Το καθήκον του γιατρού στη λογοτεχνία. «Η εικόνα ενός γιατρού στη μυθοπλασία» Επιθεώρηση Λογοτεχνίας

Anikin A.A.

Η εικόνα ενός γιατρού στη ρωσική λογοτεχνία είναι ένα θέμα που ελάχιστα θίγεται στη λογοτεχνική κριτική, αλλά η σημασία του για τον πολιτισμό είναι πολύ μεγάλη. Τα κίνητρα της αρρώστιας και της θεραπείας, με κυριολεκτικές και συμβολικές σημασίες, διαπερνούν τόσο τη λαογραφία, όσο και τη θρησκεία και κάθε είδους τέχνη σε κάθε έθνος, αφού «διεισδύουν» στην ίδια τη ζωή. Η λογοτεχνία δίνει μια αισθητική, όχι κοσμική, αλλά βαθιά ζωτική τομή της ύπαρξης, επομένως εδώ δεν μιλάμε για σωστή επαγγελματική πληροφόρηση, εδώ δεν μαθαίνουν καμία τέχνη, αλλά μόνο κατανόηση, βλέποντας τον κόσμο: κάθε επάγγελμα έχει τη δική του, ιδιαίτερη οπτική γωνία άποψη. Και μπορούμε να μιλήσουμε για την καλλιτεχνική, συμπεριλαμβανομένης της σημασιολογικής, έννοιας της απεικονιζόμενης υπόθεσης. Το καθήκον της ιστορίας της ιατρικής είναι να δείξει πώς αλλάζει η εμφάνιση ενός γιατρού και οι επαγγελματικές του ιδιότητες. Η λογοτεχνία θα το αγγίξει έμμεσα, μόνο στο βαθμό που αντανακλά τη ζωή: τι βλέπει ο καλλιτέχνης στον ιατρικό τομέα και ποιες πτυχές της ζωής είναι ανοιχτές στα μάτια του γιατρού.

Η λογοτεχνία είναι επίσης ένα είδος φαρμάκου - πνευματικό. Η ποίηση έχει πάει πολύ μακριά από, ίσως, τις πρώτες εκκλήσεις της λέξης στην αιτία της θεραπείας: με τον δικό τους τρόπο, οι ποιητικές συνωμοσίες, τα ξόρκια σχεδιάστηκαν για γνήσια θεραπεία από ασθένειες. Τώρα ένας τέτοιος στόχος φαίνεται μόνο με συμβολική σημασία: «Κάθε στίχος θεραπεύει την ψυχή του θηρίου» (Σ. Yesenin). Επομένως, στην κλασική λογοτεχνία εστιάζουμε στον ήρωα-γιατρό, και όχι στον συγγραφέα-θεραπευτή (σαμάνος, γιατρός κ.λπ.). Και για να γίνει κατανοητό το θέμα μας, η αρχαιότητά του, που ανάγεται σε διάφορες παραλλαγές στον προγραμμένο λόγο, θα πρέπει να προκαλέσει κάποια προσοχή στην ανάλυση. Δεν πρέπει να ξεγελιόμαστε από ελαφριές και καθοριστικές γενικεύσεις, όπως αυτά που λένε οι γιατροί-συγγραφείς για την ιατρική, γιατί γενικά σχεδόν κάθε κλασικό μυθιστόρημα περιέχει τουλάχιστον μια επεισοδιακή φιγούρα γιατρού. Από την άλλη, η οπτική του θέματος υποδηλώνει αντισυμβατικές ερμηνείες οικείων έργων.

Και πόσο βολικό θα ήταν να εστιάσουμε μόνο στον Α.Π. Τσέχωφ!.. Για να χρησιμοποιήσω τον περίφημο αφορισμό για τη «σύζυγο-ιατρική» και τη «λογοτεχνία-ερωμένη» ... Εδώ θα μπορούσε να εμφανιστεί η λέξη «για πρώτη φορά» τόσο αγαπημένη στους κριτικούς λογοτεχνίας: για πρώτη φορά στη λογοτεχνία του Τσέχοφ αντικατοπτρίζεται πλήρως η εμφάνιση του οικιακού γιατρού, η ανιδιοτέλεια του, η τραγωδία του κ.λπ. Μετά ήρθαν οι Veresaev, Bulgakov. Πράγματι, σαν χάρη στον Τσέχοφ, η λογοτεχνία έβλεπε τη ζωή μέσα από τα μάτια ενός γιατρού, όχι ενός ασθενούς. Αλλά υπήρχαν γιατροί-συγγραφείς και πριν από τον Τσέχοφ, και θα ήταν πιο σωστό να πούμε: δεν πρόκειται για τη βιογραφία του συγγραφέα. στη λογοτεχνία του 19ου αιώνα ετοιμάστηκε μια προσέγγιση με την ιατρική. Δεν είναι αυτός ο λόγος που η λογοτεχνία απευθύνθηκε πολύ δυνατά στους θεραπευτές, παραπονούμενοι συνεχώς είτε για αιμορροΐδες, είτε για καταρροές, είτε για «ένα αεράκι»; Όχι αστεία, είναι ξεκάθαρο ότι κανένα επάγγελμα δεν έγινε αντιληπτό τόσο σημαντικό όσο η θέση του γιατρού. Ήταν τόσο σημαντικό αν ο ήρωας της λογοτεχνίας είναι κόμης ή πρίγκιπας, πυροβολικός ή πεζός, χημικός ή βοτανολόγος, αξιωματούχος ή ακόμη και δάσκαλος; Ένα άλλο πράγμα είναι ένας γιατρός, μια τέτοια εικόνα-επάγγελμα δεν έχει πάντα νόημα, αλλά και συμβολικό. Σε μια από τις επιστολές του, ο Τσέχοφ είπε ότι «δεν μπορεί να συμβιβαστεί με επαγγέλματα όπως κρατούμενοι, αξιωματικοί, ιερείς» (8, 11, 193). Υπάρχουν όμως ειδικότητες που ο συγγραφέας αναγνωρίζει ως «είδος» (έκφραση του Τσέχοφ), και είναι ο γιατρός που φέρει πάντα ένα τέτοιο είδος, δηλ. αυξημένο σημασιολογικό φορτίο, ακόμα κι όταν εμφανίζεται στο έργο φευγαλέα, σε ένα μικρό επεισόδιο, σε μια γραμμή. Για παράδειγμα, στον «Ευγένιο Ονέγκιν» του Πούσκιν αρκούν οι ατάκες «όλοι στέλνουν τον Ονέγκιν στους γιατρούς, τον στέλνουν στα νερά ομόφωνα», και η γεύση του είδους είναι εμφανής. Ακριβώς όπως στο «Dubrovsky», όπου μόνο μια φορά θα συναντήσεις έναν «γιατρό, ευτυχώς όχι τελείως αδαή»: το επάγγελμα του «δάσκαλου» Deforge δεν φέρει σχεδόν σημασιολογική προφορά, ενώ στην ιατρική ενσωματώνεται ξεκάθαρα ο τονισμός του συγγραφέα, ο οποίος , όπως γνωρίζετε, στην εποχή του «έφυγε από τον Ασκληπιό, αδύνατος, ξυρισμένος, αλλά ζωντανός». Η εικόνα ενός γιατρού στον Γκόγκολ είναι βαθιά συμβολική - από τον τσαρλατάνο Κρίστιαν Γκίμπνερ («Ο Κυβερνητικός Επιθεωρητής») μέχρι τον «Μεγάλο Ιεροεξεταστή» στις «Σημειώσεις ενός τρελού». Ο Βέρνερ είναι σημαντικός για τον Λέρμοντοφ ακριβώς ως γιατρός. Ο Τολστόι θα δείξει πώς ένας χειρουργός, μετά από μια εγχείρηση, φιλά έναν τραυματισμένο ασθενή στα χείλη ("Πόλεμος και Ειρήνη") και πίσω από όλα αυτά είναι η άνευ όρων παρουσία του συμβολικού χρωματισμού του επαγγέλματος: ο γιατρός, από τη θέση του, είναι κοντά στα βασικά και τα ουσιαστικά της ύπαρξης: γέννηση, ζωή, βάσανα, συμπόνια, παρακμή, ανάσταση, μαρτύριο και μαρτύριο, τέλος, ο ίδιος ο θάνατος (Παράβαλε: "Είμαι πεπεισμένος για ένα μόνο πράγμα ... Αυτό ... ένα ωραίο πρωί θα πεθάνει» - λόγια του Βέρνερ από το «A Hero of Our Time»). Αυτά τα κίνητρα, φυσικά, αποτυπώνουν την προσωπικότητα του καθενός, αλλά είναι στον γιατρό που συγκεντρώνονται ως κάτι το οφειλόμενο, όπως η μοίρα. Αυτός είναι ο λόγος που, παρεμπιπτόντως, ένας κακός ή ψεύτικος γιατρός γίνεται τόσο έντονα αντιληπτός: είναι ένας τσαρλατάνος ​​της ίδιας της ύπαρξης, και όχι μόνο του επαγγέλματός του. Η αντίληψη της ιατρικής ως καθαρά σωματικής ύλης στη ρωσική λογοτεχνία έχει επίσης αρνητική χροιά. Ο Turgenevsky Bazarov μόλις στα πρόθυρα του θανάτου του συνειδητοποιεί ότι ένα άτομο εμπλέκεται στον αγώνα των πνευματικών οντοτήτων: "Σας αρνείται, και αυτό είναι!" - θα πει για τον θάνατο ως πρωταγωνιστής του δράματος της ζωής, και όχι για μια ιατρική θανατηφόρα έκβαση. Ο συμβολισμός του γιατρού σχετίζεται άμεσα με την ορθόδοξη πνευματικότητα της ρωσικής λογοτεχνίας. Ο γιατρός με την ύψιστη έννοια είναι ο Χριστός, που με τον Λόγο του διώχνει τις πιο άγριες ασθένειες, επιπλέον νικάει τον θάνατο. Μεταξύ των παραβολικών εικόνων του Χριστού -βοσκός, οικοδόμος, γαμπρός, δάσκαλος κ.λπ.- σημειώνεται και ο γιατρός: «Δεν χρειάζεται ο υγιής γιατρός, αλλά ο άρρωστος» (Ματθ. 9,12). . Είναι αυτό το πλαίσιο που προκαλεί τη μέγιστη αυστηρότητα στο «esculapius», και επομένως ακόμη και η στάση του Τσέχοφ απέναντι στον γιατρό είναι σκληρή και επικριτική: αυτός που ξέρει μόνο πώς να αιμορραγεί και να θεραπεύει όλες τις ασθένειες με σόδα απέχει πολύ από το χριστιανικό μονοπάτι. , αν δεν γίνει εχθρικό προς αυτό (πρβλ. Gogol : Christian Gibner - ο θάνατος του Χριστού), αλλά και η ικανότητα του ικανότερου γιατρού δεν μπορεί να συγκριθεί με το θαύμα του Χριστού.

Ο A.P. Chekhov, φυσικά, θα σταθεί στο επίκεντρο του θέματος μας, αλλά δεν μπορεί κανείς να μην σημειώσει αρκετούς συγγραφείς που προηγήθηκαν, δίνοντας τουλάχιστον γιατρούς της ρωσικής λογοτεχνίας ως κορυφαίους ήρωες των έργων τους. Και θα είναι ο Δρ Κρούποφ από τα έργα του Χέρτσεν και ο Μπαζάροφ του Τουργκένιεφ. Φυσικά, ο Dr. Werner από το A Hero of Our Time σήμαινε πολλά. Έτσι, ήδη πριν από τον Τσέχοφ, προκύπτει μια ορισμένη παράδοση, οπότε κάποια φαινομενικά καθαρά τσέχωβικά ευρήματα πιθανότατα θα αποδειχθούν ασυνείδητα, αλλά παραλλαγές των προκατόχων του. Για παράδειγμα, θα είναι χαρακτηριστικό για τον Τσέχοφ να δείχνει την επιλογή του ήρωα για έναν από τους δύο δρόμους: είτε γιατρό είτε ιερέα ("Καθυστερημένα λουλούδια", "Θάλαμος Νο. 6", γράμματα), αλλά αυτό το μοτίβο θα βρίσκεται ήδη στο Herzen; Ο ήρωας του Τσέχοφ έχει πολύωρες συνομιλίες με ψυχικά άρρωστους - και αυτό είναι και το κίνητρο του «Τραυματισμένου» του Χέρτσεν. Ο Τσέχοφ θα μιλήσει για το να συνηθίσεις τον πόνο κάποιου άλλου - το ίδιο θα πει και ο Χέρτσεν («Ο αδερφός μας είναι δύσκολο να εκπλήξει... Συνηθίζουμε τον θάνατο από μικροί, τα νεύρα δυναμώνουν, θαμπώνουν στα νοσοκομεία», 1, Ι , 496, «Γιατρέ, ετοιμοθάνατος και νεκρός»). Με μια λέξη, το αγαπημένο «για πρώτη φορά» θα πρέπει να χρησιμοποιείται με προσοχή, και μέχρι στιγμής έχουμε αγγίξει μόνο λεπτομέρειες και όχι την ίδια την αντίληψη του ιατρικού τομέα, για παράδειγμα.

Ο Lermontovsky Werner, με τη σειρά του, ήταν ξεκάθαρα οδηγός για τον Herzen. Μια σειρά από σκηνές στο μυθιστόρημα "Ποιος φταίει;" γενικά απηχεί τον «Ήρωα της εποχής μας», αλλά σημειώνουμε ότι είναι ο Χέρτσεν, ίσως λόγω της βιογραφίας του (σκληρές ασθένειες και θάνατος στην οικογένειά του), που είναι ιδιαίτερα προσκολλημένος στην εικόνα ενός γιατρού (βλ.: «Ποιος είναι να κατηγορώ;", "Doctor Krupov" , "Aphorismata", - σχετίζεται με τον κοινό ήρωα Semyon Krupov, στη συνέχεια "Για χάρη της πλήξης", "Τραυματισμένος", "Ο γιατρός, ο ετοιμοθάνατος και οι νεκροί" - δηλαδή όλα τα κύρια έργα της τέχνης, εκτός από το «The Thieving Magpie»). Ωστόσο, η παρουσία ενός απλού επεισοδιακού γιατρού Lermontov είναι παντού έντονη: μια ζοφερή και ειρωνική κατάσταση, η συνεχής παρουσία του θανάτου στις σκέψεις, η αποστροφή για τις εγκόσμιες ανησυχίες και ακόμη και για την οικογένεια, μια αίσθηση του εκλεκτού και ανώτερου μεταξύ των ανθρώπων, μια τεταμένη και αδιαπέραστος εσωτερικός κόσμος, και τέλος τα μαύρα ρούχα του Βέρνερ, τα οποία σκόπιμα «επιδεινώνονται» από τον Χέρτσεν: ο ήρωάς του είναι ήδη ντυμένος «με δύο μαύρα παλτό: το ένα κουμπωμένο, το άλλο ξεκούμπωτο» (1, 8, 448). Ας θυμηθούμε τη συνοπτική περίληψη του Βέρνερ: «Είναι σκεπτικιστής και υλιστής, όπως σχεδόν όλοι οι γιατροί, και ταυτόχρονα ποιητής, και σοβαρά - ένας ποιητής στην πράξη πάντα και συχνά στα λόγια, αν και στη ζωή του δεν το έκανε. γράψε δύο στίχους. Μελέτησε τα πάντα ζωντανές χορδές της ανθρώπινης καρδιάς, όπως κανείς μελετά τις φλέβες ενός πτώματος, αλλά ποτέ δεν ήξερε πώς να χρησιμοποιήσει τις γνώσεις του... Ο Βέρνερ κορόιδευε κρυφά τους ασθενείς του, αλλά ... έκλαψε για έναν ετοιμοθάνατο στρατιώτης ... οι ανωμαλίες του κρανίου του θα χτύπησαν έναν φρενολόγο με ένα περίεργο πλέγμα απέναντι τα μικρά μαύρα μάτια του, πάντα ανήσυχα, προσπαθούσαν να διαπεράσουν τις σκέψεις σου... Η νεολαία τον έλεγε Μεφιστοφέλη... αυτό (ψευδώνυμο - Α.Α.) κολάκευε την περηφάνια του» (6, 74). Όπως συνηθίζεται στο περιοδικό του Pechorin, ο Werner επιβεβαιώνει μόνο αυτόν τον χαρακτηρισμό. Επιπλέον, ο χαρακτήρας του είναι το αποτύπωμα του επαγγέλματος, όπως φαίνεται από το κείμενο, και όχι μόνο το παιχνίδι της φύσης. Ας προσθέσουμε ή ας τονίσουμε - την αδυναμία χρήσης της γνώσης της ζωής, το ξετύλιγμα των προσωπικών πεπρωμένων, που τονίζεται από τη συνήθη έλλειψη οικογένειας του γιατρού («Είμαι ανίκανος γι' αυτό», Βέρνερ), αλλά συχνά δεν αποκλείει την ικανότητα βαθιάς επηρεάζουν τις γυναίκες. Με μια λέξη, υπάρχει κάποιος δαιμονισμός στον γιατρό, αλλά και μια κρυφή ανθρωπιά, ακόμα και αφέλεια στην προσδοκία του καλού (αυτό φαίνεται με τη συμμετοχή του Βέρνερ σε μονομαχία). Η πνευματική ανάπτυξη κάνει τον Βέρνερ να θεραπεύει συγκαταβατικά τόσο έναν άρρωστο όσο και τις δυνατότητες της ιατρικής: ένα άτομο υπερβάλλει τα βάσανα και η ιατρική ξεφεύγει με απλά μέσα, όπως λουτρά με ξινό θειάφι, ή ακόμη και υπόσχεται ότι, λένε, ότι θα γιατρευτεί πριν από το γάμο (αυτό είναι πώς μπορεί κανείς να καταλάβει από τη συμβουλή του Βέρνερ).

Ο Χέρτσεν γενικά αναπτύσσει τον χαρακτήρα του Βέρνερ, τη «γένεσή» του. Αν ο γιατρός του Τσέχοφ, Ράγκιν, από τον «Θάλαμο Νο. 6» ήθελε να γίνει ιερέας, αλλά λόγω της επιρροής του πατέρα του, σαν να έγινε άθελά του γιατρός, τότε η επιλογή του ιατρικού κλάδου από τον Κρούποφ δεν είναι καταναγκασμός, αλλά ένα παθιασμένο όνειρο: γεννήθηκε στην οικογένεια ενός διακόνου, υποτίθεται ότι θα γινόταν λειτουργός της εκκλησίας, αλλά κερδίζει -και ήδη σε αντίθεση με τον πατέρα- μια σκοτεινή, αλλά ισχυρή έλξη για την αρχικά μυστηριώδη ιατρική, δηλαδή, όπως καταλαβαίνουμε, την επιθυμία για η πραγματική φιλανθρωπία, το ενσαρκωμένο έλεος και η θεραπεία του πλησίον κερδίζει σε μια πνευματικά ενθουσιασμένη προσωπικότητα. Αλλά η προέλευση του χαρακτήρα δεν είναι τυχαία: το θρησκευτικό πνευματικό ύψος περνά στο πραγματικό μονοπάτι και αναμένεται ότι είναι το φάρμακο που θα ικανοποιήσει πνευματικές αναζητήσεις και στα όνειρα μπορεί επίσης να αποδειχθεί η υλική αντίστροφη πλευρά της θρησκείας . Δεν παίζει τον τελευταίο ρόλο εδώ το μη ελκυστικό, σύμφωνα με τον Herzen, εκκλησιαστικό περιβάλλον, το οποίο απωθεί τον ήρωα, εδώ οι άνθρωποι "χτυπούνται από μια περίσσεια σάρκας, έτσι ώστε μάλλον μοιάζουν με την εικόνα και την ομοιότητα των τηγανιτών παρά με τον Κύριο Θεό". (1, Ι, 361). Ωστόσο, το γνήσιο φάρμακο, όχι στα όνειρα ενός νεαρού άνδρα, επηρεάζει τον Κρούποφ με τον δικό του τρόπο: στον ιατρικό τομέα, ανακαλύπτει την «παρασκηνιακή πλευρά της ζωής» που κρύβεται από πολλούς. Ο Κρούποφ συγκλονίζεται από την αποκαλυπτόμενη παθολογία του ανθρώπου και ακόμη και του ίδιου του είναι, η νεανική πίστη στην ομορφιά ενός φυσικού προσώπου αντικαθίσταται από ένα όραμα της ασθένειας σε όλα, ο πόνος της συνείδησης βιώνεται ιδιαίτερα έντονα. Και πάλι, όπως θα γινόταν αργότερα στο πνεύμα του Τσέχοφ, ο Κρούποφ περνάει τα πάντα, ακόμα και τον εορταστικό χρόνο, σε ένα τρελοκομείο, και ωριμάζει μέσα του μια απέχθεια για τη ζωή. Ας συγκρίνουμε τον Πούσκιν: η περίφημη διαθήκη «η ηθική είναι στη φύση των πραγμάτων», δηλ. ένα άτομο είναι φυσικά ηθικό, λογικό, όμορφο. Για τον Κρούποφ, ο άνθρωπος δεν είναι «homo sapiens», αλλά «homo insanus» (8.435) ή «homo ferus» (1, 177): ένας τρελός και ένας άγριος άνθρωπος. Ωστόσο, ο Κρούποφ μιλάει πιο σίγουρα από τον Βέρνερ για την αγάπη του για αυτό το «άρρωστο» άτομο: «Αγαπώ τα παιδιά, αλλά αγαπώ τους ανθρώπους γενικά» (1, I, 240). Ο Κρούποφ, όχι μόνο στο επάγγελμά του, αλλά και στην καθημερινή του ζωή, επιδιώκει να θεραπεύσει ανθρώπους, και στον Χέρτσεν αυτό το κίνητρο είναι κοντά στο δικό του πάθος ενός επαναστάτη δημοσιογράφου: να θεραπεύσει μια άρρωστη κοινωνία. Στην ιστορία «Doctor Krupov», ο Herzen με έναν εμμονικό ισχυρισμό παρουσιάζει τις ουσιαστικά ρηχές και ούτε καν πνευματώδεις «ιδέες» του Krupov, ο οποίος θεωρεί ολόκληρο τον κόσμο, ολόκληρη την ιστορία ως τρέλα, ενώ οι απαρχές της τρέλας της ιστορίας βρίσκονται στο πάντα άρρωστη ανθρώπινη συνείδηση: για τον Κρούποφ δεν υπάρχει υγιής ανθρώπινος εγκέφαλος, όπως δεν υπάρχει καθαρό μαθηματικό εκκρεμές στη φύση (1, 8, 434).

Μια τέτοια «φυγή» της πένθιμης σκέψης του Κρούπο σε αυτή την ιστορία φαίνεται απροσδόκητη για τους αναγνώστες του μυθιστορήματος «Ποιος φταίει;», όπου στον γιατρό παρουσιάζονται, ούτως ή άλλως, έξωθεν κοσμοϊστορικές γενικεύσεις, που έμοιαζαν πιο αληθινές καλλιτεχνικά. Εκεί, ο Herzen έδειξε ότι σε ένα επαρχιακό περιβάλλον, ο Krupov μετατρέπεται σε έναν ηχηρό κάτοικο: «ο επιθεωρητής (Krupov - A.A.) ήταν ένας άνθρωπος που έγινε τεμπέλης στην επαρχιακή ζωή, αλλά παρόλα αυτά άνδρας» (1, 1, 144). Σε μεταγενέστερα έργα, η εικόνα του γιατρού αρχίζει να διεκδικεί κάτι μεγαλειώδες. Έτσι, ο Herzen βλέπει το ιδανικό επάγγελμα του γιατρού με έναν ασυνήθιστα ευρύ τρόπο. Αλλά ... γενικά στο σχέδιο, όχι στην καλλιτεχνική ενσάρκωση, στο περίγραμμα ενός μεγάλου σχήματος και όχι στη φιλοσοφία ενός γιατρού. Εδώ οι αξιώσεις του επαναστάτη υπερισχύουν των δυνατοτήτων του καλλιτέχνη στο Herzen. Ο συγγραφέας ασχολείται πρωτίστως με την «ασθένεια» της κοινωνίας, γι' αυτό και ο Κρούποφ βρίσκεται ήδη στο μυθιστόρημα «Ποιος φταίει;» Δεν θεραπεύει τόσο όσο σκέφτεται την καθημερινότητα και κανονίζει τη μοίρα των Κρούσιφερσκι, Μπέλτοφ και άλλων.Οι καθαρά ιατρικές του ικανότητες δίνονται εξ αποστάσεως, «λέγονται» με ακρίβεια, αλλά δεν «δείχνονται». Έτσι, η μεγάλη φράση ότι ο Κρούποφ «ανήκει όλη μέρα στους ασθενείς του» (1, 1, 176) παραμένει μόνο μια φράση για το μυθιστόρημα, αν και, φυσικά, ο γιατρός του Χέρτσεν όχι μόνο δεν είναι τσαρλατάνος, αλλά ο πιο ειλικρινής ασκητής του έργου του - έργο, όμως, που βρίσκεται στη σκιά ενός καλλιτεχνικού σχεδίου. Είναι οι ανθρώπινες και ιδεολογικές πτυχές ενός γιατρού που είναι σημαντικές για τον Herzen: χωρίς να είναι τσαρλατάνος, ο ήρωάς του πρέπει να αντικατοπτρίζει την κατανόηση του Herzen για την επίδραση της ιατρικής στην προσωπικότητα του γιατρού. Για παράδειγμα, στο επεισόδιο που ο Κρούποφ αγνόησε τις απαιτήσεις του αλαζονικού ευγενή, δεν έφτασε αμέσως στο ιδιότροπο κάλεσμα του, αλλά κατέληξε να το παραλάβει από τον μάγειρα, η κοινωνική, και όχι στην πραγματικότητα ιατρική, προοπτική είναι πολύ πιο σημαντική.

Και εδώ ο Χέρτσεν στην ιστορία «Για χάρη της πλήξης» μιλάει για «πατριοκρατία», δηλ. για την ουτοπική διαχείριση των υποθέσεων της κοινωνίας από κανέναν άλλον από τους γιατρούς, αποκαλώντας τους ειρωνικά «στρατηγείο-αρχιάρχες της ιατρικής αυτοκρατορίας». Και, παρά την ειρωνεία, αυτή είναι μια εντελώς «σοβαρή» ουτοπία - η «πολιτεία των γιατρών», - τελικά, ο ήρωας της ιστορίας απορρίπτει την ειρωνεία: «Γελάστε όσο θέλετε… Αλλά πριν από την έλευση του ιατρικό βασίλειο, είναι μακριά, και πρέπει να θεραπεύεις συνεχώς» (1, 8, 459). Ο ήρωας της ιστορίας δεν είναι απλά ένας γιατρός, αλλά ένας σοσιαλιστής, ένας ανθρωπιστής κατά πεποίθηση («I am by profesion for treatment, not for killer» 1, 8, 449), σαν να ανατράφηκε στη δημοσιογραφία του ίδιου του Herzen. Όπως μπορείτε να δείτε, η λογοτεχνία θέλει επίμονα τον γιατρό να αναλάβει ένα ευρύτερο πεδίο: είναι ένας δυνητικά σοφός κυβερνήτης αυτού του κόσμου, έχει όνειρα για έναν επίγειο θεό ή έναν γενναιόδωρο βασιλιά-πατέρα αυτού του κόσμου. Ωστόσο, η ουτοπική φύση αυτού του χαρακτήρα στην ιστορία "Βαρία για χάρη" είναι προφανής, αν και για τον συγγραφέα είναι πολύ φωτεινή. Ο ήρωας, αφενός, βρίσκεται συχνά σε αδιέξοδο πριν από συνηθισμένες καθημερινές αντιξοότητες, αφετέρου αντιμετωπίζει την ιδέα ενός «ιατρικού βασιλείου» με πικρία: «Αν οι άνθρωποι αρχίσουν πραγματικά να βελτιώνονται, οι ηθικολόγοι θα γίνε ο πρώτος που θα παραμείνει ανόητος, τότε ποιος πρέπει να διορθωθεί;» (1, 8.469). Και ο Τίτος του Λεβιάθαν από το "Aphorismata" θα ελπίζει ακόμη και να αντιταχθεί στον Κρούποφ με την έννοια ότι η τρέλα δεν θα εξαφανιστεί, δεν θα θεραπευτεί ποτέ και η ιστορία τελειώνει με έναν ύμνο στη "μεγάλη και πατρονική τρέλα" (1, 8, 438) . .. Έτσι, ο γιατρός παραμένει αιώνιος λογιστής και η ίδια η πρακτική του δίνει μια γρήγορη διαδοχή παρατηρήσεων και - κοφτερών, ειρωνικών «συνταγών».

Τέλος, ας αγγίξουμε το τελευταίο χαρακτηριστικό του ήρωα-γιατρού του Herzen σε αυτή την περίπτωση. Ο γιατρός, αν και ουτοπικά, ισχυρίζεται ότι είναι πολύ, είναι το σύμπαν («ένας πραγματικός γιατρός πρέπει να είναι μάγειρας, εξομολογητής και δικαστής», 1, 8, 453), και δεν χρειάζεται τη θρησκεία, λέει κατηγορηματικά αντιθρησκευτικός. Η ιδέα της βασιλείας του Θεού είναι ο πνευματικός του αντίπαλος και αντιμετωπίζει τόσο την εκκλησία όσο και τη θρησκεία με κάθε δυνατό τρόπο («Το λεγόμενο εκείνο φως, για το οποίο, σύμφωνα με τις μελέτες μου στην αίθουσα ανατομής, είχα την ελάχιστη ευκαιρία να κάνω παρατηρήσεις», 1, 8, 434). Το θέμα δεν είναι καθόλου στον περιβόητο υλισμό της συνείδησης του γιατρού: θέλει να αντικαταστήσει όλες τις αρχές με την καριέρα του με τον πιο καλό στόχο. «Πατροκρατία» - με μια λέξη. Στο "The Damaged" ο ήρωας μιλά ήδη για την επερχόμενη υπέρβαση του θανάτου (αυτός ο πιο κοντινός αντίπαλος για τον γιατρό) ακριβώς χάρη στην ιατρική ("οι άνθρωποι θα θεραπευθούν για θάνατο", 1, I, 461). Είναι αλήθεια ότι η ουτοπική πλευρά του Herzen συνδέεται παντού με την αυτοειρωνεία, αλλά αυτό είναι μάλλον φιλαρέσκεια δίπλα σε μια φαινομενικά τόσο τολμηρή ιδέα. Με μια λέξη, κι εδώ, με την εισβολή του κινήτρου της αθανασίας στην ιατρική, ο Χέρτσεν προκαθόρισε πολλά στους ήρωες-γιατρούς του Τσέχοφ και στον Μπαζάροφ του Τουργκένιεφ, στον οποίο στραφούμε τώρα: ο γιατρός Μπαζάροφ θα σπάσει πνευματικά στον αγώνα ενάντια θάνατος; Ο Δόκτωρ Ράγκιν θα απομακρυνθεί από την ιατρική και από τη ζωή γενικότερα, αφού η αθανασία είναι ανέφικτη.

Η επιλογή του ήρωα-γιατρού στο μυθιστόρημα «Πατέρες και γιοι» είναι μάλλον πνεύμα της εποχής παρά θρήσκευμα συγγραφέα. Ο Turgenev γενικά δεν έχει τόσο υπερβολικό πάθος για τη συμβολική ερμηνεία της ιατρικής όπως ο Herzen: οι γαιοκτήμονες συχνά αντιμετωπίζουν τους αγρότες χωρίς να κάνουν τίποτα, χρησιμοποιώντας την εξουσία τους ανάλογα με τη θέση τους (βλ. Lipin στο Rudin, Nikolai Kirsanov και άλλους). Ωστόσο, η αντίληψη του Μπαζάροφ ως γιατρού είναι απαραίτητη προοπτική για την κατανόηση του μυθιστορήματος στο σύνολό του. Επιπλέον, θα έχουμε και άλλους γιατρούς στο μυθιστόρημα, συμπεριλαμβανομένου του Βασίλι Ιβάνοβιτς Μπαζάροφ, κάτι που δεν είναι καθόλου τυχαίο: οι γιατροί είναι πατέρας και γιος.

Στο "Fathers and Sons" ο Turgenev δείχνει πόσο εύκολα αλλάζει η εξωτερική πλευρά της ζωής, πώς βρίσκεται η φαινομενική άβυσσος μεταξύ των παιδιών και των γονιών τους, πώς η νέα τάση των καιρών φαίνεται παντοδύναμη, αλλά αργά ή γρήγορα ένα άτομο συνειδητοποιεί ότι η ύπαρξη παραμένει αμετάβλητη - όχι επιφανειακά, αλλά στην ουσία της: μια ισχυρή, σκληρή και μερικές φορές όμορφη αιωνιότητα σπάει έναν αλαζονικό άνθρωπο που φαντάζεται τον εαυτό του «γίγαντα» (λόγος Ευγ. Μπαζάροφ)... Ποια είναι η σχέση με τον ιατρικό τομέα; ..

Το ζωτικό περιεχόμενο που ενσωματώνεται τόσο στο μυθιστόρημα όσο και στον ήρωα-γιατρό είναι τόσο μεγάλο που μερικές φορές το επάγγελμα του ήρωα παραμένει μάταιο. Το εγχειρίδιο και το εκτενές άρθρο του D. Pisarev "Bazarov" δεν αφορά σοβαρά τον επαγγελματικό τομέα αυτού του ήρωα, λες και αυτό δεν είναι ένα καλλιτεχνικό, αλλά στην πραγματικότητα ένα βιογραφικό χαρακτηριστικό: έτσι έχει αναπτυχθεί η ζωή. "Θα ασχοληθεί με την ιατρική εν μέρει για να περάσει την ώρα, εν μέρει ως ψωμί και χρήσιμη τέχνη" - αυτό είναι το πιο ουσιαστικό απόσπασμα από το άρθρο σχετικά με τον Μπαζάροφ τον γιατρό. Εν τω μεταξύ, ο Bazarov και ο γιατρός δεν είναι τόσο συνηθισμένοι, και το πιο σημαντικό, αυτός ο χαρακτήρας οφείλεται από πολλές απόψεις στην ιατρική. και πάλι, το θέμα δεν είναι στον επιφανειακό υλισμό του ήρωα εκείνης της εποχής, αυτές οι επιρροές είναι πολύ πιο σημαντικές και λεπτές.

Σε αντίθεση με τη βιογραφία του Krupov, δεν γνωρίζουμε πώς ο Bazarov έφτασε στην ιατρική (αν και υπάρχει και ένα sexton στην οικογένειά του!). Σε αντίθεση, για παράδειγμα, με τον Zosimov από το Crime and Punishment, ο Bazarov δεν εκτιμά καθόλου το επάγγελμά του και μάλλον παραμένει ένας αιώνιος ερασιτέχνης σε αυτό. Αυτός είναι ένας γιατρός που γελάει προκλητικά με την ιατρική, δεν πιστεύει στη συνταγή της. Η Odintsova εκπλήσσεται με αυτό ("λέτε εσείς ο ίδιος ότι η ιατρική δεν υπάρχει για εσάς"), ο πατέρας Μπαζάροφ δεν μπορεί να συμφωνήσει με αυτό ("Τουλάχιστον γελάτε με την ιατρική, αλλά είμαι σίγουρος ότι μπορείτε να μου δώσετε καλές συμβουλές"). αυτό εξοργίζει τον Pavel Kirsanov - με μια λέξη, υπάρχει ένα έμμονο παράδοξο: ο γιατρός είναι ένας μηδενιστής που αρνείται την ιατρική («Γελάμε τώρα με την ιατρική γενικά»). Αργότερα θα δείξουμε, στον Τσέχοφ, ότι εδώ δεν υπάρχει χώρος για γέλιο για έναν γνήσιο γιατρό: απογοήτευση για την κατάσταση του νοσοκομείου, η τραγωδία της ανικανότητας του γιατρού, η απόλαυση για τα επιτεύγματα και άλλα πράγματα, αλλά όχι το γέλιο. Ταυτόχρονα, κανένας ήρωας δεν θα συστήσει τον εαυτό του ως γιατρό (ή γιατρό) τόσο έντονα όσο ο Ευγ. Μπαζάροφ. Και παρόλο που η συνείδηση ​​αυτού του ήρωα χαρακτηρίζεται από την αδυναμία να επιλύσει τόσο τις καθημερινές όσο και τις κοσμοθεωρητικές αντιφάσεις, η εξήγηση εδώ είναι διαφορετική: ο τύπος του γιατρού είναι σημαντικός για τον Bazarov, η εικόνα ενός ατόμου που επηρεάζει τον γείτονά του, αναδομεί τους ανθρώπους και που είναι αναμενόμενο ως σωτήρας. Αυτό δεν είναι γιατρός; Ωστόσο, θέλει να είναι σωτήρας σε έναν ευρύτερο τομέα (πρβλ.: «Τελικά, δεν θα πετύχει τη φήμη που του προβλέπεις στον ιατρικό τομέα; - Φυσικά, όχι στον ιατρικό τομέα, αν και από αυτή την άποψη θα είναι ένας από τους πρώτους επιστήμονες» (7, 289): ένας ενδεικτικός διάλογος μεταξύ του πατέρα Μπαζάροφ και του Αρκάντι Κιρσάνοφ σε μια εποχή που η ζωή του Γιεβγκένι μετριέται ήδη μόνο με εβδομάδες, σύντομα, με τα δικά του λόγια, «η κολλιτσίδα θα μεγαλώσει από αυτόν"). Στερούμενος από κάθε διαίσθηση στην προσέγγιση του θανάτου του, ο Bazarov θεωρεί τον εαυτό του ως αυθεντία άνευ όρων και η ιατρική εδώ παίζει το ρόλο ενός σταθερού φωτοστέφανου γύρω από τον ήρωα: αγγίζοντας τα βάθη της ζωής που αποκαλύπτει η ιατρική, ο Bazarov ξεπερνά προφανώς τους άλλους που μην τολμήσετε να πετάξετε τόσο εύκολα πνευματισμούς για το ανατομικό θέατρο, τις αιμορροΐδες, είναι τόσο εύκολο να εξασκηθείτε στο άνοιγμα πτωμάτων (βλ. - μόνο λοσιόν που χρησιμοποιούνται από τους ασθενείς Nik. Kirsanov). Η έκκληση του ασθενούς στα αβοήθητα και «ίδια» σώματα σε όλα αυτά καθορίζει επίσης την αντιταξική θέση που χαρακτηρίζει έναν ραζνοτσίνετς: στην ασθένεια ή μια ανατομική γυναίκα, ένας άνδρας και ένας ευγενής είναι ίσοι, και ο εισαγγελέας-εγγονός ενός ο διάκονος μετατρέπεται σε μια ισχυρή φιγούρα («στο κάτω κάτω, είμαι γίγαντας», λέει ο Ευγένιος). Από αυτή τη «γιγαντομανία» - και το γέλιο σε ένα πεδίο τόσο απαραίτητο για εκείνον: η ίδια η ιατρική γίνεται ένα είδος αντιπάλου, που πρέπει επίσης να καταστραφεί, πώς να καταπιέζει τους πάντες γύρω - από φίλους μέχρι γονείς.

Είναι καλός ή κακός ο Μπαζάροφ ως γιατρός; Σε απλά ζητήματα, είναι καλός ασκούμενος, αλλά μάλλον παραϊατρικός (επιδένει επιδέξια, σκίζει τα δόντια του), φέρεται καλά στο παιδί («μισός αστειεύεται, μισός χασμουριέται, κάθισε δύο ώρες και βοήθησε το παιδί» - βλ. Ο Ζοσίμοφ φροντίζει τον Ρασκόλνικοφ «όχι αστειευόμενος και χωρίς χασμουρητό», είναι γενικά ικανός να μην κοιμάται τη νύχτα με έναν ασθενή, χωρίς να διεκδικεί υπερβολική φήμη: κάθε «ιατρικό» βήμα του Μπαζάροφ έχει μετατραπεί σε αίσθηση). Ωστόσο, αντιμετωπίζει την ιατρική περισσότερο ως ψυχαγωγία, επηρεάζοντας, ωστόσο, τόσο ευαίσθητες πτυχές της ζωής. Έτσι, με τους γονείς του, από πλήξη ο Μπαζάροφ άρχισε να συμμετέχει στην «εξάσκηση» του πατέρα του, όπως πάντα κορόιδευε την ιατρική και τον πατέρα του. Το κεντρικό επεισόδιο της «ψυχαγωγίας» του - η αυτοψία και η μόλυνση - μιλά όχι μόνο για την έλλειψη επαγγελματισμού του Μπαζάροφ, αλλά και συμβολικά - για ένα είδος εκδίκησης από την πλευρά του γελοιοποιημένου επαγγέλματος. Άρα κάνει λάθος ο Πάβελ Πέτροβιτς Κιρσάνοφ όταν λέει ότι ο Μπαζάροφ είναι τσαρλατάνος ​​και όχι γιατρός; ..

Επαγγελματικά, ο Μπαζάροφ πιθανότατα θα παραμείνει ένας αποτυχημένος γιατρός, ανεξάρτητα από το πόσο τον εξυψώνουν (ο Βασίλι Ιβάνοβιτς θα πει ότι "ο αυτοκράτορας Ναπολέων δεν έχει τέτοιο γιατρό"· παρεμπιπτόντως, αυτό είναι επίσης ένα είδος παράδοσης: στροφή προς Ο Ναπολέων (Ι ή ΙΙΙ;) σκέφτεται τον γιατρό, τέτοιος είναι ο Λορρέι, ο γιατρός του Ναπολέοντα Α', στο Χέρτσεν και στο περίφημο επεισόδιο του τραυματισμού του Αντρέι Μπολκόνσκι στον Τολστόι· στην τελευταία περίπτωση, η ανάρρωση, σχεδόν θαυματουργή, χάρη στον εικόνα, στον πρίγκιπα Αντρέι σε αντίθεση με τη «ναπολεόντεια» ετυμηγορία του γιατρού). Έτσι, για τον Τουργκένιεφ, το ζωτικό, και όχι το επαγγελματικό, το περιεχόμενο είναι σημαντικό στο μυθιστόρημα. Ας επιστρέψουμε στο πώς το επάγγελμα αφήνει το στίγμα του στον χαρακτήρα. Ούτε ένας χημικός ούτε ένας βοτανολόγος μπορούν να αναγάγουν τόσο κατηγορηματικά έναν άνθρωπο σε σωματικότητα όσο ο αποτυχημένος γιατρός Μπαζάροφ: Γάμος; - "Εμείς, οι φυσιολόγοι, γνωρίζουμε τη σχέση μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας"? Ομορφιά των ματιών; - "Μελετήστε την ανατομία του ματιού, τι είναι εκεί μυστήριο"? Αντιληπτική ευαισθησία; - "Τα νεύρα διαλύονται" Βαριά διάθεση; - «Παραφάω τα σμέουρα, υπερθερμαίνομαι στον ήλιο και η γλώσσα μου είναι κίτρινη». Η ζωή δείχνει συνεχώς ότι μια τέτοια φυσιολογία δεν εξηγεί τίποτα, αλλά το πείσμα του δεν είναι απλώς ένα χαρακτηριστικό χαρακτήρα: ανάγοντας τα πάντα στη σωματικότητα, ο Bazarov βάζει πάντα τον εαυτό του πάνω από τον κόσμο, μόνο αυτό τον κάνει, όπως και την ανάπτυξή του, τον περιβόητο "γίγαντα". Εδώ, παρεμπιπτόντως, είναι η πηγή της απιστίας του Μπαζάροφ: δεν υπάρχει θρησκεία στο σώμα, αλλά η ιδέα του Θεού δεν επιτρέπει σε κάποιον να εξυψώσει τον εαυτό του με σατανικό τρόπο (παρατήρηση από τον Pavel Kirsanov): Ο Θεός είναι ο αντίπαλος των Μπαζάροφ.

Η ιδέα μιας άρρωστης κοινωνίας ή μιας τρελής ιστορίας είναι λογική και απλή για έναν γιατρό (Κρούποφ). Ο Μπαζάροφ λατρεύει τις απλουστεύσεις και μια τέτοια ιδέα δεν θα μπορούσε παρά να προκύψει μέσα του: "Ηθικές ασθένειες ... από την άσχημη κατάσταση της κοινωνίας. Διορθώστε την κοινωνία - και δεν θα υπάρχουν ασθένειες". Ως εκ τούτου, κρυφά ονειρεύεται τη μοίρα του ... Σπεράνσκι (βλ. στο μυθιστόρημα «Πόλεμος και Ειρήνη»), και όχι ο Πιρόγκοφ ή ο Ζαχάριν (βλ. παρακάτω στον Τσέχοφ). Ο Bazarov θα παίζει συνεχώς το ρόλο του θεραπευτή και του διαγνωστικού της κοινωνίας (στιγμιαίες διαγνώσεις για ολόκληρη την οικογένεια και την οικογένεια Kirsanov, σχεδόν όλους όσους συναντά), επειδή υπάρχουν ασθενείς ή "ηθοποιοί" του ανατομικού θεάτρου τριγύρω. Φυσικά, ο Turgenev δείχνει ότι ο Bazarov δεν θεραπεύει τίποτα στην κοινωνία, ζει μόνο με υπαινιγμούς δραστηριότητας, αλλά ο "φυσιολογισμός" του εισάγει πάντα κάτι αιχμηρό, συγκινητικό, αλλά αυτό είναι περισσότερο τόλμη του λόγου παρά πράξη. Οι αγενείς, «μη ιατρικοί» πνευματισμοί του Μπαζάροφ («μερικές φορές ανόητοι και παράλογοι», σημειώνει ο Τουργκένιεφ) εισάγουν κάποιο είδος συνηθισμένης πικρίας, αλλά αυτή η πικρία μοιάζει με βρισιά: έτσι ακούγονται οι «αιμορροΐδες» του Μπαζάροφ στο τραπέζι σε ένα αξιοπρεπές τραπέζι του Κιρσάνοφ σπίτι.

