie tło pasujące do tematu (na przykład niebieski lub szary papier do obrazu sceny zimowe). Tło arkusza zdeterminuje również dobór kolorów, nad którymi dzieci pracują samodzielnie. Na ciemnym kontraście najlepiej wyróżniają się jasne kolory: biały, niebieski, żółty. Jesienne krajobrazy wyglądają bardziej wyraziście na niebieskim lub białym tle, które dobrze komponuje się z różnymi ciepłymi tonami: żółtym, czerwonym, pomarańczowym.
Umiejętności i zdolności zdobyte przez dzieci ze starszej grupy pozwalają nauczycielowi skomplikować zadania nauczania dzieci w wieku 6-7 lat. Do tego potrzebujesz:
urozmaicać treść rysunków dzieci, uczyć dzieci samodzielnego określania fabuły rysunku na zadany temat lub zgodnie z planem;
uczyć, jak zmieniać kształt obiektów w związku z ich działaniami na fabule (np. obracanie ciała, przechylanie, bieganie itp.);
rozwijać umiejętności kompozytorskie - uczyć, jak przekazywać na arkuszu szerokie przestrzenie ziemi i nieba, położenie obiektów: blisko - na dole arkusza i zdalnie - na górze (bez zmiany rozmiarów);
rozwiń poczucie koloru - naucz się samodzielnie przekazywać kolor pasujący do fabuły.
W tym wieku myślenie analityczne u dzieci jest już bardziej rozwinięte, co pozwala nauczycielowi postawić zadanie samodzielnego wyboru fabuły na proponowany temat. Na przykład, rysując na temat „Budowanie domu”, dzieci samodzielnie decydują, który dom, kto go buduje, gdzie itp. Rysując na temat bajek „Gęsi-łabędzie”, „Morozko” i inne, dzieci wybrać ten odcinek z pracy, którą chcieliby reprezentować.
Samodzielny wybór fabuły uczy rozumienia postrzeganych zjawisk, rozumienia powiązań i relacji między bohaterami, jasnego wyobrażania sobie sytuacji i czasu akcji. Jeśli wybór następuje nieświadomie, dziecko czasami łączy w jednym rysunku przedmioty i czynności, które nie pokrywają się w czasie. Częściej dzieje się tak, gdy czerpie się z motywów bajek, opowiadań, gdy dziecko zna ich treść. Nie mogąc podzielić dzieła na osobne epizody, łączy je w jeden rysunek. Takie prace pokazują, że dziecko nie rozumie jeszcze oryginalności sztuki plastycznej, która przekazuje tylko jeden moment akcji, a nie całą jej sekwencję w czasie. Nauczyciel powinien pomóc dzieciom to zrozumieć.
Dzieci z grupy przygotowawczej mogą przedstawiać różne przedmioty w akcji i rozumieć, że widoczny kształt obiektu zmienia się w zależności od ruchu. Na przykład w temacie takim jak „Dzieci robią bałwana”, w starszej grupie chłopaki przedstawią go i dwoje dzieci stojących obok niego z łopatkami w dłoniach. A na rysunkach dzieci z grupy przygotowawczej te same dzieci zostaną przedstawione w pracy: z rękami uniesionymi w pobliżu bałwana, pochylając się, toczą śnieżkę, niosą śnieg na łopacie, niosą go na sankach. Taka różnorodność ułożenia postaci czyni rysunek bardziej wymownym i wyrazistym. Komplikacja kompozycji obrazu przyczyni się również do wyrazistości obrazów. Obraz ziemi nie jest wąską linią, ale szeroki pasek pozwala narysować znacznie więcej obiektów, czyli wypełnić cały arkusz wzorem.
Wypełnienie całego arkusza obrazem wiąże się również z komplikacją w użyciu koloru. Dzieci uczą się malować niebo różnymi odcieniami zgodnie z fabułą: pochmurne, szare niebo – gdy pada deszcz, jasnoniebieskie – w słoneczny dzień, czerwone – o wschodzie lub zachodzie słońca.
Dzięki jasnym kolorom dzieci przedstawiają motywy jesienne, używają różnych odcieni zieleni, aby oddać letni pejzaż, i czują kontrast kolorów podczas przedstawiania zimy. kolorowanie wiosenny krajobraz trudno to przekazać dzieciom, ponieważ użycie szarych, czarnych kolorów do przedstawienia brudnej ziemi nie odpowiada ich jasnej, radosnej idei wiosny. Nauczyciel powinien wziąć to pod uwagę i znaleźć radosne tematy.
Możesz zasugerować na przykład takie tematy, jak „Dryf lodu” (jasne niebo, ciemna woda i biała kry dają przyjemną dla oka kombinację kolorów), „Przebiśnieg”, „Trawa się zieleni” (gdzie trzeba przedstawić nie wczesna wiosna i pierwszy zielony). Szczególnie radosny pod względem kolorystycznym jest temat „Majówka”. Dzieci zazwyczaj rysują kolorowe, jaskrawe ozdoby świąteczne na domy, ulice, fajerwerki itp.
Materiał programowy zawiera tylko przybliżone tematy do rysowania fabuły: na podstawie wymagań programowych wychowawca powinien starać się wybrać interesujące dla dzieci tematy, biorąc pod uwagę ich wrażenia z otaczającej rzeczywistości.

Dekoracyjny rysunek

Zadania nauczania rysunku dekoracyjnego w przedszkolu. Rysunek dekoracyjny, podobnie jak wszystkie rodzaje sztuk pięknych, rozwija poczucie piękna dziecka. Dzieła ludowego rzemiosła dekoracyjnego są bliskie dzieciom ze względu na ich barwność i prostotę kompozycji.
Przedstawiając dzieciom dzieła sztuki zdobniczej różnych regionów i narodowości naszego kraju, nauczyciel powinien zaszczepić w dzieciach miłość do Ojczyzny, szacunek do pracy ludzi, którzy to piękno tworzą.
Nauczyciel uczący dzieci rysunku dekoracyjnego ma następujące zadania:
rozwinąć poczucie kompozycji w związku z budową wzoru na różnych formach;
rozwinąć poczucie koloru;
rozwinąć umiejętność rozróżniania stylów w sztuce dekoracyjnej i wykorzystania poszczególnych ich elementów w swojej twórczości;
doskonalenie umiejętności technicznych w zakresie rysowania pędzlem i ołówkiem.
Ucząc dzieci rysunku dekoracyjnego, nauczyciel powinien rozwijać u nich umiejętność dostrzegania zależności między wszystkimi składowymi wzoru, kolorem, kompozycją i elementami formy.
Dziecko musi wyczuć i zrozumieć, jak w zależności od przeznaczenia i kształtu przedmiotu zmienia się zdobiący go ornament. Stąd uczy się znaczenia, celowości projektowania, związku między formą a treścią.
Dzieci, zapoznając się z rysunkiem dekoracyjnym, powinny nauczyć się jasno wyobrażać sobie, czym jest rytm i symetria, bez których sztuka dekoracyjna nie może istnieć.
W malarstwie dekoracyjnym ważnym zadaniem jest rozwijanie wyczucia koloru. Kolor w malowanym ornamentie jest ściśle związany z kompozycją, we wzorze są one nierozłączne.
Oczywiście dzieci w wieku przedszkolnym nie są w stanie opanować wszystkich możliwości kombinacji kolorystycznych, chociaż zmysł koloru zaczyna się rozwijać już w wieku przedszkolnym.
Zadanie użycia koloru w malarstwie dekoracyjnym staje się trudniejsze w każdej grupie, zaczynając od najjaśniejszych, najbardziej kontrastowych zestawień, a kończąc na odcieniach barw ciepłych i zimnych w różnych zestawieniach.
Realizacja tych zadań może rozpocząć się, gdy dzieci opanują rysowanie najprostszych form obrazkowych, ponieważ wtedy uwaga dzieci będzie musiała skoncentrować się na nowym zadaniu - ułożeniu tych form w określonej kolejności, aby uzyskać wzór.
W pierwszej i drugiej młodszej grupie dzieci nabywają początkowych umiejętności wizualnych, a niektóre zadania w drugiej młodszej grupie mają charakter dekoracyjny (np. udekorowanie brzegów szalika paskami). Ale głównym celem takiego działania nie jest stworzenie wzoru, ale utrwalenie umiejętności rysowania linii prostych w różnych kierunkach.
Bezpośrednie nauczanie rysunku dekoracyjnego rozpoczyna się od dzieci w wieku czterech lat. Zadania nauczania rysunku dekoracyjnego w grupie środkowej są następujące:
rozwinąć umiejętności kompozytorskie w zakresie rytmicznego układania kształtów we wzór na pasku, kwadracie, kole;
rozwinąć poczucie koloru - umiejętność pięknego łączenia kontrastowych kolorów;
rozwinąć umiejętność rysowania różnych form dużych i małych - prostych elementów wykroju;
rozwinąć umiejętności techniczne posługiwania się pędzlem (łatwo jest dotykać papieru, robić kropki; działać całą powierzchnią pędzla, rysować paski, kreski).
Zadania dotyczące rysunku dekoracyjnego w grupie środkowej pod względem zadań kompozycyjnych są podobne do klejenia gotowych form. Na początku dzieci uczą się rysować pędzlem równe linie i rytmicznie powtarzać kreski lub kropki między nimi, naprzemiennie pociągnięcia w kolorze, zmieniając położenie, gdy wzór staje się bardziej złożony.
