Suluboya ile portreler nasıl çizilir. Yeni başlayanlar için suluboya portresi: Aşamalı çizim dersi

Dikkatinize 6 ipucu, sıradan suluboya boyaları kullanarak parlak ve unutulmaz bir portre çizmeyi nasıl getiririz.

1. Öyleyse, her şeyden önce, portremizin kompozisyonunun ne olacağını ve tuval üzerindeki yerini anlayalım. Bunu yapmak için, gösterilecek olanın ana özelliklerinin gösterileceği küçük bir görüntü çizimi yapın. Ayrıca bir arka plan ve anahat kıyafetleri de yapmalısınız.

2. Şimdi rengin portremiz nasıl olacağını belirleyelim. Bunu yapmak için, seçilen her bir rengin başka bir tonu ile birleştirilmesi gerektiği, vurgulanması gerektiği anlaşılmalıdır. asıl amaç Görüntüler.

3. Narin tonları kullanırsanız, resim duygusal bir bakış açısıyla daha sakin bir şekilde görünecektir. Parlak ve kontrast renklerle tercih ederek, izleyici daha fazla voltaj alacak, bu yüzden resim oldukça üzülecek. Bu nedenle, kim veya diğer ışık çözeltileri, kimin çizmeyi planladığınız temelinde seçilmelidir.

4. Kullanma suluboya boyaları Böyle bir çizimin hava gibi görüneceği anlaşılmalıdır, bu nedenle resimler, boyalardan diğerinin içinden korunması için yapılmalıdır. Beyaz suluboya çiçeklerini kullanmanızı önermiyoruz, çünkü beyaz Watman tarafından mükemmel bir şekilde değiştirilebilirler.

5. Resim, çizilmiş yüzün tüm özelliklerini mümkün olduğunca gösterecek en parlak öğelerinin çizilmesiyle başlamak iyidir. Gelecekteki resmin güzelliğinin güzelliğinin daha kolay olabileceğinden emin olmak için taslak üzerinde bir resim çekmek için önce bir resim çekmek gerekmez.

6. Ek olarak, ışık tonları, resimdeki karartılmış yerlerle birlikte geliştirilmelidir. Sadece kolay hareketler çizmeniz ve boyanın şeffaf olması gerektiğini unutmayın. Appaable suluboya içinde çok fazla su olması nedeniyle Watman, formunu belirli yerlerde (bükülme) veya rulo olarak değiştirebilir. Bu nedenle, tuvali tablete çekmek ve düğmeleri veya özel montajları kullanarak düzeltmek gerekmez.

Tüm sanatçıların en sevdikleri renkleri var ve ben bir istisna değilim. Suluboya setinde 24 renk setinde, bu renklerin yaklaşık yarısı oldukça nadir görülür (ve örneğin, siyah hiç harcanmaz).

Tabii ki, tüm renkler işte gereklidir, ancak nadiren her şeyi hemen kullanmaya ihtiyaç duyar. Ayrıca, karışımdaki suluboya kire dönüşmek ve bir sayfada arkadaş edinmek için çok kolaydır çok sayıda farklı renkler Profesyonel bir ekstra sınıf profesyonel olmak gerekir. Elbette, sanmıyorum. Bu nedenle, "daha iyi, ama daha iyi" kural tarafından yönlendirilmeyi tercih ederim)

Bu çalışmanın örneğini kullanarak, yeterince kıt paleti yapabileceğiniz bir suluboya portresi oluştururken nasıl olduğunu göstermek istiyorum.

Fotoğrafçılığa göre bir portre yazacağım. Söylemeliyim ki, orijinal resim en fazla değildi en iyi temel Bir portre oluşturmak için ... Ne yapmalı, benim modelimle aynı problemim var - nadiren fotoğraf çekiyorum, ancak fotoğraflarım arasından seçim yapmak için fotoğraflarımdan seçim yapmak imkansız.

Ancak bu resim ana şeydir: Işık ve ruh hali, kaydetmeye çalışacağım.

Bir katmanda "RAW" tekniğinde çalışacağım.

Tüm yarışmacılara favori çizgileri yeniden okuma ve yazarların yabancılarını keşfetme fırsatı için teşekkür ederim!

Suluboya - Bir kadının portresi

Bir portre çizmeye başlamadan önce yasa Kabataslak kalem çizimleri Kompozisyonun fikirleri, daha sonra en çok seçti en iyi yol Anahat Pozlar ve Oluşturun suluboya krokiFotoğrafı bir temel olarak kullanmak.

