Se le regole sono consentite buon tonoIl titolo dovrebbe essere aggiunto a una dozzina di segni esclamativi. Sono uguali, leggendari, famosi, sbalorditivi e influenti, i britannici fatali molto fatali di nuovo arrivano di nuovo in Israele e danno l'unico concerto il 28 gennaio nel centro di Tel Aviv of Stage Arts.

Creatività Uriah Heep è rock! Rock Rock Heavy, Metal, Progressive, Art e Jazz Rock, Gey Mythological Acoustic Folk Rock. Dal campo di miti e gruppi come LED Zeppelin, Black Sabbath e Viola profondo.. Ma non ci sono più lì, e Uriah Heep è uno dei migliori gruppi di Hard Rock britannico - il mito sta ancora agendo, nonostante più di quattro decenni di carriera a scena. La loro musica, i loro testi, gli esperimenti stilistici, le ballate, la loro esecuzione - cosa c'è da descrivere lì quando puoi ancora sentire in diretta.

23 album di studio, che sono diventati i classici di Hard-rock, 12 dischi - record di concerti, 13 collezioni - questa è solo la cima dell'iceberg della popolarità di Uriah Heep. Solo negli anni '70 - alla "Golden" per il tempo di musica rock - un gruppo il cui album di debutto è uscito negli anni '70, venduto in tutto il mondo più di 30 milioni di album, che ha reso una delle band rock di maggior successo. Anche nelle distanti copertine degli anni '70 dei loro dischi con nomi favolosi erano familiari a milioni di amanti del Roca. Nelle prime record, il leader incondizionato è stato Cen Hensley, che è l'autore della maggioranza dei colpi di gruppo. A proposito, è un famoso poeta inglese. La voce di David Bairon era unica. Non c'erano più vocalisti di questo livello nella storia della roccia.

La storia di questo gruppo è impigliata - molte volte le composizioni e le vocalisti sono cambiate - ma ogni volta che ha dimostrato uno nuovo, non ancora noto dal lato della sua creatività. In generale, non riducono la plancia che hanno stabilito loro stessi. Formati nel 1969, i musicisti non si aspettavano che, anche dopo quarant'anni, sarebbe difficile per i loro concerti e che sarebbero diventati oggetto di ricerca: quattro libri sono usciti su questo gruppo solo in russo.

I loro grumi sono così popolari che i nomi diventano nominali. Quindi, per esempio, la famosa canzone "Luglio mattina" è diventato il nome dell'estate festival musicale In Bulgaria. Già nella prima parte del gruppo, cinque vocalisti si sono incontrati, che è diventato il suo segno di marca supportato finora, il segno della loro musica è un epico, dinamico, luminoso e diverso. Uriah Heep ha avuto le proprie liste e cade, ma sono riusciti a sopravvivere a tutti i problemi e salvare i fedeli fan. Nel 1986, "sangue fresco", che è stato letto in Uriah Heep mille volte, ha finalmente lavorato. I musicisti non sono separati da oltre venticinque anni, e la quindicesima composizione nella storia del gruppo si è rivelata il più resistente e resistente. Personaggi magici delle loro canzoni (saggi, streghe, demoni "Rainbow") e l'atmosfera mistica generale delle composizioni ha creato l'immagine dell'uriah Heep del gruppo "favoloso", e il set delle loro canzoni è entrato nella classica antologia rock come campioni di roccia 70 E 80 anni, e tra cui non sono solo "Luglio mattina", ma anche "Lady in Black", "Guarda te stesso", "Easy Living" - canzoni che la sala suda sempre.

E da dove viene l'auto-sfida di Uriah Heep? Cosa può servire come fonte di ispirazione per gli inglesi? Certo, Dickens. E, naturalmente, uno dei personaggi più bassi-alpinerali è un'iria dell'ipotizione (in traduzione in russo) dal romanzo "David Copperfield". A proposito di Dickens i giorni di Natale del 1969, tutti dissero a Londra - un centesimo anniversario è stato celebrato dalla sua morte. Apparentemente, il carattere di Uria Gipa, Juragy Hipa, è impossibile inizialmente corrispondere all'umore dei giovani rocker, per 43 anni più vecchio dei fan di tutto il mondo, giovani e venti fan più anziani, parlando nelle prestigiose sale e negli stadi, di più Di una volta cambiato la composizione del gruppo, ma questo giorno è amato da popolari e richiesti.

In un concerto in Israele, il 28 gennaio, tutte le band del Gruppo e le canzoni del loro ultimo album "in the Wild" saranno eseguite nel centro di Tel Aviv of Stage Arts.
Mick Boxing - Vocals, Guitar
Trevor Bulder - Vocals, Bass
Bernie Show - Vocals
Phil Lanzon - voce, tastiera
Russell Gilbruck - voce, tamburi

Biglietti in Internet Cassa

https://www.youtube.com/watch?v\u003dwhadzdk61ui.

Le foto sono fornite dall'organizzatore del tour - Hafakot Megovanot & Meyohadot, Ltd.

Uriah Heep.

"Very` Eavy molto umno" (molto pesante, molto modesto) - tale titolo ha ricevuto un disco di debutto del gruppo, che è stato rilasciato il 19 giugno 1970. È questa data i musicisti "Uriah Heep" considerano il compleanno della squadra. Per quasi una storia di 30 anni del gruppo, è stata osservata una "struttura di cornici" piuttosto tangibile nella sua composizione. Per più di venti anni fa, un diverso bassista Gary Tain è andato al mondo. Nel 1985, il vocalist David Byron, che ha lasciato il "Uriah Heep" nel 1976, morì. Negli anni '80 per il bene di una carriera da solista, il gruppo ha lasciato il lettore da tastiera di Ken Hensley, che ora funziona come un propagandista della società "St. Louis Music", che produce amplificatori di concerti "Ampeg" e "Crate". Ma era Gary, David e Ken che ha definito il classico suono "Uriah Heep", che è stato ricordato da tali album come "Guarda da solo" (1971), "Demoni e maghi" (1972), "il compleanno del mago" (1972 ), "Sweet Freedom" (1973) e "Wonderworld" (1974). Tra dei partecipanti attuali Solo gruppi Mick Boxing suona in esso dalla data della sua fondazione. Un'esperienza lavorativa "Hipovsky" più piccola del batterista Lee Kerslaka. Si è unito a The Uriah Heep nel novembre del 1971 e da allora solo circa un anno trascorso dalla parte - nella squadra di Ozzy Osborne. Tre quarti dell'esistenza del gruppo per i suoi batch per chitarra Bass sono responsabili Trevor Bolder. Un vocalist Bernie Show e Keyboard Player Phil Lanzon unito a Uriah Heep nel 1976.

Fu allora che è iniziata l'istituzione dell'immagine audio aggiornata della squadra. E presto iniziò a guadagnare e "seconda respirazione". Alla fine del 1987, dieci concerti trionfanti del gruppo si sono svolti nel concerto di Mosca e nel complesso sportivo "Olympic", che ha sporgiato il percorso Unione Sovietica Per altri composti rocciosi occidentali. I discorsi nei consigli del paese hanno servito "Hipam" un buon servizio. Dopotutto, secondo il boxe, nel Raman della Gran Bretagna, alcuni in quel momento credevano che "Uriah Heep" in complessi composti nel cimitero. I promotori sono diventati inutili per invitare un gruppo in tour, e la sua performance al Festival di raduno del 1988 è stata riconosciuta come una delle migliori. Apparso e nuovo studio Album. Squadre: "il silenzio infuriato" (1989), "mondo diverso" (1991), "Sea of \u200b\u200bLight" (1995) e "Sonic Origami" (1998). Nell'abbrezzatezza vale la pena notare che le composizioni incluse in loro ancora non portano il calore del lavoro dell'ordine più alto rispetto ai colpi "Uriah Heep" del primo semestre degli anni '70 si sono distinti.

