Sergi “Cranachs. Rönesans ve Maniyerizm arasında "A.S.

Sergi “Cranachs.  Rönesans ve Maniyerizm arasında
Sergi “Cranachs. Rönesans ve Maniyerizm arasında "A.S.

En popüler soruları yanıtladık - kontrol edin, belki sizinkini yanıtladılar?

  • Biz bir kültür kurumuyuz ve Kultura.RF portalında yayın yapmak istiyoruz. Nereye dönmeliyiz?
  • Portalın "Posterine" bir etkinlik nasıl teklif edilir?
  • Portaldaki yayında bir hata bulundu. Editörlere nasıl söylenir?

Anlık bildirimlere abone oldum, ancak teklif her gün görünüyor

Ziyaretlerinizi hatırlamak için portalda çerezleri kullanıyoruz. Çerezler silinirse, abonelik teklifi tekrar açılır. Tarayıcı ayarlarınızı açın ve "Çerezleri sil" öğesinde "Tarayıcıdan her çıktığınızda sil" onay kutusunun bulunmadığından emin olun.

Kultura.RF portalının yeni materyalleri ve projelerinden ilk siz haberdar olmak istiyorum.

Yayıncılık fikriniz varsa, ancak bunu gerçekleştirmenin teknik bir imkanı yoksa, ulusal proje "Kültür" çerçevesinde bir elektronik başvuru formu doldurmanızı öneririz: . Etkinlik 1 Eylül ile 30 Kasım 2019 arasında planlanıyorsa, başvuru 28 Haziran - 28 Temmuz 2019 (dahil) arasında yapılabilir. Destek alacak etkinliklerin seçimi, Rusya Federasyonu Kültür Bakanlığı'nın uzman komisyonu tarafından gerçekleştirilir.

Müzemiz (kurumumuz) portalda yer almamaktadır. Nasıl eklenir?

Kültür Küresindeki Birleştirilmiş Bilgi Alanı sistemini kullanarak portala kurum ekleyebilirsiniz: . Katılın ve yerlerinizi ve etkinliklerinize göre ekleyin. Moderatör tarafından doğrulandıktan sonra, kurumla ilgili bilgiler Kultura.RF portalında görünecektir.

"Madonna ve Çocuk (Bağdaki Madonna)", 1520


1504'te Cranach, şimdi Almanya'da bir durgunluk olan Wittenberg'e geldi ve daha sonra sanatçıya mahkeme ressamı pozisyonunu sunan etkili ve aydınlanmış Sakson seçmeni Bilge Frederick'in ikametgahı. Yıllık 100 lonca maaşı - bir üniversite profesörünün iki katı - ustanın sadece patronlarının portrelerini boyamakla kalmayıp, şimdi dedikleri gibi, avlunun görsel tasarımı üzerinde de çalıştığını gösteriyor: evin içini süslüyor. kale, turnuvalar ve düğünler düzenler, terzilere kostüm tasarımı konusunda tavsiyelerde bulunur. Yakında, çalışması için bir asalet unvanı aldı - sanatçının bir zanaatkar olarak kabul edildiği, bir demirci veya bira üreticisi ile aynı sınıf seviyesinde duran bir çağda inanılmaz bir onur. Başlığa kendi arması eşlik ediyor - kanatlı yılan Cranach'ın şimdi atölyesinin işlerinde imza olarak kullandığı ağzında yakut bir yüzükle. Efendi, ölümüne kadar Frederick'in varislerine hizmet edecek. Seçici Johann Friedrich, Schmalkaldic Savaşı'nda başarısız olup Wittenberg'den atıldığında, yaşlı sanatçı onu takip etti ve son günlerini gömüldüğü Weimar'da geçirdi.

"Venüs ve Aşk Tanrısı", 1509


Cranach'ın Weimar'daki mezar taşı "Pictor celerrimus" ("En Hızlı Sanatçı") kitabesini taşır. Wittenberg atölyesinde, oğlu Lucas'ın da aralarında bulunduğu bir çırak ordusu onun için çalıştı - Cranach'ın hem torunu hem de büyük torunu sanatçı olacak (torunlarının doğrudan çizgisi yalnızca 20. yüzyılın başında kesintiye uğrayacak) , ve yan çizgilerden biri Almanya'yı Goethe'ye verecek).

Tuvaller üzerindeki çalışmalar taşıyıcı bir şekilde gerçekleştirildi - zamandan ve emekten tasarruf etmek için kompozisyonun detayları şablonlar kullanılarak resimden resme aktarıldı. Düzinelerce Venüs, Madonnas, Judith - ve "Gümüş Çağı"nın en az beş versiyonu (Hesiod'un insanlığın altın, gümüş ve demir çağları hakkındaki şiirinden bir arsa): bir, örneğin, sergilendi Londra Ulusal Galerisi'nde.

