जन्मदिन।

बचपन

6 जुलाई, 1887 (24 जून को पुरानी शैली में) विटेब्स्क में, एक साधारण में यहूदी परिवार बोर्न मोइशा सेगल। उनके पिता जकर हेरिंग मर्चेंट से एक चित्र थे, फगिगा-इटा की मां ने एक छोटी सी दुकान आयोजित की, दादा ने एक शिक्षक और कार्टर के रूप में सभास्थल में सेवा की। एक बच्चे के रूप में, मोशा ने शुरुआती यहूदी धार्मिक स्कूल का दौरा किया, फिर जिमनासियम, इस तथ्य के बावजूद कि त्सारिस्ट रूस में, यहूदियों के बच्चों को धर्मनिरपेक्ष स्कूलों में मना कर दिया गया था। उन्नीसवीं वर्ष की आयु में, पिता के स्पष्ट विरोध के बावजूद, लेकिन मां के प्रभाव के लिए धन्यवाद, मोशा ने निजी "स्कूल ऑफ पेंटिंग और कलाकार पैन के ड्राइंग" में प्रशिक्षण में प्रवेश किया। उन्होंने इस स्कूल में केवल दो महीने का अध्ययन किया, लेकिन यह शुरुआत थी। बोल्ड शुरू। पेंग को रंग के साथ अपने बोल्ड काम से इतना मारा गया, जिसने हमें अपने स्कूल में मुफ्त में भाग लेने की अनुमति दी।

यहाँ थोड़ा है जुडेल मॉइसविच पेन । रूसी और बेलारूसी पेंटर, शिक्षक, प्रारंभिक एक्सएक्स शताब्दी की कला में यहूदी पुनर्जागरण के प्रमुख नेता। यह उसका आत्म चित्र है।

अपनी पेंटिंग्स में, साउथेल पेंग ने यहूदी गरीबों ("वॉचमेकर", "ओल्ड सोलर", "स्ट्राइक के बाद") का जीवन दिखाया। 1 9 05 के बाद, धार्मिक उद्देश्यों पैन के काम में दिखाई देते हैं - "यहूदी रब्बी"," पिछले शनिवार" 1 9 20 के दशक में, पेंटिंग्स "Komsomolets Supozhnik" (1 9 25), SWAT (1 9 26), "सीम" (1 9 27), "बेकर" (1 9 28) बनाता है।

28 फरवरी से 1 मार्च, 1 9 37 की रात को विटेब्स्क में कलाकार को घर पर मार दिया गया था। हत्या की परिस्थितियां अब तक नहीं मिली हैं। आधिकारिक संस्करण के अनुसार: मारे गए रिश्तेदार जो विरासत का कब्जा करने की कामना करते हैं। पुराने सेमेनोव कब्रिस्तान पर दफन VITEBSK में।

मार्क स्टीगल का यह चित्र, जिसके तहत एक हस्ताक्षर है "यू। एम पेंग "1914

मोसा नौ बच्चों और सभी घर के बने, साथ ही पड़ोसियों और व्यापारियों के बड़े पैमाने पर थे, और सामान्य पुरुष तब उनके मॉडल थे। लकड़ी के घर, चर्चों की नींद, माताओं की एक किराने की दुकान, यहूदी कमांडमेंट्स, रीति-रिवाजों और छुट्टियों - यह सरल और मुश्किल है, लेकिन इस तरह के "ठोस" जीवन लड़के के दिल में शामिल हो गए और उनके प्रिय vitebsk की छवियां लगातार दोहराएगी कलाकार का काम।

सेंट पीटर्सबर्ग

1 9 07 में, उनकी जेब में 27 रूबल के साथ, मोइशा सेगल रूसी राजधानी में गया। चूंकि सेंट पीटर्सबर्ग में यहूदियों की ओर रूसी भेदभावपूर्ण नीति बहुत कठिन थी, इसलिए युवा व्यक्ति को अक्सर प्रभावशाली यहूदियों से मदद करने के लिए मजबूर होना पड़ा। इसके अलावा, यह साधनों में बहुत सीमित था और कभी-कभी गरीबी के कगार पर खराब था। लेकिन इन सभी बोझ, निश्चित रूप से, के लिए थोड़ा अर्थ था युवा कलाकारदो क्रांति के जंक्शन पर राजधानी के कला जीवन के व्हर्लपूल के लिए।

सार्वजनिक क्रांतिकारी भावनाओं को हमेशा सांस्कृतिक जीवन में शामिल किया जाता है - अवंत-गार्डे पत्रिकाएं जिन्होंने नए विचारों के लिए असाधारण एकीकृत केंद्रों के रूप में कार्य किया, अभिनव प्रदर्शनी आयोजित की जाती हैं, आधुनिक पश्चिमी कला के साथ परिचितता के लिए दरवाजे खुले हैं: फ्रेंच भविष्यवाद, जर्मन अभिव्यक्तिवाद, इतालवी भविष्यवाद और कई अन्य धाराएं। एक युवा कलाकार के गठन पर यह सब एक बड़ा प्रभाव है।

लेकिन, सबकुछ सीखना और अवशोषित करना, मोहा अपनी खुद की अनूठी शैली बनाने के लिए विभिन्न संगठनों और समूहों से दूर हो रहा है।

अपने शुरुआती कार्यों में, यह अपनी खुद की अच्छी भाषा की खोज करने के लिए पहले से ही स्पष्ट है। जीवन के स्वामित्व वाले भूखंडों में छवियों की शानदारता और रूपकता दिखाई देने लगती है: "जन्म", "मृत्यु", " पवित्र परिवार".

जन्म (1910 ग्राम) मृत्यु (1908)

पवित्र परिवार (1 9 0 9)

सेंट पीटर्सबर्ग में कई वर्षों के जीवन के लिए, उन्होंने अध्ययन किया अशासकीय स्कूल ज़ैदेनबर्ग, उन्होंने सवन स्कूल में शेर बाकस्ता में अध्ययन किए गए दो साल, यहूदी पत्रिका "सूर्योदय" के संपादकीय कार्यालय में काम किया। स्टगल की यादों के मुताबिक, बेकस्ट ने उन्हें "यूरोप की सांस महसूस करने" के लिए दिया और पेरिस को अध्ययन करने के लिए प्रेरित किया। मोइशा ने कलाकार नोवाटर मस्टिस्लाव डोबुज़िंस्की की कक्षा का भी दौरा किया। 1 9 10 के वसंत में, पहली प्रदर्शनी अवंत-गार्डे पत्रिका एपोलॉन के संपादकीय कार्यालय में हुई थी।

लियोन निकोलेविच Bakst (असली नाम - लीब हैम इज़राइलिच, या लेव समोइलोविच रोसेनबर्ग; 1866 - 1 9 24) - रूसी कलाकार, सुंदर, पुस्तक इलस्ट्रेटर, ईज़ल पेंटिंग और नाटकीय ग्राफिक्स के मास्टर, कला के संघ और नाटकीय और कलात्मक परियोजनाओं के सबसे प्रमुख आंकड़ों में से एक एसपी। Dyagileva।

शेर रोसेनबर्ग का जन्म 866 (27 जनवरी) को ग्रोडोनो के एक गरीब यहूदी परिवार में ग्रोडनो में 1866 में हुआ था। जिमनासियम से स्नातक होने के बाद, उन्होंने वोलो पायलट द्वारा अध्ययन कियाअकादमी ऑफ आर्ट्स , किताबों के बढ़ते चित्र।

1889 में पहली प्रदर्शनी में उन्होंने छद्म नाम स्वीकार कर लियाबेक - दादी (बैक्सटर) का छोटा उपनाम। लेखकों के सर्कल के समीप 90 के दशक के मध्य से और कलाकार जिन्होंने डायगिल और अलेक्जेंडर बेनोइट के आसपास बनायाजो बाद में संघ में बदल गया "कला की दुनिया "। 1898 में Dyagilev के साथ, नामांकित संस्करण के आधार पर भाग लेता है। इस पत्रिका में प्रकाशित ग्राफिक्स ने बस्तका प्रसिद्धि लाई।

Baksta की दो सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग्स।

ज़िनाइडा हिपियस का डिनर पोर्ट्रेट

1 9 0 9 की गर्मियों में, विटस्कस्क में, मार्क चागल ने बेला रोसेनफेल्ड, विटस्क्सक ज्वैलर की बेटी से मुलाकात की।
"... वह चुप है, मैं भी, मैं भी देखता हूं - ओह, उसकी आंखें! - मैं भी। जैसे कि हम बहुत समय पहले हैं, और वह सब कुछ जानता है: मेरा बचपन, मेरा बचपन, मेरा वर्तमान जीवन और मेरे साथ क्या होगा; जैसे कि उसने हमेशा मुझे देखा, कहीं नजदीक था, हालांकि मैंने उसे पहली बार देखा था। और मैं समझ गया: यह मेरी पत्नी है। एक पीला चेहरे पर आँखें चमकती हैं। बड़ा, उत्तल, काला! ये मेरी आंखें हैं, मेरी आत्मा ... "मार्क चागल," माई लाइफ ".
वे 25 जुलाई, 1 9 15 को शादी करेंगे और बेला हमेशा के लिए अपनी पहली प्यारी, पत्नी और म्यूज़न रहेंगे।

पेरिस

अगस्त 1 9 10 में, 1 9 05 के राज्य डूमा और संरक्षक के डिप्टी मैक्सिम विनवर, कलाकार को एक छात्रवृत्ति आमंत्रित करता है, जिससे पेरिस में अध्ययन करने का मौका मिलता है। आगमन पर, मोइशा सेगल खुद को एक रचनात्मक छद्म नाम लेता है। अब वह फ्रांसीसी तरीके से मार्क चागल है।
पहला वर्ष वह मोंटपर्नेस पर एहरनबर्ग कलाकार में स्टूडियो को हटा देता है। चगल का दौरा विभिन्न वर्ग फ्री आर्ट अकादमी में, रात में लिखते हैं, और दोपहर में, सैलून और दीर्घाओं में प्रदर्शनी में गायब हो जाते हैं, महान परास्नातक की कला को अवशोषित करते हैं: डेलाक्रिक्स, कुर्सबेरा, सेसाना, गोगुगेन, वैन गोग और कई अन्य। पूरी तरह से रंग महसूस, यह जल्दी से स्वामी और फ्यूसिज्म तकनीक का उपयोग करता है। "अब आपके पेंट्स गाते हैं", - उनके पीटर्सबर्ग सलाहकार Bakst कहते हैं।

1 9 11 में, चगल "हाइव" तक पहुंच गया, 188 9 की विश्व प्रदर्शनी की बिक्री के बाद अल्फ्रेड बुश द्वारा भुनाया गया और एक असाधारण स्क्वाट कला केंद्र बन गया और विभिन्न गरीब विदेशी कलाकारों के लिए एक आश्रय बन गया। यहां चगल पेरिस बोहेमिया के कई प्रतिनिधियों से मुलाकात की - कवियों, कलाकारों; यहां, वह नए रुझानों की तकनीक को स्वामी - क्यूबिज्म, भविष्यवाद, ऑर्फ़िज्म, हमेशा के रूप में, उन्हें अपने तरीके से ओवरबैबिंग; यहां पहली वैध सफलताएं होती हैं: "वायलिनिस्ट", "मेरी दुल्हन के लिए समर्पण", "कैल्वेरी", "खिड़की से पेरिस का दृश्य।"

वायलिनवादी। 1911 - 1914

"मेरी दुल्हन (मेरे संकुचित) के लिए समर्पण" 1911

"कैल्वेरी" 1912

"विंडो से पेरिस का दृश्य" 1913

पूर्ण होने के बावजूद, पेरिस कला में विसर्जन के प्रमुख के साथ बुधवार, वह अपने मूल विटस्को को नहीं भूल गया। "जल्द ही तंबाकू", "मवेशियों के विक्रेता", "मैं और गांव" को नॉस्टलगिया और प्यार के साथ अनुमति दी जाती है।

"जल्द ही तंबाकू" 1912

"विक्रेता पशुधन" 1912

"मैं और गाँव" 1911

1 9 14 के वसंत में, वह बर्लिन में प्रदर्शनी में अपने काम, कई दर्जन कैनवस और लगभग सौ पचास पानी के रंगों को चढ़ता है। अन्य कलाकारों के साथ कई व्यक्तिगत और संयुक्त प्रदर्शनियां जनता के बीच बड़ी सफलता के साथ होती हैं। फिर वह अपने रिश्तेदारों से मिलने और बेला को देखने के लिए विटंबर में पहली बार छोड़ देता है। लेकिन पहला विश्व युद्ध शुरू होता है और यूरोप में वापसी अनिश्चित काल तक स्थगित कर दी जाती है।

रूस

भाई बेला याकोव रोसेनफेल्ड ने कॉल से मोर्चे से स्टीगल की रिहाई को बढ़ावा दिया और काम में मदद करता है: कलाकार को पेट्रोग्रैड में सैन्य-औद्योगिक समिति में एक जगह मिलती है। रचनात्मकता इन के लिए stegal तूफानी साल बहुत multifaceted: देशी vitebsk पर जाकर, यह नॉस्टलगिया में विसर्जित है और नई ऊर्जा और नए अनुभव के साथ घरेलू आरामदायक आदर्श ("गांव में खिड़की")।

