Arhiva za 'Akvarel. Slikanje akvarelom 'Kategorija

Arhiva za 'Akvarel.  Slikanje akvarelom 'Kategorija
Arhiva za 'Akvarel. Slikanje akvarelom 'Kategorija
Kako naučiti slikati akvarelima od nule?

Kako naučiti slikati akvarelima od nule?

Slikanje akvarelom jedno je od najtežih na svijetu, ali je istovremeno i najosjetljivije, krhko i privlačno za umjetnike početnike. Što je tako posebno na njoj? Cijela tajna je u prozirnosti linija, zahvaljujući kojoj su vidljivi i najmanji prijelazi boja. Vodenast slike, što joj daje volumen. Ali kako shvatiti ovu ne jednostavnu umjetnost? Kako naučiti slikati akvarelima od nule? Prije nego počnemo crtati, moramo odabrati pomoćne materijale. Umjetnička škola za odrasle i djecu na svojim tečajevima nudi stručno usavršavanje crtanja u bilo kojoj tehnici, ali to možete naučiti sami. Razmotrite u članku točke koje će nam pomoći u tome.


Na kojem papiru i kojim kistovima slikati akvarelima?

1. Papir. Bolje je odmah kupiti akvarel, nije skup (oko 40 rubalja po bilježnici). Njegova razlika od uobičajenog je u gustoj teksturi listova. Takav papir neće nabubriti od vode i iskriviti se.
2. Četke. U lakirnici počinjemo s dvije četke. Mala i velika. Vjeverica vuna dobro funkcionira za akvarele.
3. Paleta. Izbor palete nije temeljan, biramo bilo koju. Neki umjetnici paletu zamjenjuju malim staklom, praktična je za korištenje i lako se čisti.
4. Boje. Dječje boje od meda s dodatkom limuna i ostalog - odmah odložite. Neće nam trebati. Uzimamo sve profesionalne boje u trgovini za umjetnike. Otvorite ih i pogledajte boje, trebale bi vam se svidjeti. Nije potrebno uzimati najskuplje, nije važno.



Kako naučiti pravilno slikati akvarelima za početnike u fazama?

Kako lijepo slikati akvarelima? Kako bi naši akvarel crteži bili kvalitetni, potrebno je ovladati nekoliko osnovnih tehnika.
1. Ujednačeno punjenje. Nacrtajte kvadrat ili pravokutnik na papir. Bolje je odabrati tamniju boju, na njoj će se bolje vidjeti. Otkucajte ga na kist i nacrtajte od jednog kuta do drugog. Ponovno pokupite boju. Nacrtajte sljedeću traku tako da se preklapa s prethodnim spojem. Ako prva traka ne teče u potpunosti u drugu, nagnite list papira. Pokupite boju i nastavite slikati pruge, održavajući ujednačenu nijansu. Isperite četku u vodi i iscijedite. Izgladite tamne pruge četkom. Pustite da se crtež osuši. Ako dobijete pravokutnik ravnomjerno ispunjen bojom, dobri ste u tome.
2. Ovisnost nijanse boje o količini vode. Uzmimo malo boje na kist i nacrtajmo prvu liniju, zatim spustimo kist u vodu i povučemo drugu 1 cm od nje. Nastavimo umočiti kist u vodu i crtati linije dok ne postanu što transparentnije. Ova vježba vam pomaže da osjetite koliko vode treba dodati da biste dobili željenu nijansu.
3.Gradijent. Cilj ove vježbe je postići ujednačen prijelaz iz tamnog u svjetlo. Nacrtajte malo boje kistom i povucite okomitu crtu, zatim umočite kist u vodu i nacrtajte drugi tako da malo ide iza prve i boja počne teći. Opet ponavljamo isto, dodajući vodu. Postižemo potpuni prijelaz boja. Posljednju traku prevucite samo vodom. Osušite kist i gurnite valjak ispod ispune.