Pociągnięcie pędzla to najłatwiejszy do wykonania element dekoracyjny, ponieważ nie wymaga szczególnie precyzyjnych ruchów i uzyskuje się go poprzez lekkie nałożenie pędzla na papier. Dlatego obrysy są najpierw uwzględniane we wzorze, a następnie kropki. Punkt wymaga opanowania nowej metody pracy pędzlem (przy trzymaniu pędzla pionowo) oraz na tyle rozwiniętej koordynacji ruchów, aby dotykać papieru jedynie końcem pędzla.
Kompozycja pierwszych rysunków jest również najprostsza: rytmiczne powtarzanie tego samego elementu. Właściwy człowiekowi rytm ruchu ręki ułatwia to powtarzanie i pomaga oddać rytm w obrazowych formach.
Alternacja jest bardziej złożoną techniką kompozytorską, ponieważ opiera się na połączeniu kilku form. Dzieci z grupy środkowej mogą zmieniać dwa elementy w kształcie lub kolorze.
Komplikacja materiału programowego wynika z bardziej złożonej kompozycji i wprowadzenia do wzoru nowych elementów obrazkowych. Oprócz kropek i kresek dzieci uczą się wykorzystywać we wzorze koła i kółka, których techniki rysunkowe poznały w młodszej grupie.
W rysunku dekoracyjnym obraz tych form nieco się zmienia: są one mniejsze, przy rysowaniu wszystkie muszą odpowiadać wielkością, a ponadto nie są połączone z obrazem przedmiotu, co również utrudnia dziecku ich obraz.
Oprócz pasków dzieci uczą się umieszczać wzór na innych kształtach - kwadracie, kole. Formy te wymagają innej kompozycji we wzorze. Oczywiście nie można tu zastosować prostego powtórzenia liniowego, ponieważ kwadrat ma boki, rogi, środek; koło ma krawędź i środek.
Dzieciom w piątym roku życia można powierzyć bardziej złożone zadania rysowania dekoracyjnego, ponieważ poziom rozwoju uczuć estetycznych w tym wieku jest znacznie wyższy.
Dzieci należy uczyć:
symetrycznie układać wzór w zależności od kształtu kartki papieru lub trójwymiarowego przedmiotu;
użyj różnych prostych, zaokrąglonych linii i kształtów, elementów roślinnych we wzorze;
znajdź piękne kombinacje kolorów w zależności od tła;
umiejętnie posługuj się pędzlem (rysuj końcówką, całym pędzlem, swobodnie poruszaj nim w różnych kierunkach).
Po pierwsze, umiejętności nabyte w grupie środkowej są utrwalane w rysowaniu wzorów składających się z linii prostych, kresek, kropek na różnych formach. Nie jest to jednak proste powtórzenie materiału grupy środkowej. Dzieci mają do wyboru więcej kolorów; elementy łączone we wzory mogą mieć różne rozmiary.
W pierwszej ćwiartce dzieci poznają nową technikę konstruowania wzoru na okręgu - wypełnianie całej formy wykrojem budowanym od środka poprzez symetryczne budowanie elementów w koncentrycznych okręgach. Oprócz kwadratu i koła dzieci otrzymują owal, trójkąt, rozetę i sześciokąt - kształty, z których trudniej ułożyć wzór.
W starszej grupie zasada przemienności elementów jest częściej stosowana jako technika kompozycyjna, co czyni wzór bardziej dekoracyjnym. Alternacja może zawierać 2-3 elementy różniące się kształtem lub kolorem.
Jako elementy wzorca dzieci uczą się wykorzystywać różnorodne formy liniowe(grube i cienkie linie, kreski, kropki, koła) i bardziej złożone formy - roślinne (liście, jagody, kwiaty), które trudniej powtórzyć kilka razy. Dzieciom pokazywana jest nowa metoda rysowania pędzlem, polegająca na przykładaniu pędzla płasko do papieru. Powstałe nadruki w kształcie płatka są dobre we wzorze liści, kwiatów.
W starszej grupie dzieci uczą się wykorzystywać różne kolory widma w połączeniu z kolorowym tłem. W malarstwie dekoracyjnym kolorowe tło może być bardziej zróżnicowane niż w rysunek tematyczny. Oprócz zestawień kontrastowych dzieci uczą się dostrzegać piękno kolorów w określonym zakresie: niebieski, niebieski, biały, czerwony, pomarańczowy, żółty itp. Dzieci są w stanie wyczuć piękno jednobarwnego wzoru, np. cienkie koronkowe wzory płatków śniegu, koronki.
W starszej grupie dzieci uczone są wykonywania wzorów na trójwymiarowych formach. Złożoność zastosowania takiego wzoru polega na tym, że trudno jest obserwować kompozycję wzoru, ponieważ widać go tylko częściowo, elementy wzoru czasami zmieniają nieco swój kształt ze względu na wypukłą powierzchnię. Dlatego obszerne przedmioty oferowane dzieciom do szkicowania powinny mieć proste kształty. Mogą to być zabawki ulepione z gliny na wzór Dymkowa - ptaki, konie. Wzór zabawki Dymkovo jest prosty i rytmiczny - połączenie linii prostych i falistych o różnej grubości oraz kropek, kółek, kółek. Kolorystycznie ozdoby te dają najprostsze kontrastujące kombinacje białego tła z kilkoma jasnymi kolorami podstawowymi.
Zadania nauczania rysunku dekoracyjnego dzieci w siódmym roku życia są następujące:
rozwinąć zmysł kompozycji: nauczyć się wykonywać wzory na formach płaskich i trójwymiarowych, w zależności od ich cech i przeznaczenia przedmiotu;
rozwijać poczucie koloru: nauczyć się używać różnych kolorów z ich odcieniami w różnych kombinacjach;
nauczyć dostrzegać cechy różnych rodzajów ludowego malarstwa dekoracyjnego, wykorzystywać poszczególne elementy ornamentyki ludowej w rysunkach;
doskonalenie umiejętności technicznych rysowania farbami i ołówkami.
Do grupy przygotowawczej przychodzą dzieci, które znają podstawowe zasady konstruowania wykroju na kształtach zaokrąglonych i prostokątnych. Oferowane są im nowe kształty – prostokąt i wielokąt oraz różne płaskie kształty przedmiotów – wazonów, dzbanków, filiżanek, rękawiczek, kapeluszy itp. Przedmioty te nie mają prawidłowego kształtu geometrycznego, a wzór na nich wymaga użycia różne zasady (na przykład na dzbanku zgodnie z krawędzią szyi - liniowy ornament, na zaokrąglonej części - wzór od środka).
Pojęcie symetrii również staje się bardziej złożone. Oprócz lokalizacji identyczne kształty prawej i lewej strony dzieci zapoznają się z odbiciem lustrzanym, w którym części wzoru odpowiednio zmieniają swoje położenie.
Następnie dzieci opanowują kolejną technikę wypełniania całej formy jednolitym wzorem zgodnie z zasadą ornamentu siatkowego - powtarzanie i naprzemienność elementów we wzór szachownicy. Dzieci rysują różne wzory na tkaniny, sukienki dla lalek.
Wzór na trójkącie jest budowany nie tylko wzdłuż krawędzi i w rogach, ale może zaczynać się od jednego rogu i rozprzestrzeniać na cały trójkąt. W tym przypadku kształt nie jest trójkątem równobocznym, ale równoramiennym o kącie prostym lub rozwartym. Chłopaki rysują na nich wszelkiego rodzaju wzory szalików.
Do stworzenia wzoru uczą się wykorzystywać elementy form naturalnych (rośliny, zwierzęta). Dzieci z grupy przygotowawczej do szkoły mogą wykorzystywać w swoim wzorze elementy ludowego malarstwa dekoracyjnego, zachowując przy tym główny styl. Nauczyciel powinien uczyć dzieci rysowania loków zgodnie ze sztuką ludową, łączenia dużych i małych form, ozdabiania ich małym wzorem ziołowym, używania kolorów w określonej kombinacji charakterystycznej dla tego obrazu (obrazy Khokhloma, Dymkovo, ukraiński i inne).
Oprócz malowania glinianych zabawek na wzór Dymkowa, dzieci mogą malować spodki, talerze, filiżanki z papier-mache na podstawie malarstwa Khokhloma lub Gesture.
W grupie przygotowawczej chłopaki uczą się używać nie tylko farb, ale także kredek. W młodszych grupach ołówki były używane tylko w rysunku tematycznym, ponieważ dzieci nie mogą osiągnąć pożądanego efektu kolorystycznego na rysunku ołówkiem, który jest tak ważny w dekoracyjnym wzorze. Trudności techniczne w starannym, równym, jasnym cieniowaniu wymagałyby od dzieci zbyt wiele uwagi i wysiłku.
W grupie przygotowawczej dzieci mają już pewne umiejętności i mogą za pomocą ołówka uzyskać różne odcienie, tworząc wzór w jednym kolorze. Na przykład każdy rząd płatków kwiatów jest cieniowany od środka ołówkiem o różnym nacisku. Dzieci uczą się dostrzegać piękno nie tylko jasnych zestawień, ale także delikatniejszych, spokojniejszych i jednocześnie przyjemnych dla oka zestawień. To zadanie jest rozwiązywane w grupie przygotowawczej zarówno podczas rysowania ołówkami, jak i farbami.
