Jak zrobić rysunek ołówkiem w Photoshopie. Fotografia: jak zamienić ją w namalowany portret

Szczegółowa lekcja by w kilka minut zamienić zwykłą fotografię w hiperrealistyczne malarstwo.

Trochę utalentowani artyści potrafimy malować w technice hiperrealizmu, ale my zwykli śmiertelnicy możemy tylko o tym pomarzyć. Na szczęście istnieje Adobe Photoshop, w którym możesz tworzyć fajne efekty i symulować ręcznie rysowane style. Znaleźliśmy świetny samouczek od Chrisa Spoonera, projektanta i założyciela Blog Spoon Graphics. Pokazuje, jak w kilka minut można stworzyć prawdziwe dzieło sztuki z prostego zdjęcia portretowego ze szczegółowymi pociągnięciami i podświetleniami.

Oczywiście na przykładzie Chrisa wszystko wygląda naprawdę arcydzieło, ale w Photoshopie wiele zależy od oryginalnego zdjęcia, a efekty, które świetnie sprawdzają się przy jednym zdjęciu, nie zawsze pasują do drugiego. Dlatego postanowiliśmy zrobić portret o nieco innej jakości i spróbować wykonać wszystkie te same manipulacje w nadziei, że uzyskamy coś podobnego.

1. Otwórz wybrane zdjęcie w Photoshopie i dodaj warstwę dopasowania krzywych. Musimy nieco przyciemnić cienie i rozjaśnić światła, aby nadać zdjęciu większy kontrast.

2. Naciśnij Ctrl + J, aby dwukrotnie zduplikować warstwę tła. Następnie dodaj efekt górnoprzepustowy z menu filtrów na górze duplikatów.

3. Ustaw promień filtra górnoprzepustowego w zakresie 1-3 px. To wystarczy, aby uzyskać pożądany efekt. Większe promienie mogą skutkować niepożądanym hałasem i aureolą.

4. Zmień tryb mieszania warstwy filtra górnoprzepustowego z Normal na Linear Light, aby zdjęcie było ostre. Zwiększona ostrość zapewnia precyzyjne pociągnięcia, szczególnie na włosach.

5. Teraz połącz warstwę górnoprzepustową z powieloną warstwą tła poniżej, aby utrwalić uzyskany efekt. Można to zrobić za pomocą polecenia MergeVisible z menu warstw. Na początek pozostaw widoczne tylko dwie warstwy, które zamierzasz połączyć. Następnie przejdź do Filter> Stylize> Diffuse.

6. Zmień tryb rozmycia na Anizotropowy - to jest kluczowy moment, który faktycznie tworzy ten magiczny efekt obrazu.

7. Jeśli przyjrzysz się uważnie wynikowi, zauważysz brzydkie szwy, które się rozpraszają i powtarzają. Ale jest sposób na rozwiązanie tego problemu.

8. Przejdź do Image> Image Rotation> 90 ° CW, aby obrócić obraz i naciśnij Ctrl + F (Cmd + F), aby ponownie dodać filtr rozproszony.

9. Ponownie obróć obraz i ponownie zastosuj filtr dyfuzyjny. Powtórz ten krok po raz trzeci, aby przywrócić zdjęcie we właściwej pozycji.

10. Filtr Diffuse doskonale imituje pędzel, ale jednocześnie trochę rozmywa obraz. Przejdź do Filtr> Wyostrz> Inteligentne wyostrzanie, aby dodać wyrazistość. Ustaw wartość Threshold na około 100, ale użyj małego promienia, aby nie przesadzić.

11. Wynik już wygląda imponująco, ale możesz uczynić go jeszcze ciekawszym. Wybierz Surface Blur z Filter> Blur i ustaw Radius na około 20, a Threshold na około 15 (jak widać, wartość Radius wynosząca 40 spowoduje duże rozmycie obrazu). Spowoduje to utworzenie płaskich obszarów i sprawi, że zdjęcie będzie równe bardziej malowany wygląd.