Naučite slikati akvarelima u fazama raznim tehnikama za početnike

Kako početi slikati akvarelima? Potrebno je razumjeti osnove umjetnosti. To su određene vježbe, izvođenjem kojih ćete savladati prve osnove crtanja. vodene boje.
1. Mokro na mokro. Navlažite mali komad papira vodom. List bi trebao biti ravnomjerno zasićen vodom. Sada uzmite svoju boju četkom i obojite mokro mjesto. Gledajte kako se boja širi. Vježbajte dodavanje više ili manje boje na list papira. Ovo će vam biti od velike koristi.
2. Miješanje od boje do boje. Prvo, nacrtajte sve oblike vodom. Uzimamo kist, npr. plava boja i primijeniti na figuru. Dodajte malo bordo i žute. Trebali biste postići glatki prijelaz iz jedne boje u drugu. Ako ne, dodajte malo vode.
3. Preklapanje slojeva. Nacrtajmo pozadinu kao u prvoj vježbi. Pričekajmo malo, pustimo da se potpuno osuši. Nacrtajte na pozadini nekoliko krugova različitih boja i ostavite da se osuši. Nacrtajte treći sloj na krugove.
4. Prijem pomoću kuhinjske soli. Nacrtajte pozadinu i na vrh dodajte malo uobičajene kuhinjske soli. čekamo. Kristali soli postupno upijaju boju i postaju poput zvijezda. Učinak je najuočljiviji na tamnim područjima.
5. Oblaci ubrusom. Ispunite pozadinu i dok je boja još mokra, počinje nanositi salvetu, oblikujući je. Tako dobivamo teksturu koja podsjeća na oblake. Ova tehnika se može koristiti za ispravljanje pogrešaka koje dobijete tijekom crtanja. Samo obrišite višak boje.
6. Prskanje. Boju skupljamo na kist i prstom prelazimo preko kista preko papira ili kapamo, stvarajući neravne prskanje po cijeloj površini. Bolje je pokriti stol krpom kako bi se izbjegla kontaminacija.


10 uobičajenih pogrešaka budućih umjetnika

1. Volite sebe. Mnogi umjetnici počinju sami sebe grditi i pretjerano kritizirati svoje slike. Ne trebate ovo raditi. Nacrtajte nešto – pohvalite se. Sve što radite je samo za vas i za ostvarenje vaših kreativnih potreba. Što više uživate u procesu crtanja, to ćete biti bolji.
2. Koristite materijale koji su udobni. Kvalitetni kistovi, papir i boje. Tada će vam proces crtanja donijeti samo zadovoljstvo.
3. Kopirajte priče poznati umjetnici... Oni će poslužiti kao temelj vašeg znanja.
4. Pokažite svoje slike svim svojim prijateljima, rodbini i poznanicima. Predstavite svoju sliku. Okupite oko sebe istomišljenike koji će vas podržati.
5. Tople i hladne boje. Koristite više hladnijih nijansi u daljini i toplih nijansi izbliza. Tako ćeš pokazati zračna perspektiva na njegovoj slici.
6. Ne bojite cijelu pozadinu jednom bojom. Promijenite ton, pomiješajte boje, dodajte boju svojoj slici. Napravili smo dva ili tri poteza s jednom bojom, dodajte drugu. Što više nijansi koristite, to će vaše slikanje biti zanimljivije.
7. Pustite da se slika osuši. To će ga učiniti detaljnijim i dubljim.
8. Prikažite glasnoću izbliza. Nanesite više boje na obližnje predmete pomoću paletarskog noža. Učinite ih voluminoznima.
9. Što više miješate boja, to će vaša slika biti slikovitija. Pomiješajte u polutonovima.
10. Ukrasite slike baguetteom. To daje slici dodatnu dimenziju.

Slikanje akvarelom jedno je od najtežih na svijetu, ali je istovremeno i najosjetljivije, krhko i privlačno za umjetnike početnike. Što je tako posebno na njoj? Cijela tajna je u prozirnosti linija, zahvaljujući kojoj su vidljivi i najmanji prijelazi boja. Vodenast slike, što joj daje volumen.

Ali kako shvatiti ovu ne jednostavnu umjetnost? Prije nego počnemo crtati, moramo odabrati pomoćne materijale. Razmotrite u članku točke koje će nam pomoći u tome.

Na kojem papiru i kojim kistovima slikati vodenim bojama

1. Papir. Bolje je odmah kupiti akvarel, nije skup (oko 40 rubalja po bilježnici). Njegova razlika od uobičajenog je u gustoj teksturi listova. Takav papir neće nabubriti od vode i iskriviti se.

2. Četke. U lakirnici počinjemo s dvije četke. Mala i velika. Vjeverica vuna dobro funkcionira za akvarele.

3. Paleta. Izbor palete nije temeljan, biramo bilo koju. Neki umjetnici paletu zamjenjuju malim staklom, praktična je za korištenje i lako se čisti.

4. Boje. Dječje boje od meda s dodatkom limuna i ostalog - odmah odložite. Neće nam trebati. Uzimamo sve profesionalne boje u trgovini za umjetnike. Otvorite ih i pogledajte boje, trebale bi vam se svidjeti. Nije potrebno uzimati najskuplje, nije važno.

