Jak nauczyć się malować akwarelami od podstaw?

Malarstwo akwarelowe jest jednym z najtrudniejszych na świecie, ale jednocześnie najdelikatniejszym, kruchym i atrakcyjnym dla początkujących artystów. Co jest w niej takiego specjalnego? Cała tajemnica tkwi w przezroczystości linii, dzięki czemu widoczne są nawet najmniejsze przejścia kolorystyczne. Wodistość obrazu, która nadaje mu objętość. Ale jak pojąć tę nieprostą sztukę? Jak nauczyć się malować akwarelami od podstaw? Zanim zaczniemy rysować, musimy wybrać materiały pomocnicze. Szkoła Artystyczna dla dorosłych i dzieci, na swoich kursach oferuje profesjonalne szkolenia z rysunku w dowolnej technice, ale można się tego nauczyć samemu. Rozważ w artykule punkty, które nam w tym pomogą.

Na jakim papierze i jakimi pędzlami malować akwarelami?

1. Papier. Lepiej jest od razu kupić akwarelę, nie jest droga (około 40 rubli za notebook). Jego różnica od zwykłej polega na gęstej fakturze arkuszy. Taki papier nie pęcznieje od wody i nie wypacza się.
2. Pędzle. W lakierni zaczynamy od dwóch pędzli. Mały i duży. Wełna wiewiórkowa sprawdza się w przypadku akwareli.
3. Paleta. Wybór palety nie jest fundamentalny, wybieramy dowolną. Niektórzy artyści zastępują paletę małym szkiełkiem, jest praktyczna w użyciu i łatwa w czyszczeniu.
4. Farby. Farby miodowe dla dzieci z dodatkiem cytryny i innych rzeczy - od razu odłóż. Nie będziemy ich potrzebować. Zabieramy ze sklepu dla artystów wszelkie profesjonalne farby. Otwórz je i spójrz na kolory, powinny Ci się spodobać. Nie trzeba brać najdroższych, to nie ma znaczenia.

Jak nauczyć się prawidłowo malować akwarelami dla początkujących etapami?

Jak pięknie malować akwarelami? Aby nasze rysunki akwarelowe były wysokiej jakości, konieczne jest opanowanie kilku podstawowych technik.
1. Jednolite wypełnienie. Narysuj kwadrat lub prostokąt na papierze. Lepiej wybrać ciemniejszy kolor, będzie na nim lepiej widoczny. Wpisz go na pędzlu i przeciągnij od jednego rogu do drugiego. Ponownie podnieś farbę. Narysuj następny pasek tak, aby zachodził na poprzednią spoinę. Jeśli pierwszy pasek nie wpłynie całkowicie do drugiego, przechyl kartkę papieru. Zebrać farbę i kontynuować malowanie pasów, zachowując jednolity odcień. Pędzel opłucz w wodzie i wyciśnij. Wygładź ciemne pasy za pomocą pędzla. Niech rysunek wyschnie. Jeśli uzyskasz prostokąt równomiernie wypełniony farbą, jesteś w tym dobry.
2. Zależność odcienia farby od ilości wody. Weźmy trochę farby na pędzel i narysujmy pierwszą kreskę, następnie opuśćmy pędzel do wody i odciągnijmy drugą 1 cm od niej. Kontynuujmy zanurzanie pędzla w wodzie i rysowanie linii, aż staną się jak najbardziej przezroczyste. To ćwiczenie pomaga wyczuć, ile wody należy dodać, aby uzyskać pożądany odcień.
3.Gradient. Celem tego ćwiczenia jest uzyskanie jednolitego przejścia od ciemności do światła. Narysuj pędzlem trochę farby i narysuj pionową kreskę, następnie zanurz pędzel w wodzie i narysuj drugi tak, aby znalazł się nieco za pierwszym i farba zaczęła płynąć. Powtarzamy to samo jeszcze raz, dodając wodę. Osiągamy całkowite przejście kolorów. Ostatni pasek uruchom samą wodą. Wysuszyć pędzel i wsunąć wałek malarski pod wypełnienie.

