Kino domowe: baw się i rozwijaj. Jak urządzić sztukę Zabawa dziecięca z dziećmi

Kino domowe: baw się i rozwijaj.  Jak urządzić sztukę Zabawa dziecięca z dziećmi
Kino domowe: baw się i rozwijaj. Jak urządzić sztukę Zabawa dziecięca z dziećmi

Czym różni się występ dzieci od występów dorosłych? Powinien mieć temat, który interesuje dzieci i język, który dziecko rozumie. Możesz mówić o wszystkim, nawet o śmierci, najważniejsze jest jasne. Jeśli wystawiasz spektakl w domu, bez profesjonalnej ekipy, to najlepiej nie odgrywać go rolami, jak w klasycznym teatrze psychologicznym: nieprofesjonalnym aktorom trudno go nie udawać. Oferujemy kilka formatów nowoczesnego teatru, które pomogą wystawić spektakl dla małego zespołu, a jednocześnie nie wymagają specjalnych umiejętności, specjalnych rekwizytów i długich przygotowań.

Teatr tematyczny

1 do 3 uczestników

Gra cieni

3 do 5 uczestników

teatr notacji

3 do 7 uczestników

Od 1 do 15 uczestników

Teatr tematyczny

1 do 3 uczestników

Co to jest

Spektakl z przedmiotami to jedna z najtańszych opcji występu w domu. Jest zaaranżowany jak teatr kukiełkowy, ale zamiast kukiełek – wszelkich przedmiotów, które można znaleźć w domu – na oczach widzów, zamienią się w bohaterów spektaklu. Na przykład mówisz „Kuroch-ku Ryaba”, a ładowanie z telefonu staje się myszą, która łamie jajko drutem ogonowym, a czajniczek, na którego uchwycie wkładasz okulary, staje się smutnym dziadkiem. W związku z tym, że obiekt zaczyna pełnić funkcję nie swoją i następuje przemiana, „cud teatru”.

Metodą opowiadania historii w takim przedstawieniu jest storytelling, opowiadanie fabuły w pierwszej osobie. Aktor nie próbuje grać, jest tylko narratorem, a dzięki jego usunięciu z fabuły odbiór okazuje się bardziej szczery: jestem Glasha i opowiadam bajkę „Kura Ryaba” - i wcale nie gra w Ryaba Hen.

Jak długo trwa występ

Musisz z góry ograniczyć się w czasie: 7 minut na domowe przedstawienie dla dzieci jest idealne, więcej niż 15 nie powinno być dokładnie.

Czego potrzebujesz

Oprócz samych obiektów - bohaterów spektaklu, trzeba przygotować scenę: spektakl najwygodniej jest grać na dobrze oświetlonym stole (pomocna może być lampa stołowa).

Co umieścić

Dobrym rozwiązaniem jest zabranie ulubionej książki. W nim musisz znaleźć fabułę, w której pojawia się problem i jego rozwiązanie lub zmiana bohatera. Oto na przykład problem w Koloboku: to nie zadziałało. Na niedźwiedzia, wilka, zająca, piosenka Koloboka działała i działała, ale nie na lisie. Czemu? Ponieważ nie da się rozwiązać wszystkich problemów życiowych w ten sam sposób. I nawet się tym chwalić.

Jak obstawiać

Jeśli mocno adaptujesz książkę, musisz napisać scenariusz. Jeśli pozostawisz tekst bez zmian, wystarczy zebrać wszystkie potrzebne elementy w jednym miejscu (lub dodać go do zakładek w książce). Musisz także wypisać wszystkie postacie i wymyślić dla nich odpowiednie obrazy. Na przykład mysz to but z długim koronkowym ogonem i dwoma skarpetkami-uszami w środku, myszka to mniejszy but. Duży ślimak to taśma miernicza, mały ślimak to skręcony centymetr. Istnieją specjalne instrukcje, które pomogą Ci ćwiczyć wyobraźnię, zastanów się, jak możesz wykorzystać przedmiot.

Jeśli nagle w trakcie przygotowań udało ci się wymyślić postać, której nie ma w książce, to w porządku, całkiem możliwe jest dodanie go do scenariusza lub zastąpienie nim kogoś innego. Nie trzeba wizualizować wszystkich bohaterów, ale wszyscy ważni są pożądani. A główni bohaterowie powinni być specjalnie zidentyfikowani: na przykład dobrze, jeśli są zawsze obecni na scenie.

Co ważne do rozważenia: wszystkie przedmioty powinny stać się bohaterami na oczach widza, dopiero wtedy będzie to teatr. Czyli blanki, na przykład czajnik i szklanki, powinny być pod ręką, ale powinny zamienić się w postać - w tym przypadku dziadka - powinny być tylko podczas występu, kiedy dziadek jest po raz pierwszy wspomniany. Jeśli obiektów jest dużo, to oprócz narratora w spektaklu może uczestniczyć jeden lub dwóch uczestników.

Scena ze spektaklu „Opowieści z torby mamy”. Reżyseria: Marfa Gorvits, artystka Alexandra Lovyannikova. Festiwal KRYAKK, 2013

W doborze przedmiotów możesz się ograniczyć, zgodzić się np. na to, że bajka powstaje tylko z rzeczy, które mogą być w kuchni, w spiżarni czy w torbie mamy. Można nawet wymyślić piękne podejście: np. mama wróciła z pracy do domu, siada przy stole z komputerem do pracy, a obok niej są dwie znudzone córki, które zaczynają się jej bawić i przeszkadzać. Wtedy mama postanawia opowiedzieć im bajkę: wyciąga z torebki grzebień – staje się jeżem, odwraca laptopa – staje się domem i tak dalej. Jednocześnie, oprócz torby, oczywiście wiele przedmiotów w pudełkach można przygotować wcześniej, na okolicznych półkach.

Efekty teatralne pomogą rozwinąć akcję. Jeśli drobno pokroisz papier i posypiesz scenę z góry - dostaniesz śnieg, jeśli wyślesz suszarkę do włosów lub wentylator na kartki - zamieć, jeśli zgnieciesz folię nad bohaterami - będzie piorun, jeśli połóż na stole niebieski celofan - morze, a jeśli przezroczysty celofan - lód . Efekty teatralne mogą również przedstawiać punkty zwrotne: jeśli bohater zginie, możesz skutecznie wyciągnąć czerwoną chusteczkę z rękawa i zarzucić go na niego. Zwroty akcji są również łatwe do ukazania poprzez zmianę światła lub dźwięku: jajko spadło i pękło - uderzenie łyżką w filiżankę lub klaskanie w dłonie.

