Κατάφερε ο Γκόγκολ να μεταφέρει το νόημα του πανωφόρι. Η έννοια της εικόνας του παλτό στην ομώνυμη ιστορία του Γκόγκολ

Κατάφερε ο Γκόγκολ να μεταφέρει το νόημα του πανωφόρι. Η έννοια της εικόνας του παλτό στην ομώνυμη ιστορία του Γκόγκολ

Μια ανάρτηση που θα είναι ενδιαφέρουσα για τη μαμά μου μάλλον δεν θα είναι ενδιαφέρουσα για όλους τους άλλους, αν και υπάρχει κάτι να συζητήσουμε εδώ☺

Έχουμε μια αρχαία ιστορία στην οικογένειά μας για το πώς η Μάσα (αυτός είμαι εγώ) έγραψε ένα δοκίμιο βασισμένο στο έργο του M. Yu. Lermontov "Mtsyri", που ονομάστηκε "Happiness in the κατανόηση του Mtsyri". Έγραψα ειλικρινείς ανοησίες, αλλά ανάμεσα σε αυτές τις ανοησίες, υπήρχε μια φράση με την οποία όλοι γέλασαν και τη θεώρησα λαμπρή τότε: "Η ευτυχία είναι μια χαλαρή έννοια" και δεν πειράζει που η συγγραφή δεν ανήκε σε μένα. Λοιπόν, μαμά, ξαναδιάβασα το "Μτσύρι" και έγραψα ένα νέο δοκίμιο :)

Επειδή αυτό το δοκίμιο δεν είναι μυθοπλασία και δεν περιμένω να αξιολογηθεί, θα προσπαθήσω να γράψω συνοπτικά και επί της ουσίας.

Η ευτυχία στην κατανόηση του Mtsyri είναι μια ελεύθερη ζωή σε όλες τις εκφάνσεις της. Μέχρι εκείνο το χαρούμενο τριήμερο δεν έζησε, υπήρχε. Μπορεί μια άσκοπη ύπαρξη να ονομαστεί ζωή; Άλλωστε έτσι ήταν, για ένα αγόρι που πιάστηκε αιχμάλωτο παιδί. Στο μοναστήρι ήταν αρχάριος, όχι μοναχός, δηλαδή η ζωή του είναι ύπαρξη σε αιχμαλωσία. Δεν είχε τίποτα να αποκαλέσει δικό του, και δεν ήξερε ούτε τον εαυτό του. Λυπήθηκε για την πατρίδα του, που δεν θυμόταν, για τη μητέρα και τον πατέρα του, που δεν ήξερε, ονειρευόταν την αγάπη, που δεν είχε γνωρίσει ποτέ! Και εδώ είναι τρεις μέρες πολυπόθητης ελευθερίας, ό,τι κι αν συμβεί σε αυτές τις τρεις μέρες, ό,τι κι αν δει, δεν βιώσει - ευτυχία! Ακόμα και μια θανάσιμη μάχη με μια πανίσχυρη λεοπάρδαλη γιατί είναι ελεύθερος!

Αλλά με ενδιαφέρει και κάτι άλλο. Ο Λέρμοντοφ έγραψε αυτό το έργο λίγο πριν από το θάνατό του, σαν να το περίμενε, διάλεξε μια επιγραφή που ήταν επίσης δύσκολη: «Τρώω, δοκιμάστε λίγο μέλι και τώρα πεθαίνω»από το Πρώτο Βιβλίο των Βασιλέων της Βίβλου. Το νόημά του είναι ότι ένα άτομο που δεν γνωρίζει όλη τη ζωή στην ποικιλομορφία της θα πεθάνει σύντομα. Είτε ο Λέρμοντοφ έγραψε για τον εαυτό του, είναι απίθανο να μάθουμε αν μετάνιωσε που δεν είχε χρόνο να μάθει πολλά στη ζωή - επίσης ... αλλά το γεγονός ότι το επίγραμμα, που αντικατοπτρίζει την κύρια ιδέα του ποιήματος, κάνει το έργο σχετικό για όλους τους χρόνους είναι αναμφισβήτητο.
Εξάλλου, η ζωή αποτελείται από μια σειρά γεγονότων που, σαν ένα φάσμα χρωμάτων, αποκαλύπτουν τις διαφορετικές πτυχές της.

