Jeśli zasady się dozwolone dobry tonTytuł powinien dodać do kilkunastu wykrzykników. Są to samo, legendarne, znane, oszałamiające i wpływowe, bardzo śmiertelne śmiertelne brytyjskie ponownie przyjeżdża do Izraela i dają jedyny koncert 28 stycznia w Centrum Sztuki Sceniowej Tel Awiwu.

Kreatywność URIAH HEEP jest skała! Rock ciężki, metalowy, progresywny, sztuka i skała jazzowa, już mitologiczna skała ludowa akustyczna. Z dziedziny mitów i grup, takich jak LED Zeppelin, czarny szabat i Głęboki fiolet.. Ale tam nie ma już tam, a Uriah Hep jest jedną z najlepszych grup brytyjskiej twardej skały - mit nadal działa, pomimo ponad czterech dziesięcioleci kariery scenicznej. Ich muzyka, ich teksty, eksperymenty stylistyczne, ballady, ich wykonanie - co tam jest, aby to opisać, kiedy nadal możesz usłyszeć na żywo.

23 Albumy Studio, które stały się klasykami Hard-Rock, 12 dysków - Rekordy koncertowe, 13 Kolekcje - to tylko szczyt góry lodowej popularności Uriah Heep. Tylko w latach 70. - do "Złoty" dla czasu muzyki rockowej - grupa, której debiutancki album wyszedł w latach 70., sprzedawał na całym świecie ponad 30 milionów albumów, co uczyniło go jednym z najbardziej udanych zespołów rockowych. Nawet w odległej latach 70. okładki ich dysków z bajecznymi nazwami były znane milionom kochanków Roca. W wczesnych zapisach bezwarunkowy lider był CEN HENSLEY, który jest autorem większości trafień grupy. Nawiasem mówiąc, jest znanym angielskim poeta. Głos Davida Bairrona był wyjątkowy. Nie było więcej wokalistów tego poziomu w historii skały.

Historia tej grupy jest uwikłana - wiele razy kompozycje i wokalistów zmieniły się - ale za każdym razem, gdy wykazała nowy, jeszcze nie znany z boku swojej kreatywności. Ogólnie rzecz biorąc, nie zmniejszają deski, które sami ustalone. Utworzone w 1969 r. Muzycy nie spodziewali się, że nawet po czterdziestu latach byłoby trudne dla ich koncertów i że stałyby się przedmiotem badań: cztery książki wyszły o tej grupie tylko w języku rosyjskim.

Ich grudki są tak popularne, że nazwy stają się nominalne. Tak więc na przykład słynna piosenka "Lipiec rano" stała się nazwą lata festiwal Muzyczny W Bułgarii. Już w pierwszej części grupy, pięciu wokalistów spotkało się, co stało się jego markowym znakiem wspieranym do tej pory, znak ich muzyki jest epicką, dynamiczną, jasną i różnorodną. Uriah Heep miał własne listy i upadki, ale udało im się przetrwać wszystkie kłopoty i uratować wiernych fanów. W 1986 r. "Świeża krew", która włożyła się w Uriah Heep tysiąc razy, w końcu pracowała. Muzycy nie są rozstępieni przez ponad dwadzieścia pięć lat, a 15. kompozycja w historii Grupy okazała się najbardziej trwała i trwała. Magiczne znaki swoich piosenek (mędrcy, czarownice, "Demony Rainbow") i ogólna mistyczna atmosfera kompozycji stworzyła wizerunek URIAH Heep o "wspaniałej" grupie, a zestaw ich piosenek zawartych w klasyczną antologię skalną jako próbki skały 70. I lata 80., a wśród nich nie tylko "lipca rano", ale także "Lady in Black", "spójrz na siebie", "Easy Living" - Piosenki, które Hala zawsze się poci.

A skąd pochodzi wyzwanie Uriah Heep? Co może służyć jako źródło inspiracji dla Brytyjczyków? Oczywiście Dickens. I oczywiście jedna z najbardziej alpinerowanych postaci jest Uria Hadotion (w tłumaczeniu rosyjskim) z powieści "David Copperfield". O Dickensa W 20169 roku, wszyscy powiedzieli w Londynie - setna rocznica została obchodzona od czasu jego śmierci. Najwyraźniej charakter Uria GIPA, Juragy HIPA, nie można początkowo korespondować nastrojem młodych rockerów, przez 43 lata starsze niż fanów na całym świecie, młodych i starszych fanów, mówiących w prestiżowych salach i stadionach, więcej Niż po zmianie składu grupy, ale ten dzień jest kochany przez popularny i popyt.

Na koncercie w Izraelu, 28 stycznia, wszystkie zespoły grupy i piosenki ich ostatniego albumu "w Wild" zostaną wykonane w Centrum Sztuki Sceniowej w Tel Awiwie.
Mick Boxing - Vocals, Gitara
Trevor Bulder - Vocals, Bass
Bernie Show - Vocals
Phil Lanzon - wokale, klawiatura
Russell Gilbruck - Vocals, bębny

Bilety w kassie internetowym

https://www.youtube.com/watch?v\u003dwhnajdk61ui.

Zdjęcia są dostarczane przez organizatora wycieczki - Hafakot Megovanot & Meyohadot, Ltd.

Uriah Heep.

"Bardzo` Eavy bardzo Umble "(bardzo ciężki, bardzo skromny) - taki tytuł otrzymał debiutancki dysk Grupy, który został wydany 19 czerwca 1970 r. Jest to data, że \u200b\u200bmuzycy "Uriah Heep" uważają urodziny zespołu. Dla prawie 30-letniej historii grupy, dość namacalne "ramy ramek" obserwowano w swoim składzie. Od ponad dwadzieścia lat temu inny basista Gary Tain poszedł na świat. W 1985 r. Wokalista David Byron, który opuścił "Uriah Heep" w 1976 roku, zmarł. W latach 80-tych ze względu na karierę solową Grupa opuściła gracza Keena Kena Hensleya, która obecnie najczęściej działa jako propagandista firmy "St. Louis Music", która produkuje wzmacniacze koncertowe "Ampeg" i "Crate". Ale to był Gary, David i Ken, którzy zdefiniowali klasyczny dźwięk "Uriah Heep", który został zapamiętany przez takich albumów, jak "spójrz na siebie" (1971), "Demony i Wizards" (1972), "Urodziny Maga" (1972) ) "Sweet Freedom" (1973) i "WonderWorld" (1974). Pośród obecnych uczestników Grupy tylko Mick Boxing gra w niej od daty jej fundacji. Trochę mniejsze doświadczenie zawodowe "Hipovsky" w perkusista Lee Kerslaka. Dołączył do Uriah Heep w listopadzie 1971 r. I od tego czasu tylko około roku spędzonego na boku - w zespole Ozzy Osborne. Trzy czwarte istnienia grupy dla swoich partii gitarowych basowych są odpowiedzialni Trevor Bolder. Wokalista Bernie Show i gracz klawiaturowy Phil Lanzon dołączył do Uriah Heep w 1976 roku.

Wtedy rozpoczął się utworzenie zaktualizowanego obrazu zespołu. I wkrótce zaczęła zdobywać i "drugi oddychanie". Pod koniec 1987 r. Dziesięć triumfalnych koncertów Grupy miały miejsce w Moskwie koncertowym i kompleksie sportowym "Olympic", który wystawała ścieżkę związek Radziecki Dla innych zachodnich związków rockowych. Przemówienia w radach kraju serwowały "Hipam" dobrą obsługę. W końcu, zgodnie z boksem, w Ramanie Wielkiej Brytanii, niektórzy w tym czasie uważali, że "Uriah Heep" w pełnych związkach na cmentarzu. Promotorzy stali się na próżno zaprosić grupę na trasę, a jej występ na festiwalu Rading z 1988 roku został uznany za jeden z najlepszych. Pojawił się i nowa albumy studio. Zespoły: "Szaleja cisza" (1989), "inny świat" (1991), "Morze światła" (1995) i "Sonic Origami" (1998). W uczciwości warto zauważyć, że kompozycje zawarte w nich nadal nie noszą ciepła pracy najwyższego rzędu niż "Uriah Heep" trafienia pierwszej połowy lat 70. zostały wyróżnione.

