Kako odrediti žanr kratke priče u književnosti. književna vrsta

Književnost se naziva djelima ljudske misli, sadržana u pisanoj riječi i koja imaju društveno značenje. Svako književno djelo, ovisno o tome KAKO pisac u njemu prikazuje stvarnost, pripisuje se jednom od tri književni rodovi: epska, lirska ili drama.

ep (od grč. "pripovijedanje") - generalizirani naziv za djela u kojima su prikazani događaji izvan autora.

Tekst (od grčkog "izveden uz liru") - generalizirani naziv djela - u pravilu pjesnički, u kojem nema radnje, ali se odražavaju misli, osjećaji, doživljaji autora (lirskog junaka).

Drama (od grčkog "akcija") - generalizirani naziv za djela u kojima je život prikazan kroz sukobe i sukobe junaka. Dramska djela namijenjena su ne toliko čitanju koliko inscenaciji. U drami nije važno vanjsko djelovanje, već doživljaj konfliktne situacije. U drami su ep (pripovijedanje) i lirika spojeni u jedno.

Unutar svake vrste književnosti postoje žanrovima- povijesno utemeljene vrste djela, koje karakteriziraju određena strukturna i sadržajna obilježja (vidi tablicu žanrova).

EPOS	TEKST	DRAMA
ep	o da	tragedija
roman	elegija	komedija
priča	hvalospjev	drama
priča	sonet	tragikomedija
priča	poruka	vodvilj
bajka	epigram	melodrama

Tragedija (od grčke “kozje pjesme”) je dramsko djelo s nepremostivim sukobom, koje prikazuje napetu borbu jakih likova i strasti, koja završava smrću junaka.

Komedija (od grč. "zabavna pjesma") - dramsko djelo s veselim, smiješnim zapletom, obično ismijavajući društvene ili kućne poroke.

Drama književno je djelo u obliku dijaloga s ozbiljnom radnjom, koja prikazuje ličnost u njezinom dramatičnom odnosu s društvom.

Vodvilj - lagana komedija s pjevanjem i plesom.

Farsa - kazališna predstava lagane, razigrane naravi s vanjskim komičnim efektima, osmišljena za grubi ukus.

o da (od grčke "pjesme") - zborna, svečana pjesma, djelo koje veliča, hvali bilo koji značajan događaj ili herojsku osobu.

Himna (od grčkog "hvala") - svečana pjesma do stihova programske prirode. U početku su himne bile posvećene bogovima. Trenutno je himna jedan od nacionalnih simbola države.

Epigram (od grč. "Natpis") - kratka satirična pjesma podrugljive prirode, koja je nastala u 3. stoljeću pr. e.

Elegija - žanr lirike posvećen tužnim mislima ili lirska pjesma prožeta tugom. Belinski je elegiju nazvao "pjesmom tužnog sadržaja". Riječ "elegija" prevodi se kao "flauta od trske" ili "žalosna pjesma". Elegija je nastala u staroj Grčkoj u 7. stoljeću pr. e.

Poruka - poetsko pismo, poziv određenoj osobi, zahtjev, želja.

Sonet (iz Provanse. "pjesma") - pjesma od 14 redaka, koja ima određeni sustav rimovanja i stroge stilske zakone. Sonet je nastao u Italiji u 13. stoljeću (tvorac je pjesnik Jacopo da Lentini), pojavio se u Engleskoj u prvoj polovici 16. stoljeća (G. Sarri), a u Rusiji u 18. stoljeću. Glavne vrste soneta su talijanski (od 2 katrena i 2 terceta) i engleski (od 3 katrena i završnog dvostiha).

Pjesma (od grčkog "činim, stvaram") - lirsko-epski žanr, veliko pjesničko djelo s narativnom ili lirskom radnjom, obično na povijesnu ili legendarnu temu.

Balada - lirsko-epski žanr, sižejna pjesma dramskog sadržaja.

ep - veliko umjetničko djelo koje govori o značajnim povijesnim događajima. U antičko doba - pripovjedna pjesma herojskog sadržaja. U književnosti 19. i 20. stoljeća pojavljuje se žanr epskog romana - to je djelo u kojem se formiranje likova glavnih likova događa tijekom njihova sudjelovanja u povijesnim događajima.

Roman - veliko pripovjedno umjetničko djelo sa složenom radnjom, u čijem je središtu sudbina pojedinca.

Priča - umjetničko djelo koje po obimu i složenosti radnje zauzima srednju poziciju između romana i pripovijetke. U antičko doba svako se pripovjedno djelo nazivalo pričom.

Priča - umjetničko djelo male veličine, temeljeno na epizodi, događaju iz života heroja.

Priča - djelo o izmišljenim događajima i junacima, obično uz sudjelovanje čarobnih, fantastičnih sila.

Basna - Ovo je pripovjedno djelo u pjesničkoj formi, malog obima, moralizatorske ili satirične naravi.

Navedene vrste klasifikacije jedna drugu ne isključuju, već pokazuju različit pristup definiranju žanrova. Stoga se ista knjiga može odnositi na nekoliko njih odjednom.

Klasifikacija žanrova književnosti prema spolu

Pri razvrstavanju književnih rodova prema spolu polaze se od autorovog stava prema navedenom. Osnovu ove klasifikacije postavio je Aristotel. Po tom principu razlikuju se četiri glavna žanra: epski, lirski, dramski i lirsko-epski. Svaki od njih ima svoje "podžanrove".

U epskim žanrovima opisani su događaji koji su se već dogodili, a autor ih zapisuje prema svojim sjećanjima, a maksimalno je udaljen od ocjena izrečenog. To uključuje epske romane, kratke priče, mitove, balade, basne i epove.

Lirski žanr podrazumijeva prijenos osjećaja koje je autor doživio u obliku književnog djela u pjesničkom obliku. To uključuje ode, epigrame, poruke i strofe.

Klasičan primjer strofa je Byronov Childe Harold.

Lirsko-epski žanr spaja karakteristike epske i lirske vrste. To uključuje balade i pjesme, u kojima postoji i zaplet i autorov stav prema onome što se događa.

Dramski žanr postoji na sjecištu književnosti i kazališta. Nominalno, uključuje drame, komedije i tragedije s popisom likova koji sudjeluju na početku i autorskim komentarima u glavnom tekstu. Međutim, zapravo, to može biti bilo koje djelo napisano u obliku dijaloga.

Klasifikacija žanrova književnosti prema sadržaju

Ako djela definiramo po sadržaju, onda se ona spajaju u tri velike skupine: komedije, tragedije i drame. Tragedija i drama, koje govore o tragičnoj sudbini junaka te o nastanku i prevladavanju sukoba, prilično su homogene. Komedije se prema radnji dijele na nekoliko vrsta: parodija, farsa, vodvilj, komedija situacija i likova, skeč i međuigra.

Klasifikacija književnih žanrova prema obliku

Pri razvrstavanju žanrova prema obliku uzimaju se u obzir samo formalne značajke kao što su struktura i obujam djela, bez obzira na njihov sadržaj.

Na taj su način najjasnije klasificirana lirska djela, u prozi su granice nejasnije.

Prema ovom principu razlikuje se trinaest žanrova: ep, ep, roman,

Književne vrste- skupine književnih djela ujedinjenih skupom formalnih i sadržajnih svojstava (za razliku od književnih oblika čiji se odabir temelji samo na formalnim značajkama).

Ako je u folklornoj fazi žanr određen iz izvanknjiževne (kultne) situacije, onda u književnosti žanr dobiva obilježje svoje biti iz vlastitih književnih normi, kodificiranih retorikom. Cijela nomenklatura antičkih žanrova koja se razvila prije ovog obrata tada je energično promišljana pod njezinim utjecajem.

Od vremena Aristotela, koji je u svojoj Poetici dao prvu sistematizaciju književnih rodova, učvršćuje se ideja da su književne vrste redoviti, jednom zauvijek utvrđeni sustav, a autorova je zadaća samo postići što potpuniju korespondenciju njegovo djelo na bitna svojstva odabranog žanra. Takvo shvaćanje žanra - kao gotove strukture ponuđene autoru - dovelo je do pojave čitavog niza normativnih poetika koje sadrže upute za autore kako točno treba napisati odu ili tragediju; vrhunac ove vrste pisanja je Boileauova rasprava Poetska umjetnost (1674). To, naravno, ne znači da su sustav žanrova u cjelini i obilježja pojedinih žanrova doista ostali nepromijenjeni dvije tisuće godina – međutim, promjene (i vrlo značajne) teoretičari ili nisu primijetili, ili su ih tumače kao štetu, odstupanje od potrebnih obrazaca. I tek potkraj 18. stoljeća razgradnja tradicionalnog žanrovskog sustava, povezanog, u skladu s općim načelima književne evolucije, kako s unutarnjim književnim procesima, tako i s utjecajem sasvim novih društvenih i kulturnih prilika, otišla je tako daleko. da normativna poetika više nije mogla opisivati ​​i obuzdavati književnu stvarnost.

