Eski bir Yunan trajedisinin kökeni ve gelişimi. Trajedi türünün görünümü ve gelişimi

Afyon Savaşları: Çin'in 18. yüzyılda Çin'in trajedisi olan Guangzhou Trajedi, şu anda, dünyanın en büyük ihracatçıları arasındaydı. Çay, ipek ve porselen Avrupa pazarlarında aranıyor. Aynı zamanda, Orta Krallık'ın kendi kendine yeterli ekonomisi pratikte bir tezgahı gerektirmedi

Drama (Yunan drama - eylemden), MÖ 6. yy'da Yunanistan'da doğdu. Köle sahip yapılı inşaat ve Yunanistan'ın kültürel yaşamın merkezi nihayet Atina kurdu. Bazı tatil günleri günlerinde, antika tiyatrosu, şehrin tüm nüfusunu ve çevresindeki alanı topladı.

Yunanistan'daki dramanın ortaya çıkmasının öncüsü, önde gelen yerinin epos ve şarkı sözleri tarafından işgal ettiği uzun süredir. Drama, "epik" kahraman, anıtsal karakter ve "lirik" bireysel prensibi de dahil olmak üzere önceden oluşturulmuş edebiyat jeneriklerinin başarılarının bir tür senteziydi.

Yunan dramasının ve tiyatrosunun ortaya çıkışı ve gelişimi, her şeyden önce, her şeyden önce, gelişim düzeyinde, birçok ülkede kutlandığı ve yüzyıllar boyunca korunmuştur. Tarımsal halkların taklit oyunları, doğurganlık tanrılarına ve diriltilmiş tanrılara adanmış tatilin bir parçasıydı. Bu tür tatillerin iki tarafı vardı - ciddi, "tutkulu" ve karnaval, hayatın parlak kuvvetlerinin zaferini yüceltirdi.

Yunanistan'da, Rites, Tanrıların Kültüyü ile ilişkilendirildi - Tarım Müdürleri: Dionysos, Demeters, Kızı Persephone. Tanrı'nın onuruna yapılan tatillerde Dionysos, ciddi ve komik karnaval şarkılarına sahiptir. Gürültülü eğlence, Dionysos'un hızına dahil olanları düzenledi. Her şekilde festival alayı alanındaki katılımcılar, yüzlerini "maskeli", şarap kalınlığını ve keçi derilerini koydu.

Antik Yunan Drama - Komedi, Trajedi ve Satirovskaya dramasının üç türü, Dionysos'un onuruna ritüel oyunlardan ve şarkılardan yapılmıştır.

Tarımsal işlerle ilgili halk festival eylemlerinin ayrılmaz bir parçası, danslarla şarkı söylüyordu. Bunlardan, Klasik Atina trajedisi daha sonra ortaya çıktı.

Tiyatro iki platform vardı. Bir - sahne - aktörler için, diğeri - Orhestra - 12 - 15 kişinin korunması için tasarlanmıştır.

Eski Yunanlılar, tiyatroda toplam ve derin konular tarafından ortaya çıktığına inanılıyor, insan ruhunun yüksek nitelikleri yüceltilmeli ve insanların ve toplumların lezzetleri eritilmelidir. Dramaya bakan adam, manevi, ahlaki bir şok yaşamak zorundadır. Trajedimde, rekabet eden kahramanlar, izleyici ağlamalı ve komedide - Karşı trajedinin, dramanın türü gülmektir.

Eski Yunanlılar bu tür tiyatro formlarını monolog ve diyalog olarak yarattı. Çok yönlü çalışmayı dramadaki yaygın olarak kullandılar, koro'yu olaylar hakkında yorumcu olarak uygulayarak kullandılar. Koromun deposu tek saçlı, birliğinde şarkı söyledi. Erkek koroları profesyonel müzikte hakim oldu.

Antik Yunan tiyatroda, özellikle oyunculuk ve seyirci algısı için tasarlanmış amfitiyatrolar vardı. Modern tiyatroda kullanılan, izleyiciler için özel bir koltuk düzeni olan sahneleri, sahneleri kullanır. Ellina performanslara sahne yarattı. Aktörler, metnin özel acıklı ifadesini kullandılar, yaygın bir pantomime, etkileyici bir plastik kullandı. Bununla birlikte, mimik ifadelik bilinçli olarak kullanılmamıştır, özel maskelerde, sembolik olarak sevinç ve kederin genelleştirilmiş görüntüsünü yansıtıyorlardı.

Trajedi (trajik pathos'un drama imtiyazları), popülasyonun geniş katmanlarına yöneliktir.

Trajedi, DionySian Kültünün tutkulu tarafının bir yansımasıydı. Aristoteles'e göre, trajedi, kökenini şarkıcılardan farklıdır. Koro ile savaşan diyaloga oyunculuk oyununun kademeli olarak karışık unsurları. "Trajedi" kelimesi iki Yunanca kelimeden geliyor: Tragos - "Keçi" ve ODE - "Şarkı". Bu isim bizi hiciv'e götürüyor - Gongize yaratıklar, Tanrı'nın özelliklerini ve acılarını yücelten dioniz uyduları. Yunan trajedi, bir kural olarak, her bir Yunanca tarafından iyi bilinen mitolojinin arazilerini ödünç aldı. Seyircinin ilgisi Fabul'da konsantre olmamıştır, ancak yazarın efsane yorumunda, efsanenin tüm ünlü bölümleri etrafında ortaya çıkan kamu ve ahlaki konularda. Mitolojik kabuk çerçevesinde, trajediye modern sosyo-politik duruma yansıyan oyun yazarı, felsefi, etnik, dini görüşlerini dile getirdi. Vatandaşların sosyo-politik ve etik eğitiminde trajik fikirlerin rolünün çok büyük olduğu tesadüfi değildir.

Trajedi, M.Ö. 6. yüzyılın ikinci yarısında önemli gelişmeye ulaşmıştır. Antik geleneğe göre, ilk Atina trajik şair, MÖ 534 baharında FESPID'yi göz önünde bulunduruyor. Büyük Dionysius'un kutlamasında, trajedisinin ilk ifadesi gerçekleşti. Bu yıl Dünya Tiyatrosu'nun doğum yılı olarak kabul edilir. Fespid, bir dizi yeniliklere atfedilir: örneğin, maskeleri ve tiyatro kostümlerini geliştirdi. Ancak, FESPID'nin ana yeniliği olarak, bir sanatçının tahsisi, oyuncu, korodan. Hipoprit ("katılımcı") veya aktör, koro'nun sorularını cevaplayabilir veya Chorus ile sorularıyla iletişim kurabilir, sahne platformunu bırakıp, çeşitli kahramanların hareketi sırasında betimleyebilir. Böylece, erken Yunan trajedisi, aktör ve koro arasında bir tür diyalogdu ve oldukça benzeyen Cantat'dı. Aynı zamanda, orijinal dramada niceliksel olarak partisi önemsiz olmasına rağmen, etkili bir enerjik prensibin taşıyıcısı olan görünüşünden aktördü (en önemli rolü koro'ya atandı).

FRIERI, ESHIL'ün olağanüstü bir trajik olan Fieri, trajedinin hikaye çerçevelerini "yaymak", DionySian efsanelerinin sınırlarının ötesine getirdi. Frierry, taze olayların izleri üzerine yazılmış bir dizi tarihi trajedinin yazarı ile ünlüdür. Örneğin, "Mileta Alma" trajedisinde M.Ö. 494'te Perseks'e sundu. Farsça egemenliğine karşı isyan eden Mileta şehirleri, Malaya Asya'nın diğer Yunan kentleriyle birlikte. Oyun, otoriteler tarafından yasaklanan izleyicileri çok şok etti ve yazarın paraya para cezasına çarptırıldı.

FESPID ve FRINIX'in eserleri bu güne ulaşmadı, tiyatro aktiviteleri hakkındaki bilgiler çok azdır, ancak ilk oyun yazarlarının aktif olarak modernite konularına aktif olarak cevap verdiğini ve tiyatroyu tartışmanın yerini yapmaya çalıştığını gösteriyorlar. Sosyal yaşamın en önemli sorunları, Atoğan'ın demokratik ilkelerinin onaylanmış devletlerin onaylandığı tribouquet.

blog.set, malzeme referansının orijinal kaynağın tam veya kısmi kopyalanmasıyla gereklidir.

