Ludzie o najniższych postaciach i przeznaczeniu. Bohaterowie spektaklu „Na dole” Gorkiego: charakterystyka, obrazy i losy

W sztuce Gorkiego „Na dole” system obrazów jest niezwykle interesujący. Ale zanim zwrócimy się do nich bezpośrednio, powinniśmy bardziej szczegółowo rozważyć znaczenie tytułu pracy. Co to za „dno”? Według Gorkiego to nie tylko mieszkanie - „piwnica, która wygląda jak jaskinia, strop ciężki, kamienne sklepienia, sadza, z kruszącym się tynkiem”, nie tylko status społeczny, ale także stan ducha.
A w sztuce Gorkiego każdy bohater jest na swój sposób nieszczęśliwy, więc każdy ma swój własny sposób dążenia do światła życia.
Przejdźmy teraz do galerii obrazów „Na dole”. Vaska Pepel, złodziej i buntownik; Kleshch najwyraźniej jest utalentowanym ślusarzem, ale twardym, nawet okrutnym mężczyzną, spokojnie patrzącym na to, jak jego żona Anna umiera w mękach. Następna na liście postaci jest Nastya, dwudziestoczteroletnia dziewczyna, której jedyną radością w życiu jest historia miłosna Fatal Love. Kvashnya jest sprzedawcą pierogów, sympatyczną kobietą, także ze swoją duchową tragedią. Bubnov to kartuznik i pijak. Satyna, dość ciekawa osobowość, z własną filozofią życia, szczerze wypijająca wszystkie swoje zdolności i możliwości. Aktor, były minister Melpomeny, jest teraz alkoholikiem. Baron, który był niegdyś panem i stracił wszystko. Alyoshka, dwudziestoletni młody szewc, człowiek bez przyszłości, jak reszta. Tatar, wierzący muzułmanin, a może dlatego wciąż przynajmniej jakoś uciekający od całkowitej duchowej degradacji. I wreszcie Luka, wędrowiec, który nagle pojawił się w życiu noclegowni iw krótkim czasie odcisnął piętno na duszach każdego mieszkańca piwnicy.
Każdy z tych obrazów jest na swój sposób interesujący, życie każdego z nich jest na swój sposób gorzkie.
Vaska Pepel jest złodziejem. A na początku spektaklu tak naprawdę nie zastanawiamy się, dlaczego jest złodziejem, jak się nim stał? Ale w pewnym momencie sam Wasilij mówi o sobie: „Ja od dzieciństwa jestem złodziejem ... wszyscy zawsze mi mówili: złodziej Vaska, złodziej syn Vaska! Tak? Więc? Cóż - chodź! Tutaj - jestem złodziejem!.. rozumiesz: może jestem złodziejem ze zła... bo jestem złodziejem, którego nikt nigdy nie odgadł, by nazwać mnie innym imieniem...”. Może to naprawdę prawda. Człowiekowi nadano markę, a on już jest zmuszony żyć tak, jak inni widzą jego życie. I najwyraźniej Luka powiedział prosto do Nataszy, gdy Pepel zaproponował jej, aby z nim wyszła: „To dobry facet! Po prostu częściej przypominasz mu, że jest dobrym facetem, aby w związku z tym o tym nie zapomniał! On ci uwierzy..."
Vaska była kochanką starszej siostry Nataszy, Wasylisy. To apodyktyczna kobieta, nawet przerażająca, okrutna, kochająca tylko pieniądze. Namówiła Asha do kradzieży. Co więcej, zaczęła namawiać go, by zabił jej męża, właściciela pensjonatu. W rezultacie osiąga swój cel: Vaska w walce, nie licząc swojej siły, zabija Kostyleva. Dalszy los Ashes jest jasny - ciężka praca lub więzienie.
Wywołuje kontrowersyjne uczucia i dziewczyna Nastya. Marzy o wielkiej i jasnej miłości, jednocześnie handlując sobą. Po przeczytaniu historii miłosnych wyobraża sobie swojego kochanka albo Raoula, albo Gastona. I płacze, płacze. Mimowolnie zadajesz sobie pytanie: czy można potępić jej puste sny, kłamstwa, które próbuje uchodzić za prawdę?
