Instagram.com/yusif_eyvazov_private/

Μετά την όπερα, η Svetlana Vladimirovna επισκέφτηκε τα αστέρια μας στα παρασκήνια για να εκφράσει τον θαυμασμό της για αυτούς. Στις σελίδες της Άννας και του Γιουσίφ, εμφανίστηκαν φωτογραφίες με λόγια ευγνωμοσύνης προς τη Μεντβέντεβα. "Επίτιμη καλεσμένη της χθεσινής παράστασης, γοητευτική και κομψή Svetlana Medvedeva! Σας ευχαριστώ για την προσοχή και τα καλά λόγια",- έγραψε ο Yusif Eyvazov.

Και η Άννα είπε ότι πριν από πολλά χρόνια, μετά από μια συναυλία στο Κρεμλίνο, εξουσιοδοτήθηκε να μεταφέρει στην Πρώτη Κυρία δύο αιτήματα υπογεγραμμένα από πολλούς καλλιτέχνες και μουσικούς: η πρώτη ήταν να σωθεί το Θέατρο Helikon και η δεύτερη να αποκατασταθεί το St. Ωδείο Πετρούπολης, και οι δύο αυτές αιτήσεις εκπληρώθηκαν.

Η Svetlana Vladimirovna φορούσε ένα κομψό μαύρο κοστούμι διακοσμημένο με βιζόν και διακριτικά κοσμήματα. Και δεδομένου ότι η Σβετλάνα Μεντβέντεβα δεν είναι δημόσιο πρόσωπο και σπάνια εμφανίζεται σε εκδηλώσεις, μια τέτοια προσοχή είναι πολύ κολακευτική ακόμη και για τέτοια αστέρια της παγκόσμιας σκηνής της όπερας όπως η Άννα και ο Γιουσίφ.

Οι θαυμαστές του ζευγαριού εκτίμησαν επίσης αυτή την επίσκεψη:

«Τι ευχάριστη συνάντηση!»

«Είναι μια παλιά θαυμάστριά σου, Άννα, και αυτό μιλάει για το καλό της γούστο».

«Όμορφοι άνθρωποι συνεχίζουν έτσι, ώστε οι επίτιμοι καλεσμένοι να σας αξίζουν πάρα πολύ!»

«Συγχαρητήρια, Yusif, τι πολυτελής και παραδεισένια ομορφιά είναι δίπλα σου!»

instagram.com/anna_netrebko_yusi_tiago/

Η Anna Netrebko λατρεύεται από τους θαυμαστές σε όλο τον κόσμο. Και όχι μόνο για το ταλέντο της, αλλά και για την ειλικρίνεια, τη φυσικότητα, την υπέροχη αίσθηση του χιούμορ, γενικά, για τις συνηθισμένες ανθρώπινες ιδιότητες που τόσο συχνά δείχνει η τραγουδίστρια στην επικοινωνία με τους θαυμαστές της. Πρόσφατα αυτοί

Μεγάλη πρεμιέρα στα Μπολσόι. Η διάσημη όπερα του Τζάκομο Πουτσίνι «Manon Lescaut» βρίσκεται στην κεντρική σκηνή της χώρας. Τα πρώτα μέρη θα ερμηνεύσουν η ανεπανάληπτη Anna Netrebko και ο σύζυγος και σύντροφός της Yusif Eyvazov.

Ένα μαύρο επίσημο κοστούμι, αλλά ένα απαλό γοητευτικό χαμόγελο στο πρόσωπό της: Η Anna Netrebko πήγε στον Τύπο με καλή διάθεση. Άλλωστε, στο Μπολσόι τραγουδά την πρεμιέρα της αγαπημένης όπερας του Πουτσίνι, Manon Lescaut.

«Το ερμηνεύω με μεγάλη χαρά και χαρά κάθε φορά, και ακόμη περισσότερο όταν έχω μαζί μου έναν τόσο υπέροχο, δυνατό και παθιασμένο σύντροφο», λέει η τραγουδίστρια.

Στο τραπέζι κάθεται εκεί κοντά, στη σκηνή τραγουδά κοντά, στη ζωή περπατά κοντά. Μετά από όλα, αυτός είναι ο σύζυγός της, Yusif Eyvazov, ο ερμηνευτής του κύριου ανδρικού μέρους - ο καβαλιέρος de Grieux.

Για την Anna Netrebko και τον Yusif Eyvazov αυτή η όπερα είναι ξεχωριστή. Γεγονός είναι ότι γνωρίστηκαν πριν από δύο χρόνια σε μια πρόβα της Manon Lescaut στη Ρώμη. Η ιστορία αγάπης του 18ου αιώνα ήταν η αρχή της σύγχρονης ρομαντικής ιστορίας. Ήταν το πρώτο κοινό έργο - μια όπερα γεμάτη πάθος και απόγνωση, όπου κάθε λέξη είναι για αγάπη. Ο Cavalier de Grieux, γνωστός και ως Yusif Eyvazov, ανακάλυψε στη συνέχεια τη Manon Lesko, γνωστή και ως Anna Netrebko, τόσο ως τραγουδίστρια όσο και ως γυναίκα.

«Ήξερα ότι τραγουδούσε ένα συγκεκριμένο ρεπερτόριο, αρκετά ελαφρύ, το οποίο δεν τραγουδάω. Ως εκ τούτου, με ιδιαίτερο ενδιαφέρον για αυτήν - ήξερα ότι υπήρχε ένα τέτοιο αστέρι, ένας τραγουδιστής και ούτω καθεξής ... Αλλά αυτή η γνωριμία μετατράπηκε σε αγάπη. Και είμαστε πολύ χαρούμενοι!» - λέει η τραγουδίστρια.

Το ντουέτο τους δεν παίζει πάθος, το βιώνει. Όταν η Μανόν εγκαταλείπει τον αγαπημένο της για χάρη ενός πλούσιου προστάτη, αυτό είναι προδοσία. Όταν η Manon συνειδητοποιεί ότι τα χρήματα δεν της έφεραν την ευτυχία και επιστρέφει - αυτό είναι συγχώρεση. Όταν πηγαίνει στην εξορία για εκείνη, αυτό είναι αγάπη.

Αυτή η παραγωγή έχει ήδη βαφτιστεί λίγο «χούλιγκαν». Εδώ είναι τα κοστούμια των ηρώων - μακριά φορέματα και παλτό με τη μόδα του 19ου αιώνα, και ταυτόχρονα - αθλητικά παπούτσια, πλεκτά καπέλα και μαύρα γυαλιά. Και ο σολίστ των Bolshoi Marat Gali βγήκε να τραγουδήσει στη σκηνή της πατρίδας του με ένα tutu μπαλέτου! Σε αυτή την παραγωγή, είναι δάσκαλος χορού.

