romantik kahraman. Romantizm

Romantizm (1790-1830)- Bu, Aydınlanma'nın krizinin ve onun "boş sayfa" anlamına gelen "Tabula rasa" felsefi kavramının bir sonucu olarak ortaya çıkan dünya kültüründeki bir yöndür. Bu öğretiye göre insan beyaz bir kağıt parçası gibi tarafsız, temiz ve boş doğar. Yani onun eğitimine dikkat ederseniz toplumun ideal bir üyesini yetiştirebilirsiniz. Ancak dayanıksız mantıksal yapı, hayatın gerçekleriyle temasa geçtiğinde çöktü: Kanlı Napolyon Savaşları, 1789 Fransız Devrimi ve diğer toplumsal ayaklanmalar, insanların Aydınlanma'nın iyileştirici özelliklerine olan inancını yok etti. Savaş sırasında eğitim ve kültür hiçbir rol oynamadı: kurşunlar ve kılıçlar hâlâ kimseyi esirgemiyordu. Bu dünyanın güçlüleri özenle çalıştı ve bilinen tüm sanat eserlerine erişime sahipti, ancak bu onları tebaasını ölüme göndermekten alıkoymadı, hile yapmaktan ve kurnazlıktan alıkoymadı, onları o tatlı ahlaksızlıklara kapılmaktan alıkoymadı. kim ve nasıl eğitimli olursa olsun, çok eski zamanlardan beri yozlaşmış insanlık. Kimse akan kanı durdurmadı, vaizlerin, öğretmenlerin ve Robinson Crusoe'nun kutlu eseri ve "Tanrı'nın yardımıyla" kimseye yardım etmedi.

İnsanlar hayal kırıklığına uğradı, sosyal istikrarsızlıktan bıktı. Gelecek nesil "yaşlı doğdu". "Gençler boş güçlerini çaresizlik içinde buldular"- en parlak romantik roman olan Yüzyılın Evladının İtirafları'nın yazarı Alfred de Musset'in yazdığı gibi. Zamanında bir gencin durumunu şöyle anlattı: "Göksel her şeyin ve dünyevi her şeyin reddedilmesi, dilerseniz umutsuzluk". Toplum dünya üzüntüsüyle doluydu ve romantizmin ana varsayımları bu ruh halinin sonucudur.

"Romantizm" kelimesi, İspanyol müzik terimi "romantizm"den (bir müzik parçası) gelir.

Romantizmin ana belirtileri

Romantizm genellikle ana özelliklerinin sıralanmasıyla karakterize edilir:

— Romantik ikili dünyaİdeal ile gerçeklik arasındaki keskin karşıtlıktır. Gerçek dünya acımasız ve sıkıcıdır, ideal dünya ise hayatın zorluklarından ve iğrençliklerinden uzak bir sığınaktır. Resimde romantizmin ders kitabı örneği: Friedrich'in "Ay'ı Düşünen İki" tablosu. Kahramanların gözleri ideale sabitlenmiştir ama hayatın kara kancalı kökleri onları bırakmıyor gibi görünmektedir.

— İdealizm- bu, kişinin kendisi ve gerçeklik için maksimum manevi gereksinimlerin sunumudur. Örnek: Ana mesajın gençliğin grotesk duygusu olduğu Shelley'nin şiiri.

— Çocukçuluk- bu sorumluluk taşıyamama, anlamsızlıktır. Örnek: Pechorin'in imajı: kahraman, eylemlerinin sonuçlarını nasıl hesaplayacağını bilmiyor, kendisine ve başkalarına kolayca zarar veriyor.

— Fatalizm (kötü kader)- insan ile kötü kader arasındaki ilişkinin trajik doğası budur. Örnek: Puşkin'in "Bronz Süvari" adlı eserinde, kahraman kötü kader tarafından takip edilir, sevgilisini elinden alır ve bununla birlikte geleceğe dair tüm umutları da beraberinde getirir.

— Barok dönemden birçok alıntı Anahtar kelimeler: mantıksızlık (Grimm Kardeşler'in masalları, Hoffmann'ın hikayeleri), kadercilik, kasvetli estetik (Edgar Allan Poe'nun mistik hikayeleri), teomakizm (Lermontov, "Mtsyri" şiiri).

— Bireycilik kültü- kişilik ve toplum çatışması - romantik eserlerdeki ana çatışma (Byron, "Childe Harold": kahraman, bireyselliğini hareketsiz ve sıkıcı bir topluma karşı koyar, sonu olmayan bir yolculuğa çıkar).

Romantik Bir Kahramanın Özellikleri

• Hayal kırıklığı (Puşkin "Onegin")
• Uygunsuzluk (mevcut değer sistemlerini reddetti, hiyerarşileri ve kuralları kabul etmedi, kuralları protesto etti) -
• Çirkin davranış (Lermontov "Mtsyri")
• Sezgi (Gorki "Yaşlı Kadın Izergil" (Danko efsanesi))
• Özgür iradenin reddi (her şey kadere bağlıdır) - Walter Scott "Ivanhoe"

Temalar, fikirler, romantizm felsefesi

Romantizmin ana teması olağanüstü durumlarda olağanüstü bir kahramandır. Örneğin, çocukluktan beri büyülenen bir dağlı, mucizevi bir şekilde kurtarıldı ve kendini bir manastıra kapattı. Genellikle çocuklar onları manastırlara götürmek ve keşiş kadrosunu yenilemek için esir alınmaz, Mtsyri vakası benzersiz bir emsaldir.

Romantizmin felsefi temeli ve ideolojik ve tematik çekirdeği, dünyanın öznenin kişisel duyumlarının bir ürünü olduğunu savunan öznel idealizmdir. Öznel idealistlerin örnekleri - Fichte, Kant. Edebiyatta öznel idealizmin güzel bir örneği Alfred de Musset'in Yüzyılın Evladının İtirafları'dır. Hikaye boyunca kahraman, sanki kişisel bir günlük okuyormuş gibi okuyucuyu öznel gerçekliğe kaptırır. Aşk çatışmalarını ve karmaşık duygularını anlatırken, çevredeki gerçekliği değil, sanki dış dünyanın yerini alan iç dünyayı gösteriyor.

