Ακουαρέλα πορτρέτο του σκίτσου. Πορτρέτο της ακουαρέλας για τους αρχάριους: σταδιακά μαθήματα σχεδίασης

Ακουαρέλα πορτρέτο του σκίτσου. Πορτρέτο της ακουαρέλας για τους αρχάριους: σταδιακά μαθήματα σχεδίασης

Φέρνουμε στην προσοχή σας 6 συμβουλές, πώς να σχεδιάσετε σωστά ένα φωτεινό και αξέχαστο πορτρέτο χρησιμοποιώντας συνηθισμένο Χρώματα ακουαρέλας.

1. Έτσι, πρώτα απ 'όλα, ας καταλάβουμε τι θα είναι η σύνθεση του πορτρέτου μας, καθώς και η θέση του σε καμβά. Για να το κάνετε αυτό, κάντε ένα μικρό σκίτσο εικόνας όπου τα κύρια χαρακτηριστικά του εκείνου που σας θέτει θα εμφανιστεί. Θα πρέπει επίσης να κάνετε ένα φόντο και να περιγράψετε ρούχα.

2. Τώρα ας καθορίσουμε πώς το χρώμα θα είναι το πορτρέτο μας. Για να γίνει αυτό, θα πρέπει να γίνει κατανοητό ότι κάθε επιλεγμένο χρώμα θα πρέπει να συνδυαστεί με μια άλλη απόχρωση, την έμφαση Κύριος στόχος Εικόνες.

3. Εάν χρησιμοποιείτε ευαίσθητους τόνους, η εικόνα θα φανεί πιο ήρεμα από μια συναισθηματική άποψη. Προτιμώντας με φωτεινά και αντίθετα χρώματα, ο θεατής θα λάβει περισσότερη τάση, οπότε η εικόνα θα φανεί αρκετά λυπηρό. Ως εκ τούτου, αυτές ή άλλες λύσεις φωτός θα πρέπει να επιλέγονται με βάση το ποιοι σκοπεύετε να σχεδιάσετε.

4. Χρήση χρωμάτων ακουαρέλας Πρέπει να καταλάβετε ότι μια τέτοια εικόνα θα μοιάζει με τον αέρα, επομένως η εικόνα πρέπει να γίνει έτσι ώστε τα χρώματα να προστατεύονται ένα μέσω του άλλου. Δεν συνιστούμε να χρησιμοποιούμε λευκά λουλούδια ακουαρέλας, επειδή μπορούν να αντικατασταθούν τέλεια από το White Watman.

5. Η εικόνα είναι καλή για να ξεκινήσετε με το σχέδιο των πιο φωτεινών αντικειμένων του για να εμφανίσετε όλα τα χαρακτηριστικά της σχεδιαγράμματος που τραβήχτηκε όσο το δυνατόν περισσότερο. Δεν θα είναι περιττό να δοκιμάσετε πρώτα να σχεδιάσετε μια εικόνα στο σχέδιο για να αποφασίσετε με ακρίβεια τα βήματα των μεταβάσεων σχεδίασης, καθώς και το καλύτερο να χρησιμοποιείτε διαφορετικά χρώματα ακουαρέλας για να βεβαιωθείτε ότι η ομορφιά της μελλοντικής εικόνας μπορεί να είναι ευκολότερη.

6. Επιπλέον, οι φωτεινές αποχρώσεις θα πρέπει να αναπτυχθούν μαζί με σκοτεινά μέρη στην εικόνα. Πρέπει να σχεδιάσετε μόνο εύκολα κινήματα και να μην ξεχνάτε ότι το χρώμα πρέπει να είναι διαφανές. Λόγω του γεγονότος ότι υπάρχει πολύ νερό στην ατομική ακουαρέλα, ο Watman μπορεί να αλλάξει τη μορφή της σε ορισμένες θέσεις (κάμψη) ή ρολό. Επομένως, δεν θα είναι περιττό να τραβήξει τον καμβά στο tablet και να το διορθώσετε χρησιμοποιώντας τα κουμπιά ή τις ειδικές βάσεις.

Αν ονειρευτείτε να μάθετε πώς να σχεδιάσετε ένα πορτρέτο ακουαρέλας, αλλά φοβάστε ότι δεν θα πετύχετε, να αρχίσετε να ρίχνετε τους φόβους σας και να αρχίσετε να διαβάζετε αυτό το άρθρο. Εδώ είναι απλές και κατανοητές συστάσεις που θα σας βοηθήσουν να πάρετε τα χέρια της βούρτσας και της βαφής και να αρχίσετε τη δημιουργικότητα.

