موسيقيو موسيقى الروك الأجانب في السبعينيات. فرق الروك الأجنبية في الثمانينيات

06.05.2019

فرق الروك الروسية في السبعينيات.

ظهرت أولى مجموعات الروك الروسية في منتصف الستينيات ، ولكن نظرًا لأن التسمية السوفيتية الصارمة اعتبرت موسيقى الروك منتجًا ضارًا للغرب ، فقد مُنعت فرقة الروك من دخول المسرح الكبير. كما أن جودة معدات التسجيل المنزلي والآلات الموسيقية الإلكترونية تترك الكثير مما هو مرغوب فيه. كانت المجموعات تكتفي فقط بالعروض في النوادي وصالات الرقص. ضاعت إلى حد كبير العربات الأولى من فرق الروك المبكرة.

- واحدة من أولى فرق الروك الروسية ، التي أنشأها بوريس غريبينشكوف. على الرغم من حقيقة أن المجموعة تم إنشاؤها في مطلع الستينيات والسبعينيات ، إلا أن الشهرة لم تأت إلا في نهاية السبعينيات. من الأغاني الأولى المعروفة بشكل أو بآخر للمجموعة ، يمكن للمرء أن يفرد أغنية "You are rubbish" و "My sweet N" والألبوم "All brothers-sisters".
مزيد من التفاصيل على الموقع الجديد

- فرقة روك موسكو ناجحة للغاية في السبعينيات. لقد مر العديد من النجوم الطموحين من خلال هذه المجموعة. من الصعب للغاية تمييز أغاني المجموعة ، لأن العازفين المنفردين والموسيقيين كانوا يتغيرون باستمرار ، ويأخذون أغانيهم معهم.

- فرقة موسيقى الجاز والروك الخاصة بأليكسي كوزلوف ، والتي كانت تحكي قصتها منذ منتصف السبعينيات. صدر أول ألبوم مسجل بعنوان ذاتي في عام 1977. اكتسبت المجموعة شعبية واسعة فقط في الثمانينيات.

- فرقة الروك الروسية التي تشكلت في أواخر السبعينيات. مؤسس موسيقى الروك البانك الروسية. تميزت الحيل المذهلة للعازف المنفرد في المجموعة Oleg Garkusha بشكل ملحوظ المجموعة عن الآخرين ، مما أدى إلى تحويل الأداء إلى أداء.
مزيد من التفاصيل على الموقع الجديد

- فرقة الروك الروسية الأسطورية التي تحسب تاريخها من نهاية الستينيات. قائد المجموعة هو أندريه ماكاريفيتش. اكتسبت الفرقة شهرة في جميع أنحاء الاتحاد عام 1979 ، بعد إطلاقها لأغنية "Pivot" و "Candle" وغيرها من الأغاني التي انتشرت في جميع أنحاء الاتحاد بسرعة البرق.
اقراء المزيد على

اليوم هو الثامن من مارس ، ونخصص هذا المنشور لمغنيات الروك في السبعينيات والثمانينيات من القرن الماضي ، الذين تركوا بصمة لا تمحى في تاريخ موسيقى الروك.

سوزي كواترومغنية روك أمريكية وكاتبة أغاني وموسيقي ومنتجة وممثلة ومقدمة برامج إذاعية.

سوزي كاي كواترو ( الاسم بالكامل- سوزان كاي كواترونيلا) ولدت في 3 يونيو 1950 في ديترويت في عائلة موسيقي الجاز آرت كواترو ، وهي أمريكية من أصل إيطالي ، وامرأة مجرية ، هيلين سانيسلاي. في سن الثامنة ، شاركت بالفعل في عروض مجموعة الجاز "Art Quatro Trio".

عندما كانت طفلة ، تعلمت الفتاة العزف على البيانو ، ولكن في سن الرابعة عشرة أصبحت مهتمة بموسيقى الروك أند رول ، ونظمت مع شقيقاتها مجموعة "The Pleasure Seekers". كانت المجموعة موجودة منذ حوالي خمس سنوات ، وتمكنت من إطلاق العديد من الأغاني الفردية وحتى ذهبت إلى حفلات موسيقية في فيتنام. بعد تفكك The Pleasure Seekers ، وجدت سوزي نفسها في مجموعة فتيات أخرى ، Cradle. في عام 1971 ، عندما عرضت أغنية "Cradle" في أحد نوادي ديترويت ، لاحظ المنتج البريطاني ميكي موست كواترو.

اقترح على سوزي ، وبعد أن وقع عقدًا معها ، أحضر الفتاة إلى إنجلترا. أول أغنية منفردة ، "رولينج ستون" ، من تأليف كواترو نفسها ، لم تنتج انطباع رائعللعامة. فقط في البرتغال ، جاء هذا القرص ، ببعض المعجزة ، في المقام الأول.

في المستقبل ، قرر موست حماية جناحه من الإخفاقات وجذب صانع الضرب الترادفي تشين تشابمان إلى القضية. لم تكن النتيجة طويلة في الظهور ، وتصدرت الأغنية المنفردة الثانية لكواترو ، "Can the can" ، المخططات الأسترالية واليابانية والعديد من المخططات الأوروبية (بما في ذلك البريطانية). كان ظهور Suzy الأول على Top of the Pops لا يُنسى - صغيرة ، مغطاة بالكامل بالجلد الأسود ، فتاة شقراء تلاعبت بسهولة بجيتار الجيتار الذي كان أصغر قليلاً من صاحبه.