A teraz zrozumiemy: Co są legendarne i dlaczego są "Uriah Heep". Chcę powiedzieć, że nic HIPOV w "HIPS" nie, nazwa jest zapożyczona z literackich klasyków, od Roman Charles Dickens "David Copperfield". Pozwól, że świecimy stypendium i przynieś cytat: "Pokazał Jurahi. Blady, złapany przez zaskoczenie, błyszczał oczy z jakiegoś rogu". Spójrz na mój torentor, - Pan Wickfield kontynuował, - z tego powodu byłem Mały, że straciłem imię, reputację, pokój i pokój, dom i ognisko rodzinne. Spójrz na niego, spójrz - jaki rodzaj osoby jest! "Koniec cytatów. Innymi słowy, Yuraya, charakter literacki - mężczyzna jest smutny i obliczający Występowanie świadomości zaniedbanej łajdowania. Trudno podejść do zespołów rockowych najlepsze imię - natychmiast powoduje zaufanie ze wszystkich dwóch domów świata!

Kilka słów o nazwie charakteru Dickensa. Hip to nazwisko. Tak jak księcia Hamlet stał się wioską, a miasto Hastings stało się Hastings, w Roman Jurai Hip pojawia się jako Uria Hipothe. Kiedyś Lomonosov Newton zwany Neton. To ja do tłumaczenia nazw - tendencja do tego, jak brzmią, a nie jak piszą. Dlatego postać i grupa, z pełnym prawem składniowym, mogą nazywać sposób, w jaki brzmią we własnym, angielskim - `Yurai Hip`. Yurai - biblijny, stary testament. W Biblii, taki cytat: "I przyszedłem do niego przez Uriah i zapytałem go Davida ..." Cóż i tak dalej. W wiktoriańskim Anglii było modne, aby pożyczyć imiona niemowląt z biblijnych pism. Jednak w Rosji - także pamiętaj, że wszystkie te Avvakumov, Malfusailov i Avasalomova. Po zakończeniu nazwiska, zwracamy się do legendy Uriah Heep, która zaczęła składać dokładnie 30 lat temu.

Historia "Uriah Heep" jest zakorzeniona w odległym 1967 roku, kiedy w angielskim mieście Watamstow 20-letni gitarzysta Mick Boxing zebrał swoją pierwszą grupę o nazwie "Stalkers" ("Stalkers"). Gdy "Stalkers", aby zastąpić lewy piosenkak, musiał znaleźć nowy, perkusista zaproponował kandydaturę jego kuzyna, naszego kuzyna, Dawida. David był w przyjaznym związku z muzykami, często pili razem. Był przyjaciółmi, a on był przyjaciółmi, a scena się bała. Boks Mick, przekonał go: po kilku kubkach, biorąc odważne piwo David traktowane do mikrofonu, a los nowego wokalisty został rozwiązany. Nazwisko David na Metryce - Garrik, David Garrik. Coś, czego jej nie lubi, a potem pożyczył z klasyka romantycznej epoki, poeta arystokrata miał własny pseudonim - Byron.

Boks i Byron, do tego czasu, poczuł pewnie całkiem pewnie i zdecydowali się na fatalnym kroku: od miłośników, przeniósł się do profesjonalistów, innymi słowy, rzucili dzień pracy i całkowicie przeniósł się do muzyka Harci. Jego nowa grupa Nazywali się "przyprawami" ("przyprawy", "przyprawy" lub "przyprawy") - cóż, wiesz: pieprz, cynamon, imbir. Dzieje się tak, ponieważ w języku angielskim jest wyrażenie - kiedy życie jest nudne i monotonii, mówią, że należy dodać przyprawy. Wkładają reklamę w gazecie, że mówią, szukamy perkusisty, płuc do wzrostu - niezamężny, bez panny młodej. Od kilku kandydatów wybrali jeden, nazywał się Alex, napisałem. Na próbę przyszedł z dziewczyną. "To", mówi, moja siostra ". Potem, kiedy był już w grupie, okazało się - nie ma siostry, a jego żona, cóż, było za późno. Basista Paul Newman pochodzi z zespołu "Bogów" ("bogowie").

Kompozycja została wyposażona. Więc, co grać? Najprostszą rzeczą jest cieszenie się społeczeństwem, musisz zagrać wszystkie znane, większość grup początkujących zwykle. "The Spice", przeciwnie, grał trochę znany, dodano coś z własnego eseju. Początkowo z tego powodu chodziło o stworzenie, publiczność musiała podbić koncert na koncercie, aż powstał własny tłum. Ojciec Basisty, Paul Newman, był na początku czegoś podobnego do menedżera - zorganizowane, organizowane wbudowane koncerty. Do 1969 r. Można jednak przejść do poziomu klubów w Londynie, takich jak "marka", jednak dla rzut wysokiej jakości, potrzebny był inny ciągnik, wymagany był inny markowy silnik do startu. Taka osoba stała się jerry bron. Jerry był menedżerem i producentem, właścicielem firmy, który zgodził się przyjść i spojrzeć na przemówienie grupy. Lubił to, wkrótce podpisano umowę - początkowo tylko dla wydania rekordów. Następnie zapoznając się z chłopakami, postanowił podjąć i zarządzać obowiązkami. Jerry Bronon został nazwany "Hit Records", miała relacje pracowników z Philips Corporation, w szczególności z etykietą "Vertigo". Wszyscy czterech muzyków umieszczonych w Londynie do pisania do studia "Lansdown".

Koniec 1969 r. Anglia stała, w wieku śmierci Dickens: Artykuły pamięci w gazetach, transmisji radiowych i telewizji - potem potem Jerry Bron i zaoferował nową nazwę grupy - "Uriah Heep", według nazwy postaci z Nowatorska "David Copperfield", Bilian Neulyrebny i Scoundrel. Kolejna innowacja była wzrostem kompozycji, gracz klawiatury wszedł do grupy. "Nagraliśmy już połowę pierwszych płyt", przypomina Mick Boxing, "i zdali sobie sprawę, że nie wystarczylibyśmy czegoś w dźwięku. Od dawna byliśmy fanem" Wanilia Fudge ", mają taki konkretny dźwięk Narządu Hammond, a na szczycie znajduje się na parującą gitarę. W połączeniu z przebijającym, wibrującego Tenor David Bairon, dostaliśmy dźwięk - czego potrzebujesz. Koniec cytatów. Początkowo klawiatura była po prostu wezwana do pisania, a potem basistę Paul Newman zaproponował swojego przyjaciela, Kena Henzleya, z którym kiedyś grał w grupie "Bogowie". W tym momencie Henzley grał na klawiaturach, ale na gitarze z dość znanym zespołem "TOE FAT", przetłumaczone - "Tłuszcz na kciuku". Fakt, że Henzley usłyszał w próbie, był przekonany o niego, dał zgodę.

Grupa angielska "Yurai Hip" ("Uria Gui" - negatywny charakter Roman Dickens "David Copperfield") powstał w 1969 roku. Oryginalna kompozycja: Mick Box (Guitar), Ken Hensley (Keyboards, Guitar), David Bayron (wokal), Paul Newton (Bas), Alex Napier (Bębny). W pierwszej połowie lat 70. Yurai Hip "byli jedną z najciekawszych ciężko grubych zespołów w Wielkiej Brytanii i trochę gorszy od legendarnego" Triumviratus "Black Sabat -" Ice Zeppelin "-" DIP Piece ". Prace Ken Hensleya (kiedy kiedyś jest głównym kompozytorem grupy) wyróżniały się wyraźnym obciążeniem tekstów, zwyciężyli czuły smutek i jakieś unikalne połączenie muzyki rockowej i angielskich ballad ludowych. Wczesne dzieła ans ...

