Arcydzieści Ivan Shishkin: Najbardziej znane obrazy wielkiego rosyjskiego gracza krajobrazu. Shishkin - biografia, obrazy, które obrazy napisały Shishkin

W 1832 r. 25 stycznia Syn Iwana urodził się w mieście Elapiega, prowincji Vyebskaya w rodzinie handlowego Schishkin Ivana. W gimnazjum Kazan przyszły artysta otrzymał pierwszą edukację.

Po 4 latach studiów Ivan Shishkin.wchodzi do Moskwy School of Malarda. W 1856 roku szkoła kończąca, postanawia kontynuować studia w Petersburgu i wchodzi do Akademii Sztuki.

W roku studiów w ścianach tej instytucji artysta nie tylko mistrzowie opanował wzór akademicki, ale także zaangażowany w malarstwo na przedmieściach Petersburga.

1860 dla Shishkin stał się znaczącym znajomym ważnej nagrody - Złoty Medal Akademii. Otrzymał także nagrody, ale nie miały takiej istotności.

Podróż, Shishkin odwiedził Monachium i w Zurychu, gdzie miał okazję zrobić w warsztatach ze znanych artystów. Dzięki pracy "" Artysta przyznał tytuł akademika.

Poza Rosją, Shishkin jest doskonale rysowanie pracami piórem, co zasługuje na wielką uwagę od obcokrajowców, którzy uderzyli bezprecedensowy talent rosyjskiego artysty.

Niektóre rysunki zostały umieszczone w Muzeum Düsseldorf, gdzie zostały umieszczone na świecie z dziełami znanych artystów w Europie.

W 1864 r. Malarz Shishkin powraca do Rosji, ponieważ Na zewnątrz ojczyzny nie był możliwy do napisania rosyjskiego krajobrazu. Dużo podróżuje w krajowym kraju w poszukiwaniu malowniczych miejsc.

Artysta poświęcił dość dużą liczbę jego prac do lasu sosnowego, wśród których są uważane za najbardziej znane - "Las sosnowy ", "Rano w Pine Bor" , "" , "Creek in the Forest".

Jego obrazy zostały zaprezentowane na wystawach, a także w partnerstwie wystawowym mobilnym. W 1873 roku Shishkin w Akademii Sztuki otrzymuje tytuł profesora i krótki czas zaangażowany w warsztaty szkoleniowe.

Ivan Shishkin poślubia Ivan Shishkin w 1977 roku, artysta Olga Antonova-Lagoda staje się jego żoną. Ich dom jest często odwiedzany przez jego kolegów i przyjaciół.

Najjaśniejszy płótno Shishkin "" Został utworzony w 1889 roku. To zdjęcie przeniknięte rano lasu, pustkowie lasu nie jest notacone przez człowieka. Popularność tego obrazu jest nadal niezmieniona, dlatego nie ma równych tej grafiki.

Ostateczna praca artysty jest płótno "" stworzony przez niego w 1898 roku. To zdjęcie pokazuje talent i umiejętności w całym swoim życiu artystą.

Ivan Ivanovich Shishkin.13 (25) Styczeń 1832 r. Urodził się w Elapiegu - małe prowincjonalne miasto położone nad brzegiem Kama. Tutaj przyszły malarz trzymał dzieci i młodzieńcze lata.

Postać ojca była bardzo znacząco Ivan Shishkin. Sam ojciec był kupcem, a nie bogatym, sprzedawanym ziarnem z wynajętego młyna. Ponadto lubił archeologię, historię. Zostały napisane przez książkę "Historia miasta Elapiegi", opracowano i wdrożono system lokalnego zaopatrzenia w wodę. Ivan Vasilyevich Shishkin przywrócił starożytną wieżę znajdującą się na przedmieściach znajdujących się na przedmieściach. Znany jest również o jego udziałie w wykopach słynnego ziarna Ananiecskiego. Uczył całej tej wiedzy swemu synowi, rozwinęło swoje zainteresowanie naturą. Ivan z wczesnego dzieciństwa nie rozstał się z węglem i kredą, pilnie dekorując ściany i drzwi z skomplikowanymi figurami, wyciąć, jak ojciec, na drzewie.