U tim su uvjetima neki tradicionalni žanrovi počeli naglo izumirati ili se marginalizirati, dok su se drugi, naprotiv, s književne periferije preselili u samo središte književnog procesa. A ako se, na primjer, uspon balade na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće, povezan u Rusiji s imenom Žukovskog, pokazao prilično kratkotrajnim (iako je tada dao neočekivani novi nalet u ruskoj poeziji u prvoj polovici 20. stoljeća - na primjer kod Bagritskog i Nikolaja Tihonova) , tada se hegemonija romana - žanra koji normativna poetika stoljećima nije htjela primijetiti kao nešto nisko i beznačajno - otegla u europskoj književnosti za barem stoljeće. Posebno su se aktivno počela razvijati djela hibridne ili neodređene žanrovske prirode: predstave za koje je teško reći je li to komedija ili tragedija, pjesme kojima se ne može dati nikakvo žanrovsko određenje, osim da je riječ o lirskoj pjesmi. Pad jasnih žanrovskih identifikacija očitovao se i u namjernim autorskim gestama koje su imale za cilj uništavanje žanrovskih očekivanja: od romana Lawrencea Sterna Život i mišljenja Tristrama Shandyja, džentlmena, koji se prekida usred rečenice, do Mrtve duše N. V. Gogolja, gdje je podnaslov Paradoksalno je za prozni tekst da pjesma teško može u potpunosti pripremiti čitatelja na činjenicu da će ga lirskim (a ponekad i epskim) digresijama svako malo izbaciti iz prilično poznate kolotečine pikarskog romana.

U 20. stoljeću na književne vrste posebno je snažno utjecalo odvajanje masovne književnosti od književnosti orijentirane na umjetničko traženje. Masovna književnost ponovno je osjetila hitnu potrebu za jasnim žanrovskim receptima koji čitatelju značajno povećavaju predvidljivost teksta i olakšavaju snalaženje u njemu. Dakako, stari žanrovi nisu bili prikladni za masovnu književnost, te je vrlo brzo formirala novi sustav koji se temeljio na vrlo plastičnoj žanru romana koji je nakupio mnogo raznolikog iskustva. Krajem 19. stoljeća i u prvoj polovici 20. nastaju detektivska priča i policijski roman, znanstvena fantastika i ženski ("ružičasti") roman. Ne čudi što je suvremena književnost, usmjerena umjetničkom traganju, nastojala što dalje odstupiti od masovne književnosti i stoga što dalje od žanrovske specifičnosti. No, budući da se krajnosti spajaju, želja da se bude što dalje od žanrovske predodređenosti ponekad je dovela do nove žanrovske formacije: na primjer, francuski antiroman nije toliko želio biti roman da glavna djela ovog književnog pokreta, koju predstavljaju takvi originalni autori kao što su Michel Butor i Nathalie Sarraute, jasno su uočeni znakovi novog žanra. Dakle, moderni književni žanrovi (a takvu pretpostavku već susrećemo u promišljanjima M. M. Bahtina) nisu elementi nekog unaprijed određenog sustava: naprotiv, nastaju kao točke koncentracije napetosti na jednom ili drugom mjestu književnog prostora, u skladu s umjetničkim zadacima koje ovdje i sada postavlja ovaj krug autora. Posebno proučavanje takvih novih žanrova ostaje pitanje za sutra.

Popis književnih žanrova:

• Po obliku
  • vizije
  • Novela
  • Priča
  • Priča
  • vic
  • roman
  • ep
  • igra
  • Skica
• sadržaj
  • komedija
    • farsa
    • vodvilj
    • sporedna predstava
    • Skica
    • parodija
    • sitcom
    • komedija likova
  • tragedija
  • Drama
• Po rođenju
  • ep
    • Basna
    • Bylina
    • Balada
    • Novela
    • Priča
    • Priča
    • Roman
    • epski roman
    • Priča
    • fantazija
    • ep
  • Lirski
    • o da
    • Poruka
    • strofe
    • Elegija
    • Epigram
  • Liro ep
    • Balada
    • Pjesma
  • dramatično
    • Drama
    • Komedija
    • Tragedija

Pjesma- (grč. póiema), veliko pjesničko djelo s narativnim ili lirskim zapletom. Pjesma se naziva i antičkim i srednjovjekovnim epom (vidi i Epos), bezimenim i autorskim, koji je nastao ili ciklizacijom lirsko-epskih pjesama i legendi (gledište A. N. Veselovskog), ili "nabujavanjem" ( A. Heusler) jedne ili više narodnih legendi, ili uz pomoć složenih preinaka najstarijih zapleta u procesu povijesnog postojanja folklora (A. Lord, M. Parry). Pjesma se razvila iz epa koji prikazuje događaj od nacionalnog povijesnog značaja (Ilijada, Mahabharata, Pjesma o Rolandu, Starija Edda itd.).

Poznate su mnoge žanrovske varijante pjesme: herojska, didaktička, satirična, burleskna, uključujući herojsko-komičnu, pjesmu romantičnog zapleta, lirsko-dramsku. Dugo se vodećom granom žanra smatrala pjesma na nacionalnu povijesnu ili svjetsku povijesnu (religijsku) temu (Virgilijeva Eneida, Danteova Božanstvena komedija, Luzijade L. di Camõesa, Oslobođeni Jeruzalem T. Tassa, Izgubljeni raj ” J. Miltona, “Henriada” Voltairea, “Mesijada” F. G. Klopstocka, “Rossiyada” M. M. Kheraskova itd.). Istodobno, vrlo utjecajna grana u povijesti žanra bila je pjesma s romantičnim obilježjima radnje (“Vitez u leopardovoj koži” Shote Rustaveli, “Shahnameh” od Ferdowsija, donekle, “Bijesni Roland” L. Ariosta), povezan je u ovoj ili onoj mjeri s tradicijom srednjovjekovnog, pretežno viteškog, romana. Postupno u pjesmama dolaze do izražaja osobni, moralni i filozofski problemi, jačaju lirski i dramski elementi, otkriva se i savladava folklorna tradicija - obilježja već karakteristična za predromantične pjesme ("Faust" I. V. Goethea, pjesme J. MacPherson, V. Scott). Procvat žanra događa se u doba romantizma, kada se najveći pjesnici raznih zemalja okreću stvaranju pjesme. „Vrhunska“ djela u evoluciji žanra romantične pjesme poprimaju društveno-filozofski ili simboličko-filozofski karakter („Hodočašće Childe Harolda“ J. Byrona, „Brončani konjanik“ A. S. Puškina, „Dzyady“ A. Mickiewicza , "Demon" M. Yu. Lermontova, "Njemačka, zimska bajka" G. Heinea).

U 2. polovici XIX.st. očigledan je pad žanra, što ne isključuje pojavu pojedinih izvanrednih djela (“The Song of Hiawatha” G. Longfellowa). U pjesmama N. A. Nekrasova ("Mraz, crveni nos", "Koji dobro živi u Rusiji") očituju se žanrovske tendencije koje su karakteristične za razvoj pjesme u realističkoj književnosti (sinteza moralističkih i herojskih principa).

U pjesmi iz 20. stoljeća najintimnija su iskustva povezana s velikim povijesnim prevratima, njima prožeta kao iznutra („Oblak u hlačama“ V. V. Majakovskog, „Dvanaestorica (pjesma)“ A. A. Bloka, „Prvi spoj“ A. Belya).

U sovjetskoj poeziji postoje različite žanrovske varijante pjesme: oživljavanje herojskog principa ("Vladimir Iljič Lenjin" i "Dobro!" Majakovski, "Devetsto peta godina" B. L. Pasternaka, "Vasily Terkin" A. T. Tvardovskog); lirsko-psihološke pjesme ("O tome" V. V. Mayakovskog, "Anna Snegina" S. A. Jesenjina), filozofske (N. A. Zabolotsky, E. Mezhelaitis), povijesne ("Tobolski kroničar" L. Martynov) ili kombiniranje moralnih i društveno-povijesnih pitanja ("Sredina stoljeća" V. Lugovskog).

Pjesma kao sintetički, lirski ep i monumentalni žanr koji vam omogućuje kombiniranje epa srca i "glazbe", "elementa" svjetskih prevrata, najdubljih osjećaja i povijesnog koncepta, ostaje produktivan žanr svjetske poezije: "Popravak the Wall” i “Into the Storm” R. Frosta, “Landmarks” Saint-Johna Persea, “Hollow Men” T. Eliota, “Universal Song” P. Nerude, “Niobe” K. I. Galchinskyja, “Continuous Poezija" P. Eluarda, "Zoya" Nazima Hikmeta.

ep(starogrčki έπος - "riječ", "pripovijedanje") - zbirka djela uglavnom epske vrste, ujedinjena zajedničkom temom, erom, nacionalnim identitetom itd. Na primjer, homerski ep, srednjovjekovni ep, životinjski ep.