«Σε όλη μου τη ζωή ήθελα να νιώθω σαν χορεύτρια μπαλέτου και τώρα, μετά από 14 χρόνια καριέρας στο Θέατρο Μπολσόι, βγαίνω επιτέλους με ένα tutu. Είναι πολύ ευχάριστο και εύκολο για μένα!». - γελάει ο τραγουδιστής.

Η Anna Netrebko, όπως φαίνεται, αισθάνεται το ίδιο: στην ίδια σκηνή με μια δασκάλα χορού, στέκεται σε μια μπάλα χωρίς καμία ασφάλεια και ταυτόχρονα τραγουδά!

«Όταν κάναμε αυτή τη σκηνή με την Άννα, αυτή η στιγμή κινδύνου προήλθε από αυτήν: «Μπορώ να προσπαθήσω να είμαι στην μπάλα!» Αλλά γενικά, μια ιδέα που δεν σχετίζεται άμεσα - ένα κορίτσι σε μια μπάλα - είναι παρούσα », λέει η χορογράφος Tatyana Baganova.

Και όλα αυτά τα παρατηρεί ανενόχλητα μια κούκλα έξι μέτρων. Αυτό είναι και σύμβολο πολυτέλειας - η Manon ήθελε πολύ ακριβά παιχνίδια για τον εαυτό της - και, εν μέρει, η ίδια η ηρωίδα. Η εικόνα μιας «κούκλας με μια κούκλα» γίνεται φάρσα.

«Ένα τέτοιο live stream, νέο, μοντέρνο σε αυτό. Ειδικά στην πρώτη πράξη, ανεβάζει κάπως τη διάθεση πριν τη χαμηλώσει εντελώς σε ένα πλήρες δράμα », λέει η Anna Netrebko.

Αλλά και πάλι, τα κοστούμια, το τοπίο - μόνο το περιβάλλον. Η αθάνατη μουσική του Πουτσίνι βασιλεύει πάνω από όλα. Και οι ερμηνευτές των κύριων ρόλων προτιμούν να μην σκέφτονται την επερχόμενη πρεμιέρα για να μειώσουν τον βαθμό ενθουσιασμού.

«Αν κάποιος σας πει ότι ο τραγουδιστής δεν ανησυχεί πριν τραγουδήσει το «Manon Lescaut» - μην το πιστέψετε! Όλοι ανησυχούν», λέει ο Yusif Eyvazov.

«Δεν ξέρω… Θα ξυπνήσω μεθαύριο και θα δούμε!» - λέει η Άννα Νετρέμπκο.

«Για ένα δευτερόλεπτο φάνηκε ότι ήμασταν πραγματικά στην έρημο»

Συνέντευξη με την Anna Netrebko και τον Yusif Eyvazov την παραμονή της πρεμιέρας της όπερας Manon Lescaut στο Θέατρο Μπολσόι

Την παραμονή της πρεμιέρας της Manon Lescaut στο Θέατρο Μπολσόι, ο Ανώτερος Αντιπρόεδρος της VTB, Ντμίτρι Μπράιτενμπικερ, συναντήθηκε με την Άννα Νετρέμπκο και τον Γιούσιφ Εϊβάζοφ, τους μακροχρόνιους φίλους του και συνεργάτες του VTB Private Banking.

Ντμίτρι Μπράιτενμπικερ:Καλησπέρα Άννα και Γιούσιφ. Σας ευχαριστώ που αφιερώσατε χρόνο για να με δείτε - ξέρω πόσο φορτωμένο πρόγραμμα προβών έχετε πριν την πρεμιέρα στο Θέατρο Μπολσόι. Παρεμπιπτόντως, απ' όσο θυμάμαι, ήταν στις πρόβες της Manon Lescaut του Puccini στην Όπερα της Ρώμης. Μπορείτε να πείτε ότι αυτό είναι ένα έργο ορόσημο για εσάς;

Άννα Νετρέμπκο:Αυτό το έργο από μόνο του είναι πολύ δυνατό, δραματικό, για την αγάπη. Ερμηνεύω αυτή την όπερα με μεγάλη χαρά και χαρά κάθε φορά. Ειδικά όταν έχω μαζί μου έναν τόσο υπέροχο, δυνατό και παθιασμένο σύντροφο.

Yusif Eyvazov:Αυτή η παράσταση σημαίνει πραγματικά πολλά για εμάς. Υπάρχει κάτι μαγικό μέσα του, κάποιο είδος μαγνητισμού στην αίθουσα και στη σκηνή. Χθες στην πρόβα, όταν ήταν η τελευταία σκηνή - η τέταρτη πράξη, απλά έτρεχαν δάκρυα. Αυτό μου συμβαίνει εξαιρετικά σπάνια, γιατί ο καλλιτέχνης χρειάζεται να ελέγχει τα συναισθήματα. Και τα δάκρυα και ακόμη και ο παραμικρός ενθουσιασμός αντικατοπτρίζονται αμέσως στη φωνή. Το ξέχασα τελείως χθες. Το συναισθηματικό μήνυμα και η φωνή της Anya - όλα ήταν τόσο δυνατά που για ένα δευτερόλεπτο μου φάνηκε ότι ήμασταν πραγματικά στην έρημο και αυτές ήταν πραγματικά οι τελευταίες στιγμές της ζωής.

Ντμίτρι Μπράιτενμπικερ:Yusif, πώς ήταν η πρώτη συνάντηση με την Άννα στην παραγωγή της Manon Lescaut στη Ρώμη;

Yusif Eyvazov:Πέρασαν τρία χρόνια, δεν θυμάμαι πια λεπτομέρειες (γέλια). Πράγματι, αυτή ήταν η Ρώμη. Τρελά ρομαντική Ρώμη, όπερα. Για μένα ήταν ένα ντεμπούτο. Και φυσικά, ήταν όλα πολύ συναρπαστικά για έναν άνθρωπο που μόλις ξεκινάει μια σπουδαία καριέρα. Όπως ήταν φυσικό, προετοιμάσθηκα υπεύθυνα για αυτό, έμαθα το παιχνίδι για ένα χρόνο. Το παιχνίδι είναι τρελά περίπλοκο, οπότε έπρεπε να δουλέψω πολύ σκληρά. Ήρθα στη Ρώμη και λαμβάνει χώρα μια συνάντηση με την Anya, η οποία αποδείχθηκε ότι ήταν ... Φυσικά, ήξερα ότι υπήρχε μια τέτοια τραγουδίστρια, ένα αστέρι, αλλά πριν από αυτό δεν είχα παρακολουθήσει το ρεπερτόριο και την απόδοσή της. Έπειτα ερμήνευσε το μέρος τόσο υπέροχα που απλά σοκαρίστηκα! Χάρηκα όμως απόλυτα όταν διαπίστωσα ότι εκτός από τεράστιο ταλέντο είναι και υπέροχος άνθρωπος. Για ένα αστέρι αυτού του επιπέδου - ένα εντελώς φυσιολογικό και εύκολο στην επικοινωνία άτομο (γελάνε και οι δύο).