Aktor, pijany sługa Melpomeny, opowiada wszystkim i wszystkim, że jego „organizm jest zatruty alkoholem”, jakby był z tego nawet dumny. Właściwie z takim bólem wspomina scenę!... Ale ze względu na słabość swojej natury, upadek na dno życia, łatwiej mu dalej niszczyć samego siebie niż zmagać się z życiowymi trudnościami. Kiedy Luka daje mu nadzieję, mówiąc o bezpłatnej klinice dla alkoholików, aktor przestaje pić: „Dzisiaj pracowałem, zamiatałem ulicę… ale nie piłem wódki! Co to jest? Oto one - dwa kawałki po pięć kopiejek i jestem trzeźwy! Dowiedziawszy się o daremności swoich nadziei, aktor wiesza się, nie zdając sobie sprawy, że nie potrzebuje kliniki, po prostu musiał uwierzyć w siebie.
Satyna jest bardzo ciekawa, człowiek z własną filozofią życia. Od samego początku spektaklu z jego ust dochodzą takie słowa jak „makrobiotyki”, „Sardanapal” itp. Ten bohater różni się od reszty mieszkańców „dna”. Mówi o sobie: „Bracie, jestem zmęczony ludzkimi słowami... Jestem zmęczony wszystkimi naszymi słowami! Każdą z nich słyszałem… chyba tysiąc razy…”, „Byłem wykształconą osobą…”, „Dużo książek czytałem…”. Więc co się z nim stało? Jak został mieszkańcem domu gościnnego? „Spędziłem cztery lata i siedem miesięcy w więzieniu… a po więzieniu – nie ma mowy!” I został uwięziony za zabójstwo sprawcy własnej siostry, która wkrótce po skazaniu brata zmarła. To ludzka tragedia! Żal nam tego bohatera. To o nim wędrowiec Łukasz wypowiada takie słowa: „jak zwariowałeś ze swojej ścieżki, co?… Jesteś taki odważny… nie głupi… i nagle…”. Nawiasem mówiąc, to Łukasz pomaga odsłonić charakter każdego z mieszkańców pensjonatu, który miał szczególnie silny wpływ na Satynę. "Starzec? Jest sprytny!... Starzec nie jest szarlatanem! Co jest prawdą? Człowiek jest prawdą! Zrozumiał to... ty - nie!... On... działał na mnie jak kwas na starą i brudną monetę...”. To właśnie ten bohater po odejściu Łukasza robi pierwszy krok w kierunku zajęcia bardziej aktywnej pozycji życiowej.
Obraz „dziwnego człowieka” Łukasza jest całkowicie niejednoznaczny. Pojawia się w spektaklu i zaczyna wzbudzać emocje i głęboko skrywane uczucia mieszkańców pensjonatu. Od dawna przyzwyczajeni do okrucieństwa i nieludzkości patrzą ze zdziwieniem i nieufnością na Lukę, która ma dla wszystkich miłe słowo. Powstaje tutaj znany spór o to, czy powiedzieć osobie okrutną prawdę, czy uspokoić ją zbawczym kłamstwem. Autor sprzeciwia się ratowaniu kłamstw. Ale co jest złego w tym, że Luka pociesza umierającą Annę, mówiąc jej, że w końcu odpocznie? Ale Aktor nie wytrzymuje zderzenia fikcji z rzeczywistością i popełnia samobójstwo. Łukasz opowiada wszystkim to, co chcieli usłyszeć w głębi duszy, coś, co może obudzić w ich chorej duszy jakieś jasne uczucia. Ale nie każda dusza jest w stanie wytrzymać taki wstrząs. Dlatego nie możemy jednoznacznie stwierdzić, czy jest bohaterem pozytywnym, czy negatywnym.
Tak więc sztuka Gorkiego „Na dole” jest bardzo interesująca ze względu na swoich bohaterów, ich dwuznaczność, złożoność. Debata na temat tego dzieła trwa do dziś, a to w całości mówi o geniuszu Gorkiego jako dramatopisarza.