Brytyjska grupa "Yurai Hip" ("Uriah Hip" - negatywny charakter Roman Dickens "David Kopperfield") utworzony w 1969 roku. Oryginalna kompozycja: Mick Box (Guitar), Ken Hensley (Keyboards, Guitar), David Bayron (wokal), Paul Newton (Bas), Alex Napier (Bębny). W pierwszej połowie lat 70. Yurai Hip "byli jedną z najciekawszych ciężko grubych zespołów w Wielkiej Brytanii i trochę gorszy od legendarnego" Triumviratus "Black Sabat -" Ice Zeppelin "-" DIP Piece ". Prace Ken Hensleya (kiedy kiedyś jest głównym kompozytorem grupy) wyróżniały się wyraźnym obciążeniem tekstów, zwyciężyli czuły smutek i jakieś unikalne połączenie muzyki rockowej i angielskich ballad ludowych. Wczesne dzieła zespołu były dość trudne do zorganizowania i spowodowanego szacunku nawet wśród fanów epickiej sztuki (przy okazji, koperty wczesnej płyty "Yurai Hip" wydały tego samego artysty, który pracował w tym zakresie Roger Dean). Wszystkie produkty grupy do 1976 r. Różne wysoka jakość Wybór materiału muzycznego i wirtuozerozy wykonania. Jeśli pierwszy dysk "Yurai Hip" pozostał niemal niezauważony na tle potężnego pit grupy "Triumwiratu", a następnie zaczynając od Salisbury, zespół staje się gwiazdą międzynarodową, prawdziwą supergrupą, która również wyróżniała krytyczne podejście do Problemy polityczne i społeczne. To samo "Salisbury" było prawdziwymi arcydziełami twardej skały, "spójrz na siebie", "Dzień Korekcji", chodźmy do Fantasy. " Nieco gorszy od nich i inne programy "Yurai Hip" wczesny okres. Grupa była szczególnie szczęśliwa z gitarzystami basowymi, z których prawie każdy był niezmiennie nazywany wśród najbardziej wirtuozowych basistów Roca. Od 1972 do 1974 r. Cuda na Basgitatar jako część biodra Yurai wykazała Gary Tain, który zmarł w 1975 roku. Legendarny basista John Wetton, który uwielbiony jego nazwisko w wielu wiodących zespołach rockowych został przyjęty na zastępowaniu Taye. Z jego udziałem, ostatni silny album "Yurai Hip" (1975) został nagrany. Następnie zespół wszedł do taśmy kryzysowej. Pomimo faktu, że zespół nadal trzymał się wybranego Stylizacji, jego prace w drugiej połowie lat 70. stracił byłego uroku, piosenki były łatwiejsze, a ustalenia były blednie. W tym czasie wspaniały piosenkarz David Byron idzie z grupy, aby rozpocząć kariera solowa . Nawiasem mówiąc, żaden z uczestników "Yurai Hip" po rozstaniu się z grupy nigdy nie udało się osiągnąć sukcesu. Dotyczy to Bairon (zmarł w 1985 roku w Oblivion) \u200b\u200bi Trevor Bolder (wrócił do grupy - patrz zmiany w kompozycji) i Kenna Hensley, który zerwał z muzyką rockową po wydaniu dwóch małych fisosarnych solvers i Sluggish działalność w ramach grupy "blackfoot", a tylko w 1989 r. Dołączył do "WOPP". W "Późnym" okresie kreatywności "Yurai HIP", jego skład różnił się niezwykle często. W rezultacie z oryginalnej kompozycji w grupie pozostało tylko gitarzysta Mick. Co więcej lub mniej, aby zachować współpracę z grupą również perkusistą Kerslak i Bassistr Bolder, reszta "postów" staje się wolna niemal każdego roku. Z pracy grupy po 1975 r. Niektóre zainteresowanie mogą powodować "Firefly" (1977), "Conquest" (1980), "Bestia (1982), a zwłaszcza ostatni dysk" Angry Ciszy "(1989). Jest to silny program , ale jeśli uważasz, że droga do jej wzięła za muzyków przez prawie pięć lat, nie ma specjalnego entuzjazmu: wielu już udało się zapomnieć, co jest "Jurai Hip" jest. Inna produkcja "późnego" okresu grupy nie jest przydzielony: jest szczerze słaby. W 1988 r. "Yurai Hip" zwiedzili w ZSRR, po którym kolekcja koncertowa "Sam w Moskwie" (1988) wyszła na Zachodzie. Spółka "Melody" na początku 80-tych zdziwiło zaskoczenie wobec fanów grupy, wydali album albumu "Innocent ofiary". Firmy nagrywania - "Bronze" i "Legacy". Zmiany w składzie: 1969: - Napier, + Ollya Olezon (bębny); 1970: - Olezon (poszedł do Elton John), + Keith Baker (bębeny); 1971: - Baker, + Ian Clark (bębny); 1972: - Clark, - Newton, + Lee Kerslak (Bębny), + Gary Tayy (Bass); 1975 : - Taine, + John Wetton (Bass, od King Crimson); 1977: - Etton (w "Yu-Kay"), - Byron (Solo), + Trevor Bulder (Bass, z grupy David Baui), + John Lauton (wokale); 1980: - Lauton, - Kerslayk (do Ozzy), + Chris Slade (bębny, z Manfred Mann Group), + John Slomon (wokal); 1982: - Slomon (Solo), - Slade (w "Firm" z Jimmy Page), - Boulder (w "popióle Uisbon"), - Hensley (Solo), + Bob Daisley (Bass, z Ozzy), + Kerslayk ( z Ozzy), + Pete Olbi (wokal, z "trapezji"), + John Sinclair (klawiatury, od "Hevi Metal Kidez"); 1985: - Daisley (do Ozzy i in.), + T. Bold (BASS); 1987: - Bolbi, -Syncler (do Ozzy), + Phil Lanzon (klawiatury), + Bernie Shau (wokal). Więcej kompozycji: Boxing Kerslak (Drums), Boulder (BASS), Phil Lanzon (Keyboardy), Bernie Shau (wokale). Oryginalna dyskografia: [Link] ciężki. .. WonderWorid "- 1 ...

Uriah Heep (Yurai Hip) jest jednym z najbardziej udanych zespołów rockowych Era Anglii z lat 70., utworzona w 1969 roku w Londynie, pożyczyła nazwę charakteru Roman Charles Dickens "David Copperfield". Pierwsza kompozycja grupy została utworzona, gdy producent Jerry'a Bron zaprosili gracz Keen Hensleya (wcześniej grał w tłuszczach bogów i palców), aby dołączyć do uczestników Spice.

URIAH HEEP stworzył własną, oryginalną wersję twardej skały, nasycając ją elementami prog, sztuki, jazzowej skały. Znakowany znak ich stylu (w "Złotych latach") miał spektakularny partia wokalu z kompleksem wielu harmonii i dramatycznych wokalu Davida Bairona. Eksperymenty stylistyczne URIAH HEEP były niezbędne do rozwoju muzyki rockowej; Grupa, w szczególności w dużej mierze przewidywała podobne eksperymenty królowej. W taki czy inny sposób ich muzyka wchodzi do takich stylistycznych przepływów jako progresywna skała, twarda skała, wczesny metalowy metal, a czasem nawet kraj.

Dwanaście albumów grupy wprowadziły na wykresy albumów w Wielkiej Brytanii; największy sukces Tutaj wróciłem do fantasy (# 1, 1975). W USA, 15 albumów należało do pierwszej dziesiątkiej billboardu 200. Ponadto cztery single URIAH HEEP wszedł do billboardu gorąco 100. Znaczący sukces w grupie połowy 1970 roku miały w Europie, Japonii, Stany Zjednoczone, w których Single "Lady w czerni "stał się trafieniem. Albumy wydane od 1971 do 1973 r. Uważa się za niepodważalny klasyk skały. W okresie siedemdziesiątych do 1980 roku do 1980 r. Sprzedane na świecie ponad 30 milionów albumów. Kosztowanie URIAH HEEP zmienił się wielokrotnie; W sumie 22 osób uczestniczyło w grupie, ale Quintet jest uważany za "klasyczny": Mick Boxing, David Bayron, Ken Hensley, Gary Taine i Lee Kerslayk.

Niepręczny fakt, że zespół jest niedoceniany przez słuchaczy, krytyków i miłośników ciężkiej muzyki. Ten problem jest rodzaj owoców złożonych " ścieżka życia»Grupy, w których takie złośliwe czynniki są zaangażowane jako: śmierć niektórych uczestników, narkotyków, alkoholu i nieporozumień w zespole, z którego zespół rozpoczął dosłownie wszystko od początku.

Obecni uczestnicy.