Kako naučiti slikati akvarelima od nule korak po korak

Kako lijepo slikati akvarelima? Kako bi naši akvarel crteži bili kvalitetni, potrebno je ovladati nekoliko osnovnih tehnika.

1. Ujednačeno punjenje. Nacrtajte kvadrat ili pravokutnik na papir. Bolje je odabrati tamniju boju, na njoj će se bolje vidjeti. Otkucajte ga na kist i nacrtajte od jednog kuta do drugog. Ponovno pokupite boju. Nacrtajte sljedeću traku tako da se preklapa s prethodnim spojem. Ako prva traka ne teče u potpunosti u drugu, nagnite list papira. Pokupite boju i nastavite slikati pruge, održavajući ujednačenu nijansu. Isperite četku u vodi i iscijedite. Izgladite tamne pruge četkom. Pustite da se crtež osuši. Ako dobijete pravokutnik ravnomjerno ispunjen bojom, dobri ste u tome.

2. Ovisnost nijanse boje o količini vode. Uzmimo malo boje na kist i nacrtajmo prvu liniju, zatim spustimo kist u vodu i povučemo drugu 1 cm od nje. Nastavimo umočiti kist u vodu i crtati linije dok ne postanu što transparentnije. Ova vježba vam pomaže da osjetite koliko vode treba dodati da biste dobili željenu nijansu.

3. Gradijent. Cilj ove vježbe je postići ujednačen prijelaz iz tamnog u svjetlo. Nacrtajte malo boje kistom i povucite okomitu crtu, zatim umočite kist u vodu i nacrtajte drugi tako da malo ide iza prve i boja počne teći. Opet ponavljamo isto, dodajući vodu. Postižemo potpuni prijelaz boja. Posljednju traku prevucite samo vodom. Osušite kist i gurnite valjak ispod ispune.

Naučite slikati akvarelima u fazama raznim tehnikama za početnike

Kako početi slikati akvarelima? Potrebno je shvatiti osnove umjetnosti. To su određene vježbe, ispunjavanjem kojih ćete svladati prve osnove crtanja akvarelom.

1. Mokro na mokro. Navlažite mali komad papira vodom. List bi trebao biti ravnomjerno zasićen vodom. Sada uzmite svoju boju četkom i obojite mokro mjesto. Gledajte kako se boja širi. Vježbajte dodavanje više ili manje boje na list papira. Ovo će vam biti od velike koristi.

2. Miješanje od boje do boje. Prvo, nacrtajte sve oblike vodom. Uzmite, na primjer, plavu boju na kistu i nanesite je na oblik. Dodajte malo bordo i žute. Trebali biste postići glatki prijelaz iz jedne boje u drugu. Ako ne, dodajte malo vode.

3. Preklapanje slojeva. Nacrtajmo pozadinu kao u prvoj vježbi. Pričekajmo malo, pustimo da se potpuno osuši. Nacrtajte na pozadini nekoliko krugova različitih boja i ostavite da se osuši. Nacrtajte treći sloj na krugove.

4. Prijem pomoću kuhinjske soli. Nacrtajte pozadinu i na vrh dodajte malo uobičajene kuhinjske soli. čekamo. Kristali soli postupno upijaju boju i postaju poput zvijezda. Učinak je najuočljiviji na tamnim područjima.

5. Oblaci ubrusom. Ispunite pozadinu i dok je boja još mokra, počinje nanositi salvetu, oblikujući je. Tako dobivamo teksturu koja podsjeća na oblake. Ova tehnika se može koristiti za ispravljanje pogrešaka koje dobijete tijekom crtanja. Samo obrišite višak boje.

6. Prskanje. Boju skupljamo na kist i prstom prelazimo preko kista preko papira ili kapamo, stvarajući neravne prskanje po cijeloj površini. Bolje je pokriti stol krpom kako bi se izbjegla kontaminacija.

Uobičajene pogreške budućih umjetnika

1. Volite sebe. Mnogi umjetnici počinju sami sebe grditi i pretjerano kritizirati svoje slike. Ne trebate ovo raditi. Nacrtajte nešto – pohvalite se. Sve što radite je samo za vas i za ostvarenje vaših kreativnih potreba. Što više uživate u procesu crtanja, to ćete biti bolji.

2. Koristite materijale koji su udobni. Kvalitetni kistovi, papir i boje. Tada će vam proces crtanja donijeti samo zadovoljstvo.