12. Cóż, to wszystko, nasz Mikołaj z fotografii stał się hiperrealistycznym obrazem. Z daleka można by pomyśleć, że to wciąż fotografia, ale jeśli przyjrzysz się uważnie, zauważysz liczne kreski i przejścia, które tkwią w malarstwie.

Mamy nadzieję, że podobał Ci się ten samouczek tak samo jak nam - kilka prostych manipulacji, aby uzyskać stylowy efekt. Może to być przydatne w sekcji kontaktowej na stronie, na przykład, gdy potrzebujesz połączyć różne zdjęcia coś wspólnego, aby osiągnąć harmonię.

Możesz obejrzeć oryginalną lekcję Chrisa Spoonera. © PressFoto / Hasloo

Stylizacja zdjęć jest zawsze bardzo zabawna dla początkujących (i nie tak bardzo) fotografów Photoshopa. Bez długich wstępów powiem, że w tej lekcji dowiesz się, jak wykonać rysunek ze zdjęcia w Photoshopie.

Lekcja nie udaje żadnej wartość artystyczna, pokażę Ci tylko kilka trików, które pozwolą Ci osiągnąć efekt ręcznie rysowanego zdjęcia.

Jeszcze jedna uwaga. Do udanej konwersji zdjęć powinno wystarczyć duży rozmiar, ponieważ niektórych filtrów nie można zastosować (mogą, ale efekt nie jest taki sam) do małych obrazów.

Otwórz więc oryginalne zdjęcie w programie.

Utwórz kopię obrazu, przeciągając go na ikonę nowej warstwy w palecie warstw.

Następnie zdesaturuj zdjęcie (właśnie utworzoną warstwę) za pomocą skrótu klawiaturowego CTRL + SHIFT + U.

Zrób kopię tej warstwy (patrz wyżej), przejdź do pierwszej kopii i usuń widoczność z górnej warstwy.

Teraz przechodzimy bezpośrednio do stworzenia obrazu. Przejdź do menu "Filtr - Obrysy - Obrysy krzyżowe".

Używając suwaków, osiągamy w przybliżeniu taki sam efekt jak na zrzucie ekranu.

Następnie idziemy do Górna warstwa i włącz jego widoczność (patrz wyżej). Przejdź do menu „Filtr – Szkic – Kserokopia”.

Podobnie jak w przypadku poprzedniego filtra osiągamy efekt jak na zrzucie ekranu.

W efekcie otrzymujemy coś takiego (pamiętaj, że efekty będą w pełni widoczne tylko w stuprocentowej skali):

Nadal tworzymy efekt obrazu w Photoshopie. Utwórz odcisk (scaloną kopię) wszystkich warstw za pomocą skrótu klawiaturowego CTRL + SHIFT + ALT + E.

Następnie wróć do menu "Filtr" i wybierz przedmiot „Imitacja – obraz olejny”.

Zastosowany efekt nie powinien być zbyt mocny. Postaraj się zachować jak najwięcej szczegółów. Głównym punktem wyjścia są oczy modelki.

Zbliżamy się do końca stylizacji naszego zdjęcia. Jak widać kolory na „obrazie” są zbyt jasne i nasycone. Naprawmy tę niesprawiedliwość. Jak utworzyć warstwę dopasowania Barwa / Nasycenie.

W otwartym oknie właściwości warstwy stłumij kolory za pomocą suwaka nasycenie i dodaj trochę żółty kolor na skórze modelki z suwakiem odcień koloru.

Ostatnim akcentem jest odwzorowanie tekstury płótna. Takie tekstury można znaleźć w ogromnych ilościach w Internecie, wpisując odpowiednie żądanie w wyszukiwarce.

Przeciągnij teksturowany obraz na obraz modelu i, jeśli to konieczne, rozciągnij go na całe płótno i kliknij WEJŚĆ.

Zmień tryb mieszania (patrz wyżej) dla warstwy tekstury na "Miękkie światło".

Oto, na czym powinieneś skończyć:

Jeśli tekstura jest zbyt wyraźna, możesz zmniejszyć krycie tej warstwy.