Russell Gilbruck - perkusista, wokalista (2007 - do dziś)
Bernie Show - główny wokalista (1986 - do dziś)
Phil Lanzon - gracz klawiatury, wokalista (1986 - do dziś)
Dave Rimmer - Bass-Gitarzysta (2013 - do dziś)

Klasyczna kompozycja
Mick Box - Gitarzysta, wokalista (1969 - do dziś)
Ken Hensley - gracz klawiatury, gitarzysta, wokalista (1969-1980)
David Bayron - główny wokalista (1969-1976)
Lee Kersleik - perkusista, wokalista (1972-2007)
Gerie Tain - Bass-Gitarzysta, wokalista (1972-1975)

Były uczestnicy
Ken Hensley - gracz klawiatury, gitarzysta, wokalista
David Bayron † - Główny wokalista
Paul Newton - Gitarzysta basowy, wokalista
John Wetton - Gitarzysta basowy, wokalista
John Loton - główny wokalista
Peter Golbi - główny wokalista
Olli Ollsson - perkusista, perkusista
Yang clark - perkusista
Kate Baker - perkusista
Geri Tain † - Gitarzysta basowy
John Sparkant - główny wokalista
Chris Slade - perkusista, perkusista
Bob Dyasley - Gitarzysta basowy
John Sinclair - gracz klawiatury
Lee Kersleik - Perkusista
Trevor Bolds † - Gitarzysta basowy, wokalista

Albumy studio.
Bardzo "Eavy ... Bardzo" Umble - 1970
Salisbury - 1971.
Spójrz na siebie - 1971
Demons & Wizards - 1972
Urodziny maga - 1972
Słodka wolność - 1973
WonderWorld - 1974.
Wróć do Fantasy - 1975
High & Mighty - 1976
Firefly - 1977.
Niewinna ofiara - 1977
Fallen Angel - 1978
Conquest - 1980.
Abarog - 1982.
Head First - 1983
Równik - 1985.
Szaleją cisza - 1989
Inny świat - 1991
Morze światła - 1995
Sonic Origami - 1998
Wake the Sleeper - 2008
W dzikie - 2011

Albumy koncertowe
Uriah Heep Live - 1973
Live at Shepperton '74 - nagrany 1974, wydany 1986
Live in Europe 1979 - nagrany 1979, wydany 1986
Mieszkaj w Moskwie - 1988
Spellbinder Live - 1996
Godzina kwiatów King Biscuit Prezentuje na koncercie - nagrany 1974, wydany 1997
Przyszłe echa z przeszłości - 2000
Akustycznie napędzany - 2001
Napędzany elektrycznie - 2001
Przyjęcie urodzinowe Maga - 2002
Mieszkaj w USA - 2003
Magic Night - 2004
Żyć w Armenii - 2011

Kolekcje
Anthology - 1986.
Taśmy Lansdowne (kolektor grupy przyprawowej i pierwszych trzech albumów "Uriah Heep") - nagrany 1968-1971, wydany 1994
Pani w kolorze czarnym - 1994
Czas objawienia (antologia na czterech dyskach, która obejmuje wcześniej nie opublikowany materiał), 1968-1995 został odnotowany, wydany 1996
Uroczystość - (kompilacja hitów grupowych, grana i nagrana w nowym) nagrana w 2009 roku.

Rodzienny Londyńczyk i Gitarzysta Boks Mick (8.6.1947) zdecydowanie cierpiało na fakt, że jego stalkers gang nie miał sukcesu. I to jest pomimo faktu, że śpiewała w grupie tak doświadczony wokalista, jak David Byron (29.1.1947) - uczestniczył w rekordzie anonimowych albumów kabli, tj. Wykonałem obcych trafienia pod nazwą Nazwa Garrik (nie Sukachev) i otrzymałem pieniądze na jedzenie. Trwało więc od 1964 do 1966 r., Podczas gdy stalkery zostały przekształcone w przyprawę (to szkoda, że \u200b\u200bnie dziewczęta ...). Boks zaprosiła kilku nowych ludzi - perkusista Alexa Paryż i Wokalista Basist Paul Newton. Tutaj poszli trudności, bądź uważny - Newton pochodzi grupy, które. Bogowie, w których była grupa przyszłych supergwiazd: Dwóch przyszłych "HIPS" Ken Hensley i Lee Kersleik, przyszłego gitarzysta Rolling Stones Mick Taylor i Bassist-Vocalist Greg Lake, który zmienił Newton i mówiąc później w King Crimson i Elp. Cóż, skomplikowany? Ale świetnie! Spice w grudniu 1968 r. Wydali jedynego samotnego "co z muzyką / zakochaną" singlem, a grupa powiadamia kierownik Jerry'a Bron, nalegał na zmianę nazwy.

W 1970 r. Były dwie rocznica stulecia - urodziny Lenina i śmierci Dickensa; Jest jasne dla wszystkich, które z tych dat dla Brytyjczyków jest ważniejsze. Były ciągłe plakaty z Dickensa, filmy w jego książkach były w kinach. Armor poprowadził swoje dzieci do "David Copperfield" i stał się zachwycony jednym z postaci - małym, przebiegłemu i paskudnym Uriya GIPA (więc jego imię jest tradycyjnie przetłumaczone na rosyjski, właściwie wymawia "Yurai Hip"). Po sesji most, jak to możliwe, jak to możliwe, znalazłem jego oddziały i z radością ogłosił: "Od teraz jesteś Uriah Heep!" "Nigdy!" - Muzycy spalali razem. Mylili się. W grudniu 1969 r. Rangi naszych bohaterów zostały uzupełnione graczem klawiatury. Stał się Ken Hensley (24.8.1945) - chwalebna osoba, z wyjątkiem syntezatora i fortepianu, który również poświęcił na gitarze, a na mikrofonie. Od bogów przełączył się na Cliff Bennett Group, w lipcu 1969 r., Zmieniona nazwa na tłuszcze (lider tej grupy był jednym z pierwszych białych Soulsmen Cliff Bennett).

W procesie nagrywania pierwszego albumu URIAH Heep miał perkusista, miał pośpiechnie zastąpił Nigel "Olli" Olson, ex-the Spencer Davis Group. Cóż, zapis został wywołany z roszczeniem - "Very`eavy, bardzo", tj. "Bardzo głośny - bardzo cichy". "Bardzo" to ulubione powiedzenie Dickens Uriya GIPA. Na okładce - straszna twarz, powłoki sieci. Dojrzała praca, Różnorodne, złożone przez klasycznego dźwięku URIAH HEEP: Wokal polifonii, gitary bokserskie Kubashka, teksty romatyczne ... Heat przez cały czas - potężna twarda rockowa "Cyganka", jedyna rzecz z pierwszego dysku w bieżącym "HIPOV "Repertuar. Ciężkie przywódcy - LED Zeppelin, Deep Purple i Black Sabbath - wirowany. Pomimo niektórych pożyczek, "biodra" udało się, aby szybko rozwijać swój własny styl n-art, gdzie było atrakcyjne miejsce na sztywne riffy, oraz solo na organach oraz na fortepianie romantyczne oraz do kompozycji "wirujących". Jeśli roślina cierpiała seksualnie w jego bluesie, Gillana płakała kadzidła "dziecko w czasie", a Ozza została sfilmowana jako ranna zwierzę, a potem David Byron mógł pozwolić takim romansowi w głosie, takiego drżącego rycerstwa, które chciały rzucić wszystko, Wskocz na konia i pascherów, pośpiesz się przez noc do pani serca. W pierwszych opiniach prasa muzyczna skrytykowała album; Melissa młynów z walcowania kamienia obiecał nawet popełnić samobójstwo, jeśli "... ta grupa stanie się znana", dzwoniąc do muzyki albumu "Rozcieńczony Jethro Tull". Później krytyka rozpoznała w nim oryginalne połączenie różnorodności pomysły na muzykę i wpływy, a także niepodważalne znaczenie dla rozwoju twardej skały i metalu ciężkiego. Martin Popofff, autor przewodnika kolekcjonerskiego po ciężkim metalu, stawia bardzo "EAVY ... Bardzo" w jednym rzędzie z w skale i paranoicznym, określając: " Album debiutowy URIAH HEEP - najsłabszy związek w tym trio metalowych albumów lat 70-tych, co, jak myślę, położył fundament gatunku ... najsłabszym, - ponieważ nie jest tak oszałamiająco ciężko; Ale jest to w pierwszej trzeciej, ponieważ nie jest gorsza na poziomie innowacji, nasyconych ... przez imprezy gitarowe i straszny gotycki nastrój, który ostatecznie prowadził agresywną skałę z bluesa i psychodelię w zupełnie nowy powierzchnia. "

W albumie Salisbury (1971) Grupa (według AllMusic) pozostawiła tę część eksperymentów, które zgodził się z bardzo "EAVY ... bardzo" Urbble i zaangażowany w poprawę własny stylW jakiej mocy havie metalu i złożoność progresywnej skały została połączona. Centralna płyta płyt rozpoczęła się eponimowa sztuka skalisty apartament, nagrany z orkiestrą symfoniczną od 24 uczestników, która została nagrana. Pani w kolorze czarnym została odnotowana przez krytyków, jedną z najpopularniejszych piosenek całego repertuaru koncertowego Grupy, przyjęcie wokalne, w którym została wykonana przez autora Kena Henstleya.