Od kilku lat Shishkin studiował w gimnazjum Kazan, ale nie było konieczne, wrócił do domu, zaczął ponownie rysować ból, czytając. Był bardzo silnie przyciągany przez las, Shishkin mógł chodzić po lesie przez długi czas, w otoczeniu, studiując jego funkcje. W ten sposób poszedł około 4 lat, Shishkin, otrzymując rezolucję ojca, wyjeżdżając do Moskwy.

Od 1852 r. Shishkin stał się studentem Moskwy School of Malarda i Rzeźby. Natychmiast spada na wystawę gatunków górskich Kaukaski L.f. Belaruso i Marin I.K. Ayvazovsky, wśród których znany "dziewiąty wał". Ta wystawa wzmocniła tylko zaoszczędzić Shishkin do krajobrazu.

W tym czasie zasady jenerskiego systemu pedagogicznego były szeroko stosowane z instalacją na starannym badaniu natury. Shishkin, bycia cichym, nieśmiałym, okazał się w klasie profesora malarstwa portretu A.n. Mokritsky, fan K. Bullova. Po ustaleniu wielkich umiejętności Shishkin, Mokritsky zdołał wysłać go wzdłuż właściwej ścieżki, zachęcał do IT zainteresowanie przyrodą, pasją do scenerii.

Shishkin dużo rysuje z natury w regionie Moskwy i Moskwy, kopiuje mistrzów Europy Zachodnich Europy.

Po ukończeniu szkoły w 1856 roku Shishkin wchodzi do Akademii Sztuki Petersburskiej. Tutaj również wszedł do kręgu demokratycznych strojonych młodych ludzi. Sztuka została rozpoznana nie tylko za pośrednictwem świadomości świata, ale także poważnego czynnika w jego reorganizacji. Pod wpływem tych pomysłów utworzył światopogląd shishkin. Następnie artysta zdołał wyraźnie wyrazić ich w swojej pracy.

Główny nauczyciel Shishkina zawsze był naturą. W Etiudes ("Kamienie w lesie. Valaam") uwielbia i niesamowicie mistrzownie na początkujący artysta przekazuje starożytne głazy, liście paproci.

Shishkin był urodzonym uchwytem, \u200b\u200bz linią, do otwartego udaru. Rysunek od samego początku stał się ważnym sposobem na studia przyrody dla niego. Sukces na zdjęciu przyniósł Shishkin w 1857 r. Jednym z pierwszych nagród akademickich jest srebrny medal. Jego prace zostały wykonane przez takie umiejętności zawodowe, że Rada Akademicka postanowiła uczynić je modelem dla studentów.

Akademia Shishkin ukończyła 1860 z najwyższą nagrodą - duży złoty medal i prawo przez trzy lata podróży za granicą. Ale artysta nie spieszy się z podróżą, ale idzie do jego native Elabuga, a tylko w kwietniu 1862 r. Liście za granicą. Nawet tam Ivan Shishkin nie zapomniał o krajowym kraju. Listy przyjaciół, którzy zgłaszali występujące wydarzenia wzmocniły pragnienie powrotu, poza tym, a autor nie spełnia pracy wykonywanej w Niemczech i Szwajcarii. Jego krajobrazy, oznaczone przez zewnętrzne cechy - figurki jesienią wioski, stado na pastwiskach były oczywiste ślady szkoły akademickiej. Możliwe było stworzenie tego samego krajobrazu krajowego w Rosji, gdzie Shishkin i wrócił w 1865 roku. Towarzyszył już sławę. Zdjęcia pióra, mistrzowsko sponowane z najmniejszymi, zroszonymi uderzeniami, z filigranową dekoracją szczegółów, uderzył w widownię. Dwa takie rysunki zostały przejęte przez Muzeum Düsseldorf, a obrazek "Widok w pobliżu Düsseldorf" przywiózł artysta tytuł akademika.