Spektakl „Opowieści z torby mamy”. Reżyseria: Marfa Gorvits, artystka Alexandra Lovyannikova. "Teatr Smaku", 2016

Do całego występu możesz wziąć ścieżkę dźwiękową z ulubionego filmu (przy okazji bezpieczną opcję, muzykę z filmów Wesa Andersona) lub po prostu ulubioną piosenkę lub klasyczną kompozycję.

Gra cieni

3 do 5 uczestników

Co to jest

Przedstawienie cieni opiera się również na opowiadaniu historii: przedstawienie prowadzi narrator, a pozostali używają cieni do zilustrowania jego historii. Cienie mogą być różne: są cienie sylwetkowe (gdy cień rzucają specjalnie wyrzeźbione postacie), żywe (cień rzuca cała osoba) i palce aktora ("gra"). Wszystkie techniki cieni można ze sobą łączyć, czasami cień może nawet wyjść poza ekran, a to jest bardzo widowiskowe: tutaj łódź unosi się przed ekranem, a potem jedzie za nim i już widzimy jego cofający się cień.

Jak długo trwa występ

Optymalny czas na występ w domu to 7-15 minut.

Czego potrzebujesz

Do teatru cieni potrzebny będzie ekran (wystarczy arkusz) i kilka źródeł światła. Narrator znajduje się przed ekranem, a aktorzy i światło za nim. Najwygodniej jest umieścić projektor lub lampę stołową na środku na podłodze lub na stole - jest to oświetlenie ogólne. Aby uwydatnić konkretne cienie, każdy aktor musi wziąć latarkę lub telefon z latarką w ręku. Jeśli uczestników jest wielu, można przypisać iluminatory – będą odpowiadać zarówno za światła poszczególnych cieni, jak i lampę.

Jeśli pracujesz z cieniami do sylwetki, musisz je wcześniej wyciąć i przygotować. Najwygodniej będzie kontrolować je za pomocą pałeczek (odpowiednie są pałeczki do sushi) i mocować figurki plasteliną.

Co umieścić

Podstawa literacka może być taka sama jak w teatrze przedmiotowym: Twoja ulubiona książka dostosowana do spektaklu - musisz podkreślić fabułę, która zawiera interesujący Cię problem i jego rozwiązanie.

Jak obstawiać

Dobrze, jeśli rozwiązanie sztuki jest od razu jasne z książki: na przykład, jeśli jest to praca o dorosłych i dzieciach lub o olbrzymach i karłach, to sztuka może opierać się na grze z rozmiarami cieni. Powiedzmy, że bierzesz historię Odyseusza i Cyklopa. Następnie jedna osoba staje bliżej lampy, dalej od ekranu - dostaje duży cień, to jest gigantyczny Cyklop. Drugi jest bliżej ekranu, dalej od lampy - ma mniejszy cień, to bohater Odyseusz. Zgodnie z fabułą Odyseusz przeszywa oko Cyklopa – wystarczy, by aktor wyciągnął rękę po skosie, by widz odniósł wrażenie, że jego palec trafia w Cyklopa.


Scena ze spektaklu „Opowieść, której nie napisano”. Reżyserzy Wiaczesław Ignatow, Maria Litwinova, scenograf Maxim Obrezkov. Teatr „Trickster”, 2015 Międzynarodowy festiwal teatrów lalkowych „Arka”

Mistrzostwo cienia wymaga prób, więc do takiego spektaklu na pewno potrzebny będzie reżyser – osoba, która podczas wszystkich prób będzie przed ekranem, aby upewnić się, że cienie nie nakładają się na siebie i czy są dobrze widoczne.

To ciekawe, kiedy cienie zaczynają wchodzić w interakcję z narratorem. Na przykład opowiada, jak bohaterowie weszli do lasu, a ptak (cień sylwetki) siedzi na jego ramieniu, narrator wieje na niego, a ptak odlatuje. Inną dobrą techniką jest wykorzystanie kontrastu jednego i tłumu, kiedy wszyscy aktorzy za ekranem reagują w ten sam sposób na słowa narratora. Wtedy scena z lasem będzie wyglądać tak. Narrator mówi: „I poszli do lasu” - wszyscy pozostali aktorzy przedstawiają kołyszące się gałązki rękami. Narrator: „I widzieli kota”, wszyscy aktorzy zaczynają miauczeć i podnosić ręce ze zgiętymi palcami, jakby się drapali.

Wizerunek narratora zawsze powinien być kojarzony z przedstawieniem. Zastanów się, kto mógłby opowiedzieć Twoją historię? Jeśli to bajka - babcia czy dziadek. Jeśli starożytny grecki mit to Grek w todze. Z czyjej twarzy słyszysz nagle znajomą historię? Narratorką Czarnoksiężnika z Krainy Oz może być nie tylko Ellie, ale także Totoshka, a nawet nadmorski dąb może opowiedzieć Puszkina.

Jak uatrakcyjnić pokaz

Teatr można wydobyć ze wszystkiego. Ekran może też być zabawny: na przykład, jeśli jest to przedstawienie oparte na Mary Poppins, to może zacząć się od tego, że rodzina Banksów szuka niani, wszyscy aktorzy chodzą po scenie z gazetami, a potem zmienia się wiatr i z góry zbliża się ekran, sklejony z kawałków gazet. Możesz bawić się oświetleniem: zmień światło projektora na niebieskie (jeśli wydarzy się coś magicznego), czerwone (jeśli chcesz zobrazować niebezpieczeństwo). Wędrująca latarnia może pokazywać niebezpieczne momenty, punkt kulminacyjny, jakąś niestabilność. Oni też – żeby skupić się na bohaterze. Wyglądaj bardzo interesująco w teatrze cieni inscenizowane tańce. Jeśli pracujesz z lampami na różne sposoby, obraz zostanie załamany - będzie to spektakularna przerwa w spektaklu. Muzyka również pomoże ożywić przedstawienie: lepiej, żeby było żywe, na przykład bęben lub dzwonek dla akcentów lub ogólnego tła.