Dramat M. Gorkiego „Na dole” został napisany w 1902 roku. Bohaterami tego spektaklu są ludzie, którzy w wyniku procesów społecznych na przełomie wieków zostali zrzuceni na samo dno życia. Konflikt społeczny pojawia się w spektaklu przede wszystkim w formie konfrontacji między właścicielami pensjonatu, Kostylewami, a jego mieszkańcami. Kostylew jawi się w oczach nocujących jako bogaty człowiek, który myśli tylko o pieniądzach, stara się prosić jak najwięcej o miejsce. Jednocześnie Kostylev udaje osobę pobożną i mocno wierzy, że dodatkowe pieniądze otrzymane od mieszkańców pensjonatu wykorzysta na szczytny cel. „Rzucę na ciebie pół rubla, wleję olej do lampy… a moja ofiara spłonie przed świętą ikoną…” – mówi insynuując do Kleshch. Jednak same hostele są milsze i bardziej sympatyczne niż Kostylev: aktor pomaga umierającej Annie, Vaska Pepel szczerze kocha Natalię. A Kostylev jest przekonany, że „życzliwości serca” w żadnym wypadku nie można utożsamiać z pieniędzmi, o czym mówi Aktorowi: „Życzliwość jest ponad wszelkimi błogosławieństwami. A twój dług wobec mnie - to jest dług! Więc musisz mi spłacić…” Wasilisa, żona Kostyleva i gospodyni hostelu, uwielbia pokazywać swoją wyższość nad hostelami. Podobno utrzymując porządek w pokojach grozi wezwaniem sanitariuszy, którzy „przyjdą i nałożą grzywnę”, a następnie wyrzuci wszystkich mieszkańców pensjonatu. Ale jej wyższość i władza są urojone, o czym po gniewnej tyradzie Bubnov przypomina jej: „A jak będziesz żyć?” Tak więc praktycznie nie ma różnicy między właścicielami hostelu a ich gośćmi. Kostylev kupuje skradziony zegarek od złodzieja Vaski Asha, jego żona Vasilisa miała romans z tą samą Vaską. Dlatego konflikt między Kostylewami a sypialniami ma podłoże nie tyle społeczne, co moralne: w końcu Kostylew i jego żona to ludzie bez serca i sumienia. Vasilisa namawia Vaskę Pepel do zabicia Kostyleva, który według niej torturuje ją i jej siostrę. Ash potępia ją: „...nie masz duszy, kobieto”. Policjant Miedwiediew, wujek Wasylisy i Natalii, również nie wygląda na surowego przedstawiciela prawa. Narzeka na swoją niespokojną służbę, żałuje, że trzeba ciągle rozdzielać bojowników: „Niech się biją swobodnie, jak chcą… Walczyliby mniej, bo bicie byłoby dłużej w pamięci”. W pensjonacie Bubnov przychodzi grać w warcaby, a kupiec pierożków Kvashnya proponuje mu poślubić. W spektaklu „Na dole” różnice społeczne między wszystkimi bohaterami zostają zatarte. Koncepcja dołu rozszerza i ujmuje wszystkich aktorów, a nie tylko mieszkańców pensjonatu. Każdy z bohaterów, którzy znaleźli się na dole, doświadczył w przeszłości własnego konfliktu ze społeczeństwem. Aktor zostaje sprowadzony do pensjonatu przez pijaństwo, przyznaje, że „wypił duszę”. Z tego powodu Aktor traci wiarę w siebie i swój talent. Dopiero wraz z przybyciem Luki, wspaniałego starca, któremu udaje się przywrócić wiarę w przyszłość wielu schronom, Aktor pamięta swoje imię „na scenie”: Sverchkov-Zavolzhsky. Jednak w pensjonacie nie ma imienia, podobnie jak nie ma przeszłości ani przyszłości. Choć Aktor nieustannie cytuje linijki nieśmiertelnych sztuk, to błędnie interpretuje ich słowa, przystosowuje je do nocnego życia: „Upiję się – jak… czterdzieści tysięcy pijaków…” (zmodyfikowany wers z Hamleta), Aktor popełnia samobójstwo, nie mogąc oprzeć się opresyjnej i ssącej, depersonalizującej rzeczywistości dna życia. Ostrzejszy Bubnov od czasu do czasu wspomina swoje przeszłe życie. Wcześniej był kuśnierzem, „miał własny zakład”. Jego żona „skontaktowała