Nastanak epa je stadijalnog karaktera, ali zbog povijesnih okolnosti.

Nastanak epa obično je popraćen dodatkom panegirika i jadikovki, bliskih herojskom svjetonazoru. Velika djela ovjekovječena u njima često se ispostavljaju materijalom koji junački pjesnici koriste kao osnovu svoje pripovijesti. Panegirici i tužaljke obično su sastavljeni u istom stilu i veličini kao i junački ep: u ruskoj i turskoj književnosti obje vrste imaju gotovo isti način izražavanja i leksički sastav. U kompoziciji epskih pjesama kao ukras sačuvane su tužaljke i panegirici.

Ep traži ne samo objektivnost, već i istinitost svoje priče, a njegove tvrdnje u pravilu slušatelji prihvaćaju. U svom Prologu za Krug Zemlje, Snorri Sturluson je objasnio da su među njegovim izvorima "drevne pjesme i pjesme koje su se pjevale ljudima iz zabave" i dodao: "Iako mi sami ne znamo jesu li te priče istinite, znamo sigurno da su ih stari mudraci držali istinitima."

Roman- književni žanr, u pravilu, prozaičan, koji uključuje detaljnu priču o životu i razvoju ličnosti glavnog junaka (junaka) u kriznom / nestandardnom razdoblju njegova života.

Naziv "rimski" nastao je sredinom 12. stoljeća zajedno sa žanrom viteške romanse (starofranc. romanz iz kasnolat romantika"na (narodnom) romanskom jeziku"), za razliku od historiografije na latinskom. Suprotno uvriježenom mišljenju, ovaj naziv se od samog početka nije odnosio ni na jedno djelo na narodnom jeziku (junačke pjesme ili tekstovi trubadura nikada se nisu nazivali romanima), već na ono koje bi se moglo suprotstaviti latinskom modelu, makar i vrlo udaljenom: historiografija, fabula ("The Romance of Renard"), vizija ("The Romance of the Rose"). Međutim, u XII-XIII stoljeću, ako ne i kasnije, riječi rimski i estoire(potonje također znači "slika", "ilustracija") su zamjenjive. U obrnutom prijevodu na latinski, roman se zvao (liber) romanticus, odakle je u europskim jezicima došao pridjev “romantični”, do kraja 18. stoljeća značio je “svojstven romanima”, “kao što je romanima”, da bi se tek kasnije značenje, s jedne strane, pojednostavilo na “ljubav”, ali je s druge strane dalo ime romantizmu kao književnom pokretu.

Naziv "rimski" zadržao se kada je u 13. stoljeću stihovni roman koji se izvodi zamijenjen proznim romanom za čitanje (s potpunim očuvanjem viteške teme i zapleta), a za sve naknadne preobrazbe viteške romanse, sve do djela Ariosta i Edmunda Spensera, koja smo nazivali pjesmama, a suvremenici su smatrali romanima. Traje i kasnije, u 17.-18. stoljeću, kada "pustolovni" roman zamjenjuju "realistički" i "psihološki" romani (što samo po sebi problematizira navodni prekid kontinuiteta).

Međutim, u Engleskoj se naziv žanra također mijenja: ime ostaje iza "starih" romana. romantika, a za "nove" romane iz sredine 17. st. naziv roman(iz talijanske novele - "kratka priča"). Dihotomija roman/romansa mnogo znači kritici na engleskom jeziku, ali radije unosi dodatnu nesigurnost u njihov stvarni povijesni odnos nego što pojašnjava. Općenito romantika smatra se prije svojevrsnom strukturno-spletnom sortom žanra roman.

U Španjolskoj se, naprotiv, nazivaju sve varijante romana novela, a potječe od istog romantika riječ romantika od samog početka pripadao pjesničkom žanru, kojemu je također suđeno da ima dugu povijest - romansi.

Biskup Yue je krajem 17. stoljeća, u potrazi za prethodnicima romana, prvi put primijenio ovaj pojam na niz pojava antičke pripovjedne proze, koje se od tada nazivaju i romanima.

vizije

Fabliau dou dieu d'Amour"(Priča o Bogu ljubavi)" Venus la deesse d'amors

vizije- pripovjedni i didaktički žanr.

Radnja je prikazana u ime osobe kojoj se navodno otkrio u snu, halucinaciji ili letargičnom snu. Jezgru uglavnom čine stvarni snovi ili halucinacije, ali su se već u antičko doba pojavljivale izmišljene priče odjevene u vizije (Platon, Plutarh, Ciceron). Žanr dobiva poseban razvoj u srednjem vijeku, a vrhunac dostiže u Danteovoj Božanstvenoj komediji, koja oblikovno predstavlja najdetaljnije viđenje. Autoritativno odobrenje i snažan poticaj razvoju žanra dali su Dijalozi o čudima pape Grgura Velikog (VI. st.), nakon čega su se vizije počele masovno pojavljivati ​​u crkvenoj književnosti svih europskih zemalja.

Do 12. stoljeća sve su vizije (osim skandinavskih) pisane na latinskom, prijevodi se pojavljuju iz 12. stoljeća, a izvorne vizije na narodnim jezicima iz 13. stoljeća. Najcjelovitiji oblik vizija prikazan je u latinskom pjesništvu klera: ovaj je žanr po svom nastanku usko povezan s kanonskom i apokrifnom vjerskom književnošću i blizak je crkvenom propovijedanju.

Urednici vizija (uvijek su iz klera i treba ih razlikovati od samog “vidovnjaka”) iskoristili su priliku u ime “više sile” koja je poslala viziju da propagiraju svoje političke stavove ili se obruše na osobne neprijatelje. Postoje i čisto fiktivne vizije - aktualni pamfleti (na primjer, vizija Karla Velikog, Karla III. itd.).

No, od 10. stoljeća oblik i sadržaj vizija izazivaju proteste, često dolazeći od strane deklasiranih slojeva samog klera (siromašni klerici i golijarski školarci). Ovaj prosvjed rezultira parodijskim vizijama. S druge strane, dvorska viteška poezija na narodnim jezicima preuzima formu vizija: vizije ovdje dobivaju novi sadržaj, postajući okvir za ljubavno-didaktičku alegoriju, kao što je npr. Fabliau dou dieu d'Amour"(Priča o Bogu ljubavi)" Venus la deesse d'amors(Venera - božica ljubavi) i na kraju - enciklopedija dvorske ljubavi - čuveni "Roman de la Rose" (Rimljan od ruže) Guillaumea de Lorrisa.

Novi sadržaj stavlja “treće stanje” u formu vizija. Tako nasljednik nedovršenog romana Guillaumea de Lorrisa, Jean de Meun, pretvara izvrsnu alegoriju svog prethodnika u tešku kombinaciju didaktike i satire, čiji je rub usmjeren protiv nedostatka "jednakosti", protiv nepravednog. privilegije aristokracije i protiv »razbojničke« kraljevske vlasti). Takve su "Nade običnih ljudi" Jeana Molineta. Ništa manje izražena nisu ni raspoloženja "trećeg staleža" u poznatoj Langlandovoj "Viziji Petra orača", koja je igrala agitatorsku ulogu u engleskoj seljačkoj revoluciji 14. stoljeća. No, za razliku od Jeana de Meuna, predstavnika urbanog dijela "trećeg staleža", Langland - ideolog seljaštva - skreće pogled na idealiziranu prošlost, sanjajući o uništenju kapitalističkih kamatara.

Kao cjelovit samostalan žanr, vizije su karakteristične za srednjovjekovnu književnost. No, kao motiv, oblik vizija nastavlja postojati u književnostima modernog doba, posebno je pogodan za uvođenje satire i didaktike, s jedne strane, i fantazije, s druge strane (npr. Byronova "Tama"). .

Novela

Izvori romana su prvenstveno latinski exempla, kao i fablios, priče isprepletene u "Dijalogu o papi Grguru", apologeti iz "Biografija crkvenih otaca", basne, narodne priče. Na okcitanskom iz 13. stoljeća izraz nova.Dakle - talijanski novela(u najpopularnijoj zbirci s kraja 13. stoljeća, Novellino, poznatom i kao Sto antičkih romana), koja se od 15. stoljeća širi diljem Europe.

Žanr je nastao nakon pojave knjige Giovannija Boccaccia "Dekameron" (oko 1353.), čija je radnja bila da nekoliko ljudi, bježeći od kuge izvan grada, priča jedni drugima priče. Boccaccio je u svojoj knjizi stvorio klasičnu vrstu talijanske kratke priče, koju su razvili njegovi brojni sljedbenici u samoj Italiji i drugim zemljama. U Francuskoj se, pod utjecajem prijevoda Dekamerona, oko 1462. pojavila zbirka Sto novih romana (međutim, materijal je više zadužio aspekte Poggia Bracciolinija), a Margarita Navarskaya, po uzoru na Dekameron, napisala je knjiga Heptameron (1559).

