A.M.'ye göre Gorki'ye göre, çocuk edebiyatı bir bütün olarak tüm edebiyatın bağımsız bir dalıdır. Çocuk ve yetişkin edebiyatının görev ve ilkelerinin benzerliğine ve birliğine rağmen, çocuk edebiyatının kendine özgü özellikleri vardır, bu da bu tür edebiyatın özelliklerini sorgulamamıza izin verir. Bu soru uzun süredir çok tartışılıyor. Zıt konumları öne süren iki ana bakış açısı vardı: birincisi, çocuk edebiyatının yalnızca bir eğitim aracı olduğu ve ikincisi, çocuk edebiyatının özgün bir özelliği olmadığı. Alekseeva M.I. Çocuk Edebiyatını Düzenlemek: Öğrenciler İçin Metodolojik Bir Kılavuz. // http://www.detlitlab.ru/?cat=8&article=31 (Erişim tarihi: 22/11/12). İlk yaklaşım, 13. yüzyılda Rusya'da ortaya çıkan ve 18. yüzyılda aktif olarak yayılan çocuk edebiyatının, ödünç alınanlar da dahil olmak üzere esas olarak masallar ve orijinal olarak yetişkinlere yönelik eserler olduğu gerçeğinde yansıtılmaktadır. esas olarak doğada didaktik, bir çocuğun algılaması oldukça zordu. Çocuk edebiyatı / Wikipedia, özgür ansiklopedi // http://ru.wikipedia.org/wiki/%C4%E5%F2%F1%EA%E0%FF_%EB%E8%F2%E5%F0%E0%F2 % F3%F0%E0 (Erişim tarihi: 22/11/12.)

Daha sonra ortaya çıktığı gibi, her iki yaklaşımın da temelde yanlış olduğu ortaya çıktı. Çocuk edebiyatı, her şeyden önce, sanatsal değerin bir taşıyıcısı olmalıdır, diye yazdı 19. yüzyılda. V.G. Belinsky, yazılarında bu soruna değiniyor. Alekseeva M.I. Çocuk edebiyatının düzenlenmesi: Öğrenciler için metodolojik rehber.// http://www.detlitlab.ru/?cat=8&article=31 (Erişim tarihi: 22/11/12). Yirminci yüzyılda, fikrinin aktif gelişimini gözlemleyebiliriz: yazarlar daha profesyonel, çok yönlü, eğitimli hale geliyor; özellikle genç okuyucularla çalışmaya odaklanmışlardır.

Çocuk edebiyatının temel özelliği, okuyucu ne kadar genç olursa, bir kitap oluştururken ve düzenlerken algısının o kadar spesifik faktörlerinin (görünürlük, basitlik, kısalık) dikkate alınması gerektiği ve yaşlandıkça, konunun daha geniş olduğudur. içerik kademeli bir karmaşıklık ile olabilir. Konuyla ilgili olarak çocuk edebiyatı araştırmacısı A.S. Makarenko: “Çocuk konularında ciddi ve temel kısıtlamalar belirtmek mümkün değil” Makarenko AS Çocuk edebiyatı ve çocuk okuması üzerine. - M., 1955. - S. 95., ancak aynı zamanda, yeterli yaşam deneyiminin olmaması nedeniyle çocuğun "yetişkin" eserlerinin metinlerini anlayamadığını, anlayamadığını her zaman hatırlamak gerekir. derin felsefi imalarla veya çocuğun henüz deneyimlemediği olayları ve deneyimleri betimler.

Bu, çocuk kitaplarında yazarın kahramanın duyguları hakkında sessiz olduğu anlamına gelmez: onlar hakkında genç okuyucunun erişebileceği bir biçimde yazmaya çalışır. Bu durumda editörün görevi, metni daha figüratif, canlı, öznel ve canlı hale getirmek için soyut, soyut kavramları ortadan kaldırmaktır.

Ana tema, elbette, çocuklara ve ergenlere en yakın akranlarının hayatı olmaya devam ediyor: bu nedenle, otobiyografik olanlar da dahil olmak üzere çocuklukla ilgili hikayeler çok popüler (L. N. Tolstoy, A. M. Gorky, A. N. Tolstoy, A. P. Gaidar, L. Kassil, M. . Twain ve diğerleri).

Belirli eserler yaratırken özellikle çocuklara güvenen yazar L.N. Tolstoy: Öykülerinin ve öykülerinin çoğu, yukarıdaki büyülenme, imgelem ve erişilebilirlik gereksinimlerini karşılar. Yazar, hikayeye renk katan ilginç ayrıntılar ve "eğlence teknikleri" ekledi. Bu tür araçlara bir örnek, "Ateş Köpekleri" hikayesindeki oyuncak bebek bölümü gibi beklenmedik bir sondur Bkz. Alekseeva, M.I. Çocuk Edebiyatının Düzenlenmesi: Öğrenciler için Metodolojik Bir Kılavuz.

Bu nedenle, birçok editöre, bilim adamına ve yazara göre bir çocuk kitabında asıl olan şey, çocuğa çekici gelen biçimdir. Eğitim bileşeni, ahlak, elbette, diğer herhangi bir literatürde olduğu gibi, mevcut olmalıdır, ancak baskın bir pozisyon işgal etmemelidir. Her şeyden önce, bu tür edebiyatın amacı, çocukta herhangi bir çağrışım uyandırmak, zihnini canlı görüntülerle doldurmak, olumlu ve olumsuz karakterlere ve bilinçaltı düzeydeki eylemlere karşı bir tutum oluşturmak, bir dizi şablon sağlamaktır. benzer bir yaşam durumundaki kitap karakterlerinin eylemleri ve kararları tarafından yönlendirilmek; büyüleyici bir olay örgüsü ile fantezi geliştirin, kelime dağarcığını zenginleştirin ve nihayetinde yetişkin, ciddi, daha felsefi edebiyat sevgisini aşılayın.

Marshak, çocuk kitaplarının nasıl olması gerektiği hakkında güzel bir şekilde yazdı: “Kitabın net ve eksiksiz bir arsası varsa, yazar kayıtsız bir olay kayıt memuru değilse, ancak hikayenin bazı kahramanlarının destekçisi ve diğerlerinin düşmanıysa, eğer Kitaptan elde edilen ahlaki sonuç özgür bir uygulama değil, tüm olayların doğal bir sonucuysa ve tüm bunlara ek olarak, kitap mümkün olsa bile, kitabın ritmik hareketi vardır ve kuru rasyonel tutarlılık yoktur. hayal gücünüzde bir oyun gibi oynanan ya da sonsuz bir destana dönüşen, bunun için daha fazla devam filmi icat eden , - bu, kitabın gerçek bir çocuk dilinde yazıldığı anlamına gelir ”Marshak S. Sobr. op. T. 6. M., 1971. S. 20 ..

Bu nedenle, burada çocuk edebiyatı oluştururken ve düzenlerken hangi yönlerin dikkate alınması gerektiğini inceledikten sonra, sonraki bölümlerde S.Ya. Marshak, bir editör olarak bu fikir ve ilkeleri uygulamaya koydu.

Çocuk edebiyatının konusu, çocukların algılayacağı bir biçimde tasvir edilen, çevreleyen gerçeklik hakkında bilgi ve fikirler olarak kabul edilebilir. Çocuk edebiyatına yansıyan dünya hakkında bilgi özel bir yapıya sahip olmalı ve okuyucunun özelliklerini dikkate almalıdır. Çocukluk, bir kişiliğin oluştuğu ve bir kişinin gelecekteki kaderinin büyük ölçüde bağlı olduğu bir dönemdir. Çocuklukta geleceğin temelleri atılır. Aynı zamanda, yaşamın doğal, son derece önemli ve kesinlikle bağımsız bir parçasıdır. Bu, hem yetişkinliğe hazırlık hem de kişinin dünyayı kendi başına keşfettiği izlenimlerle, parlak, renkli olaylarla dolu bir zamandır. Karakteri oluşur, kişiliğin iç imajını belirleyen manevi değerlerin yapısı oluşturulur.

Bir çocuğun isteyerek kitaba yönelmesi için içeriğinin okuyucuyu cezbetmesi gerekir. Bu nedenle, bir çocuk eseri oluştururken, içeriğin konusunu etkileyen çocukların ilgisinin özelliklerini dikkate almak gerekir. Ayrıca çocuğun sürekli olarak dış koşulların etkisi altında geliştiği ve bu koşulların kişilik oluşumunu etkilediği unutulmamalıdır. Bu nedenle çocuk edebiyatı yayınlanırken yayının eğitici etkisini de dikkate almak gerekir.

Bu nedenle, çocuk edebiyatı konusu, kitabın okuyucu üzerindeki eğitici ve eğitici etkisini ifade eder.

Ancak bu bile çocuk edebiyatının içeriğinin konusunu karakterize etmek için yeterli değildir. Çocukların psikolojisi yetişkinlerin psikolojisinden farklıdır. Çocuklar, özellikle okul öncesi çocuklar, dünyanın dokunulmazlığına ve açıklığına, nezaket ve adalete, yetişkinlerin onayına neden olan olumlu, güzel şeylerin doğru olduğuna ve tam olarak onların anlamaları için en çok tercih edilen durumda var olmaları gerektiğine inanırlar. ve algı.

Bu gözlem, çocuklar için edebiyat konu alanının bir başka önemli yönünü belirlememizi sağlar. Kural olarak, çocuk edebiyatı eserleri iyimserdir, içlerinde iyi kötülüğe, gerçek yalanlara karşı zafer kazanır.