W malarstwie dekoracyjnym wszystkie grupy używają tylko gwaszu, który pozwala nakładać kolor na kolor, co jest często wymagane w rysunkach dekoracyjnych i nie jest wykonalne podczas pracy z akwarelą.

Metody nauczania rysunku w grupach wiekowych przedszkola

Główną zasadą uczenia dzieci rysowania w każdym wieku jest widoczność: dziecko musi znać, widzieć, czuć obiekt, zjawisko, które zamierza przedstawić. Dzieci powinny mieć jasne, precyzyjne wyobrażenia o przedmiotach i zjawiskach. Na lekcjach rysunku wykorzystuje się wiele pomocy wizualnych. Wszystkim towarzyszą ustne wyjaśnienia. Rozważ techniki nauczania rysunku w różnych grupy wiekowe przedszkole.
Pierwsza grupa juniorów. Przede wszystkim sama działalność edukatora jest podstawą wizualną. Dziecko podąża za rysunkiem nauczyciela i zaczyna go naśladować.
W wieku przedszkolnym naśladownictwo odgrywa aktywną rolę dydaktyczną. Dziecko, które obserwuje, jak powstaje rysunek, rozwija również umiejętność dostrzegania cech formy i koloru na swoim płaskim obrazie. Ale samo naśladownictwo nie wystarczy, aby rozwinąć umiejętność samodzielnego myślenia, portretowania, swobodnego wykorzystywania nabytych umiejętności. Dlatego też metody nauczania dzieci są konsekwentnie coraz bardziej skomplikowane.
W pracach V. N. Avanesovej zaleca się stopniowe angażowanie dzieci we wspólny proces rysowania z nauczycielem, gdy dziecko kończy rozpoczętą pracę - ciągnie sznurki do narysowanych piłek, łodygi do kwiatów, przykleja flagi itp.
Zaletą tej techniki jest to, że dziecko uczy się rozpoznawać przedstawiony przedmiot, analizować już narysowane i brakujące części, ćwiczy rysowanie linii (o różnym charakterze) i wreszcie czerpie radość i satysfakcję emocjonalną z wyniku swojej pracy .
Nauczyciel może skorzystać z pokazu technik rysunkowych i wyjaśnienia słownego, a dzieci same wykonają zadanie bez rysunku referencyjnego. Ważne jest tutaj, aby proces konstruowania rysunku ręką nauczyciela był dobrze skoordynowany z przebiegiem prezentacji słownej.
Słowo, wsparte materiałem wizualnym, pomoże dziecku przeanalizować to, co zobaczyło, zrozumieć to i lepiej zapamiętać zadanie. Ale u dziecka z młodszej grupy zdolność pamięci nie jest jeszcze wystarczająco rozwinięta. długi czas zachować to, co postrzega, z wystarczającą jasnością (w tym przypadku jest to wyjaśnienie nauczyciela): albo pamięta tylko część instrukcji i wykonuje zadanie niepoprawnie, albo nie może niczego rozpocząć bez drugiego wyjaśnienia. Dlatego nauczyciel musi jeszcze raz wyjaśnić zadanie każdemu dziecku.
Pod koniec trzeciego roku życia wiele dzieci nie wymaga już dodatkowych wyjaśnień: potrafią rysować samodzielnie, wykorzystując nabyte umiejętności i po jednokrotnym wyjaśnieniu zadania.
Wykorzystanie różnych momentów gry ma pozytywny wpływ na edukację dzieci w wieku przedszkolnym. Włączenie sytuacji z gry sprawia, że ​​temat obrazu jest bliższy, żywszy i ciekawszy. W malowaniu farbami efektem działania dla małego dziecka jest jasny punkt. Kolor jest silnym bodźcem emocjonalnym. W takim przypadku nauczyciel powinien pomóc dziecku zrozumieć, że kolor na rysunku istnieje po to, aby odtworzyć obraz. Należy zadbać o to, aby dzieci pracując z farbami dążyły do ​​poprawy podobieństwa z przedmiotami.
Jeśli w pierwszych miesiącach nauki naśladują swojego nauczyciela, rysując ten lub inny przedmiot, teraz nauczyciel daje im zadanie samodzielnego rysowania zgodnie z planem, wyobraźnią.
Młodszym przedszkolakom przyda się taka możliwość samodzielnej pracy zgodnie z planem na każdej lekcji po wykonaniu zadania edukacyjnego (jeśli nie trwało długo).
Taka forma samodzielnej pracy dzieci stwarza warunki dla przyszłej aktywności twórczej.
Cele kształcenia w drugiej grupie juniorów związane są głównie z rozwojem umiejętności przedstawiania różnych form, rozwojem umiejętności technicznych posługiwania się ołówkiem i farbami oraz umiejętności przedstawiania różnych przedmiotów.
Prowadzenie zajęć rysunkowych z dziećmi w wieku trzech lat wymaga określenia wszystkich materiałów. Bez polegania na jasnych ideach nauczanie najprostszych form będzie dla nich abstrakcyjne, abstrakcyjne, niezrozumiałe.
Postrzeganie otaczającego życia jest podstawą metodyki nauczania. Dlatego wszystkie obrazy, które są związane z liniami, okręgami, punktami, muszą być wcześniej postrzegane, i to nie tylko wizualnie, ale w energicznej aktywności: „Biegali po ścieżkach”, „Kule nici były nawijane i toczone” itp. Aktywna znajomość tematu tworzy tło i aktywne działania podczas rysowania. System ćwiczeń gier opracowany przez E. A. Flerinę uwzględnia tę cechę wieku. W dalszych badaniach opracowano jeszcze bardziej szczegółowo metodologię stosowania tych ćwiczeń.
Na przykład, rysując proste poziome linie ścieżki, dzieci wraz z nauczycielem pokazują całą ręką kierunek linii w powietrzu: „Ależ to długa ścieżka!” Następnie dzieci pokazują na papierze, który tor, a na koniec rysują go ołówkiem lub farbami. W takim konsekwentnym wielokrotnym powtarzaniu jednego ruchu istnieje system oparty na uwzględnianiu cech rozwój fizyczny trzylatki: stopniowe przechodzenie od bardziej rozwiniętych dużych ruchów całą dłonią do ruchu tylko pędzelkiem (palec na papierze) i do jeszcze bardziej ograniczonego ruchu ołówkiem, w którym palce są związane w określonej pozycji .
Wykonując te ruchy, dzieci mogą towarzyszyć czynnościom słowami, na przykład: „Deszcz: kap-kap”, „To jaka długa wstążka” itp. Ten akompaniament słowny wzmacnia rytmiczny charakter procesu rysowania, sprawia, że ​​sam ruch jest bardziej ciekawe i łatwiejsze. Rozmowy dzieci podczas pracy nie powinny być zakazane, pobudzają dziecięcą myśl, rozbudzają ich wyobraźnię.
Edukator powinien umiejętnie kierować tymi rozmowami, łącząc je z otrzymanym obrazem. T. G. Kazakova zaleca włączenie do procesu rysowania innych środków oddziaływania, na przykład muzyki (odgłos kropel deszczu). To jeszcze bardziej zwiększy emocjonalny nastrój dzieci, aw konsekwencji figuratywną ekspresję rysunku.
W trakcie lekcji dzieci są cały czas aktywne, obraz, który przedstawiają na rysunku, powinien żyć w ich umysłach.
Działanie to początkowo opiera się na naśladowaniu wychowawcy. Przypomina dzieciom temat obrazka, pokazuje nowe ruchy, które dzieci muszą opanować. Najpierw wykonuje ruchy ręką w powietrzu, następnie powtarza ten ruch z dziećmi. Jeśli któreś z dzieci nie chce się poruszyć, nauczyciel pomaga dziecku przyjąć żądaną pozycję i wykonać odpowiedni ruch. Kiedy dziecko ma wyczucie mięśniowe tego ruchu, będzie w stanie samodzielnie go wytworzyć. W ten sam sposób konieczne jest najpierw pokazanie wszystkich technik rysowania. Nauczyciel pokazuje, jak prawidłowo trzymać ołówek lub pędzel, jak nabierać farbę na pędzel i rysować po papierze.
Dzieci będą mogły działać samodzielnie, gdy poznają wszystkie podstawowe techniki. Jeśli bez znajomości technik pracy ołówkiem czy pędzlem pozostawi się dziecko samemu sobie przy wykonywaniu zadania, to mogą się w nim utrwalić niewłaściwe umiejętności, które znacznie trudniej będzie zmienić, zwłaszcza jeśli chodzi o techniki rysunkowe.
Jak już powiedzieliśmy, jedną ze skutecznych metod wizualnego uczenia się jest rysunek nauczyciela. Ale rysunek edukacyjny, nawet dla najmniejszych dzieci, powinien być czytelny w przenośni, a nie uproszczony do diagramu. Obraz powinien być żywy, odpowiadający rzeczywistemu obiektowi.
