Možno začiatkom roku 1902 , jeden z najviac slávne obrazy Michail Vrubel - „Démon od

"Porazený démon" od Michaila Vrubela

Začiatkom roku 1902 bol azda jeden z najznámejších obrazov Michaila Vrubela – „Démon porazený“ – predstavený verejnosti v Petrohrade na výstave „Svet umenia“. Krátko pred touto udalosťou si jeho okolie začalo všímať umelcove symptómy duševnej choroby. Spomienky priateľov a rodiny nám umožňujú obnoviť chronológiu posledných smutných rokov života Michaila Vrubela, o ktorom dokonca jeho ošetrujúci lekár, psychiater Usoltsev, napísal: „Zomrel ťažko chorý, ale ako umelec bol zdravý a hlboko zdravý. “

1901 sa niesol v znamení mjr rodinná udalosť- Michail Aleksandrovič Vrubel a jeho manželka Nadezhda Ivanovna mali syna. Manželia sa na túto udalosť pripravovali veľmi veselo, zdalo sa im, že narodenie dieťaťa nebude prekážať ich elegantným a sladký život Snívali o tom, že s dieťaťom pôjdu do zahraničia vystavovať „Démon“.

Manželia boli veľmi smutní - chlapec sa narodil s rozoklanou hornou perou, čo Michaila Vrubela hlboko zasiahlo. Od tej chvíle si jeho príbuzní a priatelia začali všímať, že s umelcom nie je niečo v poriadku.

Vrubel maľuje portrét svojho syna, ktorý sa volal Savva, a dáva svojmu vzhľadu výraz extrémnej úzkosti, ktorú pravdepodobne prežíva aj on sám.

Začiatkom roku 1902 bol obraz „Démon porazený“ predstavený verejnosti v Petrohrade na výstave „Svet umenia“. Na túto výstavu si spomína sestra Vrubelovej manželky Ekaterina Ivanovna Ge: skoro ráno Prepísal som to a s hrôzou som každý deň videl tú zmenu. Boli dni, keď bol „Démon“ veľmi strašidelný, a potom sa v prejave démona opäť objavil hlboký smútok a nová krása ... Vo všeobecnosti, napriek chorobe, schopnosť tvoriť neopustila Vrubela, dokonca sa zdalo, že rastie, ale život s ním už bol neznesiteľný“.

V marci 1902 bol Michail Vrubel prvýkrát prijatý do súkromnej psychiatrickej liečebne. V obraze umelcovej choroby prevládali predstavy o vlastnej veľkosti, začalo sa obdobie takého intenzívneho vzrušenia, že stretnutia aj s najbližšími ľuďmi - manželkou a sestrou - boli na šesť mesiacov prerušené.

V septembri toho istého roku bol Vrubel prevezený na kliniku srbského psychiatra v jednom plášti a klobúku, aj bez spodnej bielizne, keďže vraj zničil všetky svoje veci.

V tejto nemocnici to išlo oveľa lepšie, písal úplne logické listy svojim príbuzným a na radu lekára začal znova maľovať.

18. februára 1903 Michail Vrubel opustil kliniku, ale bol veľmi smutný a v apríli bol úplne „odlepený“: často plakal, túžil, hovoril, že nie je dobrý, vôbec nemôže pracovať, hoci boli ponúkané rôzne objednávky.

3. mája 1903 sa stalo nešťastie - Savvočka, jediné Vrubelovo dieťa, zomrelo. Tvárou v tvár tomuto smútku sa Michail Alexandrovič správal veľmi odvážne, osobne sa ujal organizácie pohrebu, pokúsil sa podporiť svoju manželku, ktorá bola v zúfalstve.

Po pohrebe svojho syna odišiel Vrubel na ich panstvo pri Kyjeve, kde bol umelec veľmi nervózny a požadoval, aby bol čo najskôr prevezený do nemocnice. Niekto poradil identifikovať Vrubela v jednom z psychiatrické kliniky Riga.

Tentoraz bola choroba úplne iného charakteru: po megalománii nezostala ani stopa, naopak, vystriedal ju úplný útlak. Vrubel bol nudný a smutný, považoval sa za bezvýznamného a chcel prísť o život.

Na jeseň ho sestra umelca previezla z Rigy do Moskvy. Na moskovskej klinike začal maľovať veľmi úspešné portréty pacientov, no jeho myšlienky boli zmätené, Vrubelovi sa zdalo, že jeho manželka aj sestra sú tiež pacientkami psychiatrickej liečebne.

Kresby vytvorené na klinike boli prezentované na výstave moskovských umelcov, nebolo na nich vidieť ani tieň choroby.

Počas tohto obdobia Vrubel namaľoval obraz „Šesťkrídlový Serafín“, zobrazujúci anjela s horiacou lampou, veľmi krásnu vec, vyrobenú z horiacich a jasných farieb.

Na jar 1904 na tom bol umelec tak zle, že si lekári a príbuzní mysleli, že sa leta nedožije, chceli ho vziať do zahraničia, no potom od týchto plánov upustili. Na leto boli moskovské kliniky zatvorené, a tak srbský psychiater odporučil, aby bol Vrubel umiestnený do nemocnice psychiatra Usolceva, ktorá bola nedávno otvorená na okraji Moskvy.

Pacienti v tejto nemocnici bývali v rodine lekára a užívali si veľkú slobodu.

Presťahovanie sa na Usoltsevovu kliniku malo úžasné výhody: Vrubel začal jesť (predtým si odopieral jedlo, pretože sa považoval za nehodného jedla), vyjasnili sa mu myšlienky, maľoval sa, písal listy rodine a priateľom a o dva mesiace neskôr sa toľko zotavil. že sa vrátil domov.

Po prepustení umelca z nemocnice sa Vrubeli presťahoval do Petrohradu, kde Michail viedol svoj život absolútne zdravý človek: prenajal si byt, dal doň elektrinu a veľmi tvrdo pracoval.

Počas tohto obdobia Vrubel začal maľovať svoju úžasnú „Perlu“, ktorá je teraz v zbierke Moskovskej Treťjakovskej galérie.