Bu arada, çocukluktaki bir kişinin metinle yakından bağlantılı olduğunu vurguluyoruz. Çocuklar yetişkinlerle ve birbirleriyle öncelikle metinler aracılığıyla iletişim kurarlar. Dış dünyayla tanışma da metin aracılığıyla gerçekleştirilir - sonuçta, bir çocuk kendi deneyimlerinden değil, başkalarının ona söylediği açıklamalardan çok şey öğrenir, yani. sözlü metinlerden Görünüşe göre, kitap bu yüzden çocukların algısı için organik. Bunun arkasında, çocuk için olduğu gibi, yetişkinlerle bir sohbet vardır, çünkü ilk başta kitap ebeveynler veya ağabeyler veya kız kardeşler tarafından okunur. Bir kitabın okuyucu üzerindeki etkisi sorulduğunda bu düşünce akılda tutulmalıdır. Çocukların çevreye olan sürekli aktif ilgisi nedeniyle, kitabın içeriğinin çocuk üzerindeki etkisi oldukça güçlü olabilir ve kitabın içeriğinin algılanması güvenilir ve doğal olabilir.

Çocuk edebiyatının içeriğinin temeli ne olabilir? Açıkçası, hemen hemen her fenomen, gerçekliğin herhangi bir nesnesi. Bununla birlikte, olayların yorumlanması, insanların eylemleri, hayvanların özellikleri özel bir ses kazanmalıdır - çocuk edebiyatının konu alanı tarafından belirlenen bir ses.

Yüz bin “nasıl”, milyonlarca “neden” küçük bir insan tarafından sorulmaya hazır. Ve kitabın içeriği, çocuğun görüş alanına giren gerçekleri ortaya çıkarmak, göstermek, açıklamak için tasarlanmıştır. Dikkatini düşmeyenlere çekin. Çocuklar için edebiyat, tarih ve modernite, doğa ve insan toplumu, kültür, bilim ve sanata ayrılmıştır. Bu nedenle, çocuk edebiyatının konusu, zengin bir problem-tematik kompozisyon ile karakterize edilir. Kelimenin tam anlamıyla insan yaşamının ve faaliyetinin tüm yönleri edebiyata yansır.

Ancak tematik odağın edebiyatın çocuklar için bilişsel ve eğitsel potansiyelini yansıttığını unutmamalıyız. Ayrıca konusunu toplumsal düzen, toplumun eğitim idealleri belirler. Konu, toplum yaşamının çeşitli yönlerini, ahlaki konumları, çocuklar için edebiyat konusunun doğasını etkileyen hakim sosyal ideali yansıtır.

Ayrıca, çocuk izleyicilerinin özel ilgi alanları dikkate alınmakta ve içerikte çocukluk, çocukların büyüme ve olgunlaşma dönemi ve karşılaştıkları görevler önceliklendirilmektedir. Bu nedenle çocuk edebiyatının konusu okul hayatı, yaz tatilleri, şehir ve ülke ile tanışma, tarihi kahramanların, bilim adamlarının, kültür ve sanat şahsiyetlerinin hayatından kesitleri kapsar.

Ancak işlerin konusu ve olgusal malzemesinin seçimi, içeriğin genel karakterizasyonunu tüketmez. Çocuk edebiyatının konu alanının önemli bir göstergesi de eserlerin sorunlarıdır. Dolayısıyla çocuk edebiyatının konusunun toplumsal, tarihsel, gelişen bir nitelik olduğu açıktır.

Oluşum sürecinde, çocuk edebiyatı önemli ölçüde derinleşti ve modern edebiyat, insanlığın ebedi soruları tarafından çekildi: bir insan nasıl gelişir, bir insanın ve insanlığın neye ve neye gittiğine. Bu literatürde çocukluk, kişinin geleceğe yaptığı yolculuğun başlangıcı olarak görülmektedir.

Çocuklar için edebiyat konusu aşağıda detaylı olarak ele alınacak olan yayınların konu alanı ile gerçekleştirilmektedir.

Çocuk edebiyatı, okuyucunun hitabı temelinde bağımsız bir kompleks olarak seçilir ve okuyucunun hitabı kategorisi, edebiyat eserinin amacı kategorisine organik olarak bağlıdır.

Konu 1. Çocuk edebiyatının özellikleri. çocuk edebiyatı türleri

Çocuk edebiyatını "genel edebiyat"tan ayırmayı mümkün kılan temel ölçüt, "çocuk okur kategorisi"dir. Bu kriterin rehberliğinde edebiyat eleştirmenleri üç yapıt sınıfını ayırt eder:

1) doğrudan çocuklara yönelik;

2) çocukların okuma çemberine dahil edildi (özellikle çocuklar için oluşturulmadı, ancak yanıtlarını ve ilgilerini buldu);

3) çocukların kendileri tarafından bestelenmiştir (veya başka bir deyişle, "çocukların edebi yaratıcılığı").

Bu grupların ilki, çoğunlukla "çocuk edebiyatı" - hayali (ve genellikle oldukça gerçek) bir çocukla diyalog içinde yaratılan, çocukların dünya görüşüne "ayarlanmış" kelimelerle kastedilmektedir. Ancak, bu tür literatürü seçme kriterleri her zaman net bir şekilde belirlenemez. Ana olanlar arasında:

a) Bir çocuk yayınında (dergi, "çocuklar için" yazan kitap vb.) bir eserin yaşamı boyunca ve yazarın bilgisi dahilinde yayınlanması;

b) çocuğa bağlılık;

c) genç bir okuyucuya hitap eden eserin metnindeki varlığı.

Ancak bu tür ölçütler her zaman çocuk edebiyatını ayırt etmek için temel teşkil etmeyecektir (örneğin, bir çocuğa hitap etmek ancak bir araç olabilir, “gelecek için” adanma yapılabilir vb.).

AT çocuk edebiyatı tarihi genellikle aynı dönemler ve eğilimler, genel edebi süreçte olduğu gibi ayırt edilir. Ancak çocuk edebiyatının gelişimi üzerindeki iz, bir yandan belirli bir dönemin pedagojik fikirleriyle (ve daha geniş olarak çocuklara yönelik tutumla), diğer yandan küçüklerin talepleriyle bırakılır. ve tarihsel olarak da değişen genç okuyucuların kendileri.

Çoğu durumda (her zaman olmasa da) çocuk edebiyatının yetişkin edebiyatından daha muhafazakar olduğu söylenebilir. Bu, sanatsal yaratıcılığın kapsamını aşan belirli ana işleviyle açıklanır: çocukta dünyanın birincil bütünsel figüratif temsilinin oluşumu (başlangıçta bu işlev folklor çalışmaları aracılığıyla gerçekleştirildi). Pedagoji ile bu kadar yakından bağlantılı olan çocuk edebiyatı, sanatsal araştırma alanında biraz sınırlıdır, bu yüzden genellikle "yetişkin" edebiyatının "gerisinde kalır" veya yolunu tamamen takip etmez. Ancak öte yandan, çocuk edebiyatı sanatsal olarak aşağılık olarak adlandırılamaz. K. Chukovsky, bir çocuk eserinin en yüksek sanatsal "standart" olması ve hem çocuklar hem de yetişkinler tarafından estetik bir değer olarak algılanması gerektiği konusunda ısrar etti.

Aslında, çocuk edebiyatı, dünyanın sanatsal yansımasının özel bir yoludur (çocuk edebiyatının statüsü sorunu oldukça uzun süredir açıktı; 1970'lerde SSCB'de, bu konuyla ilgili bir tartışma aşağıdaki sayfalarda yapıldı. Çocuk Edebiyatı dergisi). İşlevsel ve genetik olarak, edebi ve yazarın eserlerinde bile korunan oyuncu ve mitolojik bileşenleri ile folklor ile bağlantılıdır. Bir çocuk eserinin dünyası, kural olarak, insan merkezlidir ve merkezinde bir çocuk (veya genç bir okuyucunun kendini tanımlayabileceği başka bir kahraman) vardır.

Jungian arketip sınıflandırmasını kullanarak, İlahi Çocuğun mitolojisinin hemen hemen her çocuk eserinin sanatsal dünya görüşünde olağanüstü hale geldiğini söyleyebiliriz. Böyle bir kahramanın asıl işlevi “mucize olmak” veya bir mucizeye tanık olmak, hatta kendi başına mucizeler gerçekleştirmektir. Bir çocuğun aklı, aniden gösterdiği bilgelik ve sadece bir iyilik bir mucize olarak algılanabilir. Bu mitologeme aynı zamanda çocuk edebiyatında tekrar tekrar tekrarlanan bir takım motifleri de içerir (kahramanın ya da yetimliğinin gizemli ya da sıra dışı kökeni, imajının ölçeğinin dışsal özelliklere kadar artması; çocuğun ne olduğunu algılama yeteneği). yetişkinler görmez; büyülü bir patronun varlığı vb.).

İlahi Çocuğun mitolojisinin bir çeşidi olarak, bunun tersi düşünülebilir - “yetişkin” dünyasının normlarını mümkün olan her şekilde ihlal eden ve kınama, alay ve hatta lanetlere maruz kalan “ilahi olmayan” yaramaz bir çocuk. bu (örneğin, 19. yüzyılın Styopka-Rastrepka hakkındaki eğitici “korku hikayelerinin” kahramanlarıdır).