بمرور الوقت ، أصبحت سوزي كواترو بالفعل مغنية مشهورة تحمل اسمًا عالميًا وسمعة بأنها "بريما دونا من هارد روك". لقد تمكنت من إثبات أن الفتاة الصغيرة والضعيفة لا يمكن أن تكون فقط مغنية جيدة وترتب عروض مسرحية حية ، ولكنها أيضًا تتأقلم بنجاح مع دور عازفة الجهير ، وتعمل بجدارة في أسلوبها.

طوال السبعينيات ، تمتعت كواترو بنجاح مستمر ، وبدا تدفق أغانيها لا ينضب. في عام 1977 ، ظهرت صورة سوزي على غلاف مجلة رولينج ستون ، وفي نفس الوقت عُرضت على المغنية دور البطولة في فيلم. ومع ذلك ، بعد تصوير عدة حلقات من الكوميديا "Happy Days" ، اختارت Suzy Quatro العودة إلى عالم الموسيقى.

في عام 1978 ، تزوجت سوزي من عازفة الجيتار لفرقتها لينا تاكي. في عام 1982 ، رزقا بابنة ، ولكن بينما كان لا يزال حاملًا ، تمكن كواترو من تسجيل الألبوم "الجذب الرئيسي". لم تجبر الأمومة سوزي على التخلي عن الجولة ، وحتى بعد ولادة طفلها الثاني ، أجرت كواترو بنجاح جولة حول العالم.

في أوائل الثمانينيات ، افترق المغني واستمر في التعاون مع مايك تشابمان ، وأصدر تسجيلات على علامته "دريم لاند". ومع ذلك ، جف تدفق الزيارات بشكل ملحوظ ، وحاولت سوزي إيجاد مخرج في مشاريع أخرى. عملت في التلفزيون وبناءً على توصية من Andrew Lloyd Webber أصبحت عضوًا في المسرحية الموسيقية "Annie get your gun".

فقط بعد توقف طويل ، في عام 1990 تم إصدار ألبوم سوزي كواترو الجديد "أوه سوزي كيو". أصعب عام بالنسبة لسوزي كان عام 1992: نجت من وفاة والدتها والطلاق. ومع ذلك ، لم تتحطم روح الروك أند رول للمغنية ، واستأنفت بالفعل في عام 1993 العروض ، وبدأت بجولة في أستراليا. في السنوات التالية ، قامت كواترو بجولات منتظمة ، وعلى الرغم من أنها لم يكن لديها مواد جديدة تقريبًا ، إلا أن الجمهور دائمًا يستمع بفرح إلى أغانيها القديمة.

في عام 2006 ، أصدرت سوزي ألبومًا قويًا بشكل غير متوقع "Back To The Drive" ، والذي رافقته فيه موسيقيون من مجموعة "The Sweet" ، في تلك اللحظة تركت بدون مشغل باس. ساهم مايك تشابمان ، المنتج المخضرم لكل من Suzy و Sweet Group ، في كتابة رقم عنوان البرنامج.

جوان جيت (جوان ماري لاركن)ولد في 22 سبتمبر 1958 في فيلادلفيا ، بنسلفانيا. عندما كانت الفتاة تبلغ من العمر 12 عامًا ، انتقلت عائلتها إلى لوس أنجلوس. بعد ثلاث سنوات ، وبتأثير من أعمال سوزي كواترو ، شكلت جوان مجموعتها الأولى المسماة "الهاربون".

كانت أول فرقة روك أند رول المكونة من فتيات لعزف موسيقى الروك الزاهي تحظى بشعبية كبيرة في كل من أمريكا والخارج. ومع ذلك ، في عام 1979 انفصلت الفرقة وذهبت جوان إلى إنجلترا لمتابعة مهنة منفردة. هناك ، جنبا إلى جنب مع بول كوك وستيف جونز ، سجلت ثلاث أغنيات ، اثنتان منها تم تضمينهما في أغنية تم إصدارها فقط في هولندا.

عند عودتها إلى أمريكا ، أنتجت جيت الألبوم الأول لفرقة البانك Germs ، كما لعبت دور البطولة في فيلم نحن جميعًا مجانين الآن ، حيث لعبت دورها. لم تُنشر الصورة مطلقًا ، ولكن أثناء عملية التصوير ، التقت جوان بكيني لاغونا ، الذي أصبح مديرها ، وأقامت معه شراكة طويلة الأمد.

تحت إشراف Laguna في عام 1980 ، تم تسجيل الألبوم الأول "Joan Jett" ، والذي تضمن ، بالإضافة إلى المواد الجديدة ، مقطوعات من الأغنية المنفردة الهولندية. حصلت جوان وكيني على 23 رفضًا في محاولتهما ربط بنات أفكارهما بشركة تسجيل ، لكن "جوان جيت" ما زالت تُنشر.

