„Žvaigždžių karai“: kaip filmas buvo nufilmuotas be kompiuterinių specialiųjų efektų. Daugiau nei filmas

Milijonai gerbėjų visame pasaulyje, šimtai gerbėjų klubų, kostiumai maskaradams – visa tai yra „Žvaigždžių karų“ pasaulis. Šio filmo personažų atpažįstamumas tiesiog neatitinka masto. Po pirmosios serijos išleidimo visi vaikinai svajojo tapti džedais, o merginos – princese Lėja.

Žemiau jūsų laukia 90 unikalių kadrų iš legendinio filmo filmavimo...

Holivudas, Kalifornija. 1977 metų rugpjūčio mėn. Epochinis įvykis kino istorijoje. Visame pasaulyje žinomame kinų kino teatre pandemonija – tūkstančiai žmonių stengiasi prasibrauti arčiau įėjimo, kad bent apžvelgtų du robotus – statinės formos R2D2 ir auksinį C3PO entuziastingus gerbėjus pasitinka ant raudonojo kilimo. Istorinis momentas: robotų pėdos yra įspaustos cemente priešais įėjimą, kad amžinai liktų prisiminimas apie jų pasirodymą čia.

Visa tai atrodo kaip kažkokia beprotybė. Staiga fantastinis filmas tampa kažkuo kur kas daugiau nei vien pramoga – tai jau tikras sociologinis reiškinys. Pirmosios „Žvaigždžių karų“ serijos pasirodymas buvo tarsi naujo religinio judėjimo gimimas.

„Seniai, toli toli esančioje galaktikoje...“ Romantiška ir plataus masto istorija apie Gėrio ir Blogio kovą, apie meilę, neapykantą, išdavystę ir didvyriškumą užvaldė milijonų protus. Dabar sunku pasakyti, kas iš tikrųjų buvo toks įspūdingas – juk tokio neįtikėtino populiarumo negalima paaiškinti vien novatoriškais specialiaisiais efektais... Keista, bet tada, aštuntojo dešimtmečio pabaigoje, kai žmonės dar nebuvo girdėję apie Žvaigždę Karų fenomenas, jauno režisieriaus George'o Lucaso sėkmės nuotraukos, mažai kas tikėjo.

Filmavimo metu George'ui buvo tik 32 metai. Jo kūrybiniame bagaže jau buvo du vaidybiniai filmai – „Galaxy THX-1138“ (1971) – taip pat fantastinis, bet visiškai kitoks, ir „Amerikietiškas grafitis“ (1973) – jaunimo komedija apie paauglius iš Kalifornijos miestelio. Antrasis filmas sulaukė komercinės sėkmės, tačiau tai, kas nutiko trečiajam, visus nustebino. Poveikis buvo panašus į sprogstančią bombą. Dabar, praėjus daugiau nei trisdešimčiai metų, buvo labai sunku įsivaizduoti, kokia psichozė kilo visame pasaulyje dėl šio filmo – žmonės nuo vakaro stovėjo eilėse prie kino teatro kasų ir visą naktį sėdėjo prie lango. geriausios vietos. Šiandien tai atrodo visiška beprotybė.

„Kokia buvo sėkmės paslaptis? Manau, kad tai lengvas ir malonus filmas, su herojais ir piktadariais, o svarbiausia – tikrai įdomus, geriau nei bet kas iki tol sugebėjo pralinksminti žiūrovą. Bandžiau atkurti tą nuotykių romantikos dvasią, kuri buvo senuose filmuose apie piratus, tačiau šią dvasią nukėliau į kosmoso platybes, o rezultatas buvo dar nematytas fantazijos ir nuotykių susiliejimas.

Septintajame dešimtmetyje buvo rodomi nuotykių filmai, o Lucas daug jų žiūrėjo. Seni vesternai, visa „Flash Gordon“ serija ir XIX amžiaus filmai apie fechtavimą susiliejo į „Žvaigždžių karus“.

Lukas Skywalkeris, Pagrindinis veikėjas„Žvaigždžių karai“ yra tiesioginis „Flash Gordon“ palikuonis, populiariausias herojus komiksai, pirmą kartą pamatyti tolimame 34-ajame. Sukūrė menininkas Alexas Raymondas. Blykstė buvo drąsus jaunuolis, kuris dėl neįtikėtinų aplinkybių atsiduria kitose planetose ir, kovodamas su blogiu, patiria nuostabių nuotykių.

Jis buvo tobulo nuotykių komiksų herojaus įsikūnijimas, taigi Lukas buvo nuotykių įsikūnijimas bet kuriam paaugliui, svajojančiam keliauti. Lukas Lukas tapo kažkokiu „alter ego“, antruoju „aš“, režisierius į šį vaizdą projektavo savo idėjas apie idealų mokslinės fantastikos filmo herojų.

25-erių Markas Hamillas puikiai suvaidino savo personažą.

Luko mentorius turėjo būti išmintingas Jedi, paskutinis iš Ordino, vardu Obi-Wan Ben Kenobi.

Jį suvaidino puikus britų aktorius Alecas Guinnessas.

Kartu su kosmoso kontrabandininku Hanu Solo ir jo šešių pėdų vukiu draugu Chewbacca Lukas ir Obi-Wan išgelbėja princesę Lėją...

... atliko Carrie Fisher.

O pagrindinis piktadarys, pagal Lucaso sumanymą, turėjo būti Darthas Vaderis, astmatiškai kvėpuojantis per grėsmingą juodą kaukę. Kvėpavimo garsas buvo gautas naudojant nardytojams skirtą kvėpavimo aparatą – tai buvo paskutinis prisilietimas prie portreto, paprastas, kaip ir viskas išradinga, ir tapo savotiška piktadario „vizitine kortele“.

Lucas daugiau nei mėnesį praleido aktorių atrankoje, per kurį pakeitė kai kuriuos savo prioritetus – pavyzdžiui, atsisakė azijietiško Lėjos įvaizdžio (kaip planavo pradžioje), o paties Hano Solo nepavertė ateiviu monstru (režisierius Ilgą laiką turėjo mintį padaryti jį žaliaodžiu milžinu su žiaunomis) ir jo draugas Chewbacca.

Dėl to jis pradėjo atrodyti kaip milžiniška stačia beždžionė. Beje, pagal scenarijų jam – du šimtai metų!

„Tiesą sakant, aš nukopijavau Chewbacca iš savo šuns, vardu Indiana. Ji atrodo lygiai kaip Wookiee, tik šiek tiek mažesnė.

Kolosalios sagos scenarijų George'as sukūrė aštuntojo dešimtmečio viduryje, ir tai buvo tarsi gyvenimo darbas. 200 puslapių tomas (Lucas prie jo dirbo daugiau nei metus) apėmė visą „Žvaigždžių karų“ visatą (įskaitant „New Time“ trilogiją ir daugybę kitų dalykų), šimtus išsamių veikėjų – su vardais, biografijomis, kruopščiai. rašyti simboliai...

Rašyti scenarijų Lukasą įkvėpė Kurosavos nuotykių filmas „Trys nesąžiningi žmonės paslėptoje tvirtovėje“ (1958). Garsusis terminas „Jedi“ taip pat atėjo iš japonų kalbos – tai „jidai-geki“ – istorinių istorijų apie samurajus pavadinimų perfrazavimas. Idėja apėmė daug komponentų – įskaitant istorinius tikrovės įvykius, tokius kaip Napoleono ir Senato konfrontacija bei reformatoriaus pavertimas tironu, daugybė mitų ir legendų – dizainas tapo toks sudėtingas, kad niekas, išskyrus autorių pats galėjo tai išsiaiškinti prieš filmo adaptaciją. Lucas nuo pat pradžių planavo sukurti dvi trilogijas, o įvykius konstatuoti „nuo galo“ – nufilmuoti iš karto antrąją scenarijaus pusę, o pirmąją palikti „vėliau“ intrigai.

Vėliau Lucas prisipažino, kad ir pats netikėjo, kad galėtų įgyvendinti kolosalų projektą – jo kūryba buvo tokio didelio masto. Tad iš pradžių ketino kurti tik vieną filmą, o pagal nuomos rezultatus vertindavo, ar verta kurti antrą ir trečią. Taigi tai galėjo baigtis „4 serija“!

Surinkęs preliminarią medžiagą - scenarijų ir eskizus su pagrindinių veikėjų atvaizdais, Lucas pradėjo reklamuoti savo projektą, būtent pradėjo derybas dėl gamybos pradžios. Tam reikėjo sudaryti sutartį su kino studija ir rasti reikiamą finansavimą. Šešis mėnesius Lucas beldėsi į įmonių vadovų slenksčius ir labai ilgą laiką patyrė nesėkmių – o „Paramount“ ir „Warner Brothers“ po tam tikro svarstymo atsisakė dirbti su George'u, motyvuodami „temos nepopuliarumu“. Visgi – magiška romantiška pasaka apie kosmoso princeses ir paslaptingus riterius skambant simfoninio orkestro muzikai – bet kam tai būtų įdomu diskotekų eroje? Be to, fantastiška aplinka tikrai pareikalaus daug pinigų, o žinomų aktorių filme nesitikima... Tipiškas nepavykęs projektas!

Nieko keisto – aštuntajame dešimtmetyje mokslinė fantastika buvo siaubo žanro sinonimas, o tokiuose filmuose (dažniausiai labai silpnuose) vis labiau perdėta ateivių pabaisų tema, ir visai ne nuotykių dvasia. Veltui Lucas bandė įtikinti kino studijų bosus, kad jo filmas yra visiškai originalus – kelis kartus iš eilės jam skambino ir sakė, kad projektas buvo atmestas valdžios. Likimo ironija – vienas sėkmingiausių visų laikų filmų buvo laikomas potencialiai nuostolingu!

Tačiau galiausiai Lucasui pasisekė – „XX Century Fox“ kino kompanija sutiko projektui uždegti žalią šviesą – ir tik po to, kai beviltiškas režisierius pasirašė susitarimą su sąlyga, kuria atsisakoma mokėti mokestį iš anksto... Be to, kino kompanija iškėlė sąlygą... preliminariai išleisti knygą apie ketvirtojo epizodo įvykius! Galbūt, norint „išbandyti žemę“, nustatyti publikos simpatijos. Iki to laiko George'as buvo pasiruošęs viskam, kad tik įgyvendintų savo planus. Puikus rašytojas, jis parašė šį romaną kartu su Alanu Fosteriu, ir knyga buvo tokia sėkminga, kad vėliau Lucas netgi gavo už tai prestižinį Hugo apdovanojimą. Taigi, išmušęs aštuonis milijonus dolerių finansavimo (darbo metu reikės daugiau nei penkių milijonų), 1976 m. vasarą Lucas pradėjo kurti filmą.