Antik gelenek, ilk trajik Mespium oyun yazılımını (VI. Yüzyılın ikinci yarısında) görüyor. İlk defa, kurs boyunca maskeyi ve kostümleri değiştiren, birkaç rol oynaması gereken korodan bir oyunculuk yapan kişi tahsis etti. Bu yazarın çalışmaları korunmaz. Bazı trajedilerin bilinen isimleri, örneğin Penfi. Zamanımıza kadar, FESPIO'ya atfedilen dört informasyon işi vardı, ancak çoğu modern araştırmacı, özgünlükleri hakkında şüpheleri ifade eder. Feges'in sadece yazarı değil, aynı zamanda eserlerinin ana sanatçısı olduğunu iddia etmek güvenlidir. Furgery'nin halefleri daha sonra ortaya çıktı. Antik yazarlar, üçünün en ünlü olduğu ilk trajedi oyun yazarlarının sekiz isimlerini denir. Örneğin, heril (VI. Yüzyılın ikinci yarısı. E. - V. Yüzyılın ilk yarısı. BC ER) Büyük Dionisia'da 13 galibiyet kazandı. Ne yazık ki, onun oyunlarının hiçbiri kalmadı. Bu zamanın en ünlü trajiklerinden biri frierry (VI. Yüzyılın ikinci yarısı. BC. E. - İlk çeyrek v. BC. ER). Ayrıca büyük Dionisias'ta zaferi mağlup etti. Yaratıcılığının birçok özelliği vardı. Böylece, ilk önce kadın görüntüleri trajediye soktu (örneğin, "Alkestid", "Danaida")). Buna ek olarak, bu oyun yazarı, trajedinin sadece mitolojiden işler için arazileri almalarını kırdı ve topikal konular için birkaç yer yarattı. "Mileta Alma" trajedi, bu şehrin yenilgisini 494'te Persi'ye ayırdı. ER, izleyiciyi, büyük bir iyiliğe maruz kaldığı gözyaşlarına salladı ve bu oyun gelecekte gösteriliyordu. Başka bir trajedi - "Phoenicicians", M.Ö. 480'de Salan Adası'ndaki Persler üzerindeki Atina filosunun zaferine ayrıldı. e. Ve bu savaş hakkında Pers Eunuch'ın hikayesiydi. Tüm arkadaşların antik zamanlarında çoğu, lirik partilerin ustası ve trajedilerdeki Dans Müdürü olarak biliniyordu. Trajedilerinin onun isimleri, yalnızca küçük parçaların ulaştığı bilinmektedir. Pato (VI. Yüzyılın ikinci yarısı. E. - v c. BC) Argolid'de (Kuzey-Batı Peloponnese) bir fok ailesi idi. Eski kaynaklar, satirov dramasının edebi tasarımında kendisine bağlanır ve büyük Dionysius'un (yaklaşık 520 MÖ) tiyatro temsillerine tanıtmak. Sadece 18 trajedisiydi ve kalan 32 - satirov dramalarının 50 adet yazdığı bilinmektedir. Zamanımıza kadar, Hatriot Dance'a adanmış Pratina'nın eserlerinden birinin sadece bir parçası olan Flüt Partisi'nin aday gösterilmesine karşı hızla protestocular, bu koro beraberindeki gibi hizmet etti. Bununla birlikte, tüm bu yazarlardan gelen trajedi oyunlar bile çok az dramatik unsurlar vardı ve trajedinin türünün geliştirdiği lirik şiir ile yakın bir ilişki kurdu. Yüksek sesle şöhretiyle tavan arası trajedi, her birinin her biri zamanında otantik bir darbeyi yapan Eschil, Sophocla ve Euripid'in ilk önce çalışması gerekir. Eschila (525-456 M.Ö), "antik Yunan trajedisinin babası" adlı olarak adlandırılır, çünkü ilk önce ikinci aktörün oyununa girmiştir, bu da eylemi düzeltmeyi mümkün kılan. Euforion'un oğlu Eschil, asil bir aileden gerçekleşti ve Atina yakınlarındaki Eleusin kasabasında doğdu. Gençliğinde, tiranlık hypius'un çöküşünü gözlemleyebilirdi. Gelecekte, ailesi Greco-Farsça savaşlarına çok aktif bir katılım aldı. Örneğin, Meshil Brothers, Kinieger'den biri Maraton savaşına katıldı ve düşman gemisine ustalaşmaya çalıştı, ancak öldüğü ciddi yaralanmalar aldı. Athenian gemisine emretti, Amini, Salamine savaşına başladı. Eschil kendisi Maratonda, Salav ve tahtada savaştı. Dramatik işler erken yazmaya başladı. WOKE + ama ilk kez trajik şairlerin yarışmalarında, MÖ 500'de hareket etti. Er ve ilk zafer BC'de 484'te kazandı. e. Daha sonra, Eschil bu yarışmalarda 12 kez daha kazandı. Şaete saygı duymak o kadar iyiydi ki, ölümünün ardından yeni dramların haklarına trajediler üretimine devam etmesine izin verildi. Eschil, Eschil, Tiran Gieron'un Syracuse'un Davetiyesi'ndeki Sicily Island'ı ziyaret etti ve Mahkemesi, Eshil "Perslerin" ünlü trajedisinin tekrar gösterildiği. Aynı yerde, oyun yazarı yerel konudaki "Etnianki" oyununu yarattı. Hayatının sonunda, Atina'da başarılı bir şekilde ürettikten sonra, BC 458'de "Orestei". e. Jel şehrinde öldüğü Sicilya'ya taşındı. Modern araştırmacıların çoğunun taşınmasının nedeni, Eschil'in Atina'daki yeni siyasi emirlerle anlaşmazlıklarını düşünüyor. Efsaneye göre, Efsaneye göre, oyun yazarı, edebi faaliyetleri hakkında bir kelime yok, ancak edebi faaliyetleri hakkında bir kelime yok, ancak Perslerle savaş alanlarında geçerli olduğu hakkında rapor edildiğini merak ediyor. Eschil'in kendisi de dahil olmak üzere eski Yunanlıların gözünde, vatansever borcunun, özellikle anavatanın düşmanları ile yapılan savaşlarda yürütüldüğünü açıkça göstermektedir. Eschil'in dünya görüşünün çalışmalarında parlak bir şekilde tezahür ettiği bir diğer önemli özelliği, ölümsüz tanrılar tarafından kurulan sonsuz adalet yasalarına dayanan nihai alanın nihai zekasında derin bir mahkumiyetti. İnsan eylemleri, bir süredir dünyanın ilahi cihazını bir süre sallayarak, bazen tehlikeli bir berabere götürebilir, ancak aynı zamanda dengenin orijinal konumuna getirilmesine de katkıda bulunurlar. Bu ilkelerde, Eschil'in tüm çalışmalarının dayandığı. Çeşitli tahminlere göre, oyun yazarımın edebi mirası 72'den 90 oyundan dolayı, ancak sadece 7 zamanımıza kadar korunmuştur. Oluşturma tarihleri \u200b\u200btüm bu işler için kurulmamıştır. "Persler" trajedisinin ilk olarak MÖ 472'de teslim edildiği bilinmektedir. e., "Yedi FIV'ye karşı" - MÖ 467'de. e. ve "Agamemnon", "Hoăofors" ve "Evmenya" trajedilerden oluşan "orestea" tetralojisi - MÖ 458'de. e. "Racer" trajedi, tetralojinin ilk bölümüydü, bu, arsa, onlarla evlenmeye karar veren aynı sayıda kuzeninin zulmünü kurtaran, Danaida'nın yaklaşık 50 kızı olan Danaida'nın yaklaşık 50 kızlığını kurtardı. Şiddetli evlilik gerçekleştiğinde, Danaida ilk evlilik gecesinde kocalarını öldürdü. Sadece genç hypermere, kız kardeşinin mahkemesinden önce ortaya çıktığı eşine pişman olmadı. Yalnızca, tüm kadınların kocalarını öldürmeye başladığında, insan cinsinin uzun süre duracağını belirtti ki, yalnızca Afrodit müdahalelerinden sonra haklı çıkarıldı. Hypermeret, kraliyet argos cinsinin kurucuydu. Eschil, çalışmalarını mitolojik geleneğe uygun olarak yarattı, ancak Trajedinin Trajedisi'nde tanıtıldı. Trajos Tsar Pelasga'nın görüntüsünü, bunu onun himayesinde tutmayı kabul eden, ancak hala istenmeyen bir evlilikten kurtaramadı. Yukarıda belirtildiği gibi, sadece tetralojinin ilk kısmı zamanımızdan önce korunur - "Yaz" trajesi, Danaid'in iltica arayışında Argos'a gelmesini söyler. İki tane daha trajedi - "Mısırlılar" ve "Danaida", daha fazla etkinlikten bahsetti, ayrıca SATIROV DRAMA "AMMONA", Danaid'den birine adanmış ve isimlendirdi, kaybetti. Antik çağda, Eschil'in trajedi "Persler", dahil olduğu üçlemenin diğer kısımlarıyla ilgili olmayan çok popülerdi. Pers Filosunun Salamin'deki yenilgisini ve mitolojik olmayan hikayeye adanmış az sayıdaki eski Yunan trajedisinden biri, ancak son tarihin olaylarından biri olan vatansever bir eserdi. Eylem, Pers Devletinin başkentlerinden birinde gerçekleşir - Suzah. Trajedinin kahramanları, Ülkenin Hükümeti tarafından oğlunun eksikliği sırasında kalan kralın annesi olan King Cerkoss, Attosts, filonun yenilgisiyle ilgili haberi getiren bülten, üyeleri Elders SOZ oynayan koro. Bültenin görünümünden kısa bir süre önce kraliçe kötü bir rüya gördü ve bu nedenle alarm oldu. Anksiyete Khore tarafından iletilir. Yaşlılar, ASOS'u geç koca Darius'un gölgesine tavsiyede bulunmalarını tavsiye eder. Şu anda, gelin haberine bildirilen bülten görünür. Hikayesi trajedinin ana kısmını temsil ediyor. Bundan sonra, kraliçe hala Darius'un gölgesini ona neden oldu. Kari Tanrı'nın tanrılarının ve Xerxes'in kibirini ve Xerxes'in kibirini ve Fars ordusunun ödemeler altında yeni bir yenilmesini önlediğini açıklıyor. Bundan sonra, Xerxes'in kendisi görünür ve birliklerinin yenilgisini yas tutar. Koro ona katılıyor ve trajedi genel bir ağlama ile bitiyor. İşte yazar, durumun dramasının gelişimini mükemmel bir şekilde göstermiştir. Genel olarak, trajedi vatansever bir oryantasyon ile karakterizedir. Persia, "Bütün köleler," dışında, nüfusu özgür bir insan olarak nitelendirilen Yunanistan'a karşı çıkıyor: "Kimseye hizmet etmiyorlar ve kölelerdir." Aktörlerin kopyalarının çoğu, izleyicilerde vatanseverlik gururunun hissini heyecanlandırmaya yöneliktir. İçeriğin derin tragizmi, ESCHILA'nin tetralojisi ile dolduruldu, EDIPE'nin ünlü efsanesine adanmış. Döngü, "lai", "OEDIP", "Yedi Visor Phi" ve Satyrovskaya Drama "Sfenks" nin trajedilerini içeriyordu. Zamanımıza kadar, bu tetralojiden sadece "yedi voom" trajedisi korunmuştur. EDIP'in oğulları arasındaki dağılımı anlatan efsanenin hikayesine adanmıştır. EDIP'nin oğulları. Aralarındaki ölümünden sonra, Cross-Sınırlar, Philas'ta kraliyet tahtına başladı. Eteokl şehre güç yakalayabildi ve polinique'i sürdü. Onu kabul etmedi ve birlikleri altı arkadaşının yardımıyla topladığını, değişkenliğe yöneldi. Bir ordu, kentin yedi kapısına liderlerden birinin emriyle gönderildi. Trajedinin başlangıcında, ETookl, rakiplerin güçlerini takdir etmek için bir lazafer gönderir. Koro, FVAN kadınlarını gösteriyor. Trajedinin başlangıcında, korku içinde kaynıyorlar, ancak Etookl onları yatıştırır. Kucağını döndürür ve ne gördüğü hakkında rapor verir. Liderlerin özelliğine uygun olarak, FVAN valisi, ortamlarından her hedefe uygun komutanı gönderir. Birliklerin kardeşi tarafından sağladığı son kapıya yaklaştığını öğrendiğinde, kendilerine gitmeye karar verir. Etecla'yı durduramaz. O ayrılır ve koro, EDIPA'nın talihsizlikleri hakkında kederli bir şarkı söylüyor. Şarkıdan sonra, bülten, düşmanların yenilgisini ve ikisinin de öldüğü kardeşler arasındaki düelyalin yenilgisini anlatır. Sonra herald, şehrin yaşlılarının, ETECEL'in organı şerefine ihanet edebileceği kararını duyurdu ve Polinica'nın gövdesi üniforma bırakıldı. Bununla birlikte, EDIP'nin kızlarından biri olan Antigone, yasaklara rağmen kardeşimin vücudunu gömdüğünü söyledi. Bundan sonra, koro iki bölüme ayrıldı: biri Antagona'ya katıldı, diğeri, Eteokla'nın mezarlığının indomasına kız kardeşi ile gitti. Bununla birlikte, birçok araştırmacı, trajedinin asleninin bu epilogu olmadığı ve daha sonraki trajiklerin eserleri uyarınca, bu konunun özellikle geliştirildiği trajiklerin izleniminde oynanan daha sonraki eklemedir. Genel olarak, tetralojide, Laia ve Edip dehasının üzerine gelecek olan kaya fikri, bu nedenle kesintiye uğraması gereken, gelecekte daha önce meydana gelenlerden daha korkunç bir suç yoktur. Bu eschil, nesnel gereklilik kutlamasını gördü. Bu döngünün çalışmalarında, "Persler" de gerçekleşen, aynı eylemin hem adil hem de suçlu olabileceği, dünyanın diyalektik tartışmalarını anlamak için, "Persler" de gerçekleşen, kesintisiz bir çatışma kavramından ayrıldı. Eschila'nın en ünlü trajedilerinden biri "Prometheus zinciri". Bu çalışma, tetralojinin ilk olduğu, aynı zamanda küçük geçişlerde korunmuş, ayrıca SATIROVIY DRAMA adı ile bile bilinmeyen "Promethea-İtfaiyeli" ve "Promethea-itfaiyeli" trajedilerini de içeren. Promethea Hakkında Efsane, çatı katındaki en eskiden biridir. Başlangıçta, ateş tanrısı olarak ibadet edildi. Şiirlerdeki Hesiod, onu tıpkı kurnazlık, aldatıcı bir zeus ve ilk fedakarlık sırasında gökten ateş açtı. Daha sonra Prometheus, kilden kesilen ilk temsilcilerin, insan ırkının yaratıcısı olarak kabul edilmeye başladı ve onlara hayat nefes aldı. Eschil bu efsaneyi yeni bir anlam ile doldurdu. Titanlardan biri olan Prometheus'u var, ancak kardeşleri Zeus'a yükseldiğinde, Tanrı'yı \u200b\u200beşit bir pozisyon aldığı gücünü savunmaya yardımcı oldu. Ancak, Zeus yakında bütün insan ırkını yok etmeye karar verdi. Prometheus, bunu önlemek, ateşi kaçırıp insanlara verdi ve Vladyka tanrılarının öfkesini getirdi. "PROMETHEUS Zincirlenmiş" de, Zeus'un (Güç ve Güç) Törenleri, Hephaestus Lider Titan'ın Scythia'daki bir kaya ile birlikte tarif edilir ve eklenir. Bunca zaman, Prometheus sessizlik tuttu ve sadece yalnız kalan, kendisinin üzüntü dökmesine izin verdi. Sesini duymak, koro tarafından tasvir edilen okyanusin perileri ona uçuyor. Onlara hayatlarını söyleyen kahramanın sempatilerini ifade ediyorlar. Yakında Nymhy Okyanusu'nun babası kaya'ya geldi, ayrıca Prometheus'a pişmanlık duyuyor, ancak başvuruları affetmek için Zeus'a mühürlenmeyi önerir. Ancak, bu düşüncesi Titan için kabul edilemez, bu yüzden bu teklifi reddeder ve okyanus uçar. Nymph ile görüşme devam ediyor. Şimdi Titan, insanlara nimetiyle ilgili olduğunu söylüyor, çünkü onlara ateşi idare etme, konut inşa etme, evcil hayvanlar, devletler oluşturmak, devletler öğretmek, bilim ve el sanatları vb. Yaratmak için yapabilme yeteneği öğretti. Prometheus geçer, zeus sevgisine neden olmak için talihsizlik ve bir inek içinde bu kahraman için ele alındı. Prometheus, kehanet hediyesi ile birlikte, ona geçmişte dolaştığını söyler ve daha fazla kaderi öngörüyor, özellikle de onu muktan kurtulacak olan büyük kahramandan oluşacağını söylüyor. Bu, tetralojinin bir sonraki trajedi ile bağlantıdır. Sonunda Prometheus, Zeus'un ölümünün gizemini bildiğini ve sadece biri onu kurtarabildiğini söylüyor. Sonra rock hermes ve sırrı ortaya çıkarmak için talepler, ancak Titan bunu yapmayı reddediyor. Ne ikna edici ne de tehditler onu yapamaz. Sonra kızgın zeus güçlü bir fırtına yükseltir. Onun sırasında, fermuar kaya çarptı ve Titan Dağı ile birlikte yeraltını devriliyordu. Bir sonraki trajedimde, Prometheus'un Kafkas Kaya'ya zincirlendiği yeni işkenceye nasıl maruz kaldığını açıklanmaktadır. Her gün Eagle Zeus, ona ve Kleval'a bir gecede çalışan karaciğerle bağlıydı. Bu çalışmada, koro, un hakkında konuştuğu Titans kardeşlerinin sonuçlarından tasvir etti. Sonra heracles görünür, kartal öldürür ve Prometheus'u serbest bırakır. Efsane, Titan'ın Yine de Zeus'u olası ölümünün sırrını açtığını söylüyor: Tanrı, Tanrı'nın Tanrıça Fetida ile olan evliliğinden doğan çocuğu devirmek zorunda kaldı. Bu nedenle, Pelle'nin ölümlü kralını vermeye karar verildi. Prometheus onuruna tavan arasında bir kült oluşturur. Eschil'in bu mitolojik grafiği her türlü işte geliştirip geliştirmediğini doğru bir şekilde kurmak artık mümkün değil. Genel olarak, bu tetralojide, oyun yazarı, zeus imajının geleneksel antropomorfik (insan-benzeri) imajından, aynı zamanda insan ırkına duyulan faydalar için kahramanı cezalandıran zalim bir tiran tarafından da temsil edilen Zeus görüntüsünden ayrılıyor. Bununla birlikte, eski kaynakların tanıklığına göre, Yüce Tanrı'nın görüntüsü, yine kendisine zarif Vladyka'nın ortaya çıkmasına geri dönen diğer özelliklerle donatılmıştır: Eschila'ya göre insanlara ahlaki vakıflar verdi, Promethem'e malzeme faydaları uygulandı. Titan'ın imajı gerçekten anıtsal büyüklüğe sahiptir, çünkü öngörü armağanına sahip olan, onun tarafından hazırlanan tüm un hakkında biliyordu, ama yine de acımasız Tyran'ı fethediyordu. Bu, dışarıdan statik bir trajediyi büyük bir iç stres ve özel bir ifade verir. . Eschila'nın en karmaşık eserleri, yazarın dünyanın cihazında belirtilen trajik diyalektik kavramını en çok tam olarak somutlaştırdığı "Orestea" ("orestieus") tetraldogu olan oyunlardı. Bu döngüde, trajediler "Agamemenon", "Hoefors", "Evmenya", bu da tamamen kaldı ve bizden önce Satirov Draması "protea" na ulaşmadı. Tetralojinin ana hikayesi, Trojan Kick'in şiirlerinden, daha kesin olarak, Kral Agamemnon'un ölümünün anlatısından alınmıştır. Odyssey'de, King Cliquenesther'in karısına yardım eden Kuzen Egisf tarafından öldürüldü. Daha sonra, şair Stusihor bu cinayette bir Clique Metre'yi suçladı. Bu sürüm Eschil'i kabul etti. Ayrıca Mycene'den Argos'a bir eylem yeri gördü. İlk trajedim, Agamemnon'un dönüşünü Truva ve Cinayeti duvarlarının altından açıklar. Koro, yerel yaşlayıcıları canlandırıyor, kendi aralarında konuşuyorlar, Trojan kampanyasının başlamasından önce olan kasvetli omen'i hatırlıyorlar. En korkunç, Agamemenon'un, Yunanlılara kabul etmeyen, rüzgarın üflemesine izin vermediğini, doğal kızını, Rüzgarların patlamasına izin vermediğini memnun etmedi. Müşteri onlara çıkıyor ve alınan liderliği bildirdi: Truva düştü ve kral eve döndü. Ancak, bu haber yaşlılara güvenmiyor. Son olarak, kralın kendisi, priamanın kızı olan mahkum-peynirlenmiş Cassandra eşliğinde görünür. Cliqueess, kocasını en büyük onurla ve düzleştirilmiş konuşmalarla tanışır. Agamemenon saraya gider, ardından Cassandra. Ancak, yakından ölümü ve kralını ve kendisini kehanet ettiğini