Αλλά για κάποιο λόγο δεν θυμάμαι ότι μας το είχαν πει τότε, στο σχολείο. Αν καθόμουν σε αυτό το μάθημα τώρα, στο πρώτο θρανίο, θα ήθελα να ακούω όχι σκέψεις για το τι είναι ευτυχία στην κατανόηση του Μτσίρη, αλλά ερωτήσεις που θα με ωθούσαν να σκεφτώ τι είναι ευτυχία στην κατανόησή μου. Ίσως τότε, δεν θα φοβόμουν τόσο να ρισκάρω, να κάνω λάθη, μερικές φορές να ενεργώ απερίσκεπτα και να μην φοβάμαι τις ήττες, γιατί ο Μτσίρι δεν φοβόταν να τρέξει στο άγνωστο για να βιώσει συναισθήματα που του ήταν προηγουμένως άγνωστα. Ίσως τότε να είχα συνειδητοποιήσει πολύ νωρίτερα ότι χωρίς πόνο, απογοητεύσεις και το πιο σημαντικό, λάθη, δεν μπορείς να ξέρεις τι είσαι ικανός. Και, τέλος, αυτός είναι ο μόνος τρόπος για να βρείτε την ευτυχία σας, έχοντας βιώσει πόνο, απογοήτευση, χάνοντας κάτι, με αποτέλεσμα να βρείτε τον εαυτό σας.

Δυστυχώς, το έμαθα πολύ αργότερα :)
Αυτό ήταν, έγραψα το δοκίμιο, έκλεισα το gestalt, ας πούμε :))))

Για όσους έχουν διαβάσει μέχρι αυτό το σημείο. Τι είναι για σένα η ευτυχία; Για τι θα έγραφες;

Το «Mtsyri» είναι ένα ρομαντικό ποίημα του M. Yu. Lermontov. Η πλοκή αυτού του έργου, η ιδέα, η σύγκρουση και η σύνθεσή του συνδέονται στενά με την εικόνα του πρωταγωνιστή, με τις φιλοδοξίες και τις εμπειρίες του. Ο Λέρμοντοφ αναζητά τον ιδανικό του ήρωα πάλης και τον βρίσκει στην εικόνα της Μτσίρα, στην οποία ενσαρκώνει τα καλύτερα χαρακτηριστικά των προοδευτικών ανθρώπων της εποχής του.

Το Mtsyri είναι ένα άτομο που λαχταρά τη ζωή και την ευτυχία, που αγωνίζεται για ανθρώπους που είναι στενοί και συγγενείς στο πνεύμα. Ο Λέρμοντοφ αντλεί μια εξαιρετική προσωπικότητα, προικισμένη με επαναστατική ψυχή, ισχυρό ταμπεραμέντο. Μπροστά μας εμφανίζεται ένα αγόρι καταδικασμένο από την παιδική του ηλικία σε μια θαμπή μοναστική ύπαρξη, που ήταν εντελώς ξένη στη φλογερή, φλογερή φύση του. Βλέπουμε ότι από πολύ μικρή η Μτσίρη στερήθηκε ό,τι συνθέτει τη χαρά και το νόημα της ανθρώπινης ζωής: οικογένεια, συγγενείς, φίλους, πατρίδα. Το μοναστήρι έγινε σύμβολο αιχμαλωσίας για τον ήρωα, ο Mtsyri αντιλήφθηκε τη ζωή σε αυτό ως κρατούμενο. Οι άνθρωποι γύρω του - οι μοναχοί ήταν εχθρικοί μαζί του, δεν μπορούσαν να καταλάβουν το Μτσίρι, Αφαίρεσαν την ελευθερία του αγοριού, αλλά δεν μπορούσαν να σκοτώσουν την επιθυμία γι 'αυτό.