Tunisas, Šiaurės Afrika. Būtent čia George'as Lucasas, vadovaujamas 130 žmonių iš Anglijos ir JAV komandos, nufilmavo pirmuosius savo naujojo filmo kadrus, sukurdamas dykumos planetos Tatuino (pavadintos... miesto Tunise vardu) pasaulį! ), kur atsidūrė robotai, kurie pagal siužetą pabėgo iš Imperijos. Laikas bėgo – dėl knygos išleidimo ir derybų su kitomis kompanijomis praleistų mėnesių Lucas turėjo mažiau nei šešis mėnesius visam procesui, įskaitant redagavimą ir balso vaidinimą. Į Afriką lėktuvu buvo skubiai atgabentos kelios tonos dekoracijų, kad būtų sukurta režisieriaus sugalvota aplinka.

Dekoratoriai dirbo 2 mėnesius statydami dykumos miestą Mos Eisley, kur Luke'as ir Obi-Wan susitiko su kosmoso kontrabandininku Hanu Solo. Visa filmavimo grupė laikėsi bado dietos – net pats režisierius ir pagrindiniai aktoriai skraidė tik ekonomine klase ir valgė bendrame valgomajame. Vėliau visi prisiminė, kaip entuziastingai jaunas režisierius užkrėtė kolektyvą – niekam neabejojo ​​sėkmė, George'as taip agresyviai judėjo link savo puoselėjamo tikslo.

Be kitų dekoracijų, į Afriką atkeliavo ir robotai – 25 skirtingi modeliai (iš viso nuotraukoje yra 33), pagaminti vadovaujant garsiam meistrui Carlo Rambaldi. Valdomi radijo bangomis, ant ratų ir vikšrų ar net su nykštuku viduje, šie robotai sukūrė reikiamą aplinką. Filmuoti dykumoje buvo iššūkis – visur esantis smėlis nuolat kliudė mechanizmus, todėl dažniausiai robotai buvo remontuojami.

Šį robotą, panašų į vaikščiojantį šaldytuvą, pavaizdavo nykštukas. Kartais pamiršdavo jį ištraukti iš korpuso, bet jis pats negalėjo išlipti.

Puikus darbas transporto priemones. Dykumoje robotus rinkusių Džavos dykumos valytojų (jį vaidina pustrečios tuzino nykštukų) smėlio vikšrinė mašinėlė buvo sukurta kaip mažo metro modelio, kuris buvo naudojamas filmavimui judant, pavidalu ir brangaus didžiulio komplekto su vikšrais. iš kasybos ekskavatoriaus buvo panaudotas iškrovimo vietoje.

Vienoje iš scenų (vikšrinė mašina po imperijos kareivių atakos) dekoracija buvo „sunaikinta“ pjaunant pėdsakus autogenu, pridedant skylutes odoje ir pridedant dūmų iš dūmų bombų.

Sklandantis greičio matuoklis, kuriuo Lukas keliavo Tatuino paviršiumi, tolimuose šūviuose judėjo žemės paviršiumi ant ratų, kurie vėliau buvo pašalinti naudojant sudėtinius šūvius.

Keliose scenose jis buvo prisirišęs prie panašios į didžiulę karuselę – viename gale kabojo greičio viršintojas, o kitame – jį pajudinę filmavimo grupės nariai.

Iš viso Tunise praleidusi tris mėnesius, filmavimo grupė beveik be incidentų nufilmavo visą medžiagą. Tačiau vis tiek buvo bėdų: filmavimo metu kilo smėlio audra, kuri dalį Mos Eisley tiesiogine prasme išblaškė po dykumą, filmo darbus atidėliodama savaitei. Vietos gyventojų teigimu, tokios audros čia nėra neįprasta ...

Įgulai grįžus į Angliją, „Elstree Studios“ buvo paruošusios rinkinius tolimesnėms scenoms, o įspūdingiausias, be jokios abejonės, buvo Han Solo beveik penkiasdešimties metrų ilgio „Tūkstantmečio sakalas“. Jis buvo toks didelis, kad buvo pastatytas ir filmuojamas didžiausioje įmonės studijoje, kuri buvo didžiulis angaras už miesto. Peizažas svėrė keturiasdešimt tonų.

Atskirai ir visiškai kitoje studijoje jie pagamino „Falcon“ kabiną, sumontuotą ant spyruoklinės platformos. V tam tikromis akimirkomis filmavimo padėjėjai purtė kabiną rankomis, sukurdami vibracijos iliuziją.

Siekiant sutaupyti pinigų, vienu metu buvo filmuojama trijuose paviljonuose, tarp kurių Lucas judėjo dviračiu. Dirbdama 12 valandų darbo dienas, septynias dienas per savaitę, įgula sugebėjo užbaigti filmavimo medžiagą tik per aštuonias savaites. Didžioji dalis laiko buvo praleista dirbant su specialiaisiais efektais, kurių filme buvo labai daug.

Filme iš viso panaudoti 365 specialieji efektai – tuo metu absoliutus rekordas. Erdvėlaiviai, įvairūs mechanizmai, garsieji lazeriniai kardai, net įžanginiai titrai – visa tai buvo įkūnyta įspūdingiausiai ir novatoriškiausiai. Iki šiol tokių specialiųjų efektų žiūrovai filmuose dar nematė. Jie buvo sukurti Kalifornijoje, studijoje „Lucas“, įkurtoje specialiai „Žvaigždžių karams“ (vėliau ši maža įmonė išaugo į milžiną, pavadintą „Industrial Light and Magic“) ir sujungti su Anglijoje nufilmuota medžiaga.

Išskyrus Stanley Kubricko „Kosminę odisėją“, kurioje efektai buvo tik blyškus meninės intencijos priedas. Nauja viltis"tapo pirmuoju tokio lygio pramogų filmu. Palyginti su "Žvaigždžių karais", tuo pačiu metu pasirodė Spielbergo filmas "Artimi trečiojo tipo susitikimai" ir nebebuvo suvokiamas kaip revoliucinis.

Norėdami fotografuoti erdvėje judančius erdvėlaivius, Lucas panaudojo revoliucinę technologiją – užuot bandęs perkelti laivus kameros atžvilgiu, kaip buvo daroma iki šiol, jis... perkėlė kamerą stacionarių laivų atžvilgiu! Rezultatas buvo įspūdingas: natūraliausias ir sklandžiausias judesys sukūrė visišką iliuziją.

Laivo modelis nufotografuotas naudojant kamerą, sumontuotą ant specialaus mechanizmo, valdomo kompiuteriu. Kameros padėtis kiekviename kadre buvo saugoma atmintyje, o redagavimo etape kūrėjai galėjo pridėti bet kokį foną, visiškai atsižvelgdami į fotografavimo kampą. Tinkamas apšvietimo ir judančių šešėlių naudojimas leido pasiekti tiesiog nuostabų efektą. Nr Kompiuterinė grafika aštuntajame dešimtmetyje dar nebuvo jokių pėdsakų!

Trisdešimt trijų judančių robotų sukūrimas taip pat buvo technologinis pasiekimas. Ir pagrindiniai, žinoma, buvo garsūs R2D2 ir C3PO draugai.

„Nuo pat pradžių nusprendžiau istoriją pasukti aplink du robotus, padaryti juos savotišku visos istorijos šerdimi, pridėti komiško potėpio. Puikiai žinojau, kad tai padaryti bus sunku. Bet aš neįtariau, kad tai buvo tiek daug ... Buvo daug sunkumų - jie nuolat lūždavo, kadre padarė visiškai neteisingą dalyką ir apskritai siaubingai švaistė laiką. Susidūrėme su daugybe problemų – kartais man atrodydavo, kad negaliu to pakęsti. Bet vis tiek buvo labai smagu!

Rezultatas buvo vertas pastangų – smagi robotų pora tapo neatsiejama visos istorijos dalimi, o veikėjai vaidino svarbiausią, o kartais ir lemiamą vaidmenį pagrindinių veikėjų likime.

Kuriant C3PO menininką įkvėpė roboto įvaizdis iš Fritzo Lango senojo distopinio filmo „Metropolis“ (1927). Šiam vaidmeniui jie pasiėmė ploną aktorių Anthony'į Danielsą, kuris buvo apsirengęs auksiniu metaliniu kostiumu. Iš viso buvo sukurta pusšimtis dizaino variantų (net su ausimis ir antenomis).

Vaikščiodamas C3PO garsiai trakštelėjo kostiumo sąnarius, beje, šalme nieko nematė, beveik aklai judėjo po filmavimo aikštelę ir nuolat trenkėsi į dekoracijas, o tam, norint su juo sukurti visas scenas, reikėjo daugybės ėmimų.

Kalbant apie R2D2, jį išrado pats Lucas. Roboto mechanizmai nuolat gesdavo, todėl jis buvo nuolat taisomas ir derinamas.

Kombinuotas šaudymas taip pat buvo revoliucinis – pavyzdžiui, naudojo autoriai fono planai, piešti rankomis ant stiklo, kurie buvo derinami su realaus gyvenimo filmuota medžiaga, sukuriant nuostabiai tikrovišką erdvės iliuziją.

Scenoje, kurioje Obi-Wan išjungia Mirties žvaigždės maitinimą, pagal Lucas eskizą turėjo būti sukurta milžiniško gylio velenas. Dėl vieno plano nebuvo galima statyti dešimčių metrų aukščio peizažą.

Tada jie papuošė centrinę dalį kartu su ją supančiomis kasyklos sienomis ...

... ir tūkstančius mylių nuo Anglijos, JAV, jie rankomis nutapė ant stiklo gilaus koto pavidalo foną, nusileidžiantį iki svaiginančio gylio, o tada nufilmavo juostoje.

Tikro fotografavimo derinys su nupieštu fonu suteikė nuostabų realus efektas. Ši technologija buvo sėkmingai naudojama daugelyje kitų scenų, įskaitant tolesnę seriją.

Garsieji lazeriniai kardai yra dar vienas nepriekaištingai atliktas specialus efektas. Šaudydami naudojo medines lazdas, padengtas šviesą atspindinčia medžiaga, tokia pat kaip ir ant kelio ženklų.