Yine mitolojik konulardan kaynaklanan bir başka çocuk imgesi çeşidi de “kurban edilen çocuk”tur (örneğin, İshak'ın İbrahim tarafından kurban edilmesiyle ilgili İncil hikayesinde); bu tür görüntüler Sovyet çocuk edebiyatında özel bir gelişme aldı. Bu arada, Rus edebiyatındaki ilk çocuk imajı bu türe aittir - Boris ve Gleb Masalı'ndan Prens Gleb (11. yüzyılın ortaları). Yazar, kutsallığını “abartmak” için kahramanın yaşını kasıtlı olarak hafife aldı (aslında, cinayet sırasında Gleb artık bir çocuk değildi).

Çocuk edebiyatı için küçük bir önemi olmayan bir başka mitoloji, bir bahçe, harika bir ada, uzak bir ülke vb. Görüntülerde somutlaşan cennet fikridir. “Yetişkin” Rus yazarlar için, 18. yüzyılın sonundan beri, çocukluk dünyası bu mitolojinin olası bir düzenlemesi haline geldi - var olan her şeyin cennet olarak algılanabileceği harika bir zaman. Çocuk eserlerinin içeriği kaçınılmaz olarak çocuğun psikolojisi ile ilişkilidir (aksi takdirde eser kabul edilmeyecek ve hatta çocuğa zarar vermeyecektir). Araştırmacıların gözlemlerine göre, “çocuklar mutlu bir son ister”, çocukların eserlerinde dünyanın bir resmini oluşturmaya da yansıyan bir uyum duygusuna ihtiyaçları vardır. Çocuk, masallarda bile "doğruluk" ister (böylece her şey "hayattaki gibi" olur).

Çocuk edebiyatı araştırmacıları, çocuk edebiyatının, öncelikle tür kanonlarının oluşumunda kendini gösteren kitle edebiyatına yakınlığına dikkat çekiyor. Çeşitli türlerde çocuk eserleri yazmak için "talimatlar" yaratma girişimleri bile vardı - bu arada, bu tür talimatların kadın romanları, polis dedektif hikayeleri, mistik gerilim filmleri vb. oluşturmak için oldukça uygun olması gibi. - türler "çocuklardan" daha büyük ölçüde kanonlaştırıldı. Çocuk ve kitle edebiyatına ve folklordan biri ve diğeri tarafından çizilen sanatsal araçlara yakın, popüler popüler baskılar (araştırmacılardan birine göre, Chukovsky'nin "Fly Tsokotuha", ... ayet ve popüler baskılarla birlikte verilir "). Yetişkinler tarafından çocuklar için yaratılan çocuk eserlerinin bir başka özelliği, içlerinde iki planın varlığıdır - "yetişkin" ve "çocukça", "yankılanan, metin içinde diyalojik bir birlik oluşturan".

Her çocuk edebiyatı tür grubunun kendine özgü sanatsal özellikleri vardır. Nesir türleri sadece masalların etkisiyle dönüşmez. Tarihsel ve ahlaki-sosyal temaların büyük destansı türleri, çocuklukla ilgili klasik hikayeden etkilenir ("okul hikayesi" vb.). Çocuklar için hikayeler ve kısa hikayeler “kısa” formlar olarak kabul edilir, açıkça çizilmiş karakterlerle karakterize edilirler, gergin-keskin bir çatışma ile basit bir arsada geliştirilen net bir ana fikir. Çocuklar için drama pratikte trajedi bilmez, çünkü çocuğun bilinci, olumlu bir kahramanın ölümüyle çatışmaların üzücü sonuçlarını reddeder ve hatta sahnede "gerçekten" sunulur. Burada da masalların etkisi çok büyüktür. Son olarak, çocuk şiiri ve lirik epik türleri, öncelikle folklora yönelir ve ayrıca K. Chukovsky tarafından kaydedilen bir takım kanonik özelliklere de sahiptir. K. Chukovsky'ye göre çocuk şiirleri mutlaka "grafik olmalı", yani kolayca bir resme dönüştürülebilirler; ritimde esnek bir değişiklikle tamamlanan hızlı bir görüntü değişikliğine sahip olmalıdırlar (ritim ve ölçü ile ilgili olarak, Chukovsky, İkiden Beşe kitabında, korenin çocukların çalışmalarında baskın olduğunu belirtti). Önemli bir gereklilik "müzikalite" dir (her şeyden önce, bu terim, telaffuz için uygun olmayan ünsüz ses kümelerinin olmaması anlamına gelir). Çocuk şiirlerinde bitişik tekerlemeler tercih edilirken, kafiyeli kelimeler "anlamın en büyük ağırlığını taşımalıdır"; "her ayet tam bir sözdizimsel bütün olmalıdır." Chukovsky'ye göre çocuk şiirleri, epitetlerle aşırı yüklenmemelidir: çocuk, açıklamadan çok eylemle ilgilenir. Şiirin eğlenceli sunumu, seslerin oyunu da dahil olmak üzere en iyisi olarak kabul edilir. Son olarak, K. Chukovsky, çocuk şairlerini halk çocuk şarkılarını ve çocukların şiirlerini dinlemeye çağırdı.

Bir çocuk kitabından bahsetmişken, illüstrasyon olarak bu kadar önemli bir kısmı (artık edebi değil, bu durumda pratik olarak ondan ayrılamaz) unutmamalısınız. Bir çocuk kitabı, aslında, resim ve metnin senkretik bir birliğidir ve çocuk kitaplarını resimlemede, hem güzel sanatların hem de edebiyatın gelişimi ile ilişkili kendi eğilimleri de olmuştur ve vardır.

ÇOCUK EDEBİYATI DERSLERİ

BÖLÜM 1. BİR KİŞİNİN MANEVİ VE AHLAKİ GELİŞİMİNİN TEMELİ OLARAK EDEBİYAT.

KONULAR 1.1. - 1.2. ÇOCUK EDEBİYATININ ÖZGÜNLÜĞÜ: SANATSAL VE PEDAGOJİK BİLEŞENLER. OKUL ÖNCESİ ÇOCUKLARIN OKUMA ÇEVRESİ.

Edebiyat, okul öncesi bir çocuğun estetik eğitiminin vazgeçilmez bir aracıdır. Çocuk edebiyatı, gelişimlerinin psikofizyolojik özelliklerini dikkate alarak çocuklar için özel olarak oluşturulmuş bir eserler kompleksidir. Okurlar arasında, çocuk edebiyatının, bir kişinin hayatında üç kez okuduğu eserler olduğuna dair bir görüş vardır: çocukken, ebeveyn olmak ve büyükanne veya büyükbaba statüsünü kazanmak.

Çocuk edebiyatı aracılığıyla, duygusal okul öncesi, tüm bilişsel süreçlerinin ve yeteneklerinin gelişimi gerçekleştirilir. Televizyon ve bilgisayar teknolojilerinin küçük bir insan üzerindeki giderek artan etkisinin arka planına karşı, edebiyatın ve çocukların okumasının önemi artıyor. Bir çocuğun edebiyat yoluyla estetik eğitimi, sanatsal ihtiyaçlarının, duygularının ve duygularının gelişimini içerir. Okul öncesi dönemde, çocuğun edebi ve sanatsal yeteneklerin gelişimi için ön koşulları geliştirdiği görülür.

Bir okul öncesi çocuğun dünyayı algılamasında, çevreyi canlandırma, cansız nesnelere bile karakter, arzular kazandırma konusundaki doğal eğilimi kendini gösterir. Bu yüzden sanat dünyasından çok etkileniyor. Bir sanat eserinin dünyasını yeni keşfetmeye başlayan bir okul öncesi çocuk için, içindeki her şey yeni ve sıra dışıdır. O bir öncü ve algısı parlak ve duygusal. Yaratıcılık için çok önemli olan öncü duygusu, sanatsal konuşma biçimlerinin özümsenmesi ve kullanılmasında da kendini gösterir: mısra (ses, ritim, kafiye); lirik-destansı formlar; nesir vb.

Çocuğu çocuk edebiyatının en güzel örnekleriyle tanıştırmak, bireyin kapsamlı ve uyumlu gelişimine katkı sağlar. Okul öncesi eğitim koşullarında çocuğu edebiyatla tanıştırmakta öncü rol eğitimci tarafından oynanır. Bu nedenle, geleceğin öğretmenleri için çocuk edebiyatı bilgisi gereklidir.

Çocuk edebiyatının özelliklerinden biri de edebi ve pedagojik ilkelerin birliğidir. Çocuk edebiyatının pedagojik, didaktik özünden bahseden hem yazarlar hem de araştırmacılar, sürekli bir estetik ve didaktik değişiminin olduğu bir çocuk eserinin metninin özelliklerine dikkat çekti.

Bir çocuk okuma çemberini (KCH) doğru bir şekilde oluşturma yeteneği, bir konuşma terapistinin profesyonel faaliyetinin temelidir. CDN, okuyucunun yaşına, tutkularına ve tercihlerine, edebiyatın durumuna ve gelişme düzeyine, halk ve aile kütüphanelerinin koleksiyonlarının durumuna bağlıdır. Psikolojik, pedagojik, edebi, tarihsel ve edebi yaklaşımlar veya ilkeler KCH'nin oluşumu için başlangıç ​​noktalarıdır.