się” z mistrzem, „cwaniakiem”, jak mówi sam Bubnov, i świetnym wojownikiem. Bubnov planował zabić żonę, ale wyszedł na czas, uciekając przed ciężką pracą. Ale za to, że teraz musi prowadzić taki styl życia, Bubnov obwinia nie swoją podstępną żonę, ale siebie: jego picie i lenistwo. Ze zdziwieniem patrzy na swoje dłonie, które, jak mu się wydawało, nigdy nie zostaną zmyte z żółtej farby, i widzi, że teraz są po prostu brudne. Jeśli wcześniej jego ręce były znakiem rozpoznawczym jego zawodu, teraz należy całkowicie do bezimiennego braterstwa domów mieszkalnych, o którym sam mówi: „Okazuje się - na zewnątrz, bez względu na to, jak się malujesz, wszystko zostanie wymazane ... wszystko zostanie wymazany, tak!” Satin, gdy był chłopcem, pracował w biurze telegraficznym. Baron był prawdziwym arystokratą, studiował, „nosił mundur szlacheckiego instytutu”, a następnie poszedł do więzienia za defraudację. Całe życie barona jawi się czytelnikom jako zmiana kilku strojów, kilku masek: od szlacheckiego munduru, szlafroka, czapki z kokardą po więźniarski szlafrok i ubranie pensjonatu. Wraz z tymi bohaterami pod jednym dachem mieszkają oszust Satin, złodziej Pepel, chodząca dziewczyna Nastya, kucharz targowy Kvashnya i Tatarin. Jednak w pensjonacie zacierają się różnice społeczne między nimi, wszyscy stają się tylko ludźmi. Jak zauważa Bubnov: „…wszystko wyblakło, jeden nagi mężczyzna pozostał…”. Konflikty społeczne, które decydowały o ich losach, pozostają w przeszłości, są wyłączone z głównej akcji spektaklu. Widzimy tylko skutki problemów społecznych, które tak tragicznie wpłynęły na ludzkie życie. Już sam tytuł spektaklu „Na dole” sugeruje jednak obecność napięcia społecznego. W końcu, jeśli istnieje dno życia, musi być coś ponad tym dnem; musi być też szybki bieg jasnego, pogodnego, radosnego życia. Nocne pobyty nie mają nadziei na takie życie. Wszyscy, z wyjątkiem Klesha, są zwróceni w przeszłość lub pogrążeni w trosce o teraźniejszość. Ale Kleszcz jest nie tyle pełen nadziei, ile bezsilnej złośliwości. Wydaje mu się, że mieszka w brudnym pensjonacie tylko ze względu na umierającą żonę Annę, ale po jej śmierci nic się nie zmienia. Wiarę mieszkańców pensjonatu w możliwość nowego życia przywraca Luka, „podstępny staruszek”, ale okazuje się, że jest krucha i szybko zanika. „Na dole” to nie tylko dramat społeczny, ale i społeczno-filozoficzny. Co czyni człowieka człowiekiem, co mu pomaga i uniemożliwia życie, uzyskanie godności ludzkiej – odpowiedzi na te pytania szuka autorka spektaklu „Na dole”. Tak więc głównym tematem obrazu w sztuce są myśli i uczucia nocy pozostają w całej ich niespójności. Gorki pokazuje, że tym, którzy z woli losu upadli na samo dno życia, ich sytuacja nie wydaje się tragiczna, nie do zniesienia, beznadziejna. Fakt, że ich otoczenie, przytłaczająca atmosfera pensjonatu popycha ludzi do kradzieży, pijaństwa i morderstw, wydaje się mieszkańcom normalnym trybem życia. Ale punkt widzenia autora różni się od stanowiska jego bohaterów. Pokazuje, że antyludzkie warunki dna prowadzą do zubożenia świata duchowego człowieka, nawet tak wzniosłe uczucie jak miłość prowadzi do nienawiści, walki, morderstwa, ciężkiej pracy. Wśród mieszkańców pensjonatu tylko Satyna „budzi się” do życia, wypowiada wściekły monolog o wielkości człowieka. Przemówienie tego bohatera to jednak dopiero pierwszy krok w kierunku zmiany świadomości osób, które spadły na dno życia, pierwsza próba przezwyciężenia warunków społecznych, które wywierają presję na wolną osobę.