गाँव में खिड़की। 1915

लेकिन एक युद्ध है, वह घायल देखता है, मानव दुख और अभाव देखता है और 1 9 15 में कैनवास "युद्ध" के लिए अपनी भावनाओं को भी डालता है

वह यह भी देखता है कि युद्ध के वर्षों में उन्होंने यहूदियों के उत्पीड़न को बढ़ाया और कई धार्मिक कार्य पैदा हुए हैं।

"लाल यहूदी" 1915

"हॉलिडे (सुककोट)" 1916

इन वर्षों के दौरान बनाए गए गीतक कैनवस बेले से प्यार से भरे हुए हैं। इस समय, चागल ने आत्मकथात्मक पुस्तक "माई लाइफ" लिखना शुरू कर दिया।

"जन्मदिन" 1915

"गुलाबी प्रेमी" 1916

"वॉक" 1917 - 1918

"एक सफेद कॉलर में बेला" 1917

9 अगस्त, 1 9 18 को पेट्रोग्रैड में, कला मंत्रालय की संस्था को समर्पित एक बैठक में, मार्क चागालु ने ठीक कला के प्रमुख पद का प्रस्ताव दिया, लेकिन वह मना कर देता है। हालांकि, लुनावार्स्की की सहायता से, किसी अन्य प्रस्ताव से सहमत है: विटेब्स्क प्रांत में कला पर अधिकृत। अक्टूबर क्रांति की सालगिरह, जैसा कि यह निकला, एक उत्कृष्ट आयोजक, एक विशाल उत्साह के साथ चला गया Vitebsk, "जनता में कला वापस लेने"। इस समय, उनके लेख "कला में क्रांति" प्रकाशित किया गया है। Vitebsk में अपने नेतृत्व के तहत पूर्ण बल में एक मुफ्त अकादमी है, जो एक प्रमुख रचनात्मक केंद्र बन गया है। यह कई प्रसिद्ध कलाकारों, स्थानीय और दौरे को सिखाता है। लेकिन, एक बार, मास्को से लौटकर, चगल ने पता लगाया कि मुक्त अकादमी अकादमी अकादमी में बदल गई थी। यह नई सरकार से बढ़ते असंतोष का पहला परिणाम था।

1 9 20 के दशक में, बेला और उनकी बेटी के साथ मार्क, जो 1 9 16 में पैदा हुए थे, मास्को में चले गए, जहां वह एक सक्रिय हिस्सा लेता है नाटकीय जीवन पूंजी - प्रदर्शन के लिए सजावट के स्केच तैयार करता है। एक ही समय में, वर्चुअल कला के एक आश्वस्त प्रतिद्वंद्वी, एक ही समय में, नए सांस्कृतिक प्रवृत्तियों के केंद्र में होने के कारण, एक नई, "क्रांतिकारी" शैली के साथ अभिसरण करने के कई तरीकों से, अपने लेखन के पत्र को संशोधित करता है। हालांकि, पार्टी आलोचना, जो स्पष्टता और असंगत कलाकार में भी योगदान देती है, बढ़ती है, हालांकि यह खुले रूपों को स्वीकार नहीं करती है, आखिरकार, चैगल एक विश्व प्रसिद्ध कलाकार है और इसे माना जाना चाहिए।

1 जनवरी, 1 9 21 को, हाल ही में हाल ही में प्रसिद्ध यहूदी लेखक शोलोम अलेविच के नाटकों के तहत नाटक "लघुचित्र" के प्रीमियर। इस अवसर पर चागलु को एक छोटे हॉल के डिजाइन द्वारा सौंपा गया है, जिसमें इसे जमा करने की योजना बनाई गई है। वह दीवारों, छत, नौ विशाल चित्रों के पर्दे की पेंटिंग करते हैं, जो कि कलाकार की योजना के अनुसार, यहूदी रंगमंच के सांस्कृतिक पुनरुद्धार को बुलाते हैं। " ... अंत में, मैं नेशनल थिएटर के पुनरुद्धार के लिए जो भी विचार करता हूं उसे चारों ओर बदल सकता हूं और व्यक्त करता हूं" देश छोड़ने के लिए कलाकार।

फ्रांस

प्रस्थान के बाद, चगल, बेला और इडा वर्ष के दौरान बर्लिन में रहते हैं, जो रूस और अन्य देशों के प्रवासियों के लिए शरण बन गया। सबसे पहले, कलाकार 1 9 14 की प्रदर्शनी के लिए धन प्राप्त करने की कोशिश कर रहा है, लेकिन असफल मुद्रास्फीति ने अपना काम किया। वह सब वापस लौटने में कामयाब रहा तीन चित्र और एक दर्जन जल रंग है।
1 9 23 के वसंत में, पॉल कास्टिरर, बर्लिन प्रकाशक और गैलेरिस्ट ने कलाकार को कॉपीराइट चित्रों के साथ "माई लाइफ" पुस्तक प्रकाशित करने के लिए आमंत्रित किया। चागल एक प्रस्ताव स्वीकार करता है और उसके सिर के साथ कला उत्कीर्णन के विकास में गिर जाता है। और उसी वर्ष की गर्मियों के अंत में, एक पत्र अपने पुराने पेरिस मित्र से आता है: "वापस आओ, तुम्हें पता है। वोलर आपका इंतजार कर रहा है।"
पेरिस लौटने, चगल एक और नुकसान की खोज करता है: अधिकांश पेंटिंग्स, धन्यवाद जिसके लिए उन्हें अब जाना जाता है, आठ साल पहले "lele" में छोड़ दिया, खो गया। वह बलों के साथ और ध्यान से जा रहा है, स्मृति, चित्रों और प्रजनन को बहाल कर रहा है, पहली पेरिस काल के कार्यों में से एक दूसरा लिखता है: "जन्मदिन", "मैं और गांव", "विटस्कस्क" और अन्य।

युद्ध के बाद एम्ब्रूज़ वोलर, भावुक पुस्तक, कलेक्टर, प्रकाशक, प्रसिद्ध आधुनिक कलाकारों द्वारा चित्रित पुस्तकों की एक श्रृंखला की रिहाई को सोचता है और शहाऊ सहयोग प्रदान करता है। चागल गोगोल की "मृत आत्माओं" को चुनता है और पूरी तरह से कार्य के साथ मुकाबला करता है। विज़ार्ड की रूपक कथा अनुसूची, क्योंकि यह तीव्र गोगोल व्यंग्य को बेहतर ढंग से प्रतिबिंबित नहीं कर सकती है।

पेरिस में, चगल फिर पुराने दोस्तों के साथ अभिसरण करता है और नए बनाता है। एक बहुत ही मिलनसार और हंसमुख व्यक्ति होने के नाते, यह आसानी से सभी के साथ एक आम भाषा पाता है, लेकिन यह उन्हें विभिन्न प्रवृत्तियों और संगठनों से दूर रहने में सक्षम होने से नहीं रोकता है। उनसे जुड़ने के लिए अतियथार्थियों के प्रस्ताव पर, वह इनकार करने का जवाब देते हैं: "मैं जानबूझकर अकेले मेरे लिए शानदार चित्रकारी हूं।" चार्टर्स, घोषणापत्र और नारे वह साइड को बाईपास करते हैं, रचनात्मकता की शुद्ध स्वतंत्रता को पसंद करते हैं।
प्रसिद्धि ने उसे और स्वतंत्रता सामग्री लाया - अब वह फ्रांस और यूरोपीय देशों में परिवार के साथ यात्रा करता है, जो पूरे समय शांति और शांति की भावना प्राप्त करता है। नई पेंटिंग्स आनंददायक, हल्के और आसान हैं: "ग्राम्य जीवन", "डबल पोर्ट्रेट", "विंडो द्वारा आईडीए।"

"ग्राम्य जीवन" 1925

एक शराब कांच के साथ डबल पोर्ट्रेट

मुझे यह कहना होगा कि इस अवधि के दौरान यह इतनी सारी पेंटिंग नहीं बनाता है, क्योंकि अधिकांश समय और सेना "मृत आत्माओं", "बास" लाफोंटेन और बाइबिल को चित्रित करती है।

1 9 31 में, कलाकार अपने परिवार के साथ फिलिस्तीन की यात्रा करता है, जो पूर्वजों की भूमि की खोज करता है और उसके विश्वास के केंद्र के पास महसूस करता है। कलाकार के अनुसार, पवित्र भूमि पर खर्च किए गए इन कुछ महीनों ने जीवन के लिए एक मजबूत प्रभाव डाला। पेरिस लौटने पर, वह बाइबल को चित्रित करने वाली एक नई परियोजना के लिए आगे बढ़ता है, जिसमें पहले से ही एक कलाकार के रूप में और एक व्यक्ति के रूप में, वह बाइबिल के प्रतीकों और etchings पर भूखंडों के बारे में सोचता है और जागरूकता है।

खिड़की के बाहर - 30 के अंत का अंत। जर्मनी से, हिटलर के भाषण और नाजी जूते की गड़गड़ाहट पहले से ही स्पष्ट रूप से। नए विरोधी सेमिटिक कानून स्वीकार किए जाते हैं, प्रदर्शनी "डीजेनेरेटिव आर्ट" म्यूनिख में आयोजित की जाती है, जिस पर स्टीगल का काम प्रस्तुत किया जाता है। यूरोप फिर से युद्ध के अंधेरे में विसर्जित हो गया है। बचाव के लिए आपातकालीन समिति की मदद के लिए धन्यवाद और मार्सेल में अमेरिकी कंसुल, संयुक्त राज्य अमेरिका में एक जहाज पर चगल और परिवार पाल।

अमेरीका

अमेरिका में, जिन्होंने यूरोप से कई प्रवासियों को स्वीकार किया, ब्याज यूरोपीय संस्कृति। न्यूयॉर्क में, शरणार्थियों के लिए एक असाधारण बंदरगाहों, प्रदर्शनी आयोजित की जाती है, सामान्य थीम "निर्वासन में कला" द्वारा एकजुट होती है। प्रसिद्ध कलाकार के पुत्र पियरे मैटिस, चगोला को अपनी गैलरी को काम और प्रदर्शनियों के लिए प्रदान करता है। चैगल इस समय मुख्य रूप से अधूरा चित्रों से अधिक पुराने प्रकाश से लाए गए काम करता है।
1 9 42 के वसंत में, कोरियोग्राफर और रूसी बैले के पूर्व नर्तक के लियोनिद मायासिन, बैले "एलेको" के डिजाइन में भाग लेने के लिए स्टीगल आमंत्रित करते हैं। कलाकार ने हिंद सजावट और चार विशाल रंगीन पृष्ठभूमि का प्रदर्शन किया, पुष्पकिन कविता के शानदार वातावरण को फिर से बनाया। चागालु ने नाटक "फायर-बर्ड" जॉर्ज बालांचिन के डिजाइन का भी आदेश दिया, लेकिन उनके दृश्यों को पसंद नहीं आया, इगोर स्ट्रैविंस्की और वरीयता पिकासो को दी गई थी। लेकिन चगल के स्केच पर सूट, जिस का निर्माण आईडीए द्वारा किया गया था, उन्हें अपनाया गया था।

अगस्त 1 9 44 में, चगालोव का परिवार खुशी से पेरिस की मुक्ति के बारे में पता लगाएगा। युद्ध खत्म हो रहा है और वे फ्रांस में जल्दी से इंतजार नहीं करेंगे। लेकिन सचमुच कुछ दिन बाद, 2 सितंबर को, बेला स्थानीय अस्पताल में सेप्सिस से मर जाती है। "सभी अंधेरे से ढके हुए हैं।" कलाकार पूरी तरह से घृणित दुःख से डर गया है और केवल नौ महीने बाद वह अपने प्यारे की याद में दो चित्र लिखने के लिए अपने ब्रश को लेता है: "शादी की रोशनी" और "उसके बगल में।"

"वेडिंग लाइट्स" 1945

वह उच्च गिरने वाले शहर में एक छोटे से घर में जाता है, जहां थोड़ी देर के बाद यह "हजारों और एक रात" के चित्रों पर काम करना शुरू कर देता है। नतीजतन, तेरह अद्भुत चमकदार नक्काशी प्राप्त की जाती है, अरब परी कथाओं के साथ पूरी तरह से सामंजस्यपूर्ण उनकी रंगीन संपत्ति।

