Magia jednego arcydzieła. Kuindzhi

12.04.2019

Przeczytaj także

„Czarny bankier” Jewgienij Dvoskin buduje nową pralnię w Krymie Genbank dvoskin

Kavdzharadze Maxim Gennadievich: biografia, działalność zawodowa, kontakty Problemy z prawem

Aleksey Dobashin (Koncern Krost) o stanie krajowego rynku deweloperskiego

Anastasia Smirnova, Anna Fedorova, Alla Neverova: Kryminalne środowisko gubernatora Krasnojarskiego Terytorium (29

« Księżycowa noc nad Dnieprem” (1880) - jeden z najbardziej znane obrazy Arkhip Kuindzhi. Ta praca zrobiła furorę i zyskała mistyczną sławę. Wielu nie wierzyło, że światło księżyca można przekazać tylko w ten sposób środki artystyczne i zajrzał za płótno, szukając tam lampy. Wielu w milczeniu godzinami stało przed obrazem, a potem odeszło we łzach. wielki książę Konstantin Konstantinovich kupił „Moonlight Night” do swojej osobistej kolekcji i zabrał go wszędzie ze sobą, co miało smutne konsekwencje.

Który? Oto, czego się teraz dowiadujemy...

Latem i jesienią 1880 roku, podczas przerwy z Wędrowcami, A.I. Kuindzhi pracował nad nowy obraz. Plotki o urzekającym pięknie „Księżycowej nocy nad Dnieprem” rozeszły się po całej rosyjskiej stolicy. Na dwie godziny w niedziele artysta otwierał drzwi swojej pracowni dla chętnych, a petersburska publiczność zaczęła ją oblegać na długo przed ukończeniem dzieła.Obraz ten zyskał prawdziwie legendarną sławę. IS Turgieniew i Y. Polonsky, I. Kramskoy i P. Chistyakov, D. I. Mendelev przybyli do warsztatu A. I. Kuindzhiego, znanego wydawcy i kolekcjonera K. T. Soldatenkova, zapytał o cenę obrazu. Bezpośrednio z warsztatu, jeszcze przed wystawą, „Noc księżycową nad Dnieprem” kupił za ogromne pieniądze wielki książę Konstantin Konstantinowicz, a następnie obraz został wystawiony w Petersburgu. Była to pierwsza wystawa jednego obrazu w Rosji.

Dom w Petersburgu, w którym znajduje się mieszkanie Kuindzhi, często nazywany jest „Domem Artystów”, ponieważ tutaj w inny czas mieszkało wielu rosyjskich malarzy: A. Beggrov, E. Volkov, M. Klodt, I. Kramskoy, bracia Czernetsow.

Praca została wystawiona w oddzielnej sali Towarzystwa Zachęty Artystów na Bolszaja Morska. W tym samym czasie sala nie była oświetlona, na obraz padała tylko jasna wiązka elektryczna. Obraz z tego „pogłębił się” jeszcze bardziej, a światło księżyca stało się po prostu oślepiające. A dziesiątki lat później świadkowie tego triumfu nadal wspominali szok, jakiego doznała publiczność, która „doszła” do obrazu. To byli „zacni” – w dniach wystawienniczych Bolszaja Morska była gęsto zapchana powozami, a przed drzwiami budynku ustawiała się długa kolejka, a ludzie godzinami czekali na to niezwykłe dzieło. Aby uniknąć ścisku, publiczność została wpuszczona na salę w grupach.

Wielki książę Konstantin Konstantinowicz

Roerich wciąż znajdował żywego sługę Maxima, który otrzymał ruble (!) od tych, którzy próbowali dostać się do obrazu poza kolejnością. Występ artystki z wystawą indywidualną, a nawet składający się tylko z jednego małego obrazu, był wydarzeniem niezwykłym. Co więcej, ten obraz interpretował nie jakąś niezwykłą historyczną fabułę, ale pejzaż o bardzo skromnych rozmiarach. Ale AI Kuindzhi wiedział, jak wygrać. Sukces przerósł wszelkie oczekiwania i stał się prawdziwą sensacją.

AI Kuindzhi zawsze bardzo zwracał uwagę na ekspozycję swoich obrazów, umieszczał je tak, aby były dobrze oświetlone, aby sąsiednie płótna nie przeszkadzały im. Tym razem „Księżycowa noc nad Dnieprem” zawisła samotnie na ścianie. Wiedząc, że efekt światło księżyca w pełni zamanifestowany w sztucznym oświetleniu, artysta polecił zadrapać okna w holu i oświetlić obraz skupioną na nim wiązką światła elektrycznego. Goście weszli do półmroku sali i oczarowani zatrzymali się przed zimnym blaskiem światło księżyca. Przed publicznością otworzyła się szeroka przestrzeń rozciągająca się w dal; równina, poprzecinana zielonkawą wstęgą spokojnej rzeki, niemal zlewa się na horyzoncie z ciemnym niebem pokrytym rzędami jasnych chmur. Powyżej trochę się rozsunęli, a księżyc zajrzał przez powstałe okno, oświetlając Dniepr, chaty i sieć ścieżek na pobliskim brzegu.

I wszystko w przyrodzie ucichło, oczarowane cudownym blaskiem nieba i wód Dniepru, lśniący srebrzysto-zielonkawy dysk księżyca zalał pogrążoną w nocnym spokoju ziemię swoim tajemniczym fosforyzującym światłem. Był tak silny, że część widzów próbowała zajrzeć za obraz, aby znaleźć tam latarnię lub lampę. Ale lampy nie było, a księżyc nadal promieniował swoim urzekającym, tajemniczym światłem, wody Dniepru odbijają to światło jak gładkie lustro, ściany ukraińskich chat bieleją od aksamitnego błękitu nocy. Ten majestatyczny spektakl wciąż zanurza widzów w myślach o wieczności i nieprzemijającym pięknie świata. Tak więc przed A.I. Kuindzhi tylko wielki N.V. Gogol śpiewał o naturze. Wzrosła liczba szczerych wielbicieli talentu AI Kuindzhi, rzadka osoba mogła pozostać obojętna na ten obraz, który wydawał się czarem.