Aleksiej Maksimowicz Peszkow, który przyjął literacki pseudonim Maxim Gorky, stworzył więcej niż jedno niezwykłe dzieło. Wielu ludzi naszych czasów jest gotowych z przyjemnością zanurzyć się w bajeczny i tajemniczy świat opowieści „Stara kobieta Izergil”, podczas gdy inni wolą jego rewolucyjne dzieła, przepojone patriotyzmem i męstwem. Na przykład możemy przywołać powieść Gorkiego „Matka”, wszyscy z zapartym tchem śledzili rozwój wydarzeń w tej pracy i chcieli jak najszybciej dowiedzieć się, jak skończy się ta ciekawa opowieść o matce bohaterki!? Jak mówi przysłowie: „Nie ma towarzyszy dla smaku i koloru!” Dlatego lubimy różne prace.
A teraz chciałbym poruszyć następujący temat: „Ludzie „dna”: postacie i przeznaczenie (na podstawie dramatu Gorkiego „Na dole)”.
Ten temat jest interesujący, ponieważ to właśnie w dramatycznych pracach tego pisarza i wielu innych ujawnia się oczywiście wiele problemów, które są aktualne do dziś. Wśród nich można wymienić lenistwo, chciwość, chciwość, hipokryzję, egoizm, nadmierną dumę. Z wszystkimi tymi ludzkimi wadami spotykamy się także my, ludzie współcześni. Codziennie spotykamy wielu ludzi i bardzo trudno powiedzieć, kim on jest dla ciebie, przyjacielem czy wrogiem!? W końcu, jak mówią teraz: „Ludzie mają tendencję do noszenia masek” i rzeczywiście! Nigdy nie będziemy w stanie powiedzieć, czy ta osoba jest dobra czy zła, tylko w jakiejś życiowej sytuacji cała jego „esencja wyjdzie”. Więc Gorky pisał o tym więcej niż raz. Wielokrotnie zwracał uwagę, że miła i przyzwoita osoba na pierwszy rzut oka, nagle, niespodziewanie, okazała się „osobą nie pierwszej świeżości”.
Teraz proponuję bardziej szczegółowo rozważyć temat, który jest na początku tego eseju, i podać kilka ilustrujących przykładów.
Rozważmy więc obecną sytuację w społeczeństwie na przykładzie spektaklu „Na dole”. Dialog w tej pracy jest słownym ucieleśnieniem fabuły jako konsekwentnego rozwinięcia akcji: charakterystyczna dla dramatu skuteczność słowa oznacza system działań i reakcji, gdzie słowo, niezależnie od rozwijającego się zdarzenia, nie istnieje i nie może być, gdzie słowo jest aktem.
Od samego początku pracy autor zanurza nas w obrzydliwe środowisko, z którego, wydawałoby się, nie można się wydostać: „Piwnica, która wygląda jak jaskinia. Strop - ciężkie, kamienne sklepienia, okopcone, z kruszącym się tynkiem. Światło pochodzi z widza i od góry do dołu z kwadratowego okna po prawej stronie. Prawy róg zajmuje pokój Asha, odgrodzony cienkimi grodziami, w pobliżu drzwi do tego pokoju znajduje się koja Bubnova. W lewym rogu znajduje się duży rosyjski piec; po lewej kamienna ściana - drzwi do kuchni, w której mieszkają Kvashnya, Baron, Nastya. Między piecem a drzwiami pod ścianą stoi szerokie łóżko przykryte brudnym bawełnianym baldachimem. Wszędzie wzdłuż ścian - prycze. Na pierwszym planie, pod lewą ścianą, znajduje się pień drewna z przymocowanym imadłem i małym kowadłem oraz drugim, niższym niż pierwsze. Na ostatnim - przed kowadłem - siedzi Kleszcz, przymierzając klucze do starych zamków. U jego stóp dwa duże pęki różnych kluczy, założone na druciane kółka, wypaczony stół, dwie ławki, taboret, wszystko niepomalowane i brudne. Przy stole, przy samowar, gości Kvashnya, baron żuje czarny chleb, a Nastya na stołku czyta, opierając się o stół, rozczochraną książkę. Na łóżku przykrytym baldachimem Anna kaszle, Bubnov, siedząc na pryczy, przymierza stare podarte spodnie na blankiet na czapki, zaciśnięte w kolanach, myśląc, jak ciąć. W pobliżu - postrzępiony karton spod czapki - na daszki, kawałki ceraty, szmaty.