Στην εικόνα του Bazarov, αυτή η γωνία είναι επίσης ενδιαφέρουσα. Η θεραπεία του στρέφεται πάντα (μέχρι την ίδια τη σκηνή του θανάτου του) στον άλλον και όχι στον εαυτό του. Ο ίδιος ο Bazarov δεν έγινε ασθενής του, αν και υπάρχουν πολλοί λόγοι για αυτό. Μια συγκαταβατική παρατήρηση - «Τώρα το πούρο δεν είναι νόστιμο, το αυτοκίνητο κόλλησε» (7, 125) - δεν μετράει. Κατά τα λοιπά, ο Bazarov, με αφύσικη επιμονή, δημιουργεί την εικόνα του ως ένα εξαιρετικά υγιές άτομο (ας θεραπεύσουμε την κοινωνία, "άλλο", αλλά όχι τον εαυτό μας), υγιές τόσο σωματικά όσο και ψυχικά: "από τους άλλους, αλλά αυτό δεν είναι αμαρτία", "Αυτό είναι όλο, ξέρεις, όχι το μέρος μου" κ.λπ. Ταυτόχρονα, πρέπει να σημειωθεί ότι όπου ο Μπαζάροφ παίζει τον «σούπερμαν», είναι ξενέρωτος και μονότονος, εν μέρει φιλάρεσκος και απατεώνας, αλλά ολόκληρο το χρώμα του χαρακτήρα είναι σε οδυνηρές καταστάσεις, όταν φυσά κάποιου είδους τρομερός, ανθυγιεινός χαμός από τον Μπαζάροφ. ; αισθήματα ανούσιας και κενού ζωής τον αγκαλιάζουν, όπως κανένας άλλος ήρωας του «Πατέρες και γιοι», ούτε που προσπαθεί να τονίσει την απόλυτη υγεία του. Και αυτό, παρεμπιπτόντως, είναι ένα σημαντικό ιατρικό σύμπτωμα - μόνο από αυτόν τον τομέα της ιατρικής, τον οποίο ο Μπαζάροφ ουσιαστικά δεν άγγιξε: την ψυχιατρική. Γύρω από τον Μπαζάροφ στη λογοτεχνία βρίσκονται ήρωες-γιατροί που βλέπουν στην ψυχιατρική, ίσως, το υψηλότερο ιατρικό επάγγελμα (Κρούποφ, Ζοσίμοφ, ήρωες του Τσέχοφ). Ο Μπαζάροφ, από την άλλη, είτε το αγνοεί, είτε σκόπιμα αποφεύγει τις επικίνδυνες για τον εαυτό του παρατηρήσεις. Μια μέρα, ο P.P. Kirsanov "διαγιγνώσκεται" ως "ηλίθιος": δεν ξέρουμε αν υπάρχει μεγάλο μερίδιο ψυχιατρικής εδώ, αν και οι νευρώσεις του Pavel Petrovich δύσκολα θα εγείρουν αμφιβολίες, αλλά πρόκειται ακριβώς για νευρώσεις, ίσως μια ελαφρά παράνοια. Αλλά δεν θα ήταν πιο σωστό να δούμε χαρακτηριστικά ψυχοπάθειας στον ίδιο τον Μπαζάροφ; Ωστόσο, ο Turgenev δείχνει ότι ο Bazarov αντιλαμβάνεται τον εαυτό του μακριά από το «επαρκώς» και το κίνητρο του ευαγγελίου «γιατρέ, θεράπευσε τον εαυτό σου» (Λκ., 4, 23) είναι απολύτως ξένο σε αυτό το «dokhtur» (μέχρι να αγγίξουμε τις σκηνές του θανάτου του ). Ο ζωηρός καλλιτεχνικός χαρακτήρας του Μπαζάροφ είναι διάσπαρτος με νευρωτικά και παρανοϊκά χαρακτηριστικά: αυτή δεν είναι η τάση του συγγραφέα, ο Τουργκένιεφ δεν ανάγκασε τον ήρωά του να πιει μελάνι ή ούρα, να γαυγίσει σαν σκύλος ή να ξεχάσει το ημερολόγιο, αλλά το έδαφος για παρατηρήσεις εδώ είναι ευρύτερο, αν και όχι απολύτως σχετικό με το θέμα μας. Θα αναφέρουμε μόνο ορισμένες λεπτομέρειες, καθώς η ίδια η στιγμή της απεύθυνσης του γιατρού αποκλειστικά στον «άλλο», και όχι στον εαυτό του, είναι σημαντική για εμάς, τα οποία θα τονίσουμε στο Bazarov. Έτσι, η Zosimova, η Krupova ή ο Ragin δεν μπορούσαν παρά να ειδοποιηθούν όχι μόνο από τις πυρετώδεις και μερικές φορές ασυνάρτητες ομιλίες * του Bazarov (όπως «Ένας Ρώσος είναι καλός μόνο επειδή έχει κακή γνώμη για τον εαυτό του» και για κάποιο λόγο: «Είναι σημαντικό ότι δύο φορές δύο - τέσσερα, και τα υπόλοιπα είναι όλα μικροπράγματα», 7, 207· παρεμπιπτόντως, και το διασκεδαστικό «ξεπέσει» από τον σύνδεσμο ότι ο ίδιος ο Μπαζάροφ είναι Ρώσος, όπως επιμένει εκεί κοντά). Η ίδια η πλοκή του μυθιστορήματος βασίζεται στη νευρική ανησυχία, ένα είδος μανίας αποφυγής, εξαφάνισης από τον Μπαζάροφ: πάντα ξεφεύγει κάπου απροσδόκητα: από τους Kirsanovs στην πόλη, από την πόλη στην Odintsova, από εκεί στους γονείς του, ξανά σε Odintsova, πάλι στους Kirsanov και πάλι από γονείς. Επιπλέον, πάντα τρέχει εκεί που τα νεύρα του είναι πολύ ανήσυχα, και το ξέρει. Για την πλοκή, αυτό είναι το ίδιο με το να σηκωθεί και να φύγει, χωρίς να πει λέξη, από την Kukshina, ανάμεσα στην αγαπημένη του σαμπάνια ή ξαφνικά να εξαφανιστεί απότομα κατά τη διάρκεια μιας συνομιλίας με την Odintsova: «κοιτάει θυμωμένος και δεν μπορεί να καθίσει ακίνητος, σαν κάτι να ήταν πειράζοντάς τον «(7, 255)· Ο Bazarov καλύπτεται επίσης από άλλες επιληπτικές κρίσεις - λύσσα: σε συνομιλίες με τον Odintsova, Pavel Kirsanov. η κύρια σκηνή είναι μια συνομιλία με τον Αρκάντι σε μια θημωνιά, όταν ο Μπαζάροφ τρομάζει σοβαρά τον φίλο του: "Θα σε πιάσω από το λαιμό τώρα ... - Το πρόσωπο (Bazarova - A.A.) φαινόταν τόσο δυσοίωνο, μια τόσο σοβαρή απειλή φαινόταν Αυτός στο στρεβλό χαμόγελο των χειλιών του, στα μάτια που καίνε... «Ο Μπαζάροφ βλέπει οδυνηρά όνειρα, πολύ βολικά για έναν ψυχαναλυτή. Στην πραγματικότητα, ο Τουργκένιεφ, σαν να αισθάνεται αυτή τη γραμμή στον Μπαζάροφ, τελειώνει το μυθιστόρημα όχι απλώς με το θάνατο του ήρωα, αλλά με τον θάνατο σε κατάσταση παράνοιας (πρβλ.: «εξάλλου, ακόμη και οι ασυνείδητοι κοινωνούν»). Αυτό είναι το «όνειρο θανάτου» για τα «κόκκινα σκυλιά» («Είναι σαν να είμαι μεθυσμένος», θα πει ο Μπαζάροφ), αλλά το όνειρο πριν τη μονομαχία δεν είναι «ασθενέστερο», όπου η Οντίντσοβα αποδεικνύεται ότι είναι η μητέρα του Μπαζάροφ, η Φενίτσκα. είναι γάτα, ο Πάβελ Πέτροβιτς είναι ένα «μεγάλο δάσος» ( βλ. σε ένα όνειρο για «κόκκινα σκυλιά» ο Μπαζάροφ καταδιώκεται από τον πατέρα του με τη μορφή κυνηγετικού σκύλου και επίσης, προφανώς, στο δάσος: «Έκανες ένα σταθείτε από πάνω μου, σαν πάνω από ένα μαύρο αγριόπετεινο»). Ο ύπνος είναι πάντα δύσκολος για τον Μπαζάροφ, δεν είναι επειδή απαιτεί τόσο οδυνηρά να μην τον κοιτούν όταν κοιμάται * - περισσότερο από μια ιδιότροπη απαίτηση σε μια συνομιλία με τον Αρκάντι: τι είναι περισσότερο εδώ - ανησυχία για το μεγαλείο του (κίνητρο - " ο καθένας έχει ένα ηλίθιο πρόσωπο στο όνειρο», για να αποτρέψει την κατάρρευση του ειδώλου), φόβος για τα όνειρά του, αλλά η ζήτηση είναι σχιζοφρενική κατηγορηματικά. Η κατάσταση της υστερίας, της κατάθλιψης, της μεγαλομανίας - όλα αυτά είναι διάσπαρτα στις ομιλίες και τις ενέργειες του Bazarov. Ένα τόσο ζωντανά περιγραφόμενο παραλήρημα την παραμονή του θανάτου: «Ο χασάπης πουλάει κρέας ... Είμαι μπερδεμένος ... Υπάρχει ένα δάσος εδώ» είναι εν μέρει το κλειδί για τις νευρώσεις του Μπαζάροφ: ενθουσιασμός από τη σάρκα, αγάπη για το κρέας (βλ. Στο κείμενο η αντίθεση ψωμιού - κρέατος) και πάλι το δάσος - όπως στα όνειρα. Οι ρίζες των νευρώσεων βρίσκονται στις παιδικές εντυπώσεις. Ο ίδιος ο ήρωας είναι πολύ τσιγκούνης με ιστορίες για τον εαυτό του, η παιδική του ηλικία δεν καλύπτεται επίσης από την πλοκή, και ακόμη πιο σημαντική είναι η περίεργη (και εξαιρετικά σπάνια) και όχι αρκετά σαφής ανάμνηση του Bazarov ότι στην παιδική ηλικία ο κύκλος της αντίληψής του έκλεισε μια λεύκη και ένα λάκκο στο γονικό κτήμα, που για κάποιο λόγο του φαίνονταν κάποιο φυλαχτό. Αυτή είναι μια εικόνα κάποιας επώδυνης, μοναχικής παιδικής ηλικίας στο μυαλό ενός παιδιού που προκαλεί οδυνηρά εντύπωση. Λαμβάνοντας υπόψη τα όνειρα του Bazarov, τα κίνητρα της παιδικής ηλικίας "μητέρα - πατέρας - σπίτι" είναι κατάφυτα από πόνο, ενώ το "δάσος", προφανώς, συνδέεται με τον φόβο των παιδιών, το "λάκκο" είναι επίσης μια μάλλον αρνητική εικόνα. Επαναλαμβάνουμε για άλλη μια φορά ότι είναι πολύ νωρίς για να γενικεύσουμε τέτοιο υλικό σε αυτό το κεφάλαιο, αλλά είναι απαραίτητο να σημειωθεί η παρουσία του στο μυθιστόρημα και η σύνδεσή του με τη γραμμή του Μπαζάροφ του γιατρού.

Σημειώστε ότι ο προτεινόμενος χαρακτηρισμός του διάσημου ήρωα, φυσικά, είναι συζητήσιμος. Επιπλέον, η προτεινόμενη συγκεκριμένη αξιολόγηση δεν μπορεί να απορρίψει την καθιερωμένη παράδοση στην ερμηνεία του «Πατέρες και Υιοί». .

Στην εικόνα του θανάτου του Bazarov, βλέπουν δικαίως έναν υψηλό ήχο, αυτό δεν είναι μόνο ανοησία, αλλά και μια ισχυρή προσπάθεια να παίξει το ρόλο ενός «γίγαντα» μέχρι το τέλος, ακόμη και όταν οι χίμαιρες που έχει στήσει ο ήρωας καταρρέουν: είναι ήδη αμφιταλαντευόμενος στην αθεότητα (έκκληση στη γονική προσευχή), είναι ήδη ειλικρινής σε αιτήματα για βοήθεια και αναγνώριση μιας γυναίκας ("Είναι βασιλικό" - για την άφιξη της Odintsova: πού είναι το "ανατομικό θέατρο" ή η περιφρόνηση για μια γυναίκα ). Τελικά, ο Μπαζάροφ πεθαίνει ακριβώς ως γιατρός: είναι όλος επικεντρωμένος στα σημάδια μιας θανατηφόρας ασθένειας, βλέπει σταθερά την πορεία του θανάτου. Ο Μπαζάροφ τελικά γύρισε σαν γιατρός στον εαυτό του. Δεν υπάρχει γέλιο στην ιατρική, καθώς και στους τρεις συναδέλφους τους, αν και τόσο ο Γερμανός όσο και ο γιατρός της κομητείας παρουσιάζονται από τον Turgenev σχεδόν ως καρικατούρα, η μέγιστη προσπάθεια της θέλησης μεταμορφώνει ακριβώς τον Μπαζάροφ (βλ. επίσης για αυτό στο κεφάλαιο " An Extra Man"), αλλά έχει ήδη ηττηθεί. Σύμφωνα με το θέμα μας, μπορούμε να πούμε ότι πρόκειται για μια καθυστερημένη μεταμόρφωση του ήρωα. Η κοροϊδευμένη ιατρική φαίνεται να εκδικείται, καθώς όλη η ζωή που γελοιοποιήθηκε και προσβλήθηκε από τον Μπαζάροφ παίρνει εκδίκηση.

Έτσι, ο Τουργκένιεφ θεωρεί τον γιατρό και ως κοινωνική φιγούρα και ως πηγή βαθιών, ενίοτε ασυνείδητων εντυπώσεων ζωής που είναι απρόσιτες για άλλους ήρωες. Είναι αλήθεια ότι είναι αδύνατο να μην σημειωθεί ότι δεν θα αποδειχθεί ότι κάθε γιατρός είναι ο Bazarov (ίσως γι 'αυτό η φύση του, η ψυχή του δεν είναι αρκετή;). Έτσι, ο Βασίλι Μπαζάροφ, ένας γιατρός γοητευμένος από την ιατρική, που, σε αντίθεση με τον γιο του, θα περάσει στο βάθος του μυθιστορήματος. Οι γιατροί της κομητείας είναι λόγος αγανάκτησης και ειρωνείας και για τους δύο Μπαζάροφ. όπως είπαμε, ακόμη και ο Νικολάι Κιρσάνοφ προσπάθησε να θεραπεύσει, και σε αυτή τη βάση έχτισε έναν γάμο με τη Fenichka ... Με μια λέξη, η παρουσία ενός "γιατρού" είναι ένα ενεργό, πλούσιο πεδίο καλλιτεχνικής παρατήρησης.

Τώρα, παρακάμπτοντας ορισμένους δευτερεύοντες χαρακτήρες, ας μιλήσουμε για τον γιατρό στο έργο του A.P. Chekhov, του κύριου συγγραφέα αυτού του θέματος - όχι μόνο λόγω του "κύριου" επαγγέλματός του (βλ. ακόμη και στο διαβατήριο O.L. Knipper-Chekhov ονομαζόταν "σύζυγος του γιατρού"): είναι στα έργα του Τσέχοφ που μπορούμε να βρούμε μια ολοκληρωμένη εικόνα της μοίρας του γιατρού, στις θεμελιώδεις στροφές και τις διασυνδέσεις της με τις κοσμοθεωρητικές αναζητήσεις.

Μας φαίνεται ότι ο Τσέχοφ εξέφρασε πλήρως την αλληλεπίδραση υπαρξιακών και χριστιανικών κινήτρων στον γιατρό. Η σύνδεση της ιατρικής με αυτό που αποκάλεσε σε μια επιστολή του προς τον E.M. Shavrova την έκφραση «ξέφρενη πεζογραφία» είναι πιο προφανής: επρόκειτο για έναν λογοτεχνικό ήρωα-γυναικολόγο, και παρόλο που αυτή η ειδικότητα δεν είναι επίσης τυχαία, φαίνεται ότι μπορούμε να την αντικαταστήσουμε σε το απόφθεγμα απλά με τη λέξη «γιατρός»: «Οι γιατροί έχουν να κάνουν με ξέφρενη πεζογραφία, που ούτε καν ονειρεύτηκες και που, αν το ήξερες... θα έδινες μια μυρωδιά χειρότερη από του σκύλου» (8, 11, 524). Συνδυάζοντας τα δύο θραύσματα, θα ξεχωρίσουμε περαιτέρω: «Δεν έχεις δει πτώματα» (ό.π.), «Έχω συνηθίσει να βλέπω ανθρώπους που θα πεθάνουν σύντομα» (AS Suvorin, 8, 11, 229). Σημειωτέον ότι ο ίδιος ο Τσέχωφ όχι μόνο θεράπευσε, αλλά έκανε και ιατροδικαστικές αυτοψίες, θα λέγαμε, συνήθισε την εμφάνιση του σωματικού θανάτου, αλλά δεν προσπάθησε να τη μεταχειριστεί απαθώς με τον τρόπο του Μπαζάροφ. Είναι αξιοπερίεργο που οι γιατροί-συνάδελφοι το τόνισαν με ιδιαίτερο τρόπο. Ένας γιατρός της zemstvo έγραψε σε μια γειτονική κομητεία κοντά στη Μόσχα ότι «ο γιατρός Τσέχοφ είναι πολύ πρόθυμος να πάει σε αυτοψίες» (8, 2, 89), προτείνοντας να προσκαλέσει σε τέτοιες περιπτώσεις τον συνάδελφό του. Αυτό «πραγματικά επιθυμεί» κάτι περισσότερο από μια επιθυμία για εξάσκηση... Το 1886, η εμπειρία του θανάτου της μητέρας και της αδερφής του καλλιτέχνη Γιάνοφ, που τους περιέθαλψε ο Τσέχοφ, τον ανάγκασε να εγκαταλείψει οριστικά την ιδιωτική πρακτική και (ένα συμβολικό λεπτομέρεια) αφαιρέστε την πινακίδα "Doctor Chekhov" από το σπίτι του. Ο ιατρικός συγγραφέας στενοχωρήθηκε ιδιαίτερα από την «ανικανότητα της ιατρικής» (από μια επιστολή για την επίθεση ασθένειας του D.V. Grigorovich που συνέβη παρουσία του Τσέχοφ) και, αντίθετα, οποιαδήποτε προσέγγιση στο ιδανικό της θεραπείας τον ενέπνευσε εξαιρετικά. Ας θυμηθούμε ένα χαρακτηριστικό επεισόδιο σε μια επιστολή προς τον A.S. Suvorin: «Αν ήμουν κοντά στον πρίγκιπα Αντρέι, θα τον είχα γιατρέψει. Είναι περίεργο να διαβάζουμε ότι η πληγή του πρίγκιπα ... εξέπεμπε μια σάπια μυρωδιά. 531). Τι σημαντική συνάφεια λογοτεχνίας, ιατρικής και ίδιας της ζωής! Ο Τσέχοφ εκτιμούσε ιδιαίτερα στον εαυτό του το αναγνωρισμένο χάρισμα ενός ακριβούς διαγνωστικού γιατρού, γι' αυτό στις επιστολές του τονίζεται επανειλημμένα: σε περίπτωση ασθένειας, "μόνος μου αποδείχτηκε σωστός".

Έτσι, η ιατρική για τον Τσέχοφ είναι το επίκεντρο της αλήθειας, και η αλήθεια για το πιο ουσιαστικό, για τη ζωή και τον θάνατο, και την ικανότητα να δημιουργείς ζωή με την πιο κυριολεκτική και, ας πούμε, θαυματουργή έννοια. Αξίζει να αναζητήσουμε μια πιο σημαντική προσέγγιση στο ιδανικό του Χριστού και δεν μας αναγκάζει αυτό να ξανασκεφτούμε την ήδη γνώριμη ιδέα του Τσέχοφ ως μη θρησκευόμενου ανθρώπου, για τον οποίο μένει μόνο η αγάπη για το χτύπημα των καμπάνων. όλη τη θρησκεία (βλ., για παράδειγμα, M. Gromov: 4 , 168 και συγκρίνετε τη δική του άποψη ότι «η ιατρική είναι ίσως η πιο αθεϊστική από τις φυσικές επιστήμες», 4, 184). Τελικά, τη βιογραφία του καλλιτέχνη δημιουργούν τα έργα του, που δεν συμπίπτουν πάντα με την προσιτή (και τις περισσότερες φορές εντελώς απρόσιτη!) για εμάς κοσμική του εμφάνιση.

Τα χριστιανικά αισθήματα του Τσέχοφ δεν έγιναν αντικείμενο ευρειών δηλώσεων σε επιστολές ή ημερολόγια, αν και σε ορισμένες περιπτώσεις μπορεί κανείς να δει εξίσου μια ψυχραιμία προς την πίστη ή τις εκφράσεις πίστης των «πατέρων» (εννοούμε τη θρησκευτικότητα του οικογένεια), και δυσαρέσκεια με την κατάσταση ενός ατόμου που χάνει την επαφή με την εκκλησία. Αλλά και σε αυτή την περίπτωση ο καλλιτεχνικός κόσμος του Τσέχοφ δεν μπορεί να γίνει κατανοητός εκτός θρησκείας. (Σε παρένθεση, σημειώνουμε ότι αυτή η στροφή στη μελέτη του Τσέχοφ είναι ήδη παρούσα στη σύγχρονη λογοτεχνική κριτική και θα ονομάσουμε το βιβλίο του I.A. Esaulov "Κατηγορία της καθολικότητας στη ρωσική λογοτεχνία", 5.) Τέτοια έργα όπως "Tumbleweeds", «Άγια Νύχτα», «Κοζάκος», «Φοιτητής», «Τα Χριστούγεννα», «Επίσκοπος», σίγουρα μιλούν για το βάθος της θρησκευτικής εμπειρίας του Τσέχοφ. Με τη βαθύτερη κατανόησή μας, βλέπουμε ότι όλο το έργο του Τσέχοφ στην αρχή, όπως ήταν, δεν έρχεται σε αντίθεση με τη χριστιανική πνευματικότητα, και τελικά είναι η ενσάρκωση του ευαγγελικού οράματος ενός ατόμου: ένα άτομο που κάνει λάθος, δεν αναγνωρίζουν τον Χριστό, περιμένοντας την αποκάλυψη και την κρίση, συχνά αδύναμο, μοχθηρό και άρρωστο. Υπό αυτή την έννοια, η θρησκευτική διαταραχή του ίδιου του Τσέχοφ αποδεικνύεται ότι είναι πολύ πιο κοντά στην αποκάλυψη του Ευαγγελίου από ένα ανοιχτό κήρυγμα για λογαριασμό του Χριστιανισμού ή της εκκλησίας. Δεν είναι αυτός ο λόγος που ο Τσέχωφ απέρριψε τόσο πολύ τα Επιλεγμένα Μέρη του Γκόγκολ...; Ομοίως, στην αποκάλυψη της εικόνας ενός γιατρού, η παρουσία του Χριστού, φαίνεται, δεν είναι καθόλου προφανής, δεν δίνεται ως ανοιχτή τάση, αλλά αυτό μόνο μας πείθει για τη μυστικότητα των πιο σημαντικών χαρακτηριστικών της πνευματικής προσωπικότητας του συγγραφέα. : αυτό που δεν μπορεί να εκφραστεί με το ύφος και τη γλώσσα της γραφής, αναζητά εκφράσεις στην καλλιτεχνική απεικόνιση.

Ας στραφούμε πρώτα στο σχολικό εγχειρίδιο "Ionych". Στο τέλος της ιστορίας, ο Τσέχοφ συγκρίνει την εμφάνιση του στάρετς με την εμφάνιση ενός ειδωλολατρικού θεού: του κόκκινου και παχουλού Δόκτορα Ιόνιχ και του ομοιώματος του αμαξά Παντελεήμονα καβάλα σε μια τρόικα, με καμπάνες. Με μια χαρακτηριστική διχοτόμηση-πολυθεϊσμό, αυτή η σύγκριση δείχνει ακριβώς τον αντιχριστιανικό χαρακτήρα του Startsev, βυθισμένο σε οτιδήποτε γήινο, σωματικό, τόσο στην εμφάνισή του, στην εξυγίανση του χρήματος, στην ακίνητη περιουσία, όσο και στην «τεράστια πρακτική» του ως γιατρού. . Θα ήταν πολύ σκληρό για έναν καλλιτέχνη να οδηγήσει τον ήρωά του από τον Χριστό σε έναν ειδωλολατρικό θεό. Αλλά αυτό είναι το νόημα της ιστορίας. Θα ήταν επίσης αναληθές για την εποχή του να προικίσει τον Στάρτσεφ με ορθόδοξα χαρακτηριστικά. Το νόημα, σε αντίθεση με την πλοκή και τον χαρακτήρα, δημιουργείται σιωπηρά, από όλες τις λεπτομέρειες του πλαισίου. Έτσι, στην αρχή της ιστορίας δίνεται μια συμβολική ημερομηνία - η γιορτή της Ανάληψης, όταν ο Στάρτσεφ συναντά τους Τούρκους. Παρεμπιπτόντως, σημειώνουμε ότι αυτό είναι το αγαπημένο χαρακτηριστικό του Τσέχοφ και πολύ σημαντικό, μέχρι σήμερα γεγονότα σύμφωνα με το εκκλησιαστικό ημερολόγιο (πρβλ.: Ημέρα του Νικολίν, Πάσχα, ονομαστική εορτή - τόσο στα γράμματα όσο και στα λογοτεχνικά κείμενα). Αυτή την εποχή, η «εργασία και η μοναξιά» ήταν το κίνητρο της ασκητικής ζωής του Startsev, και ως εκ τούτου η εορταστική διάθεση ήταν τόσο ζωντανή. Η σκηνή στο νεκροταφείο είναι ιδιαίτερα σημαντική στην ιστορία, όταν μια βαθιά πνευματική αντίληψη του κόσμου αναπτύσσεται στο μυαλό του Startsev, όπου ο θάνατος αποδεικνύεται ότι είναι ένα βήμα στην αιώνια ζωή: «σε κάθε τάφο νιώθει κανείς την παρουσία ενός μυστικού που υπόσχεται μια ήσυχη, όμορφη, αιώνια ζωή» (8, 8, 327). Η ειρήνη, η ταπεινοφροσύνη, τα μαραμένα λουλούδια, ένας έναστρος ουρανός, μια εκκλησία με ένα εντυπωσιακό ρολόι, ένα μνημείο σε μορφή παρεκκλησιού, η εικόνα ενός αγγέλου είναι προφανείς λεπτομέρειες της μετάβασης της ζωής, του χρόνου από τη θνητή σάρκα στην αιωνιότητα. Και θα σημειώσουμε ότι για τον Τσέχοφ, η αιώνια ζωή δεν είναι μόνο χαρακτηριστικό της θρησκείας, αλλά και ιδανικό της ιατρικής: έτσι μίλησε για τον I.I. Mechnikov, ο οποίος επέτρεψε τη δυνατότητα παράτασης της ζωής ενός ατόμου έως και 200 ​​χρόνια (8, 12, 759). Ίσως με αυτή την πλευρά της κοσμοθεωρίας του Τσέχοφ θα έπρεπε να συνδεθεί το τόσο συχνά επαναλαμβανόμενο μοτίβο ενός όμορφου, μακρινού αλλά εφικτού μέλλοντος: «Θα ζήσουμε μια μεγάλη, μεγάλη σειρά από μέρες, μεγάλα βράδια… και εκεί πέρα ​​από τον τάφο ... Ο Θεός θα μας λυπηθεί και θα δούμε τη ζωή είναι φωτεινή, όμορφη. Θα ακούσουμε αγγέλους, θα δούμε όλο τον ουρανό με διαμάντια", ακούγεται στον θείο Βάνια σαν να απαντά στην απογοήτευση από τη ζωή του γιατρού Astrov (8, 9, 332· πρβλ.: «Δεν υπάρχει τίποτα να κάνεις στον κόσμο, δεν έχεις σκοπό στη ζωή», 328). Η ιατρική παρατείνει άπειρα τη ζωή, φιλοδοξώντας στην αιωνιότητα - ιδανικό που ανήκει εξίσου στη θρησκευτική και επιστημονική συνείδηση. Ωστόσο, στο μυαλό του Startsev, η εικόνα της αιώνιας ζωής περνά φευγαλέα («Στην αρχή, ο Startsev εντυπωσιάστηκε από αυτό που είδε τώρα για πρώτη φορά στη ζωή του και το οποίο, πιθανότατα, δεν θα φαίνεται πλέον»), χάνοντας γρήγορα το βάθος του και θρησκευτική φιλοδοξία, και περιορίζεται στις εμπειρίες της τοπικής, γήινης ύπαρξης: "Πόσο άσχημα αστειεύεται η μητέρα φύση με έναν άνθρωπο, πόσο προσβλητικό να το συνειδητοποιείς αυτό!" Φαίνεται ότι εδώ βρίσκεται η στιγμή της πνευματικής κατάρρευσης στον Ionych, και όχι σε κάποια μοιραία επίδραση πάνω του από τις συνηθισμένες χυδαιότητες της ζωής. Απομακρυνόμενος από τις εικόνες της αιώνιας ζωής, ο «υλιστής» γιατρός του Τσέχοφ βυθίζεται ιδιαίτερα απότομα στον κόσμο της σάρκας («όμορφα σώματα», όμορφες γυναίκες θαμμένες στους τάφους, ζεστασιά και ομορφιά που φεύγουν για πάντα με το θάνατο), δεν βλέπει πλέον τίποτα πέρα ​​από αυτό κέλυφος ζωής. Ως εκ τούτου - φαινόταν απροσδόκητη σε αυτό το επεισόδιο, η σκέψη του Startsev: "Α, δεν πρέπει να παχύνεις!"

Το «Ionych» είναι μια ιστορία για το πώς ένας γιατρός αρνείται να νιώσει το νόημα της ύπαρξης, αν ο θάνατος θέτει ένα όριο στη ζωή, το «όμορφο σώμα» γίνεται σήψη, αλλά στον κόσμο δεν υπάρχει τίποτα άλλο από τη σωματικότητα.

Μια τέτοια απόσπαση από το αιώνιο - φανταστείτε έναν υποθετικό «Χριστό» που δεν θα οδηγούσε στην ανάσταση, αλλά μόνο θα θεραπεύει καλά τις ασθένειες - οδηγεί τον Τσέχοβιαν γιατρό σε βάσανα, τη δική του ασθένεια-νοσηρότητα, λαχτάρα για θάνατο. Είναι αλήθεια ότι δεν θα είναι περιττό να σημειώσουμε ότι ο Τσέχοφ έχει αρκετούς ιατρικούς ήρωες που δεν εντάχθηκαν καθόλου στις πνευματικές άβυσσες, ακόμη και τόσο φευγαλέοι όσο ο Startsev, οι «άβυσσοι» του τομέα τους, για τους οποίους η ιατρική δεν ξεπερνά τη μορφή κέρδη (και μάλλον ξεδιάντροπα: παραϊατρικός από το «Θάλαμο Νο. 6», τον «Ασκούπιο της υπαίθρου», «Χειρουργική», «Βιολί του Ρότσιλντ» κ.λπ.), που συχνά έχει σατιρική χροιά: για παράδειγμα, στο «The Remedy for Binge» η θεραπεία χωρίς καμία πνευματική άβυσσο χρησιμοποιεί ένα εξαιρετικό φάρμακο - μια σκληρή συμπλοκή στην οποία το ανθρώπινο σώμα ανταποκρίνεται τόσο πολύ. Σε μια σειρά από έργα («Φώτα», «Κατάληψη», «Μια βαρετή ιστορία», «Ένα έργο τέχνης» κ.λπ.), η επαγγελματική πλευρά των ιατρικών ηρώων δεν παίζει κανένα απολύτως συμβολικό ρόλο, που μόνο καθορίζει εκτός σημαντικών εικόνων και που, πιθανότατα, δεν θα μπορούσε παρά να είναι, δεδομένου ότι ο Τσέχοφ χρησιμοποίησε την εικόνα ενός γιατρού 386 φορές (3, 240). Ίσως, σε αυτό το ποσό, που δύσκολα επιδέχεται εξαντλητική ανάλυση, ο Τσέχοφ ανέπτυξε γενικά όλες τις πιθανές παραλλαγές στην ερμηνεία της εικόνας, έτσι ώστε, φυσικά, να μην απέφυγε την «ουδέτερη» επιλογή; Πώς θα ήταν στο ίδιο επίπεδο με άλλα επαγγέλματα;.. Ας σημειώσουμε επίσης την εικόνα του γιατρού από τη «Μονομαχία», που προέρχεται μάλλον από το είδος παρωδίας της ιστορίας: η παρουσία ενός γιατρού στο «Ένας ήρωας της εποχής μας». έκανε τον Samoylenko να γίνει στρατιωτικός γιατρός και όχι απλώς συνταγματάρχης, που φαίνεται να είναι στη σειρά των Startsev, Ragin, Dymova, Astrov με κάποιο προκλητικό παραλογισμό, αλλά μεταξύ των ηρώων της "Μονομαχίας" δεν εμφανίζεται ένας άλλος γιατρός.

Ας επιστρέψουμε, ωστόσο, στα έργα που αντικατοπτρίζουν την ιατρική πίστη του Τσέχοφ. Αν για τον Startsev η «ζωή» έχει περάσει από την «τεράστια πρακτική» του στο κεφάλαιο, στην ακίνητη περιουσία, τότε στην «Θάλαμο Νο. 6» η ιατρική, χωρίς την υποστήριξη των χριστιανικών αξιών, στερεί εντελώς τη ζωτικότητα από έναν άνθρωπο, έναν γιατρό και πνευματική εμπειρία μεγαλύτερη από αυτή του Startsev δεν σας επιτρέπει να ικανοποιηθείτε με τίποτα συνηθισμένο.

Μόνο που αρχικά φαίνεται ότι το νοσοκομείο παράγει μια «εντύπωση θηριοτροφείου» λόγω υστέρησης, έλλειψης πόρων και παρακμής του πολιτισμού. Σταδιακά, το κορυφαίο κίνητρο γίνεται η έλλειψη πίστης, η Χάρη, η διαστροφή του πνεύματος. Ο Τσέχοφ θα δείξει τόσο τη στειρότητα του υλισμού όσο και τα ιδιαίτερα άσχημα χαρακτηριστικά μιας ψευδούς ή ελλιπούς πίστης. Έτσι, για τον παράφρονα Εβραίο Moiseyka, προσευχή στον Θεό σημαίνει «χτυπώ το στήθος του με τη γροθιά του και μαζεύω την πόρτα με το δάχτυλό του»! Μια τέτοια εικόνα παραφροσύνης θα μπορούσε να απεικονιστεί από τον Τσέχοφ τόσο πειστικά μετά από μια βαθιά γνωριμία με την ψυχιατρική και τα ψυχιατρικά νοσοκομεία (βλ.: 8, 12, 168): σύμφωνα με κάποιες απολύτως απίστευτες συνειρμικές σειρές, η προσευχή γίνεται «διάλεξη στις πόρτες». Και ο Τσέχοφ παραδέχτηκε σε μια επιστολή του προς τον συμμαθητή του στην ιατρική σχολή, τον διάσημο νευροπαθολόγο G.I. Rossolimo, ότι η γνώση της ιατρικής του έδωσε ακρίβεια στην απεικόνιση της ασθένειας (8, 12, 356), σημειώνουμε τις μομφές του Τσέχοφ στον Λέοντα Τολστόι, που συνδέονται με λανθασμένα ιδέες για την εκδήλωση της νόσου 8, 11, 409).

Η στροφή προς τον Θεό γίνεται μια ανούσια συνήθεια που συνοδεύει τις πιο άθεες πράξεις. Ο στρατιώτης Νικήτα «καλεί τον Θεό ως μάρτυρα» και παίρνει ζητιανική ελεημοσύνη από τη Μοϊσέικα και τον στέλνει πάλι να ζητιανέψει. Το πνευματικό κενό «σκληραίνει» και τον γιατρό, όπως το έλεγε ο Τσέχοφ, και δεν είναι πια «διαφορετικός από τον χωρικό που σφάζει κριάρια και μοσχάρια και δεν παρατηρεί το αίμα» (8, 7, 127). Αυτός θα είναι ο σχετικά νεαρός γιατρός Khobotov, καθώς και ο επιχειρηματίας, πλήρης ασκούμενος παραϊατρικός Sergey Sergeevich. Σε αυτόν τον παραϊατρικό, με τη σημασία του να θυμίζει γερουσιαστή, ο Τσέχοφ θα σημειώσει την επιδεικτική ευσέβεια, την αγάπη για τις τελετουργίες. Ο συλλογισμός του παραϊατρού ελάχιστα διαφέρει από τις εκκλήσεις προς τον Θεό του στρατιώτη Νικήτα, με το όνομα του Θεού, και αυτός και ο άλλος ληστεύουν μόνο τον πλησίον τους: «Υποφέρουμε και υπομένουμε την ανάγκη γιατί προσευχόμαστε άσχημα στον Κύριο τον ελεήμονα. !" (8, 7, 136).

Στην πτέρυγα Νο. 6, ο Τσέχοφ δείχνει ότι ένα θρησκευτικό συναίσθημα δεν μπορεί να δοθεί στον σύγχρονο άνθρωπο εύκολα και χωρίς σύγκρουση. Ο γιατρός Αντρέι Εφίμοβιτς Ραγκίν στα πολύ νιάτα του ήταν κοντά στην εκκλησία, ευσεβής και σκόπευε να εισέλθει στη θεολογική ακαδημία, αλλά οι τάσεις των καιρών εμποδίζουν τη θρησκευτική συγκρότηση, οπότε ο Τσέχοφ θα υποδείξει στο κείμενο την ακριβή ημερομηνία - 1863 - όταν ο Ράγκιν, λόγω γελοιοποίησης και κατηγορηματικών απαιτήσεων του πατέρα του, μπήκε στην Ιατρική Σχολή, «Ποτέ δεν πήρα το πέπλο ως ιερέας». Ο ίδιος ο συνδυασμός δύο πεδίων -εκκλησιαστικού και ιατρικού- μιλάει πολλά, συμπεριλαμβανομένης της ασυμβατότητάς τους για έναν άνθρωπο της δεκαετίας του 60-80. Τέτοια αναρμονία εκφράζεται και στην εμφάνιση του Ragin, που μεταφέρει τη σύγκρουση πνεύματος και ύλης: τραχιά εμφάνιση, ταραχή σάρκας («θυμίζει διαβρωμένο, άκρατο και σκληρό πανδοχείο», πρβλ. Ionych) και εμφανής ψυχική κατάθλιψη. Ο ιατρικός τομέας βαθαίνει τη διάσπαση μέσα του, αναγκάζοντάς τον να εγκαταλείψει την κύρια θρησκευτική ιδέα - για την αθανασία της ψυχής: «- Δεν πιστεύεις στην αθανασία της ψυχής;» ρωτά ξαφνικά ο ταχυδρόμος. «Όχι... εγώ μην πιστεύεις και δεν έχεις λόγο να πιστεύεις». Η απουσία της αθανασίας μετατρέπει τη ζωή και το επάγγελμα του γιατρού σε μια τραγική αυταπάτη ("Η ζωή είναι μια ατυχής παγίδα"): γιατί να θεραπεύει, γιατί τα λαμπρά επιτεύγματα της ιατρικής, αν το ίδιο "του έρχεται ο θάνατος - επίσης παρά τη θέλησή του ." Έτσι, η πνευματική κατάσταση του ήρωα καταστρέφει όχι μόνο την προσωπικότητά του, αλλά και τον επαγγελματικό του τομέα, στον οποίο ο Τσέχοφ θα ορίσει σκόπιμα επιτεύγματα, ακόμη και τη δική του, "τσέχωβικη" ιδιότητα - το ταλέντο ενός πιστού διαγνωστικού.

Όλα χάνουν το νόημά τους μπροστά στο θάνατο, και ήδη ο Ράγκιν δεν βλέπει τη διαφορά ανάμεσα σε μια καλή κλινική και μια κακή, ανάμεσα στο σπίτι και τον «θάλαμο Νο. β», την ελευθερία και τη φυλακή. Κάθε τι υπέροχο σε ένα άτομο ενισχύει μόνο την εντύπωση του τραγικού παραλογισμού της ζωής, και η ιατρική δεν σώζει, αλλά εξαπατά μόνο τους ανθρώπους: «Δώδεκα χιλιάδες εισερχόμενοι ασθενείς έγιναν δεκτοί το έτος αναφοράς, πράγμα που σημαίνει, απλώς διαφωνώντας, δώδεκα χιλιάδες άνθρωποι εξαπατήθηκαν … Ναι, και γιατί να εμποδίζουμε τους ανθρώπους να πεθάνουν, αν ο θάνατος είναι το φυσιολογικό και νόμιμο τέλος όλων;» (8, 7, 134). Ο Τσέχοφ σχεδιάζει επίσης μια σειρά από επεισόδια γεμάτα με πραγματικές εκκλησιαστικές εικόνες - υπηρεσία στην εκκλησία, λατρεία μιας εικόνας - και δείχνει ότι χωρίς συνειδητή, με ένα άγγιγμα φιλοσοφίας και επιστήμης, αποδοχή των βασικών θρησκευτικών διατάξεων, η τελετουργία θα αποδειχθεί να είναι μόνο μια προσωρινή ηρεμία, μετά από την οποία η λαχτάρα και η λαχτάρα αναδύονται με ακόμη μεγαλύτερη δύναμη.χαμός: «Δεν με νοιάζει, ακόμα και στο λάκκο».

Έτσι, όπως και στο «Ionych», η συνείδηση ​​του γιατρού οδηγεί στο βάθος της εμπειρίας της ζωής και του θανάτου, που δεν εμπλουτίζει, αλλά καταθλίβει την προσωπικότητα, αν ο ήρωας εγκαταλείψει το πεδίο μιας ισχυρής πνευματικής παράδοσης. Ο Ragin, σε αντίθεση με τον Startsev, απορρίπτει εντελώς τη ζωή, παραμελεί την ίδια την ύλη, τη σάρκα του κόσμου και τελικά πηγαίνει στη λήθη.

Δίπλα στον Startsev και τον Ragin, ο Osip Dymov, ο ήρωας της ιστορίας "The Jumper", μπορεί να φαίνεται σαν μια ιδανική εικόνα γιατρού. Πράγματι, οι δύο πρώτοι χαρακτήρες, ο καθένας με τον δικό του τρόπο, απομακρύνονται από την ιατρική. Ο Dymov είναι πλήρως απορροφημένος στην επιστήμη και την πράξη. Ο Τσέχοφ εδώ τονίζει επίσης την εγγύτητα του γιατρού με τον θάνατο, προσδιορίζοντας τη θέση του Ντίμοφ - αναλυτή. Ο Dymov είναι ένα παράδειγμα ιατρικής αφοσίωσης, είναι σε υπηρεσία με τον ασθενή για ολόκληρες μέρες και νύχτες, εργάζεται χωρίς ανάπαυση, κοιμάται από τις 3 έως τις 8, καταφέρνει κάτι πραγματικά σημαντικό στην ιατρική επιστήμη. Ρισκάρει ακόμη και τη ζωή του. όπως ο Μπαζάροφ, ο ήρωας του Τσέχοφ αυτοτραυματίζεται κατά τη διάρκεια της αυτοψίας, αλλά, και αυτό είναι συμβολικό, δεν πεθαίνει (έτσι δείχνει ο συγγραφέας ένα είδος νίκης επί του θανάτου). Ακόμη και ο θάνατος του Dymov θα προκληθεί από έναν άλλο, τον πιο υπέροχο λόγο, όταν εκείνος, σαν να θυσιάζεται, θεραπεύει το παιδί (μια πολύ σημαντική αντίθεση - "πτώμα - παιδί" - ταυτόχρονα δείχνει ότι ο θάνατος έρχεται στον Dymov από την ίδια τη ζωή, και όχι από θνητή ανυπαρξία) . «Χριστός και θυσία» - μια αναλογία υποδηλώνει από μόνη της, αλλά ... ο Τσέχοφ προφανώς μειώνει αυτήν την εικόνα. Ο Ντίμοφ αποδεικνύεται σχεδόν αβοήθητος σε οτιδήποτε δεν ανήκει στο επάγγελμά του. Θα ήθελα να αναγνωρίσω την εξαιρετική πραότητα, την ανεκτικότητα, την ευγένειά του ως ηθικό ύψιστο, αλλά ο Τσέχοφ επιτρέπει αυτό να εκδηλωθεί σε τόσο κωμικά επεισόδια που σίγουρα μιλάει για διαφορετική εκτίμηση συγγραφέα (αρκεί να θυμηθούμε το επεισόδιο όταν «δύο μελαχρινές και μια ο χοντρός ηθοποιός έφαγε χαβιάρι, τυρί και άσπρο ψάρι» ,7, 59). Ακόμη και η ψυχική ταλαιπωρία του Dymov μεταφέρεται κωμικά: "Ω, αδερφέ! Λοιπόν, τι γίνεται! Παίξε κάτι θλιβερό" - και οι δύο γιατροί τραγούδησαν άβολα το τραγούδι "Δείξε μου ένα μοναστήρι όπου ο Ρώσος χωρικός δεν θα γκρίνιαζε". Η αδιάφορη στάση του Ντίμοφ για την τέχνη δίνεται εσκεμμένα: «Δεν έχω χρόνο να ενδιαφερθώ για την τέχνη». Αυτό σημαίνει ότι ο Τσέχοφ περιμένει κάτι περισσότερο από τον γιατρό από ό,τι περιέχει ο Dymov, ο συγγραφέας γράφει με μεγαλύτερο ενδιαφέρον για τις οδυνηρές και παρακμιακές σκέψεις του Ragin παρά για τον πνευματικό κόσμο του Dymov, επιπλέον, ο Dymov δείχνει την τραγωδία ακριβώς συνδυάζοντας τις υψηλότερες ιδιότητες με την εμφανή πνευματική υπανάπτυξη. Ο συγγραφέας περιμένει κάποιο είδος ανώτερης τελειότητας από τον γιατρό: ναι, να υπομείνει, να θεραπεύσει και να θυσιαστεί, όπως ο Χριστός; Αλλά μετά κήρυξε όπως ο Χριστός, μετά πάλι, όπως ο Χριστός, φρόντισε για την αθάνατη ψυχή, και όχι μόνο για τη σάρκα. Το πλαίσιο της ιστορίας, με τον τρόπο του Τσέχοφ, αναπλάθει με οικεία και άψογη ακρίβεια αυτήν την ιδανική εικόνα ενός γιατρού γεμάτη νόημα.

Είναι αμέσως προφανές ότι, σε σύγκριση με τον Dymov, το πάθος της συζύγου του για την τέχνη είναι αντίθετο, το εξυψωμένο και επιδεικτικό πάθος της για οποιαδήποτε χαρακτηριστικά πνευματικότητας, η λαχτάρα για δημόσια αναγνώριση και η στροφή προς τον Θεό. Χωρίς την επιμονή του Dymov και λίγη, αν και μονόπλευρη, αλλά δύναμη και βάθος, αυτό φαίνεται άσχημο και χυδαίο, αλλά, παραδόξως, το "jumping girl" αναπληρώνει τη μονόπλευρη συμπεριφορά του Dymov: θεραπεύει το σώμα, σώζει τη ζωή, αλλά δεν θεραπεύει ψυχές, σαν να αποφεύγει τις ερωτήσεις του Ράγκιν "γιατί να ζεις;" - Η Όλγα Ιβάνοβνα, προικισμένη με μια απολύτως ψεύτικη συνείδηση, αντίθετα, είναι όλη επικεντρωμένη στο πνευματικό. Και πάνω απ' όλα είναι εμφατικά ευσεβής και όχι επιδεικτικά και ειλικρινά με τον τρόπο της. Είναι αυτή που απεικονίζεται σε κατάσταση προσευχής (μια εξαιρετική καλλιτεχνική συσκευή), πιστεύει ότι είναι «αθάνατη και δεν θα πεθάνει ποτέ», ζει με καθαρά πνευματικές ιδέες: ομορφιά, ελευθερία, ταλέντο, καταδίκη, καταδίκη κ.λπ. - αυτή η σειρά φαίνεται ακόμη και απροσδόκητη για τον χαρακτηρισμό της Όλγας Ιβάνοβνα, επειδή αυτές οι ιδέες είναι τις περισσότερες φορές εξαιρετικά διεστραμμένες, αλλά - είναι ενσωματωμένες σε αυτήν την εικόνα! Τέλος, όπως ο Dymov «επηρεάζει» το σώμα του ασθενούς, η Olga Ivanovna φαντάζεται ότι επηρεάζει τις ψυχές: «Σε τελική ανάλυση, σκέφτηκε, ότι το δημιούργησε υπό την επιρροή της και γενικά, χάρη στην επιρροή της, άλλαξε πολλά προς το καλύτερο. » (8, 7, 67). Είναι ενδιαφέρον να συγκρίνουμε τον Dymov και την Olga Ivanovna στο επεισόδιο των χριστιανικών εορτών: τη δεύτερη μέρα της Τριάδας, ο Dymov πηγαίνει στη ντάκα, απίστευτα κουρασμένος μετά τη δουλειά, με μια σκέψη "να δειπνήσει με τη γυναίκα του και να αποκοιμηθεί" ( 8, 7, 57) - η γυναίκα του είναι παθιασμένη με τη συσκευή ο γάμος ενός συγκεκριμένου τηλεγραφητή, στο μυαλό της - εκκλησία, λειτουργία, γάμος κ.λπ., που απροσδόκητα γεννά το ερώτημα "τι θα πάω στην εκκλησία σε?" Εντούτοις, αναγνωρίζουμε ότι τα χαρακτηριστικά της πνευματικότητας είναι σταθερά στο μυαλό της Όλγα Ιβάνοβνα, αν και με μια αμετάβλητα ψεύτικη, ελαφριά χροιά. Στην πραγματικότητα, πάνω στη σύγκρουση των στοιχείων ενός υγιούς σώματος και της διεστραμμένης πνευματικότητας, χτίζεται το "The Jumper". Έτσι, ως απάντηση στη μετάνοια και τα βάσανα του O.I., αν και σκοτεινό και σπάνιο, ο Dymov θα πει ήρεμα: "Τι, μητέρα; - Φάε φουντουκιές. Πεινάς, καημένη". Ο ίδιος ο Dymov θα υποφέρει κρυφά, αποφεύγοντας διακριτικά τις παροξύνσεις (για παράδειγμα, "για να δώσει δραστηριότητα O.I., ενισχυμένη από ισχυρή πίστη, την οποία θα στερηθεί ο Dymov, και μόνο που θα γλυτώσει τον ήρωά του, ο Τσέχοφ θα αφαιρέσει τον τίτλο "The Great Man" από την ιστορία .

Μια εκπληκτικά σημαντική κατάσταση για το θέμα μας δημιουργεί ο Τσέχοφ στην ιστορία "Η Πριγκίπισσα": ο γιατρός Μιχαήλ Ιβάνοβιτς βρίσκεται στους τοίχους του μοναστηριού, όπου έχει μια μόνιμη πρακτική. Μια τέτοια προσέγγιση γιατρού και κληρικού θυμίζει επίσης τις πολυάριθμες αναπαραστάσεις του ίδιου του Τσέχοφ με τη μορφή μοναχού (βλ.: 2, 236), επιστολές με σχήματα ονόματα του εαυτού του (μέχρι τον «Άγιο Αντώνιο»), συχνές επισκέψεις στα μοναστήρια (πρβλ. στο ημερολόγιο του πατέρα του: ο Αντών "ήταν στην έρημο του Δαβίδ, εργαζόταν στη νηστεία και στους κόπους", 2, 474). Και ως γιατρός, ο ήρωας της «Πριγκίπισσας» παρουσιάζεται άψογα: «ο διδάκτορας της ιατρικής, φοιτητής στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας, έχει κερδίσει την αγάπη όλων για εκατό μίλια τριγύρω» (8, 6, 261), αλλά του ανατίθεται ο ρόλος του κατήγορου και του κήρυκα, όπως αναμένουμε. Ταυτόχρονα, σημειώνουμε σε αυτόν τα χαρακτηριστικά ενός εκκλησιασμένου, ενός ορθόδοξου: επικλήσεις στο όνομα του Θεού, άνευ όρων σεβασμός προς την εκκλησία και τους υπηρέτες της, άμεση συμμετοχή στη ζωή του μοναστηριού και έντονη προσέγγιση με τους μοναχούς. (πρβλ.: «μαζί με τους μοναχούς στη βεράντα ήταν και γιατρός», 8, 6, 264), η υπεράσπιση της Ορθοδοξίας και η καταγγελία των αντιορθοδόξων τάσεων (πνευματισμός) - φαινόταν, όλες οι ιδιότητες που έλειπαν ο Ντίμοφ, και γενικά μια σπάνια πληρότητα προσωπικότητας. Αλλά εδώ σημειώνουμε για άλλη μια φορά ότι ο Τσέχοφ δεν απεικονίζει την ίδια τη χάρη του πνεύματος και της πίστης, αλλά τη σημερινή πραγματικότητα ενός ευαγγελικού ατόμου που κάνει λάθος ακόμα και όταν υπάρχουν όλα τα χαρακτηριστικά του να έχει δίκιο (πρβλ. οι υπηρέτες του Σανχεντρίν ). Το ίδιο και ο Μιχαήλ Ιβάνοβιτς: στις ηθικές του καταγγελίες για την πριγκίπισσα, δεν είναι ορατή μόνο η ειλικρίνεια, αλλά ακόμη και η ορθότητα, υπάρχει γνώση των ανθρώπων, η ικανότητα ξεκάθαρης έκθεσης, κρίσης, διόρθωσης κακών, καθώς και ασθενειών του σώματος. Αλλά - την ίδια στιγμή, ο Τσέχοφ τονίζει τη σκληρότητα, την αχαριστία της Μ.Ι. τα αυτιά της χτυπούσαν δυνατά, και της φαινόταν ακόμα ότι ο γιατρός τη χτυπούσε στο κεφάλι με το καπέλο του» (8, 6, 261). Οι καταγγελίες του γιατρού μετατρέπονται σε κάποιου είδους φρενίτιδα, μια μέθη με ηθικό μαρτύριο: «Φύγε!» είπε με κλαίγουσες φωνές, σηκώνοντας τα χέρια της για να θωρακίσει το κεφάλι της από το καπέλο του γιατρού. «Φύγε!» - Και πώς αντιμετωπίζεις τους υπαλλήλους σου!- συνέχισε αγανακτισμένος ο γιατρός...» (8, 6, 261). Μόνο μια τέλεια εφαρμογή του θύματός του θα κάνει ξαφνικά τον γιατρό να σταματήσει: «Υπέκυψα σε ένα κακό συναίσθημα και ξέχασα τον εαυτό μου. Δεν είναι καλό αυτό; , και εξαγριωμένος όσο ο Μιχαήλ Ιβάνοβιτς. ΜΙ. μετανοεί εντελώς για τη σκληρότητά του («Ένα κακό, εκδικητικό συναίσθημα») και η πριγκίπισσα, που τον κατήγγειλε τόσο σκληρά, στο τέλος έμεινε εντελώς ακλόνητη από τις ομιλίες του («Τι χαρούμενη είμαι!» ψιθύρισε κλείνοντάς την μάτια.«Πόσο χαρούμενος είμαι!»). Έτσι, εκτός από την αδυναμία και το λάθος του Μ.Ι., ο Τσέχοφ τονίζει και τη ματαιότητα του κηρύγματος του. Αργότερα, στην ιστορία "Το φραγκοστάφυλο", ο Τσέχοφ θα δώσει το ρόλο ενός κατήγορου, και μάλιστα θα ζητήσει τα πάντα ψηλά (θυμηθείτε την εικόνα ενός "άνθρωπου με σφυρί"), αν και γιατρός, αλλά κτηνίατρος - I.I. Chimshe-Himalayan, του οποίου το πάθος αφήνει αδιάφορους και τους ακροατές του. Όπως μπορείτε να δείτε, το ιδανικό του γιατρού γίνεται πραγματικά ανέφικτο! Αλλά αυτή θα ήταν λάθος γνώμη.