Cranach'ın bazı sanat tarihçilerini rahatsız eden dolaşım yaklaşımı (Alexandre Benois şöyle yazmıştı: “Bireysel olarak, her resim bir tılsımdır, birlikte alındığında“ fabrika damgası ” verirler), iyi bir gelir getirdi. 1512'de zengin efendi, merkezi Pazar Meydanı'nda iki ev satın aldı - o kadar sağlam ki Danimarka kralı diplomatik bir ziyaret sırasında bunlardan birinde kaldı. Yakınlarda sanatçı, tekel aldığı bir taverna, bir matbaa ve bir eczane tuttu - ikincisi, boyaları karıştırmak ve gravürleri basmak için aracılar olmadan mineraller ve pigmentler satın almak için faydalı oldu. Cranach'ın iş zekası, Wittenberg'in tüm sakinleri tarafından saygı gördü - o şehir konseyinin bir üyesiydi ve birkaç kez belediye başkanı seçildi.

"Bir Kadının Portresi", 1526


Cranach'taki hem mitolojik çıplaklar hem de giyinmiş asil hanımlar, ustanın güzelliğinin idealine göre ayarlanmıştır - uzun oranlar, ince figürler, çekik gözlü kurnaz tilki yüzleri ve keskin bir çene. “Bir tilki pelerini içinde / Tepeden bir tilkiden kurnaz” - bu Brodsky Cranach hakkında "Madonna elma ağacının altında" Hermitage'dan. Sanatçının yarattığı tip, 20. yüzyılın modasını öngördü - Cranach, Giacometti, Kircher ve Picasso'dan ilham aldı (ikincisi bile yaptı saygı oğlu Cranach tarafından bir kadın portresi).

"Düşüş, Cennetten Kovulma ve İsa'nın Kefaretiyle Kurban Edilmesi", 1529


Cranach'ın Sakson Seçmenleri mahkemesindeki hayatı tarihi bir zamana denk geldi. Wittenberg Üniversitesi'nde ilahiyat profesörü olan Martin Luther tarafından vaaz edilen inancın arındırılması fikirleri, Hıristiyan kilisesinde büyük bir bölünmeye yol açtı. Cranach, Luther'in yakın bir arkadaşı olarak (düğünde sağdıçtı ve çocuklarını vaftiz etti), yeni doğmakta olan Reform'un sanat yönetmeni oldu. Usta tarafından yapılmış Luther ve arkadaşlarının portrelerini içeren gravürler, Avrupa'ya dağılmış, Luther'in İncil'i Cranach'ın matbaasında (Kutsal Yazıları Latince'den çevirerek, Luther Alman edebi dilini yarattı) sanatçı tarafından illüstrasyonlarla basıldı. "Düşüş", Lutheranizmin bir başka ajitasyonu olup, kurtuluş hakkındaki Protestan tezini kilise aracılığıyla değil, İncil'i ve Tanrı'nın merhametini okumak yoluyla göstermektedir. Ancak Cranach, Katoliklerin parasını Protestanların fikirlerinden daha az sevmedi: isteyerek kardinal portrelerini aldı. Brandenburglu Albrecht Almanya'da papanın genel valisi ve Luther'in ideolojik düşmanı.

Sergi, Kuzey Rönesansı'nın seçkin ustası Yaşlı Lucas Cranach'ın (1472-1553) ve bu ünlü hanedanın birkaç neslinin temsilcilerinin çalışmalarına adanmıştır. Gotha, Berlin, Madrid, Prag, Budapeşte, Moskova, St. Petersburg, Nizhny Novgorod'daki müze koleksiyonlarından ve çeşitli Rus özel koleksiyonlarından kırk sekiz resim ve elliden fazla grafik eser, yaratıcı geleneğin gelişimindeki farklı aşamaları yansıtıyor. Cranach ailesi.

Yaşlı Lucas Cranach. İskenderiyeli Aziz Catherine'in Aziz Dorothea, Margaret ve Barbara ile mistik nişanı.


Yaşlı Lucas Cranach'ın kişiliği ve bir sanatçı, mahkeme diplomatı ve işadamı olarak ilgi alanlarının çok yönlülüğü, bir Rönesans insanının evrensel etkinliğinin en açık örneği olarak hizmet eder. İlk Cranach biyografisi yazarı Matthias Gunderam'ın 1556'da ayrılan kuzeninin ifadesine göre, 4 Ekim 1472'de Yukarı Frankonya'daki (şimdi kuzey Bavyera) Kronach kasabasında doğdu ve ailesinin dört çocuğundan biriydi. yerel sanatçı Hans Mahler (Molner; annesi kızlık soyadı Huebner giyiyordu). Doğumdan bir nedenden dolayı Lucas Zünder (Zuder, Zondr) olarak adlandırıldı, ancak daha sonra doğduğu şehrin anısına kendisine Cranach demeye başladı. İlk zanaat derslerini babasının Kronach'taki atölyesinde aldı. Çıraklık yıllarıyla ilgili tüm modern bilgiler belgelenmemiştir. Modern araştırmacılar da doğum tarihini üç yıl sonra değiştiriyor ve 1475 civarında belirliyor.