W sztuce Gorkiego „Na dole” system obrazów jest niezwykle interesujący. Ale zanim zwrócimy się do nich bezpośrednio, powinniśmy bardziej szczegółowo rozważyć znaczenie tytułu pracy. Co to za „dno”? Według Gorkiego to nie tylko mieszkanie - „piwnica, która wygląda jak jaskinia, strop ciężki, kamienne sklepienia, sadza, z kruszącym się tynkiem”, nie tylko status społeczny, ale także stan ducha.
A w sztuce Gorkiego każdy bohater jest na swój sposób nieszczęśliwy, więc każdy ma swój własny sposób dążenia do światła życia.
Przejdźmy teraz do galerii obrazów „Na dole”. Vaska Pepel, złodziej i buntownik; Kleshch najwyraźniej jest utalentowanym ślusarzem, ale twardym, nawet okrutnym mężczyzną, spokojnie patrzącym, jak jego żona Anna umiera w mękach. Następna na liście postaci jest Nastya, dwudziestoczteroletnia dziewczyna, której jedyną radością w życiu jest historia miłosna Fatal Love. Kvashnya jest sprzedawcą pierogów, sympatyczną kobietą, także ze swoją duchową tragedią. Bubnov to kartuznik i pijak. Satyna, dość ciekawa osobowość, z własną filozofią życia, szczerze wypijająca wszystkie swoje zdolności i możliwości. Aktor, były minister Melpomeny, jest teraz alkoholikiem. Baron, który był niegdyś panem i stracił wszystko. Alyoshka, dwudziestoletni młody szewc, człowiek bez przyszłości, jak reszta. Tatar, wierzący muzułmanin, a może dlatego wciąż przynajmniej jakoś uciekający od całkowitej duchowej degradacji. I wreszcie Luka, wędrowiec, który nagle pojawił się w życiu noclegowni iw krótkim czasie odcisnął piętno na duszach każdego mieszkańca piwnicy.
Każdy z tych obrazów jest na swój sposób interesujący, życie każdego z nich jest na swój sposób gorzkie.
Vaska Pepel jest złodziejem. A na początku spektaklu tak naprawdę nie zastanawiamy się, dlaczego jest złodziejem, jak się nim stał? Ale w pewnym momencie sam Wasilij mówi o sobie: „Ja od dzieciństwa jestem złodziejem ... wszyscy zawsze mi mówili: złodziej Vaska, złodziej syn Vaska! Tak? Więc? Cóż - chodź! Tutaj - jestem złodziejem!.. rozumiesz: może jestem złodziejem ze zła... bo jestem złodziejem, którego nikt nigdy nie odgadł, by nazwać mnie innym imieniem...”. Może to naprawdę prawda. Człowiekowi nadano markę, a on już jest zmuszony żyć tak, jak inni widzą jego życie. I najwyraźniej Luka powiedział prosto do Nataszy, gdy Pepel zaproponował jej, aby z nim wyszła: „To dobry facet! Po prostu częściej przypominasz mu, że jest dobrym facetem, aby w związku z tym o tym nie zapomniał! On ci uwierzy..."
Vaska była kochanką starszej siostry Nataszy, Wasylisy. To apodyktyczna kobieta, nawet przerażająca, okrutna, kochająca tylko pieniądze. Namówiła Asha do kradzieży. Co więcej, zaczęła namawiać go, by zabił jej męża, właściciela pensjonatu. W rezultacie osiąga swój cel: Vaska w walce, nie licząc swojej siły, zabija Kostyleva. Dalszy los Ashes jest jasny - ciężka praca lub więzienie.
Wywołuje kontrowersyjne uczucia i dziewczyna Nastya. Marzy o wielkiej i jasnej miłości, jednocześnie handlując sobą. Po przeczytaniu historii miłosnych wyobraża sobie swojego kochanka albo Raoula, albo Gastona. I płacze, płacze. Mimowolnie zadajesz sobie pytanie: czy można potępić jej puste sny, kłamstwa, które próbuje uchodzić za prawdę?
Aktor, pijany sługa Melpomeny, opowiada wszystkim i wszystkim, że jego „organizm jest zatruty alkoholem”, jakby był z tego nawet dumny. Właściwie z takim bólem wspomina scenę!... Ale ze względu na słabość swojej natury, upadek na dno życia, łatwiej mu dalej niszczyć samego siebie niż zmagać się z życiowymi trudnościami. Kiedy Luka daje mu nadzieję, mówiąc o bezpłatnej klinice dla alkoholików, aktor przestaje pić: „Dzisiaj pracowałem, zamiatałem ulicę… ale wódka nie

