Blues uderza. Najlepsze wykonawcy bluesów cały czas i ludy

Wielu i wielu muzyków rockowych zainspirowało bluesa. Jego smutek, mentalność i otwartość dla serc zwykli ludzie. I wszędzie tam, gdzie blues brzmiał, na plantacjach Lee, na tamach rzecznych, lub w pociągu samochodowym, był przyjacielem pracownika i wagonu, śpiewając o jego nieszlachetnych, mistrzowie przenosząc rękę w całym sępie. Skorzystamy więc z chwili, aby honorować gatunek, wymieniając pierwsze 5 najlepszych blustrów zgodnie z witryną stronie internetowej. Na koniec artykułu bonus - możliwość pobrania darmowych blues słynnych bluesmenów, o których ten artykuł mówi.

Blues na gitarze. Top 5 Great Blues Wersja witryny

5. T-Bone Walker (Ti-Bowen Walker)

Blues nie byli bluesami, do których jest teraz, jeśli nie było to światła Ti-Bowen Walkera, z jego innowacyjnym dźwiękiem gitara elektryczna. Wielki wpływ na tworzenie Ti-Bowen Walker jako muzyk, muzyczne korzenie jego rodziny miały. Gra na gitarze nauczyła go ojczym. Do 15 lat Ti-Bowen już wykonał profesjonalnie, aw 1929 r. Zrobił swoje pierwsze płyty. Jego charakterystyczny styl: szelki gładkie, wibrato i bluesowe (zespoły). Gracie Gibson Gitary, Walker opuścił duże dziedzictwo w tym gatunku muzycznym. Słuchaj bluesa T-Bone lub znajdź tę kompozycję w kolekcji "Blues na karcie Guitar" (na końcu artykułu), a następnie nie pomywasz gry walkera z kimś innym.

4. Robert Johnson (Robert Johnson)

W sprawie wykonania kompozycji tego muzyka świat dezordu gitarowego został zestawiony przez wielu znanych wahaczy, w tym: Eric Clapton, Jimmy Pattle, Paradise Cuder, Bob Dylan, Smith Patti i innych. Figura Robert Johnson jest poświęcony filmowi "Crossroads" (1986), w którym kolejny geniusz gitary, Steve Wai zagrał.

Życie Roberta Johnsona i praca Roberta Johnsona przemywa się z wieloma mitem i przynależnością. W szczególności istnieje legenda, która do zagrania na gitarze na umiejętności, ten człowiek sprzedał duszę do diabła, radzenie sobie z magicznym skrzyżowaniem. Robert Johnson jest jednym z pierwszych muzyków (jeśli nie pierwszy!), Kto zaczął używać podczas odtwarzania slajdu (Bottlek / Gardleck). Slajd jest pustą rurką, najczęściej szyją butelki (stąd i nazwa jest wąskie gardło), które zjeżdżają na strunach, publikując specyficzne dźwięki gitarowektóre w ich ekspresji jest porównywalne z wyjątkiem ludzki głos. Mówi się, że Johnson grał Gitary Stella i Kalamazoo. Aby zrozumieć, że cechy stylu Roberta Johnsona słuchają jego bluesa drogi krzyżowej. Dowiedz się, że Blues pomoże GTP Taba tego muzyka.

3. Eric Clapton (Eric Clapton)

Eric Clapton jest znany z różnych stylów, w których pracował, ale blues zawsze pozostał w sercu i duszy tego muzyka. Eric podniesiony B. rodzina muzyczna i dołączył do gitary na 13.. Blues stał się częścią eopmeru kariery muzycznej. Wśród gitarzystów, którzy wpłynęli na jego kreatywność, Eric wzywa Bibi King, Freddie King i Robert Johnson. Na jego długość kariera muzyczna Clapton użył wielu gitar. W tym Gibson Les Paul i Fender Stratocaster. Słuchaj stylu Eric Clapton w blues blues bluesa.

2. Stevie Ray Vaughan (Stevie Ray Won)

Stephen Ray Vaughn z Dallas, Teksas. Maestro zaczął wlać gitarę na gitarę o 7 lat. Steve Style zostanie rozpoznany przez charakterystykę pracy z dźwignią i Tremolo prawa ręka. Jazz, Blues i Rock są stylami, w których talent Steve Ray jest najbardziej jasno ujawniony. Muzyk gra głównie Gitary Stratocaster Fender. Słuchaj pierwszej klasy blues z Steve'a pomoże kompozycji powodzi w Teksasie. A teraz szybciej do blues GTP Taba, aby spróbować przyjąć tę niezrównaną paszę!