Bildiğiniz gibi kurgu, çocukların yetiştirilmesinde ve eğitiminde büyük rol oynar. M. Gorky ayrıca, bir kişinin çeşitli gerçeklik fenomenlerine karşı tutumunu şekillendirmede sanatın rolüne dikkat çekti: “Bütün sanat, bilinçli veya bilinçsiz olarak, bir kişide belirli duyguları uyandırmayı, belirli bir fenomene karşı şu veya bu tutumu geliştirmeyi amaçlar. hayat."

B.M. Teplov, sanatın (kurgu dahil) eğitici etkisinin psikolojik özünü şu şekilde ortaya koymaktadır: “Sanat eserlerinin eğitici değeri, “yaşamın içine” girmeyi, yansıyan bir yaşam parçasını deneyimlemeyi mümkün kılmalarında yatmaktadır. belirli bir dünya görüşünün ışığında. Ve en önemli şey, bu deneyim sürecinde, basitçe iletilen veya özümsenen değerlendirmelerden kıyaslanamayacak kadar büyük bir zorlayıcı güce sahip belirli tutumların ve ahlaki değerlendirmelerin yaratılmasıdır.

Sanatın bu önemi özellikle çocuklarda duygu ve ilişkilerin oluşumunda büyüktür. Ancak bir sanat eserinin eğitici rolünü yerine getirebilmesi için uygun şekilde algılanması gerekir. Bu nedenle, edebi eserlerin algılanması sorununun incelenmesi şüphesiz ilgi çekicidir.

Rus psikoloji literatüründe bu sorunla ilgili çok sayıda çalışma bulunmaktadır. O.I. Nikiforova'nın eserlerinde, kurgu eserlerinin algılanması psikolojisinin genel sorularının ele alındığı değerli materyaller bulunur. Farklı yaşlardaki çocuklar tarafından edebi bir karakterin psikolojisinin anlaşılmasının analizi, T.V. Rubtsova, B.D. Praisman ve O.E. Svertyuk'un araştırma konusudur. L.S. Slavina, E.A. Bondarenko, M.S. Klevchenya'nın çalışmasında, ilgili yaştaki çocukların özelliklerinin edebi karakterlere karşı tutumları üzerindeki etkisi sorunu ele alınmaktadır.

Farklı yaşlardaki çocukların kurgu algısının psikolojisini inceleyen bu ve diğer psikolojik çalışmaların gözden geçirilmesi, çalışmanın konusunun esas olarak çocukların edebi bir eseri ve onun karakterlerini anlama soruları olduğunu göstermektedir. Ancak bir sanat eserinin özünde algılanması salt bilişsel bir eylem değildir. Bir sanat eserinin tam olarak algılanması, onu anlamakla sınırlı değildir. Hem eserin kendisine hem de içinde tasvir edilen gerçekliğe şu ya da bu ilişkinin ortaya çıkışını kesinlikle içeren karmaşık bir süreçtir.

Kurgu algısı sürecini daha ayrıntılı olarak ele alalım. Kurgu algısı, fizyolojik süreçlere dayanan psikolojik bir mekanizmanın sonucudur. Kurgu algısı bütünseldir ve aynı zamanda son derece zordur. Genellikle doğrudan ilerler ve yalnızca zor durumlarda, hayal gücünün veya zihinsel eylemin şu veya bu işlemi bilinçli hale gelir. Bu nedenle, bu süreç bize basit görünüyor. Aşağıdaki yönleri ayırt eder: eserin doğrudan algılanması (görüntülerinin ve deneyimlerinin yeniden yaratılması), ideolojik içeriğin anlaşılması, estetik değerlendirme ve eserlerin algılanmasının bir sonucu olarak edebiyatın insanlar üzerindeki etkisi.

Tüm bu yönler birbirine bağlıdır, ancak aynı zamanda mekanizmaları birbirinden farklıdır. Dolayısıyla ideolojik içeriğin anlaşılması, eserin imgelerinin yeniden inşasına bağlıdır, ancak bu süreçlerin mekanizmaları tam tersidir. Edebi eserlerin tüm aşamalarında tüm algılanma süreci estetik, değerlendirici niteliktedir, ancak değerlendirici değerlendirme mekanizmasının belirli özellikleri vardır. Kurgunun insanlar üzerindeki etkisi, bahsedilen tüm süreçlerin sonucudur, ancak buna ek olarak başka faktörler tarafından da belirlenir.

Kurguyu algılama sürecinde üç aşama vardır:

1) doğrudan algılama, yani. işin görüntülerinin deneyimini yeniden yaratmak. Bu aşamada, önde gelen süreç hayal gücüdür. Bir eseri okurken doğrudan algı ile, düşünce süreçleri gerçekleşir, ancak bunlar görüntülerin yeniden inşasına tabi tutulmalı ve eserin algısının duygusallığını bastırmamalıdır. Gerçek şu ki, metnin sözleri kavramsal bir anlam ve mecazi bir içeriğe sahiptir.

Okurken, bir eseri dinlerken, belirli görüntüler, özellikle aralıklı okurken genellikle çocukta belirli düşüncelere neden olur - bu tür düşünceler doğaldır ve algının duygusallığını öldürmez.

2) eserin ideolojik içeriğini anlamak. Fikrin tam olarak anlaşılması, ancak tüm çalışmayı bir bütün olarak okurken mümkündür. Bu aşamada, bir eseri algılarken, düşünme önde gelir, ancak duygusal olarak deneyimlenenlerle çalıştığı için algının duygusallığını öldürmez, derinleştirir.

3) Eserlerin algılanması sonucunda kurgunun çocuğun kişiliği üzerindeki etkisi.

İster “canlı tefekkürden soyut düşünmeye ve ondan pratiğe” ya da “soyuttan somuta yükselerek” giden biliş süreci, bilişin bir ara aşaması olan temsiller olmadan imkansızdır. duyusal düzeyden rasyonel düzeye diyalektik geçiş ve tam tersi.

Bir düşünce unsuru olarak herhangi bir kavram, fikirler temelinde oluşturulur. Çevreleyen gerçeklik hakkında fikirlerin oluşumu, bir dünya görüşünün oluşumundan önce gelir. Soruları yanıtlarken, incelenen nesne veya fenomen hakkında az çok gerçekçi fikirlere ve görüntülere dayanıyoruz. Bu nedenle, temsillerin tüm anlamların temeli olduğunu söyleyebiliriz. Temsilcilikler arasında ikincil birincil olanlardan (duyum ve algı) farklı olarak, doğrudan uyaranların yokluğunda zihinde ortaya çıkan ve onları hafıza, hayal gücü ve görsel-figüratif düşünme görüntülerine yaklaştıran görüntüler.

Genellikle altında verimçevreleyen gerçekliğin nesnelerini ve fenomenlerini genelleştirilmiş görsel görüntüler biçiminde ve altında yansıtmanın zihinsel sürecini anlamak hayal gücü- önceki deneyimlerde elde edilen algı ve fikirlerin materyalini işleyerek yeni görüntüler yaratmayı içeren zihinsel bir süreç.

Görünümün ürünüdür temsili resim veya nesnelerin duyular üzerinde doğrudan bir etkisi olmaksızın zihinde depolanan ve yeniden üretilen nesnelerin ve fenomenlerin ikincil bir duyusal görsel görüntüsü. Temsiller, diğer zihinsel süreçlerle karmaşık bir ilişki içindedir. Temsil, mecazi, görsel varoluş biçimiyle duyum ve algı ile ilgilidir. Ancak duyum ve algı her zaman sıfırdan ortaya çıkamayan temsilden önce gelir. Temsil, tam olarak bir nesnenin bir dizi temel özelliğinin genelleştirilmesinin sonucudur.

Görünümler genellikle referans görevi görür. Bu durum onları özdeşleşme süreçlerine yaklaştırır. Tanımlama, gerçek, algılanan ve referans olmak üzere en az iki nesnenin varlığını ima eder. Temsillerde böyle bir ikilik yoktur. Temsillere genellikle bellek görüntüleri denir, çünkü her iki durumda da bir kişinin geçmiş deneyiminin bir kopyası vardır. Her ikisi de doğrudan algıya dayanmadan ortaya çıkan ikincil görüntülerdir. Ancak görünüm, hatırlama ve kaydetme süreçlerinden yoksundur. Hatırlama sürecinde kişi geçmişle olan bağlantının her zaman farkındadır, temsilde ise geçmişe ek olarak şimdi ve gelecek yansıtılabilir.

Hayal gücü görüntüleri temsillere çok yakındır. İmgelem, temsil gibi, daha önce algı tarafından alınan ve bellek tarafından depolanan materyali kullanır. Hayal gücü, zaman içinde gelişen ve genellikle hikayenin izini sürebileceğiniz yaratıcı bir süreçtir. Temsilde, nesne daha statiktir: ya hareketsizdir ya da onunla sınırlı sayıda manipülatif işlem gerçekleştirilir. Temsil, hayal gücünü yeniden yaratmak için bir mekanizma görevi görür. Ancak bunun yanında, temsile indirgenemeyecek çeşitli yaratıcı hayal gücü biçimleri de vardır.

Bir kişinin hayal gücünün görüntüleri üzerindeki kontrolünün derecesi büyük ölçüde değişir. Bu nedenle, hayal gücü arasında ayrım yapın. keyfi ve istemsiz. Görüntü oluşturma yöntemlerine göre, ayrıca Canlandırmak ve yaratıcı hayal gücü.

Bir edebi eserin doğrudan algılanmasının içeriği, temsile ek olarak, algılanan hakkında ortaya çıkan düşüncelerin yanı sıra duygusal ve estetik deneyimleri de içerir. Bir eseri okumanın tüm aşamalarında kurgu algısı, eserin kendisinin zaman içinde sıralı olarak düzenlenmiş unsurlara bölünmesi gerçeğine rağmen, her zaman bütünseldir.