Romantizm, o dönemin toplumundaki tipik duygular olan can sıkıntısı ve melankoliyi ortadan kaldırdı. Laik hayal kırıklığı oyunu, Puşkin tarafından "Eugene Onegin" şiirinde zekice yenildi. Kahraman, kendisinin sıradan ölümlülerin anlayışı için erişilemez olduğunu hayal ettiğinde seyirci için oynuyor. Gençler arasında, Byron'ın şiirindeki ünlü romantik kahraman olan gururlu yalnız Childe Harold'u taklit etme modası ortaya çıktı. Puşkin, Onegin'i başka bir tarikatın kurbanı olarak tasvir ederek bu eğilime gülüyor.

Bu arada Byron bir idol ve romantizmin simgesi haline geldi. Eksantrik davranışlarıyla öne çıkan şair, toplumun dikkatini çekti ve gösterişli tuhaflıkları ve yadsınamaz yeteneğiyle tanındı. Hatta romantizm ruhuyla öldü: Yunanistan'daki iç savaşta. Olağanüstü koşullarda olağanüstü bir kahraman...

Aktif Romantizm ve Pasif Romantizm: Fark nedir?

Romantizm doğası gereği heterojendir. Aktif Romantizm- bu bir protesto, birey üzerinde bu kadar zararlı bir etkiye sahip olan o cahil, aşağılık dünyaya karşı bir isyan. Aktif romantizmin temsilcileri: şairler Byron ve Shelley. Aktif romantizme bir örnek: Byron'ın şiiri Childe Harold's Travels.

Pasif romantizm- bu gerçeklikle uzlaşmadır: gerçekliğin süslenmesi, kendine çekilme vb. Pasif romantizmin temsilcileri: yazarlar Hoffman, Gogol, Scott vb. Pasif romantizmin bir örneği Hoffmann'ın Altın Kazanıdır.

Romantizmin özellikleri

İdeal- bu, dünya ruhunun mistik, mantıksız, kabul edilemez bir ifadesidir, kişinin çabalaması gereken mükemmel bir şeydir. Romantizmin melankolisine "ideal özlemi" denebilir. İnsanlar onu arzuluyor ama alamıyorlar, aksi takdirde aldıkları şey ideal olmaktan çıkacak, çünkü soyut bir güzellik fikrinden gerçek bir şeye veya hatalar ve eksikliklerle dolu gerçek bir fenomene dönüşecek.

Romantizm...

• yaratılış önce gelir
• Psikolojizm: Önemli olan olaylar değil, insanların duygularıdır.
• ironi: gerçekliğin üzerine çıkın, onunla dalga geçin.
• kendi kendine ironi: bu dünya algısı stresi azaltır

Kaçış, gerçeklikten kaçıştır. Edebiyatta kaçış türleri:

• fantezi (kurgusal dünyalara yolculuk) - Edgar Allan Poe ("Ölümün Kırmızı Maskesi")
• egzotik (az bilinen etnik grupların kültüründe alışılmadık bir bölgeden ayrılmak) - Mikhail Lermontov (Kafkas döngüsü)
• tarih (geçmişin idealleştirilmesi) - Walter Scott ("Ivanhoe")
• folklor (halk kurgusu) - Nikolai Gogol ("Dikanka yakınlarındaki bir çiftlikte akşamlar")

Rasyonel romantizm İngiltere'de ortaya çıktı ve bu muhtemelen İngilizlerin zihniyetinin tuhaflığından kaynaklanıyor. Mistik romantizm, fantastik unsurun aynı zamanda Alman zihniyetinin özelliklerinden de kaynaklandığı Almanya'da (Grimm, Hoffmann kardeşler vb.) Ortaya çıktı.

tarihselcilik- Bu, dünyayı, sosyal ve kültürel olayları doğal tarihsel gelişim içinde dikkate alma ilkesidir.

İlginç? Duvarınıza kaydedin!

"Romantizm" kavramı sıklıkla "romantizm" kavramıyla eşanlamlı olarak kullanılmaktadır. Bununla dünyaya pembe gözlüklerle bakma eğilimini ve aktif bir yaşam pozisyonunu kastediyorlar. Veya bu kavramı sevgiyle ve sevdiklerinin iyiliği için yapılan her türlü eylemle ilişkilendirirler. Ancak romantizmin birkaç anlamı vardır. Makalede, bir edebiyat terimi için kullanılan daha dar bir anlayışa ve romantik bir kahramanın temel karakter özelliklerine odaklanılacaktır.

Stilin karakteristik özellikleri

Romantizm, 18. yüzyılın sonlarında - 19. yüzyılın ilk yarısında Rusya'da ortaya çıkan bir edebiyat akımıdır. Bu tarz, doğa kültünü ve insanın doğal duygularını ilan eder. Kendini ifade etme özgürlüğü, bireyselliğin değeri ve kahramanın özgün karakter özellikleri, romantik edebiyatın yeni karakteristik özellikleri haline gelir. Yönün temsilcileri, Aydınlanma'nın karakteristik özelliği olan rasyonalizmi ve aklın önceliğini terk ederek, kişinin duygusal ve ruhsal yönlerini ön plana çıkardı.

Yazarlar eserlerinde kendileri için fazla kaba ve aşağılık olan gerçek dünyayı değil, karakterin iç evrenini sergiliyorlar. Ve duygularının ve duygularının prizmasından, uymayı reddettiği yasalar ve düşünceler olan gerçek dünyanın ana hatları görünür.