Δίνεις άθελά σου προσοχή στο γεγονός ότι στην αρχή του ποιήματος ο συγγραφέας σκιαγραφεί μόνο τον χαρακτήρα του ήρωα. Οι εξωτερικές συνθήκες της ζωής του αγοριού ανοίγουν ελάχιστα τον εσωτερικό κόσμο του Mtsyri. Μιλώντας για την «οδυνηρή ασθένεια» ενός αιχμάλωτου παιδιού, τη σωματική του αδυναμία, ο M. Yu. Lermontov τονίζει την αντοχή, την υπερηφάνεια, τη δυσπιστία, «ένα ισχυρό πνεύμα», που κληρονόμησε από τους προγόνους του. Ο χαρακτήρας του ήρωα αποκαλύπτεται πλήρως στην εξομολόγησή του στον μαύρο, που αποτελεί τη βάση του ποιήματος.

Ο συγκινημένος μονόλογος του ετοιμοθάνατου Μτσίρη μας εισάγει στον κόσμο των εσώτερων σκέψεων, των κρυφών συναισθημάτων και των φιλοδοξιών του, εξηγεί τον λόγο της απόδρασής του. Είναι απλή. Το θέμα είναι ότι «με την ψυχή ενός παιδιού, τη μοίρα ενός μοναχού», ο νεαρός είχε εμμονή με ένα «φλογερό πάθος» για ελευθερία, μια δίψα για ζωή, που τον καλούσε «σε εκείνον τον υπέροχο κόσμο των ανησυχιών και των μαχών. , όπου οι βράχοι κρύβονται στα σύννεφα, όπου οι άνθρωποι είναι ελεύθεροι, σαν αετοί». Το αγόρι ήθελε να βρει τη χαμένη του πατρίδα, να μάθει τι είναι η πραγματική ζωή, «αν είναι ωραία η γη», «για θέληση ή φυλακή θα γεννηθούμε σε αυτόν τον κόσμο»:

Έχω δει άλλους

Πατρίδα, σπίτι, φίλοι, συγγενείς.

Και δεν βρήκα

Όχι μόνο υπέροχες ψυχές - τάφοι!

Ο Μτσίρι έψαξε επίσης να γνωρίσει τον εαυτό του. Και μπόρεσε να το πετύχει μόνο στις μέρες που πέρασε στην άγρια ​​φύση:

Θέλεις να μάθεις τι έκανα

Κατά βούληση? Έζησα - και η ζωή μου

Χωρίς αυτές τις τρεις ευλογημένες μέρες

Ήταν 6 πιο λυπημένος και πιο ζοφερός

Τα ανίσχυρα γηρατειά σου.

Κατά τη διάρκεια των τριών ημερών της περιπλάνησής του, ο Μτσίρι ήταν πεπεισμένος ότι ένας άνθρωπος γεννήθηκε ελεύθερος, ότι «θα μπορούσε να είναι στη χώρα των πατέρων του όχι από τους τελευταίους τολμηρούς». Για πρώτη φορά άνοιξε μπροστά στον νεαρό ένας κόσμος, που του ήταν απρόσιτος στα τείχη του μοναστηριού. Ο Μτσίρι εφιστά την προσοχή σε κάθε εικόνα της φύσης που εμφανίζεται στα μάτια του, ακούει τον πολύφωνο κόσμο των ήχων. Και η ομορφιά και το μεγαλείο του Καυκάσου απλώς θαμπώνουν τον ήρωα, στη μνήμη του σώζονται «καταπράσινα χωράφια, λόφοι καλυμμένοι με μια κορώνα δέντρων που έχουν μεγαλώσει τριγύρω», «ορεινές οροσειρές, παράξενες, σαν όνειρα». Η φωτεινότητα των χρωμάτων, η ποικιλία των ήχων, η λαμπρότητα του απέραντου μπλε θόλου νωρίς το πρωί - όλος αυτός ο πλούτος του τοπίου γέμισε την ψυχή του ήρωα με μια αίσθηση συγχώνευσης με τη φύση. Νιώθει εκείνη την αρμονία, την ενότητα, την αδελφότητα, που δεν του δόθηκε να γνωρίσει σε μια κοινωνία ανθρώπων:

Ο κήπος του Θεού άνθισε παντού γύρω μου.