E ora capiremo: cosa sono leggendari e perché sono "Uriah Heep". Voglio dire che niente di hipov in `fianchi` No, il nome è preso in prestito dai classici letterari, dal Dickens di Charles Dickens" DAVID Copperfield ". Fammi brillare la borsa di studio e portare la citazione: "Ha mostrato per Jurahi. Pale, catturato dalla sorpresa, brillava di occhi da qualche tipo di angolo". Guarda il mio tormentore, - Continua il signor Wickfield, - a causa di lui lo ero Piccolo ho perso il mio nome, reputazione, pace e pace, casa e focolare familiare. Dai un'occhiata a lui, guarda - che tipo di persona è! "Fine delle citazioni. In altre parole, Yuraya, un personaggio letterario - un uomo è triste e calcolatore. Dickens, questa vita inglese di Dostoevsky inglese, Kalenn la sua penna bruciata in nazionale Immagine di consapevolezza di uno scuntrel trascurato. È difficile venire per le band rock il miglior nome - causa immediatamente la fiducia di tutte le due case del mondo!

Alcune parole sul nome del personaggio dei Dickens. Hip è un cognome. Proprio come il principe Amleto divenne un villaggio, e la città di Hastings divenne Hastings, nel romano Jurai Hip appare come un'iria dell'ipote. Una volta lomonosov Newton chiamato Neton. Questa è la traduzione dei nomi - la tendenza a come suona, e non come scrivono. Pertanto, il personaggio e il gruppo, con la piena legge sintattica, possono chiamare il modo in cui suonano nel proprio, inglese - `yurai hip`. Yurai - Biblico, Antico Testamento. Nella Bibbia, una tale citazione: "E sono venuto da lui da Uriah e gli ho chiesto a David ..." Bene, e così via. Nell'Inghilterra vittoriana, era alla moda prendere in prestito i nomi dei bambini delle Scritture bibliche. Tuttavia, anche in Russia, ricorda tutti questi Avvakumov, Malfusailov e Avasalomov. Avendo finito con il nome, rivolgiamo alla leggenda di Uriah Heep, che cominciò a piegare esattamente 30 anni fa.

La storia di "Uriah Heep" è radicata nel lontano 1967, quando nella città inglese di Watamstow il chitarrista di 20 anni Mick Boxing ha riunito il suo primo gruppo chiamato "gli stalker" ("stalker"). Quando "stalker" per sostituire il cantante sinistro doveva trovarne uno nuovo, il batterista offriva la candidatura di suo cugino, il nostro cugino, David. David era in un rapporto amichevole con i musicisti, spesso beveva insieme. Era amico, ed era amico, e la scena temeva. Mick Boxing Alla fine, lo persuase: dopo diverse tazze, prendendo la coraggiosa birra David trattata nel microfono riscaldato e il destino del nuovo vocalist è stato risolto. Cognome David sulla metrica - Garrik, David Garrik. Qualcosa che non le piaceva, poi ha preso in prestito dal classico dell'era romantica, il poeta Aristocrat aveva il suo pseudonimo - Byron.

Boxe e Byron, a quel punto, si sentiva con sicurezza tranquillamente e decise un fastido passo: dagli amanti, si trasferirono nei professionisti, in altre parole, hanno gettato il lavoro del giorno e si trasferì completamente al musicista Harci. Il suo nuovo gruppo Hanno chiamato "spezie" ("spezie", "spezie" o "condimento") - Bene, sai: pepe, cannella, zenzero. Questo perché in inglese c'è un'espressione - quando la vita è noiosa e monotonia, dicono che le spezie dovrebbero essere aggiunte ad esso. Mettono una pubblicità sul giornale che, dicono, stiamo cercando un batterista, polmone per l'ascesa - non sposato, senza una sposa. Da diversi candidati hanno scelto uno, il suo nome era Alex che ho scritto. Alla prova proveniente con una ragazza. "It", dice, mia sorella. " Poi, quando era già nel gruppo, si è rivelato - nessuna sorella, e sua moglie, beh, era troppo tardi. Il Bassist Paul Newman proveniva dalla squadra "The Gods" ("dei").

La composizione era equipaggiata. Quindi, cosa giocare? La cosa più semplice è godersi il pubblico, è necessario giocare a tutti i gruppi familiari, la maggior parte dei gruppi principianti di solito lo fanno. "La spezia", \u200b\u200bal contrario, ha giocato un po 'conosciuto, è stato aggiunto qualcosa dal proprio saggio. All'inizio, a causa di questo, riguardava la creazione, il pubblico doveva conquistare dal concerto al concerto, fino a quando la mia folla è stata formata. Il Padre di Basista, Paul Newman, fu in primo luogo qualcosa come il manager - chiamato, concerti incorporati, organizzati. Nel 1969, è stato possibile andare al livello dei club di Londra come "Brand", tuttavia, per un tiro di alta qualità, era necessario un trattore diverso, è necessario un altro motore di marca per il decollo. Tale persona è diventata Jerry Bron. Jerry era un manager e un produttore, il proprietario dell'azienda, che ha accettato di venire a guardare il discorso del gruppo. Gli è piaciuto, presto è stato firmato il contratto - all'inizio solo per il rilascio dei record. Poi, avendo familiarizzato con i ragazzi più vicini, decise di assumere e dazi manageriali. Jerry Bronon è stato chiamato "Hit Records", ha avuto la relazione dei lavoratori con Philips Corporation, in particolare con l'etichetta "Vertigo". Tutti e quattro i musicisti hanno messo a Londra per scrivere allo studio "Lansdown".

La fine del 1969, l'Inghilterra sorgeva, il secolo della morte di Dickens: articoli commemorativi in \u200b\u200bquotidiani, trasmissioni radiofoniche e televisione - poi poi Jerry Bron e offriva un nuovo nome per il gruppo - "Uriah Heep", con il nome del personaggio da Il romanzo "David Copperfield", Bilateer Neulyuremby e Rofol. Un'altra innovazione è stata un aumento della composizione, il lettore tastiera è entrato nel gruppo. "Abbiamo già registrato metà dei primi piatti," ricorda Mick Boxing ", e si sono resi conto che non avevamo abbastanza per qualcosa nel suono. Sono stato a lungo un fan di" Fudge Fudge ", hanno un suono così specifico del L'organo di Hammond, e in cima a esso c'è una chitarra fumante. In combinazione con un piercing, tenore vibrante david Bairon, abbiamo ottenuto il suono - ciò di cui hai bisogno. " Fine delle citazioni. All'inizio, la tastiera è stata semplicemente chiamata a scrivere, e poi il bassista Paul Newman offrì al suo amico, Ken Henzley, con il quale ha giocato una volta nel gruppo "gli dei". In quel momento, Henzley non ha giocato non sulle tastiere, ma sulla chitarra con una squadra abbastanza conosciuta chiamata "punta grassa", tradotta - "grasso sul pollice". Il fatto che Henzley sentito alla prova era convinto di lui, ha dato il suo consenso.

Gruppo inglese "Yurai Hip" ("GUI dell'URIA" - il carattere negativo del Dickens romano "David Copperfield") è stato formato nel 1969. Composizione originale: Mick Box (chitarra), Ken Hensley (tastiere, chitarra), David Bayron (Vocals), Paul Newton (BAS), Alex Napier (batteria). Nella prima metà degli anni '70 "Yurai Hip" erano una delle squadre più grasse più interessanti in Gran Bretagna e un po 'inferiori al leggendario "Triumviratus" Black Sabbat - "Ice Zeppelin" - "Piege". Le opere di Ken Hensley (era il compositore principale del Gruppo) si distingue per un onere pronunciato sui testi, prevalsero la tenera tristezza e una specie di combinazione unica di musica rock e ballate folk inglesi. Primi lavori di ans ...