Niestety wymagania co do wielkości zrzutów ekranu na naszej stronie nie pozwolą mi pokazać końcowego wyniku w skali 100%, ale nawet w tej rozdzielczości widać, że wynik, jak mówią, jest oczywisty.

To kończy lekcję. Sam możesz bawić się siłą efektów, nasyceniem kolorów i nakładaniem różnych tekstur (na przykład zamiast płótna możesz nałożyć teksturę papieru). Powodzenia w Twojej kreatywności!

Wielu chciałoby się nauczyć, jak zrobić prawdziwy rysunek z fotografii. Rzeczywiście, tak czasami kombinacje wyglądają korzystnie piękne zdjęcia i rysunki ołówkiem. Ten biznes ma swój urok.

Ale haczyk polega na tym, że zrobienie dobrego, prawdziwego, wysokiej jakości rysunku ze zdjęcia nie jest takie łatwe. Większość istniejących wtyczek i programów nie rysunek ołówkiem, ale rodzaj pozoru. Tak, wydaje się, ale prawdziwy rysunek jest daleko.

Rozważ dwa podejścia do rozwiązania tego problemu:

Zacznijmy od opanowania pierwszej opcji.

Dość wpadło mi w oko ciekawe wideo lekcja prowadzona przez Aleksieja Kuzmiczewa. Rzeczywiście, rezultatem jest dobry rysunek ołówkiem ze zdjęcia.

Jak przekonwertować zdjęcie na rysunek ołówkiem

Cóż, spotkaliśmy się. Mam nadzieję, że podobał Ci się wynik. Dla mnie osobiście tak. Ale jest mały haczyk. Pamiętanie o tym wszystkim nie jest takie proste. Postanowiłem więc zrobić małą ściągawkę, w której namalowane są wszystkie stopnie niezbędne działania.

Jak narysować rysunek ołówkiem ze zdjęcia instrukcje krok po kroku

Oto obraz, który uzyskałem dzięki temu podejściu. Istnieje pewne podobieństwo do rysunku ołówkiem, ale wiesz, nadal musisz popracować nad ostatecznym efektem. Najedź myszką, aby zobaczyć zdjęcie początkowe.

1. Zrób dwie kopie wybranego zdjęcia - Ctrl + J... Wyłącz widoczność pierwszej górnej kopii.

2. Przejdź do drugiej kopii i kliknij Ctrl + I- odwróć warstwę. Konwertuj warstwę na inteligentny obiekt... Tworzenie trybu mieszania - rozjaśnienie bazy... Przejdź do Filtry - Rozmycie gaussowskie - ustaw promień rozmycia na 15 pikseli.

• - dodaj warstwę dopasowania do tej warstwy Nasycenie- zmniejszyć nasycenie do –100 (desaturacja obrazu);
• - druga warstwa dopasowania - Poziomy, w lewym oknie ustaw wartość 95 (dodaj kontrast dla zdjęcia);
• - zgrupuj wszystkie trzy warstwy (wybierz warstwy przytrzymując Shift i naciśnij Ctrl + G), nazwij tę grupę Fundacja;

3. Przejdź do górnej warstwy, włącz jej widoczność.

• - przekonwertuj to na inteligentny obiekt, wybierz czarny na palecie kolorów, kolor tła powinien być biały;
• - wybierz filtr Galeria filtrów - Szkic - Kserokopia- detal 3, zaciemnienie - 20;

- filtr Galeria filtrów - Obrysy - Obrysy kursywą- balans kierunku - 78, długość skoku - 50, ostrość - 10; Zmień tryb mieszania na Ciemniej; Nazwij warstwę Okrążenie;

• - zduplikuj tę warstwę Ctrl + J, zmień tryb mieszania na Zaciemnienie podstawy, zmniejsz krycie warstwy do 80%, nazwij warstwę w Kontur - kopia;

4. Utwórz kopię warstwy kopii konturu Ctrl + J;

• - filtr Galeria filtrów - Imitacja - Fresco- rozmiar 10, detal - 10, faktura - 1;
• - filtr Filtr Galeria - Szkic - Papier Pocztowy- balast tonowy - 50, wielkość ziarna - 5, relief - 25;
• - zmienić przezroczystość o 60%;

