Adım adım bir karikatür oluşturma. Çizgi Film Nasıl Yapılır

Hepimiz eski iyi Sovyetler karikatürlerinde büyüdük. Ancak, ekranın içinde, çarpma veya diğer sevilen kahramanlar, bir dakikalık çizgi film oluşturmak için ne kadar güç olduğunu düşünmedi. Animasyon nedir? Hikayesi nerede başladı? Kukla ve elle çizilmiş animasyon - hangisi daha yaşlı? Bu makaledeki bu soruların cevaplarını bulacaksınız.

Animasyon nedir?

Bir animasyon, hareketli görüntülerin oluşturulmasına dayanan bir dizi teknik teknik denir ve bunun yerine hareketlerinin yanılsamaları, bu bir sürü sabit resim ve sahne için kullanılır. Yani, özünde, bu, belirli hareket anlarını gösteren resimlerin veya bebeğin çekimidir. Animasyon, Lumiere Brothers'ın sinemasını icat ettiğinden çok daha erken ortaya çıktı. Modern animasyon, İngilizce "canlanma" dan "animasyon" terimi artırılır. Animasyon, animasyon - kavramlar yakın, ancak aynı değil. Onların ilişkileri aşağıdaki gibi tanımlanabilir. Animasyon, çizimler, sahneler, kağıt yapıların çerçevesi yapıldığında animasyonun oluşturulmasıdır.

Karikatür buluş

Animasyon nedir? Birçok erkek çocukluğunun bir parçası. Ama neden başladı?

1877'de kendi kendine öğretilen mühendis emil reino inşa edilmiş prasinoskop - bir ayna dönen tamburlu mekanik bir oyuncak ve hangi resimlerin uygulandığı bir kurdele. Elle çizilmiş animasyon bu buluşla başladı. Daha sonra Reino, birimini geliştirdi: şimdi elle çizilen pantomimes, elle çizilen, 7 ila 15 dakika sürdü, ancak bu görüntünün görüntüyü senkronize etmesini kabul etmemesi imkansız olmasa da, bu zamanlar için değil,

Hareket eden fotoğraflar

Bir animasyon teknolojisi şöyle görünür: Her bir sonraki çerçevede, kahramanın şekli biraz farklı bir hareket aşamasında temsil edilir. Ayrı olarak alınan resimler ekranda fotoğraflandı ve yansıtılır. Tercüme Hızı - saniyede 24 kare.

Animasyon nedir? Bu, yaratılış, yüzlerce insanın çoğu zaman ve emek olan yaratıcı bir iştir. Üreticiler belirler toplam afiş Şeritler, komut dosyaları arsa üzerinde çalışır ve bir script yazın, bu daha sonra eskizler serisi tarafından gösterilen sahnelere ve bölümlere girecektir. Bütün bunlar, yönetmen-çarpan tarafından masaya düştükten sonra, sahneyi çarpan sanatçılar arasında dağıtmak: Her biri bölümdeki karakterlerin belirli bir pozisyonunu çizer. Orta sahneler genç çarpanlar tarafından çizilecektir. Sanatçıların geri kalanı, eylemin ortaya çıktığı bir arka plan oluşturma yapılır.

Sonra kontur çizimleri boyamaya ihtiyacım var. Şeffaf plastiğe transfer edilirler, rimel ve boya rüyalar gördüler. Bundan sonra, operatör özel bir oda ile fotoğraf çeker. Son aşama - Görüntünün ve sesin senkronizasyonu.

Başka çizgi teknikleri var.

Kukla animasyonu

Rusya bebeğe evde ya da volumetrik, animasyon. Bu tür bir karikatürün gelişimi ile ortaya çıktı yeni Teknik Filmlerin oluşturulması. Bununla birlikte, bir kaset oluşturma süreci daha az işçilik yoğun kalmadı.

Bir karikatür oluşturmanın ilk aşaması - komut dosyasını yazma ve kahramanların görüntülerini düşünüyor. Karakterlerin eskizlerine göre, bebekler dikilir, kostümleri ve ayakkabılarının her birinin her birinin görüntüsüne karşılık gelecektir. Bu, her bebekin mobil olması gerektiğinden, işin en çok zaman alan aşamasıdır.