3. Kopirajte priče poznatih umjetnika. Oni će poslužiti kao temelj vašeg znanja.

4. Pokažite svoje slike svim svojim prijateljima, rodbini i poznanicima. Predstavite svoju sliku. Okupite oko sebe istomišljenike koji će vas podržati.

5. Tople i hladne boje. Koristite više hladnijih nijansi u daljini i toplih nijansi izbliza. To će vam dati zračnu perspektivu u vašem slikarstvu.

6. Nemojte bojati cijelu pozadinu jednom bojom. Promijenite ton, pomiješajte boje, dodajte boju svojoj slici. Napravili smo dva ili tri poteza s jednom bojom, dodajte drugu. Što više nijansi koristite, to će vaše slikanje biti zanimljivije.

7. Pustite da se slika osuši. To će ga učiniti detaljnijim i dubljim.

8. Prikažite glasnoću izbliza. Nanesite više boje na obližnje predmete pomoću paletarskog noža. Učinite ih voluminoznima.

9. Što više miješate boja, to će vaša slika biti slikovitija. Pomiješajte u polutonovima.

10. Ukrasite slike baguetteom. To daje slici dodatnu dimenziju.

Što je akvarel? Riječ je o boji koja se može razrijediti i čija svojstva olakšavaju ispiranje vodom. Ostala svojstva akvarela čine crteže napravljene takvom bojom posebno prozirnim. Ako ćete slikati vodenim bojama, onda ne možete bez posebnih vještina. Profesionalni akvareli mogu točno odrediti koliko vode treba dodati kako bi se dobila točna nijansa koja je potrebna.

Osnovni predmeti za slikanje akvarelom
Za početak rada s vodenim bojama trebat će vam papir koji inače koristite za slikanje. Ne možete bez kistova, naravno, akvarela. Osim toga, trebat će vam posuda u kojoj ćete imati vodu, tabletu i papirnate salvete.

Koji papir za akvarel odabrati
Da biste počeli raditi s akvarelima, potreban vam je poseban papir za crtanje. Tekstura ovog papira treba biti takva da dobijete najviše dobar rezultat.
Općenito, papir za crtanje može biti gladak ili teksturiran. Njegova gustoća također može biti različita - sve se to mora uzeti u obzir pri odabiru. Budući da je debeli papir otporniji na vodu, on je i vrijedniji. Može se navući na tabletu nakon što je navlažite. Ako želite zrno na svom crtežu, nabavite malo hrapavi papir.

Odabir kista: kojim kistom slikati
Kupite četku od umjetne ili vjeverice. Za potpunu sliku akvarelom, ne gledajte jeftine četke. Međutim, njegova cijena sama će reći o kvaliteti proizvoda pred vama.
Koji oblici četkica su vam potrebni? Glavni alat bit će okrugla četka. S njim ćete operirati s velikim količinama boje. Vrlo je prikladno navlažiti papir vodom pomoću ravnog kista. Ako trebate razraditi detalje, onda će u ovom slučaju kist ovalnog oblika postati vaš nezamjenjiv pomoćnik. Više o odabiru četke možete pročitati u našem članku.

Njega četkom
Pripremite dvije posude za vodu. Trebat će vam jedan od ovih za ispiranje četkica. Bit će lijepo ako papirnate salvete leže pored vas u procesu rada - vrlo su prikladne za uklanjanje viška boje s kistova.

Priprema papira
Sada krenimo s pripremom papira za crtanje. Treba ga ravnomjerno navlažiti. Uzmite takav papir i razvucite ga preko tablete. Kako se list osuši, postat će ravna i napeta. U tom obliku će ostati cijelo vrijeme dok crtate.

Crtanje na mokrom papiru
Možete početi crtati na navlaženom papiru. Ova tehnika crtanja ima svoje karakteristike. Pazite da tablet postavite s papirom vodoravno, inače riskirate da na dnu dobijete mrlje od tinte. Ako smatrate da je papir pretjerano zasićen vodom, obrišite ga maramicom. Suhim kistom uklonite višak boje.

Nanesite boju
Pričekajte malo prije nanošenja sljedećeg poteza – pustite da se prethodni potez osuši. S akvarelima morate početi raditi tek nakon što ste precizno odabrali boju koja vam je potrebna na paleti. Imajte na umu da sam papir djeluje kao bijela boja, pa unaprijed ocrtajte konture budućeg crteža.