Ντμίτρι Μπράιτενμπικερ:Με την έννοια της απουσίας ασθένειας σταρ;

Yusif Eyvazov:Ναι είναι. Σήμερα, είναι ελάχιστοι οι τραγουδιστές και οι τραγουδιστές που μπορούν να καυχηθούν για αυτό. Γιατί στις περισσότερες περιπτώσεις αρχίζουν τα άλματα, οι παραξενιές και όλα τα άλλα. Έτσι μετατράπηκε σε έρωτα αυτή η γνωριμία στη σκηνή της όπερας. Είμαστε πολύ χαρούμενοι.

Ντμίτρι Μπράιτενμπικερ:Έχετε ερμηνεύσει και τις δύο διάσημες εκδοχές του Manon, του Puccini και του Massenet. Ποια είναι η διαφορά τους, ποιο είναι πιο δύσκολο φωνητικά και συναισθηματικά; Και ποια Manon θα προτιμούσατε - Ιταλική ή Γαλλική;

Άννα Νετρέμπκο:Νομίζω ότι η Μανόν είναι πρωτίστως γυναίκα. Δεν έχει σημασία τι εθνικότητα είναι. Μπορεί να είναι τελείως διαφορετική, ξανθιά, μελαχρινή - δεν πειράζει. Είναι σημαντικό να προκαλεί ορισμένα συναισθήματα στους άνδρες: θετικά, αρνητικά, βίαια, παθιασμένα... Αυτό είναι ίσως το πιο σημαντικό. Όσο για την εικόνα - έχω το δικό μου όραμα για αυτήν τη γυναίκα. Καταρχήν, δεν αλλάζει πολύ από παραγωγή σε παραγωγή. Όλα είναι ξεκάθαρα εκεί, όλα είναι γραμμένα στη μουσική, στο κείμενο, στον χαρακτήρα της. Μόνο ορισμένες λεπτομέρειες μπορούν να προστεθούν ή να τροποποιηθούν.

Ντμίτρι Μπράιτενμπικερ:Λοιπόν, για παράδειγμα;

Άννα Νετρέμπκο:Για παράδειγμα, μπορείτε να το κάνετε πιο έμπειρο. Τότε από την αρχή θα πρέπει να καταλάβει τι είναι τι. Και μπορείς να την κάνεις εντελώς αθώα στην αρχή. Δηλαδή προέρχεται ήδη από την επιθυμία του ερμηνευτή ή του σκηνοθέτη.

Ντμίτρι Μπράιτενμπικερ:Τι γίνεται με το πρώτο μέρος της ερώτησης; Ποια είναι η διαφορά μεταξύ της Manon Lescaut του Puccini και της όπερας του Massenet;

Άννα Νετρέμπκο:Παλαιότερα, έπαιζα πολύ συχνά αυτό το μέρος στην όπερα του Massenet. Τώρα το έχω ξεπεράσει λίγο, είναι για νεότερους τραγουδιστές. Εξάλλου, δεν νομίζω ότι το κομμάτι του Massenet Des Grieux είναι για τη φωνή του Yusif, όπως και η Manon δεν είναι πια για τη φωνή μου. Είναι υπέροχη, ενδιαφέρουσα, αλλά διαφορετική.

Yusif Eyvazov:Η μουσική του Massenet είναι λιγότερο δραματική. Επομένως, στο μέρος του De Grie, υπάρχει μια πιο ελαφριά φωνή και, φυσικά, είναι πιο ευκίνητος στη φύση της μουσικής. Λοιπόν, προσπαθήστε να με συγκινήσετε στη σκηνή, θα είναι ένας εφιάλτης. Η ενορχήστρωση του Puccini είναι αρκετά βαριά, αντίστοιχα, και οι κινήσεις του ίδιου De Grieux είναι πολύ πιο βαριές και χαλαρωτικές, και τα φωνητικά εντελώς διαφορετικά. Τεχνικά, ίσως και να τα καταφέρω, αλλά μου φαίνεται ότι θα ήταν ακόμα μια τέτοια είσοδος ενός ελέφαντα σε ένα πορσελάνικο. Καλύτερα να μην.

Άννα Νετρέμπκο:Δεν υπάρχει σχεδόν τίποτα από μαθητές στην όπερα του Πουτσίνι, ακόμα και το πρώτο ντουέτο όταν συναντιούνται είναι μάλλον βαριά μουσική, είναι τόσο αργή, μετρημένη. Δεν υπάρχει απολύτως κανένας νεανικός ενθουσιασμός που έχει ο Massenet. Σχεδιάστηκε, φυσικά, για άλλους τραγουδιστές.

Dmitry Breitenbikher: Δουλέψατε με τον δραματικό σκηνοθέτη Adolf Shapiro για τη νέα Manon Lescaut. Τι σας έφερε αυτή η εμπειρία; Τι νέο ήταν;

Άννα Νετρέμπκο:Μάλιστα, θέλω να ευχαριστήσω τον Adolf Yakovlevich για μια τόσο υπέροχη παραγωγή. Ήταν πολύ άνετο και εύκολο για εμάς να τραγουδήσουμε. Ο σκηνοθέτης έλαβε υπόψη του απολύτως όλα τα προβλήματα και τις δυσκολίες μας. Όπου ήταν απαραίτητο να τραγουδήσουμε - τραγουδήσαμε, όπου ήταν απαραίτητο να συγκεντρωθούμε στη μουσική - έγινε. Και πάλι, η απόδοση ήταν πολύ καλή. Νομίζω ότι ο Adolf Shapiro είναι απλά ένας υπέροχος σκηνοθέτης.