Yaşlı Lucas Cranach. Parça.
İskenderiyeli Aziz Catherine'in Aziz Dorothea, Margaret ve Barbara ile mistik nişanı.
1510'ların ikinci yarısı. Odun (ıhlamur), tempera, yağ. Güzel Sanatlar Müzesi, Budapeşte.


1510'ların ikinci yarısının Yaşlı Lucas Cranach'ın en iyi eserlerinden birinin konusu, İncil'e değil, ünlü Altın Efsaneye (Legenda Sanctorum veya Legenda Aurea) geri dönüyor. "Altın Efsane" - Jacob Voraginsky'nin bir eseri, Hıristiyan efsaneleri ve azizlerin eğlenceli hayatlarının bir koleksiyonu, 1260 civarında yazılmış. XIV-XVI. Yüzyıllarda Orta Çağ'ın en sevilen kitaplarından biri. İncil'den sonra popülerlik açısından ikinci sırada yer aldı. Altın Efsaneye göre 3. yüzyılda İskenderiye'de yaşayan Azize Katerina soylu bir kökene sahipti ve olağanüstü güzelliğe, bilgeliğe, eğitime ve uysal bir karaktere sahipti. Sadece bu erdemlerde kendisini aşan biriyle evleneceğini açıkladı. Vaftiz edildikten sonra, Catherine mistik bir vizyona sahipti: cennete taşındı ve Mesih Çocuğunun ve Tanrı'nın Annesinin önünde göründü. İsa parmağına bir yüzük taktı ve ona, Her Şeye Gücü Yeten ile olan bağlantısını simgeleyen gelini çağırdı. Resimde, Saint Catherine zaten kurulmuş bir görüntüde diz çökmüş, pahalı kıyafetler giymiş (kökenini sembolize ediyor), bir kılıç ve kırık bir tekerlekle - şehitliğinin araçlarıyla tasvir edilmiştir.

Alman topraklarında XIV - XV yüzyılların başında, dört "şef şefaatçi" (Virgines Capitales) kültü vardı. Yaşlı Lucas Cranach'ın resmi de kutsal eylem sırasında orada bulunan bu bakireleri tasvir ediyor. Pahalı saray kıyafetleri içinde ve tanınabilir niteliklere sahip: Margarita'da bir ejderha, Dorothea'da çiçek sepetleri, Barbara'nın arkasında bir kule. İskenderiyeli Catherine, öğrencilerin, Dorothea - bahçıvanların, Varvara - madencilerin ve ordunun hamisi olarak kabul edildi, çünkü cemaat olmadan ani ölümden, Margarita - sahip olunanların şifacısı, iftira ve haksız yargıdan şefaatçi.

Yaşlı Lucas Cranach. Madonna ve Çocuk bir avuç üzümle. 1510'ların ilk yarısı.
Ahşap (kayın), tempera, yağ. Thyssen-Bornemisza Müzesi, Madrid.


1504'te, zaten yeterince ün kazanmış olan Cranach, bu görevde gezgin İtalyan Jacopo de Barbari'nin yerini alarak Wittenberg'deki Sakson Seçmen Frederick III Bilge'nin mahkemesinde bir sanatçının pozisyonunu almak için bir davet aldı. 24 Haziran 1505 gibi erken bir tarihte, Pictor Ducalis olarak, yıllık 50 lonca maaşı aldı. Cranach bu mahkeme pozisyonunu 47 yıl sürdürdü. Wittenberg Kalesi'ne taşınmak sanatçıya birçok farklı sorumluluk yükledi. Tabloların uygulanmasına ek olarak, saray binalarını dekore etmek için projeler yürüttü, kuyumcuların faaliyetlerini izledi, ahşap oymacılar, çeşitli kutlamalar, turnuvalar ve avlar vesilesiyle kale için şenlikli süslemeler yarattı. Aynı zamanda danışman ve hatta vale olarak görev yaptı.

Yaşlı Lucas Cranach. Parça. Golgotha ​​​​geleceklerle, 1515


1508'de Cranach, ana unsuru, Cranach atölyesinin değişmez işareti haline gelen, yükseltilmiş kanatlı bir ejderha ve ağzında yakut bir yüzük olan bir asil arması aldı. Aynı yıl, Hollanda'ya diplomatik bir misyonla Mechelen'deki Avusturya Margaret mahkemesine gönderildi ve burada patronunu sekiz yaşındaki Veliaht Prens Charles'a yemin etme töreninde temsil etti - gelecek Charles V - ve İmparator Maximilian I'in eline kabul edildi. Ocak 1508'de Nürnberg'de, zengin bir bira üreticisinin kızı ve Gotha şehrinin yarı zamanlı burgomasterı olan Lucas Cranach ve Barbara Brengbier'in (1485 - 1540) düğünü, gerçekleşti.

