معدل تنفيذ العمل الموسيقي. temper في الموسيقى: بطيئة، معتدلة وسريعة

الإيقاع في الموسيقى، على ما يبدو، هي فئة غير مسمى وغير مسمىية مسؤولة عن المعلمات المؤقتة.

ما هي وتيرة؟

الوتيرة هي سرعة العملية الموسيقية؛ سرعة الحركة (التحول) وحدات متري. يعرف الوتيرة السرعة المطلقة التي يتم بها تنفيذ العمل الموسيقي. الانتباه إلى كلمة مطلقة. في الواقع، وتيرة النسبي.
على عكس متر، حيث توجد وصفات واضحة، متى ومع حجم المجلد لاتخاذ ملاحظة واحدة أو آخر، يفشل هذا النهج الرياضي.
يبدو أنه مع اختراع المسرع، يجب أن يأتي أي غموض إلى لا. ومع ذلك، فإن الصورة لا تغير مئات السنين منذ وقت بيتهوفن. في البداية، حاول الملحنون أداءوا بدقة الإيقاع في المسرع، لكنه هجر في وقت لاحق من هذا المشروع. ما هي الأسئلة الأخرى المتعلقة بالسرعة؟ ذكر فاغنر في وقت واحد، على سبيل المثال، أن صحة التفسير يعتمد تماما على الوتيرة المختارة جيدا. هل هذا البيان الحقيقي؟ بناء على تجربتها الذاتية، يمكنني القول أنه صحيح بنسبة 90٪. العشرة المتبقية هي الفهم الصحيح لأسلوب الموسيقى وكل شيء آخر.

نحن نؤكد أن هذه مجرد وجهة نظر فقط. ومع ذلك، يبدو أنني لست وحدي لأن بعض أفضل الموسيقيين العالميين (مثل Lindsdorf، A.Zimakov، فاغنر :) التمسك بنفس الرأي.
سأحاول الإجابة على السؤال: لماذا رفض العديد من الملحنين تعيين المسرع في أعمالهم؟

هناك العديد من الأسباب، ولكن الرئيس الرئيسي في تقدم الموسيقيين.

مثل هذا الشيء غير الاحترافي شائع جدا بين الأداء من أي مهن.

خذ، على سبيل المثال، حديثة (وضع من سيري).

على سبيل المثال، كتب النتيجة ونحضرها إلى بعض التسلسل. ضع الوتيرة وكل شيء جاهز. أصوات المنتج، وكذلك في رأس الملحن. ولكن بعد ذلك، انخفضت النتيجة إلى الأوركسترا ونصف الموسيقيين لا يستطيعون لعب حفلاتهم. هنا ويجب أن تضحي إما الإيقاع أو الملاحظات.

كانت العديد من أعمال بيتهوفن معقدة للغاية بالنسبة معاصريها، وعلى ما يبدو، قرر تقديم بعض الحرية في اختيار وتيرة.

يتم لعب الموسيقيين الحديثين بسهولة من قبل بيتهوفن، ولكن بمجرد أن يأتي إلى شوستاكوفيتش أو الله ليمودان، فإن كل شيء يذهب ويتحول ملحمة فشل :)

ماذا تفعل وتيرة في الواقع؟

المشكلة الرئيسية هي أن الموسيقيين يحبون إبطاء الركاب السريعة دون سبب، أو تأخذ وتيرة بطيئة، وشرح هذا لبعض التعبير، لكنه لا يغير الجوهر - فهي ببساطة لا يمكنهم تشغيلها. يعاني الملحن من هذا المستمع والموسيقى.

في كثير من الأحيان، يفسر الموسيقيون بشكل غير صحيح وتيرة السرعة، ونتيجة لذلك تصبح أعمال الطبيعة السريعة الأصوات والعكس صحيح.

غالبا ما يكون من الممكن مراعاة عازعيي الجيتار الكلاسيكي في البيئة (إنها قاعدة إلى حد ما لتشويه الوتيرة) - كتبها Allegro التي لعبها Moderato، كتب Moderato المكتوبة تشغيل Lento. هذه الأمثلة من الآلاف تكفي لرؤية العديد من الأعمال المعروفة ويمكنك أن ترى تدرج الوتيرة في غضون 40 أو أكثر من وحدات المسرع. أكرر أنه نموذجي للجهاز العازفين الكلاسيكية. من بين البيانيين، لم ألاحظ هذا. بشكل عام، من الصعب تخيل العازف البيانو الذين يستخدمون رؤيته كذريعة، بدأوا في لعب خيال Chopin C # Maj في PACE 140.