Album "Spójrz na siebie" okazał się nierówny - na tle takich fajnych rzeczy, takich jak "spójrz sam" i "Łzy w moich oczach", wydają się słabe, "Shadows of Grief", "Machine Miłości" i "Co Powinno być zrobione". Pojawiła się centralną rzeczą albumu, epickiej "lipca rano" (według Kena Hensleya) symbol tego kierunku, w którym grupa zaczęła się rozwijać w tym momencie. Chociaż później powiedział, że napisał tę piosenkę na rok przed wydaniem albumu: "Napisałem tę piosenkę w 70. roku. Oznacza to, że był w trasie, w środku wycieczki w Anglii, siedząc w autobusie, czekając na resztę, w których biegli tam wszędzie i spędziłem w autobusie w przewidywaniu. Co pozostało? Wziął gitarę, zaczął grać i stopniowo przyszedł piosenkę. I to naprawdę był lipca rano, ponadto było 3 rano ... "

Jakiś czas w grupie był małym skokiem z perkusistami - Alonson zmienił Kate Baker (lutego października 1970), a następnie Iana Clark (październik 1970 - listopad 1971) i Lee Kersleik (od listopada 1971 r.). Gruby i dobry Kersleik na nazywanym "Bear" i stał się głównym zespołem perkusistą. Z basistami, także Keterma: w tym samym czasie, przybycie Bear Ran z Heep Paul Newton, który został zastąpiony przez Mark Clark, Ex-Colosseum, aw lutym 1972 r. I Gary Taine, Ex-Keef Hartley Band.

Rok później pojawiły się demony i czarodzieje, nagrane na wiosnę w London Studio Lansdowne. Single z albumu zostały wydane piosenki "Wizard" i "Easy Livin": Drugi z nich wzrósł do USA do 39 miejsc, stał się hitem w Niemczech i Nowej Zelandii i, jak Jerry Bron powiedział: "Pomagał grupie", pomógł grupie Po raz pierwszy deklaruj się na międzynarodowej scenie ". Pokrywa albumu przygotowała artystę i projektant Roger Dean. W październiku 1972 r. Album otrzymał złoty status w Wielkiej Brytanii (gdzie wspiął się do 20. miejsce i trwał listę 11 tygodni), później w Stanach Zjednoczonych (nr 23 billboard 200) staje się platyną. Album stał się także hitem w Norwegii (nr 5), Finlandii (nr 1, 14 tygodni) i Holandii (nr 5). Znaczna część tekstów albumu ("Rainbow Demon", "The Wizard", "Podróżnikiem na czas", "Poeta's Justice") jest związana z gatunkiem fantasy, ale bloku bluzki, autora biografii Grupy, zauważył, że nie jest koncepcyjny; Każdy utwór ma niezależne znaczenie. To samo podkreślono Ken Hensley w komentarzach na album na okładce: "To jest ... tylko kolekcja naszych piosenek, które nagraliśmy z wielką przyjemnością". Później Hensley nazywał się demonami i czarodziejami z jej ulubionym albumem Uriah Heep: "Został nagrany w jednym oddechu. Były to najlepsze czasy spójnego zespołu i potężnej muzyki. "

Jesienią tego samego roku urodziny maga wychodzi na urodziny - wspaniała historia o walce z złem - była (jak stwierdzono w komentarzach na okładce albumu) został napisany z powodów historii Ken Henstleya. Pierwsza część mówi o podróży do zamku Kreatora. Druga ("Orchestra orchids") jest niezwykłą wersją "wszystkiego najlepszego" (gdzie melodyjny kontrapunkt zapewnia Kersleik, Kaz). Trzecia (instrumentalna) sekcja ilustruje walkę między siłami światła i ciemności: tutaj słyszymy najdłuższą studio solo Mika i zaciekłą grę na bębnach Lee. W czwartej części przyjęcie wokalne. David (został przydzielony rolę czarownika) zaczyna nas przekonać, że złe wygrywa. Ale partia Ken (odgrywa rolę głównego bohatera), który otwiera finał, oznacza triumf miłości i zwycięstwa nad złem. - Krótka historia Uriah Heep. Urodziny maga. Album wszedł w mapach Norwegii, Australia (# 10), Wielka Brytania (# 28), USA (# 31) i Finlandia (# 1, dwa tygodnie). 22 stycznia 1973 r. Otrzymał album w USA Złoty status.

Do 1973 r. Grupa stara się wydostać się z "Fantastyczny" Debrenor, piosenki stają się prostsze, stwierdzające. Album "Sweet Freedom" (wrzesień 1973) jest pełnym przykładem.
Dysk wspiął się do 18. miejsce w Wielkiej Brytanii, aż do 33. w Stanach Zjednoczonych, do drugiego w Norwegii. 5 marca 1974 r. Album otrzymany w Stanach Stanów Zjednoczonych "Złoty". Głównym singlem z albumu był "Stealin '" (# 91 billboard Hot 100; w USA i Japonii wydano również "Dreamer" i "pewnego dnia".

WonderWorld, wydany w czerwcu 1974 roku był ostatnim albumem nagranym przez klasyczną kompozycję. "Staliśmy się egoistami, - przypomina boks o tym czasie. - przestał być szczęśliwą grupą i wpłynął na albumy. Wszyscy zaczęli się rozpadać: David był pijany cały czas, Ken stał się zaprawą i wychowaniem. Nie było dobrego czasu. Joy w ogóle nie była ". Stało się całkowicie smutne w grupie po wstrząśnięciu Gary Tayne na koncercie. Został pompowany, ale od pracy z "Hipami" musiał odmówić. Taina zaczęła prawie dołączyć do bólu - i fizycznego, i duchowego - białego proszku, a 8 grudnia 1975 r. Zamówiona na długo.

Jerry Bron's Turning Menedżer Kwota Królowa została przeciągana do Uriah Heep, do rodziny, króla Krimsona i Roxy Music. "Klasyczny okres" z lat 70. zakończył się albumem "Powrót do Fantasy" (czerwiec 1975). Okazało się, że jest najbardziej udany w terminach komercyjnych - 7. miejsce w angielskiej paradzie hitowej (w stanach "Dyski HIPOV" zostały umieszczone w pierwszej 50). Wetton rzucił nowych kolegów kilka dobrych pomysłów w rezultacie - pewność, a nawet pracować.

Kolejny napęd "wysoki i potężny", wyszedł w 1976 r., Według boksu, był "zbyt eksperymentalny", równowaga między twardą skałą i balladami nie została rozliczona. Wpływ Ottona dorastał każdego dnia, że \u200b\u200bnie lubiła przerażająca Ken Hensley. Tymczasem David Bayron powoli powoli spowity i stracił głos. "Musiał się zrelaksować - rozmawiać z szeptem przez pół roku", przypomniał Watton. - Ale grupa nie pozwoliła mu się zrelaksować. Pragnienie pieniędzy prowadził je do studia i trasy ". Apoterapie stały się incydentem w Filadelfii w 1976 r., Kiedy pijany Bayron krzyknął z ryczącymi fanami w wkładce: "Jeśli nie lubisz pokazu, możesz mieć ... dać". W czerwcu David jednogłośnie wydłużył z grupy.

Wymiana Bairron prawie nie ... David Caverdale z czasów zawalonych głębokich fioletu. Ale nie chciał skontaktować się z grupą walcącą w dół, ponadto chciał delektować bokserstwo i kersleik do przyszłego biodra. Nikt nigdzie nie poruszył, a John Lauton z grupy niemieckiej grupy Lucyfer`s został nowym wokalistą "HIPOV". Album "Firefly", a także poprzednie, został napisany niemal całkowicie Ken Hensley (lutego 1977 r.), Nowy bas pasował w swojej pracy, głaz, który grał w Davida Bowie. Począwszy od "Firefly" Uriah Heep zanurza swoich fanów swoim fanom piękne opakowanie bez cukierków wewnątrz. I chociaż wszystkie koncerty wciąż minęły "z hukiem", grupa z dawna preferowała materiał z 1970-73, a ze ostatnich albumów wykonał jedną lub dwie piosenki. Nowy wokalista był dostojny przez Bairon, chociaż sam posiadał luksusowy i energiczny ciężki głos.