U doba romantizma, pod utjecajem Hoffmanna, Novalisa, Edgara Allana Poea, širi se kratka priča s elementima misticizma, fantazije, fabuloznosti. Kasnije, u djelima Prospera Mériméea i Guya de Maupassanta, ovaj se izraz počeo koristiti za označavanje realističkih priča.

Za američku književnost, počevši od Washingtona Irvinga i Edgara Allana Poea, novela ili kratka priča (eng. pripovijetka), od posebnog je značaja - kao jedan od najkarakterističnijih žanrova.

U drugoj polovici 19.-20. stoljeća tradiciju kratke priče nastavili su različiti pisci kao što su Ambrose Bierce, O. Henry, H. G. Wells, Arthur Conan Doyle, Gilbert Chesterton, Ryunosuke Akutagawa, Karel Capek, Jorge Luis Borges .

Kratku priču karakterizira nekoliko važnih značajki: krajnja sažetost, oštra, čak paradoksalna radnja, neutralan stil izlaganja, nedostatak psihologizma i deskriptivnosti te neočekivani rasplet. Radnja romana odvija se u autoričinu suvremenom svijetu. Struktura radnje romana je slična dramskoj, ali obično jednostavnija.

Goethe je govorio o akcijskoj prirodi kratke priče, dajući joj sljedeću definiciju: "nečuven događaj koji se dogodio".

U priči je naglašen značaj raspleta koji sadrži neočekivani obrat (pointe, “sokolov okret”). Prema francuskom istraživaču, "u konačnici se čak može reći da je cijela novela zamišljena kao rasplet". Viktor Shklovsky je napisao da opis sretne međusobne ljubavi ne stvara kratku priču; kratka priča treba ljubav s preprekama: „A voli B, B ne voli A; kada B voli A, onda A više ne voli B. Izdvojio je posebnu vrstu raspleta, koji je nazvao "lažnim završetkom": obično se radi iz opisa prirode ili vremena.

Među prethodnicima Boccaccia, pripovijetka je imala moralizirajući stav. Boccaccio je zadržao ovaj motiv, ali njegov moral proizlazi iz pripovijetke ne logički, nego psihološki, a često je bio samo izgovor i sredstvo. Kasnija pripovijetka uvjerava čitatelja u relativnost moralnih kriterija.

Priča

Priča

Vic(fr. anegdota- pripovijest, fikcija; iz grčkog τὸ ἀνέκδοτoν - neobjavljeno, lit. "nije izdano") - žanr folklora - kratka smiješna priča. Anegdotu najčešće karakterizira neočekivano semantičko razrješenje na samom kraju, što izaziva smijeh. To može biti igra riječi, različita značenja riječi, moderne asocijacije koje zahtijevaju dodatna znanja: društvena, književna, povijesna, geografska itd. Anegdote pokrivaju gotovo sve sfere ljudskog djelovanja. Postoje vicevi o obiteljskom životu, politici, seksu i tako dalje. U većini slučajeva autori viceva su nepoznati.

U Rusiji XVIII-XIX stoljeća. (i u većini svjetskih jezika do sada) riječ "anegdota" imala je malo drugačije značenje - to bi mogla biti samo zabavna priča o nekoj poznatoj osobi, ne nužno sa zadaćom da je ismijava (usp. Puškin: " Šale prošlih dana"). Takve "viceve" o Potemkinu postale su klasici tog vremena.

o da

ep

igra(francuski pièce) - dramsko djelo, obično klasičnog stila, stvoreno za postavljanje neke vrste radnje u kazalištu. Ovo je opći specifični naziv za dramska djela namijenjena izvođenju s pozornice.

Struktura predstave uključuje tekst likova (dijalozi i monolozi) i funkcionalne autorske napomene (bilješke koje ukazuju na mjesto radnje, značajke interijera, izgled likova, njihovo ponašanje i sl.). U pravilu, pred predstavi se nalazi popis glumaca, ponekad s naznakom njihove dobi, zanimanja, titula, rodbinskih veza itd.

Zaseban cjeloviti semantički dio predstave naziva se čin ili radnja, koja može uključivati ​​manje komponente - pojave, epizode, slike.

Sam koncept predstave je čisto formalan, ne uključuje nikakvo emocionalno ili stilsko značenje. Stoga je u većini slučajeva predstava popraćena podnaslovom koji definira njezin žanr - klasični, glavni (komedija, tragedija, drama) ili autorski (npr.: Jadni moj Marat, dijalozi u tri dijela - A. Arbuzov; Pričekajmo i vidi, ugodna igra u četiri čina - B. Shaw, Dobri čovjek iz Sezuana, parabolična igra - B. Brecht itd.). Žanrovska oznaka predstave ne samo da obavlja funkciju "nagovještaja" redatelju i glumcima u scenskoj interpretaciji predstave, već pomaže da se uđe u autorski stil, u figurativnu strukturu dramaturgije.

Esej(od fr. esej"pokušaj, suđenje, esej", od lat. egzagijum"vaganje") - književna vrsta proze malog volumena i slobodne kompozicije. Esej izražava pojedinačne dojmove i razmišljanja autora o određenoj prigodi ili temi i ne pretendira na iscrpnu ili definirajuću interpretaciju teme (u parodijskoj ruskoj tradiciji "pogled i nešto"). Po obimu i funkciji graniči, s jedne strane, na znanstveni članak i književni esej (s kojim se eseji često brkaju), s druge strane, na filozofsku raspravu. Esejistički stil karakterizira figurativnost, pokretljivost asocijacija, aforističnost, često antitetično mišljenje, odnos prema intimnoj iskrenosti i kolokvijalnoj intonaciji. Neki ga teoretičari smatraju četvrtom, uz epsku, liriku i dramu, vrstu fikcije.

Na temelju iskustva svojih prethodnika, Michel Montaigne ga je u svojim "Doživljajima" (1580.) uveo kao posebnu žanrovsku formu. Svojim djelima, objavljenima u obliku knjige 1597., 1612. i 1625., Francis Bacon je prvi put u engleskoj književnosti dao naziv engleski. eseji. Engleski pjesnik i dramatičar Ben Jonson prvi je upotrijebio riječ esejist (eng. esejista) 1609. godine.

U 18.-19. stoljeću esej je bio jedan od vodećih žanrova u engleskom i francuskom novinarstvu. Razvoj eseja u Engleskoj su promovirali J. Addison, Richard Steele, Henry Fielding, u Francuskoj Diderot i Voltaire, u Njemačkoj Lessing i Herder. Esej je bio glavni oblik filozofske i estetske polemike među romantičarima i romantičarskim filozofima (G. Heine, R. W. Emerson, G. D. Thoreau).

Žanr eseja duboko je ukorijenjen u engleskoj književnosti: T. Carlyle, W. Hazlitt, M. Arnold (19. st.); M. Beerbom, G. K. Chesterton (XX. stoljeće). U 20. stoljeću esejistika cvjeta: glavni filozofi, prozaici i pjesnici okrenuli su se žanru eseja (R. Rolland, B. Shaw, G. Wells, J. Orwell, T. Mann, A. Maurois, J. P. Sartre ).

U litavskoj kritici izraz esej (doslov. esė) prvi je upotrijebio Balis Sruoga 1923. godine. Karakteristične značajke eseja su knjige Juozapasa Albinasa Gerbachiauskasa “Osmijesi Božji” (lit. “Dievo šypsenos”, 1929.) Bogovi i smutljivci” (lit. “Dievai ir smūtkeliai”, 1935.) Jonasa Kossu-Aleksandravičiusa. Primjeri eseja uključuju "poetske antikomentare", "Lirske etide" (doslovno "Lyriniai etiudai", 1964.) i "Antakalnis baroque" (doslovno "Antakalnio barokas", 1971.) Eduardasa Mezhelaitisa, "Dnevnik bez datuma" ( . “Dienoraštis be datų", 1981.) Justinasa Marcinkevičiusa, "Poezija i riječ" (lit. "Poezija ir žodis", 1977.) i papirusi iz grobova mrtvih (lit. "Papirusai iš mirusiųjų kapų", 1991.) Marcelijusa Martinaitisa. Antikonformistički moralni stav, konceptualnost, točnost i polemika karakteriziraju esej Thomasa Venclove

Za rusku književnost žanr eseja nije bio tipičan. Uzorci esejističkog stila nalaze se u A. S. Puškina („Putovanje iz Moskve u Sankt Peterburg“), A. I. Herzena („S druge obale“), F. M. Dostojevskog („Dnevnik pisca“). Početkom 20. stoljeća, V. I. Ivanov, D. S. Merezhkovsky, Andrey Bely, Lev Shestov, V. V. Rozanov okrenuli su se žanru eseja, kasnije - Ilya Erenburg, Yuri Olesha, Viktor Shklovsky, Konstantin Paustovsky. Književne i kritičke ocjene suvremenih kritičara, u pravilu, utjelovljene su u različitim žanrovima eseja.