Ana çatışma

Romantizm çağında yazılan tüm eserlerin merkezi çatışması, birey ile bir bütün olarak toplum arasındaki çatışmadır. Burada kahraman, çevresinde belirlenen kurallara karşı çıkıyor. Aynı zamanda, bu tür davranışların nedenleri farklı olabilir - eylemler hem toplumun yararına olabilir hem de bencil bir niyete sahip olabilir. Bu durumda kural olarak kahraman bu mücadeleyi kaybeder ve onun ölümüyle iş biter.

Romantik, doğanın veya toplumun gücüne direnmeye çalışan özel ve çoğu durumda çok gizemli bir kişidir. Aynı zamanda çatışma, ana karakterin ruhunda meydana gelen içsel bir çelişkiler mücadelesine dönüşür. Başka bir deyişle ana karakter antitezler üzerine kuruludur.

Bu edebi türde kahramanın bireyselliğine değer verilmesine rağmen, edebiyat eleştirmenleri yine de romantik kahramanların hangi özelliklerinin temel olduğunu belirlemiştir. Ancak benzerliğe rağmen her karakter kendine özgüdür çünkü bunlar yalnızca bir stili vurgulamak için genel kriterlerdir.

Toplumun idealleri

Romantik kahramanın temel özelliği toplumun bilinen ideallerini kabul etmemesidir. Ana karakterin savunmaya çalıştığı yaşam değerlerine ilişkin kendi fikirleri vardır. O, olduğu gibi, tek bir kişiye veya bir grup insana değil, etrafındaki tüm dünyaya meydan okuyor. Burada bir kişinin tüm dünyayla ideolojik yüzleşmesinden bahsediyoruz.

Aynı zamanda isyanında ana karakter iki aşırı uçtan birini seçer. Ya bunlar ulaşılamaz, son derece manevi hedeflerdir ve karakter, Yaratıcının kendisine yetişmeye çalışmaktadır. Başka bir durumda, kahraman, uçuruma ahlaki düşüşünün ölçüsünü hissetmeden her türlü günaha düşer.

Parlak kişilik

Bir kişi tüm dünyaya dayanabiliyorsa, o da tüm dünya kadar geniş ve karmaşıktır. Romantik edebiyatın kahramanı toplumda hem dışarıdan hem de içeriden her zaman öne çıkar. Karakterin ruhunda, toplumun halihazırda ortaya koyduğu klişeler ile kendi görüş ve fikirleri arasında sürekli bir çatışma vardır.

Yalnızlık

Romantik kahramanın en üzücü özelliklerinden biri trajik yalnızlığıdır. Karakter tüm dünyaya karşı olduğu için tamamen yalnız kalıyor. Bunu anlayacak böyle bir insan yok. Dolayısıyla ya nefret ettiği toplumdan kaçar ya da kendisi sürgün olur. Aksi takdirde romantik kahraman artık böyle olmazdı. Bu nedenle romantik yazarlar tüm dikkatlerini ana karakterin psikolojik portresine odaklarlar.

Ya geçmiş ya da gelecek

Romantik kahramanın özellikleri onun şimdiki zamanda yaşamasına izin vermez. Karakter, insanların kalplerinde dini duygunun güçlü olduğu geçmişte ideallerini bulmaya çalışıyor. Ya da gelecekte kendisini beklediği söylenen mutlu ütopyalara kapılır. Ancak her halükarda ana karakter, sıkıcı burjuva gerçekliği çağından memnun değil.

Bireycilik

Daha önce de belirtildiği gibi, romantik kahramanın ayırt edici özelliği bireyselliğidir. Ancak "başkalarından farklı" olmak kolay değil. Bu, ana karakteri çevreleyen tüm insanlardan temel bir farktır. Aynı zamanda bir karakter günahkar bir yol seçerse diğerlerinden farklı olduğunu anlar. Ve bu fark en uç noktaya taşınıyor - tüm eylemlerin tamamen bencil bir güdüye sahip olduğu kahramanın kişilik kültü.

Rusya'da romantizm dönemi

Şair Vasily Andreevich Zhukovsky, Rus romantizminin kurucusu olarak kabul edilir. Derin bir felsefi anlamın ve ahlaki ideallere yönelik arzunun olduğu birkaç balad ve şiir ("Ondine", "Uyuyan Prenses" vb.) yaratır. Eserleri kendi tecrübeleri ve yansımalarıyla doludur.

Daha sonra Zhukovsky'nin yerini Nikolai Vasilyevich Gogol ve Mikhail Yuryevich Lermontov aldı. Decembrist ayaklanmasının başarısız olduğu izlenimi altındaki kamuoyunun bilincine ideolojik bir krizin damgasını vuruyorlar. Bu nedenle bu kişilerin çalışmaları, gerçek hayattaki bir hayal kırıklığı, güzellik ve uyumla dolu kurgusal dünyalarına bir kaçış girişimi olarak tanımlanıyor. Eserlerinin ana karakterleri dünyevi hayata olan ilgilerini kaybeder ve dış dünyayla çatışır.

Romantizmin özelliklerinden biri de halkın tarihine ve folkloruna hitap etmesidir. Bu, en açık şekilde "Genç bir muhafız ve cesur bir tüccar Kalaşnikof olan Çar Ivan Vasilyevich Hakkında Şarkı" adlı çalışmada ve Kafkasya'ya adanmış bir dizi şiir ve şiirde görülmektedir. Lermontov burayı özgür ve gururlu insanların doğduğu yer olarak algıladı. Nicholas I'in yönetimi altındaki köle ülkesine karşı çıktılar.

Alexander Sergeevich Puşkin'in ilk eserleri de romantizm fikriyle doludur. Bir örnek "Eugene Onegin" veya "Maça Kızı" dır.

ROMANTİZM

Modern edebiyat biliminde romantizm esas olarak iki açıdan ele alınır: sanatsal yöntem gerçekliğin sanatta yaratıcı dönüşümüne dayalı ve nasıl edebi yön tarihsel olarak düzenli ve zamanla sınırlıdır. Daha genel bir kavramdır romantik yöntem. Bunun üzerinde duracağız.