Tada ant tikrų kadrų buvo uždėtas ranka nupieštas švytėjimas ir blyksniai susidūrus „ašmenims“ (beje, lazerio spinduliai taip pat buvo nubrėžti rankiniu būdu, išilgai liniuotės), o garso efektai užbaigė iliuziją.

Filmo kulminacija, kai sukilėliai naudoja žvaigždžių naikintuvus, kad atakuotų imperatoriškąją Mirties žvaigždę, buvo pati brangiausia ir techniškai pažangiausia filmo dalis. Dėl reginio ir nepriekaištingo pastatymo ši ataka tapo viena įspūdingiausių pasaulio kino scenų. Tačiau už įkvėptų kadrų slypėjo šimtų profesionalų ilgus mėnesius trukusio sunkaus darbo – visas paskutinis mūšis iš esmės buvo vienas didelis specialusis efektas.

Inscenizuodamas naikintuvų kovas Lucas buvo įkvėptas Holivudo filmų apie Antrąjį pasaulinį karą su oro mūšiais tarp lėktuvų, taip pat tų įvykių kino naujienos – naikintuvų posūkiai ir jų manevrai buvo nukopijuoti iš tikrų kovinių lėktuvų manevrų.

Erdvėlaivių modeliai buvo filmuojami prieš mėlyną ekraną kompiuteriu valdoma kamera. Tada šie kadrai buvo sujungti su judančiu fonu, nufilmuotu kitoje studijoje, naudojant miniatiūrines kameras, judančias virš didžiulio Mirties žvaigždės paviršiaus maketo.

Visi filme esantys Mirties žvaigždės kadrai yra nupiešti rankomis ant didžiulių paviršių. Tačiau filmuojant naikintuvo puolimą vien piešiniai buvo nepamainomi. Buvo pastatytos kelios „miniatiūros“ (daugimetriniai dydžiai), vaizduojančios Mirties žvaigždės paviršių ir koridorių, kuriuo skubėjo kovotojai.

Tai buvo didžiuliai modeliai (iki dešimties metrų ilgio), kuriuose buvo tūkstančiai smulkių detalių. Jas pagaminti, o vėliau ir restauruoti prireikė daug darbo po to, kai filmavimo metu į jas ne kartą trenkėsi judančios kameros, ant jų paviršiaus veikė šimtai sprogimus vaizduojančių šlifavimo šovinių...

Paveikslo kūrėjai primena, kad ši scena pareikalavo daugiausiai laiko ir pastangų – to ir buvo galima tikėtis, turint omenyje, kad Lucasui būtent finalas buvo ypač svarbus, o jis negailėjo lėšų tinkamai įgyvendinti savo planą. Reikalą apsunkino tai, kad daugelis specialiųjų efektų buvo sukurti pirmą kartą kino istorijoje, kūrėjai buvo priversti daryti bandymus ir klaidas, o tai lėmė įspūdingas išlaidas. Pirmųjų „Žvaigždžių karų“ specialieji efektai kainavo beveik keturis milijonus dolerių – septintojo dešimtmečio standartais – precedento neturinti suma.

Taip, „Žvaigždžių karai“ buvo neįtikėtinai ambicingas ir novatoriškas projektas. Juo labiau stebina tai, kad premjeros dieną paveikslas buvo parodytas vos trisdešimtyje Amerikos kino teatrų – daugiau prodiuseriai neturėjo lėšų, be to, niekas netikėjo „Karų“ sėkme. Po pirmųjų magiško reginio seansų „neįtikėtino filmo“ šlovė pasklido žaibiškai, po to kino studija paskubomis išleido šimtus kopijų, išsiųstų į visus šalies kino teatrus. Kitą mėnesį „Karai“ tapo legenda, Lukas – multimilijonieriumi, o visa istorija – kultu.

Nuo tada tai buvo viena didžiausių kino sėkmių ir ne tik kasose (beje, „Karų“ sėkmė išgelbėjo „XX Century Fox“ nuo bankroto). Septyni „Oskarai“ (ir ketvirtis šimto kitų apdovanojimų) – už dekoracijas, kostiumus, specialiuosius efektus, montažą, garsą, veikėjų balsus ir puikų Johno Williamso garso takelį – užbaigė kolosalaus triumfo paveikslą. Sagos likimas buvo užantspauduotas – Lucas gavo visas galimybes atgaivinti savo viršutinį indeksą. Ką jis padarė – nuoširdžiai „Žvaigždžių karų“ gerbėjų džiaugsmui.

2.

3.

Šaltinis: en.wikipedia.org

„Žvaigždžių karai“ – kultinė filmų saga, kurios pirmąją dalį aštuntojo dešimtmečio pabaigoje sugalvojo ir režisavo režisierius George'as Lucasas. Tuo metu jau buvo išleistas Steveno Spielbergo filmas „Žandikauliai“ (1975), rodantis, kad visuomenė pasiruošusi masiniam pramoginiam kinui. Nepaisant to, į Lucas projektą iš pradžių nebuvo žiūrima rimtai. Niekas netikėjo, kad didelio biudžeto mokslinės fantastikos filmas be vieno garsus aktorius gali tapti sėkmingu. Tačiau netrukus pramonėje įvyko reikšmingų pokyčių, kuriuos, be kita ko, sukėlė didžiajame ekrane pasirodžiusi kosminė opera, kurios įvykiai klostosi „seniai, toli, toli esančioje galaktikoje... “.

Sutarties pasirašymas

„Žvaigždžių karų filmų biudžetas ir kasos kvitai“
Šaltinis: sivilink.ru

„20th Century Fox“ pasirašė su Lucasu preliminarią sutartį dėl pirmųjų „Žvaigždžių karų“ prieš išleidžiant ankstesnį jo filmą „American Graffiti“ (1973 m.), kurio sėkmė paskatino režisierių derėtis dėl pakartotinių derybų. Naujojo filmo „Žvaigždžių karai. IV Epizodas: Nauja viltis turėjo būti padidintas iki 11 milijonų dolerių, o pats Lucas gavo garso takelio ir kitų prekių platinimo teises. Tuo metu prekių pramonė dar tik pradėjo formuotis, o studija lengvai sutiko su režisieriaus reikalavimais. Tik po kelerių metų paaiškėjo, kad Lucasas sudarė neįtikėtinai sėkmingą sandorį, kuris atneš jam milijardus dolerių. Žvaigždžių karų filmai gimė begalė produktai su sagos simboliais: knygos, vaizdo žaidimai, vaikiški žaislai ir daug daug daugiau – iš tikrųjų serialas tapo pirmąja franšize, kuri sėkmingai apsigyveno keliose kultūros erdvės srityse vienu metu.

įkvėpimo šaltiniai

Šaltinis: codigoespagueti.com

Lucas norėjo sukurti filmą paaugliams, o tai tuo metu buvo precedento neturinti. Jis pradėjo rašyti „Žvaigždžių karų“ scenarijų 1972 m., paveiktas Josepho Campbello ir Carloso Castanedos raštų. Iš pastarojo knygų jis pasiskolino Jėgos sampratą, kertinį „Žvaigždžių karų“ mitologijos akmenį, o Castanedos „Don Žuanas“ įkvėpė jį sukurti Obi-Wan Kenobi personažą. Manoma, kad Lucas stilistinį pagrindą savo MCU sėmėsi iš Stanley Kubricko 2001: Kosminė odisėja (1968) ir Buck Rogers fantastinio televizijos serialo bei pagrindinės siužetinės linijos iš Akiros Kurosawos 3 nenaudėliai paslėptoje tvirtovėje (1958). Daugelis kitų elementų į „Žvaigždžių karus“ persikėlė iš gyvenimo: Senatas ir imperija neatsitiktinai primena JAV vyriausybę, maištas daugiausia nukopijuotas iš hipių judėjimo, o Luko ir Han Solo draugystėje tai nesunku pastebėti. paties Luko santykiai su Francisu Fordu Coppola.

Scenarijus

Šaltinis: albaillustration.com

Scenarijaus darbas vyko lėtai, o metų pabaigoje Lucas turėjo tik 13 puslapių: režisierius sunkiai atrado tinkamą istorijos toną. Kai kurių veikėjų kopijos retkarčiais išblėsdavo ir grįždavo atgal, o patys veikėjai patyrė rimtų transformacijų. Įdomus faktas: Vienoje iš juodraščio siužeto versijų Darthas Vaderis ir Obi-Wanas buvo sumanyti kaip vienas personažas, tačiau vėliau pavirto dviem atskirais. Galia buvo padalinta tarp šviesos ir tamsioji pusė, o Annikin Starkiller tapo Luke'u Skywalkeriu. Po pustrečių metų, atsidūręs ties psichinio ir fizinio išsekimo riba, Lucas pagaliau baigė rašyti scenarijų ir pradėjo parengiamąjį darbą, kuris režisieriui buvo ne mažesnis išbandymas.

Liejimas

Šaltinis: 24smi.org, ifitshipitshere.com, screenertv.com, geektyrant.com

Los Andžele buvo surengta didelė filmo atranka. Lucas nusprendė, kad jo nuotraukoje nebus kino žvaigždžių, iš dalies siekdamas sutaupyti honorarų ir iš dalies pritraukti naujų veidų. Šimtai aktorių atrankoje dalyvavo Luke'o Skywalkerio vaidmenyje, tačiau Lucas pirmenybę teikė Markui Hamilui, kurio atviras jaunas veidas įtikino režisierių, kad jis rado savo sagos herojų. Daugelis garsių Holivudo aktorių troško gauti Lėjos vaidmenį, tarp jų Jodie Foster ir Amy Irving, tačiau šis vaidmuo atiteko Carrie Fisher. Haną Solo suvaidino ilgametis Lucaso draugas Harrisonas Fordas, nepaisant to, kad į žavaus kontrabandininko vaidmenį iškart pretendavo kelios jaunos aštuntojo dešimtmečio žvaigždės – nuo ​​Kurto Russello iki Sylvesterio Stallone. Vienintelis įvardytas aktorius, galiausiai dalyvavęs filmavime, buvo „Oskaro“ laureatas seras Alecas Guinnessas, vaidinęs Obi-Wan Kenobi filme „Nauja viltis“.