İkinci aşama - senaryoya karşılık gelen bebeklerin hareketlerinin aşamalarını çekiyor. Bir bölüm birkaç gündür ve belki birkaç aydır çekilebilir. Tam uzunlukta bir bebek karikatürü 3 yıl ve daha uzun süre çekilebilir. Ancak çoğunlukla surround animasyon, 5-15 dakika süreyle bir süreye sahiptir, ancak birkaç ay boyunca bile harcıyor.

Bu neden oluyor? Örneğin, karikatür senaryosuna göre, kahraman orman yolu boyunca çalışır. Bu sahneyi kaldırmak için, karakterin bebekleri, ağaçları, güneşi, bulutları, gökyüzünü, kuşları gösteren hareketli bir manzaranın arka tarafına yerleştirilir. Koşu karakterinin bir etkisi oluşturulması, çarpanı, kahramanın bacaklarını ve ellerini manuel olarak hareket ettirir, kafasını döndürür. Böylece, karakterin karakterinin her aşaması filmde kademeli olarak kaldırılır. Vücudun yanı sıra, giysi ve saç hareketlerinin aşamaları uzaklaştırılır. Öyleyse, bir karikatür attığınız bir gün boyunca, tüm fotoğraflar tek bir video halinde birleştirildiğinde, bandın yaratıcıları sadece birkaç saniyelik bir saniyeyi kaldırır.

Bilgisayar teknolojileri karikatürlere girdiğinde, kukla karikatürleri çok daha hızlı kaldırılmaya başladı.

Elektronik Çarpma - Animasyon

Elektronik animasyon veya animasyon, bir bilgisayar kullanılarak oluşturulur: Hazırlanan grafik dosyaları bir slayt gösterisi şeklinde sunulur. Flash animasyon, özel bir Macromedia flash programı kullanılarak bir çizgi film oluşturulduğunda daha az popüler değildir. Popülerliğine neden olan kullanımı ve yapılandırılması kolaydır.

Çizgi film nasıl yapılır?

Çizgi film çocuklar için eğlence olduğuna inanılıyor. Ancak, güzel animasyonlu hikayeler sadece çocuklar değil, aynı zamanda yetişkinler de sever. Bugün, animasyon sadece eğlenceli olmayı bıraktı. Bu gerçek sanat ve karmaşıktır teknik süreç. Çizgi film yapmayı bilmek ister misiniz? Oraya bakalım, göreyim resimlerde yaşadığımız ve sanatçı-animatör atölyesinde hamuru karakterler konuşmayı öğrenelim.

Hepsi nasıl başladı

Birkaç kişi, sinemadan önce bile animasyonun ortaya çıktığını biliyor. Çizgi filmlerin kurucusu Emil Reyno olarak kabul edilir. 1877'de ilk hareket eden şeridi halka, sürekli olarak birbirini çizilen resimlerin yerini almıştır. Ancak, ve ondan önce fotoğrafları canlandırma girişimleri vardı. XV yüzyılda bile, Avrupa'da, hızlı bükümlü, karakterlerin hareketlerinin yanılsamasını yaratan bir kitap yaygındı. Aslında, bu konuda animasyon ilkesi inşa edildi.

Herhangi birimizin güçlerinde en basit karikatürü oluşturun. Bir dizüstü bilgisayar alın, aynı karakterdeki her sayfanın her birini, hareketlerin dizisini taklit eden farklı pozlar halinde çizin, ardından sayfaları hızlıca çevirin. Gözümüz onu tek bir video dizisi olarak algılar.

Bu arada, başlangıçta animasyon yetişkin eğlencesiydi. Bebek karikatürleri sadece 20. yüzyılda yapmaya başladı.

Oradaki karikatürler nelerdir?

Çekilmiş

Bu güne kadar animasyonun en popüler görünümü - elle çizilmiş. Sadece teknik cihazlar değişiyor. Daha önce karikatürler elden çekilirse, şimdi bilgisayarda yapılır. Çizgili karikatürlerin ne yaptığının ilkesi değişmeden kaldı.