Naucz się malować akwarelami etapami, stosując różne techniki dla początkujących

Jak zacząć malować akwarelami? Konieczne jest zrozumienie podstaw sztuki. Są to pewne ćwiczenia, dzięki którym opanujesz pierwsze podstawy rysowania. akwarele.
1. Mokro na mokro. Mały kawałek papieru zwilż wodą. Arkusz powinien być równomiernie nasycony wodą. Teraz weź farbę pędzlem i pomaluj mokrą plamę. Zobacz, jak farba się rozprowadza. Poćwicz dodawanie więcej lub mniej farby do kartki papieru. To będzie dla ciebie bardzo przydatne.
2. Mieszanie od koloru do koloru. Najpierw narysuj dowolne kształty wodą. Bierzemy na przykład pędzel niebieski kolor i nałóż na figurę. Dodaj trochę burgunda i żółci. Powinieneś osiągnąć płynne przejście z jednego koloru do drugiego. Jeśli nie, dodaj trochę wody.
3. Warstwy nakładkowe. Narysujmy tło jak w pierwszym ćwiczeniu. Poczekajmy trochę, niech całkowicie wyschnie. Narysuj na tle kilka kółek w różnych kolorach i pozostaw do wyschnięcia. Narysuj trzecią warstwę na kółkach.
4. Odbiór przy użyciu soli kuchennej. Narysuj tło i dodaj trochę zwykłej soli kuchennej na wierzch. Czekamy. Kryształki soli stopniowo wchłaniają farbę i stają się jak gwiazdy. Efekt jest najbardziej widoczny w ciemnych miejscach.
5. Chmury z serwetką. Wypełnij tło i gdy farba jest jeszcze mokra, zaczyna nakładać serwetkę, kształtując ją. W ten sposób otrzymujemy teksturę przypominającą chmury. Ta technika może być wykorzystana do naprawienia błędów, które pojawiają się podczas rysowania. Po prostu zetrzyj nadmiar farby.
6. Rozpryski. Farbę zbieramy na pędzel i przesuwamy palcem po pędzelku po papierze lub kapie, tworząc nierówne plamy na całej powierzchni. Lepiej przykryć stół ściereczką, aby uniknąć zanieczyszczenia.

10 typowych błędów popełnianych przez początkujących artystów

1. Kochaj siebie. Wielu artystów zaczyna się skarcić i nadmiernie krytykować swoje obrazy. Nie musisz tego robić. Narysuj coś - pochwal się. Wszystko, co robisz, jest tylko dla Ciebie i dla realizacji Twoich twórczych potrzeb. Im bardziej podoba ci się proces rysowania, tym lepiej dostaniesz.
2. Używaj materiałów, które są wygodne. Wysokiej jakości pędzle, papier i farby. Wtedy proces rysowania przyniesie Ci tylko przyjemność.
3. Kopiuj historie znany artysta... Będą stanowić podstawę Twojej wiedzy.
4. Pokaż swoje obrazy wszystkim swoim przyjaciołom, krewnym i znajomym. Zaprezentuj swój obraz. Zbierz wokół siebie podobnie myślących ludzi, którzy będą Cię wspierać.
5. Farby na ciepło i zimno. Używaj chłodniejszych odcieni w oddali, a ciepłych z bliska. Więc pokażesz? perspektywa z lotu ptaka na jego zdjęciu.
6. Nie maluj całego tła jedną farbą. Zmieniaj ton, mieszaj kolory, dodaj kolor do swojego zdjęcia. Wykonaliśmy dwa lub trzy pociągnięcia jednym kolorem, dodaliśmy inny. Im więcej odcieni użyjesz, tym ciekawszy będzie Twój obraz.
7. Pozostaw obraz do wyschnięcia. To sprawi, że będzie bardziej rozbudowany i głębszy.
8. Pokaż głośność z bliska. Nałóż więcej farby na pobliskie przedmioty za pomocą szpachelki. Spraw, by były obszerne.
9. Im więcej mieszasz kolorów, tym bardziej malowniczy będzie twój obraz. Mieszaj w półtonach.
10. Udekoruj zdjęcia bagietką. Nadaje obrazowi dodatkowy wymiar.

Malarstwo akwarelowe jest jednym z najtrudniejszych na świecie, ale jednocześnie najdelikatniejszym, kruchym i atrakcyjnym dla początkujących artystów. Co jest w niej takiego specjalnego? Cała tajemnica tkwi w przezroczystości linii, dzięki czemu widoczne są nawet najmniejsze przejścia kolorystyczne. Wodistość obrazu, która nadaje mu objętość.

Ale jak pojąć tę nieprostą sztukę? Zanim zaczniemy rysować, musimy wybrać materiały pomocnicze. Rozważ w artykule punkty, które nam w tym pomogą.

Na jakim papierze i jakimi pędzlami malować akwarelami

1. Papier. Lepiej jest od razu kupić akwarelę, nie jest droga (około 40 rubli za notebook). Jego różnica od zwykłej polega na gęstej fakturze arkuszy. Taki papier nie pęcznieje od wody i nie wypacza się.

2. Pędzle. W lakierni zaczynamy od dwóch pędzli. Mały i duży. Wełna wiewiórkowa sprawdza się w przypadku akwareli.

3. Paleta. Wybór palety nie jest fundamentalny, wybieramy dowolną. Niektórzy artyści zastępują paletę małym szkiełkiem, jest praktyczna w użyciu i łatwa w czyszczeniu.

4. Farby. Farby miodowe dla dzieci z dodatkiem cytryny i innych rzeczy - od razu odłóż. Nie będziemy ich potrzebować. Zabieramy ze sklepu dla artystów wszelkie profesjonalne farby. Otwórz je i spójrz na kolory, powinny Ci się spodobać. Nie trzeba brać najdroższych, to nie ma znaczenia.