1. BB King (BI BI KING)

Ta osoba jest uważana za najbardziej wpływowy gitarzysta wszechczasów. I to nie są puste słowa, jeśli pamiętasz, ile utalentowani muzycy wpłynął na bi. Historia jego życia jest zasadniczo istnieje historia elektrycznych bluesa. Pochodzący z Mississippi, BI BI King i ornament śpiewał w kościele. Ale muzyka 12 lat powiedziała w nim w nim, wraz z pojawieniem się gitary w życiu. Dzięki swojej długiej karierze Wielki Bluesman wydał ponad 50 albumów. Sława BI KING przyniosła specjalny styl dźwięku, który charakteryzuje się szlifowanymi wibratorami i płynnymi zespołami. Wiele nagród Gremimi, włączenie do hali sławy bluesa i sali chwały rocka i rolki oraz uniwersalna miłość Zrobił królewską legendę podczas życia. Odtwarza BI BI KING na gitarze Gibson ES-355, zadzwonili do nich nazwa damska. Luissil. Słuchaj króla bluesa w jednym z jego większości siebie. Dreszczyk emocji zniknął. Pasja minęła, dziecko!

Blues wykonawcy prawie nigdy nie cieszyły się taką samą popularnością jak królów muzyki pop, a nie tylko w naszym kraju, ale także na ojczyźnie tego stylu - w Stanach Zjednoczonych. Pełny dźwięk, niewielka melodia i osobliwe wokale często odpychają masowy słuchacz przyzwyczajony do prostszych rytmów.

Muzycy, którzy przystosowali tę muzykę czarnego południa zyskali wielką sławę i stworzyli bardziej dostępne instrumenty pochodne (rytm-n-blues, bou trygie i rock and roll). Wiele supergwiazd (Little Richard, Ray Charles i inni) rozpoczęli karierę jako bluesowe wykonawcy i wielokrotnie powracały do \u200b\u200bpoczątków.

Blues nie jest tylko stylem i stylem życia. On jest obcego każdej pewności siebie i bezmyślnego optymizmu - cechą charakterystyczne. Nazwa stylu jest utworzona z frazy niebieskich diabłów, co oznacza dosłowne "niebieskie diabły". Były to źli mieszkańcy podziemia, że \u200b\u200bdusza osoby, która ma wszystko, jest bezczelna w tym życiu. Ale energia muzyki pokazuje niechęć do przestrzegania trudnych okoliczności i wyraża pełną determinację do ich walki.

Muzyka ludowa, stylistyczna utworzona w całym XIX wieku stała się znana z masowego słuchacza w wieku dwudziestu następnego stulecia. Huddy Lesbetter i Lemon Jefferson, pierwszy popularni artyści Blues, w pewnym sensie złamał monoliitę kulturowej obrazu "Century Jazz" i rozcieńczył dominację dużych zespołów z nowym dźwiękiem. Mamy Smith nagrał rekord Crazy Blues, który nagle stał się bardzo popularny wśród populacji białej i nieżelaznej.

Trzydziesiąte i czterdzieści XX wieku były erą Bogi-Vuy. Ten nowy kierunek charakteryzował się wzrostem roli aplikacji i narządów, straty tempa i wzmocnienie wyrażliwości wokalu. Całkowita harmonia pozostaje tak samo, ale dźwięk jest tak blisko, jak to możliwe, aby upodrobniły i preferencje słuchacza masy. Bluesy środkowych i późnych czterdziestych - Joe Turner, Jimmy Rashing, - stworzył podstawę faktu, że za kilka lat zadzwonią do skały i rzutu, ze wszystkimi charakterystyczne cechy Ten styl (mocny bogaty dźwięk utworzony jako regułę czterech muzyków, rytm tańca i niezwykle wzniosły sceniczny sposób).

