Αν το επιτρέπουν οι κανόνες ωραία γεύση, τότε θα πρέπει να προστεθούν δώδεκα ακόμη θαυμαστικά στον τίτλο. Αυτοί - οι πολύ θρυλικοί, διάσημοι, εντυπωσιακοί και με επιρροή, οι πιο ροκ Fatal Βρετανοί έρχονται στο Ισραήλ για έκτη φορά και δίνουν μια μόνο συναυλία στις 28 Ιανουαρίου στο Κέντρο Παραστατικών Τεχνών του Τελ Αβίβ.

Δημιουργικότητα Ο Uriah Heep είναι ροκ! Hard rock, metal, progressive, έντεχνο και jazz rock, ήδη μυθολογικό ακουστικό folk rock. Από τη σφαίρα των μύθων και των ομάδων όπως οι Led Zeppelin, Black Sabbath και Βαθύ μωβ... Αλλά δεν είναι πια εκεί, και οι Uriah Heep είναι ένα από τα καλύτερα βρετανικά συγκροτήματα σκληρής ροκ - ένας μύθος που εξακολουθεί να ισχύει παρά τις περισσότερες από τέσσερις δεκαετίες σκηνικής καριέρας. Η μουσική τους, οι στίχοι τους, οι στιλιστικοί πειραματισμοί, οι μπαλάντες, η ερμηνεία τους - αλλά τι να περιγράψεις όταν μπορείς να το ακούσεις ακόμα ζωντανά.

23 στούντιο άλμπουμ που έγιναν κλασικά του σκληρού ροκ, 12 δίσκοι - ζωντανές ηχογραφήσεις, 13 συλλογές - αυτή είναι μόνο η κορυφή του παγόβουνου της δημοτικότητας του Uriah Heep. Μόνο τη δεκαετία του 1970, στη «χρυσή» εποχή της ροκ μουσικής, το γκρουπ, του οποίου το ντεμπούτο άλμπουμ κυκλοφόρησε το 1970, πούλησε πάνω από 30 εκατομμύρια άλμπουμ παγκοσμίως, καθιστώντας το ένα από τα πιο επιτυχημένα ροκ συγκροτήματα. Πίσω στη μακρινή δεκαετία του '70, τα εξώφυλλα των δίσκων τους με υπέροχα ονόματα ήταν γνωστά σε εκατομμύρια λάτρεις της ροκ. Στις πρώτες ηχογραφήσεις, ο αδιαμφισβήτητος ηγέτης ήταν ο Ken Hensley, ο οποίος είναι ο συγγραφέας των περισσότερων επιτυχιών του γκρουπ. Παρεμπιπτόντως, είναι διάσημος Άγγλος ποιητής. Η φωνή του David Byron ήταν μοναδική. Δεν υπήρχαν πια τραγουδιστές αυτού του επιπέδου στην ιστορία της ροκ.

Η ιστορία αυτού του γκρουπ είναι μπερδεμένη - τα συγκροτήματα και οι τραγουδιστές άλλαξαν πολλές φορές - αλλά κάθε φορά παρουσίαζε μια νέα, αλλά άγνωστη πλευρά της δουλειάς του. Γενικά δεν κατεβάζουν τον πήχη που βάζουν οι ίδιοι. Οι μουσικοί, που ιδρύθηκαν το 1969, δεν περίμεναν ότι, ακόμη και μετά από σαράντα χρόνια, θα ήταν δύσκολο να φτάσουν στις συναυλίες τους και ότι θα γίνονταν αντικείμενο έρευνας: τέσσερα βιβλία για αυτό το συγκρότημα εκδόθηκαν μόνο στα ρωσικά.

Οι επιτυχίες τους είναι τόσο δημοφιλείς που τα ονόματα γίνονται κοινά ουσιαστικά. Έτσι, για παράδειγμα, το διάσημο τραγούδι "July Morning" έγινε το όνομα του καλοκαιριού μουσικό φεστιβάλΣτη Βουλγαρία. Ήδη στην πρώτη σύνθεση του γκρουπ συναντήθηκαν πέντε τραγουδιστές, που έγινε το σήμα κατατεθέν του, το οποίο διατηρείται μέχρι τώρα, το σημάδι της μουσικής τους - επική, δυναμική, ζωντανή και πολυσχιδής. Οι Uriah Heep είχαν τα πάνω και τα κάτω τους, αλλά κατάφεραν να επιβιώσουν από όλα τα προβλήματα και να διατηρήσουν πιστούς ακόλουθους. Το 1986, το «φρέσκο ​​αίμα» χύθηκε στο Uriah Heep για χιλιοστή φορά τελικά λειτούργησε. Οι μουσικοί δεν έχουν χωρίσει για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια και το 15ο line-up στην ιστορία του γκρουπ αποδείχθηκε το πιο ανθεκτικό και ανθεκτικό. Οι μαγικοί χαρακτήρες των τραγουδιών τους (σοφοί, μάγισσες, δαίμονες του «ουράνιου τόξου») και η γενική μυστικιστική ατμόσφαιρα των συνθέσεων δημιούργησαν την εικόνα μιας «νεράιδας» ομάδας για τους Uriah Heep και πολλά από τα τραγούδια τους συμπεριλήφθηκαν στην κλασική ανθολογία της ροκ , ως παραδείγματα ροκ από τις δεκαετίες του '70 και του '80, και μεταξύ αυτών όχι μόνο το "July Morning", αλλά και το "Lady in Black", "Look at Yourself", "Easy Living" - τραγούδια με τα οποία το κοινό τραγουδά πάντα μαζί.

Από πού προήλθε το αυτο-όνομα Uriah Heep; Λοιπόν, τι μπορεί να χρησιμεύσει ως πηγή έμπνευσης για τους Βρετανούς; Φυσικά, Ντίκενς. Και, φυσικά, ένας από τους πιο ελκυστικούς χαρακτήρες του είναι ο Uriah Gip (σε ρωσική μετάφραση) από το μυθιστόρημα "David Copperfield". Όλοι μιλούσαν για τον Ντίκενς τα Χριστούγεννα του 1969 στο Λονδίνο – γιορτάστηκαν τα εκατό χρόνια από τον θάνατό του. Προφανώς, ο χαρακτήρας του Uriya Gipa, Yuraya Hipa, στην αρχή, δεν θα μπορούσε να ταιριάζει καλύτερα στη διάθεση των νεαρών rockers, που σε 43 χρόνια κατάφεραν να αποκτήσουν fan clubs σε όλο τον κόσμο, μικρούς και μεγάλους θαυμαστές που έπαιξαν στα πιο διάσημα αίθουσες και γήπεδα που έχουν αλλάξει επανειλημμένα τη σύνθεση του γκρουπ, αλλά σύμφωνα με τις μέρες μας, αγαπητά, δημοφιλή και περιζήτητα.

Σε μια συναυλία στο Ισραήλ στις 28 Ιανουαρίου στο Κέντρο Παραστατικών Τεχνών του Τελ Αβίβ, θα ερμηνευτούν όλες οι επιτυχίες και τα τραγούδια του συγκροτήματος από το τελευταίο τους άλμπουμ «Into the Wild».
Mick Box - φωνητικά, κιθάρα
Trevor Bolder - φωνητικά, μπάσο
Bernie Shaw - φωνητικά
Phil Lanzon - φωνητικά, πλήκτρα
Russell Gilbrook - φωνητικά, ντραμς

Εισιτήρια σε - Διαδικτυακά εκδοτήρια εισιτηρίων

https://www.youtube.com/watch?v=WhAdZDk61UI

Οι φωτογραφίες είναι ευγενική προσφορά του διοργανωτή της περιοδείας, Hafakot Megovanot & Meyohadot, Ltd.

Ουρία χίπα

"Very` Eavy Very `Umble" (Πολύ βαρύ, πολύ μέτριο) - αυτός ήταν ο τίτλος του ντεμπούτου δίσκου του συγκροτήματος, που κυκλοφόρησε στις 19 Ιουνίου 1970. Είναι αυτή η ημερομηνία που οι μουσικοί του "Uriah Heep" θεωρούν τα γενέθλια του συγκροτήματος. Κατά τη διάρκεια της σχεδόν 30χρονης ιστορίας του ομίλου, υπήρξε μια μάλλον απτή «εναλλαγή προσωπικού» στη σύνθεσή του. Πριν από περισσότερα από είκοσι χρόνια, ένας άλλος μπασίστας, ο Gary Thane, πέθανε. Το 1985, ο τραγουδιστής Ντέιβιντ Μπάιρον πέθανε, έχοντας αφήσει το "Uriah Heep" το 1976. Το 1980, ο keyboardist Ken Hensley άφησε το συγκρότημα για να ακολουθήσει μια σόλο καριέρα και τώρα είναι πιο συχνά ο υποστηρικτής της St. Louis Music, η οποία παράγει ζωντανούς ενισχυτές "Ampeg" και "Crate". Αλλά ήταν ο Gary, ο David και ο Ken που καθόρισαν τον κλασικό ήχο του "Uriah Heep", που θυμόμαστε για άλμπουμ όπως "Look At Yourself" (1971), "Demons And Wizards" (1972), "The Magician's Birthday" (1972) , " Sweet Freedom " (1973) και " Wonderworld " (1974). Αναμεταξύ τρέχοντες συμμετέχοντεςμόνο το Mick Box παίζει στο γκρουπ από την ίδρυσή του. Ο ντράμερ Lee Kerslake έχει ελαφρώς λιγότερη «hip» εργασιακή εμπειρία. Εντάχθηκε στους Uriah Heep τον Νοέμβριο του 1971 και έχει περάσει μόνο ένα χρόνο στο περιθώριο από τότε με την ομάδα του Ozzy Osbourne. Για τα τρία τέταρτα της ύπαρξης του συγκροτήματος, ο Trevor Bolder είναι υπεύθυνος για τα μέρη του μπάσου. Και ο τραγουδιστής Bernie Shaw και ο keyboardist Phil Lanzon εντάχθηκαν στους Uriah Heep το 1976.

Τότε ξεκίνησε η διαμόρφωση της ενημερωμένης ηχητικής εικόνας της ομάδας. Και σύντομα άρχισε να κερδίζει έναν «δεύτερο άνεμο». Στα τέλη του 1987, δέκα θριαμβευτικές συναυλίες του γκρουπ πραγματοποιήθηκαν στο συναυλιακό και αθλητικό συγκρότημα της Μόσχας "Olympic", με το οποίο άνοιξε το δρόμο για Σοβιετική Ένωσηγια άλλα δυτικά ροκ συγκροτήματα. Οι παραστάσεις στη Χώρα των Σοβιετικών έκαναν καλή υπηρεσία στους «γοφούς». Πράγματι, σύμφωνα με το Box, στην εγγενή Βρετανία, κάποιοι εκείνη την εποχή πίστευαν ότι το "Uriah Heep" σε πλήρη ανάπαυση στο νεκροταφείο. Οι διοργανωτές συναγωνίστηκαν μεταξύ τους για να προσκαλέσουν την ομάδα σε περιοδεία και η απόδοσή της στο Φεστιβάλ Reading 1988 αναγνωρίστηκε ως μία από τις καλύτερες. Υπάρχουν και νέα Άλμπουμ στούντιοομάδες: "The Raging Silence" (1989), "Different World" (1991), "Sea Of Light" (1995) και "Sonic Origami" (1998). Για λόγους δικαιοσύνης, πρέπει να σημειωθεί ότι οι συνθέσεις που περιλαμβάνονται σε αυτές εξακολουθούν να μην φέρουν τη θερμότητα της δημιουργικότητας της υψηλότερης τάξης, που ήταν η διαφορά μεταξύ των επιτυχιών του "Uriah Heep" του πρώτου μισού της δεκαετίας του '70.