Hazırlık çalışmaları

Sanatçı, konunun güçlü bir duygusal izlenimini yaratma ve ardından bu ilk izlenimi devam ettirme yeteneğine sahip olmalıdır. yaratıcı süreç. Bu duygusal izlenimin sunumu, her adımda daha güçlü ve daha güçlüdür ve son çalışma boyunca "parlar". Çizime başlamadan önce, müşterimle iletişim sırasında oluşturulan, duygusal bir izlenime dayanarak bilinçimde nihai bir sonuç yaratıyorum.

Resim

Aşamalı kroki genellikle işlemdeki ilk adımdır. Maksimum benzerlik gerektiğinde çizim genellikle gereklidir. Önemli maddeleri vurgulamak için 2H kurşun kalem kullanın, krokunun genel işin bir parçası olarak tamamlandığı kalem işaretlerini bırakın.

Çizim size kabul edilebilir göründüğü anda, ilk sulu boya uygulayın. Sıvı boya kullanarak baştan çizmeye başlayın. Genelde çok sınırlı bir renk paleti kullanırım: Kırmızı firmalar Winsor, Berlin Azure (Prusya Mavi), Sarı Firma Winsor Plus Luggy Umbert (Yanmış UMBER) ve bazen Siena yakıldı. Sık sık temel renklere hitap ediyorum, hemen kağıt üzerinde uygulayarak. Temel olarak ben bir fırça kullanıyorum. Çinli keçi yünü'nden uzun bir fırça kullanıyorum. O çok esnek. Bu fırçaya alışmak, tam olarak kontrol edebileceğinizi düşünene kadar sizi biraz zaman alır.

Arka plan ile çalışmak

Kafa atıştırmalıklarının bölgesinde boya bir kez, Berlin Azure (Prussian Mavi) ve Bombign Umbra (Yanmış UMBER) karıştırın az miktarda su (paletime bir göz atın)

Ardından karışımınızı başın arkasındaki arka plana ve omuzlarını uygulayın. 30gradusov'un bir açıyla dikey olarak monte edilen şövale üzerinde çalışıyorum. Suyun kağıdı çekmeye başladığını göreceksiniz, ancak endişelenmeyin, planlandığı gibi çalışması planlanmaktadır.

İlk katmanın devamı

Her zaman başındaki birincil izleniminizi tüm iş sürecinde tutun, çünkü Daha güçlü ve küçük detaylar ile rahatsız edici değil. Sol kenardan başlayarak, sandalyenin sağ tarafına doğru hareket eden ilk sulu boya tabakasının kaplamasına devam edin. Geniş bir alana odaklanın. İşi ayrıntıları fark etmeden görmek istediğimde gözlerimi şaşırtıyorum ve böylece tüm renk geçişleri ve renkler dengesi görünür. Şarkı söyleyen boya emniyetleri, resmin ana ruh halini etkiler.

Detayları tanımlamaya başlayalım

Şimdi kafaya geri dönün ve ikinci katmanı başlatın. Gölgeleri belirlemeye ve renk geçişlerini oluşturmaya odaklanma zamanı.

Doğru iş

Yüz ve kafa üzerindeki gölgelerin ana tanımını ekle göstermez, boynu işlemek için aşağı inin ve kıyafetlerin ayrıntılarını ekleyin. Bu küçük bir kırmızı boyayı karıştırın ve Berlin Azure (Prusya Mavisi) boyayın ve bir sonraki suluboya katmanını omzuna doğru hareket ettirin.
Unutmayın, iletişim sırasında aklımızda oluşan nesnenin ilk soyutlama izlenimini gerçekleştiriyoruz.
Nesneye olan aklımızda tutuluyoruz (bizim durumumuzda Linda'ya), bu nesneyi canlandırmaya çalışıyoruz ve resimdeki bireyselliğini ifade etmeye çalışıyoruz ve her adımımızın bizi altına yaklaştırmamızı destekliyor, bu da fotoğrafın ilk anlayışı olan onunla iletişim kurarken.

