Jean Baptiste Molière çalışıyor. Jean Baptiste Molière - biyografi, bilgi, kişisel yaşam
Dünya edebiyatının dehaları arasında Jean-Baptiste Molière (1622-1673) en önemli yerlerden birini işgal ediyor. Neredeyse tüm ülkelerin komedyenleri uzun zamandır Molière'i büyükleri olarak kabul ediyor. Molière'in komedileri dünyanın neredeyse tüm dillerine çevrildi. Molière'in adı, dünya edebiyat tarihiyle ilgili tüm eserlerde parlar. Molière'in sloganı: "Komedinin amacı insan eksikliklerini ve özellikle modern insanın eksikliklerini tasvir etmektir" - modern zamanların gerçekçi dramaturjisinin estetiğini büyük ölçüde belirledi. Böylece, Molière'in edebi eseri en yüksek tarihsel değerlendirmeyi elde etti ve bir anlamda norm ve modele yükseltildi.
G. Boyadzhiev'in giriş yazısı ve notları.
P. Brissard'ın çizimleri.
Jean-Baptiste Molière
Komedi
Fransızca'dan çeviri
Büyük Komedi Reformcusu
Dünya edebiyatının dehaları arasında Jean-Baptiste Moliere en önemli yerlerden birini işgal ediyor.
Kral Louis XIV'in krallığını yücelten en büyük yazar olan şair ve edebiyat kuramcısı Boileau'ya sorduğu soruya, "Moliere, Majesteleri" cevabını verdi.
Moliere'nin yüksek edebi prestiji, sonraki üç yüzyılın ana otoriteleri tarafından desteklendi: 18. yüzyılda Voltaire, 19. yüzyılda Balzac, 20. yüzyılda Romain Rolland. Neredeyse tüm ülkelerin komedyenleri uzun zamandır Molière'i büyükleri olarak kabul ediyor. Molière'in komedileri dünyanın neredeyse tüm dillerine çevrildi. Molière'in adı, dünya edebiyat tarihiyle ilgili tüm eserlerde parlar. Molière'in sloganı: "Komedinin amacı insan eksikliklerini ve özellikle modern insanın eksikliklerini tasvir etmektir" - modern zamanların gerçekçi dramaturjisinin estetiğini büyük ölçüde belirledi. Böylece, Molière'in edebi eseri en yüksek tarihsel değerlendirmeyi elde etti ve bir anlamda norm ve modele yükseltildi.
Doğru, parlak komedyenin çalışmaları bazen başka değerlendirmeler aldı. Bazen Molière'e yorucu bir ahlakçı ve günlük yaşamın düz bir yazarı rolünü empoze eden "akademik mollieristlerin" destekçileriyle tartışan bir dizi eleştirmen, yazarın yazarının savunarak diğer uca düştü. "Tartuffe" ve "Don Giovanni", yalnızca seyirciyi güldürmeyi düşündüğü "bir yazar değil, bir aktör".
"Akademik mollieristlerin" sefil ideolojik içeriğiyle mücadele eden yeni teorinin destekçileri, genel olarak Molière'deki herhangi bir ideolojik içeriği inkar ederek ve Molière ile onun düz küçük-burjuva yorumu arasındaki çatışmada ebedi mücadeleyi yanlış bir şekilde görerek daha da büyük bir günah işlediler. "tiyatro" ve "edebiyat" arasında, bununla bağlantılı olarak ve bir anlaşmazlık başlatıldı - Molière'in dehasının yaratıcı yönlerinden hangisi önde. Moliere kimdi - "kalem adamı" mı yoksa "tiyatro adamı" mı?
Molière için edebiyat ve sahne arasındaki savaşın uzun süredir devam ettiğini söylemek gerekir. Ve Boileau, Terence'in kampından kararlı bir savaşçı gibi davranarak başladı. Onun sitemli ayeti iyi hatırlanır:
(S. Nesterova ve S. Piralov tarafından çevrilmiştir)
Gerçekten de, ünlü eleştirmenin kızacak bir şeyi vardı: elli yaşında, tüm başyapıtlarını bestelemiş olan arkadaşı inatla sahneyi terk etmedi. Neşeli Scapin rolünü bile oynadı ve sonunda Fransız Akademisi'nde oturma hakkını kaybetti. Ve Moliere'in akademisyen olmak için herkesten daha fazla nedeni vardı: yüzyılın edebiyatının zirvesindeydi ve iyi eğitimli bir yazar, derin bir düşünürdü.