Jak krok po kroku nauczyć się malować akwarelami od podstaw

Jak pięknie malować akwarelami? Aby nasze rysunki akwarelowe były wysokiej jakości, konieczne jest opanowanie kilku podstawowych technik.

1. Jednolite wypełnienie. Narysuj kwadrat lub prostokąt na papierze. Lepiej wybrać ciemniejszy kolor, będzie na nim lepiej widoczny. Wpisz go na pędzlu i przeciągnij od jednego rogu do drugiego. Ponownie podnieś farbę. Narysuj następny pasek tak, aby zachodził na poprzednią spoinę. Jeśli pierwszy pasek nie wpłynie całkowicie do drugiego, przechyl kartkę papieru. Zebrać farbę i kontynuować malowanie pasów, zachowując jednolity odcień. Pędzel opłucz w wodzie i wyciśnij. Wygładź ciemne pasy za pomocą pędzla. Niech rysunek wyschnie. Jeśli uzyskasz prostokąt równomiernie wypełniony farbą, jesteś w tym dobry.

2. Zależność odcienia farby od ilości wody. Weźmy trochę farby na pędzel i narysujmy pierwszą kreskę, następnie opuśćmy pędzel do wody i odciągnijmy drugą 1 cm od niej. Kontynuujmy zanurzanie pędzla w wodzie i rysowanie linii, aż staną się jak najbardziej przezroczyste. To ćwiczenie pomaga wyczuć, ile wody należy dodać, aby uzyskać pożądany odcień.

3. Gradient. Celem tego ćwiczenia jest uzyskanie jednolitego przejścia od ciemności do światła. Narysuj pędzlem trochę farby i narysuj pionową kreskę, następnie zanurz pędzel w wodzie i narysuj drugi tak, aby znalazł się nieco za pierwszym i farba zaczęła płynąć. Powtarzamy to samo jeszcze raz, dodając wodę. Osiągamy całkowite przejście kolorów. Ostatni pasek uruchom samą wodą. Wysuszyć pędzel i wsunąć wałek malarski pod wypełnienie.

Naucz się malować akwarelami etapami, stosując różne techniki dla początkujących

Jak zacząć malować akwarelami? Konieczne jest zrozumienie podstaw sztuki. Są to pewne ćwiczenia, po ukończeniu których opanujesz pierwsze podstawy rysowania akwarelą.

1. Mokro na mokro. Mały kawałek papieru zwilż wodą. Arkusz powinien być równomiernie nasycony wodą. Teraz weź farbę pędzlem i pomaluj mokrą plamę. Zobacz, jak farba się rozprowadza. Poćwicz dodawanie więcej lub mniej farby do kartki papieru. To będzie dla ciebie bardzo przydatne.

2. Mieszanie od koloru do koloru. Najpierw narysuj dowolne kształty wodą. Weźmy na przykład niebieski kolor na pędzel i nałóż go na kształt. Dodaj trochę burgunda i żółci. Powinieneś osiągnąć płynne przejście z jednego koloru do drugiego. Jeśli nie, dodaj trochę wody.

3. Warstwy nakładkowe. Narysujmy tło jak w pierwszym ćwiczeniu. Poczekajmy trochę, niech całkowicie wyschnie. Narysuj na tle kilka kółek w różnych kolorach i pozostaw do wyschnięcia. Narysuj trzecią warstwę na kółkach.

4. Odbiór przy użyciu soli kuchennej. Narysuj tło i dodaj trochę zwykłej soli kuchennej na wierzch. Czekamy. Kryształki soli stopniowo wchłaniają farbę i stają się jak gwiazdy. Efekt jest najbardziej widoczny w ciemnych miejscach.

5. Chmury z serwetką. Wypełnij tło i gdy farba jest jeszcze mokra, zaczyna nakładać serwetkę, kształtując ją. W ten sposób otrzymujemy teksturę przypominającą chmury. Ta technika może być wykorzystana do naprawienia błędów, które pojawiają się podczas rysowania. Po prostu zetrzyj nadmiar farby.

6. Rozpryski. Farbę zbieramy na pędzel i przesuwamy palcem po pędzelku po papierze lub kapie, tworząc nierówne plamy na całej powierzchni. Lepiej przykryć stół ściereczką, aby uniknąć zanieczyszczenia.

Typowe błędy popełniane przez początkujących artystów

1. Kochaj siebie. Wielu artystów zaczyna się skarcić i nadmiernie krytykować swoje obrazy. Nie musisz tego robić. Narysuj coś - pochwal się. Wszystko, co robisz, jest tylko dla Ciebie i dla realizacji Twoich twórczych potrzeb. Im bardziej podoba ci się proces rysowania, tym lepiej dostaniesz.

2. Używaj materiałów, które są wygodne. Wysokiej jakości pędzle, papier i farby. Wtedy proces rysowania przyniesie Ci tylko przyjemność.

3. Kopiuj historie znanych artystów. Będą stanowić podstawę Twojej wiedzy.

4. Pokaż swoje obrazy wszystkim swoim przyjaciołom, krewnym i znajomym. Zaprezentuj swój obraz. Zbierz wokół siebie podobnie myślących ludzi, którzy będą Cię wspierać.