Yaşlı Lucas Cranach'ın Atölyesi. Parça. Saint Genovetha (Paris'in Saint Genevieve'i), 1519 dolaylarında
Odun (ıhlamur), tempera, yağ. Puşkin Müzesi im. GİBİ. Puşkin, Moskova.


Kayıp bir triptiğin bu sol kanadı geleneksel olarak Yaşlı Lucas Cranach'ın eseri olarak kabul edildi, ancak araştırmacılar şimdi bunun Cranach'ın çıraklarının eseri olduğuna inanıyor.

Parisli Aziz Genevieve, eski bir Galyalı aileden geliyordu. 451'de Paris'in Attila liderliğindeki Hunların işgalinden kurtuluşunu öngördü. 460 yılında, daha sonra ünlü Saint-Denis manastırının inşa edildiği yerde Aziz Dionysius'un mezarı üzerindeki binayı kutsadı. Aziz Genevieve'in duaları sayesinde Frank Kralı I. Clovis Hıristiyanlığı kabul etti. Geleneksel olarak, aziz Paris'in şefaatçisi olarak kabul edildi. Almanca konuşulan ülkelerdeki popülaritesi, aziz hakkındaki fikirlerin adaşı ile karıştırılmasıyla kolaylaştırıldı - Charles Perrault'un Küçük Kırmızı Başlıklı masalının kahramanının uzak bir prototipi haline gelen Brabant kontes palatine Genovefe'nin halk karakteri Kapüşon. Resimde, Saint Genevieve geleneksel özelliği olan yanan bir mum ile tasvir edilmiştir. Efsaneye göre, bir kilise duasını telaffuz ederken, azizin sönmüş bir mumu eline almasıyla yangın mucizevi bir şekilde tutuştu.

Yaşlı Lucas Cranach. Madonna ve Çocuk (Bağdaki Madonna).


"Bağdaki Madonna" resminin her detayı, çeşitli sembollerle dolu derin alegorik anlamlarla doludur. Asma, Tanrı'nın Annesi tarafından kişileştirilen "İsa'nın gerçek kilisesi" anlamına gelir. Sol taraftaki bir şelalenin görüntüsü ve tipik bir dağlık manzara, Hıristiyan inancının hayat veren kaynağından doğru kişiler tarafından manevi susuzluğun giderilmesine işaret ediyor. Dağ, dünyevi karmaşanın üzerindeki manevi yükselişi sembolize eder; arka planda soldaki kaya - gerçek inancın sarsılmaz sertliği ve dokunulmazlığı.

Yaşlı Lucas Cranach. Parça. Madonna ve Çocuk (Bağdaki Madonna).
Yaklaşık 1522-1523. Odun (ıhlamur), tempera, yağ. Puşkin Müzesi im. GİBİ. Puşkin.


1510'da Cranach şehrin pazar meydanında büyük bir ev satın aldı ve orada bir resim atölyesi kurdu, burada metal ve ahşap üzerine gravürler boyadı, bastı. 1526'da Cranach, doğrudan amacına ek olarak, resim ve grafik için gerekli minerallerin maliyetini düşürmeyi mümkün kılan bir eczanenin sahibi oldu. 1512'de sanatçı ayrıca bir şarap mahzeninin demlenmesi ve bakımı için bir patent aldı. 1522-1526'da kuyumcu Christian Dering ile birlikte sanatçı, Martin Luther'in Yeni Ahit'in Almanca'ya çevirisi de dahil olmak üzere kitaplar bastığı kendi matbaasını işletiyor. Sonuç olarak, çeşitli mahkeme görevlerini yerine getiren Lucas Cranach, Wittenberg'in en zengin ve en saygın sakinlerinden biri oldu, belediye meclisine üye oldu ve iki kez belediye başkanı seçildi.
Ana sahnenin arkasına saklanan çeşitli entrikalarla dolu olduğu için uzun süre bakmanız gereken, en parlak renklerle muhteşem tabloların önünüzde açılacağı müzeye gelin. Ve elbette hiçbir fotoğraf sergi alanında gözlerinize açılacak olan ihtişamı aktaramayacak.

Sergi sürecek 15 Mayıs 2016'ya kadar. Ana bina.

Adres: st. Volkhonka, 12, m.Kropotkinskaya, m.Borovitskaya, m. Lenin.
Çalışma saatleri: Sal, Çar, Cts, Paz 11:00 - 20:00 arası, bilet gişesi (giriş) 11:00 - 19:00 arası;
Perşembe, Cuma 11:00 - 21:00, bilet gişesi (giriş) 11:00 - 20:00
Pazartesi izin günü.
Bilet fiyatı: hafta içi
11:00 - 13:00 arası: 300 ruble, tercihli 150 ruble,
13:00 - 17:00: 400 ruble, tercihen 200 ruble.
17:00'den müzenin kapanışına kadar: 500 ruble, tercihen 250 ruble.
Cuma günleri, "Puşkin'de Cumalar" etkinlikleri sırasında:
17:00'den müzenin kapanışına kadar: 700 ruble, tercihen 350 ruble.
Hafta sonları:
11:00-13:00 arası: 400 ruble, tercihen 200 ruble.
13:00'ten müzenin kapanışına kadar: 500 ruble, tercihen 250 ruble.
Ücretsiz kategoriler - ücretsiz.