फ्रांस

1 9 45 में, आईडीए ने पूर्व ब्रिटिश कंसुल वर्जीनिया मैकनिल-हगार्ड की फ्रांसीसी और बेटी से अनुवादक की मदद करने के लिए आमंत्रित किया। वर्जीनिया कलाकार के रूप में लगभग दोगुना था, लेकिन उसने बेला की तरह कुछ देखा। चागल ने अकेलेपन को सहन नहीं किया। और उनके बीच उपन्यास टूट गया। 1 9 46 में उनके पास एक बेटा डेविड (डेविड) मैकनिल था। वर्जीनिया लगभग 7 वर्षों तक चगल के साथ रहते थे, पेरिस चले गए, लेकिन फिर उसने कलाकार को अपने बेटे के साथ छोड़ दिया। 1 9 48 में वित्तीय समेत संयुक्त राज्य अमेरिका में सफलता के लिए धन्यवाद, शगुलु अंत में अंततः इतने मूल और महंगे हृदय फ्रांस में जाने में कामयाब रहे। दुर्भाग्यवश, कलाकार वोलर का मित्र और स्थायी ग्राहक युद्ध की शुरुआत में मर जाता है। हालांकि, पेरिस प्रकाशक ट्रायड वोलर की विरासत को फिर से तैयार करता है और आखिरकार किताबों के क्षेत्र में स्टीगल के बारहमासी कार्यों को प्रकाशित करता है। इसके कारण, 1 9 48 में, 1 9 52 में "मृत आत्माओं", 1 9 52 में - "बासा" लाफोंटियन, और 1 9 56 में बाइबिल फ्रांसीसी में। बाइबिल थीम लगातार कलाकार के काम के साथ होगा और चगल इसके दौरान वापस आ जाएगा देर की अवधि स्वजीवन। 105 इचिंग्स (1 935-19 3 9 और 1 9 52-19 56) के अलावा, फ्रांसीसी बाइबिल के प्रकाशन के लिए, यह कई चित्रों, उत्कीर्णन, चित्र, सिरेमिक छवियों, सना हुआ ग्लास खिड़कियां, बाइबिल विषयों पर हेलिकॉप्टर बनाएगा। यह सब दुनिया के कलाकार का "बाइबिल का संदेश" होगा, विशेष रूप से 1 9 73 में नाइस चागल में एक प्रकार का संग्रहालय खोला जाएगा, और फ्रांसीसी सरकार आधिकारिक राष्ट्रीय संग्रहालय के इस "मंदिर" को पहचानती है।

1 9 52 में, कलाकार वैलेंटाइना ब्रोडस्काया से परिचित हो जाता है, जो केवल "विलो" और कलाकार की आधिकारिक पत्नी बन जाता है। उनकी शादी खुश हो जाती है, हालांकि बेला अभी भी कलाकार के संग्रहालय बनी हुई है। 1 9 50 के दशक में, उनके परिवार के साथ चगल ने भूमध्यसागरीय - ग्रीस और इटली समेत बहुत यात्रा की। वह भूमध्य संस्कृति की प्रशंसा करता है: भित्तिचित्र, आइकन चित्रकारों के काम, यह सब प्राचीन ग्रीक लेखक लंबे "डफिन्स और च्लोए" (1 960-19 62) के काम के लिए रंग लिथोग्राफ के निर्माण के लिए कलाकार को प्रेरित करता है, साथ ही साथ भावुक करने के लिए भित्तिचित्रों की विशाल तकनीकें और रंगीन ग्लास खिड़कियां। 1 9 60 के दशक से, चगल मुख्य रूप से विशाल कला - मोज़ेक, सना हुआ ग्लास खिड़कियां, टैग, और मूर्तिकला और मिट्टी के बरतन का आनंद लेता है। 1 9 60 के दशक की शुरुआत में, इज़राइल सरकार के आदेश से, यरूशलेम में संसद भवन के लिए मोज़ेक और ट्रेलिस। उस सफलता के बाद, वह अपने समय के अजीब "आंद्रेई रूबेम" बन जाता है और पूरे यूरोप, अमेरिका और इज़राइल में कैथोलिक, लूथरन मंदिरों और सभास्थल के डिजाइन के लिए कई आदेश प्राप्त करता है।

1 9 64 में, चगल ने फ्रांस चार्ल्स डी गॉल के राष्ट्रपति द्वारा शुरू किए गए पेरिस ग्रैंड ओपेरा के प्लास्टिक को पेंट किया, 1 9 66 में यह न्यूयॉर्क में मेट्रो के लिए दो पैनल बनाता है, और शिकागो को मोज़ेक के साथ नेशनल बैंक की इमारत से सजाया गया है "चार समय का समय" (1 9 72)।

"पेरिस ओपेरा के लिए प्लाफोन की पेंटिंग" 1 9 63 - 1 9 64

1 9 66 में, चगल ने विशेष रूप से उसके लिए बनाए गए घर चले गए, जो एक साथ और अच्छी प्रांत में स्थित कार्यशाला - सेंट पॉल-डी-वेंस में स्थित है। 1 9 73 में, सोवियत संघ, लेनिनग्राद और मास्को दौरे की संस्कृति मंत्रालय के निमंत्रण पर। वह ट्रेटाकोव गैलरी में एक प्रदर्शनी आयोजित करता है। कलाकार यूएसएसआर को उनके कई काम देता है। 1 9 77 में, मार्क चागल को फ्रांस का उच्चतम पुरस्कार - मानद विरासत का बड़ा हिस्सा दिया गया था, और 1 977-19 78 में कलाकार की 90 वीं वर्षगांठ को समर्पित लौवर में कलाकार द्वारा काम की एक प्रदर्शनी की व्यवस्था की गई थी। सभी नियमों के विपरीत, एक स्वास्थ्य लेखक के कार्यों को लौवर में रखा गया था!

हाल के दिनों तक, शगल ने पेंटिंग्स लिखना जारी रखा, मोज़ेक, सना हुआ ग्लास खिड़कियां, मूर्तियां, मिट्टी के बरतन, सिनेमाघरों में प्रस्तुतियों के लिए दृश्यों पर काम करते हुए। 28 मार्च, 1 9 85 को, जीवन के 98 वें वर्ष में, मार्क शगल ने लिफ्ट में मृत्यु हो गई, कार्यशाला में पूरे दिन काम के बाद चढ़ाई की। वह "उड़ान में" मर गया, क्योंकि जिप्सी ने एक बार उसकी भविष्यवाणी की, और जैसा कि उसने खुद को अपने चित्रों में उड़ान भरने के लिए चित्रित किया।

पेंटिंग मार्क स्टीगल की गैलरी

चहलक़दमी

Les Amoureux en Gris Huile Sur Toile

शहर के ऊपर

मैं और गाँव

फ्लाइंग वैगन

फोजी

सैनिकों

विक्रेता मवेशी

ले सेंट कोचर डी फिजरे

ला नाइसेंस

Dédié à ma fiancée

डे ला लून, ले गांव Russe

ला मार्चंडी डी दर्द

ले Songe।

ले Peintre et Les Fiancés

पेरिस स्काई

ला रेइन डु सर्क

ज़ार डेविड।

खिड़की से शाम

ला मैडोने डु गांव

बोनजोर पेरिस।

Aleko, Un Champ de Blé Par Un Après-Midi D "éTE

ले गांव एन फु

लेस Mariés डे ला टूर एफिल

L "एक्रोबेट।

गांव Russe।

लेस एमरीक्स

L "Ecuyère de Cirque

Juif à la torah gouache

ला मैसन ब्लू

बेला औ कोल ब्लैंक

Autoportrait à la palette

उन्माद एन मैंगेंट काशर

Le Poète Allongé।

ले जुफ एन रूज

जन्मदिन

ले Violonniste।

"वैकल्पिक रूप से, मेरे दुनिया की सभी कठिनाइयों को प्रेरित प्यार का हिस्सा संरक्षित किया गया है, जिसमें मुझे उठाया गया था, और एक ऐसे व्यक्ति में विश्वास था जिसने प्यार से प्यार किया था। हमारे जीवन में, कलाकार के पैलेट में, जीवन और कला, प्यार का रंग देने में सक्षम केवल एक रंग है। मार्क शगल।

20 वीं शताब्दी के मार्क चागल का एक उत्कृष्ट कलाकार 7 जुलाई, 1887 को विटर्ब्स्क में, बसने की सीमाओं के भीतर हुआ था, जिसे यहूदियों के कॉम्पैक्ट निवास के लिए एकटेरिना द्वितीय द्वारा पहचाना गया था।

मार्क चागल - नेबर्न वॉलिंग चागल, या movsha hatskelevich shagalov के रूसी प्रतिलेखन में। परिवार का असली नाम - सेगल, और मार्क स्टैगाल की यादों पर, कलाकार के पिता ने इसे "शगल" में बदल दिया। मार्क परिवार में एक नौवां बच्चा था। कलाकार हत्स्केल (जकर) मॉर्डेह के पिता सेलेनक व्यापारी के गांव में एक लोडर के रूप में काम करते थे, और एक आदमी गहराई से धार्मिक, शांत और अच्छा था। मदर मार्का - फागा इटा, लियोसनो से कसाई की बेटी थी। अपने पति के विपरीत, वह एक महिला शब्द, हंसमुख और सक्रिय थी। अपने चरित्र में चगल और काम संयुक्त विशेषताओं और पिता और माता।

1 9 06 में, मार्क ने स्कूल ड्राइंग और पेंटिंग I.pen में विट्स्क में प्रवेश किया, और साथ ही फोटॉर्बेल में एक रिटाउटर के रूप में काम किया।

1 9 07 में, मार्क सेंट पीटर्सबर्ग गए, वहां एक अस्थायी निवास परमिट प्राप्त हुआ, और निकोलई रोराच की अध्यक्षता में कला के प्रचार के लिए इंपीरियल सोसाइटी के ड्राइंग स्कूल में प्रवेश किया। उन्होंने आर्टिसन प्रमाण पत्र प्राप्त करने के लिए संकेतों की कार्यशाला में कमाई और छात्र के लिए वकील के परिवार के रूप में एक गवर्नर के रूप में काम किया - एक कारीगर प्रमाण पत्र प्राप्त करने के लिए, जिसने राजधानी में समायोजित करने का अधिकार दिया। 1 9 08 में, चगल ने आर्ट स्कूल ई.एन. Zvanteva चले गए, जहां उन्होंने एल Baksta और एम Dobzhinsky में अध्ययन किया।

1 9 10 में, पेरिस में पहली बार छोड़कर, वह अपने पिता से नाराज था:

सुनो, आपके पास एक वयस्क बेटा है, एक कलाकार। आप अपने मालिक पर शापित होने के रूप में कबूतर को रोक देंगे? देखें, मैं सेंट पीटर्सबर्ग में मर नहीं रहा हूँ? मेरे पास कटलेट के लिए पर्याप्त है? खैर, तो पेरिस में मेरे साथ क्या होगा?

नौकरी छोड़ दो? - पिता को अपमानित किया गया था। - और मुझे कौन खिलाएगा? क्या तुम नहीं? कैसे पता।

माँ चिंतित:

बेटा, मेरे माता के साथ पिता को मत भूलना। अक्सर लिखें। पूछा कि क्या जरूरत होगी।

1 9 10 में, शगल ने पहले अपोलो पत्रिका के संपादकीय कार्यालय में छात्र कार्य की प्रदर्शनी में भाग लिया। उसी वर्ष, राज्य एम वीनावारू द्वारा दुमा के सदस्य के लिए धन्यवाद, जिन्होंने उनके चित्रों की सेवा की, और जिन्होंने अध्ययन की अवधि के लिए उन्हें पैसे दिए थे, शगल पेरिस गए थे। उन्होंने पेरिस बोहेमिया "ला रायश" ("पत्नी") की प्रसिद्ध शरण में कार्यशाला को हटा दिया, जहां कई युवा अवंत-गार्डिस्ट ने काम किया और काम किया और काम किया और काम किया और काम किया, मुख्य रूप से umigrants: a.modiliani, o schin, थोड़ा बाद में - एच। सुतिन और अन्य कलाकार।

चगल ने पेरिस साहित्यिक और कलात्मक अवंत-गार्डे के सर्कल में प्रवेश किया। वहां, चागल ने अवंत-गार्डे के साथ सेंट्रम, मैक्स जैकब और गाइड अपोलिनर, सैकड़ों, रंगीन डेलोनेम और एक क्यूबिस्ट जीन मेट्ज़िंगर के अभिव्यक्तिवादी के लिए मुलाकात की। ऐसी कंपनी कला में किसी भी दिशा के विकास के लिए फलदायी मिट्टी थी। तब यह था कि शगल ने अपनी अनूठी कला तकनीक का प्रदर्शन और विकास करना शुरू किया, जिनके प्राइमेटिव्स सेंट पीटर्सबर्ग में प्रकट हुए थे। पेरिस में उन चार वर्षों के लिए, शगल ने 1 9 12 में "1 और द गांव" चित्रों को 1 9 12 में "स्कीपैश" 1 9 12 में "स्किपैश" के साथ पेंटिंग्स लिखा था और अन्य काम करता था। अक्सर, अपने चित्रों में, सुखद नायकों के लापरवाही नायकों को एक ओरिएंटल प्रकार के चेहरे और घुंघराले बालों के साथ दिखाई दिया था, जिसमें लेखक को जानना मुश्किल नहीं होता है।

1 9 11 से 1 9 13 तक की अवधि में, उनके काम को शरद ऋतु सैलून और पेरिस में स्वतंत्र के सैलून, बर्लिन में गैलरी "डेर स्टॉर्म" में प्रदर्शित किया गया था।

इसके अलावा, चागल ने रूस में कला संघों की प्रदर्शनी में भाग लिया। 1 9 14 में, जीएएपोलिनर की सहायता से, स्टीगल की पहली व्यक्तिगत प्रदर्शनी गैलरी "डेर स्टॉर्म" में हुई थी। उनकी खोज के बाद, शगल Vitebsk गया, और प्रथम विश्व युद्ध के संबंध में, वह नहीं कर सका, क्योंकि वह पेरिस लौटने का इरादा रखता था, और 1 9 22 तक रूस में रहा।