zaten hissediyor. Koro daha da artıyor ve yakında ölüm ağzılarını duyar. Seyirciler, öldürülen agamemnon ve Cassandra'nın cesetlerinin elinde kanlı bir kılıçla klibi durduğunu gösteren sarayın içsel tesislerini göstermektedir. Suçunu, öldürülen kızılış hayallerinde intikam alma isteğine olan suçunu açıklıyor. Bununla birlikte, suçtan derinden şok olan koro, dağcıya suçluyor ve mahkemeyi bunun üzerine ayarlamaya hazır. Ancak Egisf'in sevgilisi, korumaları ile çevrili, kraliçe için ayağa kalktı. Bir kılıçla yaşlılara acele etmeye bile hazır ve cliqueque, onu zar zor kan dökülmesinden uzak tutuyor. Büyükler, kralın oğlu'un eşleştiğinde babasının intikamını alabileceği umudunu dile getirerek ayrıyorlar. Böylece döngünün ilk trajedi biter. İkinci oyunun "HoăoFors" olarak adlandırılır, bu da çeviriye "mezar taşları taşıyan kadınlar" anlamına gelir. İçinde, trajik çatışma önemli ölçüde ağırlaştırılmıştır. Oyunun hareketi yukarıda açıklanan olaylardan on yıl sonra gerçekleşir. Yokuşma, King Strafiya ailesi'nde Fokhid'de, oğluyla birlikte, ayrılmaz arkadaşlar oldukları hapı ile birlikte ortaya çıktı. En yosun, babasının ölümünden intikam almak için borcunu düşünüyor, ama korkunç bir suç çıkarmaktan korkuyor - kendi annesini öldürdü. Bununla birlikte, genç adamın konseye gönderdiği Oracle Apollo, bunu yapmayı emreder, aksi takdirde zorunlu cezalandırır. Argos'a varmak, Enest ve Hap, orada bir anıt rite yapmak için Agamemnon'un mezarına gidin. Yakında korosu oluşturan her iki kadın hoophores geldi, onlarla birlikte bir Electra, Orieste'nin kardeşi vardı. Brother, varışının hedefini açar. Electra ona yardım etmeyi kabul ediyor. Komplo planı planı yönetti. Cliqueess ve Egisf öldürüldü. Bununla birlikte, ondan hemen sonra, Mission Erynia tanrıçaları görünür ve orps izlemeye başlar. Apollo tapınağında kurtuluş arıyor. "Evmenda" son oyun, Antest'in Apollo'dan yardım istemek için Delphi'ye gelmesi gerçeğine başladı. Bu trajedi korosunda oluşturan Erynia orada görünür. Apollo, Oreste'nin Atina'ya gitmesi ve Tanrıça Athena'nın önünde mazeretlerini araması gerektiğini söylüyor. Genç adam yapar. Athena özellikle duruşma için özel bir konsey yaratır - areopag. Bunun üzerine konuşursak, Erinia bir ücrete tabidir ve korkunç bir suç işleyen bir kişi için en şiddetli ceza gerektirir - kendi annesinin cinayeti. En az birest, onun tarafından işlenen suçu tanır, ancak komutu harekete geçtiği için Apollo'da onun için şöhreti. Apollo bunu onaylar ve konuşmasında, aile için, babanın anneden daha büyük olduğunu kanıtlamaya başladığını ve bu nedenle Venge adil olduğunu kanıtlar. Son olarak, hakimler oylamaya başlar. Sesler eşit bölündü ve çözüm Athena'ya bağlıdır. Genç adamı haklı çıkarmak için sesini verir. Kızgın Erinia, haklarının ihlal edilmesiyle öfkelenmeye başladı, ancak Athena, o zamandan beri şehirde, haklarının kutsallığının kesinlikle gözlenecek ve Areopagu tepesinin ayağında olacağını söylüyor. Evmenya olarak onurlandırılacakları özel bir tapınakla inşa edildi - "zarif tanrıçalar". Şimdi Erinia, ülkedeki yasallık ve düzenin işçileri oldu ve ne de interdiscomobus veya kan dökülmesine izin verilmemelidir. Gerekçiliğindeki sevinç en iyisi, devlet adına - Argos adına yemin etti - ACKOS'u asla Atina'ya karşı yükseltmeyin. Şu anda, Atina'nın Argos ile bir ittifak bulduğu zamanın politik durumunun bir ipucu görebilirsiniz. Genel olarak, "orestea" nın tetralojiyesinde, içeriğinin yönünü belirleyen iki derin katman ayırt edilebilir. Birincisi adalet kavramını ilgilendirdi. Agamemenon, suça kurbanı düştü, ancak kendisi çok fazla vahşet yaptılar, en ciddi olanı, bir suçlu kişi - Paris'in bir suçlu kişiden dolayı müreffeh olan Truva şehrini yitiren ve imha etmekti. Bu nedenle, cinayeti aynı zamanda ve Suçları için acı çektiği Kara'dır, yani Agamemnon'un ölümünde, daha yüksek adaletin zaferini görebilirsiniz. Evimdach'ta, bu sorunun diğer tarafı göz önünde bulundurulur. Bir yargı prosedürünün yardımı ile kararın kararı ile kovan intikamının artısının değişmesi olarak gösterilmektedir. Son olarak, bu tetralojide etkilenen üçüncü açı, antik matriarkal türde ataerkilliğin bir değişikliğidir. Cliqueque, genel ataerkil topluma karşı bir suç işledi, bu nedenle, ölenlerin oğlu olarak cevherlerin görevi olan genel kan intikamı yapıldı. Apollonun özellikle intikamın ısrar ettiği tesadüfen değil, çünkü Ellad'daki babanın koruyucu azizi olarak kabul edildi. Satirovsky Drama Eshil önemli ölçüde daha kötü bilinmektedir. Oldukça önemli geçişler, yalnızca Danae ve Perse hakkındaki efsaneye dayanarak yaratılan hiciv dramasından "Balıkçılar" dan korunur. Bildiğiniz gibi, bebek nezaretinde verilen persin, göğsündeki denize atıldı. Onları balıkçılar kurtar. Eschil'in SATIROVSKAYA DRAMA'sında, SATIROV oyuncularının Satirc'in korosunun rolü ve yol açan eski Silen, Tanrı'nın güzelliğini umurmaya çalışıyor. Korunmuş pasajlar, bu türde oyun yazarı, trajedilen türünden daha küçük bir usta olmadığı sonucuna varmayı mümkün kılar. Kompozit bir ilişkide Eschil'in korunmuş trajedi. Stilistik terimlerle, ana mülkiyeti, arkaik anlatım yerine (kompozit simetri, çerçeve yapısı, sözcüksel bağlantı elemanları), ancak aynı zamanda ve Arkaik teknolojinin unsurlarını yeni birliğe sustorderlerin üstesinden gelmelerine sahipler. Böylece, ayrı bir trajedinin ön bileşimi, merkezi çekirdeğin etrafına simetrik olarak bulunan bazı parçaların, sözcüksel ve ritmik sıyırıcılarla ve ayrıca karmaşık bir leitmotif sistemleriyle birleştirilir. Oreestee'de, bu tür bir kompozisyondan bir ayrılma var, çünkü bu tetralojide, eylem, her trajedeki ortadan finalden etkilenen, dorukluğun belirgin aspirasyonu ile karakterize edilir. Özellikle Eschila eserlerinin yazıldığı dil tarafından belirtilmelidir. Yüceltilmiş bir tarzda ayırt edilir, ancak aynı zamanda, cesur konuşma cirosu, karmaşık tanımlar, neolojidmalar ve erken trajedilerden karakterize edilir, Eschila dilinin zenginliği artmaktadır. Classics döneminin ünlü Yunan oyun yazarlarının ikincisi, sophokl (496-406. BC. E.). Zengin ve asil bir aileye aitti, babası büyük bir silah atölyesinin sahibiydi. Çatı katı Deme Colon'da Sophocles'i yaşadım ve Atina vatandaşı oldu. Gelecek oyun yazarı mükemmel eğitim aldı ve erken tiyatro ve edebi faaliyetlerle ilgilendi. İlk galibiyetini 468'de MÖ 468'de kazandı. e. Aynı zamanda, ana rakibi eschil oldu. Sophokl, Atina'nın kamu hayatında aktif bir rol aldı. Gençliğinde, Aristokrat partinin lideri olan Kimon'a yakındım, ancak daha sonra çalışmalarının geliştiği perikles destekçilerine katıldı. Sofokl, herodot ve fidi gibi bu politikacı böyle arkadaşlarına yakındı. M.Ö. 444'te e. Oyun yazarı, Atina Deniz Birliği Hazinesi'nin ve 442'de M.Ö. 742'de çok sorumlu bir görevi işgal etti. e. Stratejistin görevine seçildi ve kampanyadaki Samos adasına karşı perikles ile bir araya katıldı. Bu mesajlardaki Sophoclas'ın seçilmesi, diğer vatandaşlarının tadını çıkardığı kadar derin saygı duydukları için, hangi adayların seçilmediği tek pozisyonlardı, çünkü hangi adayların seçilmediği tek pozisyonlardı. Ancak oyun yazarı siyasi yetenekleri yok, komutanın yeteneği yoktu. Örneğin, kendi kendine zammesinde, Sofokl, Melissa'nın filozofu yerel komutandan bir yenilgiye uğradı. Sophoclon ile tanışan ünlü trajik ve lirik İyon Chios şairinin, anılarında çok sosyal ve yaşayan, ustaca bir şair, ancak sıradan politikacı ve stratejist bir insan olarak tanımlaması tesadüfen değil. Bununla birlikte, dürüstlük ve nezaket sayesinde, Sophokl, Athenian'ın kendi tarafından kendisinden genel sevgiyi tuttu. Peloponnezi Savaşı döneminde, Dramaturg tekrar aristokrat partiye ve MÖ 411'e yaklaştı. e. Yeni bir hükümet aygıtının bir planını geliştirmesi gereken on Gezi Collegium'a seçildi. Hayatının sonunda, Sophokl, AsclePia kültüyle ilişkili rahiple ilgili bir konumu işgal etti. Oyun yazarı çok yaşlılara kadar hayatta kaldı ve ölümden sonra Dexion adı altında kendi kahraman kültü kazandı. Sophokla'nın dramatik mirası çok harikaydı. Tetraloji ile 30 kattan fazla olan tiyatro yarışmalarına sahne aldığı ve onlara toplam 24 zafer kazandığı ve 2. yerinin altına düşme, onlara toplam 24 zafer kazandıran 123 oyun yarattığı bilinmektedir. Zamanımızın 7 tam trajedisine gelinceye kadar, Satirovskaya dramasının "Trackers" ın yaklaşık yarısı ve oldukça çok sayıda fragmana ulaşana kadar. Korunmuş trajediler aşağıdaki kronolojik sırayla bulunur: "Ajax" (450'lerin ortalarında. BC), "Antigon" (442 g. BC. E.), "Trachinians" (430'ların ikinci yarısı. E.) , "TSAR EDIP" (429-425 M.Ö.) "Electra" (420-410-E. BC), "Philoktt" (M.Ö. 409. E.), "Colon'da Oedipal" (MÖ 401'de. E. E.) . Atina'daki sosyal ve politik durum, Sofokl trajedilerini yarattığı sırada, Eschila'nın zamanlarında olanlardan keskin bir şekilde farklıydı. Vatandaşların devletin yönetiminde doğrudan ve doğrudan katılımı, sanat ve bilimin hızlı gelişmesinin nedenlerinden biri olan vatandaşların doğrudan ve doğrudan katılımına yol açtığında, Athenian Demokrasinin en yüksek gelişmesinin zamanıydı. Bununla birlikte, aynı zamanda, bir kişinin kişiliğinin gelişimi, geleneksel dine ve ataların ahlaki sözleşmelerine karşı şüpheci bir tutumun ortaya çıkmasına neden olmuştur. Bu nedenle, Sophokla'nın eserlerinde, kararlarında kişi özgürlüğü arasındaki çatışma, yürütmelerinin tüm sorumluluğunu sürdürdüğünde ve kesinlikle insandan ve anlaşılmaz bir evrenin nesnel yasalarından bağımsız olarak önemli bir yer kaplar. Aynı zamanda, Sofokla'nın trajedilerinde, cehaletinde kırılan ahlaki ilkelerin restorasyonu sıklıkla, oyun yazarı olaylara doğrudan girişimlerini tanımlamamıştır. Tanrılar, yalnızca bu kehanet için kullanılmasını, ancak yanlış yorumlamalarına izin veren bu kehanet için isteklerlerini dile getirdiler. Sofokla'nın korunmuş yedi trajedisinin içeriği üç mitolojik çevrimden alınmıştır: Trojan (Ajax, "Electra", "Philoktt"), FVAN ("King Edip", "Colon'da Edip", "Antigon") ve Hercules Hakkında Tesses ("Sikişmek"), trajedi "Ajax", tekme şiirinden "küçük iliad" den alındı. Achille Ajax'ın ölümünden sonra, ölen kahramandan sonra Yunanlılar arasında görüldüğü için zırhını almayı bekliyordu. Ancak zırh Odyssey'e verildi. Sonra AJAX, kıskanç agamemnon ve yemeğin en popülerlerini görmek, suçlularını öldürmeye karar verir. Ancak Athena'nın tanrıçası aklını tırmandı ve gözü bağlı bir savaşçıda koyun ve inek sürüsünü öldürdü. Bilinci tekrar ortaya çıktığında, rakiplerini alay etmenin birçok nedeni verecek bir eylem yaptığını fark etti. Ajax, onurunun öldürülmesine izin verdi, bu yüzden ölüm utancımı kullanmaya karar verdim. Temmers'ın karısı ve ayrılığının sadık savaşçılarının, koro oyuncusunun katılımcılarının, olası trajedisinden korktuğu, ancak Ajax'ın hala uyanıklarını aldığını ve deniz kıyısındaki deniz kıyısına koşuyorlar. Ancak, hala adalet aramıyor. Agamemenon ve Meneli, ölümünden sonra bile rakiplerini yalnız bırakmak ve vücudun çözülmesine karar vermemesi ve Ellad'da Blasphemed olarak kabul edilip ayrılmaya karar vermeyi ve sadece suçlularla ilgili olarak izin verilmesine karar vermeyi istemezler. Ölen kişinin vücudunun bu kullanımı, erkek kardeşi TEVKR'ye izin veremedi. Destekleniyor ve son doğa, vali savaşçının tozuna doğru bu tutumu sevmeyen bir Rival Ajax - Odyssey. Böylece ahlaki zafer hala AJAX için kalır. Trajedi "Philoktt" nin grafiği de Malaya Iliad'dan ödünç alındı. Philoktt, diğer Yunan kahramanlarıyla birlikte Truva'ya karşı bir yürüyüşe çıktı, ancak Lemnos'ta yılan karışıktı, bu yüzden yaranın kurulu olduğu ve adada kaldı. Hayatta kalmak için hayatta kalmak sadece Luka ve okları ona Herkül'e bağışlar sayesinde mümkündü. Uzun yıllar süren başarısız kuşatıcı kuşatma ve kanlı savaşlardan sonra, Yunanlılar, Truva'ların sadece Soğan ve Herküllerin okları sonrasında alınacağı tahmin ediliyordu, Yunan kampına teslim edilecek. Odyssey'i almak için gönüllü. Achilla'nın oğlu Genç Nestopolis ile birlikte Lemnos'a gitti. ITAK'lerin kurnaz kralı, genç adamı Philoktteu'ya gitmeye ve güvende bir silahla bulmaya ikna etti. Neopopheme bunu yapmayı başarıyor, ancak Phylotte'yu ezmeye başlayan, dürüst genç adam, Odyssey'nin sinsi planlarını reddetti ve Phylotte'yu Grekam'a yardım etmeye karar verdi. Ancak, kategorik olarak Truva için savaşlara katılmayı reddetti, ITACA'nın hükümdarının yeni aldatmasını öğrendi. Sofoklusun toplanan çelişkisi, "Deus Ex Machina" - "Arabadan Tanrı" "Deus Ex Machina" - "Tanrı'dan". Philoktt, Neopolmem'in yardımıyla eve gidecekken, Heraklick, üzerlerine, zaten Tanrı haline geldi ve emirleri, şifanın alacağı Truva duvarlarının altına girmesi gereken yaralı kahramana aktarır. Sofokla "Electra" trajedi "Electra", Eschila'nın "Hoeffers" ye yakındır, ancak içinde ana oyunculuk yapan kişi bir Electra'dır. Oyunun başında, kızın koro tarafından oynanan kadınlarla konuşur, onlara annenin evindeki zor durumlarını anlatır, çünkü babasının anısına katilleri ayıramaz, bu yüzden sık sık onlara hatırlatır. ORP'nin bir kısmındaki gelen intikam hakkında. Bu diyalog yanlışlıkla, şehre geldiği en çok kişiyi, amca ve arkadaş hapı tarafından ona adanmışlarıyla birlikte duyacaktır. Ancak, Apollo'ya göre, intikam gizlice tutulmalıdır, onu desteklemek için kız kardeşine yaklaşamadı. Elektra Chronefemide'nin kız kardeşi, Annenin Agamemnon'un mezarına felaket ritüelleri taahhüt etmek için gönderilen konuşmaya uygundur ve ELEKTRA'ya Clique ve Egisf'e bir zindana girmek istiyor. Bundan sonra, izleyiciler Apollo Dağılığının dua eden sahnesini göstermektedir, ondan sorun çıkarmasını ister. Şu anda, bir amca, bir habercinin kılığında bir amcadır ve Engobal'in ölümünden bahseder. Cliqueeness zaferleri, intikamdan kurtulma korkusundan kurtulma ve çaresizlik içinde bir Electra. Mesih dönüyor ve kız kardeşi anlatıyor kardeşim, babanın mezarı üzerindeki fedakarlıkları, ya da ya da ya da herhangi bir kişi tarafından getirilemedi. Ancak Electra, annelerinin alındığı haberleri söylüyor. Sonra bir arada intikam almak için kız kardeşi sunuyor. Christhemide reddediyor ve Electra, babanın ölümünden intikam almaya karar verdi. Bununla birlikte, Sarayın Messenger'ın Fokhid'ten getiren Messenger'ın kanıtı altındaki Sarayı'na gelen ya da, kız kardeşini yanıcı bir kadınla bulur ve açar. Sonra anneyi ve Egis'i öldürür. Eshil'in trajedisinin aksine, Sophokla Engent'in hiçbir un yaşamıyor, trajedi onun için zafer zaferi bitiyor. Bu çalışmanın en canlı görüntülerinden biri bir Electra'dır. Sofokla'nın trajedisinde, ana rolüdür. Alman, Tanrı'nın iradesinin bir aracı olarak da hizmet eder ve bu nedenle bağımsız anlamını kaybeder. Psikolojik açıdan, enest tutku, kör bir şekilde ve Apollo'nun emirlerine uymuyor. Electra, kendi isteğine göre, babanın ölümü için cadde olmak istiyor. Tutkuyla, Agamemnon'un tahtını ve annesi, kocasının anma törenlerinin günlerinde indelouting olan Egisfa'ya nefret ediyor. Electra ve alaycı tarafından daha az dayanılmaz yok, bu yüzden sürünen, bu yüzden intikam için istekli ve erkek kardeşin hızlı gelişini umut ediyor. Ancak, trajedinin kahramanı ölümü hakkında yanlış bir mesaj aldığında, ORESTE'nin kaderini yas tutmasına rağmen, umutsuzluğa girmez, ancak bir intikam almaya karar verirken, Middes kız kardeşinin tüm itirazlarını reddetti. Brother açıldığında, tereddüt etmeden bir Electra birleşir. Çeşitlerin klipsinde birçok olumsuz özellik somutlaştırılır. Kendi kızının elektrikle hakaret etmek için Agamemnon'un hafızasını alay etmesini sağlar. ORESTA'nın ölümünün haberi, ona sadece bir dakikalık anne hissi ve acıma salgını neden olur ve ardından tahmini intikamın emrinde açıkça sevinmeye başlar. Daha fazla iğrenç özellikler, EGISF görüntüsündeki Sofoklom tarafından somutlaştırılmıştır. Sonuçta, izleyici ölümleriyle kolayca uzar. "Trachinsyanki" trajedi, Myrakla mitlerinin sonundaki arsaya dayanır. Oyunun adı, yaşadığı Frachi şehrinden geliyor, Herkülün karısı. Koro üyeleri "Şehrin sakinlerini gösteriyor. Cevher Mana kaygı duyuyor. Herküller Ekhalia şehrine karşı savaşla gitti ve zaten on beş ay boyunca bekleme süresini atadı. O'nun Gilla'ını arayışında gönderdi. Babası, ama şu anda Herkül Messenger, yakında kızın izinden bahsettiği zengin avlarla dönüyor. Ancak, bu haber istenen sakinlik hakkında bir iş getirmedi. Yanlışlıkla IOLA'nın kraliyet kökenini öğrendi ve Bu tam olarak Herkül yüzünden bu savaşa başladı. Kocasına aşkına kaybettiğine inanmak, cevher Manira, tutkuyu canlandırmak için Kentaur Nessa'nın kanıyla emprenye edilmiş bir gömlek göndermeye