Τώρα ας το καταλάβουμε: γιατί είναι θρυλικοί και γιατί είναι οι «Uriah Heep». Θέλω να πω ότι δεν υπάρχει τίποτα hip για το "Hipah", το όνομα είναι δανεισμένο από τα κλασικά λογοτεχνικά, από το μυθιστόρημα του Charles Dickens "David Copperfield". Επιτρέψτε μου να σας δείξω την υποτροφία και να αναφέρω: "Έδειξε τον Yuraya. Χλωμός, ξαφνιασμένος, έλαμψε τα μάτια του με μανία από κάποια γωνία." Κοιτάξτε τον βασανιστή μου, - συνέχισε ο κύριος Wickfield, - εξαιτίας του είμαι μικρός- έχασε σταδιακά το όνομά του, τη φήμη, τη γαλήνη και την ηρεμία, το σπίτι και την οικογενειακή εστία. Κοιτάξτε τον, κοίτα - τι είδους άνθρωπος είναι! "Τέλος του αποσπάσματος. Με άλλα λόγια, ο Yuraya, ένας λογοτεχνικός χαρακτήρας είναι ένας κακός και λογικός άνθρωπος. Ο Ντίκενς, αυτός ο Ντοστογιέφσκι της αγγλικής ζωής, έκαψε στην εθνική συνείδηση εικόνα ενός αδίστακτου απατεώνα με την καυτή πένα του, ένα ροκ γκρουπ είναι το καλύτερο όνομα - εμπνέει αμέσως εμπιστοσύνη σε όλους τους φτωχούς του κόσμου!

Λίγα λόγια για το όνομα του Ντικενσιανό χαρακτήρα. Το ισχίο είναι επώνυμο. Ακριβώς όπως ο Πρίγκιπας Άμλετ έγινε Άμλετ και η πόλη του Χέιστινγκς έγινε Χάστινγκς, στο μυθιστόρημα ο Ούρια Χιπ εμφανίζεται ως Ούρια Χιπ. Ο Lomonosov συνήθιζε να αποκαλεί τον Newton Neuton. Αυτό εννοώ ότι στη μετάφραση των ονομάτων - μια τάση στο πώς ακούγονται και όχι στο πώς γράφονται. Επομένως, με πλήρες συντακτικό δικαίωμα μπορούμε να ονομάσουμε τόσο τον χαρακτήρα όσο και την ομάδα όπως ακούγονται στα μητρικά αγγλικά τους - «Yuraya Hip». Το όνομα Yuraya είναι βιβλικό, Παλαιά Διαθήκη. Υπάρχει ένα τέτοιο απόσπασμα στη Βίβλο: "Και ο Ουρίας ήρθε σε αυτόν και ο Δαβίδ τον ρώτησε ..." Λοιπόν, και ούτω καθεξής. Ήταν της μόδας στη βικτωριανή Αγγλία να δανείζονται τα ονόματα των μωρών από τις βιβλικές γραφές. Ωστόσο, στη Ρωσία - επίσης, θυμηθείτε όλα αυτά τα Αβακούμ, τους Μαθουσάλα και τους Αβεσσαλώμ. Τελειώνοντας με το όνομα, ας περάσουμε στον θρύλο «Uriah Heep», που άρχισε να διαμορφώνεται ακριβώς πριν από 30 χρόνια.

Η ιστορία του "Uriah Heep" ξεκινά από το 1967, όταν στην αγγλική πόλη Watamstow ο 20χρονος κιθαρίστας Mick Box συγκέντρωσε το πρώτο του συγκρότημα που ονομάζεται "The Stalkers". Όταν οι «Stalkers» χρειάστηκε να βρουν έναν νέο για να αντικαταστήσει τον τραγουδιστή που έφυγε, ο ντράμερ πρότεινε την υποψηφιότητα του ξαδέρφου του, κατά τη γνώμη μας, ενός ξαδέλφου του, του Ντέιβιντ. Ο Ντέιβιντ είχε φιλικές σχέσεις με τους μουσικούς, έπιναν συχνά μπύρα μαζί. Ήταν φίλοι, μετά ήταν φίλοι, αλλά φοβόταν να ανέβει στη σκηνή. Ο Μικ Μποξ τελικά τον έπεισε: μετά από μερικές κούπες, μαζεύοντας το κουράγιο της μπυραρίας, ο Ντέιβιντ άρχισε να φωνάζει την πρόβα στο μικρόφωνο και η μοίρα του νέου τραγουδιστή αποφασίστηκε. Μετρικό επώνυμο David - Garrick, David Garrick. Κάπως δεν της άρεσε, τότε δανείστηκε το ηχητικό ψευδώνυμό του - Βύρωνας από τον κλασικό της ρομαντικής εποχής, τον ποιητή-αριστοκράτη.

Η πυγμαχία και ο Μπάιρον τότε ένιωθαν αρκετή αυτοπεποίθηση και αποφάσισαν να κάνουν ένα μοιραίο βήμα: από ερασιτέχνες έγιναν επαγγελματίες, με άλλα λόγια, εγκατέλειψαν την καθημερινή τους δουλειά και μεταπήδησαν τελείως στους μουσικούς. Μου νέα ομάδατο έλεγαν "Μπαχαρικό" - ξέρετε: πιπέρι, κανέλα, τζίντζερ. Αυτό συμβαίνει γιατί στα αγγλικά υπάρχει μια έκφραση - όταν η ζωή είναι βαρετή και μονότονη, λένε ότι πρέπει να προστεθούν μπαχαρικά σε αυτήν. Έβαλαν αγγελία στην εφημερίδα λέγοντας ότι ψάχνουν για ντράμερ, ευδιάθετη - ανύπαντρη, χωρίς νύφη. Από πολλούς υποψηφίους επιλέχθηκε ένας, ονομαζόταν Άλεξ Νάπιερ. Ήρθα στην πρόβα με μια κοπέλα. «Αυτή», λέει, «είναι η αδερφή μου». Στη συνέχεια, όταν ήταν ήδη στην ομάδα, αποδείχθηκε ότι δεν ήταν η αδερφή του, αλλά η γυναίκα του, καλά, ήταν πολύ αργά. Ο μπασίστας Paul Newman προερχόταν από το συγκρότημα "The Gods".

Το τρένο ολοκληρώθηκε. Λοιπόν, τι να παίξετε; Ο ευκολότερος τρόπος για να ευχαριστήσετε το κοινό είναι να παίξετε όλους τους γνωστούς, οι περισσότερες από τις αρχικές μπάντες συνήθως το κάνουν αυτό. Το «The Spice», από την άλλη, έπαιξε ελάχιστα γνωστά πράγματα, προσθέτοντας κάτι από τη δική τους σύνθεση. Στην αρχή, γι' αυτό, τα πράγματα πήγαιναν με ένα τρίξιμο, το κοινό τους έπρεπε να κατακτηθεί από συναυλία σε συναυλία, μέχρι να σχηματιστεί το δικό του πλήθος. Ο πατέρας του μπασίστα, Paul Newman, ήταν στην αρχή κάτι σαν μάνατζερ - τηλεφωνούσε, κλείνει συναυλίες, οργανώνει. Μέχρι το 1969, είχε ήδη καταφέρει να φτάσει στο επίπεδο των λονδρέζικων συλλόγων όπως ο "Marks", ωστόσο, για μια ποιοτική ρίψη προς τα εμπρός, χρειαζόταν διαφορετικό τρακτέρ, για απογείωση, άλλος φλογερός κινητήρας. Ο Τζέρι Μπρον έγινε τέτοιος άνθρωπος. Ο Τζέρι ήταν μάνατζερ και παραγωγός, ο ιδιοκτήτης της εταιρείας, ο οποίος συμφώνησε να έρθει και να παρακολουθήσει την παράσταση της μπάντας. Του άρεσε, σύντομα υπογράφηκε συμβόλαιο - στην αρχή μόνο για την κυκλοφορία δίσκων. Στη συνέχεια, έχοντας γνωρίσει καλύτερα τα παιδιά, αποφάσισε να αναλάβει διευθυντικές ευθύνες. Η εταιρεία του Jerry Bron ονομαζόταν Hit Records και είχε εργασιακή σχέση με την εταιρεία Philips, συγκεκριμένα με την εταιρεία Vertigo. Και οι τέσσερις μουσικοί πήγαν στο Λονδίνο για να ηχογραφήσουν στα Lansdowne Studios.

Ήταν το τέλος του 1969, η Αγγλία γιόρταζε την εκατονταετηρίδα από το θάνατο του Ντίκενς: αναμνηστικά άρθρα σε εφημερίδες, ραδιόφωνο και τηλεοπτικά προγράμματα - τότε ο Τζέρι Μπρον πρότεινε ένα νέο όνομα για την ομάδα - "Uriah Heep", μετά τον χαρακτήρα από το μυθιστόρημα "David Κόπερφιλντ», απατεώνας και απατεώνας. Μια άλλη καινοτομία ήταν η αύξηση της σύνθεσης, ένας πληκτράς μπήκε στην ομάδα. "Έχουμε ηχογραφήσει ήδη το μισό του πρώτου δίσκου", θυμάται ο Mick Box, "και συνειδητοποιήσαμε ότι κάτι μας έλειπε. Αυτός - μια κιθάρα που αιωρείται. Σε συνδυασμό με τον τρελό, δονούμενο τενόρο του David Byron, πήραμε τον ήχο - αυτό που κάναμε χρειάζομαι. " Τέλος του αποσπάσματος. Στην αρχή, ο πληκτράς κλήθηκε απλώς να ηχογραφήσει και στη συνέχεια ο μπασίστας Paul Newman πρότεινε τον φίλο του, Ken Hensley, με τον οποίο είχαν παίξει κάποτε στο συγκρότημα "The Gods". Εκείνη τη στιγμή, ο Hensley δεν έπαιζε πλήκτρα, αλλά κιθάρα με μια αρκετά διάσημη ομάδα που ονομάζεται "Toe Fat", που μεταφράζεται ως "Fat on the big toe". Αυτό που άκουσε ο Χένσλι στην πρόβα τον έπεισε, έδωσε τη συγκατάθεσή του.

Αγγλική ομάδαΤο "Uriah Heep" ("Uriah Heep" είναι ένας αρνητικός χαρακτήρας στο μυθιστόρημα του Ντίκενς "David Copperfield") σχηματίστηκε το 1969. Πρωτότυπο line-up: Mick Box (κιθάρα), Ken Hensley (πλήκτρα, κιθάρα), David Byron (φωνητικά), Paul Newton (μπάσο), Alex Napier (ντραμς). Στο πρώτο μισό της δεκαετίας του '70, οι "Juraj Heep" ήταν ένα από τα πιο ενδιαφέροντα σκληρό ροκ συγκροτήματα στη Βρετανία και ήταν ελαφρώς κατώτερα από τους θρυλικούς "τριαδικούς" "Black Sabbath" - "Led Zeppelin" - "Deep Purple". Τα έργα του Ken Hensley (ήταν προηγουμένως ο κύριος συνθέτης του γκρουπ) διακρίνονταν από έντονη λαχτάρα για στίχους, κυριαρχούνταν από απαλή θλίψη και κάποιο είδος μοναδικού συνδυασμού ροκ μουσικής και αγγλικών λαϊκών μπαλάντων. Τα πρώτα έργα του ans ...