Na przykład, pokazując, jak narysować choinkę, nauczyciel powinien postępować zgodnie z wymaganiami programu dla danego wieku - przekazać główne cechy: pionowy pień, gałęzie rozchodzące się na boki, zielony kolor. Ale te znaki charakteryzują wszystkie inne drzewa. Aby zachować obraz choinki, nauczyciel narysuje pień linią rozszerzającą się w dół, gałęzie (powyżej - krótsze, poniżej - dłuższe) lekko pochylone, nie skupiając na tym uwagi dzieci. Ważne jest, aby obraz wizualny z rysunku nie odbiegał od obrazu prawdziwy obiekt, to właściwy obraz zostanie zapisany w pamięci dzieci.
Zademonstrowanie technik rysowania jest ważne, dopóki dzieci nie opanują umiejętności rysowania najprostszych form. I dopiero wtedy nauczyciel może zacząć uczyć przedszkolaków, jak rysować na pomocy wizualnych bez użycia wyświetlacza.
Na przykład, gdy dzieci nauczyły się rysować proste linie i prostokątne kształty, nauczyciel może poprosić je o narysowanie łopatek bez pokazywania technik rysowania. Na początku lekcji nauczyciel ogląda z dziećmi łopatkę, zakreśla ręką jej kontury, cały czas wyjaśniając swoje działania. Po takim badaniu chłopaki samodzielnie wykonują rysunek. Dla tych, którym sprawia to trudność, nauczyciel oferuje okrążenie łopatki własnymi rękami, aby poczuć jej kształt.
Mimo, że przedmioty te pozostają przed oczami dzieci podczas lekcji, nadal nie pełnią roli natury.
Trzyletnie dziecko nie potrafi połączyć procesów percepcji i obrazu, co wymaga umiejętności skupienia uwagi, analizy, porównania rysunku z przedmiotem.
Przedstawiony przedmiot jest używany na początku lekcji, aby wyjaśnić pomysły dotyczące kształtu, koloru, części przedmiotu lub w planie gry, aby stworzyć nastrój emocjonalny.
W niektórych przypadkach, gdy nie można pokazać dzieciom przedmiotu (z powodu jego dużych rozmiarów lub z innych powodów), do ożywienia pomysłów można wykorzystać dobrze wykonany obrazek lub rysunek.
Obraz obiektu powinien być zbliżony, o wyraźnym kształcie, w miarę możliwości odizolowany od innych obiektów, aby nie odwracać uwagi od głównej rzeczy.
Oprócz tematu nauczyciel zwraca uwagę dzieci na kształt, śledząc go palcem oraz na kolor przedmiotu. Podczas lekcji zdjęcie powinno zostać usunięte, ponieważ nie może służyć jako wzór w tej grupie. Techniki rysowania osoby dorosłej są trudne dla dzieci, a ponadto na obrazie widoczny jest tylko efekt pracy, techniki pozostają nieznane.
Obraz lub rysunek wykonany w duchu realistycznym, tworzący obraz artystyczny, może być używany tylko w młodszej grupie jako przedmiot percepcji w celu wyjaśnienia idei lub wzbudzenia zainteresowania tematem.
W drugiej grupie juniorów słowo artystyczne jest używane jako specjalna technika. Jego zastosowanie tutaj jest ograniczone. Głównie obraz artystyczny służy do przyciągnięcia zainteresowań i uwagi dzieci do tematu lekcji, pojawienia się nastroju emocjonalnego.
Nauczyciel może rozpocząć lekcję od zagadki lub krótkiego fragmentu poezji. Na przykład, opierając się na temacie „Pada śnieg”, przeczytaj czterowiersz z wiersza I. Surikowa:
Puszysty biały śnieg
Wirowanie w powietrzu
A ziemia jest cicha
Upadek, położenie się.
Zagadki i obrazy wiersza powinny być proste i zrozumiałe dla dzieci, w przeciwnym razie stres psychiczny związany z ich percepcją zmniejszy nastrój emocjonalny i chęć rysowania.
Tę samą rymowankę można sobie przypomnieć na koniec lekcji, oglądając rysunki i recytować ją wszystkim razem. Obraz artystyczny wpływa również na treść prac dzieci, choć nie jest to jeszcze rysunek ilustracyjny. Dynamika obrazu (śnieg wiruje, pada), wskazania kolorystyczne (biały śnieg) wywołują reakcje dziecka podczas tworzenia obrazu na rysunku.
Przeglądanie prac dzieci na zakończenie zajęć i prosta analiza sprzyjają rozwojowi aktywności wśród przedszkolaków. W tym celu nauczyciel wybiera rysunek, na który zwraca uwagę dzieci pozytywne strony w nim zadaje pytania, aprobuje pokazaną w pracy inicjatywę – wprowadzenie do rysunku czegoś nowego. Jednocześnie powinien tak zniewolić facetów analizą rysunków, aby nie byli rozproszeni i skupili się na najważniejszej rzeczy. Analizując treści, dzieci wraz z wychowawcą muszą brać pod uwagę jakość i poprawność wykonanego zadania. Takie oględziny pracy pomagają dzieciom dostrzec obraz, dostrzec niespójność z tematem i sprawić, że będą chciały poprawić błąd.
Rysunki są nieudane, złych nie należy pokazywać i analizować, ponieważ wysokiej jakości wykonanie w tym wieku często zależy nie od pragnienia dziecka, ale od jego ogólnego rozwoju, a zwłaszcza od rozwoju ruchów. Ważne jest, aby wszystkie dzieci zachowały wiarę we własne możliwości, zainteresowanie rysowaniem, kreatywność.
Dzieciom o słabszych zdolnościach rysunkowych należy poświęcić więcej uwagi podczas lekcji, zachęcając je do rysowania, kiedy tylko mają na to ochotę.
Indywidualne podejście w tym wieku jest szczególnie potrzebne, ponieważ to tutaj zaczynają kształtować się skłonności i zdolności dzieci. Identyfikacja i rozwijanie ich jest jednym z głównych celów edukacyjnych.
Nauczyciel z grupy środkowej ma za zadanie nauczyć dzieci prawidłowego przedstawiania przedmiotu, przekazując jego główne cechy, strukturę, kolor.
Dzieci, które trafiły do ​​grupy średniej, mają już podstawowe umiejętności wizualne, które pozwalają na przekazanie kształtu i niektórych cech przedmiotów. Dlatego rosną wymagania nauczyciela wobec dzieci.
Te wymagania programowe opierają się na rozwijaniu umiejętności bardziej świadomego postrzegania, umiejętności rozróżniania i porównywania obiektów w procesie ich szczegółowego badania przed zajęciami.
Dlatego w grupie środkowej większe miejsce zaczyna zajmować korzystanie z natury. Przedmiot o prostej formie, dobrze znany dzieciom, z wyraźnie widocznymi częściami, na przykład grzybek (2 części), lalka w kształcie kubka (4 części), może służyć jako rodzaj.
Podczas oglądania przedmiotu nauczyciel zwraca uwagę dzieci na kształt i rozmieszczenie części, ich rozmiary, kolory i różne szczegóły, aby ułatwić dzieciom prawidłowe przeniesienie struktury. Wyliczenie wszystkich tych cech przedmiotu powinno przebiegać w kolejności, w jakiej są podane na obrazie.
grupa średnia. Podobnie jak w grupie młodszej, nauczyciel badając temat stosuje gest opisowy i wyjaśnienie słowne.
W przypadku dzieci, które nabyły umiejętności rysowania, ten gest wystarczy, aby zrozumieć, od czego zacząć rysowanie iw jakiej kolejności go wykonywać.
Podczas lekcji nauczyciel przypomina dzieciom o przyrodzie, proponuje jej obejrzenie i narysowanie. W tym wieku dzieci nie potrafią jeszcze przekazać obrazu z określonego punktu widzenia, dlatego przyrodę należy ustawić tak, aby widziały ją od najbardziej charakterystycznej strony i wyraźnie rozróżniały główne części. Jeśli dzieci siedzą przy cztero- lub sześcioosobowych stolikach, przyrodę należy umieścić w kilku miejscach, tak aby była przed oczami każdego dziecka (w tym przypadku wszystkie przedmioty muszą być takie same). Podczas rysowania nauczyciel powinien zwracać uwagę dzieci tylko na widoczne części przedmiotu. Przyrodę wykorzystuje się również na końcu pracy do porównania z nią rysunków, choć analiza w tej grupie nie może być bardzo szczegółowa i spełnia jedynie wymogi programowe.
Biorąc pod uwagę cechy dzieci czteroletnich, konieczne jest uwzględnienie momentów gry w różnych metodach nauczania. Na przykład lalka roly-poly prosi o narysowanie swojego portretu, analizując pracę, ogląda i ocenia rysunki. Gra zawsze wnosi animację i radość do pracy dzieci, co wzmaga ich aktywność.
W środkowej grupie, dla lepszego odwzorowania obrazu, można użyć zdjęcia lub rysunku nauczyciela. Wymagania dotyczące ich stosowania pozostają takie same jak w młodszej grupie. Dzieci w wieku czterech lat nie można jeszcze wprowadzić w żadną metodę rysowania na podstawie obrazu. Tutaj służy jedynie jako środek do ożywienia pomysłów dzieci na ten lub inny temat. Pod względem treści obrazy użyte w grupie środkowej są oczywiście bardziej zróżnicowane niż w grupie młodszej, gdyż tematyka samych rysunków jest bogatsza: oprócz przedstawiania poszczególnych obiektów pojawiają się także proste sceny fabularne, które korespondują do zadań rysowania fabuły.