Wraz z przybyciem ojczyzny w Shishkin, jak gdyby rozliczono nowe siły. Stwarza się bliżej członków Artela, wokół którego przedstawiciele postępowej kreatywnej inteligencji zostały zgrupowane, uczestnicząc w spotkaniach dotyczących roli sztuki, praw artysty. Ivan Shishkin zawsze był otoczony towarzyszami. I.e.pepin mówił o nim tak: " Głos II Chishkina był głośniejszy: jak zielony potężny las, uderzył wszystkich ze swoim zdrowiem, dobremu apetyt i prawdziwą rosyjską przemówieniem ... społeczeństwo, byłem, ahala na plecy, kiedy potężne łapy Lyubov i Corywood Z pracy palce zaczynają spojrzeć i pocierać jego genialny wzór, a rysunek, dokładnie cud lub magia, z takiej brutto odwołania do autora jest pełna wdzięku i genialny."

Prace Shishkin, stworzone pod koniec lat 60., zwrócić uwagę na nowy etap kreatywnych kreatora.

Aby szukać ostatecznego podobieństwa z rodzajem, artysta najpierw ostrożnie rozładowuje każdy szczegół i przeszkadza w integralności obrazu. Przykładem takich prac jest obraz "cięcie lasu". W latach 60. Shishkin w końcu pokonuje abstrakcję krajobrazu charakterystycznego dla szkoły akademickiej. Najlepszą pracą tych lat jest "południe. W pobliżu Moskwy". Zaletą tego jasnego koloru, wypełnionego radosnym - pokojowym nastrojem obrazu nie tylko w umiejętności przekazywania przestrzeni, ale przede wszystkim fakt, że stworzone przez biskującego krajobrazu jest prawdziwie rosyjski w jego naturze.

W 1870 roku Shishkin dołączył do założycieli największych stowarzyszenia mistrzów realistycznego kierunku - partnerstwa wystaw mobilnych. Do końca życia Shishkin pozostał jednym z najbardziej aktywnych i wiernych członków partnerstwa.

Na drugiej wystawie mobilnej Shishkin przedstawił obraz "Sosnovy Bor" (1872), który był nowy krok w kreatywnym rozwoju Mistrza. Artysta zdołał stworzyć wizerunek potężnego, wspaniały rosyjski las.

Kreatywność Ivan Ivanovich Shishkin była krokiem w kierunku wiedzy i odbicia otaczającego świata, zgodnie z wyrazem Kramsky'ego, była "szkołą" na żywo "z natury pracą.

W latach 70. większość prac Shishkin poświęconych lasowi iglastym: "Pustka Leśna", "Chernolesie", "świerkowy las". Shishkin przyciąga obszerne tabliczki leśne. Najlepsza sceneria tego czasu jest wypełniona wspaniałą powagą.

W latach 70.. Artysta szuka większej uogólnienia form, integralności rozwiązań kolorystycznych. Jednocześnie jest wystarczająco blisko z Kramsky. Przyjaźń z tą osobą, ideologicznym liderem partnerstwa, teoretyki i subtelnego krytonu sztuki, odegrały szczególną rolę w kreatywnym rozwoju Shishkina. Nie było innej osoby, która prawdopodobnie zauważyłaby jego błędy i pomogła im pokonać. Często mieszkali razem w kraju, w którym pracowali owocnie.

Wielkie znaczenie Ivan Shishkin dołączonego do Etiudów. Dla niego stworzenie etiudy była naprawdę kreatywnym procesem opartym na długotrwałych obserwacjach i myślach. Wziął dużą rolę do rysowania i prawie nie rozstał się z filmem. Podziwiając ostre obserwację i zaufanie, z którym Shishkin napisał Etiudes, Kramskaya powiedział: "... Kiedy jest wcześniej rzecz biorąc, na pewno w swoim elemencie: Tutaj również odważny i rozszczepiony, nie myśląc."