قبل تسجيل LP الثاني ، قامت جوان بمساعدة كيني بتجنيد المجموعة المصاحبة "القلوب السوداء". بعد أداء جولة كاملة مع هؤلاء الموسيقيين ، أصدرت جيت ألبومها الأكثر نجاحًا ، "أنا أحب موسيقى الروك أند رول" ، والذي اقتحم المركز الخامس في أمريكا. الأغنية الرئيسية من هذا القرص (غلاف "الأسهم") تصدرت قوائم بيلبورد وقضى سبعة أسابيع.

تبعتها جوان بأغنيتين فرديتين ، "Crimson and Clover" و "هل تريد أن تلمسني (أوه نعم)". وصل الألبوم الثالث بسهولة إلى العلامة الذهبية ، لكنه لم يحظى بشعبية مثل "أنا أحب موسيقى الروك أند رول". منذ ذلك الحين ، أصدرت Jett سجلات متفاوتة النجاح ، والأفضل من ذلك كله أنها قامت بإخراج مؤلفات الآخرين.

بالتوازي مع مسيرتها الموسيقية ، لم تفوت جوان فرصة التمثيل في الأفلام. لها أكثر الأعمال المشهورةفي هذا المجال أفلام "ضوء النهار" و "بوجي بوي". شارك جيت أيضًا في الإنتاج ، حيث عمل مع فرق مثل Circus Lupus و Bikini Kill.

تم تقدير الإنجازات الموسيقية لجوان جيت في أوائل التسعينيات ، عندما بدأ العديد من أعضاء حركة مكافحة الشغب النسوية Grrrl في استدعاء العازف المنفرد للهاربين السابقين مصدر إلهامهم.

ليتا فورد (كارميليتا روزانا فورد)ولد في 19 سبتمبر 1958 في لندن. بدأت ليتا في إتقان الجيتار عندما كان عمرها 11 عامًا فقط. بعد ذلك بعامين ، كانت بالفعل جيدة جدًا في الآلة بحيث تمكنت بسهولة من تشغيل الأغاني من ذخيرة جيمي هندريكس ، "ديب بيربل" و "السبت الأسود".

Lita ، مثل Joan Jett ، تلقت معمودية النار في صفوف فرقة الفتيات الهاربات ، التي كانت موجودة حتى عام 1979. بعد تفكك المجموعة ، اختفى فورد تقريبًا من المسرح ولم يلعب عمليا لفترة طويلة. لحسن الحظ ، قابلت إيدي فان هالين ، الذي أقنع عازفة الجيتار بعدم دفن موهبتها في الأرض وبدء مهنة منفردة.

في عام 1983 ، تم توقيع فورد على سجلات Mercury وظهرت لأول مرة مع Out for Blood. في البداية ، لم ترغب الشركة في إصدار قرص به صورة Lita مع غيتار دموي ، ولكن بعد ذلك تم تحرير العمل الفني وتم إصدار القرص.

نتيجة لذلك ، كان من المتوقع أن يكون القرص فاشلاً تجاريًا ، قادرًا على عدم توازن أي موسيقي. ومع ذلك ، تبين أن ليتا جوزة صعبة الكسروعاد في العام التالي مع Dancin 'على الحافة. حقق هذا الإصدار نجاحًا كبيرًا في إنجلترا ، وتمكنت فورد من إجراء جولتها الأولى.

أمضت عازفة الجيتار السنوات الثلاث التالية في التفكير ، وعندما كانت على وشك إصدار ألبومها التالي ، اتضح أن "ميركوري" قد فقدت كل الاهتمام بها ، وبقيت "العروس ترتدي الأسود" بدون إصدار. بعد تحريرها من عقدها المشؤوم ، تولت ليتا دور المدير شارون ستون وبمساعدتها وقعت على RCA Records.

اتضح أن التحالف الجديد كان أكثر نجاحًا وصعد الألبوم الأول "Lita" إلى المركز 29 على "Billboard". وجاء نجاح القرص من خلال أغنيتي "قبلني القاتلة" و "أغمض عيني إلى الأبد". أخيرًا ، قبلت أمريكا المتعنتة منذ فترة طويلة ليتا فورد وفتحت الطريق أمامها للقيام بجولات كبرى بصحبة Poison و Bon Jovi.

قرص 1990 ، على الرغم من طبعة جديدة مثيرة للاهتمام لأليس كوبر "Only women bleed" ومسار العنوان الجيد ، فشل في تحقيق نجاح "Lita". نفس القصة كررت نفسها مع "منحنيات خطيرة" ، والتي أصبحت أكثر ألبومات ليتا فورد التي لا تحظى بالتقدير.

في هذه الأثناء ، بدأ عازف الجيتار في صنع أفلام على ماكرة ، ولكن في عام 1992 أصدرت RCA أفضل مجموعة من Lita Ford في السوق ، وكان لابد من تشتيت انتباه Lita بجولة أمريكية أسترالية.

في عام 1994 ، بعد قصة حب عاطفية مع نيكي سيكس من موتلي كرو وتومي إيومي من Black Sabbath والزواج من كريس هولمز (WASP) ، تزوج فورد بسعادة من مغني Nitro السابق جيم جيليت.

بعد ذلك بوقت قصير ، تم إصدار ألبوم آخر ، "أسود" ، والذي كان له صوت أقوى من الإصدارات السابقة. ومع ذلك ، لم يكن هذا هو الاختلاف الوحيد - توقفت ليتا عن الغناء عن الجنس والروك أند رول وتحولت إلى موضوع عنف الشباب.