Demonstracja technik rysunkowych w grupie środkowej nadal zajmuje znaczące miejsce w nauczaniu na tych zajęciach, w których podany jest nowy materiał programowy: sekwencja obrazów części obiektu, koncepcja rytmu, wzoru itp.
Na przykład tematem rysunku jest bałwan. Nauczyciel po raz pierwszy proponuje dzieciom przekazanie prawidłowych proporcji i sekwencji obrazu. Pokazuje dzieciom, jak narysować wszystkie trzy kule, zaczynając od dużej dolnej, i jednocześnie zadaje dzieciom pytania: którą kulę mamy teraz narysować? Gdzie?
Nie trzeba rysować drobnych szczegółów (oczy, usta, nos, kapelusz), aby nie opóźniać wyjaśnienia i pozostawić chłopakom możliwość przejęcia inicjatywy i dokończenia rysunku.
Dla wszystkich kolejnych zajęć z podobnym materiałem programowym, ale na inne tematy (szklanka, matrioszka, lalka) pokaz nie jest potrzebny, można go zastąpić badaniem przedmiotu, obrazu.
W rysunku dekoracyjnym jest to szczególnie konieczne, ponieważ dzieci najpierw zapoznają się ze składem wzoru. Pojęcie, co oznacza rytm we wzorze i jak go stworzyć na rysunku, dziecko może uzyskać tylko wizualnie widząc, jak ręka nauczyciela porusza się rytmicznie, wykonując pociągnięcia na pasku papieru. Następnie dziecko powtarza dokładnie to, co zrobił nauczyciel. Aby utrwalić tę umiejętność, dzieci mają za zadanie narysować ten sam wzór na kolorowych paskach papieru, ale w różnych kolorach. Na takich powtarzanych lekcjach nauczyciel pomaga dzieciom, które nie poradziły sobie z zadaniem.
W rysunku dekoracyjnym można posłużyć się próbnym rysunkiem wykonanym przez nauczyciela, na podstawie którego najpierw zapoznaje dzieci z zasadą konstruowania wzoru, elementami w nim zawartymi oraz pokazuje sposób pracy. Jeśli była to nowa technika kompozycyjna lub nowe połączenie kolorystyczne, dzieci powtarzają próbny rysunek bez zmian, w przeciwnym razie wyznaczone zadanie może zostać przesłonięte przez inne, samodzielnie ustalone przez dziecko cele.
Kiedy lekcja jest powtarzana, dzieci po zbadaniu próbki mogą samodzielnie rysować, ponieważ nie jest konieczne dokładne powtarzanie.
Jeśli dziecko podejmie inicjatywę i stworzy coś własnego, nauczyciel powinien zatwierdzić jego pracę, analizując zwrócić uwagę wszystkich dzieci na to, że każde z nich też może wymyślić coś ciekawego.
Na przykład w materiale programowym zadaniem było utrwalenie umiejętności rytmicznego wykonywania pociągnięć między dwiema liniami. Na próbce linie są rysowane zieloną farbą, kreski są czerwone, a dziecko zmieniło kolory - kreski są zielone, a dwa rzędy linii są czerwone. Oznacza to, że dziecko nie tylko opanowało materiał programowy i utrwaliło swoje umiejętności, ale najważniejsze jest to, aby proces rysowania nie stał się prostym naśladownictwem.
Aby rozwinąć taką inicjatywę, która jest zarodkiem przyszłej twórczej aktywności, wyjaśniając zadanie, nauczyciel zaprasza dzieci do samodzielnego wybrania, jaką farbą narysować, ile pociągnięć wykonać w rogach kwadratu itp.
Nie można zastosować modelu w rysunku tematycznym i fabularnym, ponieważ ograniczy to inicjatywę i wyobraźnię dziecka.
Stosowanie artystyczne słowo w grupie środkowej zajmuje większe miejsce niż w grupach poprzednich.
Z jednej strony artystyczny obraz werbalny może być wykorzystany w powiązaniu z tematem rysunku, aby wzbudzić zainteresowanie, ożywić w pamięci dzieci obrazy dostrzeżone wcześniej w życiu. W takich przypadkach obraz werbalny powinien przede wszystkim oddziaływać na uczucia dzieci, a jednocześnie jasno oddawać zewnętrzne cechy przedmiotu, wskazując na jeden widoczny znak.
Na przykład rozpoczęcie lekcji od przeczytania wiersza:
Spadające, spadające liście
Opadające liście w naszym ogrodzie
żółte, czerwone liście
Zwijają się na wietrze, latają, -
wychowawca stara się odtworzyć w pamięci dzieci opadający liść, który widziały.
W innym przypadku nauczyciel wybiera zagadkę, która daje obrazowi pewne charakterystyczne cechy, na przykład:
szary latem
Biel zimą
Nikogo nie obraża
I wszyscy się boją
- i oferuje narysowanie odpowiedzi. W tym przypadku obraz słowny będzie treścią prac dzieci. W końcowej analizie rysunków na końcu lekcji ta zagadka posłuży jako kryterium poprawności rysunku.
W środkowej grupie analiza rysunków na końcu lekcji może mieć różną strukturę.
Dzieci w wieku czterech lat nie będą w stanie przeprowadzić szczegółowej, rozsądnej analizy rysunków, ale już są w stanie samodzielnie wybrać rysunek, który im się podoba, powiedzieć, czy wygląda jak przedstawiony przedmiot lub próbka, czy rysunek jest zrobione dokładnie. Edukator pomoże uzasadnić, dlaczego jest piękny, podobny lub nie.
W grupie środkowej można po lekcji urządzić wystawę wszystkich rysunków, a następnie przeanalizować poszczególne prace, które wybiorą dzieci. Złych prac, podobnie jak w młodszej grupie, nie należy pokazywać, aby nie zmniejszać zainteresowania i nastroju dziecka. Ale z autorami słabych prac nauczyciel może uczyć się indywidualnie w wolnym czasie, kiedy dziecko chce rysować.
Dzieci z grupy średniej dostrzegają zalety i wady w pracy swoich rówieśników, ale nadal trudno jest ocenić własną pracę, ponieważ sam proces rysowania sprawia im ogromną radość i częściej są zadowolone z efektu swojej pracy . Samokrytyczne podejście do pracy rozwija się później, w wieku 6-7 lat.
W grupa seniorów wiele uwagi poświęca się rozwojowi niezależna twórczość dzieci. Twórcza praca wyobraźni może opierać się przede wszystkim na bogatym doświadczeniu. Dlatego kwestia rozwoju percepcji dzieci jest kluczowa. Dla dzieci ze starszej grupy gra nadal jest jedną z metod nauczania rysunku. Na przykład na początku lekcji rysunku do grupy przynosi się list od Świętego Mikołaja, w którym prosi on o narysowanie zaproszeń na choinkę dla zwierząt.
Bardziej złożone i różnorodne obiekty mogą być tutaj wykorzystane jako natura niż w grupie środkowej. Na początku natura jest prosta - owoce, warzywa, ale jeśli w środkowej grupie podczas rysowania jabłka zwrócono uwagę na jego główne cechy - okrągły kształt i kolor, to w starszej grupie dzieci uczą się widzieć i przekazywać charakterystyczne cechy dokładnie leżącego przed nimi jabłka. je, - forma okrągłe, wydłużone lub spłaszczone itp. W celu podkreślenia tych cech można zaproponować jako naturę dwa jabłka o różnych kształtach.
Oprócz obiektów o prostej formie, w starszej grupie konieczne jest użycie bardziej złożonego charakteru - rośliny doniczkowe o dużych liściach i prostej budowie: figowiec, amarylis, plektogyn. Wybrany egzemplarz powinien mieć kilka liści (5-6, amarylis ma 1-2 kwiaty).
Można czerpać z natury gałęzie drzew i krzewów z liśćmi lub kwiatami (wierzba, mimoza, świerk, topola), niektóre kwiaty polne i ogrodowe o prostej formie liści i kwiatów (rumianek, mniszek lekarski, kosmea, narcyz, tulipan, lilia) .
Rysowanie takich obiektów jest trudniejsze niż obiektów o regularnych kształtach geometrycznych o symetrycznej budowie, takich jak np. kubek itp. Złożona budowa rośliny, w której liście są przymocowane pęczkami, wielu gałęzi, dzieci ze starszej grupy nie będą w stanie przekazać, ale nie będą w stanie zobaczyć i narysować, niektóre liście są podniesione, a inne są opuszczone.
Natura jest jeszcze trudniejsza - zabawki przedstawiające różne przedmioty. Jeśli jakieś zwierzę jest rysowane, powinieneś wziąć pluszowe zabawki o prostych kształtach - wydłużone łapy, owalne ciało, okrągła głowa, na przykład niedźwiedź, zając.
Położenie natury przed dziećmi zależy od zadania. Jeśli chcesz oddać właściwe proporcje, natura powinna być w statycznej pozycji, zwrócona w stronę dzieci, tak aby wszystkie części były dobrze widoczne. Czasami trzeba zmienić położenie części, jeśli dzieci mają za zadanie przekazać ruch.
W starszej grupie dzieci mogą nauczyć się przedstawiać tylko proste ruchy żywych obiektów.