Φυτική στολή ουράνιο τόξο

Διατηρούνται ίχνη από ουράνια δάκρυα,

Και μπούκλες από αμπέλια

Κουλουριασμένα, που επιδεικνύονται ανάμεσα στα δέντρα...

Αλλά βλέπουμε ότι αυτός ο απολαυστικός κόσμος είναι γεμάτος με πολλούς κινδύνους. Η Mtsyra έπρεπε να βιώσει τόσο τον φόβο της «απειλητικής αβύσσου στην άκρη» και τη δίψα και το «βάσανο της πείνας» και μια θανάσιμη μάχη με τη λεοπάρδαλη. Πεθαίνοντας, ο νεαρός ζητά να τον μεταφέρουν στον κήπο:

Με τη λάμψη μιας γαλάζιας μέρας

Είμαι μεθυσμένος για τελευταία φορά.

Από εκεί μπορείτε να δείτε τον Καύκασο!

Ίσως είναι από τα ύψη του

Θα μου στείλει αποχαιρετιστήρια χαιρετίσματα... Ο Λέρμοντοφ δείχνει ότι σε αυτά τα τελευταία λεπτά για το Μτσίρι δεν υπάρχει τίποτα πιο κοντά από τη φύση, γι' αυτόν το αεράκι από τον Καύκασο είναι ο μοναδικός του φίλος και αδερφός.

Με την πρώτη ματιά μπορεί να φαίνεται ότι ο ήρωας νικήθηκε. Αλλά δεν είναι. Άλλωστε, δεν φοβήθηκε να αμφισβητήσει τη μοναστική του ύπαρξη και κατάφερε να ζήσει τη ζωή ακριβώς όπως ήθελε - στον αγώνα, στην αναζήτηση, στην αναζήτηση της ελευθερίας και της ευτυχίας. Η Μτσίρη κερδίζει μια ηθική νίκη.

Έτσι, η ευτυχία και το νόημα της ζωής του πρωταγωνιστή του ποιήματος βρίσκεται στο να ξεπεράσει την πνευματική φυλακή, στο πάθος για αγώνα και ελευθερία, στην επιθυμία να γίνει κύριος και όχι σκλάβος της μοίρας.

Στην εικόνα του Mtsyra, ο Lermontov αντανακλούσε τα πραγματικά χαρακτηριστικά των καλύτερων ανθρώπων της εποχής της δεκαετίας του '30 του XIX αιώνα, προσπάθησε να αναγκάσει τους συγχρόνους του να εγκαταλείψουν την παθητικότητα, την απάθεια, την αδιαφορία, δόξασε την εσωτερική ελευθερία του ανθρώπου.

"Πανωφόρι"- η ιστορία του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ. Περιλαμβάνεται στον κύκλο "Πετρούπολη Tales". Η πρώτη δημοσίευση έγινε το 1842.

Σχετικά με την ίδια την ιστορία:

· Ο Μπάσμα δεν έχει τα δικά του λόγια: ξαναγράφει, αλλά λέει... ότι... "Άφησε με, γιατί με προσβάλλεις;" με φόντο αυτή τη γλωσσοδέτη γλώσσα ακούγεται τόσο καθαρά, ακούμε την εσωτερική φωνή του ήρωα και το κήρυγμα συμπόνιας και αδελφοσύνης του συγγραφέα. Αλλά ο Bashm δεν στερείται αυτή την εσωτερική φωνή, λέγοντας "αυτό, πραγματικά, είναι απολύτως σωστό ...", δεν συνεχίζει, γιατί του φαίνεται ότι " όλα έχουν ήδη ειπωθεί". Ο ήρωας αντιτίθεται σε ολόκληρο τον κόσμο με αυτόν τον τρόπο: δεν παρατηρεί τίποτα, όλα δεν έχουν σημασία για αυτόν, ζει σε αυτά τα γράμματα και τις σκέψεις του, αυτή είναι μια ισχυρή ακατανόητη διάσταση, χωρισμένη από τη συνηθισμένη ζωή!