5. Skopiuj główną, dolną warstwę ze zdjęciem Ctrl + J, przenieś kopię na samą górę;

• - filtr Galeria filtrów - Tekstura - Texturizer- Tekstura - cegła, skala - 100%, relief - 15, światło - po prawej zaznacz pole obok Invert;
• - filtr Galeria filtrów — Exiz — Wzór półtonów- rozmiar - 4, kontrast - 4, rodzaj wzoru - linia;
• - filtr Rozmycie — rozmycie ruchu- kąt 45, offset 40 px;
• - Tryb mieszania dla tej warstwy - Ostre światło;
• - nazywamy warstwę Półtony;

6. Powiel tę warstwę Ctrl + J;

• - filtr - Ziarno, intensywność - 45, kontrast - 45, rodzaj ziarna - odpryski;
• - zmiana przezroczystości warstwy - 85%;
• - nazywamy warstwę kukurydza;

7. Powiel warstwę konturu Ctrl + J i umieść kopię na samej górze;

• - filtr Galeria filtrów - Imitacja - Fresco- rozmiar -10, detal - 10, faktura - 1;
• - Tryb mieszania warstw - Zaciemnienie podstawy, przezroczystość - 60%;

8. Powiel warstwę Halftone, umieść kopię na samej górze;

• - filtr Galeria filtrów - Tekstura - Ziarno- ziarno, intensywność - 45, kontrast - 65, rodzaj ziarna - rozpryski;
• - filtr Galeria filtrów - Szkic - Węgiel- intensywność - 6, szczegółowość - 5, balans tonalny - 88;
• - filtr Galeria filtrów — Szkic — Wzór półtonów- rozmiar - 1, kontrast - 0, typ wzoru - linia;
• - filtr Rozmycie — rozmycie ruchu- kąt 45, przesunięcie 100 px;
• - tryb mieszania warstw - Normalna, przezroczystość warstwy - 70% ;

8. Powiel zdjęcie główne Ctrl + J, umieść kopię na samej górze, przekonwertuj na inteligentny obiekt;

• -filtr Galeria filtrów - Szkic - Kserokopia- detal -3 (czasami lepiej umieścić 2 dla bardziej wdzięcznej linii), cieniowanie - 20;
• - tryb mieszania dla warstwy Mnożenie, przejrzystość - 50% ;

9. Dodaj teksturę papieru do rysunku:

• - pobierz obraz z teksturą papieru na swój komputer, tutaj;
• - przeciągnij obrazek z teksturą papieru na nasz obrazek, powinien być na górze;
• - rozciągnij, aby zmieścić całe zdjęcie w poprzek Transformacja;
• - zmień tryb mieszania na Mnożenie;
• - zmień przezroczystość na 60% ;

Dla siebie zrobiłem plik w Wordzie i wydrukowałem go, na jednym arkuszu z dwóch stron całość bez problemu zmieściła się. Dzięki takiemu podejściu opanowanie tej techniki jest znacznie łatwiejsze i wygodniejsze.

Oto kolejne zdjęcie, które mam. Najedź myszką i zobacz oryginał. Tutaj jednak musiałem trochę popracować z maskami dla dodatkowego rozmycia tła:

Tym, którzy chcą regularnie stosować to podejście w swojej pracy, polecam wykonanie Akcji dla Photoshopa, w której można nagrać wszystkie niezbędne działania, dzięki czemu proces przekształcenia dowolnego zdjęcia w rysunek ołówkiem zajmie trochę czasu. kilka minut.

To jest jeden sposób. Wynik w zasadzie nie jest zły, może nadawać się do niektórych zadań, ale niestety jest daleki od prawdziwego rysunku. Aby w pełni opanować technikę tłumaczenia zdjęcia na rysunek ołówkiem, proponuję inną metodę, w której nie ma filtrów, a efekt końcowy będzie zależał tylko od Twojego gustu artystycznego.