AI Kuindzhi przedstawia majestatyczną i wieczną sferę niebiańską, uderzając publiczność mocą Wszechświata, jego ogromem i powagą. Liczne atrybuty krajobrazu - pełzające po zboczu chaty, krzaczaste drzewa, sękate łodygi kamienia nazębnego - pochłania ciemność, ich barwa rozpływa się w brązowej tonacji.Jasne srebrzyste światło księżyca przesłonięte jest głębią koloru niebieskiego. Poprzez swoją fosforescencję przemienia się tradycyjny motyw z księżycem w tak rzadki, znaczący, atrakcyjny i tajemniczy, że zamienia się w poetycką i podekscytowaną rozkosz. Pojawiały się nawet sugestie dotyczące jakichś nietypowych kolorów, a nawet dziwnych techniki artystyczne z którego rzekomo korzystał artysta. Plotki o tajemnicy metoda artystyczna AI Kuindzhi, sekret jego kolorów był znany za życia artysty, niektórzy próbowali go skazać za sztuczki, nawet w związku z zły duch Być może stało się tak dlatego, że A.I. Kuindzhi skoncentrował swoje wysiłki na iluzorycznym przekazywaniu rzeczywistego efektu oświetlenia, na poszukiwaniu takiej kompozycji obrazu, która pozwoliłaby w najbardziej przekonujący sposób wyrazić wrażenie szerokiej przestrzenności.

Słynny artysta Arkhip Kuindzhi, 1907

I z tymi zadaniami poradził sobie znakomicie. Ponadto artysta pokonał wszystkich w rozróżnianiu najmniejszych zmian w proporcjach koloru i światła (na przykład nawet podczas eksperymentów ze specjalnym urządzeniem, które przeprowadził D.I. Mendelejew i inni). Niektórzy opowiadali się za zastosowaniem chemii opartej na fosforze. Nie jest to jednak do końca prawda. Decydującą rolę w tworzeniu wrażenia odgrywa niezwykła struktura kolorystyczna płótna. Wykorzystując w obrazie uzupełniające się kolory, które wzajemnie się wzmacniają, artysta uzyskuje niesamowity efekt iluzji księżycowego światła. To prawda, wiadomo, że eksperymenty nadal miały miejsce. Kuindzhi intensywnie używał farb bitumicznych, ale nie używał fosforu. Niestety przez nieostrożne mieszanie niekompatybilnych chemicznie farb płótno mocno pociemniało.

Tworząc to płótno, AI Kuindzhi zastosował złożoną technikę obrazkową. Na przykład skontrastował ciepły czerwonawy odcień ziemi z zimnymi, srebrzystymi odcieniami, pogłębiając w ten sposób przestrzeń, a małe ciemne kreski w oświetlonych miejscach tworzyły wrażenie wibrującego światła. Wszystkie gazety i czasopisma odpowiedziały na wystawę entuzjastycznymi artykułami, reprodukcje Moonlight Night nad Dnieprem zostały rozprowadzone w tysiącach egzemplarzy w całej Rosji. Poeta Y. Polonsky, przyjaciel A. I. Kuindzhi, napisał wtedy: „Zdecydowanie nie pamiętam, że ludzie tak długo stagnowali przed jakimkolwiek obrazem ... Co to jest? Obraz czy rzeczywistość? Czy w złotej ramie lub przez otwarte okno widzieliśmy ten miesiąc, te chmury, tę ciemną odległość, te „drżące światła smutnych wiosek” i tę grę świateł, to srebrzyste odbicie miesiąca w strumieniach Dniepru, pochylając się w oddali, ta poetycka, cicha, majestatyczna noc?» Poeta K. Fofanow napisał wiersz „Noc nad Dnieprem”, który później został ustawiony na muzykę.

I. Kramskoy przewidział los płótna: „Być może Kuindzhi połączył ze sobą takie kolory, które są ze sobą w naturalnym antagonizmie i po pewnym czasie albo wyjdą, albo zmienią się i rozłożą do tego stopnia, że potomkowie wzruszą ramionami w oszołomieniu: z czego wyszli ku uciesze dobrodusznych widzów? Tutaj, aby uniknąć takiej niesprawiedliwej postawy w przyszłości, nie miałbym nic przeciwko sporządzeniu, że tak powiem, protokołu, że jego „Noc nad Dnieprem” jest cała wypełniona prawdziwym światłem i powietrzem, a niebo jest prawdziwe, bezdenna, głęboka.”

Niestety, nasi współcześni nie potrafią w pełni docenić początkowego efektu obrazu, ponieważ dotarł on do naszych czasów w zniekształconej formie. A powodem wszystkiego jest szczególny stosunek do płótna jego właściciela, wielkiego księcia Konstantina.

Wielki książę Konstantin Konstantinovich, który kupił obraz, nie chciał rozstać się z płótnem, nawet wybierając się w podróż dookoła świata. IS Turgieniew, który był wówczas w Paryżu (w styczniu 1881 r.), był przerażony tą myślą, o której pisał z oburzeniem pisarzowi D.V. Grigorovichowi: „Nie ma wątpliwości, że obraz ... powróci całkowicie zrujnowany , dzięki na słone opary powietrza itp.” Odwiedził nawet Wielkiego Księcia w Paryżu, gdy jego fregata znajdowała się w porcie Cherbourg, i namówił go, by wysłał zdjęcie do Krótki czas w Paryżu.

I. Turgieniew liczył na to, że uda mu się go namówić do pozostawienia obrazu na wystawie w Galerii Zedelmeyera, ale nie udało mu się przekonać księcia. Wilgotne, przesiąknięte solą morskie powietrze oczywiście negatywnie wpłynęło na skład farb, a krajobraz zaczął ciemnieć. Ale księżycowe fale na rzece i blask samego księżyca są przekazywane przez genialny AI Kuindzhi z taką siłą, że patrząc na obraz nawet teraz, publiczność natychmiast wpada w moc wieczności i Boskości.