Moram znati…
Fluidnost boje, prozirnost i spajanje poteza - to su glavne nijanse koje su svojstvene akvarelima i koje su građevni blokovi stvaranja. poseban šarm tehnike rada s akvarelom. Vaš potez četkicom mora biti mokar, inače će kretanje kista biti vidljivo.

Unaprijed odredite ton slike. Ako ste nanijeli bris s kojim niste baš zadovoljni, pokušajte to nadoknaditi u sljedećem potezu. Udar bi trebao imati oblik poteza. I zapamtite: prilikom crtanja Na sličan način pokušajte uhvatiti granicu prethodnog poteza. Koristeći ovu tehniku, postići ćete gladak prijelaz između poteza. Ako rubove prijelaza treba omekšati, upotrijebite suhu četku.

I ovo također morate znati
Ako tek počinjete kao akvarelist, pokušajte slikati u jednoj boji bilo kojom tamnom bojom. To je potrebno kako biste imali ideju o tome koju će boju boja poprimiti nakon sušenja.
Da bi tonovi na crtežu bili čisti, često ispirite kist.

Nikada nema puno ideja za kreativnost, a ako su in kreativni proces uključena su i djeca – morate priznati da to često postaje ne samo kreativno, već i istraživačko. S jednostavne tehnike upotreba akvarela, koji će nam s nove strane pokazati svojstva nekih običnih predmeta, danas nas uvodi u Anastazija Borisova , autor bloga English4.me - engleski za mene i moju obitelj... Anastasijin blog nije samo o jeziku, već i o kreativnosti, pa danas idemo na ekskurziju u kreativne skladišta i učimo jednostavne tehnike i tehnike akvarela.

Koliko je kreativnih i dobro zaokruženih mama ovdje! A zanimljiva otkrića čekaju nas na svakom koraku. Mnoge mame se viđaju nakon svakog sata nevjerojatan rezultat djelo njihova 2-4-godišnjeg djeteta - iako ne uvijek onako kako je zamišljeno - uzvikuju: “Kako originalno i jednostavno! Gdje se to uči?" Svatko želi postati malo čarobnica za svoju djecu.

Tako sam, koristeći najjednostavnije tehnike, u 15 minuta naslikao zimski krajolik, koji je moj suprug smatrao dostojnim staviti na prodaju. 🙂

Najbolje knjige za djecu

Nestandardna upotreba materijala i raznovrsnost stvorenih efekata daju djetetu osjećaj "ja mogu!"

Akvarel je fluidan i nestašan. Koristit ćemo samo ova ne uvijek prikladna svojstva, stvarajući "remek-djela" uglavnom "mokra".

1. Učinak otpornosti bojice - manifestacije voštane bojice

Ovo je možda najčešća tehnika. Na list papira voštanom bojom ili svijećom nanese se crtež ili natpis, a odozgo se preslika vodenim bojama. Korištenje bijela kreda ili svijeću, možete napraviti tajne bilješke ili čestitke; žuta bojica stvara efekt sjaja; svijetle plave, zelene i ružičaste ispod tamnih akvarela - neonski efekt. Ovu tehniku ​​možete kombinirati i s trljanjem. Ispod plahte stavljamo teksturiranu podlogu (sve što se može naći kod kuće) i trljati je na vrhu ravnom stranom krede. Ako to radite pažljivo, i stavite lišće ili kakav reljefni predmet, dobivate izvrsne otiske.

2. Sol - sol na mokrom akvarelu

Još vlažnu, oslikanu plahtu pospite solju i možete postići zanimljive efekte. Srednja krupna sol ostavlja "pahulje" na plavom kad se osuši. Na zelenoj pozadini dobivate prozirno lišće. Sitna ekstra sol se gotovo čvrsto suši. Tako možete dodati teksturu na cestu, kamen, stvoriti galaksiju.

3. Blotting - izbjeljivanje boje.

Uklanjanjem viška vode i sloja boje s plahte suhom salvetom, možete slikati zimske smreke prekrivene snijegom, ili morskom pjenom. Dobivate blijed mjesec ili sunce tako da omotate tubu toaletnog papira maramicom i umotate akvarel nebo. Čak i već osušeni crtež može se dotaknuti tako da se poškropi vodom i nježno trlja željeno područje.

Ako zgužvate salvetu i stavite je na plavo nebo, dobit ćete vrlo prirodne oblake.

Zgužvani ubrus također daje zanimljivu teksturu. Listovi teksture se tada mogu uspješno koristiti za izradu kolaža.