هذا هو الجانب الأول من مشكلة الإيقاع يسمى أداءه الميكانيكية.

الآن النظر في طبيعة وتيرة.

أنشئت وتيرة كهيكل ينظم الحركة الإيقاعية والمتري للموسيقى مؤخرا. يمكنك تحديد نوعين من الإيقاع:

1. الرياضيات (وتيرة المسرع)
2. الحسية (العاطفية)

السمة الرياضية للموسيقى الإلكترونية والمعادن وما إلى ذلك. الموسيقى التي يتم لعبها بدقة تحت النقر. لا يسمح بأي انحرافات عن السرعة في هذه الموسيقى) باستثناء نادر، يمكنك تلبية Accelerando و Ritenuto)

الحسية يتم تعريفه حسب الطريقة، akogy و. قد يكون هناك فوز يسير في استكشاف 90 ثانية في بيس 120، والثالث في الوتيرة 60. هذا النهج في الإيقاع هو سمة من سمة Scribin، Rakhmaninov.

هناك أيضا وسط بين هذين المفهومين. هذه الظواهر كما، يتم بناء شفر في مزيج ماهر من نهج مختلف إلى الإيقاع. لا يمكن أن تعكس تسميات المسرع الإيقاع الحقيقي هذا السبب. رفضهم العديد من الملحنين ولأن معظم الموسيقيين يرفضون تشغيل نقرة.

من ناحية أخرى، تسمح التسميات اللفظية بطبيعة الحركة والتوجيه الذي يجب أن يفكر فيه الموسيقي (-s)

هنا هو ما يكتبه Harlatin حول هذا:

يشير التعيين اللفظي للتيمبو، وليس كثيرا بسرعة، كم "مقدار الحركة" - نتاج سرعات الكتلة (قيمة العامل الثاني يزيد في الموسيقى الرومانسية، عندما لا تكون فقط أرباع ونصف ، ولكن أيضا القيم الموسيقية الأخرى في دور وحدات الإيقاع). يعتمد نمط السرعة ليس فقط على النبض الرئيسي، ولكن أيضا من داخل تموج Share (إنشاء نوع من "إيقاع الإيقاع")، وقيم الثمار. تعد سرعة المتروهورمية واحدة فقط من العديد من العديد من أنواع العوامل، والقيمة التي تقل عن الموسيقى العاطفية.

ينص التعريف الكلاسيكي على أن الإيقاع في الموسيقى هي سرعة الحركة. ولكن ما هو المقصود بهذا؟ والحقيقة هي أنه في الموسيقى هناك وحدة قياس الوقت الخاصة بها. هذا ليس ثانيا، كما هو الحال في الفيزياء، وليس في الدقيقة الدقيقة، التي اعتدنا عليها في الحياة.

الوقت الموسيقي معظم يشبه إيقاع قلب الإنسان، ويقيس ضربات النبض. هذه الضربات وقياس الوقت. وبالتحديد ما هي سريعة أو بطيئة، فإن السرعة تعتمد، وهذا هو، سرعة الحركة الإجمالية.

عندما نستمع إلى الموسيقى، لا نسمع هذه التموج، ما لم يكن الأمر كذلك، بطبيعة الحال، لا تظهر على وجه التحديد بواسطة أدوات الصدمات. لكن كل موسيقي مخفي، داخل نفسه يشعر بالضرورة هذه الضربات من النبض، فمن المفيد أن يلعب أو يغني إيقاعا دون الانحراف عن الوتيرة الرئيسية.