1. Kuindzhi pracował nad obrazem Noc księżycowa nad Dnieprem przez około sześć miesięcy. Na kilka miesięcy przed zakończeniem prac po Petersburgu rozeszły się pogłoski o niesamowitym pięknie tego dzieła. Pod oknami jego warsztatu ustawiały się długie kolejki. Każdy chciał przynajmniej rzucić okiem na to dzieło sztuki. Kuindzhi udał się na spotkanie z Petersburgami i podniósł zasłonę tajemnicy. W każdą niedzielę artysta otwierał dla wszystkich drzwi swojej pracowni na dokładnie 2 godziny.

2. W tym czasie wielu wspaniałych ludzi tamtych czasów stało się gośćmi jego warsztatu - I.S. Turgieniew, D.I. Mendelejew, Ya.P. Polonsky, I.N. Kramskoy, PP Czystyakow. Pewnej niedzieli przyszedł do artysty skromny człowiek Oficer morski i zapytał o koszt malowania. Arkhip Iwanowicz nazwał niesamowitą kwotę na tamte czasy - 5 tysięcy rubli. Nie spodziewał się, że się zgodzi. Ale oficer odpowiedział: „W porządku. Odchodzę." Okazało się, że to wielki książę Konstantin Konstantinovich Romanov kupił obraz do swojej kolekcji.

3. „Noc księżycowa nad Dnieprem” została wystawiona na ulicy Bolszaja Morska w Petersburgu, w sali Towarzystwa Zachęty Artystów. Ważne, że była to pierwsza wystawa jednego obrazu w Rosji. A ludzie godzinami stali w kolejkach, aby oglądać prace „artysty światła”. W ten sposób fani jego twórczości zaczęli nazywać Kuindzhi.

4. Arkhip Kuindzhi odpowiedzialnie podszedł do wystawy swojego malarstwa. Pomysł przyszedł mu we śnie: aby osiągnąć większy efekt, artysta poprosił o zasłonięcie wszystkich okien w przedpokoju i oświetlenie obrazu skupioną na nim wiązką. Kiedy goście weszli do półmrocznej sali, nie mogli uwierzyć własnym oczom - błyszczący srebrzysto-zielonkawy dysk księżyca zalał całe pomieszczenie swoim głębokim, czarującym światłem. Wielu z nich zaglądało za obraz w nadziei, że znajdzie tam lampę, aby skazać autora szarlatanizmu. Ale nie była.

5. Na tym zdjęciu Kuindzhi zdołał pokazać całe piękno natury spokojnej i pogodnej ukraińskiej nocy - majestatyczny Dniepr, zniszczone chaty i zimny blask księżyca. TJ. Repin przypomniał, jak dziesiątki ludzi stało przed płótnem „w modlitewnej ciszy” ze łzami w oczach: „Tak poetyckie zaklęcie artysty działało na wybranych wierzących i żyli w takich chwilach lepsze uczucia dusze i cieszyły się niebiańską błogością sztuki malarskiej.

6. Krążyły plotki, że Kuindzhi maluje farbami „magicznego księżyca” z Japonii. Zazdrośni ludzie z pogardą argumentowali, że nie trzeba ich rysować z wielką inteligencją. Przesądni oskarżyli pana, że jest w zmowie ze złymi duchami.

7. Sekretem „artysty światła” była fantastyczna umiejętność artysty do gry kontrastami i długie eksperymenty z reprodukcją barw. W trakcie tworzenia obrazu mieszał nie tylko farby, ale także do nich dodawał pierwiastki chemiczne. W tym pomógł mu Kuindzhi bliski przyjaciel- DI Mendelejew.

8. Nowy właściciel, wielki książę Konstantin, tak bardzo polubił obraz, że postanowił nie rozstawać się z nim nawet w podróży. Położył płótno na swoim jachcie i wypłynął w morze. IS Turgieniew był tym przerażony. Napisał do D.V. Gigorowicza: „Nie ma wątpliwości, że obraz ... powróci całkowicie zrujnowany”. Nawet osobiście przekonał księcia do opuszczenia obrazu, ale był nieugięty. Oczywiście wilgoć, wiatr i przesiąknięte solą powietrze miały negatywny wpływ na stan płótna. Farba jest popękana i wyblakła. Ale mimo to obraz wciąż urzeka widza.

9. Obraz cieszył się ogromną popularnością. To skłoniło Kuindzhiego do stworzenia dwóch kolejnych autorskich kopii Księżycowej nocy nad Dnieprem. Zostały napisane 2 lata później - w 1882 roku. Pierwszy przechowywany jest w Państwowej Galerii Trietiakowskiej w Moskwie, drugi w Pałacu Liwadyjskim w Jałcie.

10. Chwała, która spadła na Kuindzhi po „Moonlight Night on the Dniepr” prawie „zmiażdżyła” artystę. W rozkwicie swoich twórczych mocy wielki twórca zrobił nieoczekiwany krok. Zamknął drzwi swojego warsztatu i zaprzestał działalności wystawienniczej. Swój czyn tłumaczył następująco: „...artysta musi występować na wystawach, byleby jako śpiewak miał głos. A jak tylko głos ucichnie – trzeba odejść, nie pojawić się, żeby nie zostać wyśmianym. Przez 30 lat „ciszy” nie było dnia, by artysta nie wziął do ręki pędzla czy ołówka. Jeszcze przed śmiercią pozostał wierny sprawie swojego życia. Nie mając siły wstać z łóżka, położył szkice ołówkiem.

11. Muzeum-mieszkanie utalentowanego mistrza znajduje się w słynnym „domu artysty” na Birzhevoy Lane. Z inicjatywą stworzenia mieszkania-muzeum wystąpił uczeń Kuindzhi - Nicholas Roerich. Niestety ekspozycja została otwarta dopiero w 1991 roku, z okazji 150-lecia artysty.