Podstawowa struktura obiektu podczas tego ruchu nie powinna się zbytnio zmieniać, podobnie jak kształt części. Ręce w formie prostego, podłużnego kształtu, ale tylko uniesione do góry, nogi zwrócone palcami w jednym kierunku itp.
Konieczność zmiany kształtu podczas rysowania sprawia, że ​​dzieci uważniej przyglądają się naturze, porównują z nią rysunek.
Aby dokładniej wyjaśnić pojęcie natury ruchu i pozycji części ciała z nim związanych, wychowawca może zaproponować osobie, która ma trudności z narysowaniem zgiętej ręki lub nogi, samodzielne przyjęcie tej pozycji i wyjaśnienie ruchu słowami, na przykład: „Wziąłem flagę w rękę, zgiąłem ją w łokciu i podniosłem, druga ręka jest opuszczona, pozostaje prosta.
Natura przyczynia się do przyswojenia prawidłowego ułożenia rysunku na arkuszu. W tym celu przyrodę umieszcza się przed kolorową kartką papieru lub tektury o tym samym kształcie i odcieniu co dzieci, tylko odpowiednio większą. Badając przyrodę, nauczyciel zwraca uwagę dzieci na fakt, że znajduje się ona na środku arkusza, krawędzie papieru są widoczne po jego bokach. Ułatwia to dzieciom odnalezienie miejsca rysunku na kartce.
Badaniem i analizą formy i położenia przyrody towarzyszą gesty opisowe, pytania wychowawcy do dzieci. Rysowanie z natury w starszej grupie zwykle nie wymaga dodatkowego pokazu technik rysunkowych, z wyjątkiem opanowania nowych technik, na przykład ciągłego cieniowania igieł podczas rysowania gałązki świerka lub pokazywania rysunku sangwinicznego przy pierwszym wprowadzeniu.
Po zbadaniu natury nauczyciel wyjaśnia dzieciom kolejność obrazków części. Aby dowiedzieć się, czy chłopcy zrozumieli wyjaśnienie, nauczyciel pyta jednego z nich, od czego zaczną rysować, a na początku lekcji podchodzi przede wszystkim do tych, którzy zaczęli pracować niepoprawnie.
Przyroda jest również wykorzystywana na końcu lekcji w celu porównania wyników pracy z tematem. Dla wychowawcy kryterium oceny będą ustalone zadania programowe, a dla dzieci specyficzne podobieństwo do przyrody.
Wykorzystanie obrazków na zajęciach rysunku w grupie seniorów nie tylko pomaga wychowawcy w wyjaśnieniu wyobrażeń dzieci na dany temat, ale także wprowadza je w niektóre techniki wizualne. Na przykład dziewczyna gra w piłkę - jej ręce są wyciągnięte.
Czasami obraz może być użyty w procesie rysowania, gdy dziecko zapomniało kształtu jakiejkolwiek części, szczegółu przedmiotu; po przejrzeniu nauczyciel usuwa go, aby uniknąć kopiowania przez dzieci. Obrazek, a także zastępujący go rysunek nauczyciela, nie może służyć jako wzór do rysunku dziecka i służyć do szkicowania. Percepcja obrazu powinna opierać się na obserwacjach z życia, pomagając dziecku uświadomić sobie to, co zobaczyło.
Próbka wykonana przez nauczyciela jest wykorzystywana w grupie seniorów głównie do rysunku dekoracyjnego.
W zależności od celu rysowania sposób wykorzystania próbki może być różny. W celu dokładnego powtórzenia podaje się je w przypadkach, gdy dzieci zapoznają się z nową techniką kompozytorską lub elementem wzoru. Na przykład uczą się tworzyć kwiat przez „zanurzenie”, umieszczając płatki symetrycznie wokół środka. Cała uwaga powinna być skupiona na wykonaniu tego zadania, dlatego całkiem uzasadnione jest, aby dzieci naśladowały model wychowawcy, poparte wizualną demonstracją sekwencji rysowania płatków - góra-dół, lewa-prawa, między nimi .
Ale częściej w starszej grupie próbka służy tylko do wyjaśnienia zadania. Dzieci już samodzielnie uzupełniają wzór, wykorzystując wszystkie jego elementy, kolor itp. według własnego uznania, nie naruszając przy tym zadania.
Aby nowe zadanie było zrozumiałe dla dzieci i zrozumiało, że rysunki mogą być różne, dobrze jest dać 2-3 próbki i porównać je ze sobą, ujawniając, co mają ze sobą wspólnego, a czym się różnią.
Aby pobudzić dziecięcą inicjatywę podczas analizy rysunków pod koniec lekcji, nauczyciel zwraca uwagę na te, w których występują elementy kreatywności, mimo że skopiowane rysunki można wykonać dokładniej. Dzieci szybko odczują aprobatę nauczyciela dla ich kreatywności i będą dążyć do samodzielnej pracy.
Często wykorzystanie natury, obrazów, próbek wymaga ukazania dróg obrazu. Pełne wyświetlenie całego rysunku w starszej grupie jest używane rzadziej niż w środkowej grupie. Zawsze należy zostawić część pracy dzieciom do samodzielnego podjęcia decyzji.
Wyświetlanie może być kompletne, gdy konieczne jest wyjaśnienie kolejności obrazu części. Na przykład, wyjaśniając dzieciom, jak narysować ciężarówkę, nauczyciel rozpoczyna rysowanie od kabiny, która jest środkiem rysunku, następnie rysuje wszystkie główne części samochodu, dzieciom pozostawia się rysowanie tylko drobnych szczegółów ich własny.
To samo wyświetlanie podstawowej konstrukcji przedmiotu i podczas rysowania innych przedmiotów, gdy ich obraz jest ponownie podany.
Stosowany jest również wyświetlacz częściowy. Na przykład, rysując dwu- lub trzypiętrowy dom, w którym dzieci uczą się przedstawiać wielopiętrowe budynki, układając rzędy okien, nauczyciel nie rysuje całego domu. Na narysowanym wcześniej prostokącie pokazuje, jak oddzielić jasną linią jedno piętro od drugiego i narysować nad tą linią rząd okien. Nie należy również rysować wszystkich okien, podobnie jak nie należy rysować dachu, skrzydeł okiennych i innych detali. Dzieci są proszone o zapamiętanie, jakie domy widziały i narysowanie, jak im się podoba.
W rysunku dekoracyjnym, konstruując wzór ze środka koła lub kwadratu, po zbadaniu kilku próbek, nauczyciel częściowo pokazuje, od czego zacząć rysowanie kwiatka, jak symetrycznie ułożyć płatki. Nauczyciel nie rysuje całego kwiatu, ale tylko 2-3 rzędy płatków, dzieci widzą pełny rysunek kwiatu na próbce.
Nauczyciel pomaga dziecku, które nie radzi sobie dobrze z zadaniem. Jednocześnie musi pamiętać, że element, który dziecku nie działa, trzeba pokazać nie na jego rysunku, ale na innej kartce papieru. W takim przypadku dziecko widzi, jak rysować i może samodzielnie powtórzyć tę technikę.
Wyjaśniając położenie rysunku na arkuszu, najlepiej jest, aby wychowawca nie rysował, ale po prostu pokazał gestem wskazującym, jak należy wykonać to lub inne zadanie. Starszym dzieciom to wystarczy, aby zrozumiały zadanie i spróbowały je wykonać samodzielnie.
Wykorzystanie utworów literackich poszerza tematykę rysunków dzieci i jest jednocześnie metodą ich nauczania, sprzyjającą rozwojowi inicjatywy twórczej.
Werbalny obraz artystyczny ujawnia specyficzne cechy przedmiotu lub zjawiska, a jednocześnie daje słuchaczowi możliwość zastanowienia się nad samym obrazem i sytuacją, w której toczy się akcja. Na przykład dla bohaterki bajki Ch. Perraulta „Czerwony Kapturek” znaki zewnętrzne są obowiązkowe: czerwony kapelusz, kosz ze smakołykami dla babci, wszystko inne podczas rysowania wymyśla samo dziecko - poza dziewczynki, jej twarz, fryzura, ubrania, buty.
Dzieci ze starszej grupy z powodzeniem radzą sobie z obrazem takich werbalnych obrazów, których idea opiera się na postrzeganiu jednorodnych obiektów w życiu: Czerwony Kapturek - dziewczynka, lalka; chciwy niedźwiadek - miś; teremok - mały dom itp.
Niektóre bajeczne obrazy są prezentowane w zabawkach - Pinokio, Dr. Aibolit itp. Zabawa z nimi sprawia, że ​​\u200b\u200bte obrazy są dla dzieci żywe, aktorskie, konkretne, co ułatwia ich przedstawienie.
Ale dla dzieci ze starszej grupy takie bezpośrednie wizualne wzmocnienie obrazu werbalnego nie jest konieczne. Ich wyobraźnia może na podstawie kilku cech obecnych w obrazie artystycznym stworzyć go w całości.
Wykorzystanie obrazów artystycznych pomaga w ujawnieniu idei. Zanim zaczniesz rysować według własnego projektu lub na zadany temat temat fabuły trzeba pomóc dziecku wybrać z całej masy wrażeń to, co dotyczy danego tematu, gdyż całkowicie samodzielny wybór bywa czasem przypadkowy, niepełny, błędny.