Wykonawcy Blues rozpoczęły czterdziestkę - Sześć lat, takich jak BBC King, Sonya Williamson, Ruth Brown, Bessi Smith i wiele innych, stworzyli arcydzieła, które wzbogacali Skarb Państwa Muzyki Światowej, a także prace, prawie nieznane nowoczesnego słuchacza. Ciesz się tą muzyką tylko kilku kochanków, którzy wiedzą, doceniając i zbierając zapisy ulubionych artystów.

Popularyzowanie gatunku wielu nowoczesne wykonawcy Blues. Zagraniczni muzycy, takie jak Eric Clapton i Chris RI, wykonują kompozycje, a czasami piszą wspólne albumy ze starszymi klasykami, którzy dokonali ogromnego wkładu w tworzenie stylu.

Rosyjski Bluzoviki ("Chizh i Co.", "Droga do Mississippi", "Blues League" itp.) Poszedł na swój sposób. Tworzą własne kompozycje, w których, oprócz charakterystycznej mniejszej melodii, ironiczne teksty są odgrywane przez ważną rolę, wyrażając wszystkie te same inconstation i godność dobrego osoby, która jest zła ...

World of Blues jest pełen genialnych muzyków, którzy dali się w każdym albumie, a niektóre z nich stały się legendami i bez zwolnienia żadnych płyt! JazzPeople wybrali 5 najlepszych albumu bluesa nagrane przez wielkich muzyków, którzy nie tylko ich wpłynęli. własne życie i kreatywność, ale także wpłynęła na cały rozwój muzyki tego gatunku.

B. V. KING - Dlaczego śpiewam bluesa

"Król Blues" za jego wiele lat kreatywnej kariery wydała ponad 40 albumów i pozostał na zawsze w sercach milionów fanów na całym świecie. W 1983 r. Opublikowano jego 17 rekordów, dlaczego śpiewam blues, który dosłownie dał odpowiedź na pytanie, dlaczego król śpiewa bluesa.

W liście utworów obejmowało takie słynne kompozycje Muzyk, jak nie ma nikogo do domu, kobieta getta, dlaczego śpiewam bluesa, wiedzieć, że jesteś Kocham Cię.Oczywiście, pierwszy z nich stał słynny dreszczyk emocji, który odszedł, który kiedyś otrzymał ogromną popularność i wiele nagród. Muzyka Maestro Blues zawsze spowodowała głębokie emocje od słuchaczy i odpowiedzi, a na tym dysku, najbardziej "tarta" piosenki króla zostały zebrane, w rzeczywistości, zapewniając nam "wchodząc do rozmowy" z bluesmanem i słuchaj swojej ekscytującej historii W tym przypadku nie jeden.

Robert Johnson - King of the Delta Bluesa Singers

Wielki Robert Johnson, według legendy, który sprzedał swoją duszę Diabeł w zamian za uczenie się grać w bluesa, za jego krótkie życie (Johnson zmarł o 27 lat) nie nagrywał jednego albumu, ale jednak jego muzyka nie jest tylko żywy do tego dnia, nie odpocznie słynni muzycyi fani bluesa. Całe życie gitarzysty ogłosiło halo mistycyzmu i dziwne obejścieto bezpośrednio wpłynęło na jego pracę.

Oprócz licznych przepisów i przedruków swoich kompozycji, album z 1998 r. Zasługuje na uwagę (oficjalna reamska albumu z 1961 roku) King of the Delta Blues Singers. Pokrywa samego płyty jest już skonfigurowana na odosobnionym słuchaniu i pełna zanurzenie W trudnym świecie wydawał się nadal żyć Robert Johnson. Jeśli chcesz spróbować zrozumieć bluesa - zacznij od Johnsona, z jego przesłającym bluesa drogi, chodząc blues, ja i Devil Blues, Hellhound na moim szlaku, podróżując bluesa.

Stevie Ray Vaughan - Texas Powódź

Tragicznie zmarł (rozbił się na śmigłowcu w 1990 r. W wieku 35 lat) udało się pozostawić w historii muzyki bluesowej. Kreatywność piosenkarza i gitarzysta wyróżniała się tożsamością i potężnym sposobem egzekucji. Muzyk współpracował i rozmawiał z koncertami z wieloma, tymi samymi słynnymi figurami bluesa, na przykład, jako kumpla faceta, króla Alberta i innych.