هنا مثال. يعلم الجميع أن لحن أغنية العام الجديد "ولدت شجرة عيد الميلاد في الغابة". في هذا اللحن، الحركة هي الثامن أساسا (في بعض الأحيان هناك غيرها). في الوقت نفسه، يدق النبض، إنه لا يسمع ذلك فقط، لكننا أعربنا خصيصا بواسطة أداة صدمة. استمع إلى هذا المثال، وسوف تبدأ في الشعور بفوز النبض في هذه الأغنية:

ما هي الأسعار في الموسيقى؟

يمكن تقسيم كل وتيرة، والتي في الموسيقى فقط، إلى ثلاث مجموعات رئيسية: بطيئة، معتدلة (أي متوسطة) وسريعة. في سجلات الموسيقى، يتم تقديم وتيرة لتعيين شروط خاصة، معظمها هي كلمات الأصل الإيطالي.

وبالتالي فإن السرعة البطيئة تشمل Largo و Lento، وكذلك Adagio والقبر.

الأسعار معتدلة إلى Andante والمشتق من IT Andantino، بالإضافة إلى ذلك - Moderato، Sosentuto و Allegretto.

أخيرا، سيقومون بإدراج المعدلات السريعة، وهذا: مضحك Allegro، "Live" VIVO و Vivace، وكذلك Presto Fast Pestissimo الأكثر أخيرا.

كيفية تعيين وتيرة دقيقة؟

هل من الممكن قياس وتيرة الموسيقية في ثوان؟ اتضح، فمن الممكن. للقيام بذلك، استخدم جهاز خاص - مسرع. مخترع المسرع الميكانيكي هو الفيزياء الميكانيكية الألمانية والموسيقي يوهان ميلزل. الآن يستخدم الموسيقيون في بروفاتهم اليومية كلا من الميكرونوماس الميكانيكية والبيئة الإلكترونية - كجهاز منفصل أو تطبيق على الهاتف.

ما هو مبدأ عمل المسرع؟ يدق هذا الجهاز بعد إعدادات خاصة (نقل الحمل على المقياس) ضربات النبض بسرعة معينة (على سبيل المثال، 80 طلقة في الدقيقة أو 120 يدق في الدقيقة، وما إلى ذلك).

النقرات metronoma تشبه الساعة بصوت عال تذاكر. هذا أو أن تكرار إيقاع هذه الضربات يتوافق مع واحدة من القطعة الموسيقية. على سبيل المثال، للحصول على وتيرة سريعة ل Allegro، ستكون التردد حوالي 120-132 صدمة في الدقيقة، ولليزة بطيئة Adagio - حوالي 60 طلقة في الدقيقة.

هذه هي النقاط الرئيسية المتعلقة بالإيقاع الموسيقي، أردنا أن تنقل إليك. إذا كنت لا تزال لديك أسئلة، يرجى إرسالها بالبريد الإلكتروني في التعليقات. إلى اجتماعات جديدة.

خطوة

تسمى سرعة حركة العمل الموسيقي درجة حرارةوبعد في سياق العمل، اعتمادا على الموضوع، قد تختلف الوتيرة.

كل هذا يحدد التعبير عن العمل. لا يمكنك أن تلعب ليس فقط بسرعة - ببطء، ولكن أيضا تسريع وتأخير، إلخ. هناك العديد من الخيارات. سننظر فيها في هذه المقالة.

تسمية الإيقاع

يتم الإشارة إلى الوتيرة في الغالب من خلال الكلمات الإيطالية. هناك تسميات باللغة الروسية. يمكنك أيضا تعيين وتيرة الإيقاع. يتم تسجيل وتيرة أعلى دفتر الملاحظات في بداية العمل، وكذلك في تلك الأماكن التي تتغير فيها وتيرة.

النظر في كل شيء بالترتيب.

ثلاث مجموعات رئيسية من وتيرة

جميع الأسعار مقسمة إلى ثلاث مجموعات: بطيئة، معتدلة وتيرة سريعة.

صبغة

لتوضيح ظلال الإيقاع، استخدم التدوين التالي:

ظلال ديناميكية

من أجل تعيين السرعة أو التباطؤ، يتم استخدام التدوين التالي:

ستكون هذه المقالة مهتمة بأولئك الذين يرغبون في معرفة المزيد عن وتيرة الموسيقى. بعد قراءة ذلك، ستتمكن من التعرف على خصائص الإيقاع المختلفة، وتعلم أيضا كيف يمكن أن تؤثر وتيرة الموسيقى على الأشخاص.

1. ما هو إيقاع الموسيقى وأين يأتي هذا المفهوم

حدثت كلمة "TEMP" من Tempo Word الإيطالي، والتي حدث بدورها من الكلمة اللاتينية "Tempns" - وقت.