Jean-Baptiste Poquelin (gerçek adı Moliere) Ocak 1622'de kraliyet döşemeci Jean Poquelin ailesinde doğdu. Annesini çocuklukta kaybetmiş, büyükbabası Louis Cresset'in bakımında kalmış ve ardından Clermont Koleji'ne atanmıştır. Ülkenin en iyi eğitim kurumuydu ve Jean-Baptiste Poquelin onun en iyi öğrencilerinden biriydi. Molière'de edebiyat ve felsefe tutkusu çok erken ortaya çıktı. Çalışkan genç adam, eski materyalizmin bu ünlü ansiklopedisi olan Lucretius Cara'nın "Şeylerin Doğası Üzerine" felsefi şiirini sevgiyle şiire çevirdi.
Küçük yaşlardan itibaren, Molière'in düşüncesinin yönü, Fransız materyalist filozof Pierre Gassendi'nin öğretileri tarafından tahmin edildi ve felsefeye olan tutkusu, oyun yazarının özünü, dünyanın "nesnelerinin doğasını" bilme konusundaki ısrarlı arzusuyla ilişkilendirildi. Boileau'nun Moliere'i "tefekkürcü" olarak adlandırması boşuna değildi. Tefekkür eden, dikkatle düşünen bir adam, Lagrange'ın yaptığı portreden bize bakıyor: "Az ama doğru konuşuyordu ve ayrıca çevresindekilerin alışkanlıklarını ve adetlerini gözlemledi, gözlemlediklerini komedilerine sokmanın mükemmel yollarını buldu. "
Molière'in arkadaş canlısı olduğu insan çevresi de karakteristiktir. Gençliğinde felsefe ve edebiyatla uğraşmaya meyilli insanlarla yakınlaşır. Bu, daha sonra bir broşür yazarı olan canlı bir ironik zihnin sahibi Claude Chapelle; bu Francois Bernier - cesur bir siyasi incelemenin gelecekteki yazarı; Bu oyun yazarı ve filozof Cyrano de Bergerac. Eyalette, Molière neşeli Epikurosçu şair d "Assouci, Pierre ve Thomas Corneille kardeşlerle yakın arkadaş olur. Paris'te Molière genç Depreo Boileau ile, Gassendist filozof La Mothe le Ville ile, özgür- düşünen kadın Ninon de Lanclos, aydınlanmış leydi Bayan Joy Sablier, genç Jean Racine ve son olarak, Moliere'in tüm muhatapları ve benzer düşünen insanlar adına sanki şöyle dedi: "Bu benim adamım. "
Ne de olsa, araştırmaların gösterdiği gibi, Moliere'in kullandığı zengin edebi kaynaklar, yazarın geniş bilgisinin, önemli edebi deneyiminin ilk göstergesidir. Mükemmel bir Latin yazarı olan Molière, komedilerinde Romalı yazarların olay örgüsünü dört kez kullanır; tekrar tekrar İtalyan kökenli oyunlara döner, İspanyol malzemesini kullanır. Fransız Rönesans edebiyatının mükemmel bir uzmanı olan Molière, yaratımları için Mathurin Renier'in hicivinde veya Rabelais'in ünlü romanında anlatılan komik hikayelerde tahıl bulur. Moliere ayrıca "iyiliğini" gülünç tiyatronun kutularında buldu.
Aktör Molière'in en önde gelen yazar ve edebiyat alanında geniş eğitim almış kişi olduğuna dair kanıtların listesini daha da genişletmek mümkün olacaktır. Ve kalemi sahneye çıktıktan sonra eline aldıysa, bu onun için yazmanın oyunculuktan sonra geldiği anlamına gelmez.
Ancak Molière'in yazısını bu kadar vurgulu bir şekilde vurgularken, kendi kategorik ifadesini de unutmamak gerekir: "Komediler oynanmak için yazılır."
Edebi ve oyunculuk yaratıcılığının birliği, gerçekten de Molière'in dehasının en karakteristik özelliğidir. Fransa'nın en büyük oyun yazarı tiyatroya oyuncu olarak başladı ve hayatı boyunca oyuncu olarak kaldı. Bu durum çok önemlidir ve mesele sadece sahnede olmanın tiyatro yasalarının daha iyi bilinmesine katkıda bulunması değildir. Ana şey, otuz yıldır sahnede olan Moliere'nin kesintisiz Fransız tiyatro geleneğini kendi sahne pratiği ile sürdürmesi, geliştirmesi ve yüksek komedi türünün gereksinimleriyle uyumlu hale getirmesidir. Sadece Molière'in tiyatro sahnesinde değil, komedilerinin tüm iç yapısı boyunca, arenada serbest oyun unsuru, açık oyunculuk, maskelerin parlak renkleri, aksiyonun dış inşasının dinamikleri. , modern tiplerin sahneye ve ahlaka ve yaşayan gerçekliğe dikilmesine rağmen korunmuştur.
Hayatı boyunca bir aktör olarak kalan Moliere'nin yüz binlerce seyirciyle sürekli iletişim halinde olması da son derece önemliydi. Ve eğer kendisi onların görüş ve zevklerini etkilemişse, o zaman seyirciler alkışları, kahkahaları, tasvibi veya kınamaları ile onun zevkini oluşturmuş ve onun dünya görüşünü yönlendirmiştir.