Ayrıntılar için hazırlık

Şimdi, kafasına geri dönün ve bir sonraki boya katmanını başlatın. Yarı kuru bir fırça kullanın ve daha fazla netlik ve şekilli saçlar verin. Saçların geliştiği gerçeğine rağmen, hiçbir durumda kullanılamaz beyaz boya, bu siteleri boyamalarına dokunmadan daha iyi özledim, bu alanları yüzünden beyaz renk Kağıt. Ardından yüzün derisine ve burun ve dudakların detaylarını içeren tonları ekleyin. Yavaş yavaş boyuna, eller, arka plana doğru hareket etmeye devam edin. Şimdi bir ahşap pencere çerçevesindeki ilk boya katmanını ekleyin. Bu adım için hazırlanmaktır son aşama Resmimizi çizin ve resimdeki renk dengesini ve gölgeleri geçişlerini ayarlamak için son fırsat.

Detaylar

Bu genellikle çalışmanın en hoş kısmıdır, göz kapaklarının tonunu, burun şeklini, dudakların, kulak ve ellerin şeklini ekleyin ve ayrıca nihai katmanı ahşap bir pencere çerçevesiyle ekleyin.
Linde'nin ilk izlenimimin bana kağıt üzerinde aktarıldığından, sadece bir fotoğraftan daha fazlası, çünkü Onun hakkında bildiğim her şeyi gönderir.

Son Resim seçeneği

Bir suluboya portre çizmeyi öğrenmeyi hayal ederseniz, daha sonra tüm korku ve şüphelerin yönünde bırakın ve bundan yararlanın. adım adım ders Yeni başlayanlar için çizim, cesurca bu rüyanın düzenlemesine doğru ilk adımları atar. Mevcut öneriler S. aşamalı Fotoğraflar Suluboya boyaları suluboya boyaları ile suluboya boyalar konusunda size yardımcı olabilir.

Araçlar ve Malzemeler

Bir suluboya portresi çizmek için aşağıdaki malzemeler gerekli olacaktır:

• suluboya kağıdı;
• kalem;
• silgi;
• suluboya;
• bir ila dört arasında kalın püsküller (sentetik malzemelerin kullanımını ortadan kaldırmak ve doğal olarak tercih etmek için tercih edilir: protein, midilli);
• su ile cam;
• paleti

Sulu Boya Portresi Nasıl Çekilir: Adım Adım Kılavuz

1. Öncelikle kağıda kağıt üzerine bir kalem oluşturmanız gerekir. Kolaylık sağlamak için, fotoğrafı bir portre yazmak için en iyisidir. İnşaatı uygun şekilde gerçekleştirmek için, başın başının, yüksekliğinin ve genişliğinin eğim açısını, yüzün kısımlarının birbirine göre oranını ölçmek gerekir.

Yaparken kurşun kalemin basıncını izlemek gerekir - hatlar hafif, az yağlı olmalıdır. Kalemin portresi tamamlandıktan sonra, bir kişiyi inşa ederken kullanılan, sadece ana hatları bırakırken, gözlerin, burun, dudakların, saçı, yüzünü terk ederken kullanılan tüm yardımcı hatlar kullanılır.

2. Bir sonraki çalışma aşaması, portrenin renk bileşeninin orijinal "karkaslarının" suluboya olacaktır. Her şeyden önce, en karanlık, hacimin alınması için portrede olağanüstü yerlerin yanı sıra olağanüstü yerlerin yanı sıra, kişinin belirli bir kısmı tarafından ele alınmamalıdır, tamamen ince bir katmanın portresini kaydetmeniz gerekir. suluboya.

İpucu! Büyük ölçekli gölgeleri kaplamak için, çizim için 2 ve 3 numaralı fırçaları kullanabilirsiniz. küçük detaylar (Göz, Dudaklar) İnce fırçalar - 1 ve 2 oda almak daha iyidir.

Bu aşamada, resmin tasarımı, tüm yerel renkler portresini kaydetmek için, lekeleri uygulama tekniğini kullanmak iyidir. Bir tonunun bu ya da yüzün bu bölümüne ne uygulanacağı görülmesi gerektiğini görmek için, biraz yaramaz gözler.

Bu işlemde, gölgelerin ana hatlarını körelemezsiniz, ancak parlak portre yerlerini tersine çevirmediğinden emin olmalısınız. İlk suluboya tabakası ince olmalıdır. Suluboya su ile seyreltilmiş olmalıdır.