1 9 15 में, शगल ने विठ्स्क ज्वैलर बेले रोसेनफेल्ड की बेटी से विवाह किया, जिन्होंने अपने जीवन और काम में एक बड़ी भूमिका निभाई। चगल ने खुद को अपने म्यूज़न को माना, और बेला अपनी पेंटिंग्स की लगातार नायिका बन गई, जैसे "1 9 17 में एक गिलास शराब के साथ डबल पोर्ट्रेट और 1 9 15 से 1 9 23 तक की अवधि में बनाए गए" जन्मदिन "। माँ बेला अपनी बेटी की पसंद से बेहद असंतुष्ट थी: "आप उसके साथ गायब हो जाएंगे, एक बेटी, आप गायब हो जाएंगे। कलाकार! यह कहाँ अच्छा है? लोग क्या कहेंगे? "

बेला और मार्क ने एक देहाती स्वर्ग की चुप्पी में एक हनीमून आयोजित किया। उन्होंने कहा: "दोपहर में, हमारा कमरा एक शानदार पैनल के समान था - कम से कम अब पेरिस प्रदर्शनी में।" फिर पहली दुनिया चमक गई। पासपोर्ट को स्टीगल से दूर ले जाया गया और किसी लेखक को किसी प्रकार के सैन्य कार्यालय में रखा गया।

मार्क चागल ने बताया: "जर्मनों ने पहली जीत जीती। कास्टिंग प्रॉस्पेक्टस पर, घुटने वाली गैसों ने सेवा में भी पहुंची। पेंटिंग रुक गई। " यह जानना कि केंद्र में कहीं भी एक पोगोट है, चगल वहां भाग गया। उसे अपनी आंखों के साथ इसे देखना पड़ा: "अचानक, कोने के चारों ओर से, मेरे सामने पूरी तरह से हैं - चार या पांच, दांतों से सशस्त्र। - तरल? - मैंने एक सेकंड में संकोच किया, और नहीं। रात, भुगतान करने के लिए कुछ भी नहीं, विफल या भाग जाना। मेरी मृत्यु निरर्थक होगी। मैं जीना चाहता था ... "। लेकिन वह जारी किया गया था। समय खोए बिना, वह केंद्र में आगे भाग गया। और मैंने देखा कि वे कैसे शूट करते हैं, लूटते हैं, और लोगों को नदी में कैसे फेंकना है। "और फिर," उन्होंने लिखा, "आईडीएस ने रूस में हिलाकर रख दिया है। मैडम केरेनस्की भाग गया। लेनिन ने बालकनी से भाषण दिया। गैपिंग ने दिया। विशाल और खाली। कोई रोटी नहीं। "

उनके पास बेला के साथ एक बेटी थी, जिसे बेवकूफ कहा जाता था। वहां कुछ नहीं था। कई सालों तक वे विटस्क, पेट्रोग्रैड और मॉस्को के बीच यात्रा की। मेरे माता-पिता ने सब कुछ हटा लिया है। टॉमटश, ले लिया। माँ की मृत्यु हो गई। पिता ने ट्रक को कुचल दिया। अंतिम छल्ले पत्नी तेल के एक टुकड़े पर बदल गई।

चागलु ने अंतरराष्ट्रीय के III की बच्चों की उपनिवेश में सिखाने की पेशकश की। लगभग पचास अनाथ थे। चागल ने बताया: "वे सभी हस्तक्षेप थे, अपराधियों द्वारा टूटे हुए, चाकू की प्रतिभा को याद किया, जो उनके माता-पिता की मौत हो गईं, कभी पिता और मां की मौत की पंक्तियों को नहीं भूल रही थीं। उनकी आंखों में, पेट बलात्कार बहनों के साथ डाला गया था। और यहां मैंने पेंटिंग सिखाई। उन्होंने कितनी लालची चित्रित किया! उन्होंने मांस पर जानवरों के रूप में पेंट पर जोर दिया। Bosnutogiy, वे व्यर्थ में गैलरी: "कॉमरेड चागल! कॉमरेड चगल! " केवल उसकी आंखें मुस्कुराती नहीं थीं: वे नहीं चाहते थे या नहीं। "

चागल ने कलाकारों और कवियों द्वारा पेट्रोग्रैड में रहने वाले लोगों के साथ संबंधों का समर्थन किया, प्रदर्शनी में भाग लिया। उन्होंने 1 9 16 में "एटीएस के प्रचार के लिए यहूदी समाज की प्रदर्शनी" और अन्य प्रदर्शनी में "आधुनिक रूसी पेंटिंग के स्प्रिंग प्रदर्शनी" में "स्प्रिंग प्रदर्शनी" में भाग लिया।

1 9 17 में, शगल फिर से विटस्क के पास गया। कई अन्य कलाकारों की तरह, उन्होंने अक्टूबर क्रांति उत्साह के साथ अधिनियमित किया, और रूस के नए सांस्कृतिक जीवन को व्यवस्थित करने में सक्रिय रूप से शामिल था। 1 9 18 में, शगल Vitebsk के डेज़ी के प्रांतीय विभाग की कला के आयुक्त बने और, उसी वर्ष, अक्टूबर क्रांति की सालगिरह के संबंध में, सड़कों के सड़कों और vitebsk के ग्रैंड उत्सव डिजाइन का एक मसौदा विकसित किया । 1 9 1 9 की शुरुआत में, उन्होंने विटेब्स्क पीपुल्स आर्ट स्कूल का आयोजन किया और नेतृत्व किया, जिसे शिक्षकों के रूप में आमंत्रित किया गया था। पेंग, एम। डोबिंस्की, आई। पुगी, ई। लिसिट्स्की, के। मालेविच और अन्य कलाकार।

हालांकि, जल्द ही कला और शिक्षण विधियों के कार्यों के संबंध में उनके और मालेविच के बीच मौलिक अंतर थे। मालेविच का मानना \u200b\u200bथा कि वह पर्याप्त "क्रांतिकारी" नहीं थी। ये असहमति एक खुले संघर्ष में बदल गई, और 1 9 20 की शुरुआत में, चगल ने स्कूल छोड़ दिया और अपनी पत्नी और उनकी बेटी के साथ मास्को गया, जहां 1 9 22 में पश्चिम में प्रस्थान से पहले उन्होंने यहूदी चैंबर थियेटर में काम किया, जो ए ग्रैनोव्स्की था। । पिछले कुछ वर्षों में, चागल ने अपने एक-अभिनय नाटकों "एजेंट" ("एजेंट") पर एक प्रदर्शन "शाम शाल्हा अलेहेम" बनाया, "मैज़ल्टोव!" ("बधाई हो!") और थिएटर के फोयर के लिए कई सुरम्य पैनलों का प्रदर्शन किया। चागल ने "हबीमा" रंगमंच के साथ भी सहयोग किया, जिस पर उस समय Evgeny Vakhtangov नेतृत्व किया।

चागल ने कला जीवन में एक सक्रिय भूमिका निभाई - मास्को में संस्कृति लीग के कलात्मक खंड का सदस्य था। खंड द्वारा आयोजित एन अल्टरमैन और डी शेटेरबर्ग के साथ उनकी संयुक्त प्रदर्शनी, 1 9 22 के मॉस्को में वसंत में हुई थी। शगल की दो व्यक्तिगत प्रदर्शनी 1 9 1 9 में पेट्रोग्रैड में और 1 9 21 में मॉस्को में आयोजित की गई थीं।

1 9 22 में, चगल ने अंततः रूस छोड़ने का फैसला किया, और अपनी प्रदर्शनी के डिवाइस के लिए सबसे पहले, और फिर बर्लिन के लिए जाने का फैसला किया, जहां उन्होंने ऑटोबोग्राफिकल पुस्तक "माई लाइफ" के लिए ईचिंग और एनग्राविंग्स की प्रकाशक पी। कैसिररा श्रृंखला को पूरा किया।

1 9 23 के अंत में, शगल पेरिस में बस गए, जहां उन्होंने कई अवंत-गार्डे कवियों और कलाकारों से मुलाकात की - पी। एलुआर, ए मालो, एम। अर्न्स्ट, साथ ही संरक्षक और प्रकाशक ए वोलर के साथ, जिन्होंने उन्हें चित्रित करने का आदेश दिया , बाइबिल सहित।

बाइबिल के चित्रों पर काम करना शुरू कर रहा है, 1 9 31 में चगल मध्य पूर्व में गया था। एम। Dizengof के निमंत्रण पर, शगल ने Eretz इज़राइल का दौरा किया, यात्रा के दौरान उन्होंने बहुत कुछ काम किया, "बाइबिल" परिदृश्य के स्केच की एक बड़ी संख्या लिखी। उसी समय मिस्र का दौरा किया। 1 9 24 में उन्होंने पी। मार्किस द्वारा प्रकाशित अलमान "हेल्यस्त्र" में भाग लिया।

1 9 20 और 1 9 30 के दशक में, चगल ने व्यक्तिगत प्रदर्शनियों के साथ बहुत यात्रा की। 1 9 22 में, बर्लिन में उनके कार्यों की एक प्रदर्शनी हुई, 1 9 24 में - ब्रुसेल्स और पेरिस में, 1 9 26 में - न्यूयॉर्क में, 1 9 30 के दशक में - पेरिस, बर्लिन, कोलोन, एम्स्टर्डम, प्राग और अन्य शहरों में। उन्होंने भी अध्ययन किया क्लासिक कला। 1 9 33 में, उनकी पूर्ववर्ती प्रदर्शनी बेसल में खोला गया था, और उसी वर्ष मैनहेम में गोएबेल के आदेश पर, स्टैगाल के सार्वजनिक बर्नर की व्यवस्था की गई थी, और 1 9 37-39 में, उनके काम को म्यूनिख में अपमानजनक कला प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया था, बर्लिन, हैम्बर्ग और जर्मनी के अन्य शहरों।

1 9 37 में, चगल ने फ्रांसीसी नागरिकता स्वीकार कर ली, और द्वितीय विश्व युद्ध की शुरुआत में फ्रांस के कब्जे के कारण, शगल पेरिस से देश के दक्षिण में चले गए, और जून 1 9 41 में, सोवियत संघ पर जर्मन हमले के एक दिन बाद, संग्रहालय के निमंत्रण पर आधुनिक कला वह न्यूयॉर्क चले गए।

न्यूयॉर्क में, शिकागो, लॉस एंजिल्स और अन्य शहरों ने शगल की कई व्यक्तिगत और पूर्वदर्शी प्रदर्शनियों को पारित किया है। 1 9 42 में, शगालोवा ने 1 9 45 में मेक्सिको सिटी में रचमानिनोव "एलेको" के संगीत पर बैले जारी किया - न्यूयॉर्क में मेट्रोपॉलिटन-ओपेरा में "फायर-बर्ड" स्ट्रैविंस्की।

1 9 44 में, स्टीगल बेला की पत्नी की मृत्यु हो गई। मार्क लम्बे लंबे समय तक खुद को अपने हाथों में ब्रश लेने के लिए मजबूर नहीं कर सका, कार्यशाला में शुरू होने वाले सभी कामों को दीवार पर रखा गया था। मौन के एक वर्ष के बाद, फिर से काम करने के लिए रिटर्न रिटर्न।

युद्ध के अंत के बाद, 1 9 47 में, मार्क शगल फ्रांस लौट आए और भूमध्यसागरीय कोट डी अज़ुर पर सेंट-पॉल-डी-वानज़ शहर के पास होल्म विला में बस गए।

शगल चित्रों के साथ यादगार बेला "जलती हुई मोमबत्तियां" 1 9 46 में प्रकाशित हुईं। उसी वर्ष, न्यूयॉर्क में स्टीगल की एक पूर्वदर्शी प्रदर्शनी, और 1 9 47 में, युद्ध के बाद पहली बार पेरिस में हुई थी। यह एम्स्टर्डम, लंदन और अन्य यूरोपीय शहरों में उनकी प्रदर्शनी का पालन करता था। 1 9 48 में, चगल फ्रांस लौट आया, पेरिस से दूर नहीं, और 1 9 52 में उन्होंने वैलेंटाइना ब्रोडस्काया से विवाह किया। 1 9 48 में, 24 वें वेनिसियन बिएननेल में, चगोला को उत्कीर्णन के लिए "ग्रैंड प्रिक्स" से सम्मानित किया गया था।

1 9 51 में, चगल ने यरूशलेम में बेट्ज़लेल स्कूल में संग्रहालय में अपनी पूर्वदर्शी प्रदर्शनी के उद्घाटन के संबंध में इज़राइल का दौरा किया, तेल अवीव और हाइफा का दौरा किया। 1 9 77 में, चागोला को मानद नागरिक यरूशलेम का खिताब दिया गया था।

1 9 50 के दशक से, चगल ने मुख्य रूप से एक स्मारकवादी और अनुसूची के रूप में काम किया। 1 9 50 से, उन्होंने सिरेमिक्स पर काम करना शुरू किया, 1 9 51 में उन्होंने पहला मूर्तिकला काम किया, 1 9 57 से वह 1 9 64 के बाद से सना हुआ ग्लास खिड़कियों में लगे हुए थे - मोज़ेक और ट्रेलिस। चागल ने 1 9 4 9 में लंदन में वाटरगेट फोयर के लिए फ्रेशको बनाया, एक सिरेमिक पैनल "लाल सागर के माध्यम से संक्रमण" और 1 9 57 में असी में चर्च के लिए सना हुआ ग्लास खिड़कियां, 1 9 58-60 के दशक में मेटज़, रीम्स और ज़्यूरिख में कैथेड्रल के लिए ग्लास खिड़कियां थीं, 1 9 60-62 के दशक में यरूशलेम में हैंडास मेडिकल सेंटर के सभाओं के लिए दाग ग्लास विंडोज "1 9 64 में पेरिस में ग्रैंड ओपेरा में एक छत, 1 9 64 में संयुक्त राष्ट्र भवन के लिए मोज़ेक पंक, 1 9 66 में मेट्रोपॉलिटन ओपेरा में न्यूयॉर्क, और कई अन्य काम।