teatr notacji

3 do 7 uczestników

Co to jest

Ta forma teatralna będzie najbardziej zbliżona do teatru najbardziej znanego dzieciom: wciąż jest gawędziarz, ale spektakl nie jest już wykonywany przez lalki czy cienie, ale przez aktorów. Różnica polega na tym, że aktorzy tutaj też nie do końca grają, jak w teatrze psychologicznym, ale raczej oznaczają działania i reakcje, dystansując się od swoich bohaterów. Taki teatr jest bliski „teatru epickiego”, który został wymyślony przez niemieckiego dramaturga Bertolta Brechta. W teatrze Brechta aktorzy nie utożsamiali się z bohaterami i nie dążyli do „autentyczności”, ale wręcz przeciwnie, prezentowali to, co znane z nieoczekiwanej strony. Scenografia była zwięzła, a przedstawienia nawiązywały do ​​współczesnych zagadnień..

Załóżmy, że narrator mówi o konkursie na serce księżniczki: bohater musi trafić w cel strzałą, aby poślubić dziewczynę. Potem jeden artysta strzela, drugi bierze strzałę, powoli pokazuje jej kurs, doprowadza ją do celu, pokazuje, że strzała trafia – bam! (aby wzmocnić efekt, można dodać akompaniament muzyczny) - i uroczystość weselna rozpoczyna się w zwykłym tempie. A na przykład śmierć jest przedstawiana w następujący sposób: jeden bohater strzela do drugiego, zamarza, trzeci podchodzi i rysuje na piersi czerwone kółko makijażem lub farbą - ważne jest, aby ofiara nie poruszała się podczas rysowania, i dopiero po zakończeniu tego procesu -shen, zmarły może opuścić scenę (lub zacząć tańczyć lub dziwnie się poruszać - aby zobrazować przejście do innego stanu). To jest jak żywe obrazy: zwykły obraz rejestruje jakieś ważne wydarzenie, podczas gdy obraz na żywo oddaje cały proces, który do tego wydarzenia doprowadził.

Scena ze spektaklu „Kaukaski kredowy krąg”. Wyreżyserowane przez Nikitę Kobeleva. Moskiewski Teatr Akademicki im. Władimira Majakowskiego, 2016

Jak długo trwa występ

Podobnie jak w poprzednich wersjach, czas trwania spektaklu wynosi od 7 do 15 minut.

Czego potrzebujesz

Nie ma wymaganych rekwizytów, ale fajnie byłoby wykorzystać w spektaklu muzykę na żywo: na przykład bębny.

Co umieścić

Do takiego spektaklu najwygodniej byłoby wziąć bajki, w których są oczywiste przemiany, które ciekawie będzie pokazać z bliska, zwolnić.

Jak obstawiać

Ulubiona technika: dziecko zasypia z książką. Załóżmy, że siedzi przy stole, czyta koniec akapitu i zasypia. Wokół niego pojawiają się bohaterowie baśni, którą czytał, być może przedmioty ożywają: ze stołu zdejmowany jest wazon z kwiatami, a o stół opiera się aktor w garniturze w kwiaty. A ci bohaterowie kontynuują opowieść, a samo dziecko staje się na przykład księciem. W tym przypadku spektakl będzie miał nie jednego narratora, ale całą grupę: jeden przekaże słowo drugiemu. Bajkę możesz zakończyć dźwiękiem budzika lub głosem swojej mamy - kompozycja pierścieniowa zawsze dodaje integralności akcji.



Spektakl „Kopciuszek” na podstawie sztuki Joela Pomera to dramat społeczny o tym, jak pamięć zmarłej matki nie pozwala odejść dziewczynce Zoi o przezwisku Zola, dlatego bierze na siebie całą służebną pracę i nie znajduje miejsce dla siebie. W tej scenie siostry i ojciec zaznaczają rogi małego, ciasnego pokoju i przekonują Zolę (Nadezhda Lumpova), że pokój bardzo jej odpowiada. Za kulisami jest Wróżka Chrzestna, narratorka prowadząca przedstawienie.

© Teatr Praktika

Scena ze sztuki Kopciuszek. Wyreżyserowane przez Marfę Gorwitz

Pierwsze spotkanie macochy (Katerina Wasiljewa) i ojca (Alexander Userdin) Zoli. Wszystkie postacie zamarły, a każda wyraża swój stosunek do tego spotkania: macocha i ojciec cieszą się z nowej miłości, siostry są nieszczęśliwe, że teraz muszą żyć razem, i patrzą na Zolę z empatyczną arogancją i protekcjonalnością. Ash niczym talizman wysuwa budzik, który dzwoni co pięć minut, przypominając jej matkę.

© Teatr Praktika

Dla bohaterów trzeba wymyślić kostiumy: używane są rzeczy z szafy, prześcieradła, kolorowy papier i wszystko, co można znaleźć w domu. Jeśli to książę i księżniczka, możesz zrobić dla nich foliowe lub papierowe korony i złote płaszcze - kup koc termiczny w sklepie dla myśliwych i rybaków.

Przyda się również papier do pakowania (na przykład bezpłatny z IKEA). Taki papier może w zasadzie stać się rozwiązaniem całego przedstawienia: można z niego wyciąć wszystkie rekwizyty i zrobić jednokolorowe kostiumy dla wszystkich postaci. Na przykład, jeśli mówimy o nudnym życiu, które zmienia się dzięki miłości lub kreatywności, to kostiumy można malować podczas spektaklu farbami i pisakami.

Aby stworzyć obraz, wystarczy jeden szczegół kostiumu. Zadaj sobie pytanie: co jest najważniejsze w Twojej postaci? Załóżmy, że grasz psa z The Bremen Town Musicians, którego właściciele wyrzucili z domu za bycie „starym”. Jego główną cechą może być starość. Fantasize: dlaczego właściwie została wyrzucona, prawdopodobnie oślepła lub straciła zapach? Wtedy kostiumem mogą być okulary, które pies czasami gubi, długo szuka i dlatego wszędzie się spóźnia. A jeśli masz psa z Magicznego Pierścienia, to jego główną cechą jest oddanie. Wystarczy smycz, aby pokazać, jak pies podąża za swoim panem i jak szczęśliwy jest mu służyć.