Molière için dramaturji ve tiyatronun ayrılmazlığı, yaratıcılığın toplumsal işlevinden ayrılmazlığıydı. Oyun yazarı, bir oyuncu olarak planlarını sona erdirdi, oyunlarını doğrudan halkın gerçek malı haline getirdi.
Bu nedenle, onlara, "Komediler oynanmak için yazılır" denildi.
Oyunculuk kariyerinin başlangıcı
Yasal bir kariyer onu babasının zanaatından daha fazla çekmedi ve Jean-Baptiste tiyatro takma adı alarak bir aktör mesleğini seçti. moliere. Komedyenler Joseph ve Madeleine Béjart ile tanıştıktan sonra, 21 yaşında Moliere, Brilliant Theatre'ın başına geçti ( Illustre Tiyatrosu), 30 Haziran 1643'te bir büyükşehir noter tarafından tescil edilen 10 aktörden oluşan yeni bir Parisli topluluğu. Paris'te zaten popüler olan Burgundy Hotel ve Marais topluluklarıyla kıyasıya bir rekabete giren Brilliant Theatre 1645'te kaybeder. Molière ve oyuncu arkadaşları, Dufresne liderliğindeki bir gezici komedyenler grubuna katılarak servetlerini taşrada aramaya karar verirler.
Molière'in taşradaki topluluğu. İlk oyunlar
Moliere'nin iç savaş (Fronde) yıllarında 13 yıl boyunca (-) Fransız eyaletlerinde dolaşması onu dünyevi ve teatral deneyimlerle zenginleştirdi.
komedi ebeveynliği
Molière'in Fransa dışındaki etkisi daha az verimli değildi ve çeşitli Avrupa ülkelerinde Molière'in oyunlarının çevirileri, ulusal bir burjuva komedisinin yaratılması için güçlü bir teşvikti. Bu, öncelikle Restorasyon (Wycherley, Congreve) sırasında İngiltere'de ve daha sonra 18. yüzyılda Fielding ve Sheridan'da böyleydi. Dolayısıyla, Molière'in oyunlarıyla tanışmanın Alman burjuvazisinin orijinal komedi yaratıcılığını canlandırdığı ekonomik olarak geri kalmış Almanya'ydı. Daha da önemlisi, Moliere'in komedisinin İtalya'daki etkisiydi, burada Moliere'nin doğrudan etkisi altında, İtalyan burjuva komedisi Goldoni'nin yaratıcısı yetiştirildi. Molière, Danimarka'da Danimarka burjuva hiciv komedisinin yaratıcısı Golberg üzerinde ve İspanya'da Moratin üzerinde benzer bir etkiye sahipti.
Rusya'da, Molière'in komedileriyle tanışma, efsaneye göre Prenses Sophia'nın kulesinde “İstemeden Doktor” oynadığı 17. yüzyılın sonunda zaten başlıyor. XVIII yüzyılın başında. onları Petrine repertuarında buluyoruz. Molière, saray gösterilerinden sonra St. Petersburg'daki A.P. Sumarokov'un başkanlığındaki ilk devlete ait halk tiyatrosunun performanslarına geçiyor. Aynı Sumarokov, Molière'in Rusya'daki ilk taklidiydi. Klasik tarzın en “orijinal” Rus komedyenleri de Molière okulunda yetiştirildi - Fonvizin, V.V. Kapnist ve I.A. Krylov. Ancak Moliere'nin Rusya'daki en parlak takipçisi, Chatsky'nin suretinde Moliere'ye "Misantrope" nin uygun bir versiyonunu veren Griboyedov'du - ancak, Arakcheev-bürokratik Rusya'nın özel durumunda büyüyen tamamen orijinal bir versiyon. 20'li yaşların. 19. yüzyıl Griboyedov'un ardından Gogol, komedilerinden birini Rusça'ya çevirerek Molière'e haraç ödedi (“Sganarelle veya karısı tarafından aldatıldığını düşünen Koca”); Molière'in Gogol üzerindeki etkisinin izleri The Government Inspector'da bile göze çarpmaktadır. Daha sonraki asil (Sukhovo-Kobylin) ve burjuva komedisi (Ostrovsky) de Molière'in etkisinden kaçmadı. Devrim öncesi çağda, burjuva modernist yönetmenler, Moliere'in oyunlarında "tiyatrallik" ve sahne grotesk unsurlarını vurgulama açısından sahneyi yeniden değerlendirmeye çalıştılar.
Jean-Baptiste, 15 Ocak 1622'de Paris'te, tüm erkeklerin nesiller boyu döşemeci olarak çalıştığı saygın bir burjuva ailesinde doğdu.