5. Farby na ciepło i zimno. Używaj chłodniejszych odcieni w oddali, a ciepłych z bliska. To da ci perspektywę z lotu ptaka na twoim obrazie.

6. Nie maluj całego tła jedną farbą. Zmieniaj ton, mieszaj kolory, dodaj kolor do swojego zdjęcia. Wykonaliśmy dwa lub trzy pociągnięcia jednym kolorem, dodaliśmy inny. Im więcej odcieni użyjesz, tym ciekawszy będzie Twój obraz.

7. Pozostaw obraz do wyschnięcia. To sprawi, że będzie bardziej rozbudowany i głębszy.

8. Pokaż głośność z bliska. Nałóż więcej farby na pobliskie przedmioty za pomocą szpachelki. Spraw, by były obszerne.

9. Im więcej mieszasz kolorów, tym bardziej malowniczy będzie twój obraz. Mieszaj w półtonach.

10. Udekoruj zdjęcia bagietką. Nadaje obrazowi dodatkowy wymiar.

Czym jest akwarela? Jest to farba, którą można rozcieńczać i której właściwości ułatwiają zmywanie wodą. Inne właściwości akwareli sprawiają, że rysunki wykonane taką farbą są szczególnie przezroczyste. Jeśli zamierzasz malować akwarelami, nie możesz obejść się bez specjalnych umiejętności. Profesjonalne akwarele mogą dokładnie określić, ile wody należy dodać, aby uzyskać dokładnie potrzebny odcień.

Niezbędne przedmioty do malowania akwarelą
Aby rozpocząć pracę z akwarelami, będziesz potrzebować papieru, którego zwykle używasz do malowania. Nie możesz się oczywiście obejść bez pędzli, akwareli. Dodatkowo przyda Ci się pojemnik, w którym będziesz mieć wodę, tablet i papierowe serwetki.

Jaki papier do akwareli wybrać
Aby rozpocząć pracę z akwarelami, potrzebujesz specjalnego papieru do rysowania. Tekstura tego papieru powinna być taka, aby uzyskać jak najwięcej dobry wynik.
Ogólnie papier do rysowania może być gładki lub teksturowany. Jego gęstość może być również inna - wszystko to należy wziąć pod uwagę przy wyborze. Ponieważ gruby papier jest bardziej odporny na wodę, jest cenniejszy. Po zmoczeniu można go naciągnąć na tablet. Jeśli chcesz mieć ziarnistość na swoim rysunku, zdobądź lekko chropowaty papier.

Wybór pędzla: którym pędzlem malować
Kup szczotkę do włosów ze sztucznego lub wiewiórki. Aby uzyskać pełny obraz akwarelowy, nie patrz na tanie pędzle. Jednak sama jego cena powie o jakości produktu przed tobą.
Jakich kształtów pędzla potrzebujesz? Głównym narzędziem będzie okrągły pędzel. Będziesz z nim operował dużymi ilościami farby. Bardzo wygodnie jest zwilżyć papier wodą za pomocą płaskiego pędzla. Jeśli potrzebujesz dopracować szczegóły, w tym przypadku to owalny pędzel stanie się Twoim niezastąpionym pomocnikiem. Więcej o wyborze pędzla przeczytasz w naszym artykule.

Pielęgnacja pędzli
Przygotuj dwa pojemniki na wodę. Będziesz potrzebować jednego z nich do płukania pędzli. Fajnie będzie, jeśli papierowe serwetki będą leżeć obok ciebie w trakcie pracy - są bardzo wygodne w usuwaniu nadmiaru farby z pędzli.

Przygotowanie papieru
Teraz zacznijmy przygotowywać papier do rysowania. Należy go równomiernie zwilżyć. Weź taki papier i rozciągnij go na tablecie. Po wyschnięciu prześcieradło stanie się płaskie i napięte. W tej formie pozostanie cały czas podczas rysowania.

Rysowanie na mokrym papierze
Rysowanie można rozpocząć na zwilżonym papierze. Ta technika rysowania ma swoje własne cechy. Pamiętaj, aby umieścić tablet z papierem poziomo, w przeciwnym razie istnieje ryzyko, że na dole pojawią się smugi atramentu. Jeśli czujesz, że papier jest nadmiernie przesiąknięty wodą, zmyj go chusteczką higieniczną. Użyj suchego pędzla, aby usunąć nadmiar farby.

Zastosuj farbę
Odczekaj chwilę przed nałożeniem następnego pociągnięcia - pozwól, aby poprzednie pociągnięcie wyschło. Pracę z akwarelami należy rozpocząć dopiero po dokładnym wybraniu na palecie potrzebnego koloru. Pamiętaj, że sam papier działa jak biała farba, więc z wyprzedzeniem zarysuj kontury przyszłego rysunku.