Η αγγλική ομάδα "Uriah Hip" ("Uriah Gip" είναι ένας αρνητικός χαρακτήρας στο μυθιστόρημα του Dickens "David Copperfield") δημιουργήθηκε το 1969. Πρωτότυπο line-up: Mick Box (κιθάρα), Ken Hensley (πλήκτρα, κιθάρα), David Byron (φωνητικά), Paul Newton (μπάσο), Alex Napier (ντραμς). Στο πρώτο μισό της δεκαετίας του '70, οι "Juraj Heep" ήταν ένα από τα πιο ενδιαφέροντα σκληρό ροκ συγκροτήματα στη Βρετανία και ήταν ελαφρώς κατώτερα από τους θρυλικούς "τριαδικούς" "Black Sabbath" - "Led Zeppelin" - "Deep Purple". Τα έργα του Ken Hensley (ήταν προηγουμένως ο κύριος συνθέτης του γκρουπ) διακρίνονταν από έντονη λαχτάρα για στίχους, κυριαρχούνταν από απαλή θλίψη και κάποιο είδος μοναδικού συνδυασμού ροκ μουσικής και αγγλικών λαϊκών μπαλάντων. Τα πρώτα έργα του συνόλου ήταν αρκετά περίπλοκα διασκευασμένα και προκάλεσαν σεβασμό ακόμη και στους λάτρεις της επικής τέχνης (παρεμπιπτόντως, τα εξώφυλλα των πρώτων CD του "Juraj Heep" σχεδιάστηκαν από τον ίδιο καλλιτέχνη που συνεργάστηκε με το "Yes", τον Roger Dean ). Όλα τα προϊόντα του ομίλου μέχρι το 1976 ήταν διαφορετικά υψηλή ποιότηταεπιλογή μουσικού υλικού και δεξιοτεχνία της παράστασης. Εάν ο πρώτος δίσκος "Juraj Hip" παρέμεινε σχεδόν απαρατήρητος στο φόντο του ισχυρού χταποδιού των "τριουμικών" ομάδων, τότε ξεκινώντας με το "Salisbury" το σύνολο έγινε ένα διεθνές αστέρι, μια πραγματική υπερομάδα, η οποία, επιπλέον, διακρίθηκε από μια κριτική προσέγγιση στα πολιτικά και κοινωνικά προβλήματα. Τα αληθινά αριστουργήματα του σκληρού ροκ ήταν τα ίδια "Salisbury", "Look at yourself", "The birthday of the sorcerer", "Back to fantasy". Άλλα προγράμματα του "Juraj Hip" της πρώιμης περιόδου ήταν ελαφρώς κατώτερα από αυτά. Το συγκρότημα ήταν ιδιαίτερα τυχερό με μπασίστες, οι οποίοι σχεδόν όλοι συγκαταλέγονταν στους πιο βιρτουόζους μπασίστες του ροκ. Από το 1972 έως το 1974, ο Gary Thain, ο οποίος πέθανε το 1975, έδειξε θαύματα στο μπάσο ως μέρος του "Juraj Heep". Ο Thane αντικαταστάθηκε από τον θρυλικό μπασίστα John Wetton, ο οποίος έκανε το όνομά του διάσημο σε πολλά από τα κορυφαία ροκ συγκροτήματα. Με τη συμμετοχή του ηχογραφήθηκε το τελευταίο δυνατό άλμπουμ «Juraj Hip» (1975). μετά την οποία η ομάδα εισήλθε σε περίοδο κρίσης. Παρά το γεγονός ότι το σύνολο συνέχισε να τηρεί το στυλ που είχε επιλεγεί κάποτε, τα έργα του στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του '70 έχασαν την παλιά τους γοητεία, τα τραγούδια έγιναν πιο απλά και οι διασκευές ήταν πιο χλωμή. Αυτή τη στιγμή, ο υπέροχος τραγουδιστής David Byron εγκαταλείπει το γκρουπ για να ξεκινήσει σόλο καριέρα ... Παρεμπιπτόντως, κανένα από τα μέλη του "Juraj Hip" δεν κατάφερε να πετύχει μετά τον χωρισμό με την ομάδα. Αυτό ισχύει τόσο για τον Byron (πέθανε το 1985 στη λήθη), τον Trevor Bolder (επέστρεψε στο συγκρότημα - βλέπε αλλαγές σύνθεσης) όσο και για τον Kenn Hensley, ο οποίος χώρισε τη ροκ μουσική μετά την κυκλοφορία δύο χωρίς ενδιαφέροντα σόλο άλμπουμ και υποτονικές δραστηριότητες. ο όμιλος Blackfoot και μόλις το 1989 εντάχθηκε στο UOSP. Στην «όψιμη» περίοδο της δημιουργικότητας του «Juraj Hip», η σύνθεσή του άλλαζε εξαιρετικά συχνά. Ως αποτέλεσμα, τώρα μόνο ο κιθαρίστας Mick Box παραμένει στο συγκρότημα από την αρχική σύνθεση. Για λίγο πολύ καιρό, ο ντράμερ Kerslake και ο μπασίστας Bolder διατηρούν επίσης τη συνεργασία τους με το γκρουπ, οι υπόλοιπες «θέσεις» γίνονται κενές σχεδόν κάθε χρόνο. Από τη δουλειά του γκρουπ μετά το 1975, κάποιο ενδιαφέρον μπορεί να προέκυψε από τους Firefly (1977), Conquest (1980), The Beast (1982) και ειδικά τον τελευταίο δίσκο, The Angry Silence (1989). Αυτό είναι ένα δυνατό πρόγραμμα, αλλά λαμβάνοντας υπόψη ότι ο δρόμος προς αυτό πήρε σχεδόν πέντε χρόνια για τους μουσικούς, τότε δεν υπάρχει ιδιαίτερος ενθουσιασμός: πολλοί έχουν ήδη ξεχάσει τι είναι το "Juraj Hip". Άλλα προϊόντα της "όψιμης" περιόδου του γκρουπ δεν ξεχωρίζουν με κανέναν τρόπο: είναι ειλικρινά αδύναμοι. Το 1988, ο "Juraj Hip" περιόδευσε στην ΕΣΣΔ, μετά την οποία κυκλοφόρησε η συλλογή συναυλιών "Sam in Moscow" (1988) στη Δύση. Η εταιρεία Melodiya στις αρχές της δεκαετίας του '80 έκανε μια έκπληξη στους θαυμαστές της συγκρότημα κυκλοφορώντας το άλμπουμ "Innocent Victim" με άδεια. Δισκογραφικές εταιρείες - "Bronze" και Legacy αλλαγές στη σύνθεση: 1969: - Napier, + Ollie Oleson (τύμπανα), 1970: - Oleson (αριστερά για τον Elton John), + Keith Baker (τύμπανα)· 1971: - Baker, + Ian Clarke (τύμπανα)· 1972: - Clark, - Newton, + Lee Kerslake (ντραμς), + Gary Thay (μπάσο)· 1975: - Thane, + John Wetton (μπάσο, από το "King Crimson")· 1977: - Στο etton (στο Ηνωμένο Βασίλειο), - Byron (σόλο), + Trevor Bolder (μπάσο, από το συγκρότημα του David Bowie), + John Loughton (φωνητικά); 1980: - Loughton, - Kerslake (στον Ozzy), + Chris Slade (τύμπανα, από το συγκρότημα του Manfred Mann), + John Slomon (φωνητικά); 1982: - Slomon (solo), - Slade (στο Jimmy Page's Firm), - Bolder (στο Wishbone Ash), - Hensley (solo), + Bob Daisley (μπάσο, από τον Ozzy), + Kerslake (από Ozzy), + Pete Golby (φωνητικά, από το "Trapeze"), + John Sinclair (πλήκτρα, από το "Heavy Metal Kids"); 1985: - Daisley (στον Ozzy και άλλους), + T. Bolder (μπάσο); 1987: - Golby, - Sinkler (στον Ozzy), + Phil Lanzon (πλήκτρα), + Bernie Schau (φωνητικά). Τρέχουσα σύνθεση: Boxing Kerslake (τύμπανα), Bolder (μπάσο), Phil Lanzon (πλήκτρα), Bernie Schau (φωνητικά). Πρωτότυπη δισκογραφία: [σύνδεσμος] βαρύ. .. "- 1970, [σύνδεσμος] - 1970," Κοίτα [σύνδεσμος] τον εαυτό σου "- 1971, [σύνδεσμος] και οι μάγοι" - 1972, [σύνδεσμος] μάγος "s γενέθλια" - 1972, "Γλυκιά ελευθερία" - 1973, " Wonderworid "- 1 ...

Uriah Heep (Juraj hip) - ένα από τα πιο επιτυχημένα ροκ συγκροτήματα στην Αγγλία της δεκαετίας του '70, που σχηματίστηκε το 1969 στο Λονδίνο, δανειζόμενο το όνομα από τον χαρακτήρα του μυθιστορήματος του Charles Dickens "David Copperfield". Το πρώτο line-up του συγκροτήματος δημιουργήθηκε όταν ο παραγωγός Jerry Bronne κάλεσε τον πλήκτρα Ken Hensley (πρώην των The Gods και Toe Fat) να συμμετάσχει στα μέλη του Spice.

Οι Uriah Heep δημιούργησαν τη δική τους πρωτότυπη εκδοχή του hard rock, γεμίζοντας το με στοιχεία prog, art, jazz rock. Σήμα κατατεθέν του στυλ τους (στα «χρυσά χρόνια») ήταν τα θεαματικά δεύτερα φωνητικά με πολύπλοκες πολυμερείς αρμονίες και τα δραματικά φωνητικά του David Byron. Τα στιλιστικά πειράματα του Uriah Heep ήταν απαραίτητα για την ανάπτυξη της ροκ μουσικής. η ομάδα, συγκεκριμένα, περίμενε σε μεγάλο βαθμό παρόμοια πειράματα της Queen. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, η μουσική τους εμπίπτει σε τέτοιες στιλιστικές τάσεις όπως το progressive rock, το hard rock, το πρώιμο heavy metal και μερικές φορές ακόμη και το country.

Τα δώδεκα άλμπουμ του συγκροτήματος ήταν στο UK Albums Chart. μεγαλύτερη επιτυχίαεδώ είχε το Return to Fantasy (# 1, 1975). Στις ΗΠΑ, 15 άλμπουμ ήταν στην πρώτη δεκάδα του Billboard 200. Επιπλέον, τέσσερα σινγκλ των Uriah Heep συμπεριλήφθηκαν στο Billboard Hot 100. Το συγκρότημα είχε σημαντική επιτυχία στα μέσα της δεκαετίας του 1970 στην Ευρώπη, την Ιαπωνία και τις Ηνωμένες Πολιτείες , όπου το single «Lady in Black» έγινε επιτυχία. Τα άλμπουμ που κυκλοφόρησαν από το 1971 έως το 1973 θεωρούνται αδιαμφισβήτητα κλασικά της ροκ. Μεταξύ 1970 και 1980, το συγκρότημα πούλησε πάνω από 30 εκατομμύρια άλμπουμ παγκοσμίως. Η σύνθεση του Uriah Heep έχει αλλάξει αρκετές φορές. Στο γκρουπ συμμετείχαν συνολικά 22 άτομα, αλλά το κουιντέτο θεωρείται «κλασικό»: Mick Box, David Byron, Ken Hensley, Gary Thane και Lee Kerslake.

Είναι άδικο να υποτιμάται η μπάντα από ακροατές, κριτικούς και οπαδούς του heavy metal. Αυτό το πρόβλημα είναι ένα είδος καρπού ενός συμπλέγματος " μονοπάτι ζωής»Ομάδες όπου εμπλέκονται επιβλαβείς παράγοντες όπως: θάνατος κάποιων μελών, ναρκωτικά, αλκοόλ και διαφωνίες στην ομάδα, από τις οποίες η ομάδα ξεκίνησε κυριολεκτικά τα πάντα από την αρχή για κάποιο χρονικό διάστημα.