Ziyaretçiler, Müzenin Ana Binasına gişeden veya çevrimiçi giriş biletleri satın alabilir ve Cranach sergisini ziyaret etmek için gişede ekstra ödeme yapabilir.
Giriş biletleri (karmaşık biletler dahil) için ek ücret:
hafta içi
13:00 - 17:00 arası: 100 ruble, tercihen 50 ruble.
17:00'den müzenin kapanışına kadar: 200 ruble, tercihen 100 ruble.
hafta sonları:
11:00-13:00 arası: 100 ruble, tercihen 50 ruble.
13:00'ten müzenin kapanışına kadar: 200 ruble, tercihen 100 ruble.
Online olarak satın alınan bilet, 5 nolu servis girişinden fuara sıra beklemeden giriş hakkı vermektedir.

Yazarları destekleyin - Arkadaş olarak ekleyin!

“Puşkin Devlet Güzel Sanatlar Müzesi” Etiketi ile Bu Dergiden Yazılar


  • "Kübizm Anatomisi" sergisi.

    Puşkin Müzesi'nde im. GİBİ. Puşkin, "Kübizm Anatomisi" sergi-enstalasyonunu açar. İlk kez halka bir fırsat sunacak…

  • Puşkin Devlet Güzel Sanatlar Müzesi'nde "Heykeltraşlar ve livre d" artiste "sergisi.

    Devlet Güzel Sanatlar Müzesi, A.S. Puşkin, canlı sanatta dünyanın önde gelen heykeltıraşlarının eserlerinden oluşan bir sergi sunuyor…

  • Puşkin Müzesi'nde im. GİBİ. Puşkin'in "Gustav Klimt. Egon Schiele. Albertina Müzesi'nden (Viyana) Çizimler" sergisi. Ama bugün anlatmak istiyoruz...

  • Puşkin Müzesi'nde Kasım tatilleri im. GİBİ. Puşkin

    Uzun bir Kasım haftasonunda, Puşkin Müzesi im. GİBİ. Puşkin sizi ziyaret etmeye davet ediyor. Cuma akşamından başlayabilirsiniz - "Cuma günleri ...


Lucas Cranach the Elder ve atölye. Mesih ve günahkar. 1532. Ahşap, tempera, yağ. Güzel Sanatlar Müzesi (Budapeşte)

Rusya'da ilk kez, ünlü Alman sanatçı Yaşlı Lucas Cranach'ın (1472-1553) ve ünlü hanedanının temsilcilerinin çalışmalarına adanmış büyük ölçekli bir sergi açıldı. Gotha, Berlin, Madrid, Prag, Budapeşte ve St. Petersburg'un önde gelen müzelerinden yüzden fazla eski eser, A.S. Alman meslektaşlarıyla birlikte bu projeyi birkaç yıl boyunca hazırlayan Puşkin.

Seçkin Alman sanatçıların - Albrecht Dürer, Hans Holbein the Younger ve Lucas Cranach the Elder - parlak üçlüsünde ikincisinin özel bir yeri var. Aralarında Lucas en girişimci ve üretken olanıydı. Yüz yıldan fazla bir süredir gelişen ve liderliği sonunda torunlarına geçen bir atölye kurdu, bireysel, kolayca tanınabilir ve unutulmaz bir sanatsal imgeler dünyası yarattı. Cranach'ın ana değeri, Rönesans sanatının ideallerinden zarafet ve zarafetin karmaşıklığına kadar en zor yaratıcı yoldan geçmesidir. Yarattığı kadın güzelliği standardı, Pablo Picasso, Alberto Giacometti ve Ernst Kirchner'den ilham aldı. Eski Alman ustanın, 20. yüzyılın avangard sanatçılarına çok yakın olduğu ortaya çıktı. Dahası, Batılı gazeteciler bugüne kadar Cranach'ın kadın görüntülerini modern üst modellerle karşılaştırarak ortak özellikler buluyor.

Venüs ve Aşk Tanrısı

Büyük tuval "Venüs ve Aşk Tanrısı" (1509) sergide merkezi bir yer kaplar. Bu, Cranach'ın erken dönem çalışmalarının en önemli çalışmasıdır. Resim Hermitage koleksiyonunda tutuluyor ve dünyanın önde gelen müzelerinden gelen sayısız talebe rağmen duvarlarından çok nadiren çıkıyor.

Sanatçı, eski güzellik ve aşk tanrıçasını tam büyüme, tamamen çıplak olarak tasvir etti ve zaten bu konuda yenilik için özlemini gösterdi. Cranach'ın Venüs'ü, Alman Rönesans sanatında ilk çıplak kadındı. Ondan önce, sadece Havva bu şekilde boyandı.