ODNIESIENIA KP

Arkhip Ivanovich Kuindzhi Urodzony 27 stycznia 1842 w rodzinie biednego szewca. Nazwisko Kuindzhi nadało mu przydomek dziadka, co po tatarsku oznacza „złotnik”. W latach 60. początkujący artysta „oblał” egzamin 2 razy i dopiero po raz trzeci wstąpił do Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu. Tam zaprzyjaźnił się z WM Vasnetsovem i I.E. Repinem, poznał I.N. Kramskoya, ideologa czołowych rosyjskich artystów. Wczesna praca artysta został napisany pod wpływem maniery Aiwazowskiego. Z biegiem czasu zaczyna myśleć o tematach, stylu pisania, samodzielnie studiując farby, kolor, efekty świetlne, a po czterdziestce staje się sławny. Na początku lat 90. Kuindzhi rozpoczął okres „ciszy” i przez prawie 30 lat malował „na stole”. W latach 1894-1897 Kuindzhi kierował wyższym Szkoła Artystyczna na Akademii Sztuk Pięknych. Jego uczniami byli A. Rylov, N. Roerich, K. Bogaevsky. W 1909 Kuindzhi zorganizował Towarzystwo Artystów. Przekazał tej organizacji swoje pieniądze, ziemię i obrazy. „Artysta światła” zmarł w Petersburgu 11 lipca 1910 r.

A. Kuindzhi. Noc księżycowa nad Dnieprem, 1880 r.
Zdjęcie: art-assorty.ru

„Księżycowa noc nad Dnieprem” (1880) to jeden z najsłynniejszych obrazów Arkhipa Kuindzhiego. Ta praca zrobiła furorę i zyskała mistyczną sławę. Wielu nie wierzyło, że światło księżyca można przekazać w ten sposób tylko środkami artystycznymi i zaglądało za płótno, szukając tam lampy. Wielu w milczeniu godzinami stało przed obrazem, a potem odeszło we łzach. Wielki książę Konstantin Konstantinovich kupił „Noc księżycową” do swojej osobistej kolekcji i zabrał ją wszędzie ze sobą, co miało smutne konsekwencje.

Słynny artysta Arkhip Kuindzhi.
Zdjęcie: pravkonkurs.ru i abmortitua.xyz

Artysta pracował nad tym obrazem latem i jesienią 1880 roku. Jeszcze przed rozpoczęciem wystawy krążyły pogłoski, że Kuindzhi przygotowuje coś zupełnie niesamowitego. Było tak wielu ciekawskich, że w niedziele malarz otwierał drzwi swojej pracowni i wpuszczał tam wszystkich. Jeszcze przed rozpoczęciem wystawy obraz kupił wielki książę Konstantin Konstantinovich.

W. Wasniecow. Portret A. I. Kuindzhi, 1869. Fragment.
Zdjęcie: artcontext.info

Kuindzhi zawsze był bardzo gorliwy w wystawianiu swoich obrazów, ale tym razem prześcignął samego siebie. Była to osobista wystawa, na której pokazano tylko jedną pracę - „Księżycową noc nad Dnieprem”. Artysta kazał zadrapać wszystkie okna i oświetlić płótno skierowaną na nie wiązką światła elektrycznego - w świetle dziennym światło księżyca nie wyglądało tak imponująco. Goście weszli do ciemnej sali i jak pod hipnozą zamarli przed tym magicznym obrazem.

I. Kramskoj. Portrety A. I. Kuindzhi, 1872 i koniec lat 70. XIX wieku.
Zdjęcie: artcontext.info i tanais.info

Przed salą Towarzystwa Zachęty Artystów w Petersburgu, gdzie odbywała się wystawa, całymi dniami ustawiała się kolejka. Publiczność musiała zostać wpuszczona do lokalu w grupach, aby uniknąć ścisku. Krążyły legendy o niesamowitym efekcie obrazu. Blask księżyca był tak fantastyczny, że artysta był podejrzany o używanie niezwykłych farb z masy perłowej sprowadzonych z Japonii czy Chin, a nawet oskarżano go o związki ze złymi duchami. A sceptyczni widzowie próbowali znaleźć za pomocą Odwrotna strona lniane lampy ukryte.

I. Odp. Portret artysty AI Kuindzhi, 1877. Fragment |
Zdjęcie: artscroll.ru

Oczywiście cała tajemnica tkwiła w niezwykłej kunsztu artystycznego Kuindzhiego, w umiejętnym konstruowaniu kompozycji i takim zestawieniu kolorów, które tworzyło efekt blasku i powodowało iluzję migotania światła. Ciepły czerwonawy odcień ziemi kontrastował z zimnymi srebrzystymi odcieniami, pogłębiając tym samym przestrzeń. Jednak nawet profesjonaliści nie potrafili wytłumaczyć magicznego wrażenia, jakie zdjęcie wywarło na widzach samą umiejętnością - wielu opuściło wystawę we łzach.

Słynny artysta Arkhip Kuindzhi, 1907.
Zdjęcie: newconcepts.club

I. Repin powiedział, że publiczność zamarła przed obrazem „w modlitewnej ciszy”: „W ten sposób poetycki urok artysty działał na wybranych wierzących i żyli w takich chwilach z najlepszymi uczuciami duszy i cieszyli się niebiańska błogość sztuki malarskiej”. Poeta Y. Polonsky był zdziwiony: „Zdecydowanie nie pamiętam, żeby ludzie tak długo pozostawali w stagnacji przed jakimkolwiek obrazem ... Co to jest? Obraz czy rzeczywistość? A poeta K. Fofanow, pod wrażeniem tego płótna, napisał wiersz „Noc nad Dnieprem”, który później został ustawiony na muzykę.

Kolory pociemniały z biegiem czasu.
Zdjęcie: www.rubooks.org

I. Kramskoy przewidział los płótna: „Być może Kuindzhi połączył ze sobą takie kolory, które są ze sobą w naturalnym antagonizmie i po pewnym czasie albo wyjdą, albo zmienią się i rozłożą do tego stopnia, że potomkowie wzruszą ramionami w oszołomieniu: z czego wyszli ku uciesze dobrodusznych widzów? Tutaj, aby uniknąć takiej niesprawiedliwej postawy w przyszłości, nie miałbym nic przeciwko sporządzeniu, że tak powiem, protokołu, że jego „Noc nad Dnieprem” jest cała wypełniona prawdziwym światłem i powietrzem, a niebo jest prawdziwe, bezdenna, głęboka.”