Τρέχοντα μέλη

Russell Gilbrook - ντράμερ, τραγουδιστής (2007 - σήμερα)
Bernie Shaw - βασικός τραγουδιστής (1986 - σήμερα)
Phil Lanzon - keyboardist, τραγουδιστής (1986 - σήμερα)
Dave Rimmer - μπασίστας (2013 - σήμερα)

Κλασική σύνθεση
Mick Box - κιθαρίστας, τραγουδιστής (1969 - σήμερα)
Ken Hensley - keyboardist, κιθαρίστας, τραγουδιστής (1969-1980)
David Byron - βασικός τραγουδιστής (1969-1976)
Lee Kerslake - ντράμερ, τραγουδιστής (1972-2007)
Geri Thane - μπασίστας, τραγουδιστής (1972-1975)

Πρώην μέλη
Ken Hensley - keyboardist, κιθαρίστας, τραγουδιστής
David Byron † - Πρωταγωνιστής
Paul Newton - μπασίστας, τραγουδιστής
John Wetton - μπασίστας, τραγουδιστής
John Lawton - Βασικός τραγουδιστής
Peter Golby - Βασικός τραγουδιστής
Ollie Olsson - ντράμερ, κρουστά
Ian Clarke - ντράμερ
Keith Baker - ντράμερ
Geri Thane † - μπασίστας
John Sloman - Βασικός τραγουδιστής
Chris Slade - ντράμερ, κρουστός
Bob Daisley - μπασίστας
John Sinclair - keyboardist
Lee Kerslake - ντράμερ
Trevor Bolder † - μπασίστας, τραγουδιστής

Άλμπουμ στούντιο
Very 'Eavy ... Very' Umble - 1970
Salisbury - 1971
Κοίταξε τον εαυτό σου - 1971
Demons & Wizards - 1972
Τα γενέθλια του μάγου - 1972
Sweet Freedom - 1973
Wonderworld - 1974
Επιστροφή στη Φαντασία - 1975
High & Mighty - 1976
Firefly - 1977
Αθώο θύμα - 1977
Fallen Angel - 1978
Κατάκτηση - 1980
Abominog - 1982
Head First - 1983
Ισημερινός - 1985
Raging Silence - 1989
Different World - 1991
Sea of ​​Light - 1995
Sonic Origami - 1998
Wake The Sleeper - 2008
Into The Wild - 2011

Άλμπουμ συναυλιών
Uriah Heep Live - 1973
Ζωντανά στο Shepperton '74 - ηχογραφήθηκε το 1974, κυκλοφόρησε το 1986
Live in Europe 1979 - ηχογραφήθηκε το 1979, κυκλοφόρησε το 1986
Ζήστε στη Μόσχα - 1988
Spellbinder Live - 1996
King Biscuit Flower Hour Presents In Concert - ηχογραφήθηκε το 1974, κυκλοφόρησε το 1997
Future Echoes Of The Past - 2000
Acoustically Driven - 2001
Ηλεκτροκίνητα - 2001
Πάρτι γενεθλίων του Μάγου - 2002
Ζει στις ΗΠΑ - 2003
Magic Night - 2004
Ζήστε στην Αρμενία - 2011

Συλλογές
Ανθολογία - 1986
The Lansdowne Tapes (συλλογή ηχογραφήσεων Spice και τα τρία πρώτα άλμπουμ των Uriah Heep) - ηχογραφήθηκε 1968-1971, κυκλοφόρησε το 1994
Lady In Black - 1994
A Time of Revelation (ανθολογία 4 δίσκων με υλικό που δεν είχε κυκλοφορήσει προηγουμένως) ηχογραφήθηκε το 1968-1995, κυκλοφόρησε το 1996
Celebration- (μια συλλογή από τις επιτυχίες του συγκροτήματος, παιγμένες και ηχογραφημένες με νέο τρόπο) ηχογραφήθηκε το 2009.

Ο γηγενής Λονδρέζος και κιθαρίστας Mick Box (8/6/1947) υπέφερε πολύ από το γεγονός ότι το συγκρότημα του THE STALKERS δεν είχε επιτυχία. Και αυτό παρά το γεγονός ότι ένας τόσο έμπειρος τραγουδιστής όπως ο David Byron (29 Ιανουαρίου 1947) τραγούδησε στο συγκρότημα - συμμετείχε στην ηχογράφηση ανώνυμων εξωφύλλων, δηλ. έκανε επιτυχίες άλλων με ψεύτικο όνομα Garrick (όχι Sukachev) και έλαβε χρήματα για φαγητό. Αυτό κράτησε από το 1964 έως το 1966, μέχρι που οι ΤΑ ΣΤΑΛΚΕΡ μεταμορφώθηκαν σε SPICE (συγγνώμη που όχι GIRLS ...). Η πυγμαχία έφερε μερικά νέα άτομα - τον ντράμερ Alex Napier και τον μπασίστα-τραγουδιστή Paul Newton. Από εδώ ξεκίνησαν οι δυσκολίες, να είστε προσεκτικοί - ο Νεύτωνας προήλθε ομάδες ΘΕ GODS, που συγκέντρωσε ένα σωρό μελλοντικούς σούπερ σταρ: δύο μελλοντικούς «γοφούς» Ken Hensley και Lee Kerslake, τον μελλοντικό κιθαρίστα των Rolling STONES Mick Taylor και τον μπασίστα-τραγουδιστή Greg Lake, ο οποίος αντικατέστησε τον Newton και έπαιξε αργότερα στους KING CRIMSON και ELP. Λοιπόν, είναι περίπλοκο; Αλλά υπέροχο! Οι SPICE κυκλοφόρησαν το μοναδικό τους σινγκλ, "What About The Music / In Love" τον Δεκέμβριο του 1968, και το συγκρότημα έγινε αντιληπτό από τον μάνατζερ Τζέρι Μπρον, ο οποίος επέμεινε στην αλλαγή του ονόματος.

Το 1970, γιορτάστηκαν δύο εκατονταετηρίδες ταυτόχρονα - τα γενέθλια του Λένιν και ο θάνατος του Ντίκενς. είναι σαφές σε όλους ποια από αυτές τις ημερομηνίες είναι πιο σημαντική για τους Βρετανούς. Τριγύρω υπήρχαν σταθερές αφίσες με τον Ντίκενς, στους κινηματογράφους υπήρχαν ταινίες βασισμένες στα βιβλία του. Ο Bron πήγε τα παιδιά του στο "David Copperfield" και ενθουσιάστηκε με έναν από τους χαρακτήρες - έναν μικρό, πονηρό και αηδιαστικό Uriah Gip (όπως το όνομά του μεταφράζεται παραδοσιακά στα ρωσικά, στην πραγματικότητα είναι σωστό να προφέρεται "Uriah Heep"). Μετά τη συνεδρία, ο Μπρον βρήκε τις κατηγορίες του όσο το δυνατόν γρηγορότερα και χαρούμενος ανακοίνωσε από την πόρτα: "Από εδώ και πέρα, είσαι η ΟΥΡΙΑ ΧΙΠ!" "Ποτέ!" - γάβγισαν ομόφωνα οι μουσικοί. Εκαναν λάθος. Τον Δεκέμβριο του 1969 προστέθηκε στις τάξεις των ηρώων μας ένας πληκτρολογητής. Ήταν ο Ken Hensley (24.08.1945) - ένας ένδοξος άνθρωπος, εκτός από το συνθεσάιζερ και το πιάνο, που ήξερε επίσης να παίζει κιθάρα και μικρόφωνο. Από τους ΘΕΟΥΣ, μετακόμισε στο CLIFF BENNETT GROUP, το οποίο τον Ιούλιο του 1969 άλλαξε το όνομά του σε TOE FAT (αρχηγός αυτής της ομάδας ήταν ένας από τους πρώτους λευκούς soulmen, Cliff Bennett).

Κατά την ηχογράφηση του πρώτου άλμπουμ των URIAH HEEP, ο ντράμερ έφυγε και αντικαταστάθηκε βιαστικά από τον Nigel "Ollie" Ollson, πρώην THE SPENCER DAVIS GROUP. Λοιπόν, ο δίσκος ονομάστηκε με μια προσποίηση - "Very`Eavy, Very`Umble", δηλ. «Πολύ δυνατά - πολύ ήσυχα». Το "Very`Umble" είναι ένα αγαπημένο ρητό του Uriah Gip του Dickens. Στο εξώφυλλο - ένα ανατριχιαστικό πρόσωπο, καλυμμένο με ιστούς αράχνης. Το έργο είναι ώριμο, ποικιλόμορφο, παρουσιάζοντας τον κλασικό ήχο των URIAH HEEP: φωνητική πολυφωνία, "wah" των κιθάρων του Box, ρομαντικοί στίχοι ... Μια επιτυχία για όλες τις εποχές - δυνατό hard rock "Gypsy", το μοναδικό τραγούδι από τον πρώτο δίσκο στο τρέχον "ζωντανό" ρεπερτόριο των "ισχίων" ... Οι σκληροί ηγέτες - LED ZEPPELIN, DEEP PURPLE και BLACK SABBATH - έγιναν νευρικοί. Παρά ορισμένους δανεισμούς, οι "ισχοί" κατάφεραν να αναπτύξουν γρήγορα το δικό τους στυλ hard-n-art, όπου υπήρχε ελεύθερος χώρος για σκληρά riff, και για σόλο οργάνων, και για ρομαντικό πιάνο και για "στριμμένα" συνθέσεις. Αν ο Plant υπέφερε σεξουαλικά στα μπλουζ του, ο Gillan φώναζε ξέφρενα "Child In Time" και ο Ozzy λυσσομανούσε σαν πληγωμένο θηρίο, τότε ο David Byron θα μπορούσε να αφήσει έναν τέτοιο ρομαντισμό, έναν τέτοιο τρέμουλο ιπποτισμό στη φωνή του που ήθελε να τα αφήσει όλα, να πηδήξει σε ένα άλογο και, συνθλίβοντας τους απρόσεκτους περαστικούς, ορμήστε μέσα στη νύχτα στην Κυρία της Καρδιάς. Στις πρώτες κριτικές, ο μουσικός τύπος επέκρινε το άλμπουμ. Η Melissa Mills των Rolling Stone υποσχέθηκε μάλιστα να αυτοκτονήσει αν «... αυτό το συγκρότημα γίνει διάσημο», αποκαλώντας τη μουσική του άλμπουμ «αραιωμένους Jethro Tull». Αργότερα, οι κριτικοί τον αναγνώρισαν ως έναν πρωτότυπο συνδυασμό διαφόρων μουσικές ιδέεςκαι επιρροές, καθώς και αναμφισβήτητη σημασία για την ανάπτυξη του hard rock και του heavy metal. Ο Martin Popoff, συγγραφέας του The Collector's Guide to Heavy Metal, τοποθετεί το Very 'eavy ... Very' στο ίδιο επίπεδο με το In Rock και το Paranoid, διευκρινίζοντας: Ο πρώτος δίσκοςΟι Uriah Heep είναι ο πιο αδύναμος κρίκος σε αυτό το τρίο των metal άλμπουμ της δεκαετίας του '70 που πιστεύω ότι έθεσε τα θεμέλια για το είδος... Το πιο αδύναμο επειδή δεν είναι συντριπτικά βαρύ. αλλά συγκαταλέγεται στην πρώτη τριάδα, γιατί δεν υπολείπεται σε καμία περίπτωση από άποψη καινοτομίας, χορτασμένη από... φλόγα κιθάρας και απόκοσμη γοτθική διάθεση, που τελικά οδήγησε το επιθετικό ροκ μακριά από τα μπλουζ και την ψυχεδέλεια σε ένα εντελώς νέο πεδίο. "

Στο άλμπουμ του Salisbury (1971), το γκρουπ (σύμφωνα με την Allmusic) εγκατέλειψε το μέρος των πειραμάτων που επιβάρυνε το πολύ «εύκολο… Πολύ» και ανέλαβε τη βελτίωση. δικο μου στυλ, που συνδυάζει τη δύναμη του heavy metal και την πολυπλοκότητα του progressive rock. Το κεντρικό χαρακτηριστικό του δίσκου ήταν η ομώνυμη αρτ-ροκ σουίτα, που καταλάμβανε ολόκληρη τη δεύτερη όψη, ηχογραφημένη με 24μελή συμφωνική ορχήστρα. Επίσης, αποσπάστηκε από τους κριτικούς το "Lady in Black", ένα από τα πιο δημοφιλή τραγούδια ολόκληρου του συναυλιακού ρεπερτορίου του γκρουπ, στο οποίο τα φωνητικά ερμήνευσε ο συγγραφέας του Ken Hensley.