الإيقاع في الموسيقى هي سرعة العملية الموسيقية؛ سرعة الحركة (التحول) وحدات متري. يعرف الوتيرة السرعة المطلقة التي يتم بها تنفيذ العمل الموسيقي.

وتيرة الرئيسية في الموسيقى الكلاسيكية (بترتيب تصاعدي):
القبر، Largo، Adagio، Lento (بوتير بطيء)؛ أندانتي، moderato (وتيرة معتدلة)؛ Animato، Allegro، فيفو، بريستو (سرعة سريعة). تتميز بعض الأنواع (الفالس، مارس) بإيقاع معين. لقياس دقيق للتيمبو بمثابة مسرع.

2. وتيرة وتيرة الإيقاع في الموسيقى الكلاسيكية

وتيرة الموسيقية الرئيسية (بالترتيب الصعودي) هي:

• largo (بطيئة جدا واسعة)؛
• adagio (ببطء، بهدوء)؛
• أندانتي (في نغمة خطوة هادئة)؛
• moderato (معتدلة، مقيدة)؛
• legretto (حية للغاية)؛
• allegro (سريع)؛
• vivache (بسرعة، على قيد الحياة)؛
• pretato (سريع جدا).

جزئيا على الكتاب: Malter L.، أدوات الجدول. - م، 1964.

3. تعتمد آثار الموسيقى على نظام القلب والأوعية الدموية والجهاز التنفسي على وتيرة

درس الدكتور لوسيانو برناردي وزملاؤه (جامعة بافيا، إيطاليا) استجابة أنظمة القلب والأوعية الدموية والتنفسية (CSS، روبية) للتغيرات في الموسيقى في 12 ممارسة الموسيقيين و 12 شخصا من المهن الأخرى مماثلة في العمر (مجموعة مراقبة). بعد 20 دقيقة من الاسترخاء، تم تصنيف معلمات SCC و PC. ثم 6 مختلفة في أسلوب الشظايا الموسيقية من 2 و 4 دقائق، متابعة ترتيب عشوائي. في كل جزء، كان هناك توقف عشوائي لمدة دقيقتين.

اتضح أن تواتر الحركات التنفسية (CDD)، وضغط الدم (ضغط الدم)، ومعدل ضربات القلب (معدل ضربات القلب) ونسبة الترددات المنخفضة والعالية من تقلب معدل ضربات القلب (LF / HF، معدل التنشيط المتعاطفة) زيادة مع تيمبو أسرع من الموسيقى ومع إيقاعات بسيطة مقارنة بالقيم الأولية. في الوقت نفسه، انخفض معدل تدفق الدم في الشريان الشهري والمعلمات من Barraflex. مقارنة بالمواد غير المتميزين، كان الموسيقيون في كثير من الأحيان يتنفسون مع وتيرة موسيقى أسرع وكان لديهم CDD مصدر أقل. لم يكن أسلوب الموسيقى والتفضيلات الشخصية للمشاركين تأثير مثل الإيقاع أو إيقاع الموسيقى. الحد من ضغط الدم، ChDD، CSS و LF / RF بعد توقف لمدة دقيقتين في جزء موسيقي أكثر وضوحا من بعد 5 دقائق من الاسترخاء الأولي.

وفقا للمؤلفين، الموسيقى المختارة خصيصا والتي يمكن أن تسبب فيها السرعة السريعة والبطيئة والتوقف مؤقتا، والاسترخاء، والحد من النشاط المتعاطفة، وبالتالي، بمثابة مكونا من العلاج المعقد لأمراض CSS. في المقالة الافتتاحية لنفس عدد القلب الدكتور بيتر لارسن والدكتور دال (مدرسة ولينغتون للطب، نيوزيلندا)، يقترحون أن الموسيقيين يرجعون إلى التدريب المهني فوق التعرض للتغيرات في إيقاع الموسيقى، وبالتالي ارتباط بين وتيرة الموسيقى أقوى من الارتباط والشيد.

4. وتيرة الموسيقى الإلكترونية

في الوقت الحاضر، انتقلت الموسيقى الكلاسيكية قليلا إلى الخلفية. لذلك، يتم إعطاؤك وتيرة الموسيقى الإلكترونية في الاتجاهات.