W sztuce Gorkiego „Na dole” system obrazów jest niezwykle interesujący. Ale zanim zwrócimy się do nich bezpośrednio, powinniśmy bardziej szczegółowo rozważyć znaczenie tytułu pracy. Co to za „dno”? Według Gorkiego to nie tylko mieszkanie - "piwnica, która wygląda jak jaskinia, strop - ciężkie, kamienne sklepienia, sadza, z kruszącym się tynkiem", nie tylko status społeczny, ale i stan ducha.

A w sztuce Gorkiego każdy bohater jest na swój sposób nieszczęśliwy, więc każdy ma swój własny sposób dążenia do światła życia.

Przejdźmy teraz do galerii obrazów „Na dole”. Vaska Pepel, złodziej i buntownik, Kleshch, podobno utalentowany ślusarz, ale twardy, wręcz okrutny człowiek, spokojnie przyglądający się, jak jego żona Anna umiera w mękach. Następna na liście postaci jest Nastya, dwudziestoczteroletnia dziewczyna, której jedyną radością w życiu jest historia miłosna Fatal Love. Kvashnya jest sprzedawcą pierogów, sympatyczną kobietą, która również przeżywa swoją duchową tragedię. Bubnov to kartuznik i pijak. Satyna, dość ciekawa osobowość, z własną filozofią życia, szczerze wypijająca wszystkie swoje zdolności i możliwości. Aktor, były minister Melpomeny, jest teraz alkoholikiem. Baron, który był niegdyś panem i stracił wszystko. Alyoshka, dwudziestoletni młody szewc, człowiek bez przyszłości, jak reszta. Tatar, wierzący muzułmanin, a może dlatego wciąż przynajmniej jakoś uciekający od całkowitej duchowej degradacji. I wreszcie Luka, wędrowiec, który nagle pojawił się w życiu noclegowni iw krótkim czasie odcisnął piętno na duszach każdego mieszkańca piwnicy. Każdy z tych obrazów jest na swój sposób interesujący, życie każdego z nich jest na swój sposób gorzkie.

Vaska Pepel jest złodziejem. A na początku spektaklu tak naprawdę nie zastanawiamy się, dlaczego jest złodziejem, jak się nim stał? Ale w pewnym momencie sam Wasilij mówi o sobie: „Jestem złodziejem od dzieciństwa ... wszyscy zawsze mi mówili: złodziej Vaska, złodziej syn Vaska! Tak? Więc? Cóż - chodź! Tutaj - jestem złodziejem!.. rozumiesz: może jestem złodziejem od zła... bo jestem złodziejem, którego nikt nigdy nie odgadł, by nazwać mnie innym imieniem...”. Może to naprawdę prawda. Człowiekowi nadano markę, a on już jest zmuszony żyć tak, jak inni widzą jego życie. I najwyraźniej Luka powiedział Nataszy poprawnie, kiedy Pepel zaproponował jej, aby z nim odeszła: „To dobry facet! Po prostu częściej przypominasz mu, że jest dobrym facetem, aby w związku z tym o tym nie zapomniał! On ci uwierzy…”

Vaska była kochanką starszej siostry Nataszy, Wasylisy. To apodyktyczna kobieta, nawet przerażająca, okrutna, kochająca tylko pieniądze. Namówiła Asha do kradzieży. Co więcej, zaczęła namawiać go, by zabił jej męża, właściciela pensjonatu. W rezultacie osiąga swój cel: Vaska w walce, nie licząc swojej siły, zabija Kostyleva. Dalszy los popiołów jest jasny - ciężka praca lub więzienie.