في عام 1997 ، رزق جيم وليتا بطفل ، وانخرطت الأم الجديدة في الأعمال المنزلية. تلاشت الموسيقى الخاصة بها في الخلفية ، ولكن في عام 2000 ، وجدت فورد وقتًا لتسجيل ألبوم موسيقي بعنوان "Greatest Hits Live".

ومع ذلك ، في عام 2009 ، قررت ليتا العودة إلى المسرح وتسجيل ألبوم جديد - "Wicked Wonderland". يتلقى الألبوم مراجعات سلبية في الغالب تتعلق بالتغيير في الأسلوب الموسيقي - إذا تم تسجيل الألبومات القديمة بروح موسيقى الروك والهيفي ميتال ، فقد تم اختيار النمط المعدني البديل لـ Litaya الجديدة.

في عام 2012 ، أصدرت ليتا ألبومًا آخر ، وهو الألبوم الأخير لهذا اليوم - "Livin 'like a Runaway" ، وقد قدمت بأسلوبها التقليدي.

دورو بيش (دوروثي بيش)يعتبر بحق الممثل الرئيسي للمعادن الثقيلة الألمانية.

ولد دورو في 3 يونيو 1964 في مدينة دوسلدورف بألمانيا. جذبت الموسيقى الثقيلة اهتمامها عندما كانت في السادسة عشرة من عمرها ، وبعد تخرجها من المدرسة الثانوية أصبحت زعيمة فرقة "Warlock" ذات الشعبية الكبيرة. عندما تم حل الفريق ، بدأت Doro مسيرة مهنية منفردة ونظمت مشروعًا باسمها.

وانضم إلى قائمة فريق Doro عازف الجيتار جون ديفين وعازف الطبول بوبي روندينيللي وعازف الجيتار السابق في Warlock تومي هنريكسن. تم تحضير القرص الأول ، الذي تم إصداره تحت الاسم التجاري "Doro" ، في الأصل لـ المجموعة السابقةوبالتالي لم تحمل أي اختلافات أسلوبية كبيرة. بعد إدخال Force Majeure ، انتقل Pesch إلى نيويورك ، وقرر التركيز على السوق الأمريكية.

أنتج جين سيمونز ("قبلة") عمل دورو الثاني بنفسه ، والذي كتب أغنيتين جديدتين لمغنية الروك الألمانية. ظهر القرص أيضًا بغطاء قبلة "أنت فقط" وإعادة صياغة من الستينيات القديمة ضربت "كان لدي الكثير من الأحلام الليلة الماضية" بواسطة البرقوق الكهربائي.

سجلت Doro لها LP الثالثة بمساعدة عازفي الجيتار Dann Huff ("Giant") و Michael Thompson وعازف القيثارة Lee Sclar وعازف الطبول Eddie Byers. في الجولة ، تم استكمال هذا الفريق من قبل عازف لوحة المفاتيح بول موريس.

الألبوم الرابع "Doro" تم إنشاؤه بواسطة مجموعة متجددة بالكامل وإنتاج جاك بونتي. في نفس عام 1993 ، بالإضافة إلى "الملائكة لا تموت أبدًا" ، تم إصدار أول ألبوم مباشر رسمي لدورو بعنوان متواضع "لايف".

حتى الآن ، تم تصنيع جميع الأقراص بالطراز الثقيل التقليدي ، ولكن في عام 1995 قررت Pesch تجربة الصناعة. لقد أذهلت "Machine II machine" محشوة بالإلكترونيات ، ولكن كان هناك الكثير من الأشخاص الذين أحبوا القرص. تم بيع القرص بسهولة ، وبالتالي تم طرح ألبوم ريمكسات "M II M" في السوق.

بعد ثلاث سنوات ، تراجع Pesch خطوة إلى الوراء ، محاولًا المزج بين الهيفي ميتال والإلكترونيكا في أغنية "Love me in black". بالإضافة إلى المواد الخاصة بـ Doro ، تضمن السجل أيضًا غلافًا لـ Heart's Barracuda.

استمر معجبو Doro القدامى في توقع عودة مفضلهم إلى جذورهم ، وفي النهاية ، في عام 2000 ، أسعدهم Pesch بالألبوم المعدني المفتوح Calling the Wild. تم إلقاء جميع الأجهزة الإلكترونية في الخارج ، وبدلاً من ذلك تم إعطاء المستمعين دفعة هائلة من الطاقة الثقيلة. ظهرت شخصيات بارزة مثل Slash و Lemmy و Al Pitrelli على القرص كضيوف.

في عام 2002 ، تم إطلاق إنشاء آخر لشركة Pesch والشركة باسم "Fight". تم تخصيص مسار العنوان لهذا القرص لبطلة الملاكمة الألمانية ريجينا هالميش.

احتفلت المغنية بعيدها العشرين على خشبة المسرح بإصدار ألبوم مقسم "مباشر" مع "Ostrogoth" و "Killer". منذ إطلاقه ، مر أقل من ثلاثة أشهر منذ أن قدمت Doro نفسها في دور جديد. مسجل مع أوركسترا سيمفونيةوالضيوف مثل Blaze و Udo ، لم تتضمن Classic Diamonds فقط الكلاسيكيات من ذخيرة Warlock و Doro ، ولكن أيضًا مواد جديدة ومبتكرة تمامًا عن كسر القانون.