U glazbenoj umjetnosti pojam komad u pravilu se koristi kao specifičan naziv za djela instrumentalne glazbe.

Skica(Engleski) Skica, doslovno - skica, skica, skica), u XIX - ranom XX stoljeću. kratka predstava s dva, rijetko tri lika. Skeč je dobio najveću distribuciju na pozornici.

U Velikoj Britaniji su televizijske emisije sketch komedije vrlo popularne. Slični programi nedavno su se počeli pojavljivati ​​na ruskoj televiziji ("Naša Rusija", "Šest okvira", "Daj mladost!", "Dragi program", "Gentleman Show", "Gorodok" itd.) Živopisan primjer sketch showa je televizijska serija Leteći cirkus Monty Pythona.

A.P. Čehov je bio poznati kreator skica.

Komedija(grčki κωliμωδία, od grčkog κῶμος, kỗmos, "gozba u čast Dioniza" i grč. ἀοιδή / grčki ᾠδή, aoidḗ / ōidḗ, "pjesma") - žanr fikcije koju karakterizira humorističan ili satiričan pristup, kao i vrsta drame u kojoj je posebno razriješen trenutak učinkovitog sukoba ili borbe antagonističkih likova.

Aristotel je komediju definirao kao "imitaciju najgorih ljudi, ali ne u svoj njihovoj zlobnosti, nego na smiješan način" ("Poetika", g. V).

Vrste komedije uključuju žanrove kao što su farsa, vodvilj, sporedna predstava, skeč, opereta, parodija. Danas su mnoge komedije uzor takve primitivne, izgrađene isključivo na vanjskoj komediji, komediji situacija u kojima se likovi nalaze u tijeku razvoja radnje.

Razlikovati komedija situacije i komedija likova.

Sitcom (komedija situacije, komedija situacije) je komedija u kojoj su događaji i okolnosti izvor smiješnog.

Komedija likova (komedija ponašanja) je komedija u kojoj je izvor smiješnog unutarnja bit likova (more), smiješna i ružna jednostranost, pretjerana osobina ili strast (porok, mana). Vrlo često je komedija ponašanja satirična komedija koja ismijava sve te ljudske kvalitete.

Tragedija(grč. τραγωδία, tragōdía, doslovno - kozja pjesma, od tragos - jarac i öde - pjesma), dramski žanr koji se temelji na razvoju događaja, koji je u pravilu neizbježan i nužno dovodi do katastrofalnog ishoda za likove, često puna patetike; oblik drame koji je suprotan komediji.

Tragedija je obilježena teškom ozbiljnošću, najizrazitije prikazuje stvarnost, kao ugrušak unutarnjih proturječja, razotkriva najdublje sukobe stvarnosti u iznimno intenzivnom i bogatom obliku, koji dobiva značenje umjetničkog simbola; Nije slučajno da je većina tragedija napisana u stihovima.

Drama(grč. Δρα´μα) - jedan od žanrova književnosti (uz liriku, ep i liro-ep). Od ostalih vrsta književnosti razlikuje se po načinu prenošenja radnje – ne kroz pripovijedanje ili monolog, već kroz dijaloge likova. Svako književno djelo izgrađeno u dijaloškom obliku, uključujući komediju, tragediju, dramu (kao žanr), farsu, vodvilj itd., na ovaj ili onaj način odnosi se na dramu.

Od davnina postoji u folklornom ili književnom obliku kod raznih naroda; neovisno jedni o drugima, stari Grci, stari Indijanci, Kinezi, Japanci i Indijanci Amerike stvorili su svoje vlastite dramske tradicije.

Na grčkom riječ "drama" odražava tužan, neugodan događaj ili situaciju jedne određene osobe.

Basna- pjesničko ili prozno književno djelo moralizatorske, satirične naravi. Na kraju basne nalazi se kratki moralizatorski zaključak – moral tzv. Glumci su obično životinje, biljke, stvari. U basni se ismijavaju poroci ljudi.

Basna je jedna od najstarijih književnih vrsta. U staroj Grčkoj Ezop (VI-V st. pr. Kr.) bio je poznat po pisanju basni u prozi. U Rimu - Fedro (I st. n.e.). U Indiji zbirka basni Panchatantra datira iz 3. stoljeća. Najistaknutiji fabulist modernog doba bio je francuski pjesnik J. Lafontaine (XVII. stoljeće).

U Rusiji razvoj žanra basne datira od sredine 18. - početka 19. stoljeća i povezan je s imenima A.P. Sumarokova, I.I. Khemnitsera, A.E. Izmailova, II. stoljeća od Simeona Polockog i u 1. pol. XVIII stoljeća od A. D. Kantemira, V. K. Trediakovskog. U ruskoj poeziji razvija se basni slobodni stih, koji prenosi intonacije opuštene i lukave priče.

Basne I. A. Krilova svojom su realističkom živahnošću, smislenim humorom i izvrsnim jezikom obilježile procvat ovog žanra u Rusiji. U sovjetsko doba popularnost su stekle basne Demyana Bednyja, S. Mihalkova i drugih.

Postoje dvije teorije o nastanku basne. Prvu zastupa njemačka škola Otta Crusiusa, A. Hausratha i druge, drugu američki znanstvenik B. E. Perry. Prema prvom konceptu, priča je u basni primarna, a moral je sporedan; basna dolazi iz životinjske priče, a priča o životinjama dolazi iz mita. Prema drugom konceptu, moral je primarni u basni; basna je bliska usporedbama, poslovicama i izrekama; kao i oni, fabula se pojavljuje kao pomoć u argumentaciji. Prvo stajalište seže do romantične teorije Jacoba Grimma, a drugo oživljava Lessingov racionalistički koncept.

Filolozi 19. stoljeća dugo su bili zaokupljeni polemikom o prioritetu grčke ili indijske basne. Sada se gotovo sigurno može smatrati da je zajednički izvor materijala grčkih i indijskih basni bila sumero-babilonska bajka.

epike- Ruske narodne epske pjesme o podvizima heroja. Osnova epske radnje je neki herojski događaj, ili izvanredna epizoda ruske povijesti (otuda i popularni naziv epa - “ antike“, “stara dama”, što implicira da se radnja o kojoj je riječ dogodila u prošlosti).

Epi se obično pišu u toničnim stihovima s dva do četiri naglaska.

Pojam "epi" prvi je uveo Ivan Saharov u zbirci "Pjesme ruskog naroda" 1839. godine, predložio ga je na temelju izraza "po epovima" u "Priči o pohodu Igorovu", što je značilo "po činjenice".

Balada

Mit(starogrčki μῦθος) u književnosti – legenda koja prenosi ideje ljudi o svijetu, čovjekovom mjestu u njemu, o nastanku svih stvari, o bogovima i junacima; određene ideje o svijetu.

Specifičnost mitova najjasnije se očituje u primitivnoj kulturi, gdje su mitovi ekvivalent znanosti, integralnog sustava u smislu kojeg se percipira i opisuje cijeli svijet. Kasnije, kada se iz mitologije izdvoje takvi oblici društvene svijesti kao što su umjetnost, književnost, znanost, religija, politička ideologija itd., oni zadržavaju niz mitoloških modela koji se jedinstveno promišljaju kada su uključeni u nove strukture; mit doživljava svoj drugi život. Posebno je zanimljiva njihova transformacija u književnom radu.

Budući da mitologija ovladava stvarnošću u oblicima figurativnog pripovijedanja, ona je po svojoj biti bliska fikciji; povijesno je anticipirala mnoge mogućnosti književnosti i imala sveobuhvatan utjecaj na njezin rani razvoj. Naravno, književnost se ni kasnije ne odvaja od mitoloških temelja, što se ne odnosi samo na djela s mitološkim temeljima radnje, već i na realističko i naturalističko svakodnevno pisanje 19. i 20. stoljeća (dovoljno je navesti Olivera Twista C. Dickensa, Nana E. Zole, "Čarobna planina" T. Manna).

Novela(talijanska novela - vijesti) - narativni prozni žanr koji karakterizira sažetost, oštra radnja, neutralan stil izlaganja, nedostatak psihologizma i neočekivani rasplet. Ponekad se koristi kao sinonim za priču, ponekad se naziva svojevrsnom pričom.

Priča- prozni žanr nestabilnog volumena (uglavnom prosjek između romana i pripovijetke), koji gravitira prema zapletu kronike koji reproducira prirodni tijek života. Radnja, lišena intriga, usredotočena je na protagonista čija se osobnost i sudbina otkrivaju u nekoliko događaja.

Priča je epski prozni žanr. Radnja priče je više epska, a radnja i kompozicija kronike. Mogući oblik stiha. Priča prikazuje niz događaja. Amorfan je, događaji se često jednostavno spajaju, a ekstrafabularni elementi igraju veliku samostalnu ulogu. Nema složen, napet i cjelovit zaplet.