Začiatkom roku 1905 si manželka Michaila Vrubela začala všimnúť silné vzrušenie, stal sa neovládateľný, podráždený a míňal nadmerné peniaze na úplne zbytočné veci. Umelcova manželka musela „prepustiť“ psychiatra Usolceva z Moskvy, ktorý Vrubela odviezol do jeho moskovskej nemocnice.

Usoltsev mal na pacienta upokojujúci účinok. Keď bol Vrubel na klinike, začal spať a nespavosť bola vždy jedným z nebezpečných príznakov jeho choroby. Príbuzní dúfali, že tentoraz choroba nebude trvať dlho, bohužiaľ, no mýlili sa – vzrušenie opäť vystriedal útlak.

Napriek svojej chorobe Vrubel neprestal pracovať: namaľoval portrét celej rodiny Usoltsevovcov, mnohých pacientov a básnika Bryusova, ktorý umelca navštívil.

Bryusov zanechal veľmi zaujímavé spomienky na svoje prvé stretnutie s Michailom Vrubelom, ktoré sa uskutočnilo na klinike Usoltsev: „Pravdupovediac, bol som zdesený, keď som videl Vrubela. Bol to krehký, chorý muž v špinavej pokrčenej košeli. Mal červenkastú tvár; oči - ako dravý vták; odstávajúce vlasy namiesto fúzov. Prvý dojem: šialený! Po zvyčajných pozdravoch sa ma spýtal: "Mám ti to napísať?" A začal ma zvláštnym spôsobom, výtvarne, sústredene, až prenikavo skúmať. Jeho výraz sa okamžite zmenil. Génius nakukol cez to šialenstvo."

Keď Vrubel napísal Bryusovovi, jeho okolie si začalo všimnúť, že s jeho očami sa deje niečo zvláštne, umelec musel prísť veľmi blízko, aby videl model. Nové utrpenie pokračovalo strašnou rýchlosťou, po dokončení portrétu Bryusova Vrubel takmer nevidel jeho prácu.

Michail Vrubel pochopil hrôzu svojej situácie, umelec, ktorého svet bol rozprávkovo krásny, je teraz takmer slepý... Začal odmietať jedlo s tým, že ak bude hladovať 10 rokov, uvidí svoj zrak a kresbu byť nezvyčajne dobrý.

Nešťastný umelec sa teraz za svojich známych hanbil, povedal: "Prečo by mali prísť, ja ich nevidím."

Vonkajší svetčoraz menej v kontakte s Michailom Vrubelom. Napriek všetkému úsiliu svojej sestry a manželky, ktoré umelca pravidelne navštevovali, sa ponoril do sveta vlastných snov: rozprával niečo ako rozprávky, že bude mať oči zo smaragdu, že všetky svoje diela vytvoril počas Z antického sveta alebo renesancia.

Minulý rok Vrubel vo svojom živote stále nástojčivejšie odmietal mäso s tým, že nechce jesť „zabíjačku“, a tak mu začali podávať vegetariánsky stôl. Sila postupne z umelca odchádzala, niekedy hovoril, že je „unavený žiť“.

Sedí na záhrade v jeho minulé leto, raz povedal: "Čvirikajú mi vrabce - trochu živé, trochu živé." Celkový vzhľad pacienta sa stal akoby rafinovanejším, zduchovnenejším.

Vrubel išiel do konca s úplný kľud... Keď začal mať zápal pľúc, ktorý sa potom zmenil na letmú konzumáciu, bral to pokojne. V posledný deň vedomia, pred agóniou, sa Vrubel dal do poriadku obzvlášť opatrne (česal si vlasy, umyl sa kolínskou), vrúcne pobozkal ruky svojej manželke a sestre a viac neprehovoril.

Až v noci, po chvíli zotavovania, umelec povedal na adresu osoby, ktorá mu dvorila: „Nikolai, stačí mi, že tu ležím – pôjdeme do Akadémie.“ V týchto slovách bola akási umierajúca prorocká predtucha: o deň neskôr bol Vrubel slávnostne prinesený v truhle na Akadémiu umení - jeho alma mater.

Príbeh by som rád zakončil slovami psychiatra Usolceva, ktorý Michaila Vrubela ocenil ako nikto iný a pochopil zložitosť jeho geniálnej osobnosti: „Často som počúval, že Vrubelova práca je chorá kreativita. Vrubel som študoval dlho a pozorne a verím, že jeho práca je nielen celkom normálna, ale taká mocná a silná, že ho ani hrozná choroba nedokázala zničiť. Jadrom bola kreativita, v samotnej podstate jeho duševnej osobnosti, a keď sa dostal do konca, choroba ho zničila... Zomrel ťažko chorý, ale ako umelec bol zdravý a hlboko zdravý.“

Materiál bol pripravený s podporou Centra pre podporu a rozvoj kreativity trpiacich mentálne poruchy, Daria Evseeva evseeva-centre.ru

Dochované výpovede umelca a jeho príbuzných naznačujú, že obraz považoval za akýsi manifest – odpoveď na popredné filozofické myšlienkyéra. Predpokladalo sa, že nájde vyjadrenie na protest proti abstraktnému moralizmu Leva Tolstého, jeho myšlienkam neodporovania, pokory a poslušnosti. Toto je vzbura proti odchádzajúcej ére „národnosti a prózy“ (Belinskij). Súčasníci tiež hádali na obrázku oslavu démonizmu nadčloveka, blízkeho Nietzschemu.