Το άλμπουμ Look At Yourself είναι ανομοιόμορφο - με φόντο τα ωραία πράγματα όπως το Look Af Yourself και το Tears In My Eyes, το Shadows Of Grief, το Love Machine και το What Should Be Done φαίνονται αδύναμα. Το κεντρικό κομμάτι του άλμπουμ, το επικό «July Morning», ήταν (με τα λόγια του Ken Hensley) σύμβολο της κατεύθυνσης προς την οποία άρχισε να αναπτύσσεται το συγκρότημα εκείνη τη στιγμή. Αν και αργότερα είπε ότι έγραψε αυτό το τραγούδι ένα χρόνο πριν την κυκλοφορία του άλμπουμ: «Έγραψα αυτό το τραγούδι στα 70 χρόνια. Δηλαδή, ήταν κατά τη διάρκεια μιας περιοδείας, στη μέση μιας περιοδείας στην Αγγλία, καθόμουν στο λεωφορείο, περίμενα τους άλλους, έτρεχαν παντού, και κάθισα στο λεωφορείο για πολλή ώρα. Τι έμεινε να γίνει; Πήρε μια κιθάρα, άρχισε να παίζει και σταδιακά ήρθε το τραγούδι. Και ήταν πραγματικά ένα πρωί Ιουλίου, επιπλέον, ήταν 3 η ώρα το πρωί…»

Για κάποιο διάστημα, υπήρξε ένα μικρό άλμα με τους ντράμερ στην ομάδα - ο Ollson αντικαταστάθηκε από τον Keith Baker (Φεβρουάριος-Οκτώβριος 1970), μετά ήταν ο Ian Clarke (Οκτώβριος 1970 - Νοέμβριος 1971) και ο Lee Kerslake (από τον Νοέμβριο του 1971). Ο χοντρός και καλοσυνάτος Kerslake, με το παρατσούκλι "The Bear", έγινε ο βασικός ντράμερ της ομάδας. Υπάρχει επίσης ένα χάος με τους μπασίστες: ταυτόχρονα με την άφιξη των Bear, ο Paul Newton έφυγε από τους HEEP, ο οποίος αντικαταστάθηκε από τον Mark Clarke, πρώην COLOSSEUM, και τον Φεβρουάριο του 1972 από τον Gary Thane, πρώην KEEF HARTLEY BAND.

Ένα χρόνο αργότερα κυκλοφόρησε το Demons and Wizards, που ηχογραφήθηκε την άνοιξη στα Lansdowne Studios του Λονδίνου. Τα σινγκλ από το άλμπουμ ήταν τα τραγούδια "The Wizard" και "Easy Livin '": το δεύτερο από αυτά σκαρφάλωσε στην 39η θέση στις ΗΠΑ, έγινε επιτυχία στη Γερμανία και τη Νέα Ζηλανδία και, όπως είπε ο Jerry Bron, "βοήθησε την συγκρότημα να καθιερωθεί για πρώτη φορά στη διεθνή σκηνή». Το εξώφυλλο του άλμπουμ ετοίμασε ο καλλιτέχνης και σχεδιαστής Roger Dean. Τον Οκτώβριο του 1972, το άλμπουμ έγινε χρυσό στη Βρετανία (όπου σκαρφάλωσε στο νούμερο 20 και έμεινε στα charts για 11 εβδομάδες), και αργότερα έγινε πλατινένιο στις Ηνωμένες Πολιτείες (Νο. 23 Billboard 200). Το άλμπουμ έγινε επίσης επιτυχία στη Νορβηγία (Νο. 5), στη Φινλανδία (Νο. 1, 14 εβδομάδες) και στην Ολλανδία (Νο. 5). Πολλοί από τους στίχους του άλμπουμ ("Rainbow Demon", "The Wizard", "Traveler In Time", "Poet's Justice") σχετίζονται με το είδος της φαντασίας, αλλά ο Kirk Blues, συγγραφέας της βιογραφίας του συγκροτήματος, σημείωσε ότι είναι όχι εννοιολογική? κάθε κομμάτι έχει τη δική του σημασία εδώ. Ο Ken Hensley τόνισε το ίδιο στα σχόλια του άλμπουμ στο εξώφυλλο: «Αυτή είναι... απλά μια συλλογή από τα τραγούδια μας που ηχογραφήσαμε με μεγάλη χαρά». Ο Hensley αργότερα αποκάλεσε τους Demons and Wizards το αγαπημένο του άλμπουμ των Uriah Heep: «Ηχογραφήθηκε με μία κίνηση. Ήταν οι καλύτερες στιγμές μιας δεμένης ομάδας και δυνατής μουσικής».

Το φθινόπωρο της ίδιας χρονιάς κυκλοφόρησε το The Magician’s Birthday, ένα παραμύθι για την πάλη μεταξύ του καλού και του κακού (όπως αναφέρεται στα σχόλια στο εξώφυλλο του άλμπουμ) βασισμένο σε μια ιστορία του Ken Hensley. Το πρώτο μέρος μιλάει για το ταξίδι στο Κάστρο του Μάγου. Το δεύτερο (Orchid Orchestra) είναι μια ασυνήθιστη εκδοχή του Happy Birthday To You (όπου η μελωδική αντίστιξη παρέχεται από τον Lee Kerslake, kazoo). Η τρίτη (ενόργανη) ενότητα απεικονίζει τον αγώνα μεταξύ των δυνάμεων του φωτός και του σκότους: εδώ ακούμε το μακροβιότερο σόλο στούντιο του Mick και το έξαλλο τύμπανο του Lee. Στο τέταρτο μέρος φωνητικό μέροςΟ Ντέιβιντ (του ανατίθεται ο ρόλος του μάγου) αρχίζει να μας πείθει ότι το κακό θριαμβεύει. Αλλά το μέρος του Ken (που παίζει τον ρόλο του πρωταγωνιστή), που ανοίγει το φινάλε, προαναγγέλλει τον θρίαμβο της αγάπης και τη νίκη του επί του κακού. - Σύντομη ιστορία του Uriah Heep. Τα γενέθλια του Μάγου. Το άλμπουμ μπήκε στα τσαρτ στη Νορβηγία, την Αυστραλία (# 10), τη Μεγάλη Βρετανία (# 28), τις ΗΠΑ (# 31) και τη Φινλανδία (# 1, δύο εβδομάδες). Στις 22 Ιανουαρίου 1973, το άλμπουμ πιστοποιήθηκε ως χρυσό στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Μέχρι το 1973, το συγκρότημα προσπαθεί να ξεφύγει από τα «παραμυθένια» άγρια, τα τραγούδια γίνονται πιο απλά, πιο προσγειωμένα. Το άλμπουμ "Sweet Freedom" (Σεπτέμβριος 1973) είναι ένα πλήρες παράδειγμα αυτού.
Ο δίσκος ανέβηκε στο # 18 στο Ηνωμένο Βασίλειο, στο # 33 στις ΗΠΑ, στο # 2 στη Νορβηγία. Στις 5 Μαρτίου 1974, το άλμπουμ πιστοποιήθηκε ως χρυσό στις Ηνωμένες Πολιτείες. Το βασικό σινγκλ του άλμπουμ ήταν το "Stealin '" (# 91 στο Billboard Hot 100; Dreamer και "One Day" κυκλοφόρησαν επίσης στις ΗΠΑ και την Ιαπωνία).

Το Wonderworld, που κυκλοφόρησε τον Ιούνιο του 1974, ήταν το τελευταίο άλμπουμ που ηχογραφήθηκε από την κλασική σύνθεση. «Γίναμε εγωιστές», θυμάται η Πυγμαχία εκείνη την εποχή. - Έπαψαν να είναι μια χαρούμενη ομάδα και αυτό επηρέασε τα άλμπουμ. Όλα άρχισαν να καταρρέουν: Ο Ντέιβιντ ήταν μεθυσμένος όλη την ώρα, ο Κεν έγινε δακρύβρεχτος και μορφωμένος. Ήταν μια κακή στιγμή. Δεν υπήρχε καθόλου χαρά». Έγινε πολύ λυπηρό στο συγκρότημα αφού ο Gary Thane έπαθε ηλεκτροπληξία στη συναυλία. Τον άντλησαν, αλλά έπρεπε να αρνηθεί να δουλέψει με «γοφούς». Ο Thane άρχισε να καταπιέζει σκληρά τον πόνο - σωματικό και ψυχικό - με λευκή σκόνη και στις 8 Δεκεμβρίου 1975 διέταξε να ζήσει πολύ.

Ο πολυμήχανος μάνατζερ Jerry Bron έφερε τον μπασίστα John Wetton, ο οποίος είχε παίξει στο παρελθόν μπάσο στους FAMILY, KING KRIMSON και ROXY MUSIC, στους URIAH HEEP. Η «κλασική περίοδος» των 70s ολοκληρώθηκε με το άλμπουμ «Return To Fantasy» (Ιούνιος 1975). Αποδείχθηκε ότι ήταν η πιο επιτυχημένη εμπορικά - η 7η θέση στα βρετανικά charts (στις Ηνωμένες Πολιτείες, οι δίσκοι "hip" τοποθετήθηκαν στο Top 50). Ο Wetton έδωσε στους νέους του συναδέλφους μερικές καλές ιδέες και το αποτέλεσμα είναι σίγουρη και ομαλή δουλειά.

Ο επόμενος δίσκος "High And Mighty", που κυκλοφόρησε το 1976, σύμφωνα με το Box, ήταν "πολύ πειραματικός", δεν υπήρχε ισορροπία μεταξύ hard rock και μπαλάντες. Η επιρροή του Wetton μεγάλωνε κάθε μέρα, κάτι που αντιπαθούσε τρομερά ο Ken Hensley. Στο μεταξύ, ο David Byron απλώς μέθυσε και έχασε τη φωνή του. «Έπρεπε να ξεκουραστεί - να μιλήσει ψιθυριστά για έξι μήνες», θυμάται ο Wetton. - Αλλά η ομάδα δεν τον άφησε να χαλαρώσει. Η δίψα για χρήματα τους οδήγησε στο στούντιο και στην περιοδεία». Η αποθέωση ήταν ένα περιστατικό στη Φιλαδέλφεια το 1976, όταν ένας μεθυσμένος Μπάιρον φώναξε στους βρυχηθμένους θαυμαστές: «Αν δεν σας αρέσει η παράσταση, μπορείτε να φύγετε από εδώ». Τον Ιούνιο, ο David απομακρύνθηκε ομόφωνα από την ομάδα.

Ένας αντικαταστάτης του Μπάιρον παραλίγο να γίνει ο... Ντέιβιντ Κόβερντεϊλ από τους κατέρρευσαν DEEP PURPLE. Αλλά δεν ήθελε να εμπλακεί με την ομάδα που κατρακυλούσε, επιπλέον, ο ίδιος ήθελε να δελεάσει τον Box και τον Kerslake στο μελλοντικό WHITESNAKE. Κανείς δεν μετακόμισε πουθενά και ο νέος τραγουδιστής των «ισχίων» ήταν ο John Loughton από το γερμανικό συγκρότημα LUCIFER`S FRIEND. Το άλμπουμ "Firefly", όπως και τα προηγούμενα, γράφτηκε σχεδόν εξ ολοκλήρου από τον Ken Hensley (Φεβρουάριος 1977) και ο νέος μπασίστας, Trevor "Bross" Bolder, ο οποίος είχε παίξει στο παρελθόν για τον David Bowie, συμμετείχε στη δουλειά σε αυτό. Ξεκινώντας με το "Firefly", οι URIAH HEEP γλιστρούν επίμονα στους θαυμαστές τους ένα όμορφο περιτύλιγμα χωρίς καραμέλα μέσα. Και παρόλο που όλες οι συναυλίες συνεχίζονταν "με ένα χτύπημα", το συγκρότημα έχει από καιρό προτιμήσει το υλικό από το 1970-73 και από τα τελευταία άλμπουμ ερμήνευσε ένα ή δύο τραγούδια. Ο νέος τραγουδιστής μιμήθηκε επιμελώς τον Μπάιρον, αν και ο ίδιος είχε μια πολυτελή και ενεργητική σκληρό ροκ φωνή.