Çocuğun annesi, o ancak 10 yaşındayken öldü ve babası, oğlunu Jean-Baptiste'in özenle Latince, klasik edebiyat, felsefe ve doğa bilimleri okuduğu prestijli bir koleje gönderdi.
Sınavı yeterince geçen genç Poquelin, ders verme hakkı olan bir öğretmen diploması aldı. O zamana kadar babası kraliyet sarayında bir döşemeci için bir yer hazırlamıştı, ancak Jean-Baptiste öğretmen ya da döşemeci olmaya mahkum değildi - kader onun için çok daha ilginç bir kader hazırlamıştı.
Yaratıcı yolun başlangıcı
Anne mirasındaki payından yararlanan Jean-Baptiste, tamamen yeni bir hayata başladı. Sahneden ve trajik roller oynama fırsatından etkilendi.
21 yaşındayken, o zamana kadar kendisi için bir sahne adı seçmiş olan Jean-Baptiste - Moliere, "Brilliant" adlı küçük bir tiyatroya başkanlık etti. Grup sadece 10 kişiden oluşuyordu, tiyatronun repertuarı oldukça yetersiz ve ilgi çekici değildi ve güçlü Parisli topluluklarla rekabet edemedi.
Oyuncuların illerde oynamaktan başka seçeneği yoktu. 13 yıl dolaştıktan sonra Jean-Baptiste tiyatroya hizmet etme arzusunu değiştirmedi. Ayrıca, grubun repertuarını önemli ölçüde çeşitlendiren birçok oyun yazmayı başardı. İlk eserleri arasında Barbulier'in Kıskançlığı, Uçan Doktor, Üç Doktor ve diğerleri sayılabilir.
Taşrada çalışmak sadece Molière'deki bir senarist yeteneğini ortaya çıkarmakla kalmadı, aynı zamanda onu oyunculuk rolünü kökten değiştirmeye zorladı. Halkın komedilere ve farslara olan büyük ilgisini gören Jean-Baptiste, bir trajediden komedyene yeniden eğitim vermeye karar verdi.
Paris dönemi
Moliere'in komedi oyunları sayesinde, topluluk hızla şöhret ve tanınma elde etti ve 1658'de kralın erkek kardeşinin daveti üzerine Paris'te sona erdi. Oyuncuların eşi görülmemiş bir onuru vardı - Louvre'da Louis XIV'in huzurunda sahne almak.
Aşık Doktor komedisi, komedyenlerin kaderini önceden belirleyen Paris aristokrasisi arasında inanılmaz bir sansasyon yarattı. Kral, üç yıl boyunca sahnede oynadıkları mahkeme tiyatrosunun tam kontrolünü onlara verdi ve ardından Palais Royal'e taşındı.
Paris'e yerleşen Molière, intikam almak için işe koyuldu. Dramaturjiye olan tutkusu bazen bir saplantı gibiydi, ama işe yaradı. 15 yıl boyunca en iyi oyunlarını yazdı: "Komik horozlar", "Tartuffe veya Aldatıcı", "Misanthrope", "Don Juan veya Taş Konuk".
Kişisel hayat
Molière düğümü 40 yaşında bağladı. Seçtiği kişi, kocasının yaşının yarısı olan Armanda Bejart'tı. Düğün töreni 1662'de gerçekleşti ve sadece yeni evlilerin en yakın akrabaları oradaydı.
Armanda kocasına üç çocuk verdi, ancak evlilikleri mutlu değildi: yaş, alışkanlıklar ve karakterler arasında büyük bir fark vardı.
Ölüm
Jean-Baptiste'in "Hayali Hasta" oyununda oynadığı sahnede aniden hastalandı. Akrabaları onu eve getirmeyi başardı ve birkaç saat sonra 17 Şubat 1673'te öldü.
- Molière'in büyük gevşeklik ve özgür düşünceyle öne çıkan eserleri, Kilise temsilcileri arasında büyük öfkeye neden oldu. Moliere'in kısa bir biyografisi, din adamlarından katlanmak zorunda kaldığı saldırı ve tehditleri barındıramaz. Bununla birlikte, cesur oyun yazarı Louis'in zımni koruması altındaydı ve edebi küstahlığı her zaman yanından kaçtı.
- Molière'in ilk oğlunun vaftiz babası, Kral XIV. Louis'nin kendisiydi.
- Oyun yazarının en neşeli ve neşeli komedilerinden biri olan "Hayali Hasta" - ölümünden önce ciddi bir hastalık sırasında onun tarafından yazılmıştır.
- Paris başpiskoposu, Jean-Baptiste'i tüm hayatı boyunca bir günahkar olarak tanındığı ve ölümünden önce tövbe edecek zamanı olmadığı için kategorik olarak gömmeyi reddetti. Ve sadece kralın müdahalesi davanın sonucunu etkiledi: Molière geceleri St. Peter mezarlığının çitinin dışına bir hırsız ya da intihar gibi gömüldü.