Dmitry Breitenbikher: Και τι ενδιαφέροντα πράγματα σας ζήτησε να κάνετε όσον αφορά την υποκριτική, τι νέο ήταν για εσάς;

Άννα Νετρέμπκο:Η μεγαλύτερη συζήτηση αφορούσε ακριβώς την τελευταία σκηνή, η οποία είναι αρκετά στατική σωματικά, αλλά πολύ γεμάτη συναισθηματικά. Και ήταν σε αυτή τη σκηνή που ο Adolf Yakovlevich μας ζήτησε να κάνουμε ό,τι καλύτερο μπορούμε μέσα από μερικές ελάχιστες χειρονομίες, μέσα από μερικά μισά βήματα, μισές στροφές - όλα αυτά πρέπει να υπολογιστούν σαφώς σύμφωνα με τη μουσική, και δουλέψαμε πάνω σε αυτό.

Yusif Eyvazov:Γενικά, βέβαια, είναι δύσκολο να δουλεύεις στη σκηνή όταν δεν υπάρχει τίποτα εκεί. Λοιπόν, φανταστείτε έναν εντελώς άδειο χώρο. Δεν υπάρχει καρέκλα για να καθίσεις, ούτε λεπτομέρειες για να παίξεις, ούτε καν άμμος... Δεν υπάρχει τίποτα. Δηλαδή μένει μόνο η μουσική, η ερμηνεία και η φωνή. Και αυτό είναι όλο. Θα έλεγα πανέξυπνη την ιδέα της τελευταίας πράξης, όπου όλη η ιστορία που τραγουδάμε είναι απλά γραμμένη με μαύρα γράμματα σε λευκό φόντο. Αυτό μαζί με τη μουσική προκαλεί πολύ έντονα συναισθήματα. Σαν πρόσθετη ταυτόχρονη μετάφραση, σαν μεταγραφή αυτού που ακούτε. Η τραγωδία σε διαπερνά σε διπλό μέγεθος.

Ντμίτρι Μπράιτενμπικερ:Είναι αυτό το αγαπημένο σας μέρος στην όπερα;

Yusif Eyvazov:Το αγαπημένο μου κομμάτι είναι το τελευταίο, όταν όλα τελειώνουν, όταν τα έχω ήδη τραγουδήσει όλα (γέλια).

Άννα Νετρέμπκο: (γέλια)Σοβαρά, Ντμίτρι, συμφωνώ με τον Yusif ότι η τελευταία σκηνή ήταν πολύ δυνατή και χάρη στον υπέροχο σκηνοθέτη μας λύθηκε πολύ ενδιαφέροντα. Δεν ήταν εύκολο να το σκηνοθετήσουμε, αλλά μας δόθηκε η ευκαιρία να μην σκεφτούμε τίποτα και απλώς να τραγουδήσουμε αυτή την υπέροχη όπερα. Προφανώς, αυτός είναι ο λόγος που προκαλεί τέτοια συναισθήματα.

Ντμίτρι Μπράιτενμπικερ:Συνεχίζοντας το θέμα της παράστασης. Λίγα είναι γνωστά μέχρι στιγμής: Οι χρήστες του Διαδικτύου ενδιαφέρονται για το θέαμα μιας τεράστιας κούκλας που κάθεται στη σκηνή. Πώς θα περιγράφατε τι είναι αυτή η παράσταση;

Άννα Νετρέμπκο:Γενικά, αυτή η όπερα σπάνια παίζεται ζωντανά. Δεν ξέρω γιατί. Μάλλον, είναι δύσκολο να βρεις ερμηνευτές, είναι δύσκολο να σκηνοθετήσεις. Έχει μια πολύ κατακερματισμένη και όχι αμέσως ευανάγνωστη, ακόμη και αφηρημένη πλοκή. Και είναι δύσκολο να κάνεις καλή δουλειά. Μου αρέσει πολύ η τωρινή: και μια τεράστια κούκλα και ακρίδες... Κάπου σ' αυτό εκδηλώνονται μαγεία και συμβολισμοί, κάπου στοιχεία φάρσας -όπως, για παράδειγμα, στον ίδιο χορό της αποπλάνησης του Geronte. Κοίτα, θα είναι πολύ ενδιαφέρον.

Ντμίτρι Μπράιτενμπικερ:Τι συναίσθημα δημιούργησε το Θέατρο Μπολσόι - ο χώρος του, η ακουστική; Ποια είναι, κατά τη γνώμη σας, η ιδιαιτερότητά του σε σύγκριση με άλλες όπερες του κόσμου;

Άννα Νετρέμπκο:Όταν ανεβήκαμε για πρώτη φορά στη σκηνή των Μπολσόι πριν από δύο μέρες, συγκλονιστήκαμε… Η ακουστική εδώ είναι πολύ δύσκολη για τους τραγουδιστές που είναι στη σκηνή. Δεν ξέρω πώς είναι στην αίθουσα, αλλά τίποτα δεν ακούγεται στη σκηνή. Έτσι βραχνιάζουμε και οι δύο ταυτόχρονα. Το σκηνικό είναι μεγάλο, η σκηνή ανοιχτή, δηλαδή δεν υπάρχει ξύλινο βύσμα, υποήχος. Ως αποτέλεσμα, δεν επιστρέφεται ήχος. Έτσι, είναι απαραίτητο να δουλέψουμε διπλά (γέλια). Λοιπόν, τότε κάπως το συνηθίσαμε.

Yusif Eyvazov:Λοιπόν, το θέατρο λέγεται «Μπολσόι», άρα ο χώρος είναι μεγάλος. Και φυσικά, όπως σωστά είπε η Anya, στην αρχή δεν καταλάβαμε καθόλου αν ο ήχος έμπαινε στην αίθουσα ή όχι. Μετά μας ησύχασαν μετά τις πρόβες και είπαν: Σε ακούω τέλεια, όλα είναι καλά. Απλά πρέπει να εμπιστευτείς τα δικά σου συναισθήματα. Αυτό ακριβώς συμβαίνει όταν ακολουθείς τα εσωτερικά σου συναισθήματα, πηγαίνεις, βασιζόμενος σε αυτά. Στο Μπολσόι, δεν θα ακούσετε την επιστροφή της φωνής, όπως συμβαίνει στη Metropolitan Opera ή στη Βαυαρική Όπερα. Αυτή είναι μια πολύ περίπλοκη σκηνή. Και μην προσπαθήσετε να το εκφράσετε πλήρως, αυτό είναι ένα καταστροφικό πράγμα. Απλά πρέπει να τραγουδήσεις με την κανονική σου φωνή και να προσευχηθείς να είναι αρκετό.