Úsudky o obrázku môžu byť len ťažko kategorické. Dochované náčrty naznačujú, že Vrubel nemá ustálenú koncepciu obrazu. Niekedy napríklad umelec ubezpečil, že Démon už nie je porazený, ale lieta. Umelec pokračoval v úprave obrazu aj na výstave a podľa očitých svedkov sa tvár démona stala krásnou, teraz škaredou. Alexander Benois tvrdil, že Vrubel v ňom zosilnil črty trápenia, zúfalstva, „mučenia krútenia“. Odpudzovanie všetkého malicherného, ​​priemerného, ​​vulgárneho, príznačného pre Vrubelovo umenie, tu nadobúda mimoriadne polemickú, vyhrotenú a bolestivú podobu. Úzky, pretiahnutý formát plátna zvýrazňuje tragickú plochosť svetlomodrého tela, ktoré pôsobí ešte efemérnejšie v kontraste s obrovským rozpätím krídel, ktoré pokrýva vzdialené svahy hôr, miznúce v súmraku. Všetko v tomto stvorení dýcha výzvou, rebéliou – a matným leskom očí plných utrpenia a nenávisti, gestami zlomených rúk a chaosom rozptýlených pestrých krídel.
http://vrubel-world.ru/issled7.php

Vrubel s takouto posadnutosťou ešte nepracoval. Po opustení vyučovania, ktoré začal v Stroganovskej škole, zostal sám so svojím hrdinom a trávil dvadsať hodín denne bez oddychu s jeho drahocenným výtvorom. Vrubelov démon – stelesnenie „krásneho zla“ a „zlej krásy“ – bol nerozlučne spätý so svetom absolútnej krásy, pre neho oslobodenej od všetkých etických zväzkov. Tvrdá nekompromisná honba za cieľom umelca vyčerpávala. Devastovaný samotným Démonom - stelesnenie drámy, konfliktu života. Výraz na jeho tvári sa neúprosne zmenil. Potom sa zdal krásny a smutný, so slzami v očiach, potom smútok vystriedal nenávisť a hnev. Nakoniec Vrubel uvidel „žulovú“ tvár s grimasou na perách, v očiach sa mu leskla drahokam, na hlave mu žiarila ružová diadém a podlhovasté vtáčie telo s pavími perami so zlomenými krídlami, ktoré ho obklopovalo a rozhadzovalo sa okolo neho. Krajina tomu zodpovedala: kamenné lôžko ostrých skál a za žiarivými štítmi Kaukazských hôr.

Michail Lermontov napísal šesť verzií básne „Démon“ a žiadnu z nich nepovažoval za konečnú. To isté sa stalo s Vrubelom - čím bol jeho „Démon“ dokonalejší, tým naliehavejšia bola umelcova potreba ho prerobiť ...

Práca na moskovskej výstave sa už chýlila ku koncu, kde bola vyhlásená nový obraz Vrubel, ale stále sa nedokázal rozlúčiť so svojím „Démonom“. A dokonca aj keď v posledné dni pred zatvorením expozície bol prinútený dať obraz a ten už visel na stene, pred zrakmi verejnosti stále niečo na obraze menil, najmä tvárou v tvár Démonovi. Vrubel nemohol opustiť svojho hrdinu, a keď bolo plátno odstránené z nosidiel, zrolované a odoslané do Petrohradu na výstavu "Svet umenia" - šiel po ...

V obraze „Démon porazený“ sa Vrubel učí a predstavuje svojho hrdinu, vôbec nie v túžbe ľudská láska(ako hovorí Lermontovova báseň), ale vo vojne s Bohom, so stanovenými božskými zákonmi. A v obraze, ktorý vytvoril umelec, bola zachytená zúrivosť bitky, ktorá sa odohrala, a neutíchajúca nenávisť nepriateľa. Michail Vrubel zobrazil vzhľad anjela-teomodistu v momente porážky, zvrhnutého z neba a zrútiaceho sa na skaly, v momente premeny anjela na démona.

Ako to bolo v tú svätú, veľkú hodinu,
Keď sa svetlo oddelilo od tmy,
A radostný anjel je po prvý raz
Pozrel sa do budúcnosti. A koľko rokov
A koľko tisíc rokov odvtedy uplynulo!
A on nie je rovnaký. Jeho obočie
Zmizlo... je sám, sám... sám...
Nepriateľom šťastia a neresti je panovník.

Začiatkom roku 1902 bol azda jeden z najznámejších obrazov Michaila Vrubela – „Démon porazený“ – predstavený verejnosti v Petrohrade na výstave „Svet umenia“. Krátko pred touto udalosťou si jeho okolie začalo všímať umelcove symptómy duševnej choroby. Spomienky priateľov a rodiny nám umožňujú obnoviť chronológiu posledných smutných rokov života Michaila Vrubela, o ktorom dokonca jeho ošetrujúci lekár, psychiater Usoltsev, napísal: „Zomrel ťažko chorý, ale ako umelec bol zdravý a hlboko zdravý. “

Rok 1901 sa niesol v znamení veľkej rodinnej udalosti - Michailovi Aleksandrovičovi Vrubelovi a jeho manželke Nadezhde Ivanovne sa narodil syn. Manželia sa na túto udalosť pripravovali veľmi veselo, zdalo sa im, že narodenie dieťaťa im nezasiahne do elegantného a spoločenského života, fantazírovali o tom, ako pôjdu s dieťaťom do zahraničia na výstavu „Démona“.

Manželia boli veľmi smutní - chlapec sa narodil s rozoklanou hornou perou, čo Michaila Vrubela hlboko zasiahlo. Od tej chvíle si jeho príbuzní a priatelia začali všímať, že s umelcom nie je niečo v poriadku.

Vrubel maľuje portrét svojho syna, ktorý sa volal Savva, a dáva svojmu vzhľadu výraz extrémnej úzkosti, ktorú pravdepodobne prežíva aj on sám.

Začiatkom roku 1902 bol obraz „Démon porazený“ predstavený verejnosti v Petrohrade na výstave „Svet umenia“. Na túto výstavu spomína sestra Vrubelovej manželky Jekaterina Ivanovna Ge: „Michail Alexandrovič, napriek tomu, že obraz už bol vystavený, ho každý deň od skorého rána prepisoval a ja som každý deň s hrôzou videl, zmeniť. Boli dni, keď bol „Démon“ veľmi strašidelný, a potom sa v prejave démona opäť objavil hlboký smútok a nová krása ... Vo všeobecnosti, napriek chorobe, schopnosť tvoriť neopustila Vrubela, dokonca sa zdalo, že rastie, ale život s ním už bol neznesiteľný“.