Jak uatrakcyjnić pokaz

Aby historia wyglądała bardziej teatralnie, pomogą spektakularne techniki teatralne. Narrator mówi: „Pewnego razu była dziewczyna i nagle ona…” - dziewczyna wyrzuca z piersi czerwoną wstążkę. Narrator (po pauzie): „Zakochałem się”.

Morze, powódź lub wodospad można przedstawić za pomocą celofanu lub koca. Zaspy śnieżne dobrze jest pokazać prześcieradłami. Sami aktorzy potrafią również przekazać pogodę: na przykład jeden bohater podnosi rogi płaszcza drugiego i potrząsa tkaniną, jakby płaszcz nadmuchał wiatr. Albo możesz w ogóle obejść się bez ozdób i rozwiązać wszystko z dźwiękiem: jeśli ugniatasz krochmal w torbie, będzie to wyglądało jak skrzypienie kroków na śniegu, jeśli wdmuchniesz w rurę falistą lub zaczniesz nią machać, dostaniesz wiatru lub zamieć; i ciekawe będzie wydobywanie dźwięków nie za sceną, ale przed widzem, otwartą techniką.

Od 1 do 15 uczestników

Co to jest

Czytanie to najbardziej dorosła forma występu domowego, odpowiednia dla dzieci powyżej 12 roku życia. Z zewnątrz czytanie wygląda na bardzo prostą sprawę: aktorzy siedzą na krzesłach i czytają sztukę według ról. Ale żeby stał się spektaklem, a nie tylko lekturą, potrzebne jest poważne przygotowanie - odprawa spektaklu i przemyślenie przejść między scenami - więc ktoś musi przejąć funkcję reżysera (być może potrzebna jest pomoc dorosłego).

Jak długo trwa występ

Tutaj nie ma ograniczeń czasowych: musisz grać tak długo, jak czytanie.

Czego potrzebujesz

Krzesła, na których zasiądą aktorzy, oraz wydrukowane teksty spektaklu.

Co umieścić

Odpowiednie sztuki można znaleźć na stronie internetowej dziecięcego konkursu dramatycznego „Mała uwaga” oraz w zbiorach dramatu współczesnego autorów dorosłych. Oto kilka sztuk, które warto obejrzeć:

  • Anastasia Bukreeva. „Gandhi milczał w soboty”10 aktorów
  • Irina Waskowskaja. „Bóg jeździ na rowerze”8 aktorów
  • Iwan Wyrypajew. „Czego nauczyłem się od węża” jednoczęściowy
  • Wadima Klimowskiego. „Wojna Mitina”8 aktorów
  • Masza Kontorowicz. „Mamo, moje ramię zostało oderwane”12 aktorów
  • Serafin Orłow. „Asta”10 aktorów
  • Dana Sideros. "Wszystkim to dotyczy"13 aktorów
  • Julia Tupikina. "Wdech wydech"6 aktorów

Jak obstawiać

Po wybraniu tekstu należy rozdzielić role i wybrać narratora, który przeczyta uwagi. Analiza ról jest zawsze mile widziana – zwykle dzieje się to tak: reżyser i aktorzy rozmawiają o tym, co im się w spektaklu podoba, na czym im zależy, osobno omawiają każdą rolę.

Istnieje prosta wersja analizy: trzeba ustalić główny temat spektaklu i sformułować pytanie związane z tym tematem. Na przykład, jeśli tematem jest dążenie do szczęścia, pytanie może brzmieć „Czym jest szczęście dla mojej postaci?”. Aby odpowiedzieć na to pytanie, musisz prześledzić całą linię postaci. Gdy znajdziesz odpowiedź, pomoże to w prawidłowym rozmieszczeniu akcentów w sztuce, aby lepiej zrozumieć, które sceny są kluczowe dla postaci.

A analiza sztuki pomoże ci również dowiedzieć się, jak zareagować na uwagi, które czyta narrator. Najciekawsze w lekturze są wyjaśnienia autora i instrukcje, jak grać. Aktorzy nie powinni odpowiadać na nie dosłownie, bo będzie nudno. Jeśli jest napisane „mówi uśmiechając się” - nie oznacza to, że koniecznie musisz się uśmiechać, nie możesz w żaden sposób zareagować i dalej rozmawiać tak jak poprzednio, jeśli „zadyszana” - wręcz przeciwnie, możesz to przeczytać niezwykle spokojnie jeśli „bohaterowie się kłócą”, ale wiemy, że bohaterowie to małżeństwo, które tylko się kłóci, mogą mówić celowo leniwie lub łagodnie. Rozwiązanie musi być paradoksalne – takie jest prawo teatru. Ale zawsze opiera się na tekście: aktorstwo nadaje uwadze dodatkowy wymiar i odsłania charakter bohatera, poszerza sens tekstu, nie zaprzecza mu.

„Gandhi milczał w soboty”. Dramaturg Anastasia Bukreeva, reżyser Kirill Vytoptov. Festiwal Lubimówka, 2017

Narratora można połączyć z małą rolą lub wymyślić dla niego osobny obraz: na przykład, jeśli wystawiasz sztukę, w której głównym motywem jest jakaś rywalizacja bohaterów, to komentator piłkarski może być narratorem. Ale bardzo ważne jest sprawdzenie każdego pomysłu na próbach: czasami to, co wydaje się bardzo spójne w teorii, w ogóle nie działa na scenie. Dlatego próba to niekończąca się zmiana w poszukiwaniu idealnej formuły. Jednocześnie należy pamiętać, że gra w lekturze powinna być minimalna, główną zasadą jest koncentracja na tekście. Dlatego prezentacja, akompaniament muzyczny i rozwiązania sceniczne będą minimalistyczne.