Utwór literacki powinien być podzielony na kilka epizodów, w których sam tekst określa bohaterów, miejsce i czas akcji. Dzieci w wieku pięciu lat nie zawsze mogą sobie z tym poradzić samodzielnie. Na początku lekcji nauczyciel ustala z nimi, jakie obrazy można narysować z tej pracy, co wydarzyło się najpierw, a potem jak się skończyło. Nauczyciel może sam zaproponować temat dowolnego odcinka lub dać dzieciom kilka odcinków do wyboru. Na przykład, opierając się na temacie bajki „Teremok”, nauczyciel proponuje przedstawienie, jak zwierzęta pukają do drzwi jeden po drugim i kogo dokładnie dziecko wybiera z własnej woli. Lub z bajki „Lis, zając i kogut” dzieciom proponuje się przedstawienie płaczącego króliczka w pobliżu chaty, a na którego narzeka - na niedźwiedzia, psy lub koguta - wybierają sami faceci.
Przedszkolaki ze starszej grupy, przy pomocy naprowadzających pytań wychowawcy podczas analizy pracy, potrafią już dostrzec zarówno pozytywne aspekty rysunku, jak i błędy, porównując je z naturą, obrazem, czy z pomysłami, które chodzą po głowie. Wskazuje to na zwiększoną inteligencję dzieci i zdolność do samodzielnego myślenia.
Dzieci ze starszej grupy mogą uzasadnić swoją odpowiedź, wykorzystując zdobytą wiedzę na temat pięknego łączenia kolorów, ułożenia przedmiotów i techniki rysowania.
Nieudanej pracy nie należy omawiać zbiorowo, należy ją przeanalizować indywidualnie z autorem.
U dzieci pięcioletnich wzrasta krytyczny stosunek do wyników działań, dlatego możliwe jest doprowadzenie ich do analizy ich pracy na podstawie porównania jej z naturą lub modelem. Dziecko może zauważyć rozbieżność, błąd; choć nadal nie potrafi dokonać pełnej, obiektywnej oceny własnego rysunku - czy jest on wykonany poprawnie, czy nie. I nie należy tego od niego wymagać, ponieważ ważniejsze jest, aby dziecko zachowało poczucie satysfakcji ze swojej pracy. Jeśli odkrył i zdał sobie sprawę, jaki jest jego błąd, należy mu dać możliwość poprawienia go teraz lub w wolnym czasie.
Dzieciom zdolnym, które szybko uczą się technik i dobrze wykonują zadania, należy stawiać duże wymagania pod względem jakości i treści pracy oraz wyrazistości rysunku. Ciągłe chwalenie dzieci jest dla nich równie złe. twórczy rozwój, a także nieustanne nagany, gdyż jedno i drugie uniemożliwia im dążenie do lepszych wyników. Tutaj nauczyciel musi zachować takt i poczucie proporcji.
Wśród metod nauczania dzieci grupa przedszkolna duże miejsce zajmuje czerpanie z życia – wiodąca metoda nauczania w szkole. W grupie przygotowawczej łączy się go z innymi metodami, ponieważ w przeciwnym razie niemożliwe byłoby wykonanie wszystkich zadań edukacyjnych stojących przed przedszkolem.
Sposób korzystania z przyrody w grupie przygotowawczej różni się od szkolnego. W przedszkolu nie ma zadań nauczania trójwymiarowych obrazów, renderowania światłocienia, skrótów perspektywicznych, złożonych kątów.
W grupie przygotowawczej do szkoły dzieci mają możliwość wizualnego zbadania przyrody, uwypuklenia jej głównych cech. Doświadczenia dzieci w wieku 6-7 lat rosną na tyle, że mogą już dokonać analizy ogólnej formy, części, ich położenia na podstawie wyłącznie percepcji wzrokowej bez dodatkowego udziału innych zmysłów. Zakłada się, że proponowany przedmiot lub podobne przedmioty były wcześniej znane dzieciom; nieznane, postrzegane po raz pierwszy obiekty nie mogą być rysowane w ten sposób.
Dzieci można nauczyć rysować naturę z określonego punktu widzenia, jeśli jej pozycja nie jest bardzo trudna.
W sztukach wizualnych każdy rysunek zaczyna się od lekkiego szkicu - położenia całego obiektu, jego części, ich proporcji.
Przedszkolakowi łatwiej jest zbudować rysunek, przechodząc z jednej części do drugiej, co często prowadzi do naruszenia proporcji. Dlatego w grupie przygotowawczej dzieci należy uczyć postrzegania obiektu jako całości, podkreślając najbardziej charakterystyczne w jego formach, samodzielnie wykonać szkic, a dopiero potem przystąpić do przenoszenia dokładnych form i szczegółów.
Najpierw uczą się analizować przedmiot z pomocą nauczyciela, potem stopniowo dzieci zaczynają to robić samodzielnie. Na kilku pierwszych lekcjach, po przyjrzeniu się naturze, sam nauczyciel pokazuje, jak wykonać szkic. Kiedy dzieci nauczą się podstawowej zasady – zarysować jasną linią ogólny zarys przyrody bez szczegółów, znika potrzeba pokazania nauczycielowi. Nauczyciel pomaga dzieciom porównać rysunek z naturą, znaleźć błędy i sposoby ich poprawienia.
W grupie przygotowawczej zarówno sama przyroda, jak i jej inscenizacja stają się bardziej zróżnicowane. Przedmioty mogą mieć różne rozmiary: większe, które ustawia się w pewnej odległości dla całej grupy dzieci, oraz małe, które stawia się na stolikach dla 2-3 dzieci. Starsze dzieci mają już umiejętność wizualnego postrzegania przyrody, nie muszą jej odczuwać, tak jak dzieci w wieku 4-5 lat. Gałązki z liśćmi, kwiatami, jagodami, zabawkami i różnymi innymi drobnymi przedmiotami można wykorzystać jako przyrodę w grupie przygotowawczej. Bliskie położenie natury często przyciąga uwagę dziecka: porównuje je z rysunkiem.
Dodatkowo walorem takiego „indywidualnego” charakteru jest to, że pozwala skupić się na jego charakterystycznych cechach. Nauczyciel wybiera jednolitą naturę z niewielkimi różnicami: na jednej gałęzi - 3 gałęzie, na drugiej - 2, na jednej - wszystkie liście patrzą w górę, a na drugiej - w różnych kierunkach. Na tę różnicę zwraca się uwagę dzieci, wyjaśniając zadanie i analizując przyrodę; są proszeni o narysowanie swojej gałęzi, aby mogli ją później rozpoznać. Na koniec lekcji można przeprowadzić ciekawą analizę poszukiwania rysunku natury lub według charakteru rysunku. Tutaj wzrasta uwaga dzieci na wszystkie szczegóły.
Rysowanie natury pomaga rozwinąć poczucie kompozycji w przekazywaniu przestrzeni. Dzieci bardzo szybko opanowują umiejętność umieszczania obiektów w dużej przestrzeni blisko i daleko podczas czerpania z natury otaczającej przyrody. Na przykład badają z nauczycielem z okna przestrzeń między dwoma drzewami: blisko dzieci jest trawnik, za nim rzeka, potem pole, a tam, gdzie niebo zdaje się łączyć z ziemią, wąski pas las jest widoczny tam, gdzie nie sposób nawet dostrzec pojedynczych drzew. Dzieci zaczynają rysować, przesuwając się z pobliskich do odległych obiektów, zaczynając od dolnej krawędzi arkusza. Staje się dla nich jasne, co oznacza rysowanie na szerokiej przestrzeni. Pustka między ziemią a niebem znika.
Obraz jako sposób na wzbogacenie pomysłów i wiedzy dzieci jest szeroko stosowany w grupie przygotowawczej w pracach wstępnych przed przystąpieniem do rysowania.
Na przykład tak złożone zadanie kompozycyjne, jak położenie na szerokim pasku, staje się dla dzieci jasne, gdy patrzy się na zdjęcie. Nauczycielka zwraca ich uwagę na to, jak artysta podzielił ją na dwie części – ziemię i niebo; jak obiekty są przedstawione na dole; dlaczego odległe obiekty są rysowane wyżej, prawie bez szczegółów. Dzieci widzą, że drzewa można narysować na całym terenie, a nie tylko w jednej linii. Możesz rozważyć kilka obrazów na ten sam temat, w których zastosowano tę samą technikę aranżacji, aby dzieci lepiej się tego nauczyły. Rysując, wychowawca, przypominając sobie, co zobaczył na obrazku, zaprasza dzieci do zastanowienia się, ile miejsca zajmie niebo i ziemia. Następnie, dzieląc je cienką linią, chłopaki zaczynają rysować.
Na zdjęciu widzą, jakimi różnymi odcieniami można pomalować niebo, a po pokazaniu przez nauczyciela techniki zmywania farby, sami próbują narysować niebo z chmurami, chmurami, wschodem i zachodem słońca.