Główną formą ekspresji zmartwionych pomysłów Shishkina było zawsze obraz, z największą pełnią, objawił się w nim zainspirował jego pomysłów. Przykładem tego może być praca "żyta".

W tym czasie Shishkin jest w zenicie chwały, ale nowe wspaniałe osiągnięcia czekały na niego. 80-90. - okres wysokiego języka talentu krajobrazu. Płótnie "Debrist", las sosnowy, "Burney" znajdują się w pobliżu dzieł poprzedniej dekady, ale są interpretowane z większą malowniczą wolnością.

W latach 80-tych. Shishkin z pasją kontynuuje prace nad krajobrazami, które śpiewają przestrzenie terenu ojczystego. "Wśród Rusty Valley" jest jednym z najlepszych obrazów - zbudowanych na sprzeciwie od bezgranicznej zwykłej i samotnej potężnej dębu, jak gdyż ją uspokaja.

W ostatniej dekadzie życia artysta postrzega charakter bardziej penetrujący, subtelny, zwiększa rolę światła w jego obrazach. W latach 90-tych. Zorganizowałem dwie wystawy dzieł artysty. Pierwszy w 1891 roku był retrospektywny: Ponad pięćset etitów ujawniło twórcze laboratorium artysty, jego wyszukiwanie. Na innej wystawie w 1893 r. Wykazano prace wykonywane podczas ostatnich lata. Zeznawali się na różnych projektach, o wyjątkowych zaburzeń oczu i wysokiej umiejętności sześćdziesięcioletnich graczy krajobrazu.

W 1895 roku Shishkin wychodzi czwarty album trawień. Było to istotne wydarzenie w rosyjskim życiu kraju. Album zawierał 60 arkuszy - wszystkie najlepsze prace.

Genialny wynik prawie pół wieku droga artysty w sztuce domowej była obraz "Grove statku" (1898). Można go uznać za klasyczne w kompletności, kompletności artystycznego obrazu, monumentalności dźwięku. Praca opierała się na Etiudes dokonanych w Elapiegu. Rola Ivana Shishkina w rosyjskiej sztuce pozostała znacząca, a w tych latach, gdy wiele wspaniałych dzieł I.levitan, V.Serova, K. Korovina pojawił się w malarstwie krajobrazowym.

Śmierć dla artysty przyszła niespodziewanie. Ivan Ivanovich zmarł na sztalugach 8 (20) marca 1898 r., Pracując nad obrazem "Królestwo lasu". Po sama opuścił ogromny dziedzictwo artystyczne.

Ivan Ivanovich urodził się w styczniu, 25 liczb (13. stary styl) w 1832 roku. Natywna ziemia dla niego stała się miastem Elapiega, która była w prowincji Vyatka. Malarz odbył się od starożytnego rodzaju shishkiny Vyatka. Ojciec Shishkin był kupcami Ivan Vasilyevich Shishkin.

W ciągu 12 lat Ivan Ivanovich został ustalony u studentów pierwszej gimnazjum Kazańskiej. Jednak studiował w nim do stopnia 5, podjęła decyzję i opuścił siłę gimnastyczną. Zamiast tego wszedł do Moskwy Szkoła Architektury, Malowania i Nauki. Po ukończeniu studiowania w tej instytucji nadal studiował w Akademii Sztuk w Petersburgu: był studentem Vorobyeva S.M. Zajęcia w Akademii nie zadowalają Shishkina, więc uparcie pisał Etiude i malowane na wyspie Valaama i w okolicach Petersburga. Dzięki takim zajęciom był coraz bardziej penetrowany ze znajomym z lokalnymi formami, wszystko lepiej przekazać go pędzlem i ołówkiem. W pierwszym roku studiów w Akademii Ivanowicz, 2 małe Srebrne Medale zostały już przyznane za doskonały rysunek, w którym przekazał scenerię otoczenia Petersburga. 1858 przynosi artystę duży srebrny medal przez widok Valaama. W 1859 r. Shishkin otrzymał mały złoty medal na rysunek z krajobrazem Petersburga. W 1860 r. Do rodzaju miejscowości Kukko, Ivan otrzymuje duży złoty medal.