Ποια υλικά θα χρειαστούν

Πριν αρχίσετε να γράφετε ένα πορτρέτο ακουαρέλας, θα χρειαστεί να προετοιμάσετε τα απαραίτητα υλικά για αυτό:

Προκαταρκτική εργασία

2. Τώρα αρχίζουμε να σχεδιάζουμε ένα πορτρέτο ακουαρέλας. Και το πρώτο πράγμα που πρέπει να κάνετε είναι να τοποθετήσετε σε χαρτί Εύκολα χρώματα, Διαφανές υποβρύχιο. Για το πρόσωπο θα σύρετε το νερό του πορτοκαλιού καδμίου ή ώχρας (το χρώμα θα πρέπει να είναι πολύ νερό, χλωμό). Ζωγραφική με ευρείες πινελιές πρόσωπο, επί τόπου, το χαρτί θα πρέπει να παραμείνει ανέγγιχτο. Στη συνέχεια, επιλέγουμε άλλα χρώματα και περνάμε μέσα από τα μαλλιά και τα ρούχα σας, αφήνοντας τα πιο λαμπρά μέρη άθικτα.

3. Τώρα πρέπει να περάσετε από τα μάτια και τα χείλη σας. Ποιο χρώμα του μοντέλου σας; Υπολείπομαι Το επιθυμητό χρώμα, Esccribe με νερό σε ένα ανοιχτό κράτος και φαντάζοντας την ίριδα στο πορτρέτο. Επίσης ενεργεί με τα χείλη σχεδίασης.

4. Εφαρμόζουμε στο πρόσωπο της σκιάς. Για να το κάνετε αυτό, αναμιγνύουμε μια μικρή Σιένα στο διαζευγμένο μου κάδμιο ή ώχρα. Οι σκιές σε αυτό το στάδιο πρέπει να εφαρμόζονται πολύ εύκολα, όχι σε πλήρη ισχύ. Στην πραγματικότητα, θα πρέπει να διαφέρουν μόνο ελαφρώς από το πρώτο πολύχρωμο στρώμα. Σημειώστε ότι επομένως πρέπει να ακολουθήσετε τις αποχρώσεις που αντικατοπτρίζονται στο δέρμα του μοντέλου. Ας υποθέσουμε ότι, από τη μία πλευρά, ένα ζεστό φως από τις κόκκινες κουρτίνες μπορεί να πέσει στο πρόσωπο, στο πηγούνι για να αντικατοπτρίζει την λάμψη από τα ρούχα των ψυχρών τόνων κλπ. Πρέπει να ληφθεί υπόψη και να προσπαθήσει να εμφανιστεί στο πορτρέτο χρησιμοποιώντας τη χρήση του πορτρέτου πρόσθετα χρώματα.

5. Στη συνέχεια, αρχίζουμε να κατανοούμε τις σκιές πιο προσεκτικά. Ψάχνουμε για τα πιο σκοτεινά μέρη στα ζυγωματικά, στα χείλη, στις πλευρές και τα φτερά της μύτης, κοντά στα μαλλιά, κλπ. Είναι ακριβώς με τη βοήθεια των σκιών, ένα πρόσωπο είναι μοντελοποίηση, ο όγκος είναι συνδεδεμένος με αυτόν. Αρχηγία Στο έργο της ακουαρέλας: μετακινηθείτε πάντα από τον ελαφρύτερο τόνο στο πιο σκούρο.

6. Ψάχνουμε για τους ευκολότερους ενδιάμεσους τόνους μεταξύ της σκιάς και του φωτός. Στο πρόσωπο, όπου το φως πέφτει σε αυτό, υπάρχουν επίσης σκούρες και φωτεινότερες. Παρακολουθήστε το παιχνίδι του φωτός και προσπαθήστε να το επαναλάβετε σε χαρτί.

7. Με τα μαλλιά και τα ρούχα δουλεύουμε στην ίδια αρχή όπως με ένα άτομο.