Potrzebuję wiedzieć…
Płynność farby, przezroczystość i łączenie kresek - to główne niuanse, które są nieodłączne od akwareli i które są budulcem kreacji. szczególny urok techniki pracy z akwarelami. Twoje pociągnięcie musi być mokre, w przeciwnym razie zauważysz ruch pędzla.

Z góry określ ton obrazu. Jeśli nałożyłeś rozmaz, z którego nie jesteś zadowolony, spróbuj to skompensować przy następnym pociągnięciu. Obrys powinien mieć kształt obrysu. I pamiętaj: podczas rysowania W podobny sposób spróbuj uchwycić granicę poprzedniego uderzenia. Korzystając z tej techniki, uzyskasz płynne przejście między pociągnięciami. Jeśli krawędzie przejść wymagają zmiękczenia, użyj suchego pędzla.

I to też musisz wiedzieć
Jeśli dopiero zaczynasz jako akwarelista, spróbuj malować jednym kolorem, używając dowolnej ciemnej farby. Jest to konieczne, abyś miał wyobrażenie o tym, jaki kolor przybierze farba po wyschnięciu.
Aby tony na rysunku były czyste, często płucz pędzel.

Pomysłów na kreatywność nigdy nie ma, a jeśli w proces twórczy angażują się też dzieci – trzeba przyznać, że często staje się to nie tylko twórcze, ale także badawcze. Z proste techniki wykorzystanie akwareli, które z nowej strony ukażą nam właściwości niektórych zwykłych przedmiotów, wprowadza nas dzisiaj w Anastazja Borysowa , autor bloga English4.me - Angielski dla mnie i mojej rodziny... Blog Anastazji to nie tylko język, ale także kreatywność, dlatego dziś wybieramy się na wycieczkę do kreatywnych magazynów i uczymy się prostych technik i technik akwareli.

Ile kreatywnych i wszechstronnych mam jest tutaj! A na każdym kroku czekają na nas ciekawe znaleziska. Wiele mam widuje się po zajęciach niesamowity wynik dzieło ich 2-4 letniego dziecka – choć nie zawsze tak, jak było to zamierzone – woła: „Jakie oryginalne i proste! Gdzie jest nauczany? ” Każdy chce zostać dla swoich dzieci trochę czarodziejką.

Więc najprostszymi technikami namalowałam w 15 minut zimowy pejzaż, który mój mąż uznał za godny wystawienia na sprzedaż. 🙂

Najlepsze książki dla dzieci

Niestandardowe wykorzystanie materiałów i różnorodność tworzonych efektów daje dziecku poczucie „mogę!”

Akwarela jest płynna i niegrzeczna. Wykorzystamy właśnie te nie zawsze wygodne właściwości, tworząc „arcydzieła” w większości „mokre”.

1. Efekt odporności na kredkę - przejawy działania kredki woskowej

To chyba najczęstsza technika. Rysunek lub napis nakłada się kredką woskową lub świecą na kartkę papieru i zamalowuje akwarelami na wierzchu. Za pomocą biała kreda lub świecę, możesz robić tajne notatki lub gratulacje; żółta kredka tworzy efekt blasku; jasne błękity, zielenie i róże pod ciemnymi akwarelami - efekt neonu. Możesz również połączyć tę technikę z tarciem. Pod arkusz kładziemy teksturowany substrat (wszystko, co można znaleźć w domu) i pocieramy go płaską stroną kredy. Jeśli zrobisz to ostrożnie i umieścisz liście lub jakiś wytłoczony przedmiot, otrzymasz doskonałe odbitki.

2. Sól - sól na mokrej akwareli

Posyp solą jeszcze wilgotną, pomalowaną blachę i uzyskaj ciekawe efekty. Średnio gruba sól pozostawia po wyschnięciu „płatki śniegu” na niebiesko. Na zielonym tle otrzymujesz przezroczyste liście. Drobna dodatkowa sól wysycha prawie ciasno. Możesz więc dodać teksturę do drogi, kamień, stworzyć galaktykę.

3. Blotting - farba wybielająca.

Usuwając z arkusza nadmiar wody i warstwę farby suchą serwetką, można pomalować pokryte śniegiem zimowe świerki lub morską pianę. Otrzymasz blady księżyc lub słońce, jeśli owiniesz tubkę papieru toaletowego chusteczką i pokryjesz akwarelowe niebo. Nawet wysuszony już rysunek można retuszować, spryskując go wodą i delikatnie pocierając żądany obszar.

Jeśli zgnieciesz serwetkę i położysz ją na tle błękitnego nieba, otrzymasz bardzo naturalne chmury.

Zmięta serwetka również daje ciekawą fakturę. Arkusze tekstur można wtedy z powodzeniem wykorzystać do tworzenia kolaży.