Gruppo britannico "Yurai Hip" ("Uriah Hip" - un carattere negativo del Dickens romano "David Kopperfield") formato nel 1969. Composizione originale: Mick Box (chitarra), Ken Hensley (tastiere, chitarra), David Bayron (Vocals), Paul Newton (BAS), Alex Napier (batteria). Nella prima metà degli anni '70 "Yurai Hip" erano una delle squadre più grasse più interessanti in Gran Bretagna e un po 'inferiori al leggendario "Triumviratus" Black Sabbat - "Ice Zeppelin" - "Piege". Le opere di Ken Hensley (era il compositore principale del Gruppo) si distingue per un onere pronunciato sui testi, prevalsero la tenera tristezza e una specie di combinazione unica di musica rock e ballate folk inglesi. I primi lavori dell'ensemble erano abbastanza difficili da organizzare e causare il rispetto anche tra i fan dell'arte epica (a proposito, le buste dei primi disco copre "Yurai Hip" hanno emesso lo stesso artista che ha lavorato a questo riguardo con Jes, Roger Dean). Tutti i prodotti del gruppo fino al 1976 differivano alta qualità Selezione di materiale musicale e virtuosismo di esecuzione. Se il primo disco "Yurai Hip" è rimasto quasi inosservato sullo sfondo del potente pozzo dei gruppi di "Triumvirate", poi a partire da Salisbury, l'Ensemble diventa una stella internazionale, un vero supergruppo, che ha anche distinto un approccio critico a Problemi politici e sociali. Lo stesso "Salisbury" è stato i genuini capolavori di Hard-rock, "Guarda noi stessi", "Giornata della correzione", "andiamo alla fantasia". Leggermente inferiori a loro e altri programmi "Yurai Hip" precoce periodo. Il gruppo era particolarmente fortunato con i chitarristi dei bassi, quasi ognuno dei quali è stato invariabilmente chiamato tra i bassisti più virtuto roca. Dal 1972 al 1974, le meraviglie sul basgitatar come parte del Yurai Hip hanno dimostrato Gary Tain, che morì nel 1975. Il leggendario bassista John Wetton, che ha glorificato il suo nome in molti leader rock band è stato adottato sulla sostituzione di Tayne. Con la sua partecipazione, è stato registrato l'ultimo album forte "Yurai Hip" (1975). Dopodiché, la band è entrata nella striscia di crisi. Nonostante il fatto che l'ensemble continuino ad attenersi allo stylamismo selezionato, le sue opere nella seconda metà degli anni '70 hanno perso l'ex fascino, le canzoni erano più facili, e le disposizioni erano più palle. A quel tempo, un meraviglioso cantante David Byron va dal gruppo per iniziare carriera da solista . A proposito, nessuno dei partecipanti al "Yurai Hip" dopo aver separato il Gruppo non è mai riuscito a raggiungere il successo. Questo si riferisce al Bairon (morì nel 1985 ad oblivion) \u200b\u200be Trevor Bolder (tornò al gruppo - vedere i cambiamenti nella composizione) e il Kenna Hensley, che ha rotto con la musica rock dopo il rilascio di due piccoli risolutori fisosino e Attività lente come parte del gruppo "Blackfoot", e solo nel 1989 si unì al "Wosp". Nel periodo "tardiva" della creatività "Yurai Hip", la sua composizione variava molto spesso. Di conseguenza, solo un chitarrista Mick Boxing è rimasto dalla composizione originale del gruppo. Più o meno per mantenere la cooperazione con il gruppo anche il batterista Kerslak e Bassist Bolder, il resto dei "posti" diventa vacante quasi ogni anno. Dall'opera del Gruppo dopo il 1975, alcuni interessi possono causare "Firefly" (1977), "conquista" (1980), "Beast (1982) e in particolare l'ultimo disco" Angry Silence "(1989). Questo è un programma forte , ma se consideri che il percorso per lei ha preso per i musicisti per quasi cinque anni, allora non ci sono entusiasmo speciale: molti sono già riusciti a dimenticare ciò che "Jurai Hip" è. Altra produzione del periodo "tardivo" del gruppo non è assegnato: è francamente debole. Nel 1988, "Yurai Hip", hanno visitato l'URSS, dopo di che la collezione di concerti "Sam a Mosca" (1988) è uscito in Occidente. La società "melodia" all'inizio di Gli anni '80 hanno fatto una sorpresa ai fan del gruppo, ha rilasciato l'album "Innocent Vittict" Album. Aziende di registrazione - "Bronzo" e "Legacy". Modifiche nella composizione: 1969: - Napier, + Ollya Olezon (batteria); 1970: - Olezon (andato a Elton John), + Keith Baker (batteria); 1971: - Baker, + Ian Clark (batteria); 1972: - Clark, - Newton, + Lee Kerslak (batteria), + Gary Tayy (BASS); 1975 : - Taine, + John Wetton (basso, dal re cremisi); 1977: - ETTON (in "Yu-Kay"), - Byron (Solo), + Trevor Bulder (basso, dal gruppo di David Baui), + John Lauton (voce); 1980: - Lauton, - Kerslayk (a Ozzy), + Chris Slade (batteria, da Manfred Mann Group), + John Slomon (voce); 1982: - Slomon (Solo), - Slade (nella "Firma" della Pagina Jimmy), - Boulder (in "Uisbon Ash"), - Hensley (Solo), + Bob Daisley (Bass, da Ozzy), + Kerslayk ( da Ozzy), + Pete Olbi (voce, da "Trapezia"), + John Sinclair (tastiere, da "Hevi Metal Kidz"); 1985: - Daisley (a Ozzy et al.), + T. grassetto (basso); 1987: - Bolbi, -syncler (a Ozzy), + Phil Lanzon (tastiere), + Bernie Shau (Vocals). Più composizione: Boxing Kerslak (batteria), Boulder (Bass), Phil Lanzon (tastiere), Bernie Shau (Vocals). Discografia originale: [link] pesante. .. "- 1970, [link] - 1970," Guarda [link] te stesso "- 1971, [link] e wizards" - 1972, [link] il compleanno del mago "- 1972," dolce libertà "- 1973," Wonderworid "- 1 ...

Uriah Heep (Yurai Hip) è una delle band rock di maggior successo dell'era dell'Inghilterra degli anni '70, formata nel 1969 a Londra, ha preso in prestito il nome del personaggio del romano Charles Dickens "David Copperfield". La prima composizione del gruppo è stata formata quando il produttore di Jerry Bron ha invitato il lettore da tastiera di Ken Hensley (precedentemente giocato negli dei e nelle pietre di punta) per unirsi ai partecipanti alle spezie.

Uriah Heep ha creato la sua versione originale di Hard-rock, saturandolo con elementi del prog, arte, jazz rock. Il segno di marca del loro stile (in "Golden Years") aveva uno spettacolare lotto di voce posteriore con complesse molte armonie e vocali drammatici di David Bairon. Esperimenti stilistici di Uriah Heep erano essenziali per lo sviluppo della musica rock; Il gruppo, in particolare, in gran parte anticipato esperimenti della regina simili. Un modo o un altro, la loro musica entra in tali flussi stilistici come una roccia progressiva, una roccia dura, il primo metallo pesante e talvolta anche paese.

Dodici album del Gruppo sono entrati nella tabella degli album del Regno Unito; il più grande successo Qui ho ritorno alla fantasia (# 1, 1975). Negli Stati Uniti, 15 album erano tra i primi dieci cartelloni pubblicitari 200. Inoltre, quattro singoli Uriah Heep sono entrati nel cartellone Hot 100. Un successo significativo nel Gruppo della metà degli anni '70 aveva in Europa, in Giappone, negli Stati Uniti dove la Singola "Signora in nero "è diventato un colpo. Gli album rilasciati dal 1971 al 1973 sono considerati un classico indiscutibile della roccia. Nel periodo degli anni '70 al 1980 ° Gruppo venduto nel mondo più di 30 milioni di album. Costo Uriah Heep è cambiato ripetutamente; In totale, 22 persone hanno partecipato al gruppo, ma Quintet è considerato "classico": Mick Boxing, David Bayron, Ken Hensley, Gary Taine e Lee Kerslayk.

Ingiusto il fatto che la squadra sia sottovalutata dagli ascoltatori, dai critici e dagli amanti della musica pesante. Questo problema è una specie di frutta di complesso " percorso di vita»Gruppi in cui tali fattori malvagi sono coinvolti come: la morte di alcuni partecipanti, droghe, alcol e disaccordi nel team, da cui la band ha iniziato letteralmente tutto fin dall'inizio.