Poniższe prace - "Niewinna ofiara" (listopad 1977 r.) I "Fallen Angel" (wrzesień 1978 r.) Okazał się trochę zadowolony z poprzedniego. Grupa przyszła do handlowej Hard-N-Hevie. Skład, ze względu na skandaliczne powody, został ponownie zaktualizowany przez dwie trzecie - Lautona zmienił John z Lone Star, a Kersleik kłócił się z Menedżerem i udał się do Ozzy Orzbourne do pracy nad zamiecią Ozz. Dla bębnów Sela Chris Slade z Manfred Mann Group. Zmiany te poszły do \u200b\u200bzespołu prawie o utratę: album "Conquest" (lutego 1980 r.), Nie ma niewiele podobnych do wczesnych kreacji HIPOV, w przeciwieństwie do poprzednich 3 albumów, a ogólnie nie zawierały jednego trafienia. Ponieważ Hensley Fantasy wreszcie wydychany, Trevor Boulder podjął również kompozycję piosenek i napisał kompozycję "głupców". Samo krytyczny. Przez prawie rok, "biodra" zwiedzone bez Hensleya (Greg detertuje z Pulsara zastąpił go, aw kwietniu 1981 r., Boks Mick pozostał w dumnej samotności - Boulder przeniósł się do popiołu Wersja, Slade - Gary Newman i Sloman - do innego Gary'ego, Muura. Historia, niestety, typowe dla wielu starych grup: To samo stało się z czarnym szabatem i głębokim fioletowym (jednak z pewnymi grupami założył późno 70., na przykład sytuacja była inna od skorpionów, AC / DC lub Kiss). Wydawało się, że bajkowa opowieść o nazwie Uriah Heep wszedł koniec.

Jednak boks miał również trochę prochu w proszku. Pod banerami nazywano piosenkarką Peter Golbi z Tpapeze, Gracz Keyboard John Sinclair z ciężkich Metalowych Dzieci, Basist Bob Daisley z Ozzy Osborne Group i ... Lee Kersleik stamtąd. Odrodzenie grupy spowodowało go rozpryski zainteresowania, album "abarog" (marca 1982 r.) Wziął 34 miejsce w hitowej paradzie. Ponownie, jak na dysku debiutujący, był pies na okładce rekordu, tym razem diabeł z przerażającym usta zęba. Sprawy wydają się iść, Boulder wrócił do zespołu, aw tej kompozycji powstało dwa kolejne albumy, "Head First" (Maj 1983) i Equator (marca 1985), nic dobrego dla dyskografii nie dodano. Do tego czasu URIAH HEEP już stracił kontakt z głównymi nagrań dźwiękowych, przerwał koncert w Indonezji, Chinach i ZSRR, raz w roku śpiewał przed nostalistą brytyjską "łatwą żywicą" i dodaną do publikacji "pojęć". Ze względu na daremność takiej skały i rolki, Goldby i Sinclair jesienią 1985 r. Opuścił grupę. Play na klawiaturze została wykonana przez Phila Lenzona, który grał w Grand Prix, a nawet musiał pracować ze słodkim, a piosenkarz próbował stać się Steff Fontain, z którym HIPI nic nie nagrywał.

W końcu Mick Boxing został zaproszony do słuchania Canadian Bernie Show - mały, biały i bardzo ruchomy. Wystawa w 1979 r. Przeniesiona do Wielkiej Brytanii, gdzie dołączył do Grand Prix, a po dwóch latach żartował do grupy byłego Dimy Iron Maiden Clive Barra Modlise Modliszka (wtedy przemianowała nazwę Stratus). Ten zespół wydał album w Japonii i zerwał. Kiedy, na słuchaniu Uriah Hepe, zaczął wykonywać "Stealin`", a potem wszyscy muzycy okazali się jednym kawałkiem z tekstem piosenki, a wszystko z kolei spojrzał na niego. A Bernie Show demonstrahaty odwrócił się od tekstu i wykopał wokół pamięci. Okazuje się, że ojczyzna Berniego wykonywała w grupie, która prowadziła tylko wersję jaskiniową, oczywiście, była oczywiście cała Yuraichipovskaya Classic. Wszystkie "biodra" były mile zaskoczeni, a zawsze ponury buczak uśmiechnął się i powiedział: "Podchodzisz do nas, facet".

Tak więc we wrześniu 1986 r. Skład został ustabilizowany ... "świeża krew", rękawica w Uriah Heep o tysiąc razy, w końcu pracował. Po pierwsze, muzycy nie są rozstali się o ponad 20 lat, a 15. kompozycja w historii Grupy okazała się najbardziej trwała i trwała. Po drugie, albumy "przytoczenie ciszy" (kwiecień 1989 r.), "Różny świat" (lutego 1991 r.) I "Morze światła" (Maj 1995) na głowie nad tym, co "biodra" w ciągu ostatnich 15 lat. Styl grupy można nazwać "nowoczesną progresywną twardą skałą" - bez śladu nostalgii na własnej przeszłości i bez specjalnego spojrzenia na mody muzyczną. Oczywiście nie jest to główny nurt, ponieważ taka muzyka jest dobrze sprzedawana dzisiaj, ale tym bardziej szacunek musisz "Hipam", ściśle robiąc, co uważają za stosowne. "Morze światła", zdobione raczej w stylu grupy tak (przy okazji, na początku lat siedemdziesiątych, koperty okładek obu grup opracowali jednego artystę, Roger Dean), sugeruje, że "biodra" Znalazłem drugi oddech, powtarzające się stare znaleziska.
Dalej nie ma mniej silnego albumu Sonic Origami (1998), a znowu staje się niewielką liczbą słuchaczy, a trafienie między dwoma światami jest porównywalne z klasycznymi hitami "te razy". Wszystko to "SIA" trwało do 2007 roku. Zespół napędza "wielu zelel" ze starym i najlepszym materiałem.

W 2008 r. Album Wake The Sleeper jest rejestrowany, w duchu Uriah Heep of the Bayronova, już z nowym perkusistą Russell Gilbrook (Lee Kersleik opuścił grupę o status zdrowia). W 2009 r. "Hips" na cześć 40. rocznicowego myśli o nadpisaniu najlepszego zapalenia megachów, ta kolekcja zwana uroczystością.

Po dość udanych albumach i wycieczce, fakt "pogrzebu" Grupy został pomyślany o tym, że wszystko wystarczy, jak to możliwe. Ale nie było konieczne, aby przejść przed położeniem i pożądanym czasem nie dla Uriah Hep, a do 2010 r. Grupa przygotowuje się do radości Fennova. Planka w Wild wychodzi w 2011 roku, a to nie jest koniec historii Hard Rock ...

Mick Boxing.(gitara),

Ken Hensley.(klawiatury, gitara),

David Bayron.(wokal),

Paul Newton.(gitara basowa),

Alex Narrier.(bębny).
W pierwszej połowie lat 70. Yurai Hip "byli jedną z najciekawszych ciężko grubych zespołów w Wielkiej Brytanii i trochę gorszy od legendarnego" Triumviratus "Black Sabat -" Ice Zeppelin "-" DIP Piece ". Prace Ken Hensleya (kiedy kiedyś jest głównym kompozytorem grupy) wyróżniały się wyraźnym obciążeniem tekstów, zwyciężyli czuły smutek i jakieś unikalne połączenie muzyki rockowej i angielskich ballad ludowych. Wczesne dzieła zespołu były dość trudne do zorganizowania i spowodowanego szacunku nawet wśród fanów epickiej sztuki (przy okazji, koperty wczesnej płyty "Yurai Hip" wydały tego samego artysty, który pracował w tym zakresie Roger Dean).

Wszystkie produkty Produkty do 1976 rok wyróżniał się wysoką jakością wyboru materiału muzycznego i wirtuozerii wykonania. Jeśli pierwszy dysk "Yurai Hip" pozostał prawie niezauważony na tle potężnego spustu grup "triumwiratu", a następnie zaczynając od " Salisbury."Zespół staje się gwiazdą międzynarodową, prawdziwą supergrupą, która również wyróżniała krytyczne podejście do problemów politycznych i społecznych. Oryginalne arcydzieła Hard-Rock stała się taka sama" Salisbury.", "Spójrz na siebie", "Urodziny", "Wróć do Fantasy.". Nieco gorszy od nich i inne programy" Yurai Hip "wczesnym okresie. Grupa była szczególnie szczęśliwa z gitarzystami basowymi, prawie każdy z nich był niezmiennie nazywany wśród najbardziej wirtuozowych basistów.