4. Naciskanie - wciskanie

Na powyższym obrazku widać wyraźny napis ciemnymi literami (I…). Wykonany został na mokrej akwareli końcówką pędzla (farba zdaje się spływać do wyprasowanych zagłębień). W ten sposób możesz opisać rysunek lub dodać szczegóły. Umieszczenie pod prasą arkusza mokrej akwareli z teksturowanym przedmiotem działa na tej samej zasadzie. Najlepiej oczywiście tak wydrukować liście. Ale nawet z piór i gałęzi choinki wychodzi dobry dekoracyjny obraz.

5. Splatter and spray - rozpryskiwanie

Szczoteczka do zębów plus akwarela pomogą stworzyć deszcz, śnieg, opadanie liści, aby zobrazować wiatr. Interesujące jest po prostu posypanie różnymi farbami na suchy arkusz. Zwilżony liść będzie miał zupełnie inny efekt. Będzie można zaobserwować, jak kropelki rozchodzą się, łącząc ze sobą w fantazyjny ornament.

Możesz rozpylić szablon wokół szablonu lub odwrotnie. Gwarantowany jest niezmiennie oryginalny wynik. Tylko nie zapomnij zakryć go gazetami. przestrzeń robocza, farba leci daleko.

6. Taśma maskująca - rysowanie taśmą maskującą

Ze zdziwieniem stwierdziłem, że wspomniana taśma klejąca kilka razy idealnie odkleja papier, co oznacza, że ​​używamy jej jako bazy dla szablonu. Możesz rozerwać go rękami na nierówne paski i narysować las.

Każdy kompozycje geometryczne... Możesz nawet wyciąć coś bardziej szczegółowego w grubości taśmy, na przykład domy na pierwszym zdjęciu. Najważniejsze jest to, że szablon ten nie musi być dodatkowo mocowany i trzymany, a prawdopodobieństwo dostania się pod niego farby nie jest duże, jeśli krawędzie są dobrze wygładzone.

7. Malowanie pianką - malowanie pianką

Zabawa i piękna tekstura w jednej butelce. W pojemniku trzeba trochę wymieszać wodę mydło w płynie i dużo, dużo farby. Dajemy dziecku rurkę i pozwalamy mu dmuchać bańki. Jak tylko wyrośnie wysoka czapka, nakładamy na nią papier. Jednocześnie lepiej całkowicie rozebrać dziecko, aby później łatwiej było je umyć.

8. Alkohol i kwasek cytrynowy - alkohol i kwasek cytrynowy

Oba płyny niejako „odpychają” i „zjadają” farbę. Kropla alkoholu ma efekt rybiego oka, a jej lotność może stworzyć dodatkowe otoczki wokół oka, podobne do aureoli wokół słońca. Bardzo nietypowe.

Sok z cytryny dobrze rozprowadza się na świeżej akwareli, ale nie wpływa na suszone. Rozprzestrzenia się dość samoczynnie, dlatego ważne jest, aby nie przesadzić. Idealnie uzyskuje się te „kudłate” plamy. Po wyschnięciu można je zamienić w potwory lub kogoś innego, dodając ręce, nogi, oczy.

9. Tłoczenie - tłoczenie

Na mój gust lepiej pracować ze znaczkami grubszymi farbami - gwaszem, akrylem. Możesz użyć wszystkiego, co masz pod ręką, a także wyciąć pieczątki z ziemniaków, wydrukować pokrojone warzywa itp. Akwarela jest dobra do tworzenia tekstur. Bierzemy serwetkę, zanurzamy ją w farbie i zostawiamy ślady, które przypominają np. kamienie.

10. Plastikowa folia spożywcza - folia spożywcza

Czy wiesz, że film też potrafi rysować? Wystarczy położyć go na mokrej akwareli i przesunąć. Otrzymuje się kryształki lodu lub inne rodzaje abstrakcji.

Jeśli zrobisz jedno duże, równe „okno”, otoczone zmarszczkami, to po wyschnięciu farby zobaczysz, powiedzmy, jezioro lub piołun. Na zdjęciu wygląda nawet jak róża.

11. Dmuchanie - dmuchanie

Kolejna technika rysowania słomką. Dmuchnij ponownie, ale tym razem tak mocno, jak to możliwe, upuszczając kroplę farby na liść, a kończysz z zawiłymi drzewami lub po prostu zabawnymi dziwakami, a może włosami dla narysowanej wcześniej postaci.

Jeśli chcesz, możesz pozwolić, aby farba płynęła sama, gdziekolwiek zechce. Wystarczy obrócić prześcieradło w pionie, a następnie fantazjować z dzieckiem, tak to wygląda.

12. Podświetlany stół - podświetlany stół

Albo po prostu okno. 🙂 Ta technika nie jest przeznaczona dla małych dzieci, ale mama może stworzyć galerię portretów dzieci, jeśli chce. Wszyscy krewni otrzymają prezenty z rocznym wyprzedzeniem. Myślę, że jako dziecko wszyscy „zebrali” zdjęcia, przyklejając oryginał białą prześcieradłem do okna. A jeśli zrobisz zdjęcie? W edytorach zdjęć musisz upewnić się, że pozostały 2 kolory - czarny i biały (funkcja posteryzacji).