Muzika

Šaltinis: Getty

Rašyti muzikos Lucas pakvietė sparčiai populiarėjantį Johną Williamsą. Įkvėptas „King's Row“ (1942 m.) garso takelio, Williamsas sukūrė savo puikią temą pradiniams titrams. Jo „Žvaigždžių karų“ garso takelis – didingas ir iškilmingas, tamsus ir nerimą keliantis – puikiai papildė Lucas filmą ir iki šiol laikomas vienu labiausiai atpažįstamų kino istorijoje.

Filmavimas

„Lukas ir Mirties žvaigždės modelis“

Legendiausios Sagos sukūrimo istorija. Pilna versija

PRIEŠ ŠAUDYMĄ

Nes:

Turinčių daiktų ir įvykių mitologizavimas Gera vertė dideliam skaičiui žmonių;
- praėjo mažiau nei dešimt pusės amžiaus laiko;
- skirtingi pareiškimai Džordžas Lukas

iki šiol nėra partijos vienbalsiai patvirtintos versijos, kuri mums aiškiai paaiškintų „sukūrimo“ idėjos stebuklą. Žvaigždžių karai“. Pavyzdžiui, aš pats Lukas paminėjo įžvalgą savo pirmojo filmo darbo etape " THX 1138»; jo draugai užsimena apie daug ankstesnį nušvitimą, susijusį su ilgalaikiu prisirišimu Lukas mylimajam Markas Wahlbergas visata Flash Gordonas. Bet labiausiai man patinka ta versija "Žvaigždžių karai" yra savotiškas paveikslo permąstymas “ Apokalipsė dabar“, kuri Lukas asmeniškai ketino šaudyti Vietnamas pačiame karo įkarštyje.

Idėjos – idėjos, bet realūs veiksmai turi labai konkrečią nuorodą į datą. O jei su gimtadieniu Sagos yra gegužės mėn ’77 d., tada, tarkime, jos pastojimo diena yra balandžio mėn ’73 th. Būtent 17 d., Lukas pradėjo rašyti .., ne, net ne scenarijų, o apsakymą apie berniuką, kuris gyvena su nykštukais (!) ir yra užaugintas pavyzdiniame Padawane (1-osiose scenarijaus versijose - Padawan). gerbiamas Bindu Jedi... Tuo metu Jurgis galėjo sau leisti daug pasvajoti: festivaliuose ir kasose antrasis jo filmas ką tik pasirodė gerai – “ amerikietiškas grafiti“ – o jaunasis režisierius turėjo carte blanche svajonių projektui.

Suglaudus šios svajonės santrauką į du spausdinto teksto puslapius, Lukas nuėjo į studijas, bet gavo posūkį nuo vartų su užrašu „per painu“: iš pažiūros paprasta istorija buvo stipriai perkrauta autoriaus sugalvotais pavadinimais ir terminais... Žinoma, nieko nebuvo prarasta ir visa tai panaudota vėliau. (išrado vienas iš pirmųjų Mace Windu pasirodys po 20 metų naujoje trilogijoje), bet tame etape Lukas Turėjau užpildyti savo rašomąją mašinėlę nauju tuščiu lapu.

Nuo antrojo važiavimo viskas klostėsi daug geriau: galbūt paslaptis ta Jurgis tiesiog tiesiog stipriai trenkė įkvėptas filmo siužeto Akira Kurosawa « Trys piktadariai paslėptoje tvirtovėje“. Pagal pataisytą santrauką jis iškart sugebėjo jau nokautuoti $150.000 , kurią jis pats pavadino „investicija ne į filmą, o į mane“, užsimindamas, kad studiją labiau įkvėpė ne jo istorija, o entuziazmas.

Iki gegužės 1974 2 scenarijaus skeletas buvo paruoštas: dabar jame yra Jedi Su Sitas(Beje, žodis Jedi kilęs iš " Jidai Geki"- japonų muilo operos apie samurajus atmainos); Pasirodo Korelijos kontrabandininkas Hanas Solo(tačiau kol kas kaip benosis žaliaodis žiaurus ateivis su žiaunomis) ir Chewbacca(ištraukta iš Luko šuns). Su pagrindiniu veikėju vis dar buvo neaiškumų: Lukas rimtai galvojo, kaip Luką padaryti patyrusiu generolu ar net moterimi! .. Ir, žinoma, atrodo Dartas Veideris, bet tada jam buvo labai toli iki megapiktininko įvaizdžio.

Po reikšmingos pertraukos Lukas tuo pat metu buvo užsiėmęs kitais projektais), darbas prie scenarijaus atnaujinamas sausio mėn 1975 th. Tačiau istorijoje vis dar yra reikšmingų veikėjų aprašymo skirtumų nuo to, ką žinome šiandien. Taigi pagrindinio veikėjo įvaizdis turėjo atsiskleisti per santykius su daugybe brolių. Ir paskambink Luca ir neturėtų turėti dangoraižis, a Starkileris... Ne, rimtai, George'as rašė, kad - " Starkileris».

Paskutinis rašytojo spurtas vyksta nuo rugpjūčio iki sausio: pasirodo 3 versijos (su išdidžiu pavadinimu " Žvaigždžių karai: Luko Starkilerio nuotykiai“) ir, kuri tapo galutine, versija Nr. 4, kurią norėjosi vadinti ne „taip Luko Starkilerio nuotykiai", ne tai" SagaAš: Žvaigždžių karai„... Beje, tam tikrame etape scenarijus padėjo parašyti Brianas de Palma, Jis taip pat dalyvavo aktorių atrankoje.

Taigi, turėdamas neįvardytą scenarijų ir $8.250.000 (kurį jis stebuklingai išmušė iš naujojo studijos vadovo), Lukas pradeda atranką. Už vaidmenį Luka De Palma pasiūlė William Catt, kurį jis filmavo " Carrie"(Dėmesingi žiūrovai pamatė Kattą" gydytojasnamas“), tačiau galiausiai režisierius beveik nedvejodamas atidavė vaidmenį 25 m Markas Hamilas.

Su būdu Princesė Lėja buvo daug sunkiau. Sissy Spacek, Glenas Close'as, Jessica Lange, Meryl Streep, Sigourney Weaver, Kim Basinger, Kathleen Turner, Geena Davis, Melanie Griffith– iš viso dėl vaidmens varžėsi daugiau nei 30 (!) aktorių! Bet ji gavo Carrie Fisher, kurią vos neprivertė dalyvauti atrankoje jos draugas aktorius Migelis Ferreris su kuriais jie kartu skaitė scenarijų. Įdomiausia tai, kad vienintelis personažas, kurį ji karštai norėjo suvaidinti, buvo... Hanas Solo!

Khanas yra mūsų solo. Kaip pamenate, jis turėjo būti žalias ateivis, bet arčiau filmavimo Lukas nusprendė padaryti... juodą! Bet ne ateivis, o žmogus. Ir tik išvaduotojų palikuonys Django, kaip Lukas vėl persigalvoja – „X ochu baltaodis !“… Į eilę išsirikiavo įvairūs ponai: nuo Nika Nolte, Christopheris Walkenas, Pacino, DeNiro, Nicholsonas, Sly ir Kurtas Raselas, kuris net išlaikė ekrano testus ...

…prieš Steve'as Martinas, Chevy Chase, Bilas Murėjus, Travolta Ir netgi Robertas Englundas! Tačiau visus juos aplenkė laimingas stalius Harisonas Fordas(kurį vėlgi nufilmavo Lukas v "Amerikietiškas grafiti")... Beje, vaizdas Hana Solo daugiausia buvo nukopijuotas iš draugo Lukas- kai kurie Francis Fordas Coppola... Na, kas dar turi direktorės dukrą.

Jedi vyresniojo vaidmuo Obi-Wan Kenobi(kurio jauni metai naujojoje trilogijoje pavaizduoti Ewanas McGregoras) direktorius labai norėjo duoti Toshiro Mifune- mėgstamiausias aktorius Akira Kurosawa, kurios kūryba, kaip jau minėjau, tikriausiai buvo įkvėpta Lukas. Kitas kandidatas buvo amžinas Plaktuko galvos skausmas Drakula - Piteris Kušingas. Bet nei vienas Van Helsingas, nebuvo įmanoma gauti japono, bet jie gavo labai sunkų anglą: Oskarą apdovanotą riterį, pone Alecas Guinnessas, kuris, nors ir skeptiškai žiūrėjo į mokslinę fantastiką, pasiūlymą priėmė susidaręs minėtųjų įspūdžių "Amerikietiškas grafiti".

Beje, pavadinimas Obi-Wan Kenobi- ne paprastas gražių garsų rinkinys. Lukas sudarė jį iš gana reikšmingų komponentų: skiemuo Obi reiškia plačiai paplitęs Vakarų Indijoje, Afrikoje ir Pietų Amerika pagoniškas ritualas, kažkas panašaus į raganavimo praktiką; Van yra archajiškas tamsos ir liūdesio pavadinimas; Kenas yra Barbės draugė, turinti žinių ir regėjimo spektro... Ir kaip, po velnių, jam visa tai pavyko?

Kaip ignoruoti save Dartas Veideris? Kitas Foggy Albion gyventojas buvo pakviestas į antagonisto vaidmenį - buvęs sportininkas, dviejų metrų Davidas Prowse'as. Beje, Darto personažą vienas pirmųjų sugalvojo Lukas.

O skverų trijulė? C3-RO buvo žaidžiama Anthony Daniels, kurio britiškas akcentas suteikė robotas, scenarijuje apibūdinamas kaip „tipas, kurio manieros panašus į naudotų automobilių pardavėją“, įgavo prim liokajo bruožų. Mažas R2-D2 pavaizdavo kitą Jos Didenybės subjektą - Kenny Bakeris, kurio ūgis kiek daugiau nei 110 cm! Beje, Lucas norėjo paskambinti pora mielų robotų A-2 ir C-3.

Vaidmuo Chewbacca nuėjo į įprastą ligoninę tvarkingai Peteriui Mayhew vos dešimt sekundžių po susitikimo su Luku. Pitui tereikėjo pakilti nuo stalo: 220 cm ūgio, žinai. Beje, visatos pasekėjų stovykloje gaila nežinoti, kad vardas Chewbacca priebalsį su žodžiu šuo. Tas pats pasakytina ir apie Jabba-zhaba... Atrodytų, ką su tuo turi rusai?

Taigi, po savo sparnu subūręs tokią margą publiką, Lukas buvo pasiruošęs stačia galva veržtis į drąsią kovą dėl teisės įžengti į amžinybę. Jis tikrai rimtai kovojo, nes studija buvo taip tikra dėl jos laukiančios žlugimo, kad pradėjo derybas dėl teisių į paveikslą pardavimo. Tas pats, kuris pirmasis istorijoje įveiks kartelę $ 300.000.000 ir tapti kurtinančiu popkultūros reiškiniu.