4. Pritiskom - guranjem

Na gornjoj slici možete vidjeti jasan natpis tamnim slovima (I ...). Rađena je na mokrom akvarelu vrhom kista (boja kao da se slijeva u utisnute udubine). Na taj način možete označiti crtež ili dodati detalje. Postavljanje lista mokrog akvarela s teksturiranim predmetom na njemu ispod tiska radi na istom principu. Najbolje je, naravno, tako isprintati listove. Ali čak i iz perja i grana božićnog drvca izlazi dobra ukrasna slika.

5. Prskanje i prskanje - prskanje

Četkica za zube i akvarel pomoći će vam da napravite kišu, snijeg, lišće, da prikažete vjetar. Zanimljivo je samo posipati različite boje na suhu plahtu. Navlaženi list će imati sasvim drugačiji učinak. Bit će moguće promatrati kako se kapljice šire, stapajući se jedna s drugom u hiroviti ukras.

Možete prskati oko šablone, ili obrnuto unutar nje. Osiguran je dosljedno originalan rezultat. Samo ga ne zaboravite prekriti novinama. radni prostor, farba leti daleko.

6. Selotejp - crtanje ljepljivom trakom

Iznenadila sam se kad sam otkrila da se spomenuta ljepljiva traka nekoliko puta savršeno odlijepi od papira, što znači da je koristimo kao osnovu za šablonu. Možete ga trgati rukama na neravne trake i nacrtati šumu.

Bilo koji geometrijske kompozicije... Možete čak izrezati nešto detaljnije u debljinu trake, kao što su kućice na prvoj fotografiji. Glavna stvar je da ovu šablonu nije potrebno dodatno pričvršćivati ​​i držati, a vjerojatnost da će boja upasti ispod nje nije velika ako su rubovi dobro zaglađeni.

7. Slikanje pjenom - slikanje pjenom

Zabava i lijepa tekstura u jednoj boci. U posudi morate malo pomiješati vodu tekući sapun i puno, puno boje. Djetetu damo cjevčicu i pustimo ga da puše mjehuriće. Čim naraste visoka kapa, na nju nanosimo papir. Pritom je dijete bolje potpuno svući, kako bi ga kasnije bilo lakše oprati.

8. Alkohol i limunska kiselina - alkohol i limunska kiselina

Obje tekućine, takoreći, "razdvajaju" i "izjedu" boju. Kap alkohola ima učinak ribljeg oka, a njezina hlapljivost može stvoriti dodatne areole oko tog oka, slično kao aureola oko sunca. Vrlo neobično.

Limunov sok se dobro razmazuje preko svježih akvarela, ali ne utječe na osušene. Sama se dosta razmazuje pa je važno ne pretjerati. U idealnom slučaju, dobiju se ove "čupave" mrlje. Nakon sušenja mogu se pretvoriti u čudovišta ili nekog drugog dodavanjem ruku, nogu, očiju.

9. Žigosanje - žigosanje

Za moj ukus bolje je raditi s markicama s debljim bojama - gvaš, akril. Možete koristiti sve što vam je pri ruci, kao i izrezati pečate od krumpira, print izrezano povrće itd. Akvarel je dobar za stvaranje tekstura. Uzmemo ubrus, umočimo ga u boju i ostavimo tragove koji su dosta slični kamenju, na primjer.

10. Plastična prozirna folija - prozirna folija

Jeste li znali da i taj film može crtati? Dovoljno ga je položiti na mokri akvarel i pomaknuti. Dobivaju se kristali leda ili druge vrste apstrakcije.

Ako napravite jedan veliki ravnomjeran "prozor", uokviren borama, onda ćete nakon što se boja osuši vidjeti, recimo, jezero, ili pelin. Na fotografiji čak izgleda kao ruža.

11. Puhanje - puhanje

Još jedna tehnika za crtanje slamkom. Puhnite ponovo, ali ovaj put što je moguće jače, ispuštajući kap boje preko lista, a na kraju ćete dobiti zamršena stabla ili samo smiješne čudake, ili možda kosu za unaprijed nacrtanog lika.

Ako želite, možete pustiti boju da sama teče gdje god želi. Samo okrenite list okomito, a zatim maštajte s djetetom, izgleda tako.

12. Svjetlosni stol - svjetlosni stol

Ili prozor, pojednostavljeno rečeno. 🙂 Ova tehnika nije za mališane, ali mama može napraviti galeriju dječjih portreta ako želi. Sva rodbina će dobiti darove za godinu dana unaprijed. Kao dijete, mislim, svi su "skupljali" slike, nanoseći original s bijelom plahtom na prozor. A ako fotografirate? U uređivačima fotografija morate osigurati da su ostale 2 boje - crna i bijela (funkcija posteriziranja).