Kolory pociemniały z biegiem czasu.
Zdjęcie: art-assorty.ru

Niestety, nasi współcześni nie potrafią w pełni docenić początkowego efektu obrazu, ponieważ dotarł on do naszych czasów w zniekształconej formie. A powodem wszystkiego jest szczególny stosunek do płótna jego właściciela, wielkiego księcia Konstantina. Był tak przywiązany do tego zdjęcia, że zabrał go ze sobą w podróż dookoła świata. Dowiedziawszy się o tym, I. Turgieniew był przerażony: „Nie ma wątpliwości, że obraz powróci całkowicie zniszczony dzięki słonym oparom powietrza”. Próbował nawet namówić księcia, by zostawił obraz na jakiś czas w Paryżu, ale był nieugięty.

Malarstwo Kuindzhiego inspiruje także współczesnych fotografów.
Zdjęcie: flickr.com

Niestety pisarz miał rację: zasolone morskie powietrze i wysoka wilgotność negatywnie wpłynęły na skład farb, które zaczęły ciemnieć. Dlatego teraz „Księżycowa noc nad Dnieprem” wygląda zupełnie inaczej. Chociaż światło księżyca nadal działa magicznie na publiczność do dziś, filozofia krajobrazu słynnego artysty jest przedmiotem stałego zainteresowania.

Tragiczny los „Księżycowej nocy nad Dnieprem” 18 października 2016 r.

Który? Oto, czego się teraz dowiadujemy...

Latem i jesienią 1880 roku, podczas przerwy z Wędrowcami, AI Kuindzhi pracował nad nowym obrazem. Plotki o urzekającym pięknie „Księżycowej nocy nad Dnieprem” rozeszły się po całej rosyjskiej stolicy. Na dwie godziny w niedziele artysta otwierał drzwi swojej pracowni dla chętnych, a petersburska publiczność zaczęła ją oblegać na długo przed ukończeniem dzieła.Obraz ten zyskał prawdziwie legendarną sławę. IS Turgieniew i Y. Polonsky, I. Kramskoy i P. Chistyakov, D. I. Mendelev przybyli do warsztatu A. I. Kuindzhiego, znanego wydawcy i kolekcjonera K. T. Soldatenkova, zapytał o cenę obrazu. Bezpośrednio z warsztatu, jeszcze przed wystawą, „Noc księżycową nad Dnieprem” kupił za ogromne pieniądze wielki książę Konstantin Konstantinowicz, a następnie obraz został wystawiony w Petersburgu. Była to pierwsza wystawa jednego obrazu w Rosji.

Roerich wciąż znajdował żywego sługę Maxima, który otrzymał ruble (!) od tych, którzy próbowali dostać się do obrazu poza kolejnością. Występ artystki z wystawą indywidualną, a nawet składający się tylko z jednego małego obrazu, był wydarzeniem niezwykłym. Co więcej, ten obraz interpretował nie jakąś niezwykłą historyczną fabułę, ale pejzaż o bardzo skromnych rozmiarach. Ale AI Kuindzhi wiedział, jak wygrać. Sukces przerósł wszelkie oczekiwania i stał się prawdziwą sensacją.

AI Kuindzhi zawsze bardzo zwracał uwagę na ekspozycję swoich obrazów, umieszczał je tak, aby były dobrze oświetlone, aby sąsiednie płótna nie przeszkadzały im. Tym razem „Księżycowa noc nad Dnieprem” zawisła samotnie na ścianie. Wiedząc, że w sztucznym oświetleniu efekt księżyca będzie w pełni widoczny, artysta kazał zadrapać okna w holu i oświetlić obraz skoncentrowaną na nim wiązką światła elektrycznego. Goście weszli do półmrocznej sali i oczarowani zatrzymali się przed zimnym blaskiem księżyca. Przed publicznością otworzyła się szeroka przestrzeń rozciągająca się w dal; równina, poprzecinana zielonkawą wstęgą spokojnej rzeki, niemal zlewa się na horyzoncie z ciemnym niebem pokrytym rzędami jasnych chmur. Powyżej trochę się rozsunęli, a księżyc zajrzał przez powstałe okno, oświetlając Dniepr, chaty i sieć ścieżek na pobliskim brzegu.

AI Kuindzhi przedstawia majestatyczną i wieczną sferę niebiańską, uderzając publiczność mocą Wszechświata, jego ogromem i powagą. Liczne atrybuty pejzażu - pełzające po zboczu chaty, krzaczaste drzewa, sękate łodygi kamienia nazębnego - pochłania ciemność, ich barwa rozpływa się w brązowej tonacji.Jasne srebrzyste światło księżyca przesłonięte jest głębią błękitu. Swoją fosforescencją zamienia tradycyjny motyw z księżycem w tak rzadki, znaczący, atrakcyjny i tajemniczy, że przeradza się w poetycką i podekscytowaną rozkosz. Pojawiały się nawet sugestie dotyczące jakichś nietypowych kolorów, a nawet dziwnych technik artystycznych, których rzekomo używał artysta. Plotki o tajemnicy metody artystycznej AI Kuindzhi, o tajemnicy jego kolorów krążyły za życia artysty, niektórzy próbowali go skazać za sztuczki, nawet w połączeniu ze złymi duchami.Może stało się tak dlatego, że AI Kuindzhi skoncentrował swoje starania o iluzoryczną transmisję rzeczywistego działania światła, poszukiwanie takiej kompozycji obrazu, która pozwoliłaby w jak najbardziej przekonujący sposób wyrazić poczucie dużej przestrzenności.

Słynny artysta Arkhip Kuindzhi, 1907

I z tymi zadaniami poradził sobie znakomicie. Ponadto artysta pokonał wszystkich w rozróżnianiu najmniejszych zmian w proporcjach koloru i światła (na przykład nawet podczas eksperymentów ze specjalnym urządzeniem, które przeprowadził D.I. Mendelejew i inni). Niektórzy opowiadali się za zastosowaniem chemii opartej na fosforze. Nie jest to jednak do końca prawda. Decydującą rolę w tworzeniu wrażenia odgrywa niezwykła struktura kolorystyczna płótna. Wykorzystując w obrazie uzupełniające się kolory, które wzajemnie się wzmacniają, artysta uzyskuje niesamowity efekt iluzji księżycowego światła. To prawda, wiadomo, że eksperymenty nadal miały miejsce. Kuindzhi intensywnie używał farb bitumicznych, ale nie używał fosforu. Niestety przez nieostrożne mieszanie niekompatybilnych chemicznie farb płótno mocno pociemniało.