İlk önce ayrıntılı bir senaryo yazın. Sonra tüm karakterler çizilir. Her çizim, ayrı bir duruş, karakter hareketinin bir elemanıdır. Binlerce bu tür çizimler olabilir. Çizimlerden sonra, birer birer fotoğraf çekin ve saniyede 24 kare bir dizinin tek bir videosuna düşürülür veya Özel Programlar Aynı bilgisayarda yapılır.

3d karikatürler

Bilgisayar animasyonu bugün en umut verici yöndür. Özellikle 3D karikatürler vurgulanır. Görüntü volumetric yapmanıza izin verir. Bu çok pahalı bir teknolojidir, ancak kesinlikle 3d karikatürler bugün sinemalarda tam odalar toplayın.

3D karikatürler nasıl yapar? Tabii ki, bir insanın gelmesine yardım etmek için modern teknolojiler. Resim özel kullanılarak oluşturulur bilgisayar programlarıÖrneğin, Maya veya Z fırçası. İlk başta, tüm kaslar ve tendonlarla karakterin "iskeleti" çizilir. Her biri, gerçek insan vücudundaki gibi, belirli bir eylemden sorumludur. Yani, kafayı çevirirken, servikal kasların hareketini göreceğiz ve pazı elleri gerecek. Yüze özel dikkat, inançtan sorumlu kaslar.

Sonra doku iskelette gerilir. Ve bu sadece cilt rengi ve kıyafetleri değil. Her kırışıklık ve katlayın, tüm çekimler vb. Karakter canlı görünmesi önemlidir. Arka plan da ayrıntılı olarak incelenmiştir. Her şey en uygun ve gerçekçi olmalıdır. Her kanat çizmemesi için çarpanlar, çerçevede gerçeklikte büyüdükçe "Sevgili" bitki örtüsünün özel modüllerine sahiptir.

Sonra kurulum başlar. Genellikle animatör haftada 4 saniye çizgi film yaratır - bu bir özenli işlem! Zamanında yetişmek için, düzinelerce animatör genellikle karikatür üzerinde çalışır.

Şimdi, bir sonraki "Shrek" nin 3D'sine baktığınızda, karikatürlerin nasıl yaptığını unutmayın. 90 dakikalık bir video uzunluğu, yüzlerce insanın ve uzun süreli çalışmaların meyvesinin çalışmasıdır.

Hamuru karikatürler

Çocukluk çağı hamuru karikatürlerden favori biraz daha kolay yapılır. Ancak burada kurulum aşamasında, yardım için bilgisayarı aramayacaksınız. Tüm eylemlerdeki tüm rakamlar manuel olarak kalıplanmıştır.

Profesyonel stüdyolarda, rakamlar lambaların altında erimeyen özel hamurudan yapılmıştır. Sonra onlar özel bir saf renk (mavi, yeşil) - kromlar. Rakamlar tarafından kaldırıldı dijital kamera. Sonra arka plan da kaldırıldı. Ve zaten bilgisayarda, arka plan ve rakamlar bağlanır. Buna işleme yöntemi denir. Şimdi en yaygın.

Hamuru çizgi filminizi oluşturun, kamerayı kullanarak da evde olabilirsiniz. Şimdi internette, hamuru karikatürlerin nasıl yapıldığına adanmış birçok ana sınıf var. Ve bunun için profesyonel bir araç grubuna sahip olmak gerekli değildir. Dijital "Sabun", hamuru, yetenekli eller ve video işleme için basit bir program.

10 Haziran 1936, SSCB'deki en büyük stüdyo yaratıldı karikatür filmler "Soyuzmultfilm". Sonra "Soyuzdumult Film" olarak adlandırıldı ve SoyuzmultFilm'de Ağustos 1937'de yeniden adlandırıldı.

Ne kadar havalı olursa olsun ve Sovyet çocukluğunun en iyi karikatürleri SoyuzmultFilm Studio'nun çalışmalarını aramak için cesaretlendirilebilir. Varlığının yılları boyunca serbest bıraktı büyük miktar Çocuklarımızı gösterdiğimiz ve kendilerini revize etmekten bıkmamızın her zevke için karikatürler. Ek olarak, karikatürlerin çoğu, yalnızca en özenli olanı göze çarpan birçok sır ve detay içerir. Onları bulalım.