Aby nie odwracać uwagi widza od tekstu, aktorzy nie powinni się ruszać - najwygodniej będzie im usiąść na krzesłach. Ale możesz organizować przestrzeń na różne sposoby: na przykład postacie biorące udział w scenie mogą iść do przodu. Jeśli to opowieść o kłótni, niech aktorzy usiądą jak na ringu, naprzeciwko siebie. Jeśli nie ma tak wielu uczestników, jedna osoba może odgrywać dwie role. Następnie przenosi się z miejsca na miejsce, aby widz mógł zrozumieć, dla kogo czyta. Jeśli bohater zginął zgodnie z fabułą, to wychodzi lub zamyka oczy, siada plecami do publiczności lub staje na krześle (aby samemu zbliżyć się do nieba) - wizualnie coś musi się zmienić.

Jak dokończyć czytanie? Zawsze zwycięski ruch to ćwiczenie choreograficzne, gdy akcja na scenie jest posłuszna jakiemuś prawu. Jest na przykład ćwiczenie „ruch wydechowy”. Aktorzy zaczynają oddychać w czasie i przy każdym wydechu wykonują dowolny ruch: krok, obrót, pochylenie głowy, machnięcie ręką. Gdy tylko wydech się kończy, ruch się kończy. Kiedy skupiasz się na oddychaniu, nie masz czasu zawracać sobie głowy twarzą, a ta czynność wygląda niezrozumiale i urzekająco. Na przykład w przedstawieniu o rodzinie każdy może w ten sposób zebrać się na portretie rodzinnym.

Jeśli jest to spektakl o kreacji, to równolegle z czytaniem aktorzy mogą rysować obrazki, składać origami i tworzyć kolaż – pod koniec czytania ich praca powinna być gotowa. O końcu może też zadecydować dźwięk: na przykład, jeśli aktorzy zaczną naśladować odjazd pociągu – „chuchukh-chuchukh” – wszystko będzie jasne nawet bez scenerii. Najważniejsze jest to, że wszystkie decyzje powinny dotyczyć samej sztuki - dlatego reżyser (lub reżyserzy) musi pracować z tekstem i myśleć o postaciach, znaczeniach i głównym temacie sztuki.

Jak uatrakcyjnić pokaz

Aby czytanie nie było tylko czytaniem tekstu, możesz wymyślić efekty teatralne. Na przykład, jeśli jest to sztuka o tym, że przeszłości nie można zwrócić, to każdy może jednocześnie wziąć przeczytaną kartkę i rzucić ją na podłogę. Możesz dodać rekwizyty, aby pomóc aktorom poczuć się jak postacie i rozwinąć akcję: weź jabłko, kapelusz, torbę i tak dalej. Na przykład, jeśli jedna postać przez cały spektakl siedzi z jabłkiem, a potem przekazuje ją innej, staje się jasne, że jest to scena o zaufaniu, o miłości. A jeśli np. pod swoim patosowym tekstem Romeo wyciąga lizaka, rozkłada go i podaje Julii, to rozumiemy, że tak naprawdę to jeszcze dzieci.

Zdecydowałeś się zorganizować dla swojego dziecka i nie wiesz, co wymyślić oryginalnie? Dlaczego nie zorganizować Dom dla twoich dzieci!

Tworzyć kino domowe zrób to sam tylko na pierwszy rzut oka wydaje się trudnym zadaniem. W rzeczywistości przy dużym udziale kreatywności i stosunkowo niewielkiej inwestycji możesz uzyskać prawdziwe wakacje, które Ty i Twoje dziecko będziecie pamiętać na długo.

Jak zrobić kino domowe

Format i technologia organizacji kina domowego będą się różnić w zależności od celu prezentacji. Jeśli zdecydujesz się zrobić zaimprowizowany pokaz jednego z elementów urodzin dziecka, najprawdopodobniej powinien to być mini-przedstawienie, które nie będzie poświęcone przez cały czas wakacji. I oczywiście urodzinowy chłopiec musi odgrywać główną rolę! Jeśli organizacja wczasów dla dzieci wydaje Ci się czymś przytłaczającym, to lepiej powierzyć to profesjonalnym dyrektorom.




Kolejnym kryterium jest wiek dziecka. Jeśli maluszek nie ma więcej niż trzy lata, nie musisz organizować dużego spektaklu – niech będzie mały. domowy teatr lalek dla dzieci gdzie głównymi aktorami będą pacynki. Można go ustawić w dowolnym miejscu - przy stole, na łóżku czy kanapie, na podłodze. Jako scenariusz odpowiednie są te bajki, które czytasz z dzieckiem - najlepiej, jeśli postacie są mu znane. Taki domowy teatr lalek to nie tylko rozrywka, ale także sposób na rozwój Twojego dziecka. Podczas zabawy pacynkami rozwija się fantazja, pamięć, uruchamia się wyobraźnia.

Dla starszych dzieci można umówić się występ w domu poważniej - z wyborem scenariusza, rozłożeniem i zapamiętaniem ról, przygotowaniem scenografii, kostiumów i makijażu. Tutaj możesz już zaprosić znajomych dziecka do udziału w wydarzeniu, a także zaprosić publiczność. Z reguły tymi ostatnimi będą rodzice dzieci, dziadkowie, sąsiedzi.

Kino domowe dla dzieci - etapy organizacji

Pierwszym krokiem jest wybór dzieła, które będzie wystawiane na scenie. Nawiasem mówiąc, scena musi być zrobiona - żeby zamknąć trochę przestrzeni, inaczej poczucie teatru będzie niepełne. Najlepiej, aby książka, którą bierzesz za podstawę, była znana wszystkim zaangażowanym w przygotowanie wydarzenia. Na przykład, jeśli zorganizujesz przyjęcie dla dzieci z Alicji w Krainie Czarów, prawdopodobnie nie wpadniesz w kłopoty — większość dzieci przeczytała tę książkę lub obejrzała film.




Następnym krokiem jest przypisanie ról. Oczywiście wszystkie dzieci będą chciały grać piękne, inteligentne, odważne i silne postacie. Ale co wtedy zrobić z negatywnymi postaciami? Postaraj się zaprezentować ich obrazy młodym aktorom, aby te postacie wydawały im się interesujące.

Kolejnym etapem jest przygotowanie kostiumów, które każdy artysta musi przejąć. Oczywiście nie bez pomocy rodziców. Nawiasem mówiąc, jeśli chodzi o kostiumy i makijaż dla Twojego dziecka, tutaj w grę wchodzą stare rodzicielskie rzeczy, a także kosmetyczka mamy.