Z 1972 przez 1974 rok cudów na Basgitatar jako część biodra Yurai Gary Taine.który zginął 1975 rok. Legendarny basista John Wetton, który uwielbiony jego nazwisko w wielu wiodących zespołach rockowych został przyjęty na zastępowaniu Taye. Z jego udziałem, ostatni silny album "Yurai Hip" został nagrany ( 1975 ). Następnie zespół wszedł do taśmy kryzysowej.

Pomimo faktu, że zespół nadal trzymał się wybranego Stylizacji, jego prace w drugiej połowie lat 70. stracił byłego uroku, piosenki były łatwiejsze, a ustalenia były blednie. W tym czasie wspaniały piosenkarz jest poza grupą. David Bayron.rozpocząć karierę solową. Nawiasem mówiąc, żaden z uczestników "Yurai Hip" po rozstaniu się z grupy nigdy nie udało się osiągnąć sukcesu. To odnosi się do Bayronu.(on umarł w 1985 rok w zapomnieniach) i do Trevor Bolder.(Wrócił do grupy - zobacz zmianę kompozycji) i do Kenna Hensley.który zerwał z muzyką rockową po wydaniu dwóch małych ciekawych rozwiązań i powolnych działań w ramach grupy "Blackfoot" i tylko w 1989 rok dołączył do "wesp".

W "Późnym" okresie kreatywności "Yurai HIP", jego skład różnił się niezwykle często. W rezultacie tylko gitarzysta pozostawał z oryginalnej kompozycji w grupie. Mick Boxing.. Więcej lub mniej, aby współpraca z grupą również perkusista Kerslayk.i basista Otoczak, reszta "postów" stają się niemal każdego roku. Z pracy grupy po 1975 lat zainteresowania mogą powodować " Świetlik" (1977 ), "Podbój" (1980 ), "Potwór(1982 ) a zwłaszcza ostatni dysk " Wściekła milczenie" (1989 ). Jest to silny program, ale jeśli uważasz, że droga do jej wzięła dla muzyków przez prawie pięć lat, nie powstaje specjalnego entuzjazmu: wielu już udało się zapomnieć, co jest "Yurai Hip". Inne produkty "Późnym" okresem grupy nie są przydzielane: Szczerze jest słaby.

W ^ 1988 rok "Yurai Hip" był zwiedziony w ZSRR, po którym wyszła kolekcja koncertowa na Zachodzie " Sam w Moskwie." (1988 ). Firma "Melody" na początku lat 80-tych zdziwiła fanów grupy, zwalniając licencję albumu " Niewinna ofiara".
^ Firmy nagrywające - "Bronze" i "Legacy".
Zmiany w składzie:

1969 : - Napier, + Olya Olezon (bębny);

1970 : - Olesone (udał się do Elton John), + Keith Baker (bębny);

1971 : - Baker, + Ian Clark (bębny);

1972 : - Clark, - Newton, + Lee Kerslak (Drums), + Gary Tayy (Bass);

^ 1975 : - Taine, + John Wetton (Bass, od King CligoSon);

1977 : - Waton (w "Yu-Kay"), - Byron (Solo), + Trevor Bulder (Bass, z David Bau Group), + John Lauton (wokale);

^ 1980 : - Lauton, - Kerslayk (do Ozzy), + Chris Slade (bębny, z grupy Manfred Manna), + John Slomon (wokale);

1982 : - Slomon (Solo), - Slade (w "Firm" Jimmy Page), - Bold (w "Wischbon Ash"), - Hensley (Solo), + Bob Daisley (Bass, od Ozzy), + Kerslayk (od Ozzy) ), + Pit bolby (wokal, z "trapezu"), + John Sinclair (klawiatury, od "Heavy Metal Kidez");

^ 1985 : - Daesley (do Ozzy i in.), + T. Bold (BASS);

1987 : - Golbi, -Syncler (do Ozzy), + Phil Lanzon (klawiatury), + Bernie Shau (wokal).
Obecna kompozycja:

Boxing Kerslak.(bębny),

Otoczak(gitara basowa),

Phil Lanzon.(Klucze),

Bernie Shau.(wokal).
Oryginalna dyskografia:

"Bardzo ciężkie ..." - 1970,

"Salisbury." - 1970,

"Spójrz na siebie" - 1971,

"Demony i kreatory" - 1972,

"Urodziny maga" - 1972,

"Słodka wolność" - 1973,

"WonderWorid." - 1974,

"Wróć do fantazji." - 1975,

"Wielki i Potężny" - 1976,

"Robaczek świętojański." - 1977,

"Niewinna ofiara." - 1977,

"Upadły anioł" - 1978,

"Podbój" - 1980,

"Abarog." - 1982,

"Na główkę" - 1983,

"Równik" - 1985,

"Szaleją ciszę" - 1989,

"Trudny świat" - 1991.
Pełna dyskografia:
^ Bardzo "EAVY ... Bardzo" Umble 1970
Strona A.

1. Cyganka (pudełko / Byron) 6.37

2. Chodzenie w cieniu (Newton / Byron) 4.31

3. Odejdź Melindę (Hellerman / Minkoff) 3.46

4. Lucy Blues (Box / Byron) 5.09
Strona B.

1. Dreammare (Newton) 4.39

2. Prawdziwy włączony (pudełko / Byron) 3.37

3. Próbuję próbować (pudełko / Byron) 5.24

4. Obudź się (Ustaw swoje zabytki) (Box / Byron) 6.22
David Byron - Lead Vocals

Ken Hensley - narząd, gitara zjeżdżalnia, mellotron, fortepian i wokal

Ollie Olsson - Bębny, Perkusja
Nasze tajne do:

Alex Napier - Bębny na wszystkich torach z wyjątkiem "Dreammare" i "Lucy Blues"

Colin Wood - Klawiatura na "Melinda" i "Obudź się"
Nagrywanie: Lansdowne Sudios, Londyn

Inżynier nagraniowy: Peter Gallen

Inżynierowie mieszania: Peter Gallen i Ollifie Peter

Produkcja: Gerry Bron for Hit Record Productions Limited

Fotografie: Pete Smith

Rękaw Design: Robin Nicoll (Maszyna do projektowania)

^ Nagrany na początku 1970 roku

1.Gypsy (pudełko / Byron)

Edytowany i remiksowany z wersji albumu. Wydany na kilku singlach i kompiluje.

2born w bagażniku (pudełko / Byron)

3. Odejdź Melindę (Hellerman / Minkoff)

Salisbury 1971.
Strona A.

1. Bird of Prey (Box / Byron / Hensley / Newton) 4.05

2. Park (Hensley) 5.38

3. Czas na żywo (pudełko / Byron / Hensley) 4.02

4. Lady w kolorze czarnym (Hensley) 4.33
Strona B.

1. Wysoka kapłanka (Hensley) 3.39

2. Salisbury (pudełko / Byron / Hensley) 16.02
David Byron - Lead Vocals

Ken Hensley - organy, fortepian, slajdów i gitary akustyczne,

Harpshicord, wibracje i wokale

Mick Box - Gitara ołowiowa, Gitara Konetowa, Wokal

Paul Newton - Gitara basowa, wokal

Keith Baker - Bębny
Mosiądz i WoodMind na "Salisbury" ułożone przez Johna Fiddy

Produkowane przez Gerry Bron for Hit Record Productions Ltd.

Nagrany w Lansdowne Studos, Londyn, październik / listopad 1970

Inżynier nagrania i mieszania Peter Gallen

Operatorzy taśmy Ashley Howe & Les Cunningham

Projektowanie rękawów: Bloomsbury Group

^ Bonusowe utwory na Remastered 1996 wydanie:
1. Kapłanka (Hensley)

Edytowane z wersji albumu. Wydany jako pojedynczy w nas.

2. SIMON BULTET FREAK (HENSLEY)

Pierwotnie B-Side of "Lady in Black" Single w Niemczech i "Spójrz na siebie" singiel w Wielkiej Brytanii.

Również na amerykańskiej wersji "Salisbury" (1971) i "rzadkie z epoki brązu" (1991).