Wraz z ostatnią nagrodą Shishkin ma również możliwość pomocy, której może wyjechać za granicę jako emeryta Akademii. I tutaj, w 1861 r. Malarz idzie do Monachium. Tam odwiedził warsztaty wielkich artystów (takich jak Franz i Benno Adamov, którzy podobały się bardzo popularne wśród animalistów). W 1863 r. Ivan przeniósł się do Zurychu. Tutaj jest pod kierownictwem Collera, który w tym czasie był uważany za prawie najlepszy z obrazowych zwierząt, napisał z tych zwierząt natury, szukały ich. Było w Zurychu krajobraz po raz pierwszy próbowałem grawerowania "Royal Vodka". Po Zurychu następny cel Ivana stał się Genewem, gdzie zapoznał się z dziełami Kalam i zrobił. Z Genewy Shishkin udał się do Dusseldorfu. Tutaj, aby zamówić N. Bykov, napisał zdjęcie o nazwie "Widok w pobliżu Düsseldorf". W przyszłości ten obraz został wysłany do Petersburga. I to z pomocy jej Shishkin otrzymała tytuł akademika. Jednak nie tylko malowanie było zaangażowane w Ivan Ivanovich za granicą, wyciągnął również i piórko. Jego dzieła tego rodzaju dali obcokrajowcy w wielkiej niespodziance. Ponadto kilka takich prac zostało umieszczonych obok rysunków wiodących mistrzów Europy w Muzeum Dusseldorf.

Ivan Ivanovich tęsknił za ojczyzną, więc w 1866 r. Wcześniej, aż wygaśnięcie nie wróci do Petersburga. Od tego czasu często podróżuje w Rosji z artystycznym celem, prawie rocznie stawia przedstawienie pracy w Akademii. Po ustanowieniu partnerstwa wystawowego na takich wystawach Rysunki z piórem. W 1870 roku Shishkin wchodzi do kręgu Aquaphors i ponownie graweruje "Tsaryjskich wódki". Dzięki tej sztuce od tego czasu malarz nie zaniedbuje i trwa dokładnie w tym samym czasie, co inne rodzaje jego działań. Praca Ivana co roku zapinała reputację niezrównanego Aquafortist i ogólnie jednego z najlepszych malarzy naszego kraju. Do dyspozycji Shishkin był dwór w miejscowości Express (obecnie - region Leningradzki, Gatchina District). 1873 stał się bardzo ważny dla artysty - "Pustka Leśna" została doradzana przez Akademię na rzecz nagrody Shishkina tytuł profesora. Po przyjęciu nowej karty akademickiej, Shishkin w 1892 r. Zaprosiła warsztaty krajobrazu jako głowę, ale ta pozycja nie leży na jego ramionach przez długi czas. Ivan Ivanovich zmarł w marcu 1898 r., Siedzi w jego sztalugach i pracuje nad nowym produktem.

Przypomnijmy dziś kreatywność Ivan Shishkin

"Szkoła", "Verst Post w rozwoju rosyjskiego krajobrazu" - więc napisał o współczesnych Shishkin. Proponuję tego dnia, aby zapamiętać nasze, bez wątpienia, dziedzictwo narodowe, aby ponownie zobaczyć obrazy, przeczytaj stare zdjęcia o tym i wyodrębnij stare zdjęcia.

Ivan Ivanovich Shishkin urodził się 25 stycznia (13 starego stylu) 1832 r. W Elapiegu (prowincja Vyatka) w złej rodzinie handlowej. Jego ojciec, Ivan Vasilyevich, wynajęło młyn i handlował ziarno, ale oprócz tego było pasjonatem historii i archeologii, rozwinęła się i ucieleśniał system dostaw wody w Elapiegu, napisał przywództwo i książki, odnowiony starej wieży miasta jego pieniądze.