عبر (نشوة) - هذا هو أسلوب موسيقى الرقص الإلكترونية، والتي تطورت في التسعينيات. السمات المميزة للنمط هي: درجة الحرارة من 130 إلى 150 نبضة في الدقيقة (BPM). عادة ما يتم استخدام بت مستقيم في نشوة.

تآكل تناثرت:
مليئ ب. - 140-150 يدق في الدقيقة (BPM)
psy. - 146-155 (BPM)
داكن. - 160 وأكثر ضربات في الدقيقة.

طبل وباس (طبل وباس) - النوع من الموسيقى الإلكترونية. في البداية، كفرع من الكفاءة البريطانية ومشهد رايفا، نشأت الأسطوانة وباس عندما بدأ الموسيقيون في مزج Bass من الريغي مع كسر متسارع من الهيب هوب. بشكل عام، لا يوجد فرق كبير بين المصطلحات "طبل وباس" و "الغابة". يطلق البعض على سجلات Dzhangl القديمة في النصف الأول من التسعينيات، ونظر النحل النهائي الأسطوانة في تطوير Dzhangl بشكل كبير مع عناصر جديدة بعد التقنية. بالنسبة للعديد من الناس، من الصعب في البداية التعامل مع وتيرة هذه الرقصة. نظرا لأنه بسبب إيقاعات مكسورة، فقد يكون من الصعب للغاية تحديد الإيقاع لهذا النمط. من المحتمل أن يكون انتشار وتيرة هذا الاتجاه أحد أكبره. تبدو قاعدة DRAM End من 140 ضربات في الدقيقة في الدقيقة (عادة ما تكون المدرسة القديمة) ويمكن أن تصل إلى 2000. يمكن تحديد وتيرة هذا النمط بسهولة من خلال طبل صغير.

بيت بيت) - النوع من الموسيقى الإلكترونية، نشأته Dans DJS في أوائل الثمانينيات في شيكاغو. يتم ملء المنزل بقوة مع بعض عناصر النوع من سبعينيات القرن الماضي وأسلوب موسيقى الرقص موسيقى الرقص. يتم إنشاء المنزل من خلال خلط Bass الصدمة المنقش من النوع من الديسكو والنوع الجديد من "الثقيلة" (Bass، BITS، تأثيرات صوتية مختلفة، إلخ). لا تزال المنازعات المتعلقة بأصل اسم هذا النمط غير مدعوم. ولكن في الوقت الحالي، فإن النسخة المركزية هي أن الاسم قد حان من مستودع شيكاغو كلوب، وهناك DJ Frankie Schobz مختلط ديسكو كلاسيكي مع Synti-Pop الأوروبي، مضيفا إيقاعاته الخاصة بمساعدة طبل سيارة Roland 909. وتيرة هذه الموسيقى ثابتة للغاية. عادة ما يتقلب حوالي 130 طلقات.

تكنو (تكنو) - هذا هو النوع من الموسيقى الإلكترونية، نشأ في منتصف الثمانينات في ديترويت ومحيطه وأشاده لاحقا من قبل المنتجين الأوروبيين. تتميز بصفعة الصوت، والتركيز على الإيقاعات الميكانيكية، وتكرار متكرر للعناصر الهيكلية للعمل الموسيقي. بالنسبة إلى تكنو، الإيقاع من 135 طلقة تصل إلى 145 نبضة في الدقيقة. يقول جوان أتكينز، أحد مؤسسي هذا النوع: "Techno هي الموسيقى والسبر مثل التكنولوجيا". في الواقع، في الولايات المتحدة، كانت تكنو - الموسيقى مجرد ظاهرة تحت الأرض، ولكن في المملكة المتحدة اندلعت في الساحة الموسيقية الرئيسية في بلد أواخر الثمانينيات. أيضا، كان هذا النمط من الموسيقى شائعا جدا في بلدان أخرى.

منذ حوالي 20 عاما، ظهر مثل هذا النمط في الثقافة الإلكترونية الموسيقية التي أصبحت فرعا من موسيقى تكنو. اسم هذا النمط المتشددين.