ماري فريدريكسون (غون ماري فريدريكسون)
تاريخ الميلاد: 30 مايو 1958 ، إيشو ، السويد
الارتفاع: 167 سم
لون الشعر: أشقر (أشقر) ، لون حقيقي- امرأة ذات شعر بني
لون العين: بني
الحالة العائلية: متزوج
لعبت مع الفرق: Strul و MaMas Barn و Solo
الهوايات: الرسم ، العزف على البيانو ، الركض ، لعب هوكي الجليد
العلاج المفضل: المعكرونة (مثل السباغيتي)
المشروب المفضل: البيرة
اللون المفضل: Black
الآلة المفضلة: البيانو الكبير
أغاني Roxette المفضلة: "Watercolors in the rain" و "Go to sleep"
بلد الإجازة المفضل: السويد
المدينة المفضلة: روتردام
خمس كلمات عن نفسك: ودودة ، ومتواضعة ، وصادقة ، ولطيفة

في عام 1975 ، تخرجت ماري من المدرسة الثانوية وتولت تعليمها الموسيقي.

في عام 1984 أصدرت ألبوم "Het Vind" (هوت ويند) والذي لاقى نجاحاً باهراً.
في عام 1985 ، أصدرت ماري ألبومها الثاني ، والذي حقق أيضًا نجاحًا كبيرًا.
وفي عام 1986 عملت بالفعل مع Per Gessle.

بدأت مسيرة الفرقة السويدية Roxette في عام 1986 ، عندما انطلقت أغنية Neverending Love على الراديو لأول مرة ، والتي أصبحت نجاحًا بلا منازع على المسرح السويدي. تمت كتابة الأغنية لأول مرة باللغة السويدية بواسطة Per Gessle. أرسل هذه الأغنية إلى Pernill Wahlgren ، لكنها لم ترغب في تسجيلها. ثم قام بير بعمل نسخة إنجليزية ، "Neverending Love" ، وقام الرئيس التنفيذي EMI ، عند سماعه الأغنية ، بدعوة بيرو وماري لغنائها معًا. وهو ما فعلوه ... هكذا تبدأ قصة الفرقة المشهورة عالميًا.

في عام 1986 ، تم إصدار ألبوم Pearls of Passion. تمت إزالة هذا الألبوم من القائمة التي تم إصدارها رسميًا ، لكنه عاد في عام 1997 بمقاطع صوتية إضافية.

في صيف عام 1987 قامت روكسيت بجولة في السويد تسمى "روك رونت ريكيت". سمع حوالي 115000 شخص روكسيت في هذه الجولة.

في صيف عام 1988 ، بدأت Roxette في تسجيل ألبوم جديد ، Look Sharp! ، والذي حقق نجاحًا مذهلاً في السويد ولا شيء آخر. ما كان ليعترف به في أي مكان بالخارج لو لم يأخذ طالب أمريكي أغنية "Look Sharp!" إلى محطة إذاعية محلية في مينيابوليس. أحب دي جي أغنية "The Look" التي انتشرت بسرعة في محطات الراديو وسرعان ما عرفها الجميع. ثم تم إطلاق أغنية "The Look" التي أصبحت رقم 1.

ألبوم "Look Sharp!" باعت 8 ملايين نسخة في جميع أنحاء العالم. بدأت Roxette جولتها الأوروبية الأولى. بدأت في هلسنكي في 11 نوفمبر 1989. كان هذا أول ظهور لـ Roxette في الخارج.

في عام 1987 ، كتب بير جيسل أغنية "لابد أنه كان حبًا" ، والتي ظهرت في فيلم "Pretty Woman". حقق الفيلم نجاحًا كبيرًا ، وأصبحت الأغنية الأولى في الولايات المتحدة. باعت الموسيقى التصويرية 9 ملايين نسخة حول العالم.

صيف 1990. حقق ألبوم "Joyride" نجاحًا كبيرًا (10 ملايين على مستوى العالم). تم تشغيل الفيديو 12 مرة في اليوم على MTV في الولايات المتحدة ، وهو ما يسمى "الدوران الثقيل".

حان الوقت للقيام بجولة حول العالم. بدأت مرة أخرى في هلسنكي. كانت الجولة تسمى Join The Joyride وتألفت من 108 حفلة موسيقية في 4 قارات. قال Per and Marie أنه على مقياس من 10 نقاط ، قدموا أداءً للجميع الـ 11!

ولكن الآن حان وقت الراحة. ترددت شائعات بأن Roxette قد انفصلت ، لكن لم يكن هذا هو الحال. ربما نشأت الشائعات بسبب حقيقة أن ماري كانت حاملاً ولم تظهر كثيرًا كما كان من قبل.

في عام 1994 ، عادت Roxette بألبوم جديد كان أروع من الألبوم السابق. كان بعنوان "تحطم! فقاعة! حية! " تم تسجيل الألبوم في مواقع مختلفة: لندن وستوكهولم وهالمستاد وإيزولا دي كابري بإيطاليا.