Daha önce de söylediğimiz gibi, sanatsal yöntem, sanatta dünyayı anlamanın belirli bir yolunu, yani gerçeklik olgusunu seçmenin, tasvir etmenin ve değerlendirmenin temel ilkelerini varsayar. Romantik yöntemin bir bütün olarak özgünlüğü, sanatsal maksimalizm olarak tanımlanabilir. Romantik bir dünya görüşünün temeli olan bu, sorunlardan, imaj sisteminden üsluba kadar işin her düzeyinde bulunur.

Dünyanın romantik resminde maddi olan her zaman maneviyata tabidir. Bu karşıtların mücadelesi çeşitli kılıklara bürünebilir: ilahi ve şeytani, yüce ve bayağı, doğru ve yanlış, özgür ve bağımlı, düzenli ve rastlantısal vb.

romantik ideal klasikçilerin idealinin aksine, somut ve uygulama için erişilebilir, mutlaktır ve bu nedenle zaten geçici gerçeklikle ebedi çelişki içindedir. Bu nedenle romantizmin sanatsal dünya görüşü, birbirini dışlayan kavramların karşıtlığı, çatışması ve birleşimi üzerine kuruludur. Dünya bir fikir olarak mükemmeldir; dünya bir cisimleşme olarak kusurludur. Uzlaşmaz olanı uzlaştırmak mümkün mü?

Bu nasıl ikili dünya, gerçekliğin ideal olmaktan uzak olduğu ve rüyanın gerçekleştirilemez göründüğü romantik bir dünyanın koşullu bir modeli. Çoğunlukla bu dünyalar arasındaki bağlantı, donuk "BURADA"dan güzel "ORAYA" olan arzunun yaşadığı romantizmin iç dünyasıdır. Çatışmaları çözülmediğinde kaçış nedeni ortaya çıkıyor: Kusurlu gerçeklikten ötekiliğe geçiş, kurtuluş olarak algılanır. Örneğin K. Aksakov'un "Walter Eisenberg" öyküsünün sonunda olan da tam olarak budur: Kahraman, sanatının mucizevi gücüyle kendisini fırçasının yarattığı bir rüya dünyasında bulur; dolayısıyla sanatçının ölümü bir ayrılış olarak değil, başka bir gerçekliğe geçiş olarak algılanıyor. Gerçekliği idealle ilişkilendirmek mümkün olduğunda dönüşüm fikri ortaya çıkar.: Maddi dünyanın hayal gücü, yaratıcılık veya mücadele yardımıyla ruhsallaştırılması. Bir mucize olasılığına olan inanç 20. yüzyılda hala yaşıyor: A. Green'in "Kızıl Yelkenler" öyküsünde, A. de Saint-Exupery'nin felsefi öyküsü "Küçük Prens"te.

Romantik dualite, ilke olarak yalnızca makrokozmos düzeyinde değil, aynı zamanda mikrokozmos düzeyinde de - Evrenin ayrılmaz bir parçası olarak insan kişiliği ve ideal ile günlük yaşamın kesişme noktası olarak - işler. İkilik motifleri, bilincin trajik parçalanması, ikiz görüntüleri romantik edebiyatta çok yaygındır: A. Chamisso'nun "Peter Schlemil'in Şaşırtıcı Hikayesi", Hoffmann'ın "Şeytan İksiri", Dostoyevski'nin "İkili".

İkili dünyayla bağlantılı olarak fantezi, ideolojik ve estetik bir kategori olarak özel bir konuma sahiptir ve fantezinin anlaşılması her zaman modern fantezinin "inanılmaz" veya "imkansız" anlayışına indirgenmemelidir. Aslında romantik kurgu çoğu zaman evrenin yasalarını çiğnemek değil, onları keşfetmek ve nihayetinde onları yerine getirmek anlamına gelir. Sadece bu yasalar manevi niteliktedir ve romantik dünyadaki gerçeklik maddiyatla sınırlı değildir. Maddi dünyada benzeri olmayan ve sembolik anlamla donatılmış imgeler ve durumların yardımıyla dış biçimlerinin dönüştürülmesi nedeniyle sanatta gerçekliği kavramanın evrensel bir yolu haline gelen birçok eserde fantezidir.

Romantik eserlerde (ve sadece değil) fantezi veya mucize çeşitli işlevleri yerine getirebilir. Felsefi kurgu olarak adlandırılan varlığın manevi temellerine ilişkin bilgiye ek olarak, bir mucize yardımıyla kahramanın iç dünyası ortaya çıkar (psikolojik kurgu), insanların dünya görüşü yeniden yaratılır (folklor kurgu), gelecek tahmin edilen (ütopya ve distopya), bu okuyucuyla oynanan bir oyundur (eğlence kurgu). Ayrı olarak, gerçekliğin kısır taraflarının hicivsel teşhiri üzerinde durmak gerekir - fantezinin genellikle önemli bir rol oynadığı, gerçek sosyal ve insani eksiklikleri alegorik bir ışıkta sunan teşhir.

Romantik hiciv maneviyat eksikliğinin reddedilmesinden doğar. Gerçeklik, romantik bir kişi tarafından bir ideal açısından değerlendirilir ve mevcut ile uygun olan arasındaki karşıtlık ne kadar güçlü olursa, kişi ile daha yüksek prensiple bağlantısını kaybeden dünya arasındaki yüzleşme o kadar aktif olur. Romantik hicivin nesneleri çok çeşitlidir: sosyal adaletsizlikten ve burjuva değer sisteminden belirli insani ahlaksızlıklara kadar: aşk ve dostluk yozlaşmıştır, inanç kaybolur, şefkat gereksizdir.