Priča- mali oblik epske proze, u korelaciji s pričom kao detaljnijim oblikom pripovijedanja. Vraća se na folklorne žanrove (bajka, prispodoba); kako je žanr postao izoliran u pisanoj književnosti; često se ne razlikuje od romana, a iz 18.st. - i esej. Ponekad se kratka priča i esej smatraju polarnim varijantama priče.

Priča je djelo malog volumena, koje sadrži mali broj likova, a također, najčešće, ima jednu priču.

Priča: 1) svojevrsni narativni, uglavnom prozni folklor ( fantastična proza), koji obuhvaća djela različitih žanrova, u čijem sadržaju, sa stajališta folklornih nositelja, nema stroge pouzdanosti. Bajkoviti folklor suprotstavljen je "rigoroznom" folklornom narativu ( bajkovita proza) (vidi mit, ep, povijesna pjesma, duhovne pjesme, legenda, demonološke priče, pripovijest, bogohulnik, tradicija, bylichka).

2) žanr književnog kazivanja. Književna bajka ili oponaša folklornu ( književna pripovijetka napisana narodnim pjesničkim stilom), ili stvara didaktičko djelo (vidi didaktičku literaturu) na temelju nefolklornih priča. Narodna priča povijesno prethodi književnoj.

Riječ " priča” posvjedočen je u pisanim izvorima ne ranije od 16. stoljeća. Od riječi " reći". Bilo je važno: popis, popis, točan opis. Moderno značenje dobiva od 17.-19. stoljeća. Prije se koristila riječ basna, sve do 11. stoljeća – bogohulnik.

Riječ "bajka" sugerira da o njoj nauče, "što je" i saznaju "što" je ona, bajka, potrebna. Bajka sa svrhom potrebna je za podsvjesno ili svjesno poučavanje djeteta u obitelji pravilima i svrsi života, potrebi zaštite svog "područja" i dostojnom odnosu prema drugim zajednicama. Važno je napomenuti da i saga i bajka nose kolosalnu informacijsku komponentu koja se prenosi s koljena na koljeno, a vjera u koju se temelji na poštovanju svojih predaka.

Postoje različite vrste bajki.

fantazija(s engleskog. fantazija- "fantazija") - vrsta fantastične književnosti koja se temelji na korištenju mitoloških i bajkovitih motiva. U svom modernom obliku nastao je početkom 20. stoljeća.

Fantasy djela najčešće nalikuju povijesnom pustolovnom romanu, čija se radnja odvija u izmišljenom svijetu bliskom stvarnom srednjem vijeku, čiji se likovi susreću s nadnaravnim pojavama i stvorenjima. Često se fantazija gradi na temelju arhetipskih zapleta.

Za razliku od znanstvene fantastike, fantazija ne nastoji objasniti svijet u kojem se djelo odvija u terminima znanosti. Taj svijet sam po sebi postoji u obliku neke vrste pretpostavke (najčešće uopće nije preciziran njegov položaj u odnosu na našu stvarnost: radi li se o paralelnom svijetu ili drugom planetu), a njegovi fizički zakoni mogu se razlikovati od stvarnosti naše svijet. U takvom svijetu postojanje bogova, vještičarenja, mitskih bića (zmajeva, patuljaka, trolova), duhova i bilo kojih drugih fantastičnih stvorenja može biti stvarno. Pritom je temeljna razlika između "čuda" fantazije i njihovih bajkovitih parnjaka u tome što su ona norma opisanog svijeta i djeluju sustavno, poput zakona prirode.

Fantasy je danas također žanr u kinu, slikarstvu, računalnim i društvenim igrama. Takva žanrovska svestranost posebno je karakteristična za kinesku fantaziju s elementima borilačkih vještina.

ep(iz epskog i grčkog poieo - stvaram)

1. Opsežna pripovijest u stihovima ili prozi o izvanrednim nacionalnim povijesnim događajima ("Ilijada", "Mahabharata"). Korijeni epa u mitologiji i folkloru. U 19. stoljeću pojavljuje se epski roman ("Rat i mir" L.N. Tolstoja)
2. Složena, duga povijest nečega, uključujući niz velikih događaja.

o da- pjesnički, kao i glazbeni i pjesnički rad, odlikuje se svečanošću i uzvišenošću.

Izvorno u staroj Grčkoj, svaki oblik lirske poezije koji je trebao pratiti glazbu nazivao se odom, uključujući i zborsko pjevanje. Oda je još od Pindarova vremena bila zborska epinska pjesma u čast pobjednika u sportskim natjecanjima svetih igara s troglasnom skladbom i naglašenom svečanošću i grandioznošću.

U rimskoj književnosti najpoznatije su Horacijeve ode, koji je koristio dimenzije eolske lirike, prvenstveno alkejske strofe, prilagođavajući ih latinskom jeziku, zbirka tih djela na latinskom se zove Carmina – pjesme, počele su da bi se kasnije nazvali odama.

Od renesanse i u doba baroka (XVI-XVII st.) ode su se počele nazivati ​​lirskim djelima u patetično visokom stilu, usredotočujući se na antičke uzorke, u klasicizmu oda je postala kanonski žanr visoke lirike.

Elegija(grč. ελεγεια) - žanr lirske poezije; u ranoantičkoj poeziji pjesma napisana elegijskim distihom, bez obzira na sadržaj; kasnije (Callimach, Ovidije) - pjesma tužnog sadržaja. U novoj europskoj poeziji elegija zadržava stabilna obilježja: prisnost, motive razočaranja, nesretne ljubavi, samoće, krhkost zemaljskog postojanja, određuje retoriku u prikazu emocija; klasični žanr sentimentalizma i romantizma (“Priznanje” E. Baratynskyja).

Pjesma s karakterom zamišljene tuge. U tom smislu može se reći da je većina ruske poezije elegična, barem do poezije modernog doba. To, naravno, ne poriče da u ruskoj poeziji postoje izvrsne pjesme drugačijeg, neelegičnog raspoloženja. U početku, u starogrčkoj poeziji, e. označava pjesmu napisanu u strofi određene veličine, naime, dvostih - heksametar-pentametar. Imajući opći karakter lirske refleksije, E. je kod starih Grka bio vrlo raznolik u sadržaju, na primjer, tužan i optužujući kod Arhiloha i Simonida, filozofski u Solona ili Teognisa, borben u Kalina i Tirteja, politički u Mimnermu. Jedan od najboljih grčkih autora E. - Kalimah. Kod Rimljana je E. postao određeniji karakterom, ali i slobodniji oblikom. Značaj ljubavi E. uvelike se povećao.Čuveni rimski pisci E. - Propercije, Tibul, Ovidije, Katul (preveli su ih Fet, Batiushkov i drugi). Nakon toga, postojalo je, možda, samo jedno razdoblje u razvoju europske književnosti, kada je riječ E. počela označavati pjesme s više ili manje postojanim oblikom. A započela je pod utjecajem poznate elegije engleskog pjesnika Thomasa Graya, napisane 1750. godine i izazvala brojne imitacije i prijevode na gotovo sve europske jezike. Revolucija koju je donio ovaj E. definira se kao početak u književnosti razdoblja sentimentalizma koji je zamijenio lažni klasicizam. U biti, to je bila sklonost poezije od racionalnog majstorstva u nekoć uspostavljenim oblicima do istinskih izvora unutarnjih umjetničkih iskustava. U ruskoj poeziji Žukovskijev prijevod Grayeve elegije ("Ruralno groblje"; 1802) definitivno je označio početak nove ere koja je konačno nadišla retoriku i okrenula se iskrenosti, intimnosti i dubini. Ta se unutarnja promjena odrazila i u novim metodama verifikacije koje je uveo Žukovski, koji je dakle utemeljitelj nove ruske sentimentalne poezije i jedan od njezinih velikih predstavnika. U općem duhu i formi Grayeve elegije, t.j. u obliku velikih pjesama ispunjenih žalosnim razmišljanjem, napisane su takve pjesme Žukovskog, koje je on sam nazvao elegijama, kao što su "Večer", "Slavyanka", "O smrti Kora. Wirtembergskaya". Njegovi "Teon i Eshil" također se smatraju elegijama (točnije, ovo je elegijska balada). Žukovski je svoju pjesmu "More" nazvao elegijom. U prvoj polovici XIX stoljeća. bilo je uobičajeno da se njihove pjesme nazivaju elegijama, osobito su se njihova djela često nazivala elegijama Batjuškov, Boratynski, Yazykov itd. ; kasnije je, međutim, ispao iz mode. Ipak, mnoge pjesme ruskih pjesnika prožete su elegijskim tonom. A u svjetskoj poeziji teško da postoji autor koji nema elegične pjesme. Goetheove rimske elegije poznate su u njemačkoj poeziji. Elegije su Schillerove pjesme: "Ideali" (prevod "Snovi" Žukovskog), "Ostavka", "Hod". Mnogo toga pripada elegijama Mathissona (Batyushkov ga je preveo "Na ruševinama dvoraca u Švedskoj"), Heinea, Lenaua, Herwega, Platena, Freiligratha, Schlegela i mnogih drugih. dr. Francuzi su pisali elegije: Milvois, Debord-Valmor, Kaz. Delavigne, A. Chenier (M. Chenier, brat prethodnog, preveo je Grejevu elegiju), Lamartine, A. Musset, Hugo i dr. U engleskoj poeziji, osim Graya, postoje Spencer, Jung, Sydney, kasnije Shelley i Byron. U Italiji su glavni predstavnici elegijske poezije Alamanni, Castaldi, Filican, Guarini, Pindemonte. U Španjolskoj: Boscan Almogaver, Gars de les Vega. U Portugalu - Camões, Ferreira, Rodrigue Lobo, de Miranda.