8. Τελικό στάδιο Εργασία σε ένα πορτρέτο πρέπει να πάρετε τις λεπτότερες βούρτσες και με τη βοήθεια του μικρά κομμάτια και γραμμές: ξεχωριστά κλώνοι τρίχας, βλεφαρίδες, γραμμή χείλη. Να θυμάστε πάντα ότι όταν εργάζεστε με ακουαρέλα, ακόμη και στα σκοτεινά μέρη, το χρώμα θα πρέπει να παραμείνει διαφανές.

9. Οι εργασίες στο παρασκήνιο γίνονται καλύτερα παράλληλα με ολόκληρο το πορτρέτο, αλλά μπορείτε να το αφήσετε για αργότερα. Το κύριο πράγμα - το φόντο δεν πρέπει να επεξεργαστεί περισσότερο από το πρόσωπο, αλλά η αμέλεια εδώ είναι επίσης ακατάλληλη.

συμπέρασμα

Ελπίζουμε να είστε μέσα Γενικά χαρακτηριστικά Ανησυχείτε πώς η ακουαρέλα σχεδιάζει ένα πορτρέτο. Λοιπόν, τώρα το θέμα είναι για πρακτική, επειδή μόνο η άμεση εργασία με θα σας δώσει εμπιστοσύνη, καθώς και την απαραίτητη εμπειρία και δεξιότητα. Δημιουργική επιτυχία εσείς!

Εάν ονειρεύεστε να μάθετε πώς να σχεδιάσετε ένα πορτρέτο ακουαρέλας, στη συνέχεια να πέσετε προς την κατεύθυνση όλων των φόβων και αμφιβολιών και, αξιοποιώντας αυτό Βήμα προς βήμα μάθημα Σχέδιο για αρχάριους, με τόλμη κάνουν τα πρώτα βήματα προς την ενσωμάτωση αυτού του ονείρου. Διαθέσιμες συστάσεις Σ. Σταδιακή φωτογραφίες Τα χρώματα ακουαρέλας μπορούν να σας βοηθήσουν με χρώματα ακουαρέλας με χρώματα ακουαρέλας.

Εργαλεία και υλικά

Για να σχεδιάσετε ένα πορτρέτο της ακουαρέλας, θα χρειαστούν τα ακόλουθα υλικά:

  • χαρτί ακουαρέλας;
  • μολύβι;
  • γόμα;
  • ακουαρέλα;
  • Οι φούντες πάχους από το ένα έως τέσσερα (είναι επιθυμητό να εξαλειφθεί η χρήση συνθετικών υλικών και να δώσει προτίμηση σε φυσική: πρωτεΐνη, πόνυ).
  • γυαλί με νερό.
  • παλέτα

Πώς να σχεδιάσετε πορτρέτο ακουαρέλας: Οδηγός βήμα προς βήμα

1. Πρώτα πρέπει να δημιουργήσετε ένα μολύβι σε χαρτί σε χαρτί. Για ευκολία, είναι καλύτερο να πάρετε τη φωτογραφία από την οποία να γράψετε ένα πορτρέτο. Προκειμένου να εκτελεστεί σωστά η κατασκευή, είναι απαραίτητο να μετρηθεί η γωνία κλίσης του κεφαλιού, του ύψους και του πλάτους της κεφαλής, της αναλογίας των τμημάτων της προσώπου σε σχέση μεταξύ τους.

Όταν το κτίριο είναι απαραίτητο να παρακολουθείτε την πίεση του μολυβιού - οι γραμμές πρέπει να είναι ελαφριές, χαμηλές λίπος. Μετά την ολοκλήρωση του πορτρέτου του μολυβιού, χρησιμοποιούνται όλες οι βοηθητικές γραμμές, οι οποίες χρησιμοποιήθηκαν κατά την κατασκευή ενός ατόμου, αφήνοντας μόνο τις κύριες γραμμές - το Abis των ματιών, τη μύτη, τα χείλη, τα μαλλιά, το πρόσωπο.

2. Το επόμενο στάδιο της εργασίας θα είναι η ακουαρέλα του αρχικού "σφαγίου" του χρωματικού συστατικού του πορτρέτου. Πρώτα απ 'όλα, είναι απαραίτητο να καταχωρίσετε τα πιο σκοτεινά, καθώς και τα εξαιρετικά μέρη στο πορτρέτο για την παραλαβή του όγκου, αλλά δεν πρέπει να τροποποιηθεί από κάποιο συγκεκριμένο μέρος του ατόμου, πρέπει να καταχωρίσετε ολόκληρο το πορτρέτο ενός λεπτού στρώματος της ακουαρέλας.