Molière (fr. Molière, gerçek adı Jean Baptiste Poquelin; fr. Jean Baptiste Poquelin; 13 Ocak 1622, Paris - 17 Şubat 1673, age) - Fransa'nın ve yeni Avrupa'nın komedyeni, klasik komedi yaratıcısı, oyuncu ve tiyatro yönetmeni meslek.
Babası bir mahkeme döşemecisiydi. Oğlunu eğitmek umurunda değildi. İnanması güç ama geleceğin oyun yazarı on dört yaşında okuma yazmayı öğrenmişti. Ancak, çocuğun yetenekleri oldukça dikkat çekici hale geldi. Babasının zanaatını devralmak istemedi. Poquelin Sr., oğlunu beş yıl içinde en iyi öğrencilerden biri olduğu Cizvit Koleji'ne göndermek zorunda kaldı. Üstelik: zamanının en eğitimli insanlarından biri.
Üniversiteden mezun olduktan sonra Jean Baptiste avukat unvanını aldı ve Orleans'a gönderildi. Ancak tüm hayatının aşkı ve hayali tiyatroydu. Birkaç arkadaşından genç adam Paris'te bir topluluk düzenledi ve ona "Parlak Tiyatro" adını verdi. O zamanlar projede kendi oyunu yoktu. Poquelin, Moliere takma adını aldı ve kendini trajik bir aktör rolünde denemeye karar verdi.
Yeni tiyatro başarılı olmadı ve kapatılması gerekiyordu. Molière, gezici bir toplulukla Fransa'yı dolaşmak için yola çıkar. Seyahat etmek yaşam deneyimini zenginleştirir. Moliere, çeşitli sınıfların yaşamını inceledi. 1653'te ilk oyunlarından biri olan Deli Adam'ı sahneledi. Yazar henüz edebi zafer hayal etmedi. Sadece grubun repertuarı zayıftı.
Molière 1658'de Paris'e döner. Bu deneyimli bir aktör ve olgun bir yazar. Topluluğun Versay'daki kraliyet mahkemesinin önündeki performansı başarılı oldu. Tiyatro Paris'te kaldı. 1660 yılında Molière, Kardinal Richelieu tarafından inşa edilen Palais Royal'de bir sahne alır.
Toplamda, oyun yazarı on dört yıl boyunca Fransa'nın başkentinde yaşadı. Bu süre zarfında otuzdan fazla oyun yaratıldı. Ünlü edebiyat kuramcısı Nicolas Boileau, kralla yaptığı bir konuşmada, saltanatının oyun yazarı Molière sayesinde ünlü olacağını söyledi.
Molière'in gerçekçi komedilerinin hiciv yönelimi onun için birçok düşman yarattı. Örneğin, ikiyüzlü azizleri kınayan komedi Tartuffe, hem soylular hem de din adamları tarafından rahatsız edildi. Komedi ya yasaklandı ya da hala sahnelenmesine izin verildi. Molière hayatı boyunca entrikacılar tarafından takip edildi. Cenazesine bile müdahale etmeye çalıştılar.
Molière 17 Şubat 1673'te öldü. "Hayali Hasta" adlı oyununda ana rolü oynadı ve sahnede kendini kötü hissetti. Birkaç saat sonra büyük oyun yazarı öldü. Paris Başpiskoposu, Hıristiyan ayinlerine göre bir "komedyen" ve "tövbe etmeyen günahkar"ın cesedinin gömülmesini yasakladı.
Onu geceleri, Saint-Joseph mezarlığına gizlice gömdüler.
Molière'in komedileri The Misanthrope, Don Juan, Scapin's Tricks, The Miser, Schoolboy ve diğerleri hala dünya tiyatrolarının sahnesinden ayrılmıyor.
Kaynak http://lit-helper.ru ve http://ru.wikipedia.org
Fransa'da 17. yüzyılın en gizemli ve eksantrik kişiliklerinden biri Jean-Baptiste Molière'dir. Biyografisi, kariyerinde ve çalışmasında karmaşık ve aynı zamanda görkemli aşamalardan oluşur.
Aile
Jean-Baptiste, 1622'de çok eski bir burjuva kumaşçı ailesinin devamı olan aristokrat bir ailede doğdu. O zaman, bu oldukça karlı ve saygın kabul edildi. Gelecekteki komedyenin babası, kralın fahri danışmanı ve daha sonra Moliere'nin katılmaya başladığı mahkeme çocukları için özel bir okulun yaratıcısıydı. Bu eğitim kurumunda Jean-Baptiste, ünlü Romalı yazarların tüm eserlerini kolayca anlamasına ve incelemesine yardımcı olan özenle Latince okudu. Eski Roma filozofu Lucretius'un "Şeylerin Doğası Üzerine" şiirini ana dili Fransızca'ya çeviren Moliere'di. Ne yazık ki, çeviri ile el yazması dağıtılmadı ve kısa sürede ortadan kayboldu. Büyük olasılıkla, Molière'in atölyesindeki bir yangın sırasında yandı.