Στις 16 Οκτωβρίου πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα της όπερας Manon Lescaut στο Θέατρο Μπολσόι με την υποστήριξη της VTB Bank. Το Θέατρο Μπολσόι και η VTB έχουν μακροχρόνιες φιλικές σχέσεις· η Τράπεζα είναι μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου του θεάτρου και του μη κερδοσκοπικού οργανισμού Bolshoi Theatre Fund.

Στις 16 Οκτωβρίου θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά η όπερα Manon Lescaut του Τζάκομο Πουτσίνι στο Θέατρο Μπολσόι. Τους βασικούς ρόλους θα ερμηνεύσουν η Anna Netrebko (Manon) και ο σύζυγός της Yusif Eyvazov (Chevalier René de Grieux). Τα εισιτήρια εξαντλήθηκαν εδώ και πολύ καιρό. Και όπως λέει ο διευθυντής του θεάτρου Μπολσόι Βλαντιμίρ Ουρίν, δεν έχει σηκώσει τηλέφωνο για αρκετές μέρες, αφού δεν θα μπορεί να δώσει δωρεάν πάσο ούτε σε γνωστούς του.

Το «Manon Lescaut» είναι μια ξεχωριστή εκδήλωση για τους λάτρεις της μουσικής. Το έργο δεν ήταν στα σχέδια των Μπολσόι. Πριν από ένα χρόνο, η διεύθυνση του θεάτρου ξεκίνησε διαπραγματεύσεις με την παγκόσμια σταρ της όπερας Anna Netrebko. Της προσφέρθηκε οποιαδήποτε παραγωγή στην Ιστορική σκηνή των Μπολσόι. Η Prima επέλεξε τη Manon Lescaut. Την παραμονή της πρεμιέρας πραγματοποιήθηκε συνέντευξη Τύπου στο Θέατρο Μπολσόι.

​​​​​​​

«Είναι τιμή για μένα να παίζω στη σκηνή του θεάτρου Μπολσόι: Δεν έχω ξαναπάει εδώ», η Άννα κατέπληξε το κοινό. - Η Manon Lescaut είναι μια από τις αγαπημένες μου όπερες. Είναι δραματικό, για αγάπη, και το ερμηνεύω με μεγάλη χαρά και χαρά.

Για μένα, η συνεργασία με την Άννα δεν είναι μόνο απόλαυση, αλλά και μελέτη», είπε ο Eyvazov. - Αν και στο σπίτι δεν με τραγουδάει.

Αποδείχθηκε ότι όχι μόνο ο Eyvazov σπουδάζει με την Άννα.

«Μαθαίνω πολλά από την Anna και τον Yusif, θαυμάζω την υπομονή με την οποία προσεγγίζουν τη δουλειά τους», λέει ο μαέστρος Yader Binyamini, ειδικά προσκεκλημένος από την Ιταλία. - Παρά το γεγονός ότι είναι μάστερ του υψηλότερου επιπέδου, πολύ συχνά μου ζητούν συμβουλές και κάποιες συστάσεις. Δουλέψαμε σε κλίμα αλληλοσεβασμού.

Η όπερα «Manon Lesko» ανέβηκε από τον σκηνοθέτη του Δραματικού Θεάτρου Adolf Shapiro. Το ιστορικό του περιλαμβάνει παραστάσεις στο Θέατρο Τέχνης Τσέχοφ της Μόσχας, στο Snuffbox, στο Θέατρο Μαγιακόφσκι, στο RAMT κ.ά.. Είναι επίσης περιζήτητος στο εξωτερικό. Η δουλειά στη σκηνή της όπερας για αυτόν είναι ένα είδος ανακάλυψης. Και ένα αστέρι παγκόσμιας κλάσης στη δουλειά είναι απλώς ένας μαθητής.

Δουλεύω πολύ στο εξωτερικό, από τη Σαγκάη μέχρι το Σάο Πάολο, και για μένα δεν υπάρχουν διαφορές μεταξύ των δικών μας ή των ξένων καλλιτεχνών, όπως δεν υπάρχει διαφορά - Smoktunovsky, Netrebko ή φοιτητής, - παραδέχτηκε ο Adolf Shapiro στην Izvestia. - Αν προσαρμοστώ σε αυτά, δεν θα μείνει τίποτα από εμένα. Όσο για τη συνεργασία με την Άννα, με εμπνέει ο τρόπος που τραγουδάει. Είναι μεγάλη καλλιτέχνις. Το γεγονός ότι ένας τέτοιος καλλιτέχνης βρίσκεται στη σκηνή γίνεται τέχνη. Ακόμα κι αν δεν πήγε εκεί και έκανε το λάθος. Με ενδιαφέρει η πλαστικότητα, η αντίδραση, η φύση της.

​​​​​​​

Σε αντίθεση με τον τραγουδιστή, ο σκηνοθέτης έχει επισκεφθεί το Θέατρο Μπολσόι περισσότερες από μία φορές. Σύμφωνα με τον Adolf Yakovlevich, στα νιάτα του, ως μαθητής, παρακολούθησε τους Polovtsian χορούς του Borodin από την τρίτη βαθμίδα. Και τώρα έρχεται στα Μπολσόι για να δουλέψει σαν σπίτι. Αφού είναι μέρα νύχτα εδώ για περισσότερο από ένα μήνα.

Είναι δύσκολο να κάνεις μια καλή παραγωγή, αλλά χάρη στον Adolf Shapiro, ήταν χαρά να δουλέψω για την παράσταση, - λέει η Anna Netrebko. - Αν δεν μου αρέσει η προσέγγιση του σκηνοθέτη και το όραμά του για τον ρόλο, απλώς φεύγω.

Δεν συνέβη εδώ. Η Άννα μαζί με τον Yusif πέταξαν στη Μόσχα πριν από λίγες μέρες. Και όταν πρωτοεμφανίστηκε στη σκηνή του θεάτρου, κυριολεκτικά σοκαρίστηκε.

Η ακουστική στη σκηνή των Μπολσόι είναι πολύ δύσκολη για τους τραγουδιστές. Λόγω του τεράστιου σκηνικού και του μεγάλου χώρου, ο ήχος δεν επιστρέφει στον ερμηνευτή. Πρέπει να δουλέψεις δύο φορές. Τις πρώτες μέρες των προβών έπαθα πραγματικό σοκ. Λοιπόν, τότε κάπως το συνήθισε.

Το φινάλε της όπερας είναι τραγικό.