Υπόδειξη! Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε βούρτσες στον αριθμό 2 και 3 για να ξεπεράσουν τις σκιές, για να σχεδιάσετε μικρά κομμάτια (μάτια, τα χείλη), είναι καλύτερα να πάρετε λεπτές βούρτσες - 1 και 2 δωμάτια.

Σε αυτό το στάδιο, ο σχεδιασμός της εικόνας είναι καλό να χρησιμοποιήσετε την τεχνική της εφαρμογής λεκέδων, για να καταχωρίσετε ολόκληρο το πορτρέτο των τοπικών χρωμάτων. Για να δείτε καλύτερα τι πρέπει να εφαρμοστεί μια απόχρωση σε αυτό ή σε αυτό το τμήμα του προσώπου, μπορείτε να κάνετε ελαφρώς άτακτα μάτια.

Σε αυτή τη διαδικασία, δεν μπορείτε να αμβλύνετε τα περιγράμματα των σκιών, αλλά πρέπει να βεβαιωθείτε ότι δεν αντιστρέψετε τα φωτεινά πορτρέτα. Το πρώτο στρώμα ακουαρέλας πρέπει να είναι λεπτό. Η ακουαρέλα πρέπει να αραιωθεί καλά με νερό.

3. Αφού ο πρώτος στρώμα σηκώνεται, μπορείτε να κάνετε ένα πιο λεπτομερές σχέδιο: Για να βάλετε το φόντο με ένα ελαφρύ στρώμα (μια βούρτσα είναι κατάλληλη για αυτόν τον αριθμό 4) και συμπληρώστε ακουαρέλα όλα τα λευκά μέρη στην εικόνα (μαλλιά, ρούχα ).

Σπουδαίος! Οι τελευταίες λεπτομέρειες εξακολουθούν να είναι πολύ μακριά, σε αυτό το στάδιο εργασίας, η ακουαρέλα πρέπει να εφαρμοστεί πιο όμορφα και κοσμήματα από ό, τι στην αρχή της εργασίας.

Προϋπολογισμός σκοτεινών θέσεων, είναι απαραίτητο να σπαστεί το πρόσωπο ανάμεσα στους χρωματικούς λεκέδες με μια υγρή βούρτσα, σχηματίζοντάς τα σε μία μόνο μαλακή σκιά. Μια τέτοια διαδικασία είναι απαραίτητη για την επίτευξη μιας ρεαλιστικής εικόνας. Για τη μελέτη αυτή, μια βούρτσα είναι κατάλληλη στον αριθμό 2.

Σε μια σημείωση! Αξίζει να γνωρίζετε Ένας σημαντικός κανόναςότι δεν πρέπει να συνταγογραφήσετε σκοτεινά μέρη με καθαρό μαύρο χρώμα.

Μπορεί να φαίνεται ότι το μαύρο κυριαρχείται στο σκοτάδι, αλλά δεν χρησιμοποιεί αυτό το χρώμα καθαρή μορφήέχοντας προκαθοριστεί με ένα άλλο.

Για να καταλάβετε τι χρώμα χρειάζεστε για να αναμίξετε μαύρο, θα πρέπει να ρίξετε μια ματιά στη φωτογραφία, συμπιέζοντας τα μάτια σας. Επίσης, έτσι ώστε αυτό το χρώμα να μην είναι πολύ ενεργό, μπορείτε να το καταχωρήσετε με ένα λεπτό στρώμα και να μπλοκάρει με διαφορετικό χρώμα από πάνω.

4. Η τεχνική γραφής ακουαρέλας είναι η τεχνική της σταδιακής μοτίβης με τη σιγά-σιγά, επιβάλλοντας ένα στρώμα ο ένας στον άλλο. Αλλά αξίζει να θυμόμαστε ότι το πορτρέτο μιας ακουαρέλας πρέπει πρώτα να είναι "αέρας", οπότε το κύριο πράγμα δεν πρέπει να μεταφερθεί στην τοποθέτηση των στρωμάτων. Η τελική λεπτομέρεια (σχέδιο ματιών, στόματος, μαλλιών) πρέπει να πραγματοποιηθεί στο τέλος της ροής εργασίας.