· Στην πρώτη έκδοση της ιστορίας (1839) είχε διαφορετικό τίτλο: «The Tale of the Official Stealing the Overcoat» (3, 446). Από αυτό προκύπτει αναμφισβήτητα ότι ο πιο εσωτερικός ιδεολογικός πυρήνας της ιστορίας αποκαλύπτεται στον φανταστικό της επίλογο - στη μεταθανάτια εξέγερση του Akaky Akakievich, την εκδίκησή του σε ένα «σημαντικό πρόσωπο» που παραμέλησε την απελπισία και το δακρύβρεχτο παράπονο του ληστευμένου φτωχού. Και ακριβώς όπως στο The Tale of Kopeikin, η μεταμόρφωση ενός ταπεινωμένου ατόμου σε έναν τρομερό εκδικητή για την ταπείνωσή του συσχετίζεται στο The Overcoat με αυτό που οδήγησε στις 14 Δεκεμβρίου 1825. Στην πρώτη έκδοση του επιλόγου του «κοντού αναστήματος», ένα φάντασμα, που όλοι αναγνωρίζουν ως τον αποθανόντα Akaky Akakievich, «έψαχνε για κάποιο είδος χαμένου πανωφόρι και, υπό το πρόσχημα του δικού του, έσκισε όλους τους ώμους, χωρίς να αποσυναρμολογήσει το βαθμίδα και τίτλος όλων των παλτών», παίρνοντας τελικά το παλτό ενός «σημαντικού ατόμου»,» έγινε ψηλότερος και μάλιστα [φόρεσε] ένα τεράστιο μουστάκι, αλλά ... σύντομα εξαφανίστηκε, κατευθυνόμενος κατευθείαν προς τους στρατώνες Semyonovsky» (3, 461). Το «ένα τεράστιο μουστάκι» είναι χαρακτηριστικό ενός στρατιωτικού «προσώπου» και οι στρατώνες Σεμενόφσκι είναι ένας υπαινιγμός για την εξέγερση του συντάγματος Σεμενόφσκι το 1820. Και τα δύο οδηγούν στον λοχαγό Κοπέικιν και τον κάνουν να δει τη δεύτερη εκδοχή του τιμητικού συμβούλου Bashmachkin. Από αυτή την άποψη, γίνεται προφανές ότι το ίδιο το παλτό δεν είναι απλώς ένα οικιακό αντικείμενο, όχι απλώς ένα πανωφόρι, αλλά ένα σύμβολο της γραφειοκρατικής κοινωνίας και της τάξης.

· Και το ότι «η φτωχή ιστορία παίρνει φανταστικό τέλος» είναι φαντασίωση του Γκόγκολ, πάλι. Ο παφλασμός αυτού του κόσμου.

Είναι πολύ δύσκολο, περίτεχνο, γράφεται για τα πιο απλά πράγματα, για παράδειγμα: «Αλλά ο Akakiy Akakievich, αν κοίταζε κάτι, είδε τις καθαρές, ακόμη και χειρόγραφες γραπτές γραμμές του σε όλα, και μόνο αν, από το πουθενά, Το ρύγχος του αλόγου ήταν τοποθετημένο στον ώμο του και φυσούσε έναν ολόκληρο αέρα στο μάγουλό της με τα ρουθούνια της, τότε μόνο που παρατήρησε ότι δεν ήταν στη μέση της γραμμής, αλλά μάλλον στη μέση του δρόμου. Τονίζεται αυτός ο άνεμος, στο σημείο που τον λήστεψαν ο αέρας γενικά φυσούσε από τέσσερις πλευρές. Μπορεί αυτό να συγκριθεί με την καταιγίδα του Ληρ; Νομίζω ότι είναι καλή ιδέα.

· Όπως είπε ο Ντοστογιέφσκι σε ένα άρθρο του, ο Γκόγκολ ήταν ένας «κολοσσιαίος δαίμονας» που «μας έκανε μια τρομερή τραγωδία από το παλτό ενός αξιωματούχου που έλειπε».