Τα επόμενα έργα - "Innocent Victim" (Νοέμβριος 1977) και "Fallen Angel" (Σεπτέμβριος 1978) αποδείχθηκαν ελαφρώς πιο αδύναμα από το προηγούμενο. Το συγκρότημα ήρθε στο διαφημιστικό hard 'n' heavy. Το ρόστερ, για σκανδαλώδεις λόγους, ανανεώθηκε ξανά κατά τα δύο τρίτα - ο Lawton αντικαταστάθηκε από τον John Sloman από το LONE STAR και ο Kerslake είχε τσακωθεί με τον manager και πήγε στον Ozzy Osbourne για να δουλέψει στο Blizzard Of Ozz. Τα ντραμς πήρε ο Κρις Σλέιντ από το συγκρότημα του Μάνφρεντ Μαν. Αυτές οι αλλαγές πήγαν στην ομάδα σχεδόν με απώλεια: το άλμπουμ "Conquest" (Φεβρουάριος 1980), έχει ήδη μικρή ομοιότητα με τις πρώιμες δημιουργίες των "hips", σε αντίθεση με τα προηγούμενα 3 άλμπουμ, και γενικά δεν περιείχε περισσότερα από ένα χτύπημα. Καθώς η φαντασία του Hensley είχε εξαντληθεί εντελώς, ο Trevor Bolder ασχολήθηκε επίσης με τη σύνθεση τραγουδιών και έγραψε τη σύνθεση "Fools". Αυτοκριτική. Για σχεδόν ένα χρόνο, οι "ισχοί" έκαναν περιοδείες χωρίς τον Hensley (αντικαταστάθηκε από τον Greg Dechert από τους PULSAR) και τον Απρίλιο του 1981 ο Mick Box έμεινε σε υπέροχη απομόνωση - ο Bolder μετακόμισε στο WISHBONE ASH, ο Slade - στον Gary Newman και ο Sloman - σε έναν άλλον Γκάρι, τον Μουρού. Η ιστορία, δυστυχώς, είναι χαρακτηριστική για πολλά παλιά συγκροτήματα: το ίδιο συνέβη με τους BLACK SABBATH και τους DEEP PURPLE (ωστόσο, με κάποια συγκροτήματα που ιδρύθηκαν μετά το 70, για παράδειγμα με τους SCORPIONS, AC / DC ή KISS, η κατάσταση ήταν διαφορετική). Φαινόταν ότι το παραμύθι που λεγόταν URIAH HEEP είχε φτάσει στο τέλος του.

Ωστόσο, ο Μποξ είχε ακόμα λίγη σκόνη στις φιάλες του. Κάτω από το πανό κλήθηκαν ο τραγουδιστής Peter Golby από τους TPAPEZE, ο πληκτρίστας John Sinclair από τα HEAVY METAL KIDS, ο μπασίστας Bob Daisley από το συγκρότημα του Ozzy Osbourne και ο Lee Kerslake από εκεί. Η αναβίωση του συγκροτήματος προκάλεσε κύμα ενδιαφέροντος για αυτό, το άλμπουμ "Abominog" (Μάρτιος 1982) κατέλαβε την 34η θέση στα chart. Και πάλι, όπως στον δίσκο του ντεμπούτου, υπήρχε ένα πρόσωπο στο εξώφυλλο του δίσκου, αυτή τη φορά ένας διάβολος με ένα τρομακτικό οδοντωτό στόμα. Τα πράγματα έμοιαζαν να πηγαίνουν, ο Bolder επέστρεψε στην ομάδα και σε αυτό το line-up δημιουργήθηκαν δύο ακόμη άλμπουμ, το "Head First" (Μάιος 1983) και το "Equator" (Μάρτιος 1985), που δεν πρόσθεσαν τίποτα καλό στη δισκογραφία. Εκείνη την εποχή, οι URIAH HEEP είχαν ήδη χάσει τις επαφές τους με μεγάλες δισκογραφικές εταιρείες, είχαν διακοπεί από περιοδείες στην Ινδονησία, την Κίνα και την ΕΣΣΔ, μια φορά το χρόνο τραγουδούσαν το Easy Livin μπροστά στους νοσταλγούς Βρετανούς και εθίστηκαν στην έκδοση ζωντανών άλμπουμ. Λόγω της απελπισίας μιας τέτοιας ροκ εν ρολ ζωής, ο Goldby και ο Sinclair αποχώρησαν από το συγκρότημα το φθινόπωρο του 1985. Ο Phil Lenzon, ο οποίος είχε παίξει στο παρελθόν σε GRAND PRIX και μάλιστα πρόλαβε να συνεργαστεί με τους SWEET, προσλήφθηκε ως keyboard player και ο Steff Fontaine προσπάθησε να γίνει τραγουδιστής, με τον οποίο οι «γοφοί» δεν ηχογράφησαν ποτέ τίποτα.

Στο τέλος, ο Mick Box κάλεσε τον Καναδό Bernie Shaw σε ακρόαση -μικρός, ξανθός και πολύ κινητικός. Ο Shaw μετακόμισε στη Βρετανία το 1979, όπου έγινε μέλος του GRAND PRIX, και δύο χρόνια αργότερα έγινε μέλος του πρώην ντράμερ των IRON MAIDEN, Clive Barr's PRAYING MANTIS (αργότερα μετονομάστηκε σε STRATUS). Το συγκρότημα κυκλοφόρησε ένα άλμπουμ στην Ιαπωνία και διαλύθηκε. Όταν οι URIAH HEEP έκαναν ακρόαση για το "Stealin", όλοι οι μουσικοί είχαν ένα φύλλο με τους στίχους και όλοι το κοίταζαν με τη σειρά τους. Και ο Μπέρνι Σο αποστράφηκε προκλητικά από το κείμενο και τραγούδησε από μνήμης. Αποδεικνύεται ότι στην πατρίδα του, ο Bernie έπαιξε σε ένα συγκρότημα που έπαιζε μόνο διασκευές, μεταξύ των οποίων, φυσικά, ήταν όλα τα κλασικά Juraikhip. Όλοι οι «γοφοί» ξαφνιάστηκαν ευχάριστα και ο πάντα ζοφερός Μπόλντερ χαμογέλασε και είπε: «Μας ταιριάζεις, αγόρι».

Έτσι τον Σεπτέμβριο του 1986 η σύνθεση σταθεροποιήθηκε... Το "Fresh blood" χύθηκε στο URIAH HEEP για χιλιοστή φορά, τελικά λειτούργησε. Πρώτον, οι μουσικοί δεν έχουν χωρίσει για πάνω από 20 χρόνια και η 15η σύνθεση στην ιστορία του γκρουπ αποδείχθηκε η πιο ανθεκτική και ανθεκτική. Δεύτερον, τα άλμπουμ "Paging Silence" (Απρίλιος 1989), "Different World" (Φεβρουάριος 1991) και "Sea Of Light" (Μάιος 1995) είναι πάνω από ό,τι έκαναν οι "ισχοί" τα τελευταία 15 χρόνια. Το στυλ του γκρουπ μπορεί να ονομαστεί "μοντέρνο progressive hard rock" - χωρίς μια νότα νοσταλγίας για το δικό τους παρελθόν και χωρίς ιδιαίτερη προσοχή στη μουσική μόδα. Φυσικά, αυτό δεν είναι το mainstream, γιατί τέτοιες μουσικές πωλούνται ελάχιστα σήμερα, αλλά τόσο περισσότερο σεβόμαστε τους «γοφούς» που με αυτοπεποίθηση κάνουν αυτό που τους ταιριάζει. Το "Sea Of Light", σχεδιασμένο περισσότερο στο στυλ του γκρουπ YES (παρεμπιπτόντως, στις αρχές της δεκαετίας του εβδομήντα τα εξώφυλλα και των δύο γκρουπ σχεδιάστηκαν από έναν καλλιτέχνη, τον Roger Dean), μαρτυρεί ότι οι "ισχοί" βρήκαν έναν δεύτερο άνεμο, επαναλαμβάνοντας παλιά ευρήματα.
Στη συνέχεια κυκλοφορεί το εξίσου δυνατό άλμπουμ Sonic Origami (1998) και πάλι αποκτά μεγάλο αριθμό ακροατών και η επιτυχία Between Two Worlds είναι συγκρίσιμη με τις κλασικές επιτυχίες εκείνης της εποχής. Όλο αυτό το «αυτό» συνεχίστηκε μέχρι το 2007. Η ομάδα οδηγεί μέσα από «πολύ πράσινο» με παλιό και καλύτερο υλικό.

Το 2008, ηχογραφήθηκε το άλμπουμ Wake The Sleeper, στο πνεύμα των Uriah Heep της περιόδου Βύρωνα, με τον νέο ντράμερ Russell Gilbrook (Ο Lee Kerslake άφησε το συγκρότημα για λόγους υγείας). Και το 2009, προς τιμήν της 40ης επετείου τους, οι «γοφοί» σχεδιάζουν να ηχογραφήσουν ξανά τις καλύτερες mega-επιτυχίες τους, αυτή η συλλογή ονομάζεται Celebration.

Μετά από αρκετά επιτυχημένα άλμπουμ και περιοδείες, το γεγονός της "ταφής" του γκρουπ συλλογίστηκε από έξω - φαίνεται ότι όλα θα είναι αρκετά, όσο το δυνατόν περισσότερο. Αλλά δεν είναι για τους Uriah Heep να εγκαταλείψουν την ώρα που πρέπει και επιθυμούν, και μέχρι το 2010, προς χαρά των θαυμαστών, το συγκρότημα ετοιμάζεται να ηχογραφήσει ένα άλμπουμ. Το άλμπουμ Into The Wild κυκλοφορεί το 2011 και αυτό δεν είναι το τέλος της ιστορίας του HARD ROCK...

Mick Boxing(κιθάρα),

Κεν Χένσλι(πλήκτρα, κιθάρα),

Ντέιβιντ Μπάιρον(φωνητικά),

Πολ Νιούτον(μπάσσο),

Άλεξ Νάπιερ(τύμπανα).
Στο πρώτο μισό της δεκαετίας του '70, οι "Juraj Heep" ήταν ένα από τα πιο ενδιαφέροντα σκληρό ροκ συγκροτήματα στη Βρετανία και ήταν ελαφρώς κατώτερα από τους θρυλικούς "τριαδικούς" "Black Sabbath" - "Led Zeppelin" - "Deep Purple". Τα έργα του Ken Hensley (ήταν προηγουμένως ο κύριος συνθέτης του γκρουπ) διακρίνονταν από έντονη λαχτάρα για στίχους, κυριαρχούνταν από απαλή θλίψη και κάποιο είδος μοναδικού συνδυασμού ροκ μουσικής και αγγλικών λαϊκών μπαλάντων. Τα πρώτα έργα του συνόλου ήταν αρκετά περίπλοκα διασκευασμένα και προκάλεσαν σεβασμό ακόμη και στους λάτρεις της επικής τέχνης (παρεμπιπτόντως, τα εξώφυλλα των πρώτων CD του "Juraj Heep" σχεδιάστηκαν από τον ίδιο καλλιτέχνη που συνεργάστηκε με το "Yes", τον Roger Dean ).

Όλα τα προϊόντα της ομάδας μέχρι 1976 της χρονιάς διακρίθηκε για την υψηλή ποιότητα της επιλογής του μουσικού υλικού και τη δεξιοτεχνία της παράστασης. Εάν ο πρώτος δίσκος "Juraj Hip" παρέμενε σχεδόν απαρατήρητος στο φόντο του ισχυρού χταποδιού των ομάδων "triumvirate", τότε ξεκινώντας με " Σόλσμπερι", το σύνολο γίνεται ένα διεθνές αστέρι, ένα πραγματικό supergroup, το οποίο, επιπλέον, διακρίθηκε από μια κριτική προσέγγιση στα πολιτικά και κοινωνικά προβλήματα. Το ίδιο έγιναν τα πραγματικά αριστουργήματα του hard rock." Σόλσμπερι", "Κοιτάξτε τον εαυτό σας", "Τα γενέθλια του μάγου", "Επιστροφή στη φαντασίαΤα άλλα προγράμματα του "Juraj Hip" της πρώιμης περιόδου ήταν ελαφρώς κατώτερα από αυτά. Το γκρουπ ήταν ιδιαίτερα τυχερό με μπασίστες, οι οποίοι σχεδόν όλοι αποκαλούνταν πάντα από τους πιο βιρτουόζους μπασίστες του ροκ.