^ Spójrz na siebie 1971
Strona A.

1. Spójrz na siebie (Hensley) 5.07

2. Chcę być wolny (Hensley) 3.59

1. Łzy w moich oczach (Hensley) 5.02

2. Cienie żalu (Hensley / Byron) 8.40

3. Co należy zrobić (Hensley) 4.13

4. Maszyna miłości (Hensley / Byron / Box) 3.37
Ken Hensley - organy, fortepian, gitara, gitara akustyczna i wokal

Mick Box - Gitara główna i gitara akustyczna

David Byron - Lead Vocal

Paul Newton - Gitara Basowa

Ian Clarke - bębny
Teddy Osei, Mack Tontoh & Loughty Amao z "Osibisa" - perkusja na "spójrz na siebie"

Manfred Mann - Moog on "Lipiec rano"

Produkowany przez Gerry Bron

Nagrany w Lansdowne Studios, Londyn, lipiec 1971

Design: Douglas Maxwell Ltd.

Fotografia: Tony Evans

Wszystkie ustalenia Uriah Heep

^ Bonusowe utwory na Remastered 1996 wydanie:
1. Co w moim sercu (Hensley)

Wydany, wydany dla Pierwszy raz na "Taśmy Lansdowne" (1993).

2. Na siebie (Hensley)

Edytowane z wersji albumu. Wydany na kilku singlach. Również na rzadkościach z epoki brązu (1991)

^ Taśmy Lansdowne 1993
1. Urodzony w bagażniku (Przyprawa) (Pudełko / Byron) 3.47

2. Simon The Bullet Freak (Hensley) 3.28

3. Tutaj jestem (Hensley) 8.14

4. Magiczna latarnia. (Przyprawa) (Pudełko / Byron) 8.32

5. Dlaczego (pudełko / Byron / Newton / Hensley) 11.20

6. Astranaza. (Przyprawa) (Pudełko / Byron) 4.46

7. Co w moim sercu (Hensley) 5.26

8. Jaki Shald będzie zrobiony (Hensley) 4.28

9. Lucy Blues (Box / Byron) 5.10

10. Chcę cię kochanie (Przyprawa) (Pudełko / Byron) 5.42

11. Świętuj. (Przyprawa) (Bonner / Gordon) 4.26

12. Uczennica. (Przyprawa) (Pudełko / Byron) 3.25

^ 13. Urodzony w bagażniku (instrumentalny)(Przyprawa) (Pudełko / Byron) 4.02
Dodatkowy utwór:

14. Spójrz na siebie (Hensley) 3.20
Nienotowany utwór:

15. Dreammare Intro (Newton) 1.10

Oryginalne nagrywania dźwiękowe wykonane przez Bronze Records Ltd., wydane na licencji z Castle Copyrights Ltd.

Kompilacja CD, Badania i rękaw Uwagi: Robert M. Corich for Red Steel ProCudtions Ltd.

Dodatkowe rękaw Notatki Roger Dopsona i Simona Robinsona

1 - 13 Początkowa produkcja przez Gerry Bron, zaprojektowany przez Petera Gallen

1 - 13 Post Production by Robert M. Corich

14: Wyprodukowany przez Gerry Bron, zaprojektowany przez Petera Gallen

1 - 13 zmieszane przez Roberta M. Coricha i Iana Herronowego w Studio 125, Sussex

Mastering CD wykonany przez Nicka Watson w Srt, Cambridgeshire, Anglia

^ Demony i kreatory 1972
Strona A.

1. Kreator (Hensley / Clarke) 2.59

2. Podróżnik w czasie (Byron / Box / Kerslake) 3.26

3. Easy Livin "(Hensley) 2.36

4. Justice poeta (pudełko / kerslake / hensley) 4.14

5. Koło rąk (Hensley) 6.34
Strona B.

1. Rainbow Demon (Hensley) 4.30

2. Całe moje życie (pudełko / Byron / Kerslake) 2.46

3. Paradise (Hensley) 5.15

4. Zaklęcie (Hensley) 7.26
Gary Tain - Gitara Basowa

Mick Box - Gitary

Ken Hensley - Klawiatury, Gitary, Perkusja

David Byron - wokale
Wszystkie inne głosy Uriah Heep

Produkowany przez Gerry Bron

Inżynier Peter Gallen.

Nagrane w Lansdowne Studios, Londyn, marzec / kwiecień 1972

Zaprojektowany i narysowany przez Rogera Deana

Fotografia bymmy Hamilton / Roger Dean

^ Bonusowe utwory na Remastered 1996 wydanie:
1. Dlaczego (pudełko / Byron / Newton / Henstley)

Pierwotnie B-Side of "The Wizard" Single w Niemczech i USA oraz "Easy Livin" Single w Wielkiej Brytanii.

Również na "rzadkościach z epoki brązu". Ta wersja ma inne teksty niż wersja "Taśmy Lansdowne".

2. Dlaczego (pudełko / Byron / Newton / Henstley)

3.Home ponownie do ciebie (Hensley / Byron / Box / Tain / Kerslake)

Wyjdź, poprzednio niezadowolony.

^ Urodziny maga 1972
Strona A.

1. Wschód słońca (Hensley) 4.04

2. Kobieta Spider (pudełko / Byron / Kerslake / Tain) 2.25

3. Ślepe oko (Hensley) 3.33

4. Echoes w ciemności (Hensley) 4.48

5. Deszcz (Hensley) 3.59
Strona B.

1. Słodka Lotaryngia (pudełko / Byron / Tain) 4.13

2. Opowieści (Hensley) 4.09

3. Urodziny maga (Hensley / Box / Kerslake) 10.23
Gary Tain - Gitara Basowa

Lee Kerslake - bębny i perkusja

Mick Box - Gitary

Ken Hensley - Keyboardy, Gitary, Moog Synthesizer

David Byron - wokale

Produkowany przez Gerry Bron

Inżynier Peter Gallen.

Asystent inżynier Ashley Howe

Nagrany w Lansdowne Studios, Londyn, wrzesień / październik 1972

Projekt okrycia przez Rogera Deana

Fotografie przez fin Costello

^ Bonusowe utwory na Remastered 1996 wydanie:
1.Silver White Man (Byron)

Wyjdź, poprzednio niezadowolony.

2. Crystal Ball (Thain)

Wyjdź, poprzednio niezadowolony.

Żyć styczeń 1973 1973
Nagrywać jeden, strona a

1. Wschód słońca (Hensley) 3.50

2. Słodka Lotaryngia (pudełko / Byron / Tain) 4.27

3. Podróżnik w czasie (Byron / Kerslake / Box) 3.20

4. Easy Livin "(Hensley) 2.43
Nagrywaj jeden, boczny b

2. Łzy w moich oczach (Hensley) 4.34
Nagrywaj dwie, boczne

1. Cyganka (pudełko / Byron) 13.32

2. Koło rąk (Hensley) 8.47
Rekorduj dwie, boczne b

1. Spójrz na siebie (Hensley) 5.57

^ 2. urodziny maga

(Hensley / Box / Kerslake) 1.15

3. Maszyna miłości (Hensley / Box / Byron) 3.07

4. Rock "N" Roll Medley 8.17
David Byron - wokale

Mick Box - Gitara, wokale

Gary Taine - Bass, Vocals

Lee Kerslake - bębny, wokale

Ken Hensley - Klawiatury, wokale

Asystent produkcyjny: Peter Gallen

Projektowanie rękawów: Fabio Nicoli Associates, Fotografie: Fin Costello

Nuty rękawów: Geoff Brown (Melody Maker)

Wszystkie utwory opublikowane przez Sydney Bron Music Co. Ltd., oprócz Rock "N" Roll Medley

Nagrany podczas British Tour styczeń 1973, nagrany przez Pye Mobile Recording Unit

Inżynierowie: Alan Perkins, Neville Crozier & Richard Brand

Mieszany w Lansdowne Studios nagraniowy, Inżynierowie: Peter Gallen & Ashley Howe

Tour Manager: Mel Blaister

Menedżerowie sprzętu: Dell Roll, Todd Fischer, Chris Hereye, Billy Joe Reisch & Bas Marshall

Wyposażenie dźwiękowe: Europa Hire

Oświetlenie: Edwin Shirley i Most Andy z oświetlenia ESP

Koordynatorzy rękawów: Lillian Bron i Adrian Mathews