W każdej improwizacji wygranej z brokatem i prawdziwą otwartością minął swoje uczucia i emocje, dzięki czemu świat Blues uzupełniał nowe trafienia.

Jego kolorowy album Texas Powódź, nagrany z podwójnym zespołem kłopotów i wydany w 1983 roku, wliczony najsłynniejszy i w przyszłości najpopularniejszy skład składu muzyki, wśród których duma i radość, Texas Flood, Mary miał trochę jagnięciny, Lenny , I oczywiście Tomny, Niespokojna aleja PAN. Bluesman dzieli się ze swoimi słuchaczami, a nie tylko z muzyką, ale częścią duszy w każdej melodii wykonywanej przez niego, a oni z pewnością godzili bliskiej uwagi.

Kuddy facet - cholera, mam bluesa

Nic dziwnego, że szybko zauważył, że Blusterdy z takim muzycznym talentem szybko zauważył i wziął pod jego patronatem. Wyjątkowy gra Virtuoso. I Charisma Buddy Gaya szybko przyniósł mu sławę i szacunek dla kolegów i słuchaczy na całym świecie, a album z krzyczącą nazwą Cholera, mam bluesaotrzymane w 1991 r. Przez nagrodę Grammy.

Płyta jest pełna doskonałych tekstów, unikalnej realizacji i emocjonalnej transmisji w kompozycjach, aw stylach - elektryczne bluesowe, Chicago, nawet archaiczne bluesa. Dynamika i charakter płyty są natychmiast ustawione pierwszą piosenkę - cholernie rację, mam bluesa, trwa w ciągu pięciu długich lat, jest kiedyś na myśli, przenosi nas do nocnego świata muzyka w czarnej nocy, Po tym, jak budzi dynamiczną miłość Ty, kochanie, A w finale dysków muzyk daje hołd ofierze w 1990 Stevie Ray Vona na torze Redemberi Stevie.

T-Bone Walker - Good Feelin '

Możesz przenikać ducha prawdziwego texas bluesa, słuchając albumu Temperamental Ti-Bowen Walker Good Feilin ', nagrany w 1969 roku i otrzymał "Grammy" w ciągu roku. Na dysku zebrał wielkie utwory artysty - dobre feelin ', codziennie mam bluesa, pływać, mała dziewczynka, pływać, do zobaczenia następnym razem, wakacje Blues.

Bluesman miał znaczący wpływ na pracę wielu utalentowanych muzyków, w tym Otis Rush, Jimi Hendrix, Bi Bi Bi, Freddie King i wielu innych. Album ujawnia prawdziwa natura Walker, demonstrujący całą wielkość swoich gier, wirtuozerozyjnej i technologii głosowej. Cechą płyty była tym, co zaczyna się i kończy z nieoficjalnym spacerem narracji, w którym towarzyszy sobie na fortepianie. Muzyk wita słuchaczy i zaprasza do skupienia się na tym, co nastąpi.

Wykonawcy bluesa można nazwać śpiewakami wolności. W swoich piosenkach i ich muzyce śpiewają o życiu, bez ozdoby, ale jednocześnie z nadzieją na jasne czasy. Przed najlepszym wykonawcom bluesa przez cały czas, zgodnie z portalem JazzPeople.

Najlepsze wykonawcy bluesa

Powiedzmy, że blues jest dobry człowiek źle. Zebraliśmy najsłynniejsze piosenkarzy bluesa, w których praca jest odzwierciedlona urządzeniem tego trudnego świata.

BI BI KING.

Cały jego gitar król zwany Lucille. Jedna historia z działalności koncertowej jest związana z tą nazwą. Raz podczas wydajności dwóch mężczyzn rozpoczęło walkę i przewrócił piekarnik nafty. Była to przyczyna ognia, wszyscy muzycy spieszyli się opuścił instytucję, ale BI BI KING, ryzykując się, wrócił do gitary.

Później, dowiedziałem się, że przyczyną walki była kobieta o imieniu Lucille, nazwał jego gitarę jako znak, że żadna kobieta nie była warta takiego nonsensu.

Ponad 20 lat król walczył z cukrzycą, co spowodowało jego śmierć w 89. roku życia w dniu 14 maja 2015 r.

Robert Leroy Johnson.