ŠAUDYMAS

Išsprendęs aktorių atrankos klausimus, režisierius turėjo sukurti visatą, kurioje būtų galima patalpinti visus jo aktorius. Susierzino sužinojęs, kad studijos specialiųjų efektų skyrius XX Century Fox išformuotas, Lukas įkuria įmonę ILM: pramoninė šviesa ir magija, kurios gamybos patalpos yra... įprastame sandėlyje mažame Kalifornijos miestelyje Van Nuysas!

Tokia kukli pradžia nepakenkė ILM tapkite tikrais pionieriais: pirmasis visiškai 3D veikėjas istorijoje yra jautri vandens dešra " bedugnė»; pirmasis pagrindinis trimatis personažas - T-1000; pirmieji trimačiai gyvūnai ir dinozaurai " jūros periodo parkas»- visa tai ir dar daugiau ant ILM sąžinės! Iki šiol ILM sukūrė specialius efektus tokiems hitams kaip " Keršytojai», « Vyrai juodai III», « laiko laikytojas», « Super 8», « Haris Poteris ir mirties relikvijos: 2 dalis», « Spalio dangus», « Žvaigždžių laivų kariai», « Titanikas», « labirintas», « Svetimas» - iš viso daugiau nei 300 filmų! Neblogai vaikinams, kurie pradėjo dirbti tvarte, tiesa?

Beje, kokios nors legendos griovimo gerbėjas Jamie Hyneman ir tokių neišnykstančių kaip " Jumanji"ir" Mieloji, aš susitraukiau vaikus» Džo Džonstonas– žmonės iš ILM! Be to, Bobba Fett ir Yoda, tokius, kokius juos pažįstate, sukūrė tiksliai Johnstonas: būtent jis sukūrė ir priminė jų „lanko“ koncepciją.

Grįžkime prie filmavimo.

Frazė " Variklis!„Pirmą kartą buvo išgirstas Tuniso žemėje ir tai įvyko 1976 m. kovo 22 d. Labai greitai į filmavimo procesą įsikišo visagalis pulkininkas. Kadafis. Džamahirijos lyderiui nepatiko, kad kai kurie įtartini karinė įranga. Nenori konfliktuoti, valdžia Tunisas mandagiai paklausė Lukas judėti. Ir Libijos valdovo įtarimai sukėlė ... Java smėliuku- Vergų laivas!

Deja, problemos tik prasidėjo: elektrikas nuolatos mirdavo, buvo problemų su dekoracijomis. Be to, dykumoje, kurioje vyko šaudymas, prasidėjo kelias dienas trunkantis lietus... pirmą kartą 50 (!) metų! Lukas nusprendžia persikelti į patogią studiją po Londonas… Beje, iki šios dienos Tunisas veikia viešbutis, kuriame buvo filmuojamos kai kurios namo interjero scenos Luca. Viešbutis įsikūręs mažame miestelyje… Tatuinas!

Palieka Tunisas už nugaros ir išsirikiuoja Anglija Peizažas, Lukas kilo įdomi mintis: kodėl neparodžius futuristinių lokacijų/rekvizitų/tt ne kaip kosmoso sterilių, o, kaip pats sakė, "nešvarių". Idėja buvo, kad viskas atrodytų išgyventa ir gana seniai. Taip, pagal R2-D2 vaikščiojo su pjūklu, riedėjo jį į dulkes ir spardė... Bet ir čia buvo problemų, kilusių iš niekur: vieną vakarą aikštelėje apžiūrėjo valytojų komanda, kuri atsargiai išlaižė visus nešvarumus – ryto Lucas vėl turėjo atkurti visą grožį.

Tačiau sunkumai buvo ne tik išoriniai – laive taip pat ne viskas klostėsi sklandžiai. Lukas išjuokiamas dėl kvailai atrodančių veikėjų ir bendro vykstančio keistumo, o labiausiai noriai šaiposi iš... savo aktorių! Fordas, pavyzdžiui, suglumino milžinas beždžionės kostiumu su bandelėmis ant galvos Lei ir žudikiškų dialogų, kad „galite rašyti, bet negalite garsiai sakyti šito šūdo!

Direktorius neliko skolingas – nepasitenkinimas buvo abipusis. V ir denia Lukas nufilmuotas paveikslas, dekoracijos ir kostiumai nesutapo. Jis retai bendraudavo su aktoriais ir viskas, kas iš jo buvo girdima, buvo „ Greičiau!“. Vieną dieną Lukasšaukė taip stipriai, kad prarado balsą; jo komanda iš karto padovanojo jam ženklą su vienu žodžiu - " GREIČIAU!».

Su tokiomis „sėkmėmis“ George'as nustojo laikytis terminų ir sąmatų (galiausiai buvo viršytas $3.000.000 !!) - studija išjungė jo telefoną, grasindama uždaryti projektą. Pamatę, kad kapitonas puola į depresiją, komanda ėmė jį džiuginti, stengėsi bent retkarčiais priversti nusišypsoti. Bet perfekcionistė ​​ir darboholikė Lukas vis dar užsitarnavo „hipertenzijos ir išsekimo“ diagnozes ir griaudėjo į ligoninę.

Bet malonių akimirkų vis tiek atsitiko. Taigi vienoje iš scenų dėl neteisingai išdėstytos šviesos jos krūtys tapo aiškiai matomos per princesės Lėjos drabužius... Kaip ji vėliau juokavo Carrie Fisher « Kiek žinau, kosmose jie apatinių nedėvi.».

Beje, apie drabužius.

garsus kostiumas Dartas Veideris buvo sukurta pagal dizainerio beduinų karių drabužius Ralphas McQuarrie(tai jis sukūrė reklaminį meną, kuris įtikino studiją, kaip ir tie " Argo“). Taigi čia Ralfas pasiuvo-kroil su mintimi, kad tokiais chalatais Smiginis galėtų net plūduriuoti esant nulinei gravitacijai. Tačiau kodėl piktadarys jame visada vaikšto – buvo paaiškinta tik tęsinyje. Ir, taip, legendinė kaukė – ji buvo tokia didelė net milžinui meistriškumas kad jis buvo pritvirtintas prie veido specialiomis putomis.

Beje, ekrane piktadarių piktadarys apgailėtinai spindi tokio masto asmenybėms. 12 minučių! 12 neapibrėžtų minučių. Kodėl neapibrėžtas? Taip, nes legendinis Imperatoriškasis žygis“, lydintis bet kurį jo pasirodymą, tiesiog dar nebuvo parašytas ir neskambėjo pirmajame filme!

Iki Davidas Prowse'as prakaitas tylėdamas Harisonas Fordas ir Markas Hamilas mėgavosi viskuo. Fordas, pavyzdžiui, ne visada vargdavo mokytis teksto ir kartais užsiimdavo gryna improvizacija. Bet klysti Fordas ir Hamilas iš karto sustojo, kai pasirodė svetainėje Seras Alecas Guinnessas: jis jiems padarė labai organizuotą poveikį.

Deja, organizacijos jėgų ne visada pakako. Arba ne visiems: filmavimo metu neapsiėjo be incidentų.

Epizode „Šiukšliavežis“ Hamilas jis sulaikė kvapą, kad išvengtų smarvės, ir taip stengėsi, kad jo akies kapiliaras sprogo, kad vėlesnėse scenose jį visą laiką tekdavo filmuoti iš vienos pusės. Na, akis sugijo, bet Chewbacca pasisekė mažiau: kostiumas buvo permirkęs smarvės, kurios iki filmavimo pabaigos taip ir nepašalino... Beje, studija bandė priversti Lucasą aprengti Chewie šortais – matai, juos sugėdino ši gauruota gėda.

Apšiurusi gėda liko nepaslėpta, tačiau XIX amžiaus lemputė ir pistoletas buvo taip gerai uždengti, kad pirmasis virto šviesos kardu (jo rankena yra tik blykstės lempos detalė, pagardinta guma ir akutėmis; šią lempą vis tiek galima nusipirkau šiandien ... už nuostabius pinigus, žinoma); o antrasis - blaster X ana solo(po „makiažo“ sluoksniu galite rasti įprastą Mauzeris).

Beje, visą šį maskaradinį spindesį Lucas nufilmavo kameromis Vista Vision. Ne, ne todėl, kad jie buvo kažkokie šaunūs: tiesiog Lukas galėjo išsinuomoti tik tokį šlamštą, iš pradžių iš 50 th. Bet tada šių fotoaparatų kaina tiesiog išaugo!

PO ŠAUVIŲ

Pasibaigus filmavimui, atėjo laikas montuoti. Žiūrint, kas atsitiks pabaigoje Lukas Mane pasibaisėjo: scenos atrodė neenergiškos, su kažkokiu mieguistu knygos tempu. Be to, pirmoje versijoje buvo naudojamos visiškai skirtingos pasikartojančių scenų versijos, o bendras „sutapimų“ skaičius su kanonine versija buvo apgailėtinas. 40 %!

Nelaimingas redaktorius iškart neteko darbo. Draugo patarimu Scorsese, Lucas pasitelkia montažo vedlio, kurio darbas filme, paslaugas "Niujorkas, Niujorkas" Martinas buvo labai patenkintas... Lucas taip pat buvo patenkintas, kad net paėmė amatininkę į savo žmoną.

Tuo tarpu į ILM jaudinosi su specialiaisiais efektais. Tačiau scenų, kurias reikėjo apdoroti, skaičius buvo toks didelis, kad vietoj 6 mėnesių darbo grėsė metus trukti. Trečdaliu padidėjo ir biudžetas. Norėdamas motyvuoti komandą ir parodyti, ką galų gale norėtų pamatyti, Lukas reguliariai rengdavo senų oro mūšių įrašų peržiūras. Beje, penki iš aštuonių milijonų biudžeto „suvalgė“ ILM, o pusė tų pinigų atiteko efektams 4 -em scenos.

Taip pat teko daug padirbėti su balso vaidyba. Sukurta įspūdinga garso efektų biblioteka, kuri Lukas pramintas „ekologiniu garso takeliu“. Taigi, blasteris buvo įgarsintas nutrūkusiu aukštos įtampos laidu; o ikoninis šviesos kardo garsas buvo sukurtas sumaišius 35 mm kino projektoriaus tuščiosios eigos dūzgimą ir pliką laidą.