V marci 1902 bol Michail Vrubel prvýkrát prijatý do súkromnej psychiatrickej liečebne. V obraze umelcovej choroby prevládali predstavy o vlastnej veľkosti, začalo sa obdobie takého intenzívneho vzrušenia, že stretnutia aj s najbližšími ľuďmi - manželkou a sestrou - boli na šesť mesiacov prerušené.

V septembri toho istého roku bol Vrubel prevezený na kliniku srbského psychiatra v jednom plášti a klobúku, aj bez spodnej bielizne, keďže vraj zničil všetky svoje veci.

V tejto nemocnici to išlo oveľa lepšie, písal úplne logické listy svojim príbuzným a na radu lekára začal znova maľovať.

18. februára 1903 Michail Vrubel opustil kliniku, ale bol veľmi smutný a v apríli bol úplne „odlepený“: často plakal, túžil, hovoril, že nie je dobrý, vôbec nemôže pracovať, hoci boli ponúkané rôzne objednávky.

3. mája 1903 sa stalo nešťastie - Savvočka, jediné Vrubelovo dieťa, zomrelo. Tvárou v tvár tomuto smútku sa Michail Alexandrovič správal veľmi odvážne, osobne sa ujal organizácie pohrebu, pokúsil sa podporiť svoju manželku, ktorá bola v zúfalstve.

Po pohrebe svojho syna odišiel Vrubel na ich panstvo pri Kyjeve, kde bol umelec veľmi nervózny a požadoval, aby bol čo najskôr prevezený do nemocnice. Niekto poradil umiestniť Vrubela na jednu z psychiatrických kliník v Rige.

Tentoraz bola choroba úplne iného charakteru: po megalománii nezostala ani stopa, naopak, vystriedal ju úplný útlak. Vrubel bol nudný a smutný, považoval sa za bezvýznamného a chcel prísť o život.

Na jeseň ho sestra umelca previezla z Rigy do Moskvy. Na moskovskej klinike začal maľovať veľmi úspešné portréty pacientov, no jeho myšlienky boli zmätené, Vrubelovi sa zdalo, že jeho manželka aj sestra sú tiež pacientkami psychiatrickej liečebne.

Kresby vytvorené na klinike boli prezentované na výstave moskovských umelcov, nebolo na nich vidieť ani tieň choroby.

Počas tohto obdobia Vrubel namaľoval obraz „Šesťkrídlový Serafín“, zobrazujúci anjela s horiacou lampou, veľmi krásnu vec, vyrobenú z horiacich a jasných farieb.

Na jar 1904 na tom bol umelec tak zle, že si lekári a príbuzní mysleli, že sa leta nedožije, chceli ho vziať do zahraničia, no potom od týchto plánov upustili. Na leto boli moskovské kliniky zatvorené, a tak srbský psychiater odporučil, aby bol Vrubel umiestnený do nemocnice psychiatra Usolceva, ktorá bola nedávno otvorená na okraji Moskvy.

Pacienti v tejto nemocnici bývali v rodine lekára a užívali si veľkú slobodu.

Presťahovanie sa na Usoltsevovu kliniku malo úžasné výhody: Vrubel začal jesť (predtým si odopieral jedlo, pretože sa považoval za nehodného jedla), vyjasnili sa mu myšlienky, maľoval sa, písal listy rodine a priateľom a o dva mesiace neskôr sa toľko zotavil. že sa vrátil domov.

Po prepustení umelca z nemocnice sa Vrubeli presťahovali do Petrohradu, kde Michail viedol život absolútne zdravého človeka: prenajal si byt, dal doň elektrinu a veľa pracoval.

Počas tohto obdobia Vrubel začal maľovať svoju úžasnú „Perlu“, ktorá je teraz v zbierke Moskovskej Treťjakovskej galérie.

Začiatkom roku 1905 si manželka Michaila Vrubela začala všimnúť silné vzrušenie, stal sa neovládateľný, podráždený a míňal nadmerné peniaze na úplne zbytočné veci. Umelcova manželka musela „prepustiť“ psychiatra Usolceva z Moskvy, ktorý Vrubela odviezol do jeho moskovskej nemocnice.

Usoltsev mal na pacienta upokojujúci účinok. Keď bol Vrubel na klinike, začal spať a nespavosť bola vždy jedným z nebezpečných príznakov jeho choroby. Príbuzní dúfali, že tentoraz choroba nebude trvať dlho, bohužiaľ, no mýlili sa – vzrušenie opäť vystriedal útlak.

Napriek svojej chorobe Vrubel neprestal pracovať: namaľoval portrét celej rodiny Usoltsevovcov, mnohých pacientov a básnika Bryusova, ktorý umelca navštívil.

Bryusov zanechal veľmi zaujímavé spomienky na svoje prvé stretnutie s Michailom Vrubelom, ktoré sa uskutočnilo na klinike Usoltsev: „Pravdupovediac, bol som zdesený, keď som videl Vrubela. Bol to krehký, chorý muž v špinavej pokrčenej košeli. Mal červenkastú tvár; oči - ako dravý vták; odstávajúce vlasy namiesto fúzov. Prvý dojem: šialený! Po zvyčajných pozdravoch sa ma spýtal: "Mám ti to napísať?" A začal ma zvláštnym spôsobom, výtvarne, sústredene, až prenikavo skúmať. Jeho výraz sa okamžite zmenil. Génius nakukol cez to šialenstvo."

Keď Vrubel napísal Bryusovovi, jeho okolie si začalo všimnúť, že s jeho očami sa deje niečo zvláštne, umelec musel prísť veľmi blízko, aby videl model. Nové utrpenie pokračovalo strašnou rýchlosťou, po dokončení portrétu Bryusova Vrubel takmer nevidel jeho prácu.

Michail Vrubel pochopil hrôzu svojej situácie, umelec, ktorého svet bol rozprávkovo krásny, je teraz takmer slepý... Začal odmietať jedlo s tým, že ak bude hladovať 10 rokov, uvidí svoj zrak a kresbu byť nezvyčajne dobrý.

Nešťastný umelec sa teraz za svojich známych hanbil, povedal: "Prečo by mali prísť, ja ich nevidím."