Το ιδανικό ενός γιατρού θα αποδειχθεί πολύ πιο απλό, πιο προσιτό, πιο κοντά στο έδαφος, στο συνηθισμένο. Ο γιατρός δεν θα αναλάβει τον αβάσταχτο ρόλο του Χριστού, αλλά θα τον πλησιάσει, σαν, με την καλύτερη ανθρώπινη δύναμη, θεραπεύοντας και το σώμα και την ψυχή του πλησίον του. Αποδεικνύεται ότι οι υψηλές απαιτήσεις του Τσέχοφ από τον γιατρό θα ικανοποιηθούν πλήρως με την πλοκή της ιστορίας "Μια περίπτωση από την πράξη".

Και πάλι, το χρώμα αυτής της ιστορίας συνδέεται με τον ορθόδοξο τρόπο ζωής: το ταξίδι του γιατρού Korolyov στον ασθενή πραγματοποιείται την παραμονή των εορτών, όταν όλα είναι έτοιμα να «ξεκουραστούν και, ίσως, να προσευχηθούν» (8, 8, 339). Στην ιστορία, όλα είναι εξαιρετικά συνηθισμένα: δεν υπάρχει φωτεινή αναζήτηση, δεν υπάρχει αιχμηρή πλοκή (όπως η προδοσία στην οικογένεια, η αγάπη, μια άδικη πράξη κ.λπ.), δεν υπάρχει καν ένας θανατηφόρος ασθενής (βλ. - ένας τερματικός άρρωστο παιδί στο "The Jumper", "Enemies", "Tife"). Αντίθετα, ο ασθενής «όλα είναι εντάξει, τα νεύρα ξεφαντώνουν». Τα μοτίβα της γενικής αταξίας της ζωής, η εργοστασιακή μονοτονία, οι άνθρωποι και οι σχέσεις που ακρωτηριάζονται από το κεφάλαιο, σκιαγραφούνται μόνο σε ένα μακρινό υπόβαθρο, αλλά αυτός είναι ο συνηθισμένος γήινος κύκλος και ο Τσέχοφ μειώνει σαφώς το κοινωνικό πάθος των παρατηρήσεων του Κορόλεφ, μεταφράζοντας το με ένα χτύπημα στα αιώνια στρώματα της θρησκευτικής μεταφυσικής - μια παρατήρηση που θα γινόταν σε άλλο ύφος με την πιο αξιολύπητη χειρονομία: «το κύριο πράγμα για τον οποίο γίνονται όλα εδώ είναι ο διάβολος» (8, 8, 346). Ο Τσέχοφ αναγνωρίζει ποιος είναι ο «πρίγκιπας αυτού του κόσμου» και οδηγεί τον ήρωά του μακριά από μια άμεση μάχη με τον διάβολο - στη συμπάθεια, τη συμπόνια για τον πλησίον του, τον οποίο ο γιατρός θα συμπεριφερθεί σαν να είναι ίσος στην κοινή μοίρα της ανθρωπότητας , χωρίς να υψώνεται πάνω από τον ταλαίπωρο «ασθενή» του. Έτσι, η «ασθενής» Koroleva θα πει: «Ήθελα να μιλήσω όχι με έναν γιατρό, αλλά με ένα αγαπημένο πρόσωπο» (8, 8, 348), που στο σημασιολογικό πλαίσιο της ιστορίας ακούγεται ακριβώς σαν το κίνητρο της συγχώνευσης στον γιατρό του γιατρού και, ας πούμε, "τον πιο κοντινό" από συγγενείς (δεν είναι τυχαίο ότι εμφανίζεται μια αντίθετη αποξένωση μεταξύ τους στην οικογένεια και στο σπίτι των Lyalikovs και ο γιατρός αναπληρώνει αυτή τη διαταραχή). Ο Κορόλεφ θεραπεύει την ψυχή όχι με την καταγγελία και δεν είναι καν έτοιμος να κηρύξει ("Πώς μπορώ να το πω;" αναλογίστηκε ο Κορόλεφ. "Και είναι απαραίτητο να μιλήσω;"), αλλά συμπάθεια και ελπίδα για μελλοντική ευτυχία (ένα ανάλογο της αθανασίας) , που εκφράζεται, όπως τονίζει ο συγγραφέας, «με κυκλικό τρόπο» (8, 8, 349), οδηγούν όχι τόσο στην επίλυση των κακουχιών της ζωής, αλλά στη γενική γαλήνη, την πνευματική ταπείνωση και ταυτόχρονα στην πνευματική κινητικότητα. , ανάπτυξη: τα «κυκλικά λόγια» της Βασίλισσας ήταν ένα σαφές όφελος για τη Λίζα, η οποία τελικά φαινόταν «καλύτερη γιορταστική» και «φαινόταν να θέλει να του πει κάτι ιδιαίτερα σημαντικό». Έτσι, σύμφωνα με τον Τσέχοφ, η βαθύτερη θεραπεία της ψυχής είναι ανέκφραστη ακόμη και με λόγια. Η φωτισμένη κατάσταση του ανθρώπου και του κόσμου καθορίζει το εορταστικό φινάλε της ιστορίας: «Ακούστηκε πώς τραγούδησαν οι κορυδαίοι, πώς χτύπησαν στην εκκλησία». Η ανάταση του πνεύματος αλλάζει επίσης τη ζοφερή εικόνα της ζωής: «Ο Κορόλεφ δεν θυμόταν πλέον ούτε τους εργάτες, ούτε τα κτίρια στοίβας, ούτε τον διάβολο» (8, 8, 350), και δεν είναι αυτή μια πραγματική νίκη επί του «πρίγκιπα αυτού του κόσμου», το μόνο δυνατό, του Τσέχοφ; Περισσότερο από αυτή την τεταμένη και φωτισμένη κατάσταση, ο γιατρός δεν έχει δοθεί να επιτύχει, εδώ είναι το υψηλότερο βήμα προσέγγισης του "zemstvo" - επίγειου γιατρού στο ιδανικό της θεραπείας του Χριστού.

Δεν αναλαμβάνουμε να ξετυλίξουμε το μυστικό της προσωπικής μοίρας του καλλιτέχνη, αλλά, ίσως, το ζευγάρωμα της ιατρικής με τη λογοτεχνία, τόσο χαρακτηριστικό του Τσέχοφ, ήταν ένα είδος υπηρεσίας στον Χριστό: η θεραπεία του σώματος, η θεραπεία της ψυχής.

Πράγματι, ακόμη και μετά τον Τσέχοφ, επαγγελματίες γιατροί έρχονται στη λογοτεχνία - μέχρι τους συγχρόνους μας. Αλλά ο Τσέχοφ θα είναι ένα είδος ολοκλήρωσης της ανάπτυξης του θέματος σύμφωνα με τα ρωσικά κλασικά, κορεσμένα από το πνεύμα της Ορθοδοξίας. Άλλες εποχές – «άλλα τραγούδια». Σε αυτή την κατανόηση, το μονοπάτι που οδηγεί από τον άθεο Κρούποφ στο ιδεώδες του Τσέχοφ για τον θεραπευτή Χριστό είναι το μονοπάτι προς το τελικό και ταυτόχρονα υψηλότερο, ξεπερνώντας αντιφάσεις και πειρασμούς, ερμηνεία της εικόνας του γιατρού στο πνεύμα της ρωσικής παράδοσης .

Βιβλιογραφία

1 Herzen A.I. Έργα σε 9 τόμους. Μ., 1955.

2 Γκίτοβιτς Ν.Ι. Χρονικό της ζωής και της δημιουργικότητας του A.P. Chekhov. Μ., 1955.

3 Gromov M.P. Βιβλίο για τον Τσέχοφ. Μ., 1989.

4 Gromov M.P. Τσέχοφ. Σειρά "ZhZL". Μ., 1993.

6 Lermontov M.Yu. Ολοκληρωμένη συλλογή. δοκίμια. Τ. 4. Μ., 1948.

7 Turgenev I.S. Συγκεντρωμένα έργα σε 12 τόμους. Τ. 3. Μ., 1953.

8 Τσέχοφ A.P. Συγκεντρωμένα έργα σε 12 τόμους. Μ., 1956.

Βιβλιογραφία

Για την προετοιμασία αυτής της εργασίας χρησιμοποιήθηκαν υλικά από τον ιστότοπο http://www.portal-slovo.ru/.

Φροντιστήριο

Χρειάζεστε βοήθεια για να μάθετε ένα θέμα;

Οι ειδικοί μας θα συμβουλεύσουν ή θα παρέχουν υπηρεσίες διδασκαλίας σε θέματα που σας ενδιαφέρουν.
Υποβάλλω αίτησηυποδεικνύοντας το θέμα αυτή τη στιγμή για να ενημερωθείτε σχετικά με τη δυνατότητα λήψης μιας διαβούλευσης.

Βιβλιοθήκη
υλικά

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟ ΙΔΡΥΜΑ ΚΡΑΤΙΚΟΥ ΠΡΟΫΠΟΛΟΓΙΣΜΟΥ

ΑΡΧΙΚΗ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΗ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ

ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΟ ΛΥΚΕΙΟ №13

ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑ ΜΟΣΧΑΣ

Διάσκεψη

"Η εικόνα ενός γιατρού στη ρωσική λογοτεχνία"

στον ακαδημαϊκό κλάδο «Λογοτεχνία»

(Για την Ημέρα του Ιατρού)

ομάδα 1345 στο επάγγελμα 080110.02 "Ελεγκτής ταμιευτηρίου"

δάσκαλος Kapin Artem Vitalievich

ημερομηνία: 19.06.2015

Ramenskoye

Λόγος δασκάλου:

«Το επάγγελμα του γιατρού είναι άθλος, θέλει αφοσίωση.

καθαρότητα πνεύματος και καθαρότητα σκέψης.

Α. Π. Τσέχοφ

Ένας λογοτεχνικός ήρωας μπορεί να είναι ένας κόμης ή ένας πρίγκιπας, ένας εργάτης ή ένας αγρότης, ένας βοτανολόγος ή ένας δάσκαλος - όλα αυτά δεν θα παίξουν σημαντικό ρόλο, αλλά αν είναι γιατρός, τότε αυτό είναι άλλο θέμα. Το επάγγελμα του γιατρού δεν έχει μόνο νόημα, αλλά και συμβολικό. Ένας γιατρός από θέση είναι άρρηκτα συνδεδεμένος με ολόκληρη την ουσία μας: γέννηση, ζωή, βάσανα, ανάσταση και τέλος, ο ίδιος ο θάνατος - ο γιατρός είναι πάντα εκεί.

Η εικόνα ενός γιατρού στη ρωσική λογοτεχνία είναι λίγο θιγμένη στο θέμα, αν και πολύ ενδιαφέρον. Δεν είναι τυχαίο που το επέλεξα για το σημερινό θέμα. Αλλά δεν θέλω να λάβω υπόψη μου απλώς την εικόνα ενός γιατρού, αλλά ενός γιατρού μέσα από τα μάτια ενός γιατρού, γιατί στις 21 Ιουνίου 2015 η χώρα μας γιορτάζει την ημέρα του ιατρού. Να βλέπεις τον λογοτεχνικό κόσμο από μια ιδιαίτερη σκοπιά, που ενυπάρχει σε κάθε επάγγελμα, και κυρίως οι παρατηρητικοί και σχολαστικοί γιατροί.

Ο πιο διάσημος συγγραφέας που στράφηκε στο επάγγελμά του είναι ο Άντον Πάβλοβιτς Τσέχοφ. Το πρώτο επάγγελμα αντανακλάται ευρέως σε αξιόλογους συγγραφείς όπως ο Vikenty Vikentievich Veresaev και ο Mikhail Afanasyevich Bulgakov. Στα έργα τους, μας μίλησαν για τα δυνατά και τα αδύνατα σημεία της ιατρικής, έδειξαν το ιατρικό περιβάλλον, γιατρούς που χρησιμοποίησαν το ευγενές τους επάγγελμα για κέρδος και εκείνους που έζησαν ανάμεσα στους ανθρώπους, έλαβαν υπόψη τις ανάγκες του, του έδωσαν τη γνώση και τη δύναμή τους. Στο παράδειγμα ορισμένων έργων τους, όπου δίνεται μεγάλη προσοχή στον ήρωα-γιατρό, θα προσπαθήσουμε να εξετάσουμε την εικόνα των εκπροσώπων αυτού του επαγγέλματος.

Θέλω να εντοπίσω αν ο φανταστικός χαρακτήρας σχετίζεται με τον συγγραφέα, οι δημιουργοί μετέδωσαν μέρος της βιογραφίας τους, κάποια χαρακτηριστικά στους χαρακτήρες; Ποια χαρακτηριστικά είναι χαρακτηριστικά των γιατρών του Τσέχοφ, του Μπουλγκάκοφ ή του Βερσάεφ; Αντικατοπτρίζουν τις αληθινές απόψεις, τη στάση ζωής και το επάγγελμα των ίδιων των συγγραφέων; Ποιο ιδανικό γιατρού δημιουργήθηκε από συγγραφείς-γιατρούς; Θα προσπαθήσω να βρω απαντήσεις σε όλες αυτές τις ερωτήσεις. Σε αυτό θα με βοηθήσουν οι μαθητές μας, οι οποίοι θα σας παρουσιάσουν έργα του Τσέχοφ όπως "The Jumper" (Dymov), "Ionych" (Startsev), "Ward No. 6" (Ragin), έργα του Bulgakov: "Notes of a Young Doctor» και «Morphine» (Bomgard), «Heart of a Dog» (Preobrazhensky) - και, τέλος, «Without a Road» (Chekanov) και «Notes of a Doctor» του Veresaev. Εκτός από τα ίδια τα έργα, θα χρειαστώ βιογραφίες συγγραφέων, απομνημονεύματα συγχρόνων τους, κριτικά άρθρα για το έργο των συγγραφέων.

ΟΙΚΟΔΟΜΙΚΟ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟ ΕγώΆντον Πάβλοβιτς Τσέχοφ

«Η ιατρική είναι η νόμιμη γυναίκα μου και η λογοτεχνία η ερωμένη μου.

Όταν βαριέμαι το ένα, ξενυχτάω με το άλλο.

Ο Anton Pavlovich Chekhov εισήλθε στην ιατρική σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας το 1879. Γιατί ο Τσέχοφ επέλεξε την ιατρική; Ο ίδιος ο μελλοντικός συγγραφέας δεν θυμάται, αλλά στη σύντομη αυτοβιογραφία του, που μεταδόθηκε από τον G. I. Rossolimo, γράφει ότι ποτέ δεν μετάνιωσε για την επιλογή του.

Στα φοιτητικά του χρόνια, ο Τσέχοφ σπούδασε επιμελώς ιατρική, παρακολούθησε διαλέξεις και πρακτικά μαθήματα με ευχαρίστηση, πέρασε με επιτυχία εξετάσεις και ταυτόχρονα εργάστηκε πολύ σε χιουμοριστικά περιοδικά. Ήδη στα φοιτητικά του χρόνια, ο A.P. Chekhov κανόνισε για τον εαυτό του μια "πρακτική άσκηση" και δέχθηκε ασθενείς στο νοσοκομείο Chikinskaya, που βρίσκεται δύο χιλιόμετρα από το Voskresensk.

Τον Νοέμβριο του 1884, ο Τσέχοφ έλαβε πιστοποιητικό ότι εγκρίθηκε από το πανεπιστημιακό συμβούλιο με το βαθμό του περιφερειακού γιατρού. Σύντομα μια πλάκα με την επιγραφή "Dr. A.P. Chekhov" εμφανίστηκε στην πόρτα του διαμερίσματός του.

Ο Anton Pavlovich ξεκίνησε την πρακτική ιατρική του δραστηριότητα στο νοσοκομείο Chikinskaya zemstvo, το οποίο γνώριζε, για κάποιο διάστημα ήταν υπεύθυνος του νοσοκομείου Zvenigorod . Κατά την περίοδο της ιατρικής του δραστηριότητας στο Voskresensk και στο Zvenigorod, και στη συνέχεια στο Babkin, ο Anton Pavlovich παρακολούθησε στενά τη ζωή του τοπικού πληθυσμού - αγροτών, διανοούμενης περιοχής, γαιοκτήμονες. Γνωριμία με νέους ανθρώπους, ενδιαφέρουσες ιστορίες από τη ζωή των ασθενών άνοιξαν το δρόμο για τη λογοτεχνική δραστηριότητα. Ο συγγραφέας σχεδίασε πλοκές για τις ιστορίες «Ο Φυγάς», «Χειρουργική», «Νεκρό σώμα», «Σειρήνα», «Κόρη της Αλβιόνας», «Μπέρμποτ», «Μάγισσα». Η στενή γνωριμία του Τσέχοφ με τους γιατρούς της zemstvo έδωσε τη δυνατότητα στον Τσέχοφ, τον συγγραφέα, να αντικατοπτρίσει τη ζωή τους σε μια σειρά από αξιόλογα έργα - στις ιστορίες Εχθροί, Δυσκολία, Πριγκίπισσα, στο έργο Θείος Βάνια.

Το 1890 ο Τσέχοφ πήγε στο νησί Σαχαλίνη. Σε αυτό το ταξίδι και στο έργο του στο νησί, αντικατοπτρίστηκαν τα καλύτερα χαρακτηριστικά του Τσέχοφ - συγγραφέας, γιατρός, πολίτης. Από το 1892, ο Τσέχοφ ζει στο κτήμα του στο Μελίχοβο, όπου καθιερώνει τακτική υποδοχή ασθενών.

Ο Anton Pavlovich αφιέρωσε σχεδόν ολόκληρη τη ζωή του στην πρακτική ιατρική. Ακόμη και ως διάσημος συγγραφέας, ο Τσέχοφ συνέχισε να είναι ιατρός.

Παρενέβη η ιατρική στον συγγραφέα Τσέχοφ; Και οι δύο εμπόδισαν και βοήθησαν. Παρενέβηκα γιατί χρειάστηκε πολύτιμος χρόνος και ενέργεια από το γράψιμο. Αλλά η ιατρική βοήθησε τον Τσέχοφ, τον εμπλούτισε με μια επιστημονική κατανόηση της ανθρώπινης ψυχολογίας και των οικείων πτυχών του εσωτερικού του κόσμου.

Η γνώση της ιατρικής είχε μεγάλη επιρροή στο έργο του Τσέχοφ. Πολλά από τα έργα του θίγουν ζητήματα ιατρικής, δημιουργεί μια ολόκληρη συλλογή εικόνων γιατρών.

Ο Τσέχοφ ο καλλιτέχνης αποκάλυψε με μεγάλο βάθος την ψυχολογία των ηρώων του, τα συναισθήματα και τις εμπειρίες τους, με τέτοια επιστημονική πιθανότητα έδειξε την ψυχοπαθολογία ενός ατόμου που συνόρευε με την ακρίβεια μιας κλινικής περιγραφής. Ωστόσο, η εικόνα μιας άρρωστης και υγιούς ψυχής δεν ήταν ποτέ αυτοσκοπός για τον Τσέχοφ: του έδωσε υλικό για καλλιτεχνική δημιουργικότητα και μεγάλες κοινωνικές γενικεύσεις, για την ανελέητη έκθεση των άσχημων φαινομένων της σύγχρονης πραγματικότητας ("Κατασχέσεις", "Θάλαμος" , "Μονομαχία", "Μαύρος μοναχός" , παίζουν "Ιβάνοφ").

1.2 Υπάρχει κάτι σε αυτό

Στην ιστορία "The Jumper", που γράφτηκε από τον Τσέχοφ το 1891, ο σύζυγος του κύριου χαρακτήρα είναι ο γιατρός Osip Stepanovich Dymov. Και παρόλο που δεν είναι ο κύριος χαρακτήρας του έργου, η εικόνα του είναι ένας φωτεινός κρίκος στην αλυσίδα των χαρακτήρων-γιατρών του Τσέχοφ, και όπως σημείωσε η Όλγα Ιβάνοβνα, η σύζυγος του χαρακτήρα, «υπάρχει κάτι μέσα του».

Κάθε επισκέπτης που επισκεπτόταν το σπίτι του γιατρού "ήταν κατά κάποιον τρόπο αξιόλογος και λίγο γνωστός", ο καθένας "έδειχνε λαμπρές υποσχέσεις", η σύζυγός του, όχι λιγότερο ταλαντούχος καλλιτέχνης και τραγουδιστής, ήταν απλώς σίγουρη γι 'αυτό. Ο ένας Ντίμοφ, ένας φτωχός γιατρός, παρά τη λαμπερή του εμφάνιση, «φαινόταν ξένος, περιττός και μικρός» σε αυτή την εξαιρετική παρέα. Δεν μπορούσε να συνεχίσει μια συνομιλία με αυτούς τους ανθρώπους και δεν προσπάθησε να το κάνει. Ο Ντίμοφ δεν καταλάβαινε τοπία και όπερες, γιατί «σε όλη του τη ζωή ασχολήθηκε με τις φυσικές επιστήμες και την ιατρική», δεν είχε χρόνο να ενδιαφερθεί για τις «τέχνες». Αφοσιωμένος στη δουλειά του, ένας πραγματικός γιατρός θεράπευε ασθενείς για μια δεκάρα, ρισκάροντας τη ζωή του.

Αλλά με τον χαρακτήρα του, χαρακτηριστικά γνωρίσματα των γιατρών, πολλοί από τους συναδέλφους του τον άρεσαν, έφεραν τη γυναίκα του "σε τρυφερότητα και απόλαυση". Ήταν απλός και καλοσυνάτος, είχε κοινή λογική, εξυπνάδα και αρχοντιά. Ήταν καλός και τρυφερός σύζυγος, αλλά η Όλγα Ιβάνοβνα δεν το εκτιμούσε αυτό, δεν μπορούσε να το εκτιμήσει, γιατί παρά τα «ταλέντα» της, ήταν ένας άδειος άλτης, που αναζητούσε πρωτοτυπία και διασκέδαση. «Για αυτόν, έναν απλό και συνηθισμένο άνθρωπο, αρκεί η ευτυχία που έχει ήδη λάβει», σκέφτηκε η Όλγα Ιβάνοβνα.

Φαινόταν ότι η προφανής αντιπάθεια της συζύγου, η απερίσκεπτη συμπεριφορά και οι ενέργειές της, για τις οποίες πολλοί γνώριζαν, θα είχαν εξοργίσει κάθε σύζυγο εδώ και πολύ καιρό, ανήσυχο, στραγγαλισμένο από ζήλια. Όχι όμως ο Ντίμοφ. Καθόταν στο γραφείο το βράδυ, δούλευε, γιάτρευε. Εξακολουθούσε να «κοίταξε με χαρά τη γυναίκα του κατευθείαν στα μάτια», χαμογελώντας ένοχα, παραμένοντας αφοσιωμένος και περιποιητικός. Εκεί φάνηκε η υπομονή και η αντοχή του γιατρού.

"Ένα σιωπηλό, παραιτημένο, ακατανόητο πλάσμα, απρόσωπο από την πραότητα του, άσπονδο, αδύναμο από την υπερβολική καλοσύνη" - αυτή είναι η μία πλευρά του Ντίμοφ, προφανής σε όλους τους γνωστούς της γυναίκας του, στην παρέα της οποίας ήταν ένα είδος παλιού αγκάθι που έχει ήδη πάρει ρίζα, αλλά παρέμεινε ξένη. Για τους συναδέλφους, ειδικά για έναν φίλο του Κοροστέλεφ, ήταν απώλεια για την επιστήμη, «ένας σπουδαίος, εξαιρετικός άνθρωπος», ένα ταλέντο, «μια ευγενική, αγνή, στοργική ψυχή», ένας νέος επιστήμονας που δεν λυπήθηκε.

1.3 Γερνάω, παχύνω, πέφτω κάτω

«Είναι απαραίτητο να περιγράψουμε μια ζωή ομοιόμορφη, ομαλή, όπως είναι στην πραγματικότητα», σκέφτηκε ο Τσέχοφ, έτσι οι πλοκές του είναι μια ιστορία από τη ζωή ενός συνηθισμένου ανθρώπου, του οποίου τη μοίρα κοίταξε ο συγγραφέας. Η ιστορία "Ionych" βυθίζει τους αναγνώστες αδιάκοπα στην καθημερινή ζωή της πόλης S., στην οικογένεια Turkin και στον πρωταγωνιστή του έργου - τον Dr Dmitry Startsev.

Η πρώτη εντύπωση κατά τη συνάντηση με τον γιατρό είναι πολύ ευχάριστη. Και είναι αναμφισβήτητο. Στην αρχή της ιστορίας, ο Dmitry Ionych είναι «ένας εξαιρετικός, καταπληκτικός γιατρός», ένας υπέροχος άνθρωπος που του αρέσει να ζει και να εργάζεται. Η εργατικότητά του προσελκύει επίσης: ο Ντμίτρι Ιόνιχ πάντα "είχε πολλή δουλειά στο νοσοκομείο και δεν μπορούσε να επιλέξει μια ελεύθερη ώρα". και η συνήθεια του να περπατάει, να περπατάει στον κήπο. Όλα ήταν ενδιαφέροντα για εκείνον, νέα, ευχάριστα, «μπορούσε να μιλήσει για λογοτεχνία, για τέχνη, για οτιδήποτε». Και το πιο σημαντικό, κατά τη γνώμη μου, ο ήρωας μπορούσε να σκεφτεί, να αξιολογήσει αυτό που συνέβαινε, να ονειρευτεί. Όλα αυτά ήταν…

Κάποτε είχε ένα ελεύθερο λεπτό, και «αποφάσισε να πάει στους Τούρκους, να δει τι άνθρωποι ήταν». Οι Τούρκοι είναι η «πιο μορφωμένη και ταλαντούχα» οικογένεια της πόλης. Ο αρχηγός της οικογένειας - Ιβάν Πέτροβιτς - "όλη την ώρα μιλούσε στην ασυνήθιστη γλώσσα του, εργαζόταν με μεγάλες ασκήσεις ευφυΐας και, προφανώς, είχε γίνει από καιρό συνήθεια". Η σύζυγός του Βέρα Ιωσήφοβνα «έγραψε ιστορίες και μυθιστορήματα και πρόθυμα τα διάβασε δυνατά», «διάβασε για αυτό που δεν συμβαίνει ποτέ στη ζωή». και η κόρη τους «Η Ekaterina Ivanovna κάθισε και χτύπησε τα κλειδιά με τα δύο χέρια». Και ήταν η πιο ταλαντούχα οικογένεια! Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι η υπόλοιπη πόλη θεώρησε καθήκον τους να επισκεφτεί αυτή την ευφυή οικογένεια, όπου η «τέχνη» συνδυάζεται με τον κρότο των μαχαιριών στο τραπέζι και τη μυρωδιά από τηγανητά κρεμμύδια. Μπορείτε να φανταστείτε πώς ήταν η υπόλοιπη κοινωνία χωρίς ταλέντο!

Προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ο Startsev, ο οποίος ήταν σαφώς διαφορετικός από τους στενόμυαλους, κουρασμένους καλεσμένους, άρεσε επίσης στην «ταλαντούχα» οικογένεια. "Τέλεια! Τέλεια!" - αναφωνούν οι καλεσμένοι όταν ο Kotik τελειώνει να κροταλίζει το πιάνο, μιμούμενοι κατά προσέγγιση τη μουσική. «Τέλεια!» θα πει επίσης ο Startsev, υποκύπτοντας στον γενικό ενθουσιασμό. «Πού σπούδασες μουσική; .. Στο ωδείο;» Αλίμονο, για τον Στάρτσεφ, όλα όσα συμβαίνουν στο σπίτι των Τούρκων φαίνονται σαν «πλάκα», «εγκάρδια απλότητα», «κουλτούρα». «Όχι άσχημα», θυμήθηκε, αποκοιμήθηκε και γέλασε.

Είναι δυνατόν ο Startsev να γίνει το ίδιο; Τεχνητή, ομοιότητα με πνευματικά ανεπτυγμένο άτομο; Η ελπίδα για τη σωτηρία της ψυχής, η σανίδα σωτηρίας στη θάλασσα του φιλιστινισμού φαίνεται να είναι ο ερωτευμένος ήρωας. Αν μπορεί ακόμα να νιώσει κάτι υπέροχο, τότε δεν έχουν χαθεί όλα. Αλλά, δυστυχώς, η αγάπη του Startsev είναι απλώς μια μίμηση. Τώρα τον επισκέπτονται συνετές σκέψεις: «Και πρέπει να δώσουν πολλή προίκα», τότε κάποιος άμεσος, ειλικρινής, αλλά σκληρός και αιχμηρός μέσα του δεν του επιτρέπει να «ξεκολλήσει» από το έδαφος: «Σταμάτα πριν είναι πολύ αργά Είναι για σένα; Είναι κακομαθημένη, ιδιότροπη, κοιμάται μέχρι τις δύο η ώρα...» - «Λοιπόν, καλά. - «... οι συγγενείς της θα σε αναγκάσουν να παρατήσεις την υπηρεσία Zemstvo...» - «... Θα σου δώσουν προίκα, θα τα φτιάξουμε».

Δεν υπάρχει ούτε πραγματική τέχνη ούτε ειλικρινής αγάπη στην ιστορία. Λαμβάνοντας μια άρνηση από τον Kotik, ο νεαρός γιατρός λέει αναστενάζοντας: "Πόσο κόπο, όμως!"

Από εκείνη τη στιγμή, συμβαίνει μια πλήρης νέκρωση της ψυχής, ο Startsev πνίγεται στον βάλτο της καθημερινότητας. Τέσσερα χρόνια αργότερα, εξακολουθεί να διατηρεί την ατομικότητά του, τα χαρακτηριστικά ενός πραγματικού προσώπου. "Ο Startsev είχε ήδη ένα μεγάλο ιατρείο στην πόλη. Κάθε πρωί δεχόταν βιαστικά ασθενείς στο Dyalizh του, μετά έφευγε για τους ασθενείς της πόλης, δεν έφευγε με ένα ζευγάρι, αλλά σε μια τρόικα με κουδούνια και επέστρεφε σπίτι αργά το βράδυ" - αυτά είναι τα χαρακτηριστικά ενός πραγματικού γιατρού. Όλοι του φαίνονται χαζοί, αλλά συνεχίζει να πηγαίνει τα βράδια, να μην πλησιάζει κανέναν και να μην επικοινωνεί. Το μόνο χόμπι του Startsev - "τα βράδια, βγάζοντας κομμάτια χαρτιού που αποκτήθηκαν με πρακτική" από τις τσέπες του - απωθεί τους αναγνώστες, διαγράφει την ιδέα της ανιδιοτελούς υπηρεσίας στην ιατρική.

Η συνάντηση του ήδη μεσήλικα γιατρού και της Ekaterina Ivanovna φαίνεται πολύ ενδιαφέρουσα. Έγινε κάποια επανεξέταση της ζωής της ηρωίδας, συνειδητοποίησε ότι δεν ήταν τόσο ταλαντούχα και είδε την πραγματική δραστηριότητα του γιατρού zemstvo ως ευγενή: "Τι ευτυχία είναι να είσαι γιατρός zemstvo, να βοηθάς τους πάσχοντες. να υπηρετήσουν τον λαό». Σχεδόν ο Ionych είναι έντονα αντίθετος μαζί της, στην ψυχή του οποίου ένα "φως άναψε" και μετά έσβησε. "Πώς τα πάμε εδώ; Ναι, τίποτα. Γερνάμε, παχαίνουμε, βουλιάζουμε. Μέρα νύχτα - μια μέρα περνάει, η ζωή περνά βαρετή, χωρίς εντυπώσεις, χωρίς σκέψεις."

Πέρασαν μερικά χρόνια ακόμα. «Ο Στάρτσεφ έχει γίνει ακόμα πιο εύσωμος, παχύσαρκος, αναπνέει βαριά και ήδη περπατάει με το κεφάλι του πίσω». Δεν είναι τυχαίο ότι οι κάτοικοι της πόλης, μέσα από τα χείλη του Τσέχοφ, τον αποκαλούν Ιόνιχ, «ειδωλολατρικό θεό». «Έχει πολλά προβλήματα, αλλά και πάλι δεν φεύγει από τον τόπο Zemstvo· η απληστία έχει νικήσει, θέλω να συνεχίσω εδώ κι εκεί».

Παλαιότερα ενδιαφέρον, εμπνευσμένο από τη ζωή, ο χαρούμενος νεαρός Ντμίτρι Στάρτσεφ μετατράπηκε σε έναν αιχμηρό, οξύθυμο, ανυπόμονο Ιόνιχ, που ζει «βαρετά, τίποτα δεν τον ενδιαφέρει». Και οι ήδη ευγενικοί, μαλακοί και απλοί Τούρκοι δεν φαίνονται τόσο τρομεροί στο φόντο του.

1.4 Η ζωή είναι μια ενοχλητική παγίδα

«Υπάρχει ένα μικρό βοηθητικό κτίριο στην αυλή του νοσοκομείου, που περιβάλλεται από ένα ολόκληρο δάσος από γαϊδουράγκαθα, τσουκνίδες και άγρια ​​κάνναβη ...» - έτσι ο Τσέχοφ μας ανοίγει τον νέο κόσμο της παλιάς Ρωσίας, βυθίζοντάς μας σταδιακά στη ζωή του θαλάμου Νο 6.

Η ιστορία «Θάλαμος Νο. 6» μας συστήνει ψυχικά ασθενείς, με τον «τρόπο ύπαρξής» τους στο νοσοκομείο Zemstvo. «Πρώτος από την πόρτα, ένας ψηλός, αδύνατος έμπορος», ακολουθούμενος από τον Εβραίο Moiseyka, ο μόνος που επιτρέπεται να φύγει από το βοηθητικό κτίριο, ένας παράλυτος, «ένα ακίνητο, λαίμαργο και ακάθαρτο ζώο» και ο «Ivan Dmitrich Gromov, ένας άντρας τριάντα τριών περίπου, από τον ευγενή, πρώην δικαστικός επιμελητής και γραμματέας της επαρχίας, πάσχει από διωκτική μανία». Αργά και μονότονα, μέρες και χρόνια σέρνονταν εδώ, περικυκλωμένοι από ιατρική αδιαφορία και τυραννία από την πλευρά του «αφελούς, θετικού και ανόητου» φύλακα Νικήτα.

Κάπως έτσι «κυκλοφόρησε μια φήμη ότι ο θάλαμος Νο 6 φέρεται να επισκέφτηκε γιατρός<…>Ο Andrey Efimych Ragin είναι ένας υπέροχος άνθρωπος με τον δικό του τρόπο. «Από την αρχή της ιστορίας, αυτός ο ήρωας φαίνεται ξένος στο ιατρικό περιβάλλον. Πρώτον, αυτή είναι η εμφάνισή του: η τραχιά εμφάνιση ενός ξενοδόχου και ένα παλιό φθαρμένο παλτό. Δεύτερον, ο Andrei Efimych είναι γιατρός που δεν τηλεφωνεί, και με τη θέληση του πατέρα του, ο ίδιος ονειρευόταν να γίνει ιερέας. Ακόμα και το γεγονός ότι δεν μπορούσε να καθορίσει τη μοίρα του με τη θέλησή του μιλάει για την αναποφασιστικότητα του, κάποια αδιαφορία για τον εαυτό του Τρίτον, η απογοήτευσή του από την ιατρική. Αν στην αρχή ο Ράγκιν δούλεψε σκληρά, χειρουργούσε, δεχόταν πλήθη ασθενών, τότε όλα «τον βαρέθηκαν με τη μονοτονία και την προφανή αχρηστία τους». Τέταρτον, που είναι μάλλον καθοριστικό, αδιαφορία για τους ασθενείς. ασθένεια και φυσική ακαθαρσία.<…>Ο Nikita δέρνει τον άρρωστο και ότι ο Moiseyka περπατά στην πόλη κάθε μέρα και μαζεύει ελεημοσύνη, "αλλά όχι μόνο έμεινε αδιάφορος για όλα όσα συνέβαιναν, αλλά και δικαιολογήθηκε. Απλώς του λείπει ο χαρακτήρας και η πίστη να αλλάξει τα πάντα, ούτως ή άλλως οι άνθρωποι πεθαίνουν νωρίτερα ή αργότερα όλη αυτή η "ακαθαρσία" θα εξαφανιστεί από μόνη της, για όλα φταίει ο χρόνος, τώρα αν γεννήθηκε άλλη στιγμή...

Όλη του η μίζερη ζωή θα ήταν γκρίζα και μονότονη, και θα είχε πεθάνει μια μέρα πάνω από μια κούπα μπύρα, μόνο μια συνάντηση με τον Γκρόμοφ διέκοψε τον ύπνο του Ράγκιν, τον έκανε να βυθιστεί στην πραγματικότητα για αρκετές μέρες. Ένα από τα ανοιξιάτικα βράδια, ο Andrey Yefimitch, περνώντας από τον θάλαμο Νο. 6, άκουσε: "... Κύριοι, συγχαρητήρια, ο γιατρός μας τιμά με την επίσκεψή του! Καταραμένο ερπετό!" Αυτό είπε ο Ιβάν Γκρόμοφ, το μόνο άτομο στην πτέρυγα που κράτησε το μυαλό του, που ήθελε να βγει στην ελευθερία. Οι περαιτέρω στοχασμοί του ενδιέφεραν τον γιατρό, ο συλλογισμός για τη ζωή έγινε «κουτάλι μέλι» για τον Ράγκιν.

Ο Γκρόμοφ αντιπαραβάλλει έντονα τον Ράγκιν με τη θέση του ενεργού ζωής, τη σωστή κατανόηση της πραγματικότητας και τη δίψα για ζωή. Μιλούν για το μέλλον και για τη σύγχρονη κοινωνία και για τον ανθρώπινο πόνο. Αυτές οι «νοσοκομειακές» συνομιλίες κλίνουν όλο και περισσότερο τον αναγνώστη προς την πλευρά του «τρελού» παρά του γιατρού. Ποιος είναι ο αληθινός χαρακτηρισμός του Ράγκιν από τον Γκρόμοφ: «Σε όλη σου τη ζωή, κανείς δεν σε άγγιξε με το δάχτυλο<…>είσαι τεμπέλης, χαλαρός άνθρωπος και γι' αυτό προσπάθησες να κανονίσεις τη ζωή σου με τέτοιο τρόπο ώστε τίποτα να μην σε ενοχλεί και να μην σε συγκινεί<…>Με μια λέξη, δεν έχεις δει τη ζωή, δεν την ξέρεις καθόλου, αλλά είσαι μόνο θεωρητικά εξοικειωμένος με την πραγματικότητα.<…>Μια βολική φιλοσοφία: δεν υπάρχει τίποτα να κάνεις, και η συνείδηση ​​είναι καθαρή και νιώθεις σαν σοφός».

Το αποτέλεσμα της φιλοσοφίας με τον ασθενή ήταν το συμπέρασμα του Ράγκιν στον θάλαμο 6. Τι συνέβη? Έχει τρελαθεί ο γιατρός; Όχι, απλά άνοιξε τα μάτια του για μια στιγμή σε όλα όσα συνέβαιναν και οι συζητήσεις με έναν ασθενή, κάτι που θα φαινόταν εντελώς φυσικό στους πραγματικούς γιατρούς, ήταν σημάδι κακής υγείας. Ο ήρωας του έργου πεθαίνει στα χέρια του Νικήτα. Αξίζει όμως να κατηγορήσουμε κανέναν για τον θάνατο του Αντρέι Γιεφίμιτς, εκτός από τον ίδιο; Ο ίδιος «άνοιξε» αυτή την τρύπα με την αδιαφορία του, με την παθητικότητα, τους ανήμπορους στοχασμούς για τη ζωή, που δεν καταλάβαινε. «Ήμουν αδιάφορος, σκέφτηκα χαρούμενα και λογικά, αλλά μόλις η ζωή με άγγιξε αγενώς, έχασα την καρδιά μου<…>Πώς θα μπορούσε για περισσότερα από είκοσι χρόνια να μην το ήξερε και να μην ήθελε να το μάθει αυτό; Δεν ήξερε, δεν είχε ιδέα για τον πόνο, που σημαίνει ότι δεν έφταιγε, αλλά η συνείδησή του, τόσο ακατάσχετη και αγενής όσο ο Νικήτα, τον έκανε να κρυώσει από το πίσω μέρος του κεφαλιού μέχρι τα δάχτυλα των ποδιών του.

Ο Τσέχοφ, με μεγάλη ρεαλιστική δεξιοτεχνία, ζωγράφισε εικόνες από τη ζωή της πόλης, του νοσοκομείου και της πτέρυγας Νο. 6. Η γνώση της ιατρικής, και πρωτίστως της ψυχιατρικής, βοήθησε τον συγγραφέα να απεικονίσει λεπτομερώς τον ψυχικό κόσμο ενός ανθρώπου. Η ιστορία ελκύει με την αλήθεια, τη φυσικότητα, τη συναισθηματικότητά της. Ο Άντον Πάβλοβιτς επεσήμανε τις κακίες της κοινωνίας και την άλυτη φύση τους. Όμως η ελπίδα ότι «θα έρθουν καλύτερες στιγμές» και «η αλήθεια θα θριαμβεύσει» παραμένει. "Ο Θεός να σας βοηθήσει, φίλοι!" .

1.5 Ο γιατρός μέσα από τα μάτια του Τσέχοφ

Ο Anton Pavlovich Chekhov δημιούργησε μια ολόκληρη γκαλερί γιατρών, φυσικά, που τον βοήθησαν σε αυτό η δική του γνώση και αγάπη για το επάγγελμα. Υπάρχουν επίσης πολλοί ασθενείς των οποίων οι ασθένειες περιγράφονται από έναν πεζογράφο με λίγα μόνο εγκεφαλικά επεισόδια, χωρίς επιστημονική ορολογία.

Οι γιατροί του Τσέχοφ είναι τις περισσότερες φορές απλοί, ευγενικοί, ακόμη και ευγενικοί άνθρωποι. Δεν διαφέρουν σε ταλέντα στην καθημερινότητα, μάλλον μένουν στη σκιά παρά είναι το επίκεντρο της παρέας. Η ζωή τους κυλά ομαλά, χωρίς περιπέτειες, αστείες ιστορίες, μπελάδες. Δεν είναι στενά μπλεγμένοι σε οικογενειακούς δεσμούς: η αγάπη τους είτε πέρασε, γυρνώντας την πλάτη. ή ο ήρωας κατάφερε ακόμα να παντρευτεί, αλλά η έγγαμη ζωή δεν του φέρνει ευτυχία.

Αλλά αν η προσωπική ζωή των ηρώων-γιατρών είναι ανεπιτυχής, τότε στις επαγγελματικές τους δραστηριότητες επιτυγχάνουν κάποια επιτυχία, αν και αυτό είναι μόνο στη νεολαία τους. Ενώ οι γιατροί ξεκινούν την πρακτική τους, είναι γεμάτοι ενθουσιασμό, ενέργεια, τους αρέσει η δουλειά τους, είναι σίγουροι ότι τους χρειάζεται η κοινωνία. Αλλά ήδη στην ενηλικίωση, η αγάπη για το επάγγελμα περνά και δεν υπάρχει πλέον τέτοιος ρυθμός, επιμέλεια στη δουλειά. Και η στάση απέναντι στους ασθενείς είναι ήδη ψυχρή, εξελίσσεται σε αδιαφορία, που είναι ίσως το πιο τρομερό πράγμα για έναν γιατρό που σώζει ζωές. Μόνο οι «εκλεκτοί», όπως ο Δρ Ντίμοφ, μπορούν να συνεχίσουν να εργάζονται παρά την εξωτερική πίεση. Και όχι απλώς να δουλεύω, αλλά να δουλεύω τη νύχτα, αδιάφορα, υπομονετικά, με ενδιαφέρον. Ίσως ήταν αυτοί οι χαρακτήρες που ήταν κοντά στον Τσέχοφ, ο οποίος δεν λυπόταν τον εαυτό του, περιέθαλψε τους φτωχούς, έκανε φιλανθρωπικό έργο και ήταν ενεργή προσωπικότητα.

Ωστόσο, οι γιατροί του Τσέχοφ δεν ακολουθούν τον δρόμο του συγγραφέα, δεν έχουν πρωτότυπα. Ο Anton Pavlovich χρησιμοποιεί γνώσεις για την ανθρώπινη ψυχοπαθολογία, πολυετή ανάλυση ανθρώπων που έχουν χάσει την ψυχική τους ισορροπία. Γι' αυτό ο εσωτερικός κόσμος των γιατρών και των ασθενών απεικονίζεται με εξαιρετικό ρεαλισμό και οι χαρακτήρες του πεθαίνουν πρώτα εσωτερικά και μόνο μετά από ασθένεια ή σωματική βία.

Η γλώσσα των έργων του Τσέχοφ είναι προσιτή, κατανοητή, αλλά ταυτόχρονα όμορφη και είναι αποτέλεσμα μιας βαθιάς εμπειρίας ζωής. Ιδού η άποψη του Μαξίμ Γκόρκι για το ύφος του Τσέχοφ: «... ο μόνος καλλιτέχνης της εποχής μας που έχει κατακτήσει την τέχνη της γραφής στον υψηλότερο βαθμό, ώστε τα λόγια να είναι στενά και οι σκέψεις ευρύχωρες. Δεν λέει τίποτα καινούργιο, αλλά αυτά που λέει βγαίνουν από μέσα του εκπληκτικά πειστικά και απλά, τρομερά απλά και ξεκάθαρα, αδιαμφισβήτητα αληθινά...» [4] .

Η φυσική-επιστημονική σκέψη και το λογοτεχνικό ταλέντο συνδυάζονται οργανικά στον συγγραφέα, γεγονός που του επέτρεψε να κατανοήσει καλύτερα την ανθρώπινη ψυχολογία και να απεικονίσει σωστά τον πνευματικό κόσμο των χαρακτήρων του. Η ιατρική για τον Τσέχοφ είναι το επίκεντρο της αλήθειας, και η αλήθεια για το πιο ουσιαστικό, για τη ζωή και το θάνατο, την ικανότητα να δημιουργείς ζωή.

ΟΙΚΟΔΟΜΙΚΟ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟ II Vikenty Vikentievich Veresaev

«Το όνειρό μου ήταν να γίνω συγγραφέας.

και για αυτό φαινόταν απαραίτητο

γνώση της βιολογικής πλευράς του ανθρώπου.

2.1 Πρέπει να εργαστείτε στη ζωή - ένας μηχανικός, ένας γιατρός, ένας δάσκαλος, ένας εργαζόμενος

Ένας σύγχρονος του Τσέχοφ, ο συγγραφέας Vikenty Vikentievich Veresaev, το 1888, ήδη υποψήφιος ιστορικών επιστημών, εισήλθε στην Ιατρική Σχολή του Πανεπιστημίου Dorpat. Εδώ, στο Ντόρπατ, μακριά από τα επαναστατικά κέντρα, ο μελλοντικός συγγραφέας πέρασε έξι χρόνια κάνοντας επιστήμη και λογοτεχνικό έργο. Στα «Απομνημονεύματα» του ο Βερέσαεφ εξηγεί την επιθυμία να σπουδάσει ιατρική με την επιθυμία να γίνει συγγραφέας και ο συγγραφέας, κατά τη γνώμη του, πρέπει να γνωρίζει καλά ένα άτομο, τόσο σε υγιή κατάσταση όσο και κατά τη διάρκεια μιας ασθένειας.

Ο Βερέσαεφ είπε κάποτε: "Το γράψιμο είναι μια δύσκολη και μπερδεμένη δουλειά. Ένας συγγραφέας δεν πρέπει να παρατηρεί τη ζωή, αλλά να ζει μέσα στη ζωή, παρατηρώντας την όχι από έξω, αλλά από μέσα."<…>Ένας επίδοξος συγγραφέας, αν σέβεται το ταλέντο του και το λατρεύει, δεν πρέπει να «ζει» με τη λογοτεχνία<…>Πρέπει να εργαστείτε στη ζωή - ένας μηχανικός, ένας γιατρός, ένας δάσκαλος, ένας εργαζόμενος.

Εντάξει, πότε γράφεις; - εσύ ρωτάς.
- Πότε? Μετά τη δουλειά. Τις ημέρες ανάπαυσης. Σε ένα μήνα διακοπές θα απαντήσω.
Πόσα θα γράψεις τότε;
- Και είναι καλό που λίγο. Ό,τι θα γραφτεί τότε θα είναι πλήρες, είναι απαραίτητο... [ 5 ]»

Στα έργα του μίλησε για τα δυνατά και αδύνατα σημεία της ιατρικής, έδειξε το ιατρικό περιβάλλον, γιατρούς που χρησιμοποίησαν το ευγενές τους επάγγελμα για κέρδος και όσους έζησαν ανάμεσα στους ανθρώπους, έλαβαν υπόψη τις ανάγκες του, του έδωσαν τη γνώση και τη δύναμή τους. Όπως ο Τσέχοφ, ο Βερέσαεφ λέει για ζοφερές εικόνες της εθνικής καταστροφής - πείνα, αποτυχίες καλλιεργειών, επιδημίες. Μέσα σε αυτή την ατμόσφαιρα γεμάτη θλίψη και απόγνωση, το έργο των γιατρών ήταν ιδιαίτερα σκληρό. Ο γιατρός Veresaev δεν ξέχασε ποτέ να υπενθυμίσει στον αναγνώστη πόσο πολύ ένα άτομο εξαρτάται από τη βιολογική του θεμελιώδη αρχή. Στον Βερέσαεφ φάνηκε ότι το βιολογικό ένστικτο μερικές φορές κατακτά τα πάντα σε έναν άνθρωπο, ακόμη και το ταξικό ένστικτο. Από τη φύση του, ένα άτομο είναι ακόμα πολύ ατελές και επομένως δεν είναι έτοιμο να οικοδομήσει μια κοινωνία ανθρώπων - αδερφών στο εγγύς μέλλον.

Ο συγγραφέας έλκεται προς την αυτοβιογραφία, στην απεικόνιση ενός γεγονότος που βίωσε, είδε ή ανέφερε κάποιος. Υπάρχουν δύο δρόμοι προς την αλήθεια στην τέχνη: η γενίκευση πολυάριθμων γεγονότων σε μια πλασματική εικόνα και η επιλογή για την εικόνα κάποιου πραγματικού γεγονότος, το οποίο ωστόσο περιέχει ένα ευρύ τυπικό νόημα. Και τα δύο μονοπάτια αντιπροσωπεύονται ξεκάθαρα στην ιστορία της λογοτεχνίας, και τα δύο είναι φυσικά και δικαιολογημένα. Το ταλέντο του Βερέσαεφ ήταν πιο κοντά στο δεύτερο [6,28].