Partecipanti attuali

Russell Gilbruck - batterista, vocalist (2007 - fino ad oggi)
Bernie Show - il vocalist principale (1986 - fino ad oggi)
Phil Lanzon - Tastiera, Vocalist (1986 - fino ad oggi)
Dave Rimmer - Bass-Guitarist (2013 - fino ad oggi)

Composizione classica
Mick Box - Chitarrista, vocalist (1969 - fino ad oggi)
Ken Hensley - Lettore da tastiera, Chitarrista, Vocalist (1969-1980)
David Bayron - il vocalist principale (1969-1976)
Lee Kersleik - Drummer, Vocalist (1972-2007)
Gerie Tain - basso-chitarrista, vocalist (1972-1975)

Ex partecipanti
Ken Hensley - Lettore da tastiera, chitarrista, vocalist
David Bayron † - Cancalist principale
Paul Newton - Bass Chitarrista, Vocalist
John Wetton - Bass Chitarrista, Vocalist
John Loton - il vocalist principale
Peter Golbi - il vocalist principale
Olli Ollsson - batterista, percussionista
Yang Clark - Drummer
Kate Baker - batterista
Geri Tain † - Chitarrista basso
John Sloman - il vocalist principale
Chris Slade - batterista, percussionista
Bob Dyasley - Bass Chitarrist
John Sinclair - Lettore da tastiera
Lee Kersleik - Drummer
Trevor Bolds † - BASS Guitarrist, Vocalist

Studio Album.
Molto 'Eavy ... molto' umble - 1970
Salisbury - 1971.
Guarda te stesso - 1971
Demoni e maghi - 1972
Il compleanno del mago - 1972
Sweet Freedom - 1973
Wonderworld - 1974.
Torna alla fantasia - 1975
Alto & potente - 1976
Firefly - 1977.
Vittima innocente - 1977
Angelo caduto - 1978
Conquista - 1980.
Abominog - 1982.
Testa prima - 1983
Equatore - 1985.
Silenzio furioso - 1989
Mondo diverso - 1991
Sea of \u200b\u200bLight - 1995
Sonic Origami - 1998
Wake the Sleeper - 2008
In natura - 2011

Album di concerti
Uriah Heep Live - 1973
Vivi a Shepperton '74 - registrato 1974, pubblicato nel 1986
Live in Europe 1979 - Registrato 1979, pubblicato nel 1986
Vivere a Mosca - 1988
Spellbinder Live - 1996
King Biscuit Flood Hour presenta un concerto - registrato 1974, pubblicato nel 1997
Echi futuri del passato - 2000
Driven acusticamente - 2001
Driven elettricamente - 2001
La festa di compleanno del mago - 2002
Vivere negli Stati Uniti - 2003
Notte magica - 2004
Live in Armenia - 2011

Collezioni
Antologia - 1986.
I nastri Lansdowne (collezionista del Gruppo Spice e i primi tre album "Uriah Heep") - registrati 1968-1971, pubblicati nel 1994
Lady in Black - 1994
Un tempo di rivelazione (antologia su quattro dischi, che include il materiale precedentemente pubblicato), 1968-1995 è stato registrato, pubblicato nel 1996
Celebration- (compilation of Group Hits, giocato e registrato in uno nuovo) registrato nel 2009.

L'indigeno londinese e il chitarrista Mick Boxing (8.6.1947) soffermano fortemente dal fatto che la sua banda di stalker non ha avuto successo. E questo nonostante il fatto che ha cantato nel gruppo un vocalist così esperto, come David Byron (29.1.1947) - ha partecipato alla registrazione di album di cavi anonimi, cioè. Ho eseguito colpi alieni sotto il nome del nome Garrik (non sukachev) e ha ricevuto denaro per il cibo. Quindi è durato dal 1964 al 1966, mentre gli stalker furono trasformati in spezia (è un peccato che non le ragazze ...). Boxing ha invitato un paio di nuove persone - Drummer Alexa Paris e cantante basista Paul Newton. Qui sono andati a difficoltà, sii attento - Newton venne da i gruppi che loro Dei, in cui c'era un gruppo di future superstar: due futuri "fianchi" Ken Hensley e Lee Kersleik, il futuro chitarrista le pietre rotolanti Mick Taylor e il lago di Bassist-vocalist Greg, che cambiò Newton e parlando più tardi in King Crimson ed Elp. Bene, complicato? Ma ottimo! Spice Nel dicembre del dicembre 1968, hanno rilasciato l'unico unico "che dire della musica / innamorata" single, e il gruppo notifica che il manager di Jerry Bron, insistito sul cambiamento del nome.

Nel 1970, c'erano due anniversario centenario - il compleanno di Lenin e la morte di Dickens; È chiaro a tutti, quale di queste date per gli inglesi è più importante. Ci sono stati poster continui con Dickens, i film nei suoi libri erano nei cinema. L'armatura ha guidato i suoi figli a "David Copperfield" e divenne felice con uno dei personaggi - il piccolo, astuto e cattivo Uriya Gipa (quindi il suo nome è tradizionalmente tradotto in russo, in realtà correttamente pronunciare "Yurai Hip"). Dopo la sessione, il ponte il più velocemente possibile ha trovato i suoi reparti e con la soglia gioiosamente annunciata: "D'ora in poi, sei Uriah Heep!" "Mai!" - musicisti bruciati insieme. Erano sbagliati. Nel dicembre del 1969, i ranghi dei nostri eroi sono stati reintillati con lettore da tastiera. Divenne Ken Hensley (24.8.1945) - una persona gloriosa, ad eccezione del sintetizzatore e di un pianoforte, che ha anche sacrificato sulla chitarra e al microfono. Dalle dei, passò a Cliff Bennett Group, nel luglio del 1969, un nome cambiato in punta di punta (il leader di questo gruppo era una delle prime soulshen Cliff Bennett).

Nel processo di registrazione del primo album, Uriah Heep ha avuto un batterista, ha avuto uno scatto sostituito il Nigel "Olli" Ollson, ex Gruppo Spencer Davis. Bene, il record è stato chiamato con un reclamo - "Very Very Very Very Very Very Very Very-Evy, Molto`umble", I.e. "Molto rumoroso - molto tranquillo." "Molto sentono" è il detto preferito del Dickens Uriya Gipa. Sulla copertina - una faccia terribile, i rivestimenti del web. Lavoro maturo, diversificato, presentato dal suono classico Uriah Heep: polifonia vocale, chitarre di boxe Kubashka, testi romani ... colpisci in ogni momento - potente hard-rock "zingaro", l'unica cosa del primo disco nella corrente "Hipov "Repertorio. I leader rigidi - LED Zeppelin, Deep Purple e Black Sabbath - Spun. Nonostante alcuni prestiti, "fianchi" sono riusciti a pretocare rapidamente sviluppare il proprio stile hard-n-art, dove c'era un posto attraente per i riff rigidi, e per il solista organo, e per il pianoforte romantico e per le composizioni "vorticose". Se la pianta ha sofferto sessualmente nel suo blues, Gillan stava piangendo l'incenso "figlio nel tempo", e l'Ozza è stato girato come un animale ferito, poi David Byron poteva lasciare che tale storia d'amore nella voce, un knicchio così tremante, che voleva lasciare tutto, Salta sul cavallo e sui pascher, precipita la notte fino alla signora del cuore. Nelle prime recensioni, la stampa musicale ha criticato l'album; Melissa Mills dalla pietra rotolante ha anche promesso di suicidarsi se "... questo gruppo diventerà noto", chiamando la musica dell'album "diluito Jethro Tull". La successiva critica ha riconosciuto in esso la combinazione originale di una varietà idee musicali e influenze, oltre a un'importanza indiscutibile per lo sviluppo di una roccia dura e pesante. Martin Popoff, Autore della Guida del collezionista a Metallo pesante, mette molto 'Eavy ... molto' umile in una fila con rock e paranoico, specificando: " Album di debutto Uriah Heep - il link più debole in questo trio di album metalli degli anni '70, che, come penso, posò la fondazione del genere ... il più debole, - perché non è così incredibilmente difficile; Ma è incluso nei primi tre, perché non è inferiore nel livello di innovazione, saturo ... da partiti dai capelli antincendio e un terribile umore gotico, che alla fine ha portato una roccia aggressiva da blues e psichedelia in un completamente nuovo la zona. "

Nell'album Salisbury (1971), il Gruppo (secondo Allmusic) ha lasciato quella parte degli esperimenti che concordavano con molto "Eavy ... molto" umida e impegnati nel migliorare proprio stileIn cui è stato collegato il potere del metallo di Havie e la complessità della roccia progressiva. La piastra centrale delle piastre ha iniziato l'eponima suite rocciosa artistica, registrata con un'orchestra sinfonica da 24 partecipanti, che è stata registrata. La signora in Black è stata nota dai critici, una delle canzoni più popolari dell'intero repertorio del concerto del gruppo, la parte vocale in cui è stata eseguita dall'autore di Ken Hensley.