Vonkajší svet bol čoraz menej v kontakte s Michailom Vrubelom. Napriek všetkému úsiliu svojej sestry a manželky, ktoré umelca pravidelne navštevovali, sa ponoril do sveta vlastných snov: rozprával niečo ako rozprávky, že bude mať oči zo smaragdu, že všetky svoje diela vytvoril počas staroveku. Svet alebo renesancia.

Posledný rok života Vrubel stále vytrvalejšie odmietal mäso s tým, že nechce jesť „zabíjačku“, a tak mu začali podávať vegetariánsky stôl. Sila postupne z umelca odchádzala, niekedy hovoril, že je „unavený žiť“.

V minulom lete sedel v záhrade a raz povedal: „Vrabce mi štebotajú – trochu živé, trochu živé.“ Celkový vzhľad pacienta sa stal akoby rafinovanejším, zduchovnenejším.

Vrubel kráčal ku koncu s úplným pokojom. Keď začal mať zápal pľúc, ktorý sa potom zmenil na letmú konzumáciu, bral to pokojne. V posledný deň vedomia, pred agóniou, sa Vrubel dal do poriadku obzvlášť opatrne (česal si vlasy, umyl sa kolínskou), vrúcne pobozkal ruky svojej manželke a sestre a viac neprehovoril.

Až v noci, po chvíli zotavovania, umelec povedal na adresu osoby, ktorá mu dvorila: „Nikolai, stačí mi, že tu ležím – pôjdeme do Akadémie.“ V týchto slovách bola akási umierajúca prorocká predtucha: o deň neskôr bol Vrubel slávnostne prinesený v truhle na Akadémiu umení - jeho alma mater.

Príbeh by som rád zakončil slovami psychiatra Usolceva, ktorý Michaila Vrubela ocenil ako nikto iný a pochopil zložitosť jeho geniálnej osobnosti: „Často som počúval, že Vrubelova práca je chorá kreativita. Vrubel som študoval dlho a pozorne a verím, že jeho práca je nielen celkom normálna, ale taká mocná a silná, že ho ani hrozná choroba nedokázala zničiť. Jadrom bola kreativita, v samotnej podstate jeho duševnej osobnosti, a keď sa dostal do konca, choroba ho zničila... Zomrel ťažko chorý, ale ako umelec bol zdravý a hlboko zdravý.“

Materiál bol pripravený s podporou Centra pre podporu a rozvoj kreativity ľudí s duševnými poruchami, Daria Evseeva evseeva-centre.ru

Začiatkom roku 1902 bol azda jeden z najznámejších obrazov Michaila Vrubela – „Démon porazený“ – predstavený verejnosti v Petrohrade na výstave „Svet umenia“. Krátko pred touto udalosťou si jeho okolie začalo všímať umelcove symptómy duševnej choroby. Spomienky priateľov a rodiny nám umožňujú obnoviť chronológiu posledných smutných rokov života Michaila Vrubela, o ktorom dokonca jeho ošetrujúci lekár, psychiater Usoltsev, napísal: „Zomrel ťažko chorý, ale ako umelec bol zdravý a hlboko zdravý. “

Rok 1901 sa niesol v znamení veľkej rodinnej udalosti - Michailovi Aleksandrovičovi Vrubelovi a jeho manželke Nadezhde Ivanovne sa narodil syn. Manželia sa na túto udalosť pripravovali veľmi veselo, zdalo sa im, že narodenie dieťaťa im nezasiahne do elegantného a spoločenského života, fantazírovali o tom, ako pôjdu s dieťaťom do zahraničia na výstavu „Démona“.

Manželia boli veľmi smutní - chlapec sa narodil s rozoklanou hornou perou, čo Michaila Vrubela hlboko zasiahlo. Od tej chvíle si jeho príbuzní a priatelia začali všímať, že s umelcom nie je niečo v poriadku.

Vrubel maľuje portrét svojho syna, ktorý sa volal Savva, a dáva svojmu vzhľadu výraz extrémnej úzkosti, ktorú pravdepodobne prežíva aj on sám.

Začiatkom roku 1902 bol obraz „Démon porazený“ predstavený verejnosti v Petrohrade na výstave „Svet umenia“. Na túto výstavu spomína sestra Vrubelovej manželky Jekaterina Ivanovna Ge: „Michail Alexandrovič, napriek tomu, že obraz už bol vystavený, ho každý deň od skorého rána prepisoval a ja som každý deň s hrôzou videl, zmeniť. Boli dni, keď bol „Démon“ veľmi strašidelný, a potom sa v prejave démona opäť objavil hlboký smútok a nová krása ... Vo všeobecnosti, napriek chorobe, schopnosť tvoriť neopustila Vrubela, dokonca sa zdalo, že rastie, ale život s ním už bol neznesiteľný“.

V marci 1902 bol Michail Vrubel prvýkrát prijatý do súkromnej psychiatrickej liečebne. V obraze umelcovej choroby prevládali predstavy o vlastnej veľkosti, začalo sa obdobie takého intenzívneho vzrušenia, že stretnutia aj s najbližšími ľuďmi - manželkou a sestrou - boli na šesť mesiacov prerušené.

V septembri toho istého roku bol Vrubel prevezený na kliniku srbského psychiatra v jednom plášti a klobúku, aj bez spodnej bielizne, keďže vraj zničil všetky svoje veci.

V tejto nemocnici to išlo oveľa lepšie, písal úplne logické listy svojim príbuzným a na radu lekára začal znova maľovať.

18. februára 1903 Michail Vrubel opustil kliniku, ale bol veľmi smutný a v apríli bol úplne „odlepený“: často plakal, túžil, hovoril, že nie je dobrý, vôbec nemôže pracovať, hoci boli ponúkané rôzne objednávky.

3. mája 1903 sa stalo nešťastie - Savvočka, jediné Vrubelovo dieťa, zomrelo. Tvárou v tvár tomuto smútku sa Michail Alexandrovič správal veľmi odvážne, osobne sa ujal organizácie pohrebu, pokúsil sa podporiť svoju manželku, ktorá bola v zúfalstve.