Πριν από την τελική λεπτομέρεια για την επίδραση του ρεαλισμού, είναι δυνατόν να θολωθεί ελαφρά με μια υγρή βούρτσα της άκρης των περιγραμμάτων του προσώπου (φρύδια, τα χείλη). Η ίδια τεχνική χρησιμοποιείται καλά και για την αντιγραφή μαλλιών, έτσι ώστε να φαίνονται πιο ρεαλιστικά. Το υπόβαθρο μπορεί επίσης να αναπτυχθεί στην τελική ομιλία του πορτρέτου.

Υπόδειξη! Προκειμένου το φόντο να αποδειχθεί με μια ομαλή μετάβαση (από το σκοτάδι στο φως), θα πρέπει να κάνετε Τόνος τεντώστε. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να αραιώσετε το χρώμα με νερό.

Ο καλλιτέχνης Victoria Lemtyugova μοιράστηκε με καλλιτεχνικά μυστικά, πώς να σχεδιάσει ένα πορτρέτο της ακουαρέλας, με τους αναγνώστες του έργου "φτερά της έμπνευσης".

Εάν επιθυμείτε να ξεκινήσετε με μια απλούστερη επιλογή, σίγουρα θα εξετάσετε. Μπορείτε επίσης να βρείτε πολλά Διαφορετικοί ήρωες Δημοφιλή γελοιογραφίες.

Μην φοβάστε να σχεδιάσετε! Δεν είναι τόσο δύσκολο να κάνετε αυτή την πραγματικότητα των ονείρων!

Αλλά αν κάνετε τα πάντα σωστά, η σχεδίαση ενός πορτρέτου ακουαρέλας μπορεί να φέρει εκπληκτικά αποτελέσματα και το πιο σημαντικό - πραγματική ευχαρίστηση! Εδώ είναι μερικές συμβουλές και συμβουλές για να ξεκινήσετε.

Για να αρχίσετε να σχεδιάζετε κάτι ακουαρέλα, χρειάζεστε κάποιο σχεδιασμό και υπομονή. Σχεδιάστε από μια φωτογραφία ή από τη φύση, πρέπει πρώτα να εγκαταστήσετε τη σύνθεση. Γνωρίζοντας ποιο μέρος του θέματος σας θα σχεδιάσετε, κάνετε την εργασία σας πολύ πιο εύκολη. Έκοψα αυτή τη φωτογραφία από το γενικό "τοπίο" έτσι ώστε το πορτρέτο να περιλάμβανε μόνο το κεφάλι και τους ώμους του θέματος μου και αντιστοιχούσε στις μετρήσεις της εικόνας μου.

Φωτογραφία πηγής

Αν σχεδιάζετε από μια φωτογραφία, θα είναι χρήσιμο να μεταφέρετε την εικόνα χρησιμοποιώντας το πλέγμα συντεταγμένων.

Βήμα 1

Να σχεδιάσετε εύκολα το θέμα στερεό μολύβι, όπως το 4n. Δώστε ιδιαίτερη προσοχή στις σκοτεινές και φωτεινές μορφές του κεφαλιού και το πρόσωπο στην πρώτη θέση, και στη συνέχεια σε μικρές λεπτομέρειες. Η δουλειά σας θα μετακινηθεί από το σύνολο, και θα γυρίσουμε λεπτομερέστερα αργότερα, έτσι χρησιμοποιήστε μια μεγάλη στρογγυλή ή επίπεδη βούρτσα και όχι μικρές επενδύσεις για αυτά τα στρώματα.

Βήμα 2.

Σημειώστε τους πιο σκοτεινούς τόνους με σκούρα χρώματα. Αποφύγετε το μαύρο, αντ 'αυτού, αναμίξτε την καμένη umbra (καμένη Umber) και σκούρο μπλε για κάτι εξαιρετικά σκοτεινό. Προσπαθήστε να ρίξετε τα μάτια σας, κοιτάζοντας το αντικείμενο σας για να διαθέσετε τους σκοτεινούς τόνους. Μην ανησυχείτε για το γεγονός ότι αυτές οι αποχρώσεις δεν είναι τόσο σκοτεινές, τι πρέπει να είναι, θα έχετε την ευκαιρία να τα κάνετε πιο σκούρα αργότερα.

Συμβουλή: Είναι σημαντικό να δώσετε σε κάθε στρώμα χρωμάτων να στεγνώσει εντελώς πριν εφαρμόσετε το επόμενο στρώμα, το οποίο μπορεί να έρθει σε επαφή με την προηγούμενη. Αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό όταν εφαρμόζετε φωτεινά χρώματα, καθώς μπορούν να αναμειγνύονται με σκούρα χρώματα και να γίνουν βρώμικα.