ΜΕ 1972 επί 1974 χρόνια θαύματα στο μπάσο ως μέρος του "Juraj Hip". Γκάρι Τέινπου πέθανε μέσα 1975 έτος. Ο Thane αντικαταστάθηκε από τον θρυλικό μπασίστα John Wetton, ο οποίος έκανε το όνομά του διάσημο σε πολλά από τα κορυφαία ροκ συγκροτήματα. Με τη συμμετοχή του, το τελευταίο δυνατό άλμπουμ "Juraj Hip" ( 1975 ). μετά την οποία η ομάδα εισήλθε σε περίοδο κρίσης.

Παρά το γεγονός ότι το σύνολο συνέχισε να τηρεί το στυλ που είχε επιλεγεί κάποτε, τα έργα του στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του '70 έχασαν την παλιά τους γοητεία, τα τραγούδια έγιναν πιο απλά και οι διασκευές ήταν πιο χλωμή. Αυτή τη στιγμή, ένας υπέροχος τραγουδιστής φεύγει από το γκρουπ. Ντέιβιντ Μπάιροννα ξεκινήσει μια σόλο καριέρα. Παρεμπιπτόντως, κανένα από τα μέλη του "Juraj Hip" δεν κατάφερε να πετύχει μετά τον χωρισμό με την ομάδα. Αυτό ισχύει και για τα δύο Βύρων(πέθανε σε 1985 έτος στη λήθη), και να Τρέβορ Μπόλντερ(επέστρεψε στο γκρουπ - βλέπε αλλαγές σύνθεσης) και να Κένα Χένσλι, ο οποίος χώρισε τη ροκ μουσική μετά την κυκλοφορία δύο χωρίς ενδιαφέρον σόλο άλμπουμ και υποτονικές δραστηριότητες ως μέλος του γκρουπ Blackfoot, και μόνο στο 1989 έτος εντάχθηκε στο "UOSP".

Στην «όψιμη» περίοδο της δημιουργικότητας του «Juraj Hip», η σύνθεσή του άλλαζε εξαιρετικά συχνά. Ως αποτέλεσμα, τώρα μόνο ο κιθαρίστας παραμένει στο γκρουπ από την αρχική σύνθεση. Mick Boxing... Για λίγο πολύ καιρό, ο ντράμερ διατηρεί επίσης συνεργασία με το γκρουπ Kerslakeκαι μπασίστας Πιο τολμηρό, οι υπόλοιπες «θέσεις» μένουν κενές σχεδόν κάθε χρόνο. Από τη δουλειά της ομάδας μετά 1975 χρόνια μπορεί να προκαλέσει κάποιο ενδιαφέρον» πυγολαμπίδα" (1977 ), "Κατάκτηση" (1980 ), "Τέρας(1982 ) και ειδικά ο τελευταίος δίσκος " Θυμωμένη σιωπή" (1989 ). Αυτό είναι ένα δυνατό πρόγραμμα, αλλά αν σκεφτεί κανείς ότι ο δρόμος προς αυτό χρειάστηκε σχεδόν πέντε χρόνια για τους μουσικούς, δεν υπάρχει ιδιαίτερος ενθουσιασμός: πολλοί έχουν ήδη ξεχάσει τι είναι το "Juraj Hip". Άλλα προϊόντα της «όψιμης» περιόδου του ομίλου δεν ξεχωρίζουν με κανέναν τρόπο: είναι ειλικρινά αδύναμα.

V ^ 1988 έτος ο "Juraj Hip" περιόδευσε στην ΕΣΣΔ, μετά την οποία κυκλοφόρησε μια συλλογή συναυλιών στη Δύση " Ο ίδιος στη Μόσχα" (1988 ). Η εταιρεία "Melodia" στις αρχές της δεκαετίας του '80 έκανε μια έκπληξη στους θαυμαστές του γκρουπ κυκλοφορώντας ένα άλμπουμ με άδεια " Αθώο θύμα".
^ Οι δισκογραφικές εταιρείες είναι η Bronze και η Legacy.
Αλλαγές ρόστερ:

1969 : - Napier, + Ollie Oleson (τύμπανα);

1970 : - Oleson (πήγε στον Elton John), + Keith Baker (ντραμς);

1971 : - Baker, + Ian Clarke (τύμπανα);

1972 : - Clark, - Newton, + Lee Kerslake (τύμπανα), + Gary Tei (μπάσο);

^ 1975 : - Thane, + John Wetton (μπάσο, από το King Crimson);

1977 : - Wetton (στο Ηνωμένο Βασίλειο), - Byron (σόλο), + Trevor Bolder (μπάσο, από το συγκρότημα του David Bowie), + John Loughton (φωνητικά);

^ 1980 : - Loughton, - Kerslake (στον Ozzy), + Chris Slade (τύμπανα, από το συγκρότημα του Manfred Mann), + John Slomon (φωνητικά);

1982 : - Slomon (solo), - Slade (στο Jimmy Page's Firm), - Bolder (στο Wishbone Ash), - Hensley (σόλο), + Bob Daisley (μπάσο, από τον Ozzy), + Kerslake (από τον Ozzy) , + Pete Golby (φωνητικά, από το "Trapeze"), + John Sinclair (πλήκτρα, από το "Heavy Metal Kids");

^ 1985 : - Daisley (στον Ozzy και άλλους), + T. Bolder (μπάσο);

1987 : - Golby, -Sinkler (στον Ozzy), + Phil Lanzon (πλήκτρα), + Bernie Shaw (φωνητικά).
Τρέχουσα σύνθεση:

Πυγμαχία Kerslake(τύμπανα),

Πιο τολμηρό(μπάσσο),

Φιλ Λάνζον(πληκτρολόγια),

Μπέρνι Σο(φωνητικά).
Πρωτότυπη δισκογραφία:

"Πολύ βαρύ ..." - 1970,

"Σόλσμπερι" - 1970,

"Κοιτάξτε τον εαυτό σας" - 1971,

"Δαίμονες και μάγοι" - 1972,

"Τα γενέθλια του μάγου" - 1972,

"Γλυκιά ελευθερία" - 1973,

"Wonderwoid" - 1974,

"Επιστροφή στη φαντασία" - 1975,

"Υψηλό και δυνατό" - 1976,

"πυγολαμπίδα" - 1977,

"Αθώο θύμα" - 1977,

"Εκπτωτος άγγελος" - 1978,

"Κατάκτηση" - 1980,

"Abominog" - 1982,

"Πρώτα το κεφάλι" - 1983,

"Ισημερινός" - 1985,

"Μαγική σιωπή" - 1989,

"Δύσκολος κόσμος" - 1991.
Ολόκληρη η δισκογραφία:
^ ΠΟΛΥ "ΕΥΚΟΛΟ ... ΠΟΛΥ" UMBLE 1970
Πλευρά α

1. ΤΣΙΓΓΑΝΟΣ (Κουτί / Βύρωνας) 6,37

2. ΠΕΡΠΑΤΗΣΗ ΣΤΗ ΣΚΙΑ ΣΟΥ (Newton / Byron) 4.31

3. ΦΥΓΕ ΜΕΛΙΝΤΑ (Χέλερμαν / Μίνκοφ) 3.46

4. LUCY BLUES (Box / Byron) 5.09
Πλευρά Β

1. DREAMMARE (Newton) 4,39

2. ΕΝΕΡΓΟΠΟΙΗΣΗ REAL (Πλαίσιο / Βύρωνας) 3.37

3. «ΘΑ ΣΥΝΕΧΙΣΩ ΝΑ ΠΡΟΣΠΑΘΩ (Πλαίσιο / Βύρωνας) 5.24

4. ΞΥΠΝΗΣΤΕ (ΡΥΘΕΙΤΕ ΤΑ ΘΕΑ ΣΑΣ) (Πλαίσιο / Βύρωνας) 6.22
DAVID BYRON - Κύρια φωνητικά

KEN HENSLEY - Όργανο, Κιθάρα Slide, Mellotron, Πιάνο και Φωνητικά

OLLIE OLSSON - Τύμπανα, Κρουστά
Οι ευχαριστίες μας σε:

ALEX NAPIER - Ντραμς σε όλα τα κομμάτια εκτός από το "Dreammare" και το "Lucy Blues"

COLIN WOOD - Πληκτρολόγιο σε "Melinda" & "Wake Up"
ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ: Lansdowne Sudios, Λονδίνο

ΜΗΧΑΝΙΚΟΣ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗΣ: Peter Gallen

ΜΗΧΑΝΙΚΟΙ ΜΙΞΗΣ: Peter Gallen και Peter Olliff

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Gerry Bron για την Hit Record Productions Limited

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: Pete Smith

ΣΧΕΔΙΟ ΜΑΝΙΚΙΩΝ: Robin Nicoll (Design Machine)

^ ΗΧΟΓΡΑΦΗΘΗΚΕ ΑΡΧΕΣ 1970

1.ΤΣΙΓΓΑΝΟΣ (Κουτί / Βύρωνας)

Επεξεργασία και remix από την έκδοση του άλμπουμ. Κυκλοφόρησε σε πολλά σινγκλ και συλλογές.

2.ΓΕΝΝΗΜΕΝΟΣ ΣΕ ΕΝΑ ΚΟΡΜΟ (Κουτί / Βύρωνας)

3.COME AWAY MELINDA (Hellerman / Minkoff)

ΣΑΛΙΣΜΠΟΥΡΙ 1971
Πλευρά α

1.BIRD OF PREY (Box / Byron / Hensley / Newton) 4.05

2. THE PARK (Hensley) 5.38

3. TIME TO LIVE (Box / Byron / Hensley) 4.02

4. ΚΥΡΙΑ ΣΤΑ ΜΑΥΡΑ (Χένσλι) 4,33
Πλευρά Β

1.ΑΡΧΙΕΡΕΙΑ (Χένσλι) 3,39

2. SALISBURY (Box / Byron / Hensley) 16.02
DAVID BYRON - Κύρια φωνητικά

KEN HENSLEY - όργανο, πιάνο, slide & ακουστικές κιθάρες,

Harpshicord, Vibes και Φωνητικά

MICK BOX - Κιθάρα, Ακουστική Κιθάρα, Φωνητικά

PAUL NEWTON - Κιθάρα Μπάσο, Φωνητικά

KEITH BAKER - Τύμπανα
Μπρούτζος και ξυλόμυαλος στο "Salisbury" σε διασκευή του JOHN FIDDY

Παραγωγή GERRY BRON για την Hit Record Productions Ltd.

Ηχογραφήθηκε στο Lansdowne Studos, Λονδίνο, Οκτώβριος / Νοέμβριος 1970

Μηχανικός ηχογράφησης & μίξης PETER GALLEN

Χειριστές ταινίας ASHLEY HOWE & LES CUNNINGHAM

Σχέδιο μανίκι: Bloomsbury Group

^ ΜΠΟΝΟΥΣ ΚΟΜΜΑΤΙΑ ΣΤΗΝ REMASTERED ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΑ 1996:
1. ΑΡΧΙΕΡΕΙΑ (Hensley)

Επεξεργάστηκε από την έκδοση του άλμπουμ. Κυκλοφόρησε ως single μόνο στις ΗΠΑ.

2. SIMON THE BULLET FREAK (Hensley)

Αρχικά b-side του single "Lady In Black" στη Γερμανία και "Look At Yourself" στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Επίσης στην αμερικανική έκδοση του "Salisbury" (1971) και "Rarities From The Bronze Age" (1991).