Tworząc to płótno, AI Kuindzhi zastosował złożoną technikę obrazkową. Na przykład skontrastował ciepły czerwonawy odcień ziemi z zimnymi, srebrzystymi odcieniami, pogłębiając w ten sposób przestrzeń, a małe ciemne kreski w oświetlonych miejscach tworzyły wrażenie wibrującego światła. Wszystkie gazety i czasopisma odpowiedziały na wystawę entuzjastycznymi artykułami, reprodukcje Moonlight Night nad Dnieprem zostały rozprowadzone w tysiącach egzemplarzy w całej Rosji. Poeta Y. Polonsky, przyjaciel A. I. Kuindzhi, napisał wtedy: „Zdecydowanie nie pamiętam, że ludzie tak długo stagnowali przed jakimkolwiek obrazem ... Co to jest? Obraz czy rzeczywistość? Czy w złotej ramie lub przez otwarte okno widzieliśmy ten miesiąc, te chmury, tę ciemną odległość, te „drżące światła smutnych wiosek” i tę grę świateł, to srebrzyste odbicie miesiąca w strumieniach Dniepru, pochylając się w oddali, ta poetycka, cicha, majestatyczna noc?» Poeta K. Fofanow napisał wiersz „Noc nad Dnieprem”, który później został ustawiony na muzykę.

Publiczność była zachwycona iluzją naturalnego światła księżyca, a ludzie, według IE Repina, którzy stali w „modlitewnej ciszy” przed płótnem AI Kuindzhi, opuścili salę ze łzami w oczach: wierzący i żyli w takie chwile z najlepszymi uczuciami duszy i rozkoszowaniem się niebiańską błogością sztuki malarskiej. Poeta Y. Polonsky był zdziwiony: „Zdecydowanie nie pamiętam, żeby ludzie tak długo pozostawali w stagnacji przed jakimkolwiek obrazem ... Co to jest? Obraz czy rzeczywistość? A poeta K. Fofanow, pod wrażeniem tego płótna, napisał wiersz „Noc nad Dnieprem”, który później został ustawiony na muzykę.

Wielki książę Konstantin Konstantinovich, który kupił obraz, nie chciał rozstać się z płótnem, nawet wybierając się w podróż dookoła świata. IS Turgieniew, który był wówczas w Paryżu (w styczniu 1881 r.), był przerażony tą myślą, o której pisał z oburzeniem pisarzowi D.V. Grigorovichowi: „Nie ma wątpliwości, że obraz ... powróci całkowicie zrujnowany , dzięki na słone opary powietrza itp.” Odwiedził nawet Wielkiego Księcia w Paryżu, gdy jego fregata znajdowała się w porcie Cherbourg, i namówił go, by wysłał obraz na krótki czas do Paryża.

I. Turgieniew liczył na to, że uda mu się go namówić do pozostawienia obrazu na wystawie w Galerii Zedelmeyera, ale nie udało mu się przekonać księcia. Wilgotne, przesiąknięte solą morskie powietrze oczywiście negatywnie wpłynęło na skład farb, a krajobraz zaczął ciemnieć. Ale księżycowe fale na rzece i blask samego księżyca są przekazywane przez genialny AI Kuindzhi z taką siłą, że patrząc na obraz nawet teraz, publiczność natychmiast wpada w moc wieczności i Boskości.

Należy uczciwie zauważyć, że ze względu na ogromną popularność obrazu Kuindzhi stworzył jeszcze dwie kopie Księżycowej nocy, pierwszy obraz jest przechowywany w Państwie Galeria Tretiakowska druga znajduje się w Pałacu Liwadyjskim w Jałcie, a trzecia w Państwowym Muzeum Rosyjskim w Petersburgu.