Βήμα 3.

Χρησιμοποιώντας περισσότερα Χρώματα φωτός, Ορίστε ελαφριά τόνους στο πρόσωπο, αφήνοντας άθικτα τα τμήματα του φωτός. Αποφύγετε τα υπερκείμενα χρώματα χρησιμοποιώντας πολλά νερό για διαλύματα και χαμηλώστε τους βαθμούς των ζεστών αποχρώσεων, προσθέτοντας λίγο κρύο χρωστική, όπως το σκούρο μπλε, έτσι ώστε να μην είναι πολύ έντονη.

Συμβουλή: Μπορείτε να φωτίσετε τις περιοχές που είναι πολύ σκοτεινές με μια καθαρή υγρή βούρτσα. Αγγίξτε τη βούρτσα της σκοτεινής περιοχής μόλις στεγνώσει για να πάρει μια μικρή περίσσεια χρωστικής ή για να αναμίξετε Νέα βαφή Με τις προηγούμενες, να μην αφήνουν γραμμές ή "καθαρές κηλίδες".

Βήμα 4.

Αφού έχετε πέσει φωτεινότερες αποχρώσεις, θα είναι ευκολότερο να δείτε πού τα πρώτα σας στρώματα θα μπορούσαν να είναι πιο σκούρα. Χρησιμοποιήστε έναν υψηλότερο λόγο χρωστικής ουσίας στο νερό, επιστρέψτε στις σκοτεινές περιοχές και να τα κάνετε πιο σκουρότερες. Σε αυτή την περίπτωση, τα μαλλιά και τα γυαλιά. Όσο για τα μαλλιά, δώστε προσοχή στη θέση της λάμψης. Μπορείτε να τα δείξετε, απλά αφήνοντας το προηγούμενο ελαφρύ στρώμα, ενώ διαθέτετε σκοτεινές περιοχές. Δεν χρειάζεται να σχεδιάσετε κάθε σκέλος. Η διαφορά μεταξύ των τόνων θα δείξει να κοιτάξει γύρω από αυτό τα μαλλιά είναι λάμψη. Κερδίστε τις λεπτομέρειες του προσώπου μιας μικρής στρογγυλής βούρτσας.

Βήμα 5.

Προετοιμάστε τα χρώματα για το φόντο. Εδώ επιλέγω το ζεστό κίτρινο-πράσινο για έναν καλό συνδυασμό με ζεστούς τόνους στο πρόσωπο. Το φόντο μπορεί επίσης να βοηθήσει να επισημάνει τη λάμψη στο πρόσωπο, σε αυτή την περίπτωση το δεξί από το κάτω μέρος, όπου το μάγουλο ήταν αρχικά δύσκολο να διαχωριστεί από το λευκό φόντο.

Λαμβάνοντας υπόψη το χαρακτήρα της ακουαρέλας, είναι καλύτερο να αφήσετε τα πάντα λίγο λανθασμένα από την ανακύκλωση. Επιτρέψτε στους ακουαρέλες να κάνουν ό, τι θέλει, και μπορείτε να σχεδιάσετε πορτρέτα με ακουαρέλα ως επαγγελματίες! Κατά τη γνώμη σας, ποια είναι η πιο δύσκολη στην κατάρτιση πορτρέτων σε ακουαρέλα;

Η ακουαρέλα μπορεί να αντλήσει οτιδήποτε - από Ρεαλιστικός πορτρέτο στους εφευρεμένους αλλοδαπούς κόσμους. Πολλοί φαίνεται να είναι ένα καλλιτεχνικό όργανο ακουαρέλας. Αλλά όλα όσα πραγματικά πρέπει να μάθετε πώς να σχεδιάσετε ακουαρέλα, είναι εύκολο να ξεκινήσετε. Πάρτε 11 συμβουλές για εσάς, χάρη στην οποία θα γίνετε 11 βήματα πιο κοντά στην κατανόηση της τέχνης της σχεδίασης ακουαρέλας.

1. Μην φοβάστε να βάψετε τα χέρια σας!