3. İlk katman kalktıktan sonra, daha ayrıntılı bir çizim yapabilirsiniz: arka planı ışık katmanıyla koymak için (bir fırça bu sayısı 4 için uygundur) ve resimdeki tüm beyaz yerleri doldurun (saç, kıyafetler ).

Önemli! Nihai ayrıntı hala çok uzakta, ancak bu iş aşamasında, suluboya işin başlangıcından daha düzgünce ve mücevher uygulanmalıdır.

Karanlık yerleri reçete, nemli bir fırçayla renk lekeleri arasında yüzü kırmak gerekir, bunları tek bir yumuşak gölgeye dönüştürür. Gerçekçi bir görüntü elde etmek için böyle bir prosedür gereklidir. Bu çalışma için, 2 numarada bir fırça uygundur.

Bir notta! Bu bilmeye değer Önemli bir kuralTemiz siyah renkte karanlık yerleri reçete etmemelisiniz.

Siyahın karanlıkta egemen olduğu gibi görünebilir, ancak bu rengi kullanmayın. saf formubaşka biriyle önceden karıştırılmış olması.

Hangi renge siyah karıştırmanız gerektiğini anlamak için, gözlerinizi sıkarak fotoğrafa bir göz atmanız gerekir. Ayrıca, bu renk çok aktif olmamak için, ince bir tabaka ile kayıt olabilirsiniz ve yukarıdan farklı bir renkle blok yapabilirsiniz.

4. Suluboya Kutsal Kitap tekniği, birbirlerine bir katman uygulayarak kademeli olarak karartma deseni tekniğidir. Ancak, bir suluboya portresinin ilk önce "hava" olması gerektiğini hatırlamaya değer, bu yüzden ana şey katmanların döşenmesinde taşınmamasıdır. İş akışının sonunda nihai ayrıntı (göz, ağız, saç) yapılmalıdır.

Gerçekçiliğin etkisi için nihai ayrıntıdan önce, yüzün kıvrımlarının kenarındaki ıslak bir fırça ile hafifçe bulanıklaştırmak mümkündür (kaşlar, dudaklar). Aynı teknik, iyi kullanılmış ve saç çizmek için, böylece daha gerçekçi görünüyorlar. Arka plan da portrenin son konuşmasında da geliştirilebilir.

İpucu! Arka planın pürüzsüz bir geçişle çıkması için (karanlıktan ışığa), yapmalısınız. tonu germek. Bunu yapmak için, boyayı suyla seyreltin.

Sanatçı Victoria Lemtyugova, sanatsal sırlarla paylaşıldı, "İlham kanatları" projesinin okuyucuları ile bir suluboya portresi nasıl çizilir.

Daha basit bir seçeneğe başlamak istiyorsanız, kesinlikle bakacaksınız. Ayrıca çok şey bulursun farklı kahramanlar Popüler karikatürler.

Çizmekten korkmayın! Bu rüya gerçekliğini yapmak o kadar zor değil!

Bugün size suluboya bir portre çizmeyi söyleyeceğim! Başlamak için, ihtiyacınız olan tüm malzemeleri hazırlayacağız. Siparişler yürütürken kullandığım malzemeler ve araçlar hakkında bir makalede onları okuyun.

İlk önce kağıdı çekmeniz gerekir. Düğmelerle tablete çekmek için yeterli güce sahip olan, o kadar büyük yapılır! Peki, kağıdı tablete bir bantla sabitleyerek, 1 cm genişliğinden fazla değil. Sayfa tabletin üzerinde sabit bir şekilde yapıldığında, bir kalem kroki yapmaya başlarız. Kalem için çok fazla basmamaya çalışıyoruz, ancak çizilmesi daha kolaydır, böylece zar zor kontur çizgileri ile görünebiliriz. Fotoğraftaki portrenin portresi hazır olduğunda, horozla netleştirin. Şimdi suluboya çizmeye başlayalım.

Büyük fırça portrede yüzünüzü ıslatın. Cilt rengini iletmek için kullanılacak olan palet üzerindeki gerekli renkleri karıştırıyoruz. Benim durumumda, bu kadmiyum kırmızı ışık (turuncu) ve karmin (pembe). Onları su ile iyice seyrelttik ve cildin parlak alanlarını uyguladık ve beyaz parlamayı bırakıyoruz. Kağıttaki boya henüz kurutulmamış olsa da, kahverengi veya mor gölgeler ekleyin. Suluboya akarsa korkmayın, bu konuda ve tüm cazibesi var. Toplamda, portrede 3 kat boya olacak, çünkü miktarının daha fazlası kirli ve yanlış görünecek. Bu nedenle, 3 yaklaşımdaki tonu hesaplarız.