Rysowanie ołówkiem ze zdjęcia bez filtrów

Ta opcja przypomina bardziej rysowanie i będziesz musiał polegać na swoim wewnętrznym poczuciu proporcji i harmonii. Z tego samego obrazu możesz uzyskać całkowicie różne wyniki... Ale, jak mówią, tym ciekawiej.

Ważne jest, aby wybrać dobre, kontrastowe zdjęcie. Im bardziej wyraziste są oczy i rysy twarzy, tym większe szanse na uzyskanie wysokiej jakości rysunku na wyjściu.

Wybrałam zdjęcie dziewczyny w śnieżnej czapce. Kontrast jest dobry, oczy wyraziste. Moim zdaniem tłumaczenie na ołówek może nadać zdjęciu lekkości, zwiewności, świetnego współbrzmienia. wewnętrzny spokój dziecko. Co w końcu się stało. Po najechaniu myszą możesz zobaczyć różnicę między oryginalnym a ostatecznym wynikiem:

Teraz spójrzmy, co należy w tym celu zrobić.

• Zrób nasze zdjęcie i zrób dwie kopie za pomocą skrótu klawiaturowego Ctrl + J, na palecie kolorów Głównym kolor- biały, tło - czarny;
• Górna warstwa nazywa się Kołyska, Klucze Ctrl + Shift + U odbarwiamy go, Przezroczystość warstwy zainstaluj na 40% ;
• Druga warstwa nazywa się Rysunek, Ctrl + Shift + U odbarwiamy go, Warstwa - Maska warstwy - Ukryj wszystko- zrobić maskę warstwy;
• Utwórz nową warstwę nad obrazem głównym, wypełnij ją bielą;
• Atrakcja Maska warstwy na warstwie Rysunek, będziemy na nim czerpać;

Oto, co powinniśmy uzyskać na tym etapie:

Jak stworzyć żądane warstwy do rysunku ołówkiem ze zdjęcia?

Pierwszy pędzel - linia ołówkowa

Aby wybrać najbardziej wyraziste elementy obrazu, potrzebujemy Pędzla podobnego do śladu ołówka.

• Wybór narzędzia Szczotka- klucz b, włączyć coś Panel sterowania szczotką F5;
• Wybierz zwykły okrągły pędzel o twardych krawędziach i ustaw jego rozmiar na 2-6 pikseli. włożyłem 4 piks.;
• Zaznaczamy akapit Dynamika formy (Dynamika kształtu) – Wahania wielkości (Jitter rozmiaru) włączać 60% ;
• Dyfuzja (Rozpraszanie) – Dyfuzja położyć 43% ;
• Audycja (Inna dynamika) – Zmienne krycie (Jitter przezroczystości) włączać 10% ;
• Prawy górny róg panelu sterowania pędzlem — wybierz Nowy zestaw opcji pędzla- Zapisz nasz nowy pędzel pod nazwą Linia ołówka;

Możesz zacząć od wstępnego szkicu. Zadaniem na tym etapie jest staranne dobranie niezbędnych części obrazu dla większej wyrazistości. Zacznij, najlepiej jak najdokładniej, ustaw przezroczystość od 10 do 30%. Tutaj lepiej nie kończyć rysowania trochę, a pod koniec możesz ponownie dokonać niezbędnych wyborów.

Nie bój się popełnić błędu. Pamiętaj, że pracujemy nad Maską iw tym trybie biały pędzel rozwija obraz tylko dolnej warstwy.

To właśnie otrzymałem na tym etapie z wyłączoną warstwą. Kołyska... Celowo nie zacząłem kończyć rysowania wszystkich szczegółów, moim zdaniem lepiej później finałowy etap dodaj niezbędne szlify:

Wstępny szkic rysunku ołówkiem

Drugie właz ołówkiem pędzla

Teraz pora przejść do cieniowania. Do tego potrzebny jest specjalny pędzel.