Υπάρχουν τραγουδιστές που αγαπούν να πεθαίνουν στη σκηνή, το ζουν, - λέει ο Netrebko. - Δεν μου αρέσει, αλλά όταν χρειάζεται, μπαίνω σε αυτή την κατάσταση. Μου κοστίζει πολύ, γιατί πραγματικά βιώνω στρες. Μετά επηρεάζει το σώμα μου. Λοιπόν, τι να κάνω, επέλεξα ένα τέτοιο επάγγελμα.

Όπως αστειεύεται η Άννα, αφού παίξουν την παράσταση στις 22 Οκτωβρίου, αυτή και ο σύζυγός της θα γιορτάσουν την παράστασή τους στα Μπολσόι σε μεγάλη κλίμακα. Και η διεύθυνση του θεάτρου κάνει ήδη σχέδια για περαιτέρω έργα με το ζευγάρι. Η Anna και ο Yusif θα επιστρέψουν στα Μπολσόι περισσότερες από μία φορές, ελλείψει τους η δεύτερη σύνθεση θα εμφανιστεί στη σκηνή - Ainoa Arteta (Ισπανία) και Riccardo Massi (Ιταλία).

Για όσους δεν μπορούν να φτάσουν στο Θέατρο Μπολσόι, το κανάλι Culture θα μεταδώσει την όπερα Manon Lescaut στις 23 Οκτωβρίου.

Η Anna Netrebko και ο Yusif Eyvazov στη σκηνή του θεάτρου Μπολσόι. Φωτογραφία του Erik Shahnazaryan

Στις 23 Οκτωβρίου 2016 το τηλεοπτικό κανάλι "Culture" μετέδωσε μια ηχογράφηση της όπερας του Πουτσίνι "Manon Lescaut" από το Θέατρο Μπολσόι με τη συμμετοχή της Anna Netrebko και του Yusif Eyvazov. Σας προσκαλούμε να παρακολουθήσετε την πλήρη έκδοση αυτής της ανάρτησης.

Η όπερα «Manon Lescaut» είναι ένα από τα καλύτερα έργα του Τζάκομο Πουτσίνι και όλης της παγκόσμιας λογοτεχνίας της όπερας. Η βάση της πλοκής ήταν το μυθιστόρημα του Γάλλου ηγούμενου Antoine-Francois Prevost «Η ιστορία του Chevalier de Grie και της Manon Lescaut», που γράφτηκε το 1731.

Το μυθιστόρημα ήταν πολύ δημοφιλές στη Γαλλία και κάποτε προκάλεσε μια αναταραχή αμφιλεγόμενων συζητήσεων. Αυτή η ιστορία ενέπνευσε πολλούς συνθέτες, συμπεριλαμβανομένου του διάσημου Jules Massenet, του οποίου η όπερα Manon είναι ακόμα δημοφιλής σήμερα. Ο Τζάκομο Πουτσίνι άρχισε να δημιουργεί την όπερα του «Manon Lescaut» το 1890, όταν το «Manon» του Massenet είχε ήδη ανέβει με μεγάλη επιτυχία στη σκηνή για αρκετά χρόνια.

Εκείνη την εποχή, ο Πουτσίνι και ο φίλος του, ο συνθέτης Ρουτζέρο Λεονκαβάλο, ήταν ουσιαστικά άγνωστοι σε κανέναν. Ο Λεονκαβάλο έκανε τα πρώτα προσχέδια του λιμπρέτου για τον Πουτσίνι, αλλά χρειάστηκαν περισσότερα από δύο χρόνια και η δουλειά πέντε συγγραφέων - Domenico Oliva, Marco Praga, Giuseppe Giacosa, Luigi Illica και Giulio Ricordi - για να ικανοποιήσει τον συνθέτη.

Η πρεμιέρα της όπερας έγινε στο Τορίνο την 1η Φεβρουαρίου 1893 και έγινε ο πρώτος και αδιαμφισβήτητος θρίαμβος του 35χρονου συνθέτη. Μετά την παράσταση, έγινε αμέσως διάσημος και έλαβε την ιδιότητα του μεγάλου συνθέτη της χώρας και του κόσμου, στη συνέχεια ονομάστηκε κληρονόμος του Τζουζέπε Βέρντι.

Καλλιτέχνες:

Μανόν Λεσκώ - Άννα Νετρέμπκο
Λέσκο, Λοχίας της Βασιλικής Φρουράς - Ελτσίν Αζίζοφ
Cavalier de Grieux - Yusif Eyvazov
Geronte de Ravoir - Αλεξάντερ Ναουμένκο
Edmond / Φωτιστικό - Μπογκντάν Βολκόφ
ΔΑΣΚΑΛΟΣ ΧΟΡΟΥ - Μαράτ Γκάλη
Πανδοχέας - Γκοντερτζί Τζανελίτζε
Λοχίας - Valery Gilmanov
Καπετάνιος του πλοίου - Βλαντιμίρ Κόμοβιτς
Τραγουδιστής - Τζούλια Μαζούροβα

Χορωδία και Ορχήστρα του Θεάτρου Μπολσόι
Αγωγός Γιαντέρ Μπινιαμίνι
Σολίστ στην ορχήστρα:
Natalya Bereslavtseva (φλάουτο), Sofia Belyaeva (όμποε), Mikhail Tsinman (βιολί), Vladimir Yarovoy (βιόλα), Boris Lifanovsky (τσέλο), Boris Shaev (σελέστα).

Σκηνοθέτης - Adolf Shapiro
Σκηνογράφος - Μαρία Τρεγκούμποβα
Σχεδιαστής φωτισμού - Damir Ismagilov
Αρχηγός χορωδίας - Valery Borisov
Χορογράφος - Tatyana Baganova

Πουτσίνι. "Manon Lescaut"

Χαρακτήρες:

Manon Lescaut, δεκαπεντάχρονο κορίτσι (σοπράνο)
Λέσκο, ο αδερφός της (βαρύτονος)
Cavalier de Grieux (τενόρος)
Geronte de Ravoire, αγρότης (μπάσο)
Edmond, μαθητής (τενόρος)
Καθηγητής μουσικής (τενόρος)
Μουσικός (μέτζο-σοπράνο)
Φανός (τενόρος)
Καπετάνιος πλοίου (μπάσο)
Κομμωτής (μιμητικός ρόλος)
Gunnery Sergeant (μπάσο)

Χρόνος δράσης: XVIII αιώνας.
Τοποθεσία: Αμιένη, Παρίσι, Χάβρη, Λουιζιάνα.
Πρώτη παράσταση: Τορίνο, Teatro Regio, 1 Φεβρουαρίου 1893.