1 9 67 में, बाइबिल के छवियों चक्र में संयुक्त स्टगल के कार्यों की एक प्रदर्शनी लौवर में हुई थी। 1 9 73 में, राष्ट्रीय संग्रहालय "बाइबिल की छवियां मार्क स्टीगल" 1 9 6 9 में अच्छी तरह से खोला गया था। प्रवासन के बाद पहली बार, उन्होंने प्रवासन के बाद पहली बार रूस का दौरा किया, लेनिनग्राद और मॉस्को का दौरा किया, जहां कलाकार के आगमन के लिए उनके लिथोग्राफ की प्रदर्शनी खोली गई, और उन्हें स्टोव से निकाला गया और दीवार पैनलों को बहाल किया गया यहूदी कक्ष थियेटर के फोयर के लिए 1920 में बनाया गया और जो लोग खो गए थे। चागल ने पैनल की प्रामाणिकता की पुष्टि की, उन्हें हस्ताक्षर किया। 1950 के दशक के बाद से सबसे बड़ी दीर्घाओं में और प्रदर्शनी कक्ष दुनिया ने चगल, पूर्वदर्शी या किसी भी विषय या शैली के लिए समर्पित कार्यों की प्रदर्शनियों को पारित किया है।

स्टीगल की सुरम्य प्रणाली विभिन्न कारकों, विरोधाभासी रूप से, लेकिन व्यवस्थित रूप से पुनर्विचार और एक पूर्णांक बनाने के प्रभाव में गठित की गई थी। रूसी कला के अलावा (आइकनोग्राफिक और आदिम सहित) और फ्रांसीसी कला 20 वीं शताब्दी की शुरुआत, इस प्रणाली के निर्धारित तत्वों में से एक चरणों का स्व-आकार है, जो आपके लिए व्यवसाय के साथ जुड़ा हुआ है। "अगर मैं यहूदी नहीं था, जैसा कि मैं इसे समझता हूं, मैं एक कलाकार नहीं होगा या एक पूरी तरह से अलग कलाकार होगा," उन्होंने निबंधों में से एक में अपनी स्थिति तैयार की। अपने पहले शिक्षक से। दंड शगल ने राष्ट्रीय कलाकार का विचार लिया, और राष्ट्रीय स्वभाव ने एक अभिव्यक्ति और इसकी मूर्तिकला प्रणाली की विशिष्टताओं में पाया। आगे स्वतंत्र काम उनके काम का एक दूरदर्शी चरित्र स्पष्ट रूप से अपनी रचनात्मकता के दूरदर्शी चरित्र से प्रकट होता है: वास्तविकता, कलाकार की कल्पना से परिवर्तित, एक शानदार दृष्टि की विशेषताओं को प्राप्त करती है। हालांकि, सभी अपरिवर्तित छवियां छत पर उल्लंघनवादी हैं, हरी गायों, धड़ से अलग सिर, आकाश में उड़ने वाले लोग - अनियंत्रित कल्पना की मध्यस्थता नहीं, उनमें एक स्पष्ट तर्क, एक विशिष्ट "संदेश" होता है। स्टीगल की कलात्मक तकनीकें येहेड और यहूदी लोकगीत की छवियों के अवतार के दृश्यों के दृश्य पर आधारित हैं। चागल ने 1 9 10 में "पवित्र परिवार" के कार्यों में ईसाई भूखंडों की छवि में भी यहूदी व्याख्या के तत्वों को 1 9 10 में "समर्पण" ("गोल्गोथा") 1 9 12 में "समर्पण" ("गोल्गोथा") के निर्माण के तत्व बनाए। यह जीवन के अंत तक इस सिद्धांत के प्रति वफादार बने रहे।

रचनात्मकता के पहले वर्षों में, इसके काम की जगह विटस्कस्क - स्ट्रीट, स्क्वायर और हाउस थी। इस अवधि के दौरान Vitebsk Stegal के परिदृश्य में, समुदाय के जीवन के दृश्य grotesque की विशेषताएं उपस्थित थे। वे वास्तव में कैलिब्रेटेड लय के लिए अधीनस्थ misanesmen जैसा दिखता था। शुरुआती कार्यों का रंग सरगम \u200b\u200bमुख्य रूप से बैंगनी की उपस्थिति के साथ हरे और भूरे रंग के टन पर बनाया गया था, और चित्रों का प्रारूप 1 9 10 में वर्ग "शब्बत" के पास आ रहा था।

1 9 10 से 1 9 14 तक पेरिस में रहने की पहली अवधि ने स्टीगल के काम में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई: कलाकार नई कलात्मक दिशाओं के संपर्क में था, जिनमें से क्यूबिज्म और भविष्यवाद को उनके ऊपर प्रत्यक्ष प्रभाव पड़ा। एक और भी डिग्री के लिए, हम उन वर्षों के कलात्मक पेरिस के वातावरण के प्रभाव के बारे में बात कर सकते हैं। यह इन वर्षों के दौरान था और "रूसी अवधि" के बाद, शगल की कला के बुनियादी सिद्धांत, अपने सभी कामों से गुज़रने के लिए, निरंतर प्रतीकात्मक प्रकारों और पात्रों द्वारा निर्धारित किए गए थे। विशुद्ध रूप से क्यूबिस्टिक, साथ ही साथ एक छोटे से शुद्ध भविष्य के काम, हालांकि वे 1 9 10 के दशक में, विशेष रूप से - एडम और ईव के दौरान 1 9 12 में पाए जाते हैं। इस समय की स्टीगल शैली को एक क्यूबसिस्टिक के रूप में निर्धारित किया जा सकता है, जो रूस में अवंत-गार्डे की कला के महत्वपूर्ण दिशाओं में से एक था। पीले, लाल, नीले, हरे और बैंगनी रंगों के तेज अनुपात आधार बनाते हैं रंग गामा। स्टीगल, वे अक्सर काले, कभी-कभी घटक पृष्ठभूमि के साथ संयुक्त होते हैं।

1 9 14 से 1 9 22 तक निम्नलिखित "रूसी अवधि" का पालन किया गया था, जो संचित अनुभव के सामान्यीकरण का समय था। शगल के विषय और स्टाइलिस्टिक्स विविध थे - विटेब्स्क के एट्यूड्स और प्रतीकात्मक रचनाओं के करीब के चित्रों से - 1 9 14 में "सोफा पर मां", 1 9 15 में "निम्नलिखित कवि", 1 9 14 से 1 9 18 तक "शहर के ऊपर"। अवंत-गार्डे फोकस उन वर्षों के अनुसूची में विशेष रूप से स्पष्ट था - 1 9 21 में "आंदोलन", और थिएटर से संबंधित कार्यों में - 1 9 20 में, चैगल 1 9 20 में विकसित किया गया था, यहूदी परंपरा के तत्वों सहित एक जटिल प्रतीकवाद विकसित किया गया था। , नाटकीय बैकस्टेज घटनाओं पर एन्क्रिप्टेड टिप्पणियां, यहूदी रंगमंच के कार्यों पर चगल घोषणा।

पेरिस लौटने के पहले साल के जीवन और शगल के काम में सबसे शांत थे। ऐसा लगता है कि कलाकार ने अपने जीवन को सारांशित किया - विशेष रूप से, सचित्र पर काम किया स्वाभाविक पुस्तक.

लगभग 1920 के दशक के अंत तक, चगल लगी हुई थी, मुख्य रूप से ग्राफिक्स - पुस्तक चित्र 1 9 48 में प्रकाशित गोगोल की "मृत आत्माओं" और "फैबल्स" जे अल्फोनेन के लिए, 1 9 52 में प्रकाशित हुआ। इन वर्षों के दौरान, चैगल ने पेंटिंग में शामिल होना जारी रखा, बहुत सारे आंतरिक रूप से स्केच लिखे। उनके पैलेट को सांस ले ली गई और अधिक मोटली बन गई, रचनाओं के विवरण से गले लगाए गए थे। चगल अपने पुराने कामों में लौट आया, जो उनके विषयों पर भिन्नता पैदा करता था।

1 9 30 के दशक के उत्तरार्ध में, आने वाली आपदा की भावना 1 9 38 में "क्रूसिफिक्स" - "व्हाइट क्रूसिफिक्स" और 1 9 40 में "मार्टिर" में एक अभिव्यक्ति मिली। इन कार्यों की संरचना और रंग गामन रूसी आइकन पर गया, लेकिन यीशु को टालिटिस में चित्रित किया गया था, और चित्रों के सभी गुण यहूदी धर्म (टोरा, मेनोरोर स्क्रॉल) से जुड़े थे। लैंडस्केप और पात्र दर्शक को विटस्क और हसीदाम में लौट आए।

में देर रचनात्मकता चगल ने धार्मिक विषयों को प्रबल किया। 1 9 50 और 1 9 60 के दशक में 17 बड़े कपड़े बाइबिल छवियों के चक्र में शामिल थे, आंशिक रूप से स्टीगल "पैराडाइज", "इब्राहीम और तीन परी" और "गीतों के गीत" के पहले के कार्यों पर आधारित थे। बाइबिल के विषयों से जुड़ी देर से पेंटिंग अभिव्यक्ति और त्रासदी में निहित थी।

विशाल कार्य दोनों धार्मिक विषयों पर कदम उठाया और रंगमंच को समर्पित, स्टाइलिस्टिक रूप से "बाइबिल की छवियों" के करीब थे, लेकिन तकनीक के विनिर्देश - प्रकाश-आधार रंगीन ग्लास खिड़कियां, सुस्त झिलमिलाहट मोज़ेक, कालीन के गहरे टन - कलाकार को अतिरिक्त दिया गया अवसर। इसके अलावा, प्रतीकवाद, जिसने हमेशा स्टीगल के कार्यों में एक बड़ी भूमिका निभाई है, विशेष रूप से धार्मिक विषयों के लिए कलाकार के विशाल कार्यों में पूरी तरह से सोचा गया था। इस प्रकार, हैंडास सिनेगॉग में दाग ग्लास का स्थान - प्रत्येक में तीन रंगीन ग्लास के चार समूह - सिनाई रेगिस्तान में एक निजी तौर पर अनुबंध के तम्बू के चारों ओर इज़राइल के बारह घुटनों के स्थान से निर्धारित किया गया, और इस्तेमाल किए गए रंग चरणों में 12 पत्थरों (घुटनों की संख्या के अनुसार) उच्च पुजारी के रंगों द्वारा निर्धारित किया जाता है।

1 9 70 और 1 9 80 के दशक में चित्रकारी चगल में गीतकार कार्य भी शामिल थे जो कलाकार को अतीत में - शहर की छवि के लिए प्रियजनों की यादों के लिए लौटाते थे। 1 9 75 में "रेस्ट" और "दुल्हन के साथ दुल्हन" का काम तेल से बना था, और पेस्टल की तरह दिखता था - धुंधला हुआ समोच्च, मल्टीकोरर मारेवो भूत दर्शन-मिराज की भावना पैदा करता है।

1 9 73 में, चागल संग्रहालय का संग्रहालय नाइस में खोला गया था, और 1 9 77 में, कलाकार के कार्यों का व्यक्तिगत प्रदर्शनी लौवर में दिखाई दी। कविताओं के माध्यम से, येहुदी और रूसी में, और फिर फ्रेंच में। गीत चागल को यहूदी रूपों के साथ अनुमति दी गई थी, यह यहूदी इतिहास की दुखद घटनाओं में पाया जा सकता है - उदाहरण के लिए, यहूदी कलाकारों की स्मृति की कविता - आपदा के पीड़ितों। " चगल की कई कविताओं को अपनी पेंटिंग को समझने की एक तरह की कुंजी है। कविताओं का चयन स्टीगाल - येदिश और रूसी में लिखित अनुवाद में एम.एसएगल में लिखा गया था। "छत पर परी। 1 9 8 9 में कविताओं, गद्य, लेख, पत्र "।

रचनात्मकता चिह्न स्टीगाल, जिनकी पेंटिंग्स में बड़े पैमाने पर गुलदस्ते, और उदासीन जोकर भी हैं, और प्यार में बादलों में उगते हैं, और पौराणिक जानवर, और बाइबिल के भविष्यवक्ताओं, और यहां तक \u200b\u200bकि छत पर वायलिनिस्ट भी विश्व कलात्मक कला के विकास में एक संकेत चरण बन गया है।

चगल लंबा जीवन - लगभग सौ साल। उन्होंने भयानक घटनाओं को देखा, लेकिन 20 वीं शताब्दी की पागलपन ने कलाकार को एक वास्तविक ऋषि की उज्ज्वल उदासी के साथ दुनिया को समझने से नहीं रोका। मार्क चागल फ्रेंच रिवेरा में अपने जीवन के अंत तक रहते थे और 28 मार्च, 1 9 85 को लिफ्ट में बढ़ते हुए, कार्यशाला में बढ़ते थे। उन्होंने अपने बारे में कहा: "मैं एक चमत्कार के मठ में जीवन जीता था।"