• Wyłącz widoczność warstw Obrazek i Ściągawka;
• My robimy głównym kolor Czarny Przezroczystość włączać 100% ;
• Pędzel do linii ołówka, zrób grubość 2px i narysuj linię klawiszem wciśniętym na białej warstwie Zmiana, długość linii wynosi około 80px;
• Magiczna Różdżka (W) wybierz tę linię;
• Edycja — Zdefiniuj pędzel- zapisz ten nowy pędzel pod nazwą Tymczasowy, usuń linię z białej warstwy;
• Zawieramy Panel sterowania szczotką F5 i wykonujemy żądane ustawienia na nowy pędzel;
• Dynamika formy (Dynamika kształtu) – Wahania wielkości (Jitter rozmiaru)60%, fluktuacja kąta ( Drgania kąta) – 3% ;
• Dyfuzja (Rozpraszanie) – Dyfuzja — 43% ;
• Audycja (Inna dynamika) – Zmienne krycie (Jitter przezroczystości) — 10%, Wahania ilości farby ( Wahanie przepływu) – 80% ;
• Kształt pędzla (Kształt końcówki pędzla) – Interwały (Rozstaw) - 70%, Kąt ( Kąt) ustawić wartość (-20 stopni);
• Zapisz nowy pędzel pod nazwą Cieniowanie ołówkiem;

Regulacja przezroczystości pędzla Cieniowanie ołówka o 5-10% i zacznij ostrożnie wykluwać nasz rysunek. Możesz wyłączyć warstwę Ściągawek, aby od razu zobaczyć, co pojawia się na białej kartce.

Stopniowo zmieniając rozmiar pędzla, krycie i kąt pędzla można osiągnąć bardzo dobry efekt. Nie bądź leniwy, zmieniaj wszystkie te wartości częściej, dzięki czemu przybliżysz swoje dzieło do prawdziwego rysunku ołówkiem.

W razie potrzeby niezbędne miejsca można dodatkowo obrobić pędzelkiem Pencil-line.

I nie zapominaj o prostej prawdzie, lepiej nie kończyć trochę niż przesadzić. Stopniowo, wraz z opanowaniem techniki, ukształtuje się stabilne zrozumienie, kiedy przestać.

To jest technika. Nie ma nic trudnego, wystarczy chęć i trochę czasu na opanowanie. A wyniki mogą być całkiem interesujące.

Powodzenia wszystkim i niecodziennych kreatywnych rozwiązań.

Często użytkownicy chcą dowiedzieć się, jak wykonać rysunek ze zdjęcia, aby później je wydrukować i zapisać jako rysunek.

Rozważ najbardziej skuteczne sposoby.

Najpierw rozważmy kilka popularnych usług, dzięki którym możesz szybko stworzyć efekt obrazu na zdjęciu bez instalowania dodatkowego oprogramowanie na komputerze.

Zdjęcie Phunia Service

Na tej stronie użytkownicy mogą skorzystać z automatycznego efektu, dzięki któremu zwykłe zdjęcie zamienia się w rysunek.

Możesz także wybrać teksturę tła pliku źródłowego: kolorową, białą lub „niestandardową”.

Aby rozpocząć, wybierz plik na swoim komputerze. Aby to zrobić, kliknij przycisk Przeglądaj na stronie internetowej.

Następnie zdefiniuj zakres kolorów obrazy (czarno-białe lub kolorowe).

Kliknij kształt tekstury, którą chcesz wyprowadzić, i kliknij przycisk „Utwórz”, aby rozpocząć proces konwersji pliku.

Za kilka sekund zostanie wygenerowany bezpośredni link do pobrania obrazu ze strony.

Serwis Croper

Kolejną popularną witryną do tworzenia rysunków ze zwykłego obrazu jest Croper. Ten internetowy edytor zdjęć umożliwia zastosowanie dodatkowych efektów do zdjęcia.

Z jego pomocą możesz stworzyć niepowtarzalny obraz bez utraty jakości.

Jedną z najpopularniejszych funkcji tej witryny jest funkcja rysowania ołówkiem.

Przekształcenie pliku następuje poprzez tworzenie ciemniejszych tonów obrazu, następnie pociągnięcia są stopniowo nakładane na warstwy obrazu, które z kolei tworzą szkic z obrazu.

Interfejs edytora jest bardzo prosty. Prześlij plik do serwisu, klikając odpowiedni przycisk.