Jean-Baptiste, babasının vasiyetiyle, o zamanki prestijli hukuk lisansı derecesini aldı. Molière'in hayatı karmaşık ve olaylıydı.
İlk yıllar
Jean, gençliğinde, o zamanlar popüler olan Epikürcülüğün (felsefi hareketlerden biri) ateşli bir hayranı ve temsilcisiydi. Bu ilgi sayesinde birçok yararlı tanıdık edindi, çünkü o zamanlar Epikürcüler arasında oldukça zengin ve etkili insanlar vardı.
Bir avukatın kariyeri Moliere için babasının zanaatı kadar önemli değildi. Bu yüzden genç adam faaliyetinde tiyatro yönünü seçti. Molière'in biyografisi, onun gelişme arzusunu ve dünyada zirvelere ulaşma arzusunu bize bir kez daha kanıtlıyor.
Başlangıçta Moliere'nin Jean-Baptiste Poquelin'in tam adını tatlılık vermek için kendisi için seçtiği bir tiyatro takma adı olduğunu belirtmekte fayda var. Ancak yavaş yavaş bu isim sadece tiyatro etkinlikleri çerçevesinde değil, günlük yaşamda da anılmaya başlandı. O zamanlar çok ünlü Fransız komedyenler Béjarts ile tanışması Jean-Baptiste'in hayatını alt üst etti, çünkü daha sonra tiyatronun başı oldu. O zaman o sadece 21 yaşındaydı. Grup, 10 acemi oyuncudan oluşuyordu ve Moliere'nin görevi tiyatronun işlerini geliştirmek ve daha profesyonel bir seviyeye getirmekti. Ne yazık ki, diğer Fransız tiyatroları Jean-Baptiste ile büyük bir rekabet içindeydi, bu yüzden kurum kapatıldı. Hayatta böyle bir ilk başarısızlığın ardından, gezgin bir toplulukla Jean Baptiste, en azından orada tanınma ve performanslar için kendi binasını daha da geliştirmek ve inşa etmek için para kazanmak umuduyla taşra kasabalarını dolaşmaya başladı.
Moliere yaklaşık 14 yıl boyunca illerde sahne aldı (hayatının bu gerçeğiyle ilgili kesin tarihler maalesef korunmadı). Bu arada, Fransa'da aynı zamanda bir iç savaş, kitlesel protestolar ve insanların yüzleşmeleri vardı, bu yüzden grup için sonsuz hareket daha da zordu, Molière'in resmi biyografisi, hayatının bu döneminde zaten olduğunu öne sürüyor. ciddi ciddi kendi işini kurma niyetindeydi.
Jean-Baptiste taşrada çok sayıda kendi oyunlarını ve tiyatro senaryolarını besteledi, çünkü grubun repertuarı oldukça sıkıcı ve ilgi çekici değildi. O dönemden çok az eser günümüze ulaşmıştır. Bazı oyunların listesi:
"Barboulier'in Kıskançlığı". Moliere bu oyunla çok gurur duyuyordu. Göçebe dönemin eserleri eleştirmenlerden olumlu eleştiriler aldı.
"Uçan Doktor"
"Doktor-bilgiç".
"Üç Doktor".
"Rol yapan piç kurusu".
"Çuvalda Gorgibus".
Kişisel hayat
1622'de Moliere, sevgilisi Amanda Béjart ile resmen düğümü bağladı. Jean-Baptiste'in kariyerinin başında tanıştığı ve kocası sayesinde on kişilik tiyatroyu yönetmeye başladığı komedyen Madeleine'in kız kardeşiydi.
Jean-Baptiste ve Amanda arasındaki yaş farkı tam olarak 20 yıldı. Evlendiğinde 40 yaşındaydı ve 20 yaşındaydı. Düğün duyurulmadı, bu yüzden kutlamaya sadece en yakın arkadaşlar ve akrabalar davet edildi. Bu arada, kızının seçiminden memnun olmayan gelinin ebeveynleri, mümkün olan her şekilde onu nişanı sonlandırmaya zorlamaya çalıştı. Ancak akrabalarının iknalarına yenik düşmedi ve düğünden kısa bir süre sonra annesi ve babasıyla iletişim kurmayı bıraktı.
Amanda, evli yaşamları boyunca kocasına üç çocuk doğurdu, ancak çiftin birlikteliklerinden mutlu olmadığını söyleyebiliriz. Büyük ve farklı çıkarlar kendilerini hissettirdi. Molière'in evliliği sırasındaki çalışmaları, çoğunlukla kendi aile durumlarına yakın hikayeleri yansıtıyordu.