Özellikle laik toplum normal insan ilişkilerinin bir parodisidir; ikiyüzlülük, kıskançlık, kötülük hüküm sürüyor. Romantik bilinçte, "ışık" (aristokratik toplum) kavramı çoğu zaman karşıtına - karanlığa, ayaktakımına, sekülere - yani maneviyatsızlığa dönüşür. Romantikler genellikle Ezop dilinin kullanımıyla karakterize edilmez; yakıcı kahkahasını gizlemeye veya boğmaya çalışmaz. Romantik eserlerdeki hiciv çoğu zaman hakaret edici olarak görünür(Hiciv nesnesinin idealin varlığı açısından o kadar tehlikeli olduğu ve etkinliğinin sonuçları açısından o kadar dramatik ve hatta trajik olduğu ortaya çıkıyor ki, anlaşılması artık kahkahalara neden olmuyor; aynı zamanda hiciv ile komik arasındaki bağlantı da ortaya çıkıyor. bozulur, bu nedenle alay konusu olmayan olumsuz bir duygu ortaya çıkar), yazarın konumunu doğrudan ifade ederek:“Burası sefahatin, cehaletin, bunaklığın, alçaklığın yuvasıdır! Kibir orada küstah bir davanın önünde diz çöker, elbisesinin tozlu eteğini öper ve alçakgönüllü haysiyetini topuğuyla ezer ... Küçük hırs sabah bakımının ve gece nöbetinin konusudur, utanmaz dalkavukluk kelimeleri kontrol eder, aşağılık kişisel çıkar işler. Bu boğucu karanlıkta tek bir yüce düşünce parlamayacak, tek bir sıcak duygu bu buzlu dağı ısıtmayacak ”(Pogodin.“ Adel ”).

romantik ironi, hicivin yanı sıra doğrudan dualite ile ilişkili. Romantik bilinç güzel bir dünyayı arzular ve varlık, gerçek dünyanın yasalarıyla belirlenir. Romantik bir kahraman için rüyaya inanmayan hayat anlamsızdır, ancak dünyevi gerçeklik koşullarında rüya gerçekleştirilemez ve bu nedenle rüyaya olan inanç da anlamsızdır. Bu trajik çelişkinin farkındalığı, romantiklerin yalnızca dünyanın kusurluluğuna değil, aynı zamanda kendisine de acı bir sırıtmasıyla sonuçlanır. Bu sırıtış, yüce kahramanın kendisini sıklıkla komik durumlarda bulduğu ve mutlu sonun - kötülüğe karşı zafer ve ideali bulma - oldukça dünyevi küçük-burjuva refahına dönüşebildiği Alman romantik Hoffmann'ın eserlerinde duyulabilir. Örneğin, "Küçük Tsakhes" masalında, mutlu bir buluşmanın ardından romantik aşıklar, "mükemmel lahana" nın yetiştiği, tencerelerdeki yiyeceklerin asla yanmadığı ve porselen tabakların kırılmadığı harika bir mülkü hediye olarak alırlar. Ve "Altın Saksı" (Hoffmann) masalında, ismin kendisi ironik bir şekilde ulaşılamaz bir rüyanın iyi bilinen romantik sembolüne - Novalis'in romanından "mavi çiçek" e yerleşiyor.

Oluşan olaylar romantik arsa kural olarak parlak ve sıradışı; anlatının üzerine inşa edildiği bir tür zirvedirler (romantizm çağında eğlence en önemli sanatsal kriterlerden biri haline gelir). Olay düzeyinde, yazarın olay örgüsünü inşa etmedeki mutlak özgürlüğü açıkça izlenir ve bu kurgu, okuyucunun kendini eksik, parçalanmış hissetmesine, "boş noktaları" kendi başına doldurmaya davet etmesine neden olabilir. Romantik eserlerde olup bitenlerin olağanüstü doğasının dış motivasyonu, özel yerler ve eylem zamanları (egzotik ülkeler, uzak geçmiş veya gelecek), halk batıl inançları ve efsaneler olabilir. "İstisnai durum" tasviri öncelikle bu koşullar altında hareket eden "istisnai kişiliği" ortaya çıkarmayı amaçlamaktadır. Olay örgüsünün motoru olarak karakter ve karakteri gerçekleştirmenin bir yolu olarak olay örgüsü birbiriyle yakından ilişkilidir, bu nedenle olayların her anı, bir romantikin ruhunda meydana gelen iyilik ve kötülük arasındaki mücadelenin bir tür dış ifadesidir. kahraman.

Romantizmin başarılarından biri, insanın değerinin ve tükenmez karmaşıklığının keşfidir. Romantikler, bir kişiyi trajik bir çelişki içinde algılarlar - yaratılışın tacı, "kaderin gururlu efendisi" ve kendisi tarafından bilinmeyen güçlerin ve bazen kendi tutkularının elinde zayıf iradeli bir oyuncak olarak. Bireyin özgürlüğü onun sorumluluğunu da beraberinde getirir: Yanlış seçim yapmış olmanın kaçınılmaz sonuçlarına hazırlıklı olmak gerekir.

Kahramanın imajı çoğu zaman yazarın "ben" inin lirik unsurundan ayrılamaz, ya onunla uyumlu ya da yabancı olduğu ortaya çıkar. Her neyse dış ses romantik bir çalışmada aktif rol alır; Anlatı öznel olma eğilimindedir ve bu durum kompozisyon düzeyinde de kendini gösterebilir - "hikaye içinde hikaye" tekniğinin kullanılmasıyla. Romantik bir kahramanın ayrıcalığı ahlaki açıdan değerlendirilir. Ve bu ayrıcalık onun hem büyüklüğünün delili hem de aşağılığının göstergesi olabilir.

karakter "tuhaflık" yazar tarafından her şeyden önce vurgulanmıştır: Vesika: manevi güzellik, acı veren solgunluk, etkileyici görünüm - bu işaretler uzun zamandır istikrarlı hale geldi. Yazar, bir kahramanın görünüşünü anlatırken çoğu zaman, sanki zaten bilinen örneklerden alıntı yapıyormuş gibi karşılaştırmalar ve anılar kullanır. İşte böyle çağrışımsal bir portrenin tipik bir örneği (N. Polevoi “Deliliğin Mutluluğu”): “Adelgeida'yı nasıl tanımlayacağımı bilmiyorum: Beethoven'ın vahşi senfonisine ve İskandinavyalıların hakkında azarladığı Valkyrie bakirelerine benzetildi. şarkı söyledi... yüzü... düşünceli bir şekilde büyüleyiciydi, Albrecht Dürer'in madonnalarının yüzüne benziyordu... Adelheide, Schiller'e Thecla'sını anlatırken ve Goethe'ye Mignon'unu anlatırken ilham veren şiirin ruhu gibi görünüyordu.”