Εάν ποτέ δεν έχετε ζωγραφίσει πριν, ήρθε η ώρα να φροντίσετε. Ανοίξτε το άλμπουμ, δημιουργήστε ενδιαφέρουσες υφές και τα διαζύγια ακουαρέλας για να μην σκάψουν μπροστά από ένα λευκό φύλλο. Ανακουφίστε τον εαυτό σας σε αναζήτηση του οικόπεδο. Οι σελίδες χρώματος μπορούν να είναι φωτεινές και συναρπαστικές ή δημιουργούν μια ήρεμη, μελαγχολική διάθεση. Το χρώμα ή η υφή μπορεί να προτείνει το επόμενο βήμα - και ίσως εσείς και χωρίς να μην αντιμετωπίζετε πλέον.


Εικονογράφηση από το βιβλίο "Watercolor World".

2. Βρείτε το χαρτί ακουαρέλας σας

Το αποτέλεσμα της εργασίας εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την ποιότητα του χαρτιού ακουαρέλας. Παω σε βιβλιοπωλείο και επιλέξτε κομμάτια 5-10 Διαφορετικά φύλλα Ακουαρέλα χαρτί "στο δείγμα". Βεβαιωθείτε ότι έχετε σημειώσει σε κάθε φύλλο (βαθμό, χαρτί βάρος και εργασία με αυτό). Κατάλληλο βάρος χαρτιού για αρχάριους - 300 g / m2, ορισμένοι επαγγελματίες προτιμούν 600 g / m2. Υπάρχουν και άλλοι τύποι χαρτιού ακουαρέλας, όπως χαρτί όχι και χαρτί με χονδροειδή υφή, ή κρύο πιεστικό χαρτί.


@miftvorchestvo.

3. Χρησιμοποιήστε επαγγελματικά χρώματα

Ακόμη και οι αρχάριοι καλλιτέχνες θα πρέπει να αποκτήσουν επαγγελματικά χρώματα ακουαρέλας. Σε αντίθεση με τα φθηνά ανάλογα Χρώματα τέχνης Όμορφα πτώση και εξαπλωθεί σε χαρτί.

"Προτιμώ σωλήνες, και όχι μια κυψελίδα: Πρώτον, δεν χρειάζεται να περιμένετε μέχρι να μαλακώσει το χρώμα και να γίνει κατάλληλο για εργασία, δεύτερον, με βαφή από σωλήνες, είναι ευκολότερο να δημιουργήσετε κορεσμένα σκούρα μίγματα".Billy showell

Είναι αλήθεια ότι τα καλλιτεχνικά χρώματα είναι πιο ακριβά, αλλά θα χρησιμεύσουν περισσότερο. Είναι καλύτερα εκτρέφονται και ως εκ τούτου δεν δαπανώνται γρήγορα.

Συμβούλιο. Δοκιμάστε νέα χρώματα και άλλα καλλιτεχνικά υλικά όσο πιο συχνά γίνεται. Πείραμα. Μην γυρίζετε έναν συνήθη ομήλιο

4. Παρακολουθήστε και σκεφτείτε πριν ληφθεί για το βούρτσα

Πριν από το σχέδιο, εξετάστε τη δομή αντικειμένου. Ρίξτε μια ματιά σε αυτόν σαν να βλέπετε για πρώτη φορά, σκεφτείτε προσεκτικά, σημειώσεις, σκίτσα, ανάβουν με υφές και λεπτομέρειες που ποτέ δεν έβαλχε προσοχή. Για παράδειγμα, παρακολουθήστε την σπειροειδή θέση των φύλλων ή τις μπούκλες κατά μήκος των κατοικιών στέλεψης.


Παίρνετε διπλά οφέλη από το σχέδιο φυτών - πρώτα διαλογίζεστε, σκεφτείτε το, και στη συνέχεια παίρνετε την αληθινή ευχαρίστηση. Δεν είναι υπέροχο; @miftvorchestvo.

Προσπαθήστε να αποσυναρμολογήσετε διανοητικά ό, τι βλέπετε. Επισημάνετε τα κύρια στοιχεία. Κοιτάξτε πώς υπερβαίνουν ο ένας στον άλλο. Φανταστείτε ένα τοπίο στη φόρμα Γραφικές διακοσμήσεις̆. Παρακαλείστε να σημειώσετε ότι το πιο κοντινό πράγμα είναι το επόμενο.

5. Μάθετε να αναμιγνύετε το χρώμα

Δοκιμάστε να αναμίξετε τα χρώματα για να καταλάβετε ποιες αποχρώσεις μπορούν να επιτευχθούν με το σύνολο χρωμάτων σας. Ανακατέψτε τα πρώτα δύο χρώματα, προσθέστε το τρίτο σε αυτά. Πείραμα!