karar verdi. Bu eylemin anlamını anlamak için hatırlanmalı Geçmiş ness, eylemi çalmaya çalıştım ve Herküller, zehirli hydra ile yağlanan ölümcül okuyla savaşmayı başardı. Ölüm, Centaur, centaur'un yarasının kanından kanının bilgilendirme özelliklerine sahip olduğunu söyledi. Eğer hissediyorsa Herküllerin soğutulması, Ona kanı ile emprenye edilmiş kıyafetleri verin, sonra aşk geri dönecektir. Böylece, Centaur kahramandan intikam almak istedi, çünkü kanının Hydra'nın safrasıyla karıştırıldığını biliyordu, zehir oldu. Ama eylem ona inandı. Ve şimdi bu araçtan yararlanmaya karar verdi, bu, Herkül sevgisini geri getirme fırsatının tek olduğunu düşündü. Ama bunun yerine, gömleğini koyarak, kocası kurtuluş olmadığı korkunç bir işkence yaşamaya başladı. Çaresizlikte, bir kadın kendini ömründen mahrum ediyor. Yakında ölen Herakla'yı getirin. Katilin karısını yürütmek istiyor, ama gerçeği bulacak ve onu affetecek. Sonra kahraman, kendisini Eti Mount Mount'a ve orada sıkılmasını emrediyor. Böylece trajedi ölümcül yanlış anlamadır. Bu çalışmanın ana dişi imajı Ukria'dır - izleyiciler arasında derin sempatiye neden olur, çünkü mütevazı, seven bir kadın, kocasının sevgisinin geri dönüşü olan tek arzu. Çok güvendiği bir suçu değil ve bu ölümden önce bu Covarian Ness'den faydalandı. Yetkililerin duygularının tüm gücü ve samimiyeti, izleyicinin önünde, oyunun trajik finalinde ortaya çıkar. Sofokla'nın trajedileri, FVAN döngüsünün arazisinde yazılmış, geniş şöhret kullandı. Zamanımızdan önce, üçlemenin tamamen korunmuştur, bu da "Edip Kralı", "Colon'da Oedip", "Antigone". İlk trajedinin arsası iyi bilinmektedir: OEDIP, şüphelenmez, iki korkunç suç çıkarır: babasını öldürür ve anneyi evlat. FIV kralı, OEDIP, birçoğu yıl boyunca, sakin ve mutlu bir şekilde devlet tarafından yönetiliyor. Ancak, beklenmedik bir şekilde şehir şehirde başladı. Tavsiye başvurusu için başvurdukları Oracle, katilin gerçekleştiğini, çünkü katilin eski Laia kralı'nın katilinin olduğu için gerçekleştiğini söyledi. EDIP, Laia'nın ölümünün nedenlerini araştırmaya başlar. Şu anda, rahipler Tiresius kralı, aradığının katilinin kendisi olduğunu bildirdi. Oedip'in, elbette, bu açıklamada, ana rakibi olan Tapınak Creonte'sinden entrika yapmaya inanmıyor ve görülmüyor. Ancak, soruşturmanın sonuçları bazı şüpheleri içgüdüseldir. Ve aniden gerçeği bulur. Bir utanç yapmadan, bir okast kraliçesi kendini öldürür ve Oedipus kendini kör edici ve kovulmaya mahkum etti. Bu trajedi biter. Bir kızı antagonadan eşliğinde kör bir sürgün olarak, "Colon'daki Edip'teki" trajedimde, Colon'a (Sophokl'in kendisinin doğduğu tavan arası Dem) gelir ve Atina Tsar Tereus'ta iltica bulur. Ancak, yeni fan kralı olan Creonh, Oedip'in ölümünden sonra olacağı kehaneti öğrenir, bu ülkenin koruyucu azizi, ebedi sakin bulduğu, eski cetvelini tekrar saça geri dönmeyi istiyor. Bunun için bu krema bile güç uygulamaya hazırdır. Ancak, Texe bu tür keyfi olmasına izin vermez. Bundan sonra, oğlu Poliknik, FIV'ye karşı bir kampanyanın başlamasından önce bir iyilik almak isteyen EDIPA'ya geliyor, ama hem oğullarını da küfür ediyor. Bu olaylardan sonra, Edip tanrıların çağrısını duyar ve tanrıların zemine alındığı sakin bulduğu kutsal evmenid'in kutsal koruymasına eşlik eder. Bu trajediyi oluşturmak için Sofokl, kolonun sakinleri tarafından söylenen efsaneyi kullandı. Bu döngünün son trajedisinde - "Antagona" - Eschil'in trajedisinin nihai kısmının bir arsası "Yedi Sesler" geliştirildi. Her iki erkek kardeş, birbirleriyle bir kavgada öldüğünde, temiz, yeni fan Kear tarafından seçilen, Policks'in cesedini ölüm korkusu altında gömmek yasaktır. Ancak, kız kardeşi antigonu hala bir mezar taahhüt etti. Ve neden yaptığı soruya, kız, en yüksek, yazılı olmayan kanunlar adına mezar yaptığını söyledi. Cleacon, Hapça Ölümü hapis cezasına çarptırır. Bu sert cezanın uygulanmasından, oğlu Gemon'un kralını, damat antigonusunun, ancak o inishorab'ı caydırmaya çalışıyor. Rahip teaser ayrıca acımasız bir cetvel oluşturmayı amaçlıyor, ancak başarısız oldu. Sonra rahip, inatçılığının sonucu olacak, ona en yakın insanların ölümünü tahmin ediyor. Alarmlı cetvel, antagagaya serbest bırakmaya karar verir, ancak çoktan öldü. Hemes kendisini umutsuzluğundaki cesedi boyunca kendisini öldürür, annesi Eurydicks de hayattan ayrılıyor. Cleacon, gelecek yalnızlığın gerçekleşmesi, umursamazlığı hakkında şiddetle konuşuyor ve ince hayatını bekliyorlar. Ancak, bu aydınlanma ve tövbe çok geç. Genel olarak, Clert görüntüsünde Sofokl, hukuku basit bir keyfi olan, belirgin şeytanlarla tipik bir Yunan tiranı tasvir etti. Doğal olarak, bu görüntü, Tiranoubyalıların kahraman olarak kabul edilmesi gerektiğinde, o zamanlar demokrasisini geliştiren Atinalılara neden olabilir. Antigona'nın görüntüsü tamamen farklıdır. Sofokla - Electra'nın diğer parlak kadın görüntüsünün aksine, - Antigone sevgi sunuyor. En yüksek görevini cenazesinde, "Tanrıların yazılı olmayan yasalarını" yerine getirmek anlamına geliyor, bu da bunun için hayatı feda etmeye hazır. Diğer özellikler, Antigona kız kardeşi - hassasiyet ve alçakgönüllülük içinde doğal olan ISMEN imgesinde yer almaktadır. Antagona'nın kararsızlığı yoktur ve herhangi bir kademeli başarılar aramıyor, ancak kız kardeşini kurtarabileceklerini anladığı zaman, daha sonra tereddüt etmeden Polick'in mezarlığı için suçluluk duyuyor. Damat Antigonus'un imajı, hemon, mükemmel Yunan kahramanın birçok niteliğini temsil ediyor. Satirovskaya Drama "Trackers", Homer'ın marşı hermes'in arsasında yazılmıştır. Apollo'dan gelen harika inekler sürüsünü nasıl kaçırdığını söylüyor. Aramasında, Lyra'nın seslerini duyduğu, Hermes'in icat ettiği, Gizemli bir kaçınma kim olduğunu ve Mağarada çalınan sürüleri bulmuş olan Chore Satirov'a yardım için temyiz başvurusunda bulundu. Sophokla'nın tiyatro üretimi alanındaki ana inovasyonu, oyundaki aktörlerin sayısındaki aktörlerin sayısındaki artış, üçe, trajik durumları önemli ölçüde daha parlak bir şekilde canlandırmayı ve karakter özelliklerini daha doğru bir şekilde özetlemeyi mümkün kılmıştır. Koromun Sofokla'nın trajedilerinde rolü azaldı, ancak koro sayısı ve 15 kişiye yükseldi. Bu oyun yazarı aynı zamanda resimsel manzaranın tiyatro süslemelerine tanıtılmasına atfedilir. Sofokla trajedilerinin bir başka özelliği, sahnede olanları canlandıran ve trajedilerin ana karakterlerinin eylemlerini belirleyen küçük karakterlerin dahil edilmesi idi. Oyun yazarının, etkili bir psikolojik portrenin oluşturulmasına ekli önemi. Tüm eylemlerinin, ikna edici bir kişinin yaratıldığı ve parlak ve unutulmaz kişilik olan kahramanların bulunduğu ortaya çıkan olayların olası olduğu sayesinde ilgi alanları veya belirli bir karakterin ahlaki ve psikolojik özelliklerine dayanarak bazı nedenleri vardır. Özellikle dil hakkında, Sofokla'nın eserlerinin nasıl yazıldığı söylenmelidir. Eski bir Yunan trajedisinde kabul edildiği gibi, yükseltilmiş bir stil ile karakterizedir, ancak çeşitli diyalektal formlar (elaizm, iyonizm, geleneksel homerik ifadeler de dahil olmak üzere), çeşitli diyalektal formlarıyla doyurulmuş, olağan konuşulan dile doğru çok daha kolay ve yakındır. Sofokl olmasına rağmen, çok çeşitli figüratif ve figüratif ifadeler ve karşılaştırmalarla ayırt edilir ve aşırı dil deneylerine eğilimli değildi. Aynı zamanda, oyun yazarı'nın her birinin her birinin konuşmasını bireysel bir şekilde canlandırmaya çalıştığı belirtilmelidir. Ayrıca, konuşma tarzı, örneğin kahramanların güçlü zihinsel deneyimlerinin bir sonucu olarak, tiyatro eyleminin geliştirilmesinde çok fazla değişebilir. Üçüncü aktörün tanıtımına rağmen, tiyatro sunumunun üç katılımcısı arasındaki konuşma hala nadirdi, monolog da gelişimi konusunda oldukça sınırlıdı (öncelikle koro varlığı nedeniyle), genellikle tanrılara veya yansımaya sadece bir temyizeyi temsil eden yüksek sesle. Ancak diyalog oldukça başarıyla geliştirildi. Sophokl, örneğin, aktörler arasında canlı bir diyalogun yanılsaması oluşturmak için birçok teknik geliştirdi, örneğin, konuşmanın her iki katılımcısı arasındaki kopyalarda bir ayet. Diyalog partilerin gelişimi nedeniyle, koreliler hacimce azaldı, ancak metrik yapıları için çok çeşitli ile karakterize edilir. Trajik Türlerin yasalarına uygun olarak, çok fazla tüketen Dorian lehçesinde daha fazla ciddiyet için koro şarkıları yazılmıştır. Bazıları bir veya başka bir tanrının yüceltilmesine adanmış, büyük bir ifade ve lirizm. Sofokl'in en popüler antika oyun yazarlarından biri olduğu belirtilmelidir. Ölümünden sonra bile, onun tarafından yaratılan oyunlar, Yunan dünyasının çeşitli alanlarında tekrar tekrar kaldırıldı. Eserlerinin el yazısı listeleri, zamanımızdan bir dizi alıntının zamanımızdan gelen birçok alıntının geldiği Papiral Scrolls fragmanlarının sayısız bulduğu gibi yaygındı, Sophocla oyunları hayatta kaldı. Euripide (yaklaşık 480-406. BC), Bize bilinen eski Yunanistan'ın büyük trajik şairlerinin sonuncusudur. Ne yazık ki, biyografi ile ilgili mevcut bilgiler aşırı çelişkiler ve karışıklık ile ayırt edilir. Bu büyük ölçüde çağdaşlarla karmaşık ilişkisi nedeniyledir. Özellikle eski "yaşam yolları" ile güvenilmezdir, çünkü bilginin birçoğu Aristofan komedilerinden, bildiğiniz gibi, Euripid'in bir rakibi ve her şekilde alay ettiği verilere dayanıyordu. Bunun biyografisi hakkında daha güvenilir bir bilgi kaynağı, "paros kronikleri" dir. Euripid "Savory", basit bir menarch tüccarı (menarchid) ve sebze KITO satıcısının oğlu olduğunu iddia ediyor, ancak bu bilgi komedi aristofan'dan alındı. Daha güvenilir, bilgili bir cinsine ait Euripide'nin raporlarıdır ve Apollo Zosteria Kilisesi'nde hizmeti ile ilgili veriler var. Oyun yazarı mükemmel bir eğitim aldı, o zamanki en zengin kütüphaneye sahipti, ayrıca, Anaxagor, Archela, Sofists Protagor ve Prodigar'ın filozoflarıyla tanıştı. Bu yüzden neredeyse tüm trajedilerinde bir çok akıl yürütme bilim adamı. Geleneksel olarak, tefekkür tarafından, sanki dünyaya yandan tutarsızlığa kadar açıklanmaktadır. Gerçekten de, kamu hayatında, Euripid, görünüşe göre özel bir katılım almadı, en azından kesin kanıtlar korunmadı. Bize gömme bilgileri, kasvetli bir karakteri olan bir kişi olarak tanımlayın, bir kadının lampantanı. Bununla birlikte, o zamanın akut politik durumlarına çok sayıda cevap vardır - Spartalılar, Sicilya kampanyası vb. Anlaşmazlıklar, genel olarak, Auripid, aristokrat kökenine rağmen, radikal demokratik görüşlere uydu. Bunun nedeni, bir şairin ve aristofan da dahil olmak üzere orta-demokratik görüşlerin destekçilerinin saldırılarına maruz kalmasıdır. Bu bağlamda, Euripid'in Atina'daki Peloponnesi Savaşı sırasında, onu 408 M.Ö.de zorlayan çok olumsuz bir durum zorlandı. e. Makedonya Tsar Archeli'e davet edip, hayatının son iki yılını yaşadığı avluda, iki trajedi yazma zamanı. Evripid MÖ 406'da öldü. e. İlk kez, Euripid'in 455'te "peliad" trajedisi ile "bir koro aldı" M.Ö e. Ancak, oyun yazarının eserleri, yukarıda belirtildiği gibi, politik görüşleriyle ilişkilendirildiği çağdaşlardan özel popülerlik kullanmadı. Bu nedenle, ilk zaferini trajik şairlerin sadece 441'de MÖ 441'de kazandı. e. Evet ve daha sonra, sadece üç kez ömrü boyunca bir ödül aldı ve bir kez ölümcül olarak (diğer verilere göre, ömrü boyunca dört kez ve bir kez ölümden sonra). Ancak, daha sonraki Euripid nesilleri, özellikle Hellenizm döneminde, daha çok sayıda çalışmalarımızın zamanımıza kaldığı favori trajiklerinden biri oldu. PlayWright'ın 17 trajedinin ve SATIROV dramasının "Cyclops" bize geldiği ve cevapsız eserlerden çok sayıda parçanın olduğu 92 oyun yazdığı bilinmektedir. Sekiz EuriPide Trajedi yeterince yöneliktir: "Alke-STID" - 438 BC. e., "Medea" - 431 BC. e., "ippolit" - 428 BC. ER, "Troyanka" - 415 BC. er, "Elena" - 412 BC. er, "orest" - 408 BC. E .. "Vakhanki" ve "Avli De'deki iFighigensies" MÖ 405'te görüldü. e. Euripid'in diğer devam ettikleri trajediler için, yaratılışlarının zamanını oluşturmak, sadece bazı ipuçlarına, stilin özelliklerine ve diğer dolaylı işaretlerin özelliklerine dayanarak, "Geracks" - 430 BC. er, "AndroMache" - 425 - 423. M.Ö ER, "HEKABA" - 424 BC. e., "Supils" - 422 - 420. M.Ö E., "Herkül" - 420'nin sonu. M.Ö e., "TAVRID'TA IPHIGENES" - 414 BC. e., "Electra" - BC. er, "ion" - 412 - 408 M.Ö e., "PhoeniciCians" - 411 - 409. M.Ö E .. Satirov dramıyla "Cyclops" ile durum daha az açık. 40. tarafından atıfta bulunulur. V c. M.Ö e., sonra 414 M.Ö. e. Zamanımıza ulaştıkça, Euripid'in trajedilerinin toplanması da aynı zamanda, gerçekte, kurulduğu gibi, bu yazara ait olmadığı "res" da bir oyundur. "Alkestidlerin" arsası, Herkül Hakkında bir efsaneden alınır. Fessensky Tsar AdmeFu, bir süre arpa olarak çalıştığı bir süre ceza olan Apollo'nun bir ödülü olarak, kendini bir değiştirme bulabilseydi, ölümünü erteleme fırsatı verdi. Ancak, zaman olduğunda, kralın tüm çemberi reddetti. Gönüllü olarak sadece genç eşi alkestidinin ölümünü almaya karar verdim. Cenazesinin hazırlıkları sırasında, Herküller Adham'a geldi. Nezaketten itibaren, sahibi misafir için hiçbir şey söylemedi ve Herküller şarkı söylemek eğlenceli oldu. Ancak, hizmetçinin konuşmalarından bu evin elçisini öğrenir. Gecikmeden, kahraman Alkestidlerin mezarına koşuyor, oradaki ölümün ölümünü bekliyor ve şiddetli biriyle savaştıktan sonra kocasını döndürerek kızı tereddüt ediyor. Alkestidlerin görüntüsü, sevgili bir kişinin uğruna feda etmeye hazır, canlı sempati ve izleyiciden empatiye neden olur. Bu trajedinin tarzının özelliği, içinde, açıkça değiştirdiği SATIROV dramasına yaklaştıran komik sahnelerin ve görüntülerin varlığıdır. King Admen'in iyi huylu bir egoist olduğunu gösteriyor, tereddüt etmeden Alkestidlerin kurbanını alır, ancak daha sonra boş evini gördüğü, bunun tövbüsü. O misafirperverlik yasalarının kutsallığı, bu yüzden hiçbir şey, neşeli ruh halini gölgelememek için gerçekleşen olaylarla ilgili hiçbir şey söylemez. Bütün bunlar, kral biraz bencil eyleminin izlenimini azaltıyor. "Medea", Argonaut'ların efsanesinin son sahnelerinden birine dayanıyor. Jason, birkaç yıl sonra aile hayatından sonra, onun için çok şey yapan Medebar bir sihirbazla birlikte, Korint Kralı Creonte'nin kızı - ustayla evlenmeye karar verdi. Medea böyle bir ihanet ve nankör bağışlayamadı ve intikam almaya karar verdi. Karakterini bilmek, ev hizmetçileri en korkunçtan korkuyor. Creonh bir sihirbaza gelir ve derhal şehri terk etmesini emreder, ancak kendisini bir günlüğüne bir gecikmeyi yükseltmeyi başardı. Fikirleri, şehrinde sığınağını vaat eden Atina King Egeem ile konuşmayı güçlendiriyor. İlk başta, Jason'un yeni evlilerin hediyelerini göndermesi ve zehirli eşyalarını Tsarevna'nın ve kralın kendisinin işkencede öleceğini göndermesini istiyor. Jason'un kendini intikamını almak için, Medea, ondan doğan çocuklarını öldürmeye, yolların babaları nasıl olduğunu anladılar. Korkunç bir iç mücadeleden sonra bu korkunç eylemi yapar, tüm kendi gücünü topladıktan sonra - onun en sevdiği çocuklar. Fakat vücutları bile, Media babasını mezardan çıkmadı, Atina'ya sihirli tekerleklere aitti. Bu trajedinin görüntüleri çok ilginç. Yasore'de küçük egoist ve kariyeristin türüdür. Tüm özelliklerini sadece yavaşlar sayesinde yaptı, ama onu kolayca atar, onun için elverişli bir şekilde evlenmeyi sonlandırmaz. Aynı zamanda, ikiyüzlülüğü olan karısını kanıtlar, bu da onu kendi çıkarlarına ve çocuk uğruna kılan. Jason, Jason'a "Barbaric" ülkeden "kültürel" yunanistan'dan "kültürel" yi yaptığını söyledi. Sadece zayıf yer çocuklardı, ama burada sadece bir türün devam etmesini düşündü, ancak mutluluk ve güvenliği hakkında değil. İntikamın bir sonucu Medez, Jason, tüm sıkıntılarının yerine getirilmesi için umuttan yalnız kaldı ve yoksun kaldı. Medele'nin görüntüsü, Fedra'nın "Ippolit" trajedisinden, aşağıda belirtilecek olanın zıt görüntüsüdür. Bu, kocasına mükemmel bir eğitim ve tutkuyla aşık olan güçlü bir kadındır. Medea'nın ağzında olduğu tesadüfen değil, Euripide, o zamanın toplumundaki bir kadının acı payına yatırım yapıyor. Kocada, hayatının asıl anlamı sonuçlandı. Hepsini Jason'a adadığı, defalarca ölümden kurtardığı, Medea onu aileden reddetti, anavatandan sürgün yapacak, bu yüzden kendini sadakatine güvenme hakkına sahip olmasını düşünüyor. Kocasının ihaneti, kendisinin için acımasız intikamlara layık ciddi bir hakaretti. Bu intikamın uğruna, Medea herkese gitmeye hazır - Cunning, küçük düşürücü flattery, korkunç kötülük. "Ippolit" nin grafiği, belle ilgili mitlerden