- Jasne, ale szybko latając gwiazdą w świecie muzyki Blues - urodził się 8 maja 1911 r. W młodym latach spotkał znanych muzyków bluesa do domu i Willy brown i postanowił rozpocząć profesjonalnie grać bluesa.

Przez kilka miesięcy szkolenia w zespole doprowadziło tylko do faktu, że facet pozostał dobrym amatorem. Potem Robert przysiągł, że byłoby wspaniale i zniknął przez kilka miesięcy. Kiedy pojawił się ponownie, jego poziom gry był namacalny powyżej. Sam Johnson powiedział, że skontaktował się z diabłem. Legenda muzyka, sprzedając duszę do zagra bluesa rozprzestrzeniające się na całym świecie.

Robert Leroy Johnson zmarł w 28 lat - 16 sierpnia 1938 roku. Przypuszczalnie był zatruty męża męża. Jego rodzina nie miał pieniędzy, ponieważ został pochowany na cmentarzu miejskim. Dziedzictwo Johnsona jest trudne do liczenia - chociaż sam był rejestrowany bardzo mało, jego piosenki były często wykonywane przez wiele gwiazd światowych wartości (Eric Clapton, Led Zeppelin, The Toczące się kamienie, Drzwi., Bob Dylan).

Wody Maddi.

- Założyciel Chicago School - urodzony 4 kwietnia 1913 r. W małym miasteczku walcowania widelca. Jako dziecko nauczył się grać na Garmoshce, a w wieku dojrzewania opanował gitarę.

Prosty gitara akustyczna Nie jest zbyt dopasowany błotnisty. Naprawdę grał tylko w tej chwili, kiedy przeniósł się do gitary elektrycznej. Potężna skała i tętnienie głosu gloryfikujące nowicjusza piosenkarza i artystę. W rzeczywistości kreatywność wód Maddi stoi na skraju między bluesami a skałą i rolką. Muzyk zmarł 30 kwietnia 1983 roku.

Gary Mur.

- znany irlandzki gitarzysta, piosenkarz i autor piosenek urodzony 4 kwietnia 1952 roku. W swojej karierze eksperymentował z różnymi kierunkami muzyki, ale preferencja nadal dała bluesowi.

W jednym z jego wywiadów Moore uznał, że lubi dialog, który powstaje między wokalami i gitarą w bluesach. Otwiera to szerokie pole do eksperymentów.

Co ciekawe, chociaż Gary Moore był porzucony, ponieważ dzieciństwo nauczył się grać na gitarze jako prawidłowe wrażenia i tak wykonywał całe swoje życie aż do śmierci 6 lutego 2011 roku.

Eric Clapton.

- jedna z najbardziej wpływowych danych brytyjski Roca. - Urodzony 30 marca 1945 r. Jedyny muzyk, który był włączony trzy razy w sali Glory Rock-H-Rola - dwa razy w ramach zespołów i tak jak artysta solowy. Clapton grał B. różne gatunkiAle zawsze dla bluesa, co sprawiło, że jego gra rozpoznawalna i charakterystyczna.

Sonny walczy Williamson I i II

Sonny Walka Williamson - American Blues Living Harmonista i piosenkarka urodzona 5 grudnia 1912 r.

Na świecie znajdują się dwie słynne senne walki Williamson. Faktem jest, że Sonny Walka Williamson II wziął taki sam alias na cześć jego idoli - Sonya walczy Williamson I. Chwała drugiego Sony silnie zająkała dziedzictwo pierwszego, choć był innowatorem w jego biznesie.

Walka Sonny była jednym z najbardziej znanych i oryginalnych graczy na akordeonie warg. Wyróżnia się specjalnym stylem wykonania: prosty, melodyjny, gładki. Teksty jego piosenek: cienki, liryczny.

Williamson II przede wszystkim doceniono nie sławę, ale komfort osobisty, więc czasami pozwolił sobie od przerwy przez kilka miesięcy na relaks, a następnie pojawił się na scenie. Sonny Fight Williamson II przeszedł z życia 25 maja 1965 roku.

Blues jest wtedy, gdy dobra osoba jest zła.

Kompleksność i samotność, płacz i tęsknota, gorycz życia, przyprawiona przez palenie pasji, z której martwa się serce - to bluesa. To nie tylko muzyka, to prawdziwa, prawdziwa magia.