Romantik Bir Kahramanın Davranışı aynı zamanda onun ayrıcalığının (ve bazen toplumdan dışlanmasının) kanıtı; çoğu zaman genel kabul görmüş normlara uymaz ve diğer tüm karakterlerin yaşadığı oyunun geleneksel kurallarını ihlal eder.

Antitez- özellikle kahraman ile kalabalık arasındaki (ve daha genel olarak kahraman ile dünya arasındaki) yüzleşmede açıkça görülen, romantizmin favori yapısal aracı. Bu dış çatışma, yazarın yarattığı romantik kişilik türüne bağlı olarak birçok biçim alabilir.

ROMANTİK KAHRAMANLARIN TÜRLERİ

Kahraman saf bir eksantriktir,İdeallerin gerçekleştirilme olasılığına inanmak, aklı başında insanların gözünde çoğu zaman komik ve saçmadır. Ancak ahlaki bütünlüğü, çocukça hakikat arzusu, sevme yeteneği ve uyum sağlayamama yani yalan söyleyememesiyle onlardan farklıdır. Örneğin, Hoffmann'ın "Altın Kazan" masalındaki öğrenci Anselm böyledir - çocukça komik ve tuhaf bir şekilde, yalnızca ideal bir dünyanın varlığını keşfetmesi değil, aynı zamanda içinde yaşaması ve özgürleşmesi için verilen kişidir. mutlu. Zorbalığa ve alay konusu olmasına rağmen bir mucizeye nasıl inanılacağını ve onun ortaya çıkmasını bekleyeceğini bilen A. Grin'in "Kızıl Yelkenler" öyküsünün kahramanı Assol, aynı zamanda bir rüyanın gerçekleşmesinin mutluluğunu da ödüllendirdi.

Kahraman trajik bir yalnız ve hayalperesttir Toplum tarafından reddedilen ve dünyaya yabancılaştığının farkında olan, başkalarıyla açık çatışmaya girebilen bir kişidir. Ona sınırlı ve kaba görünüyorlar, yalnızca maddi çıkarlar için yaşıyorlar ve bu nedenle romantiklerin manevi özlemleri için bir tür dünya kötülüğünü, güçlü ve yıkıcıyı kişileştiriyorlar. Genellikle bu tür bir kahraman, seçilme nedeni ile ilişkilendirilen "yüksek delilik" temasıyla ilişkilendirilir (A. Tolstoy'un "Ghoul" filminden Rybarenko, Dostoyevski'nin "Beyaz Geceler" filminden Hayalperest). "Kişilik - toplum" karşıtlığı, en keskin karakterini, başıboş bir kahramanın veya saygısız idealleri için dünyadan intikam alan bir soyguncunun romantik imajında ​​kazanır (Hugo'nun "Les Misérables", Byron'ın "The Corsair").

Kahraman hayal kırıklığına uğramış, "fazladan" bir kişidir Fırsat bulamayan ve artık yeteneklerini toplum yararına gerçekleştirmek istemeyen eski hayallerini ve insanlara olan inancını kaybetmiştir. Kusurlu gerçeklik hakkında yargıda bulunan, ancak onu değiştirmeye ya da kendisini değiştirmeye çalışmayan bir gözlemci ve analist haline geldi (Lermontov'un Pechorin'i). Gurur ve bencillik arasındaki ince çizgi, kişinin kendi ayrıcalıklılığının farkındalığı ve insanları umursamaması, yalnız kahraman kültünün neden romantizmde onun çürütülmesiyle bu kadar sık ​​​​birleştiğini açıklayabilir: Puşkin'in "Çingeneler" şiirinde Aleko, Gorki'nin "Yaşlı Kadın" öyküsünde Lara İzergil", tam da insanlık dışı gururlarından dolayı yalnızlıkla cezalandırılıyor.

Kahraman şeytani bir kişidir Sadece topluma değil, aynı zamanda Yaratıcıya da meydan okuyan, gerçeklikle ve kendisiyle trajik bir uyumsuzluğa mahkumdur. Reddettiği Güzellik, İyilik ve Hakikat onun ruhu üzerinde güç sahibi olduğundan itirazı ve umutsuzluğu organik olarak birbiriyle bağlantılıdır. Şeytancılığı ahlaki bir konum olarak seçme eğiliminde olan kahraman, böylece iyilik fikrinden vazgeçer, çünkü kötülük iyiyi değil, yalnızca kötüyü doğurur. Ancak bu, iyiliğe olan susuzluğun dikte ettiği için "yüksek bir kötülüktür". Böyle bir kahramanın doğasının isyankarlığı ve zulmü başkaları için acı kaynağı olur ve ona neşe getirmez. Şeytanın "naibi", baştan çıkarıcı ve cezalandırıcı olarak hareket eden kendisi, tutkulu olduğu için bazen insani açıdan savunmasızdır. Romantik edebiyatta yaygınlaşması tesadüf değil "aşık şeytan" motifi. Bu motifin yankıları Lermontov'un "Şeytan" adlı eserinde duyulmaktadır.