Περίληψη

εγώ δράση

Μια πολυσύχναστη πλατεία απέναντι από το ταχυδρομείο στη γαλλική πόλη της Αμιένης. Πολλοί άνθρωποι. Χαρούμενα πλήθη ανθρώπων. Παντού υπάρχουν φοιτητές - πίνουν, παίζουν στοίχημα, σέρνουν κορίτσια.

Εδώ είναι δύο φίλοι - ο Έντμοντ, εντελώς ξέγνοιαστος, δημοφιλής στις κυρίες (τραγουδάει ένα μαδριγκάλι για την αγάπη, τη νιότη· όλοι τον μαζεύουν πρόθυμα) και ένας άλλος, πιο σοβαρός νεαρός, ονόματι Ντε Γκρι, ευγενής, αλλά φτωχός, που κοροϊδεύει ερωτήθηκε, δεν είναι ερωτευμένος; Αλλά δεν είχε ακόμη ερωτικές σχέσεις και δεν ήταν ερωτευμένος, κάτι που προκαλεί αστεία από άλλους νέους.

Η άμαξα φτάνει σύντομα. Τρεις σημαντικοί χαρακτήρες της ιστορίας μας βγαίνουν από αυτό. Ένας από αυτούς είναι ένας παλιός αριστοκράτης ονόματι Geronte, ο άλλος είναι ένας νεαρός αξιωματικός του στρατού Lescaut και ο τρίτος συμμετέχων στην ιστορία μας είναι η αδερφή του Lescaut, η υπέροχη Manon, η ηρωίδα της όπερας. Είναι μόλις δεκαπέντε ετών και πηγαίνει σε ένα μοναστήρι για να γίνει μοναχή. Ο αδερφός της είναι ακόμα αρκετά έφηβος. Ο Ζερόντε, αυτός ο γέρος, σχεδιάζει να απαγάγει τη Μανόν σύντομα. Λέει κάτι στο αυτί του πανδοχέα - διατάζει μια άμαξα να πάρει βιαστικά τη Μανόν, που του άρεσε στο δρόμο για εδώ, όταν οδηγούσαν μαζί.

Η ομορφιά της Μανόν, όταν τη βλέπεις εδώ, κάνει μεγάλη εντύπωση σε όλους, ιδιαίτερα στον Ντε Γκρι, ο οποίος είναι ντροπαλός, αλλά παρόλα αυτά της συστήνεται, ρωτά το όνομά της, ενδιαφέρεται για τα σχέδιά της και ζητά να συναντηθούν κρυφά. Φούντωσε αμέσως με παθιασμένη αγάπη για εκείνη και μας το πληροφορεί στην υπέροχη άρια «Donna non vidi mai» («Πραγματικά, είναι υπέροχη»).

Ο απρόσεκτος μαθητής Έντμοντ άκουσε τη συζήτηση του Ζερόντε για το σχέδιό του να πάρει τη Μανόν μακριά. Ενημερώνει τον Des Grieux για τις προετοιμασίες με το πλήρωμα που ξεκίνησε ο Geronte, και συμβαίνει όταν ο Manon πηγαίνει σε μια συμφωνημένη συνάντηση με τον Des Grieux («Vedete? Io sono fedele» - «Υποσχέθηκα να έρθω σε σένα»), ο νεαρός την παίρνει γρήγορα μακριά, εκμεταλλευόμενος το πλήρωμα που διέταξε ο Geront πριν το μάθει.

Ο Λέσκο (μεθυσμένος και παρασυρμένος από το παιχνίδι με τα χαρτιά, αντί να προστατεύει την αδερφή του) το παίρνει χαλαρά. Λέει στον Ζερόντε ότι ο Ντε Γκριέ δεν θα μπορέσει ποτέ να προσφέρει στη Μανόν, που αγαπά κάθε λογής απολαύσεις, στο Παρίσι και ότι θα έρθει η στιγμή που θα τον κουράσει. Αυτή η κυνική παρατήρηση τελειώνει την πρώτη πράξη της όπερας.

II πράξη

Όπως είχε προβλέψει ο Λεσκώ, η Μανόν δεν μπορούσε να αντέξει μια μακρά ζωή με τον Ντε Γκριέ. Είναι πολύ φτωχός για εκείνη, και τώρα ο γέρος Geronte την έχει καταλάβει. την περιέβαλε με χλιδή.

Εν τω μεταξύ, ο Des Grieux (με επικεφαλής τον Lescaut) προσπαθούσε να πάρει χρήματα παίζοντας χαρτιά. Καθώς η αυλαία σηκώνεται, βρίσκουμε τη Manon στο μπουντουάρ της. Φέρνει την ομορφιά πάνω της. τη βοηθούν οι υπηρέτριες. Η Μανόν έρχεται στον αδερφό της. θαυμάζει την πολυτέλεια στην οποία ζει τώρα («Sei splendida e lucente!» - «Ζεις τόσο πλούσια»). Λέει όμως ότι έχει βαρεθεί με όλα αυτά και λαχταρά για το Des Grie («In quelle trine morbide» - «Αχ, σε αυτό το μεγαλείο της πολυτέλειας»).

Ενώ συζητούν, μια ομάδα τραγουδιστών ερμηνεύει ένα μαδριγάλιο, το οποίο συνέθεσε ειδικά για τη Manon ο γέρος Geront («Sulla vetta tu del monte» - «Πιο φωτεινό από τα αστέρια σε ένα όμορφο μάτι»). Λίγο αργότερα καταφθάνει ο ίδιος ο Geront με φίλους και μια δασκάλα χορού για τη Manon. Κατά τη διάρκεια του μαθήματος, όλοι εκφράζουν τον θαυμασμό τους και η Manon τραγουδά γοητευτικά τη μελωδία του μινουέτο.

Τελικά, όλοι διαλύονται. Εμφανίζεται ένας ντροπιασμένος Des Grieux. Οι ερωτευμένοι ανταλλάσσουν αμοιβαίες μομφές και ορκίζονται διακαώς αιώνια αγάπη («Nell'occhio tuo profondo» - «Είμαι ένα βλέμμα γεμάτο χάδι»). Στο αποκορύφωμα, ο Geronte επιστρέφει απροσδόκητα. είναι μάρτυρας αυτής της ερωτικής σκηνής.