Για την επιρροή της:

Οι ιστορίες της Πετρούπολης, ειδικά το Παλτό, είχαν μεγάλη σημασία για όλη τη μετέπειτα ρωσική λογοτεχνία, την εγκαθίδρυση του κοινωνικού ανθρωπισμού και τη «φυσική» κατεύθυνση σε αυτόν. Ο Χέρτσεν θεώρησε το Πανωφόρι ως το κολοσσιαίο έργο του Γκόγκολ. Και ο Ντοστογιέφσκι πιστώνεται με τα περίφημα λόγια: Όλοι βγήκαμε από το παλτό του Γκόγκολ.

Ο Γκόγκολ αναπτύσσει εδώ το θέμα του «μικρού ανθρώπου», που υποδεικνύεται από τον Πούσκιν στον «Σταθάρχη», και το θέμα του «Το παλτό» συνεχίζει και αναπτύσσει το μυθιστόρημα του Ντοστογιέφσκι «Φτωχοί» (1846). Γενικά, το «ανθρωπάκι» είναι ένας πολύ σημαντικός τύπος για τον Ντοστογιέφσκι και για τον Τσέχοφ και για όλη τη ρωσική λογοτεχνία.

Και πάλι, μια σύγκριση και για την επιρροή:

Η περιγραφή της Αγίας Πετρούπολης στο Πανωφόρι μοιάζει πολύ με την περιγραφή της Αγίας Πετρούπολης από τον Ντοστογιέφσκι: o μικροί άνθρωποι διαλύονται σε ένα γεμάτο πλήθος· παράλληλα, υπάρχουν δρόμοι όπου έχει φως τη νύχτα, όπως τη μέρα, όπου ζουν στρατηγοί και άλλοι σαν αυτούς, και δρόμοι στους οποίους χύνονται πλαγιές απευθείας από τα παράθυρα όπου ζουν υποδηματοποιοί και άλλοι τεχνίτες, αν θυμηθούμε πώς περιγράφονται τα ρούχα και η στέγαση του Ρασκόλνικοφ, θα βρούμε πολλά κοινά Akaki Akakievich - "ένα μικρό ανθρωπάκι ", ίσως το μικρότερο σε όλη τη ρωσική λογοτεχνία, δεν μπορείτε να φανταστείτε λιγότερο. Δίπλα του, ακόμη και εκείνοι που συνήθως αποκαλούνται «μικροί» - και ο Semyon Vyrin του Πούσκιν, που είχε γυναίκα και κόρη, και ο Makar Devushkin του Dostoevsky, που αλληλογραφούσε με την αγαπημένη του Varenka - άτομα υψηλότερης βαθμίδας, που κατάφεραν να προσελκύσουν την καρδιά κάποιου, θωρακίστε ένα μερίδιο του ζωτικού χώρου στον οποίο επίσης σημαίνουν κάτι. Ο Akaky Akakievich δεν σημαίνει τίποτα για κανέναν - ο μόνος "καλός φίλος" που "συμφώνησε να περπατήσει μαζί του τον δρόμο της ζωής ... δεν ήταν άλλος από το ίδιο παλτό ...". (M. Epstein "Prince Myshkin and Akaki Bashmachkin - στην εικόνα ενός αντιγραφέα") Παρεμπιπτόντως, σε αυτό το άρθρο ο Epstein λέει ότι ο Myshkin είναι επίσης ένας παθιασμένος καλλιγράφος. Είναι πολύ ενδιαφέρον, αν αναλογιστείτε το παραπάνω - για τα δικά σας και όχι τα δικά σας λόγια. Και ο κόσμος σου. Γενικά, ό,τι διαβάζουμε από τον Ντοστογιέφσκι, το συγκρίνουμε με αυτό - όλα είναι σχεδόν κατάλληλα)) Ο μικρός του Τσέχοφ, ο Τσερβιάκοφ από τον "Θάνατος ενός αξιωματούχου", που φτέρνισε έναν κρατικό στρατηγό στο θέατρο, ζήτησε συγγνώμη, ζήτησε συγγνώμη και μετά , τελικά, σε αυτόν ούρλιαξε και πέθανε. Ένα μικρό άτομο μπορεί να είναι και κωμικό και τραγικό. Ένας πολύ τυπικός τύπος για τη ρωσική νοοτροπία καταρχήν. (Μάλλον λόγω της μακράς δουλοπαροικίας, λόγω της γραφειοκρατικής ιεραρχίας, της φτώχειας και της αντίθεσης ενός μικρού ανθρώπου που δεν επηρεάζει τίποτα και που κανείς δεν ακούει, σε έναν κόσμο μεγάλο και πολύπλοκο). Και ήταν ο Γκόγκολ που μπόρεσε να το παρουσιάσει σε τέτοιο βαθμό.