2.2 Αλήθεια, αλήθεια, πού είσαι;

«Μπήκα στη «μεγάλη» λογοτεχνία με την ιστορία «Χωρίς δρόμο»…» Αυτά είναι τα λόγια από την αυτοβιογραφία του Vikenty Veresaev, που γράφτηκε στα χρόνια της παρακμής του. Το «Χωρίς δρόμο» είναι μια ιστορία για όσα έχουν βιωθεί και αναθεωρηθεί. Αυτό είναι μια επίπληξη σε μια γενιά της οποίας η «φρίκη και κατάρα» είναι ότι «δεν έχει τίποτα». Η ιστορία είναι γραμμένη με τη μορφή εξομολόγησης - ένα ημερολόγιο που καλύπτει 44 ημέρες από τη ζωή ενός νεαρού γιατρού Ντμίτρι Τσεκάνοφ, ο οποίος δεν κατάφερε να πραγματοποιήσει τα όνειρά του να υπηρετήσει τους ανθρώπους.

Ο Βερέσαεφ απέρριψε το λαϊκιστικό πρόγραμμα δημιουργίας μιας κοινωνίας ανθρώπων - αδελφών. Αλλά δεν είχε τίποτα να προσφέρει σε αντάλλαγμα. Η φράση από το ημερολόγιο: "Αλήθεια, αλήθεια, πού είσαι;" - έγινε το κύριο ερώτημα της ζωής του Veresaev στις αρχές της δεκαετίας του '90. Με αυτή τη σκέψη έζησε στο Ντόρπατ, αυτή η σκέψη δεν τον άφησε στην Τούλα, όπου ήρθε να ασκήσει την ιατρική το 1894. με αυτή τη σκέψη πήγε στην Αγία Πετρούπολη την ίδια χρονιά, όπου έπιασε δουλειά ως υπεράριθμος ασκούμενος στο νοσοκομείο Μπότκιν.

Στις 20 Ιουνίου 1892, ο Ντμίτρι Τσεκάνοφ φτάνει στο χωριό Κασάτκινο, όπου δεν έχει πάει για 3 χρόνια. Οι συγγενείς του μένουν εδώ. Ο ήρωας της ιστορίας «Χωρίς δρόμο» διέρχεται μια βαριά ιδεολογική κρίση. Οι λαϊκιστικές ψευδαισθήσεις γκρεμίστηκαν, αηδιάστηκε με τις τεχνητές «υψηλές» λέξεις: «καθήκον προς το λαό», «ιδέα», «πράξη» - «... αυτά τα λόγια κόβουν το αυτί σαν το τρίξιμο του γυαλιού κάτω από ένα κοφτερό σουβλί.

Ο νεαρός δεν βλέπει τίποτα φωτεινό στη ζωή, δεν ξέρει πού να «απλώσει» τον εαυτό του. Όλα φαίνονται βαρετά, τόσο συνηθισμένα και περιττά. Ο Τσέκανοφ έχασε την πίστη στον εαυτό του, την πίστη στους ανθρώπους, στη δυνατότητα μιας ριζικής αλλαγής στη ζωή. Ο Ντμίτρι δεν αισθάνεται τον εαυτό του ικανό να πολεμήσει, αν και δεν μπορεί να αρνηθεί να σκεφτεί κοινωνικά θέματα, αλλά δεν γνωρίζει τους τρόπους ενός νέου αγώνα και δεν τους αναζητά. "Θεέ μου, πόσο δύσκολο είναι! Να ζεις - και να μην βλέπεις τίποτα μπροστά, να περιπλανιέσαι στο σκοτάδι, να κατηγορείς τον εαυτό σου με πικρία που δεν έχεις δυνατό μυαλό που θα σε οδηγήσει στον δρόμο - σαν να φταις εσύ. Στο μεταξύ ο καιρός περνάει με..."

Για βοήθεια, η ξαδέρφη του Νατάσα απευθύνεται στον νεαρό γιατρό, θέλει να βρει τον εαυτό της, τον δρόμο της, το νόημα της ζωής, περπάτησε, «ζητώντας με πάθος ψωμί». Την περιμένει όμως απογοήτευση, «πέτρα», γιατί ο ίδιος ο ήρωας δεν γνωρίζει το δικό του μονοπάτι, δεν βλέπει το μέλλον του. «Θέλεις», λέει στη Νατάσα, «να σου δώσω ένα πανό και να σου πω: «Εδώ είναι ένα πανό για σένα, πάλεψε και πεθάνεις γι' αυτό». το ίδιο με σένα: δεν ξέρω - αυτό είναι όλο το μαρτύριο... Της είπα ότι δεν είμαι η μόνη, ότι ολόκληρη η σημερινή γενιά περνάει το ίδιο πράγμα με εμένα, δεν έχει τίποτα - αυτό είναι όλη η φρίκη και η καταδίκη.οδηγό αστέρι, χάνεται αόρατα, αμετάκλητα.

Το μόνο που κατάφερε να σώσει η Τσεκάνοβα ήταν μια αίσθηση ντροπής για την προνομιακή της θέση στην κοινωνία. Αφήστε τον να μην ξέρει τον δρόμο, αλλά έχει έντονη επιθυμία να θυσιαστεί και να δικαιολογήσει την ύπαρξή του, που ανοίγει το δρόμο προς την αλήθεια. Με τα πρώτα νέα της επιδημίας χολέρας, ο Τσεκάνοφ φεύγει από τη φιλόξενη φωλιά των συγγενών για να εργαστεί στην επαρχιακή πόλη Σλέσαρσκ.

Ξεκινά το δεύτερο μέρος του ημερολογίου, στο οποίο δεν υπάρχει πλέον χώρος για πολιτικό προβληματισμό και ενδοσκόπηση. Εδώ φαίνεται η πραγματική ζωή - μια άσχημη εικόνα της αγροτικής ζωής, για την οποία τα ανώτερα στρώματα αδιαφορούν: «Οι άνθρωποι τρώνε άργιλο και άχυρο, πεθαίνουν κατά εκατοντάδες από σκορβούτο και τύφο της πείνας. Μια κοινωνία που ζει από την εργασία αυτού του λαού... , κατέβηκε με μικροπράγματα, μόνο και μόνο για να ηρεμήσει τη συνείδησή του: χόρεψε προς όφελος του ετοιμοθάνατου, έτρωγε προς όφελος των πεινασμένων, δώρισε περίπου το μισό τοις εκατό του μισθού.

Είναι σε αυτό το "outback" που ο Chekanov βρίσκει το νόημα της ζωής, εκδηλώνεται ως πραγματικός γιατρός. Έπρεπε να δουλέψω πολύ: όλη νύχτα στους στρατώνες, δεξιώσεις στο σπίτι, τοκετός, κοιμήθηκα τρεις ώρες. Στην αρχή, ο νεαρός γιατρός είναι λίγο χαμένος ανάμεσα στους απλούς ανθρώπους, δεν μπορεί να βρει κοινή γλώσσα μαζί τους και οι νέοι ασθενείς δεν εμπιστεύονται τους ευφυείς γιατρούς και δεν δέχονται βοήθεια από αυτούς. Κάθε μέρα η κατάσταση γίνεται όλο και πιο δύσκολη: άνθρωποι πεθαίνουν από ανελέητη χολέρα, δεν υπάρχει αρκετό εργατικό προσωπικό και το χειρότερο είναι ότι φεύγει η δύναμη και η ενέργεια. «Ήταν σκληρό και δυσάρεστο στην ψυχή μου: πώς όλα είναι άστατα, ανοργάνωτα!». «Πνίγεσαι και πνίγεσαι σε μια μάζα μικρών πραγμάτων για τα οποία δεν μπορείς να κάνεις τίποτα· είναι κρίμα που δεν νιώθεις ικανός να πεις «Εεε, φταίω εγώ; Έκανα ότι μπορούσα! ";" Δεκάδες άνθρωποι πεθαίνουν τριγύρω, ο ίδιος ο θάνατος κοιτάζει το πρόσωπό σας - και αδιαφορείτε εντελώς για όλα αυτά: γιατί φοβούνται να πεθάνουν;

Αλλά λίγες μέρες αργότερα, όταν εθελοντές, απλοί σκληρά εργαζόμενοι, έρχονται στους στρατώνες και αρχίζουν να φροντίζουν τους άρρωστους δωρεάν, όταν ο Τσεκάνοφ συνειδητοποιεί ότι σώζει δεκάδες ζωές, η δική του διάθεση αλλάζει. Και ήταν σαν το ελατήριο, πάνω στο οποίο ήταν τυλιγμένο όλος ο αρνητισμός, σείστηκε ξαφνικά και χτύπησε με όλες τις νότες αισιοδοξίας. "Είναι διασκεδαστικό να ζεις! Η δουλειά είναι σε πλήρη εξέλιξη, όλα πάνε ομαλά, δεν υπάρχουν στοιχεία πουθενά. Τελικά κατάφερα να πάρω ένα απόσπασμα της επιθυμητής σύνθεσης και μπορώ να βασιστώ σε αυτή τη ντουζίνα ημιγράμματους δασκάλους και άνδρες , όπως και εγώ, είναι δύσκολο να ευχηθώ για τους καλύτερους βοηθούς.<…>Για να μην αναφέρουμε τον Στέπαν Μποντάρεφ: κοιτάζοντάς τον, συχνά αναρωτιέμαι πού αυτός ο πιο συνηθισμένος τύπος έχει τόση απαλή, καθαρά θηλυκή φροντίδα και τρυφερότητα για τους άρρωστους.

Σε απάντηση στην επιθυμία του Τσέκανοφ να βοηθήσει τους ανθρώπους, την αξιοπιστία του, τη σκληρή δουλειά, την επιθυμία να σταθεί στο ίδιο επίπεδο με αυτούς τους ανθρώπους, πολλοί τον αναγνωρίζουν ως φίλο και σωτήρα: «Ειλικρινά, Ντμίτρι Βασίλιεβιτς, σε ερωτεύτηκα τόσο πολύ! απλός, είσαι ίσος με όλους», παραδέχεται ο Βασίλι Γκορλόφ. Υπάρχουν όμως και εκείνοι που δεν θέλουν να αναγνωρίσουν «άγνωστους», που κατηγορούν τους γιατρούς για όλα τα θανάσιμα αμαρτήματα μόνο και μόνο επειδή δεν θα γίνουν ποτέ στο ίδιο επίπεδο με τους εργαζόμενους, και είναι επίσης αρκετοί: η χολέρα έχει φύγει. " Ο ίδιος ο γιατρός το καταλαβαίνει πολύ καλά, στο ημερολόγιό του γράφει: "Μπορώ όμως να πω ότι με εμπιστεύονται; Αν ακολουθηθεί η συμβουλή μου, τότε ο ερμηνευτής είναι βαθιά πεπεισμένος για την πλήρη ματαιότητα τους".

Το έργο, που έφερε τον γιατρό σε στενή επαφή με τους ασθενείς του, του έδειξε πόσοι καλοί άνθρωποι και πόση αχρησιμοποίητη ακόμα πνευματική δύναμη κρύβεται στον ρωσικό λαό. Ο Τσεκάνοφ αρχίζει να καταλαβαίνει την ανάγκη για έναν πεισματάρικο αγώνα για την απελευθέρωση του λαού, αλλά ο ίδιος δεν ξέρει πώς να το πετύχει. Ο τραγικός θάνατος του ήρωα δείχνει το μεγάλο χάσμα που έχει δημιουργηθεί μεταξύ των καταπιεσμένων και ακαλλιέργητων ανθρώπων και των ιδιοκτητών διανοουμένων. «Πέντε εβδομάδες εργασίας ανάμεσά τους, αποδεικνύοντας σε κάθε βήμα την ετοιμότητά μου να τους βοηθήσω και να τους υπηρετήσω, δεν μπόρεσα να επιτύχω την απλή εμπιστοσύνη από μέρους τους· τους ανάγκασα να πιστέψουν στον εαυτό μου, αλλά ένα ποτήρι βότκα ήταν αρκετό για να εξαφανιστούν όλα και το συνηθισμένο αυθόρμητο συναίσθημα να ξυπνάς». Ένα μεθυσμένο πλήθος τεχνιτών ξυλοκοπεί τον «γιατρό της χολέρας». Παρόλα αυτά, το τέλος της ιστορίας μπορεί να ονομαστεί αισιόδοξο, επειδή ο Τσεκάνοφ γίνεται "ελαφρύ και χαρούμενο στην ψυχή του. Συχνά δάκρυα απέραντης ευτυχίας ανεβαίνουν στον λαιμό του". Είναι σίγουρος ότι «δεν χρειάζεται να απελπίζεσαι, πρέπει να δουλέψεις σκληρά και σκληρά, πρέπει να βρεις τρόπο, γιατί υπάρχει πολλή δουλειά», και λέει στους υπόλοιπους, το ίδιο νέος, αναζητώντας, « χωρίς δρόμο» σχετικά με αυτό. Για αυτόν, ως γιατρό, τα συμφέροντα του ασθενούς έγιναν πρωταρχικά. Πέθανε στη θέση του.

Στην ιστορία "Χωρίς δρόμο" ο Βερέσαεφ, όπως ήταν, συνόψισε τις δικές του ιδεολογικές αναζητήσεις. Ένα νέο στάδιο στο ρωσικό απελευθερωτικό κίνημα τον έπεισε για την ορθότητα του μαρξιστικού δόγματος. «Το καλοκαίρι του 1896», έγραψε ο Βερέσαεφ στην αυτοβιογραφία του, «ξέσπασε η περίφημη απεργία των υφαντών του Ιουνίου, χτυπώντας τους πάντες με τον μεγάλο αριθμό, τη συνέπεια και την οργάνωσή της. Πολλοί που δεν πείστηκαν από τη θεωρία, έπεισε, συμπεριλαμβανομένου και εμένα. Υπήρχε η αίσθηση μιας τεράστιας, ισχυρής νέας δύναμης, που έμπαινε με σιγουριά στην αρένα της ρωσικής ιστορίας. Μπήκα στον λογοτεχνικό κύκλο των μαρξιστών» [7,3].

2.3 Σε τι χρησιμεύει αυτό το παιχνίδι των τυφλών, προς τι η εξαπάτηση μιας κοινωνίας που πιστεύει ότι έχουμε κάποιο είδος «ιατρικής επιστήμης»;

Σημαντική θέση στο έργο του Veresaev καταλαμβάνει το έργο που του έφερε φήμη - "Doctor's Notes" (1901). Έχοντας εργαστεί για το βιβλίο για οκτώ χρόνια, έχοντας συγκεντρώσει και μελετήσει τεράστιο όγκο υλικού για αυτό, ο Veresaev ειλικρινά και συναισθηματικά, άμεσα και θαρραλέα αποκάλυψε πολλά μυστικά του ιατρικού επαγγέλματος στους αναγνώστες. Ο συγγραφέας γράφει για τις προσδοκίες και τις εντυπώσεις του, τα πρώτα βήματα και τις δοκιμασίες στον δρόμο για την κατάκτηση ενός δύσκολου επαγγέλματος.

Το φάσμα των θεμάτων που εξετάζει ο συγγραφέας είναι πραγματικά ευρύ: ξεκινώντας από τη σχέση ενός γιατρού και ενός ασθενούς, την εξάρτηση ενός ατόμου από την ιατρική, τον προβληματισμό σχετικά με το θέμα των πειραμάτων και τους κινδύνους στην ιατρική και τελειώνοντας με τη ζωή των ανθρώπων στο χωριό και πληρώνοντας για τη θεραπεία.

Ο ήρωας του έργου είναι «ένας συνηθισμένος μέσος γιατρός, με μέτριο μυαλό και μέτριες γνώσεις». Ο Veresaev δεν μας επιτρέπει να διαβάσουμε τις σημειώσεις ενός έμπειρου καθηγητή, αυτό είναι άχρηστο, γιατί μαζί του πρέπει να "μπερδευτούμε σε αντιφάσεις", να λύσουμε ζητήματα που πρέπει να επιλυθούν. Γι' αυτό στις σελίδες του Doctor's Notes εμφανίζεται ένας πρόσφατος φοιτητής, ο οποίος δεν πρόλαβε να γίνει «επαγγελματίας» και για τον οποίο «εκείνες οι εντυπώσεις στις οποίες άθελά σου συνηθίζεις με τον καιρό είναι ακόμα φωτεινές και δυνατές». Ήδη από τα πρώτα κεφάλαια του βιβλίου, παρατηρούμε έναν νεαρό στοχαστή, έναν βαθιά σκεπτόμενο άνθρωπο που μας παρασύρει στις δικές του σκέψεις.

Το πρώτο πράγμα που μας κάνει να σκεφτούμε ο ήρωας είναι η υγεία. Πόσο σχετικά και εύθραυστα είναι όλα, αν χθες μπορούσες ακόμα να τρέχεις υγιείς σε υγρό γρασίδι, σήμερα μπορείς να ξαπλώσεις κλινήρης. Και κανείς δεν έχει ασυλία από αυτό. Και τελικά τι είναι υγεία; Υπάρχουν πολλοί από εμάς υγιείς στη Γη; «Ο φυσιολογικός άνθρωπος είναι ένας άρρωστος· ένας υγιής είναι μόνο μια χαρούμενη ασχήμια, μια απότομη απόκλιση από τον κανόνα», καταλήγει ο νεαρός γιατρός. Η υγεία είναι το πιο σημαντικό πράγμα, όλα τα άλλα περιστρέφονται γύρω από αυτήν, «τίποτα δεν είναι τρομακτικό μαζί της, χωρίς δοκιμασίες· να χάσεις σημαίνει να χάσεις τα πάντα· χωρίς αυτήν δεν υπάρχει ελευθερία, καμία ανεξαρτησία, ένας άνθρωπος γίνεται σκλάβος των γύρω αυτός και η κατάσταση· είναι το ύψιστο και πιο απαραίτητο αγαθό».

Ο ήρωας σκέφτεται επίσης την ιατρική, τον καλό σκοπό της να θεραπεύσει και να αναστήσει. αλλά υπάρχει και μια άλλη όψη του νομίσματος - ένα άλλο φάρμακο «αδύναμο, ανίσχυρο, λανθασμένο και δόλιο, που αναλαμβάνει να θεραπεύει ασθένειες που δεν μπορεί να προσδιορίσει, εντοπίζοντας επιμελώς ασθένειες που προφανώς δεν μπορεί να θεραπεύσει».

Το μονοπάτι για να γίνεις ένα πολύπλευρο φάρμακο είναι στροφές και μόνο όσοι δεν φοβούνται να ρισκάρουν, αποκτούν εμπειρία μέσα από τα δικά τους λάθη και πειράματα, μερικές φορές ακόμη και σε ανθρώπους, το περνούν. Μπορεί όμως ένας γιατρός να ρισκάρει τη ζωή των άλλων; Ποιος του έδωσε το δικαίωμα σε επικίνδυνα πειράματα; Ο γιατρός πρέπει να αποκτήσει την ικανότητα να αντιμετωπίζει εύκολα τις εργασίες και ανά πάσα στιγμή να παρέχει βοήθεια στον ασθενή. Αλλά η θεωρητική γνώση στο ινστιτούτο είναι μόνο ένα θεμέλιο που δεν μπορεί να είναι χρήσιμο χωρίς πρακτική. Πάντα θα υπάρχει ο πρώτος ασθενής, πάντα θα υπάρχει φόβος για το άγνωστο. «Οι επιτυχίες μας περνούν από βουνά από πτώματα», εξομολογείται με λύπη ο Μπίλροθ σε μια ιδιωτική του επιστολή. Πρέπει να μάθετε χωρίς να φοβάστε να κάνετε λάθη. Μόνο με αυτόν τον τρόπο, διακινδυνεύοντας και κάνοντας λάθη, αποκηρύσσοντας αυταπάτες, «η ιατρική έχει αποκτήσει τα περισσότερα από αυτά για τα οποία είναι τώρα δικαίως περήφανη. Αν δεν υπήρχε κίνδυνος, δεν θα υπήρχε πρόοδος· αυτό αποδεικνύεται από ολόκληρη την ιστορία της ιατρικής επιστήμης. " Εάν ο καθένας χρησιμοποιεί μόνο αυτό που έχει δοκιμαστεί, τότε το φάρμακο θα χαθεί και θα είναι άσκοπο να προσπαθήσουμε να θεραπεύσουμε.

Είναι ενδιαφέρον να παρατηρήσουμε πώς βλέπει ο ήρωας το επάγγελμά του, με ποια συναισθήματα πηγαίνει να το κατακτήσει. Οι αφελείς ιδέες ότι γιατρός είναι κάποιος που έχει περάσει την ιατρική σχολή καταστρέφονται με τον καιρό. Ο νεαρός ασκούμενος σκέφτεται μάλιστα να εγκαταλείψει το επάγγελμα για να μην παραμείνει στο ρόλο του απατεώνα. Καταλαβαίνει ότι η εκμάθηση «η τέχνη της ιατρικής είναι τόσο αδύνατη όσο η εκμάθηση της ποίησης ή της τέχνης». Το επάγγελμα του γιατρού δεν είναι μια πράξη σύμφωνα με ένα πρότυπο ή η εκτέλεση οδηγιών, αλλά μια τέχνη που απαιτεί «καινοτομία και άγνοια» σε σχέση με τον ασθενή, συνεχή και έντονη αναζήτηση και εργασία στον εαυτό του. Ο ήρωας των «Doctor's Notes» βρίσκει ακόμα τη δύναμη να σηκώσει ειλικρινά αυτό το βάρος. Και το κουβαλάει με βαθιά πίστη στο έργο του, παρά τη συχνή ανικανότητα, τον κίνδυνο και την άγνοια της ιατρικής. Δεν μπορεί να πιστέψει αν καθιστά δυνατή τη σωτηρία ανθρώπων, γιατί «η ασθένεια θεραπεύεται όχι μόνο με φάρμακα και συνταγές, αλλά και από την ψυχή του ίδιου του ασθενούς· η εύθυμη και πιστή ψυχή του είναι μια τεράστια δύναμη στον αγώνα ενάντια στον ασθένεια."

Ο Βερέσαεφ όχι μόνο δεν φοβάται να αποκαλύψει στον αναγνώστη όλες τις δυσκολίες του επαγγέλματος, αλλά σκόπιμα με κάθε κεφάλαιο ανοίγει όλο και περισσότερο η αυλαία μπροστά μας. «Το ξίφος του Δαμόκλειου «ατύχημα» κρέμεται πάνω από το κεφάλι του» κρατά τον γιατρό σε συνεχή νευρική ένταση. Άδικη μεταχείριση των γιατρών από την κοινωνία, η οποία έχει εξελιχθεί σε δυσπιστία. Ντροπαλότητα ασθενών που παρεμποδίζει τη θεραπεία : «Πόσες ασθένειες ξεκινούν οι γυναίκες εξαιτίας αυτής της ντροπής, πόσα εμπόδια βάζει στον γιατρό στη διάγνωση και στη θεραπεία»· αλλά συγχρόνως αυτή η ντροπή είναι η αιτία του πόνου των γυναικών. Ο ήρωας του έργου καταλήγει σε ένα άλλο απαισιόδοξο συμπέρασμα - "η ιατρική είναι η επιστήμη της θεραπείας μόνο πλουσίων και ελεύθερων ανθρώπων". Οι φτωχοί δεν έχουν ούτε χρήματα ούτε ελεύθερο χρόνο για θεραπεία, εργάζονται συνεχώς για να ζήσουν με κάποιο τρόπο. Θα πάρουν με ευγνωμοσύνη το φάρμακο, θα ακούσουν προσεκτικά τον γιατρό και θα ακολουθήσουν τις συστάσεις, αλλά δεν θα μπορέσουν να αλλάξουν τις συνήθειες και τον τρόπο ζωής τους, αυτό δεν είναι στη δύναμή τους. Ένα ολόκληρο κεφάλαιο είναι αφιερωμένο στην πληρωμή για ιατρική εργασία, η οποία προσβάλλει και προκαλεί επιπλοκές στις σχέσεις με τον ασθενή. Η «Ελευθερία» πρέπει να αποτελεί τη βάση της υψηλής δραστηριότητας κάθε γιατρού, «η πληρωμή είναι μόνο μια θλιβερή ανάγκη», το δέσιμο των χεριών.

Οι σκέψεις του Veresaev για την εξάρτηση ενός ατόμου από την ιατρική είναι ασυνήθιστες, κάπως διορατικές, ακόμη και λίγο τρομακτικές. Η ιατρική κάνει τους ανθρώπους αδύναμους, αβοήθητους. Φοβόμαστε να περάσουμε τη δροσιά και δεν θα μπορούμε να κοιμηθούμε σε γυμνό έδαφος και δεν θα περπατάμε πολύ με τα πόδια, όλα είναι επικίνδυνα για εμάς, όλα προμηνύουν νέες ασθένειες. Και μόνο η σύνδεση με τη φύση μπορεί να σώσει. «Όταν κάποιος αποδέχεται τα οφέλη του πολιτισμού, δεν μπορεί να σπάσει την πιο στενή σχέση με τη φύση· ενώ αναπτύσσει στο σώμα του νέες θετικές ιδιότητες που μας δίνουν οι συνθήκες της πολιτιστικής ύπαρξης, είναι ταυτόχρονα απαραίτητο να διατηρήσουμε τις παλιές θετικές μας ιδιότητες. αποκτώνται σε πολύ βαρύ τίμημα και είναι πολύ εύκολο να τα χάσεις».

Το «Doctor's Notes» μας δείχνει την εξέλιξη ενός νεαρού γιατρού, οι αμφιβολίες με κάθε νέα σκέψη κινούνται στην κατανόηση της επιστήμης, στην αποδοχή της, σε μια ώριμη και υπεύθυνη στάση απέναντι στους ασθενείς. «Η στάση μου απέναντι στην ιατρική έχει αλλάξει δραματικά. Ξεκινώντας να τη μελετάω, περίμενα τα πάντα από αυτήν· βλέποντας ότι η ιατρική δεν μπορεί να κάνει τα πάντα, κατέληξα στο συμπέρασμα ότι δεν μπορεί να κάνει τίποτα· τώρα είδα πόσα μπορεί να κάνει ακόμα, και τόσα «πολλά». με γέμισε εμπιστοσύνη και σεβασμό για την επιστήμη, την οποία τόσο πρόσφατα περιφρόνησα μέχρι τα βάθη της ψυχής μου» - αυτή είναι μια σημαντική αναγνώριση ενός μελλοντικού γιατρού που δεν θα φοβάται τις δυσκολίες, τα πειράματα και την ευθύνη. Ο ήρωας προχωρά με τόλμη, μελετώντας όχι μόνο τη στενή σφαίρα του επαγγέλματός του, αλλά και τον «κολοσσιαίο κύκλο των επιστημών» που έρχονται σε επαφή με την ιατρική.

Ο ήρωας των «Doctor's Notes» έρχεται σε μια άλλη σημαντική σκέψη: στη συνειδητοποίηση του εαυτού του «μέρος ενός τεράστιου, αδιαχώρητου συνόλου, ότι μόνο στη μοίρα και την επιτυχία αυτού του συνόλου μπορούμε να δούμε την προσωπική μας μοίρα και επιτυχία».

2.4 Ιατρός τύπου Veresaevsky

Ο ρεαλιστής της σχολής Turgenev, Vikenty Veresaev, ονειρευόταν να γίνει συγγραφέας ήδη όταν εισήλθε στην ιατρική σχολή. Πίστευε ότι η ιατρική είναι ο μόνος τρόπος για να γράψεις, μόνο αυτή η επιστήμη θα σου επιτρέψει να μελετήσεις την ανθρώπινη βιολογία, τα δυνατά και τα αδύνατα σημεία της, να έρθεις κοντά σε ανθρώπους διαφορετικών στρωμάτων και τρόπων. Ήταν το επάγγελμα του γιατρού που τον βοήθησε να ακούει με ευαισθησία τη φωνή της ζωής, μη μένοντας αδιάφορος στα ανθρώπινα προβλήματα, τον έκανε να παρατηρεί, να προβληματίζεται, να αφήνει ό,τι συμβαίνει μέσα από αυτόν.

Στην εικόνα των χαρακτήρων του, ο συγγραφέας εισήγαγε πολλά προσωπικά, έμπειρα, αλλά μόνο αυτά που ήταν υποχρεωτικά και τυπικά. Σχεδόν καθένας από τους ήρωές του είναι ένας διανοούμενος, ένα πολύ ηθικό άτομο, αφοσιωμένο στα κοινωνικά ιδανικά. Είναι όμως ορθολογιστής, με αποτέλεσμα να είναι μοναχικός και αποκομμένος από τους ανθρώπους.

Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά στους γιατρούς του Versaev. Είναι νέοι, πρόσφατα αποφοίτησαν από το πανεπιστήμιο, άνθρωποι. Μπροστά τους ανοίγεται ένας μακρύς και ελικοειδής δρόμος για την ιατρική, αλλά από την αρχή, όπως και ο ίδιος ο Βερέσαεφ κάποτε, τους καταλαμβάνει πανικός. Πόσο πρακτικά άπειροι και ανειδίκευτοι τους φέρνει στη ζωή η ιατρική σχολή! Εξαιτίας αυτού, αισθάνονται χαμένοι, φοβούνται να αρχίσουν να δουλεύουν, σκέφτονται να εγκαταλείψουν το επάγγελμα. Κάθε βήμα που κάνουν στοιχειώνεται από αποτυχία, λανθασμένη διάγνωση και θεραπεία και θάνατο. Αλλά μόνο μέσα από τέτοια λάθη, ο γιατρός Veresaeva καταλήγει στο συμπέρασμα ότι πρέπει να μάθετε πολλά και να εργαστείτε για τον εαυτό σας για μεγάλο χρονικό διάστημα και σκληρά. Η μοίρα ανταμείβει τους νέους γιατρούς για την πίστη στη δουλειά και την επιμέλειά τους και τώρα τους περιμένει η επιτυχία στο ιατρικό επάγγελμα.

Ο αγώνας είναι χαρακτηριστικό γνώρισμα των γιατρών Versaev. Η πάλη με τη ζωή και τις συνθήκες, η πάλη με τον εαυτό, πρώτα απ' όλα. Αυτός ο αγώνας έρχεται σε παρεξήγηση και απόρριψη της επιστήμης και της ζωής, αλλά στη συνέχεια εξελίσσεται σε συνειδητοποίηση και πλήρη διάλυση στην κοινωνία, στη δική του επιχείρηση, στον εαυτό του.

Στα έργα του για τους γιατρούς, ο συγγραφέας θίγει πολλά σημαντικά ζητήματα. Οι ήρωές του είναι στοχαστές, γι' αυτό τους ενδιαφέρει η σχέση ιατρικής και ανθρώπου, η σχέση γιατρού και ασθενή, τους απασχολεί με πάθος η ζωή του χωριού, οι χωρικοί. Είναι Ναρόντνικοι, που υποφέρουν από το θάνατο του χωριού, από την έλλειψη ελευθερίας και τη φτώχεια του απλού χωρικού, που δουλεύει μέχρι το τελευταίο λεπτό της ζωής του. Ο γιατρός Veresaevsky προσπαθεί να βοηθήσει αυτούς τους ανθρώπους, καλεί όλους σε κοινωφελή εργασία, αλλά μερικές φορές ο ενθουσιασμός τους οδηγεί στον δικό τους θάνατο. Αλλά η επίγνωση του εαυτού του ως μέρος του συνόλου, η άρρηκτη σύνδεση με τη μάζα και η ανικανότητα του μοναχικού παραμένουν θεμελιώδεις στη ζωή τους.

Ο Βερέσαεφ είναι ένας στοχαστικός, παρατηρητικός και αληθινός συγγραφέας που έχει επιλέξει τη ζωή και την ψυχολογία της διανόησης ως κύριο θέμα των έργων του. Αυτό που περιγράφει του είναι κοντά και αγαπητό, γι' αυτό κάθε του δημιουργία είναι εμποτισμένη με ειλικρίνεια και η γλώσσα των έργων του είναι ζωντανή και λιτή. Το ταλέντο του είναι η σκληρή δουλειά για τον εαυτό του, ο αιώνιος αγώνας, η απόρριψη και η διάλυση.

ΟΙΚΟΔΟΜΙΚΟ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟ III Μιχαήλ Αφανάσιεβιτς Μπουλγκάκοφ

«Θα δεις, θα γίνω συγγραφέας».

3.1 Ιατρός με άριστα

Το 1909, ο Mikhail Afanasyevich Bulgakov εισήλθε στο Πανεπιστήμιο του Κιέβου στην Ιατρική Σχολή. Το 1915, στο αποκορύφωμα του πολέμου, όταν το Κίεβο άρχισε να μετατρέπεται σε πόλη πρώτης γραμμής, το στρατιωτικό τμήμα απευθύνθηκε στη διοίκηση του Πανεπιστημίου του Κιέβου με αίτημα να προετοιμάσει έναν κατάλογο φοιτητών που ήθελαν να υπηρετήσουν στο στρατό. Και ο Μπουλγκάκοφ ήταν από τους πρώτους που αποφάσισαν να πάνε οικειοθελώς στο μέτωπο.

Αφού αποφοίτησε από το πανεπιστήμιο το 1916 με τον τίτλο του «γιατρού με άριστα», άρχισε αμέσως να εργάζεται στο νοσοκομείο του Ερυθρού Σταυρού στο Pechersk. «Έπρεπε να δουλέψω πολύ: ο Μιχαήλ ήταν πολύ συχνά σε υπηρεσία τη νύχτα, το πρωί ήρθε σωματικά και ψυχικά σπασμένος, κυριολεκτικά έπεσε στο κρεβάτι, κοιμήθηκε για μερικές ώρες και το απόγευμα πάλι στο νοσοκομείο, το χειρουργείο δωμάτιο, και έτσι σχεδόν κάθε μέρα... Όμως ο Μιχαήλ αγαπούσε τη δουλειά του, την αντιμετώπιζε με κάθε ευθύνη και, παρά την κούραση, βρισκόταν στο χειρουργείο για όσο καιρό έκρινε απαραίτητο. Τις τελευταίες μέρες του Σεπτεμβρίου 1916, ο Μπουλγκάκοφ και η σύζυγός του έφτασαν στο χωριό Νικόλσκογιε, όπου θα εκτυλίσσονταν γεγονότα, τα οποία αργότερα θα αποτυπωθούν στα έργα του.

"Το 1918 έφτασε στο Κίεβο ως αφροδισιολόγος. Και εκεί συνέχισε να εργάζεται σε αυτήν την ειδικότητα - όχι για πολύ." Δεν είναι δυνατό να κανονίσουμε μια φυσιολογική ειρηνική ζωή εκείνα τα χρόνια. Από τις αρχές του 1919, η εξουσία στο Κίεβο αλλάζει συνεχώς και κάθε νέα κυβέρνηση κινητοποιεί τον Μπουλγκάκοφ ως στρατιωτικό γιατρό στον στρατό του.

Ως στρατιωτικός γιατρός, καταλήγει στο Vladikavkaz, όπου αρρωσταίνει από τύφο. Όταν η πόλη καταλαμβάνεται από τους Reds, ο Mikhail Afanasyevich κρύβει την ενασχόλησή του με την ιατρική, αρχίζει να συνεργάζεται με τοπικές εφημερίδες και ο συγγραφέας Bulgakov εμφανίζεται αντί του γιατρού Bulgakov. Δεν θα επιστρέψει πλέον στην επαγγελματική ενασχόληση της ιατρικής.

Το επάγγελμα του γιατρού αποτυπώθηκε σε ολόκληρο το έργο του Bulgakov. Ιδιαίτερο όμως ενδιαφέρον παρουσιάζουν εκείνα τα έργα που απεικονίζουν την ιατρική δραστηριότητα του ίδιου του συγγραφέα και τις εμπειρίες που συνδέονται με αυτήν, και αυτά είναι, πρώτα απ' όλα, οι «Σημειώσεις ενός νεαρού γιατρού» και η «Μορφίνη». Σε αυτά τα έργα «υπάρχουν βαθιά ανθρώπινα προβλήματα επαφής μεταξύ γιατρού και ασθενούς, η δυσκολία και η σημασία των πρώτων επαφών του ιατρού-ιατρού, η πολυπλοκότητα του εκπαιδευτικού του ρόλου στην επαφή με το άρρωστο, ταλαίπωρο, το φοβισμένο και ανήμπορο στοιχείο. του πληθυσμού" .

3.2 Εσείς γιατρέ είστε τόσο νεανικός

"Σημειώσεις ενός νεαρού γιατρού" - ένας κύκλος που αποτελείται από ιστορίες και.

ΣΤΟΟι «Σημειώσεις ενός νεαρού γιατρού» αντικατοπτρίζουν πολλές γνήσιες περιπτώσεις ιατρικής δραστηριότητας του Μπουλγκάκοφ κατά τη διάρκεια της εργασίας του στο νοσοκομείο zemstvo στο χωριό Nikolskoye, στην επαρχία Σμολένσκ. Πολλές από τις επεμβάσεις που έγιναν αντικατοπτρίστηκαν στο έργο: ακρωτηριασμός του μηρού («Πετσέτα με κόκορα»), στροφή του εμβρύου στο πόδι («Βάπτιση με στροφή»), τραχειοτομή («Ατσάλινος λαιμός») και άλλα.

Ο ήρωας των ιστοριών, ο Βλαντιμίρ Μιχαήλοβιτς Μπόμγκαρντ, είναι ένας εικοσιτριών ετών γιατρός, χθεσινός μαθητής, ο οποίος ανατέθηκε στο απομακρυσμένο χωριό Γκορέλοβο. Εδώ αρχίζει να πανικοβάλλεται: "Τι θα κάνω; Ε; Τι επιπόλαιος άνθρωπος είμαι! Ήταν απαραίτητο να εγκαταλείψω αυτόν τον ιστότοπο." Αλλά δεν υπάρχει διέξοδος, είναι ο μόνος χειρουργός, ένας άνθρωπος με ανώτερη μόρφωση σε αυτό το στερνό.

Ο νεαρός γιατρός δεν είχε ακόμη προλάβει να βολευτεί, να αγοράσει γυαλιά για να δείχνει πιο ευγενικός και έμπειρος, καθώς οι εργάσιμες μέρες είχαν ήδη ξεκινήσει. Και αμέσως - ακρωτηριασμός. Όποιος θα μπερδεύτηκε, θα ευχόταν έναν γρήγορο θάνατο στην κοπέλα, για να μην βασανίσει ούτε εκείνη ούτε τον εαυτό του, όπως, όμως, έκανε ο νεαρός. Ευτυχώς έμενε κάποιος άλλος σε αυτό, ο οποίος διέταξε αυστηρά: «Καμπούρες». Μόνο η «κοινή λογική, υποκινούμενη από το ασυνήθιστο της κατάστασης» λειτούργησε γι 'αυτόν. Και εδώ κανένα γυαλί δεν μπορεί να επισκιάσει το ταλέντο, το θάρρος και την αυτοπεποίθηση του χειρουργού κατά τη διάρκεια της επέμβασης. «Και σε όλους -τόσο στον Ντέμιαν Λούκιτς όσο και στην Πελάγεια Ιβάνοβνα- παρατήρησα σεβασμό και έκπληξη στα μάτια».

Σε ένα εντελώς ασυνήθιστο για εκείνον περιβάλλον, ο Μπόμγκαρντ άρχισε να κάνει τη δύσκολη δουλειά του όπως του υπαγόρευε το εσωτερικό του συναίσθημα, η ιατρική του συνείδηση. Ιατρικό χρέος - αυτό καθορίζει τη στάση του απέναντι στους ασθενείς. Τους αντιμετωπίζει με ένα πραγματικά ανθρώπινο συναίσθημα. Λυπάται βαθιά τον πάσχοντα και θέλει διακαώς να τον βοηθήσει, ό,τι κι αν του κοστίσει προσωπικά. Λυπάται τη μικρή που πνίγεται Lidka ("Steel Throat") και το κορίτσι που μπήκε στον πολτό ("Πετσέτα με έναν κόκορα") και τη γυναίκα σε λοχεία που δεν έφτασε στο νοσοκομείο και γεννά δίπλα στο ποτάμι στους θάμνους , και ανόητες γυναίκες που μιλούν για τις ασθένειές τους με ακατανόητα λόγια («Μάτι που λείπει»).

Ο νεαρός γιατρός δεν φοβάται να πει πόσο δύσκολο του είναι να παραδεχτεί τα λάθη του. Εδώ εμφανίζεται η ενδοσκόπηση, η ειλικρινής μετάνοια και οι τύψεις. Και οι σκέψεις στην τελική ιστορία της σειράς "Missing Eye" αποδεικνύουν μόνο ότι ο Bomgard θα αποδειχθεί πραγματικός γιατρός: "Όχι. Ποτέ, ακόμη και αν αποκοιμηθείς, θα μουρμουρίσω περήφανα ότι δεν θα με εκπλήξεις. Όχι. Και πέρασε ένας χρόνος, άλλος ένας χρόνος θα περάσει και θα είναι τόσο πλούσιος σε εκπλήξεις όσο ο πρώτος... Χρειάζεται, λοιπόν, να μελετήσεις ευσυνείδητα.

Στη ζωή, ο Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ ήταν έντονα παρατηρητικός, ορμητικός, πολυμήχανος και θαρραλέος, είχε εξαιρετική μνήμη. Αυτές οι ιδιότητες τον ορίζουν ως καλό γιατρό, τον βοήθησαν στο ιατρικό του έργο. Έκανε γρήγορα διαγνώσεις, ήξερε πώς να αντιλαμβάνεται αμέσως τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της νόσου. σπάνια λάθος. Το θάρρος τον βοήθησε να αποφασίσει για δύσκολες επεμβάσεις. Έτσι στις ιστορίες δεν υπάρχει εξιδανίκευση της πραγματικότητας και η σκληρή αγροτική πραγματικότητα δίνεται εδώ χωρίς κανένα εξωραϊσμό.

Οι «Σημειώσεις ενός νεαρού γιατρού» προσανατολίστηκαν στις «Σημειώσεις ενός γιατρού» (1901) του Βικέντι Βικέντιεβιτς Βερέσαεφ, με τον οποίο ο Μπουλγκάκοφ αργότερα έγινε φίλος και μάλιστα συνέγραψε το έργο «Αλέξανδρος Πούσκιν». Ο νεαρός γιατρός του Μπουλγκάκοφ είναι διαφορετικός από αυτόν του Βερσάεφ. Αυτός, σε αντίθεση με τον ήρωα των "Doctor's Notes", ουσιαστικά δεν γνωρίζει αποτυχίες.
Για τον συγγραφέα του The Doctor's Notes, «η μόνη διέξοδος είναι στη συνείδηση ​​ότι είμαστε μόνο ένα μικρό μέρος ενός τεράστιου, αδιαχώρητου συνόλου, ότι μόνο στη μοίρα και τις επιτυχίες αυτού του συνόλου μπορούμε να δούμε την προσωπική μας μοίρα και επιτυχία. " Για τον συγγραφέα και πρωταγωνιστή του Notes of a Young Doctor, η δική του επαγγελματική επιτυχία είναι σημαντική και σκέφτεται τον αγώνα σε ενότητα με τους συναδέλφους του γιατρούς.

3.3 Η ευτυχία είναι σαν την υγεία: όταν είναι εκεί, δεν την προσέχεις

Από τις 20 Σεπτεμβρίου 1917 έως τον Φεβρουάριο του 1918, ο Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ συνέχισε να υπηρετεί στο νοσοκομείο της πόλης zemstvo του Vyazma στην ίδια επαρχία Σμολένσκ, ήταν αυτή η περίοδος που αντικατοπτρίστηκε στην ιστορία "Morphine", όπου το κύριο μέρος - το ημερολόγιο του Dr. Polyakov - συνδέεται επίσης με την εμπειρία στο Nikolsky.

Αυτή η ιστορία μπορεί να θεωρηθεί ως η συνέχεια των Σημειώσεων ενός Νεαρού Γιατρού, αλλά ταυτόχρονα έχει το δικό της ιδιαίτερο πυρήνα και ηθικό νόημα. Ο κεντρικός ήρωας, ο ίδιος Δόκτωρ Μπόμγκαρντ, λαμβάνει ένα γράμμα από έναν φίλο του στο πανεπιστήμιο, τον Δρ Πολυάκοφ, που ζητά βοήθεια. Ήδη ένας εικοσιεπτάχρονος παιδίατρος αποφάσισε να πάει, αλλά το βράδυ του έφεραν τρομερά νέα: "ο γιατρός αυτοπυροβολήθηκε" και σχεδόν το πτώμα του Polyakov.

Ακολουθεί το ιστορικό της αυτοκτονίας του αυτόχειρα, το οποίο έγραψε σε ένα «κοινό τετράδιο σε μαύρο λαδόπανο» και παραδόθηκε στον Μπόμγκαρντ. Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι ο Μπουλγκάκοφ έγραψε τη συντριπτική πλειοψηφία των έργων του σε τέτοια κοινά τετράδια από λαδόπανα, αν και ήταν διαφορετικών χρωμάτων. Δεκάδες τετράδια έχουν απορροφήσει τα μυθιστορήματα «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα», «Η ζωή του κυρίου ντε Μολιέρος», «Σημειώσεις ενός νεκρού», τα θεατρικά έργα «Αδάμ και Εύα», «Η Καμπάλα των Υποκριτών» και άλλα. Τις περισσότερες φορές, τα σημειωματάρια περιέχουν όχι μόνο το κείμενο της εργασίας, αλλά και υλικό για αυτό (αποσπάσματα, περιγράμματα, βιβλιογραφία, σχέδια, διαγράμματα, πίνακες).

Η επίδραση της μορφίνης στον γιατρό Polyakov περιγράφεται λεπτομερώς: "πρώτο λεπτό: μια αίσθηση αφής στο λαιμό. Αυτό το άγγιγμα γίνεται ζεστό και διαστέλλεται. Στο δεύτερο λεπτό, ένα κρύο κύμα περνάει ξαφνικά κάτω από το στομάχι<…>Αυτό είναι το υψηλότερο σημείο εκδήλωσης της πνευματικής δύναμης ενός ατόμου, "κ.λπ. Ψεύτικα συναισθήματα ηρεμίας και απόλαυσης", διπλά όνειρα ", παραισθήσεις, κρίσεις θυμού - όλα αυτά είναι η επίδραση του ναρκωτικού. Αναγνώριση του εαυτού του ως εξαρτημένου από μορφίνη έρχεται στον Polyakov μόνο δύο μήνες μετά την πρώτη ένεση, αλλά αυτό δεν σώζει τον γιατρό, η ασθένεια καταναλώνει τον ήρωα με το κεφάλι του. Και τώρα, ένα χρόνο αργότερα: «Θα ήταν ντροπή να παρατείνει κανείς τη ζωή του έστω και για ένα λεπτό. Αυτό, όχι, δεν μπορείς. Το φάρμακο είναι στα χέρια μου<…>Δεν χρωστάω τίποτα σε κανέναν. Έχασα μόνο τον εαυτό μου. Και η Άννα».

Η «Μορφίνη» είναι μια αυτοβιογραφική ιστορία, σχεδόν ένα ιατρικό ιστορικό του ίδιου του συγγραφέα. Αφηγείται πώς ο ίδιος ο Μπουλγκάκοφ νίκησε μια ύπουλη και τερατώδη ασθένεια. Αυτό και μόνο μπορεί να τον βάλει στις τάξεις των εξαιρετικών προσωπικοτήτων ικανών να ξεπεράσουν το φαινομενικά ανυπέρβλητο. Ο συγγραφέας το κατάλαβε πολύ πιο ξεκάθαρα από τους στενότερους συγγενείς του, που προσπαθούσαν με κάθε μέσο να κρύψουν κάτι που δεν χρειαζόταν να κρυφτεί. Έχοντας αποφασίσει να εκδώσει τη Μορφίνη, ο Μπουλγκάκοφ έκανε ένα πολύ υπεύθυνο βήμα. Ο Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ δεν σκέφτηκε τον εαυτό του (είχε ήδη κερδίσει μια νίκη επί του εαυτού του), αλλά για εκείνους τους άτυχους ανθρώπους που μπορεί να προορίζονται να γευτούν δηλητήριο και που είναι απίθανο να μπορέσουν να ξεπεράσουν μια τρομερή ασθένεια. Με την ιστορία του, προσπάθησε να προειδοποιήσει όσους θα μπορούσαν να ξεκινήσουν αυτό το καταστροφικό μονοπάτι.

Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι ο Μπουλγκάκοφ έγινε μορφινομανής όχι από δική του ιδιοτροπία ή περιέργεια, αλλά από έναν συνδυασμό τραγικών συνθηκών όταν ο ίδιος, ένας νεαρός γιατρός, έσωσε τη ζωή ενός ετοιμοθάνατου παιδιού. Να πώς το θυμάται η Τ. Λάππα, η πρώτη σύζυγος του συγγραφέα: «Κάποτε, όταν ζούσαμε στο Νικολσκόγιε, έφεραν ένα αγόρι με διφθερίτιδα. Ο Μιχαήλ τον εξέτασε και αποφάσισε να ρουφήξει τις ταινίες με ένα σωλήνα. Μετά αποφάσισε να έκανε ένεση στον εαυτό του ορό κατά της διφθερίτιδας. Άρχισε να έχει μια τρομερή φαγούρα, η οποία δεν σταμάτησε για πολύ καιρό και ο Μιχαήλ του ζήτησε να κάνει ένεση μορφίνης. Αφού πήρε μορφίνη, ένιωσε καλύτερα και, φοβούμενος την επανάληψη της φαγούρας, ζήτησε να επαναλάβει την ένεση.συνήθισε τη μορφίνη...».

Χάρη στη συγκλονιστική αλήθεια, η ιστορία "Morphine" φέρει μια τέτοια φόρτιση διδακτικής δύναμης, που δεν έχει ακόμη υπάρξει στη ρωσική μυθοπλασία.

3.4 Η επιστήμη δεν γνωρίζει ακόμη τρόπο να μετατρέψει τα ζώα σε ανθρώπους

Κυριολεκτικά σε μια ανάσα, σε τρεις μήνες (Ιανουάριος-Μάρτιος 1925), ο Μπουλγκάκοφ έγραψε την ιστορία «Καρδιά ενός σκύλου». Το αποτέλεσμα ήταν κάτι πρωτόγνωρο, τολμηρό, τολμηρό. Αυτή η ιστορία διακρίνεται από τις πολλές σκέψεις της και μια ξεκάθαρη ιδέα του συγγραφέα: η επανάσταση που συνέβη στη Ρωσία δεν είναι αποτέλεσμα της φυσικής κοινωνικοοικονομικής και πνευματικής ανάπτυξης της κοινωνίας, αλλά ένα ανεύθυνο και πρόωρο πείραμα. που απαιτεί επιστροφή στην προηγούμενη κατάσταση.

Αυτή η ιδέα πραγματοποιείται αλληγορικά - η μεταμόρφωση ενός ανεπιτήδευτου, καλοσυνάτου σκύλου σε ένα ασήμαντο και επιθετικό ανθρωποειδές πλάσμα. Είναι σαφές ότι ο συγγραφέας του «Heart of a Dog», γιατρός και χειρουργός στο επάγγελμα, ήταν προσεκτικός αναγνώστης των επιστημονικών περιοδικών της εποχής, όπου πολλά λέγονταν για «αναζωογόνηση», εκπληκτικές μεταμοσχεύσεις οργάνων στο όνομα « βελτιώνοντας την ανθρώπινη φυλή».