Zatim postoji nekoliko opcija za akciju. Sva bijela područja možete obojiti voštanom olovkom ili svijećom, a zatim proći kroz vodene boje. Ispada zanimljivo, ali ne baš čisto, jer je prilično teško pratiti gdje je kreda otišla.

Možete jednostavno zaokružiti sve bijele mrlje olovkom, a zatim pažljivo popunite ostatak bojom. Nije tako dugo niti teško kao što zvuči. Samo malo strpljenja i preciznosti, i imate 3-4 portreta za djetetov dnevni san.

Ako odlučite staviti kućište na tok, onda je na hobi tržištima bolje kupiti pričuvnu tekućinu za akvarel papir. Nanesite ga kistom na bijelo, prođite kroz njega akvarelom na vrhu, a zatim uklonite rezervu, poput filma s plahte. Brzo, čisto, originalno.

Upravo se u ovoj zemlji proizvodio poseban papir, prikladan za rad s akvarelima. V zapadne zemlje kontinent dugo nije pridavao dužnu pozornost akvarelnom slikarstvu, a tek potkraj 19. stoljeća dobio je zasluženo mjesto u povijesti svjetskog slikarstva. Koristeći ovu tehniku, možete postići nevjerojatne graciozne linije, prozirnost pozadine, zanimljive zamućene detalje. Sve to može dati crtež mističan učinak.

Koje su četke potrebne?

Prije nego počnete učiti tehniku crtež akvarelom, morate obratiti pozornost na materijale za njegovu visokokvalitetnu izvedbu. Ispravno odabrani kistovi neophodni su za svakoga tko želi naučiti kako slikati akvarelima od nule. Moraju imati sljedeća svojstva: brzo upijati vodu, imati fleksibilnost i sposobnost da se odmah vrate u prethodni oblik, a također imaju glatke, nenapuhane dlačice. Ručke kistovi za akvarel uvijek kratko. Za uklanjanje viška boje koristi se široka ravna četka, jer su joj dlačice povećane krutosti. Kist za zamućenje koristi se za slikanje pozadine. Dovoljno je velik i mekan pa lako mijenja oblik i ne isušuje se zadržavajući vodu i boju u dlačicama. Četke za rad mogu biti različitih veličina, koje se razlikuju ovisno o korištenoj tehnici.

Papir za slikanje akvarela

Važan je i papir koji odaberete. Nije teško odrediti njegovu kvalitetu. Ako je papir debeo i ne raslojava se, kao i dobro zalijepljen, onda nema sumnje u njegovu kvalitetu. Na pravi izbor crtaći papiri mogu se bojati vodenim bojama bez straha da će se voda polako upijati i da će se boje posvijetliti. Obratite pažnju na zrnatost papira za crtanje. Za precizan prijenos male dijelove fino zrnati papir će biti dovoljan. Za rutinski rad možete odabrati srednje zrnasti papir. A za izvođenje specifičnih uzoraka potrebno je grubo zrno. Ima hrapavu površinu i izrazitu teksturu. Ova vrsta papira je teška i često ručno izrađena. Papir bez zrnatosti nije prikladan za slikanje akvarelom jer će se iskriviti.

Ispravno odabrane boje ključ su uspjeha

Odabir pravih boja važan je i za one koji žele naučiti slikati akvarelima. Za početnike su prikladni i uobičajeni školski.Ali ako je nezreli umjetnik ipak usmjeren na dobar rezultat, bolje je dati prednost profesionalnim. Trebat će malo truda da se boja u posudama pripremi za slikanje. Prvo morate ispustiti malo vode iz četke u boju tako da malo omekša. Pogodnost takvih boja leži u činjenici da nema potrebe tražiti dodatne posude. Ako umjetnik ima iskustva u crtanju akvarelima, tada su za njega prikladne boje u cijevima. Tada možete sami kreirati željenu paletu.

S druge strane, ove boje mogu koristiti i amateri ako kupe spreman set s mnogo cijevi. Iako se kompleti boja prodaju u dvanaest i trideset šest jedinica, ne koriste se sve boje. U svakom slučaju, potrebno je miješati različite boje kako bi se dobila željena ili neobična nijansa. U principu, umjetnik početnik neće trebati više od deset uobičajenih tonova.