Następnie istnieje kilka opcji działania. Możesz pomalować wszystkie białe obszary kredką woskową lub świecą, a następnie przemalować akwarelami. Okazuje się to ciekawe, ale niezbyt czyste, ponieważ raczej trudno jest wyśledzić, gdzie poszła kreda.

Możesz po prostu zakreślić wszystkie białe plamy ołówkiem, a następnie ostrożnie wypełnić resztę farbą. To nie jest tak długie ani tak trudne, jak się wydaje. Wystarczy trochę cierpliwości i dokładności i masz 3-4 portrety na sen dziecka w ciągu dnia.

Jeśli zdecydujesz się umieścić skrzynkę w strumieniu, to na rynkach hobbystycznych lepiej kupić zapasowy płyn do papieru akwarelowego. Nałóż go pędzlem na biały, przebij go akwarelą na wierzchu, a następnie usuń rezerwę, jak folię z arkusza. Szybko, czysto, oryginalnie.

To właśnie w tym kraju powstał specjalny papier, odpowiedni do pracy z akwarelami. V kraje zachodnie kontynent długo nie przywiązywał należytej uwagi do malarstwa akwarelowego i dopiero pod koniec XIX wieku zajął zasłużone miejsce w historii malarstwa światowego. Dzięki tej technice można uzyskać niesamowite, pełne wdzięku linie, przezroczystość tła, ciekawe rozmyte szczegóły. Wszystko to może nadać rysunkowi mistyczny efekt.

Jakie pędzle są potrzebne?

Zanim zaczniesz uczyć się techniki rysunek akwarelowy, musisz zwrócić uwagę na materiały, aby uzyskać wysoką jakość wykonania. Odpowiednio dobrane pędzle są koniecznością dla każdego, kto chce nauczyć się malować akwarelami od podstaw. Muszą mieć następujące właściwości: szybko wchłaniać wodę, mieć elastyczność i zdolność do natychmiastowego powrotu do poprzedniego kształtu, a także mieć gładkie, nie puchnące włosy. Uchwyty pędzle akwarelowe zawsze krótki. Do usuwania nadmiaru farby używa się szerokiego płaskiego pędzla, ponieważ jego włosie ma zwiększoną sztywność. Pędzel rozmycia służy do malowania tła. Jest wystarczająco duży i miękki, dzięki czemu łatwo zmienia kształt i nie wysycha, zatrzymując wodę i farbę we włosach. Pędzle do pracy mogą mieć różne rozmiary, które różnią się w zależności od zastosowanej techniki.

Papier do malowania akwarelowego

Ważny jest również papier, który wybierzesz. Nietrudno określić jego jakość. Jeśli papier jest gruby i nie rozwarstwia się, a także dobrze sklejony, to nie ma wątpliwości co do jego jakości. Na właściwy wybór Papiery rysunkowe można malować akwarelami bez obawy, że woda powoli wchłonie, a farby się rozjaśnią. Zwróć uwagę na ziarnistość papieru do rysowania. Dla dokładnej transmisji małe części wystarczy papier drobnoziarnisty. Do rutynowa praca można wybrać papier o średniej ziarnistości. A do wykonania określonych wzorów wymagany jest gruboziarnisty. Ma szorstką powierzchnię i wyraźną fakturę. Ten rodzaj papieru jest ciężki i często wykonywany ręcznie. Papier bezziarnisty nie nadaje się do malowania akwarelą, ponieważ będzie się wypaczał.

Prawidłowo dobrane farby to klucz do sukcesu

Dobór odpowiednich kolorów jest również ważny dla osób zainteresowanych nauką malowania akwarelami. Dla początkujących odpowiednie są również zwykłe szkolne, ale jeśli mimo to niedojrzały artysta ma na celu dobry wynik, lepiej dać pierwszeństwo profesjonalnym. Przygotowanie farby na tackach do malowania wymaga pewnego wysiłku. Najpierw musisz wlać trochę wody z pędzla do farby, aby trochę zmiękła. Wygoda takich farb polega na tym, że nie ma potrzeby szukania dodatkowych pojemników. Jeśli artysta ma pewne doświadczenie w rysowaniu akwarelami, to odpowiednie są dla niego farby w tubkach. Następnie możesz samodzielnie stworzyć żądaną paletę.

Z drugiej strony amatorzy mogą również używać tych farb, jeśli kupią gotowy zestaw z wieloma rurkami. Chociaż zestawy farb są sprzedawane w dwunastu i trzydziestu sześciu sztukach, nie wszystkie kolory są używane. W każdym razie istnieje potrzeba mieszania różnych kolorów w celu uzyskania pożądanego lub nietypowego odcienia. W zasadzie początkujący artysta będzie potrzebował nie więcej niż dziesięciu powszechnie używanych tonów.