Güzel bir genç kadın siyah bir arka plana karşı tasvir edilmiştir ve seyircinin dikkati hemen onun plastik gövdesine ve hacimli formlarına odaklanır. Resmin üst kısmında, sanki tesadüfen, Latince altın bir yazıt var: Tüm gücünüzle Cupid'in şehvetini uzaklaştırın, aksi takdirde Venüs kör ruhunuzu ele geçirecektir.. Bu, sanatçının İtalyan Rönesansı sanatını Alman hümanizminin katı ahlakıyla ne kadar kolay ve zekice birleştirdiğidir.

Dikkatli bir izleyici, resimde küçük bir kanatlı yılanı fark edecektir - Cranach'ın tüm tuvallerinde bulunan imza imzası. Orijinal imza, sanatçının ölümüyle ortadan kalkmadı ve aile atölyesinin arması haline geldi.

Dört bakire şefaatçi

Cranach the Elder'ın en iyi eserleri arasında sanat eleştirmenleri arasında "İskenderiyeli Aziz Catherine'in Aziz Dorothea, Margaret ve Barbara ile Mistik Evliliği" (1510'ların ikinci yarısı, Budapeşte Güzel Sanatlar Müzesi) adlı resim yer alıyor. XIV ve XV yüzyılların başında, dört ana şefaatçi bakirenin kültü çok popülerdi ve defalarca birçok Alman eserinin kahramanı oldular.

St. Catherine'in Cranach'taki mistik nişanı sahnesi, güney Almanya'ya özgü kayalık bir manzara fonunda gerçekleşir. Kompozisyonun merkezinde, Tanrı'nın Annesi tarafından desteklenen küçük bir Mesih var. Bebek bir eliyle Azize Katerina'nın parmağına alyans takar, diğer eliyle de çarmıhta dökülen kanı simgeleyen üzüm salkımına dokunur. Sulu bir renk paleti, mükemmel güzel kadın yüzleri, karmaşık bir kompozisyon, olağanüstü bir ifade, sembollerle dolu bir arsa - tüm bu tipik "Cranach" özellikleri bu resme mükemmel bir şekilde yansır.

Bilge Frederick, Martin Luther ve Cleves'li Sibylla


Yaşlı Lucas Cranach. Madonna ve Çocuk bir elma ağacının altında. 1520'lerin sonu. Tuval, tempera, yağ. Devlet İnziva Yeri
Fotoğraf: Müfettiş/Margarita Glukhova

Puşkin Müzesi'nde "Cranach. Rönesans ve Maniyerizm Arasında" sergisinin açılışı im. GİBİ. Puşkin
Fotoğraf: Müfettiş/Margarita Glukhova


Yaşlı Lucas Cranach. Kadın portresi. Yaklaşık 1526. Ahşap, tempera, yağ. Puşkin Müzesi im. GİBİ. Puşkin
Fotoğraf: Müfettiş/Margarita Glukhova

Yaşlı Lucas Cranach, Almanya için önemli bir tarihi çağda yaşadı ve bu onun çalışmalarını etkileyemiyordu. Almanya'nın en eğitimli ve güçlü seçmenlerinden (prenslerinden) biri olan Bilge Frederick'in saray ressamıydı ve elbette yoksulluk çekmedi. Dahası, zamanla Cranach soylulara verildi, kitap yayınlamaya başladı, ilaç satma ayrıcalığı aldı. Yavaş yavaş, Wittenberg şehrinin en zengin burgeri oldu ve defalarca belediye başkanı seçildi.

Cranach'ın yüksek sosyal konumu sanatına yansıdı. Çok sayıda ünlü çağdaşı yakalayarak portre türünde büyük beceri kazandı. Örneğin, sanatçı Martin Luther ile arkadaştı ve büyük reformcunun hayatta kalan portrelerinin çoğu Cranach'a ait. Bazıları Puşkin Müzesi'ndeki sergide görülebilir.

Bireysel ve kolayca tanınabilir bir stil üzerinde çalışan Lucas, kadın portrelerine özel önem verdi. Kendi kadın güzelliği standardını yarattı - tuhaf oval bir yüze ve biraz çekik gözlere sahip ince, uzun bir kadın figürü. Bu klişe, sanatçının Cleves Prensesi Sibylla ile tanışması nedeniyle ortaya çıktı. O zamandan beri, usta çok sayıda portresini çizdi ve diğer tüm kadınları görünüşte ona benzer şekilde tasvir etti. Bu, yeni sergiyi ziyaret ederek kolayca görülebilir.