Po pohrebe svojho syna odišiel Vrubel na ich panstvo pri Kyjeve, kde bol umelec veľmi nervózny a požadoval, aby bol čo najskôr prevezený do nemocnice. Niekto poradil umiestniť Vrubela na jednu z psychiatrických kliník v Rige.

Tentoraz bola choroba úplne iného charakteru: po megalománii nezostala ani stopa, naopak, vystriedal ju úplný útlak. Vrubel bol nudný a smutný, považoval sa za bezvýznamného a chcel prísť o život.

Na jeseň ho sestra umelca previezla z Rigy do Moskvy. Na moskovskej klinike začal maľovať veľmi úspešné portréty pacientov, no jeho myšlienky boli zmätené, Vrubelovi sa zdalo, že jeho manželka aj sestra sú tiež pacientkami psychiatrickej liečebne.

Kresby vytvorené na klinike boli prezentované na výstave moskovských umelcov, nebolo na nich vidieť ani tieň choroby.

Počas tohto obdobia Vrubel namaľoval obraz „Šesťkrídlový Serafín“, zobrazujúci anjela s horiacou lampou, veľmi krásnu vec, vyrobenú z horiacich a jasných farieb.

Na jar 1904 na tom bol umelec tak zle, že si lekári a príbuzní mysleli, že sa leta nedožije, chceli ho vziať do zahraničia, no potom od týchto plánov upustili. Na leto boli moskovské kliniky zatvorené, a tak srbský psychiater odporučil, aby bol Vrubel umiestnený do nemocnice psychiatra Usolceva, ktorá bola nedávno otvorená na okraji Moskvy.

Pacienti v tejto nemocnici bývali v rodine lekára a užívali si veľkú slobodu.

Presťahovanie sa na Usoltsevovu kliniku malo úžasné výhody: Vrubel začal jesť (predtým si odopieral jedlo, pretože sa považoval za nehodného jedla), vyjasnili sa mu myšlienky, maľoval sa, písal listy rodine a priateľom a o dva mesiace neskôr sa toľko zotavil. že sa vrátil domov.

Po prepustení umelca z nemocnice sa Vrubeli presťahovali do Petrohradu, kde Michail viedol život absolútne zdravého človeka: prenajal si byt, dal doň elektrinu a veľa pracoval.

Počas tohto obdobia Vrubel začal maľovať svoju úžasnú „Perlu“, ktorá je teraz v zbierke Moskovskej Treťjakovskej galérie.

Začiatkom roku 1905 si manželka Michaila Vrubela začala všimnúť silné vzrušenie, stal sa neovládateľný, podráždený a míňal nadmerné peniaze na úplne zbytočné veci. Umelcova manželka musela „prepustiť“ psychiatra Usolceva z Moskvy, ktorý Vrubela odviezol do jeho moskovskej nemocnice.

Usoltsev mal na pacienta upokojujúci účinok. Keď bol Vrubel na klinike, začal spať a nespavosť bola vždy jedným z nebezpečných príznakov jeho choroby. Príbuzní dúfali, že tentoraz choroba nebude trvať dlho, bohužiaľ, no mýlili sa – vzrušenie opäť vystriedal útlak.

Napriek svojej chorobe Vrubel neprestal pracovať: namaľoval portrét celej rodiny Usoltsevovcov, mnohých pacientov a básnika Bryusova, ktorý umelca navštívil.

Bryusov zanechal veľmi zaujímavé spomienky na svoje prvé stretnutie s Michailom Vrubelom, ktoré sa uskutočnilo na klinike Usoltsev: „Pravdupovediac, bol som zdesený, keď som videl Vrubela. Bol to krehký, chorý muž v špinavej pokrčenej košeli. Mal červenkastú tvár; oči - ako dravý vták; odstávajúce vlasy namiesto fúzov. Prvý dojem: šialený! Po zvyčajných pozdravoch sa ma spýtal: "Mám ti to napísať?" A začal ma zvláštnym spôsobom, výtvarne, sústredene, až prenikavo skúmať. Jeho výraz sa okamžite zmenil. Génius nakukol cez to šialenstvo."

Keď Vrubel napísal Bryusovovi, jeho okolie si začalo všimnúť, že s jeho očami sa deje niečo zvláštne, umelec musel prísť veľmi blízko, aby videl model. Nové utrpenie pokračovalo strašnou rýchlosťou, po dokončení portrétu Bryusova Vrubel takmer nevidel jeho prácu.

Michail Vrubel pochopil hrôzu svojej situácie, umelec, ktorého svet bol rozprávkovo krásny, je teraz takmer slepý... Začal odmietať jedlo s tým, že ak bude hladovať 10 rokov, uvidí svoj zrak a kresbu byť nezvyčajne dobrý.

Nešťastný umelec sa teraz za svojich známych hanbil, povedal: "Prečo by mali prísť, ja ich nevidím."

Vonkajší svet bol čoraz menej v kontakte s Michailom Vrubelom. Napriek všetkému úsiliu svojej sestry a manželky, ktoré umelca pravidelne navštevovali, sa ponoril do sveta vlastných snov: rozprával niečo ako rozprávky, že bude mať oči zo smaragdu, že všetky svoje diela vytvoril počas staroveku. Svet alebo renesancia.

Posledný rok života Vrubel stále vytrvalejšie odmietal mäso s tým, že nechce jesť „zabíjačku“, a tak mu začali podávať vegetariánsky stôl. Sila postupne z umelca odchádzala, niekedy hovoril, že je „unavený žiť“.

V minulom lete sedel v záhrade a raz povedal: „Vrabce mi štebotajú – trochu živé, trochu živé.“ Celkový vzhľad pacienta sa stal akoby rafinovanejším, zduchovnenejším.

Vrubel kráčal ku koncu s úplným pokojom. Keď začal mať zápal pľúc, ktorý sa potom zmenil na letmú konzumáciu, bral to pokojne. V posledný deň vedomia, pred agóniou, sa Vrubel dal do poriadku obzvlášť opatrne (česal si vlasy, umyl sa kolínskou), vrúcne pobozkal ruky svojej manželke a sestre a viac neprehovoril.