L'album "Guarda te stesso" si è rivelato non uniforme - contro lo sfondo di cose intere fredde come "Guardare af te stesso" e "lacrime nei miei occhi", sembrano deboli, "ombre di dolore", "Amore macchina" e " Dovrebbe essere fatto". La cosa centrale dell'album, l'epica "mattina di luglio", è apparsa (secondo Ken Hensley) il simbolo di quella direzione in cui il Gruppo cominciò a svilupparsi in quel momento. Anche se, dopo, ha detto che ha scritto questa canzone per un anno prima del rilascio dell'album: "Ho scritto questa canzone nel 70 ° anno. Cioè, era durante il tour, nel mezzo del tour in Inghilterra, seduto sull'autobus, aspettando il resto che mi hanno funzionato dappertutto, e ho trascorso molto in un autobus in anticipo. Cosa è rimasto da fare? Prese la chitarra, cominciò a giocare, e gradualmente è venuta la canzone. Ed è davvero stata la mattina di luglio, inoltre eravamo le 3 del mattino ... "

Un po 'di tempo nel gruppo è stato un piccolo balzo con i batteristi - Alonson ha cambiato Kate Baker (febbraio-ottobre 1970), quindi Ian Clark (1970 ottobre 1971, novembre 1971) e Lee Kersleik (dal novembre 1971). Kersleik spessa e di buon nato su soprannominata "orso" e divenne la principale squadra del batterista. Anche con i bassisti, Keterma: allo stesso tempo, l'arrivo dell'orso correva da Heep Paul Newton, che è stato sostituito da Mark Clark, ex-Colosseo, e nel febbraio 1972 e Gary Taine, Ex-Keef Hartley Band.

Un anno dopo, demoni e maghi è uscito, registrato in primavera nella Londra Studio Lansdowne. I single dall'album sono stati rilasciati canzoni "The Wizard" e "Easy Livin": il secondo di loro è salito negli Stati Uniti a 39 posti, è diventato un successo in Germania e Nuova Zelanda e, come disse Jerry Bron, "ha aiutato il gruppo per la prima volta per dichiararsi sulla scena internazionale. " La copertina dell'album ha preparato l'artista e il designer Roger Dean. Nell'ottobre del 1972, l'album ricevette uno stato d'oro in Gran Bretagna (dove è salito fino al 20 ° posto e durato in elenchi di 11 settimane), più tardi negli Stati Uniti (No. 23 Billboard 200) diventa Platinum. L'album è diventato anche un successo in Norvegia (n. 5), Finlandia (n. 1, 14 settimane) e Olanda (n. 5). Una parte significativa dei testi dell'album ("Demone arcobaleno", "The Wizard", "Viaggiatore in ora", "Poeta's Justice") è legato al Genere Fantasy, ma un blocco di camicetta, l'autore della biografia del Gruppo, notato che non è concettuale; Ogni traccia qui ha un significato indipendente. Lo stesso ha enfatizzato Ken Hensley nei commenti all'album sulla copertina: "Questo è ... solo una collezione delle nostre canzoni che abbiamo registrato con grande piacere". Più tardi, Hensley chiamava demoni e maghi con il suo album preferito Uriah Heep: "È stato registrato in un unico respiro. Questi erano i migliori tempi della squadra coesa e della musica potente. "

Nell'autunno dello stesso anno, il compleanno del mago sta uscendo - una favolosa storia sulla lotta contro il male - era (come indicato nei commenti sulla copertina dell'album) è stato scritto sulle ragioni della storia di Ken Hensley. La prima parte racconta del viaggio verso il Castello del Wizard. Il secondo ("orchestra di orchidee") è una versione insolita del "Buon compleanno a te" (dove il contrappunto melodico fornisce Kersleik, Kaz). La terza sezione (strumentale) illustra la lotta tra le forze della luce e l'oscurità: qui sentiamo lo studio più lungo Solo Mika e un gioco feroce sul tamburo di Lee. Nella quarta parte party vocale David (gli è stato assegnato il ruolo di uno stregone) inizia a convincerci che vi vince il male. Ma la festa di Ken (suonando il ruolo del personaggio principale), che apre la finale, segna il trionfo dell'amore e la sua vittoria sul male. - Breve storia di Uriah Heep. Il compleanno del mago. L'album è entrato in grafici della Norvegia, Australia (# 10), Regno Unito (# 28), USA (# 31) e Finlandia (# 1, due settimane). Il 22 gennaio 1973 ha ricevuto l'album nello stato d'oro degli Stati Uniti.

Nel 1973, il Gruppo cerca di uscire dal "favoloso" Debrenor, le canzoni diventano più semplici, digest. L'album "Sweet Freedom" (settembre 1973) è un esempio completo.
Il disco è salito fino al 18 ° posto nel Regno Unito, fino al 33 ° negli Stati Uniti, fino al 2 ° in Norvegia. 5 marzo 1974, l'album ha ricevuto nello stato "Golden" degli Stati Uniti. Il singolo principale dall'album è stato "Stealin" "(# 91 Billboard hot 100; negli Stati Uniti e in Giappone," Dreamer "e" un giorno "sono stati emessi anche.

Wonderworld, pubblicato nel giugno del 1974, è stato l'ultimo album registrato dalla composizione classica. "Siamo diventati egoisti, - richiama il pugilato in quel momento. - cessato di essere un gruppo felice e ha colpito gli album. Tutto cominciò a cadere a pezzi: David era ubriaco tutto il tempo, Ken divenne in lacrime e maniettata. Non è stato un buon momento. La gioia non era affatto. " È diventato completamente triste in un gruppo dopo che Gary Tayne è stato scosso al concerto. Era pompato, ma dal lavorare con "Hipami" doveva rifiutare. Taina iniziò a unirsi a malapena a far parte del dolore - e polvere fisica e spirituale - bianca e 8 dicembre 1975 ordinò di vivere a lungo.

Gestore di Turning Gestore di Jerry Bron per l'importo annuale è stato trascinato in Uriah Heep di John Wetton, per la famiglia, la musica King Krimson e Roxy. Il "periodo classico" degli anni '70 si è concluso con l'album "Torna alla fantasia" (giugno 1975). Si è rivelato essere il maggior successo in termini commerciali - il 7 ° posto nella parata hit inglese (negli stati "hipov disks" sono stati collocati nei primi 50). Wetton ha gettato un nuovo collega un paio di buone idee, di conseguenza - fiducioso e persino lavoro.

Un altro drive "alto e potente", è uscito nel 1976, secondo il boxe, era "troppo sperimentale", l'equilibrio tra la roccia e le ballate difficili non era stabilita. L'influenza di Otton è cresciuta ogni giorno che non le piaceva Ken Hensley spaventoso. Nel frattempo, David Bayron ha appena generato e ha perso la voce. "Aveva bisogno di rilassarti - parlare di un sussurro per mezzo anno", ha ricordato Watton. - Ma il gruppo non lo ha lasciato rilassare. La sete di denaro li ha guidati in studio e in tour. " Le apotesi divennero un incidente a Philadelphia nel 1976, quando ubriaco Bayron gridò con fan ruggenti nella soletta: "Se non ti piace lo spettacolo, puoi avere ... Dare". A giugno, David all'unanimità ha portato fuori dal gruppo.

La sostituzione di Bairon quasi non ... David Caverdale dal tempo del viola profondo crollò. Ma non voleva contattare il gruppo rotolamento verso il basso, inoltre, voleva assaporare il pugilato e Kersleik verso il futuro whitesnake. Nessuno si è trasferito ovunque, e John Lauton dall'amico tedesco del gruppo Lucifero è diventato il nuovo vocalist "Hipov". L'album "Firefly", così come i precedenti, è stato scritto in quasi interamente Ken Hensley (febbraio 1977), un nuovo bassista ha preso parte al suo lavoro su di esso, Boulder, che giocava a David Bowie. A partire dal "Firefly" Uriah Heep immerso i suoi fan con i suoi fan un bellissimo involucro senza caramelle dentro. E anche se tutti i concerti passano ancora "con un bang", il gruppo aveva a lungo preferito il materiale del 1970-73, e dagli ultimi album eseguiva una o due canzoni. Il nuovo vocalist è stato dignitoso da Bairon, anche se lui stesso possedeva una voce fat-grassa rigida lussuosa ed energica.