Su pora droidų, taip pat tinkuota. Balsas už S-3RO ieškojo tarp 30 kandidatai, kol vienas iš jų Lukasui užsiminė, kad Danielsas(kas žaidė S-3RO) yra gana geras. Taip jie ir nusprendė. Kalbant apie skleidžiamus garsus R2-D2, tada tai yra balsai, perduodami per sintezatorių Kepėjas(žaidžia R2) Lukas ir net kūdikiams.

Jeigu S-3RO pasisekė, kad palikote savo balsą vaderis pasirodė dvipusis. Pirmiausia, Lucas labai nemėgo Bristolio akcento meistriškumas(filmavimo aikštelėje jis netgi buvo vadinamas Darthu Farmeriu). Dėl to už jį kalba „Oskarą“ laimėjęs karalius. Zamunda, priešas Conan ir Mufasa visas Disney - Jamesas Earlas Jonesas. Antra, garsieji švokštimai, taip pat nėra Vaderio: jie priklauso garso efektų meistrui, užfiksavusiam jo kvėpavimą per akvalango deguonies sistemą.

nors Jonesas ir Naršyti Niekada nebuvo susitikęs asmeniškai, Prowse'as vis dar pyksta ir vadina Lucaso poelgį „atvirkštiniu rasizmu“: jie sako, kad aktorių gretose nebuvo juodaodžių, o pakvietęs Jonesą režisierius išlipo prieš studiją ...

Nežinau kiek nuoširdu Naršyti, bet šis kirpimas scenų, kuriose vaderis kalba originaliu balsu, kuris yra gėdingas: iš tikrųjų, Dartas ūkininkas.

Susidūręs su visko ir visko, kas vyksta filme, balsais, Lucas turėjo suteikti balsą pačiam filmui. Iš pradžių jis norėjo tik naudotis Klasikinė muzika(vadovaujantis pavyzdžiu „2001: Kosminė odisėja“). Bet Spielbergas supažindino jį su Džonas Viljamsas, kuris sukūrė legendinį garso takelį, kuris taip pat tapo mūsų laikų klasika.

Negaliu pasakyti kelių žodžių apie Williamsas. Nuostabi dovana turėti septynias natas leido sukurti tokią muziką, kuri pati savaime yra Respublikos nuosavybė: temos iš „ Žandikauliai», « Žvaigždžių karai», « Indiana Džounsas" arba " jūros periodo parkas» to įrodymas... » Johnas Williamsas yra vyras!!” c)

Taigi filmas buvo sukurtas. Studija norėjo jį išleisti iki 76 m. Kalėdų, tačiau dėl vėlavimo išleidimas buvo nukeltas į 77 m. gegužę. Viršininkai buvo pasipiktinę ir bijojo konkurencijos naujas darbas Burtas Reinoldsas. O, kokie trumparegiai kvailiai! Premjera“ žvaigždė Karai ką tik susprogdino kasą!

Filmas ne tik sumušė rekordą Žandikauliai“, kurie buvo pirmieji istorijoje surinkę 100 000 000 USD. Filmas tris kartus (!) sumušė šį rekordą ir išliko nepasiekiamas lyderis iki pat „ ateivis“, o po pakartotinio išleidimo 90-aisiais jis atgavo delną... Tiesa, neilgam...“ Titanikas", ar tu žinai. Beje, pasakiškos pajamos leido studijai XX amžiaus lapė išleisti kitais metais vietoj įprasto 20 filmų – mažiau nei dešimt.

Po kasos sėkmės sulaukė kritikų pripažinimas, kurio entuziastingai Lucas ir jo komanda gavo 11 (!) nominacijų. Oskaras, 7 kurį Džordžas pasiėmė su savimi. Beje, tai vienintelė iš visų Sagos dalių ir pirmoji istorijoje mokslinė fantastika, kovojusi dėl titulo Geriausias filmas metų.

Su tokia ir tokia šlove, filmo sprogimas pradėjo plisti į viską aplinkui. Taip tiksliai " Žvaigždžių karai“ sukūrė prekių pramonę, kuri anksčiau buvo pradinėje stadijoje. Pastebėtina, kad studija nenorėjo daug mokėti Lucas ir sutiko jam suteikti beveik visas teises į susijusius produktus. Nereikia nė sakyti, kad dėl vadovybės trumparegiškumo George'as greitai susikrovė fenomenalų turtą.

Ir netgi muzikos pasaulis negalėjo nusisukti. Muzikos iš filmo disko aranžuotė, atlieka aranžuotojas meco kelias savaites viršijo (!) Billboard diagramą. Be to, titulinis kūrinys, išleistas kaip singlas, tapo geriausiai parduodamu visų laikų instrumentiniu singlu.

POŽODIS

"Žvaigždžių karai"– neabejotinas „vandenskyris“, pakeitęs ir paveikęs visą industriją.

Taigi Lucas sugalvojo „skurdžios ateities“ koncepciją Ridlis Skotas sėkmingai pritaikytas Svetimas"ir" Ašmenų bėgikas“. Tarp kitų „sužavėtų“ galima drąsiai vardinti Piteris Džeksonas, Rolandas Emmerichas, Kevinas Smithas, Kristupas Nolanas, Davidas Lynchas…

Bet šauniausias atkaitintas Jamesas Cameronas kuris metė sunkvežimio vairuotojo darbą, kad visą laiką galėtų skirti filmų kūrimui! Ką savo amžiuje veikei hip-hopui?!

Galimas medžiagos kopijavimas
tik su aktyvia nuoroda į svetainę

Visi žinome, kad vienas ikoniškiausių ir grandioziškiausių filmų yra „Žvaigždžių karų“ saga. Tad kodėl ji buvo tokia žavinga ir įdomi? Visų pirma, ekranus patraukė įspūdingi to meto vaizdo efektai ir atviros erdvės artumas. Atskleisime klasikinės trilogijos paslaptį ir išsiaiškinkime, kaip iš paprasto kartono ir piešinių tiesiogine prasme buvo sukurta legendinė trilogija.

Kaip ir bet kuris šedevras, „Žvaigždžių karai“ prasidėjo nuo idėjos.

Puikus pasakotojas nauja era Kinematografija George'as Lucasas sukūrė epą, kai jam nebuvo net 30 metų. Aštuntojo dešimtmečio viduryje buvo paruoštas preliminarus scenarijus, tačiau jis buvo beveik visiškai perrašytas daugiau nei vieną kartą. Kaip jums, pavyzdžiui, viena iš Lucaso idėjų padaryti Luke'ą Skywalkerį 60-mečiu generolu, o Haną Solo – ateiviu su žaliais žvynais ir žiaunomis?

Į rašytinę istoriją buvo įtrauktas visų šešių šiandien žinomų epizodų siužetas. Yra versija, kad George'as Lucasas nusprendė filmuoti serialą iš vidurio, nes tuo metu pirmiesiems trims epizodams tariamai pritrūko vizualinių efektų specialistų įgūdžių. Taip nėra, režisierius galėjo įgyvendinti savo idėją nuo pat pirmųjų epizodų. Iš pradžių jis nusprendė imtis ketvirtojo epizodo adaptacijos. Pirma, tai buvo padaryta siekiant suintriguoti publiką. Antra, George'as Lucasas visiškai nežinojo, ar jam pavyks nufilmuoti daugiau nei vieną „Žvaigždžių karų“ serialą, todėl ėmėsi „vairiausio“ scenarijaus momento.

Iš ten buvo tik blogiau. Ilgą laiką nė viena studija nenorėjo imtis pasakos ekranizavimo su, švelniai tariant, keisto siužeto. Hipių judėjimo įtaka vis dar buvo jaučiama kieme, garbingi režisieriai kūrė rimtus filmus apie Vietnamo karą, o vidutinybės kniedėsi šiukšlių amatus apie piktus ateivius iš kosmoso. George'o Lucaso darbas iškart pateko tarp pastarųjų, tik biudžetas šiuo atveju pareikalavo gana nemažo – 8 milijonų dolerių.Laimei, atsirado prodiuseris, kuris patikėjo jauno režisieriaus genialumu ir skyrė reikiamą sumą.

Ir vis dėlto tik nedaugelis tikėjo „Žvaigždžių karų“ sėkme. Pats Lukas kartais abejodavo, ar iš jo sumanymo išeis kažkas vertingo. Vėliau aktoriai prisiminė, kad susišaudymas buvo pats juokingiausias epizodas jų gyvenime. Aukštas vaikinas beždžionės kostiumu, nykštukai, paprasti patoso dialogai... Filmas buvo suvokiamas kaip vaikiška pasaka ar šiukšlynas, bet ne nuotykių fantazija, pretenduojanti į kultą.

„Scena bare buvo kaip akmenimis užmėtyto žmogaus nesąmonė: varlės, kiaulės, svirplė – košmaras! – su šypsena pasakojo pagrindinių vaidmenų atlikėjai. Matyt, to paties požiūrio laikėsi Holivudo bosai, kurie kažkodėl viena iš pagrindinių paveikslo klausimų laikė, ar vokiečiai turėtų dėvėti apatines kelnaites. Kažkuriuo metu „Žvaigždžių karus“ apskritai norėjosi uždaryti, tada jie nusprendė iš filmo išmesti visus specialiuosius efektus ir paversti jį televizijos serialu. Tik George'o Lucaso atkaklumas ir užsispyrimas išgelbėjo juostą.

Liūto dalis filmavimų vyko Tuniso dykumoje. Toje pačioje šalyje jie rado tinkamą pavadinimą planetai, kurioje vyksta pirmojo filmo trečdalio veiksmai. Tatuino miesto pavadinimas tyliai virto Tatuine. Čia, Šiaurės Afrikoje, buvo rasta tinkamų dekoracijų: Luke'o Skywalkerio globėjų namas buvo pastatytas ne specialiai filmui, tai eilinė trobelė viename iš Tuniso kaimų. Tinkamas interjeras buvo rastas vietiniame viešbutyje.

Tačiau Mos Eisley miestas, iš kurio kosmodromo Lukas pagaliau nuvyko kosminė kelionė ant tūkstantmečio sakalo, turėjo būti pastatytas nuo nulio. Iš Holivudo lėktuvu teko gabenti tonas peizažų. Iš gautos medžiagos pastatyti gyvenvietę, kuri puikiai dera į dykumos apylinkes, užtruko apie du mėnesius.