źródła

Imię Arkhipa Iwanowicza Kuindzhi stało się sławne, gdy tylko publiczność zobaczyła jego obrazy „Po deszczu” i „ Brzozowy Gaj”. Ale na ósmej wystawie wędrowców prace AI Kuindzhiego były nieobecne, co natychmiast zauważyła publiczność. P. M. Tretiakow napisał do I. Kramskoya z Moskwy, że nawet ci nieliczni, którzy wcześniej nie traktowali dzieł artysty, opłakiwali to.
Latem i jesienią 1880 roku, podczas przerwy z Wędrowcami, AI Kuindzhi pracował nad nowym obrazem. Plotki o urzekającym pięknie „Księżycowej nocy nad Dnieprem” rozeszły się po całej rosyjskiej stolicy. Na dwie godziny w niedziele artysta otwierał drzwi swojej pracowni dla chętnych, a petersburska publiczność zaczęła ją oblegać na długo przed zakończeniem pracy.
Ten obraz zyskał prawdziwie legendarną sławę. IS Turgieniew i Y. Polonsky, I. Kramskoy i P. Chistyakov, D. I. Mendelev przybyli do warsztatu A. I. Kuindzhiego, znanego wydawcy i kolekcjonera K. T. Soldatenkova, zapytał o cenę obrazu. Bezpośrednio z warsztatu, jeszcze przed wystawą, „Księżycową noc nad Dnieprem” kupił za ogromne pieniądze wielki książę Konstantin Konstantinowicz.
W swojej książce o artyście O.P. Voronova opisuje zakup obrazu w następujący sposób: „Soldatenkov chciał kupić Moonlit Night nad Dnieprem, ale okazało się, że nie należy już do Arkhipa Iwanowicza. Sprzedawany był wciąż pachnący świeżą farbą w warsztacie. Pewnej niedzieli oficer marynarki zapytał o cenę. „Tak, dlaczego ty? Kuindzhi wzruszył ramionami. „W końcu i tak go nie kupuj: jest drogi”. - "I jeszcze?" „Tak, pięć tysięcy”, Arkhip Iwanowicz nazwał niesamowitą kwotę jak na tamte czasy, prawie fantastyczną kwotę. I nagle usłyszał w odpowiedzi: „Dobrze. Zostawiam.” I dopiero po odejściu oficera artysta dowiedział się, że odwiedził go wielki książę Konstantin.
A potem obraz został wystawiony na ulicy Bolszaja Morska w Petersburgu, w sali Towarzystwa Zachęty Artystów. Występ artystki z wystawą indywidualną, a nawet składający się tylko z jednego małego obrazu, był wydarzeniem niezwykłym. Co więcej, ten obraz nie interpretował jakiejś niezwykłej fabuły historycznej, ale był bardzo skromnym krajobrazem. Ale AI Kuindzhi wiedział, jak wygrać. Sukces przerósł wszelkie oczekiwania i stał się prawdziwą sensacją. Petersburg był pełen plotek, jak mówią, za ogromne pieniądze sprowadzono specjalne farby z masą perłową do artysty Kuindzhi z Japonii lub Chin, a teraz jego obraz promieniuje światłem.
Na ulicy Bolszaja Morska ustawiały się długie kolejki, a ludzie czekali godzinami na to niezwykłe dzieło. Aby uniknąć ścisku, publiczność została wpuszczona na salę w grupach.
AI Kuindzhi zawsze bardzo zwracał uwagę na ekspozycję swoich obrazów, umieszczał je tak, aby były dobrze oświetlone, aby sąsiednie płótna nie przeszkadzały im. Tym razem „Księżycowa noc nad Dnieprem” zawisła samotnie na ścianie. Wiedząc, że w sztucznym oświetleniu efekt księżyca będzie w pełni widoczny, artysta kazał zadrapać okna w holu i oświetlić obraz skoncentrowaną na nim wiązką światła elektrycznego.
Goście weszli do półmrocznej sali i oczarowani zatrzymali się przed zimnym blaskiem księżyca. Efekt obrazu był niesamowity. Nawet artyści byli zagubieni, nie rozumiejąc, jak malował księżyc i brokat na wodzie. Wszystkim wydawało się, że księżyc świeci swoim prawdziwym światłem. I.N. Kramskoy, autorytet uznany w kręgach artystycznych, nie krył emocji: „Jaką burzę entuzjazmu wzbudził Kuindzhi! Jakiś facet - urok.
Iwan Bunin.
Moja noc nadejdzie...
Nadejdzie moja noc, długa, cicha noc,
Wtedy Pan, który czyni cuda, rozkazuje,
Nowe światło do wstąpienia do nieba.-
Blask, blask, księżyc, unoszący się coraz wyżej
Twoja twarz, podarowana przez Słońce.
Niech świat się dowie
Że mój dzień się wypalił, ale mój ślad
na świecie jest.
Przed publicznością otworzyła się szeroka przestrzeń rozciągająca się w dal; równina, poprzecinana zielonkawą wstęgą spokojnej rzeki, niemal zlewa się na horyzoncie z ciemnym niebem pokrytym rzędami jasnych chmur. Powyżej trochę się rozsunęli, a księżyc zajrzał przez powstałe okno, oświetlając Dniepr, chaty i sieć ścieżek na pobliskim brzegu. I wszystko w naturze zamilkło, oczarowane cudownym blaskiem nieba i wód Dniepru.
Lśniący srebrzysto-zielonkawy dysk księżyca zalał pogrążoną w nocnym spokoju ziemię swoim tajemniczym fosforyzującym światłem. Był tak silny, że część widzów próbowała zajrzeć za obraz, aby znaleźć tam latarnię lub lampę. Ale nie było lampy, a księżyc nadal promieniował swoim urzekającym, tajemniczym światłem.
Wody Dniepru odbijają to światło jak gładkie lustro, ściany ukraińskich chat bieleją od aksamitnego błękitu nocy. Ten majestatyczny spektakl wciąż zanurza widzów w myślach o wieczności i nieprzemijającym pięknie świata. Tak więc przed A.I. Kuindzhi tylko wielki N.V. Gogol śpiewał o naturze.
Wzrosła liczba szczerych wielbicieli talentu AI Kuindzhi, rzadka osoba mogła pozostać obojętna na ten obraz, który wydawał się czarem. AI Kuindzhi przedstawia majestatyczną i wieczną sferę niebiańską, uderzając publiczność mocą Wszechświata, jego ogromem i powagą. Liczne atrybuty krajobrazu - pełzające po zboczu chaty, krzaczaste drzewa, sękate łodygi kamienia nazębnego - pochłania ciemność, ich barwa rozpływa się w brązowej tonacji.
Jaskrawe, srebrzyste światło księżyca przesłonięte jest głębią błękitu. Swoją fosforescencją zamienia tradycyjny motyw z księżycem w tak rzadki, znaczący, atrakcyjny i tajemniczy, że przeradza się w poetycką i podekscytowaną rozkosz. Pojawiały się nawet sugestie dotyczące jakichś nietypowych kolorów, a nawet dziwnych technik artystycznych, których rzekomo używał artysta. Plotki o tajemnicy metody artystycznej A.I. Kuindzhiego, o tajemnicy jego kolorów krążyły za życia artysty, niektórzy próbowali skazać go za sztuczki, nawet w połączeniu ze złymi duchami.