I seguenti lavori - "vittima innocente" (novembre 1977) e "Fallen Angel" (settembre 1978) si è rivelato un po 'felice del precedente. Il gruppo è venuto a Commercial Hard-N-Hevie. La composizione, a causa delle ragioni scandalose, è stata ri-aggiornata per due terzi - Lautona cambiò John dalla stella solitaria, e Kersleik litigava con il manager e andò a Ozzy Ozbourne per lavorare su Blizzard di Ozz. Per i tamburi, Sela Chris Slade di Manfred Mann Group. Questi cambiamenti sono andati ad una squadra quasi in perdita: l'album "Conquest" (febbraio 1980), non c'è poco simile alle prime creazioni di Hipov, a differenza dei precedenti 3 album, e in generale non contenevano un singolo colpo. Mentre Hensley Fantasy ha finalmente espirato, Trevor Boulder ha anche preso la composizione delle canzoni e ha scritto la composizione "Fools". Auto-critico. Per quasi un anno, i "fianchi" sono stati turbati senza Hensley (Greg Detert da Pulsar lo sostituiva, e nell'aprile 1981, Mick Boxing rimase in orgoglioso solitudine - Boulder si trasferì a Wishbone Ash, Slade - a Gary Newman, e slomane - a un'altra Gary, Muura. Storia, Ahimè, tipico di molti vecchi gruppi: la stessa cosa è avvenuta al Sabbath nero e nel viola profondo (tuttavia, con alcuni gruppi fondati fino alla 70th, ad esempio, la situazione era diversa da scorpioni, AC / DC o KISS). Sembrava che venisse una fiaba chiamata Uriah Heep.

Tuttavia, la boxe aveva anche una pistola da sparo in polvere. Sotto i banner furono chiamati dal cantante Peter Golbi di TPapeze, tastiera Player John Sinclair da pesanti bambini in metallo, basista Bob Daisley di Ozzy Osborne Group e ... Lee Kersleik da lì. La rinascita del Gruppo ha causato una spruzzata di interesse in esso, l'album "Abominog" (marzo 1982) ha preso il 34 ° posto nella parata colpita. Di nuovo, così come sul disco di debutto, c'era un cane sulla copertina del record, questa volta il diavolo con una bocca spaventosa del dente. I casi sembrano andare, Boulder tornò alla squadra, e in questa composizione è stato creato altri altri album, "Head First" (maggio 1983) ed equatore (marzo 1985), niente di buono per la discografia non ha aggiunto. A questo punto, Uriah Heep aveva già perso il contatto con le principali registrazioni del suono, touring interrotta in Indonesia, Cina e URSS, una volta all'anno cantava davanti al Nostalging britannico "Easy Livin" e aggiunto alla pubblicazione di "concetti". In considerazione della futilità di tale roccia e roll vita, Goldby e Sinclair nella caduta del 1985 hanno lasciato il gruppo. Il gioco della tastiera è stato preso da Phila Lenzon, che ha giocato al Gran Premio e persino ha dovuto lavorare con dolce, e il cantante ha cercato di diventare Steff Fontain, con chi Hipi non ha registrato nulla.

Alla fine, Mick Boxing è stato invitato ad ascoltare il Canadian Bernie Show - Piccolo, Whiteobry e molto mobile. Lo spettacolo nel 1979 si è trasferito in Gran Bretagna, dove si unì al Grand Prix, e dopo due anni ha scherzato al gruppo di ex Drammer Iron Maiden Clive Barra pregando mantide (poi è stata ribattezzata Stratus). Questa squadra ha rilasciato un album in Giappone e si è rotto. Quando, nell'ascolto di Uriah Heep, ha iniziato a eseguire "Stealin", poi tutti i musicisti si sono rivelati un pezzo con il testo della canzone, e tutto a sua volta lo guardò. E Bernie Show si voltò dimostrativamente dal testo e scavato intorno alla memoria. Si scopre che la patria di Bernie eseguita in un gruppo che ha eseguito solo la versione Caverny, tra cui, ovviamente, era l'intero classico Yuraichipovskaya. Tutti i "fianchi" sono stati piacevolmente sorpresi, e sempre un cupo più schizzinoso sorrise e disse: "Ti avvicini a noi, un ragazzo".

Così nel settembre 1986, la composizione è stata stabilizzata ... "sangue fresco", guanto in Uriah Heep mille volte, ha finalmente lavorato. Innanzitutto, i musicisti non sono separati da oltre 20 anni e la 15a composizione nella storia del gruppo si è rivelata il più resistente e resistente. In secondo luogo, gli album "che pagano il silenzio" (aprile 1989), "mondo diverso" (febbraio 1991) e "Sea of \u200b\u200bLight" (maggio 1995) sulla testa sopra cosa hanno fatto i "fianchi" negli ultimi 15 anni. Lo stile del gruppo può essere chiamato "moderno progressivo rock" - senza un accenno di nostalgia sul proprio passato e senza uno sguardo speciale alla moda musicale. Naturalmente, questo non è mainstream, perché questa musica è ben venduta oggi, ma più il rispetto devi "Hipam", facendo con fiducia con fiducia ciò che considerano in forma. "Sea of \u200b\u200bLight", decorata piuttosto nello stile del gruppo sì (a proposito, all'inizio degli anni settanta, le buste delle copertine di entrambi i gruppi hanno sviluppato un artista, Roger Dean), suggerisce che "fianchi" trovato un secondo respiro, ripetendo vecchie scoperte.
Il prossimo non arriva meno album Sonic Origami (1998), e di nuovo non diventa un piccolo numero di ascoltatori e colpiti tra due mondi è paragonabile ai colpi classici di "quei tempi". Tutto questo "SIA" è durato fino al 2007. Il team guida "molti zelel" con il vecchio e il materiale migliore.

Nel 2008, l'album sveglia il dormiente è registrato, nello spirito dell'Uriah Heep del periodo di Bayronov, già con il nuovo batterista Russell Gilbrook (Lee Kersleik ha lasciato il gruppo per lo stato della salute). E nel 2009, "fianchi" in onore del suo 40 ° anniversario che pensa a sovrascrivere la loro migliore megachite, questa collezione ha chiamato Celebration.

Dopo album di buon successo e il tour, il fatto del "funerale" del gruppo è stato pensato del fatto che tutto sarebbe abbastanza possibile. Ma non è stato necessario andare prima che il tempo posato e desiderabile non per Uriah Heep, e entro il 2010 il Gruppo si sta preparando per la gioia di Fennov. La planka in natura esce nel 2011, e questa non è la fine della storia di Hard Rock ...

Mick Boxing.(chitarra),

Ken Hensley.(tastiere, chitarra),

David Bayron.(Voce),

Paul Newton.(basso),

Alex Nomer.(tamburi).
Nella prima metà degli anni '70 "Yurai Hip" erano una delle squadre più grasse più interessanti in Gran Bretagna e un po 'inferiori al leggendario "Triumviratus" Black Sabbat - "Ice Zeppelin" - "Piege". Le opere di Ken Hensley (era il compositore principale del Gruppo) si distingue per un onere pronunciato sui testi, prevalsero la tenera tristezza e una specie di combinazione unica di musica rock e ballate folk inglesi. I primi lavori dell'ensemble erano abbastanza difficili da organizzare e causare il rispetto anche tra i fan dell'arte epica (a proposito, le buste dei primi disco copre "Yurai Hip" hanno emesso lo stesso artista che ha lavorato a questo riguardo con Jes, Roger Dean).