Το πρωτότυπο του κύριου χαρακτήρα - καθηγητής της παλιάς σχολής - ήταν ο θείος του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ, ενός γυναικολόγου γνωστού σε όλη τη Μόσχα, Νικολάι Μιχαήλοβιτς Ποκρόφσκι. Η πρώτη σύζυγος του συγγραφέα, η Τατιάνα Νικολάεβνα Λάππα, θυμήθηκε: "Μόλις άρχισα να διαβάζω, μάντεψα αμέσως ότι ήταν αυτός. Ο Μιχαήλ ήταν πολύ προσβεβλημένος γι' αυτό. Είχε ένα σκυλί κάποτε, ένα Doberman Pinscher ". Αλλά ο θυμωμένος καθηγητής του Μπουλγκάκοφ έχει απομακρυνθεί πολύ από το πραγματικό του πρωτότυπο.

Η πρώτη εντύπωση που έκανε ο καθηγητής Preobrazhensky είναι θετική. Είναι καλός γιατρός, γνωστός πολύ πέρα ​​από τη Μόσχα: «Είσαι ο πρώτος όχι μόνο στη Μόσχα, αλλά και στο Λονδίνο και την Οξφόρδη!». παραδέχεται ο Μπόρμενταλ. Δεν είναι τυχαίο που τόσοι πολλοί σεβαστοί άνθρωποι έρχονται στο γιατρό και λένε με θαυμασμό: «Είσαι μάγος και μάγος, καθηγητά!». Συμπάθεια προκαλεί επίσης η ευγενής, όπως φαίνεται στην αρχή της ιστορίας, πράξη του: ο Πρεομπραζένσκι μαζεύει έναν ξυλοκοπημένο μίγγα από το δρόμο. Ναι, και η αντίθεση αυτού, ενός εκπροσώπου της ενάρετης ρωσικής διανόησης, με το προλεταριάτο, οι ενέργειες των νέων αρχών παίζει σημαντικό ρόλο. Οι δηλώσεις του είναι μια χτυπητική δύναμη, με τη βοήθεια της οποίας συνθλίβεται το νέο κοινωνικό σύστημα, που έχει ανακύψει αφύσικα στη Ρωσία: . Τόσο οι ανθρώπινες όσο και οι επαγγελματικές ιδιότητες του Preobrazhensky (όπως και του βοηθού του Bormental) δεν μπορούν παρά να προκαλέσουν συμπάθεια.

Αλλά όσοι αποδίδουν έξυπνα ή ειλικρινά τον καθηγητή Preobrazhensky στους αμιγώς θετικούς ήρωες του έργου, που υποφέρουν από τον αχρείο Sharikov, τη γενική αγένεια και την αταξία της νέας ζωής, αξίζει να ακούσουν τα λόγια από το μεταγενέστερο έργο του Bulgakov "Adam and Eve" για καθαροί παλιοί καθηγητές: "Μάλιστα, , οι γέροι αδιαφορούν για κάθε ιδέα, με εξαίρεση ένα πράγμα - ότι η οικονόμος σερβίρει καφέ στην ώρα της... Φοβάμαι τις ιδέες! Κάθε μια από μόνη της είναι καλή, αλλά μόνο μέχρι τη στιγμή που ο παλιός καθηγητής δεν το οπλίσει τεχνικά.. ».

Το πρώτο βίτσιο αποκαλύπτεται πολύ γρήγορα - είναι η απληστία. Ο Πρεομπραζένσκι δεν είναι σαν τους ανιδιοτελείς γιατρούς που εργάζονται για να βοηθήσουν τον διπλανό τους, να ανακουφίσουν τα βάσανα των ανθρώπων. Ο Preobrazhensky εργάζεται για χρήματα ή για επιστημονική φήμη και κύρος. "Μπορούσε να κερδίσει χρήματα ακριβώς στα ράλι, ένας επιχειρηματίας πρώτης κατηγορίας. Ωστόσο, προφανώς δεν ραμφίζει κοτόπουλα ούτως ή άλλως", σημειώνει ο παρατηρητικός Σαρίκ.

Σε όλες τις σελίδες του βιβλίου, μπορεί κανείς να παρατηρήσει ένα άλλο αρνητικό χαρακτηριστικό του καθηγητή - την αγενή και σκληρή μεταχείριση των υπηρετών, του Μπόρμενταλ και των γύρω του. Αυτό φυσικά απωθεί, δείχνει τη δεσποτική πλευρά του «αφεντικού», την απρόσεκτη στάση του απέναντι σε ανθρώπους που δεν ανήκουν στη διανόηση. Είναι αλήθεια ότι ο Πρεομπραζένσκι είναι έξυπνος, κάτι που τον κάνει να κλείνει τα μάτια σε αυτό το χαρακτηριστικό του.

Ένα πιο σημαντικό ελάττωμα είναι ο σνομπισμός του. Αυτό εκδηλώνεται με την επιθυμία να ξεχωρίσω από τους υπόλοιπους ενοίκους του σπιτιού («Ζω και εργάζομαι σε επτά δωμάτια μόνος μου και θα ήθελα να έχω ένα όγδοο<…>Το διαμέρισμά μου είναι ελεύθερο, και η συζήτηση έχει τελειώσει"), για να δείξει την αναγκαιότητα του, όταν αρχίζει να τηλεφωνεί σε ανθρώπους με επιρροή και να απειλεί ότι δεν θα εργάζεται πια. "... κρύα ορεκτικά και σούπα τρώνε μόνο οι ιδιοκτήτες γης που έχουν δεν τον έκοψαν οι Μπολσεβίκοι»;

Το χειρότερο όμως, κατά τη γνώμη μου, είναι ότι ο καθηγητής είναι σκληρός και αναίσθητος, όχι ψυχρός, όπως θα έπρεπε να είναι ένας χειρουργός, αλλά απάνθρωπος. Αποφασίζει να κάνει την επέμβαση όχι μόνο σε έναν σκύλο από το δρόμο, αλλά στο κατοικίδιό του, στο οποίο είναι συνηθισμένος. Επιπλέον, γνωρίζει, έστω και σχεδόν σίγουρο, ότι ο σκύλος είναι πιθανό να πεθάνει. "Αν αρχίσω να αιμορραγώ εκεί, θα χάσουμε χρόνο και θα χάσουμε τον σκύλο. Ωστόσο, δεν υπάρχει περίπτωση για αυτόν. Ξέρεις, τον λυπάμαι. Φαντάσου, τον έχω συνηθίσει<…>Ορίστε, διάολε. Μην πεθάνεις. Λοιπόν, θα πεθάνει ακόμα».

Πώς τελειώνει η ιστορία; Ο «Δημιουργός», που προσπάθησε να αλλάξει την ίδια τη φύση και να ξεγελάσει τη ζωή, δημιουργεί έναν πληροφοριοδότη, έναν αλκοολικό και έναν δημαγωγό, που κάθισε στο λαιμό του και μετέτρεψε τη ζωή ενός ήδη άτυχου καθηγητή σε μια συνηθισμένη σοβιετική κόλαση. Και μετά σκοτώνει προσωπικά το άτομο που δημιούργησε, μόνο και μόνο επειδή παρεμβαίνει στην ψυχική του ηρεμία και ισχυρίζεται ότι είναι χώρος ζωής. "Ο πρώην αυτοκρατορικός και ενεργητικός Philipp Philippovich έχει αναρρώσει πολύ την τελευταία εβδομάδα" (μετά από αντίστροφη επέμβαση).

Ο Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ, στη σκηνή της επέμβασης στο Σαρίκ, έδειξε τη Ρωσία, στην οποία έγινε ένα πείραμα - μια επέμβαση με άγνωστο αποτέλεσμα. Ήταν από τους πρώτους που είδε ότι το ανίδεο, ναρκωμένο μέρος του λαού μπορεί εύκολα να χρησιμοποιηθεί ως όργανο βίας προς όφελος της μιας ή της άλλης πολιτικής ομάδας.

Η σάτιρα του συγγραφέα παλεύει με την καταστροφική δύναμη, τη διχόνοια και το κακό, αναδεικνύει και κατακαίει την ασχήμια της σοσιαλιστικής ζωής και τη «νέα» ανθρώπινη ψυχολογία, επιβεβαιώνει τις «παλιές» θετικές αξίες: γνήσιο πολιτισμό, ειλικρίνεια, σταθερότητα, αξιοπρέπεια. Η ιστορία για τον Σαρίκ, παρά τις απαγορεύσεις λογοκρισίας και τη σιωπή για μισό αιώνα, έζησε στη λογοτεχνία μας για ογδόντα χρόνια και είχε μια κρυφή επιρροή στην εξέλιξή της. Λοιπόν, το γνωστό γεγονός ότι η λαμπρή ιστορία του Bulgakov δεν είναι ξεπερασμένη, διαβάζεται από όλους σήμερα, έχει γίνει ιδιοκτησία του κινηματογράφου, του θεάτρου και της τηλεόρασης, μιλά για την αδιάκοπη τέχνη της και τη βαθιά δημιουργική κατανόηση του ανθρώπου και της δύσκολης ύπαρξής μας.

3.5 Πώς βλέπει ο Μπουλγκάκοφ τον γιατρό

Ο Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ είναι ένας από τους μεγαλύτερους πεζογράφους του εικοστού αιώνα, ο οποίος συνέβαλε στην παγκόσμια λογοτεχνία, και ταυτόχρονα ένας υπέροχος γιατρός που έσωσε τις ζωές πολλών ασθενών του. Χάρη στη γνώση της ιατρικής και την εμβάπτιση στο ιατρικό επάγγελμα, ο Μπουλγκάκοφ απεικόνισε τους γιατρούς στα έργα του με έναν ιδιαίτερο τρόπο.

Οι γιατροί του είναι διαφορετικοί μεταξύ τους, αλλά, ίσως, έχουν πολλά κοινά. Ο ήρωας γιατρός είναι ένας νεαρός ειδικός που αποφοίτησε πρόσφατα από το ινστιτούτο ή ένας γνωστός καθηγητής που ασκεί εδώ και πολύ καιρό. Ο πρώτος - πηγαίνει στη διανομή σε ένα απομακρυσμένο χωριό και αμέσως αρχίζει να πανικοβάλλεται, επειδή δεν είναι σίγουρος για τις γνώσεις του, κατά τη διάρκεια της εκπαίδευσης παρακολουθούσε μόνο επιχειρήσεις από μακριά. Αλλά στο μεταξύ, οι γνώσεις του νεαρού γιατρού είναι εξαιρετικές και τα ίδια τα χέρια του κάνουν όλη την απαραίτητη δουλειά. Ο δεύτερος τύπος γιατρού εργάζεται, χειρουργεί, πειραματίζεται εδώ και καιρό, είναι ταλαντούχος και έχει αυτοπεποίθηση. Οι γιατροί του Μπουλγκάκοφ αξίζουν τον σεβασμό των άλλων λόγω της δουλειάς τους, της επιμέλειάς τους, τους εμπιστεύονται γιατί έχουν σώσει περισσότερες από μία ζωές.

Οι γιατροί του Μπουλγκάκοφ δεν θα αποκαλύψουν ποτέ το μυστικό του ασθενούς τους, έχουν μια καλά ανεπτυγμένη ιατρική συνείδηση ​​και μια αίσθηση καθήκοντος, και είναι επίσης αρκετά ανθρώπινοι, αν και μερικές φορές μπορούν να παρεκκλίνουν από τις αρχές εάν το απαιτεί η περίπτωση. Ναι, είναι πολύ πιστοί στην ιατρική πρακτική και την ιατρική τους όταν κατανοούν τη σημασία και την αναγκαιότητά της. Η ιατρική τους ανταποδίδει: οι γιατροί που δημιούργησε ο συγγραφέας ουσιαστικά δεν κάνουν λάθος και δύσκολα γνωρίζουν το ατύχημα.

Όταν ο γιατρός του Μπουλγκάκοφ δεν ξέρει κάτι, δεν απελπίζεται, η λαχτάρα για νέα γνώση μεγαλώνει καθημερινά στους νέους γιατρούς και οι έμπειροι καθηγητές δεν σταματούν εκεί - περνούν από πειράματα.

Κατά τη γνώμη μου, ο συγγραφέας στα έργα του συμπάσχει τους νέους γιατρούς, παρά τους μακροχρόνια φθαρμένους ειδικούς. Αυτό αποδεικνύεται και από τη σύνδεση με τη δική του βιογραφία, αν και πολλοί από τους χαρακτήρες του βρίσκουν τα πρωτότυπά τους στην πραγματική ζωή, αλλά δίνει ένα μέρος του εαυτού του σε πρόσφατους μαθητές. Γιατί; Επειδή μόλις μπήκαν στον κόσμο της ιατρικής, είναι αγνοί και αδιάφοροι, εργάζονται στην ερημιά, σε τρομερές συνθήκες, αλλά με έναν υψηλό στόχο: να βοηθήσουν τους αρρώστους. Μεγαλώνοντας και γερνώντας, οι γιατροί του Μπουλγκάκοφ αποκτούν πολλές κακές ιδιότητες, ζουν σε πλήρη ευημερία και εργάζονται περισσότερο για τον εαυτό τους, στο όνομά τους. Γι' αυτό οι εικόνες τους είναι συχνά σατιρικές και τα φανταστικά πειράματά τους γίνονται επικίνδυνα και ανεπιτυχή. Με αυτό, ο συγγραφέας τονίζει ότι η επιστήμη και οι ανήθικες πράξεις είναι ασυμβίβαστα πράγματα, ο γιατρός πρέπει να είναι αγνός και στις πράξεις και στις σκέψεις του.

Σαν πραγματικός καλλιτέχνης, ο Μπουλγκάκοφ περιγράφει τις επεμβάσεις με ελάχιστη λεπτομέρεια, παραθέτοντας φωτεινές λεπτομέρειες σχολαστικά, σαν πραγματικός γιατρός. Ο αναγνώστης βλέπει κυριολεκτικά όλα όσα συμβαίνουν, ακούει τις μυρωδιές και την ανάσα του ασθενούς, νιώθει την ένταση και τη συγκέντρωση του χειρουργού.

Ο συγγραφέας δεν αποδέχτηκε τη λογοτεχνία που απεικόνιζε τα βάσανα αφηρημένων, εξωπραγματικών ηρώων, περνώντας ταυτόχρονα από την ίδια τη ζωή. Ο ανθρωπισμός ήταν το μόνο κέντρο γύρω από το οποίο συγκεντρώθηκαν τα υπόλοιπα προβλήματα της λογοτεχνίας. Και ο αληθινός ανθρωπισμός των έργων του δασκάλου είναι ιδιαίτερα κοντά μας σήμερα.

Συγγραφέας-σατιριστής, συγγραφέας επιστημονικής φαντασίας, ψυχολόγος, κύριος της ασυνήθιστα όμορφης γλώσσας, ουμανιστής-φιλόσοφος, ο Bulgakov είναι πολύ δημοφιλής στους σκεπτόμενους αναγνώστες. Μας διδάσκει να υποφέρουμε και να βιώνουμε, να αγαπάμε και να αηδιάζουμε, να πιστεύουμε και να περιμένουμε, δηλαδή να νιώθουμε αληθινά και να ζούμε.

Κλείσιμο του συνεδρίου

«Όντας ακόμη και ένας απλός μέσος άνθρωπος, γιατρός

Ωστόσο, λόγω του επαγγέλματός του, κάνει περισσότερα

καλοσύνη και δείχνει περισσότερη ανιδιοτέλεια από τους άλλους ανθρώπους».

V. V. Veresaev

Η λογοτεχνία και η ιατρική συναντήθηκαν στα έργα ιατρικών συγγραφέων, καθώς η ποίηση και η πεζογραφία ενώθηκαν στον Λέρμοντοφ, καθώς ο πάγος και η φωτιά συνέκλιναν στον Πούσκιν. Φαίνεται ότι είναι ασυμβίβαστα πράγματα, αλλά είναι αρμονικά υφασμένα στον πυκνό καμβά της ρωσικής λογοτεχνίας.

Ο A.P. έγινε πραγματικά ταλαντούχοι δάσκαλοι της σκέψης και της γλώσσας, που κατάφεραν να μιλήσουν για γιατρούς σε λογοτεχνικά έργα. Τσέχοφ, V.A. Veresaev και M.A. Μπουλγκάκοφ. Αυτοί οι συγγραφείς ήταν επαγγελματίες γιατροί, είχαν ανώτερη ιατρική εκπαίδευση. Ήταν η ιατρική που τους βοήθησε να μελετήσουν την ψυχολογία και την ψυχική κατάσταση ενός ανθρώπου, να νιώσουν τη ζωή των μελλοντικών τους χαρακτήρων, να μεταδώσουν ένα μέρος του εαυτού τους. Μόνο οι συγγραφείς που είναι γιατροί μπορούν να κοιτάξουν απευθείας τον ήρωα-γιατρό.

Καθένας από αυτούς τους συγγραφείς απεικόνιζε τον «κόσμο» των γιατρών με τον δικό του τρόπο, ο καθένας κατάλαβε αυτό το επάγγελμα με τον δικό του τρόπο.

Ο Τσέχοφ δεν δημιούργησε αυτοπροσωπογραφία, απλώς έβαλε τον εαυτό του στη θέση του δημιουργημένου χαρακτήρα. Έδωσε μεγάλη προσοχή στην εσωτερική κατάσταση του ήρωα, στην ικανότητά του να πολεμά τον έξω κόσμο και να αντιστέκεται στον χρόνο. Ο γιατρός του Τσέχοφ είναι ένας ευγενικός, απλός άνθρωπος, εργατικός και συμπονετικός, αλλά ταυτόχρονα μαλακός και εύπλαστος, έτσι συχνά νικιέται από τις περιστάσεις, το περιβάλλον, τον χρόνο. Το στυλ του Τσέχοφ είναι ρεαλισμός, συντομία, αλλά ταυτόχρονα μια κλινική περιγραφή της ψυχικής κατάστασης και των ασθενειών, ευρύχωρο περιεχόμενο, κατανοητή, αλλά όχι στεγνή γλώσσα.

Η γκαλερί των γιατρών zemstvo παρουσιάστηκε στα έργα του από τον Veresaev, ο οποίος ήταν κοντά σε σκέψεις για τους ανθρώπους και τις αγροτικές μάζες. Τα έργα για τους γιατρούς βασίζονται σε καταστάσεις που βιώνει ο ίδιος ο συγγραφέας, οι σκέψεις και τα συναισθήματα του συγγραφέα είναι πολύ ξεκάθαρα ανιχνευμένα. Ο γιατρός που δημιούργησε ο Βερέσαεφ είναι ένας βαθύς στοχαστής, σκληρά εργαζόμενος, που υπηρετεί ανιδιοτελώς και χωρίς ενδιαφέρον τον λαό, ζει με τη σκέψη του Πλάτωνα Καρατάεφ για την ενότητα όλου του κόσμου. Οι γιατροί του σκοντάφτουν, αλλά συνεχίζουν να πάνε και να πιστεύουν στη δουλειά τους, για να φέρουν το καλό της κοινωνίας, γιατί έχουν πολύ ανεπτυγμένο αστικό αίσθημα. Ως πραγματικός παρατηρητής και αναζητητής της αλήθειας, ο Βερέσαεφ δεν έλκεται στην αναπτυσσόμενη πλοκή, αλλά στις βαθιές αντανακλάσεις των χαρακτήρων, που συγχωνεύονται με τις σκέψεις του ίδιου του συγγραφέα.

Την κεντρική θέση ανάμεσα σε όλους τους χαρακτήρες του Μπουλγκάκοφ κατέχει η εικόνα ενός γιατρού. Οι νεαροί γιατροί του επαναλαμβάνουν τη μοίρα του ίδιου του συγγραφέα και οι έμπειροι ειδικοί είναι μια σατυρική παρωδία των όσων συμβαίνουν στη χώρα. Ο γιατρός του Μπουλγκάκοφ είναι σίγουρα ταλαντούχος και επιτυχημένος, παλεύει συνεχώς με τον εαυτό του, με τον φόβο του για το άγνωστο, τις δυσκολίες. Ο γιατρός του δεν φοβάται να δοκιμάσει, να ανακαλύψει κάτι νέο, να πειραματιστεί. Για το θάρρος και τον ανθρωπισμό τους (για αυτό που είναι ο πυρήνας των θετικών γιατρών του Μπουλγκάκοφ), η μοίρα τους ανταμείβει. Ο Μπουλγκάκοφ συνδύασε επιδέξια πραγματικότητα και φαντασία, πολύχρωμη και ζωντανή γλώσσα και ιατρικούς όρους, θετικούς και αρνητικούς χαρακτήρες.

Αν προσπαθήσετε να συνδυάσετε όλες τις καλύτερες ιδιότητες των γιατρών για τις οποίες μας λένε οι συγγραφείς, θα αποκτήσετε μια ιδανική εικόνα ενός γιατρού, ενός γιατρού στον οποίο δεν φοβόμαστε να εμπιστευτούμε τη ζωή μας. Αυτό είναι ένα ανθρώπινο και συμπαθητικό άτομο, ένας βαθύς στοχαστής που δεν φοβάται τα εμπόδια και το άγνωστο.

Χάρη στη δουλειά που κάναμε σήμερα, όλοι μάθαμε πολλά ενδιαφέροντα στοιχεία από τη ζωή των συγγραφέων, γνωρίσαμε άγνωστα έργα και ανακαλύψαμε ξανά αυτά που είχαν διαβάσει στο παρελθόν. Το έργο αποδείχθηκε συναρπαστικό, με έκανε να σκεφτώ βαθιά τη μοίρα των συγγραφέων και των χαρακτήρων τους, να βρω το ιδιαίτερο ύφος του κάθε συγγραφέα-γιατρού. Είναι καλό που η ιατρική μας έδωσε τόσο καλούς στοχαστές και η λογοτεχνία έκανε πραγματικούς δημιουργούς από αυτούς.

Μεταχειρισμένα υλικά

Γκίτοβιτς Ν.Ι. Χρονικό της ζωής και του έργου του A.P. Chekhov. Μ., 1955.

Gromov M.P. Βιβλίο για τον Τσέχοφ. Μ., 1989.

1. Anikin A. Η εικόνα ενός γιατρού στα ρωσικά κλασικά

2. http://apchekhov.ru/books

3. http://az.lib.ru/w/weresaew_w_w

4. Κουκουβάγιες. Εγκυκλοπαίδεια, 1989 - σειρά βιογραφικών λεξικών.

Fokht - Babushkin Yu. Για το έργο του V.V. Veresaev // Εισαγωγικό άρθρο.

Βρείτε υλικό για οποιοδήποτε μάθημα,

Η εικόνα ενός γιατρού στα ρωσικά κλασικά

Anikin A.A.

Η εικόνα ενός γιατρού στη ρωσική λογοτεχνία είναι ένα θέμα που ελάχιστα θίγεται στη λογοτεχνική κριτική, αλλά η σημασία του για τον πολιτισμό είναι πολύ μεγάλη. Τα κίνητρα της αρρώστιας και της θεραπείας, με κυριολεκτικές και συμβολικές σημασίες, διαπερνούν τόσο τη λαογραφία, όσο και τη θρησκεία και κάθε είδους τέχνη σε κάθε έθνος, αφού «διεισδύουν» στην ίδια τη ζωή. Η λογοτεχνία δίνει μια αισθητική, όχι κοσμική, αλλά βαθιά ζωτική τομή της ύπαρξης, επομένως εδώ δεν μιλάμε για σωστή επαγγελματική πληροφόρηση, εδώ δεν μαθαίνουν καμία τέχνη, αλλά μόνο κατανόηση, βλέποντας τον κόσμο: κάθε επάγγελμα έχει τη δική του, ιδιαίτερη οπτική γωνία άποψη. Και μπορούμε να μιλήσουμε για την καλλιτεχνική, συμπεριλαμβανομένης της σημασιολογικής, έννοιας της απεικονιζόμενης υπόθεσης. Το καθήκον της ιστορίας της ιατρικής είναι να δείξει πώς αλλάζει η εμφάνιση ενός γιατρού και οι επαγγελματικές του ιδιότητες. Η λογοτεχνία θα το αγγίξει έμμεσα, μόνο στο βαθμό που αντανακλά τη ζωή: τι βλέπει ο καλλιτέχνης στον ιατρικό τομέα και ποιες πτυχές της ζωής είναι ανοιχτές στα μάτια του γιατρού.

Η λογοτεχνία είναι επίσης ένα είδος φαρμάκου - πνευματικό. Η ποίηση έχει πάει πολύ μακριά από, ίσως, τις πρώτες εκκλήσεις της λέξης στην αιτία της θεραπείας: με τον δικό τους τρόπο, οι ποιητικές συνωμοσίες, τα ξόρκια σχεδιάστηκαν για γνήσια θεραπεία από ασθένειες. Τώρα ένας τέτοιος στόχος φαίνεται μόνο με συμβολική σημασία: «Κάθε στίχος θεραπεύει την ψυχή του θηρίου» (Σ. Yesenin). Επομένως, στην κλασική λογοτεχνία εστιάζουμε στον ήρωα-γιατρό, και όχι στον συγγραφέα-θεραπευτή (σαμάνος, γιατρός κ.λπ.). Και για να γίνει κατανοητό το θέμα μας, η αρχαιότητά του, που ανάγεται σε διάφορες παραλλαγές στον προγραμμένο λόγο, θα πρέπει να προκαλέσει κάποια προσοχή στην ανάλυση. Δεν πρέπει να ξεγελιόμαστε από ελαφριές και καθοριστικές γενικεύσεις, όπως αυτά που λένε οι γιατροί-συγγραφείς για την ιατρική, γιατί γενικά σχεδόν κάθε κλασικό μυθιστόρημα περιέχει τουλάχιστον μια επεισοδιακή φιγούρα γιατρού. Από την άλλη, η οπτική του θέματος υποδηλώνει αντισυμβατικές ερμηνείες οικείων έργων.

Και πόσο βολικό θα ήταν να εστιάσουμε μόνο στον Α.Π. Τσέχωφ!.. Για να χρησιμοποιήσω τον περίφημο αφορισμό για τη «σύζυγο-ιατρική» και τη «λογοτεχνία-ερωμένη» ... Εδώ θα μπορούσε να εμφανιστεί η λέξη «για πρώτη φορά» τόσο αγαπημένη στους κριτικούς λογοτεχνίας: για πρώτη φορά στη λογοτεχνία του Τσέχοφ αντικατοπτρίζεται πλήρως η εμφάνιση του οικιακού γιατρού, η ανιδιοτέλεια του, η τραγωδία του κ.λπ. Μετά ήρθαν οι Veresaev, Bulgakov. Πράγματι, σαν χάρη στον Τσέχοφ, η λογοτεχνία έβλεπε τη ζωή μέσα από τα μάτια ενός γιατρού, όχι ενός ασθενούς. Αλλά υπήρχαν γιατροί-συγγραφείς και πριν από τον Τσέχοφ, και θα ήταν πιο σωστό να πούμε: δεν πρόκειται για τη βιογραφία του συγγραφέα. στη λογοτεχνία του 19ου αιώνα ετοιμάστηκε μια προσέγγιση με την ιατρική. Δεν είναι αυτός ο λόγος που η λογοτεχνία απευθύνθηκε πολύ δυνατά στους θεραπευτές, παραπονούμενοι συνεχώς είτε για αιμορροΐδες, είτε για καταρροές, είτε για «ένα αεράκι»; Όχι αστεία, είναι ξεκάθαρο ότι κανένα επάγγελμα δεν έγινε αντιληπτό τόσο σημαντικό όσο η θέση του γιατρού. Ήταν τόσο σημαντικό αν ο ήρωας της λογοτεχνίας είναι κόμης ή πρίγκιπας, πυροβολικός ή πεζός, χημικός ή βοτανολόγος, αξιωματούχος ή ακόμη και δάσκαλος; Ένα άλλο πράγμα είναι ένας γιατρός, μια τέτοια εικόνα-επάγγελμα δεν έχει πάντα νόημα, αλλά και συμβολικό. Σε μια από τις επιστολές του, ο Τσέχοφ είπε ότι «δεν μπορεί να συμβιβαστεί με επαγγέλματα όπως κρατούμενοι, αξιωματικοί, ιερείς» (8, 11, 193). Υπάρχουν όμως ειδικότητες που ο συγγραφέας αναγνωρίζει ως «είδος» (έκφραση του Τσέχοφ), και είναι ο γιατρός που φέρει πάντα ένα τέτοιο είδος, δηλ. αυξημένο σημασιολογικό φορτίο, ακόμα κι όταν εμφανίζεται στο έργο φευγαλέα, σε ένα μικρό επεισόδιο, σε μια γραμμή. Για παράδειγμα, στον «Ευγένιο Ονέγκιν» του Πούσκιν αρκούν οι ατάκες «όλοι στέλνουν τον Ονέγκιν στους γιατρούς, τον στέλνουν στα νερά ομόφωνα», και η γεύση του είδους είναι εμφανής. Ακριβώς όπως στο «Dubrovsky», όπου μόνο μια φορά θα συναντήσεις έναν «γιατρό, ευτυχώς όχι τελείως αδαή»: το επάγγελμα του «δάσκαλου» Deforge δεν φέρει σχεδόν σημασιολογική προφορά, ενώ στην ιατρική ενσωματώνεται ξεκάθαρα ο τονισμός του συγγραφέα, ο οποίος , όπως γνωρίζετε, στην εποχή του «έφυγε από τον Ασκληπιό, αδύνατος, ξυρισμένος, αλλά ζωντανός». Η εικόνα ενός γιατρού στον Γκόγκολ είναι βαθιά συμβολική - από τον τσαρλατάνο Κρίστιαν Γκίμπνερ («Ο Κυβερνητικός Επιθεωρητής») μέχρι τον «Μεγάλο Ιεροεξεταστή» στις «Σημειώσεις ενός τρελού». Ο Βέρνερ είναι σημαντικός για τον Λέρμοντοφ ακριβώς ως γιατρός. Ο Τολστόι θα δείξει πώς ένας χειρουργός, μετά από μια εγχείρηση, φιλά έναν τραυματισμένο ασθενή στα χείλη ("Πόλεμος και Ειρήνη") και πίσω από όλα αυτά είναι η άνευ όρων παρουσία του συμβολικού χρωματισμού του επαγγέλματος: ο γιατρός, από τη θέση του, είναι κοντά στα βασικά και τα ουσιαστικά της ύπαρξης: γέννηση, ζωή, βάσανα, συμπόνια, παρακμή, ανάσταση, μαρτύριο και μαρτύριο, τέλος, ο ίδιος ο θάνατος (Παράβαλε: "Είμαι πεπεισμένος για ένα μόνο πράγμα ... Αυτό ... ένα ωραίο πρωί θα πεθάνει» - λόγια του Βέρνερ από το «A Hero of Our Time»). Αυτά τα κίνητρα, φυσικά, αποτυπώνουν την προσωπικότητα του καθενός, αλλά είναι στον γιατρό που συγκεντρώνονται ως κάτι το οφειλόμενο, όπως η μοίρα. Αυτός είναι ο λόγος που, παρεμπιπτόντως, ένας κακός ή ψεύτικος γιατρός γίνεται τόσο έντονα αντιληπτός: είναι ένας τσαρλατάνος ​​της ίδιας της ύπαρξης, και όχι μόνο του επαγγέλματός του. Η αντίληψη της ιατρικής ως καθαρά σωματικής ύλης στη ρωσική λογοτεχνία έχει επίσης αρνητική χροιά. Ο Turgenevsky Bazarov μόλις στα πρόθυρα του θανάτου του συνειδητοποιεί ότι ένα άτομο εμπλέκεται στον αγώνα των πνευματικών οντοτήτων: "Σας αρνείται, και αυτό είναι!" - θα πει για τον θάνατο ως πρωταγωνιστής του δράματος της ζωής, και όχι για μια ιατρική θανατηφόρα έκβαση. Ο συμβολισμός του γιατρού σχετίζεται άμεσα με την ορθόδοξη πνευματικότητα της ρωσικής λογοτεχνίας. Ο γιατρός με την ύψιστη έννοια είναι ο Χριστός, που με τον Λόγο του διώχνει τις πιο άγριες ασθένειες, επιπλέον νικάει τον θάνατο. Μεταξύ των παραβολικών εικόνων του Χριστού -βοσκός, οικοδόμος, γαμπρός, δάσκαλος κ.λπ.- σημειώνεται και ο γιατρός: «Δεν χρειάζεται ο υγιής γιατρός, αλλά ο άρρωστος» (Ματθ. 9,12). . Είναι αυτό το πλαίσιο που προκαλεί τη μέγιστη αυστηρότητα στο «esculapius», και επομένως ακόμη και η στάση του Τσέχοφ απέναντι στον γιατρό είναι σκληρή και επικριτική: αυτός που ξέρει μόνο πώς να αιμορραγεί και να θεραπεύει όλες τις ασθένειες με σόδα απέχει πολύ από το χριστιανικό μονοπάτι. , αν δεν γίνει εχθρικό προς αυτό (πρβλ. Gogol : Christian Gibner - ο θάνατος του Χριστού), αλλά και η ικανότητα του ικανότερου γιατρού δεν μπορεί να συγκριθεί με το θαύμα του Χριστού.

Ο A.P. Chekhov, φυσικά, θα σταθεί στο επίκεντρο του θέματος μας, αλλά δεν μπορεί κανείς να μην σημειώσει αρκετούς συγγραφείς που προηγήθηκαν, δίνοντας τουλάχιστον γιατρούς της ρωσικής λογοτεχνίας ως κορυφαίους ήρωες των έργων τους. Και θα είναι ο Δρ Κρούποφ από τα έργα του Χέρτσεν και ο Μπαζάροφ του Τουργκένιεφ. Φυσικά, ο Dr. Werner από το A Hero of Our Time σήμαινε πολλά. Έτσι, ήδη πριν από τον Τσέχοφ, προκύπτει μια ορισμένη παράδοση, οπότε κάποια φαινομενικά καθαρά τσέχωβικά ευρήματα πιθανότατα θα αποδειχθούν ασυνείδητα, αλλά παραλλαγές των προκατόχων του. Για παράδειγμα, θα είναι χαρακτηριστικό για τον Τσέχοφ να δείχνει την επιλογή του ήρωα για έναν από τους δύο δρόμους: είτε γιατρό είτε ιερέα ("Καθυστερημένα λουλούδια", "Θάλαμος Νο. 6", γράμματα), αλλά αυτό το μοτίβο θα βρίσκεται ήδη στο Herzen; Ο ήρωας του Τσέχοφ έχει πολύωρες συνομιλίες με ψυχικά άρρωστους - και αυτό είναι και το κίνητρο του «Τραυματισμένου» του Χέρτσεν. Ο Τσέχοφ θα μιλήσει για το να συνηθίσεις τον πόνο κάποιου άλλου - το ίδιο θα πει και ο Χέρτσεν («Ο αδερφός μας είναι δύσκολο να εκπλήξει... Συνηθίζουμε τον θάνατο από μικροί, τα νεύρα δυναμώνουν, θαμπώνουν στα νοσοκομεία», 1, Ι , 496, «Γιατρέ, ετοιμοθάνατος και νεκρός»). Με μια λέξη, το αγαπημένο «για πρώτη φορά» θα πρέπει να χρησιμοποιείται με προσοχή, και μέχρι στιγμής έχουμε αγγίξει μόνο λεπτομέρειες και όχι την ίδια την αντίληψη του ιατρικού τομέα, για παράδειγμα.

Ο Lermontovsky Werner, με τη σειρά του, ήταν ξεκάθαρα οδηγός για τον Herzen. Μια σειρά από σκηνές στο μυθιστόρημα "Ποιος φταίει;" γενικά απηχεί τον «Ήρωα της εποχής μας», αλλά σημειώνουμε ότι είναι ο Χέρτσεν, ίσως λόγω της βιογραφίας του (σκληρές ασθένειες και θάνατος στην οικογένειά του), που είναι ιδιαίτερα προσκολλημένος στην εικόνα ενός γιατρού (βλ.: «Ποιος είναι να κατηγορώ;", "Doctor Krupov" , "Aphorismata", - σχετίζεται με τον κοινό ήρωα Semyon Krupov, στη συνέχεια "Για χάρη της πλήξης", "Τραυματισμένος", "Ο γιατρός, ο ετοιμοθάνατος και οι νεκροί" - δηλαδή όλα τα κύρια έργα της τέχνης, εκτός από το «The Thieving Magpie»). Ωστόσο, η παρουσία ενός απλού επεισοδιακού γιατρού Lermontov είναι παντού έντονη: μια ζοφερή και ειρωνική κατάσταση, η συνεχής παρουσία του θανάτου στις σκέψεις, η αποστροφή για τις εγκόσμιες ανησυχίες και ακόμη και για την οικογένεια, μια αίσθηση του εκλεκτού και ανώτερου μεταξύ των ανθρώπων, μια τεταμένη και αδιαπέραστος εσωτερικός κόσμος, και τέλος τα μαύρα ρούχα του Βέρνερ, τα οποία σκόπιμα «επιδεινώνονται» από τον Χέρτσεν: ο ήρωάς του είναι ήδη ντυμένος «με δύο μαύρα παλτό: το ένα κουμπωμένο, το άλλο ξεκούμπωτο» (1, 8, 448). Ας θυμηθούμε τη συνοπτική περίληψη του Βέρνερ: «Είναι σκεπτικιστής και υλιστής, όπως σχεδόν όλοι οι γιατροί, και ταυτόχρονα ποιητής, και σοβαρά - ένας ποιητής στην πράξη πάντα και συχνά στα λόγια, αν και στη ζωή του δεν το έκανε. γράψε δύο στίχους. Μελέτησε τα πάντα ζωντανές χορδές της ανθρώπινης καρδιάς, όπως κανείς μελετά τις φλέβες ενός πτώματος, αλλά ποτέ δεν ήξερε πώς να χρησιμοποιήσει τις γνώσεις του... Ο Βέρνερ κορόιδευε κρυφά τους ασθενείς του, αλλά ... έκλαψε για έναν ετοιμοθάνατο στρατιώτης ... οι ανωμαλίες του κρανίου του θα χτύπησαν έναν φρενολόγο με ένα περίεργο πλέγμα απέναντι τα μικρά μαύρα μάτια του, πάντα ανήσυχα, προσπαθούσαν να διαπεράσουν τις σκέψεις σου... Η νεολαία τον έλεγε Μεφιστοφέλη... αυτό (ψευδώνυμο - Α.Α.) κολάκευε την περηφάνια του» (6, 74). Όπως συνηθίζεται στο περιοδικό του Pechorin, ο Werner επιβεβαιώνει μόνο αυτόν τον χαρακτηρισμό. Επιπλέον, ο χαρακτήρας του είναι το αποτύπωμα του επαγγέλματος, όπως φαίνεται από το κείμενο, και όχι μόνο το παιχνίδι της φύσης. Ας προσθέσουμε ή ας τονίσουμε - την αδυναμία χρήσης της γνώσης της ζωής, το ξετύλιγμα των προσωπικών πεπρωμένων, που τονίζεται από τη συνήθη έλλειψη οικογένειας του γιατρού («Είμαι ανίκανος γι' αυτό», Βέρνερ), αλλά συχνά δεν αποκλείει την ικανότητα βαθιάς επηρεάζουν τις γυναίκες. Με μια λέξη, υπάρχει κάποιος δαιμονισμός στον γιατρό, αλλά και μια κρυφή ανθρωπιά, ακόμα και αφέλεια στην προσδοκία του καλού (αυτό φαίνεται με τη συμμετοχή του Βέρνερ σε μονομαχία). Η πνευματική ανάπτυξη κάνει τον Βέρνερ να θεραπεύει συγκαταβατικά τόσο έναν άρρωστο όσο και τις δυνατότητες της ιατρικής: ένα άτομο υπερβάλλει τα βάσανα και η ιατρική ξεφεύγει με απλά μέσα, όπως λουτρά με ξινό θειάφι, ή ακόμη και υπόσχεται ότι, λένε, ότι θα γιατρευτεί πριν από το γάμο (αυτό είναι πώς μπορεί κανείς να καταλάβει από τη συμβουλή του Βέρνερ).

Ο Χέρτσεν γενικά αναπτύσσει τον χαρακτήρα του Βέρνερ, τη «γένεσή» του. Αν ο γιατρός του Τσέχοφ, Ράγκιν, από τον «Θάλαμο Νο. 6» ήθελε να γίνει ιερέας, αλλά λόγω της επιρροής του πατέρα του, σαν να έγινε άθελά του γιατρός, τότε η επιλογή του ιατρικού κλάδου από τον Κρούποφ δεν είναι καταναγκασμός, αλλά ένα παθιασμένο όνειρο: γεννήθηκε στην οικογένεια ενός διακόνου, υποτίθεται ότι θα γινόταν λειτουργός της εκκλησίας, αλλά κερδίζει -και ήδη σε αντίθεση με τον πατέρα- μια σκοτεινή, αλλά ισχυρή έλξη για την αρχικά μυστηριώδη ιατρική, δηλαδή, όπως καταλαβαίνουμε, την επιθυμία για η πραγματική φιλανθρωπία, το ενσαρκωμένο έλεος και η θεραπεία του πλησίον κερδίζει σε μια πνευματικά ενθουσιασμένη προσωπικότητα. Αλλά η προέλευση του χαρακτήρα δεν είναι τυχαία: το θρησκευτικό πνευματικό ύψος περνά στο πραγματικό μονοπάτι και αναμένεται ότι είναι το φάρμακο που θα ικανοποιήσει πνευματικές αναζητήσεις και στα όνειρα μπορεί επίσης να αποδειχθεί η υλική αντίστροφη πλευρά της θρησκείας . Δεν παίζει τον τελευταίο ρόλο εδώ το μη ελκυστικό, σύμφωνα με τον Herzen, εκκλησιαστικό περιβάλλον, το οποίο απωθεί τον ήρωα, εδώ οι άνθρωποι "χτυπούνται από μια περίσσεια σάρκας, έτσι ώστε μάλλον μοιάζουν με την εικόνα και την ομοιότητα των τηγανιτών παρά με τον Κύριο Θεό". (1, Ι, 361). Ωστόσο, το γνήσιο φάρμακο, όχι στα όνειρα ενός νεαρού άνδρα, επηρεάζει τον Κρούποφ με τον δικό του τρόπο: στον ιατρικό τομέα, ανακαλύπτει την «παρασκηνιακή πλευρά της ζωής» που κρύβεται από πολλούς. Ο Κρούποφ συγκλονίζεται από την αποκαλυπτόμενη παθολογία του ανθρώπου και ακόμη και του ίδιου του είναι, η νεανική πίστη στην ομορφιά ενός φυσικού προσώπου αντικαθίσταται από ένα όραμα της ασθένειας σε όλα, ο πόνος της συνείδησης βιώνεται ιδιαίτερα έντονα. Και πάλι, όπως θα γινόταν αργότερα στο πνεύμα του Τσέχοφ, ο Κρούποφ περνάει τα πάντα, ακόμα και τον εορταστικό χρόνο, σε ένα τρελοκομείο, και ωριμάζει μέσα του μια απέχθεια για τη ζωή. Ας συγκρίνουμε τον Πούσκιν: η περίφημη διαθήκη «η ηθική είναι στη φύση των πραγμάτων», δηλ. ένα άτομο είναι φυσικά ηθικό, λογικό, όμορφο. Για τον Κρούποφ, ο άνθρωπος δεν είναι «homo sapiens», αλλά «homo insanus» (8.435) ή «homo ferus» (1, 177): ένας τρελός και ένας άγριος άνθρωπος. Ωστόσο, ο Κρούποφ μιλάει πιο σίγουρα από τον Βέρνερ για την αγάπη του για αυτό το «άρρωστο» άτομο: «Αγαπώ τα παιδιά, αλλά αγαπώ τους ανθρώπους γενικά» (1, I, 240). Ο Κρούποφ, όχι μόνο στο επάγγελμά του, αλλά και στην καθημερινή του ζωή, επιδιώκει να θεραπεύσει ανθρώπους, και στον Χέρτσεν αυτό το κίνητρο είναι κοντά στο δικό του πάθος ενός επαναστάτη δημοσιογράφου: να θεραπεύσει μια άρρωστη κοινωνία. Στην ιστορία «Doctor Krupov», ο Herzen με έναν εμμονικό ισχυρισμό παρουσιάζει τις ουσιαστικά ρηχές και ούτε καν πνευματώδεις «ιδέες» του Krupov, ο οποίος θεωρεί ολόκληρο τον κόσμο, ολόκληρη την ιστορία ως τρέλα, ενώ οι απαρχές της τρέλας της ιστορίας βρίσκονται στο πάντα άρρωστη ανθρώπινη συνείδηση: για τον Κρούποφ δεν υπάρχει υγιής ανθρώπινος εγκέφαλος, όπως δεν υπάρχει καθαρό μαθηματικό εκκρεμές στη φύση (1, 8, 434).

Μια τέτοια «φυγή» της πένθιμης σκέψης του Κρούπο σε αυτή την ιστορία φαίνεται απροσδόκητη για τους αναγνώστες του μυθιστορήματος «Ποιος φταίει;», όπου στον γιατρό παρουσιάζονται, ούτως ή άλλως, έξωθεν κοσμοϊστορικές γενικεύσεις, που έμοιαζαν πιο αληθινές καλλιτεχνικά. Εκεί, ο Herzen έδειξε ότι σε ένα επαρχιακό περιβάλλον, ο Krupov μετατρέπεται σε έναν ηχηρό κάτοικο: «ο επιθεωρητής (Krupov - A.A.) ήταν ένας άνθρωπος που έγινε τεμπέλης στην επαρχιακή ζωή, αλλά παρόλα αυτά άνδρας» (1, 1, 144). Σε μεταγενέστερα έργα, η εικόνα του γιατρού αρχίζει να διεκδικεί κάτι μεγαλειώδες. Έτσι, ο Herzen βλέπει το ιδανικό επάγγελμα του γιατρού με έναν ασυνήθιστα ευρύ τρόπο. Αλλά ... γενικά στο σχέδιο, όχι στην καλλιτεχνική ενσάρκωση, στο περίγραμμα ενός μεγάλου σχήματος και όχι στη φιλοσοφία ενός γιατρού. Εδώ οι αξιώσεις του επαναστάτη υπερισχύουν των δυνατοτήτων του καλλιτέχνη στο Herzen. Ο συγγραφέας ασχολείται πρωτίστως με την «ασθένεια» της κοινωνίας, γι' αυτό και ο Κρούποφ βρίσκεται ήδη στο μυθιστόρημα «Ποιος φταίει;» Δεν θεραπεύει τόσο όσο σκέφτεται την καθημερινότητα και κανονίζει τη μοίρα των Κρούσιφερσκι, Μπέλτοφ και άλλων.Οι καθαρά ιατρικές του ικανότητες δίνονται εξ αποστάσεως, «λέγονται» με ακρίβεια, αλλά δεν «δείχνονται». Έτσι, η μεγάλη φράση ότι ο Κρούποφ «ανήκει όλη μέρα στους ασθενείς του» (1, 1, 176) παραμένει μόνο μια φράση για το μυθιστόρημα, αν και, φυσικά, ο γιατρός του Χέρτσεν όχι μόνο δεν είναι τσαρλατάνος, αλλά ο πιο ειλικρινής ασκητής του έργου του - έργο, όμως, που βρίσκεται στη σκιά ενός καλλιτεχνικού σχεδίου. Είναι οι ανθρώπινες και ιδεολογικές πτυχές ενός γιατρού που είναι σημαντικές για τον Herzen: χωρίς να είναι τσαρλατάνος, ο ήρωάς του πρέπει να αντικατοπτρίζει την κατανόηση του Herzen για την επίδραση της ιατρικής στην προσωπικότητα του γιατρού. Για παράδειγμα, στο επεισόδιο που ο Κρούποφ αγνόησε τις απαιτήσεις του αλαζονικού ευγενή, δεν έφτασε αμέσως στο ιδιότροπο κάλεσμα του, αλλά κατέληξε να το παραλάβει από τον μάγειρα, η κοινωνική, και όχι στην πραγματικότητα ιατρική, προοπτική είναι πολύ πιο σημαντική.

Και εδώ ο Χέρτσεν στην ιστορία «Για χάρη της πλήξης» μιλάει για «πατριοκρατία», δηλ. για την ουτοπική διαχείριση των υποθέσεων της κοινωνίας από κανέναν άλλον από τους γιατρούς, αποκαλώντας τους ειρωνικά «στρατηγείο-αρχιάρχες της ιατρικής αυτοκρατορίας». Και, παρά την ειρωνεία, αυτή είναι μια εντελώς «σοβαρή» ουτοπία - η «πολιτεία των γιατρών», - τελικά, ο ήρωας της ιστορίας απορρίπτει την ειρωνεία: «Γελάστε όσο θέλετε… Αλλά πριν από την έλευση του ιατρικό βασίλειο, είναι μακριά, και πρέπει να θεραπεύεις συνεχώς» (1, 8, 459). Ο ήρωας της ιστορίας δεν είναι απλά ένας γιατρός, αλλά ένας σοσιαλιστής, ένας ανθρωπιστής κατά πεποίθηση («I am by profesion for treatment, not for killer» 1, 8, 449), σαν να ανατράφηκε στη δημοσιογραφία του ίδιου του Herzen. Όπως μπορείτε να δείτε, η λογοτεχνία θέλει επίμονα τον γιατρό να αναλάβει ένα ευρύτερο πεδίο: είναι ένας δυνητικά σοφός κυβερνήτης αυτού του κόσμου, έχει όνειρα για έναν επίγειο θεό ή έναν γενναιόδωρο βασιλιά-πατέρα αυτού του κόσμου. Ωστόσο, η ουτοπική φύση αυτού του χαρακτήρα στην ιστορία "Βαρία για χάρη" είναι προφανής, αν και για τον συγγραφέα είναι πολύ φωτεινή. Ο ήρωας, αφενός, βρίσκεται συχνά σε αδιέξοδο πριν από συνηθισμένες καθημερινές αντιξοότητες, αφετέρου αντιμετωπίζει την ιδέα ενός «ιατρικού βασιλείου» με πικρία: «Αν οι άνθρωποι αρχίσουν πραγματικά να βελτιώνονται, οι ηθικολόγοι θα γίνε ο πρώτος που θα παραμείνει ανόητος, τότε ποιος πρέπει να διορθωθεί;» (1, 8.469). Και ο Τίτος του Λεβιάθαν από το "Aphorismata" θα ελπίζει ακόμη και να αντιταχθεί στον Κρούποφ με την έννοια ότι η τρέλα δεν θα εξαφανιστεί, δεν θα θεραπευτεί ποτέ και η ιστορία τελειώνει με έναν ύμνο στη "μεγάλη και πατρονική τρέλα" (1, 8, 438) . .. Έτσι, ο γιατρός παραμένει αιώνιος λογιστής και η ίδια η πρακτική του δίνει μια γρήγορη διαδοχή παρατηρήσεων και - κοφτερών, ειρωνικών «συνταγών».