^ ΚΟΙΤΑ ΤΟΝ ΕΑΥΤΟ ΣΟΥ 1971
Πλευρά α

1. ΚΟΙΤΑ ΤΟΝ ΕΑΥΤΟ ΣΟΥ (Hensley) 5.07

2.ΘΕΛΩ ΝΑ ΕΙΝΑΙ ΕΛΕΥΘΕΡΟΣ (Hensley) 3.59

1. ΔΑΚΡΥΑ ΣΤΑ ΜΑΤΙΑ ΜΟΥ (Hensley) 5.02

2. SHADOWS OF GRIEF (Hensley / Byron) 8.40

3. ΤΙ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΕΙ (Hensley) 4.13

4. LOVE MACHINE (Hensley / Byron / Box) 3.37
KEN HENSLEY - Όργανο, Πιάνο, Κιθάρα, Ακουστική Κιθάρα & Φωνητικό

MICK BOX - Lead Guitar & Acoustic Guitar

DAVID BYRON - Πρωταγωνιστικό φωνητικό

PAUL NEWTON - Κιθάρα Μπάσο

IAN CLARKE - Τύμπανα
TEDDY OSEI, MACK TONTOH & LOUGHTY AMAO από το "Osibisa" - Κρουστά στο "Look At Yourself"

MANFRED MANN - Moog στο "July Morning"

Παραγωγή GERRY BRON

Ηχογραφήθηκε στα Lansdowne Studios, Λονδίνο, Ιούλιος 1971

Σχέδιο: DOUGLAS MAXWELL Ltd.

Φωτογραφία: TONY EVANS

Όλες οι ρυθμίσεις από την URIAH HEEP

^ ΜΠΟΝΟΥΣ ΚΟΜΜΑΤΙΑ ΣΤΗΝ REMASTERED ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΑ 1996:
1. ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΜΕΣΑ ΣΤΗΝ ΚΑΡΔΙΑ ΜΟΥ (Hensley)

Out-take, απελευθερώθηκε για τοπρώτη φορά στο "Lansdowne Tapes" (1993).

2. ΚΟΙΤΑ ΤΟΝ ΕΑΥΤΟ ΣΟΥ (Χένσλι)

Επεξεργάστηκε από την έκδοση του άλμπουμ. Κυκλοφόρησε σε πολλά σινγκλ. Επίσης στο Rarities From The Bronze Age (1991)

^ THE LANSDOWNE TAPES 1993
1. ΓΕΝΝΗΘΗΚΕ ΣΕ ΚΟΡΜΟ (Μπαχαρικό)(Κουτί / Βύρωνας) 3,47

2. SIMON THE BULLET FREAK (Hensley) 3.28

3. HERE AM I (Hensley) 8.14

4. ΜΑΓΙΚΟ ΦΑΝΟΣ (Μπαχαρικό)(Κουτί / Βύρωνας) 8.32

5. ΓΙΑΤΙ (Box / Byron / Newton / Hensley) 11.20

6. ΑΣΤΡΑΝΑΖΑ (Μπαχαρικό)(Κουτί / Βύρωνας) 4,46

7. ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΜΕΣΑ ΣΤΗΝ ΚΑΡΔΙΑ ΜΟΥ (Hensley) 5.26

8. ΤΙ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΕΙ (Hensley) 4.28

9. LUCY BLUES (Box / Byron) 5.10

10. ΣΕ ΘΕΛΩ ΜΩΡΕ (Μπαχαρικό)(Κουτί / Βύρωνας) 5,42

11. ΓΙΟΡΤΑΖΕΤΕ (Μπαχαρικό)(Μπόνερ / Γκόρντον) 4,26

12. ΜΑΘΗΤΡΙΑ (Μπαχαρικό)(Κουτί / Βύρωνας) 3,25

^ 13. ΓΕΝΝΗΜΕΝΟΣ ΣΕ ΜΠΟΥΚΑ (ΟΡΓΑΝΟ)(Μπαχαρικό)(Κουτί / Byron) 4.02
Μπόνους κομμάτι:

14. ΚΟΙΤΑ ΤΟΝ ΕΑΥΤΟ ΣΟΥ (Χένσλι) 3.20
Μη καταχωρισμένο κομμάτι:

15. DREAMMARE intro (Newton) 1.10

Αυθεντικές ηχογραφήσεις από την Bronze Records Ltd., που εκδόθηκαν με άδεια από την Castle Copyrights Ltd.

Συλλογή CD, έρευνα και σημειώσεις από: ROBERT M. CORICH για την Red Steel Procudtions Ltd.

Πρόσθετες νότες μανικιών από τους ROGER DOPSON και SIMON ROBINSON

1 - 13 αρχική παραγωγή από τον GERRY BRON, Μηχανική από τον PETER GALLEN

1 - 13 μετά την παραγωγή του ROBERT M. CORICH

14: Παραγωγή GERRY BRON, Μηχανική από PETER GALLEN

1 - 13 Μίξη από τους ROBERT M. CORICH και IAN HERRON στο Studio 125, Sussex

Mastering CD από τον Nick Watson στο SRT, Cambridgeshire, Αγγλία

^ DEMONS AND WIZARDS 1972
Πλευρά α

1.Ο ΜΑΓΟΣ (Χένσλι / Κλαρκ) 2.59

2. ΤΑΞΙΔΕΥΤΗΣ ΣΤΟ ΧΡΟΝΟ (Byron / Box / Kerslake) 3,26

3. EASY LIVIN "(Hensley) 2.36

4. POET "S JUSTICE (Box / Kerslake / Hensley) 4.14

5. ΚΥΚΛΟΣ ΧΕΡΙΩΝ (Χένσλι) 6.34
Πλευρά Β

1. ΔΑΙΜΟΝΑΣ ΟΥΡΑΝΙΟΥ ΤΟΞΟΥ (Χένσλι) 4.30

2. ALL MY LIFE (Box / Byron / Kerslake) 2.46

3. ΠΑΡΑΔΕΙΣΟΣ (Χένσλι) 5.15

4. ΤΟ ΞΟΡΚΙ (Hensley) 7.26
GARY THAIN - Κιθάρα μπάσο

MICK BOX - Κιθάρες

KEN HENSLEY - Πλήκτρα, Κιθάρες, Κρουστά

DAVID BYRON - Φωνητικά
Όλες οι άλλες φωνές των URIAH HEEP

Παραγωγή GERRY BRON

Μηχανικός PETER GALLEN

Ηχογραφήθηκε στα Lansdowne Studios, Λονδίνο, Μάρτιος / Απρίλιος 1972

Σχεδιάστηκε και σχεδιάστηκε από τον ROGER DEAN

Φωτογραφία DOMMY HAMILTON / ROGER DEAN

^ ΜΠΟΝΟΥΣ ΚΟΜΜΑΤΙΑ ΣΤΗΝ REMASTERED ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΑ 1996:
1. ΓΙΑΤΙ (Κουτί / Βύρωνας / Νιούτον / Χένσλι)

Αρχικά το σινγκλ "The Wizard" στη Γερμανία και τις ΗΠΑ και το single "Easy Livin" στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Επίσης στο "Rarities From The Bronze Age". Αυτή η έκδοση έχει διαφορετικούς στίχους από την έκδοση "Lansdowne Tapes".

2. ΓΙΑΤΙ (Κουτί / Βύρωνας / Νεύτωνας / Χένσλι)

3.HOME AGAIN TO YOU (Hensley / Byron / Box / Thain / Kerslake)

Out-take, που δεν είχε κυκλοφορήσει προηγουμένως.

^ ΓΕΝΕΘΛΙΑ Ο ΜΑΓΟΣ 1972
Πλευρά α

1.ΑΝΑΤΟΛΗ ΗΛΙΟΥ (Hensley) 4.04

2. SPIDER WOMAN (Box / Byron / Kerslake / Thain) 2.25

3. ΤΥΦΛΟ ΜΑΤΙ (Hensley) 3.33

4. ΗΧΟΙ ΣΤΟ ΣΚΟΤΑΔΙ (Hensley) 4.48

5. ΒΡΟΧΗ (Χένσλι) 3.59
Πλευρά Β

1. SWEET LORRAINE (Box / Byron / Thain) 4.13

2. TALES (Hensley) 4.09

3. THE MAGICAN "S BIRTHDAY (Hensley / Box / Kerslake) 10.23
GARY THAIN - Κιθάρα μπάσο

LEE KERSLAKE - Τύμπανα και κρουστά

MICK BOX - Κιθάρες

KEN HENSLEY - Πλήκτρα, Κιθάρες, Moog Synthesizer

DAVID BYRON - Φωνητικά

Παραγωγή GERRY BRON

Μηχανικός PETER GALLEN

Βοηθός μηχανικός ASHLEY HOWE

Ηχογραφήθηκε στα Lansdowne Studios, Λονδίνο, Σεπτέμβριος / Οκτώβριος 1972

Σχέδιο εξωφύλλου από τον ROGER DEAN

Φωτογραφίες από τον FIN COSTELLO

^ ΜΠΟΝΟΥΣ ΚΟΜΜΑΤΙΑ ΣΤΗΝ REMASTERED ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΑ 1996:
1. ΑΣΗΜΕΝΙ ΛΕΥΚΟΣ (Βάιρον)

Out-take, που δεν είχε κυκλοφορήσει προηγουμένως.

2.ΚΡΥΣΤΑΛΛΙΚΗ ΜΠΑΛΑ (Παχιά)

Out-take, που δεν είχε κυκλοφορήσει προηγουμένως.

LIVE ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΣ 1973 1973
Record One, Side A

1.ΑΝΑΤΟΛΗ ΗΛΙΟΥ (Hensley) 3.50

2. SWEET LORRAINE (Box / Byron / Thain) 4.27

3. ΤΑΞΙΔΕΥΤΗΣ ΣΤΟ ΧΡΟΝΟ (Byron / Kerslake / Box) 3,20

4. EASY LIVIN "(Hensley) 2.43
Record One, Side B

2. ΔΑΚΡΥΑ ΣΤΑ ΜΑΤΙΑ ΜΟΥ (Hensley) 4.34
Ρεκόρ δύο, πλευρά Α

1.ΤΣΙΓΓΑΝΟΣ (Κουτί / Βύρωνας) 13.32

2. ΚΥΚΛΟΣ ΧΕΡΙΩΝ (Hensley) 8.47
Ρεκόρ δύο, πλευρά Β

1. ΚΟΙΤΑ ΤΟΝ ΕΑΥΤΟ ΣΟΥ (Χένσλι) 5.57

^ 2. ΓΕΝΕΘΛΙΑ ΤΟΥ ΜΑΓΟΥ

(Hensley / Box / Kerslake) 1.15

3. LOVE MACHINE (Hensley / Box / Byron) 3.07

4. ROCK "N" ROLL MEDLEY 8.17
DAVID BYRON - Φωνητικά

MICK BOX - Κιθάρα, Φωνητικά

GARY THAIN - Μπάσο, φωνητικά

LEE KERSLAKE - Ντραμς, Φωνητικά

KEN HENSLEY - Πλήκτρα, Φωνητικά

Παραγωγή GERRY BRON, Βοηθός Παραγωγής: PETER GALLEN

Σχέδιο μανικιών: Fabio Nicoli Associates, Φωτογραφίες: FIN COSTELLO

Νότες στο μανίκι: GEOFF BROWN (Melody Maker)

Όλα τα τραγούδια που εκδόθηκαν από την Sydney Bron Music Co. Ltd., εκτός Rock "N" Roll Medley

Ηχογραφήθηκε κατά τη διάρκεια της βρετανικής περιοδείας τον Ιανουάριο του 1973, ηχογραφήθηκε από την Pye Mobile Recording Unit

Μηχανικοί: ALAN PERKINS, NEVILLE CROZIER & RICHARD BRAND

Μίξη στα Lansdowne Recording Studios, Μηχανικοί: PETER GALLEN & ASHLEY HOWE

Διευθυντής εκδρομών: MEL BLAISTER

Διαχειριστές εξοπλισμού: DELL ROLL, TODD FISCHER, CHRIS HEALEY, BILLY JOE REISCH & BAS MARSHALL

Εξοπλισμός ήχου: Europa Hire

Φωτισμοί: EDWIN SHIRLEY και ANDY BRIDGE από την ESP Lighting

Συντονιστές μανικιών: LILLIAN BRON και ADRIAN MATHEWS