Πηγές:

IRL, τόμος δύο; ZhZL για τον Γκόγκολ. Έμετς Δ.Α. «Τι συναισθήματα συνέδεσαν τον Akaki Bashmachkin με το μεγάλο παλτό του», Συνοπτικά - περιεχόμενο των φτωχών ανθρώπων. M. Epstein "Ο πρίγκιπας Myshkin και ο Akaki Bashmachkin - στην εικόνα ενός αντιγραφέα"

Ιστορία της δημιουργίας

Ο Γκόγκολ, σύμφωνα με τον Ρώσο φιλόσοφο Ν. Μπερντιάεφ, είναι «η πιο μυστηριώδης φιγούρα της ρωσικής λογοτεχνίας». Μέχρι σήμερα, τα έργα του συγγραφέα προκαλούν διαμάχες. Ένα από αυτά τα έργα είναι η ιστορία «Το παλτό».

Στα μέσα της δεκαετίας του '30. Ο Γκόγκολ άκουσε ένα αστείο για έναν αξιωματούχο που έχασε το όπλο του. Ακουγόταν κάπως έτσι: ζούσε ένας φτωχός υπάλληλος, ήταν ένας παθιασμένος κυνηγός. Έκανε οικονομία για πολύ καιρό για ένα όπλο, το οποίο ονειρευόταν για πολύ καιρό. Το όνειρό του έγινε πραγματικότητα, αλλά ενώ έπλεε στον Κόλπο της Φινλανδίας, το έχασε. Επιστρέφοντας στο σπίτι, ο αξιωματούχος πέθανε από απογοήτευση.

Το πρώτο προσχέδιο της ιστορίας ονομαζόταν «The Tale of the Official Stealing the Coat». Σε αυτή την έκδοση, ήταν ορατά μερικά ανέκδοτα μοτίβα και κωμικά εφέ. Ο υπάλληλος έφερε το επώνυμο Tishkevich. Το 1842, ο Γκόγκολ ολοκληρώνει την ιστορία, αλλάζει το όνομα του ήρωα. Το παραμύθι τυπώνεται ολοκληρώνοντας τον κύκλο των «Πετρούπολης Παραμύθια». Ο κύκλος αυτός περιλαμβάνει τις ιστορίες: «Nevsky Prospekt», «The Nose», «Portrait», «Carriage», «Notes of a Madman» και «Overcoat». Ο συγγραφέας εργάζεται στον κύκλο μεταξύ 1835 και 1842. Οι ιστορίες ενώνονται σύμφωνα με τον κοινό τόπο των γεγονότων - την Πετρούπολη. Η Πετρούπολη, ωστόσο, δεν είναι μόνο μια σκηνή δράσης, αλλά και ένα είδος ήρωα αυτών των ιστοριών, στις οποίες ο Γκόγκολ αντλεί ζωή στις διάφορες εκφάνσεις του. Συνήθως οι συγγραφείς, μιλώντας για τη ζωή στην Πετρούπολη, κάλυπταν τη ζωή και τους χαρακτήρες της κοινωνίας της πρωτεύουσας. Ο Γκόγκολ έλκονταν από μικροαξιωματούχους, τεχνίτες, εξαθλιωμένους καλλιτέχνες - «ανθρωπάκια». Η Πετρούπολη δεν επιλέχθηκε από τον συγγραφέα τυχαία, ήταν αυτή η πέτρινη πόλη που ήταν ιδιαίτερα αδιάφορη και αδίστακτη για τον «μικρό άνθρωπο». Αυτό το θέμα ανακαλύφθηκε για πρώτη φορά από τον A.S. Πούσκιν. Γίνεται ηγέτης στο έργο του N.V. Γκόγκολ.