Kurgu algısının bir diğer önemli özelliği de çocukların duygusal-istemli deneyimleridir. Üç ana tip vardır:

1) edebi bir eserin kahramanları için içsel istemli eylemler ve deneyimler. Kahramanla yapılan bu tür yardımlaşma ve empati sonucunda çocuk, eserin kahramanının iç dünyasını kavrar. Burada duygusal-istemli süreçler, edebi karakterlerin duygusal bilişinin bir aracıdır.

2) kişisel duygusal-istemli tepkiler. Doğrudan estetik değerlendirme unsuru içerirler.

3) yazarın kişiliğinin eser aracılığıyla algılanmasından kaynaklanan deneyimler ve tepkiler. Bir yazar fikri, ona karşı belirli bir duygusal olarak aktif tutuma yol açar.

Birinci tip nesnel iken, ikinci ve üçüncü tip daha özneldir. Her üç tür duygusal-istemli deneyim, işin algılanmasında bir arada bulunur ve birbiriyle bağlantılıdır. Doğrudan algılama mekanizması çok karmaşıktır ve iki bölümden oluşur: yaratıcı ve duygusal-istemli faaliyet mekanizması ve edebi bir metnin mecazi analiz mekanizması. Dahili olarak bağlantılıdırlar.

Hayal gücü, eseri okumanın en başından itibaren hemen değil, yaratıcı bir şekilde aktif ve duygusal hale gelmez. İlk başta pasif çalışır, sonra işinin doğasında keskin bir değişiklik olur. Bu bağlamda eser algısı da niteliksel olarak değişmektedir. Eserin algılanmasında ve eserin hayal gücünde böylesine keskin bir dönüm noktası olan an, Binet'in eserin metnine girmesini yerinde olarak adlandırır.

Bir insanı bir eserin metnine sokma süresi aşağı yukarı uzun olabilir. Her şeyden önce, serginin yapısının özelliklerine bağlıdır. Girişin süresi ayrıca okuyucuların kendilerine, canlılık derecesine ve hayal güçlerinin gelişimine bağlıdır. Çalışmanın başında ve başlığında, okuyucular ve izleyiciler, hayal gücünün yaratıcı etkinliğine “kılavuzluk eden” işaretler bulurlar. O.I. Nikiforova aşağıdaki yer işaretlerini tanımlar:

1. Eserin türü ve genel doğasına yönelim.

2. Eylem yeri ve zamanında oryantasyon.

3. Eserin ana karakterlerinde yönlendirme.

4. Yazarın eserin ana karakterlerine karşı duygusal tutumunda yönelim.

5. İşin eyleminde oryantasyon.

6. İşin hacminde oryantasyon.

7. Çalışmanın figüratif özünde oryantasyon.

Yaratıcı aktivite mekanizması kendi kendine ve çok erken, zaten genç yaşta oluşur, çünkü. sıradan hayattan edebiyat algısına aktarılan insanların maksatlı davranışlarını ve ilişkilerini anlama mekanizmasından başka bir şey değildir. Figüratif genellemeler, insanlarda yaşamları ve kurgu okuma sürecinde oluşur. Edebi bir metnin figüratif analizinin mekanizması, yaşam sürecinde kendi kendine oluşmaz, özel olarak oluşturulmalıdır ve bu, çocukların belirli çabalarını gerektirir.

Edebiyatın algılanmasının kullanışlılığı, sanatı, eserlerin sanatsal değerlerine ek olarak, okuyucunun edebi bir metnin figüratif bir analizini yapma yeteneğine bağlıdır. Doğrudan kurgu algısı aşamasında, asıl şey, eserlerin mecazi içeriğini metinden çıkarmayı amaçlayan analizdir.

Figüratif analiz, tam teşekküllü bir sanatsal edebiyat algısının temelidir. Algı açısından bakıldığında, edebi bir eserin metni mecazi sanatsal cümlelerden oluşur. Cümleler, çalışmanın nispeten bütünleyici, büyük unsurları halinde düzenlenmiştir: olayların, eylemlerin, görünümün vb. tanımı. Tüm ana unsurlar birbirleriyle belirli bir ilişki içindedir ve tek bir edebi eserde sentezlenir.

Bir edebi eserin karmaşık, çok yönlü yapısı, metnin çok katmanlı bir analizini de belirler:

1) mecazi cümlelerin analizi;

2) edebi bir metindeki büyük unsurların analizi;

3) edebi karakterleri tasvir etme yöntemlerinin analizi.

Figüratif cümlelerin analizinin ne anlama geldiğine bakalım. Tek tek kelimelerin anlaşılması anında gerçekleşirken, kelimelerle ilgili temsiller ancak kelimelerin anlamları fark edildikten sonra bunlara dikkat edilirse ortaya çıkar. Konuşma diline dayalı konuşmayı, kurgusal olmayan metinleri anlamak için, kelimelerin anlamlarını ve korelasyonlarını analiz etmek yeterlidir, kelimelerle ilişkili temsillere genellikle ihtiyaç duyulmaz. Bu nedenle, insanlar konuşmanın kavramsal algısına karşı bir tutum geliştirirler.

Edebi bir metindeki büyük öğelerin analizi, çift dilbilgisi şemasına göre gerçekleşir. Cümlelerin mecazi analizinin seyri, bağlamsal özne tarafından belirlenir. Büyük bir unsuru okumaktan elde edilen figüratif ayrıntılar, okuyucular tarafından uzay ve zaman içindeki organizasyonlarına dayalı olarak bütün bir karmaşık temsilde sentezlenir. Edebi bir metnin karmaşık görüntüleri hakkındaki fikirlerin bütünlüğü ve istikrarı, dahili konuşma artikülasyonuyla sağlanır.

Edebi bir metnin gramer şemasına göre görüntülere yönelik bir yönelimle analizi, okuyucularda figüratif süreçleri uyandırır, düzenler ve sonuç olarak metnin görüntüleri hakkında bir fikir edinirler. Metnin görüntülerini yeniden yaratmanın malzemesi geçmiş görsel deneyimdir.

Edebi bir metni okurken, algılarken hayal gücünü yeniden yaratma etkinliğinin bir özelliği vardır:

Tamamen fizyolojik bir düzeyde bilinç eşiğinin altına akan;

Performansların nasıl ortaya çıktığını söylemek imkansızdır, bu nedenle, kurgu algısının tam bir dolaysızlığı izlenimi edinilir.

Kurgu algısının bu dolaysızlığı doğuştan değil, edebi bir metnin mecazi analizinde becerilerin kazanılması ve mecazi süreçlere karşı bir tutumun oluşturulması yoluyla geliştirilmiştir. Edebi karakterleri tasvir etme yöntemlerinin bir analizi, metinden karakterlerin seçilmesi, tanımların edebi bir karaktere atfedilmesi ve onlardan şu ya da bu şekilde belirli bir karakteri karakterize eden her şeyin çıkarılmasıdır.

Bir eseri okurken, edebi karakter seçimi her zaman kendiliğinden gerçekleşir, ancak görüntü tekniklerinin seçimi ve edebi bir karaktere atanması bazı zorluklar içerir ve bu zorluğun derecesi, tekniklerin özelliklerine bağlıdır.

Figüratif analizin amacı, okuyucularda hayal gücünün figüratif süreçlerini uyandırmak ve düzenlemektir.

Edebi eserleri anlamak için koşulları düşünün:

1. İşin tam doğrudan algılanması. Görüntülerin ve deneyimlerinin uygun şekilde yeniden yapılandırılması.

2. Sanatsal fikrin özü.

3. Fikri anlama ve çalışma hakkında düşünme ihtiyacını belirleme.

Küçük çocuklar, masallarda olduğu gibi doğrudan metinde formüle edilmiş olsa bile, hiçbir koşulda bir eser fikrini algılamazlar. Çocuklar için bir eser, gerçekliğin bir genellemesi değil, kendi içinde ilginç olan özel bir gerçekliktir. Eser fikrinin duygusal ve estetik temelinden etkilenirler, yazarın karakterlere karşı duygusal tutumu ile “enfekte olurlar”, ancak bu tutumu genelleştirmezler. Yalnızca kahramanların eylemlerini ve tam olarak bu kahramanların eylemleri olarak tartışırlar, daha fazlasını değil.

İdeolojik içerik üzerinde çalışmak için, çocuklar için kişisel bir anlamı olabilecek eserler seçmek ve bu eserler üzerinde çalışırken onlara fikrin kişisel anlamını ve eserlerin anlamını ortaya çıkarmak özellikle önemlidir.

Estetik değerlendirme, algılanan nesnenin estetik değerinin doğrudan duygusal deneyimidir ve estetik duyguya dayalı estetik değeri hakkında bir yargıdır. Duygunun nesnel yanı, algılanan nesnenin özel bir deneyim biçimindeki yansımasıdır.

Estetik değerlendirmeleri belirleyen kriterler:

1. Görüntü kriteri.

2. Eserin görüntülerinin doğruluğu için kriter.

3. Duygusallık kriteri.

4. Yenilik ve özgünlük ölçütü.

5. Anlatım kriteri.

Gerçekten sanatsal eserlerden estetik zevk alma ve sanatsal değerlerini meşru bir şekilde değerlendirme yeteneği, her şeyden önce, edebi bir metnin figüratif analizinde ustalaşmaya bağlıdır.