Erdvėlaivis Han Solo buvo sukurtas viename didžiausių kino teatrų Anglijoje. Koloso ilgis siekė 50 metrų, o svoris – kelias dešimtis tonų. Milžiniškas „Tūkstantmečio sakalo“ maketas kartais blyksteli kadre, tačiau labiausiai jo „vidaus“ reikėjo filmavimo grupei, nes pagrindiniai veikėjai laive praleidžia daug laiko. Tiesa, kabiną vis tiek teko daryti atskirai.

George'as Lucas norėjo tiesiogine prasme pastatyti žiūrovą į veikėjų vietą. Tūkstantmečio sakalas veržiasi šviesos greičiu, laivas apšaudomas, jis dreba iš vienos pusės į kitą. Visa tai turėtų lydėti purtymas viduje. Sunku priversti 40 tonų sveriantį maketą vibruoti, todėl buvo nuspręsta pastatyti nedidelę kabiną ir pastatyti ant spyruoklinės platformos. Scenarijų scenose ji buvo purtoma ranka.

Teko sukurti dar vieną gigantišką maketą, kad būtų atkurtas scenarijus aprašytas vikšrinys, kuriame Jawas važinėjo po Tatuiną ieškodami robotų. Kai kuriems epizodams buvo pastatyta didžiulė metalinė „dėžė“ su vikšrais iš kasybos ekskavatoriaus. Bendroms scenoms fotografuoti buvo naudojamas kompaktiškas vikšrinis modelis.

Kaip ir dauguma mokslinės fantastikos filmų, sukurtų iki kompiuterio, „Žvaigždžių karai“ turėjo daug „žaisliukų“. Visi erdvėlaiviai, kuriuos matome filme (nuo Millenium Falcon iki naikintuvų), buvo pagaminti kaip miniatiūriniai plastikiniai ar net kartoniniai maketai. Mirties žvaigždė išvis buvo nupiešta, o paskutinės didelio masto atakos scenos filmavimui filmavimo grupė pastatė 15x15 metrų maketą. Jame buvo kruopščiai atkurtas kiekvienas iš šimtų bokštelių ir pabūklų, kurie sutvėrė Mirties žvaigždę. Tunelis, kuriuo skrido žaisliniai sukilėlių kovotojai, tapo dominuojančiu išdėstymo bruožu.

Kas žino, „Žvaigždžių karai“ būtų gavę kultinį statusą, jei filme būtų buvę tik kosminiai susišaudymai, be viso to „zoologijos sodo“, kuris vis dėlto įsitvirtino paveikslėlyje. Šimtai lėlių ir kaukių puiki suma grimas ir, žinoma, dešimčių robotų parkas. Visa tai organiškai įsiliejo į naują visatą ir net dabar atrodo gerai.

Robotai sugalvojo įvairių

Šiandien sunku įsivaizduoti „Žvaigždžių karus“ be C-3PO ir R2-D2 robotų. Sukurti tikrus mechanizmus buvo per brangu, todėl George'as Lucasas sutiko, kad aktoriai vaidintų astromechaniką droidą ir robotą sekretorių. Anthony Danielsas tilpo į C-3PO plastikinius šarvus. Anot jo, lėkštės buvo tokios trapios, kad sulūžo jau pirmąją dieną, sužalodamos aktoriaus koją.

Anthony Daniels buvo visiškai aklas savo kostiumu

R2-D2 viduje sėdėjo nykštukas Kenny Bakeris, kuris visuose šešiuose franšizės filmuose vaidino vikrų robotą ant ratų. Aktorius prisimena, kad jam pačiam nepavyko išlipti iš metalinių R2-D2 vidurių ir kartais tekdavo viduje praleisti kelias valandas, nes jį tiesiog pamiršdavo. Iš viso filme vienokia ar kitokia forma yra daugiau nei 30 robotų, kurių dauguma buvo valdomi nuotoliniu būdu.

Kenny Baker ir Anthony Daniels santykiai aikštėje buvo įtempti

Kartais padėjėjams tekdavo ridenti R2-D2

Tikrasis Chewbacca veidas

Tačiau sunkiausiai sekėsi Chewbacca, tai yra, atsiprašau, Peter Mayhew, kuris suvaidino wookiee. Prieš prisijungdamas prie kino teatro vyras dirbo sanitariniu darbuotoju ligoninėje, tačiau dėl savo 221 centimetro ūgio pateko į didįjį ekraną. Kasdien filmuojant „Žvaigždžių karus“ jam tekdavo apsirengti vilnoniu kostiumu, užsidėti „galvą“ ir avi „pėdas“ iš Kašyyko. Tunise aktorių persekiojo nepakeliamas karštis, o paviljonuose kartais trukdydavo jam per žemos angos.

George'as Lucasas po filmavimo sakė, kad daugeliu atžvilgių Chewbacca atvaizdą pasiskolino iš savo šuns Indianos. Kalbant apie pavadinimą, jie sako, kad tai vedinys iš rusiško žodžio „šuo“ – jaunam režisieriui labai patiko.

Filmavimo metu Wookiee neištarė nei žodžio, nei urzgimo, tik pravėrė burną, kaip to reikalauja scenarijus. Vėliau garso inžinieriams teko eksperimentuoti su šimtais daugiausiai skirtingi garsai rasti tinkamų Chewbacca kalbai. Pavyzdžiui, išgirdę piktą ir pasipiktinusį Wookiee garsą dažniausiai skleidžia lokys, o patenkintas Chewie sugirsta tigro „murmėjimas“. Garsusis užkimęs Dartho Vaderio kvėpavimas buvo gautas dėl nardytojams skirtos kaukės, R2-D2 „kalba“ su įvairių sintezatoriaus pyptelėjimų ir net kūdikio murmėjimo mišiniu, o naikintuvų garsą teko derinti nuo riaumojimo. dramblys ir šlapiu greitkeliu lekiančio automobilio garsas.

Mirties žvaigždės siužeto išdėstymas

Kamera plūduriuoja virš maketo ir užfiksuoja paskutinę kovą.

Ir vis dėlto, visų pirma, „Žvaigždžių karai“ buvo įsimenami dėl nuostabių specialiųjų efektų. Kai 1980-ųjų pabaigoje pirmą kartą pamačiau ketvirtą seriją ir išėjau iš kino teatro atmušęs žandikaulį iš nuostabos, negalėjau patikėti, kad tai galėjo būti nufilmuota daugiau nei prieš dešimt metų. Pasak George'o Lucaso, pamatęs pirmąsias savo juostos redagavimo parinktis, jis nuleido rankas. Filmas pasirodė toks silpnas ir apgailėtinas, kad net režisierius negalėjo patikėti šviesia paveikslo ateitimi. Tačiau įspūdis smarkiai pasikeitė, kai į „Žvaigždžių karus“ buvo įtraukti specialieji efektai.

O štai garsusis tunelis – vienas pagrindinių filmo „lustų“.

Nepaisant viso grožio, „Industrial Light & Magic“ (ILM) studija, kurią Lucas sukūrė specialiai savo kosminiam epui, turėjo imtis repo. Iš viso į filmą pateko beveik keturi šimtai specialiųjų efektų – neįtikėtina tuo metu figūra. Laivų skrydžiams sukurti, šūviams iš sprogdintojų, šviečiančių kardų prireikė trečdalio filmo biudžeto ir daugiausiai darbo valandų, skirtų paveikslo gamybai.

Skyrius atnaujinamas kasdien. Visada šviežios geriausios versijos nemokamas programas kasdieniniam naudojimui skiltyje Reikalingos programos. Yra beveik viskas, ko reikia kasdieniniam darbui. Pradėkite palaipsniui atsisakyti piratinių versijų ir naudokite patogesnes ir funkcionalesnes nemokamas versijas. Jei vis dar nesinaudojate mūsų pokalbiu, primygtinai rekomenduojame su juo susipažinti. Ten rasite daug naujų draugų. Be to, tai greičiausias ir efektyvus būdas susisiekti su projekto administratoriais. Skyrius Antivirusiniai naujinimai veikia ir toliau – visada naujausi nemokami Dr Web ir NOD naujinimai. Neturėjai laiko ko nors perskaityti? Visą stulpelio turinį rasite šioje nuorodoje.

„Žvaigždžių karai“ yra kultinė epinė fantastinė saga, kurią sudaro 6 filmai, taip pat animaciniai serialai, animaciniai filmai, televizijos filmai, knygos, komiksai, vaizdo žaidimai – viskas persmelkta vienu siužetas ir sukurtas viename fantazijos visata„Žvaigždžių karai“, kurį aštuntojo dešimtmečio pradžioje sugalvojo ir įgyvendino amerikiečių režisierius George'as Lucasas, o vėliau išplėstas.

Šiandien, gegužės 25 d., sukanka 38 metai nuo pirmojo šios tikrai ikoniškos fantastinių filmų serijos filmo pasirodymo. Prisiminkime kartu, kaip viskas prasidėjo.

Pirmasis filmas buvo išleistas 1977 m. gegužės 25 d. pavadinimu „Žvaigždžių karai“. Filmas sulaukė didžiulės kasos sėkmės, veiksmingai išgelbėjęs 20th Century Fox nuo bankroto. Išnykus abejonėms dėl projekto atsipirkimo, pirmasis filmas buvo pavadintas „Nauja viltis“, o netrukus pasirodė du tęsiniai – 1980 ir 1983 m.

Žanras: Veiksmas, mokslinė fantastika, nuotykiai, šeimos filmas, fantastika

Niekas neįsivaizdavo, kad šis filmas bus sėkmingas. Kino studijos vadovybė buvo taip įsitikinusi filmo nesėkme, kad Lucas nemokamai suteikė komercines teises į visas vėlesnes „Žvaigždžių karų“ serijas. Bosai akivaizdžiai neįvertino filmo galimybių ir nesitikėjo, kad po jo bus du tęsiniai, trys užnugariai ir daugybė šalutinių filmų – animacinių filmų, kompiuterinių žaidimų, žaislų, knygų ir net drabužių bei maisto. 11 milijonų dolerių filmo biudžetas atrodė labai mažas, o režisieriui jau atnešė pusę milijardo ir neša.

Paveikslo siužetas susiveda į tai, kaip stiprios valios jaunuolis Luke'as Skywalkeris po dėdės ir tetos mirties susivienija su senu Jedi riteriu Benu Obi-Wanu Kenobiu, dviem girgždančiais robotais, laivo vadu Hanu Solo (Ford) ir pūkuotu ateiviu, kad išgelbėtų princesę nuo piktadarių.