جولة حول العالم مرة أخرى! الآن هو "تحطم! فقاعة! حية! رحلة ". وبالطبع ، كانت الحفلة الموسيقية الأولى في هلسنكي. لكنهم لم يذهبوا إلى الولايات المتحدة في هذه الجولة. قررت شركة التسجيل الخاصة بهم EMI USA أن الجولة لن تكون ناجحة بسبب قلة عدد الأقراص المباعة في الولايات المتحدة.

في أكتوبر 1995 ، أصدرت Roxette ألبومًا من الأغاني الفردية والأغاني - Don't Bore Us - Get To The Chorus! Roxette's Greatest Hits "، والذي يحتوي على جميع أغانيهم الضخمة في مبلغ 14 قطعة و 4 مؤلفات جديدة:" لا أريد أن أتأذى "،" بعد ظهر يونيو "،" أنت لا تفهمني "و" هي لا العيش هنا بعد الآن ".

تم الانتهاء من الألبوم الإسباني الجديد "Baladas en Español" في أغسطس 1996. وصدر قبل عيد الميلاد. في فبراير 1997 ، وقعت شركة Roxette عقدًا جديدًا مع EMI لمدة 10 سنوات.

على مدى السنوات الثلاث التالية ، لم يسمع الكثير عن Roxette مرة أخرى. لكن الكثيرين كانوا يعرفون أنهم كانوا يعملون على ألبوم جديد. كان هناك الكثير من الشائعات حول الألبوم. عندما أصبح العنوان الأخير للألبوم معروفًا أخيرًا ، وبالتحديد Have A Nice Day ، كانت هناك شائعة بأن هذا كان آخر ألبوم لـ Roxette (عادة ما يقال Have A Nice Day عندما يقولون وداعًا وأتمنى كل التوفيق). حتى عندما قال بير إنهم لن يذهبوا إلى أي مكان وأنهم سيصدرون أعمالًا رائعة وروائع لمدة 10 سنوات أخرى على الأقل ، فإن الشائعات لم تختف تمامًا.

صدر الألبوم "Room Service" في عام 2001. "كنا نظن أن خدمة الغرف كانت عنوانًا جيدًا للألبوم لأن الموسيقى الموجودة فيه هي الطريقة التي أردناها بها. أردنا أن تثير الموسيقى عقول الناس ، وتملأ الفراغ ، لذا يبدو الاسم مناسبًا جدًا لنا ... إنها تقترح مقطع فيديو رائعًا ، وألبومًا رائعًا ، وبشكل عام إنها مجرد عبارة رائعة. "

في 7 نوفمبر 2001 ، وصلت فرقة Roxette إلى موسكو وقدمت عروضها في Olimpiyskiy.

آني لينوكس (آني لينوكس)- مغني وملحن وكاتب أغاني اسكتلندي ، من أكثرهم نساء مشهوراتفي موسيقى الروك في أواخر القرن العشرين - أوائل القرن الحادي والعشرين.

ولدت آني لينوكس في 25 ديسمبر 1954 في أبردين ، اسكتلندا ، المملكة المتحدة.

خصص الآباء آني الصغيرة لمدرسة خاصة بالأطفال الموهوبين ، بعد تخرجها ذهبت إلى لندن لتلقي تعليمًا موسيقيًا احترافيًا.

دخلت آني الأكاديمية الملكية للموسيقى ، حيث توقفت قبل أسابيع قليلة من تخرجها.

بدأت العمل كنادلة ، حتى عام 1977 قدمها أحد معارفها لديفيد ستيوارت ، الذي أصبح صديقًا مقربًا لآني. لقد انخرطوا في علاقة عاطفية لفترة من الوقت ، ومع ذلك ، عندما افترق لينوكس وستيوارت ، شكلوا السياح. لم يحقق هذا المشروع نجاحًا تجاريًا كبيرًا ، وفي الوقت نفسه أعرب النقاد عن تقديرهم للعمل الأول للموسيقيين الشباب.

في عام 1979 ، تم تشكيل مجموعة "Eurythmics" ، لتكون ثنائياً. في عام 1980 ، تم إصدار الألبوم الأول للثنائي ، In The Garden ، والذي يضم مزيجًا غريبًا من موسيقى البوب الكهربائية والكلمات الكئيبة والظواهر بأسلوب فرقة Kraftwerk الألمانية. أثرت المبيعات غير المقنعة للألبوم على الموسيقيين: لقد كانوا يمرون بفترة اكتئاب صعبة - تم نقل ديفيد إلى المستشفى بسبب مشاكل في الرئة بسبب الاضطرابات العاطفية ، وعانت آني من انهيار عصبي.

جاء النجاح إلى الثنائي البريطاني في عام 1983 مع ألبوم "Sweet Dreams". غزت الأغنية التي تحمل الاسم نفسه أوروبا والولايات المتحدة: تم استكمال نطاق موسيقي ممتع للغاية بمقطع فيديو نابض بالحياة. ظهرت آني على غلاف مجلة رولينج ستون. في الوقت نفسه ، تم تشكيل الأسلوب المشرق للمجموعة أخيرًا: ظهرت آني في الأماكن العامة بدل رجاليةتحولت العروض الحية للفريق إلى عرض ساحر.