Prije Žukovskog, pokušaje pisanja elegija u Rusiji činili su autori kao što su Pavel Fonvizin, autor Darling Bogdanovich, Ablesimov, Naryshkin, Nartov i drugi.

Epigram(grč. επίγραμμα "napis") - mala satirična pjesma koja ismijava osobu ili društveni fenomen.

Balada- lirsko-epsko djelo, odnosno priča prikazana u pjesničkom obliku, povijesne, mitske ili herojske naravi. Radnja balade obično je posuđena iz folklora. Balade su često uglazbljene.

Želite li primati književne vijesti jednom tjedno? recenzije knjiga i preporuke što čitati? Zatim se pretplatite na naš besplatni newsletter.

Žanr u književnosti je izbor tekstova slične strukture i sličnog sadržaja. Ima ih dosta, ali postoji podjela po spolu, po obliku i sadržaju.

Klasifikacija žanrova u književnosti.

Podjela po rođenju

Pri takvoj klasifikaciji treba razmotriti odnos samog autora prema tekstu od interesa za čitatelja. Prvi je pokušao podijeliti književna djela u četiri žanra, svaki sa svojim unutarnjim podjelama:

• ep (romani, priče, epovi, pripovijetke, priče, bajke, epovi),
• lirski (ode, elegije, poruke, epigrami),
• dramski (drame, komedije, tragedije),
• lirsko-epski (balade, pjesme).

Podjela po sadržaju

Prema ovom principu razdvajanja, nastale su tri skupine:

• Komedija
• tragedija
• Drama.

Posljednje dvije skupine govore o tragičnoj sudbini, sukobu u djelu. A komedije treba podijeliti u manje podskupine: parodija, farsa, vodvilj, sitcom, interludij.

Razdvajanje po obliku

Grupa je raznolika i brojna. U ovoj grupi postoji trinaest žanrova:

• ep,
• ep,
• roman,
• priča,
• pripovijetka
• priča,
• Skica,
• igra,
• kratki članak,
• esej,
• opus,
• vizije.

U prozi nema tako jasne podjele.

Nije lako odmah odrediti koji je žanr ovo ili ono djelo. Kako čitano djelo utječe na čitatelja? Kakve osjećaje izaziva? Da li je autor prisutan, iznosi li svoja osobna iskustva, vodi li se jednostavna pripovijest bez dodavanja analize opisanih događaja. Sva ova pitanja zahtijevaju konkretne odgovore kako bi se donijela konačna presuda o tome pripada li tekst određenoj vrsti književne vrste.

Žanrovi govore sami za sebe

Da biste počeli razumjeti žanrovsku raznolikost književnosti, trebali biste poznavati karakteristike svakog od njih.

1. Grupe obrazaca su možda najzanimljivije. Predstava je djelo napisano posebno za pozornicu. Priča je prozaično pripovjedno djelo malog volumena. Roman se odlikuje svojom razmjerom. Priča je srednji žanr, koji stoji između priče i romana, koji govori o sudbini jednog junaka.
2. Grupe sadržaja su male, pa ih je vrlo lako zapamtiti. Komedija je duhovita i satirična. Tragedija uvijek završi kako se očekivalo. Drama se temelji na sukobu ljudskog života i društva.
3. Tipologija roda sadrži samo tri strukture:
   1. Ep govori o prošlosti, bez iznošenja osobnog mišljenja o onome što se događa.
   2. U stihovima se uvijek nalaze osjećaji i doživljaji lirskog junaka, odnosno samog autora.
   3. Drama otkriva svoju radnju kroz međusobnu komunikaciju likova.

Svaka književna vrsta dijeli se na žanrove, koje karakteriziraju obilježja koja su zajednička skupini djela. Postoje epski, lirski, lirski epski žanrovi, žanrovi dramaturgije.

epskih žanrova

Priča(književno) - djelo u prozi ili poeziji, utemeljeno na folklornim tradicijama narodne priče (jedna priča, fikcija, prikaz borbe dobra i zla, antiteza i ponavljanje kao vodeći principi kompozicije). Na primjer, satirične priče M.E. Saltykov-Shchedrin.
Parabola(od grčke parabole - "smješten (smješten) iza") - mali epski žanr, malo pripovjedno djelo poučne prirode, koje sadrži moralno ili religiozno učenje, utemeljeno na širokoj generalizaciji i upotrebi alegorija. Ruski pisci često su koristili parabolu kao međuprostornu epizodu u svojim djelima kako bi narativ ispunili dubokim značenjem. Prisjetimo se kalmičke bajke koju je Pugačov ispričao Petru Grinevu (A. Puškin "Kapetanova kći") - zapravo, ovo je kulminacija u otkrivanju slike Emelyana Pugačova: "Nego što jede strvinu tri stotine godina, bolje je jednom popiti živu krv, a onda što će Bog dati!". Radnja prispodobe o Lazarevom uskrsnuću, koju je Sonečka Marmeladova pročitala Rodionu Raskoljnikovu, sugerira čitatelju ideju o mogućem duhovnom oživljavanju glavnog junaka romana, F.M. Dostojevskog "Zločin i kazna". U drami M. Gorkog "Na dnu" lutalica Luka priča prispodobu "o zemlji pravednoj" kako bi pokazao koliko istina može biti opasna za slabe i očajne ljude.
Basna- mali žanr epa; fabula dovršena, alegorijskog značenja, basna je ilustracija poznatog svjetovnog ili moralnog pravila. Fabula se od prispodobe razlikuje po cjelovitosti radnje; basnu karakterizira jedinstvo radnje, kratkoća izlaganja, odsutnost detaljnih karakteristika i drugih elemenata nepripovjedačke prirode koji ometaju razvoj radnje. Fabula se obično sastoji od 2 dijela: 1) priča o događaju, specifičnom, ali lako generaliziravom, 2) moraliziranje koje slijedi ili prethodi priči.
Značajni članak- žanr, čiji je obilježje "pisanje iz prirode". U eseju je oslabljena uloga fabule, jer fikcija je ovdje nebitna. Autor eseja, u pravilu, pripovijeda u prvom licu, što mu omogućuje da svoja razmišljanja unese u tekst, povuče usporedbe i analogije – t.j. koristiti sredstva novinarstva i znanosti. Primjer korištenja žanra eseja u književnosti su “Bilješke lovca” I.S. Turgenjev.
Novela(talijanska novela - vijesti) svojevrsna je priča, epsko djelo puno akcije s neočekivanim raspletom, karakterizirano kratkoćom, neutralnim stilom izlaganja i nedostatkom psihologizma. Važnu ulogu u razvoju radnje romana igra slučajnost, intervencija sudbine. Tipičan primjer ruske kratke priče je ciklus priča I.A. Bunin "Tamne uličice": autor psihološki ne crta likove svojih junaka; hir sudbine, slijepi slučaj ih nakratko spoji i zauvijek ih razdvoji.
Priča- epski žanr malog volumena s malim brojem junaka i kratkim trajanjem prikazanih događaja. U središtu pripovijesti je slika događaja ili životne pojave. U ruskoj klasičnoj književnosti priznati majstori priče bili su A.S. Puškin, N.V. Gogol, I.S. Turgenjev, L.N. Tolstoj, A.P. Čehov, I.A. Bunin, M. Gorky, A.I. Kuprin i drugi.
Priča- prozni žanr koji nema stabilan volumen i zauzima međupoložaj između romana, s jedne strane, i pripovijetke i pripovijetke, s druge strane, gravitira prema zapletu kronike koji reproducira prirodni tijek života. Priča se od priče i romana razlikuje po obimu teksta, broju likova i pokrenutih pitanja, složenosti sukoba itd. U priči nije toliko važno kretanje radnje, već opisi: likovi, mjesto radnje, psihičko stanje osobe. Na primjer: "Začarani lutalica" N.S. Leskov, "Stepa" A.P. Čehov, "Selo" I.A. Bunin. U priči se epizode često nižu jedna za drugom po principu kronike, među njima nema unutarnje veze ili je ona oslabljena, pa se priča često gradi kao biografija ili autobiografija: "Djetinjstvo", "Dječačko doba" , "Mladi" L.N. Tolstoj, "Život Arsenijeva" I.A. Bunin itd. (Književnost i jezik. Moderna ilustrirana enciklopedija / priredio prof. A.P. Gorkin. - M.: Rosmen, 2006.)
Roman(francuski roman - djelo napisano na jednom od "živih" romanskih jezika, a ne na "mrtvom" latinskom) - epski žanr čija je tema određeno razdoblje ili cijeli život osobe; Roman što je to? - roman karakterizira trajanje opisanih događaja, prisutnost nekoliko priča i sustav glumaca, koji uključuje skupine ekvivalentnih likova (npr.: glavni likovi, sporedni, epizodni); djelo ovog žanra pokriva širok spektar životnih pojava i širok raspon društveno značajnih problema. Različiti su pristupi klasifikaciji romana: 1) prema strukturnim obilježjima (roman-parabola, roman-mit, roman-distopija, roman-putovanje, roman u stihovima itd.); 2) o temama (obiteljskim, društvenim, društvenim, psihološkim, psihološkim, filozofskim, povijesnim, avanturističkim, fantastičnim, sentimentalnim, satiričnim itd.); 3) prema eri u kojoj je dominirala ova ili ona vrsta romana (viteški, prosvjetiteljski, viktorijanski, gotički, modernistički itd.). Valja napomenuti da točna klasifikacija žanrovskih varijanti romana još nije utvrđena. Postoje djela čija se idejna i umjetnička originalnost ne uklapa u okvire niti jedne metode klasifikacije. Primjerice, rad M.A. Bulgakovljev "Majstor i Margarita" sadrži i akutne društvene i filozofske probleme, istovremeno razvija događaje iz biblijske povijesti (u autorovoj interpretaciji) i suvremenog moskovskog života 20-30-ih godina XX. stoljeća, scene pune drame isprepletene su satiričnim . Na temelju ovih obilježja djela može se svrstati u društveno-filozofski satirični roman-mit.
epski roman- ovo je djelo u kojem predmet slike nije povijest privatnog života, već sudbina cijelog naroda ili cijele društvene skupine; radnja je izgrađena na temelju čvorova - ključnih, prijelomnih povijesnih događaja. Pritom se sudbina naroda ogleda u sudbini junaka, kao u kapi vode, a, s druge strane, sliku narodnog života čine pojedinačne sudbine, privatne životne priče. Sastavni dio epa su masovne scene, zahvaljujući kojima autor stvara generaliziranu sliku tijeka narodnog života, kretanja povijesti. Prilikom stvaranja epa, umjetnik zahtijeva najvišu vještinu povezivanja epizoda (scena privatnog života i masovnih scena), psihološku autentičnost u crtanju likova, historicizam umjetničkog mišljenja - sve to čini ep vrhuncem književnog stvaralaštva, što nije svaki pisac. može se popeti. Zato su u ruskoj književnosti poznata samo dva djela nastala u epskom žanru: "Rat i mir" L.N. Tolstoj, "Tihi teče Don" M.A. Šolohov.