केवल देश मेरा है - मेरे दिल में क्या है।
जिसमें कोई भी वीजा और प्रजातियों के बिना,
मुझे जाना। मेरी उदासी और कड़वाहट दिखाई दे रही है।
वह, मेरा देश, सोने के लिए लेट जाएगा,
वह मुझे एक अपमानित पत्थर से छूती है।
मुझे लगता है कि अब भी उलट गया है -
मैं आगे छोड़ दूंगा, वहाँ,
उच्च ऊंचाई, पर्वत द्वारों के लिए।

1987 में, मार्क शागाल को हटा दिया गया था दस्तावेज़ी "मार्क चागल रूस से एक कलाकार है।"

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पाठ ने आंद्रेई गोंचारोव को तैयार किया है

प्रयुक्त सामग्री:

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सामग्री साइट www.eleven.co.il।
अनुच्छेद पाठ Yulia Kolikova

अगर हम आपको एक तस्वीर मार्क स्टैगाल नाम देने के लिए कहते हैं, तो हम गारंटी देते हैं: आप "शहर के ऊपर" कपड़े को बुलाएंगे। क्या आपने देखा है कि कलाकार कितने देर से काम करता है? क्या आप जानते थे कि उन्होंने अपनी सभी महिला छवियों में किसने चित्रित किया और यहूदियों के जीवन के लिए खतरे की भविष्यवाणी शुरू हुई? Bulbasha® ब्रांड के साथ Kyky एक साथ, जो बेलारूसी विजुअल आर्ट्स को समर्पित एक नया साल कैलेंडर जारी करता है, ने उन लोगों को याद रखने के लिए दस कार्यों के स्टीगल का पता लगाने का फैसला किया जिन्हें गर्व होना चाहिए। खैर, एस्टेटोव की कंपनी में एक धर्मनिरपेक्ष बातचीत में ट्रम्प की तुलना में।

"ओल्ड वुमन विद ए बॉल", 1 9 06

1 9 06 में, एक वर्ष, जब यह तस्वीर लिखी गई थी, तो मार्क शगल का अध्ययन विजुअल आर्ट ऑफ द विटस्की पेंटर, यहूदेल पैन, और फिर सेंट पीटर्सबर्ग में स्थानांतरित किया गया था।

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अपनी पुस्तक, "माई लाइफ" में, चगल इस अवधि का निम्नानुसार वर्णन करता है: "सत्ताईस-सात रूबल को कैप्चर करना - पूरे जीवन के लिए एकमात्र पैसा, जिसे पिता ने मुझे एक कला शिक्षा के लिए दिया, - मैं, कठोर और घुंघराले यूनेट्स, मैं दोस्त के साथ पीटर्सबर्ग पर जाएं। हल किया! जब मैं पॉल मनी से उठाया तो आँसू और गर्व मेरे साथ खड़ा था - मेरे पिता ने उन्हें टेबल के नीचे फेंक दिया। क्रॉल किया और उठाया। मैं, स्टउट, जवाब दिया कि मैं स्कूल ऑफ आर्ट्स में जाना चाहता हूं ... जिस मिनट उसने स्क्रॉल किया और उसने क्या कहा, मुझे बिल्कुल याद नहीं है। या, पहले, मैं चुप था, फिर, सामान्य रूप से, समोवर हँसे, अपने आप को अपने लिए डाला और फिर, मेरे मुंह के साथ, कहा: "ठीक है, अगर तुम चाहो तो जाओ। लेकिन याद रखें: मेरे पास अब पैसा नहीं है। आपको पता है। यह सब मैं स्क्रैप कर सकता हूं। मैं कुछ भी नहीं भेजूंगा। आप गिनती नहीं कर सकते। "

सेंट पीटर्सबर्ग में, चागल कला को बढ़ावा देने के लिए सोसाइटी के ड्राइंग स्कूल में लगी हुई थी, जिसका नेतृत्व निकोलाई रोराच की थी। इस तरह के एक कोमल नाम के साथ स्कूल के लिए, वैसे, उन्हें तीसरे पाठ्यक्रम पर एक बार परीक्षा के बिना स्वीकार किया गया था। और "एक गेंद के साथ पुरानी महिला" - कलाकार के जीवन की वर्णित अवधि की एक विशेषता, स्टगल की एक तस्वीर। शुद्ध अभिव्यक्तिवाद, जिसमें अभिव्यक्ति छवि के ऊपर प्रचलित होती है।

"मॉडल", 1 9 10

जब चागाल ने "मॉडल" लिखा, तो वह पहले से ही पेरिस में रहता था। अपने जीवन की इस अवधि में, वह कला के निर्देशों के रूप में अपने लिए नए लोगों से मिले: क्यूबिज्म, फ्यूसवाद और अभिव्यक्तिवाद। और, वैसे, केवल फ्रांस में खुद को चिह्नित करना शुरू कर दिया, और मूसा नहीं, जैसा कि जन्म से परंपरागत था।

तस्वीर एक लड़की को एक तस्वीर लिखती है। इस तथ्य के बावजूद कि कलाकार पेरिसियन फैशन में तैयार है, एक विशिष्ट स्लाव आभूषण वाला कालीन दीवार पर दिखाई देता है - एक तरह की श्रद्धांजलि उनकी मातृभूमि। स्पष्टीकरण में शुरू करने के लिए, जिसका कलाकार है, हम नहीं करेंगे, लेकिन संकेत देते हैं कि विकिपीडिया उन्हें "रूसी और फ्रेंच कलाकार मानता है यहूदी मूलविटेब्स्क प्रांत में पैदा हुआ। "

और हालांकि कैनवास पर महिला शांत है, तस्वीर की रंग योजना खतरनाक है। यह ज्ञात है कि लाल रंग की चिंता के साथ स्टीगल से जुड़ी हुई थी: विटस्क में बचपन में, एक छोटे से कलाकार ने आग लग गई। फिर भविष्य के निर्माता मुश्किल से बच गए। ऐसा लगता है कि तस्वीर चगल में सेंट पीटर्सबर्ग से पेरिस के लिए बस अपनी चिंता और चिंता को शामिल किया गया।

Skripach, 1912-19 13

यूके यहूदियों में, वायलिनिस्ट हमेशा महत्वपूर्ण था: न तो जन्म, न ही अंतिम संस्कार, न ही शादी संगीतकार के बिना काम नहीं करती थी। तो वायलिनिस्ट सभी मानव जीवन का प्रतीक बन गया। इस तस्वीर में साल के लगभग सभी छिद्र हैं: अग्रभूमि में - पीला शरद ऋतु, वसंत में आगे बढ़ रहा है। वापस योजना - सर्दी।

और वायलिनिस्ट भी, जैसा कि यह था, उन विभिन्न क्षेत्रों से मिलकर जो एक विशिष्ट लोगों से संबंधित हैं। आम तौर पर, पूरी तस्वीर कलाकार की ऊर्जा को प्रसारित करने वाले रंग के साथ oversaturated है। क्या आप जानते हैं कि वायलिनवादी छत पर क्यों खेलता है? वह दाएं और बाएं से चले गए कि यह एक कलात्मक स्वागत नहीं था: कथित रूप से, उसके पास एक देशी चाचा था, जिसने, जब उसने एक संयोजन पी लिया, तो छत पर चढ़ गया ताकि कोई उसे परेशान न कर सके। यह शब्द के लिए कलाकार पर विश्वास करना बनी हुई है।

"ब्लू प्रेमी", 1 9 14

मार्क स्टीगल की प्रसिद्ध श्रृंखला - "ब्लू प्रेमी", "गुलाबी प्रेमी", "ग्रे प्रेमी", "ग्रीन प्रेमी" - एक सफल ज्वैलर बेले रोसेनफेल्ड की बेटी - उनकी प्यारी महिला को समर्पित थीं। ये पेंटिंग्स अपनी शादी की अवधि के दौरान लिखी गई थीं, हालांकि बेला की मौत की मृत्यु के बाद उसे लगभग सभी में प्रवेश करना जारी रखा महिला छवियां। कोई आश्चर्य नहीं कि रोसेनफेल्ड पेरिस में चार साल तक शगल की प्रतीक्षा कर रहा था। उसके बाद, चगल ने बेला को बेला को फ्रांस लेने के लिए लौट आए।

पेंटिंग "ब्लू प्रेमी" स्पष्ट रूप से एक फंतासिमी केंद्र है। अंतरिक्ष और वस्तुएं विकृत हैं, जैसे कि एक सपने में। कलाकार के लिए नीला भगवान की मां, स्वर्ग के राज्य का अवतार है। यह ऐसा रंग था जिसे मैं प्यार, खुशी और कोमलता की भावना व्यक्त करने के लिए पारित करता था।

"गेट ऑफ द यहूदी कब्रिस्तान", 1 9 16

तस्वीर की दुनिया आकाश में आध्यात्मिक और हड़ताली है, साथ ही शर्मनाक और अराजक है। विचार करें: नए निवासियों के लिए खुले विशाल पुराने द्वार यहां चित्रित किए गए हैं। कैनवास के दिल में खड़े होने वाली कब्रों में चांदवॉक के साथ देख रहे हैं।

सार रंग विमान, विरोधाभास, वक्ताओं चांदनी और रात के आकाश तस्वीर देते हैं, स्टीगल के काम के शोधकर्ताओं के रूप में, पवित्र चित्रकला की विशेषताएं। वास्तव में, यह समझना सबसे महत्वपूर्ण है कि 1 9 16 में, चगल ने वैश्विक त्रासदी को प्रीमिस कर दिया।

"ओवर द सिटी", 1 914-19 18

खैर, यह तस्वीर आप बिल्कुल जानते हैं। बेशक, मान लीजिए कि कलाकार और उसके पति / पत्नी बेला को यहां चित्रित किया गया है, आसान है। और वे vitebsk पर उड़ान भरते हैं - यह भी स्पष्ट है।

कैलेंडर बल्ब

शगल समय के समय के लिए एक व्यक्ति को दिखाना चाहता है, और वह कितना पानी खर्च करता है। कलाकार चित्रकला की वस्तुओं का विस्तार नहीं करता है, यह केवल यादों और सपनों की दुनिया है। न तो भौतिकी के नियम हैं, न ही तर्क, केवल अपनी रोमांटिक दुनिया में आत्माओं को बढ़ाते हैं। वैसे, उसने न केवल प्रेमियों को उड़ाने के लिए पेंट किया - उनके लिए उड़ान एक व्यक्ति के सभी अजीब शगल में नहीं थी, और मानसिक राज्यों की विभिन्न भावनाओं से आ सकती थी।

और हम आपको लगातार छोटे आदमी की बाड़ को देखने के लिए कहते हैं जो जरूरतों को प्रतिलिपि बनाता है - यहां यह है, शगालोव के रोमांस की समझ। दुनिया अविभाज्य है, और घरेलू विडंबना प्रेम गीत के नजदीक है। जीवन में सब कुछ।

"वॉक", 1 9 18

फिर से एक आदमी और एक महिला। उनके अलावा, हाथ पकड़े हुए, इस समय दुनिया में कुछ भी महत्वपूर्ण नहीं है। ये दोनों फिर से असली लोग हैं - खुद को और उनकी पत्नी बेला को चिह्नित करें। वह पृथ्वी पर खड़ा है। वह स्वर्ग में है। और साथ ही, वे एक साथ हाथ पकड़ते हैं, सांसारिक दुनिया को सपनों की दुनिया के साथ जोड़ते हैं।

ये दो तस्वीरें "शहर के ऊपर" और "वॉक" हैं - जो अक्सर शगल के काम से जुड़ी होती हैं, 1 9 14 और 1 9 18 के बीच समय की अवधि से संबंधित होती हैं। चगल और रोसेनफेल्ड के साथ आंकड़ों की समानता को ध्यान में रखना संभव है, Vitebsk के परिदृश्य की पॉकेटिंग। और "चलना" Triptych का हिस्सा बन गया। "डबल पोर्ट्रेट" और "शहर के ऊपर" एक ही श्रृंखला में गिर गया। "डबल पोर्ट्रेट" बेला में अपने पति के कंधों पर बैठता है और कूदने की तैयारी कर रहा है, और "शहर के ऊपर" पेंटिंग में वे पहले से ही आकाश में बढ़ रहे हैं। "वॉक" की व्याख्या की गई और वास्तविकता से बचने के रूप में, जिसे तब क्रांति द्वारा दर्शाया गया था। और चगल ने खुद लिखा: "कलाकार को कभी-कभी डायपर में होना चाहिए" - जाहिर है, यह ध्यान में रखते हुए कि बाहरी दुनिया को अपनी शांतिपूर्ण फंतासी उड़ान बनाने के लिए नहीं करना चाहिए।

"व्हाइट क्रूसिफिक्स", 1 9 38

शगल का निर्माण, जिसमें उनके लिए आधुनिक कलाकार की दृष्टि शामिल है। बीस साल पहले यहूदी कब्रिस्तान याद रखें और तुलना करें कि यह कैनवास की तरह कितना दुखद दिखता है। सफेद बीम पर ध्यान दें - यह तस्वीर को ऊपर से नीचे तक पार करता है। कला इतिहासकार मानते हैं कि यह आइटम स्वयं भगवान को व्यक्त करता है, लेकिन यह गलत है। यहूदी पर्चे ने भगवान को चित्रित करने के लिए प्रतिबंधित किया, और यह बीम, मसीह को रोशनी, वह व्यक्ति बन गया कि मृत्यु नष्ट हो गई है। वह हमें मसीह को सोता है, और मर नहीं जाता है।