Sanat eserlerinin özelliklerinin analizinde ustalaşmanın ana yolu, temanın yorumlanmasında, tema bakımından aynı veya yakın olan, form bakımından farklı olan eserlerin ayrıntılı bir karşılaştırmasında bir alıştırmadır. Bir edebi eserin etkisi okumanın bitmesiyle bitmez. Etki, etkileşimin sonucudur. Aynı iş farklı insanlar üzerinde farklı etkilere sahip olabilir.

Kurgunun insanlar üzerindeki etkisi, kendine özgülüğüyle - genelleştirilmiş bir yaşam görüntüsü olmasıyla belirlenir. Eserin görüntüleri gerçeği yansıttığı gibi, yazarın deneyimi, dünya görüşü ve okuyucuların sanatsal görüntüleri de kendi deneyimlerine dayanarak yeniden yaratılır.

Üç tür okuyucunun kurguya karşı tutumunu düşünün:

1. Edebiyatın gerçekliğin kendisiyle özdeşleştirilmesi. Kurguların çocuklar üzerindeki etkisi.

2. Kurguyu kurgu olarak anlamak.

3. Gerçekliğin genelleştirilmiş bir tasviri olarak kurguya karşı tutum. Bu, yüzeysel duyguların daha derinlere geçişi ve insanları etkilemesi için gerekli olan temel koşullardan biridir.

Kendisine kitap okunmasını sevmeyen çocuk yoktur. Ancak bazen okumayı öğrenen bazı çocuklar kitapla bu şekilde iletişim kurmaya devam ederken, diğerleri değil. Çocuğunuzun kitapları sevmesine nasıl yardımcı olabilirsiniz? Okumayı onun için bir ihtiyaç, bir zevk haline getirmek için ne yapılabilir? Cevap kesindir: Geleceğin okuyucusu henüz yürümeye başladığında, dünyayı tanımaya başladığında, başkalarıyla temastan ilk şaşkınlığını yaşadığında eğitilmelidir. Geleneksel olarak, bir okuyucu olma sürecinde, aşağıdaki okuma türleri ayırt edilebilir: dolaylı (bir çocuğa yüksek sesle okuma), bağımsız (bir yetişkinin yardımı olmadan bir çocuk tarafından okuma) ve yaratıcı okuma (bir süreç olarak oluşturulmuş okuma). algılanan bir çalışmanın yaratıcı gelişimi). Ancak, okuyucunun oluşumunda aşamalar olarak tanımladığımız okuma türlerini dikkate almaya gerek yok, bunlar kesin bir zamansal sırayla birbirini takip etmiyorlar, ancak çocuğun hayatında yavaş yavaş ortaya çıkarak, birbirini tamamlıyor gibi görünüyorlar. okuyucunun biyografisinin sayfaları haline geliyor.

Çocuğun aşina olduğu ilk okuma türü aracılı okumadır. Ancak bu okuma türü, çocuk kendi kendine okumaya başladığında ve oldukça akıcı bir şekilde okumayı öğrendiğinde bile önemini kaybetmez. Bu nedenle alfabeye aşina olan ve kitapla yeni ilişkisini kuran çocuğa kitap okumak önemlidir.
Baş rol okuyucuya, yani bir yetişkine aittir ve çocuk bir dinleyici olarak hareket eder. Bu, bir yetişkinin okuma sürecini kontrol etmesini mümkün kılar: ritmi koruyun, metni değiştirin (örneğin, çocuklarla ilgili şiirlere bir çocuğun adını ekleyin), daha erişilebilir ve anlaşılır hale getirin; açık ve anlamlı bir şekilde okuyun; çocuğun tepkisini izleyin. Bir çocuğa yüksek sesle kitap okumak kolay bir iş değildir. Metni monoton bir şekilde telaffuz edemezsiniz, onu yenmeniz, zaman ayırmanız, işin kahramanlarının görüntülerini sesinizle oluşturmanız gerekir.
Sesli okuma, bağımsız yetişkin okumasından biraz farklıdır - edebi imgeler diyarına keyifli bir yolculuk, huzur ve sessizlik içinde gerçekleşir, yalnızlık ve fantezi dünyasına tamamen dalmayı gerektirir. Çocuk bir dakika kıpırdamadan oturmuyor, sürekli bazı sorular soruyor, çabucak dikkati dağılıyor. Bir yetişkinin, metin boyunca aniden ortaya çıkan sorulara, yorumlara ve ayrıca okuduklarına karşı ağlama, gülme, metinde belirtilen olayların gidişatına karşı protesto gibi tutumlarının tezahürlerine cevap vermeye hazır olması gerekir. . Böyle bir okuma, her şeyden önce iletişimdir (ve sadece yetişkinlerin bunu hatırlatması gerekir: çocuklar için bu zaten tartışılmaz bir gerçektir). Bu çocukla konuşmanız, bu eserin yazarıyla bir diyalog. Bu nedenle, çocuk kendi başına okumayı öğrenmiş olsa bile, birlikte yüksek sesle okumayı reddetmemelisiniz: okumaya devam etmeniz, sırayla okumanız, nasıl okuduğunu dikkatlice dinlemeniz, diğer aile üyelerini yüksek sesle okumaya dahil etmeniz gerekir.

Yüksek sesle okumak, bir çocuk ve bir yetişkin arasında ilişki kurmanın en önemli yoludur, ancak ancak bir dizi koşul yerine getirildiğinde böyle olur. İlk olarak, sadece metni çoğaltmak değil, yani. yüksek sesle telaffuz et, ama aynı zamanda anlamaya çalış, anla. Üstelik bir yetişkin için bu görev ikiye ayrılır: Okuduğu metinde kendine ait bir şey bulur, onu kendi yaşam deneyiminin zirvesinden yorumlar ve aynı zamanda bir anlama durumu ya da bir anlama durumu yaratmaya çalışır. onu dinleyen çocuk için duygusal tepki. G.-H. Andersen, yetişkinler tarafından çocuk edebiyatı algısının bu fenomeni hakkında şunları yazdı: "... Kesinlikle peri masalları yazmaya karar verdim! Şimdi kafamdan söylüyorum, yetişkinler için bir fikir alıyorum - ve çocuklara söylüyorum, bazen babayı hatırlayarak ve anne de dinler ve düşünmeleri için onlara yiyecek verilmesi gerekir!" Bir kurgu eserinin ortak algılanması, anlaşılması kaçınılmaz olarak okunanların tartışılmasıyla sonuçlanmalıdır: bir peri masalı okumak bizi iyi ve kötü hakkında akıl yürütmeye teşvik eder, şiirsel eserlerle tanışmak bizi dilin sınırsız olasılıkları hakkında düşündürür. çeşitli anlamlar ve duygular taşır. Dolaylı okuma için literatürün yelpazesinin nasıl gelişeceği de önemlidir: Çocuklar için hangi kitapları seçtiğimiz, konu, tasarım, tür veya ruh hali bakımından ne kadar çeşitli oldukları. Kitapların sadece eğlence ya da sadece eğitim olarak algılanmasına izin veremeyiz. Kurgu dünyası çok zengin ve çok renkli, hem ciddi sohbetlere hem de eğlenceli bir oyuna yer var.

Bir sonraki okuma türü bağımsızdır. Aslında, okuma kısa sürede bağımsız hale gelmeyecektir ve ilk başta büyük ölçüde yetişkine bağlıdır: Çocuğun ilk okuma deneyimlerindeki dikkat ve ilgiyi, eski alışılmış dolayımlı sesli okuma ile uyumlu bir şekilde birleştirme yeteneğine bağlıdır. Çocuk, annesinin (babası, büyükannesi, ablası veya erkek kardeşi) ona ne kadar okuyacağını ve ne kadar okuyacağını kendisi belirler. İlk okuma girişimlerine, mektup yazma becerisinin kademeli oluşumu, çizimleri eşlik etmelidir. Genç okuyucu için harflerle tanışmak daha da önemlidir, kendi okuması doğada büyük ölçüde mekaniktir: konunun tamamen teknik yönüyle - kelimelerin harflerden nasıl yapıldığıyla daha çok ilgilenir. Bu nedenle, kurgu okumanın etkileyici yanı (metni anlama, sanatsal özelliklerine dikkat etme yeteneği) uzun süre bir yetişkinin sorumluluğunda kalacaktır. Bağımsız okuma oluşumunun bir diğer önemli yönü de okumaya başlayan çocuğun okuma çemberinin belirlenmesidir. Bir yetişkin kitap okuduğunda, okuma sırasında çocukta ortaya çıkan sorular, onlara cevap verebilecek veya anlaşılmayan bir şeyi açıklayabilecek bir yetişkinin varlığı nedeniyle hemen çözülür. 4-5-6 yaş arası bir çocuk için ilgi çekici ve anlaşılır olacak kitaplar nasıl seçilir? İlk olarak, çocuk zaten bildiği kitapları yeniden okuyacaktır, çocuklar genellikle tanıdık kitapları tekrar okurlar, sadece sayfalarını karıştırırlar. Çocuk gelişimi durdurmaz, sadece bu şekilde eski arkadaşlarla iletişim kurarak stresi azaltır. Çocuğun bağımsız okumasının oluşumu döneminde, konuşma gelişimi için ek koşullar yaratmak çok önemlidir, çünkü son zamanlarda sadece sözlü olan konuşması şimdi başka bir varoluş biçimi - yazılı - kazanmıştır. Çeşitli bulmacalar, kelime bulmacaları ve oyunlar içeren çeşitli yayınlar bu konuda yardımcı olabilir.