alınır. Genç adam Ippolit, Ippolitlerin Tene ve Amazon'un oğluydu (adının bir başka versiyonu - Antiope). Annesi erken öldü, bu yüzden Ippolit, büyükbabasının Pytfhey'in avlusunda ayık (argolid) getirildi. Ippolita'nın ana tutkusu avlıyordu, Artemis'i okudu ve en sevdiği oldu. Kadınları hor görmüş, daha fazla, afroditlerin öfkesini getirdi. Hoşgörü için intikam almak için, tanrıça doğal olmayan bir tutku federasına ilham verdi - Tereus'un ikinci eşi, IPPolit'in makine, kimin utançtan korunması, öleceğine karar verir. Onun Nannik, ona yardım etmeye karar verdi, her şeyi hipolitle söyler, ama sadece öfkesi buna neden olur. Fedra'nın şoku intiharı bitirdi. Ve test edildiğinde, geri dönerken, heppolit'in bu utanç yapmadan, öldüğünü iddia ettiği bir not bulur. Öfkeli baba oğlunu atıyor ve Poseidon'un Tanrı'nın lanetini kafasına teşvik ediyor. Korkunç deniz mili, genç adamın kırıldığı bir sonucu olarak delilik ippolitine cevap vermek ve gülmek için yavaşlamadı ve babasına getirildi. Ve o anda Artemis, gerçekten ne olduğunu açıklar, sonra teshesy'nin kaderini yas tuttuğunu açıklıyor. Hippolyte görüntüsünde, Euripid sadece bir avcı değildi, aynı zamanda bir filozof-tefekkür, doğası gereği, sık sık kurşun teorilerinin yazarına yakın bir şekilde karşılanan adaçayı tanıtır. Sıkı bir yaşam tarzı, Eleusinsky ve orfik gizemlere adanmış, et yemeği yemiyor. Bu yüzden ona aşık olan itiraf, sadece içinde öfke ve iğrenme neden oldu. Başlıca bir diğer trajedi Fedra idi. Bu, sakinlerinin hayatının bir dizi sözleşme ve yasaklarla sınırlıyken, olağan jynesius (evin yarısı) (evin yarısı) koşullarında ortaya çıkan zayıf bir kadındır. Euripide, kahramanında Euripide, Greşanti'nin hayatının trajesini, "sera" eğitiminin, "sera" eğitimini, gerçek hayatın dönüşümlerine ve sert testlerine hazırlamadılar. Doğası için dürüst, tutkusuna karşı koymaya ve gizemini açmadan sessizce ölmeye karar vermeye karar verdi. Euripid incece göz ardı ettiği sevgisinin ve umutsuzluğunun gücünü gösterdi. Kadifeli şansın üzerindeki her şeyden sonra, her şey reddedildi ve iPpolit'i reddettiği gibi, Fedra'nın kendisini ya da suçlusu olan bir caddeye dönüşüyor. Bu görüntü izleyiciden derin bir şefkat neden oldu. Trajedinin yarışmada ilk sırada yer almasıyla değil. Satirov Drama "Cyclops", bu türün tek çalışmasıdır, bu tür Euripid tarafından yazılmıştır. Siklop polifeminin odysemini körleştirmenin arsasına dayanır. Ana çizgi roman unsur, bir Sarhoş Silen, babaları tarafından yönetilen Satirc'in korosudur. Dramanın bir diğer satirik tarafı, siklopa'nın yamyamları ve aşırı bireyciliği haklı olan bazı karmaşık teorilerin ruhundaki bencil argümanlarıdır. Hükterler polifem'e bağlıdır ve ondan korkuyorlar, ancak Odyssey'in çözülmemesine yardımcı olur. Fakat sonra, sikloplar mağlup edildiğinde, cesaretleriyle övünecekler. Hekaba, kazananlar avını paylaşmaya başladığında, Troy'u aldıktan hemen sonra meydana gelen olayları tanımlar. Eski Troy Kocaman Kraliçesinin kızı olan Genç Polyksgen, Achilla'nın gölgesini feda etti. Kendisi Agamemnon'un esirleşmesi oldu. Tesis olarak, Trakya'nın TSAR poliomstorunun, Yunan ordusunun tatile çıktığı mülkiyetlerde, haince polidard'ın oğlunu öldürdüğünü, savaşından gizlendiğini öğrenir. Hokaba, Agamemnon'un intikamını intikamıyla çözüldüğünü, poli-sektörü çadıra koyduğunu, diğer kölelerin yardımıyla onu kör ettiğini, daha sonra başka kaderini öngördüğünü söyledi. "Geraklida", ölümünden sonra Herkül çocuklarının kaderi hakkında konuşuyor. Anneleriyle birlikte, uzun süredir devam eden hercules olan Zalim King Eurysfea, kahramanı takip etmeye başladı. Aile, Atina Tsar'daki demofitini kapsaydı, ancak şehir kısa süre sonra Eurysfi'nin birlikleri ile çevrili. Aileyi kurtarmak için, Herkül'ün kızlarından biri olan Makaria, kendini tanrıları feda etmeye getiriyor. Yardımcı oluyor ve savaşta başarı getiriyor. Birlikler Tyrana kırılır ve kendisi hayatını yakalar ve kaybeder. TRAGEDY "HERCULES", bu kahramanın yaşam süresini söylerken, hizmeti tamamladıktan sonra, Eurysfie ailesinin eve ve umurunda döndüğü (baba amfitri, eşi meggaru ve iki çocuk) zor bir durumda: memleketindeki güçleri Tiran'ı ele geçirdi Tüm Herkül cinsini yok etmeye karar veren, beğen. Ancak ailesini serbest bırakır ve bir despot'u öldürür. Ancak, tekrarlanan ailenin neşesi kısaydı. Gera, Herkül deliliğine oturuyor ve evini köreliyor, karısını ve çocuklarını öldürür, Eurisfie'yi takip eden elçileri ile yayılıyor. Onunla karşılaşıp gerçekleştiğini fark etmek, Herkül kendisini mahrum etmeye hazır, ancak Tesove onu durdurur ve bunu yapmamaya ikna eder. Herkül kendisi de onun için yaşamaya devam edeceğini de anlıyor ki, ölümden çok daha ciddi bir ceza olacak. Trajedi "Slistelener" nin grafiği, FIV'ye karşı yedi lider kampanyası hakkında en sevilen antik Yunan trajik şairlerini ifade eder. Bu kampanyanın tamamlanmasından hemen sonra meydana gelen olaylar gösterilir. Creonh, Yunanlıların gözünde olan mezarın akrabalarına olan yemlerin duvarlarının altına düşen düşmanların cesurlarını yasakladı. Öldürülenlerin kadınları, dulları ve annesi şok ve derinden öfkelenmiştir ve Atina'nın desteğine, Teshe'ye döndü. Onları himayesinde kabul etti. Düşmanlar üzerindeki zaferden sonra, onlara, Beş'in duvarlarının altına düşen yedi liderden biri olan Kapanei'nin ölümü, Kapanei'nin ölümü tarafından gölgede bırakılan ciddi mezarları düzenledi. cenaze şenlik ateşi. Trajedi, ölü kahramanların kültünü kuran Tanrıça Atina'nın ortaya çıkmasını sona erdirir ve tartışmanın Atina'ya karşı bir silahla asla bir silahla gitmemesini gerektirir (argoslu modern eyfin ilişkisinin bir ipucu burada açıkça görülebilir. Buna ek olarak, tanrıça, "epigasyonların" gelecekteki muzaffer kampanyasını tahmin ediyor - öldürülen kahramanların oğulları. "Troyanki" Truva'yı aldıktan sonra Truva kadınlarının kaderi için ayrıldı. Sahnelerinin bir dizi, Andromaha'nın trajik kaderini anlatıyor, Büyükbaba, Elena'nın güzelliği yine güzelliğinin güzelliğini görüyor, Menaler'in onu öldürme niyetini reddettiğini görüyor. "Ellert" de, Euripid, Agamemnon'un çocuklarının ölümünden ziyade Mestern Climanestre ve Egisfu'nun yeni sürümünü açıkladı. Trajedi, Clitemest'in infiyetinin geleceği hakkında kalıcı korkudan kurtulmak için, düz köylüle evliydi. Orest, kız kardeşinin evine geldi ve orada eski köleyi tanıdı. Enest ve Electra intikamdır. Yakında, genç adam fedakarlık sırasında Egisfa'yı öldürür ve kız kardeşi, çocuğunun doğduğu bahanesi altındaki evindeki civazayı yaşıyor, burada da en çok ellerinden öldüğü. Erkek ve kız kardeşinin yaşadığı ahlaki şok, zihinsel bir hastalığa başladıkları kadar güçlü olduğu ortaya çıkıyor. Ortaya çıkan doskourlar onları gelecekteki yola yönlendirir. "İyon" trajedisi, efsanenin yerel tavanından temel arsa vardı. İyon, Tanrı Apollo'nun oğluydu ve Atina Prenses Yaratıklarının Tavanları. Anne çocuğu attı ve Apollo Dolphic Tapınağının rahipleri onu bir tapınak servisi oldu. Bu arada, Cesus, askeri özellikleri için yeni Atina Kralı olan bir Xsuf'la evlendi. Mutlu bir şekilde yaşadılar, ama çocuk sahibi değildi. Ksyuf, Delphi'ye Oracle Konseyi sormak için geldi. Birincisinin buluşacağını, tapınaktan ayrılacağını ve oğlu olacağını söyledi. Kutsal alanın kapılarında, Ksyuf iyon ile çarpıştı ve onu bir oğul olarak karşıladı. Siz de gizlice kocasından delphi'ye gelen yaratığı duydu - oğlunun kaderi hakkında bilgi edinin. Ksyuf'un sözleri, öfkeyle tanıştı, çünkü benim yerli oğlu bulunamadı, ailemde bir yabancım almak istemedim. Ve Claus, iyona bir zehirli kase ile bir köle gönderdiği, onu öldürmeye karar verir. Ancak planları açıklandı. İyon zaten suçluları öldürmek istedi, ancak o anda Pythia çocukların her şeyi tanıdığı şeyleri taşıdı. İyon, ona söyleyen hikayenin gerçeğine şüphe ediyor, ancak Athena tanrıçası burada ortaya çıkıyor. Bunu doğrular ve genç adamın Yunanlıların İyonya kabilesinin kahramanları olacağını önler. "Tavrid'deki Iphigenia" trajedi, Truva Savaşı'nın hikayelerinden birinde kuruldu. Bildiğiniz gibi, Trojan kampanyasının başlangıcında, Artemis, Yunanlılar üzerinde kabul edildi ve fedakarlığını agamemnon enformasyonunun kızına getirmeyi istedi ve bunun için kararlaştırdığı gibi başka hiçbir şey kalmadı. Ancak son anda Tanrıça, Lanu'nun sunağındaki kızı değiştirdi ve tapınağının rahibini yaptığı Tavrid'deki bulutun içine taşındı. Sorumlulukları, Tavrid'de bulunan herhangi bir yabancının sanatını ödünç vermeden önce temizlik törenlerini de içeriyordu. Bu zamanlarda, Yunanistan'da, Areopag'ın münhasır cümlesine rağmen, erkek kardeşi, Erinia'nın zulmünden itibaren dağcılardan kurtulamadı. Sonra Apollo, Tavrid'e gitmesini ve oradan idol Artemis'e gitmesini tavsiye eder, böylece affetmeyi hak ediyor. Bu yüzden benim arkadaşı olan Tavrida'ya gitti. Fakat orada onlar yakalandı ve iphigenia'ya fedakarlıkla teslim edildi. Trajedinin, kız kardeşlerin ve erkek kardeşlerin tanınması harika bir iç gücü ve ikna edici bir sahneye sahiptir. Bundan sonra, temizlik töreninin bahanesi altında enfeksiyon, erkek kardeşi ve arkadaşını teknenin kaplandığı deniz kıyısına götürür. Kayıpları gözlenmediğinde, kalan rahipler kovalamaca vuruldu, ancak Athena tanrıçası zulmü ortaya çıktı ve zulmü durdurdu, tanrıların iradesini ilan ediyor ve kaçakların kaderini öngörüyordu. "Elena" da Euripid, Elena'nın çok güzel olduğunu, Paris'in kadının kendisini yerine getirmediği, ama sadece onun hayranı, gerçek Elena, Mısır'daki tanrılara devredildi. Troy'un ölümünden sonra, fırtına Mellaya gemilerini bu ülkeye, hayaletin ortadan kalktığı ülkeye getirdi ve Melai'nin kendisini aradığı Melai, Fooclian'ın yerel kralının tacizlerinden mezarın tacizlerinden saklanan gerçek eşini buldu. Prota'nın önceki çar. Toplantıdan sonra eşler bir ateş planı geliştiriyorlar. Elena, Mısırlı Kral'ın Menü'ün ölümünün yanlış haberlerini bilgilendirir ve onunla evlenmeye rıza gösteriyor, ancak "ölen" kocasının onuruna cenaze törenini tutma iznini istiyor. Sevinçli Foclix kabul etti. Bundan faydalanmak, gizemli melaema ile Elena teknede yüzer. Biz onlar için aynı hazırlıkları kovalıyoruz, Doskurs durup Mısır Kralı'nı her şeyin tanrıların iradesi tarafından gerçekleştirdiğini bildirir. "Andromaha" trajedi, Achilla'nın oğlu Slave Neopopolis'i olan Hector Andromaha dulluğunun kaderine adanmıştır. Güzelliği ve uyuşukluğu nedeniyle, Necopolitus, Menal'in kızı meşru karısı Hermione'ye tercih etti. Andromaha, oğlu Molossa'yı doğurdu. Ancak o zaman, nestophem yaprağı ve hermione, bundan yararlanarak, rakipten ve oğlundan kurtulmaya karar verir, onları öldürürler. Bu kararda babası desteklendi. Ancak, eski pead Andromahau savunuyor ve fikirlerini ona karşı ortaya koyuyor. Hermione, arzusunun değersizliğinin ve intikam kocası korkusunun bilinçlendirilmesi, intihar etmeye karar verir. Ancak, nişanlısından önceki eski, sonucu durur ve Sparta'da onunla çıkar. Sonra bülten neoPlace'in sarayında görünür ve ORSMS'lerin tesisinin bir sonucu olarak, Achilla'nın oğlunun öldürülmesini yerel sakinlerin ellerinden görür. Tanrıça fetid görünür ve Andromaha, Molossa ve Peli'nin kaderini önler. Genel olarak, anti-spartalı oryantasyonu trajedimde açıkça görülebilir. "Phoenicicians" ın trajedi, temelde fan taneti döngüsünden arsaya sahiptir ve böylece Delphi'ye giden bir finiksi kadın grubunu gösteren koro tarafından adlandırılır, ancak bu şekilde Philas'ta durdu. Oyunun eylemi, Şehrin kuşatması sırasında, Polica'nın birlikleri tarafından gerçekleşir. Okast bu trajedisinde, hala hayatta ve kör Oedip şehirde kalır. Okast ve Antigone, erkek kardeşleri uzlaştırmaya çalışıyor ya da en azından kendi aralarında kavgalarını engellemeye çalışıyor, ancak her şey boşuna, politikacı ve EHEOKL, dövüş sanatlarında birbirlerini öldürdü, anneleri vücutlarının üzerinde intihar etti. Creonh Polinica'yı gömmeyi yasaklar, şehirden Edipa'yı çıkarır ve Antigona oğlu Hemon ile evlenmek istiyor. TRAGEDY "Engut", Clique liderlerinin ve Egisf'in cinayetinden sonra olayların geliştirilmesi için seçeneklerden birini göstermektedir. Argos sakinleri, katilleri yargılamak ve onları taşlarla dövmek istiyor. Enester ve Electra mendenin birbirine geçmeyi umuyor, ancak olaylara müdahale etmemeyi tercih ediyor. İnsanların Argos'un Meclisi, hem ölüm cezasına çarptırılıyor. Sonra, çaresiz, yosun, Electra ve Hap, Elena ve kızı Hermione'ye rehin alır, onları öldürmekle tehdit etti ve saraya ateş açtı. Onları, yalnızca tanrıların iradesini ileten, dünyayla ve Electra'ya izin vermeyi gerektiren, tanrıların iradesini ileten Apollo'nun görünümünü kurtarır. Bakhanki Trajedi, bu Kült Dionsiz (Vakha) kentinde onay üzerine FVANA MIF'sine dayanmaktadır. Dioniz, Zeseca'nın oğluydu ve Zeus'un ilahi görünümünü yapmadan öldü, ancak öldü, ama bebeği kurtardı. Çocuğun perileri olmayanların yetiştirilmesine verildi. Önemli olan Dionis, kültinizi kurmaya karar verdikleri vatanına döner. Ancak, yeni bir tanrıyı sadece büyükbabası CADM'sini ve ağrılı bir iplik alıyorlar. Fvansionsky King Penfy, Agava, Sisters Semela'nın oğlu olan Dionysos'un bir kuzeni, onu kabul etmedi. Yeni bir kültte, kral sadece kaba aldatma ve debauchery'yi gördü, bu yüzden bakanlarına kesinlikle zulmetti. Penfhey'i gücüne ikna etmek için, Tanrı, tüm FVAN kadınlarındaki deliliği, bunun bir sonucu olarak, Agava'yla, dağlarda kaçtıkları ve orada Geyik derilerinde, Tılspanov'un sesleri altında tirs (özel değnekleri) (Çubuk bubne) Vakhanlia'yı korumaya başladı. Penfi onları almalarını emretti, ancak gönderilen gardiyanlar döndü ve Vakhanki ile gerçekleşen harikalar hakkında konuşmaya başladı. Şehirde yeni bir dinin vaazinin birisi altında olan Dionysis, kralına yakalandı ve teslim edildi. Aşağılığından intikam almak için, Tanrı, hangi Penifa'nın kıyafetlerini bir kadın elbisesine değiştirmeye karar verdiği ve Wakethans'a gitmekte özgür olan Wakhatalia'nın kendisini görme isteğinden memnundur. Fakat onu tespit ettiler ve yakalarlar. Güçlü aslanın deliren körlüğünde onun önünde, en çok agava ve onun iki kız kardeşi olan kadınlar onu parçalara sokuyor. Bundan sonra, ölü oğlunun başını tirs üzerine koyarak, kraliçe kalabalığa şarkıdaki hareketini yücelten bir şekilde saraylara götürür. Vakhanalia bölgesindeki kadınların bakımını ziyaret eden CADM, torunun kalıntılarını topladı ve saraya getirdi. Ve sadece o zaman herkes kırmaya gelir. Korkudaki Agava, sevgili oğlunun kendi ellerini öldürdüğünü anlıyor. Trajedinin sonu kötü bir şekilde korunmuştur, ancak Agava'nın sürgün yapmaya mahkum olduğu anlaşılabileceği anlaşılabilecek, CADMUNE, CADMUNE'yı harika bir yılana vb. Dönüşüm tarafından önceden belirlenmişti. Avlude "ve Avlida'daki enformasyonun fedakarlığı hakkındaki hikayeye dayanıyor. Yukarıda belirtildiği gibi, yukarıda belirtildiği gibi, Truva'ya karşı bir kampanya için hazırlanıyor, Yunan birlikleri Avlida'nın limanında toplandı. Ancak, o zaman, Agamemenon Artemis'e kızdı ve geçen tüm rüzgarları durdurdu. Agamen Calchant, Tanrıça Agamemenon yarışması için kızını enformasyonla feda etmesi gerektiğini açıkladı. Kamptaki bir iklim şampiyonunun gözündeki klibi haklı çıkarmak ve şüphe duymamak için, Mikaensky Tsar, Ahil'in kampanyaya katılmak istemeyeceğini iddia ettiği bir mektup olan Odyssey'nin tavsiyesi üzerine yazdı. Eğer enformasyon için verilmezse. Ancak, planı tarafından dehşete düşmüş ve eski siparişini iptal eden farklı bir mektup yazar, ancak bu mektup Meneli'yi yakaladığı için teslim edilmedi. Bu nedenle, iPhigens, annesinin eşlik ettiği kampa geldi. Tüm aldatmacanın ortaya çıktığında, Agamemnon'un devlet çıkarları tarafından açıklanması gerektiğinde Achille, Achille, bu kadar korkunç bir işte isminin kullanımına duyduğu ve kliplerin etkisini kurtarmasına söz verdi. silah uygulamak zorunda kalacaktı. Ancak bir kız kurtuluşun bir yolunu sunduğunda, iç savaşların nedeni olmak istemediğini ve anavatanın yararına hayatını memnuniyetle vereceğini söyleyerek reddetti. Kendisi kurban sunağına gider. Trajedi'nin sonucunda, bülten sonuçta ortaya çıkan mucize konuşuyor: Kız kayboldu ve onun yerine, LAN, bir klip olan sunakta ortaya çıktı. Bu trajedinin en çarpıcı kahramanlarından biri Agamemnon. Resminde, tam bir hırs, herkesi feda etmeye hazır, hatta sevdiklerinin hayatı bile hazırladığı için tam bir hırs gösterildi. Konumundan daha iyi ve oldukça memnun olmaya çalışmayan kıskançlık bir köle bakıyor. Oyununda, Euripid, Artemis'in korkunç talebini öğrendiğinde, MySensky King'deki şüpheleri ve dalgalanmaları