तस्वीर में आप कंधों के पीछे एक बैग के साथ एक हरे रंग की आकृति देख सकते हैं। यह आंकड़ा शगल के कई कार्यों में मौजूद है और किसी भी यहूदी यात्री या पैगंबर इल्या के रूप में व्याख्या की गई है। रचना के बीच में एक नाव को चित्रित किया गया - नाज़ियों से उद्धार के लिए आशा के साथ एक सहयोग।

तस्वीर को युद्ध के ठीक सामने लिखा गया था - उस वर्ष, जब नाज़ियों ने यहूदी लोगों की हत्याओं की पूरी श्रृंखला की व्यवस्था की थी। इस तस्वीर की पृष्ठभूमि सिर्फ आपदाओं, pogroms और उत्पीड़न के दृश्यों को दिखाती है। "व्हाइट क्रूसिफिकेशन" आने वाले होलोकॉस्ट का एक स्पष्ट पूर्वनिर्धारित है। वैसे, यह पोप फ्रांसिस की एक पसंदीदा तस्वीर है।

"वेडिंग लाइट्स", 1 9 45

उन सभी चित्रों की तरह जिन पर महिलाओं को चित्रित किया गया है, यह कैनवास कलाकार - बेले की पहली पत्नी को समर्पित है। चगल ने 1 9 0 9 में विट्सब्स्क में अपनी पीठ से मुलाकात की, कई वर्षों के पेरिस के वैंडर्स के बाद, जिसे हमने पहले ही लिखा है, शादी कर ली है, 1 9 44 में उनकी मृत्यु तक उनके तीन दशकों के साथ रहते थे। बेला स्टाल मुख्य महिला स्टीगल और मुख्य संग्रह के जीवन में। अपनी पत्नी की मृत्यु के बाद, नौ महीने ने कुछ भी नहीं लिखा, और फिर, दूसरों के साथ संबंधों में भी प्रवेश किया, उन्होंने हमेशा उसके लिए उसे लिखा था। दो और प्रसिद्ध पासिया - संयुक्त राज्य अमेरिका में पूर्व अमेरिकी कंसुल की बेटी वर्जीनिया मैनकिल-हगार्ड, जो अपने बेटे के साथ निशान से बच निकले, और वैलेंटाइना ब्रोडस्काया - कीव निर्माता की बेटी जो चाप 33 साल के साथ रहती थी और एक उत्कृष्ट प्रबंधक बन गया उसके लिए। उन्होंने वर्जीनिया, पुत्र और कई पूर्व में परिचित के साथ अपने संचार को पूरी तरह से रोक दिया, लेकिन उन्होंने इस अवधि के दौरान बहुत काम किया और व्यावसायिक रूप से सफल हो गए।

"नाइट", 1 9 53

कलाकार को स्थानांतरित करना, उनके जीवन की घटनाओं ने अपनी पेंटिंग का ध्यान बदल दिया। शगल, गतिशील और बहु-स्तरित का विश्वव्यापी, कभी-कभी शायद ही कभी अपने चित्रों के भूखंडों को समझना संभव बनाता है। संयुक्त राज्य अमेरिका में प्रवासन के बाद पेरिस लौटने में चित्र लिखा गया है। एक साल पहले, वह पहले से ही लंदन सैलून के सैलून वैलेंटाइना ब्रोडस्काया के मालिक से मुलाकात की और स्पष्ट रूप से दुनिया और पूर्व जीवन पर अपना विचार बदलना शुरू कर दिया।

Llc "zavod bulbashe"
ओएनपी 800009185

रहस्यमय "रात", जैसा कि कला इतिहासकारों ने नोट किया, धार्मिक विषयों को प्रदर्शित करता है और Vitebsk द्वारा नास्टलग्जा स्थानांतरित करता है। इसके अलावा, यह काम महिलाओं के लिए स्टीगल के प्यार को दिखाता है, लेकिन रंग योजना का अध्ययन किए बिना साजिश समझ में नहीं आती है। रेड रूस्टर - तेजी से परिवर्तन और अलार्म के कलाकार की प्रतीक्षा कर रहा है। मुर्गा स्टीगल की धार्मिक नज़र से जुड़ा हुआ है। उड़ने वाले लोगों का विषय जारी है। महिला असली लग रही है। उड़ान स्वतंत्रता का प्रतीक है। और पृष्ठभूमि पर रात केवल यह जोर देती है: सपनों में यात्रा करने की पूर्ण स्वतंत्रता।

वैसे, वेलेंटाइन की मंजूरी की मंजूरी के साथ, शगल ने चर्च के दाग ग्लास खिड़कियों के लिए स्केच आकर्षित करना शुरू कर दिया। इसलिए यदि आप में हैं फ्रेंच कैथेड्रल मेटज़ में सेंट स्टीफन, मुख्य रूप से सेंट मार्टिन और सेंट स्टीफन के जर्मन चर्च, न्यूयॉर्क में संयुक्त राष्ट्र निर्माण, तुडली में सभी संतों के अंग्रेजी कैथेड्रल में - उसे उसके बारे में पूछना न भूलें।

इस साल बुलबास्च® युवा लेखकों के कार्यों के लिए धन्यवाद जो पंथ बेलारूस कलाकारों के कार्यों से प्रेरित थे, एक मूल कैलेंडर बनाया गया। इसमें काम करता है 12 के लिए समर्पित हैं प्रसिद्ध स्वामी बेलारूस: पाइटर ब्लूम, मार्क चागालु, एल लिसिट्स्की, याज़ेपस ड्रोजडोविच, नेपोलियन हार्ड और अन्य। विचार Bulbash® विशेष कला संस्करण, और 2018 के लिए Bulbasha® कैलेंडर में सीमित श्रृंखला में पता चला है।

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एक मध्य गर्मी की रात का स्वप्न

मार्क चागल (1887-19 85) आधुनिकता का अग्रणी था। इसके अलावा वह एक असामान्य व्यक्ति भी था। चागल ने एक जीवनीकार को इस धारणा को दिया कि वह "हमेशा थोड़ा मतिभ्रम" था। चागल ने खुद कहा कि वह एक सपने देखने वाला था जो कभी नहीं उठे।

मार्क चागल (1887-19 85) आधुनिकता का अग्रणी बन गया और एक बहुत ही असामान्य व्यक्ति था। एक जीवनी लेखक को यह धारणा थी कि मार्क चागल "लगातार हल्के भेदभाव में था।" चागल और खुद ने खुद को एक सपने देखने वाला कहा जो कभी उठता नहीं है।

मोवचा (मूसा) चागल, जैसा कि उसने इसे 7 जुलाई, 1887 को "बोर्न डेड" कहा था, पॉलिश सीमा के पास बेलोरूसियन शहर के बेलोरूसियन शहर में। उनके व्याख्यात्मक परिवार ने प्रतिक्रिया को उत्तेजित करने की कोशिश करने के लिए सुइयों के साथ अपने ज्येष्ठ पुत्र के अंग शरीर को pricaked। उस कठोर परिचय के साथ जीवन के लिए, यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि मार्क एक लड़के के रूप में घिरा हुआ है और बेहोशी के अधीन था। "मैं बढ़ने से डर गया था। यहां तक \u200b\u200bकि मेरे बिसवां दशा में मैंने सपने देखना पसंद किया प्यार और। इसे मेरी तस्वीरों में चित्रित करना, "उन्होंने कहा।

मोसा (मूसा) चला गया, जैसा कि उन्होंने खुद कहा, 7 जुलाई, 1887 को बेलारूसी शहर विट्स्क में "जन्मे मृत", पोलैंड के साथ सीमा से दूर नहीं। दुःख, haggles द्वारा मारे गए उनके आराम से शरीर, एक चीख की प्रतीक्षा कर रहा है। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि चिह्न बचपन में इतनी अपरिवर्तित है और बेहोश करने के इच्छुक था। "मैं बढ़ने से डरता था। यहां तक \u200b\u200bकि प्यार के बारे में बीस वर्षों के बाद भी, मैंने इसे सपने देखना और चित्रों में चित्रित करना पसंद किया।"

1 9 06 में, 1 9 साल की उम्र में, उसने अपने पिता से थोड़ी सी राशि का सामना किया और सेंट के लिए छोड़ दिया पीटर्सबर्ग, जहां उन्होंने इंपीरियल सोसाइटी के ड्राइंग स्कूल में दाखिला लिया के लिए ललित कला का संरक्षण। उनकी दुनिया 1 9 0 9 में बढ़ी जब उन्होंने लियोन बेक्स्ट द्वारा सिखाए गए एक कला वर्ग के लिए सिलाई, जो पेरिस गए थे, ने परिष्कार की आभा की। बेकस्ट ने चगल के अभिव्यक्तिपूर्ण, अनजान दृष्टिकोण को चित्रित करने और नामों को छोड़ दिया, युवा व्यक्ति के कानों के लिए विदेशी, जैसे कि मैनेट, सेज़ेन और मैटिस।

1 9 06 में, अपने पिता से थोड़ी सी राशि स्कोर करते हुए, उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग के लिए छोड़ दिया, जहां उन्होंने ललित कला के लिए इंपीरियल सोसाइटी के स्कूल ऑफ आर्ट (ड्राइंग) में प्रवेश किया। दुनिया के उनके विचार का विस्तार किया गया जब 1 9 0 9 में उन्होंने कलाकार लियोन बाकस्ता की कक्षा में प्रवेश किया, जिसने पेरिस से "उत्तम आधुनिकतावाद" की आभा लाया। बेकस्ट ने शगाला के पत्र के अभिव्यक्तिपूर्ण, असामान्य पत्र को प्रोत्साहित किया और इस तरह के नामों के साथ बलात्कार किया - युवा कदम के कानों के लिए विदेशी, जैसे मन, सेसेन और मैटिस।

"पेरिस!" चागल ने अपनी आत्मकथा में लिखा। "कोई शब्द मेरे लिए मीठा नहीं था!" 1 9 11 तक, 24 साल की उम्र में, वह वहां थे, डूमा के एक सहायक सदस्य से 40 रूबल के एक महीने के लिए धन्यवाद, जिन्होंने युवा कलाकार को पसंद किया था। कला के प्रसिद्ध कार्यों को देखने के लिए सीधे लौवर में गया। अक्सर वह आधे में एक हेरिंग काटता था, एक दिन के लिए सिर, पूंछ के लिए अगला।। जो दोस्त अपने दरवाजे पर आए थे, उन्हें अपने कपड़े पहनने के दौरान इंतजार करना पड़ा; उन्होंने अपने एकमात्र संगठन को धुंधला करने से बचने के लिए नग्न में चित्रित किया। कई लोग पेरिस में अपने चार साल के ठहरने के दौरान चगल के काम पर विचार करते हैं।

"पेरिस!", "अपनी जीवनी में शगल लिखा," "कोई शब्द मेरे लिए मीठा नहीं लगता!"। 1 9 11 तक, 24 साल की उम्र में, चगल पहले से ही पेरिस में था, डूमा डिप्टी से छात्रवृत्ति के लिए धन्यवाद, जिन्होंने एक युवा कलाकार की पेंटिंग्स पसंद की थी। पेरिस पहुंचे, वह सीधे देखने के लिए लौवर गया प्रसिद्ध कृतियां कला। अक्सर उन्होंने दो दिनों के लिए एक शीयर साझा किया: उसने पहले व्यक्ति में "सिर" और दूसरे में - "पूंछ" भाग में खाया। दोस्तों को तब तक इंतजार करना पड़ा जब तक वह उन्हें दरवाजा खोलने के लिए तैयार नहीं था, क्योंकि उन्होंने एकमात्र सूट को धुंधला नहीं करने के लिए नग्न काम किया था। कई लोग पेरिस में स्टीगल के जीवन की चार साल की अवधि को अपने काम में सबसे बहादुर मानते हैं।

शहर के ऊपर।
शहर के ऊपर

1914 में केवल संक्षेप में रहने के इरादे से VITEBSK पर लौटने के लिए, चैगल को प्रकोप से फंस गया था विश्व युद्ध। I. कम से कम इसका मतलब था कि अपने मंगेतर, बेला रोसेनफेल्ड, शहर के सबसे अमीर परिवारों में से एक की सुंदर, खेती वाली बेटी के साथ समय बिताना। अपने परिवार की चिंताओं के बावजूद वह एक कलाकार की पत्नी के रूप में भूख लगी होगी, जोड़ी 1 9 15 में हुई थी; चागल 28, बेला, 23 वर्ष का था शहर के ऊपर। वह और बेला ने विटस्क के ऊपर आनंदित किया।

संक्षेप में 1 9 14 में विटेब्स्क लौटने पर, चगल पहली विश्व युद्ध की शुरुआत में गिर गया (और नहीं छोड़ सका)। कम से कम वह अपनी दुल्हन बेला रोसेनफेल्ड, एक सुंदर और सांस्कृतिक लड़की के साथ अधिक समय बिता सकता था। उसका परिवार शहर में सबसे अमीर में से एक था। रिश्तेदारों की चिंताओं के बावजूद उन्हें भूख लगनी होगी, कलाकार से विवाह करने के लिए, वे अभी भी 1 9 15 में शादी कर चुके हैं। चगल 28 वर्ष का था, और 23 साल की बेले। "शहर के ऊपर" तस्वीर में, उन्होंने बेला, खुश, विटेब्स्क पर उड़ान भरने के रूप में चित्रित किया।