Filme vaidino: Markas Hamilas, Harrisonas Fordas, Carrie Fisher, Peteris Cushingas, Alecas Guinnessas, Anthony Danielsas, Kenny Bakeris, Peteris Mayhew, Davidas Prouse'as, Philas Brownas, Shilagas Frazieris, Jackas Purvisas, Alexas McCrindle'as, Eddie'as Byrne'as, Drew Henley

Direktorius: Džordžas Lukas

Scenaristas: Džordžas Lukas

Operatorius: Gilbertas Tayloras

Kompozitorius: Džonas Viljamsas

Dailininkai: Johnas Barry, Leslie Dilly, Normanas Reynoldsas, Leonas Eriksenas

Gamintojai: Gary Kurtz, George'as Lucasas

Apdovanojimai, nominacijos, festivaliai

1978 – Oskaras

Geriausias gamybos dizainas

Geriausias kostiumų dizainas

Geriausi vizualiniai efektai

Geriausias redagavimas

Geriausia muzika

Geriausias garsas

BAFTA apdovanojimas (1978):

Geriausia muzika (John Williams)

Geriausias garsas (Sam Shaw)

Kaip mūšio scenų nuorodą, Lukas paėmė Antrojo pasaulinio karo karinę kroniką ...

George'as Lucas norėjo nufilmuoti kažką panašaus šiuolaikinis mitas, priešingai nei niūri, pesimistinė fantazija, kuri buvo būdinga aštuntojo dešimtmečio pradžios kinui.

Keletas įdomių faktų:

1. Juokinguose robotuose-komikuose C3PO ir R2D2 buvo žmonės, o dideliame robote - specialiai rastas labai plonas komikas, o mažame robote - nykštukas, kuris valdė robotą. Pasibaigus šaudymui, nykštuką dažnai pamiršdavo ištraukti iš roboto. Jis negalėjo išeiti pats.

2. Kadangi filmavimui neužteko laiko, skirtingi epizodai buvo filmuojami vienu metu 3 paviljonuose lygiagrečiai, o pats Lucas dviračiu judėjo tarp paviljonų.

3. Lyginamoji analizė kine: kaip mūšio scenų atskaitos tašką Lukas ėmėsi II pasaulinio karo karinės kronikos, o kai kuriose scenose tiesiog nukopijavo oro mūšių scenas: orlaivių judėjimą, besikeičiančius stambius planus ir plačius kadrus, ir tt atkurta labai tiksliai.

4. Žmogaus, vilkinčio akvalangą, kvėpavimas buvo panaudotas grėsmingajam Dartui Veideriui įgarsinti. Ateivio Chewbaku kalbai įgarsinti buvo naudojami liūto, lokio ir tigro riaumojimo pavyzdžiai, kurie kaitaliodavosi, išsirikiuodami į kažkokias „frazes“.

5. Kaip „šviesos kardai“ buvo naudojami mediniai pagaliukai, padengti atspindinčiu junginiu. „Kardai“ muštynių metu nuolat lūždavo.

6. Mirties žvaigždės kosminė stotis buvo stalo dydžio, o miniatiūrinė kamera buvo tempiama kartu su kabeliu. Kamerą valdė savadarbis kompiuteris (asmeninių kompiuterių tada nebuvo).

7. Vienoje iš scenų Luką užpuola „smėlio žmogus“. Numušęs Luką ant žemės, jis pakelia lazdą aukštai virš galvos. Redaguojant, siekiant didesnio išraiškingumo, šis kadras buvo „kilpuotas“ ir kelis kartus pakartotas: paaiškėjo, kad smėlynininkas karingai purto lazdą.

8. Prodiuseriai ne kartą bandė uždaryti paveikslą. Nes:

Kas pažiūrės kvailą pasaką?

Filme nėra žinomų aktorių

Garso takelis yra simfoninis, o dabar visi klauso diskotekų

9. Niekas netikėjo filmo sėkme ir tik viena nedidelė kompanija nusprendė išleisti žaislus filmų personažų pavidalu „Žvaigždžių karų“ premjerai.

Po premjeros kilo žaislų paklausos bumas, o žaislų gamybai skirtų pajėgumų neužteko. Todėl iki Kalėdų įmonė pritrūko prekių! Tada įmonė pradėjo prekiauti žaislų „sertifikatais“. Vaikas Kalėdų dovanų gavo tuščią dėžutę ir pažymėjimą, ant kurio buvo parašyta: „Su šiuo pažymėjimu gausite žaislus kovo mėnesį“.

10. 2-oje filmo dalyje ateivį Yodą vaidino speciali lėlė, kurią valdė keli žmonės. Visos scenos su Yoda dekoracijos (įskaitant medžius ir pan.) buvo iškeltos virš žemės iki žmogaus ūgio, o lėlininkai pasislėpė po grindimis.

Tai sukėlė sunkumų: Markas Hamillas, vaidinęs Luką Stywalkerį, jo negirdėjo dialoguose su Yoda. Galiausiai jie sumanė Markui į ausį įkišti ausines. Dabar jis išgirdo Yodą, bet periodiškai, kai jis pasuko galvą, ausinė imdavo paimti radiją (skambėjo " Riedantys akmenys“), ir tai labai blaškė dėmesį.

11. Sniego planetos scenos buvo filmuojamos Islandijoje. Labai nepasisekė oras, visą laiką buvo 20 laipsnių šalčio. Akimirkos, kai Lukas klajoja po snieguotą dykumą, buvo nufilmuotos atidarytos durys iš viešbučio vestibiulio. Tuo pat metu Markas Hamilas stingo lauke, o visa filmavimo grupė šildėsi fojė.

12. Filmuojant skrydį per asteroidų spiečių, ... buvo naudojami kaip asteroidai. įprastos bulvės. Kiekvieno „asteroido“ pravažiavimas buvo filmuojamas atskirai, prieš mėlyną ekraną, o paskui visa tai sumontuota kartu su skraidančiais erdvėlaiviais. Tada dar nebuvo kompiuterinės grafikos...

13. Už didesnį vaidybos patikimumą ir „paslapties“ atmosferos sukūrimą George'as Lucasas prieš paskutinė akimirka nuslėpė nuo visos filmavimo grupės, kad grėsmingasis Dartas Veideris iš tikrųjų yra Luke'o Starwalkerio tėvas. Lukas apie tai papasakojo Markui Hammeliui likus minutei prieš filmuodamas susirėmimą su Vaderiu. O Vaderį suvaidinęs aktorius net ir filmuojant epizodą, kuriame Lukui sako: „Aš tavo tėvas!“, Nežinojo apie savo „tėvystę“ – šioje scenoje jis sako visai kitus žodžius: „Obiwanas Kenobis nužudė. tavo tėvas." Tada ši scena buvo įgarsinta „kaip ir priklauso“: juk Vaderio veidas paslėptas po geležine kauke.

14. Siekdamas išlaikyti publiką įtampoje nuo pat pirmųjų filmo kadrų, Lucas visus titrus perkėlė į filmo pabaigą, taip pažeisdamas Holivudo tradicijas. Pirmą kartą jam buvo atleista. Tačiau kai jis pakartojo šį skaičių 2-oje filmo dalyje, režisierių gildija liepė jam sumokėti 250 tūkstančių dolerių baudą.

15. Pradėjus ruoštis 3-iosios filmo dalies filmavimui, visiems įrangos tiekėjams, visuose popieriuose, filmas buvo vadinamas „Mėlynuoju derliumi“. Jie specialiai sugalvojo labiausiai be prekės ženklo pavadinimą – nes tiekėjai pamatę pavadinimą „Žvaigždžių karai“ – iškart padidino kainą 2 kartus.

16. Monstrišką gangsterį Jabbą valdė daug žmonių – kažkas rankomis, kažkas burna, kažkas liežuviu, kažkas akimis (kurios buvo valdomos radijo bangomis). O Jabbos uodegą pajudino 2 nykštukai. Kai princesė Lėja, ketinanti užspringti Jabbą, užėjo jam už nugaros, ji netyčia užlipo ant nykštuko. Kad tai nepasikartotų, buvo pagaminta speciali platforma.

17. Vienas įdomiausių 3 dalies epizodų – lenktynės skraidančiais motociklais beprotišku greičiu per mišką. Tiesą sakant, skrydis per mišką buvo filmuojamas rankine kino kamera, kurią operatorė lėtai nešė maršrute. Fotografuojama 1 kadro per sekundę greičiu. Tada, esant normaliam 24 kadrų per sekundę atkūrimo greičiui, atsirado svaiginančių lenktynių efektas.

1997 m., praėjus 20 metų nuo pirmojo filmo pasirodymo, originali trilogija buvo perdaryta naudojant kompiuteriu sukurtus specialiuosius efektus ir išleista iš naujo. Filmai uždirbo atitinkamai 256,5 mln. USD, 124,2 mln. USD ir 88,7 mln. USD pakartotinai išleisti.

1999 m. buvo išleistas filmas „Žvaigždžių karai“. Epizodas I: Phantom Menace “, kuris pažymėjo naujos trilogijos pradžią – originalo priešistorę. Kitas 2002 m. – Žvaigždžių karai. Epizodas II: Klonų puolimas ir 2005 m. – Žvaigždžių karai. III Epizodas: Sitų kerštas.

Pasak George'o Lucaso, filmo idėjai įtakos turėjo Josepho Campbello lyginamosios mitologijos tyrinėjimai („The Hero with a Thousand Faces“ ir kt.).

Žvaigždžių karų istorijos pradžia laikomi 1976 m. Tada pasirodė to paties pavadinimo A. D. Fosterio ir George'o Lucaso romanų knyga, pasakojanti apie IV epizodo: nauja viltis įvykius. „20th Century Fox“ prodiuseriai, bijodami filmo kasos žlugimo, nusprendė išleisti knygą anksčiau, kad įvertintų jos sėkmę. Pasaulio bendruomenės kongrese 1977 m mokslinė fantastika Už šį romaną George'as Lucas gavo specialų Hugo apdovanojimą.

2012 metų pabaigoje buvo paskelbtas septintasis filmas. Išleidimo data numatyta 2015 m. gruodžio 18 d. 2015 m. kovo mėn. buvo paskelbtas aštuntasis filmas, o premjeros data: 2017 m. gegužės 26 d.