(Toplam 23 fotoğraf)

Pooh Winnie

Winnie hakkındaki kitabın ilk ekran sürümü, Walt Disney Studio'ya aittir: 60'lı yılların başında, komik bir ayı ve arkadaşları hakkında birkaç bölüm serbest bırakıldı. Yerli "Winnie Pup" üzerindeki çalışmaların başlamasından önce, Fyodor Khitruk Disney versiyonunu görmedi.

Ancak, kitapta tasvir edilen görüntülerden uzaklaşmak, kendi, yeni ve orijinal karakterlerini yaratmayı istedi. Tabii ki başardı. Disney'i gören herkes ve seçeneklerimiz kesinlikle ikincisi lehine ifade edilir.

Başlangıçta Winnie Pooh'un çok shaggy olduğunu, kulakları biraz "diledi" görünüyordu. farklı boyut. Piglet, ilk önce kalın iştah açıcı sosisle benzer sanatçılardan çıktı. En çok çok çekildi farklı ayı ve karakterler normal görünüm kazanmadan önce domuz yavruları.

Bu arada, ikinci ve üçüncü seride, kahramanların özellikleri basitleştirildi: Braid Winnie Pooh'da siyah "gözlükler" net ana hatlar kazandı ve pushka bir kırmızı çizgi ile işaretlenmeye başladı. Winnie Poa Fedor hakkında karikatür üzerinde çalışırken, eğlenceli Disney Studio hakkındaki animasyonlu resimlerin varlığını bilmiyordu. Daha sonra, Khitruka'ya göre, Disney Direktörü Wolfgangu Raiterman'ı sevdim. Aynı zamanda, sovyet Karikatürler Kararnameye göre olağanüstü hakların Disney Studio'yu dikkate almadan oluşturuldu, yurtdışında gösterilenler imkansızdı.

Çocuk ve Carlson

Sovyet karikatür "Kid ve Carlson", İsveçli yazar Astrid Lindgren'in hikayesi tarafından çekildi ve 1968'de Teleexed'e geldi, hem küçük hem de yetişkin televizyon izleyicileriyle memnun kaldı.

Carlson Hakkında Toplam Seri İki: "Kid ve Carlson" (1968) ve "Carlson döndü" (1970). SoyuzmultFilm üçüncü yapacaktı, ama bu fikir asla uygulanmadı. Stüdyonun arşivlerinde, bebeğin ve karlsone hakkındaki üçüncünün üçüncü bölümünde karikatür filmi için kullanılması planlanan filmi hala sakladı. "Carlson tekrar pompalar".

Carlson ile ilgili karikatürü dikkatlice izlerseniz, aşağıdaki maddeyi görebilirsiniz: Karikatürün başında, bebek yola çıktığında, Air Fransa reklamı geçen otobüste görülebilir.

Carlson ile ilgili karikatür boyamasından ketenlerin düzenleyicilerinde, karikatürden pongty domuzun maceraları hakkında çok benzer bir tekerleklerdir. Buna ek olarak, çocuğun İsveç ebeveynleri, "Prostokvashino" dan Sovyet Ebeveynlerine çok benzer.

Kedi leopold

Cota Leopold ve Fareleri Hakkında Sovyet Çarpma Serisi Yaratıcı Dernek 1975'den 1993'e kadar "Ekran". Animasyonlu serilerin oluşturulduğu zaman, henüz sanatsal bir atölye yoktu. Bu nedenle, ilk iki seri ("Cota Leopold'un intikamı" ve "Leopold ve" akvaryum balığı") Boyalı değil, ancak gösteriş tekniği ile yapıldı.

Kahramanların ve manzaraların küçük detayları kağıttan kesildi ve camın altında kaydırıldı. Her kareden sonra, parçalar, hareket yanılsamasını yaratan yetersiz mesafeye taşındı. Elle çizilmiş animasyon kullanılarak başka bir çizgi film serisi uygulandı.