çok doğru bir şekilde özetledi. Döküm sevgi dolu planları babasının sevgisini kızına karşı karşıya. Zaten niyetini reddediyor ve sadece yemeğin müdahalesi, enformasyonların hala kampa geldiği gerçeğine yol açıyor. Sadece o anda herkes korkunç bir eylemin ne yapmak istediğini biliyor. Meneli bile gereksinimi reddediyor. Ancak Agamemenon, şimdifidasyonun fedakarlıklarının artık önlenmeyeceğini anlar. Ancak, bütün gerçeği eşi ve kızına açamaz, bu yüzden ikiyüzlü olarak ikiyüzlüleşmeye başlar, ancak sık sık gözleriyle gözyaşlarını gizleyemezse de, nazik ve sevecen bir babayı tasvir eder. Her şey ortaya çıktığında, Agamemnon'un kararını, kurtuluşları reddettiği ve gönüllü olarak sunaktan dolayı iphigenia'dan vatanseverlik duygularıyla konuşmalarını haklı çıkarduğu kabul edildi. Bu 18 Euripid'in bu eserine ek olarak, daha sonra yazarlar tarafından bir teklif olarak verilen zamanımıza ulaşmamaktan çok sayıda alıntı, tamamen korunmuş. Oyun yazarı çalışmalarına en büyük ilgi, Hellenistik Mısır'da gözlendi, bu yüzden Mısır papirüsünde Euripid'in çeşitli trajedilerinden gelen en fazla geçiş sayısının, çeşitli trajedilerden gelen en fazla alıntı sayısına ulaştı. Pasajların bazıları, bir bütün olarak bir bütün olarak net bir fikir verir, örneğin, trajedi "antiop" ve "hypsipila" nın içeriğini iyi anlayabilirsiniz. Antiopa, Bester Tsar Nikhteya'nın kızıydı. Zeus tarafından kanatlı, o evden kaçtı ve kediler sırasında iki ikiz oğulları doğurdu. Çocukları dağlarda çobanları eğitmek için bırakmak, Sikion şehrine geldi. Ancak yakında şehir Tyran yalamak tarafından ele geçirildi ve Antiopa kölesi oldu. Dirk, yalamak karısı, nefret ediyor. Zulümden düşmek, antiopa dağlara koştu, ancak yakalandı. Dirk, yürütmeye karar verdi, vahşi boğa boynuzlarına bağlı. Ancak, iki genç çoban, zev ve amfi, boğaya yol açtığında, antipatların oğulları oldukları ortaya çıktı. Sonra genç adamlar boğanın kafasına Dirku'nun başını bağlar. Daha sonra, Sipariş Hermes ile vücudu, ismini alan kaynağa atıldı ve ülkedeki kraliyet gücü Amfion'a devredildi. Hypsypil, Lemnos Adası'ndaki Amazonların Kraliçesiydi. Golden Rune için Kölkhid gezisi sırasında adada durduğunda Jason'un karısı oldu. İki İkiz Oğul bu Birlikten doğdu. Twispies doğdu. Daha sonra köleliğe düştü ve OLTHELL'in oğlunu hemşireye başlayan Nemoysky Tsar Likavu'na satıldı. Bununla birlikte, talihsizlik oldu: Yedi liderin birlikleri yakınında yer aldığında, Puris'e karşı çıktığında, bebeği suyun askerlerini belirtmek için terk etti ve çocuk yılandan öldü. Hipsipil bunun ölümüne mahkum edildi, amphialry'nin birbirine bağlılığı affettiği ve toplanan savaşçılar arasında oğullarını buldu. Euripid "Sahnede Felsefe" denilen eski eleştiri tarzının özgünlüğü için. Nitekim, sadece mükemmel bir şair değildi, aynı zamanda olağanüstü bir düşünür. Ancak, oyun yazarı, kendi ince felsefi sistemini yaratmadı, ancak o zamanın düşüncesinin en iyi başarılarını öğrenmedi, şiiri, şiiri nüfusun geniş çevreleri arasında dağıttı. Euripid'in eserlerinde, bilim, felsefe ve hatta doğa ve meditasyonun sırları üzerinde övgüyle övüldü. Aynı zamanda, bu konuda tutkulu insanların sıklıkla anlaşılmadıklarını mükemmel bir şekilde anladı. Medele, iyon ve ippolit'in kaderi örneğinde gösterildi. Temel olarak, Euripid'in oyunu, klasiklerin dönemindeki Yunanistan'ın hayatının kendine özgü ansiklopedisidir. Kahramanlarının ağzında, temaları için uzun tutkulu monologları yatırıyor. Eserlerinin çoğunda, Euripid, örneğin, Orieste, Menela ve Hermione'de şahsen olan Spartalıların ana rakiplerinin son derece olumsuz bir ışıkta sergilendiği, örneğin, zamanının gerçek siyasi konularını yansıtıyor. Euripid'in spartanlara olumsuz tutumu, örneğin ORESTE ve "Kendi Öğretmenleri" deki diğer çalışmalarda açıkça görülebilir. Creonte'nin FIVANANT'ın, "SİSTANSAN" TRAGEDY'İN BAĞLANTISI GERÇEKLEŞTİRİLMESİ YAPMASI, Athenians'u M.Ö 424'ü hatırlamaya zorladı. ER, üzerlerinde zaferden sonra, Fivanlar, genel kabul görmüş ahlaki hukukun ihlali olan mezarın cesetlerini vermeyi reddetti. Ve Herakdov'ın karşısındaki Iola'nın konuşmasında, Accostess'i asla Athenian'a karşı kurtarıcı olarak adlandırmayacak şekilde, Kurtarıcı olarak, Mora'yı ilk yıllarında savaşan argos eyleminin keskin bir kınamasını sağlıyor. Sparta'nın Atina'ya karşı tarafı. Aynı zamanda, Euripid, Yerli Atina'sını yüceltti, Sporthy adaletinin korunmasına dayanacak şekilde Atina Devletinin hazırlığından bahsetti. Euripid'in birçok trajedisinde de benzer motivasyon bulunabilir. Genel olarak, anavatan, şaireye göre, bir insan için ana yaşam duygusuydu. Ve oyunlarında, genellikle kahramanca kendi fedakarlık vakalarını anavatan adına tanımladı. Daha az önemli değil, yazara göre, bir insan için arkadaşlar var. Oyun yazarı çalışmalarında mükemmel bir dostluk örneği, hemen ve Piland arasındaki ilişki olarak, hemen üç trajedimde tarif edilen ilişki olarak hizmet verebilir - "ELT", "ORESTE" ve "TAVRID'DA İPHIGENIA". Son çalışmada, arkadaşlığın en yüksek ifadesi parlaktır - her arkadaşın her biri, enformasyona hayran olan bir başkasını kurtarma uğruna feda etmeye hazırdır. Ve Herakla'da, Tereus'a sadece dostça yardım, limanın deliliğinin bütün dehşetini fark ettikten sonra ana karakteri tam umutsuzluktan kurtarıyor. Euripid, yıkıcı bir peloponnezi savaşının sonuçlarını gözlemleyen, savaş ve dünya konularına büyük önem veriyor. Tercümanındaki mitolojik araziler modern temalarla asıldı ve çok alakalı geliyordu. Euripid savaştan nefret ediyordu ve hırs ya da hafif uzunluktaki politikacıların bir sonucu olarak kabul edildi. Dünyanın ikna edici bir destekçisi idi ve bu fikri tüm çalışmalarında tuttu. Savaş oyun yazarı sadece bir savunma ve adaletin korunmasının bir yolu olarak kabul etti ve zaferin, kötü bir hedefe devam etmesi durumunda ya da haksız bir amaç ile mayınlarsa, zaferin mutluluğu aramasını getirmediğini savundu. Evripid, sosyal ilişkilere özen gösterdi. Siyasi idealleri, "Racer" trajedeki "Racer" trajüsünde açıkça görülebiliyor, burada Teshem ile fan tabanlı elçilik arasındaki anlaşmazlığı, belirli bir tahta tarzının avantajları hakkında, kesinlikle ana arsa ile ilişkili değil. Fivailer, gücün demokratik tarzının muhalifiyle ilgili bir görüşü ifade eder, gücünün kalabalığa ait olduğunu, bu da akıllıca kurnazlığa yol açan, bu da kendi çıkarlarına etki eder. Buna karşılık, TESOVE, tiranlık gücünün tüm adaletsizliğini, özgürlüğü ve demokrasinin eşitliğini yüceltendir. Kraliyet gücünün özün de benzer bir açıklaması hem "iyon" da idi. Bununla birlikte, Euripide, demokratik sistemin dezavantajlarını iyi anladı. O'nun oyunlarında ODYSSEY'si olduğu en öne çıkan şeytanlık olan demagogları satirik olarak tasvir etmesi tesadüfen değil. Birçok durumda, Euripide'nin demokratik ideallerini kralların görüntüleri aracılığıyla ifade ettiğini merak ediyor, ancak bir bağlantı, Yunan trajedisi için her zamankidir. Zenginlik ve yoksulluk konusundaki tutumunda, oyun yazarı açık bir pozisyon işgal etti ve aşırı bir servet ve yoksulluğun insanlar için eşit derecede kabul edilemez olduğuna inanıyordu. Euripid'in ideal durumu, ortalama güvenliği ve kendi zorluğunun iyi bir hayatı için yeterli para üretme yeteneğini kabul etti. Böyle ideal bir vatandaş, soylu ve Electra tarafından kutlanan kocanın kocası görüntüsündeki şair tarafından gösterilmektedir. Euripid'in dikkatiyle ve kölelik meselesi. Tüm antik Yunan uygarlığının köle işçiliği üzerinde tutulduğunu mükemmel bir şekilde anladı. Ancak, eserleri, eserleri, zengin ve asil halkın köle olacağı çok sayıda hikaye içeren mitolojik materyale dayanan Euripid, bazı insanların özgür olmak için doğduğu teori ile aynı fikirde olamayacaktı, köleler haline gelir. Eserlerindeki şair, bu hayatta kimsenin kaderinin mağduriyetlerinden çitle çevrilmediğini, hizmetçinin özgür adamından farklı olmadığı ve köleliğin genellikle adaletsizlik ve şiddetin sonucu olduğu fikrini gerçekleştirdi. Tabii ki, bu tür düşünceler çağdaşlarından onaylanamadı. Euripide, dini dünya görüşü açısından özel bir pozisyon düzenledi. Zaten belirtildiği gibi, oyun yazarı zamanının doğal felsefi görüşlerine aşinaydı, bu yüzden çoğu zaman tanrıların gücünde ve hatta kendi varlığında şüphe duydu. O ve Ironia, sıradan insanların saf inancını, örneğin, "Taurida'daki Iphigenia" trajedisindeki, çobanların Tanrı'yı \u200b\u200bnasıl kabul ettiği hakkında bir hikayenin olduğu ve tanrılar için Pilad'ı nasıl kabul ettiğinde, Dioscur Brothers. Ancak, mazotlar bunu bir Littlezer'i hızla maruz bırakır. Genel olarak, Euripid, Omnipotence'in efsanesini ve tanrıların iyiliğini ortadan kaldırmaya çalışır. Çalışmalarının birçok kahramanının, tanrılardan neden yeryüzünde birçok keder ve adaletsizliğe izin verdiklerini sorması tesadüfen değil. Ancak, Euripid'in tanrıları kendilerini iyi ve adil denemez. Afrodit, düşünmeden, ippolit ve Fedra'yı küçük bir kişisel kızgınlık duygusundan soyar; Gera, Kıskançlık ve İntikam duygusundan Herkül'ün yıkıcı deliliğinden memnundur, Zeus genellikle bu duruma müdahale etmemeyi tercih eder; Apollo, Tsarevna Creus'u baştan çıkarıyor, doğmuş bebeğini atmaya ve sonra oğlunu itiraf etmek için onu sallıyor; Dionysos, kültünü onaylamak için, hasta cinayeti almanıza izin verir, vb. İphygenia, Artemis'in yabancıların fedakarlığını getirmesi gerektiğini ve sonunda bu kanlı özellerin insanlar tarafından icat edildiği sonucuna varın. Genel olarak, Euripid, bu güne ulaşmayan trajedeki trajedeki tanrılara karşı tutumunu dile getirdi: "Tanrılar, ne bir utanç verici yaratık, tanrılar değiller." Rahipler oyun yazarı için kalıcı bir saldırı nesnesi içindi. Aldatma ve rahiplerin püf noktaları parlak maruzları "iyon" ve "Tavrid'de Iphigenia" nda yer almaktadır. Euripid çalışmalarının özelliği, çalışmalarının başlangıcında, trajik tarzın tiyatro konuşmaları ve sert kanonlarının sırasını sıkıca kurduk ve düzenledi. Koro, trajedinin vazgeçilmez bir unsuru kalmaya devam etti, bu tür işlerin parselleri sadece mitolojik temalar ile sınırlıydı. Bütün bunlar aynı anda basitleştirilmiş ve oyun yazarının yaratıcılığını karmaşıklaştırır. Yeni orijinal dramatik oyun biçimlerini icat etmek zorunda kaldı. Çorapın rolünü kademeli olarak azalttı ve eylemde önemli bir rol oynamaktan vazgeçti. Bu, bazı zorluklar yarattı, çünkü şu anki geleneğin, Koro üyelerinde, sahnede, olaylara aktif olarak katıldığı, tavsiyelerine katıldığı, görüşlerini ifade ederek, kahramanların eylemlerini izleyerek, vb. Şimdi, şimdi esasen aptallar. Euripid'in kahramanları sıklıkla, sık sık sessiz olma talebi olan ve diğer hareket eden kişilerle eylemleri veya niyetleri hakkında konuşmamak için koroya dönüşür. Genel olarak, Euripid'in trajedilerinde, koro şarkıları, yalnızca dağıtım eyleminin, yorumunun ve hatta tuhaf müzikal intermisyonunun yalnızca ortak arka planının rolü verilmeye başlandı. Bazen yazarın düşüncesi tarafından yapılan koro. Koro'nun ana dramatik eyleminden böyle bir kesimi, koro genellikle finansal nedenlerden dolayı reddedildiğinde, sonraki dönemlerde çok uygundu. Koridinin rolünü azaltarak, Euripid, bir yandan, bir yandan, Monodi (solo şarkıları), diğer tarafta, bir yandan tanıtan, bir yandan, kahramanın en yüksek gerginliğini ifade etmeyi sağlar. - Kahramanın pozisyonunu tahmin ettiği ve kahramanın kendilerine verilen kararı haklı olduğu yardımıyla - agonlar (diyaloglar). Genel olarak, Euripid'in kahramanlarının konuşma konuşmasında stilizasyon yoktur, yapaylık yoktur. Sadece güçlü bir heyecanda veya güçlü tutkular yoluyla sıradan insanlar olarak konuşurlar. Bu oyun yazarlığının trajedileri, daha sonra atasözü olan derin bir anlamı olan sözlerle doludur. Yazar, çalışmalarının müzikal eşlemesine büyük önem verdi. Oyunculuk yapan kişilerin ariasları, trajedilerin izleyici üzerindeki duygusal etkilerini geliştirmek için en sevdiği tekniklerden biridir. Genellikle, Europide, sessizlik konuşmasının müzikal tarafına büyük önem verdi - anlamlı anlamları için değil, sesleri için, müzikal heceler ve bireysel kelimelerin tekrarı tekrarlarıyla. Oyun yazarı, proligodların ve parçaların epiloglarının gelişmesinin mantıklı bir şekilde tamamlanmasına neden oldu. Onlar küçük sahnelerdi. Prolog, oyunun genel olarak açıklanmasını açıklayan bir tanıtım türüdür. Bir kişi meşgulken Sofokla zamanlarında ortaya çıktı. Euripide ayrıca iki ya da üç oyuncu bir prolog haline getirdi ve tasvir ettikleri karakterler genellikle oyunda görünmüyordu. Epilogu, trajedinin sahnesinin ince mitolojik bir şemaya dahil edilmesine katkıda bulunması gerekiyordu. Bu amaçla, yazar genellikle resepsiyonda "Deus EX Makinesi" başvurusunda bulunur. Euripid bir yenilikçi idi ve oyunların bileşimi alanında. Genel olarak, trajedileri yapılarında büyük bir çeşitlilik ile ayırt edilir. Bazıları (örneğin, "Medea") iç birliğin birliği tarafından ayırt edilir ve bir ana karakter etrafında inşa edilir, diğerleri, bunlara dahil edilmiş yabancı bir motifler vardır. Bazen EuriPid'in dramalarında (örneğin, "ippolit") aynı anlamı olan iki ana karakter vardır, ancak temel problemlerde çeşitli pozisyonları işgal etmektedir. Örneğin, "Herküller", birbirleriyle yakından bağlantılı olan üç nispeten bağımsız parçaya ayrılır, ancak birbirleriyle birlikte, "Vakhanki", arsanın tek bir filamentini birkaç paralel motiften dokunur. Ana hikayedeki Heckube'da - Annenin oğlunun ölümü için misyonu - Polykna'nın kızının Yunanlılarının fedakarlığı ve annenin kederinin fedakarlığı ve annenin kederi oluyor. Bazı trajediler (örneğin, "Trojans" ve "Phoenicians") çok sayıda ayrı sahnelerden oluşur. Ve "Androma" da ana karakterin kaderi, oyunun diğer kahramanlarının kaderi ile yakından bağlantılıdır - Neopopoly, Enest, Hermione. Bununla birlikte, her durumda Euripped, trajedilerinin psikolojik sürekliliği ve hayati ikna edici olmasını sağladı. Geç periyodun dramaları (TAVRID'teki iFiganslar "," Elena ", kısmen" iyon "), birkaç izometrik blok simetrik olarak merkezi sahnenin etrafına yerleştirildiğinde ön kompozisyon prensibi üzerine kuruludur. Euripid'in çalışmalarının bir başka parlaklığı, kahramanlarının tutkusu ve derin trajedi olarak belirtilmelidir. Oyun yazarı muhteşem bir şekilde psikolojik çatışmaları, kahramanın ruhunu yırttı. Bu, örneğin, Medeyler tarafından yaşanan bir duygu fırtınasıdır: Çocuklara sevgi ve Tutkulu Bir Tutku İsteği, Jason'da intikam almak. Seyirci gerçek bir şok yaşadı ve "Trojan" sahnelerinden birinin, kazananlar arasında bir mahkumun üçünün arka planının karşısında meydana geldiği ve aniden bir düğün meşalesi ile çılgınca Cassandra'yı kaçırdı ve Himena'yı söylüyor. Düğün kutlamaları sırasında gerçekleştirilir. Genel olarak, Euripid'in trajedileri, durumların hızlı kaymaları, eylemin öngörülemeyen rotasyonları (elbette, türün belirli kanonal gereklilikleri içinde), ani tanıma ve maruz kalma, hatta bazen komik motifler ve kahramanlar vardı. Genel olarak, çeşitli evsel detaylarla dolduruldukları mitolojik grafikleri yorumladı, siyasi olaylar için ipuçları, seleflerini eserlerinden kaçınan aşk hikayeleri. Bazı durumlarda, kahramanlarının yazarı, seleflerinin eserleri hakkında eleştirel yorumlar bile ifade etti. Özünde, trajedilerdeki bu oyun yazarı herhangi bir mitolojik tanrı ve kahraman yoktu, ancak şüpheleri, korkuları, tutkularıyla sıradan insanlar. Antika merak etmiyorlar, Sofokl'in, Euripide'nin olduğu gibi bir kişiyi gösterdiğini söylediler. Doğal olarak, yukarıda adlandırılan üç büyük Yunan oyun yazarı bu sanatın tek temsilcisi değildi. Şimdi, ünlü oyun yazarlarının soyundan gelen diğer trajiklerin isimlerini, örneğin, Efroiona - Eschila'nın oğlu, bir ionfont - İyonfont'un oğlu - Euripida'nın oğlu - Euripid'in oğlu. Bu tür trajiklerin isimleri, JIOS, AHEY, NEOFRON (MEDAA TRAGEDY'nin yazarı) olarak da korunur (modern konuyla "" çiçek "trajesini yazdı), Girit ve diğerleri. Ne yazık ki, sadece küçük geçişler yaratıcılığından korunmuştur. Zamanımız, bilinmeyen bir yazarın "res" trajesine ulaşana kadar tamamen. Euripid'in eserlerinin toplanmasına dahil edildi, ancak bu oyun yazarının oyunlarından çok farklı, modern araştırmacıların onu bu dramanın yazarı tarafından tanımayı reddetti. Genel olarak, Eschil, Sophokla ve Euripid'in haleflerinin, bu yazarların dramalarında aynı becerikli olarak farklı olacak eserler yaratmadığı söylenebilir. Şans eseri değil Eschil, Sophocla ve Euripid'in oyunları tekrar tekrar Yunan tiyatrolarının sahnelerine konulmaya devam etti, eskiden hayatta kaldı ve dünya kültürünün hazinesine girdi.