1 9 17 में चागल ने बोल्शेविक क्रांति को गले लगा लिया। 1 9 20 में कॉमिसार के रूप में अपना काम छोड़कर, चगल मास्को चले गए। लेकिन सोवियत जीवन, उन्होंने 1 9 22 में बर्लिन के लिए छोड़ दिया और पेरिस में एक साल और आधा बाद बेला और उनकी 6 साल की बेटी आईडीए के साथ बस गया।

1 9 17 में, शगल ने बोल्शेविक क्रांति स्वीकार कर ली। 1 9 20 में, आयुक्त पद छोड़कर, वह मास्को गया। लेकिन परिषदों में एक अनावश्यक जीवन, अंत में 1 9 22 में वह बर्लिन गए, और डेढ़ साल बाद वह पेरिस में अपनी पत्नी बेला और 6 साल की बेटी के साथ बस गई।

जून 1 9 41 में, चगल और उनकी पत्नी ने न्यूयॉर्क शहर में बसने के लिए संयुक्त राज्य अमेरिका के लिए एक जहाज पर चढ़ाई की। अमेरिका में छः साल चागल खेल उनकी सबसे खुश नहीं थी। वह न्यूयॉर्क जीवन की गति के लिए कभी भी इस्तेमाल नहीं किया, कभी अंग्रेजी नहीं सीखा। "मुझे बुरा फ्रेंच सीखने में तीस साल लग गए," उन्होंने कहा, "मुझे अंग्रेजी सीखने की कोशिश क्यों करनी चाहिए?" जब बेला, उनके म्यूज़न, कंफिडेंट और बेस्ट आलोचक, 1 9 44 में एक वायरल संक्रमण के 1 9 44 में अचानक मृत्यु हो गई, "सब कुछ काला हो गया," चागल ने लिखा।

जून 1 9 41 में, चगल और उनकी पत्नी जहाज पर संयुक्त राज्य अमेरिका में गई और न्यूयॉर्क में बस गए। अमेरिका में रहने वाले छह साल, सबसे खुशहाल से खुश नहीं थे। उन्हें न्यूयॉर्क में जीवन के उच्च गति के लिए उपयोग नहीं किया गया था और अंग्रेजी नहीं सीखी थी। "तीस साल तक मैंने फ्रेंच बोलने के लिए कुछ (खराब) सीखा," उन्होंने कहा, - "मुझे सिखाने की कोशिश क्यों करनी चाहिए अंग्रेज़ी"जब बेला, एक प्रेमिका और सबसे अच्छा आलोचक, अप्रत्याशित रूप से 1 9 44 में वायरल संक्रमण से मृत्यु हो गई," सब कुछ काला हो गया, "चगल ने लिखा था।

उनकी बेटी आईडीए ने एक फ्रांसीसी बोलने वाली अंग्रेजी महिला, वर्जीनिया मैकनील को अपने हाउसकीपर बनने के लिए पाया। एक राजनयिक की बेटी, मैकनील का जन्म पेरिस में हुआ था और बोलीविया और क्यूबा में उठाया गया था, लेकिन हाल ही में कठिन समय पर गिर गया था। वह 30 साल की थी और चगल 57 जब वे मिले थे और इससे पहले लंबे समय तक दो चित्रकारी बात कर रहे थे, फिर एक साथ भोजन कर रहे थे। कुछ महीने बाद वर्जीनिया ने अपने पति को छोड़ दिया और हाई फॉल्स, न्यूयॉर्क में रहने के लिए चगल गए। उन्होंने स्टूडियो के रूप में उपयोग करने के लिए एक आस-पास के कुटीर के साथ एक साधारण लकड़ी का घर खरीदा।

इडा की बेटी ने उन्हें हाउसकीपर, वर्जीनिया मैकनिल पाया - एक अंग्रेज जो फ्रेंच जानता है। राजनयिक की बेटी, मैकनेल का जन्म पेरिस में हुआ था, और बोलीविया और क्यूबा में बड़ा हुआ, लेकिन अब वह चिंतित नहीं थी बेस्ट टाइम्स। वह 30 साल की थी, और शगोला 57, और जल्द ही उन्होंने पेंटिंग के बारे में बात करना शुरू कर दिया, और फिर एक साथ भोजन किया। कुछ महीनों के बाद, वर्जीनिया ने अपने पति को छोड़ दिया और न्यूयॉर्क में उच्च गिरने के चगल के साथ बस गए। उन्होंने स्टूडियो के तहत एक अलग कुटीर के साथ एक साधारण लकड़ी का घर खरीदा।

उन्होंने कहा, "मुझे पता है कि मुझे फ्रांस में रहना चाहिए, लेकिन मैं अपने आप को अमेरिका से काट नहीं देना चाहता हूं।" "फ्रांस पहले से ही चित्रित एक तस्वीर है। अमेरिका को अभी भी चित्रित किया जाना है। शायद यही कारण है कि मैं वहां स्वतंत्र महसूस करता हूं। लेकिन जब मैं अमेरिका में काम करता हूं, तो यह जंगल में चिल्लाने जैसा होता है। कोई गूंज नहीं है। " 1 9 48 में वह 1 9 46 में पैदा हुए, उनके बेटे, डेविड के साथ वर्जीनिया के साथ फ्रांस लौट आए, और वर्जीनिया की बेटी। वे अंततः प्रोवेंस में बस गए। लेकिन वर्जीनिया ने 1 9 51 में चगल छोड़ दिया, उसके साथ दो बच्चों को ले लिया। एक बार फिर संसाधनपूर्ण इदा ने अपने पिता को एक हाउसकीपर पाया- इस बार लंदन में 40 वर्षीय रूसी रहने वाले वैलेंटाइना ब्रोड्स्की के व्यक्ति में। चगल, फिर 65, और वीएवीए, जैसा कि वह ज्ञात थी, जल्द ही शादीशुदा।

"मुझे पता है कि फ्रांस में क्या रहना चाहिए, लेकिन मैं अमेरिका से नहीं लेना चाहता हूं," उन्होंने एक बार कहा, "फ्रांस पहले से ही एक तैयार कैनवास (चित्र) है, और अमेरिका अभी तक लिखा नहीं है। शायद इसलिए मैं महसूस करता हूं अक्सर। लेकिन अमेरिका में काम करना जंगल में चिल्लाने जैसा ही है। कोई गूंज नहीं है। " 1 9 48 में, वह वर्जीनिया और उनके बेटे दाऊद (साथ ही साथ पहली शादी से वर्जीनिया की बेटी) के साथ फ्रांस लौट आए। लेकिन 1 9 51 में, वर्जीनिया ने अचानक शगल फेंक दिया, दोनों बच्चों को उनके साथ ले जाया। और फिर से उद्यमी आईडीए को हाउसकीपर का पिता मिला - इस बार वैलेंटाइना ब्रोडस्काया, लंदन से 40 वर्षीय रूसी के सामने। जल्द ही 65 वर्षीय चगल ने ब्रोडस्काया के रूप में "लहर" से शादी की।

नए श्रीमती चागल ने अपने पति के मामलों को एक लोहा हाथ बुद्धि दी। उसने उसे दुनिया से काट दिया। लेकिन वह वास्तव में बुरा नहीं था क्योंकि उसे क्या चाहिए था वह एक प्रबंधक था जो उसे शांति और शांत करने के लिए था, इसलिए वह अपने काम के साथ मिल सकता था। उन्होंने खुद को एक टेलीफोन का जवाब नहीं दिया। 1 99 4 में 78 साल की उम्र में आईडीए की मृत्यु हो गई, धीरे-धीरे अपने पिता को अपने पिता को देखकर पाया। लेकिन सभी aperats के लिए चागल की विवाहित जीवन एक संतुष्ट था, और वावा की छवियां उनके कई चित्रों में दिखाई देती हैं।

न्यू श्रीमती चागल ने अपने पति को लोहे के हाथ से आश्चर्यचकित किया। उसने उसे दुनिया से काटने की कोशिश की। लेकिन उन्हें बिल्कुल कोई फर्क नहीं पड़ता, क्योंकि उसे वास्तव में किसी ऐसे व्यक्ति की आवश्यकता होती है जो उसे चुप्पी और शांति देगा ताकि वह लगातार काम कर सके। उन्होंने फोन से कभी संपर्क नहीं किया। बेटी इदा, जिन्होंने 1 99 4 में 78 साल की उम्र में मृतक, अपने पिता के साथ कम और कम देखा। लेकिन विशुद्ध रूप से बाहर की ओर पारिवारिक जीवन शगल खुश था, और उनके कई चित्रों में वीएवीए की छवि दिखाई दे रही है।

जब 28 मार्च, 1 9 85 को सेंट पॉल डेवन में उनकी मृत्यु हो गई, 97 बजे, चगल अभी भी काम कर रहा था, फिर भी अवंत-गार्डे कलाकार जिसने आधुनिक होने से इनकार कर दिया। वह जिस तरह से उसने कहा था कि वह चाहता था: "जंगली रहने के लिए, untamed ... चिल्लाओ, रोओ, प्रार्थना करो।"

67 साल की उम्र में चगल ने 28 मार्च, 1 9 85 की मृत्यु (सेंट पॉल डी वेंस में) की मृत्यु तक काम नहीं छोड़ा।

"जब मैटिस मर जाता है," 1 9 50 के दशक में पाब्लो पिकासो ने टिप्पणी की, "चगल एकमात्र चित्रकार होगा जो समझता है कि कौन सा रंग वास्तव में है"। अपने 75 साल के कैरियर के दौरान उन्होंने एक आश्चर्यजनक 10,000 कार्यों का उत्पादन किया।

1 9 50 के दशक की शुरुआत में, पाब्लो पिकासो ने टिप्पणी की: "जब मैटिस मर जाता है, तो शगल एकमात्र कलाकार रहेगा जो वास्तव में रंग को समझता है।" कलाकार चगल के 75 वर्षीय कैरियर के लिए चित्रों की एक अविश्वसनीय संख्या - 10 हजार बनाई गई।

मार्क जखारोविच शगल - महान कलाकार अभिव्यक्तिवादी, आधुनिकतावादी। 24 जून, 1887 को विटेब्स्क (बेलारूस) में पैदा हुआ। पेंटर, शेड्यूल और इलस्ट्रेटर वह अक्सर पूरी तरह से असली काम करता था। इस तथ्य के बावजूद कि अधिकांश चित्र बाइबिलों और विषयों पर बनाए जाते हैं, निष्पादन की शैली अभी भी बहुत बोल्ड और असामान्य लगता है।

शगल का पहला शिक्षक Vitebsky चित्रकार यू था। एम। पेंग। जल्द ही मार्क पीटर्सबर्ग गए, जहां उन्होंने कला के प्रचार के लिए सोसाइटी सोसाइटी में दाखिला लिया। शुरुआती चरण में कला में सभी प्रवाहों में बेहद दिलचस्पी थी, नियोशिमिटिववाद, इस धारणा के तहत उन्होंने अपने पहले कैनवस बनाए, जो अब यूरोपीय संग्रहालयों में लटक रहे हैं: मृत आदमी, मेरी दुल्हन के चित्र काले दस्ताने, परिवार में और दूसरे।

1 9 10 में, मार्क चागल पेरिस चले गए। यहां वह इस तरह के कवियों और लेखकों के साथ दोस्ती बदल देता है: अपोलिनर, बी सैंडरर, एम जैकब, ए सैल्मन। अपोलिनर ने भी अलौकिकता के साथ अपनी कला को बुलाया।

स्टालिंग, इस तथ्य के बावजूद कि फ्रांस में बिताए गए जीवन का हिस्सा हमेशा खुद को एक रूसी कलाकार कहा जाता है और लगातार अपने चित्रों को रूसी प्रदर्शनी में भेज दिया जाता है। पेरिस में उनकी अनूठी शैली में, उन्होंने अच्छी तरह से अध्ययन किया - क्यूबिज्म और ऑर्फिज्म। यह सब अपने विकास में योगदान दिया। इस समय की पेंटिंग्स को जीवन और मृत्यु, शाश्वत और क्षणिक के चक्र पर एक तनावपूर्ण भावनात्मक वातावरण, आध्यात्मिकता और उज्ज्वल सबटेक्स्ट द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है।

1 9 14 में, कलाकार विटेब्स्क लौट आया, जहां उन्हें पहले विश्व युद्ध की शुरुआत मिली। यहां वह रहते थे, काम करते थे और 1 9 41 तक अपने अमर काम पर काम करते थे। फिर संग्रहालय के निमंत्रण पर वह अपने परिवार के साथ अमेरिका के साथ ले जाया गया। अमेरिका में, मार्क शगल ने नाटकीय स्केच और नाटकीय प्रस्तुतियों के डिजाइन पर काम किया। 1 9 48 में, वह अंत में फ्रांस चले गए। अच्छा, उसने अपनी कार्यशाला का निर्माण किया - अब यह महान कलाकार को समर्पित फ्रांस का राष्ट्रीय संग्रहालय है। सेंट पॉल-डी-वैन में, कलाकार 28.03.1 9 85 की मृत्यु हो गई।

एडम और ईवा

एनी। बहन का चित्र

जन्मदिन

प्रार्थना में यहूदी

एक सफेद कॉलर में सौंदर्य

लाल नग्न

फ्लाइंग वैगन

शहर के ऊपर

प्रशंसक के साथ दुल्हन

विक्रेता समाचार पत्र

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