Wywołuje kontrowersyjne uczucia i dziewczyna Nastya. Marzy o wielkiej i jasnej miłości, jednocześnie handlując sobą. Po przeczytaniu romansów wyobraża sobie swojego kochanka: czasami Raoula, czasami Gastona. I płacze, płacze… Mimowolnie zastanawiasz się: czy można potępić jej puste sny, kłamstwo, które próbuje uchodzić za prawdę?

Aktor, pijany sługa Melpomeny, opowiada wszystkim i wszystkim, że jego „organizm jest zatruty alkoholem”, jakby był z tego nawet dumny. Właściwie z takim bólem wspomina scenę!... Ale ze względu na słabość swojej natury, upadek na dno życia, łatwiej mu dalej niszczyć samego siebie niż zmagać się z życiowymi trudnościami. Kiedy Luka daje mu nadzieję, mówiąc o bezpłatnej klinice dla alkoholików, aktor przestaje pić: „Dzisiaj pracowałem, zamiatałem ulicę… ale nie piłem wódki! Co to jest? Oto one - dwa kawałki po pięć kopiejek i jestem trzeźwy! Dowiedziawszy się o daremności swoich nadziei, Aktor wiesza się, nie zdając sobie sprawy, że nie potrzebuje kliniki, po prostu musiał uwierzyć w siebie.

Satyna jest bardzo ciekawa, człowiek z własną filozofią życia. Od samego początku spektaklu z jego ust dochodzą takie słowa jak „makrobiotyki”, „Sardanapal” itp. Ten bohater różni się od reszty mieszkańców „dna”. O sobie mówi: „Bracie, jestem zmęczony ludzkimi słowami… wszystkie nasze słowa są zmęczone! Każdą z nich słyszałem… chyba tysiąc razy…”, „Byłem osobą wykształconą…”, „Czytam dużo książek…”.

Więc co się z nim stało? Jak został mieszkańcem domu gościnnego? Oto jego własne słowa: „Spędziłem cztery lata i siedem miesięcy w więzieniu… a po więzieniu – nie ma mowy!” I został uwięziony za zabójstwo sprawcy własnej siostry, która wkrótce po skazaniu brata zmarła. To ludzka tragedia! Żal nam tego bohatera. To o nim wędrowiec Łukasz wypowiada te słowa: „Jak zwariowałeś ze swojej ścieżki, co?… Jesteś taki odważny… nie głupi… i nagle…”. Nawiasem mówiąc, to Luka pomaga odsłonić charakter każdego z mieszkańców pensjonatu, ale na Satin miał szczególnie silny wpływ: „Stary? Jest sprytny!... Starzec nie jest szarlatanem! Co jest prawdą? Człowiek jest prawdą! Zrozumiał, że… ty nie!… On… działał na mnie jak kwas na starą i brudną monetę…”. To właśnie ten bohater po odejściu Łukasza robi pierwszy krok w kierunku zajęcia bardziej aktywnej pozycji życiowej.

Obraz „dziwnego człowieka” Łukasza jest całkowicie niejednoznaczny. Pojawia się w spektaklu i zaczyna wzbudzać emocje i głęboko skrywane uczucia mieszkańców pensjonatu. Od dawna przyzwyczajeni do okrucieństwa i nieludzkości patrzą ze zdziwieniem i nieufnością na Lukę, która ma dla wszystkich miłe słowo. Powstaje tutaj znany spór o to, czy powiedzieć osobie okrutną prawdę, czy uspokoić ją zbawczym kłamstwem. Autor sprzeciwia się ratowaniu kłamstw. Ale co jest złego w tym, że Luka pociesza umierającą Annę, mówiąc jej, że w końcu odpocznie? Ale Aktor nie wytrzymuje zderzenia fikcji z rzeczywistością i popełnia samobójstwo. Łukasz opowiada wszystkim to, co chcieli usłyszeć w głębi duszy, coś, co może obudzić w ich chorej duszy jakieś jasne uczucia. Ale nie każda dusza jest w stanie wytrzymać taki wstrząs. Dlatego nie możemy jednoznacznie stwierdzić, czy jest bohaterem pozytywnym, czy negatywnym.

Tak więc sztuka Gorkiego „Na dole” jest bardzo interesująca ze względu na swoich bohaterów, ich dwuznaczność, złożoność. Debata na temat tego dzieła trwa do dziś, a to w całości mówi o geniuszu Gorkiego jako dramatopisarza.