Lirski žanrovi

Pjesma- mala pjesnička lirska vrsta, koju karakterizira jednostavnost glazbene i verbalne konstrukcije.
Elegija(grč. elegeia, elegos - žalosna pjesma) - pjesma meditativnog ili emocionalnog sadržaja, posvećena filozofskim promišljanjima uzrokovanim promišljanjem prirode ili duboko osobnim osjećajima o životu i smrti, o neuzvraćenoj (obično) ljubavi; prevladavaju ugođaji elegije tuga, lagana tuga. Elegija je omiljeni žanr V.A. Žukovski ("More", "Večer", "Pjevač" itd.).
Sonet(talijanski sonetto, od talijanskog sonare - zvučati) - lirska pjesma od 14 redaka u obliku složene strofe. Retke soneta mogu se rasporediti na dva načina: dva katrena i dva terceta, ili tri katrena i distiha. U katrenima mogu biti samo dvije rime, a u terzetima - dvije ili tri.
Talijanski (petrarkijski) sonet sastoji se od dva katrena s rimom abba abba ili abab abab i dvije tercete s rimom cdc dcd ili cde cde, rjeđe cde edc. Francuski oblik soneta: abba abba ccd eed. Engleski (Shakespearean) - sa shemom rimovanja abab cdcd efef gg.
Klasični sonet pretpostavlja određeni slijed razvoja misli: teza – antiteza – sinteza – rasplet. Sudeći prema nazivu ovog žanra, posebna se važnost pridaje muzikalnosti soneta, što se postiže izmjenom muških i ženskih rima.
Europski pjesnici razvili su mnoge izvorne vrste soneta, kao i vijenac soneta, jedan od najtežih književnih oblika.
Ruski pjesnici okrenuli su se žanru soneta: A.S. Puškin ("Sonet", "Pjesniku", "Madona" itd.), A.A. Fet (“Sonet”, “Datum u šumi”), pjesnici srebrnog doba (V.Ya. Bryusov, K.D. Balmont, A.A. Blok, I.A. Bunin).
Poruka(grč. epistole - epistola) - pjesničko pismo, u vrijeme Horacija - filozofsko-didaktičkog sadržaja, kasnije - bilo koje prirode: narativno, satirično, ljubavno, prijateljsko itd. Obvezna značajka poruke je prisutnost poziva na određenog primatelja, motiva želja, zahtjeva. Na primjer: "Moji penati" K.N. Batjuškov, "Puščin", "Poruka cenzoru" A.S. Puškina i drugi.
Epigram(grč. epgramma - natpis) - kratka satirična pjesma, koja je pouka, kao i izravan odgovor na aktualne događaje, često političke. Na primjer: epigrami A.S. Puškin o A.A. Arakcheeva, F.V. Bulgarin, epigram Saše Černog "Za album Brjusova" itd.
o da(od grčkog ōdḗ, lat. ode, oda - pjesma) - svečano, patetično, veličajuće lirsko djelo posvećeno prikazu velikih povijesnih događaja ili osoba, koje govori o značajnim temama vjerskog i filozofskog sadržaja. Žanr ode bio je široko rasprostranjen u ruskoj književnosti 18. - ranog 19. stoljeća. u radu M.V. Lomonosov, G.R. Deržavin, u ranim djelima V.A. Žukovski, A.S. Puškin, F.I. Tyutchev, ali krajem 20-ih godina XIX stoljeća. drugi žanrovi su došli zamijeniti odu. Odvojeni pokušaji nekih autora da stvore odu ne odgovaraju kanonima ovog žanra ("Oda revoluciji" V. V. Mayakovskog i drugih).
lirska pjesma- malo pjesničko djelo u kojem nema radnje; autor se usredotočuje na unutarnji svijet, intimne doživljaje, promišljanja, raspoloženja lirskog junaka (autor lirske pjesme i lirski junak nisu ista osoba).

Lirsko-epski žanrovi

Balada(provansalska balada, od ballar - plesati; talijanski - ballata) - pjesma zapleta, odnosno priča povijesne, mitske ili herojske prirode, iznesena u pjesničkom obliku. Obično se balada gradi na temelju dijaloga likova, dok radnja nema samostalno značenje - ona je sredstvo za stvaranje određenog raspoloženja, podteksta. Dakle, "Pjesma o proročkom Olegu" A.S. Puškin ima filozofski prizvuk, "Borodino" M.Yu. Lermontov - socio-psihološki.
Pjesma(grč. poiein - "stvoriti", "stvaranje") - veliko ili srednje pjesničko djelo s narativnim ili lirskim zapletom (na primjer, "Brončani konjanik" A. S. Puškina, "Mtsyri" M. Yu. Lermontova , "Dvanaestorica" ​​A.A. Blok itd.), sustav slika pjesme može uključivati ​​lirskog junaka (na primjer, "Requiem" A.A. Akhmatove).
Pjesma u prozi- malo lirsko djelo u proznom obliku, karakterizirano povećanom emocionalnošću, izražavanjem subjektivnih doživljaja, dojmova. Na primjer: "Ruski jezik" I.S. Turgenjev.

Dramski žanrovi

Tragedija- dramsko djelo, čiji je glavni sukob uzrokovan iznimnim okolnostima i nerazrješivim proturječnostima koje junaka vode u smrt.
Drama- predstava čiji je sadržaj povezan sa slikom svakodnevnog života; unatoč dubini i ozbiljnosti, sukob se u pravilu tiče privatnog života i može se riješiti bez tragičnog ishoda.
Komedija- dramsko djelo u kojem su radnja i likovi prikazani u šaljivim oblicima; Komediju odlikuje brzi razvoj radnje, prisutnost složenih, zamršenih poteza radnje, sretan završetak i jednostavnost stila. Postoje sitcomi zasnovani na lukavim spletkama, posebnom spletu okolnosti i komedije ponašanja (likova), temeljene na ismijavanju ljudskih poroka i nedostataka, visoka komedija, svakodnevna, satirična itd. Na primjer, "Jao od pameti" A.S. Gribojedov - visoka komedija, "Podrast" D.I. Fonvizina je satiričan.