Τέλος, ας αγγίξουμε το τελευταίο χαρακτηριστικό του ήρωα-γιατρού του Herzen σε αυτή την περίπτωση. Ο γιατρός, αν και ουτοπικά, ισχυρίζεται ότι είναι πολύ, είναι το σύμπαν («ένας πραγματικός γιατρός πρέπει να είναι μάγειρας, εξομολογητής και δικαστής», 1, 8, 453), και δεν χρειάζεται τη θρησκεία, λέει κατηγορηματικά αντιθρησκευτικός. Η ιδέα της βασιλείας του Θεού είναι ο πνευματικός του αντίπαλος και αντιμετωπίζει τόσο την εκκλησία όσο και τη θρησκεία με κάθε δυνατό τρόπο («Το λεγόμενο εκείνο φως, για το οποίο, σύμφωνα με τις μελέτες μου στην αίθουσα ανατομής, είχα την ελάχιστη ευκαιρία να κάνω παρατηρήσεις», 1, 8, 434). Το θέμα δεν είναι καθόλου στον περιβόητο υλισμό της συνείδησης του γιατρού: θέλει να αντικαταστήσει όλες τις αρχές με την καριέρα του με τον πιο καλό στόχο. «Πατροκρατία» - με μια λέξη. Στο "The Damaged" ο ήρωας μιλά ήδη για την επερχόμενη υπέρβαση του θανάτου (αυτός ο πιο κοντινός αντίπαλος για τον γιατρό) ακριβώς χάρη στην ιατρική ("οι άνθρωποι θα θεραπευθούν για θάνατο", 1, I, 461). Είναι αλήθεια ότι η ουτοπική πλευρά του Herzen συνδέεται παντού με την αυτοειρωνεία, αλλά αυτό είναι μάλλον φιλαρέσκεια δίπλα σε μια φαινομενικά τόσο τολμηρή ιδέα. Με μια λέξη, κι εδώ, με την εισβολή του κινήτρου της αθανασίας στην ιατρική, ο Χέρτσεν προκαθόρισε πολλά στους ήρωες-γιατρούς του Τσέχοφ και στον Μπαζάροφ του Τουργκένιεφ, στον οποίο στραφούμε τώρα: ο γιατρός Μπαζάροφ θα σπάσει πνευματικά στον αγώνα ενάντια θάνατος; Ο Δόκτωρ Ράγκιν θα απομακρυνθεί από την ιατρική και από τη ζωή γενικότερα, αφού η αθανασία είναι ανέφικτη.

Η επιλογή του ήρωα-γιατρού στο μυθιστόρημα «Πατέρες και γιοι» είναι μάλλον πνεύμα της εποχής παρά θρήσκευμα συγγραφέα. Ο Turgenev γενικά δεν έχει τόσο υπερβολικό πάθος για τη συμβολική ερμηνεία της ιατρικής όπως ο Herzen: οι γαιοκτήμονες συχνά αντιμετωπίζουν τους αγρότες χωρίς να κάνουν τίποτα, χρησιμοποιώντας την εξουσία τους ανάλογα με τη θέση τους (βλ. Lipin στο Rudin, Nikolai Kirsanov και άλλους). Ωστόσο, η αντίληψη του Μπαζάροφ ως γιατρού είναι απαραίτητη προοπτική για την κατανόηση του μυθιστορήματος στο σύνολό του. Επιπλέον, θα έχουμε και άλλους γιατρούς στο μυθιστόρημα, συμπεριλαμβανομένου του Βασίλι Ιβάνοβιτς Μπαζάροφ, κάτι που δεν είναι καθόλου τυχαίο: οι γιατροί είναι πατέρας και γιος.

Στο "Fathers and Sons" ο Turgenev δείχνει πόσο εύκολα αλλάζει η εξωτερική πλευρά της ζωής, πώς βρίσκεται η φαινομενική άβυσσος μεταξύ των παιδιών και των γονιών τους, πώς η νέα τάση των καιρών φαίνεται παντοδύναμη, αλλά αργά ή γρήγορα ένα άτομο συνειδητοποιεί ότι η ύπαρξη παραμένει αμετάβλητη - όχι επιφανειακά, αλλά στην ουσία της: μια ισχυρή, σκληρή και μερικές φορές όμορφη αιωνιότητα σπάει έναν αλαζονικό άνθρωπο που φαντάζεται τον εαυτό του «γίγαντα» (λόγος Ευγ. Μπαζάροφ)... Ποια είναι η σχέση με τον ιατρικό τομέα; ..

Το ζωτικό περιεχόμενο που ενσωματώνεται τόσο στο μυθιστόρημα όσο και στον ήρωα-γιατρό είναι τόσο μεγάλο που μερικές φορές το επάγγελμα του ήρωα παραμένει μάταιο. Το εγχειρίδιο και το εκτενές άρθρο του D. Pisarev "Bazarov" δεν αφορά σοβαρά τον επαγγελματικό τομέα αυτού του ήρωα, λες και αυτό δεν είναι ένα καλλιτεχνικό, αλλά στην πραγματικότητα ένα βιογραφικό χαρακτηριστικό: έτσι έχει αναπτυχθεί η ζωή. "Θα ασχοληθεί με την ιατρική εν μέρει για να περάσει την ώρα, εν μέρει ως ψωμί και χρήσιμη τέχνη" - αυτό είναι το πιο ουσιαστικό απόσπασμα από το άρθρο σχετικά με τον Μπαζάροφ τον γιατρό. Εν τω μεταξύ, ο Bazarov και ο γιατρός δεν είναι τόσο συνηθισμένοι, και το πιο σημαντικό, αυτός ο χαρακτήρας οφείλεται από πολλές απόψεις στην ιατρική. και πάλι, το θέμα δεν είναι στον επιφανειακό υλισμό του ήρωα εκείνης της εποχής, αυτές οι επιρροές είναι πολύ πιο σημαντικές και λεπτές.

Σε αντίθεση με τη βιογραφία του Krupov, δεν γνωρίζουμε πώς ο Bazarov έφτασε στην ιατρική (αν και υπάρχει και ένα sexton στην οικογένειά του!). Σε αντίθεση, για παράδειγμα, με τον Zosimov από το Crime and Punishment, ο Bazarov δεν εκτιμά καθόλου το επάγγελμά του και μάλλον παραμένει ένας αιώνιος ερασιτέχνης σε αυτό. Αυτός είναι ένας γιατρός που γελάει προκλητικά με την ιατρική, δεν πιστεύει στη συνταγή της. Η Odintsova εκπλήσσεται με αυτό ("λέτε εσείς ο ίδιος ότι η ιατρική δεν υπάρχει για εσάς"), ο πατέρας Μπαζάροφ δεν μπορεί να συμφωνήσει με αυτό ("Τουλάχιστον γελάτε με την ιατρική, αλλά είμαι σίγουρος ότι μπορείτε να μου δώσετε καλές συμβουλές"). αυτό εξοργίζει τον Pavel Kirsanov - με μια λέξη, υπάρχει ένα έμμονο παράδοξο: ο γιατρός είναι ένας μηδενιστής που αρνείται την ιατρική («Γελάμε τώρα με την ιατρική γενικά»). Αργότερα θα δείξουμε, στον Τσέχοφ, ότι εδώ δεν υπάρχει χώρος για γέλιο για έναν γνήσιο γιατρό: απογοήτευση για την κατάσταση του νοσοκομείου, η τραγωδία της ανικανότητας του γιατρού, η απόλαυση για τα επιτεύγματα και άλλα πράγματα, αλλά όχι το γέλιο. Ταυτόχρονα, κανένας ήρωας δεν θα συστήσει τον εαυτό του ως γιατρό (ή γιατρό) τόσο έντονα όσο ο Ευγ. Μπαζάροφ. Και παρόλο που η συνείδηση ​​αυτού του ήρωα χαρακτηρίζεται από την αδυναμία να επιλύσει τόσο τις καθημερινές όσο και τις κοσμοθεωρητικές αντιφάσεις, η εξήγηση εδώ είναι διαφορετική: ο τύπος του γιατρού είναι σημαντικός για τον Bazarov, η εικόνα ενός ατόμου που επηρεάζει τον γείτονά του, αναδομεί τους ανθρώπους και που είναι αναμενόμενο ως σωτήρας. Αυτό δεν είναι γιατρός; Ωστόσο, θέλει να είναι σωτήρας σε έναν ευρύτερο τομέα (πρβλ.: «Τελικά, δεν θα πετύχει τη φήμη που του προβλέπεις στον ιατρικό τομέα; - Φυσικά, όχι στον ιατρικό τομέα, αν και από αυτή την άποψη θα είναι ένας από τους πρώτους επιστήμονες» (7, 289): ένας ενδεικτικός διάλογος μεταξύ του πατέρα Μπαζάροφ και του Αρκάντι Κιρσάνοφ σε μια εποχή που η ζωή του Γιεβγκένι μετριέται ήδη μόνο με εβδομάδες, σύντομα, με τα δικά του λόγια, «η κολλιτσίδα θα μεγαλώσει από αυτόν"). Στερούμενος από κάθε διαίσθηση στην προσέγγιση του θανάτου του, ο Bazarov θεωρεί τον εαυτό του ως αυθεντία άνευ όρων και η ιατρική εδώ παίζει το ρόλο ενός σταθερού φωτοστέφανου γύρω από τον ήρωα: αγγίζοντας τα βάθη της ζωής που αποκαλύπτει η ιατρική, ο Bazarov ξεπερνά προφανώς τους άλλους που μην τολμήσετε να πετάξετε τόσο εύκολα πνευματισμούς για το ανατομικό θέατρο, τις αιμορροΐδες, είναι τόσο εύκολο να εξασκηθείτε στο άνοιγμα πτωμάτων (βλ. - μόνο λοσιόν που χρησιμοποιούνται από τους ασθενείς Nik. Kirsanov). Η έκκληση του ασθενούς στα αβοήθητα και «ίδια» σώματα σε όλα αυτά καθορίζει επίσης την αντιταξική θέση που χαρακτηρίζει έναν ραζνοτσίνετς: στην ασθένεια ή μια ανατομική γυναίκα, ένας άνδρας και ένας ευγενής είναι ίσοι, και ο εισαγγελέας-εγγονός ενός ο διάκονος μετατρέπεται σε μια ισχυρή φιγούρα («στο κάτω κάτω, είμαι γίγαντας», λέει ο Ευγένιος). Από αυτή τη «γιγαντομανία» - και το γέλιο σε ένα πεδίο τόσο απαραίτητο για εκείνον: η ίδια η ιατρική γίνεται ένα είδος αντιπάλου, που πρέπει επίσης να καταστραφεί, πώς να καταπιέζει τους πάντες γύρω - από φίλους μέχρι γονείς.

Είναι καλός ή κακός ο Μπαζάροφ ως γιατρός; Σε απλά ζητήματα, είναι καλός ασκούμενος, αλλά μάλλον παραϊατρικός (επιδένει επιδέξια, σκίζει τα δόντια του), φέρεται καλά στο παιδί («μισός αστειεύεται, μισός χασμουριέται, κάθισε δύο ώρες και βοήθησε το παιδί» - βλ. Ο Ζοσίμοφ φροντίζει τον Ρασκόλνικοφ «όχι αστειευόμενος και χωρίς χασμουρητό», είναι γενικά ικανός να μην κοιμάται τη νύχτα με έναν ασθενή, χωρίς να διεκδικεί υπερβολική φήμη: κάθε «ιατρικό» βήμα του Μπαζάροφ έχει μετατραπεί σε αίσθηση). Ωστόσο, αντιμετωπίζει την ιατρική περισσότερο ως ψυχαγωγία, επηρεάζοντας, ωστόσο, τόσο ευαίσθητες πτυχές της ζωής. Έτσι, με τους γονείς του, από πλήξη ο Μπαζάροφ άρχισε να συμμετέχει στην «εξάσκηση» του πατέρα του, όπως πάντα κορόιδευε την ιατρική και τον πατέρα του. Το κεντρικό επεισόδιο της «ψυχαγωγίας» του - η αυτοψία και η μόλυνση - μιλά όχι μόνο για την έλλειψη επαγγελματισμού του Μπαζάροφ, αλλά και συμβολικά - για ένα είδος εκδίκησης από την πλευρά του γελοιοποιημένου επαγγέλματος. Άρα κάνει λάθος ο Πάβελ Πέτροβιτς Κιρσάνοφ όταν λέει ότι ο Μπαζάροφ είναι τσαρλατάνος ​​και όχι γιατρός; ..

Επαγγελματικά, ο Μπαζάροφ πιθανότατα θα παραμείνει ένας αποτυχημένος γιατρός, ανεξάρτητα από το πόσο τον εξυψώνουν (ο Βασίλι Ιβάνοβιτς θα πει ότι "ο αυτοκράτορας Ναπολέων δεν έχει τέτοιο γιατρό"· παρεμπιπτόντως, αυτό είναι επίσης ένα είδος παράδοσης: στροφή προς Ο Ναπολέων (Ι ή ΙΙΙ;) σκέφτεται τον γιατρό, τέτοιος είναι ο Λορρέι, ο γιατρός του Ναπολέοντα Α', στο Χέρτσεν και στο περίφημο επεισόδιο του τραυματισμού του Αντρέι Μπολκόνσκι στον Τολστόι· στην τελευταία περίπτωση, η ανάρρωση, σχεδόν θαυματουργή, χάρη στον εικόνα, στον πρίγκιπα Αντρέι σε αντίθεση με τη «ναπολεόντεια» ετυμηγορία του γιατρού). Έτσι, για τον Τουργκένιεφ, το ζωτικό, και όχι το επαγγελματικό, το περιεχόμενο είναι σημαντικό στο μυθιστόρημα. Ας επιστρέψουμε στο πώς το επάγγελμα αφήνει το στίγμα του στον χαρακτήρα. Ούτε ένας χημικός ούτε ένας βοτανολόγος μπορούν να αναγάγουν τόσο κατηγορηματικά έναν άνθρωπο σε σωματικότητα όσο ο αποτυχημένος γιατρός Μπαζάροφ: Γάμος; - "Εμείς, οι φυσιολόγοι, γνωρίζουμε τη σχέση μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας"? Ομορφιά των ματιών; - "Μελετήστε την ανατομία του ματιού, τι είναι εκεί μυστήριο"? Αντιληπτική ευαισθησία; - "Τα νεύρα διαλύονται" Βαριά διάθεση; - «Παραφάω τα σμέουρα, υπερθερμαίνομαι στον ήλιο και η γλώσσα μου είναι κίτρινη». Η ζωή δείχνει συνεχώς ότι μια τέτοια φυσιολογία δεν εξηγεί τίποτα, αλλά το πείσμα του δεν είναι απλώς ένα χαρακτηριστικό χαρακτήρα: ανάγοντας τα πάντα στη σωματικότητα, ο Bazarov βάζει πάντα τον εαυτό του πάνω από τον κόσμο, μόνο αυτό τον κάνει, όπως και την ανάπτυξή του, τον περιβόητο "γίγαντα". Εδώ, παρεμπιπτόντως, είναι η πηγή της απιστίας του Μπαζάροφ: δεν υπάρχει θρησκεία στο σώμα, αλλά η ιδέα του Θεού δεν επιτρέπει σε κάποιον να εξυψώσει τον εαυτό του με σατανικό τρόπο (παρατήρηση από τον Pavel Kirsanov): Ο Θεός είναι ο αντίπαλος των Μπαζάροφ.

Η ιδέα μιας άρρωστης κοινωνίας ή μιας τρελής ιστορίας είναι λογική και απλή για έναν γιατρό (Κρούποφ). Ο Μπαζάροφ λατρεύει τις απλουστεύσεις και μια τέτοια ιδέα δεν θα μπορούσε παρά να προκύψει μέσα του: "Ηθικές ασθένειες ... από την άσχημη κατάσταση της κοινωνίας. Διορθώστε την κοινωνία - και δεν θα υπάρχουν ασθένειες". Ως εκ τούτου, κρυφά ονειρεύεται τη μοίρα του ... Σπεράνσκι (βλ. στο μυθιστόρημα «Πόλεμος και Ειρήνη»), και όχι ο Πιρόγκοφ ή ο Ζαχάριν (βλ. παρακάτω στον Τσέχοφ). Ο Bazarov θα παίζει συνεχώς το ρόλο του θεραπευτή και του διαγνωστικού της κοινωνίας (στιγμιαίες διαγνώσεις για ολόκληρη την οικογένεια και την οικογένεια Kirsanov, σχεδόν όλους όσους συναντά), επειδή υπάρχουν ασθενείς ή "ηθοποιοί" του ανατομικού θεάτρου τριγύρω. Φυσικά, ο Turgenev δείχνει ότι ο Bazarov δεν θεραπεύει τίποτα στην κοινωνία, ζει μόνο με υπαινιγμούς δραστηριότητας, αλλά ο "φυσιολογισμός" του εισάγει πάντα κάτι αιχμηρό, συγκινητικό, αλλά αυτό είναι περισσότερο τόλμη του λόγου παρά πράξη. Οι αγενείς, «μη ιατρικοί» πνευματισμοί του Μπαζάροφ («μερικές φορές ανόητοι και παράλογοι», σημειώνει ο Τουργκένιεφ) εισάγουν κάποιο είδος συνηθισμένης πικρίας, αλλά αυτή η πικρία μοιάζει με βρισιά: έτσι ακούγονται οι «αιμορροΐδες» του Μπαζάροφ στο τραπέζι σε ένα αξιοπρεπές τραπέζι του Κιρσάνοφ σπίτι.

Στην εικόνα του Bazarov, αυτή η γωνία είναι επίσης ενδιαφέρουσα. Η θεραπεία του στρέφεται πάντα (μέχρι την ίδια τη σκηνή του θανάτου του) στον άλλον και όχι στον εαυτό του. Ο ίδιος ο Bazarov δεν έγινε ασθενής του, αν και υπάρχουν πολλοί λόγοι για αυτό. Μια συγκαταβατική παρατήρηση - «Τώρα το πούρο δεν είναι νόστιμο, το αυτοκίνητο κόλλησε» (7, 125) - δεν μετράει. Κατά τα λοιπά, ο Bazarov, με αφύσικη επιμονή, δημιουργεί την εικόνα του ως ένα εξαιρετικά υγιές άτομο (ας θεραπεύσουμε την κοινωνία, "άλλο", αλλά όχι τον εαυτό μας), υγιές τόσο σωματικά όσο και ψυχικά: "από τους άλλους, αλλά αυτό δεν είναι αμαρτία", "Αυτό είναι όλο, ξέρεις, όχι το μέρος μου" κ.λπ. Ταυτόχρονα, πρέπει να σημειωθεί ότι όπου ο Μπαζάροφ παίζει τον «σούπερμαν», είναι ξενέρωτος και μονότονος, εν μέρει φιλάρεσκος και απατεώνας, αλλά ολόκληρο το χρώμα του χαρακτήρα είναι σε οδυνηρές καταστάσεις, όταν φυσά κάποιου είδους τρομερός, ανθυγιεινός χαμός από τον Μπαζάροφ. ; αισθήματα ανούσιας και κενού ζωής τον αγκαλιάζουν, όπως κανένας άλλος ήρωας του «Πατέρες και γιοι», ούτε που προσπαθεί να τονίσει την απόλυτη υγεία του. Και αυτό, παρεμπιπτόντως, είναι ένα σημαντικό ιατρικό σύμπτωμα - μόνο από αυτόν τον τομέα της ιατρικής, τον οποίο ο Μπαζάροφ ουσιαστικά δεν άγγιξε: την ψυχιατρική. Γύρω από τον Μπαζάροφ στη λογοτεχνία βρίσκονται ήρωες-γιατροί που βλέπουν στην ψυχιατρική, ίσως, το υψηλότερο ιατρικό επάγγελμα (Κρούποφ, Ζοσίμοφ, ήρωες του Τσέχοφ). Ο Μπαζάροφ, από την άλλη, είτε το αγνοεί, είτε σκόπιμα αποφεύγει τις επικίνδυνες για τον εαυτό του παρατηρήσεις. Μια μέρα, ο P.P. Kirsanov "διαγιγνώσκεται" ως "ηλίθιος": δεν ξέρουμε αν υπάρχει μεγάλο μερίδιο ψυχιατρικής εδώ, αν και οι νευρώσεις του Pavel Petrovich δύσκολα θα εγείρουν αμφιβολίες, αλλά πρόκειται ακριβώς για νευρώσεις, ίσως μια ελαφρά παράνοια. Αλλά δεν θα ήταν πιο σωστό να δούμε χαρακτηριστικά ψυχοπάθειας στον ίδιο τον Μπαζάροφ; Ωστόσο, ο Turgenev δείχνει ότι ο Bazarov αντιλαμβάνεται τον εαυτό του μακριά από το «επαρκώς» και το κίνητρο του ευαγγελίου «γιατρέ, θεράπευσε τον εαυτό σου» (Λκ., 4, 23) είναι απολύτως ξένο σε αυτό το «dokhtur» (μέχρι να αγγίξουμε τις σκηνές του θανάτου του ). Ο ζωηρός καλλιτεχνικός χαρακτήρας του Μπαζάροφ είναι διάσπαρτος με νευρωτικά και παρανοϊκά χαρακτηριστικά: αυτή δεν είναι η τάση του συγγραφέα, ο Τουργκένιεφ δεν ανάγκασε τον ήρωά του να πιει μελάνι ή ούρα, να γαυγίσει σαν σκύλος ή να ξεχάσει το ημερολόγιο, αλλά το έδαφος για παρατηρήσεις εδώ είναι ευρύτερο, αν και όχι απολύτως σχετικό με το θέμα μας. Θα αναφέρουμε μόνο ορισμένες λεπτομέρειες, καθώς η ίδια η στιγμή της απεύθυνσης του γιατρού αποκλειστικά στον «άλλο», και όχι στον εαυτό του, είναι σημαντική για εμάς, τα οποία θα τονίσουμε στο Bazarov. Έτσι, η Zosimova, η Krupova ή ο Ragin δεν μπορούσαν παρά να ειδοποιηθούν όχι μόνο από τις πυρετώδεις και μερικές φορές ασυνάρτητες ομιλίες * του Bazarov (όπως «Ένας Ρώσος είναι καλός μόνο επειδή έχει κακή γνώμη για τον εαυτό του» και για κάποιο λόγο: «Είναι σημαντικό ότι δύο φορές δύο - τέσσερα, και τα υπόλοιπα είναι όλα μικροπράγματα», 7, 207· παρεμπιπτόντως, και το διασκεδαστικό «ξεπέσει» από τον σύνδεσμο ότι ο ίδιος ο Μπαζάροφ είναι Ρώσος, όπως επιμένει εκεί κοντά). Η ίδια η πλοκή του μυθιστορήματος βασίζεται στη νευρική ανησυχία, ένα είδος μανίας αποφυγής, εξαφάνισης από τον Μπαζάροφ: πάντα ξεφεύγει κάπου απροσδόκητα: από τους Kirsanovs στην πόλη, από την πόλη στην Odintsova, από εκεί στους γονείς του, ξανά σε Odintsova, πάλι στους Kirsanov και πάλι από γονείς. Επιπλέον, πάντα τρέχει εκεί που τα νεύρα του είναι πολύ ανήσυχα, και το ξέρει. Για την πλοκή, αυτό είναι το ίδιο με το να σηκωθεί και να φύγει, χωρίς να πει λέξη, από την Kukshina, ανάμεσα στην αγαπημένη του σαμπάνια ή ξαφνικά να εξαφανιστεί απότομα κατά τη διάρκεια μιας συνομιλίας με την Odintsova: «κοιτάει θυμωμένος και δεν μπορεί να καθίσει ακίνητος, σαν κάτι να ήταν πειράζοντάς τον «(7, 255)· Ο Bazarov καλύπτεται επίσης από άλλες επιληπτικές κρίσεις - λύσσα: σε συνομιλίες με τον Odintsova, Pavel Kirsanov. η κύρια σκηνή είναι μια συνομιλία με τον Αρκάντι σε μια θημωνιά, όταν ο Μπαζάροφ τρομάζει σοβαρά τον φίλο του: "Θα σε πιάσω από το λαιμό τώρα ... - Το πρόσωπο (Bazarova - A.A.) φαινόταν τόσο δυσοίωνο, μια τόσο σοβαρή απειλή φαινόταν Αυτός στο στρεβλό χαμόγελο των χειλιών του, στα μάτια που καίνε... «Ο Μπαζάροφ βλέπει οδυνηρά όνειρα, πολύ βολικά για έναν ψυχαναλυτή. Στην πραγματικότητα, ο Τουργκένιεφ, σαν να αισθάνεται αυτή τη γραμμή στον Μπαζάροφ, τελειώνει το μυθιστόρημα όχι απλώς με το θάνατο του ήρωα, αλλά με τον θάνατο σε κατάσταση παράνοιας (πρβλ.: «εξάλλου, ακόμη και οι ασυνείδητοι κοινωνούν»). Αυτό είναι το «όνειρο θανάτου» για τα «κόκκινα σκυλιά» («Είναι σαν να είμαι μεθυσμένος», θα πει ο Μπαζάροφ), αλλά το όνειρο πριν τη μονομαχία δεν είναι «ασθενέστερο», όπου η Οντίντσοβα αποδεικνύεται ότι είναι η μητέρα του Μπαζάροφ, η Φενίτσκα. είναι γάτα, ο Πάβελ Πέτροβιτς είναι ένα «μεγάλο δάσος» ( βλ. σε ένα όνειρο για «κόκκινα σκυλιά» ο Μπαζάροφ καταδιώκεται από τον πατέρα του με τη μορφή κυνηγετικού σκύλου και επίσης, προφανώς, στο δάσος: «Έκανες ένα σταθείτε από πάνω μου, σαν πάνω από ένα μαύρο αγριόπετεινο»). Ο ύπνος είναι πάντα δύσκολος για τον Μπαζάροφ, δεν είναι επειδή απαιτεί τόσο οδυνηρά να μην τον κοιτούν όταν κοιμάται * - περισσότερο από μια ιδιότροπη απαίτηση σε μια συνομιλία με τον Αρκάντι: τι είναι περισσότερο εδώ - ανησυχία για το μεγαλείο του (κίνητρο - " ο καθένας έχει ένα ηλίθιο πρόσωπο στο όνειρο», για να αποτρέψει την κατάρρευση του ειδώλου), φόβος για τα όνειρά του, αλλά η ζήτηση είναι σχιζοφρενική κατηγορηματικά. Η κατάσταση της υστερίας, της κατάθλιψης, της μεγαλομανίας - όλα αυτά είναι διάσπαρτα στις ομιλίες και τις ενέργειες του Bazarov. Ένα τόσο ζωντανά περιγραφόμενο παραλήρημα την παραμονή του θανάτου: «Ο χασάπης πουλάει κρέας ... Είμαι μπερδεμένος ... Υπάρχει ένα δάσος εδώ» είναι εν μέρει το κλειδί για τις νευρώσεις του Μπαζάροφ: ενθουσιασμός από τη σάρκα, αγάπη για το κρέας (βλ. Στο κείμενο η αντίθεση ψωμιού - κρέατος) και πάλι το δάσος - όπως στα όνειρα. Οι ρίζες των νευρώσεων βρίσκονται στις παιδικές εντυπώσεις. Ο ίδιος ο ήρωας είναι πολύ τσιγκούνης με ιστορίες για τον εαυτό του, η παιδική του ηλικία δεν καλύπτεται επίσης από την πλοκή, και ακόμη πιο σημαντική είναι η περίεργη (και εξαιρετικά σπάνια) και όχι αρκετά σαφής ανάμνηση του Bazarov ότι στην παιδική ηλικία ο κύκλος της αντίληψής του έκλεισε μια λεύκη και ένα λάκκο στο γονικό κτήμα, που για κάποιο λόγο του φαίνονταν κάποιο φυλαχτό. Αυτή είναι μια εικόνα κάποιας επώδυνης, μοναχικής παιδικής ηλικίας στο μυαλό ενός παιδιού που προκαλεί οδυνηρά εντύπωση. Λαμβάνοντας υπόψη τα όνειρα του Bazarov, τα κίνητρα της παιδικής ηλικίας "μητέρα - πατέρας - σπίτι" είναι κατάφυτα από πόνο, ενώ το "δάσος", προφανώς, συνδέεται με τον φόβο των παιδιών, το "λάκκο" είναι επίσης μια μάλλον αρνητική εικόνα. Επαναλαμβάνουμε για άλλη μια φορά ότι είναι πολύ νωρίς για να γενικεύσουμε τέτοιο υλικό σε αυτό το κεφάλαιο, αλλά είναι απαραίτητο να σημειωθεί η παρουσία του στο μυθιστόρημα και η σύνδεσή του με τη γραμμή του Μπαζάροφ του γιατρού.

Σημειώστε ότι ο προτεινόμενος χαρακτηρισμός του διάσημου ήρωα, φυσικά, είναι συζητήσιμος. Επιπλέον, η προτεινόμενη συγκεκριμένη αξιολόγηση δεν μπορεί να απορρίψει την καθιερωμένη παράδοση στην ερμηνεία του «Πατέρες και Υιοί». .

Στην εικόνα του θανάτου του Bazarov, βλέπουν δικαίως έναν υψηλό ήχο, αυτό δεν είναι μόνο ανοησία, αλλά και μια ισχυρή προσπάθεια να παίξει το ρόλο ενός «γίγαντα» μέχρι το τέλος, ακόμη και όταν οι χίμαιρες που έχει στήσει ο ήρωας καταρρέουν: είναι ήδη αμφιταλαντευόμενος στην αθεότητα (έκκληση στη γονική προσευχή), είναι ήδη ειλικρινής σε αιτήματα για βοήθεια και αναγνώριση μιας γυναίκας ("Είναι βασιλικό" - για την άφιξη της Odintsova: πού είναι το "ανατομικό θέατρο" ή η περιφρόνηση για μια γυναίκα ). Τελικά, ο Μπαζάροφ πεθαίνει ακριβώς ως γιατρός: είναι όλος επικεντρωμένος στα σημάδια μιας θανατηφόρας ασθένειας, βλέπει σταθερά την πορεία του θανάτου. Ο Μπαζάροφ τελικά γύρισε σαν γιατρός στον εαυτό του. Δεν υπάρχει γέλιο στην ιατρική, καθώς και στους τρεις συναδέλφους τους, αν και τόσο ο Γερμανός όσο και ο γιατρός της κομητείας παρουσιάζονται από τον Turgenev σχεδόν ως καρικατούρα, η μέγιστη προσπάθεια της θέλησης μεταμορφώνει ακριβώς τον Μπαζάροφ (βλ. επίσης για αυτό στο κεφάλαιο " An Extra Man"), αλλά έχει ήδη ηττηθεί. Σύμφωνα με το θέμα μας, μπορούμε να πούμε ότι πρόκειται για μια καθυστερημένη μεταμόρφωση του ήρωα. Η κοροϊδευμένη ιατρική φαίνεται να εκδικείται, καθώς όλη η ζωή που γελοιοποιήθηκε και προσβλήθηκε από τον Μπαζάροφ παίρνει εκδίκηση.

Έτσι, ο Τουργκένιεφ θεωρεί τον γιατρό και ως κοινωνική φιγούρα και ως πηγή βαθιών, ενίοτε ασυνείδητων εντυπώσεων ζωής που είναι απρόσιτες για άλλους ήρωες. Είναι αλήθεια ότι είναι αδύνατο να μην σημειωθεί ότι δεν θα αποδειχθεί ότι κάθε γιατρός είναι ο Bazarov (ίσως γι 'αυτό η φύση του, η ψυχή του δεν είναι αρκετή;). Έτσι, ο Βασίλι Μπαζάροφ, ένας γιατρός γοητευμένος από την ιατρική, που, σε αντίθεση με τον γιο του, θα περάσει στο βάθος του μυθιστορήματος. Οι γιατροί της κομητείας είναι λόγος αγανάκτησης και ειρωνείας και για τους δύο Μπαζάροφ. όπως είπαμε, ακόμη και ο Νικολάι Κιρσάνοφ προσπάθησε να θεραπεύσει, και σε αυτή τη βάση έχτισε έναν γάμο με τη Fenichka ... Με μια λέξη, η παρουσία ενός "γιατρού" είναι ένα ενεργό, πλούσιο πεδίο καλλιτεχνικής παρατήρησης.

Τώρα, παρακάμπτοντας ορισμένους δευτερεύοντες χαρακτήρες, ας μιλήσουμε για τον γιατρό στο έργο του A.P. Chekhov, του κύριου συγγραφέα αυτού του θέματος - όχι μόνο λόγω του "κύριου" επαγγέλματός του (βλ. ακόμη και στο διαβατήριο O.L. Knipper-Chekhov ονομαζόταν "σύζυγος του γιατρού"): είναι στα έργα του Τσέχοφ που μπορούμε να βρούμε μια ολοκληρωμένη εικόνα της μοίρας του γιατρού, στις θεμελιώδεις στροφές και τις διασυνδέσεις της με τις κοσμοθεωρητικές αναζητήσεις.

Μας φαίνεται ότι ο Τσέχοφ εξέφρασε πλήρως την αλληλεπίδραση υπαρξιακών και χριστιανικών κινήτρων στον γιατρό. Η σύνδεση της ιατρικής με αυτό που αποκάλεσε σε μια επιστολή του προς τον E.M. Shavrova την έκφραση «ξέφρενη πεζογραφία» είναι πιο προφανής: επρόκειτο για έναν λογοτεχνικό ήρωα-γυναικολόγο, και παρόλο που αυτή η ειδικότητα δεν είναι επίσης τυχαία, φαίνεται ότι μπορούμε να την αντικαταστήσουμε σε το απόφθεγμα απλά με τη λέξη «γιατρός»: «Οι γιατροί έχουν να κάνουν με ξέφρενη πεζογραφία, που ούτε καν ονειρεύτηκες και που, αν το ήξερες... θα έδινες μια μυρωδιά χειρότερη από του σκύλου» (8, 11, 524). Συνδυάζοντας τα δύο θραύσματα, θα ξεχωρίσουμε περαιτέρω: «Δεν έχεις δει πτώματα» (ό.π.), «Έχω συνηθίσει να βλέπω ανθρώπους που θα πεθάνουν σύντομα» (AS Suvorin, 8, 11, 229). Σημειωτέον ότι ο ίδιος ο Τσέχωφ όχι μόνο θεράπευσε, αλλά έκανε και ιατροδικαστικές αυτοψίες, θα λέγαμε, συνήθισε την εμφάνιση του σωματικού θανάτου, αλλά δεν προσπάθησε να τη μεταχειριστεί απαθώς με τον τρόπο του Μπαζάροφ. Είναι αξιοπερίεργο που οι γιατροί-συνάδελφοι το τόνισαν με ιδιαίτερο τρόπο. Ένας γιατρός της zemstvo έγραψε σε μια γειτονική κομητεία κοντά στη Μόσχα ότι «ο γιατρός Τσέχοφ είναι πολύ πρόθυμος να πάει σε αυτοψίες» (8, 2, 89), προτείνοντας να προσκαλέσει σε τέτοιες περιπτώσεις τον συνάδελφό του. Αυτό «πραγματικά επιθυμεί» κάτι περισσότερο από μια επιθυμία για εξάσκηση... Το 1886, η εμπειρία του θανάτου της μητέρας και της αδερφής του καλλιτέχνη Γιάνοφ, που τους περιέθαλψε ο Τσέχοφ, τον ανάγκασε να εγκαταλείψει οριστικά την ιδιωτική πρακτική και (ένα συμβολικό λεπτομέρεια) αφαιρέστε την πινακίδα "Doctor Chekhov" από το σπίτι του. Ο ιατρικός συγγραφέας στενοχωρήθηκε ιδιαίτερα από την «ανικανότητα της ιατρικής» (από μια επιστολή για την επίθεση ασθένειας του D.V. Grigorovich που συνέβη παρουσία του Τσέχοφ) και, αντίθετα, οποιαδήποτε προσέγγιση στο ιδανικό της θεραπείας τον ενέπνευσε εξαιρετικά. Ας θυμηθούμε ένα χαρακτηριστικό επεισόδιο σε μια επιστολή προς τον A.S. Suvorin: «Αν ήμουν κοντά στον πρίγκιπα Αντρέι, θα τον είχα γιατρέψει. Είναι περίεργο να διαβάζουμε ότι η πληγή του πρίγκιπα ... εξέπεμπε μια σάπια μυρωδιά. 531). Τι σημαντική συνάφεια λογοτεχνίας, ιατρικής και ίδιας της ζωής! Ο Τσέχοφ εκτιμούσε ιδιαίτερα στον εαυτό του το αναγνωρισμένο χάρισμα ενός ακριβούς διαγνωστικού γιατρού, γι' αυτό στις επιστολές του τονίζεται επανειλημμένα: σε περίπτωση ασθένειας, "μόνος μου αποδείχτηκε σωστός".

Έτσι, η ιατρική για τον Τσέχοφ είναι το επίκεντρο της αλήθειας, και η αλήθεια για το πιο ουσιαστικό, για τη ζωή και τον θάνατο, και την ικανότητα να δημιουργείς ζωή με την πιο κυριολεκτική και, ας πούμε, θαυματουργή έννοια. Αξίζει να αναζητήσουμε μια πιο σημαντική προσέγγιση στο ιδανικό του Χριστού και δεν μας αναγκάζει αυτό να ξανασκεφτούμε την ήδη γνώριμη ιδέα του Τσέχοφ ως μη θρησκευόμενου ανθρώπου, για τον οποίο μένει μόνο η αγάπη για το χτύπημα των καμπάνων. όλη τη θρησκεία (βλ., για παράδειγμα, M. Gromov: 4 , 168 και συγκρίνετε τη δική του άποψη ότι «η ιατρική είναι ίσως η πιο αθεϊστική από τις φυσικές επιστήμες», 4, 184). Τελικά, τη βιογραφία του καλλιτέχνη δημιουργούν τα έργα του, που δεν συμπίπτουν πάντα με την προσιτή (και τις περισσότερες φορές εντελώς απρόσιτη!) για εμάς κοσμική του εμφάνιση.

Τα χριστιανικά αισθήματα του Τσέχοφ δεν έγιναν αντικείμενο ευρειών δηλώσεων σε επιστολές ή ημερολόγια, αν και σε ορισμένες περιπτώσεις μπορεί κανείς να δει εξίσου μια ψυχραιμία προς την πίστη ή τις εκφράσεις πίστης των «πατέρων» (εννοούμε τη θρησκευτικότητα του οικογένεια), και δυσαρέσκεια με την κατάσταση ενός ατόμου που χάνει την επαφή με την εκκλησία. Αλλά και σε αυτή την περίπτωση ο καλλιτεχνικός κόσμος του Τσέχοφ δεν μπορεί να γίνει κατανοητός εκτός θρησκείας. (Σε παρένθεση, σημειώνουμε ότι αυτή η στροφή στη μελέτη του Τσέχοφ είναι ήδη παρούσα στη σύγχρονη λογοτεχνική κριτική και θα ονομάσουμε το βιβλίο του I.A. Esaulov "Κατηγορία της καθολικότητας στη ρωσική λογοτεχνία", 5.) Τέτοια έργα όπως "Tumbleweeds", «Άγια Νύχτα», «Κοζάκος», «Φοιτητής», «Τα Χριστούγεννα», «Επίσκοπος», σίγουρα μιλούν για το βάθος της θρησκευτικής εμπειρίας του Τσέχοφ. Με τη βαθύτερη κατανόησή μας, βλέπουμε ότι όλο το έργο του Τσέχοφ στην αρχή, όπως ήταν, δεν έρχεται σε αντίθεση με τη χριστιανική πνευματικότητα, και τελικά είναι η ενσάρκωση του ευαγγελικού οράματος ενός ατόμου: ένα άτομο που κάνει λάθος, δεν αναγνωρίζουν τον Χριστό, περιμένοντας την αποκάλυψη και την κρίση, συχνά αδύναμο, μοχθηρό και άρρωστο. Υπό αυτή την έννοια, η θρησκευτική διαταραχή του ίδιου του Τσέχοφ αποδεικνύεται ότι είναι πολύ πιο κοντά στην αποκάλυψη του Ευαγγελίου από ένα ανοιχτό κήρυγμα για λογαριασμό του Χριστιανισμού ή της εκκλησίας. Δεν είναι αυτός ο λόγος που ο Τσέχωφ απέρριψε τόσο πολύ τα Επιλεγμένα Μέρη του Γκόγκολ...; Ομοίως, στην αποκάλυψη της εικόνας ενός γιατρού, η παρουσία του Χριστού, φαίνεται, δεν είναι καθόλου προφανής, δεν δίνεται ως ανοιχτή τάση, αλλά αυτό μόνο μας πείθει για τη μυστικότητα των πιο σημαντικών χαρακτηριστικών της πνευματικής προσωπικότητας του συγγραφέα. : αυτό που δεν μπορεί να εκφραστεί με το ύφος και τη γλώσσα της γραφής, αναζητά εκφράσεις στην καλλιτεχνική απεικόνιση.

Ας στραφούμε πρώτα στο σχολικό εγχειρίδιο "Ionych". Στο τέλος της ιστορίας, ο Τσέχοφ συγκρίνει την εμφάνιση του στάρετς με την εμφάνιση ενός ειδωλολατρικού θεού: του κόκκινου και παχουλού Δόκτορα Ιόνιχ και του ομοιώματος του αμαξά Παντελεήμονα καβάλα σε μια τρόικα, με καμπάνες. Με μια χαρακτηριστική διχοτόμηση-πολυθεϊσμό, αυτή η σύγκριση δείχνει ακριβώς τον αντιχριστιανικό χαρακτήρα του Startsev, βυθισμένο σε οτιδήποτε γήινο, σωματικό, τόσο στην εμφάνισή του, στην εξυγίανση του χρήματος, στην ακίνητη περιουσία, όσο και στην «τεράστια πρακτική» του ως γιατρού. . Θα ήταν πολύ σκληρό για έναν καλλιτέχνη να οδηγήσει τον ήρωά του από τον Χριστό σε έναν ειδωλολατρικό θεό. Αλλά αυτό είναι το νόημα της ιστορίας. Θα ήταν επίσης αναληθές για την εποχή του να προικίσει τον Στάρτσεφ με ορθόδοξα χαρακτηριστικά. Το νόημα, σε αντίθεση με την πλοκή και τον χαρακτήρα, δημιουργείται σιωπηρά, από όλες τις λεπτομέρειες του πλαισίου. Έτσι, στην αρχή της ιστορίας δίνεται μια συμβολική ημερομηνία - η γιορτή της Ανάληψης, όταν ο Στάρτσεφ συναντά τους Τούρκους. Παρεμπιπτόντως, σημειώνουμε ότι αυτό είναι το αγαπημένο χαρακτηριστικό του Τσέχοφ και πολύ σημαντικό, μέχρι σήμερα γεγονότα σύμφωνα με το εκκλησιαστικό ημερολόγιο (πρβλ.: Ημέρα του Νικολίν, Πάσχα, ονομαστική εορτή - τόσο στα γράμματα όσο και στα λογοτεχνικά κείμενα). Αυτή την εποχή, η «εργασία και η μοναξιά» ήταν το κίνητρο της ασκητικής ζωής του Startsev, και ως εκ τούτου η εορταστική διάθεση ήταν τόσο ζωντανή. Η σκηνή στο νεκροταφείο είναι ιδιαίτερα σημαντική στην ιστορία, όταν μια βαθιά πνευματική αντίληψη του κόσμου αναπτύσσεται στο μυαλό του Startsev, όπου ο θάνατος αποδεικνύεται ότι είναι ένα βήμα στην αιώνια ζωή: «σε κάθε τάφο νιώθει κανείς την παρουσία ενός μυστικού που υπόσχεται μια ήσυχη, όμορφη, αιώνια ζωή» (8, 8, 327). Η ειρήνη, η ταπεινοφροσύνη, τα μαραμένα λουλούδια, ένας έναστρος ουρανός, μια εκκλησία με ένα εντυπωσιακό ρολόι, ένα μνημείο σε μορφή παρεκκλησιού, η εικόνα ενός αγγέλου είναι προφανείς λεπτομέρειες της μετάβασης της ζωής, του χρόνου από τη θνητή σάρκα στην αιωνιότητα. Και θα σημειώσουμε ότι για τον Τσέχοφ, η αιώνια ζωή δεν είναι μόνο χαρακτηριστικό της θρησκείας, αλλά και ιδανικό της ιατρικής: έτσι μίλησε για τον I.I. Mechnikov, ο οποίος επέτρεψε τη δυνατότητα παράτασης της ζωής ενός ατόμου έως και 200 ​​χρόνια (8, 12, 759). Ίσως με αυτή την πλευρά της κοσμοθεωρίας του Τσέχοφ θα έπρεπε να συνδεθεί το τόσο συχνά επαναλαμβανόμενο μοτίβο ενός όμορφου, μακρινού αλλά εφικτού μέλλοντος: «Θα ζήσουμε μια μεγάλη, μεγάλη σειρά από μέρες, μεγάλα βράδια… και εκεί πέρα ​​από τον τάφο ... Ο Θεός θα μας λυπηθεί και θα δούμε τη ζωή είναι φωτεινή, όμορφη. Θα ακούσουμε αγγέλους, θα δούμε όλο τον ουρανό με διαμάντια", ακούγεται στον θείο Βάνια σαν να απαντά στην απογοήτευση από τη ζωή του γιατρού Astrov (8, 9, 332· πρβλ.: «Δεν υπάρχει τίποτα να κάνεις στον κόσμο, δεν έχεις σκοπό στη ζωή», 328). Η ιατρική παρατείνει άπειρα τη ζωή, φιλοδοξώντας στην αιωνιότητα - ιδανικό που ανήκει εξίσου στη θρησκευτική και επιστημονική συνείδηση. Ωστόσο, στο μυαλό του Startsev, η εικόνα της αιώνιας ζωής περνά φευγαλέα («Στην αρχή, ο Startsev εντυπωσιάστηκε από αυτό που είδε τώρα για πρώτη φορά στη ζωή του και το οποίο, πιθανότατα, δεν θα φαίνεται πλέον»), χάνοντας γρήγορα το βάθος του και θρησκευτική φιλοδοξία, και περιορίζεται στις εμπειρίες της τοπικής, γήινης ύπαρξης: "Πόσο άσχημα αστειεύεται η μητέρα φύση με έναν άνθρωπο, πόσο προσβλητικό να το συνειδητοποιείς αυτό!" Φαίνεται ότι εδώ βρίσκεται η στιγμή της πνευματικής κατάρρευσης στον Ionych, και όχι σε κάποια μοιραία επίδραση πάνω του από τις συνηθισμένες χυδαιότητες της ζωής. Απομακρυνόμενος από τις εικόνες της αιώνιας ζωής, ο «υλιστής» γιατρός του Τσέχοφ βυθίζεται ιδιαίτερα απότομα στον κόσμο της σάρκας («όμορφα σώματα», όμορφες γυναίκες θαμμένες στους τάφους, ζεστασιά και ομορφιά που φεύγουν για πάντα με το θάνατο), δεν βλέπει πλέον τίποτα πέρα ​​από αυτό κέλυφος ζωής. Ως εκ τούτου - φαινόταν απροσδόκητη σε αυτό το επεισόδιο, η σκέψη του Startsev: "Α, δεν πρέπει να παχύνεις!"

Το «Ionych» είναι μια ιστορία για το πώς ένας γιατρός αρνείται να νιώσει το νόημα της ύπαρξης, αν ο θάνατος θέτει ένα όριο στη ζωή, το «όμορφο σώμα» γίνεται σήψη, αλλά στον κόσμο δεν υπάρχει τίποτα άλλο από τη σωματικότητα.

Μια τέτοια απόσπαση από το αιώνιο - φανταστείτε έναν υποθετικό «Χριστό» που δεν θα οδηγούσε στην ανάσταση, αλλά μόνο θα θεραπεύει καλά τις ασθένειες - οδηγεί τον Τσέχοβιαν γιατρό σε βάσανα, τη δική του ασθένεια-νοσηρότητα, λαχτάρα για θάνατο. Είναι αλήθεια ότι δεν θα είναι περιττό να σημειώσουμε ότι ο Τσέχοφ έχει αρκετούς ιατρικούς ήρωες που δεν εντάχθηκαν καθόλου στις πνευματικές άβυσσες, ακόμη και τόσο φευγαλέοι όσο ο Startsev, οι «άβυσσοι» του τομέα τους, για τους οποίους η ιατρική δεν ξεπερνά τη μορφή κέρδη (και μάλλον ξεδιάντροπα: παραϊατρικός από το «Θάλαμο Νο. 6», τον «Ασκούπιο της υπαίθρου», «Χειρουργική», «Βιολί του Ρότσιλντ» κ.λπ.), που συχνά έχει σατιρική χροιά: για παράδειγμα, στο «The Remedy for Binge» η θεραπεία χωρίς καμία πνευματική άβυσσο χρησιμοποιεί ένα εξαιρετικό φάρμακο - μια σκληρή συμπλοκή στην οποία το ανθρώπινο σώμα ανταποκρίνεται τόσο πολύ. Σε μια σειρά από έργα («Φώτα», «Κατάληψη», «Μια βαρετή ιστορία», «Ένα έργο τέχνης» κ.λπ.), η επαγγελματική πλευρά των ιατρικών ηρώων δεν παίζει κανένα απολύτως συμβολικό ρόλο, που μόνο καθορίζει εκτός σημαντικών εικόνων και που, πιθανότατα, δεν θα μπορούσε παρά να είναι, δεδομένου ότι ο Τσέχοφ χρησιμοποίησε την εικόνα ενός γιατρού 386 φορές (3, 240). Ίσως, σε αυτό το ποσό, που δύσκολα επιδέχεται εξαντλητική ανάλυση, ο Τσέχοφ ανέπτυξε γενικά όλες τις πιθανές παραλλαγές στην ερμηνεία της εικόνας, έτσι ώστε, φυσικά, να μην απέφυγε την «ουδέτερη» επιλογή; Πώς θα ήταν στο ίδιο επίπεδο με άλλα επαγγέλματα;.. Ας σημειώσουμε επίσης την εικόνα του γιατρού από τη «Μονομαχία», που προέρχεται μάλλον από το είδος παρωδίας της ιστορίας: η παρουσία ενός γιατρού στο «Ένας ήρωας της εποχής μας». έκανε τον Samoylenko να γίνει στρατιωτικός γιατρός και όχι απλώς συνταγματάρχης, που φαίνεται να είναι στη σειρά των Startsev, Ragin, Dymova, Astrov με κάποιο προκλητικό παραλογισμό, αλλά μεταξύ των ηρώων της "Μονομαχίας" δεν εμφανίζεται ένας άλλος γιατρός.

Ας επιστρέψουμε, ωστόσο, στα έργα που αντικατοπτρίζουν την ιατρική πίστη του Τσέχοφ. Αν για τον Startsev η «ζωή» έχει περάσει από την «τεράστια πρακτική» του στο κεφάλαιο, στην ακίνητη περιουσία, τότε στην «Θάλαμο Νο. 6» η ιατρική, χωρίς την υποστήριξη των χριστιανικών αξιών, στερεί εντελώς τη ζωτικότητα από έναν άνθρωπο, έναν γιατρό και πνευματική εμπειρία μεγαλύτερη από αυτή του Startsev δεν σας επιτρέπει να ικανοποιηθείτε με τίποτα συνηθισμένο.