Scenografię najlepiej wykonać wspólnym wysiłkiem uczestników imprezy – każdy może zabrać z domu wszystko, co może uchodzić za teatralne rekwizyty. Pamiętaj, aby zaprosić dzieci do zrobienia czegoś własnymi rękami - to również przyczyni się do ich rozwoju.

Otóż ​​to! Pozostaje tylko nauczyć się ról, wcześniej naładować kamerę i zaprosić publiczność do wygodnego siedzenia. Spektakl zaczyna się...

NADZIEJA TERINA
Porady dla rodziców „Jak zorganizować występ w domu”

Drogi rodzice!

Jeśli chcesz, aby Twoje dziecko odniosło sukces, było wyzwolone społecznie i towarzyskie, czytaj mu mądre pouczające bajki, historyjki, historyjki. umieścić występy domowe dla dzieci, z udziałem dzieci, pulpit, z zabawkami. puść wodze fantazji.

zastanów się nad treścią, napisz scenariusz, weź pod uwagę wiek odbiorców.

artystów powinno być mało, a występ nie powinien trwać dłużej niż 15 minut, aby nie męczyć dzieci.

w zależności od wieku i treści robisz kilka prób

powinno być wystarczająco dużo miejsca na przedstawienie, aby artyści mogli się odwrócić.

pomagamy wykonać dekoracje i kostiumy z improwizowanych materiałów.

bądź wdzięcznymi widzami.

Jeśli włożyli występ dorośli którzy są w stanie połączyć kilka ról, za ekranem nie powinno być więcej niż trzech aktorów. A jeśli w występ biorą udział dzieci, wtedy oczywiście każdy z nich dostaje jedną rolę i spektakl musi być krótka, na przykład jedna scena z „Maszy i Niedźwiedzia”, „Teremok” czy „Kolobok”, gdzie jest mało tekstu i wszystko dzieje się szybko.

Najpierw przed próbą przeczytaj tekst, omów fabułę, postacie, postacie. Jeśli są lalkami, rozdaj postacie, aby wcielić się w postać i ćwicz ożywianie ich. Bardzo przydatne jest robienie tego przed lustrem, aby zobaczyć siebie z zewnątrz. Ważne jest, aby kukiełka dla małego aktora nie stała się rękawiczką, ale bohaterem z własnym charakterem, ze swoimi przyzwyczajeniami, nawykami, postawami i wybrykami. Projektowanie ich dla swojej postaci to ekscytująca gra, w którą dzieci lubią grać. Jeśli zorganizujesz występ muzyczny, efekty dźwiękowe, będzie prawie profesjonalny. Odważyć się!

Spektakl można zaplanować na dowolną uroczystość rodzinną. Najważniejsze, żeby była uwaga, zainteresowanie, pomoc w projektowaniu i żeby lokal był odpowiedni. Pomieszczenie nie powinno być zagracone meblami, w których można by postawić parawan lub pociągnąć linę do prowizorycznej przegrody. Widzowie-dzieci mogą siedzieć niekoniecznie na krzesłach, wystarczą poduszki na dywanie. Latem możesz postawić spektakl tuż na ulicy - na wsi lub na podwórku.

Do domowej roboty teatr - najlepiej nadaje się teatr lalkowy, ponieważ nie ogranicza ani kompozycji postaci, ani sceny, ani strojów, ani scenografii. Ponadto robienie lalek i dekoracji to osobna, bardzo ekscytująca czynność, która ma wiele wspólnego z naturalnymi zabawami dla dzieci urządzenie domek dla lalek i szafa.

Przed rozpoczęciem występ powinny być brawa, jak w teatrze. I przez cały czas występ dopingować artystów, to doda im pewności siebie i rozpali się chęcią dalszego udziału w produkcjach. A kreatywne dzieci nigdy nie powiedzą – nie chcemy ćwiczyć, one to uwielbiają i są chętne do występów. Jeśli dziecko nie zgadza się na zabawę w produkcję – nie spiesz się, jeszcze nie dojrzał. Wszyscy ludzie w odniesieniu do tego rodzaju sztuki dzielą się na tych, którzy chcą zaskoczyć i tych, którzy chcą być zaskoczeni. Daj czas na zrozumienie swojego dziecka. Najważniejsze jest, aby z wyprzedzeniem znaleźć tych widzów, dla których Twój na pewno spodoba ci się program W końcu pierwszy sukces jest tak ważny dla dzieci w każdym przedsięwzięciu.

Powiązane publikacje:

Jak urządzić staw na stronie własnymi rękami (szkic zdjęcia) Drodzy koledzy, przyjaciele i goście mojej strony, witam. Na początku.

Porada dla rodziców „Jak samodzielnie zorganizować najbardziej niezapomniane urodziny dziecka w domu” Jak samodzielnie zorganizować najbardziej niezapomniane urodziny dziecka w domu. Przygotowanie do urodzin dziecka: 1. Podnieś zabawne dzieci.

Spektakl kukiełkowy w drugiej grupie juniorów nr 1 „Kolobok uczy ABC ruchu” Przygotowali pedagodzy: Bykova Yu A. Terekhova T. A ..

Spektakl kukiełkowy „Zbieranie grzybów”(dźwięki muzyki, dziadek i kobieta wychodzą z różnych stron ekranu) - Babciu, czy doiłaś krowę? - Tak, puszczam się na spacer! A czy wylałeś wannę? - Jak.

Bajka „Rzepa” Dziadek posadził rzepę: - Rośnij, rośnij, rzepa, słodka i silna! Rzepa urosła zarówno słodka, jak i mocna.

Spotkanie dla rodziców „Urodziny to święto dzieciństwa! czyli Jak urządzić dziecku urodziny Cel spotkania: pomoc w zachowaniu tradycji w rodzinach, aby dziecko obchodziło urodziny z zaproszeniem przyjaciół, z organizacją.

Zrób rekwizyty teatralne, teatralne i teatralne z dzieckiem w domu. Będziesz miał coś, co zaskoczy gości i zadowoli bliskich spokojnymi rodzinnymi wieczorami. Bajkowe postacie pomogą nakarmić, ukołysać, pocieszyć i edukować dziecko. Kino domowe to świetny sposób na mówienie, rozwój emocjonalny, twórczy. A co najważniejsze, jest to wspólne działanie, które jednoczy wszystkich członków rodziny. Wystarczająco dużo ról dla wszystkich!