Ciepłe lub zimne tony

Ci, którzy chcą nauczyć się malować akwarelami, muszą zrozumieć ciepłe i zimne kolory. Jeśli farba jest oparta na kolorze czerwonym lub żółtym, zostanie uznana za ciepłą. I niebieski i fioletowe odcienie należą do zimna. Należy pamiętać, że kolory zielony, fioletowy, szary i czarny mają wyjątkową charakterystykę i mogą być zimne lub ciepłe. Ton początkowy może zależeć od specyfiki kolorystyki i wpływu otaczających odcieni. Za główne kolory uważa się niebieski, żółty i czerwony. Wszystkie inne, które można uzyskać przez mieszanie, nazywane są pochodnymi.

Etapy rysowania

Nauka malowania akwarelami etapami wcale nie jest tak trudna, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka. Najpierw trzeba zaopatrzyć się w ołówek, najlepiej z solidnym trzonkiem, aby linie były tylko nieznacznie widoczne. Następnie naszkicuj główne szczegóły rysunku. Następnie możesz natychmiast wziąć akwarelę. Tutaj nie ma potrzeby się spieszyć. Najpierw musisz dokładnie przemyśleć, jakie kolory i odcienie są pożądane dla wybranego wzoru. Decydując się na zabarwienie, malowanie można rozpocząć. Pierwszym krokiem jest malowanie kolorami półprzezroczystymi. W końcu dodanie tonu jest łatwiejsze niż jego usunięcie. Aby to zrobić, musisz rozcieńczyć farbę wodą. Po nałożeniu podkładów możesz dodać kolor do rysunku, aby się wzbogacić. Aby uzyskać ciemne odcienie, po namoczeniu w wodzie pędzel jest osuszany serwetką. Następnie pędzel zanurza się w farbie, a na papierze rysuje się linie. Należy pamiętać o cieniach, które należy przemyśleć przed przystąpieniem do malowania. Jest to ważne dla przyszłych artystów, którzy są zainteresowani tym, jak nauczyć się malować akwarelami dla początkujących etapami.

Usuwanie granic

Aby pozbyć się różnicy między cieniem a światłem, musisz stworzyć płynne przejście. Oznacza to, że wszystkie kolory muszą być wymieszane. Aby to zrobić, pędzel zanurza się w wodzie, aby zmyć całą pozostałą farbę na włosach. Następnie osusz pędzel i upewnij się, że w ogóle nie ma na nim farby. Następnie włosie pędzla należy ponownie zanurzyć w wodzie. Następnie pędzel jest umieszczany na rozróżnieniu między światłem a ciemna część, rysowana jest linia. W ten sposób wyraźna granica rozmyje się i nie będzie można dokładnie określić, gdzie kończy się cień, a zaczyna światło.

Narysuj krajobraz

Miłośnicy przyrody, którzy chcą nauczyć się rysować, powinni najpierw naszkicować na papierze główne linie kompozycyjne. Rysując strefę nieba, należy pamiętać, że ta część papieru jest najpierw zwilżona wodą. Co więcej, chociaż strefa nieba nie zdążyła jeszcze wyschnąć, na jej Dolna część nakładana jest rozcieńczona jasnożółta farba. Górna część jest pomalowana na czerwono lub kolor pomarańczowy... Granice odcieni ściera się wilgotnym pędzlem.

Eksperymentuj z zielonym

Jak nauczyć się pięknie malować akwarelami i swobodnie operować różne kolory na papierze? To o wiele łatwiejsze, niż się wydaje. Jedyna trudność może pojawić się z w zielonym... Bardzo często artyści mają problem z wykorzystaniem tego tonu w swoich pracach. Aby się nie pomylić i prawidłowo wybrać odpowiedni odcień, musisz znać kilka zasad. Zielonego nie można rozjaśnić za pomocą żółty kolor... Aby stonować bogate zielenie, po prostu dodaj kroplę bazowej czerwieni. I nadać zieleniom ciemniejszy odcień, przeziębienie niebieski odcień... Znając te podstawowe zasady, jak nauczyć się malować akwarelami, od pierwszego razu możesz narysować wspaniały krajobraz z tajemniczym niebem w tle i jasnozielonymi liśćmi z przodu rysunku.

Najważniejszą rzeczą w nauczaniu techniki malowania akwarelą jest nie łapanie wszystkiego na raz. Konieczne jest stopniowe zwiększanie poziomu pracy pędzla, a także umiejętności prawidłowego posługiwania się schematem kolorów. Niektórzy artyści wolą w swoich pracach używać tylko miękkich i ciepłych kolorów, podczas gdy inni przeciwnie, chłodnych i nasyconych kolorów. Nie jest łatwo znaleźć drogę do tworzenia akwarelowych arcydzieł. Najważniejsze, że rysunek dotyka zmysłów, wtedy sama ręka zacznie rysować niezbędne linie, a pędzel doda wdzięczne odcienie kolorów. Konsekwencja w nauce malowania akwarelami jest bardzo ważna. Zawsze trzeba przechodzić od rzeczy prostych do skomplikowanych, na każdym etapie rozwoju zdobywać nowe umiejętności i utrwalać wiedzę za pomocą ciągłej praktyki.