في السنوات التالية ، أصبح الثنائي Eurythmics أحد رموز العصر ، حيث سجل عشرات الأغاني التي أصبحت أغنيات عبادة في أوروبا والولايات المتحدة ، في نفس الوقت ، بعد أن غادر الموسيقيون الموجة الجديدة المخططات ، كان لينوكس وستيوارت قادرين على شغل مناصب قيادية في موسيقى البوب روك البريطانية والعالمية.

أصبحت الأغنية المنفردة "ضع القليل من الحب في قلبك" ، التي تم تسجيلها في عام 1988 ، أول عمل منفرد لآني لينوكس ، على الرغم من إنتاج ديفيد ستيوارت.

بحلول عام 1990 ، توقفت مجموعة "Eurythmics" فعليًا عن النشاط الإبداعي ، على الرغم من عدم تحدث أي من الموسيقيين عن الانفصال الرسمي. بدأ الانفصال من قبل Lennox - لقد أرادت أن تأخذ إجازة لإنجاب طفل والتفكير في الاتجاه مزيد من الإبداعخارج الثنائي. لم يمانع ستيوارت أيضًا - من عام 1990 إلى عام 1998 ، لم يتواصل لينوكس وستيوارت عمليًا.

بالفعل في عام 1992 أصدرت آني أول ألبوم منفرد لها - “Diva”. استقبل النقاد الألبوم بحرارة ، وتجاوزت مبيعاته كل التوقعات.

بعد نجاح ديفا ، تلقت آني عددًا من الجوائز الموسيقية المرموقة ، ودعاها فرانسيس فورد كوبولا لكتابة أغنية لفيلم دراكولا. كانت نتيجة عمل لينوكس هي أغنية "Love Song For A Vampire" اللحنية والمظلمة.

في عام 1995 ، تم إصدار ألبوم "Medusa" ، والذي تألف من نسخ غلاف لأغاني مشهورة من الماضي. تم تحقيق أفضل نتيجة في الرسوم البيانية من خلال أغنية "No more" I love you’s "، وأصبحت الأغنية الشهيرة" A Whiter Shade Of Pale "عملاً لا يُنسى.

في عام 1999 ، لم شمل Eurythmics وتسجيل الألبوم السلام لدعم منظمة العفو الدولية و Greenpeace. دخلت الأغنية المنفردة "I Saved The World Today" في قائمة العشرين الأولى من قوائم المخططات البريطانية ، وتصدرت أغنية "17 Again" أغنية Billboard Dance الأمريكية. في مخططات المملكة المتحدة ، وصل "السلام" إلى المرتبة الرابعة. في وقت لاحق ، هرب الموسيقيون مرة أخرى.

تم إصدار الألبوم المنفرد الثالث لـ Lennox ، Bare ، في عام 2003. تمت ملاحظته لقرار تصميم Lennox المذهل: صرحت بأنها تريد أن تظهر نفسها بشكل طبيعي قدر الإمكان ، لذلك رفضت عمدًا مستحضرات التجميل والماكياج والسمات التقليدية الأخرى لصناعة التجميل. على غلاف القرص كانت هناك صورة لامرأة تبلغ من العمر ثمانية وأربعين عامًا لا تخجل من نفسها الحقيقية. وصلت أغنيتا Pavement Cracks و A Thousand Beautiful Things إلى قمة مخطط Billboard Dance ، وجالت آني دعمًا للألبوم مع الفنانة الشهيرة. مغنية بريطانيةالعقرب.

بعد ذلك بعام ، سجل لينوكس أغنية "Into The West" التي ظهرت في الموسيقى التصويرية لفيلم The Lord of the Rings: The Return of the King. حازت هذه الأغنية على جائزة الأوسكار لـ Lennox افضل اغنيةللفيلم ".

في عام 2007 ، صدر ألبومها الفردي الرابع "Songs Of Mass Destruction" ، وكانت أول أغنية منفردة منها هي التكوين العاطفي "Dark Road". الأغنية الثانية من الألبوم كانت أغنية "Sing" ، والتي كانت أكثرها مطربين مشهورينالحداثة ، بما في ذلك مادونا وسيلين ديون وفيرجي والوردي وغيرهم.

في عام 2010 ، تم إصدار مجموعة من أفضل أغاني المغني "The Annie Lennox Collection". بالإضافة إلى الألبوم القديم ، يضم الألبوم مقطعين جديدين: "Shining Light" و "Pattern Of My Life".

أصدرت Annie Lennox 5 ألبومات الاستوديوومجموعة "The Annie Lennox Collection". خلال مسيرتها المهنية ، فازت بجائزة الأوسكار وجولدن غلوب وثلاث جوائز جرامي وثماني جوائز BRIT القياسية.

تم اختيار آني لينوكس كواحدة من أعظم 100 فنان في رولينج ستون في كل العصور. حصلت على لقب الموسيقي البريطاني الأكثر نجاحًا لنجاحها التجاري. Lennox هو أحد الموسيقيين الأكثر مبيعًا مع أكثر من 80 مليون تسجيل في جميع أنحاء العالم.