Organizacja kina domowego nie wymaga dużych kosztów finansowych, wiele można zrobić z improwizowanych materiałów własnymi rękami. Po prostu bądź przygotowany na oddanie swojego czasu. Ale warto, zaufaj mi! Płonące oczy dziecka, burza emocji, bezcenne przeżycie, zabawne zdjęcia w rodzinnym archiwum, aplauz publiczności – to nie jest cała lista przyszłych „dywidend”.

Chowając się za lalkami, przyzwyczajając się do wizerunków bohaterów, dzieci często mówią rzeczy, których nie powiedziałyby w zwykłym życiu. Bawiąc się w teatrze, dziecko gra to, co go w danej chwili ekscytuje, w imieniu bajkowej postaci opowiada o własnych problemach, przeżyciach, obawach. Inscenizacja pomaga doskonalić umiejętności komunikacyjne, rozwija ekspresję mowy i umiejętność formułowania myśli.

Przyjrzyjmy się, jak może wyglądać kino domowe, z czego i jak można zrobić lalki.

Jak zrobić lalki teatralne

W sprzedaży jest wiele wszelkiego rodzaju pacynki na palec, pacynki na rękawiczki. Porozmawiamy o lalkach, które bez problemu możesz zrobić samemu w domu. Czasami nie musisz nawet umieć szyć.

Nie musisz robić wielu lalek. Szary wilk, lis, niedźwiedź, zając i inni „biegnący” bohaterowie mogą uczestniczyć w ogromnej liczbie bajek.

Pacynki na palec do kina domowego


live-and-learn.ru

Dzieci mogą być wprowadzane do teatru od najmłodszych lat. Role głównych aktorów zagrają nasze palce. Trzeba je tylko trochę poprawić. Z czasem maluch sam będzie odgrywał krótkie scenki.


detskij-dvorik.ru

Lalki do kina domowego można związać za pomocą klucza.


natalytkachenko.ru


nhpko.ru

Pacynki na palec można uszyć ze skrawków polaru, filcu lub jasnej bawełny i dzianin.


cs1.livemaster.ru


cs5.livemaster.ru

Pacynki na palec można wykonać z papieru techniką origami.

ejka.ru

Specjalne przeciągnięcia pozwalają na bardziej skomplikowane figury.

tupać lalki

Ciekawe i łatwe do wykonania lalki stomp. Gruby karton wystarczy. Okazuje się, że to prawdziwa chodząca lalka!

olgagre.ru


olgagre.ru


mamadelki.ru

Każdy płaski obrazek z dwoma otworami na palec wskazujący i środkowy stanie się utalentowanym aktorem w Twoim kinie domowym w ciągu kilku minut, będzie mógł chodzić, skakać i biegać zabawnie.

Pacynki do teatru


belzo.ru

Zostaną wykorzystane zagubione rękawiczki, skarpetki bez pary, rękawiczki, resztki tkaniny, filcu, przędzy itp.

kubirubi.livejournal.com


Iledebeaute.ru

Skarpeta może zmienić się w każdego, jeśli przyszyjesz oczy, grzywkę i inne brakujące szczegóły obrazu.


st.stranamam.ru

Jeśli lalka jest wykonana w taki sposób, że może otwierać usta, to świetnie! Postać, która mówi i porusza ustami w wiarygodny sposób, jest zdolna do wielu.

ic.pics.livejournal.com

Prosty wzór w formie kubka. Z przodu narysuj postacie.

Lalki z dzianiny w formie rękawiczki.


liveinternet.ru


cs5.livemaster.ru


www.zabawki.ru


livemaster.com

Pacynki na rękawiczki mogą być wykonane ze zepsutych zabawek. Wystarczy przymocować głowę do pokrowca na rękawiczki. Główki z gumowych zabawek są świetne.

Pacynkę można nie tylko uszyć, ale również wykonać z wełny.

Lalki

st.stranamam.ru

Musisz nauczyć się kontrolować marionetkę. Ważna jest tutaj koordynacja i zręczność.

www.zabawki.ru

Możesz zrobić lalkę z kulek, dużych koralików, kawałka materiału. Pamiętaj, aby przekroczyć i wędkować.

technologia.su

Lalki na patyku

www.nevworker.ru

Lalki z jednorazowych łyżek. Szybki i wygodny w trzymaniu!


rusbatya.ru

Jako uchwyty można użyć drewnianych szaszłyków lub patyczków do lodów.


www.szmaragdowy.com


zaitseva-toys.ru


www.lapsik.ru

Lalki na stojakach

Możesz wycinać bohaterów do kina domowego z czasopism lub samodzielnie tworzyć figurki. Pamiętaj, aby przykleić gruby karton i zrobić podkładki.


ezhikezhik.ru


brestcity.com

Gra cieni

pumbr.ru

Zaaranżowanie domowego kina cieni nie jest trudne – jako ekran nadaje się biała prześcieradło, a zamiast projektora można wziąć zwykłą lampę stołową.

Możesz także wymyślać i pokazywać postacie za pomocą rąk.

puppentheater.ru

flanelograf

Wykonanie flanelografu jest proste - kawałek sklejki lub deski pokryty jest zwykłą flanelą. Postacie są naklejone na gruby karton (można wyciąć zdjęcia z czasopism lub ściągnąć z internetu). Na odwrocie przyklejony jest papier aksamitny lub rzep do szycia.

3.bp.blogspot.com

Niech bajka ożyje!

Drodzy Czytelnicy! Czy masz doświadczenie w organizowaniu kina domowego? A może byłeś obecny na produkcjach, które znajome mamy i tatusiowie organizowali ze swoimi dziećmi? Może wiesz, jak zrobić dekoracje i lalki do teatru? Opowiedz nam o tym w komentarzach.

Maluchy uczą się wchodzić w interakcje z innymi dziećmi i uczą się różnych umiejętności. Tylko gra może być kluczem do czytania, liczenia, zapamiętywania różnych faktów i wykonywania zadań.