المتشددينوبعد كل شخص في التسعينيات كان مولعا بالموسيقى الإلكترونية يجب أن يتذكر كل الهذيان الشهير Thunderdome، الذي جمع رقم الليل في إقليم هولندا، الذي جاء إلى Hardcore Raiva. لكن هذا النمط من الموسيقى استمتع بشعبية كبيرة وليس فقط في هذا البلد، ولكن أيضا في ألمانيا ودول أوروبية أخرى.

breakcore. - هذا هو النوع الأخير حديث حديثا. ربما أصغر بين جميع الأنواع باستخدام إيقاع مكسور. يتم ضرب الوتيرة في هذا النمط كلاهما من خلال نثر BPM ووتيرةها من حيث المبدأ. أصغر وتيرة في Breakcore هي ما يصل إلى 220 طلقة في الدقيقة، والتي هي أكثر من أي نمط آخر من الموسيقى الإلكترونية ويمكن أن تحقق قيم الفضاء بالكامل. هناك بعض التركيبات في هذا النمط الكامن في 666 BPM.

الكهربائية (الكهربائية) - تخفيض من الفانك الكهربائي (المعروف أيضا باسم روبوت الهيب هوب)، وهذا هو أسلوب من الموسيقى الإلكترونية التي أخذت جذورها من الهيب هوب. Kraftwerk والفانك كانت مهمة جدا على الطريقة. يبدو الموسيقى الموجودة في هذا النمط إلكترونيا ("على الكمبيوتر")، فإن مبدعي هذه الموسيقى يحاولون عدم استخدام أصوات الحياة البرية، حتى يتم تشويه الغناء عادة لإعطاء ظلال أكثر "مظلمة" و "ميكانيكية". لذلك، فإن أعمال الأداء مشربة بأفكار الروبوتات والفيزياء النووية وأجهزة الكمبيوتر والتكنولوجيا في المستقبل وتطوير هذا النمط إلى حد كبير يعزز الخيال. يسير الكامنة الكامنة على الموسيقى المنزلية تقريبا. من 125 طلقة وأكثر قليلا - هذا كهربائي.

النمط الأخير للموسيقى الإلكترونية، والذي يرغب في الانتباه إلى Breix.

Breix (استراحات) - مثيرة للاهتمام للغاية، في رأيي، أسلوب، لكنني سأكون موجزا. نشأت جميع ثقافة Breix، ومن بين أمور أخرى، نتيجة حدث تاريخي. إذا لم أكن مخطئا، في عام 1969، اخترعت مجموعة Winstons بواسطة أغنية "Amen Brother"، والتي ظهرت فيها حلقة طبل مكسورة لأول مرة، والتي تعرف الآن الآن كجزء من Brake-bit من الموسيقى. الآن يطلق عليه آمين استراحة. غالبا ما تستخدم في Drum'n'bass. في Breix، لم تعد مثل نفسه، وهي بالفعل ليست كذلك، ولكن أساس هذا النمط هو الإيقاعات المكسورة التي تأخذ بداية منذ فترة طويلة. أصبحت معدلاتهم أبطأ وأكثر "يتأرجح". أصبح الإيقاع أقل من اتجاهات السلائف. تم لعب Breix Music مع الإيقاع حوالي 120-130 BPM. إذا كان أكثر، فستفقد محرك الأقراص بالكامل.

هذا أعتقد أنه ينتهي، لأن الأساليب الأخرى للموسيقى الإلكترونية هي، في رأيي، أكثر تقديرا أو أقل أهمية.

يغطي مصطلحات الموسيقى العديد من المناطق الموسيقية: بما في ذلك الديناميات والإيقاع، خطاب إشعار، طبيعة الأداء، وكذلك طرق تفسير العمل. اللغة المهيمنة للمصطلحات الموسيقية هي الإيطالية. تجدر الإشارة إلى حقيقة مثيرة للاهتمام أن موزارت كتب آخر من أوبراه في الإيطالية.

حتى القرن الخامساني، لم يكن هناك وفرة حديثة في تحديد وتيرة الإعدام. في الماضي، تم تحديد الوتيرة من قبل محطة المترو، لأن مدة الصوت (الكل، النصف، الرابع، إلخ) تم التبجيل بالقيمة المطلقة.