Obraz otworzy się w nowym oknie na stronie. Następnie znajdź zakładki menu głównego - znajdują się one u góry strony.

Kliknij kolejno "Operacje" - "Efekty" - "Ołówek".

U góry strony wybierz ustawienie długości pociągnięcia i poziom nachylenia.

Następnie naciśnij przycisk Zastosuj, aby rozpocząć proces konwersji obrazu.

Zajmie to mniej niż minutę. W razie potrzeby możesz dostosować kontrast końcowego obrazu.

Efekt pracy Cropera przedstawia poniższy rysunek.

Utwórz zdjęcie w Adobe Photoshop

Z pomocą możesz również stworzyć rysunek ołówkiem ze zwykłego obrazu.

Korzystając z wbudowanych funkcji programu, można uzyskać lepsze wyświetlanie wszystkich pociągnięć, a wynikowy obraz będzie wyglądał naturalnie.

Efekt obrazu będzie bardzo wyraźnie widoczny, jeśli wydrukujesz go na drukarce. Aby uzyskać większy efekt, możesz użyć białego lub rzemieślniczego papieru.

Wszystkie poniższe kroki zostały wykonane w programie Photoshop CS6. Wykorzystywane funkcje są dostępne we wcześniejszych i we wszystkich nowych wersjach aplikacji.

Użyjemy zwykłego zeskanowanego zdjęcia.

Zalecamy, aby podczas pracy w Photoshopie nie używać małych obrazków, ponieważ po zastosowaniu efektu „obrazu” niektóre piksele mogą być rozmyte, co pogorszy jakość końcowego obrazu mały rozmiar.

Najpierw musimy skopiować oryginalny obraz.

Aby to zrobić, otwórz obraz w programie, poczekaj na załadowanie paska narzędzi i naciśnij przycisk F7. Następnie kliknij kombinację przycisków Ctrl - J.

Spowoduje to utworzenie zduplikowanej warstwy.

Przeczytaj także:

Aby to zrobić, kliknij element Obraz (menu główne programu). Kliknij „Korekta” - „Inwersja”.

Ponadto, aby nałożyć przebarwienie na warstwę, wystarczy nacisnąć jednocześnie klawisze Ctrl i I.

W wyniku desaturacji otrzymujemy negatyw obrazu, a nie jego czarno-białą wersję. Wszystkie jasne obszary zdjęcia staną się ciemne, a wszystkie ciemne staną się jasne.

W panelu warstw wynikowy negatyw zostanie wyświetlony jako druga kopia oryginalnej warstwy. Następnie zmieńmy tryb wyświetlania warstwy.

Kliknij warstwę 2 iw wierszu „Tryb” otwórz listę rozwijaną. Kliknij opcję Rozjaśnianie kolorów.

Po zmianie trybu płótno projektu zmieni kolor na całkowicie lub częściowo biały. Na pasku menu głównego kliknij „Filtr” - „Rozmycie”.

Wybierz „Rozmycie gaussowskie” z wyświetlonej listy. W oknie, które się otworzy, dostosuj suwak, aby uzyskać poziom rozmycia.

Im wyższa wartość tego wskaźnika, tym jaśniejszy staje się obraz, uzyskując kontur narysowanego.

Ważny! Nie przesadzaj z filtrem rozmycia, w przeciwnym razie zdjęcie może stać się zbyt jasne, a efekt ołówka zostanie utracony. Optymalna wartość rozmycia to 12,5 - 13 pikseli.

Ta metoda odbarwiania pozwala uzyskać maksymalną wyrazistość pociągnięć obrazu, piksele nie są tracone, rozdzielczość obrazu jest zachowana.

Jak widać, obraz nabrał konturów ołówka, ale nie stał się zbyt jasny.

Przejdź do okna do pracy z warstwami i wybierz pierwszą warstwę, jak pokazano na poniższym obrazku. Następnie przesuń wskaźnik na nazwę warstwy i poczekaj, aż pojawi się menu kontekstowe.

W nim kliknij element „Połącz widoczne warstwy”. Przytrzymaj przycisk Alt i wybierz wszystkie trzy warstwy, które mają zostać połączone ze wskaźnikiem.