Şimdi suluboya portresine gözleri çizmeye başlıyoruz. Zorluklu tonları bulmaya çalışın, parlak aksan ekleyin. En koyu grafikler siyah olarak yazmaz. Genel olarak, suluboya bu renge tolere etmez, çünkü saf hali içinde bulunmadığına inanılmaktadır. Bu nedenle, bunun yerine, diğer koyu renk tonlarını kullanıyoruz: Mor, Brown. Gölgede, sıcak tonlar da iyi görünecek: Ocher, turuncu.

Rengi düşünmek ve görmeyi zorlaştırırsanız ve tüm yüz bir ton görünüyorsa, bir ipucu size yardımcı olacaktır. Sanatçılar genellikle etrafındaki sözde goethe'den zevk alırlar. Çizimde, çizgiler kontrastlı, ancak aynı zamanda birbirleriyle birleştiren renklere bağlanır. Yani, yakın sarı renk Mor - turuncu ve yeşil yakınında, iyi mavi görünecek. Bu renkler çizimde parlak bir şekilde oynayacak ve portre suluboya daha pitoresk ve birey olacak.

Yüzün tüm ayrıntılarını reçete ediyoruz, gölgeleri belirtiriz, kontrast ekleyin. Yani, yavaş yavaş bir sürü suluboya var. Birçoğu kafanıza nasıl saç çizeceğini bilmiyor. Ayrıca 3 aşamada yazıyoruz. İlk - ana tonu. Bu katman kuru olduğunda, saniyeyi uyguladık ve üçüncü katmanda yazdığımız en koyu grafiklerin sonunda. Saçlar hala yeterince karanlık olmazsa, boyayı tekrar kaplayabilirsiniz, ancak bunu yapmak arzu edilmez, çünkü kağıt kötü bir şey olmayabilir - buruşuk, KAT ile kaplanmıştır. Aynı şekilde, vücudun umduğunu ve ana hatlarını tekrarladığını ve sadece kendi başına asılmamasını unutma, portreye kıyafetler yazıyoruz. Burada, bir kişinin anatomisini hatırlamanız ve deneyin, kıyafetlerin altına gizlenmiş olmasına rağmen, ancak yine de suluboya çizdiğimiz kişinin vücudunun kıvrımlarını iletmek zorundasınız.

Arka plan B. suluboya çizim Hepsini nazikçe iletiyoruz, "ıslak" yapmak en iyisidir. Bunun için, büyük bir fırçanın arka planını çizeceğimiz bir arsa ile iyiyiz ve temiz su. Adam neredeyse boyaya işaret ettikten sonra, RS seçimiyle farklı tonlar. Bu şekilde, belirsiz bulutlar veya nazik beyaz bulutlarıyla gökyüzünü yazmak özellikle iyidir. Bir arka plan oluşturmaya çalışıyoruz, böylece portredaki ana şeyden dikkatini dağıtmaz. Olmamalı parlak aksan veya doymuş tonlar. Aksine, bu kısmı sisin içinde pusun içinde olduğu gibi çekiyoruz.

Suluboya portresinden uzak durun ve işinizi takdir edin. Bir şey eklemeniz gerekirse, doğru, yapmaktan korkmayın. Genel olarak, Ana Konsey başkasının başkasının korkusundan korkacak. Asıl şey, başlamak, denemek, deneme, bazen yanıltıcı, ancak yine de, yerimizde yatan her şeyi dökmekten korkmuyorlar.

Benim için, sevdiklerinize katılmak için çok mutluluk, bu dünyada biraz neşe ve iyi hale getirmek için, ilk önce portrelerini gören müşterilerimin mutlu yüzlerini görün! Böyle bir hediye almak istiyorsanız, bana "rehbeler" bölümünde yazın ve çiziminizi sipariş etmek için memnuniyetle karşılayacağım!

Artık bir suluboya portresi çizmeyi ve akrabalarınızı şaşırtmayı ve böyle güzel bir sürprizle yakındır. Bir şey size net değilse ve sorularınız varsa, consly yorumları yazın, kesinlikle size cevap vereceğim!

Sanatçı, Svetlana Maslova