Oymacıyı Cranach

Sergide tablolarla birlikte Yaşlı Cranach'ın 50'den fazla gravürü yer alıyor. Bunların arasında, tür sahnelerinin gerçek bir kaleydoskopunu görebileceğiniz büyük bir "İlk Turnuva" kompozisyonu var. Şövalyelerin savaşının gerçekleştiği çitle çevrili merkezin etrafına, sanatçı, rengarenk bir atlı ve uşak, kadın, yaşlı ve çocuk, müzisyen ve soyluların temsilcilerinden oluşan bir kalabalık yerleştirdi. Arka planda seçmen yatağı var. Seyirciler meydanın çevresinde yer alan binaların pencere ve kapılarından izliyor.

Hem siyah beyaz hem de sulu boya baskılar günümüze kadar gelebilmiştir. Gravürlerin renklendirilmesi Almanya'da Orta Çağ'dan beri geleneksel olmuştur ve bu yöntem genellikle Yaşlı Cranach tarafından kullanılmıştır.

Lucas Cranach Genç

Lucas Cranach the Younger (1515-1586) çok yönlü faaliyetlerine aile atölyesinde devam etti, öncelikle babasının çeşitli türlerde yaratılmış orijinallerini yeniden üretti. Babasının ölümünden sonra müreffeh bir aile atölyesinin başı oldu ve ancak o zaman bireysel resim stili nihayet şekillendi. Sergide, Madonna ve Bir Demet Üzümlü Çocuk (yaklaşık 1537, özel koleksiyon) ve The Judgment of Paris (1540'lar, Friedenschein Castle Foundation, Gotha) dahil olmak üzere Cranach the Younger'ın çeşitli eserleri yer alıyor.

Sadece bir sergi değil


Friedenstein Kalesi Vakfı Direktörü Martin Eberle, Puşkin Müzesi'ndeki serginin açılışında im. GİBİ. Puşkin
Fotoğraf: Müfettiş/Margarita Glukhova


Puşkin Müzesi Müdürü GİBİ. Puşkin Marina Loshak
Fotoğraf: Müfettiş/Margarita Glukhova

Serginin sadece kültürel değil, aynı zamanda sosyo-tarihsel önemi olan en büyük proje olduğu ortaya çıktı. Üzerinde Rusya'da ilk kez iki Lucas Cranach'ın - Yaşlı ve Genç - çalışmalarını birlikte görebilirsiniz. Ancak bu, organizatörlerin planının sadece bir parçası. Bir diğer ve en önemli fikir, Friedenstein Şatosu Vakfı Gotha'dan Cranach'ların ve Rus koleksiyonlarının eserlerini bir arada göstermektir.

Mesele şu ki, İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra, Alman koleksiyonlarından birçok eser SSCB topraklarında sona erdi. Böylece, 1946'da Puşkin Müzesi, Gotha'dan yaklaşık 40 sanat eseri aldı, bunların çoğu Cranach hanedanının resimleriydi. 1955'te SSCB, GDR'ye önemli sayıda eser verdi, ancak Cranach'lar da dahil olmak üzere eski ustaların bazı eserleri hala Rusya'da kaldı. Ve şimdi, 70 yıldır ilk kez, Gotha'nın önceki (savaş öncesi) koleksiyonundan Cranach'ların tüm başyapıtları tek bir sergide yeniden bir araya geldi.

"Almanya'nın İkinci Dünya Savaşı sırasında işlediği suçları unutmuyoruz ve özellikle Rusya sayesinde 40'lı yıllarda sanat eserlerinin yıkımdan kurtarıldığını ve ardından bir milyondan fazla eserin Almanya'ya iade edildiğini hatırlıyoruz. Rusya ile işbirliğini sürdürmekten çok memnunuz", - Friedenstein Şatosu Vakfı Direktörü Martin Eberle.

"Cranach. Rönesans ve Maniyerizm Arasında" sergisi, Puşkin Müzesi im'nin ortak bir projesidir. GİBİ. Puşkin, Devlet İnziva Yeri ve Gotha'daki Friedenstein Şatosu Vakfı. Sergi, Rusya'daki Alman Büyükelçiliği'nin desteğiyle düzenleniyor.

Ne: Sergi "Cranach. Rönesans ve Maniyerizm Arasında"

Neresi: Devlet Güzel Sanatlar Müzesi, A.S. Puşkin (Ana bina, Volkhonka, 12)

Puşkin Devlet Güzel Sanatlar Müzesi'nde bir başka görkemli sergi. Cranachs, Elder ve Younger'ın resimleri ve gravürleri Moskova'ya getirildi. Budapeşte, Berlin, Madrid, Prag, St. Petersburg, Nizhny Novgorod ve Alman şehri Gotha'dan getirildiler. Her şeyden önce bunlar elbette bir sanatçıdan daha fazlası olduğunu söyleyeceğimiz Yaşlı Cranach'ın eserleri. Alman resminin gelişimini Rönesans'tan Maniyerizm'e yönlendirmenin yanı sıra Wittenberg şehrini bile yönetti ve bu tablo bir çağdan diğerine geçti. O ve oğlu, mümkün olan her şekilde talep gördü ve yaratıcı çalışmalarını gerçek bir girişime dönüştürdü. Puşkin Müzesi'ndeki sergi, bu Cranach'lar hakkında neyin bu kadar özel olduğuna dair net bir fikir veriyor.