Στην αρχή, είναι αλαζονικός και ειρωνικά φιλικός. Στη συνέχεια, όμως, η Μανόν κάνει ένα λάθος: του εξηγεί χωρίς αβεβαιότητα γιατί προτιμά τον Des Grieux από εκείνον, και δείχνοντάς τον στον καθρέφτη ώστε να κοιτάξει το ζαρωμένο πρόσωπό του. Ο παλιός λιμπερτίνος βράζει από μίσος για τη Μανόν, φεύγει πικραμένος, μουρμουρίζοντας απειλές εναντίον της.

Νέοι εραστές αποφασίζουν να το σκάσουν μαζί. Αυτή τη στιγμή, εμφανίζεται ένας Lesko που κόβει την ανάσα. τους προειδοποιεί ότι ο Ζερόντε κατηγόρησε τη Μανόν για ανυπομονησία, ότι πρόκειται να συλληφθεί και ότι πρέπει να φύγουν αμέσως. Αλλά ο Μανόν ψαχουλεύει με τα κοσμήματά του για πάρα πολύ καιρό, και πριν προλάβουν να φύγουν από το σπίτι, ο Geronte επιστρέφει με φρουρούς. Η μοίρα της Μανόν είναι να πάει στην εξορία και, παρά τις απεγνωσμένες εκκλήσεις του Ντε Γκριέ, την απομακρύνουν για να τεθεί υπό κράτηση.

III πράξη

Πριν από την έναρξη αυτής της δράσης, ακούγεται ένα σύντομο αλλά πολύ εκφραστικό ιντερμέτζο ("Prison. The way to Le Havre"). Το λιμπρέτο εδώ περιέχει γραμμές από το μυθιστόρημα του Prevost, που λένε ότι ο Des Grieux αποφάσισε να ακολουθήσει τη Manon όπου κι αν την έστελναν.

Καθώς σηκώνεται η αυλαία, ανοίγει μια θέα στην πλατεία, ξημερώματα. Η Μανόν είναι στη φυλακή. Εδώ, στην πλατεία, ήρθαν ο Lescaut και ο Des Grieux. Ο αδελφός Μανόν λέει ότι αν δοθούν χρήματα στους φρουρούς, θα μπορέσει να κανονίσει μια συνομιλία με τη Μανόν και ότι τότε σύντομα θα είναι ελεύθερη.

Αυτή η σκηνή διαδραματίζεται στον κόλπο της Χάβρης, όπου υπάρχει ένα πλοίο στο οδόστρωμα, στο οποίο η Μανόν και άλλες πεσμένες γυναίκες σαν αυτήν θα σταλούν στην εξορία. Η Manon εμφανίζεται έξω από το παράθυρο της φυλακής της και υπάρχει μια σύντομη παθιασμένη ερωτική σκηνή («Tu… amore?» – «Εσύ… αγάπη μου, με σώζεις πάλι!»).

Όμως τα σχέδια του Λέσκο, ως συνήθως, αποτυγχάνουν. Προσέλαβε πολλά άτομα για να την ξαναπιάσουν από τους φρουρούς. Όμως ο θόρυβος που έρχεται πίσω από τη σκηνή μαρτυρεί την αποτυχία αυτής της επιχείρησης. Και τώρα ο λοχίας διαβάζει τη λίστα με τις γυναίκες που προορίζονται να πάνε στην εξορία και που πρέπει τώρα να επιβιβαστούν στο πλοίο. Ενώ συμβαίνει αυτό, το πλήθος στην ακτή σχολιάζει αυτό που συμβαίνει («Rosetta! Eh! Che aria!» - «Rosetta! - Κοίτα, πόσο περήφανη!»). Η Μανόν είναι ανάμεσα σε αυτούς τους άτυχους και ο Ντε Γκρι, απελπισμένος, παρακαλεί τον καπετάνιο του πλοίου να τον αφήσει να πλεύσει μαζί τους - ως υπηρέτης ή οτιδήποτε άλλο - για όσο καιρό μπορεί να είναι με την αγαπημένη του.

Ο καπετάνιος συγκινείται από τις παρακλήσεις αυτής της αριστοκρατικής νεολαίας και του επιτρέπει να πλεύσει μαζί τους. Ο Ντε Γκριέ ανεβαίνει τρέχοντας τη σκάλα στην αγκαλιά της Μανόν. Αυτό ολοκληρώνει τη δράση.

IV πράξη

Οι λιμπρετίστας του Πουτσίνι τοποθετούν την τελευταία πράξη της όπερας σε ένα μάλλον περίεργο μέρος. Το περιγράφουν με τους εξής όρους: «Una landa sterminata sui confini del territorio della Nuova Orleans». Εν ολίγοις - ένα έρημο μέρος στη Νέα Ορλεάνη (Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής). Αλλά αν θυμηθούμε ότι αυτή η ιστορία έλαβε χώρα τον 18ο αιώνα με την τότε εδαφική διαίρεση της Αμερικής, τότε αυτή η ένδειξη μπορεί να αναφέρεται στον τεράστιο χώρο μεταξύ του Μισισιπή και του Βραχώδους Όρους. Σε κάθε περίπτωση, η γεωγραφία σε αυτή τη δράση είναι μάλλον ασαφής.

Η Manon και ο Des Grieux έφτασαν στην Αμερική και χάθηκαν σε κάποιο έρημο μέρος. Προχωρούν αργά στο δρόμο. Ο Des Grieux προσπαθεί με κάθε δυνατό τρόπο να ανακουφίσει τα βάσανα της Manon («Tutta su me ti posa» - «Θα σε υποστηρίξω»). Είναι σαφές ότι είναι βαριά άρρωστη και δεν μπορεί να προχωρήσει. Εξαντλημένη, καταρρέει. Η Manon πείθει τον Des Grieux να την αφήσει και να πάει να ζητήσει βοήθεια. Το κάνει και εκείνη τραγουδά την απελπισμένη άρια της, «Tutto dunque e finito» («Τελείωσαν όλα τώρα»).

Όταν ο Des Grieux επιστρέφει, χωρίς να βρίσκει βοήθεια, βλέπει τη Manon να πεθαίνει. Την παίρνει στην αγκαλιά του και τραγουδούν τρυφερά τον έρωτά τους. Η δύναμή της την εγκαταλείπει εντελώς, και με την τελευταία προσπάθεια ζητά συγχώρεση από τον Des Grie και πεθαίνει («Io t'amo tanto» - «Ah, I adore you»).

δικτυακός τόπος. Λιμπρέτο Όπερας - Henry W. Simon (μετάφραση A. Maykapar), από τον ιστότοπο Belcanto.Ru