Çizgi film yaratıcıları uzun zamandır başını ana karakterin adı üzerine kırdı. Yazarlar gerçekten onu çok basit aramak istemiyorlardı - "Sıradan" Barsik veya Murzik. Fikirlerine göre, isim güzel ve aynı zamanda kolayca telaffuz edilirdi.

İyi huylu ve büyüleyici bir kedinin, Arcadia Yüksekliği Senaryosu'nun yazının oğlu adını aradığı bir versiyon var. Arsa üzerinde çalışırken, çizgi film çocuk bir kerede iki olgu yapmaya çalıştı: yetişkinleri takip et ve "zor avengers" tv izle. Albay-Beyaz Guard Leopold Kudasova'nın adı, "zor" ın kahramanlarından biri ve sadece kediyi aramak için düşünceye rastladı. Hooligan fareleri de adsız değil, bu kadar çok düşünülmez. Bağlı gri kemirgen, Motus ve ince beyaz bir hayvan - Milda denir. Ancak, karikatür farelerinde isimlerdeki fareler asla çağrılmaz.

Cheburashka

Cheburashka hakkındaki Sovyet karikatürü, Edward USPENSKY kitabına dayanarak yönetmen Roman Kachanov tarafından kaldırıldı, daha kesin olarak, ortak senaryo. Ve USPENSKY, timsah cinası, Cheburashka ve arkadaşları hakkında 8 hikaye yazmış olsa da, her şey 4 seriden yapılmıştır.

Bilinen Bugün Bilinen Karikatür Resim Cheburashka - ile şirin bir yaratık büyük kulaklar, büyük güvenilir gözler ve yumuşak kahverengi yün - sanatçı-çarpan Leonid Schwartzman tarafından icat edildi. Bu, ilk önce karikatür Roman Kachanova "Timsah Geniba" (1969) 'da göründüğü ve çocukların ve yetişkinlerin kalbini fethetti.

Kitabın önsözüne göre, Edward Uspensky "Crocodile Gena ve arkadaşları" olan Cheburashka, çocuklukta eski kitap çağrısında bulundu.

Kitabına göre, yazarın ailesi Cheburashka'nın olduğunu savundu. bilinmeyen Bilim Sıcak tropikal ormanda yaşayan canavar. Bu nedenle, kitabın metninde, kahramanlar, yazara göre, çocukların sahiplerinin kendisine göre, Cheburashka'nın gerçekten bilinmeyen bir tropikal hayvan olarak okurlara görünmektedir.

Görüşmelerden birinde Edward Uspensky, bir günün küçük bir kızı olan bir arkadaşı ziyaret etmeye geldiğini söyledi. Yazarın ziyareti sırasında kız, katta sürüklenen bir kürk manto yaşadı. "Kız sürekli düştü, kürk manto hakkında damgalama. Ve başka bir düşüşten sonra, babası haykırdı: "Ah, yine, Cheburavaved!" Bu kelime hafızamın içine düştü, anlamını sordum. "Cheburahrbing" "Güz" anlamına geldiği ortaya çıktı. Böylece kahramanımın adı, "yazar kabul edildi.

Prostokvashino'dan üç

Edward Uspensky'nin "Amca Fedor, Köpek ve Côte" hikayesine dayanarak "prostokvashino'dan üç" çizgi film serisi, Yönetmen Vladimir Popov'u kaldırdı. Toplam üç seri serbest bırakıldı. İçinde olanın çoğu edebi kaynakBununla birlikte, karikatüre dahil edilmemiştir, ancak taramanın popülaritesi, varsayımın hikayesinin popülerliğinden birkaç kez daha vardır.

"Prostokvashino" karikatürün ekran görüntülerinin oluşturulması üzerine çalışmak, Yönetmen Vladimir Popov'un talebi üzerine yönetmen sanatçılar arasında bölünmüştür. Galkonka'nın görüntüsü çok uzun zamandır elde edilemedi. Bu nedenle, "soyuzmultfilm" üzerindeki sanatçıların tesislerine giren herkes bu karakteri çizmelerini istedi. Karikatür Cheburashka icat eden bir sanatçı Leonid Schwarzman, hatta elini yaratılmasına neden oldu.