Wybierz najwyższą warstwę (warstwa 1). Musisz zmienić jego tryb wyświetlania na "Pomnóż". To przyciemnia każdą linię szkicu, nadając szkicowi więcej naturalności.

Linie nie powinny być zbyt ciemne. Jeśli tak się stanie, dostosuj Krycie do 50%.

Konieczne jest zachowanie koloru „zwykłego” ołówka.

Tutaj możesz zakończyć swoją pracę. W rezultacie otrzymujemy czarno-biały szkic oryginalne zdjęcie.

Jeśli chcesz dodać trochę koloru do szkicu, utwórz kopię warstwy tła, naciskając Ctrl - J.

Teraz pozostaje nam tylko zmienić parametry wyświetlania koloru powielanej warstwy.

Wybierz tryb „Kolor” i w wierszu Przezroczystość ustaw wartość na 65%, jak pokazano na powyższym obrazku.

Ostateczny wynik konwersji obrazu na szkic będzie wyglądał tak:

Stworzenie rysunku ze zwykłego zdjęcia w Photoshopie zajmie Ci nie więcej niż 10 minut, nawet jeśli nie jesteś zaawansowanym użytkownikiem.

Ta metoda pozwala na uzyskanie najwyższej jakości efektu rysowanego ołówkiem obrazu.

AKVIS Sketch pozwala zamienić zdjęcie w szkic ołówkiem.

Teraz nie musisz po mistrzowsku posiadać ołówka, aby stworzyć oryginalne dzieło sztuki.
Wystarczy trochę wyobraźni i AKVIS Sketch!

Program zamienia zdjęcia w wykonane szkice ołówek lub węgiel, pozwala tworzyć nie tylko czarno-biały szkic ołówkiem, ale również kolorowy rysunek a także uzyskać efekt akwareli i pasteli.

Rysunki tworzone przez program mogą konkurować z prawdziwymi dziełami. Szkic pozwala Ci być niesamowicie wynik wysokiej jakości, podobny do pracy artysty.

Jeśli zawsze marzyłeś o nauce rysowania, ale nie wiedziałeś, jak to zrobić, wypróbuj AKVIS Sketch!

Program posiada dwa główne style, które pozwalają tworzyć rysunki za pomocą różne rodzaje zacienienie: Klasyczny oraz Sztuka... Każdy styl jest dostarczany z wyborem gotowych ustawień wstępnych.

Intuicyjny interfejs, możliwość wyboru parametrów za pomocą okna szybkiego podglądu, pasek podpowiedzi i bogata kolekcja presetów pomogą Ci szybko rozpocząć pracę z programem i nauczyć się tworzyć własne arcydzieła.

Przekształcenie zdjęcia w rysunek odbywa się na twoich oczach. Taśma do ramek pozwala śledzić proces konwersji zdjęcia na różnych etapach i uzyskiwać zdjęcia o różnym stopniu dopracowania bez zmiany parametrów efektu.

Za pomocą programu możesz przygotować ilustracje do książki lub artykułu, stworzyć unikatową kartka z życzeniami, ciekawy awatar, plakat lub obrazek na ścianę, nadruk na koszulkę.

Program nadaje się nie tylko do obróbki zdjęć portretowych, ale także rodzajów przyrody, zabytków architektury. Szkic służy profesjonalistom do demonstrowania cech stylów architektonicznych, przygotowywania prezentacji. Program jest niezastąpiony podczas pracy nad broszurą reklamową lub stroną internetową, gdy trzeba zaprezentować zestaw obrazów w tym samym stylu.

AKVIS Sketch sprawia, że ​​każdy czuje się artystą!

Przetwarzanie wsadowe plików pomaga szybko, w trybie automatycznym, zamienić się w rysunki duża ilość zdjęcia, tworzyć bajki, komiksy.

Korzystanie z zakładek Tło, Płótno oraz Napis możesz dodać dodatkowe efekty do obrazu: uzyskaj połączenie fotografii i rysunku, zasymuluj rysunek na innym rodzaju