Kişisel özellik
Jean-Baptiste oldukça sıra dışı bir insan olarak tanımlanabilir. Kendini işine sonuna kadar adadı, tüm hayatı sonsuz tiyatro ve gösterilerle geçti. Ne yazık ki, biyografisinin çoğu araştırmacısı hala kişisel portresi hakkında net bir karara varamıyor, çünkü hiçbir veri kalmadı, bu nedenle, tıpkı Shakespeare'de olduğu gibi, yalnızca ağızdan ağza aktarılan hikayelere ve efsanelere güvendiler. bu kişi hakkında ve zaten onların temelinde, karakterini psikolojik yöntemlerle belirlemeye çalıştılar.
Ayrıca, Jean-Baptiste'in birçok eserini inceleyerek, genel olarak hayatı hakkında bazı sonuçlar çıkarılabilir. Nedense Moliere, kişiliği hakkında çok az verinin kalmasını sağlamak için her şeyi yaptı. Çok sayıda eserini yok etti, bu yüzden 50'den fazla oyunu ve performans verisi bize ulaşmadı. Molière'in çağdaşlarının sözlerine dayanan karakterizasyonu, onun Fransa'da saygı duyulan, görüşüne saray halkının çoğunluğu ve hatta kraliyet ailesinden birkaç kişi tarafından dinlenen bir kişi olduğunu gösteriyor.
Aşırı derecede özgürlük severdi, bu yüzden kişilik hakkında, bilincinizin üzerine nasıl çıkılacağı ve değerlerinizi sürekli olarak nasıl yeniden düşüneceğiniz hakkında birçok eser yazdı. Özgürlükle ilgili çalışmaların hiçbirinden doğrudan bir bağlamda söz edilmediğini belirtmekte fayda var, çünkü böyle bir adım, o zamanlar ortaçağ Fransa'sında zaten sürekli devam eden bir isyan ve iç savaş çağrısı olarak görülebilir.
Jean-Baptiste Molière. Biyografi ve yaratıcılık
Tüm yazarların ve oyun yazarlarının yapıtları gibi, Molière'in yolu da belirli aşamalara bölünmüştür (net bir zaman çerçevesi yoktur, ancak bunlar farklı yönlerdir ve oyun yazarının yapıtındaki bir tür kutuplaşmayı yansıtırlar).
Paris döneminde, Jean-Baptiste, tanınması sayesinde kral ve ülkenin seçkinleri arasında popülerdi. Uzun bir ülkeyi dolaştıktan sonra grup Paris'e döner ve Louvre Tiyatrosu'nda yeni bir repertuarla sahne alır. Artık profesyonellik kendini gösteriyor: harcanan zaman ve sonsuz uygulama kendini hissettiriyor. Kralın kendisi, performansın sonunda oyun yazarına kişisel olarak teşekkür eden Aşık Doktor'un performansına katıldı. Bu olaydan sonra Jean Baptiste'in hayatında beyaz bir çizgi başladı.
Bir sonraki performans, "Komik Kazaklar" da halk arasında büyük bir başarıydı ve eleştirmenlerden çok iyi eleştiriler aldı. O zamanlar Molière'in oyunları dolu dolu toplandı.
Jean-Baptiste'in çalışmasındaki ikinci aşama, bu tür eserlerle temsil edilir:
Sganarelle - Bu karakter, yazarın birçok eserinde ve oyununda belirtilmiştir. "Uçan Doktor" oyununda ana karakterdir, Valer'in hizmetçisidir. Yapımcılığın ve eserin bir bütün olarak başarısı nedeniyle, Molière bu karakteri diğer eserlerinde kullanmaya karar verdi (örneğin, Sganarelle Hayali Aldatılan, Don Giovanni, İsteksiz Doktor, Kocalar Okulu'nda görülebilir) ve Jean Baptiste'in erken dönem diğer eserleri.
Geronte, Molière'in Klasik dönem komedilerinde bulunabilen bir kahramandır. Oyunlarda, bazı insan türlerinde delilik ve bunama sembolüdür.
Harpagon, aldatma ve zenginleşme tutkusu gibi niteliklerle ayırt edilen yaşlı bir adamdır.
"Tatlı". Romanın arsa çizgisi, o zamanlar kilisenin bazı yüksek temsilcilerinin faaliyetleri hakkında sürekli talepler ve şikayetler nedeniyle Fransa sakinleri arasında düşük popülerliğe sahip olan din adamlarıyla alay etmeyi amaçlıyor. Oyun 1664'te yayınlandı ve beş yıl tiyatro sahnesinde oynandı. Oyun, bir dereceye kadar keskin bir hiciv karakterine sahipti.