Topli ili hladni tonovi

Oni koji žele naučiti kako slikati akvarelima moraju razumjeti tople i hladne boje. Ako se boja temelji na crvenoj ili žutoj, tada će se smatrati toplom. I plava i ljubičaste nijanse pripadaju hladnoći. Imajte na umu da zelena, ljubičasta, siva i crna boja imaju jedinstvenu karakteristiku i mogu biti hladne ili tople. Početni ton može ovisiti o specifičnosti sheme boja i utjecaju okolnih nijansi. Smatra se da su glavne boje plava, žuta i crvena. Svi ostali koji se mogu dobiti miješanjem nazivaju se derivati.

Faze crtanja

Naučiti slikati akvarelima u fazama uopće nije tako teško kao što se na prvi pogled čini. Najprije morate nabaviti olovku, po mogućnosti s čvrstim drškom, tako da su linije tek malo vidljive. Zatim skicirajte glavne detalje crteža. Nakon toga možete odmah uzeti akvarel. Ovdje ne treba žuriti. Prvo, morate pažljivo razmisliti o tome koje su boje i nijanse poželjne za odabrani uzorak. Odlučivši se na boje, bojanje se može započeti. Prvi korak je bojanje prozirnim bojama. Uostalom, lakše je dodati ton nego ga ukloniti. Da biste to učinili, morate razrijediti boju vodom. Nakon nanošenja temelja, crtežu možete dodati boju kako biste se obogatili. Za dobivanje tamnih tonova, četkica se ubrusi ubrusom nakon namakanja u vodi. Zatim se kist umoči u boju, a na papiru se povlače linije. Važno je zapamtiti o sjenama, koje se moraju razmisliti prije nego što počnete slikati. To je važno znati budućim umjetnicima koje zanima kako naučiti slikati akvarelima za početnike u fazama.

Uklanjanje granica

Kako biste se riješili razlike između sjene i svjetla, morate stvoriti glatki prijelaz. To znači da se sve boje moraju miješati. Da biste to učinili, četka se umoči u vodu tako da se sva preostala boja na dlačicama ispere. Zatim osušite kist i provjerite da na njemu uopće nema boje. Zatim se dlačice četke moraju ponovno uroniti u vodu. Nakon toga se kist postavlja na razliku između svjetla i tamni dio, povučena je crta. Tako će se jasna granica zamutiti i bit će nemoguće točno odrediti gdje sjena završava i počinje svjetlo.

Nacrtajte krajolik

Ljubitelji prirode koji žele naučiti kako naučiti crtati trebali bi prvo ocrtati glavne kompozicijske linije na papiru. Kada crtate zonu neba, morate imati na umu da se ovaj dio papira najprije navlaži vodom. Nadalje, dok se zona neba još nije imala vremena osušiti, na svom Niži dio nanosi se razrijeđena svijetložuta boja. Gornji dio je obojan crvenom ili narančasta boja... Granice nijansi brišu se vlažnom četkom.

Eksperimenti sa zelenom

Kako naučiti lijepo slikati akvarelima i raditi s lakoćom različite boje na papiru? Ovo je puno lakše nego što zvuči. Jedina poteškoća može nastati s u zelenoj boji... Vrlo često umjetnici imaju problema s korištenjem ovog tona u svojim radovima. Kako ne biste pogriješili i pravilno odabrali pravu nijansu, morate znati nekoliko pravila. Zelenom se ne može posvijetliti žuta boja... Kako biste ublažili bogato zelje, samo dodajte kap bazne crvene boje. I da bi zelenilo dalo tamniju nijansu, hladnoću plavi ton... Poznavajući ova osnovna pravila o tome kako naučiti slikati akvarelima, možete nacrtati sjajan krajolik od prvog puta s tajanstvenim nebom u pozadini i svijetlozelenim lišćem na prednjoj strani crteža.

Najvažnija stvar u podučavanju tehnike akvarela je ne uhvatiti se za sve odjednom. Potrebno je postupno povećavati razinu rada kista, kao i sposobnost pravilnog rukovanja shemom boja. Neki umjetnici radije koriste samo meke i tople boje u svojim djelima, dok drugi, naprotiv, koriste hladne i zasićene boje. Nije lako snaći se u stvaranju akvarelnih remek-djela. Glavna stvar je da crtež dotakne osjetila, tada će sama ruka početi crtati potrebne linije, a kist će dodati graciozne nijanse boja. Vrlo je važna dosljednost u učenju slikanja akvarelima. Uvijek morate ići od jednostavnih stvari do složenih, u svakoj fazi razvoja, stjecati nove vještine i konsolidirati znanje uz pomoć stalne prakse.