Kahraman bir vatansever ve vatandaştır. Anavatan'ın iyiliği için canını vermeye hazır, çoğu zaman çağdaşlarının anlayış ve onayıyla karşılaşmıyor. Bu görüntüde, romantikler için geleneksel olan gurur, paradoksal bir şekilde özverili olma idealiyle birleşiyor - kolektif günahın yalnız bir kahraman tarafından gönüllü olarak kefareti. Bir başarı olarak fedakarlık teması, özellikle Decembristlerin "sivil romantizminin" karakteristik özelliğidir (Ryleev'in "Nalivaiko" şiirinin karakteri bilinçli olarak acı çekme yolunu seçer):

Ölümün beklediğini biliyorum

İlk ayağa kalkan kişi

Halkın zalimleri üzerine.

Kader beni mahkum etti

Ama nerede, söyle bana ne zamandı

Özgürlük fedakarlık yapılmadan kurtarılır mı?

Ryleev'in "Ivan Susanin" düşüncesinde de benzer bir şeyle karşılaşıyoruz ve Gorky'nin Danko'su da aynı. Bu tür Lermontov'un çalışmalarında da yaygındır.

Yaygın kahraman türlerinden bir diğeri çağrılabilir otobiyografik temsil ettiği gibi bir sanat adamının trajik kaderini anlamak, iki dünyanın sınırında yaşamaya zorlanan kişi: yaratıcılığın yüce dünyası ve sıradan dünya. Alman romantik Hoffmann, tam da karşıtlıkları birleştirme ilkesine dayanarak, "Cat Moore'un Dünyevi Görüşleri" adlı romanını, Kapellmeister Johannes Kreisler'in tesadüfen atık kağıt sayfalarında hayatta kalan biyografisinden parçalarla birleştirerek inşa etti. Bu romandaki dar görüşlü bilinç imgesi, romantik besteci Johann Kreisler'in iç dünyasının büyüklüğünü ortaya koymayı amaçlamaktadır. E.Poe'nun "Oval Portre" adlı kısa öyküsünde ressam, sanatının mucizevi gücüyle, portresini yaptığı kadının canını alır, karşılığında sonsuz yaşam vermek üzere onu alır.

Başka bir deyişle, romantikler için sanat, taklit ve yansıma değil, görünenin ötesindeki gerçek gerçekliğe bir yaklaşımdır. Bu anlamda dünyayı bilmenin rasyonel yoluna karşıdır.

Romantik eserlerde manzara büyük bir anlamsal yük gerçekleştirir. Fırtına ve gök gürültüsü harekete geçti romantik Manzara, evrenin iç çatışmasını vurguluyor. Bu, romantik kahramanın tutkulu doğasına karşılık gelir:

…Oh, ben bir kardeş gibiyim

Fırtınayı kucaklamaktan mutluluk duyarım!

Takip ettiğim bulutların gözleriyle

Eliyle yıldırım yakaladı ... ("Mtsyri")

Romantizm klasik akıl kültüne karşı çıkar ve "Dünyada bilge adamlarımızın asla hayal edemeyeceği çok şey var, dostum Horatio." Duygunun (duygusallığın) yerini tutku alır; insani olmaktan ziyade insanüstü, kontrol edilemez ve kendiliğindendir. Kahramanı sıradanlığın üstüne çıkarır ve onu evrene bağlar; okuyucuya eylemlerinin gerekçelerini açığa çıkarır ve çoğu zaman suçları için bir mazeret haline gelir:

Hiç kimse tamamıyla kötülükten yaratılmamıştır

Ve Conrad'da güzel bir tutku yaşadı ...

Ancak Byron'ın Corsair'i, doğası gereği suçlu olmasına rağmen derin bir duyguya sahipse, o zaman V. Hugo'nun Notre Dame Katedrali'nden Claude Frollo, kahramanı yok eden çılgın tutku nedeniyle suçlu olur. Seküler (güçlü duygu) ve manevi (acı, eziyet) bağlamında bu kadar kararsız bir tutku anlayışı romantizmin karakteristiğidir ve eğer ilk anlam, aşk kültünü insandaki İlahi'nin bir vahiyi olarak öneriyorsa, o zaman ikincisi - doğrudan şeytani günaha ve ruhsal düşüşe bağlıdır. Örneğin, Bestuzhev-Marlinsky'nin "Korkunç Falcılık" öyküsünün kahramanı, harika bir uyarı rüyasının yardımıyla evli bir kadına olan tutkusunun suçunu ve ölümcüllüğünü fark etme fırsatı buluyor: "Bu falcılık gözlerimi açtı tutkuyla kör olmuş; aldatılmış bir koca, baştan çıkarılmış bir eş, parçalanmış, rezil bir evlilik ve neden, kim bilir, belki benden veya benden kanlı intikam - bunlar benim çılgın aşkımın sonuçlarıdır !!!

Romantik psikoloji Kahramanın sözlerinin ve eylemlerinin iç düzenliliğini ilk bakışta açıklanamaz ve tuhaf gösterme arzusuna dayanmaktadır. Koşullanmaları, karakter oluşumunun toplumsal koşulları aracılığıyla değil (gerçekçilikte olduğu gibi), savaş alanı insan kalbi olan iyi ve kötü güçlerin çatışması aracılığıyla ortaya çıkar. Romantikler insan ruhunda iki kutbun birleşimini görürler: "melek" ve "canavar".

Böylece romantik dünya anlayışında insan, varlığın "dikey bağlamına" asli ve ayrılmaz bir parça olarak dahil edilir. Bu dünyadaki konumu kişisel tercihine bağlıdır. Dolayısıyla bireyin yalnızca eylemler için değil aynı zamanda sözler ve düşünceler için de en büyük sorumluluğu. Romantik versiyondaki suç ve ceza teması özel bir dokunaklılık kazandı: "Dünyada hiçbir şey unutulmuyor veya yok olmuyor"; torunlar atalarının günahlarının bedelini ödeyecek ve telafi edilmeyen suçluluk onlar için bir aile laneti haline gelecek ve bu da kahramanların trajik kaderini belirleyecek (Gogol'den "Korkunç İntikam", Tolstoy'dan "Ghoul").