Batı Batı, tiyatro ve dramanın klasik anlayışındaki tarihinin eski Yunanistan'a dayandığına inanıyor. Ateşli olmayan bir duman yoktur: İlk tiyatro fikirleri, Vakhanaliy'de Yunan Şarap Dionysos tanrısının onurunda Vakhanaliy'de gerçekleştirilen şarkılardan ve şarkılardan ayrıldı.

Dramatik Sanat Festivali Dionism

Atina'da, bu dini bayram kademeli olarak, beş gün boyunca ilkbahar aylarında süren bir Dionary olarak böyle bir dramatik sanat festivaline dönüştü. Her Atina vatandaşı katılabilir. Bunu yapmak için, basit izleyicilerle göstermenin mümkün olup olmadığını çözen Archon tarafından yazılı oyun getirdi.

Polis - Khlegov'un zengin vatandaşlarını atadı - o günlerde onurlu olarak kabul edilen sahnede üretimini finanse etmek için. Zamanla, basit dini yapımlar daha karmaşık hale geldi ve ilk oyunlar ortaya çıktı.

Bu bağışlarda, koro adı verilen bir grup insan katıldı. Görevleri şarkılar ve danslardı. Biraz sonra, aktör göze çarpıyor - koro ile konuşan kişi. Ancak aktörler gittikçe daha fazla oldu.

Sonuç olarak, oyunlar zaten doğrudan aktörlerin altına yazmışlardır. Koroun rolü giderek arttı. Ancak, aktörler bir oyunda kendileri en fazla 4 kişi yoktu.

Bu nedenle, aynı kişiye birkaç rol yapmak zorunda kaldım. Kadınlar üretimde yer alamadı. Rolleri erkekler tarafından yapıldı. Yani ilk oyunlar ortaya çıktı.

İki Türlerin Seçimi: Trajedi ve Komedi

Daha sonra iki tür vardı: komedi (daha sonra başka bir komedi yönü tatmin oldu - hiciv) ve trajedi. Trajediler genellikle mitolojik ve efsanevi arazilerine konuldu, komediler ünlü insanların Atina'daki basit karikatürlerdi.

Eğer kahramanlar, tanrılar ve krallar trajedilerde oynadı, daha sonra komedilerde, bunlar zamanlar politikacılarını sık sık alay eden politika vatandaşlarıdır. Bildiğiniz gibi, Atina'da demokrasi vardı.

Trajedinin amacı nasıl davranacağını ve nasıl olmadığını göstermekti. Bazı trajedilerin mutlu bir sonu olsa da, arsa kendisi mizahı dışlamadı.

Komedi, erkeklerin ve kadınlar arasındaki insanların ve komik savaşları da alay etti. Ve hicivler, kamu ahlakını güldürdü ve komedilerin ve trajedilerin aksine, kaba ve soyulmuştu.

Antik Yunanistan'ın ünlü oyun yazarları aristofan, Eschil, Sophokl ve Eurypid idi. Bu dahilerin kaleminin altından bu tür trajediler, ALCOHISSTID, ELEKTRİK, İPPOLİTH ve Siklon, Antigone, EDIP-Tyran ve Electra Sofokla, AgameMenon, Kurbanı ve Tabut ve Eurmin, Eshil. Ayrıca, Aristofan'ın esprili komedileri - Kurbağalar, Kuşlar, Ulusal Meclis ve Wasp'taki kadınlar.

Tiyatrodaki Aktörler Atina

Yetkililer, trajedilerle birlikte: bir sahne, koreografçı ve aktörlerle sağlandı. Dramatik Sanat Festivalleri Atina'da, Yunanistan'ın her yerinden aktörlerin en iyinin unvanı için savaştı.

Dramatik aktörler çok bölündü: kahramanlar, besteşenler ve devontonistler ortaya çıktı. Archons, Atina'nın tiyatro aktivitelerinin kontrol haklarını birleştirdi. Aktörler ve oyun yazarları bir rol seçme ya da onun için favori bir aktör atama hakkı yoktu - her şey Archon'un elindeydi. Dionysius yarışmalarındaki yargıç bile onu atadı.

Ancak şimdi ödeme devlet hesabı için ödendi (festivallerin finanse edilmesine giden Kore'nin vergisi, tüm Atina vatandaşlarına ödedi): Para, Hazine'den Archon'a kişisel olarak yayıldı.

Yarışmacılarda, üç şair aktörü genellikle yer aldı. Üç trajedi ve bir komedi oynadılar. Tiyatronun kökeninin en eski yıllarında, oyun yazarı hem oyuncu hem de yönetmendi. Sofokl'in erken oyunlarında aktör olarak oynadığını söylüyorlar. Dionisia'da, rekabet trajik ve komedyenleri olan yarışmalardan ilginç biriydi.

Aktörlerin maskeleri ve kostümleri

Atina tiyatrolarının en ilginç yönlerinden biri, aktörlerin maskeleri ve kostümleridir. Biraz daha sonra yazılacak olan tiyatronun sahnesi çok büyüktü ve çok sayıda izleyici vardı.

Her biri aşamada neler olup bittiğini düşünmek istedi. Bu nedenle, izleyiciler rolün hangi rolün olduğunu anlıyor, aktörler ruh halini ve zemini (kadın ve erkek maskeleri) gösteren maskeleri giydirdi. İkili maskeler vardı: bir yandan sakin bir yüz ve diğer - kötülük.

Maskelerin kendileri yoğun renkli kumaştan yapılmıştır ve ağız için huni şeklinde delikler vardı, en son satırlarda bile izleyicinin iyi olabileceği ve her oyuncu kelimesini açıkça duyabiliyordu.

Maskeler hakkında konuşmak kostümler hakkında söylenemez. Aktörler için, özel kostümler, aktörlerin daha yüksek göründüğü ve uzak yerlerde, yoğun tunik ve peruklarda oturan izleyicilere dikkat çeken ve kalın bir tabandaki ayakkabılar yapıldı.

Kıyafetlerin rengi oyunda çok şey açıkladı: Parlak renkler, kahramanın olumlu ve şanslı olduğu anlamına geliyordu, kara gölgeler aktörün trajik görüntüsü hakkında konuştu. Ayrıca, komedilerde oynayan aktörler için özel kostümler ve hayvanlar üretti.

Antik Yunan Tiyatroları - Atina'daki Tiyatrolar

Atina'daki ilk oyunlar awer (cilaların şehirlerdeki pazar meydanı). Ancak Dionysius festivallerinin başarısı ile (daha sonra yılda iki kez yapıldılar - küçük ve büyük donisyenler) daha fazla seyirci haline geldi.