Yaşlı Lucas Cranach'ın resimlerinden birinin fikri Martin Luther'e aittir. Modern tabirle, bir kilise reformcusu bunu üretti. İncil'deki metinler planı doğrular - yalnızca Mesih günahkarları cehennem azaplarından kurtarabilir. Luther, kilisenin büyüklüğünden bahsetmediği takdirde tüm sanatların tamamen yararsız olduğuna inanıyordu. Cranach, Luther'in bir arkadaşıydı, İncil'in Almanca yayınlanmasına sponsor oldu ve ideolojik sanat yarattı.

Gotha'daki Friedenstein Şatosu Müzesi müdürü Martin Ebrl, “Dürer'den sonra bu Alman tarihinin en önemli ismi” diyor. - Ve sadece olağanüstü bir usta olduğu için değil, aynı zamanda bir Reformasyon sanatçısı olduğu için. Yeni fikirleri iletmek için resimlerle, kompozisyonlarla, renklerle çalıştı. Bu, internetin bugün sahip olduğu etkiye benzer.”

Latince yazıt, "Aşk tanrısının şehvetinden sakının, aksi takdirde Venüs sizi ele geçirecektir" diye uyarıyor. Yaşlı Lucas Cranach'ın ünlü "Venüs ve Aşk Tanrısı", güzel, mükemmel. Ancak, pagan bir imajı betimleyen Yaşlı Lucas Cranach, sadık bir Hıristiyan, kilisenin reformu için bir savaşçı, Luther'in fikirlerinin propagandasında bir eylemci olmaya devam ediyor: sanatın amaca hizmet etmesi gerekiyordu.

Ancak bu, Yaşlı Lucas Cranach'ın hem Lutheranlardan hem de Katoliklerden emir almasını engellemedi. Etkili bir yöneticiydi: bir eczaneye sahipti, başarılı bir atölye kurdu ve defalarca şehrin belediye başkanı seçildi. Marka adı kalitenin bir işaretidir. Bu, en büyük ustanın elinin bu özel tabloya dokunduğu anlamına gelmez. "Yaşlı ve Atölye Lucas Cranach" tableti yaygın bir manzaradır. Kesin yazarlık oluşturmak için uzmanların çok çabası gerekir. Oğlu - Lucas Cranach the Younger - uzun süre babasının çok popüler olan eserlerini kopyaladı, ancak daha sonra kendi tanınabilir stilini yarattı. Baba ve oğul - bütün bir dönem.

“Alman sanatının ve tüm Avrupa'nın tarihinde çok uzun, çok önemli bir dönemi tanımlıyorlar. Bu, Kuzey Rönesansı ve Maniyerist stile kademeli bir geçiş. Kronolojik olarak, baba ve oğlun faaliyetleri 16. yüzyılda yarım yüzyıldan fazlasını kapsıyor” diyor serginin küratörü Vadim Sadkov.

Cranach'lar birçok türde çalıştı ve farklı bir miras bıraktı. Serginin temeli, Rus müzelerinden ve özel koleksiyonlardan Cranach resimlerinin yanı sıra "davetli" yabancı şaheserlerdir. Gotha, Berlin, Madrid, Prag, Budapeşte Müzeleri katılıyor. Rusya'da ilk kez yabancı koleksiyonlardan eserler. Gotha Müzesi, serginin özel bir ortağıdır. Bu koleksiyondaki resimler ve Puşkin Müzesi'nin fonları zaten görüldü.

“1946'da bu mekandan, savaşın izleri olarak, Cranach'ın Gotha'dan getirilen eşyaları da dahil olmak üzere müzede saklanan kırk şey bize geldi. Cranach'ların altı eseri, sahip olduğumuz şeylerle yeniden bir araya geldi. Bu özel bir hikaye” diyor Puşkin Devlet Güzel Sanatlar Müzesi müdürü Marina Loshak.

Yaşlı Lucas Cranach, yirminci yüzyılın en büyük ustası oldu. Modernite onu yeniden keşfetti ve yeniden düşündü. Resimleri, Art Nouveau döneminin birçok sanatçısı, özellikle dışavurumcular tarafından kullanıldı. Serginin başlığı Rönesans'tan Maniyerizm'e hareketi yansıtıyor. Sanat teorisyenleri, üsluptaki değişikliği, dünyanın resmindeki bir değişiklikle, bilinçteki bir değişiklikle karşılaştırır. Ve en iyi örneklerin zaten yaratıldığı şeklindeki Maniyerist fikirde, çoğu kişi postmodernite ile paralellikler görüyor. Böylece 21. yüzyılda, yarım bin yıllık tuvallerde yeni katmanlar ortaya çıkıyor - anlamsal olanlar.