Böylece sanatsal bir yöntem olarak romantizmin bazı temel tipolojik özelliklerini belirledik.

(durumsal - konum), konum ve Parazit ile birlikte.

Romantikler herkesin iyi olmasını isteyen ama bunu kimin ve nasıl yapacağını bilmeyen insanlardır. Bu bakımdan romantikler, yalnızca yüce niyetlere sahip olmakla kalmayıp aynı zamanda bu niyetleri bizzat gerçekleştiren Yaratıcılardan da ayrılırlar.

Bir refah ve bolluk durumunda, Romantik gerçekten sadece kendisi için değil, özellikle de sadece kendisi için değil, herkes için bir Tatil düzenlemek ister. Bu nedenle böyle bir tatil yürümezse içten içe üzülebilir: "Burada kendimizi iyi hissediyoruz ama Angola'da çocuklar açlıktan ölüyor!"

Romantik için kimin kendisi olduğu ve gerçek, son derece insani ilişkileri nasıl gördüğü zor bir sorudur. Buradaki romantik genellikle aşırılıklardan kaçınır. Çoğu zaman bir Romantik herkes için, tüm insanlık ve genel olarak tüm canlılar için Sevgiyi seçer ("Kunduzu öldür, huş ağacını kurtar!" seçenekleri dahil). Bağımsızlığın değeri sık sık ilan edilir, o zaman Romantik bireyin Özgürlüğünden bahseder, aslında kimseye hiçbir borcu olmadığı anlamına gelir. Romantik birisiyle yakın ilişki içindeyse bağlılığın öneminden bahsetmeye başlar: “Ehlileştirdiklerimizden biz sorumluyuz!”.

Romantiklere borç para vermenize gerek yok: geri vermeyecekler ve size kızacaklar.

Geliştirme yönü

İşte:

Muhtemelen romantik bir kahraman yaratmanın en yaygın yolu yazmaktır; yani herhangi bir romantik kahramanın sahip olabileceği özellikler. Bu orijinal karakter diğerlerinden öne çıkmayı başarıyor.

Ayrıca romantik bir kahramanın karakteri, içsel gücü, bütünlüğü, yaşam fikrine odaklanması, mücadele tutkusu bakımından diğerlerinden farklıdır. Bu karakterdeki en önemli şey, kahramanın tüm dünyaya bile meydan okuyabildiği sınırsız özgürlük sevgisidir.

Romantik karakter inşa ediliyor

sıradan, dar görüşlü karakterlerin aksine ve mutlaka onlarla kavgaya girer. Romantik kahraman genellikle çok yalnızdır. Özgürlük, aşk, Anavatan mücadelesine tek başına girer ve çoğu durumda başkalarını da kendisiyle birlikte sürükler.

Romantik karakter, tamamen ortaya çıktığı istisnai koşullara karşılık gelir. Bu karakterde, kahramanın iç dünyasına derinleşmenin bir yolu olan psikoloji kullanılır.

Pek çok yazar, manzarayı sıklıkla kahramanı karakterize etme aracı olarak kullanır. Deniz romantiklerin en sevdiği manzaradır. Ve romantik eserlerin dili alışılmadık derecede

zengin ve çeşitlidir, çoğunlukla parlak yollar kullanır - mecazi anlamda kelimeler.

Romantik kahraman çok güçlü bir kişiliktir; neredeyse her durumda kazanan, kurtarıcı, tek kelimeyle kahramandır.

Sözlük:

- romantik bir kahramanın özellikleri

- romantik doğa

Romantik bir kahramanın hangi karakter özellikleri olmalıdır?

- romantik bir kahramanın özellikleri

- romantik bir kahramanın özellikleri

Bu konuyla ilgili diğer çalışmalar:

1. Romantizm, 18. yüzyılın sonlarında ve 19. yüzyılın başlarında duygusallığın yerini alan bir edebiyat akımıdır. Romantizmin ortaya çıkışı, sosyal gerçeklikten duyulan şiddetli tatminsizlikle ilişkilidir ve ...
2. "Mtsyri" şiiri 1839 yılında M. Yu Lermontov tarafından yazılmıştır ve orijinal versiyonunda Gürcüce "keşiş" anlamına gelen "Beri" adı verilmiştir. Daha sonra...
3. Bir kadının imajı her zaman yaratıcılığın motoru olarak kabul edildi. Kadın bir ilham perisidir, şairlerin, sanatçıların, heykeltıraşların yaratıcı ilham kaynağıdır. Erkekler sevgili kadınları uğruna savaşlar başlattılar, düellolar düzenlediler. Kadınlar...
4. Işık ve Karanlık Arasında: Leskov'un "Mtsensk Bölgesinden Leydi Macbeth" Denemesindeki Kadın Karakterin Özellikleri. Makalenizde, makalenin ana karakteri N.S. Leskov, yaratıldı...
5. 1. Pechorin ve çevresi. Kahramanın karakterinin açıklanması. 2. Pechorin ve Maxim Maksimych. 3. Pechorin ve Grushnitsky. 4. Werner'ın hikayedeki rolü. Grigory Aleksandroviç Peçorin,...
6. Düzelmez bir idealist ve romantik olan A.P. Platonov, "iyinin hayat veren yaratıcılığına", insan ruhunda, ufukta angaje olan tarihte depolanan "barış ve ışığa" inanıyordu...
7. Totaliter tipteki sosyal sistem bireyi seviyelendirir. Sanat onu korumak için alınır. Bu amaçla 60'lı yılların sonunda Shukshin "Ucubeler" i yarattı. Brejnev'in sansürü nezaketle izin veriyor...
8. Totaliter tipteki sosyal sistem bireyi seviyelendirir. Sanat onu korumak için alınır. Bu amaçla 60'lı yılların sonunda V. Shukshin "Ucubesini" yarattı. Brejnev'in sansürü merhametle...