Μόνο που αρχικά φαίνεται ότι το νοσοκομείο παράγει μια «εντύπωση θηριοτροφείου» λόγω υστέρησης, έλλειψης πόρων και παρακμής του πολιτισμού. Σταδιακά, το κορυφαίο κίνητρο γίνεται η έλλειψη πίστης, η Χάρη, η διαστροφή του πνεύματος. Ο Τσέχοφ θα δείξει τόσο τη στειρότητα του υλισμού όσο και τα ιδιαίτερα άσχημα χαρακτηριστικά μιας ψευδούς ή ελλιπούς πίστης. Έτσι, για τον παράφρονα Εβραίο Moiseyka, προσευχή στον Θεό σημαίνει «χτυπώ το στήθος του με τη γροθιά του και μαζεύω την πόρτα με το δάχτυλό του»! Μια τέτοια εικόνα παραφροσύνης θα μπορούσε να απεικονιστεί από τον Τσέχοφ τόσο πειστικά μετά από μια βαθιά γνωριμία με την ψυχιατρική και τα ψυχιατρικά νοσοκομεία (βλ.: 8, 12, 168): σύμφωνα με κάποιες απολύτως απίστευτες συνειρμικές σειρές, η προσευχή γίνεται «διάλεξη στις πόρτες». Και ο Τσέχοφ παραδέχτηκε σε μια επιστολή του προς τον συμμαθητή του στην ιατρική σχολή, τον διάσημο νευροπαθολόγο G.I. Rossolimo, ότι η γνώση της ιατρικής του έδωσε ακρίβεια στην απεικόνιση της ασθένειας (8, 12, 356), σημειώνουμε τις μομφές του Τσέχοφ στον Λέοντα Τολστόι, που συνδέονται με λανθασμένα ιδέες για την εκδήλωση της νόσου 8, 11, 409).

Η στροφή προς τον Θεό γίνεται μια ανούσια συνήθεια που συνοδεύει τις πιο άθεες πράξεις. Ο στρατιώτης Νικήτα «καλεί τον Θεό ως μάρτυρα» και παίρνει ζητιανική ελεημοσύνη από τη Μοϊσέικα και τον στέλνει πάλι να ζητιανέψει. Το πνευματικό κενό «σκληραίνει» και τον γιατρό, όπως το έλεγε ο Τσέχοφ, και δεν είναι πια «διαφορετικός από τον χωρικό που σφάζει κριάρια και μοσχάρια και δεν παρατηρεί το αίμα» (8, 7, 127). Αυτός θα είναι ο σχετικά νεαρός γιατρός Khobotov, καθώς και ο επιχειρηματίας, πλήρης ασκούμενος παραϊατρικός Sergey Sergeevich. Σε αυτόν τον παραϊατρικό, με τη σημασία του να θυμίζει γερουσιαστή, ο Τσέχοφ θα σημειώσει την επιδεικτική ευσέβεια, την αγάπη για τις τελετουργίες. Ο συλλογισμός του παραϊατρού ελάχιστα διαφέρει από τις εκκλήσεις προς τον Θεό του στρατιώτη Νικήτα, με το όνομα του Θεού, και αυτός και ο άλλος ληστεύουν μόνο τον πλησίον τους: «Υποφέρουμε και υπομένουμε την ανάγκη γιατί προσευχόμαστε άσχημα στον Κύριο τον ελεήμονα. !" (8, 7, 136).

Στην πτέρυγα Νο. 6, ο Τσέχοφ δείχνει ότι ένα θρησκευτικό συναίσθημα δεν μπορεί να δοθεί στον σύγχρονο άνθρωπο εύκολα και χωρίς σύγκρουση. Ο γιατρός Αντρέι Εφίμοβιτς Ραγκίν στα πολύ νιάτα του ήταν κοντά στην εκκλησία, ευσεβής και σκόπευε να εισέλθει στη θεολογική ακαδημία, αλλά οι τάσεις των καιρών εμποδίζουν τη θρησκευτική συγκρότηση, οπότε ο Τσέχοφ θα υποδείξει στο κείμενο την ακριβή ημερομηνία - 1863 - όταν ο Ράγκιν, λόγω γελοιοποίησης και κατηγορηματικών απαιτήσεων του πατέρα του, μπήκε στην Ιατρική Σχολή, «Ποτέ δεν πήρα το πέπλο ως ιερέας». Ο ίδιος ο συνδυασμός δύο πεδίων -εκκλησιαστικού και ιατρικού- μιλάει πολλά, συμπεριλαμβανομένης της ασυμβατότητάς τους για έναν άνθρωπο της δεκαετίας του 60-80. Τέτοια αναρμονία εκφράζεται και στην εμφάνιση του Ragin, που μεταφέρει τη σύγκρουση πνεύματος και ύλης: τραχιά εμφάνιση, ταραχή σάρκας («θυμίζει διαβρωμένο, άκρατο και σκληρό πανδοχείο», πρβλ. Ionych) και εμφανής ψυχική κατάθλιψη. Ο ιατρικός τομέας βαθαίνει τη διάσπαση μέσα του, αναγκάζοντάς τον να εγκαταλείψει την κύρια θρησκευτική ιδέα - για την αθανασία της ψυχής: «- Δεν πιστεύεις στην αθανασία της ψυχής;» ρωτά ξαφνικά ο ταχυδρόμος. «Όχι... εγώ μην πιστεύεις και δεν έχεις λόγο να πιστεύεις». Η απουσία της αθανασίας μετατρέπει τη ζωή και το επάγγελμα του γιατρού σε μια τραγική αυταπάτη ("Η ζωή είναι μια ατυχής παγίδα"): γιατί να θεραπεύει, γιατί τα λαμπρά επιτεύγματα της ιατρικής, αν το ίδιο "του έρχεται ο θάνατος - επίσης παρά τη θέλησή του ." Έτσι, η πνευματική κατάσταση του ήρωα καταστρέφει όχι μόνο την προσωπικότητά του, αλλά και τον επαγγελματικό του τομέα, στον οποίο ο Τσέχοφ θα ορίσει σκόπιμα επιτεύγματα, ακόμη και τη δική του, "τσέχωβικη" ιδιότητα - το ταλέντο ενός πιστού διαγνωστικού.

Όλα χάνουν το νόημά τους μπροστά στο θάνατο, και ήδη ο Ράγκιν δεν βλέπει τη διαφορά ανάμεσα σε μια καλή κλινική και μια κακή, ανάμεσα στο σπίτι και τον «θάλαμο Νο. β», την ελευθερία και τη φυλακή. Κάθε τι υπέροχο σε ένα άτομο ενισχύει μόνο την εντύπωση του τραγικού παραλογισμού της ζωής, και η ιατρική δεν σώζει, αλλά εξαπατά μόνο τους ανθρώπους: «Δώδεκα χιλιάδες εισερχόμενοι ασθενείς έγιναν δεκτοί το έτος αναφοράς, πράγμα που σημαίνει, απλώς διαφωνώντας, δώδεκα χιλιάδες άνθρωποι εξαπατήθηκαν … Ναι, και γιατί να εμποδίζουμε τους ανθρώπους να πεθάνουν, αν ο θάνατος είναι το φυσιολογικό και νόμιμο τέλος όλων;» (8, 7, 134). Ο Τσέχοφ σχεδιάζει επίσης μια σειρά από επεισόδια γεμάτα με πραγματικές εκκλησιαστικές εικόνες - υπηρεσία στην εκκλησία, λατρεία μιας εικόνας - και δείχνει ότι χωρίς συνειδητή, με ένα άγγιγμα φιλοσοφίας και επιστήμης, αποδοχή των βασικών θρησκευτικών διατάξεων, η τελετουργία θα αποδειχθεί να είναι μόνο μια προσωρινή ηρεμία, μετά από την οποία η λαχτάρα και η λαχτάρα αναδύονται με ακόμη μεγαλύτερη δύναμη.χαμός: «Δεν με νοιάζει, ακόμα και στο λάκκο».

Έτσι, όπως και στο «Ionych», η συνείδηση ​​του γιατρού οδηγεί στο βάθος της εμπειρίας της ζωής και του θανάτου, που δεν εμπλουτίζει, αλλά καταθλίβει την προσωπικότητα, αν ο ήρωας εγκαταλείψει το πεδίο μιας ισχυρής πνευματικής παράδοσης. Ο Ragin, σε αντίθεση με τον Startsev, απορρίπτει εντελώς τη ζωή, παραμελεί την ίδια την ύλη, τη σάρκα του κόσμου και τελικά πηγαίνει στη λήθη.

Δίπλα στον Startsev και τον Ragin, ο Osip Dymov, ο ήρωας της ιστορίας "The Jumper", μπορεί να φαίνεται σαν μια ιδανική εικόνα γιατρού. Πράγματι, οι δύο πρώτοι χαρακτήρες, ο καθένας με τον δικό του τρόπο, απομακρύνονται από την ιατρική. Ο Dymov είναι πλήρως απορροφημένος στην επιστήμη και την πράξη. Ο Τσέχοφ εδώ τονίζει επίσης την εγγύτητα του γιατρού με τον θάνατο, προσδιορίζοντας τη θέση του Ντίμοφ - αναλυτή. Ο Dymov είναι ένα παράδειγμα ιατρικής αφοσίωσης, είναι σε υπηρεσία με τον ασθενή για ολόκληρες μέρες και νύχτες, εργάζεται χωρίς ανάπαυση, κοιμάται από τις 3 έως τις 8, καταφέρνει κάτι πραγματικά σημαντικό στην ιατρική επιστήμη. Ρισκάρει ακόμη και τη ζωή του. όπως ο Μπαζάροφ, ο ήρωας του Τσέχοφ αυτοτραυματίζεται κατά τη διάρκεια της αυτοψίας, αλλά, και αυτό είναι συμβολικό, δεν πεθαίνει (έτσι δείχνει ο συγγραφέας ένα είδος νίκης επί του θανάτου). Ακόμη και ο θάνατος του Dymov θα προκληθεί από έναν άλλο, τον πιο υπέροχο λόγο, όταν εκείνος, σαν να θυσιάζεται, θεραπεύει το παιδί (μια πολύ σημαντική αντίθεση - "πτώμα - παιδί" - ταυτόχρονα δείχνει ότι ο θάνατος έρχεται στον Dymov από την ίδια τη ζωή, και όχι από θνητή ανυπαρξία) . «Χριστός και θυσία» - μια αναλογία υποδηλώνει από μόνη της, αλλά ... ο Τσέχοφ προφανώς μειώνει αυτήν την εικόνα. Ο Ντίμοφ αποδεικνύεται σχεδόν αβοήθητος σε οτιδήποτε δεν ανήκει στο επάγγελμά του. Θα ήθελα να αναγνωρίσω την εξαιρετική πραότητα, την ανεκτικότητα, την ευγένειά του ως ηθικό ύψιστο, αλλά ο Τσέχοφ επιτρέπει αυτό να εκδηλωθεί σε τόσο κωμικά επεισόδια που σίγουρα μιλάει για διαφορετική εκτίμηση συγγραφέα (αρκεί να θυμηθούμε το επεισόδιο όταν «δύο μελαχρινές και μια ο χοντρός ηθοποιός έφαγε χαβιάρι, τυρί και άσπρο ψάρι» ,7, 59). Ακόμη και η ψυχική ταλαιπωρία του Dymov μεταφέρεται κωμικά: "Ω, αδερφέ! Λοιπόν, τι γίνεται! Παίξε κάτι θλιβερό" - και οι δύο γιατροί τραγούδησαν άβολα το τραγούδι "Δείξε μου ένα μοναστήρι όπου ο Ρώσος χωρικός δεν θα γκρίνιαζε". Η αδιάφορη στάση του Ντίμοφ για την τέχνη δίνεται εσκεμμένα: «Δεν έχω χρόνο να ενδιαφερθώ για την τέχνη». Αυτό σημαίνει ότι ο Τσέχοφ περιμένει κάτι περισσότερο από τον γιατρό από ό,τι περιέχει ο Dymov, ο συγγραφέας γράφει με μεγαλύτερο ενδιαφέρον για τις οδυνηρές και παρακμιακές σκέψεις του Ragin παρά για τον πνευματικό κόσμο του Dymov, επιπλέον, ο Dymov δείχνει την τραγωδία ακριβώς συνδυάζοντας τις υψηλότερες ιδιότητες με την εμφανή πνευματική υπανάπτυξη. Ο συγγραφέας περιμένει κάποιο είδος ανώτερης τελειότητας από τον γιατρό: ναι, να υπομείνει, να θεραπεύσει και να θυσιαστεί, όπως ο Χριστός; Αλλά μετά κήρυξε όπως ο Χριστός, μετά πάλι, όπως ο Χριστός, φρόντισε για την αθάνατη ψυχή, και όχι μόνο για τη σάρκα. Το πλαίσιο της ιστορίας, με τον τρόπο του Τσέχοφ, αναπλάθει με οικεία και άψογη ακρίβεια αυτήν την ιδανική εικόνα ενός γιατρού γεμάτη νόημα.

Είναι αμέσως προφανές ότι, σε σύγκριση με τον Dymov, το πάθος της συζύγου του για την τέχνη είναι αντίθετο, το εξυψωμένο και επιδεικτικό πάθος της για οποιαδήποτε χαρακτηριστικά πνευματικότητας, η λαχτάρα για δημόσια αναγνώριση και η στροφή προς τον Θεό. Χωρίς την επιμονή του Dymov και λίγη, αν και μονόπλευρη, αλλά δύναμη και βάθος, αυτό φαίνεται άσχημο και χυδαίο, αλλά, παραδόξως, το "jumping girl" αναπληρώνει τη μονόπλευρη συμπεριφορά του Dymov: θεραπεύει το σώμα, σώζει τη ζωή, αλλά δεν θεραπεύει ψυχές, σαν να αποφεύγει τις ερωτήσεις του Ράγκιν "γιατί να ζεις;" - Η Όλγα Ιβάνοβνα, προικισμένη με μια απολύτως ψεύτικη συνείδηση, αντίθετα, είναι όλη επικεντρωμένη στο πνευματικό. Και πάνω απ' όλα είναι εμφατικά ευσεβής και όχι επιδεικτικά και ειλικρινά με τον τρόπο της. Είναι αυτή που απεικονίζεται σε κατάσταση προσευχής (μια εξαιρετική καλλιτεχνική συσκευή), πιστεύει ότι είναι «αθάνατη και δεν θα πεθάνει ποτέ», ζει με καθαρά πνευματικές ιδέες: ομορφιά, ελευθερία, ταλέντο, καταδίκη, καταδίκη κ.λπ. - αυτή η σειρά φαίνεται ακόμη και απροσδόκητη για τον χαρακτηρισμό της Όλγας Ιβάνοβνα, επειδή αυτές οι ιδέες είναι τις περισσότερες φορές εξαιρετικά διεστραμμένες, αλλά - είναι ενσωματωμένες σε αυτήν την εικόνα! Τέλος, όπως ο Dymov «επηρεάζει» το σώμα του ασθενούς, η Olga Ivanovna φαντάζεται ότι επηρεάζει τις ψυχές: «Σε τελική ανάλυση, σκέφτηκε, ότι το δημιούργησε υπό την επιρροή της και γενικά, χάρη στην επιρροή της, άλλαξε πολλά προς το καλύτερο. » (8, 7, 67). Είναι ενδιαφέρον να συγκρίνουμε τον Dymov και την Olga Ivanovna στο επεισόδιο των χριστιανικών εορτών: τη δεύτερη μέρα της Τριάδας, ο Dymov πηγαίνει στη ντάκα, απίστευτα κουρασμένος μετά τη δουλειά, με μια σκέψη "να δειπνήσει με τη γυναίκα του και να αποκοιμηθεί" ( 8, 7, 57) - η γυναίκα του είναι παθιασμένη με τη συσκευή ο γάμος ενός συγκεκριμένου τηλεγραφητή, στο μυαλό της - εκκλησία, λειτουργία, γάμος κ.λπ., που απροσδόκητα γεννά το ερώτημα "τι θα πάω στην εκκλησία σε?" Εντούτοις, αναγνωρίζουμε ότι τα χαρακτηριστικά της πνευματικότητας είναι σταθερά στο μυαλό της Όλγα Ιβάνοβνα, αν και με μια αμετάβλητα ψεύτικη, ελαφριά χροιά. Στην πραγματικότητα, πάνω στη σύγκρουση των στοιχείων ενός υγιούς σώματος και της διεστραμμένης πνευματικότητας, χτίζεται το "The Jumper". Έτσι, ως απάντηση στη μετάνοια και τα βάσανα του O.I., αν και σκοτεινό και σπάνιο, ο Dymov θα πει ήρεμα: "Τι, μητέρα; - Φάε φουντουκιές. Πεινάς, καημένη". Ο ίδιος ο Dymov θα υποφέρει κρυφά, αποφεύγοντας διακριτικά τις παροξύνσεις (για παράδειγμα, "για να δώσει δραστηριότητα O.I., ενισχυμένη από ισχυρή πίστη, την οποία θα στερηθεί ο Dymov, και μόνο που θα γλυτώσει τον ήρωά του, ο Τσέχοφ θα αφαιρέσει τον τίτλο "The Great Man" από την ιστορία .

Μια εκπληκτικά σημαντική κατάσταση για το θέμα μας δημιουργεί ο Τσέχοφ στην ιστορία "Η Πριγκίπισσα": ο γιατρός Μιχαήλ Ιβάνοβιτς βρίσκεται στους τοίχους του μοναστηριού, όπου έχει μια μόνιμη πρακτική. Μια τέτοια προσέγγιση γιατρού και κληρικού θυμίζει επίσης τις πολυάριθμες αναπαραστάσεις του ίδιου του Τσέχοφ με τη μορφή μοναχού (βλ.: 2, 236), επιστολές με σχήματα ονόματα του εαυτού του (μέχρι τον «Άγιο Αντώνιο»), συχνές επισκέψεις στα μοναστήρια (πρβλ. στο ημερολόγιο του πατέρα του: ο Αντών "ήταν στην έρημο του Δαβίδ, εργαζόταν στη νηστεία και στους κόπους", 2, 474). Και ως γιατρός, ο ήρωας της «Πριγκίπισσας» παρουσιάζεται άψογα: «ο διδάκτορας της ιατρικής, φοιτητής στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας, έχει κερδίσει την αγάπη όλων για εκατό μίλια τριγύρω» (8, 6, 261), αλλά του ανατίθεται ο ρόλος του κατήγορου και του κήρυκα, όπως αναμένουμε. Ταυτόχρονα, σημειώνουμε σε αυτόν τα χαρακτηριστικά ενός εκκλησιασμένου, ενός ορθόδοξου: επικλήσεις στο όνομα του Θεού, άνευ όρων σεβασμός προς την εκκλησία και τους υπηρέτες της, άμεση συμμετοχή στη ζωή του μοναστηριού και έντονη προσέγγιση με τους μοναχούς. (πρβλ.: «μαζί με τους μοναχούς στη βεράντα ήταν και γιατρός», 8, 6, 264), η υπεράσπιση της Ορθοδοξίας και η καταγγελία των αντιορθοδόξων τάσεων (πνευματισμός) - φαινόταν, όλες οι ιδιότητες που έλειπαν ο Ντίμοφ, και γενικά μια σπάνια πληρότητα προσωπικότητας. Αλλά εδώ σημειώνουμε για άλλη μια φορά ότι ο Τσέχοφ δεν απεικονίζει την ίδια τη χάρη του πνεύματος και της πίστης, αλλά τη σημερινή πραγματικότητα ενός ευαγγελικού ατόμου που κάνει λάθος ακόμα και όταν υπάρχουν όλα τα χαρακτηριστικά του να έχει δίκιο (πρβλ. οι υπηρέτες του Σανχεντρίν ). Το ίδιο και ο Μιχαήλ Ιβάνοβιτς: στις ηθικές του καταγγελίες για την πριγκίπισσα, δεν είναι ορατή μόνο η ειλικρίνεια, αλλά ακόμη και η ορθότητα, υπάρχει γνώση των ανθρώπων, η ικανότητα ξεκάθαρης έκθεσης, κρίσης, διόρθωσης κακών, καθώς και ασθενειών του σώματος. Αλλά - την ίδια στιγμή, ο Τσέχοφ τονίζει τη σκληρότητα, την αχαριστία της Μ.Ι. τα αυτιά της χτυπούσαν δυνατά, και της φαινόταν ακόμα ότι ο γιατρός τη χτυπούσε στο κεφάλι με το καπέλο του» (8, 6, 261). Οι καταγγελίες του γιατρού μετατρέπονται σε κάποιου είδους φρενίτιδα, μια μέθη με ηθικό μαρτύριο: «Φύγε!» είπε με κλαίγουσες φωνές, σηκώνοντας τα χέρια της για να θωρακίσει το κεφάλι της από το καπέλο του γιατρού. «Φύγε!» - Και πώς αντιμετωπίζεις τους υπαλλήλους σου!- συνέχισε αγανακτισμένος ο γιατρός...» (8, 6, 261). Μόνο μια τέλεια εφαρμογή του θύματός του θα κάνει ξαφνικά τον γιατρό να σταματήσει: «Υπέκυψα σε ένα κακό συναίσθημα και ξέχασα τον εαυτό μου. Δεν είναι καλό αυτό; , και εξαγριωμένος όσο ο Μιχαήλ Ιβάνοβιτς. ΜΙ. μετανοεί εντελώς για τη σκληρότητά του («Ένα κακό, εκδικητικό συναίσθημα») και η πριγκίπισσα, που τον κατήγγειλε τόσο σκληρά, στο τέλος έμεινε εντελώς ακλόνητη από τις ομιλίες του («Τι χαρούμενη είμαι!» ψιθύρισε κλείνοντάς την μάτια.«Πόσο χαρούμενος είμαι!»). Έτσι, εκτός από την αδυναμία και το λάθος του Μ.Ι., ο Τσέχοφ τονίζει και τη ματαιότητα του κηρύγματος του. Αργότερα, στην ιστορία "Το φραγκοστάφυλο", ο Τσέχοφ θα δώσει το ρόλο ενός κατήγορου, και μάλιστα θα ζητήσει τα πάντα ψηλά (θυμηθείτε την εικόνα ενός "άνθρωπου με σφυρί"), αν και γιατρός, αλλά κτηνίατρος - I.I. Chimshe-Himalayan, του οποίου το πάθος αφήνει αδιάφορους και τους ακροατές του. Όπως μπορείτε να δείτε, το ιδανικό του γιατρού γίνεται πραγματικά ανέφικτο! Αλλά αυτή θα ήταν λάθος γνώμη.

Το ιδανικό ενός γιατρού θα αποδειχθεί πολύ πιο απλό, πιο προσιτό, πιο κοντά στο έδαφος, στο συνηθισμένο. Ο γιατρός δεν θα αναλάβει τον αβάσταχτο ρόλο του Χριστού, αλλά θα τον πλησιάσει, σαν, με την καλύτερη ανθρώπινη δύναμη, θεραπεύοντας και το σώμα και την ψυχή του πλησίον του. Αποδεικνύεται ότι οι υψηλές απαιτήσεις του Τσέχοφ από τον γιατρό θα ικανοποιηθούν πλήρως με την πλοκή της ιστορίας "Μια περίπτωση από την πράξη".

Και πάλι, το χρώμα αυτής της ιστορίας συνδέεται με τον ορθόδοξο τρόπο ζωής: το ταξίδι του γιατρού Korolyov στον ασθενή πραγματοποιείται την παραμονή των εορτών, όταν όλα είναι έτοιμα να «ξεκουραστούν και, ίσως, να προσευχηθούν» (8, 8, 339). Στην ιστορία, όλα είναι εξαιρετικά συνηθισμένα: δεν υπάρχει φωτεινή αναζήτηση, δεν υπάρχει αιχμηρή πλοκή (όπως η προδοσία στην οικογένεια, η αγάπη, μια άδικη πράξη κ.λπ.), δεν υπάρχει καν ένας θανατηφόρος ασθενής (βλ. - ένας τερματικός άρρωστο παιδί στο "The Jumper", "Enemies", "Tife"). Αντίθετα, ο ασθενής «όλα είναι εντάξει, τα νεύρα ξεφαντώνουν». Τα μοτίβα της γενικής αταξίας της ζωής, η εργοστασιακή μονοτονία, οι άνθρωποι και οι σχέσεις που ακρωτηριάζονται από το κεφάλαιο, σκιαγραφούνται μόνο σε ένα μακρινό υπόβαθρο, αλλά αυτός είναι ο συνηθισμένος γήινος κύκλος και ο Τσέχοφ μειώνει σαφώς το κοινωνικό πάθος των παρατηρήσεων του Κορόλεφ, μεταφράζοντας το με ένα χτύπημα στα αιώνια στρώματα της θρησκευτικής μεταφυσικής - μια παρατήρηση που θα γινόταν σε άλλο ύφος με την πιο αξιολύπητη χειρονομία: «το κύριο πράγμα για τον οποίο γίνονται όλα εδώ είναι ο διάβολος» (8, 8, 346). Ο Τσέχοφ αναγνωρίζει ποιος είναι ο «πρίγκιπας αυτού του κόσμου» και οδηγεί τον ήρωά του μακριά από μια άμεση μάχη με τον διάβολο - στη συμπάθεια, τη συμπόνια για τον πλησίον του, τον οποίο ο γιατρός θα συμπεριφερθεί σαν να είναι ίσος στην κοινή μοίρα της ανθρωπότητας , χωρίς να υψώνεται πάνω από τον ταλαίπωρο «ασθενή» του. Έτσι, η «ασθενής» Koroleva θα πει: «Ήθελα να μιλήσω όχι με έναν γιατρό, αλλά με ένα αγαπημένο πρόσωπο» (8, 8, 348), που στο σημασιολογικό πλαίσιο της ιστορίας ακούγεται ακριβώς σαν το κίνητρο της συγχώνευσης στον γιατρό του γιατρού και, ας πούμε, "τον πιο κοντινό" από συγγενείς (δεν είναι τυχαίο ότι εμφανίζεται μια αντίθετη αποξένωση μεταξύ τους στην οικογένεια και στο σπίτι των Lyalikovs και ο γιατρός αναπληρώνει αυτή τη διαταραχή). Ο Κορόλεφ θεραπεύει την ψυχή όχι με την καταγγελία και δεν είναι καν έτοιμος να κηρύξει ("Πώς μπορώ να το πω;" αναλογίστηκε ο Κορόλεφ. "Και είναι απαραίτητο να μιλήσω;"), αλλά συμπάθεια και ελπίδα για μελλοντική ευτυχία (ένα ανάλογο της αθανασίας) , που εκφράζεται, όπως τονίζει ο συγγραφέας, «με κυκλικό τρόπο» (8, 8, 349), οδηγούν όχι τόσο στην επίλυση των κακουχιών της ζωής, αλλά στη γενική γαλήνη, την πνευματική ταπείνωση και ταυτόχρονα στην πνευματική κινητικότητα. , ανάπτυξη: τα «κυκλικά λόγια» της Βασίλισσας ήταν ένα σαφές όφελος για τη Λίζα, η οποία τελικά φαινόταν «καλύτερη γιορταστική» και «φαινόταν να θέλει να του πει κάτι ιδιαίτερα σημαντικό». Έτσι, σύμφωνα με τον Τσέχοφ, η βαθύτερη θεραπεία της ψυχής είναι ανέκφραστη ακόμη και με λόγια. Η φωτισμένη κατάσταση του ανθρώπου και του κόσμου καθορίζει το εορταστικό φινάλε της ιστορίας: «Ακούστηκε πώς τραγούδησαν οι κορυδαίοι, πώς χτύπησαν στην εκκλησία». Η ανάταση του πνεύματος αλλάζει επίσης τη ζοφερή εικόνα της ζωής: «Ο Κορόλεφ δεν θυμόταν πλέον ούτε τους εργάτες, ούτε τα κτίρια στοίβας, ούτε τον διάβολο» (8, 8, 350), και δεν είναι αυτή μια πραγματική νίκη επί του «πρίγκιπα αυτού του κόσμου», το μόνο δυνατό, του Τσέχοφ; Περισσότερο από αυτή την τεταμένη και φωτισμένη κατάσταση, ο γιατρός δεν έχει δοθεί να επιτύχει, εδώ είναι το υψηλότερο βήμα προσέγγισης του "zemstvo" - επίγειου γιατρού στο ιδανικό της θεραπείας του Χριστού.

Δεν αναλαμβάνουμε να ξετυλίξουμε το μυστικό της προσωπικής μοίρας του καλλιτέχνη, αλλά, ίσως, το ζευγάρωμα της ιατρικής με τη λογοτεχνία, τόσο χαρακτηριστικό του Τσέχοφ, ήταν ένα είδος υπηρεσίας στον Χριστό: η θεραπεία του σώματος, η θεραπεία της ψυχής.

Πράγματι, ακόμη και μετά τον Τσέχοφ, επαγγελματίες γιατροί έρχονται στη λογοτεχνία - μέχρι τους συγχρόνους μας. Αλλά ο Τσέχοφ θα είναι ένα είδος ολοκλήρωσης της ανάπτυξης του θέματος σύμφωνα με τα ρωσικά κλασικά, κορεσμένα από το πνεύμα της Ορθοδοξίας. Άλλες εποχές – «άλλα τραγούδια». Σε αυτή την κατανόηση, το μονοπάτι που οδηγεί από τον άθεο Κρούποφ στο ιδεώδες του Τσέχοφ για τον θεραπευτή Χριστό είναι το μονοπάτι προς το τελικό και ταυτόχρονα υψηλότερο, ξεπερνώντας αντιφάσεις και πειρασμούς, ερμηνεία της εικόνας του γιατρού στο πνεύμα της ρωσικής παράδοσης .

Βιβλιογραφία

1 Herzen A.I. Έργα σε 9 τόμους. Μ., 1955.

2 Γκίτοβιτς Ν.Ι. Χρονικό της ζωής και της δημιουργικότητας του A.P. Chekhov. Μ., 1955.

3 Gromov M.P. Βιβλίο για τον Τσέχοφ. Μ., 1989.

4 Gromov M.P. Τσέχοφ. Σειρά "ZhZL". Μ., 1993.

6 Lermontov M.Yu. Ολοκληρωμένη συλλογή. δοκίμια. Τ. 4. Μ., 1948.

7 Turgenev I.S. Συγκεντρωμένα έργα σε 12 τόμους. Τ. 3. Μ., 1953.

8 Τσέχοφ A.P. Συγκεντρωμένα έργα σε 12 τόμους. Μ., 1956.

Βιβλιογραφία

Για την προετοιμασία αυτής της εργασίας χρησιμοποιήθηκαν υλικά από τον ιστότοπο http://www.portal-slovo.ru/.

αντίγραφο

1 «Η εικόνα ενός γιατρού στη μυθοπλασία» Επιθεώρηση λογοτεχνίας Συντάχθηκε από: Serpukhova V.M. Ozerkina O.V. Σημείωση KhNMU 2013

2 Η προτεινόμενη ανασκόπηση «The Image of a Doctor in Fiction» προορίζεται για προπτυχιακούς φοιτητές ιατρικής. Το καθήκον του είναι να εξοικειώσει τους μελλοντικούς γιατρούς με τις πιο ενδιαφέρουσες εργασίες που αποκαλύπτουν το επάγγελμα του γιατρού και είναι διαθέσιμες στην Επιστημονική Βιβλιοθήκη του KhNMU. Από την αρχαιότητα, τόσο εγχώριοι όσο και ξένοι συγγραφείς και όχι μόνο συγγραφείς έχουν ασχοληθεί με το ιατρικό θέμα. Οι ίδιοι οι γιατροί πήραν επανειλημμένα το στυλό για να «μεταδώσουν τους πόνους, τις εμπειρίες, τις ελπίδες, τις χαρές, το χιούμορ τους από το πρώτο στόμα…», αφού η καθημερινή πρακτική τους έδινε τεράστιο υλικό, τόσο για επιστημονική όσο και για καλλιτεχνική κατανόηση. Από αυτή την άποψη, θα ήθελα να παραθέσω τα λόγια του διάσημου Γάλλου συγγραφέα Andre Maurois: «Και οι δύο, ο γιατρός και ο συγγραφέας, ενδιαφέρονται με πάθος για τους ανθρώπους, και οι δύο προσπαθούν να ξεδιαλύνουν αυτό που κρύβεται από μια παραπλανητική εμφάνιση. . Και οι δύο ξεχνούν τον εαυτό τους και τη ζωή τους, κοιτάζοντας τις ζωές των άλλων. Στη βιβλιοθήκη του πανεπιστημίου μας υπάρχουν πολλά έργα τέχνης που αποκαλύπτουν το θέμα της σημερινής βιβλιογραφίας. Θα ήθελα μόνο να δώσω προσοχή σε ένα μικρό μέρος των έργων που αξίζουν ιδιαίτερης προσοχής. Η πρώτη ενότητα της κριτικής μας ονομάζεται "Knights of Pen and Mercy". Είναι αφιερωμένο σε έργα τέχνης που δημιουργήθηκαν από επαγγελματίες γιατρούς. Η αξιοσημείωτη δραστηριότητα των γιατρών στη βιβλιογραφία δεν ξεκίνησε σήμερα, και όχι χθες. Αν ξεφυλλίσουμε την ιστορία της παγκόσμιας λογοτεχνίας, θα γνωρίσουμε τον πρώτο επαγγελματία γιατρό της αρχαίας ελληνικής γραμματείας. Από τους τρεις μεγάλους Αθηναίους θεατρικούς συγγραφείς, εκτός από τον Αισχύλο και

3 Ευριπίδης, ήταν ο Σοφοκλής. Σύμφωνα με το μύθο, ήταν άμεσος απόγονος του Ασκληπιού, του θεού της θεραπείας, και επίσης ιερέας του ναού προς τιμή του Ασκληπιού στην Αθήνα. Είναι ενδιαφέρον ότι στις ανασκαφές αυτού του ναού βρέθηκαν αποσπάσματα από τα έργα του Σοφοκλή (έγραψε 123 δραματικά και ποιητικά έργα σε όλη του τη ζωή). Σας φέρνω υπόψη το βιβλίο του Σοφοκλή «Δράμα» (Μόσχα, 1990). Όταν μιλάμε για ιατρική στον Μεσαίωνα, θυμόμαστε πρώτα απ' όλα τον εξαιρετικό γιατρό και ποιητή Abu Ali Ibn-Sin (Avicenna), του οποίου τα ποιήματα και τα ποιήματα είναι κλασικά στον αραβόφωνο κόσμο. Διαθέτοντας εγκυκλοπαιδικές γνώσεις σε διάφορες επιστήμες εκείνης της εποχής, στράφηκε σε όλους τους νέους που μπήκαν στον δρόμο της υπηρεσίας του επαγγέλματός τους: «Βελτίωσε την ψυχή σου με τις επιστήμες για να προχωρήσεις». Δεν υπάρχουν έργα του Avicenna στη βιβλιοθήκη μας, αλλά υπάρχουν βιβλία γι 'αυτόν: ο συγγραφέας Boris Petrov "Ibn Sina (Avicenna)", που δημοσιεύτηκε στη Μόσχα το 1980 και χρονολογείται να συμπέσει με την επέτειο της χιλιετίας από τη γέννηση του μεγάλου επιστήμονα, καθώς και «Το παραμύθι του Αβικέννα», γραμμένο Βέρα Σμιρνόβα-Ρακιτίνα (Μόσχα, 1955). Τώρα θέλω να έρθω πιο κοντά στην εποχή μας και να μιλήσω για τον διάσημο Άγγλο συγγραφέα Άρθουρ Κόναν Ντόιλ. Για τη δημιουργική του μοίρα είπε: «Μετά τις σπουδές της ιατρικής, όπου πήρα το μεταπτυχιακό μου στο Εδιμβούργο, έχω κάνει πολύ δρόμο στη λογοτεχνία». Αξίζει να θυμηθούμε τις Σημειώσεις του για τον Σέρλοκ Χολμς. Ο συγγραφέας απεικόνισε τον εαυτό του στην εικόνα του Δρ Γουάτσον; Ο ήρωας, καθώς και ο συγγραφέας των σημειώσεων, ήταν στρατιωτικός γιατρός και συμμετείχε σε στρατιωτικές εκστρατείες. Εδώ ενεργεί ως χρονικογράφος της ζωής και του έργου του πρωταγωνιστή και συμβουλεύει τον ντετέκτιβ για ιατρικά θέματα κατά τη διερεύνηση εγκλημάτων και παρέχει επίσης ιατρική βοήθεια σε όλους όσους τη χρειάζονται. Ο γιατρός Γουάτσον είναι συμπονετικός στους αναγνώστες όχι μόνο για την αφοσίωσή του στον Χολμς, αλλά και για την αξιοπιστία και την ευπρέπειά του.

4 Ένας από τους διάσημους Ρώσους ιατρικούς συγγραφείς του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα, που αντανακλούσε το επάγγελμα του γιατρού στο λογοτεχνικό του έργο, ήταν ο A.P. Τσέχοφ. Χάρη στη δική του εμπειρία ως ιατρός της κομητείας, για πρώτη φορά στη ρωσική λογοτεχνία, αποκάλυψε πλήρως την εικόνα ενός γιατρού, τον ασκητισμό του, την τραγωδία του κ.λπ. Τα έργα του θα σας πουν για αυτό: "The Jumper", "Ward 6" (πλήρη έργα, τόμος 8), "Trouble", "Surgery" (pol. συλλογή έργων, τόμος 3), "Ionych" (Chekhov "Selected " ) και τα λοιπά. Θέλω να σταθώ στην ιστορία "Ionych", στην οποία ο συγγραφέας είπε την ιστορία ενός νεαρού γιατρού που ήρθε να εργαστεί στην επαρχία και μετά από χρόνια μετατράπηκε σε έναν λαϊκό που ζει μόνος και βαρετός. Σκληρύνθηκε και αδιαφορούσε για τους ασθενείς του. Η εικόνα του Ionych είναι μια προειδοποίηση για όλους τους νέους γιατρούς που ξεκινούν τον δρόμο της εξυπηρέτησης των ανθρώπων: μην γίνεστε αδιάφοροι, μην σκληρύνετε, μην σταματήσετε στην επαγγελματική τους ανάπτυξη, υπηρετήστε πιστά και αδιάφορα τους ανθρώπους. Για το πρώτο και κύριο επάγγελμά του, ο Τσέχοφ έγραψε: «Η ιατρική είναι τόσο απλή και τόσο δύσκολη όσο η ζωή». Το επάγγελμα του γιατρού αντικατοπτρίζεται ευρέως σε τόσο αξιόλογους Ρώσους συγγραφείς όπως ο Βικέντι Βικεντιέβιτς Βερέσαεφ και ο Μιχαήλ Αφανάσιεβιτς Μπουλγκάκοφ. Εάν ο Τσέχωφ επέλεξε πρώτα το επάγγελμα του γιατρού και στη συνέχεια έγινε συγγραφέας, τότε ο Βερέσαεφ άρχισε αμέσως τη λογοτεχνία και μετά ήρθε στην ιατρική, χωρίς να σταματήσει να γράφει. Οι «Γιατρικές σημειώσεις» του έγιναν πραγματικά διάσημες, το ενδιαφέρον για το οποίο δεν έχει στερέψει μέχρι σήμερα. Η εργασία είναι αφιερωμένη στα πολύπλοκα ηθικά, κοινωνικά και επαγγελματικά προβλήματα που αντιμετωπίζει ένας νέος γιατρός. Η ιστορία ξεκινά με τις αναμνήσεις του πρωτοετούς και τελειώνει με τις ώριμες κρίσεις του γιατρού. Ένα παράδειγμα αυτού που ειπώθηκε μπορεί να είναι τα λόγια του ίδιου του συγγραφέα: «Θα γράψω για το τι έζησα όταν γνώρισα την ιατρική, τι περίμενα από αυτήν και τι μου έδωσε».

5 Η λογοτεχνική σταδιοδρομία του εξέχοντος Ρώσου συγγραφέα του 20ου αιώνα, Μιχαήλ Αφανάσιεβιτς Μπουλγκάκοφ, ξεκίνησε το 1919, όταν εγκατέλειψε τη θέση του ως γιατρός zemstvo και αφοσιώθηκε ολοκληρωτικά στη δημιουργικότητα. Ωστόσο, χάρη στην εμπειρία που αποκτήθηκε σε νοσοκομεία πρώτης γραμμής, και στη συνέχεια σε αγροτικό νοσοκομείο, δημιουργήθηκε ο συγγραφέας Bulgakov, με την ιδιαίτερη αίσθηση του χιούμορ του και μια ιδιαίτερη ματιά στην αναδυόμενη σοβιετική πραγματικότητα. Η συλλογή διηγημάτων "Σημειώσεις ενός νεαρού γιατρού" έγινε ένα είδος μετάβασης για τον Μπουλγκάκοφ από την ιατρική στη λογοτεχνία. Στη συλλογή περιλαμβάνεται επίσης η διάσημη ιστορία "Morphine", στην οποία ο Bulgakov περιέγραψε με σκληρή ειλικρίνεια όλα τα βασανιστήρια ενός νεαρού γιατρού εθισμένου σε ένα επιβλαβές φάρμακο και που γειτνιάζει με τον "ιατρικό" κύκλο έργων του M. Bulgakov, την ιστορία "The Οι εξαιρετικές περιπέτειες του γιατρού». Όλα τα έργα έχουν σε μεγάλο βαθμό αυτοβιογραφικό χαρακτήρα. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η ποσότητα της ιατρικής γνώσης που έλαβε ο συγγραφέας στο Πανεπιστήμιο του Κιέβου επηρέασε την εμφάνιση τέτοιων έργων όπως τα Fatal Eggs, Heart of a Dog, Master και Margarita. Ο διάσημος Άγγλος συγγραφέας Somerset Maugham, γιατρός στο επάγγελμα, αφιέρωσε όλη του τη ζωή στη λογοτεχνική δημιουργικότητα. Το επάγγελμα του γιατρού τον βοήθησε να κατανοήσει καλύτερα τη φύση του ανθρώπου και τις πράξεις του, όπως μαρτυρούν τα λόγια του: «Δεν ξέρω καλύτερη σχολή για έναν συγγραφέα από το έργο του γιατρού». Η επιρροή της ιατρικής γνώσης εντοπίζεται σε πολλά από τα έργα του, αλλά θα ήθελα να παραθέσω τα βιβλία του στα οποία μπορούμε να συναντήσουμε τον ήρωα-γιατρό: The Burden of Human Passions, The Moon and the Gross, The Razor's Edge. Η βιβλιοθήκη μας περιέχει επίσης μια συλλογή διηγημάτων του Maugham και τα δύο μυθιστορήματα που αναφέρονται παραπάνω, εκτός από το The Burden of Human Passions. Στη συνέχεια, θα ήθελα να σταθώ στα έργα συγγραφέων που έχουν φτάσει σε σημαντικά ύψη στον τομέα της ιατρικής και ταυτόχρονα

6 ασχολούνται με τη λογοτεχνική δημιουργικότητα, αντικατοπτρίζοντας ευρέως το επάγγελμα του γιατρού σε αυτό. Τους ενώνει και μια άλλη περίσταση: όλοι πέρασαν τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο, εκπληρώνοντας το επαγγελματικό τους καθήκον. Και αυτός, φυσικά, πρώτα απ 'όλα, είναι ο διάσημος Ουκρανός καρδιοχειρουργός, ιατρός και επίσης συγγραφέας, Νικολάι Μιχαήλοβιτς Αμόσοφ. Έχοντας βιώσει όλες τις δυσκολίες του επαγγέλματος του στρατιωτικού χειρουργού, ο συγγραφέας λέει για την εμπειρία του στο βιβλίο "PPG-2266" ("Σημειώσεις ενός Στρατιωτικού Χειρουργού"), το οποίο οδήγησε σε όλη τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου κατά τη διάρκεια μιας ηρεμίας στο εμπρός. Μπορείτε να βρείτε αυτό το βιβλίο στη συλλογή της βιβλιοθήκης μας. Ένας ταλαντούχος χειρουργός και γνωστός συγγραφέας, ο Fedor Uglov, που γνώριζε από πρώτο χέρι για τον πόλεμο, εργάστηκε όλη την ώρα του αποκλεισμού του Λένινγκραντ ως επικεφαλής του χειρουργικού τμήματος ενός από τα νοσοκομεία της πόλης, πρωτοπόρος της καρδιοχειρουργικής στην ΕΣΣΔ. , έγραψε, εκτός από επιστημονικά, μια σειρά από έργα τέχνης: «Ο άνθρωπος ανάμεσα στους ανθρώπους» (1982), «Ζούμε την εποχή μας» (1983), «Κάτω από τον λευκό μανδύα» (1984) κ.λπ. Η βιβλιοθήκη μας έχει την αυτοβιογραφική του ιστορία «The Surgeon's Heart», που δημοσιεύτηκε στο Λένινγκραντ. Αυτό είναι ένα πραγματικό ημερολόγιο ενός χειρουργού, στο οποίο όλα είναι αληθινά - από την πρώτη μέχρι την τελευταία λέξη. Συναρπαστική περιγραφή επεμβάσεων, περίπλοκων περιπτώσεων, μυστηριωδών διαγνώσεων. Είναι αδύνατο να ξεφύγεις από τις ιστορίες από την πρακτική του διάσημου χειρουργού. Οι περιγραφές των επιχειρήσεων κατά τη διάρκεια των βομβαρδισμών και των βομβαρδισμών στο πολιορκημένο Λένινγκραντ είναι ιδιαίτερα εντυπωσιακές: «Μια φορά, εν μέσω μιας επιχείρησης, ακούστηκε ένα σήμα αεροπορικής επιδρομής. Μα πώς μπορείς να απομακρυνθείς από έναν τόσο πληγωμένο άνθρωπο! Και συνεχίσαμε να δουλεύουμε…». Το βιβλίο έχει λάβει παγκόσμια αναγνώριση και έχει μεταφραστεί σε πολλές γλώσσες. Τα λόγια του διάσημου γιατρού γεμίζουν με ειλικρινή θαυμασμό όταν γράφει για τη δύναμη του καλλιτεχνικού λόγου: «Και πόσες φορές… Πείστηκα για τη μεγάλη εξευγενιστική δύναμη της λογοτεχνίας: ακόμη και οι πιο φαινομενικά σκληρές, σκληρές καρδιές παραδίδονται στην αληθινή ποίηση!».

8 «Notes from the Future», «PPG-2266», «The Book of Happiness and Unhappiness» και «Voices of Times». Ο επόμενος γνωστός γιατρός-συγγραφέας, ο Pavel Beilin, ενσαρκώνει την αγάπη του για τη ζωή, τις επιθυμίες και την ετοιμότητά του να προστατεύσει την ανθρώπινη ζωή, την αξιοπρέπεια, την υγεία στο βιβλίο του «Μίλα μου, γιατρέ», που εκδόθηκε το 1980 στο Κίεβο. Το βασικό θέμα που ενώνει όλα τα έργα αυτού του βιβλίου είναι η σχέση του θεράποντος ιατρού με τους ασθενείς. Ένας από τους καθοριστικούς παράγοντες του ιατρικού επαγγέλματος, σύμφωνα με τον συγγραφέα, παραμένει η ανθρωπιά, που καθορίζει την εξουσία του γιατρού και της ιατρικής στην κοινωνία. Στην τελευταία ενότητα, «Οι δάσκαλοί μου» («Προσγράμματα σε πορτρέτα»), ο συγγραφέας μιλά με μεγάλη αγάπη για τους μέντοράς του, τους γιατρούς: Alexei Krymov, Alexander Pkhakadze, Mikhail Kolomiychenko. Το 1981, κυκλοφόρησε στη Μόσχα το πρώτο βιβλίο του παιδιάτρου Σεργκέι Ιβάνοφ, «Θεραπεύω παιδιά» (Μια ιστορία με τη μορφή σημειώσεων ενός νεαρού μαθητή και στη συνέχεια ενός γιατρού). Κατά τη συγγραφή αυτής της ιστορίας, ο συγγραφέας είχε ήδη αποκτήσει κάποια εμπειρία στην εργασία με νεαρούς ασθενείς: αφού αποφοίτησε από το Παιδιατρικό Ινστιτούτο του Λένινγκραντ, εργάστηκε για τρία χρόνια στα Δυτικά Ουράλια σε ένα μικρό περιφερειακό νοσοκομείο, ήταν γιατρός σε ορφανοτροφείο. Ταυτόχρονα ήταν ανεξάρτητος ανταποκριτής σε μια σειρά επαρχιακών και περιφερειακών εφημερίδων. Ο συγγραφέας του βιβλίου εμφανίζεται μπροστά μας ως ένας ειλικρινής άνθρωπος, γράφοντας αληθινά, ερωτευμένος με το επάγγελμά του. Και για ειλικρίνεια, ειδικά για συμπόνια για τα παιδιά, πιστεύεις τον συγγραφέα, πιάνεις τον εαυτό σου να σκέφτεται σε ποιον να πάρεις τα παιδιά σου όταν, Θεός φυλάξοι, αρρωστήσουν. Για την πρώτη συνάντηση με τους ασθενείς του, ο συγγραφέας γράφει: «Μας έμαθαν να θεραπεύουμε ένα παιδί, να το καταλαβαίνουμε, αφεθήκαμε να μάθουμε μόνοι μας. Κι αυτός, άρρωστος, ξεκομμένος από τη μητέρα του, μπερδεμένος και φοβισμένος, περίμενε κατανόηση και μόνο μετά θεραπεία. Σήμερα ο Sergey Ivanov είναι συγγραφέας πολλών δημοσιεύσεων σε διάφορα μέσα ενημέρωσης, καθώς και βιβλίων για το έργο ενός παιδιάτρου, μια νέα προσέγγιση στη θεραπεία με βότανα και βιβλία επιστημονικής φαντασίας.