Przepełniony dobrym smutkiem Admme.ru. Zebrane dwie tuzin legendarnych kompozycji bluesowych, które minęły czek. Oczywiście nie mogliśmy zakryć całej ogromnej warstwy tej boskiej muzyki, więc tradycyjnie oferujemy dzielenie się w komentarzach tych kompozycji, które nie pozostawiają Ci obojętnych.

Canned Heat - znowu na drodze

ENTUSIASTS i Kolekcjonerzy Blues CHREAN CHPER OVERVED W swojej pracy wielka kwota Zapomniane bluesowe klasyki 1920-30s. Grupa miała większą sławę pod koniec lat 70. - na początku lat osiemdziesiątych. Cóż, najsłynniejsza piosenka znów była na drodze.

Muddy Waters - Hochie Cochie Man

Tajemniczy wyraz "Hoochie Cochie Man" jest znany wszystkim, którzy nawet kocha trochę bluesa, ponieważ piosenka nazywa się klasycznym gatunkiem. Hochie Cochie nazywano seksowną kobietą tańczącą, która podbiła publiczność podczas World Chicago wystawy 1893 roku. Ale wyrażenie "Hochie Cochie Man" weszła do użycia dopiero po 1954 r., Kiedy Watery Maddi nagrały piosenkę Willy Dixon, która natychmiast stała się popularna.

John Lee Hooker - Boom Boom

Boom Boom został opublikowany przez singiel w 1961 roku. W tym czasie Hucker grał już dawno temu na barze Apex w Detroit i nieustannie późno do pracy. Kiedy się pojawił, Bartender Villa powiedział: "Boom Boom, spóźniasz się". I tak każdego wieczoru. Pewnego dnia Hucker pomyślał, że z tego "wysięgnika wysięgnika" może być dobrą piosenką. Więc wyszło.

Nina Simone - Włożyłem na ciebie zaklęcie

Screen Autor Screenin Jay Hawkins był pierwotnie nagrać, położyłem na ciebie zaklęcie w stylu miłości Blues Ballada. Jednak według Hawkins "producent wypił cały zespół i nagraliśmy tę fantastyczną wersję. Nie pamiętam nawet procesu nagrywania. Wcześniej byłem konwencjonalnym piosenkarzem Bluesa, Jebe'a Hawkinsa. Potem zdałem sobie sprawę, że mogę zrobić więcej destrukcyjnych piosenek i krzyczeć na śmierć.

W tym wyborze uwzględniliśmy najbardziej sensoryczną wersję tej piosenki wykonanej przez wspaniałą Nina Simon.

Elmore James - Pychać moją miotłą

Pył Moja miotła napisana przez Roberta Johnsona stała się najmocniejszym standardem po wykonaniu Hermor James. Następnie wielokrotnie próbowała innych wykonawców, ale naszym zdaniem, najlepsza Veria. Możesz zadzwonić do wersji Elmor Jamesa.

Howlin Wolf - Smokestack Lightnin '

Kolejny standard bluesa. Wulfa jest w stanie zmusić autora, nawet jeśli nie rozumiesz języka, na którym śpiewa. Niezrównany.

Eric Clapton - Layla

Eric Clapton poświęcił tę piosenkę Patty Boyd - małżonkaGeorge Harrison ( The Beatles.), z którym potajemnie się spotkali. Layla jest niezwykle romantyczną i dotykającą piosenki o osobie, beznadziejnie zakochanej w kobiecie, która też go kocha, ale pozostaje niedostępna.

B. B. Król - Three O'Clock Blues

To ta piosenka wykonała słynne opuszczenie z plantacjami bawełnianymi Riley BI KING. Jest to zwykła historia w Duchu: "Obudziłem się wcześnie. Gdzie robi moja kobieta? Prawdziwy klasyk wykonany przez Blues King.

Buddy Guy & Junior Wells - Messin 'z dzieckiem

Blues Standard wykonywany przez Junior Wels i wirtuozowy gitarzysta Buddy Gaya. W ramach tego 12-Clock Blues jest po prostu niemożliwe, aby zatrzymać się na miejscu.