Θα απολαύσετε τη δημιουργία τόσο όμορφα χρώματα και παραλλαγές αποχρώσεων και τόνου, ο αριθμός τους είναι σχεδόν ανεξάντλητος.

Εστίαση στον εαυτό σας. Μπορείτε να κάνετε ή πολύ Ρεαλιστικά σχέδια Ή πολύ μη φθίνουσα. Ο στόχος σας είναι να συλλέξετε χρώματα των οποίων οι ιδιότητες θα ξέρετε τι να δημιουργήσετε τις επιθυμητές αποχρώσεις με ένα εγγυημένο καλό αποτέλεσμα.


Ανάμειξη καθαρών χρωστικών ουσιών, μπορείτε να δημιουργήσετε κρύες, ζεστές ή γκρίζες παραλλαγές του ίδιου χρώματος. Εικονογράφηση από το βιβλίο "Χρώμα τραγουδιού"

6. Ξεκινήστε με την οικονομική έκφραση

Εάν κάνετε σκίτσα μολυβιών ή σκίτσα, μπορείτε να διαφοροποιήσετε τα σχέδια ακουαρέλας, κάνοντας τόνους. Όχι απαραίτητα να ζωγραφίσει ολόκληρη τη σελίδα. Μερικές φορές μερικά επιτυχημένα εγκεφαλικά επεισόδια δημιουργούν το ισχυρότερο αποτέλεσμα.


Cereless Point Strokes Ακουαρέλα σε σκίτσα - μορφή στυλ Felix Shainberger. Εικονογράφηση από το βιβλίο "Ακουαρέλα σκίτσο"

7. Χρησιμοποιήστε υγρό έδαφος υπό ακουαρέλα

Το υγρό χώμα κάτω από την ακουαρέλα εφαρμόζεται σε χαρτί πριν ξεκινήσετε την εργασία και σας επιτρέπει να αφαιρέσετε εύκολα την αποξηραμένη βαφή, εάν είναι απαραίτητο. Αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό όταν εργάζεστε με έντονες ή επίμονες χρωστικές ουσίες: δεν μπορείτε να φοβάστε το "θολωτό χαρτί στο πεδίο της λάμψης. Πριν τη χρήση, η πρακτική σε ένα άλμπουμ σκίτσων, καθώς η επιφάνεια για το σχέδιο θα είναι αρκετά ολισθηρό.

Για να αφαιρέσετε το χρώμα από εκείνες τις περιοχές όπου δεν ήταν απαραίτητο (κατά λάθος βγήκε από τις άκρες ή ανάγκη να κάνει λάμψη) - απλά πλύνετε το χρώμα με μια καθαρή σιωπηρή φούντα ή σφουγγάρι.

8. Μάθετε την τέχνη του Lesing

Οι καλλιτέχνες που συνδέονται καλούν την τεχνική της απόκτησης βαθιών κόκκινων λουλουδιών εφαρμόζοντας ημιδιαφανή χρώματα στην κορυφή του κύριου. Τεχνική πλήκτρων - ένας πολύ καλός τρόπος για να περάσετε το καλύτερο Γκάμα χρωμάτων. Τα χρώματα υπερτίθενται πολύ απαλά, το στρώμα πίσω από το στρώμα και μετά την ξήρανση, οι λεπτομέρειες του τελευταίου στρώματος επεξεργάζονται.


Εικονογράφηση από το βιβλίο "Χρώμα τραγουδιού"

9. Τεχνική ξηράς βούρτσας

Αυτή η τεχνική μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να τραβήξει ζωικό μαλλί ή μικρές τρίχες σε φρούτα, όπως ακτινίδιο.

Πληκτρολογήστε χρώμα στη βούρτσα, η περίσσεια αφαίρεσης με μια χαρτοπετσέτα. Διαδώστε τα μαλλιά της βούρτσας. Εφαρμόστε το χρώμα σε ξηρή επιφάνεια, προ-βαμμένο στο χρώμα φόντου. Εργαστείτε με μικρά εγκεφαλικά επεισόδια προς μία κατεύθυνση, μιμώντας τις τρίχες στην επιφάνεια.


Ακτινίδια στην τεχνική της ξηράς βούρτσας. Εικονογράφηση ενός βιβλίου