9 Στη δεκαετία του '50 του περασμένου αιώνα, ο διάσημος Αυστριακός δημοσιογράφος και δημόσιο πρόσωπο, στρατιωτικός γιατρός στην εκπαίδευση, ο Hugo Glaser, έγραψε το δημοφιλές επιστημονικό βιβλίο «Dramatic Medicine». Είναι αφιερωμένο σε γιατρούς που έκαναν ιατρικά πειράματα στον εαυτό τους. Εξετάζονται διάφοροι τομείς της ιατρικής επιστήμης, σε καθέναν από τους οποίους, σε ένα ορισμένο στάδιο, χρειάστηκε να δοκιμαστούν νέες μέθοδοι που σχετίζονται με κίνδυνο για την υγεία και τη ζωή. «Η ιατρική αποτελείται από την επιστήμη και την τέχνη και από πάνω τους κρύβεται ένα πέπλο ηρωισμού», αναφέρει στο βιβλίο του ο συγγραφέας. Αν μιλάμε για γιατρούς-συγγραφείς, τους συγχρόνους μας, δεν μπορούμε να μην αναφέρουμε το όνομα του Βλαντιμίρ Αντρέεβιτς Μπέρσενεφ, νευροπαθολόγο της υψηλότερης κατηγορίας, ιδρυτή και επικεφαλής του Ινστιτούτου για Προβλήματα Πόνου, μέλος της Εθνικής Ένωσης Συγγραφέων της Ουκρανίας . Στο ντοκιμαντέρ "Keep my composure", που δημοσιεύτηκε στο περιοδικό "Rainbow" για το 2004 στις 9 και 10, ο συγγραφέας μιλά για τους ασθενείς του, μεταξύ των οποίων υπήρχαν πολλοί διάσημοι και αναλογίζεται το ιατρικό καθήκον και τον επαγγελματισμό: "Είμαι πεπεισμένος ότι ο επαγγελματισμός χωρίς πειθαρχία είναι αδύνατος. Διαφορετικά, δεν θα είστε ποτέ στο σωστό μέρος τη σωστή στιγμή. Ξεκίνα με πειθαρχία, δεν μπορείς να γίνεις επαγγελματίας χωρίς αυτήν. Ο σύγχρονος μας, Yevgeny Chernyakhovsky, θεραπευτής, κάτοικος Κιέβου, στον ελεύθερο χρόνο του γράφει ιστορίες, χιουμοριστικές μινιατούρες. Μπορούν να διαβαστούν στα περιοδικά: «Σιντριβάνι» (Οδησσός), «Γύρω από το γέλιο» (Αγία Πετρούπολη), «Ουράνιο τόξο» (Κίεβο). Επιπλέον, είναι συγγραφέας ενός βιβλίου ειρωνικής πεζογραφίας, Σημειώσεις ενός ηλικιωμένου γιατρού, που δεν υπάρχει στο ταμείο μας. Μπορούμε να σας προσφέρουμε την ιστορία «Η ευτυχία ήρθε», που δημοσιεύτηκε στο περιοδικό «Ουράνιο τόξο» (2012, 11-12), στην οποία ο συγγραφέας μιλά με χιούμορ για έναν αμελή φοιτητή ιατρικής, τον συμμαθητή του. Η σύγχρονη μυθοπλασία για τους γιατρούς είναι τις περισσότερες φορές διασκεδαστικής φύσης, χωρίς να εμβαθύνει στην ανάλυση των λόγων για τις ενέργειες των χαρακτήρων. Πρόκειται για μυθοπλασία, που προορίζεται κυρίως για αναψυχή.

10 Tatyana Solomatina, η σύγχρονη μας, γιατρός με εκπαίδευση. Το 2007 εκδόθηκε το πρώτο της βιβλίο Μαιευτής Χα, το οποίο, όπως όλα τα επόμενα, είναι αφιερωμένο σε ιατρικά θέματα. Η συλλογή των έργων της «Sick Heart» (Μόσχα, 2010) περιλαμβάνει τρία έργα στα οποία η συγγραφέας μιλά με γυναικεία ειλικρίνεια για τον ιατρικό κυνισμό ως μια μορφή αυτοάμυνας ενός γιατρού στον κόσμο του ανθρώπινου πόνου. Ο επόμενος γιατρός-συγγραφέας, ο Andrei Shlyakhov, εργάστηκε για περισσότερα από 10 χρόνια σε ένα ασθενοφόρο, στο καρδιολογικό τμήμα. Γράφει από το 2009. Γράφει πολλά για τους γιατρούς. Το 2012, το βιβλίο του «Ο γιατρός Ντανίλοφ στο μαιευτήριο, ή οι άνδρες δεν έχουν θέση εδώ» εκδόθηκε στη Μόσχα. Το βιβλίο περιλαμβάνει αστείες και δραματικές ιστορίες από τη ζωή ενός συνηθισμένου μαιευτηρίου της Μόσχας. Το βιβλίο «Σημειώσεις ψυχιάτρου, ή όλη η αλοπεριδόλη σε βάρος του ιδρύματος», (Μόσχα, 2012). Ο συγγραφέας του, Maxim Malyavin, βρίσκεται στην ψυχιατρική για πάνω από μιάμιση δεκαετία. Ο ίδιος ο συγγραφέας ονομάζει τα λογοτεχνικά του έργα παραμύθια. Μαζί με τη σύζυγό του, επίσης ψυχίατρο, διευθύνουν το δημοφιλές «Blog of Good Psychiatrists», στο οποίο προειδοποιούν τους αναγνώστες τους: «. Διαθέτοντας εξαιρετική αίσθηση του χιούμορ, μέσα από γέλια και δάκρυα, ο Maxim Malyavin περιγράφει παραστατικά και εύστοχα την καθημερινότητα ενός σύγχρονου ψυχιατρείου. Το καλύτερο από τα βιβλία του συγγραφέα είναι οι τίτλοι τους: «Νέες σημειώσεις ενός ψυχιάτρου, ή Barbukhayk, Out!», «Psychiatry for the People! Γιατρός - κονιάκ. Ένα σύγχρονο ξένο μυθιστόρημα με ιατρικά θέματα παρουσιάζεται στην κριτική μας από δύο συγγραφείς. Ο σύγχρονος μας, ο Νόα Γκόρντον, ένας Αμερικανός συγγραφέας, εγγονός ενός μετανάστη από την τσαρική Ρωσία, επαγγελματίας γιατρός, προτιμούσε τη δημοσιογραφία από την ιατρική. Ταυτόχρονα, διατήρησε την αγάπη του για την ιατρική και τον βαθύ σεβασμό για τους γιατρούς για το υπόλοιπο της ζωής του. Όλα τα μυθιστορήματα του συγγραφέα, τόσο ιστορικά όσο και σχετικά

11 η νεωτερικότητα, μιλά αποκλειστικά για γιατρούς. Θα ήθελα να επιστήσω την προσοχή σας στην τριλογία του, η οποία περιλαμβάνει τα βιβλία "Healer", "Shaman" και "Doctor Cole", που ενώνονται με ένα κοινό θέμα: τη βιογραφία μιας οικογένειας γιατρών Cole (Kharkov, 2012). Ο σύγχρονος Άγγλος συγγραφέας Ken McClure, συγγραφέας ενός κύκλου ιατρικών θρίλερ για τις έρευνες του Δρ. Stephen Donbar, ερευνητή για ιδιαίτερα σημαντικές υποθέσεις μιας μυστικής υπηρεσίας. Το βιβλίο «Δωρητής» (Μόσχα, 2011) αποκαλύπτει το φλέγον θέμα του παράνομου εμπορίου παιδικών οργάνων. Η επόμενη ενότητα της κριτικής μας ονομάζεται «Συγγραφείς για τους γιατρούς», η οποία παρουσιάζει έργα συγγραφέων που δεν έχουν ιατρική εκπαίδευση, αλλά οι ήρωες των βιβλίων τους είναι γιατροί. Οι Ευρωπαίοι συγγραφείς στράφηκαν στα ιατρικά θέματα πριν από 300 χρόνια. Ο Jean-Baptiste Moliere είναι ένας εξαιρετικός Γάλλος θεατρικός συγγραφέας της Αναγέννησης, ένας αληθινός ανθρωπιστής, κωμικός. Τριάντα τρία έργα που έγραψε ο Μολιέρος σώζονται μέχρι σήμερα. Η εικόνα ενός γιατρού αντικατοπτρίζεται σε δύο από αυτά: «Φανταστικός άρρωστος» και «Θεραπευτής ακούσια», στα οποία τα αρνητικά χαρακτηριστικά της ιατρικής εκείνης της εποχής γελοιοποιούνται με γκροτέσκο μορφή: κραιπάλη, εκβιασμός και επαγγελματική άγνοια γιατρών και φαρμακοποιών. Ο Μολιέρος εξέφρασε τη στάση του για την ιατρική και τους γιατρούς με τα λόγια ενός από τους ήρωές του: «Δεν ειρωνεύομαι τους γιατρούς, αλλά δείχνω την αστεία πλευρά της ιατρικής». Μπορείτε να διαβάσετε τα παραπάνω έργα στις Κωμωδίες του Μολιέρου (Μόσχα, 1953). Ένας άλλος γνωστός Γάλλος συγγραφέας του 19ου αιώνα, ο Γουστάβ Φλωμπέρ, αναφέρθηκε επίσης στην εικόνα του γιατρού στα έργα του. Όντας ο ίδιος γιος χειρουργού, αποφάσισε να αφοσιωθεί στη λογοτεχνία. Το μυθιστόρημά του Madame Bovary είναι παγκοσμίως γνωστό. Ο συγγραφέας αποκαλύπτει την εικόνα του γιατρού του χωριού Τσαρλς Μποβαρύ, ο οποίος, παρά την καταγωγή του, παίζει σημαντικό ρόλο στο έργο. Ενδιαφέρει τον συγγραφέα και από μόνο του και πώς

12 μέρος του περιβάλλοντος στο οποίο υπάρχει ο κύριος χαρακτήρας. Παρά την ευγένεια και την εργατικότητα του, δεν είναι μάστορας της τέχνης του, επιδεικνύοντας επαγγελματικά επιπολαιότητα και αδράνεια. Χαρακτηριστική περίπτωση είναι το ίσιωμα του αποκλινόμενου ποδιού, που περιγράφεται αναλυτικά από τον συγγραφέα, όταν, λόγω της μετριότητας και της άγνοιας του ήρωα, ο ασθενής έχασε το πόδι του. Ο συγγραφέας μελέτησε προηγουμένως την ειδική βιβλιογραφία για τη χειρουργική. Ο Δρ Bovary αντιπαραβάλλεται με τον εξαιρετικά μορφωμένο και έμπειρο Δρ. Kaniva, μέσω του οποίου ο συγγραφέας εξέφρασε τη στάση του για το επάγγελμα του γιατρού: «... Η ιατρική είναι υψηλή επάγγελμα... Όσα διαφορετικά κονόβαλα κι αν βεβηλώνουν την τέχνη της θεραπείας, δεν μπορεί να θεωρηθεί αλλιώς παρά ως ιερή τελετή». Η ταχεία ανάπτυξη των ιατρικών ανακαλύψεων, που σημάδεψαν τον 20ο αιώνα, αντικατοπτρίστηκε στη μυθοπλασία, ιδιαίτερα στη σοβιετική. Ο Veniamin Kaverin στο μυθιστόρημά του "The Open Book" γράφει για την ταλαντούχα μικροβιολόγο Tatyana Vlasenkova. Η ηρωίδα πέρασε από μια δύσκολη αλλά θαρραλέα πορεία προς μια επιστημονική ανακάλυψη που είχε βαθύ αντίκτυπο στην ανάπτυξη της ιατρικής επιστήμης στο πρώτο μισό του 20ού αιώνα. Αυτό το μυθιστόρημα συμπεριλήφθηκε στο βιβλίο του Kaverin "Αγαπημένα", που δημοσιεύτηκε στη Μόσχα το 1999. Σχετικά με τη ζωή, το έργο και τη συμβολή στην ιατρική ειδικότερα, και στην επιστήμη γενικότερα, περιγράφεται ο διάσημος Γερμανός επιστήμονας Wilhelm Roentgen στο μυθιστόρημα-ντοκιμαντέρ του Vruyr Penesyan «Υπέροχες ακτίνες» (Yerevan, 1974). Ο συγγραφέας ανιχνεύει χρονολογικά τη διαμόρφωση του μεγάλου πειραματιστή, που υπερασπίστηκε τη διδακτορική του διατριβή σε ηλικία 24 ετών, του ανθρώπου στον οποίο οφείλουμε την ύπαρξη της επιστήμης της ακτινολογίας, χωρίς την οποία η σύγχρονη ιατρική είναι απαραίτητη. Οι πληροφορίες για τον Wilhelm Roentgen είναι πολύ σπάνιες: το αρχείο του επιστήμονα κάηκε σύμφωνα με τη θέλησή του. Ο συγγραφέας έχει μελετήσει και

13 χρησιμοποίησαν όλες τις διαθέσιμες πηγές: αποσπασματικά απομνημονεύματα διάσπαρτα σε άρθρα, εργαζόμενους και επιστήμονες που συνεργάστηκαν με τον Ρέντγκεν. Πολλοί συγγραφείς ασχολήθηκαν με το θέμα της εικόνας ενός γιατρού κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου. Το 1985, ένα μυθιστόρημα ενός Ρώσου Σοβιετικού συγγραφέα που ζει στην Ουκρανία, του Γκριγκόρι Τερέστσενκο, το «Medsanbat» δημοσιεύτηκε στο Κίεβο για την ανιδιοτελή, συχνά συνδεδεμένη με το θάνατο, το έργο των γιατρών, των νοσοκόμων, των νοσοκόμων μας, που έσωσαν ζωές και επέστρεψαν Σοβιετικοί στρατιώτες. στην υπηρεσία κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου.πόλεμος. Το μυθιστόρημα περιέχει τέτοια λόγια για τον ηρωισμό των στρατιωτικών γιατρών: «Δεν μπορούσαν όλοι οι εργαζόμενοι στα ιατρικά τάγματα να αντέξουν οικονομικά να κοιμηθούν ούτε για δύο ώρες. Ήταν ιδιαίτερα δύσκολο για τους χειρουργούς... Ναι, οι χειρουργοί έκαναν θαύματα στο μέτωπο. Πόσοι επέστρεψαν στις τάξεις των τραυματιών στρατιωτών! Κατά τη συγγραφή του μυθιστορήματος, ο συγγραφέας χρησιμοποίησε τις προσωπικές του εμπειρίες από έναν συμμετέχοντα στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο. Η επιρροή της μεταπολεμικής περιόδου στη μοίρα των γιατρών και των αγαπημένων τους αντανακλάται στο μυθιστόρημα της Λιουντμίλα Ουλίτσκαγια «Η περίπτωση του Κουκότσκι», που δημοσιεύτηκε το 2001 στη Ρωσία. Το βιβλίο έλαβε την ίδια χρονιά το Ρωσικό Βραβείο Μπούκερ και το 2006 το διάσημο Ιταλικό Βραβείο. Ο πρωταγωνιστής του μυθιστορήματος είναι ένας κληρονομικός, γεννημένος γιατρός. Ο Pavel Alekseevich Kukotsky θεράπευε ασθενείς, ασχολήθηκε με την επιστήμη και έγραψε ακόμη και έργα για την οργάνωση της υγειονομικής περίθαλψης. Αυτός και η οικογένειά του βρέθηκαν στο επίκεντρο των αμφιλεγόμενων γεγονότων που έλαβαν χώρα στην ιστορία της σοβιετικής ιατρικής: απαγορευμένες αμβλώσεις, μια εκστρατεία κατά της γενετικής. Όλα αυτά επηρέασαν πιο τραγικά τη ζωή του πρωταγωνιστή και των αγαπημένων του προσώπων. Και το τελευταίο βιβλίο της κριτικής μας είναι η δημοσίευση των καθηγητών του Τμήματος Παθολογικής Ανατομίας του Πανεπιστημίου μας Yakovtsova Antonina Fedorovna, Sorokina Irina Viktorovna και Golyeva Natalia Vladimirovna "Ιατρική και Τέχνη", που δημοσιεύτηκε το 2008 στο Χάρκοβο.

14 Οι συγγραφείς του βιβλίου βλέπουν μια στενή σχέση μεταξύ της επιστήμης της ιατρικής και του υπέροχου κόσμου της τέχνης: λογοτεχνία, μουσική και χορός, ζωγραφική και κινηματογράφος. Πολλά κεφάλαια του βιβλίου είναι αφιερωμένα στο θέμα των γιατρών στη λογοτεχνία: το έργο των Τσέχοφ, Βερέσαεφ, Μπουλγκάκοφ, Αμόσοφ ​​και άλλων. Το βιβλίο περιέχει πολλά αποσπάσματα από εξέχοντες ανθρώπους. Ο Ουκρανός χειρουργός και κληρικός μας, συγγραφέας πολλών θεολογικών έργων, Valentin Feliksovich Voyno-Yasenetsky (Luka Krymsky) μίλησε κάποτε για τη σύνδεση της ιατρικής με την τέχνη, ιδιαίτερα τη ζωγραφική: «Η ικανότητα να ζωγραφίζω πολύ διακριτικά και η αγάπη μου για τη φόρμα μετατράπηκε σε αγάπη για την ανατομία και τα έργα τέχνης κατά την ανατομική προετοιμασία και τις επεμβάσεις ... Από αποτυχημένος καλλιτέχνης, έγινα καλλιτέχνης στην ανατομία και τη χειρουργική. Τέλος, θα παραθέσω μερικές δηλώσεις επιφανών ανθρώπων από διαφορετικές εποχές για την ιατρική και τους γιατρούς: «Ο δάσκαλος και ο γιατρός είναι δύο επαγγέλματα για τα οποία η αγάπη για τους ανθρώπους είναι υποχρεωτική ιδιότητα». Nikolai Amosov "Το να μάθεις να είσαι γιατρός σημαίνει να μάθεις να είσαι άνθρωπος." «Η ιατρική για έναν αληθινό γιατρό είναι κάτι περισσότερο από επάγγελμα, είναι τρόπος ζωής». Alexander Bilibin "Το επάγγελμα του γιατρού είναι η θέληση να μάθεις από τη ζωή και να βελτιώνεσαι συνεχώς." Ippolit Davydovsky

15 «Η ιατρική αποτελείται από την επιστήμη και την τέχνη, και από πάνω τους απλώνεται το πέπλο του ηρωισμού». Hugo Glaser Και θέλω να ολοκληρώσω τη σημερινή ανασκόπηση με τα λόγια του Ιπποκράτη: «Η ιατρική είναι πραγματικά η πιο ευγενής από όλες τις τέχνες». «Η αγάπη για την τέχνη της ιατρικής είναι αγάπη για την ανθρωπότητα». Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας!

Η ΙΑΤΡΙΚΗ ΣΤΗ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ πανεπιστημιακή βιβλιοθήκη και ηθική και ηθική εκπαίδευση φοιτητών ιατρικής Κιρίτσοκ Ιρίνα Βασίλιεβνα Σερπούχοβα Βαλεντίνα Μιχαήλοβνα Οζέρκινα Όλγα Βλαντιμίροβνα Σχηματισμός μεταξύ φοιτητών ιατρικής

«Άγγιξε την καταγωγή σου» Δημιουργικότητα συμπατριωτών του Ντονμπάς Viktor Vasilyevich Shutov (27 Ιουλίου 1921-21 Ιουλίου 1987) Viktor Vasilyevich - ποιητής και πεζογράφος, επίτιμος πολίτης του Ντόνετσκ Προς τιμή του Viktor Vasilyevich

Δημιουργικότητα συμπατριωτών του Donbass "Άγγιξε την καταγωγή σου" Victor Vasilyevich Shutov (27 Ιουλίου 1921 - 21 Ιουλίου 1987) Viktor Vasilyevich - ποιητής και πεζογράφος, επίτιμος πολίτης του Ντόνετσκ Προς τιμή του Viktor Vasilyevich

70 ΧΡΟΝΙΑ ΤΗΣ ΜΕΓΑΛΗΣ ΝΙΚΗΣ Γραμμές που κάηκαν από τον πόλεμο (Εκδόσεις των χρόνων του πολέμου από τη βιβλιοθήκη του PSGPU) Ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος άφησε ανεξίτηλο σημάδι στην ιστορία της χώρας μας και ολόκληρης της παγκόσμιας κοινότητας.

Ο Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ είναι ένας συγγραφέας με μια ασυνήθιστη μοίρα: το κύριο μέρος της λογοτεχνικής του κληρονομιάς έγινε γνωστό στον αναγνωστικό κόσμο μόλις ένα τέταρτο του αιώνα μετά τον θάνατό του. Παράλληλα, το τελευταίο του μυθιστόρημα «Δάσκαλος

ΕΝΩΜΕΝΗ ΠΟΙΗΣΗ ΚΑΙ ΠΕΖΟΓΡΑΦΙΑ (125 χρόνια από τη γέννηση του Μπόρις Παστερνάκ) Ανταμείφτηκε με κάποιο είδος αιώνιας παιδικής ηλικίας, Αυτή η γενναιοδωρία και η φωτεινότητα των φωτιστών, Και ολόκληρη η γη ήταν η κληρονομιά του, Και τη μοιράστηκε με όλους.

Βιβλία του Mustai Karim από το ταμείο της Κεντρικής Παιδικής Βιβλιοθήκης Karim, M. Long, long childhood [Κείμενο]: ιστορία; Μη ρίχνεις φωτιά, Προμηθέα! [Κείμενο]: τραγωδία σε στίχο: μτφρ. με κεφάλι / Μ. Καρίμ. - Μόσχα

Ένα δοκίμιο για το τι μου αποκάλυψαν οι ήρωες του Μπουλγκάκοφ Το ταλέντο του Μπουλγκάκοφ ως καλλιτέχνη ήταν από τον Θεό. Και τι ταλέντο εμφανίζεται ο Woland στη Μόσχα για να δοκιμάσει τους ήρωες του μυθιστορήματος, να ανταποδώσει Τι υπάρχει στον κόσμο και τον άνθρωπο

Αντανάκλαση σύνθεσης η κατανόησή μου για την ανθρώπινη ευτυχία Συνθέσεις Συνθέσεις Τολστόι Συνθέσεις πολέμου και ειρήνης βασισμένες σε έργο Λ. Ν. Τολστόι, η Νατάσα Ροστόβα κέρδισε την καρδιά μου, μπήκε στη ζωή μου Αλήθεια

Εκθέσεις συνδρομής επιστημονικής και φανταστικής λογοτεχνίας της βιβλιοθήκης KGF (σταθμός μετρό Yugo-Zapadnaya, 88 Vernadsky Ave., αίθουσα 214)

Γκαλερί βιβλίων για τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο Γιούρι Βασίλιεβιτς Μποντάρεφ (γεν. 1924) Σοβιετικός συγγραφέας, συμμετέχων στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο. Αποφοίτησε από το Λογοτεχνικό Ινστιτούτο

Σύνθεση για το θέμα του ατόμου για το οποίο θέλετε να μιλήσετε Λένε ότι η εμφάνιση ενός ατόμου είναι παραπλανητική. Ίσως, αλλά θέλω να μιλήσω για την κοπέλα μου, της οποίας η εμφάνιση είναι εντελώς ίδια με αυτή που πρέπει να γράψετε

31 Μαΐου 2017 - 125 χρόνια από τη γέννηση του Ρώσου συγγραφέα Konstantin Georgievich Paustovsky (1892-1968) Comp.: O.V. Μουσάτοβα - βιβλιογράφος Ρώσος σοβιετικός συγγραφέας, κλασικός της ρωσικής λογοτεχνίας. Μέλος

ΣΥΓΓΡΑΦΕΙΣ ΤΗΣ ΠΟΛΗΣ ΜΑΣ ΓΙΑ ΤΗΝ 125Η ΕΠΕΤΕΙΟ ΤΟΥ NOVOSIBIRSK ΑΠΟ ΤΟ ΤΑΜΕΙΟ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗΣ Vishnevskaya, DV Reflections on the nature of love: stories and novel / DV Vishnevskaya; εκδ. πρόλογος Ν. Ζακουσίνα. Novosibirsk: Εκδοτικός Οίκος

Επιστημονική Βιβλιοθήκη του Altai State University Episodes of creative fatin (με αφορμή την 80η επέτειο από τη γέννηση του V. S. Vysotsky) Βιβλιογραφική ανασκόπηση Barnaul 2018 Episodes of creative fatin (με αφορμή την 80η επέτειο

Στην 155η επέτειο από τη γέννηση του Άρθουρ Κόναν Ντόιλ (22/05/1859 07/07/1930) Άρθουρ Κόναν Ντόιλ, Άγγλος συγγραφέας (εκπαιδευόμενος γιατρός), συγγραφέας πολυάριθμων περιπετειών, ιστορικών, δημοσιογραφικών,

Marina Tsvetaeva 1892 1941 Ζωή και έργο Στο πλαίσιο του εορτασμού της 125ης επετείου από τη γέννηση της Marina Ivanovna Tsvetaeva, το αναγνωστήριο της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Δημοκρατίας της Αρμενίας παρουσίασε την έκθεση βιβλίου «Marina Tsvetaeva.

Σύνθεση για το θέμα Θέλω να σας πω για έναν ευγενικό άνθρωπο Προς τιμήν της 55ης επετείου του σχολείου, οι μαθητές έγραψαν δοκίμια για δασκάλους. Ευφυΐα, τήρηση αρχών, ικανότητα να αισθάνεσαι διακριτικά ένα άτομο

Το θέμα της ηρωικής πράξης του σοβιετικού λαού στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο είναι ένα από τα κύρια στο έργο του εξέχοντος δασκάλου της λογοτεχνίας του σοσιαλιστικού ρεαλισμού, Μιχαήλ Αλεξάντροβιτς Σολόχοφ. "Αυτοί είναι

Η πόλη μας βρίσκεται στο κέντρο της Ρωσίας. Το Κρασνογιάρσκ είναι πλούσιο σε φύση, ιστορία, πολιτισμό, η πόλη ζει σχεδόν τέσσερις αιώνες Με την πάροδο των χρόνων, πολλά ενδιαφέροντα, σημαντικά γεγονότα έχουν λάβει χώρα στο Κρασνογιάρσκ.

Ένα ιδιαίτερο παιδί στη σύγχρονη λογοτεχνία (βασισμένο στην ιστορία "Blue Rain" του R. Elf) Έννοια: Ένα ξεχωριστό παιδί είναι ένα οργανικό μέρος της σύγχρονης κοινωνίας

Λογοτεχνικός Likhoslavl Vladimir Nikolaevich Sokolov Ο Vladimir Sokolov (1928-1997) είναι ένας από τους πιο λαμπρούς και ταλαντούχους εκπροσώπους των «ήσυχων» στίχων του 20ού αιώνα. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Likhoslavl, το οποίο έγινε

Αυτός είναι ολόκληρος ο θρίαμβος της ελευθερίας! Το 2015 ανακηρύχθηκε από τον Πρόεδρο της χώρας ως «Έτος Λογοτεχνίας στη Ρωσία». Η επιλογή μιας τέτοιας κατεύθυνσης, ενός τέτοιου θέματος δεν είναι καθόλου τυχαία. Η κοινωνία μας, ειδικά η νεότερη γενιά της, αποστράφηκε

Οι μαθητές από την 3η έως την 9η τάξη διάβασαν και συζήτησαν τις ιστορίες του Α.Π. Τσέχοφ. Και οι μαθητές των τάξεων 10-11 δούλεψαν την παράσταση «Ο Βυσσινόκηπος». Συμπληρώθηκαν 155 χρόνια από τη γέννηση του Α.Π. Τσέχοφ και τα έργα του

ΑΓΑΠΗΤΑ ΠΑΙΔΙΑ! Στην ενότητα «ΒΙΒΛΙΟ ΤΟΥ ΜΗΝΑ» φέρνουμε στην προσοχή σας βιβλία δημοφιλών γνωστών συγγραφέων για παιδιά.

Tvardovsky Alexander Trifonovich 105 χρόνια από τη γέννηση του ποιητή Και φιλία, καθήκον, τιμή και συνείδηση ​​Μου λένε να βάλω σε ένα βιβλίο Μια ιδιαίτερη ιστορία της μοίρας, Τι μπήκε στο δρόμο της καρδιάς Πόσοι άνθρωποι το ξέρουν πριν

IVAN ALEKSEEVICH BUNIN (1870-1953) «Ξεχνώντας τη θλίψη και τα βάσανα, πιστεύω ότι εκτός από τη ματαιοδοξία, στη γη υπάρχει ένας κόσμος γοητείας, Ένας υπέροχος κόσμος αγάπης και ομορφιάς». Τα πρώτα χρόνια της ζωής. Οικογένεια. Γεννήθηκε στις 22 Οκτωβρίου 1870.

Ολοκλήρωσε την εργασία: Andrey Borodai, μαθητής της 12ης τάξης του MBOU "Mikhailovskaya RV (s) OSH" Επιμέλεια: Panibratova Svetlana Nikolaevna, καθηγήτρια ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας Γιατί οι μεγάλοι Ρώσοι συγγραφείς του 19ου αιώνα

Σύνθεση με θέμα τις πιο σημαντικές ιδιότητες ενός ατόμου Κύριες καρτέλες. Δοκίμιο με θέμα Γιατί είμαι περήφανος που είμαι Ρώσος; Lukyanenko Irina Sergeevna. Δημοσιεύτηκαν Τα έργα τους διαμορφώθηκαν και διαμορφώνονται

Συνθέτοντας μια κατανόηση της καλοσύνης και της αλήθειας σε ένα έργο στο κάτω μέρος Το μεγαλείο δεν είναι εκεί όπου δεν υπάρχει απλότητα, καλοσύνη και αλήθεια, - υποστήριξε ο συγγραφέας. Σε μια τέτοια ερώτηση προσπάθησε να απαντήσει ο Μ. Γκόρκι στο έργο Στο κάτω μέρος. Εκτός από την ικανότητα κατανόησης

Από την εμπειρία του αρχειακού τμήματος της διοίκησης της δημοτικής περιφέρειας Priozersky της περιοχής της Μόσχας στην απόκτηση εγγράφων προσωπικής προέλευσης και τη χρήση τους. Τα τελευταία δέκα χρόνια, το τμήμα αρχείων

Ας αφήσουμε τις λέξεις, Σαν κήπος από κεχριμπάρι και ξύσμα. Αδιάφορα και γενναιόδωρα, Μετά βίας, μετά βίας, μετά βίας. Πιστεύω ότι θα έρθει η ώρα Η δύναμη της κακίας και της κακίας θα νικηθεί από το πνεύμα του καλού. 10 Φεβρουαρίου 125 χρόνια από τη γέννηση του ποιητή (1890 1960) Γεννήθηκε

Επετειακοί συγγραφείς Ιανουαρίου 2019 1 Ιανουαρίου - 100 χρόνια από τη γέννηση του συγγραφέα D. Granin (Γερμανός) (1919 2017) Σοβιετικός και Ρώσος συγγραφέας, σεναριογράφος, δημόσιο πρόσωπο. Μέλος του Μεγάλου Πατριωτικού

Borisova N.V. Αστερισμός συγγραφέων του Κουμπάν: μέθοδος. επίδομα / N.V.Borisova. Τριάντα συγγραφείς Kuban: βιβλιογραφικό ευρετήριο / συγκρ. N.V.Borisova, L.A.Tolstykh, T.I.Shikhova. Krasnodar: Tradition, 2014.

Ένα δοκίμιο για το θέμα της επιβεβαίωσης των αιώνιων αξιών στο μυθιστόρημα The Quiet Don Το θέμα του πολέμου και η εξέλιξη των ιστορικών γεγονότων ως αντανάκλαση της ζωής του κράτους είναι αναπόφευκτο Αιώνιο και πραγματικό στην ιστορία του IA Bunin Mr. .

"Νέοι καλλιτέχνες της περιοχής Rzhev" Ομιλητής: Δάσκαλος του τμήματος τέχνης του MOU DOD DSHI της περιοχής Rzhev, Matveeva Maria Aleksandrovna 2015 Ο ρόλος των οικογενειακών αξιών στο πλαίσιο της ιστορίας

Δοκίμιο με θέμα μια συνάντηση με έναν λογοτεχνικό ήρωα

Κλισέ ομιλίας στη ρωσική γλώσσα για τη σύνθεση της εξέτασης. Κλισέ για τη συγγραφή της εξέτασης. Κλισέ που μπορούν να χρησιμοποιηθούν για να γράψετε ένα δοκίμιο για τις εξετάσεις στη ρωσική γλώσσα. Στοιχεία δοκιμίου Για μια εισαγωγή Εργαλεία γλώσσας

Σύγχρονη ποίηση και πεζογραφία της περιοχής Nightingale: [πεζογραφήματα και ποιήματα / σπάνια.: Yu. Pershin, V. Davydkov, V. Korneev, M. Eskov; κεφ. επιμ.: Boris Ageev].-Kursk: Slavyanka, 2014.-256s.: ill.

Οι νεκροί δεν πονάνε / Bykov V.V. Ομάδα Μ. ΟΛΜΑ ΜΜΕ, 2015. 256 σελ. Αυτή η ιστορία είναι ένα από τα πιο εντυπωσιακά έργα του συγγραφέα. Σε αυτό το βιβλίο πέρασαν η «κρεατομηχανή του πολέμου» που πέρασαν οι πατέρες μας

Ήρθα στον κόσμο για να διαφωνήσω με την 150η επέτειο του περιοδικού M. Gorky People's Ο συγγραφέας και δημοσιογράφος Πάβελ Μπασίνσκι, συγγραφέας του μπεστ σέλερ «Λέον Τολστόι: Απόδραση από τον Παράδεισο», βασισμένο σε υλικό αυστηρά ντοκιμαντέρ,

Το πρόβλημα της πίστης ως εκδήλωση της ηθικής αντοχής ενός ατόμου δοκίμιο Το πρόβλημα της ηθικής επιλογής ενός ατόμου σε μια ακραία κατάσταση ζωής. Το πρόβλημα της εκδήλωσης αγένειας των ανθρώπων μεταξύ τους

«Σε όλη του τη ζωή θυμόταν αυτό το πεδίο μάχης» - 100 χρόνια από τη γέννηση του Ρώσου ποιητή, συγγραφέα Konstantin Mikhailovich Simonov (1915-1979) Περιττές αναμνήσεις Θα έρθουν όταν δεν τις καλέσουν, Σαν επιπλέον ανατυπώσεις

Σύνθεση σε αυτό που βλέπουν οι αγαπημένοι ήρωες του Τολστόι το νόημα της ζωής Αναζητώντας το νόημα της ζωής από τους κύριους χαρακτήρες του μυθιστορήματος Πόλεμος και Ειρήνη. Ο αγαπημένος μου χαρακτήρας στο μυθιστόρημα Πόλεμος και Ειρήνη * Για πρώτη φορά ο Τολστόι μας συστήνει τον Αντρέι Διαβάστε ένα δοκίμιο

MBUK "CBS της αστικής περιοχής της πόλης Vyksa" Δημοτική Παιδική Βιβλιοθήκη, st. Ostrovsky, 22 ΑΝΑΦΟΡΕΣ "Πόλεμοι ιερές σελίδες για πάντα στην ανθρώπινη μνήμη" 2015 12+ Ο μεγαλύτερος πόλεμος

Δημοτικό δημοσιονομικό εκπαιδευτικό ίδρυμα "Voznesenovskaya δευτεροβάθμιο σχολείο" Λογοτεχνική και ποιητική ώρα Αφιερωμένη στην 200ή επέτειο από τη γέννηση του Mikhail Yuryevich Lermontov.

125 χρόνια από τη γέννηση της A. A. Akhmatova (1889 1966) Δεν είναι τρομακτικό να ξαπλώνεις κάτω από τις σφαίρες των νεκρών Δεν είναι πικρό να είσαι άστεγος, Και θα σε σώσουμε, Ρωσική ομιλία, Μεγάλη Ρωσική λέξη. Θα σας μεταφέρουμε ελεύθερους και καθαρούς

Ένα δοκίμιο για το θέμα της μοίρας της γενιάς του 1830 στους στίχους του Λέρμοντοφ Από νεαρή ηλικία, ο Λέρμοντοφ σκέφτεται τη μοίρα, για ένα υψηλό πεπρωμένο, πέρασε δύο χρόνια σε ένα ευγενές οικοτροφείο της Μόσχας και το 1830 μπήκε

(195η επέτειος του N.A. Nekrasov) (10.12.1821-08.01.1878) 6+ «Αφιέρωσα τη λύρα στο λαό μου Ίσως πεθάνω, άγνωστος σε αυτούς. Αλλά τον υπηρέτησα και η καρδιά μου είναι ήρεμη «Στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας, Νικολάι Αλεξέεβιτς

Ο Πατριωτικός Πόλεμος του 1812 στις σελίδες της μυθοπλασίας «Το δωδέκατο έτος είναι ένα λαϊκό έπος, η μνήμη του οποίου θα περάσει στους αιώνες και δεν θα πεθάνει όσο ζει ο ρωσικός λαός» M.E. Saltykov-Shchedrin

Αγάπη, δημιουργικότητα και προσευχή της Tatyana Shcheglova Στην κεντρική βιβλιοθήκη της πόλης που πήρε το όνομά της. S. Yesenin Στις 8 Οκτωβρίου πραγματοποιήθηκε η παρουσίαση του νέου βιβλίου «Faces of Love». Tatyana Shcheglova Lipetsk συγγραφέας, το μυθιστόρημά της "Χωρίς

Leonid Nikolaevich Andreev Συγγραφέας, ρεπόρτερ, πεζογράφος, θεατρικός συγγραφέας, δημοσιογράφος... Vypracovala: Simona Hrabalová, 350688 Life - 21.08.1871-12.09.1919 Ο Leonid γεννήθηκε στην πόλη Orel στην οικογένεια ενός αξιωματούχου. Πότε

«Μόνο εγώ ο ίδιος μπορώ να πω για τον πόλεμο μου» Πηγαίνω εκεί στο σπασμένο άλσος, Η γραμμή εκκίνησης για επιθέσεις, Εκεί που ήταν πιο εύκολο να σκοτωθείς, παρά να πάρεις κάπως καπνό. (V. Kondratiev) Στις 30 Οκτωβρίου 2015 σηματοδοτείται η

Τι εκτιμά ο Τολστόι στους ανθρώπους στη σύνθεση του μυθιστορήματος Πόλεμος και Ειρήνη Ο μεγάλος Ρώσος συγγραφέας Λεβ Νικολάγιεβιτς Τολστόι θεωρείται ο Πόλεμος και η Ειρήνη, γνωστός σε όλο τον κόσμο, αυτού του είδους το έργο. αξία

Συγγραφείς επετείου (Νοέμβριος 2018) DRAGUNSKY VICTOR YUZEFOVITCH 1 Δεκεμβρίου 1913 Νέα Υόρκη, ΗΠΑ) - 6 Μαΐου 1972 (Μόσχα, ΕΣΣΔ) 30 Νοεμβρίου 105 χρόνια από τη γέννηση του VICTOR YUZEFOVITCH DRAGUNSKY, Russian

GUK «Περιφερειακή βιβλιοθήκη για τυφλούς τους. N. Ostrovsky ”, 1995. Η Anna Dmitrievna Abramova γεννήθηκε στις 28 Ιανουαρίου 1945 στο χωριό Vechna, στην περιοχή Peremyshlsky, στην περιοχή Kaluga, σε οικογένεια αγροτών. Ανάπηρο άτομο

Ένα δοκίμιο για τη ζωή ενός μικρού Τσέχου Σχετικά με τη σημασία του έργου του Anton Pavlovich Chekhov, ο Maxim είπε ότι για πολύ καιρό θα μάθαινε να κατανοεί τη ζωή από τα γραπτά του, φωτισμένα από το θλιβερό χαμόγελο της αβύσσου του φιλιστινισμού,

"Dynasty of Surgeons Mouse" Vladimir Mikhailovich Mysh (1873 1947) Dmitry Vladimirovich Mysh (1902 1961) Georgy Dmitrievich Mysh (1930 2000) Vladimir Mikhailovich Mysh ένας εξαιρετικός Σοβιετικός χειρουργός,

Περιφερειακό έργο τηλεπικοινωνιών "MASTER-CLASS, 2014" Perman Natalya Nikolaevna, επικεφαλής της βιβλιοθήκης του MBOU "Bolsherechenskaya δευτεροβάθμιο σχολείο 2" Ευχαριστούμε, αγαπητοί πενοί

"Τα ονόματά τους στην ιστορία της περιοχής της Πένζα" Κ 53 Βιβλίο Μνήμης των πιο επιφανών γιατρών που έχουν συνεισφέρει ανεκτίμητη στην ανάπτυξη της υγειονομικής περίθαλψης στην περιοχή της Πένζα / υπό τον στρατηγό. εκδ. V.V. Stryuchkov; συνθ. V.F.

Η εργασία της Ολυμπιάδας «Γραμμή Γνώσης: Λογοτεχνία» Οδηγίες για την ολοκλήρωση της εργασίας: I. Διαβάστε προσεκτικά τις οδηγίες για την ενότητα II. Διαβάστε προσεκτικά την ερώτηση III. Επιλογή σωστής απάντησης (μόνο αριθμοί)

Δημοτικό Δημοσιονομικό Ίδρυμα Πολιτισμού "Novozybkov City Centralized Library System" Κεντρική Βιβλιοθήκη Nadtochey Natalia, 12 ετών Novozybkov Romantic Pages of Love Material

Στα 120 χρόνια από τη γέννηση του Β.Π. Kataeva «Ο ΓΙΟΣ ΤΗΣ ΠΑΤΡΙΔΑΣ ΚΑΙ ΓΙΟΣ ΤΟΥ ΣΥΝΤΑΓΜΑΤΟΣ» 1 Βαλεντίν Πέτροβιτς Κατάεφ - Ρώσος Σοβιετικός συγγραφέας και ποιητής, θεατρικός συγγραφέας, δημοσιογράφος, σεναριογράφος. 2 Οδησσός - η πιο όμορφη πόλη στην ακτή

UDC 811.161.1-1 LBC 84(2Ros-Rus)1-5 B 82 Σχεδιασμός από τον καλλιτέχνη A. Novikov Η σειρά ιδρύθηκε το 2001 B 82 Boratynsky EA Μην με δελεάζετε άσκοπα / Evgeny Boratynsky. Μ. : Eksmo, 2011. 384 σελ. (Παραδοσιακός

Μάθημα μουσείου ως πρακτική ανθρωπιστικής εκπαίδευσης Gushchina Yulia Aleksandrovna, Tupitsina Natalya Aleksandrovna, καθηγητές ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας του ανθρωπιστικού γυμνασίου Vyatka με εις βάθος μελέτη

Παιδιά, βάζουμε την ψυχή μας στο site. Ευχαριστώ γι'αυτό
για την ανακάλυψη αυτής της ομορφιάς. Ευχαριστώ για την έμπνευση και την έμπνευση.
Ελάτε μαζί μας στο Facebookκαι Σε επαφή με

Πολύ καιρό πριν, εκείνες τις μέρες που δεν είχε ακόμη εφευρεθεί το επάγγελμα του ψυχιάτρου, η λογοτεχνία έπαιζε τον ρόλο του θεραπευτή των ψυχών. Με τη βοήθεια των βιβλίων, οι άνθρωποι μπορούσαν να κατανοήσουν τον εαυτό τους και να βρουν λύσεις σε προβλήματα. Ωστόσο, οι σύγχρονοι ερευνητές κοιτάζουν με καχυποψία τους ήρωες των αγαπημένων μας έργων: πολλοί από αυτούς μπορούν να διαγνωστούν με ασφάλεια με μια σοβαρή διάγνωση.

δικτυακός τόποςΑποφάσισα να μάθω από ποιες ψυχικές ασθένειες έπασχαν οι ήρωες λαϊκών έργων. Για να το κάνουμε αυτό, φτυαρίσαμε βουνά ιατρικής βιβλιογραφίας - αποδεικνύεται ότι οι γιατροί εξακολουθούν να μελετούν ασθένειες χρησιμοποιώντας ως παράδειγμα χαρακτήρες από βιβλία.

Ιατρικό ιστορικό:Μια νεαρή αρχόντισσα, η Οφηλία, χάνει σιγά σιγά το μυαλό της. Το κορίτσι αρχίζει να μιλάει με γρίφους και να βουίζει τραγούδια χωρίς νόημα. Τρία γεγονότα επηρέασαν αμέσως την ψυχική υγεία της Οφηλίας: ο θάνατος του πατέρα της, οι έμμονες απαιτήσεις του αδερφού της, ο οποίος κυριολεκτικά έχει εμμονή με την αγνότητα της αδερφής της, και η προδοσία του Άμλετ, που λέει στο κορίτσι να πάει στο μοναστήρι και γενικά συμπεριφέρεται εξαιρετικά σκληρά. .

Ιατρικό ιστορικό:Οι γονείς του Έντουαρντ Ρότσεστερ τον πάντρεψαν με την Μπέρθα Μέισον για τον τίτλο και τα χρήματα. Ωστόσο, οι συγγενείς της γυναίκας απέκρυψαν μια οικογενειακή τάση για παραφροσύνη. Σε μερικά χρόνια, από μια όμορφη γυναίκα, η Μπέρτα μετατράπηκε σε ένα βίαια τρελό τέρας: επιτέθηκε στον άντρα της και μάλιστα προσπάθησε να κάψει το σπίτι. Στο βιβλίο του Μπερτ, ο Ρότσεστερ εμφανίζεται ως ο ανταγωνιστής του κύριου χαρακτήρα Τζέιν Έιρ.

Η πιθανή διάγνωση είναι η νόσος του Huntington.Νευρολόγοι από τη Νέα Υόρκη μελέτησαν προσεκτικά το μυθιστόρημα της Charlotte Bronte και κατέληξαν στο συμπέρασμα ότι η Bertha Rochester έπασχε από μια γενετική ασθένεια του νευρικού συστήματος.

Με αυτή την ασθένεια, τα νευρικά κύτταρα του εγκεφάλου καταστρέφονται, γεγονός που οδηγεί σε αργή αποσύνθεση της προσωπικότητας. Στη βικτωριανή Αγγλία, η Bertha δεν είχε καμία πιθανότητα: οι ψυχικά άρρωστοι ασθενείς δεν θεωρούνταν καν άνθρωποι. Αυτή η ασθένεια είναι ακόμα ανίατη, αλλά η εξέλιξη της μπορώΚόψτε ταχύτητα.

Ιατρικό ιστορικό:Η Σταχτοπούτα ζει με μια τοξική θετή μητέρα και αδερφές που δεν κάνουν τίποτα άλλο από το να εκφοβίζουν το κορίτσι. Ωστόσο, η ηρωίδα δεν κάνει καμία προσπάθεια να φύγει από το σπίτι, ή τουλάχιστον να απωθήσει τις αχαλίνωτες γυναίκες.

Η υποτιθέμενη διάγνωση είναι ένας ασυνείδητος φόβος ανεξαρτησίας.Οι ψυχολόγοι σήμερα αποκαλούν αυτή την κατάσταση σύμπλεγμα της Σταχτοπούτας. Με την ελπίδα να κερδίσει την αγάπη και τον σεβασμό των αγαπημένων προσώπων, η Σταχτοπούτα υφίσταται ταλαιπωρία, αλλά δεν θέλει να αναλάβει την ευθύνη για τη ζωή της. Προτιμά να ελπίζει ότι μια τρίτη δύναμη (νεράιδα νονά, πρίγκιπας) θα επέμβει και θα τη σώσει.

Ιατρικό ιστορικό:Ο Χολμς δεν ξέρει πώς να διεξάγει διάλογο και οι συζητήσεις μαζί του μοιάζουν περισσότερο με βαρετές διαλέξεις. Οι γνώσεις του ντετέκτιβ είναι βαθιές, αλλά τον ενδιαφέρουν μόνο πολύ στενοί τομείς. Είναι απόμακρος, ψυχρός και δεν κάνει φιλία με κανέναν. Επιπλέον, ο Σέρλοκ είναι επιρρεπής σε συχνές εναλλαγές της διάθεσης και προσπαθεί να τις καταπολεμήσει με τη βοήθεια ναρκωτικών.

Ιατρικό ιστορικό:Η νοσοκόμα Annie Wilks ζει ολομόναχη και η μόνη της χαρά στη ζωή είναι να διαβάζει μυθιστορήματα του συγγραφέα Paul Sheldon. Μια μέρα, η Άννι σώζει έναν άντρα που είχε αυτοκινητιστικό ατύχημα. Αποδεικνύεται ότι ο άντρας είναι ο αγαπημένος συγγραφέας της Annie. Η γυναίκα πρώτα θαυμάζει τον Σέλντον και μετά τρελαίνεται αμέσως και δίνει στον συγγραφέα μια προσωπική κόλαση.

Ιατρικό ιστορικό:Ο μυστηριώδης επαναστάτης V αγωνίζεται ενάντια στο ολοκληρωτικό καθεστώς. Ο V δεν δείχνει ποτέ το πρόσωπό του και χρησιμοποιεί πολύ αμφιλεγόμενες μεθόδους μάχης: σκοτώνει ανθρώπους χωρίς δισταγμό και οργανώνει τρομοκρατικές επιθέσεις.

Η υποτιθέμενη διάγνωση είναι PTSD και μερική αμνησία.Από την πλοκή του κόμικ, γίνεται σαφές ότι ο V είναι βετεράνος και έχει βιώσει τραυματικά γεγονότα στο παρελθόν. Ωστόσο, ο V έχει οδηγήσει τις αναμνήσεις στα βάθη του υποσυνείδητου του και τώρα νιώθει μόνο επιθετικότητα και δίψα για εκδίκηση. Δεν συνειδητοποιεί ότι τα κίνητρά του είναι βαθιά εγωιστικά και κρύβεται πίσω από φωτεινές ιδέες.

Ιατρικό ιστορικό:Η «καλή» μάγισσα Γκλίντα γκρεμίζει το σπίτι στην αντίπαλό της. Και μετά χλευάζει δημόσια την Κακιά Μάγισσα της Δύσης, που θρηνεί την αδερφή της, και αφαιρεί ακόμη και τη μοναδική ανάμνηση του συγγενή της από την άτυχη γυναίκα - τα κόκκινα παπούτσια.

Η υποτιθέμενη διάγνωση είναι η Σαδιστική Διαταραχή Προσωπικότητας.Τα άτομα με αυτή τη διαταραχή χαρακτηρίζονται όχι μόνο από την έλλειψη οίκτου για τα θύματα, αλλά και από το φαινόμενο της «αντίστροφης ενσυναίσθησης» (ο βασανιστής προκαλεί συγκεκριμένα φρίκη στο θύμα). Επιπλέον, οι σαδιστές είναι εξαιρετικοί στο να χειραγωγούν τους ανθρώπους για να πετύχουν τον στόχο τους: η Glinda χωρίς δισταγμό κάνει την Ellie και τους φίλους της να ρισκάρουν τη ζωή τους και δεν διστάζει να διασκεδάζουν με την ταπείνωση των εχθρών.

Ιατρικό ιστορικό:Η Σκάρλετ χρειάζεται συνεχή προσοχή από το εξωτερικό, συμπεριφέρεται προκλητικά για να κερδίσει οφέλη, χρησιμοποιεί τους άντρες για τους δικούς της σκοπούς, δραματοποιεί οποιοδήποτε γεγονός και έχει κακό έλεγχο του θυμού.

Ιατρικό ιστορικό:Ο δούκας της Υόρκης (μελλοντικός βασιλιάς Γεώργιος ΣΤ' της Μεγάλης Βρετανίας) αποφασίζει να θεραπεύσει τον τραυλισμό, τον οποίο υποφέρει από την παιδική του ηλικία. Οι γιατροί δεν μπόρεσαν να βοηθήσουν τον Τζορτζ και τον έσωσε ένας άντρας που όλοι θεωρούσαν τσαρλατάνο. Ο Lionel Logue είδε τις ψυχολογικές ρίζες της ασθένειας.

Η προτεινόμενη διάγνωση είναι το χρόνιο άγχος.Προφανώς, στην παιδική ηλικία, ο μελλοντικός βασιλιάς βίωσε μια τραυματική κατάσταση που πυροδότησε μια παθολογική διαδικασία. Παραδόξως, οι γιατροί έχουν γίνει