Pod wpływem dzieł sztuki dzieci rozwijają umiejętność łączenia tego, co jest postrzegane w życiu z obrazem artystycznym, który koncentruje to, co najważniejsze, specyficzne dla tego zjawiska. V. A. Ezikeyeva na podstawie specjalnego opracowania opracował podręcznik dydaktyczny - album „Materiał ilustracyjny do plastyki dzieci”. Prezentuje specjalnie stworzone obrazy na różne tematy z otaczającego życia: „Późna jesień”, „Wczesny śnieg”, „Zorza polarna”, „Drift lodu”, „Zbiór siana”, „Salute”, „Miasto wieczorem” itp. Autor zaleca stosowanie w klasie, oprócz tych obrazów, różnych reprodukcji obrazów znany artysta dostępne dla dzieci pod względem treści i środków wizualnych.
Cennym narzędziem do rysowania są książeczki obrazkowe z grami akcji, w których dzieci widzą, w jaki sposób znaczenie przedstawianych lub wygląd przedmiot, taki jak lalka-książka, w której strony przedstawiają różne sukienki. Przeglądając je, dzieci widzą lalkę w różnych strojach. Lub książeczka z obrazkami „Zabawne matrioszki”, w której twarze przedstawionych lalek, lalek gniazdujących, Pietruszki i innych postaci zmieniają wyraz - płacz, śmiech, strach itp. Dzięki obracającemu się kółku możesz zobaczyć albo płaczące twarze, albo śmiejące się lub przestraszony. Taki obraz pomaga dzieciom narysować zabawkę bardziej wyraziście.
Wykorzystanie próby w grupie przygotowawczej jest jeszcze bardziej ograniczone niż w grupie seniorów. W rysunku dekoracyjnym wykorzystuje się przedmioty ludowego rzemiosła zdobniczego, na których dzieci zapoznają się z kompozycją, zastosowaniem koloru i różnymi elementami malarstwa. Próbkę podaje się w przypadkach, gdy konieczne jest podkreślenie dowolnego elementu wzoru z całej kompozycji, aby pokazać cechy jego wykonania. Na przykład nauczyciel musi nauczyć dzieci rysowania loków - nieodzownego elementu malarstwa Khokhloma. Na pasku rysuje wzór składający się tylko z loków i zaprasza chłopaków do skopiowania go. Oni, wzorując się na wychowawcy, ćwiczą, rozwijając rytm ruchu, który tworzy skręt. Można również wyróżnić inne elementy, które wymagają specjalnych ćwiczeń do swobodnego opanowania.
Duże znaczenie w grupie przygotowawczej mają zajęcia, w których dzieci samodzielnie tworzą wzory na podstawie znajomości przedmiotów sztuki zdobniczej. Czasami próbkę można wykorzystać w rysunku tematycznym lub fabularnym, ale nie w celu kopiowania, ale w celu wzbogacenia rysunków dzieci o różne szczegóły formy. Na przykład przy rysowaniu ulicy podaje się próbki różnych wzorów krat żeliwnych, kształtów okien i ościeżnic itp., czyli nie pełnego obrazu obiektów, ale różne wersje niektórych szczegółów. Podczas rysowania dzieci używają tych wzorów, w pełni uwzględniając niektóre szczegóły na swoim rysunku lub częściowo je zmieniając.
Demonstracja technik rysunkowych w grupie przygotowawczej odbywa się rzadziej niż w pozostałych grupach, ponieważ dzieci w tym wieku mogą się wiele nauczyć tylko na podstawie wyjaśnień werbalnych.
Jeśli jest to konieczne, nauczyciel częściowo wyjaśnia i pokazuje niektóre techniki rysowania. Na przykład, przedstawiając osobę z profilu, nauczyciel nie rysuje całej postaci, ale tylko profil twarzy, wyjaśniając słowami wszystkie krzywe formy. Dobrze jest również, aby dzieci najpierw poćwiczyły rysowanie tylko profilu na osobnych arkuszach, a następnie przystąpiły do ​​przedstawiania całej figury. Nauczyciel może również częściowo pokazać zgięcie nogi w kolanie podczas chodzenia lub biegania. Taka pomoc nie przeszkadza dziecku w twórczej pracy nad stworzeniem obrazu zgodnego z jego pomysłami.
Podczas nauczania nowych technik we wszystkich grupach konieczna jest demonstracja. W grupie przygotowawczej nauczyciel uczy dzieci pracy z farbami i ołówkami, na przykład rozmywania farb na dużej powierzchni, nakładania kresek lub kresek zgodnie z kształtem przedmiotu itp.; używaj nowych materiałów - optymistycznych, pastelowych.
Jedną ze skutecznych metod wizualnego uczenia się jest rysunek nauczyciela, czyli proces pracy nad nim. Łatwiej to zorganizować czas letni kiedy nauczyciel na stronie rysuje coś z natury - krajobraz, dom lub pojedyncze obiekty. Dzieci obserwują proces pracy, a nauczycielka włącza je w dyskusję: co teraz narysować? Gdzie? Jaki kolor? I tak dalej Dzieci mogą obserwować, jak nauczyciel przygotowuje dekoracje na święta, rysując ozdoby z narodowymi wzorami. Widzą, jak buduje wzór, zbiera kolory. Podczas lekcji przedszkolaki najczęściej wykorzystują zapamiętane techniki. W grupie przygotowawczej jest więcej możliwości wykorzystania artystycznych obrazów werbalnych.
Nauczyciel powinien wybrać takie bajki, wiersze dla dzieci, w których ten lub inny obraz jest przedstawiony najbardziej żywo. Dzieci w tym wieku mają już pewne doświadczenie życiowe i opanowały pewne umiejętności plastyczne. Dlatego już obraz werbalny (bez pomocy wizualnej) powoduje w nich pracę myśli i wyobraźni.
Dzieciom można powierzyć zadanie zbiorowego wykonania pracy, zilustrowania określonej pracy, narysowania niektórych odcinków z kreskówek. Na przykład, wybierając temat z dowolnej pracy, wszyscy rysują jeden odcinek.
Nauczyciel może sam rozdzielić tematy wśród dzieci, ale bardziej przydatne będzie, jeśli dzieci rozpoczną je samodzielnie. Taki Praca w zespole wymaga świetnej koordynacji działań, nawet jeśli tematy były podawane przez edukatora; dzieci muszą uzgodnić sposób przedstawienia bohatera (jego kostium, obrót ciała). Kiedy rysunki są gotowe, są łączone we wspólną linię lub książkę, z której dzieci korzystają w grach.
Umiejętności wizualne pozwalają starszym dzieciom wykorzystywać obrazy werbalne nie tylko do tworzenia pojedynczych postaci, ale także do rysowania fabuł z dużą liczbą przedmiotów oddających otoczenie. Na przykład obraz stworzony przez M. Klokovą w wierszu „Święty Mikołaj” jest pod tym względem bardzo wyraźny. Obraz Świętego Mikołaja jest wyraźnie widoczny: jego wzrost jest „ogromny”; ubrania - „wszyscy w nowych ubraniach, wszyscy w gwiazdach, w białym kapeluszu i puchowych butach. Jego broda jest pokryta srebrnymi soplami lodu, w ustach ma gwizdek lodu ”; jego ruchy są widoczne - „z drzewa łez”, „wyszedł zza jodeł i brzóz. Tutaj tupnął, złapał sosnę i poklepał księżyc śnieżną rękawicą. Są też szczegóły otoczenia - „latający śnieg w polu nocą, cisza. Na ciemnym niebie księżyc śpi w miękkiej chmurze. Cicho na polu, ciemny, wyglądający na ciemny las. Techniki wizualne zastosowane przez autora pomogą dzieciom uczynić rysunek figuratywnym, ekspresyjnym.
Dzieci z grupy przygotowawczej potrafią, z niewielką pomocą nauczyciela, stworzyć obraz odpowiadający literackiemu, wyczuć i oddać nastrój utworu za pomocą różnych zestawień kolorystycznych. Na przykład przed narysowaniem tematu „Zima” dzieci z nauczycielem kilkakrotnie obserwowały, jak zmienia się kolor śniegu w zależności od oświetlenia nieba, pory dnia. Następnie przeczytali wiersz A. S. Puszkina:
Pod błękitnym niebem
wspaniałe dywany,
Świeci w słońcu, leży śnieg,
Sam przezroczysty las staje się czarny,
A świerk zielenieje przez mróz,
A rzeka pod lodem błyszczy.
Kiedy dzieci zaczęły rysować, wiersz przywołał w ich pamięci to, co zaobserwowały w przyrodzie, ożywił doznane wcześniej odczucia estetyczne i pomógł odtworzyć wyrazisty obraz. Śnieg na ich rysunkach jest ceniony w najróżniejszych kolorach - żółtym, różowym, niebieskim.
Analizując rysunki, dzieci z grupy przygotowawczej są już w stanie ocenić jakość wykonanej pracy. Na początku nauczyciel pomaga w pytaniach, czy rysunek jest poprawny, czy nie. W przyszłości dzieci samodzielnie uzasadniają pozytywne i negatywne oceny.
Przedszkolaki z grupy przygotowawczej rozwijają samokrytykę. Na przykład przy wyborze z korepetytorem najlepsze rysunki na wystawę w kąciku rodziców mogą nawet odrzucić własne rysunki, preferując rysunek innego, gdzie obraz jest podany bardziej wyraziście, poprawnie.
Nauczyciel powinien rozbudzać w pracy dzieci fikcję, fantastykę, umiejętność samodzielnego myślenia, czyli coś, bez czego nie jest możliwe świadome, twórcze podejście do jakiejkolwiek pracy, aw szczególności do nauki szkolnej.