Być może stało się tak dlatego, że A.I. Kuindzhi skoncentrował swoje wysiłki na iluzorycznym przekazywaniu rzeczywistego efektu oświetlenia, na poszukiwaniu takiej kompozycji obrazu, która pozwoliłaby w najbardziej przekonujący sposób wyrazić poczucie szerokiej przestrzenności. I z tymi zadaniami poradził sobie znakomicie. Ponadto artysta pokonał wszystkich w rozróżnianiu najmniejszych zmian w proporcjach koloru i światła (na przykład nawet podczas eksperymentów ze specjalnym urządzeniem, które przeprowadził D.I. Mendelejew i inni).
Tworząc to płótno, AI Kuindzhi zastosował złożoną technikę obrazkową. Na przykład skontrastował ciepły czerwonawy odcień ziemi z zimnymi, srebrzystymi odcieniami, pogłębiając w ten sposób przestrzeń, a małe ciemne kreski w oświetlonych miejscach tworzyły wrażenie wibrującego światła.
Wszystkie gazety i czasopisma odpowiedziały na wystawę entuzjastycznymi artykułami, reprodukcje Moonlight Night nad Dnieprem zostały rozprowadzone w tysiącach egzemplarzy w całej Rosji. Poeta Y. Polonsky, przyjaciel A. I. Kuindzhiego, napisał wtedy: „Zdecydowanie nie pamiętam, że ludzie tak długo pozostawali w stagnacji przed jakimkolwiek obrazem ... Co to jest? Obraz czy rzeczywistość? Czy w złotej ramie lub przez otwarte okno widzieliśmy ten miesiąc, te chmury, tę ciemną odległość, te „drżące światła smutnych wiosek” i tę grę świateł, to srebrzyste odbicie miesiąca w strumieniach Dniepru, pochylając się w oddali, ta poetycka, cicha, majestatyczna noc?» Poeta K. Fofanow napisał wiersz „Noc nad Dnieprem”, który później został ustawiony na muzykę.
Obraz wywołał niejednoznaczną reakcję i wywołał prawdziwą sensację wśród towarzyszy broni w zaroślach. Repin przypomniał: „Głośno skarciwszy Kuindzhi, przeciwnicy nie mogli powstrzymać się od naśladowania i rywalizacji z pasją, próbowali skoczyć do przodu ze swoimi podróbkami, przekazując je jako swoje osobiste obrazy”. Nie mogłem się temu oprzeć słynny malarz krajobrazu jak Lagorio. Odtworzył „efekt Kuindzhi” w krajobrazie „Noc nad Newą”. Ale zamiast chwały czekał tylko na to, że zaczęli go wytykać palcem.
Publiczność była zachwycona iluzją naturalnego światła księżyca, a ludzie, według IE Repina, którzy stali w „modlitewnej ciszy” przed płótnem AI Kuindzhi, opuścili salę ze łzami w oczach: wierzący i żyli w takie chwile z najlepszymi uczuciami duszy i rozkoszowaniem się niebiańską błogością sztuki malarskiej.
F. Tiutczew
Wizja
1829
W nocy jest pewna godzina powszechnej ciszy,
I w tej godzinie zjawisk i cudów
Żywy rydwan wszechświata
Toczyć się otwarcie do niebiańskiego sanktuarium.
Potem noc gęstnieje jak chaos na wodach,
Nieświadomość, jak Atlas, miażdży ziemię;
Tylko muzy dziewiczą duszą
W proroczych snach przeszkadzają bogowie!
AI Kuindzhi wydawał się próbować przeniknąć do świata ideału, ale zatrzymał się przed jego niezrozumiałością. Odwzorowując ziemski wygląd, stworzył artysta doskonały świat harmonia i piękno. W takim porównaniu słychać echa filozofii chrześcijańskiej, według której ziemskie życie- tylko najniższy poziom rozciągającej się ponad nią sfery idealnego bytu, stworzony przez wyższy umysł.
Kuindzhi dążył do sposobu bycia, w którym myśl człowieka jest pochłonięta ponad pokojowymi siłami, rozpuszczona w filozofii czasu i pokoju. W ocenie artysty byt jest nieruchomy i majestatyczny. Środki wizualne odpowiadają istocie obrazu. linie romantyczne dzieła Kuindzhi są gładkie i lepkie, kolor rozpływa się po płótnie w zwolnionym tempie, niemal fosforyzujące światło jest tajemnicze, głęboka i przestrzenna kompozycja zdaje się przygotowywać grunt pod przebicie się wyobraźni w inne światy.
Kramskoy był oszołomiony, zafascynowany. Talent prawdziwy artysta obudził w nim niepokój o losy tego niezwykłego arcydzieła; napisał do Stasowa: „Być może kolory Kuindzhiego uschną lub zmienią się i rozłożą do tego stopnia, że potomkowie wzruszą ramionami w oszołomieniu: jacy życzliwi widzowie byli zachwyceni…” Kramskoy nie mógł się z tym pogodzić - obraz powinien żyć w przyszłości! Uznał, że konieczne jest sporządzenie „protokołu”, w którym kilku najlepszych współcześni artyści potwierdzili, że widzieli na własne oczy „Noc nad Dnieprem”, że na zdjęciu „wszystko jest wypełnione prawdziwym światłem i powietrzem, rzeka naprawdę płynie swoim majestatycznym biegiem, a niebo jest naprawdę bezdenne i głębokie”. Taki „protokół” został spisany, ale nie udało się go wydrukować.
Niestety, obawy Kramskoya sprawdziły się znacznie wcześniej, niż się spodziewał. Obraz miał kłopoty. Wielki książę Konstantin Konstantinovich, który kupił obraz, nie chciał rozstać się z płótnem, nawet wybierając się w podróż dookoła świata. IS Turgieniew, który był wówczas w Paryżu (w styczniu 1881 r.), był przerażony tą myślą, o której pisał z oburzeniem do pisarza DV Grigorowicza: „Nie ma wątpliwości, że obraz ... powróci całkowicie zrujnowany, dzięki na słone opary powietrza itp.” Odwiedził nawet Wielkiego Księcia w Paryżu, gdy jego fregata znajdowała się w porcie Cherbourg, i namówił go, by wysłał obraz na krótki czas do Paryża. I. Turgieniew liczył na to, że uda mu się go namówić do pozostawienia obrazu na wystawie w Galerii Zedelmeyera, ale nie udało mu się przekonać księcia.
Wilgotne, przesiąknięte solą morskie powietrze oczywiście negatywnie wpłynęło na skład farb, a krajobraz zaczął ciemnieć. Teraz na zdjęciu nie widać wielu szczegółów krajobrazu. Ale księżycowe fale na rzece i blask samego księżyca są przekazywane przez genialny AI Kuindzhi z taką siłą, że patrząc na obraz nawet teraz, publiczność natychmiast wpada w moc wieczności i Boskości.