Fedor Amca, "prostokvashino" karikatürünün oluşturulması üzerine çalışan takımın tek bir çözüme gelmediği tek türdür. Bu nedenle, ekran görüntüsü seriden diziye değişir. Böyle bir engelsizlikten batı animasyon açısından ülkemizde hareketi mükemmel bir şekilde sakin bir şekilde algılanıyor.

Bu arada, kedi matroskin aranabilir ve Taraskin. Gerçek şu ki, Edward Uspensky'nin hikayesini yazdığında, bu karakteri "Fitil" Anatoly Taraskina'nın çalışanı adıyla çağırmak istedi, ancak adını kullanmasına izin vermedi. Gerçek, daha sonra pişman oldum ve yazara kabul ettim: "Ne aptalımdı! Familia pişman oldu! "

Bunun için bekle!

"Bunun için bekle!" - Bu sadece bir karikatür cihazı değil, bir neslin büyüdüğü gerçek bir efsanedir. 1969'da, "iyi, bekle!" Devlet vergisiydi. Yetkililer, Disney karikatürlerine cevabımızı vermeye ve oldukça ciddi bir bütçe tahsis etmeye karar verdi. Müşteri gereksinimleri, komik bir şey yapma talebiyle sınırlıydı.

Bu istekle, "soyuzmultfilm" un liderliği ve ünlü mizahistlere başvurdu Alexander Kurnedandsky, Arkady Heitu, Felix Kamov ve Eduardo Asspensky.

Çizgi filmin yaratıcılarından bir sürü anlaşmazlık, Kurt'un Firavun Ramses'in lokofajında \u200b\u200bolduğu ortaya çıktığında, ünlü karikatürün 12. serisi hakkında gerçekleşti. Bu bağlamda, Mısır hükümetinin protesto gösterebileceği bile izin verildi. Ama her şey maliyeti.

Animasyonlu serisinde "iyi, bekle!" Çarpıcı müzik SeçimiPopüler Batı kayıtlarının kullanıldığı sovyet pop. Ancak karikatür çıktısında hiç belirtmemişlerdi. O zaman kabul edilmedi.

Başlıklar sırasında çalan müzik - ekran koruyucu "iyi, bekle!" - Vizisi ("su kayağı" denir) ve Macar koleksiyonunda yayınlandı pop müzik 1967'de "Melody" Şirketi. Yazar, Tomas Greak (Tamá Deák) adında Macar bestecidir.

Geçen yılın kar düştü

Besteci Gregory Gladkov, "Kahkaha çevresinde", "geçen yılın karının düştü" karikatürü, "Noel ağaçları-sopa, orman" ın ilk çalışma adına sahipti. Hamuru karından kapıcı. Sonra ana karakterin görsel kavramı, resmin adı olarak tamamlandı.

Anlatıcının karikatüründeki rolü "geçen yılın karının düştüğünü" aslen Ahacedzhakova'ya yalan söylemesi planlandı. Hatta karikatürü bile dile getirdi, ancak Müdür Alexander Tatar'ı beğenmedi. Sonuç olarak, hem roller hem de bir erkek ve bir hikaye anlatıcısı - Stanislav Sadalsky'ye verdi.

Bir erkeğin rolünü ve bir hikayenin rolünü seslendiren Sadalsky, "geçen yılın karının düştüğü" karikatüründe listelenmemiştir. Kısaca karikatürün gelmeden kısa bir süre önce, oyuncu "Cosmos" restoranında, yabancı bir vatandaş olan restoranda gözaltına alındı, sonra Donos'un GOSERADIO S.G'NİN BANKA'NIN İKİNDİR. Lapin. Yabancılarla iletişim kurmak için bir ceza olarak, aktörün adı başlıklardan çıkarmaya karar verildi.

Karikatür "geçen yılın karını düştü", sansürün dikkatini çekmeden kaçınamadı. Alexander Tatar Çizgi Film Direktörü "Karda" karda hazırlık bir durumum vardı "dedi. - Rus insanı hakkında saygısız olduğumu ilan ettim: sadece bir kahraman var - bir Rus adam ve bu salak! .. "