Ojciec Shishkin, Ivan Vasiewicz. Portret V.P. Vereshchain.

To był jego ojciec, który zachęcił rozwój kreatywnych alkali w swoim synu - chwalenił za sukces w rysowaniu, razem z nim został wyrzeźbiony na drzewie, a ostatecznie wysłał do nauki w Moskwie School of Malarstwo, Daleki i Architektura, gdzie Młody Ivan przyszedł do klasy profesora portretowego malowania Mokritsky, który zauważył talent kierowcy krajobrazu od młodego człowieka i pomógł mu rozwijać się we właściwym kierunku, który później Sishkin przypomniał o wdzięczności.

I. Shishkin, autoportret, 1854

Podczas studiów, Shishkin zajmował pytanie, dlaczego włoskie lub szwajcarskie krajobrazy były tak zafascynowane kolorami i sokiem (w tym w realizacji naszych artystów), chyba że jest to niemożliwe, aby osiągnąć to samo, rysowanie natywnych działań. A ta "narodowość" okazała się bardziej istotna "tutaj, a teraz": w tym samym czasie i inni artystów coraz bardziej zaczęli zwracać się do całego języka rosyjskiego, pisarze nie pozostali w tyle. Tak, a realizm zaczął doceniać i cieszyć się sukcesem.

Widok na wyspę Valaam, 1858

Shishkin pracował nad swoimi obrazami z taką gorliwością, że czasami wydaje się, że każde ostrzowanie i każdy liść nie jest im pozostawiony, a często z taką dokładnością, że może być używany jako ilustracja w atlasie botanicznym.

Młody próg Walna, 1870

Lopuhi, 1878.

Oczywiście, byli ci, którzy mówią, że emocje są tracone za taką dokładnością, zwaną go "fotografią" i "kopytety", ale czas stawia wszystko na swoim miejscu: wielu ludzi nie znają imienia Shishkin, nawet przez nasze ogromne daleko Od sztuki? Czy są ktoś, kto nie znają autora "najbardziej malarstwa z niedźwiedziami" lub "z tego pola z żytem"? Krajobrazy Shishkin dawno przestały być zjawiskiem w sztuce, są nierozerwalnie związane z rosyjską naturą, one - jak sobie.

Przed piorą, 1884

Chalash, 1861.

Jesienny las, 1876

Krajobraz z jeziorem, 1886

Na północy Wild ..., 1891

Mglisty poranek, 1885

Kama w pobliżu Elapiegi, 1895

Droga w Rye, 1866

Ivan Ivanovich Shishkin zasłużyła do doskonałego sprawozdawczym. Nie rozstał się z ołówkiem, a wszędzie zarys wszystkiego, co wydawało mu się interesujące, czy to była złamana gałąź drzewa, chmury lub suszony liść.

Krajobraz z wózkami, początek lat 70.

Creek w lesie

Latem w polu (pasterz ze stdem), początek lat 60. XX wieku

Lasowa rzeka, 1893

Drzewa w polu. Bruteno, 1866.

Wioska, 1874.

List Rodzice Shishkin ze szkicem, 1858

Nawiasem mówiąc, otrzymał pierwsze nagrody za rysunek, będąc studentem Imperial Academy of Arts, gdzie zrobił, kończąc szkołę. Jego sukcesy były wielokrotnie obchodzone przez medale, a na końcu, wraz z dużym złotym medalem, Shishkin otrzymał trzyletnią podróżą za granicą. To prawda, że \u200b\u200bzostawił tylko 2 lata później, był tam, gdzie byli rodzimych miejsca zajmowały więcej, a on spędził czas w obudowie z albumem drogowym, tworząc szkice z natury.

Widok Elapiegi, 1861

Za granicą pracował w Niemczech, Czechach i Szwajcarii.