Γένος, είδος, δημιουργική μέθοδος

Στο διήγημα «Το παλτό» είναι ορατή η επίδραση της αγιογραφικής λογοτεχνίας. Είναι γνωστό ότι ο Γκόγκολ ήταν εξαιρετικά θρησκευόμενος άνθρωπος. Φυσικά, γνώριζε καλά αυτό το είδος της εκκλησιαστικής λογοτεχνίας. Πολλοί ερευνητές έγραψαν για την επιρροή του βίου του Αγίου Ακακίου του Σιναΐτη στην ιστορία «The Overcoat», μεταξύ των οποίων είναι γνωστά ονόματα: V.B. Shklovsky και G.P. Makogonenko. Επιπλέον, εκτός από την εμφανή εξωτερική ομοιότητα των μοιραίων του Αγ. Ο Ακάκι και ο ήρωας Γκόγκολ εντοπίστηκαν τα κύρια κοινά σημεία της εξέλιξης της πλοκής: υπακοή, στωική υπομονή, ικανότητα υπομονής διαφόρων ειδών ταπείνωσης, μετά θάνατος από την αδικία και - ζωή μετά τον θάνατο.

Το είδος του «The Overcoat» ορίζεται ως ιστορία, αν και ο όγκος του δεν ξεπερνά τις είκοσι σελίδες. Το συγκεκριμένο όνομα - ιστορία - το έλαβε όχι τόσο για τον όγκο του, όσο για τον τεράστιο σημασιολογικό του πλούτο, που δεν θα βρείτε σε κανένα μυθιστόρημα. Το νόημα του έργου αποκαλύπτεται μόνο από συνθετικά και στυλιστικά μέσα με την εξαιρετική απλότητα της πλοκής. Μια απλή ιστορία για έναν φτωχό αξιωματούχο που επένδυσε όλα τα χρήματα και την ψυχή του σε ένα καινούργιο πανωφόρι, αφού έκλεψε το οποίο πεθαίνει, κάτω από το στυλό του Γκόγκολ βρήκε ένα μυστικιστικό κατάργημα, μετατράπηκε σε μια πολύχρωμη παραβολή με τεράστιους φιλοσοφικούς τόνους. «Το παλτό» δεν είναι απλώς μια διατριβική-σατιρική ιστορία, είναι ένα υπέροχο έργο τέχνης που αποκαλύπτει τα αιώνια προβλήματα της ύπαρξης, που δεν θα μεταφραστούν ούτε στη ζωή ούτε στη λογοτεχνία όσο υπάρχει η ανθρωπότητα.

Επικρίνοντας έντονα το κυρίαρχο σύστημα της ζωής, την εσωτερική του ψευδαίσθηση και την υποκρισία, το έργο του Γκόγκολ πρότεινε την ανάγκη για μια διαφορετική ζωή, μια διαφορετική κοινωνική τάξη. Στην ρεαλιστική περίοδο του έργου του αποδίδονται συνήθως τα «Πετρούπολης Ιστορίες» του μεγάλου συγγραφέα, που περιλαμβάνει «Το παλτό». Ωστόσο, δύσκολα μπορούν να χαρακτηριστούν ρεαλιστικές. Η πένθιμη ιστορία του κλεμμένου πανωφόρι, σύμφωνα με τον Γκόγκολ, «παίρνει απροσδόκητα ένα φανταστικό τέλος». Το φάντασμα, στο οποίο αναγνωρίστηκε ο αποθανών Akaky Akakievich, έσκισε το πανωφόρι όλων, «χωρίς να αποσυναρμολογήσει τον βαθμό και τον τίτλο». Έτσι, το τέλος της ιστορίας τη μετέτρεψε σε φαντασμαγορία.