Belirlediğimiz son okuma türü, bir çocuğu geliştirmenin ana yolu olan yaratıcı okuma olacaktır: konuşmasını, hayal gücünü ve kurguyu algılama yeteneğini geliştirmek. Bir çocuğa kitap okumak veya bağımsız okuma çemberinin oluşumu için koşullar yaratmak yeterli değildir. Çocuğu kurgu dünyasıyla - sözlü görüntülerde somutlaşan kurgu, fantezi dünyası ile bir toplantıya hazırlamak önemlidir. Şiirin donmuş sesleri çocuğun önünde nasıl canlanır? Tek bir cevap var: Ona okuyucunun yaratıcılığını öğretmelisin. Bu tür yaratıcı yeteneklerin gelişimine aracılı okuma döneminden başlamak ve bağımsız okuma oluşumu sırasında bile bu alıştırmaları durdurmamak gerekir. Ancak okuyucu yaratıcılığı sadece kitap okurken oluşmaz. Küçük bir kişinin ormanda yürümekten, bir tiyatroyu veya sergiyi ziyaret etmekten, dışarıda ve evde oynamaktan, hayvanları gözlemlemekten, başkalarıyla iletişim kurmaktan, deneyimlerden edindiği çeşitli izlenimlerden kademeli olarak zengin bir hayal gücü “toplanır”.

Yazar, okuyucusunun daha fazla birlikte yaratmasına güvenerek dünyayı hayal gücünün gücüyle yaratır. Küçük bir çocuğun dünyası böyle bir fantezi dünyası, bir peri masalı gibidir - sadece onu görmeye ve duymaya çalışmanız gerekir: iki ağacın nasıl yan yana durduğunu "fısıltı", bir tencerenin nasıl bir astronotun kaskı gibi göründüğünü görmek için , eski bir bavulun anlattığı bir hikayeyi ya da bir derenin şarkısını dinleyin. Okumadan ilham alan yaratıcılık her şey olabilir.

L. Tokmakova'nın harika sözleri var: “Bir çocuk kitabı, tüm dış görünüşüne rağmen, son derece ince ve yüzeysel olmayan bir şeydir. Sadece bir çocuğun parlak gözü, ancak bir yetişkinin bilge sabrı doruklarına ulaşabilir. İnanılmaz sanat - bir çocuk kitabı! Kitap özlemi, yukarıda söylediğimiz gibi, çocuklarda, kural olarak, erken çocukluk döneminde ortaya çıkar. Kitaba ilgi, çocuğa hareket etme fırsatı verdiği için ortaya çıkar, hem ona bakarken hem de çevirirken ve dinlerken zevk verir.

Buna ek olarak, kitap çocukta aynı anda var olan iki ihtiyacı karşılar: değişmeyen, istikrarlı ve yeni, tanıdık olmayan için. Kitap bir sabittir. Çocuk bir değişkendir. Çocuk istediği zaman bir kitap alır - ama yine de aynıdır. Kendi kendini inceleme, kendi kendini doğrulama var. Öte yandan çocuklar sadece yıllık olarak değil, aynı zamanda saatlik olarak da değişir - farklı ruh halleri ve durumlar ve şimdi “sabit değer” onlara yeni bir şekilde ortaya çıkıyor. Keşfetmenin sevinci! Ama her çocuğun her zaman dinlemek, izlemek istediği kitapta en sevdiği yerleri vardır.

Kitap aynı zamanda yetişkinlerle iletişim kurmak için bir fırsattır. Konuşmaları sayesinde tonlama, arsa, karakterler, ruh halleri algılanır. Birlikte endişelenebilir, eğlenebilir ve kötü ve korkunç şeylerden güvenilir bir şekilde korunabilirsiniz. Çocuk büyüdükçe, kitapla çalışma yolları değişir, belirli beceriler kazanılır: bakma, dinleme, çevirme, “okuma”, daha önce duyulan metni resme göre yeniden üretme. Bütün bunlar gelecekteki okuyucu için bir "kumbara" oluşturur. Ancak bir okuyucunun bir yazar ve illüstratörle birlikte yaratma yeteneğine sahip görünmesi için bir yetişkinin yardımına ihtiyaç vardır.

Bir ıslah kurumunda edebiyat öğretimi özellikle önemlidir. Sanat eserlerinin analizi, çocukların tutarlı bir monolojik konuşmasını geliştirir, tonlamayı geliştirir, konuşmanın telaffuz tarafının gelişimine katkıda bulunur, vb.

Çocuk kitabı: genel ve özel özellikleri

Çocuk edebiyatının özgüllüğü vardır ve kökleri, bir yetişkinin algısından niteliksel olarak farklı olan çocukların gerçeklik algısının özelliklerindedir. Çocukların algısının özellikleri, tipolojik yaş nitelikleri (L. S. Vagotsky, A. T. Parfyonov, B. M. Sarnov'un çalışmaları ve yazarın kendi gözlemleri ile kanıtlandığı gibi), sadece psikofizyolojik faktörlere değil, aynı zamanda çocuk bilincinin antropolojik biçimlerinin özelliğinden de kaynaklanmaktadır. ayrıca çocukluğun sosyal özelliklerinden.

Çocuk sosyal bir kişidir, ancak sosyal bilincinin üzerinde geliştiği sosyal temel, olgun bir kişinin bilincinin sosyal temelinden farklıdır: yetişkinler sosyal çevrenin doğrudan üyeleridir ve yetişkin bir arabulucu çocuğun gelişiminde önemli bir rol oynar. toplumsal gerçeklikle ilişkisi. Burada önemli olan nokta, genç neslin önemli sayıdaki yaşamsal işlevlerinin yetişkinler tarafından tatmin edilmesi, şekillendirilmesi ve uyarılmasıdır ve bu, genç neslin hem dolaylı hem de doğrudan deneyimlerinde özel bir iz bırakır. Çocuk büyüdükçe, sosyal ilişkilerde ne kadar bağımsız olursa, çocukluğunun konumunda o kadar az sosyal özgüllük olur.

Okuyucunun yaşı ne kadar küçükse, yaşa özgülük o kadar parlak ortaya çıkar, eser çocuklar için o kadar spesifiktir ve bunun tersi de geçerlidir: okuyucular olgunlaştıkça, çocukluğun belirli özellikleri kaybolur ve çocuk edebiyatının özgüllüğü kaybolur. Ancak çocukluk değişmeden kalmaz: sosyal çevredeki ve gerçeklikteki değişikliklerle birlikte değişir. Yaş aşamalarının sınırları değişiyor, bu nedenle yaşa özgüllüğü bir kez ve her zaman verilen ve sonsuza kadar donmuş bir şey olarak düşünmek imkansız. Günümüzün hızlı teknolojik ilerleme ve sürekli artan bilgi dünyasında, çocukluk gözlerimizin önünde hızlanıyor. Yaş özelliklerindeki değişiklikler doğal olarak çocuk edebiyatının özelliklerinde de değişikliklere yol açar: büyür. Ama çocukluk var, bir yaşa özgüllüğü var, yani çocuk edebiyatının da bir özgüllüğü var.

L. Kassil'e göre, bir çocuk kitabının özelliği, okuyucuyu anlamanın yaşa bağlı olanaklarını ve buna uygun olarak ihtiyatlı bir sanatsal araç seçimini dikkate alıyor. L. Kassil, I. Motyashov tarafından destekleniyor ve hatta tekrarlanıyor: “Belinsky'den bu yana sözde yaş özgüllüğü sorunu, çocuk eserlerinin tarzına iniyor; "çocukların algısına göre, ulaşılabilir, canlı, figüratif, heyecan verici, renkli, duygusal, sade, anlaşılır" ifade edilmelidir. Ancak, bir çocuk eserinin tarzının listelenen tüm özellikleri, yetişkinler için bir eserde de gereklidir.

Bir çocuk eserinin özgünlüğü yalnızca biçimde değil, her şeyden önce içeriğinde, gerçekliğin özel bir yansımasında yatar. Çocuklar için “nesneler yetişkinlerle aynıdır”, ancak çocukların dünya görüşünün özellikleri nedeniyle gerçeklik fenomenine yaklaşım seçicidir: Çocukların iç dünyasına daha yakın olanı onlar tarafından yakından görülür. yukarı, bir yetişkin için ilginç olan, ancak çocuğun ruhuna daha az yakın olan şey, sanki uzaktan görülür.

Çocuk yazarı, "yetişkin" ile aynı gerçekliği tasvir eder, ancak çocuğun büyük gördüğünü ön plana çıkarır. Gerçeğe bakış açısının değişmesi, eserin içeriğinde vurgu kaymasına neden olur ve özel üslup tekniklerine ihtiyaç vardır. Bir çocuk yazarının çocukların estetik fikirlerini, psikolojilerini, çeşitli yaş evrelerindeki çocukların dünya görüşlerinin özelliklerini bilmesi yeterli değildir, bir "çocukluk hafızasına" sahip olması da yeterli değildir. Yetişkin bir durumda yüksek sanatsal beceriye ve doğal bir yeteneğe sahip olması, dünyayı derinlemesine bilmesi, her seferinde bir çocuğun bakış açısından görmesi, ancak aynı zamanda çocuğun dünya görüşüne esir kalmaması, ama okuyucuyu yönlendirmek için her zaman ondan önde olmak.