"Don Juan". Jean-Baptiste önceki oyunda kilisenin temasını olumsuz bir şekilde gösterdiyse ve tüm çalışanlarıyla alay ettiyse, bu çalışmada yazara göre çok uzak olan insanların yaşam yasalarını, davranışlarını ve ahlaki ilkelerini hicivli bir şekilde sergiledi. idealden ve dünyaya sadece olumsuz şeyler getirdi. ve ahlaksızlık. Bu oyunla tiyatro neredeyse tüm Avrupa'yı dolaştı. Bazı ülkelerde o kadar kalabalıktı ki gösteri iki veya üç kez oynandı. Jean-Baptiste Molière, bu Avrupa gezisi sırasında birçok yararlı bağlantı kurdu.
"Mizantrop". Bu çalışmada yazar, yaşamın ortaçağ temellerini daha da alay etti. Bu oyun, 17. yüzyılın yüksek komedisinin en başarılı örneğidir. Olay örgüsünün ciddiyeti ve karmaşıklığı nedeniyle yapım, insanlar tarafından Jean Baptiste'in geçmiş çalışmaları gibi algılanmadı. Bu, yazarı çalışmalarının ve tiyatro etkinliklerinin bazı yönlerini yeniden düşünmeye zorladı, bu yüzden sahneleme performanslarına ve senaryo yazmaya ara vermeye karar verdi.
Molière Tiyatrosu
Yazarın da katıldığı grubunun performansları, neredeyse her zaman izleyiciler arasında bir duygu telaşına neden oldu. Yapımlarının ünü Avrupa'ya yayıldı. Tiyatro, Fransa sınırlarının çok ötesinde talep gördü. İngiliz yüksek tiyatro sanatı uzmanları da Molière'in büyük hayranları haline geldi.
Molière'in tiyatrosu, modern insani değerlerle ilgili aksiyon dolu performanslarla dikkat çekiyordu. Oyunculuk her zaman birinci sınıf olmuştur. Bu arada, Jean-Baptiste kendisi rollerini asla kaçırmadı, kendini iyi hissetmediğinde ve hastalandığında bile oynamayı reddetmedi. Bu, bir kişinin işine olan büyük sevgisinden bahseder.
Yazar karakterleri
Jean-Baptiste Molière, eserlerinde birçok ilginç kişilik sergiledi. En popüler ve eksantrik düşünün:
komedi bale
Moliere'in biyografisi, bu tür çalışmaların yaratıcılığın olgun aşamasına ait olduğunu gösterir. Jean-Baptiste, sarayla güçlenen bağları sayesinde yeni oyunları bir bale biçiminde sunmak için tasarlanmış yeni bir tür yaratıyor. Bu arada, bu yenilik izleyiciler arasında gerçek bir başarıydı.
İlk komedi-bale Dayanılmaz olarak adlandırıldı ve 1661'de yazıldı ve halka sunuldu.
kişilik hakkında
Moliere'in karısının aslında Madeleine Bejart ile bir bağlantısının sonucu olarak doğan kendi kızı olduğuna dair doğrulanmamış bir efsane var. Madeleine ve Amanda'nın kardeş olduğu hikayesinin tamamı bazı insanlar tarafından yalan olarak kabul edildi. Ancak bu bilgi doğrulanmamıştır ve sadece efsanelerden biridir.
Başka bir hikaye, aslında Moliere'nin eserlerinin yazarı olmadığını söylüyor. İddiaya göre adına hareket etti Bu hikaye geniş çapta dolaştı. Ancak bilim adamları, Molière'in biyografisinin böyle bir gerçeği içermediğini savunuyorlar.
Yaratıcılığın geç aşaması
Misanthrope'un başarısızlığından birkaç yıl sonra yazar işine dönmeye karar verir ve bu oyuna İsteksiz Doktor'un hikayesini ekler.
Jean Molière'in biyografisi, bu dönemde burjuvazi ve zengin sınıfla alay ettiğini söylüyor. Ayrıca oyunlarda, karşılıklı anlaşma ile sonuçlanmayan evlilik sorunu dile getirilmiştir.
Moliere'nin faaliyetleri hakkında ilginç gerçekler
Jean-Baptiste yeni icat etti
O dönemin Fransa'sının en tartışmalı kişiliklerinden biriydi.
Molière'in ailesiyle çok az teması vardı veya hiç yoktu, refakatsiz konserlerle dünyayı dolaşmayı tercih etti.
Jean-Baptiste'in ölüm ve anıt anıtları
"Hayali Hasta" (1673) oyununun dördüncü performansından önce Molière hastaydı, ancak erkenden sahneye çıkmaya karar verdi. Rolü harika bir şekilde oynadı, ancak performanstan birkaç saat sonra durumu kötüleşti ve aniden öldü.