Až v noci, po chvíli zotavovania, umelec povedal na adresu osoby, ktorá mu dvorila: „Nikolai, stačí mi, že tu ležím – pôjdeme do Akadémie.“ V týchto slovách bola akási umierajúca prorocká predtucha: o deň neskôr bol Vrubel slávnostne prinesený v truhle na Akadémiu umení - jeho alma mater.

Príbeh by som rád zakončil slovami psychiatra Usolceva, ktorý Michaila Vrubela ocenil ako nikto iný a pochopil zložitosť jeho geniálnej osobnosti: „Často som počúval, že Vrubelova práca je chorá kreativita. Vrubel som študoval dlho a pozorne a verím, že jeho práca je nielen celkom normálna, ale taká mocná a silná, že ho ani hrozná choroba nedokázala zničiť. Jadrom bola kreativita, v samotnej podstate jeho duševnej osobnosti, a keď sa dostal do konca, choroba ho zničila... Zomrel ťažko chorý, ale ako umelec bol zdravý a hlboko zdravý.“

Materiál bol pripravený s podporou Centra pre podporu a rozvoj kreativity ľudí s duševnými poruchami, Daria Evseeva evseeva-centre.ru

Začiatkom roku 1902 bol azda jeden z najznámejších obrazov Michaila Vrubela – „Démon porazený“ – predstavený verejnosti v Petrohrade na výstave „Svet umenia“. Krátko pred touto udalosťou si jeho okolie začalo všímať umelcove symptómy duševnej choroby. Spomienky priateľov a rodiny nám umožňujú obnoviť chronológiu posledných smutných rokov života Michaila Vrubela, o ktorom dokonca jeho ošetrujúci lekár, psychiater Usoltsev, napísal: „Zomrel ťažko chorý, ale ako umelec bol zdravý a hlboko zdravý. “

1. Rok 1901 sa niesol v znamení veľkej rodinnej udalosti - Michailovi Alexandrovičovi Vrubelovi a jeho manželke Nadežde Ivanovne sa narodil syn. Manželia sa na túto udalosť pripravovali veľmi veselo, zdalo sa im, že narodenie dieťaťa im nezasiahne do elegantného a spoločenského života, fantazírovali o tom, ako pôjdu s dieťaťom do zahraničia na výstavu „Démona“.

2. Manželov čakala strašná ľútosť - chlapec sa narodil s rozoklanou hornou perou, čo Michaila Vrubela hlboko zasiahlo. Od tej chvíle si jeho príbuzní a priatelia začali všímať, že s umelcom nie je niečo v poriadku.

3. Vrubel maľuje portrét svojho syna, ktorý sa volal Savva, a dáva svojmu vzhľadu výraz extrémnej úzkosti, ktorú pravdepodobne sám prežíva.

4. Začiatkom roku 1902 bol obraz „Démon porazený“ predstavený verejnosti v Petrohrade na výstave „Svet umenia“. Na túto výstavu spomína sestra Vrubelovej manželky Jekaterina Ivanovna Ge: „Michail Alexandrovič, napriek tomu, že obraz už bol vystavený, ho každý deň od skorého rána prepisoval a ja som každý deň s hrôzou videl, zmeniť. Boli dni, keď bol „Démon“ veľmi strašidelný a potom sa v prejave démona opäť objavil hlboký smútok a nová krása... Vo všeobecnosti, napriek chorobe, schopnosť tvoriť neopustila Vrubela, dokonca sa zdalo, že rastie, ale život s ním už bol neznesiteľný“.

5. V marci 1902 bol Michail Vrubel prvýkrát prijatý do súkromnej psychiatrickej liečebne. V obraze umelcovej choroby prevládali predstavy o vlastnej veľkosti, začalo sa obdobie takého intenzívneho vzrušenia, že stretnutia aj s najbližšími ľuďmi - manželkou a sestrou - boli na šesť mesiacov prerušené.

6. V septembri toho istého roku bol Vrubel prevezený na kliniku srbského psychiatra v jednom plášti a klobúku, aj bez spodnej bielizne, keďže vraj zničil všetky svoje veci.

7. V tejto nemocnici to išlo oveľa lepšie, písal úplne logické listy svojim príbuzným a na radu lekára začal znova maľovať.

8. 18. februára 1903 Michail Vrubel opustil kliniku, ale bol veľmi smutný a v apríli bol úplne „odlepený“: často plakal, túžil, hovoril, že nie je dobrý, vôbec nemôže pracovať, hoci mu boli ponúkané rôzne objednávky.

9. 3. mája 1903 sa stalo nešťastie - Savvočka, jediné Vrubelovo dieťa, zomrelo. Tvárou v tvár tomuto smútku sa Michail Alexandrovič správal veľmi odvážne, osobne sa ujal organizácie pohrebu, pokúsil sa podporiť svoju manželku, ktorá bola v zúfalstve.

10. Po pohrebe ich syna odišiel Vrubel na ich panstvo pri Kyjeve, kde bol umelec veľmi nervózny a požadoval, aby bol čo najskôr prevezený do nemocnice. Niekto poradil umiestniť Vrubela na jednu z psychiatrických kliník v Rige.

11. Tentoraz bola choroba úplne iného charakteru: po megalománii nezostala ani stopa, naopak, vystriedal ju úplný útlak. Vrubel bol nudný a smutný, považoval sa za bezvýznamného a chcel prísť o život.

12. Na jeseň ho sestra umelca previezla z Rigy do Moskvy. Na moskovskej klinike začal maľovať veľmi úspešné portréty pacientov, no jeho myšlienky boli zmätené, Vrubelovi sa zdalo, že jeho manželka aj sestra sú tiež pacientkami psychiatrickej liečebne.

13. Kresby vytvorené na klinike boli prezentované na výstave moskovských umelcov, nebolo na nich vidieť ani tieň choroby.

14. V tomto období Vrubel namaľoval obraz „Šesťkrídlový Serafín“, zobrazujúci anjela s horiacou lampou, veľmi krásna vec, vyrobená z horiacich a jasných farieb.