Janis Joplin - Kozmic Blues

Jak powiedział Eric Clapton: "Blues jest piosenką mężczyzny, który nie ma kobiety ani od kogo kobiety. W przypadku Janice Joplin Blues zamienił się w prawdziwą odporną uduchowłosa striptase'a beznadziejnie zakochana w kobiecie. Blues w swoim egzekucji to nie tylko piosenka z powtarzaniem partie wokalne.. Są one stale zmieniające się doświadczenia duchowe, gdy skargi modlitw idą z cichej szlochów do ochrypła zdesperowanego krzyk.

Big Mama Thornton - Hound Dog

Thornton został uznany za jednego z najfajniejszych wykonawców swojego czasu. Chociaż duża matka była znana z jednego trafienia, psa Hound, ale w 1953 r. Pozostał 7 tygodni na szczycie rytmu i listach bluesa magazynu billboardu i mieli łącznie prawie dwie milionowe wydanie.

Robert Johnson - Crossroad Blues

Przez długi czas Johnson próbował opanować grę na gitarze w stylu bluesów, aby wykonać ze swoimi towarzyszami. Jednak sztuka była dla niego niezwykle trudna. Przez pewien czas zerwał z przyjaciółmi i zniknął, a kiedy pojawił się w 1931 roku, jego poziom umiejętności wzrósł wiele razy. Z tej okazji Johnson powiedział rowerze, że istnieje magiczny skrzyżowanie, na którym sprawił, że umacniał się z diabłem w zamian za zdolność do zabawy bluesa. Może cholerna fajna piosenka skrzyżowanie bluesa dokładnie o tym skrzyżowaniu?

Gary Moore - Wciąż mam bluesa

Najbardziej znana piosenka Gary Mury w Rosji. Według samego muzyka została nagrana w studio od pierwszego od początku do końca. I możemy bezpiecznie powiedzieć, że znani są nawet tych, którzy są całkowicie rozmontowani w bluesach.

Tom czeka - Blue Valentine

Czeka ma rodzaj ochrypłego głosu opisanego przez krytyk Daniel Dacholza, więc: "Wydaje się, że jest ubrany w baryłkę Barbone, tak jakby pozostali w wędzarni przez kilka miesięcy, a potem, kiedy dostali, pojechali na niego. " Jego liryczne piosenki są najczęściej opowiadane z pierwszej osoby, z groteskowymi obrazami miejsc bezserwowych i zniszczonych znaków. Przykładem takiej piosenki jest niebieska walentynka.

Steve Ray Vaughan - Texas Powódź

Kolejny standard bluesa. 12-minutowe bluesy w wykonaniu gitarza wirtuozowego dotyka głębin duszy i powoduje gęsią skórkę.

Ruth Brown - Nie wiem

Piosenka ze wspaniałego filmu "taryfy światło księżyca" Gra w tym samym momencie, gdy główny bohater, zdenerwowany przed spotkaniem, zapala świece i odróżnia wino na okulary. Penetrowany głos Ruth Brown po prostu fascynuje.

Harpo Slim -Jestem królem Bee

Piosenka z nieskomplikowanym tekstem napisanym najlepsze tradycje Blues, pomógł stać się sławnym w jednej chwili. Piosenka wysuszono wiele razy z różnymi muzykami, ale nikt tego nie zrobił. Po przedziale przekaźnikowym tą piosenką Mick Jagger, powiedział: "Jaki jest dużo słuchania Jestem królewską pszczołą w naszym występie, kiedy jest lepszy niż wykonywane przez Harpo Sligm?"

Willie Dixon - tylny mężczyzna

Na południu Ameryki, odwołanie "Człowiek tylnych drzwi" odnosiło się do osoby, która spotyka się mężatka I przechodzi przez tylne drzwi, zanim mąż wróci do domu. Chodzi o taki facet piosenki wspaniałego człowieka do drzwi Willie Dixon, który stał się klasykiem Chicago Bluesa.

Little Walter - My Baby

Dzięki rewolucyjnej technologii, Little Walter Little Harmonic Games stoi w jednym rzędzie z takimi mistrzami bluesa, jak Charlie Parker i Jimi Hendrix. Uważa się, że wykonawca, który ustanowił wysokie harmoniczne standardy gry dla bluesa. Napisany dla Walter Willie Dickson Moje dziecko, ponieważ nie powinno być lepiej wykazując jego świetną grę i styl.