Daha sonra yetkililer, performansların olacağı özel bir yapının yapımını düşünüyorlardı. Böylece Akropolis yakınlarındaki açık havada devasa bir oda inşa edildi.

İlk Atina tiyatrosu, politikaların geri kalanını taklit etmek için bir örnek oldu. Bu tür tiyatrolar genellikle 18 binden fazla seyirciyi barındırır. Doğru, politikaların geri kalanında, tiyatrolar, makamların yapımlarında para harcamaları için isteksizliği nedeniyle dağların yamaçlarında inşa edildi.

Yunanistan'daki arkeolojik kazılara ve Hellenistik dünyanın geri kalanına göre, tiyatronun varlığı eşanlamlı hale geldi.

Tiyatronun yapısının kaynağı, Witruvia'nın 'mimarlık hakkında' yazılarıdır. Tiyatro, aşağıdaki unsurlardan oluşuyordu: Orhestra (modern bir anlamda - sahne, Yunanlıların anlaşılmasında - dans için bir yer), Teatron (izleyicinin mekanları), SKENA (aktörlerin değiştirilmesi için yer), beklentiler (Süslemeleri güçlendirmeye çalışan Schena'nın cephesi) ve partiyi (koltuklar arasındaki geçişler).

Tiyatrolar üst katlara sahip değildi - çatılar - bu nedenle performanslar gün aydınlatması sırasında gün ışığında verildi. Bu bileşenlerin hepsi derhal görünmedi, ancak zaten tamamen bir antika tiyatrosu böyle görünüyordu.

Böyle tiyatro, BC'nin 4. yy'da yaklaşık olarak ortaya çıktı. Yeniden yapılanma kümesinden sonra. İlk başta, tiyatroda 67 satır koltuk ahşaptaydı, ama yakında mermer ile değiştirildi. İlk satırda sadece Atina ve Velmazby'nin onuruna oturuyorlardı.

Her yer "ayrılmış" usta için - sandalyenin arkasında, adı sürüklendi. Zaten Roma fetihinden sonra, imparatorun yeri ikinci sırada yer aldı. Ve Romalılar gladyatör savaşlarının sahnesine harcandığında, küçük benterns ilk satırlarda ortaya çıktı.

Atina'daki Tiyatroya Saygı

Atinyalılar tiyatroya büyük saygı ile tedavi edildi. İlk başta herkes oyunu izleyebilseydiyse, zamanla zaman içinde iki Nools (tiyatro tiyatroları için) ödemek gerekliydi. Ancak, Polonya'nın vatandaşları ilk önce Hazine'den tiyatroları ziyaret etmeye para kazandı ve daha sonra devlet hazine artıklarından oluşan ve diğer giderler için dokunulmaz olan ayrı bir muhteşem nakit masası oluşturuldu. Bu fonların israfı, kanunla cezalandırılabilir başka bir şeye.

Çalışmak için yardıma mı ihtiyacınız var?

Bölüm II. Yunan edebiyatının tavan süresi

Bölüm II. Dramanın gelişimi

2. Trajedi

1) Kökeni ve tavan aracının yapısı

Atinik Tiran tarafından kurulan "Great Dionysius" kutlamalarında, Dionisa Diffiramban kültünde zorunlu olan lirik koroların yanı sıra, ayrıca trajik koroların yanı sıra, pissistat. Antika Gelenek, Atina'nın ilk trajik şairini çözer, FESTID 534'ü gösterir. e. "Büyük Dionysius" sırasında trajedinin ilk aşaması tarihinde olduğu gibi. Vi'nin sonunun bu erken tavan arası trajedi ve V yüzyıllarının başlangıcı. Henüz kelimenin tam anlamıyla drama değil. Korom şarkısının dallarından biriydi, ancak iki temel özellikte farklıydı: 1) Koromun yanı sıra, Khore mesajını yapan aktör, Koro ile veya lideri (Coriferation) ile kopyalarla değiştirildi; Koro eylem yerini bırakmazken, oyuncu gitti, geri döndü, sahne hakkındaki koro için yeni mesajlar verdi ve gerektiğinde, çeşitli cemaatlerinde çeşitli kişilerin görünümünü değiştirebilir; Vokal partilerin aksine, eski geleneğe göre, Feshido, Feshido, şarkı söylemedi ve seçmedi; 2) Koro oyunda yer aldı, bir grup insanı bir aktör sunanlarla birlikte gösteren bir grup kişiyi tasvir ediyor. Kantitatif olarak, aktörün partisi hala çok önemsizdi ve ancak o, oyun dinamiklerinin bir taşıyıcısıydı, mesajlarına bağlı olarak, korosun lirik ruh hali değişti. Araziler efsaneden alındı, ancak bazı durumlarda trajedi de modern konularda hazırlandı; Öyleyse, darı 494'te Perslere götürdükten sonra. "Frini şairi, trajedi" Mileta alarak "; Salamin'deki Perslerdeki Perslerdeki zafer, Feminocula'nın Atina liderinin yüceltilmesini içeren aynı Freinich (476) 'nın "Phoenicianslılar" konusu olarak görev yaptı. İlk trajiklerin çalışmaları korunmaz ve erken trajedeki arazinin gelişmesinin niteliği tam olarak bilinmemektedir; Bununla birlikte, Freinich ve belki de ondan önce bile, trajedinin ana içeriği herhangi bir "acı çeken" bir görüntüydü. Son yıllardan itibaren VI. Trajedinin üretimi, "SATIROV DRAMA'yı" - korosun doygunluklardan oluştuğu mitolojik arsa üzerinde komik bir oyun izledi. Atina Tiyatro Geleneği için Satirovsky Draması'nın ilk yaratıcısı PHLINT'tan (Kuzey Peloponnese'de) Putina'yı çağırıyor. "Acı çeken" problemlerine olan ilgi, VI. Yüzyılın dini ve etik fermanları tarafından üretildi, Şehrin gelişmiş köle sınıfının, köylülüğü aristokrasiye ve ideolojisine karşı dayanan, Dionysos'un demokratik dini anlamlı bir şekilde oynadığı mücadele ediyor. Bu mücadeledeki rol ve lokal aristokrat kültürlerinin aksine zalklar (örneğin, Pisistat veya Clisphen) tarafından gelişir. Yeni sorunların yörüngesinde ve kahramanlarla ilgili mitler, Polis Yaşamının ana pullarına aitti ve Yunan halkının kültürel zenginliklerinde en önemli parçalardan biri olanlar erişilemiyordu. Aynı zamanda, bir "featlar", aristokrat olmayan bir "valor" değil, aristokrat "valor" değil, aristokrat "valor" değil, aynı şekilde tasvir edilebilecek aristokrat "valor" ve ıstırabın "tutkuları" değil. "Tutkular" olarak ölmek ve diriliş olan tanrılar tasvir edildi; Bu şekilde, yeni bir dünya işinin etkileyici bir efsanesini yapmak ve VI VI devrimci EPOCK için ondan malzeme çıkarmak mümkündü. "Adalet", "günah" n "radyasyon" problemleri. Trajedia trajedi, genellikle ilkel törenlerde bulunan ilkel ayinlerde bulunan "tutkular" tipi: "tutkular" izleyicinin önündeki gözlerinde gerçekleşmez, "Herald" ve Suçlama silindiri ile rapor edilir. Takımın eylemi şarkıyı ve dansı bu mesajlara tepki verir. Korkanın sorularına cevap veren aktörün tanıtılması sayesinde, dinamik unsur, Koro Şarkı Sözleri'ne, Korodan Kaçırmaya ve Geri Korodan ve Geri Döngüye Duyuru Geçişi'ne girdi. ATIC TRAGEDY RAPORLARININ EDEBİ GENESİSİ HAKKINDA ÖNEMLİ BİLGİLER. "Poetics" nin 4. bölümünde, son formunu almadan önce trajedinin "birçok değişiklik yaptığını" tarif ettiği açıklanmaktadır. Daha önceki bir aşamada, "Satirovsky" karakteri vardı, arsanın en kolay olanı, şaka tarzı ve dans elemanının bolluğu tarafından ayırt edildi; Sadece daha sonra ciddi bir iş oldu. Trajedinin "SATIROVSKY" karakteri hakkında, aristotle birkaç belirsiz ifadeyle konuşuyor, ancak düşünce trajedinin bir zamanlar SATIROV draması şekline sahip olduğu gibi görünüyor. Trajedi Aristoteles'in kökenleri, "diftiramba" ilerlemelerinin doğaçlamasını dikkate alır. Aristoteles'in raporları değerlidir çünkü beraberindeki çok büyük bir yazara aittir. Ancak onlar da diğer kaynakların ifadesi tarafından onaylanırlar. Arion Dityramba'sında (s. 89), bireysel figrilamentlerin davranışları, bu dityrabs'da, müzikal parçalara ek olarak, bir veya başka bir isim tarafından elde edildiği, SATIRIES'in DEPLAMATOR PARTLARI. Erken trajedinin resmi özellikleri mutlak yenilikler görünmüyordu ve Dionysos'un dini ile doğrudan ilgili olan tür Koral Şarkı Sözlerinin, yani Diffufaramba'nın gelişimi ile hazırlandı. Differamba'daki diyalogun daha sonra bir örneği, Vacchilde'nin "FESE" olarak görev yapabilir (s. 93). Aristoteles'in talimatlarının bir başka onayı, türün adıdır: "Trajedi" (Triadia). Kelimenin tam anlamıyla, "Keçi Şarkısı" anlamına gelir (Tragos - "Keçi", ODE - "Şarkı"). Bu terimin anlamı, eski bir bilim adamı tarafından bilinmemektedir ve Keçi'nin Khora yarışmasında kurban için ödül verdiği gibi, keçinin olduğu gibi çeşitli fantastik yorumlar yarattılar. Aristoteles'in trajedinin "satirovsky" karakteri ile ilgili raporlarının ışığında, terimin kökeni kolayca açıklanabilir. Gerçek şu ki, Yunanistan'ın bazı bölgelerinde, çoğunlukla Peloponnese'de, hiciv de dahil olmak üzere doğurganlık şeytanları ördek idi. Aksi takdirde, çatı katı folklorda, peloponnesi keçilerin Coniform figürlere (güçlü) karşılık geldiği; Bununla birlikte, Atina'da, hiciv'ün tiyatro maskesi, beygir gücü (yele, kuyruk) ile birlikte, ayrıca bir keçi (sakal, cildin bir keçisi) ve tavan arası oyun yazarları hicivinde genellikle "keçi" olarak adlandırılır. Keçi şeklindeki rakamlar yaratığı somutlaştırdı, şarkıları ve dansları kaba ve müstehcenlerle sunulmalıdır. Aristoteles, şaka tarzı ve "Satirovsky" aşamasında trajedinin dans eden karakteri hakkında konuştuğunda bu konuda ipuçları. "Trajik", yani dev keçiler, korolar, "tutkulu" tipinin mitolojik figürleriyle Dionysos'un kültünün dışına bağlandı. Böylece, Sikion kentinde (Kuzey Peloponnese), "Trajik Korolar", Yerel Adrasta Kahramanının "tutkusunu" yücelti; VI yüzyılın başında. Sykionsky Tiran Clisphen, Adrast kültünü imha etti ve Herodotov Historian'ın "Koro Dionysus'u verdi" diyor. "Trajik Korolar" nda, daha sonraki trajedilerde yaygın olarak kullanılan bir gevşeklik unsuru işgal etmelidir. BT'nin bir değişikliği olan yama, bireylerin çöküşü ve ekibin korunması (s. 21), muhtemelen eklem ağlayan bir aktör ve koro trajedi sahnelerinde sıklıkta resmi bir modeldi. Bununla birlikte, eğer çatı katı trajedisi ve Peloponnesi "Keçi" folklor oyununa dayanırsa ve ARION tipinin diftiraması, ancak ortaya çıkması için belirleyici anı, ahlaki problemdeki "tutkular" süreciydi. Menşeinin sayısız izini resmi ilişkilerde tutmak, içerik ve ideolojik karakter trajedisi, mitolojik kahramanların kaderi örneğinde insan davranışı soruları olan yeni bir türdü. Aristoteles'in ifadesine göre, trajedi "ciddi hale geldi." Aynı dönüşüm, türbülanslı dioisyen şarkısının doğasını kaybeden ve kahramanca arazilerine bir balad haline getiren diffufaramba'ya da maruz kaldı; Bir örnek, papatya vacchildedir. Her iki durumda da, sürecin detayları ve bireysel aşamaları belirsiz kalır. Görünüşe göre, ilk kez "Keçi Koroları" şarkıları, VI yüzyılın başında edebi işleme almaya başladı. Kuzey Peloponnese'de (Corinth, Sikion); VI ve V yüzyıllar boyunca. Atina'da, trajedi zaten oldu. Yunan miph kahramanlarının acı çekmesinin konusuna sahne alıyordu ve koro "Kozlov" ya da satirov maskesine düştü, ancak bu kahramanlarla pek çoğuna olan kişilerin maskesinde. Trajedinin dönüşümü, geleneksel oyunun destekçilerine karşı çıkmadan olmadı; Şikayetler, çalışmanın dionsysis festivalinde yapıldığı, "Doodi'ye hiçbir şey yapmama"; Ancak yeni form hüküm sürdü. Eski tip bir koro ve oyunun karşılık gelen eğlenceli karakteri, trajedilerden sonra ortaya çıkan ve satirov draması olarak adlandırılan özel bir oyunda kaydedildi (veya belki de bir süre sonra restore edildi). Her zaman başarılı bir sonucu olan bu neşeli oyun, Pazar tanrısının ayrıştırılması olan ritüel eylemin son eylemine karşılık geldi. Politikanın hayatındaki ayrı bir kişinin sosyal öneminin ve sanatsal görüntüsüne ilgi duyduğunu, trajedinin gelecekteki gelişmesinde, koroun gelecekteki gelişmesinde, aktörün değeri büyüdüğü gerçeğine yol açmaktadır. aktör sayısı; Ancak, sinirlilik, koro partilerinin varlığını ve aktör partilerinin değişmeden kaldı. Trajedinin dilinin diyalektal renginde bile yansıtıyor: Trajik koro, koro şarkı sözlerinin Dorian lehçesine göre, aktör, bir dili olan İonian lehçesinin bazı katkılarıyla tavandaki partilerini söyledi. Tüm bildirim Yunan şiiri (EPOS, YAMB). Tavan arası trajedinin uyumluluğu dış yapı tarafından belirlenir. Trajedi, genellikle daha sonra olduğu gibi, aktör gruplarıyla başladı, daha sonra koro gelmeden önce bu birinci kısım bir prolog oldu. Sonra şifreyi takip etti, koronun gelişi; Koro iki taraftan yürüyen ritimde aldı ve bir şarkı yaptı. Gelecekte, bir episeodies (Tutum, yani, yeni aktörler cemaatleri), oyunculuk sahneleri ve STSIMOV (ayakta şarkılar), genellikle aktörler çıkarıldığında gözlenen koro partilerinin bir değişimi vardı. Son haydutun arkasında, son kısım, sonunda aktörlerin ve korosun oyunun yerini terk ettiği son bölümün (verim) idi. Expise ve Exode'da, koroun (lider) ile aktör diyalogu, ayrıca CommosPhea, aktörün ortak lirik partisi ve koro. Bu son form özellikle trajedinin geleneksel ağlamasının karakteristik özelliğidir. Koromun yapılarında parçaları depolanır (s. 92). Strozhan antistroya karşılık gelir; Diğer yapıların yeni lekelerini ve antistrolarını takip edebilirler (şema: AA, BB, SS); EPOD'lar nispeten nadirdir. Tavan Trajedi'ndeki kelimenin şu andaki anlamında intermisyon değildi. Oyun sürekli gitti ve koro neredeyse hiç eylem sırasında oyunun yerini bırakmadı. Bu şartlar altında, oyunun ortasındaki eylemin değişmesi veya uzun süre gerilmesi, doğal yanılsamanın keskin bir bozulmasını yaratmıştır. Erken trajedi (aeshil dahil), bu bakımdan büyük taleplerle farklılık göstermedi ve hem zaman içinde hem de oyunun farklı yerleri olarak gerçekleştiği sitenin farklı bölümlerini kullanan bir yerle oldukça gevşek bir şekilde uygulanmadı; Daha sonra, normal hale geldi, ancak trajedinin eyleminin bir yerde gerçekleştiği ve bir günün bir süresini geçmemesi kesinlikle zorunlu olmasa da. Gelişmiş bir Yunan trajedisinin yapımının bu özellikleri XVI. Yüzyılda elde edildi. "Yer Birliği" ve "Zamanın Birliği" nin adı. Fransız Klasikçiliğinin şiirleri, iyi bilinen, "Birlik" nin çok büyük önem taşıdığı ve onları ana dramatik prensibe dönüştürdü. Tabanca trajedisinin gerekli bileşenleri, Messenger'ın mesajı, korosun ağzını "acı çekiyor". Bunun için bir felaket sonu gerekli değildir; Birçok trajedinin bir uzlaşma sonucu vardı. Oyunun kült karakteri, genel olarak konuşan, müreffeh, neşeli bir son talep etti, ancak bu amaç genel olarak Satirov'un son draması tarafından yapılan oyuna verildiği için şair, gerekli bulduğum finali seçebilirdi.