15. Na jar 1904 sa umelec cítil tak zle, že si lekári a príbuzní mysleli, že sa leta nedožije, chceli ho vziať do zahraničia, ale potom od týchto plánov upustili. Na leto boli moskovské kliniky zatvorené, a tak srbský psychiater odporučil, aby bol Vrubel umiestnený do nemocnice psychiatra Usolceva, ktorá bola nedávno otvorená na okraji Moskvy.

16. Pacienti v tejto nemocnici bývali v rodine lekára a užívali si veľkú slobodu.

17. Presťahovanie sa na Usolcevovu kliniku malo úžasné výhody: Vrubel začal jesť (predtým si odopieral jedlo, považoval sa za nehodného jedla), vyjasnili sa mu myšlienky, kreslil, písal listy rodine a priateľom a o dva mesiace neskôr sa uzdravil. natoľko, že sa vrátil domov.

18. Po prepustení umelca z nemocnice sa Vrubel presťahoval do Petrohradu, kde Michail viedol život absolútne zdravého človeka: prenajal si byt, mal v ňom elektrinu a veľa pracoval.

19. V tomto období začal Vrubel maľovať svoju úžasnú "Perlu", ktorá je teraz v zbierke Moskovskej Treťjakovskej galérie.

20. Začiatkom roku 1905 si manželka Michaila Vrubela začala všímať silné vzrušenie, stal sa neovládateľný, podráždený a míňal nadmerné peniaze na úplne zbytočné veci. Umelcova manželka musela „prepustiť“ psychiatra Usolceva z Moskvy, ktorý Vrubela odviezol do jeho moskovskej nemocnice.

21. Usoltsev mal na pacienta upokojujúci účinok. Keď bol Vrubel na klinike, začal spať a nespavosť bola vždy jedným z nebezpečných príznakov jeho choroby. Príbuzní dúfali, že tentoraz choroba nebude trvať dlho, bohužiaľ, no mýlili sa – vzrušenie opäť vystriedal útlak.

22. Napriek svojej chorobe Vrubel neprestal pracovať: namaľoval portrét celej rodiny Usoltsevovcov, mnohých pacientov a básnika Bryusova, ktorý umelca navštívil.

23. Brjusov zanechal veľmi zaujímavé spomienky na svoje prvé stretnutie s Michailom Vrubelom, ktoré sa uskutočnilo na klinike Usoltsev: „Pravdupovediac, bol som zhrozený, keď som videl Vrubela. Bol to krehký, chorý muž v špinavej pokrčenej košeli. Mal červenkastú tvár; oči - ako dravý vták; odstávajúce vlasy namiesto fúzov. Prvý dojem: šialený! Po zvyčajných pozdravoch sa ma spýtal: "Mám ti to napísať?" A začal ma zvláštnym spôsobom, výtvarne, sústredene, až prenikavo skúmať. Jeho výraz sa okamžite zmenil. Génius nakukol cez to šialenstvo."

24. Keď Vrubel napísal Bryusovovi, jeho okolie si začalo všímať, že s jeho očami sa deje niečo zvláštne, umelec musel prísť veľmi blízko, aby modelku videl. Nové utrpenie pokračovalo strašnou rýchlosťou, po dokončení portrétu Bryusova Vrubel takmer nevidel jeho prácu.

25. Michail Vrubel pochopil hrôzu svojej situácie, umelec, ktorého svet bol rozprávkovo krásny, je teraz takmer slepý ... Začal odmietať jedlo s tým, že ak bude hladovať 10 rokov, uvidí svoj zrak a kresba by bola nezvyčajne dobrá.

26. Nešťastný umelec sa teraz hanbil za svojich známych, povedal: "Prečo by mali prísť, ja ich nevidím."

27. Vonkajší svet bol čoraz menej v kontakte s Michailom Vrubelom. Napriek všetkému úsiliu svojej sestry a manželky, ktoré umelca pravidelne navštevovali, sa ponoril do sveta vlastných snov: rozprával niečo ako rozprávky, že bude mať oči zo smaragdu, že všetky svoje diela vytvoril počas staroveku. Svet alebo renesancia.

28. Posledný rok života Vrubel stále častejšie odmietal mäso s tým, že nechce jesť „zabíjačku“, a tak mu začali podávať vegetariánsky stôl. Sila postupne z umelca odchádzala, niekedy hovoril, že je „unavený žiť“.

29. V minulom lete sedel v záhrade a raz povedal: "Čvirikajú mi vrabce - trochu živé, trochu živé." Celkový vzhľad pacienta sa stal akoby rafinovanejším, zduchovnenejším.

30. Vrubel išiel do zakončenia s úplným pokojom. Keď začal mať zápal pľúc, ktorý sa potom zmenil na letmú konzumáciu, bral to pokojne. V posledný deň vedomia, pred agóniou, sa Vrubel dal do poriadku obzvlášť opatrne (česal si vlasy, umyl sa kolínskou), vrúcne pobozkal ruky svojej manželke a sestre a viac neprehovoril.

31. Až v noci, po chvíli zotavovania, umelec povedal na adresu osoby, ktorá mu dvorila: "Nikolai, stačí mi tu ležať - pôjdeme do Akadémie." V týchto slovách bola akási umierajúca prorocká predtucha: o deň neskôr bol Vrubel slávnostne prinesený v truhle na Akadémiu umení - jeho alma mater.

32. Príbeh by som zakončil slovami psychiatra Usolceva, ktorý ocenil Michaila Vrubela ako nikto iný, uvedomujúc si zložitosť jeho geniálnej osobnosti: „Často som počúval, že Vrubelova práca je chorá kreativita. Vrubel som študoval dlho a pozorne a verím, že jeho práca je nielen celkom normálna, ale taká mocná a silná, že ho ani hrozná choroba nedokázala zničiť. Jadrom bola kreativita, v samotnej podstate jeho duševnej osobnosti, a keď sa dostal do konca, choroba ho zničila... Zomrel ťažko chorý, ale ako umelec bol zdravý a hlboko zdravý.“

33. Materiál bol pripravený s podporou Centra na podporu a rozvoj kreativity ľudí s duševnými poruchami, Daria Evseeva evseeva-centre.ru

Informácie o prednáškach a podujatiach Centra Daria Evseeva -