Jedną z najjaśniejszych opcji tworzenia gier jest dziecięcy teatr lalek. Ten bajeczny świat fantazji i magii powstał dawno temu. A teraz rodzice na całym świecie aktywnie wykorzystują dziecięcy teatr, nie tylko jako metodę nauczania dziecka, ale także jako sposób na zrozumienie jego wewnętrznego świata, zagłębienie się w jego doświadczenia i rozmowę z dzieckiem na wszystkie tematy, które go dotyczą.

Teatr lalek dla dzieci może stać się integralną częścią życia Twojego dziecka niemal od urodzenia. Oczywiście w młodym wieku dziecko nie będzie mogło zostać uczestnikiem spektaklu teatralnego. Ale potrafi być najbardziej ciekawskim i uważnym widzem. Nowoczesne spektakle przeznaczone są dla dzieci w wieku przedszkolnym, a teatr dla dzieci od pierwszego roku życia cieszy się coraz większą popularnością zarówno wśród rodziców, jak i nauczycieli. Grupy teatralne powstają w wielu placówkach przedszkolnych, a teatr lalek w przedszkolu jest integralną częścią programu edukacyjnego. W młodszych grupach edukatorzy i pracownicy muzyczni działają jako aktorzy, a w starszych aktywnie angażują wszystkich w spektakle.

Teatr lalek w domu

Jak urządzić teatr lalek w domu? Od 3 roku życia możesz odgrywać proste scenki z dzieckiem, używając jego ulubionych zabawek i fantazjować na dowolny temat. Gdy tylko zrozumiesz, że dziecko opanowało zasady teatru stołowego, zacznij stopniowo przyzwyczajać go do śledzenia fabuły wybranej bajki i dokładnej wymowy tekstu. Nie będzie to trudne, ponieważ małe dzieci zwykle zawsze pamiętają na pamięć 2-3 książki, które codziennie czytają im rodzice.

Kiedy Twoje dziecko ma 4 lata, możesz kupić papierowy zestaw teatralny DIY w księgarni. Takie zestawy zawierają wizerunki bohaterów z różnych bajek. Wspólnie można je wycinać i sklejać w kształcie stożków, a to dodatkowa czynność dla okruchów.

Możesz także zrobić papierowe lalki na patykach i rozpocząć pracę z ekranem. Alternatywą dla takiego teatru na patykach jest teatr na palec, który można kupić w sklepie lub wykonać z improwizowanych materiałów.

W wieku 5-6 lat zmieniają się preferencje niemowląt. Teraz mogą już w pełni uczestniczyć w produkcjach. Aby Twoje przedstawienia były jasne i żywe, możesz skorzystać z teatru lalek. Takie teatralne lalki mają wiele odmian, a odpowiedni zestaw możesz wybrać dla siebie w specjalistycznym sklepie.

Ponadto jednym z najpopularniejszych teatrów dziecięcych jest wciąż teatr cieni. Gry cieni dla dzieci są dość łatwe do założenia i bardzo zabawne do oglądania. W końcu wszystko, co dzieci widzą na świetlistym ekranie, to sylwetki bohaterów. Ale dziecięca wyobraźnia jest w stanie dopracować najdrobniejsze rysy i detale wszystkich bajkowych postaci. Aby korzystać z takiego kina w domu, będziesz musiał zrobić ekran z rozciągniętej białej tkaniny. A potem kładziemy ekran na niskim stoliku, oświetlamy go lampą i gramy przedstawienie. Oprócz papierowych sylwetek bajkowych postaci możesz spróbować przedstawić palcami zwierzęta i ludzi. Dostaniesz doskonały, o czym pisaliśmy już na Bambino Story.

Nie trzeba ograniczać się do tradycyjnych rodzajów produkcji teatralnych. Możesz urządzić fantastyczne dziecięce przedstawienia, korzystając z różnych materiałów pod ręką, bawiąc się sytuacją w swoim mieszkaniu lub wykorzystując warunki w naturze. Ale za każdym razem, oprócz organizowania rozrywki dla maluszka, staraj się jak najlepiej wykorzystać tak niekonwencjonalną formę komunikacji.

Spróbuj odegrać w swoim teatrze lalek różne kontrowersyjne sytuacje, przez które przechodzi dziecko, a nawet cała twoja rodzina. Daj dziecku możliwość wyrażenia swoich uczuć na temat tego, co się dzieje. Czasami warto nawet rozegrać jakieś tragiczne sytuacje, aby trochę przygotować dziecko na to, że w życiu wszystko może się zdarzyć.

Niech twoje dziecko czasem będzie złym facetem. Zazwyczaj dzieci lubią grać tylko pozytywne postacie. Ale przymierzając maskę bohatera, którym nie chce być, dzieciak będzie mógł przezwyciężyć swój mały strach i spojrzeć na sytuację z drugiej strony. Chociaż na pewno nie warto naciskać mocno i zmuszać dziecka do zabawy w kogoś, kogo nie lubi.

Postaraj się zrobić wszystko, aby dziecko pokonało swoją nieśmiałość. Chwalcie go, śmiejcie się razem, przenośnie i żywo odgrywajcie swoją rolę. Daj dziecku przykład, że im bardziej czuje się zrelaksowany na scenie, tym bardziej interesujący jest widz i tym więcej pozytywnych emocji doświadcza.

Aby zainteresować dzieci grą, nigdy nie łaj ich ani nie próbuj doprowadzać ich umiejętności aktorskich do perfekcji. Dla ciebie ważny jest proces, a nie wynik. Wytnij cały nieciekawy tekst autora i pozwól małym aktorom poprowadzić scenę. Oczywiście dobrze, jeśli dzieci znają słowa na pamięć, ale mile widziana jest też improwizacja.

Im dziecko jest starsze, tym głębsza powinna być treść przedstawień i tym bardziej złożone powinny być rekwizyty. Być może spodoba Ci się taka rodzinna rozrywka i z przyjemnością zorganizujesz tak ciekawe mini-przedstawienia w swoim domu. Tymczasem Twoje dziecko nauczy się pięknie i kompetentnie mówić, prezentować się przychylnie innym, a także przekazywać swoje myśli i uczucia bardzo emocjonalnie i zmysłowo. To z pewnością stanie się doskonałą podstawą do rozwoju w niej ciekawej i wieloaspektowej osobowości.