I. Shishkin w Dusseldorfie, Zdjęcie, 1864/65

Pomimo wszystkich europejskich piękności, wyciągnął go do domu, chciał pisać rosyjską naturę. Chociaż należy zauważyć, w tej podróży stworzyli obraz "widok w pobliżu Düsseldorf", dla którego został przydzielony tytuł akademika.

Widok w pobliżu Dusseldorf, 1865

Drezno. Most Augustus, 1862

Bukowy las w Szwajcarii, 1863

Szwajcarski krajobraz, 1866

Po powrocie porusza się w Rosji, a staje się członkiem partnerstwa wystaw mobilnych wraz z repin, Kramsky, Vasnetsov, surikov i innym. W tym czasie Shishkin wreszcie utworzył rozpoznawalny styl, w którym nie ma miejsca romantyzacji, ale jest piękno przyrody sam w sobie, a na końcu lat 60. pisze jedną z jego najsłynniejszych prac - "południe w okolice Moskwy. "

Południe w pobliżu Moskwy, 1869

Artysta szaleńczo kocha las, regularnie pozostawiając jego debrals od bardzo wcześnie ranka i bez zmęczonego pracy nad etiudami i szkicach. Należy zauważyć, że zawsze ma majestatyczny las w jego obrazach, a nawet uroczysty.

Las Sturena, 1892

Pine Bor, 1895

Zima w lesie (Francja), 1877

Birch Grove, 1878

Oak Grove, 1887

Łąka na skraju lasu. Siverskaya, 1887.

Siepanie lasu lasu, 1895

I.I. Chishkin z chłopami, fotografia, 1890

Często na zdjęciach Shishkin w przyrodzie, prawdziwie epicka moc i często nie pojawiają się ludzi lub zwierząt. Nie jest interesujący, a fakt, że niedźwiedzie na płótnie "Rano w lesie sosnowym" (1889) napisały nie Shishkin, a jego przyjaciela, artysta Konstantin Savitsky, którego podpis z obrazu został usunięty przez Pavle Tretyakova.

Rano w sosnowym lesie, 1889

Wiele shishkiny i prac, na których koncentruje się na skalę, przestronnym, mocy natury, ale wręcz przeciwnie, na czymś małym, na poszczególnych elementach - zioła chwastów, paproci, szczytów sosen itp .

Topy sosen, 1890

Kwiaty w ogrodzeniu, w połowie lat 1880

Trawa śnieżna. Pargotovo, 1884.

Hesterns, 1892.

W 1873 r. Pisanie kolejnego zdjęcia - "Pustka Leśna", w wieku 41 lat, Ivan Ivanovich Shishkin otrzymał tytuł profesora na Akademii Sztuk.

Leśna pustkowie, 1872

Ivan Ivanovich Shishkin był bardzo owocnym artystą, mówią o takich "pracach, nie rezygnować z rąk".

I. Shishkin w pracy na zdjęciu "Oaks Mordavin", fotografia, 1891

Ivan Kramskaya. Portret I. I. Shishkin. 1873.

Na jednym szkicu Shishkin napisał: "Razdly, kosmos, ziemia, żyto, Grace Boga, rosyjskie bogactwo". I prawdopodobnie coś podobnego przysięga w szefie większości, patrząc na jego słynny obraz "żyto" (1878).

Ivan Ivanovich Shishkin był dwukrotnie żonaty. Evgenia Aleksandrovna Vasilyeva, siostra innego utalentowanego rosyjskiego krajobrazu Fedor Vasilyeva, który spotkał się z nią, który natychmiast się w niej zakochał, był w niej zakochany. Trzech dzieci urodziło się w tym małżeństwie, ale obaj synowie zginęli wciąż w młodym wieku, a ich matka przetrwała. Shishkin prawie tolerowana strata, a dopiero po 7 latach poślubił po raz drugi. Jego drugi małżonek stał się artystą Olgi Antonovna Lagoda, który zmarł miesiąc i pół po narodzinach ich córki. Do końca życia Shishkina o swoich dwóch córek i jego siostrze Olga Victoria troszczy się o nim.