Bir çocuk eserinin özgünlüğü, biçimi ve içeriği, öncelikle tür özgünlüğünde kendini gösterir. Aslında "yetişkin" edebiyatında var olan tüm türler çocuk edebiyatında da mevcuttur: roman, öykü, kısa öykü, öykü, deneme vb. ve çocuk edebiyatı da bellidir. Bu, tür oluşturan unsurlardaki farklılıkla, okuyucunun algısına yönelik belirli bir yönelimden kaynaklanan farklılıkla açıklanır. Çocuklara yönelik bir çalışmanın tür oluşturan tüm unsurları özeldir.

Çocuk edebiyatı ayrıca çocuğu doğa dünyasıyla tanıştırır, içinde "empati kurma, sempati duyma, sevinme, onsuz bir insanın insan olmadığı değerli yetenek" (K. Chukovsky) uyanır. Ancak çocuğun bir dünya görüşü yok (sadece oluşmaya başlıyor), gerçeklik fenomenlerinin felsefi bir anlayışı yok, bu nedenle çocuğun doğaya karşı duygusal, duyusal olarak canlı ve estetik tutumu içeriğinde ifade ediliyor. çocuklar için çalışma manzarası. Hacim açısından, peyzaj çizimleri yetişkinler için yapılan çalışmalardan çok daha küçüktür, sözdizimi daha basit ve kolaydır.

Çocuklar nesneleri canlandırma eğilimindedir, onlara insani nitelikler kazandırır, dolayısıyla "Kandaur Boys" hikayesindeki kişileştirme bolluğu. “Bulutlar süründü ve süründü, tayga onları kayıtsızca yuttu ve hepsi tırmandı”, “huş ağaçları yoğun bir şekilde çukurun kenarına yerleşti, dallarla birbirlerini gıdıkladı.”

Ayrıca çocuk edebiyatının yaşa özgülüğünden bahsetmek ve okuyucunun yaşına göre birkaç grup ayırt etmek uygun görünmektedir:

küçük çocuklar için kitaplar

4-7 yaş arası çocuklar için kitaplar,

küçük öğrenciler için edebiyat,

gençler için çalışıyor.

Küçükler için kitaplar. İlk çocuk kitapları, çocuğu çevreleyen dünyanın yeni nesneleri ile tanıştırır ve konuşmanın gelişmesine yardımcı olur. Henüz okuyamayan ve konuşmaya yeni başlayan bir çocuğun hayatına girerler. Örneğin, "Anne ile Okumak" dizisi, 1 yaşından büyük çocuklar için tasarlanmıştır ve çocuğa aşina olmayan hayvanları betimleyen parlak resimlere sahip karton kitaplar içerir. Böyle bir resme, ya çocuğun yavaş yavaş hatırladığı hayvanın adı ya da resimde kimin tasvir edildiği hakkında fikir veren kısa bir şiir eşlik eder.

İlk bakışta, son derece basit dizeleri yazmak, yazarın kelimeye neredeyse virtüöz bir hakim olmasını gerektirir, çünkü en küçüğü için edebiyatın aynı anda birkaç zor görevi çözmesi gerekir. Özgüllüğü, etrafındaki dünya hakkında neredeyse hiçbir şey bilmeyen ve henüz karmaşık bilgileri algılayamayan bir kişiyle ilgilenmesi gerçeğiyle belirlenir. Bu nedenle, küçük bir ciltte - genellikle sadece bir dörtlük - maksimum bilgiye uymanız gerekirken, kelimeler son derece spesifik, basit, cümleler - kısa ve doğru olmalıdır, çünkü bu ayetleri dinleyerek çocuk konuşmayı öğrenir.

Aynı zamanda şiir, küçük okuyucuya canlı bir görüntü vermeli, açıklanan nesnenin veya fenomenin karakteristik özelliklerine işaret etmelidir. Bir kişinin çok erken yaşta duyduğu en iyi çocuk şiirlerinin çoğu zaman ömür boyu hafızada kalması ve çocukları için kelime sanatı ile iletişim kurmanın ilk deneyimi olması tesadüf değildir. Örnek olarak burada S. Ya. Marshak'ın şiirlerini, A. Barto ve K. Chukovsky'nin şiirlerini adlandırabiliriz.

Edebiyatın en gençleri için bir başka karakteristik özelliği de şiirsel eserlerin baskınlığıdır. Bu tesadüfi değildir: Çocuğun bilinci zaten ritim ve kafiyeye aşinadır - hadi ninnileri ve tekerlemeleri hatırlayalım - ve bu nedenle bu formdaki bilgileri algılamak daha kolaydır. Ek olarak, ritmik olarak düzenlenmiş bir metin, küçük okuyucuya bütünsel, eksiksiz bir görüntü verir ve erken düşünme biçimlerinin özelliği olan dünyaya ilişkin senkretik algısına hitap eder.

Okul öncesi çocuklar için edebiyatın özellikleri. Üç yıl sonra, okuma çemberi biraz değişiyor: kısa şiirleri olan en basit kitaplar yavaş yavaş arka plana giriyor, yerini oyun planlarına dayanan daha karmaşık şiirler alıyor, örneğin S. Marshak'ın “Atlıkarınca” veya “Sirk”. Konu yelpazesi, küçük okuyucunun ufkuyla birlikte doğal olarak genişler: çocuk, etrafındaki dünyanın yeni fenomenlerini tanımaya devam eder ve kitaplar ona bu konuda yardımcı olur.

Büyüyen okuyucular için özel ilgi, zengin hayal gücü ile olağandışı olan her şeydir, bu nedenle şiirsel peri masalları okul öncesi çocukların favori türü haline gelir: “iki ila beş yaş arası” çocuklar kolayca kurgusal bir dünyaya aktarılır ve önerilen oyun durumuna alışırlar. K. Chukovsky'nin masalları hala bu tür kitapların en iyi örneğidir: eğlenceli bir şekilde, çocuklar için erişilebilir ve anlaşılır bir dilde, karmaşık kategoriler hakkında, küçük bir insanın yaşaması gereken dünyanın nasıl çalıştığı hakkında konuşurlar. Aynı zamanda, okul öncesi çocuklar, kural olarak, halk masallarıyla da tanışırlar, önce bunlar hayvanlarla ilgili masallar, daha sonra karmaşık arsa bükülmeleri, dönüşümler ve seyahatler ve değişmez bir mutlu son, iyinin kötülüğe karşı zaferi olan peri masallarıdır. . Bu nedenle, daha büyük okul öncesi çocuklar için edebiyat, okuyucuları yalnızca çevrelerindeki dünyanın olayları ve fenomenleri hakkında bilgilendirmekle kalmaz, aynı zamanda onları oluşturur. ilk etik fikirler.

Küçük öğrenciler için edebiyat. Genç öğrenciler için edebiyatın özgüllüğü, bilincin büyümesi ve okuyucuların ilgi alanlarının genişlemesi ile belirlenir. Dünün okul öncesi çocukları öğrenci oluyorlar, etraflarındaki dünyaya daha da aktif olarak hakim oluyorlar. Yedi ila on yaş arası çocuklar için eserler, daha karmaşık bir düzenin yeni bilgileriyle doyurulur, bununla bağlantılı olarak hacimleri artar, arsalar daha karmaşık hale gelir, yeni konular ortaya çıkar. Şiirsel masalların yerini peri masalları, doğa hakkında, okul hayatı hakkında hikayeler alıyor. Kahramanları genellikle okuyucuların akranlarıdır, bu kitaplar küçük bir insanın hayatının gerçekleştiği dünyayı anlatır.

Aynı zamanda, genç okuyucu büyük dünyada neler olup bittiğiyle de ilgilenir, bu nedenle her türlü çocuk ansiklopedisi ona hitap eder ve yeni bilgileri eğlenceli bir şekilde sunar. Genel olarak, eğlence, ilkokul çağındaki çocuklar için edebiyatın ana özelliği olmaya devam ediyor: yakın zamanda okumayı öğrendiler, onlar için okumak hala iştir ve onu ilginç kılmak yazarın görevlerinden biridir.

Bu nedenle, olaylarla dolu dinamik kurgular, seyahat planları ve macera kurguları ve kahramanı karakterize etmenin araçları genellikle bir tasvir değil, bir diyalogdur. Ama aynı zamanda, küçük insanın değer sistemi şekillenmeye başlar, bu nedenle eğlendirici, didaktik öğedeki bir artışla birleşir: çalışma, okuyucuyu neyin mümkün olduğu ve neyin mümkün olduğu hakkında sonuca götürecek şekilde yapılandırılmıştır. değil, neyin iyi neyin kötü olduğu.

Dolayısıyla çocuk edebiyatının özelliklerinden, ortaya çıkan bilinçle ilgilenmesi ve yoğun ruhsal gelişim döneminde okuyucuya eşlik etmesi temelinde konuşabiliriz. Çocuk edebiyatının temel özellikleri arasında bilgisel ve duygusal zenginlik, eğlenceli biçim ve didaktik ve sanatsal bileşenlerin kendine özgü bir kombinasyonu not edilebilir.

Kullanılan kaynakların listesi

Arzamastseva, I.N. Çocuk edebiyatı / I.N. Arzamastseva, S.A. Nikolaeva. – M. : Akademi, 2010. – 472 s.

1. Zdir, V. Çocuk edebiyatının özgüllüğü / V. Zdir. - [Elektronik kaynak]. - Giriş türü:.

– 138 s.