Tutti i prodotti del prodotto fino a 1976 l'anno si è distinto per l'alta qualità della selezione del materiale musicale e del virtuosismo di esecuzione. Se il primo disco "Yurai Hip" è rimasto quasi inosservato sullo sfondo di un potente frot di gruppi di "triumvirato", quindi iniziando con " Salisbury."L'ensemble diventa una stella internazionale, un vero supergruppo che ha anche distinto un approccio critico ai problemi politici e sociali. I capolavori genuini di Hard-rock sono diventati lo stesso" Salisbury.", "Guardati", "Correderer di compleanno", "Tornare alla fantasia". Leggermente inferiore a loro e altri programmi" Yurai Hip "del primo periodo. Il gruppo è stato particolarmente fortunato con i chitarristi dei bassi, quasi ognuno dei quali è stato invariabilmente chiamato tra i bassisti della roccia più virtuosi.

A PARTIRE DAL 1972 di 1974 anno di miracoli sul basgitatar come ha dimostrato parte dell'anca Yurai Gary Taine.chi è morto in 1975 anno. Il leggendario bassista John Wetton, che ha glorificato il suo nome in molti leader rock band è stato adottato sulla sostituzione di Tayne. Con la sua partecipazione, l'ultimo album forte "Yurai Hip" è stato registrato ( 1975 ). Dopodiché, la band è entrata nella striscia di crisi.

Nonostante il fatto che l'ensemble continuino ad attenersi allo stylamismo selezionato, le sue opere nella seconda metà degli anni '70 hanno perso l'ex fascino, le canzoni erano più facili, e le disposizioni erano più palle. A quel tempo, un meraviglioso cantante è fuori dal gruppo. David Bayron.per iniziare la carriera da solista. A proposito, nessuno dei partecipanti al "Yurai Hip" dopo aver separato il Gruppo non è mai riuscito a raggiungere il successo. Questo si riferisce a. Bayronu.(è morto nel 1985 anno in oblio) e a Trevor Bolder.(È tornato al gruppo - vedere il cambiamento nella composizione) e a Kenna Hensley.Chi ha rotto con la musica rock dopo il rilascio di due piccoli interessanti risolutori e attività pigri come parte del gruppo "Blackfoot", e solo in 1989 anno si è unito a "WESP".

Nel periodo "tardiva" della creatività "Yurai Hip", la sua composizione variava molto spesso. Di conseguenza, solo il chitarrista è rimasto dalla composizione originale nel gruppo. Mick Boxing.. Più o meno per mantenere la cooperazione con il gruppo anche batterista Kerslayk.e Bassist. Masso, il resto dei "post" diventa vuoto quasi ogni anno. Dal lavoro del gruppo dopo 1975 anni di interesse possono causare " Lucciola" (1977 ), "Conquista" (1980 ), "Mostro(1982 ) E specialmente l'ultimo disco " Silenzio arrabbiato" (1989 ). Questo è un programma forte, ma se consideri che il percorso per lei ha preso per i musicisti per quasi cinque anni, non sorge un entusiasmo speciale: molti sono già riusciti a dimenticare ciò che "Yurai Hip" è. Altri prodotti del periodo "ritardo" del gruppo non sono assegnati: è francamente debole.

NEL ^ 1988 l'anno "Yurai Hip" è stato visitato nell'URSS, dopo di che una collezione di concerti è uscito in Occidente " Sam a Mosca." (1988 ). La società "Melody" all'inizio degli anni '80 ha fatto una sorpresa per i fan del gruppo rilasciando l'album con licenza " Sacrificio innocente".
^ Aziende di registrazione - "Bronzo" e "Legacy".
Modifiche nella composizione:

1969 : - NAPIER, + OLYA OLEZON (batteria);

1970 : - Olesone (è andato a Elton John), + Keith Baker (batteria);

1971 : - Baker, + Ian Clark (batteria);

1972 : - Clark, - Newton, + Lee Kerslak (tamburi), + Gary Tayy (Bass);

^ 1975 : - Taine, + John Wetton (basso, dal re Cloneson);

1977 : - waton (in "yu-kay"), - Byron (Solo), + Trevor Bulder (Bass, da David Baui Group), + John Lauton (voce);

^ 1980 : - Lauton, - Kerslayk (a Ozzy), + Chris Slade (batteria, dal gruppo Manfred Manna), + John Slomon (voce);

1982 : - Slomon (Solo), - Slade (nella pagina "Studio" Jimmy), - grassetto (in "Wischbon Ash"), - Hensley (Solo), + Bob Daisley (Bass, da Ozzy), + Kerslayk (da Ozzy ), + Pit Bolby (voce, da "Trapezium"), + John Sinclair (tastiere, da "Heavy Metal Kidz");

^ 1985 : - Daesley (a Ozzy et al.), + T. grassetto (basso);

1987 : - Golbi, -syncler (a Ozzy), + Phil Lanzon (tastiere), + Bernie Shau (Vocals).
Composizione corrente:

Boxe Kerslak.(tamburi),

Masso(basso),

Phil Lanzon.(tasti),

Bernie Shau.(voce).
Discografia originale:

"Molto pesante ..." - 1970,

"Salisbury." - 1970,

"Guardati" - 1971,

"Demoni e maghi" - 1972,

"Il compleanno del mago" - 1972,

"Dolce libertà" - 1973,

"Wonderworid." - 1974,

"Torna alla fantasia." - 1975,

"Alto e potente" - 1976,

"Lucciola." - 1977,

"Vittima innocente." - 1977,

"Angelo caduto" - 1978,

"Conquista" - 1980,

"Abominog." - 1982,

"Capo prima" - 1983,

"Equatore" - 1985,

"Silenzio infuria" - 1989,

"Mondo difficile" - 1991.
Discografia completa:
^ Molto "eavy ... molto" umulo 1970
Lato A.

1. Gypsy (Box / Byron) 6.37

2. Camminare nella tua ombra (Newton / Byron) 4.31

3. Vieni via Melinda (Hellerman / Minkoff) 3.46

4. Lucy Blues (scatola / Byron) 5.09
Lato B.

1. Dreammare (Newton) 4.39

2. Real attivato (scatola / Byron) 3.37

3. Io continuo a provare (scatola / Byron) 5.24

4. Sveglia (imposta i tuoi luoghi) (casella / Byron) 6.22
David Byron - Voci di piombo

Ken Hensley - Organ, Diapositiva per chitarra, Mellotron, Piano e Vocals

Ollie Olsson - tamburi, percussioni
Il nostro THAKS a:

Alex Napier - I tamburi su tutte le tracce che escono "Dreammare" e "Lucy Blues"

Colin Wood - Tastiera su "Melinda" e "Wake Up"
Registrazione: Lansdowne Sudios, Londra

Ingegnere di registrazione: Peter Gallen

Ingegneri di miscelazione: Peter Gallen e Peter Olliff

Produzione: Gerry Bron per Hit Record Productions Limited

Fotografie: Pete Smith

Design manica: Robin Nicoll (Design Machine)

^ Registrato all'inizio del 1970

1.Gypsy (scatola / byron)

Modificato e remixato dalla versione dell'album. Rilasciato su diversi single e compila.

2.born in un tronco (scatola / Byron)

3. Veloce Melinda (Hellerman / Minkoff)

Salisbury 1971.
Lato A.

1. Bird of Prey (scatola / Byron / Hensley / Newton) 4.05

2. Il parco (Hensley) 5.38

3. Ora di vivere (scatola / Byron / Hensley) 4.02

4. Lady in Black (Hensley) 4.33
Lato B.

1. Alta sacerdotessa (Hensley) 3.39

2. Salisbury (scatola / Byron / Hensley) 16.02
David Byron - Voci di piombo

Ken Hensley - Organ, Piano, Slide & Acoustic Guitars,

Harpshicord, vibrazioni e voci

Mick Box - Guitar Guitar, Chitarra competente, Voce

Paul Newton - Bass Guitar, Vocals

Keith Baker - Drums
Ottone e legno su "Salisbury" organizzato da John Fiddy

Prodotto da Gerry Bron per Hit Record Productions Ltd.

Registrato a Lansdowne Studos, Londra, ottobre / novembre 1970

Ingegnere di registrazione e miscelazione Peter Gallen

Operatori a nastro Ashley Howe & Les Cunningham

Design manica: Bloomsbury Group

^ Bonus Tracks su Rimastered 1996 Release:
1. Alta sacerdotessa (Hensley)

Modificato dalla versione dell'album. Rilasciato come solo un singolo in noi.