تشارك Annie Lennox بنشاط في الأنشطة الاجتماعية والعمل الخيري (النضال من أجل حقوق النساء والمثليين والمثليات ، من أجل الحفاظ على الغابات ، ضد وباء فيروس نقص المناعة البشرية ، والفقر ، وما إلى ذلك). هي سفيرة النوايا الحسنة لبرنامج الأمم المتحدة المشترك المعني بفيروس نقص المناعة البشرية / الإيدز وحصلت على وسام الإمبراطورية البريطانية في عام 2011.

المواد المستخدمة من http://motolyrics.ru

قبول- معروف المجموعة الألمانيةاللعب بأسلوب الصخور الصلبة والمعادن الثقيلة... كانت بداية نشاطه الإبداعي صعبة وغير مربحة. طوال السبعينيات تقريبًا ، كان تكوين المجموعة يتغير باستمرار. الموسيقيون ، بعد أن عزفوا قليلاً في النوادي والمقاهي و ...

AC / DC (IC / DC)

AC / DC (IC / DC)- فريق أسترالي تم إنشاؤه من قبل شقيقين في سن المراهقة. كانت العائلة الصغيرة مهووسة حرفيا بالموسيقى. تعلم جميع الإخوة الأربعة مالكولم وجورج وأليكس وأنجوس العزف على الجيتار منذ الطفولة وحتى سن الرشد ...

إيروسميث

دين سيئ

لغة إنجليزية سيئة

بون جوفي

سندريلا (سندريلا)

ديف ليبارد

المضيق الرهيب (مضيق دايا)

دكن

أوروبا (أوروبا)

غرامة الشباب أكلة لحوم البشر

أجنبي (فورنر)

منشأ

منشأ- فرقة الروك الإنجليزية الأسطورية. يصادف عام 2017 الذكرى الخمسين لإنشاء المجموعة. دخلت المجموعة في قائمة مجموعات الثمانينيات لأن الثمانينيات كانت الأكثر نجاحًا في حياة مجموعة موسيقى الروك. في نهاية السبعينيات ، كان سفر التكوين جذريًا ...

أبا (أبا)- واحدة من أشهر الرباعيات في العالم ، ولا تقل شهرة عن فرقة البيتلز في الشهرة والشهرة. ذروة شعبية المجموعة تقع السبعينيات - الثمانينيات من القرن الماضي... تصدرت التراكيب اللحنية التي لا تُنسى للمجموعة السويدية أكثر من اثنتي عشرة مرة المخططات العالمية والاستعراضات الناجحة. الرباعية ...

A-HA (A-HA)

آها (آها)هي فرقة بوب من النرويج أنشأها ثلاثة أصدقاء. بول فاوكتور (جيتار) ، ماجني فورهولمن (آلة موسيقية) ومورتن هاركت (غناء). الثلاثة لا يزالون مع سنوات الدراسةكانوا متحمسين لفكرة إنشاء فرق موسيقية وتقديم عروض أمام الجمهور. وأخيرًا ، في نهاية عام 1982 ، توحد الثالوث ...

ألفافيل

باد بويز الأزرق

بناناراما

النظام الأزرق

نادي الثقافة

وضع الإعتراض

دوران دوران (دوران دوران)

محو

Eurythmics

تعرض

خمسة نجوم

خمسة نجوم- فرقة بوب إنجليزية حققت شهرة عالمية في منتصف الثمانينيات. تم تشكيل المجموعة في عام 1983 من قبل المدير باستر بيرسون ، الذي قرر إنشاء نسخة إنجليزية من الفريق الأمريكي الشهير Jacksons Five. ضمت المجموعة خمسة من أبنائه. دينيس(عازف منفرد رئيسي) ، دوريس...

موسيقيو موسيقى الروك الأجانب في السبعينيات. فرق الروك الأجنبية في الثمانينيات

اقرأ أيضا

إيروسميث

أجهزة إرضاء تلقائية (الهزازات)

ثعبان أبيض (ثعبان أبيض)

بوسطن

الخوف من القطارات (Grand Funk Railroad)

فان هالين

غونغ

رأس بمحرك (Motorhead)

يتحدث رؤساء

ملعون

الأرض (الأرض والرياح والنار)

ملكة

خندق (سليد)

كيبا

منشأ

لينيرد سكاينيرد

المنافقون (أوريا هيب)

المنطاد

الناصرة

رحلة

يسرع

قبلة

قبول

قسم الفرح

تيار تموج (AC / DC)

رامونيس

بلد المنشاء

العقارب

ستيكس

كاهن يهوذا (كاهن يهوذا)

ستيل دان (ستيلي دان)

سوبر ترامب

مسدسات الجنس

الحسرة

حلو

الاشتباك

مكافحة الشغب بهدوء

الديناصور (T. Rex)

ديب بيربل

أجنبي

سبت أسود

فرق الروك الروسية في السبعينيات.

AC / DC (IC / DC)

إيروسميث

دين سيئ

لغة إنجليزية سيئة

بون جوفي

سندريلا (سندريلا)

ديف ليبارد

المضيق الرهيب (مضيق دايا)

دكن

أوروبا (أوروبا)

غرامة الشباب أكلة لحوم البشر

أجنبي (فورنر)

منشأ

A-HA (A-HA)

ألفافيل

باد بويز الأزرق

بناناراما

النظام الأزرق

نادي الثقافة

وضع الإعتراض

دوران دوران (دوران دوران)

محو

Eurythmics

تعرض

خمسة نجوم