2.simon la pallottola Freak (Hensley)

Originariamente B-side of "Lady in Black" Single in Germany e "Guarda te stesso" Singolo nel Regno Unito.

Anche sulla versione statunitense di "Salisbury" (1971) e "rarities from the Bronze Age" (1991).

^ Guarda te stesso 1971
Lato A.

1. Guarda te stesso (Hensley) 5.07

2. Voglio essere libero (Hensley) 3.59

1. Lacrime nei miei occhi (Hensley) 5.02

2. Ombre di dolore (Hensley / Byron) 8.40

3. Cosa dovrebbe essere fatto (Hensley) 4.13

4. Amore macchina (Hensley / Byron / Box) 3.37
Ken Hensley - Organo, Piano, Chitarra, Chitarra acustica e voce vocale

Mick Box - Guitar Guitar & Acoustic Guitar

David Byron - Lead Vocal

Paul Newton - Bass Guitar

Ian Clarke - Drums
Teddy Osei, Mack Tontoh & Loughty Amao da "Osibisa" - percussioni su "Guarda te stesso"

Manfred Mann - Moog su "Luglio mattina"

Prodotto da Gerry Bron

Registrato a Lansdowne Studios, Londra, luglio 1971

Design: Douglas Maxwell Ltd.

Fotografia: Tony Evans

Tutti gli accordi di Uriah Heep

^ Bonus Tracks su Rimastered 1996 Release:
1. Quali sono nel mio cuore (Hensley)

Uscito, rilasciato per il La prima volta su "Lansdowne Taspe" (1993).

2.Sembrate a te stesso (Hensley)

Modificato dalla versione dell'album. Rilasciato su diversi single. Anche su rarità dall'età del bronzo (1991)

^ I nastri Lansdowne 1993
1. Nato in un tronco (Spezia) (Scatola / Byron) 3.47

2. Simon The Bullet Freak (Hensley) 3.28

3. Eccomi I (Hensley) 8.14

4. Lanterna magica. (Spezia) (Scatola / Byron) 8.32

5. Perché (scatola / Byron / Newton / Hensley) 11.20

6. Astranaza. (Spezia) (Scatola / Byron) 4.46

7. Che cosa è nel mio cuore (Hensley) 5.26

8. Che cosa è fatto SHALD (HENDLEY) 4.28

9. Lucy Blues (scatola / Byron) 5.10

10. Voglio te piccola (Spezia) (Scatola / Byron) 5.42

11. Festeggia. (Spezia) (Bonner / Gordon) 4.26

12. Scolara. (Spezia) (Scatola / byron) 3.25

^ 13. Nato in un tronco (strumentale)(Spezia) (Scatola / Byron) 4.02
Traccia bonus:

14. Guarda te stesso (Hensley) 3.20
Traccia non quotata:

15. Dreammare Intro (Newton) 1.10

Registrazioni audio originali realizzate da Bronze Records Ltd., rilasciato su licenza da Castello di copyrights ltd.

CD Compilazione, ricerca e manica note di: Robert M. Corich per Red Steel Procations Ltd.

Note sulle maniche aggiuntive di Roger Dopson e Simon Robinson

1 - 13 Produzione iniziale di Gerry Bron, ingegnerizzata da Peter Gallen

1 - 13 post produzione di Robert M. Corich

14: Prodotto da Gerry Bron, ingegnerizzato da Peter Gallen

1 - 13 Misto da Robert M. Corich e Ian Herron in Studio 125, Sussex

CD Mastering eseguito da Nick Watson a SRT, Cambridgeshire, Inghilterra

^ Demoni e wizards 1972
Lato A.

1. The Wizard (Hensley / Clarke) 2.59

2. Viaggiatore in tempo (Byron / Box / Kerslake) 3.26

3. Easy Livin "(Hensley) 2.36

4. Giustizia del poeta (scatola / Kerslake / Hensley) 4.14

5. Cerchio delle mani (Hensley) 6.34
Lato B.

1. Demone arcobaleno (Hensley) 4.30

2. Tutta la mia vita (scatola / Byron / Kerslake) 2.46

3. Paradiso (Hensley) 5.15

4. L'incantesimo (Hensley) 7.26
Gary Tain - Bass Guitar

Mick Box - Guitars

Ken Hensley - tastiere, chitarre, percussioni

David Byron - Vocals
Tutte le altre voci di Uriah Heep

Prodotto da Gerry Bron

Ingegnere Peter Gallen.

Registrato a Lansdowne Studios, Londra, marzo / aprile 1972

Progettato e disegnato da Roger Dean

Fotografia di Dommy Hamilton / Roger Dean

^ Bonus Tracks su Rimastered 1996 Release:
1. Perché (scatola / Byron / Newton / Hensley)

Originariamente B-side del singolo "The Wizard" in Germania e Stati Uniti e "Easy Livin" Single in UK.

Anche su "rarità dall'età del bronzo". Questa versione ha testi diversi rispetto alla versione "LanSdowne Tapes".

2. Perché (scatola / Byron / Newton / Hensley)

3. Accanto a te (Hensley / Byron / Box / Tain / Kerslake)

Fuori, in precedenza non rilasciato.

^ Il compleanno del mago 1972
Lato A.

1. Sunrise (Hensley) 4.04

2. Donna ragno (scatola / Byron / Kerslake / Tain) 2.25

3. Blind Eye (Hensley) 3.33

4. Echi al buio (Hensley) 4.48

5. Pioggia (Hensley) 3.59
Lato B.

1. Dolce Lorena (scatola / Byron / Tain) 4.13

2. Tales (Hensley) 4.09

3. Il compleanno del mago (Hensley / Box / Kerslake) 10.23
Gary Tain - Bass Guitar

Lee Kerslake - tamburi e percussioni

Mick Box - Guitars

Ken Hensley - Tastiere, Guitars, Moog Synthesizer

David Byron - Vocals

Prodotto da Gerry Bron

Ingegnere Peter Gallen.

Assistente ingegnere Ashley Howe

Registrato a Lansdowne Studios, Londra, settembre / ottobre 1972

Cover Design di Roger Dean

Fotografie di Fin Costello

^ Bonus Tracks su Rimastered 1996 Release:
1.Silver White Man (Byron)

Fuori, in precedenza non rilasciato.

2. Pallacrystal Ball (THAIN)

Fuori, in precedenza non rilasciato.

Vivere gennaio 1973 1973
Record uno, lato a

1. Sunrise (Hensley) 3.50

2. Sweet Lorraine (scatola / Byron / Tain) 4.27

3. VIARTER IN TEMPO (Byron / Kerslake / Box) 3.20

4. Easy Livin "(Hensley) 2.43
Record uno, lato b

2. Lacrime nei miei occhi (Hensley) 4.34
Record due, lato a

1. Gypsy (box / byron) 13.32

2. Circle of Hands (Hensley) 8.47
Registra due, lato B

1. Guarda te stesso (Hensley) 5.57

^ 2. Il compleanno del mago

(Hensley / Box / Kerslake) 1.15

3. Amore macchina (Hensley / Box / Byron) 3.07

4. Rock "n" Roll Medley 8.17
David Byron - Vocals

Mick Box - Chitarra, voce

Gary Taine - Bass, voce

Lee Kerslake - batteria, voce

Ken Hensley - tastiere, voce

Assistente di produzione: Peter Gallen

Design manica: Fabio Nicoli Associati, fotografie: Fin Costello

Note sulle maniche: Geoff Brown (Melody Maker)

Tutte le canzoni pubblicate da Sydney Bron Music Co. Ltd., tranne rock "n" roll medley

Registrato durante il tour britannico Gennaio 1973, registrato da Pye Mobile Recording Unit

Ingegneri: Alan Perkins, Neville Crozier & Richard Brand

MISTO A LANSDOWNE Studi di registrazione, ingegneri: Peter Gallen & Ashley Howe

Gestore del tour: Mel Blaister

Gestori per attrezzature: Dell Roll, Todd Fischer, Chris Healey, Billy Joe Reisch & Bas Marshall

Attrezzatura sonora: Noleggio Europa

Illuminazione: Edwin Shirley e Andy Bridge da ESP Lighting

Coordinatori della manica: Bron Lillian e Adrian Mathews