عدم الدقة والفرضية للأفكار حول المدة وضع الموسيقيين باستحواذ في وضع صعب. من المحتمل أن تكون المصطلحات والمفاهيم الموسيقية الأولى التي يبدو أنها تحدد بدقة أكثر ديناميات وتيمبا. في القرن التاسع عشر، زاد تخصص الموسيقيين بشكل حاد، وتوقف الملحنون تدريجيا من كونهم فناني الأداء، كما كان في الماضي. ولاحدث الأخير زيادة في عدد المصطلحات المستخدمة في سجل الإشعار.

في بداية القرن نفسه، شيدت ميلزل مسرع، مما جعل من الممكن تحديد الوتيرة بدقة في أداء الأعمال الموسيقية. لقد استمتعت L. Beethoven، على سبيل المثال، المسرع أكثر عن طيب خاطر من المصطلحات اللفظية. في مقالاته الأخيرة، تقدم بيتهوفن خطابا ألمانيا، من أجل تحديد روح ومشاعر الموسيقى بشكل أكثر دقة.

في القرن XX، في معظم البلدان، بدأت اللغة الأم تسود الإيطالية عند كتابة الموسيقى على الملاحظات. من قبل المصطلحات الموسيقية الدولية، كان لدى K. Debussy تأثير كبير، والشروط المكررة التي أسرها العديد من الملحنين. أ. Scribin، على سبيل المثال، مستوحاة من K. Debussy، بدأت في تطبيق الفرنسية، اختراع المصطلحات الأصلية على قدم المساواة. ومع ذلك، على الرغم من اتجاهات المدعي العام في القرون الماضي، إلا أنها كانت إيطالية احتفظت بأهميتها الدولية في محو الأمية الموسيقية.

كتبت المصطلحات الإيطالية الأكثر استخداما ضرورية في عمل الموسيقي، لأن في بعض الأحيان لا يعرف العشاق ما يدل على ما يدل أو يعني مصطلح محدد في أعمال التعلم.

شروط معدل الإيقاع وتغييراتها

بطء:

• lENTO (LENTO) - ببطء، ضعيف، هادئ
• lento Assai (Lento Assai) - بطيئة جدا
• lento di Molto (Lento di Molto) - بطيئة للغاية
• لارجو (لارجو) - واسعة، ببطء
• largo Assai (Largo Assai) - واسعة جدا
• largo di Molto (Largo di Molto) - واسعة جدا
• largo Un Poco (Largo Un Painch) - أوسع قليلا
• adagio (Adagio) - ببطء
• قبر (قبر) - بشكل كبير، رسميا، عظيم، من الصعب

بوتيرة معتدلة:

• أندانتي (أندانتي) - خطوة، حركة رشيقة
• andante Cantabile (Andante Cantabil) - بطيء وتغني
• andante Maestoso (Andante Maestozo) - بطيئة ومهمة
• andante Pastorale (Andante Pastoraly) - الرعوية ببطء
• andante vivace (andante vivache) - وحده والغبار
• andantino (Andantino) - بدلا من أن Andante
• moderato (moderato) - معتدلة، مقيدة
• allegretto (Allegretto) - حية

سرعة سريعة:

• allegro (Allegro) - قريبا
• فيفو، Vivace (VIVA) - سريع، على قيد الحياة

وتيرة سريعة جدا:

• Presto، Prestissimo (Prestors، Suisting) - بسرعة كبيرة

مصطلحات أخرى تميز العاطفية الموسيقية:

• abbandono (Abbandono) - الاكتئاب، الاكتئاب
• abbandonamente (abdbandonate) - الاكتئاب، الاكتئاب
• accarezzevole (Akkaracetsevolea) - Laskovo
• affettuoso (Affetuoso) - Cardigo
• agitato (Azitato) - متحمس، بحماس
• أمابيل (أمابل) - لطيفة
• alla (Alla) - في النوع، في الروح
• علاء مارسيا (علاء مارسيا) - بروح مارشا
• alla Polacca (Alla Polakka) - بروح البولندية
• أموروسو (أموروزو) - الحب
• animato (Animato) - بشكل واضح، حية
• appAssionato (AppAssionato) - بحماس
• ardente (Ardenthe) - مع الحرارة
• brillante (Brilliance) - ببراعة
• بوفو (بوفو) - كوميدي
• بورليسكو (بورليسكو) - هزلي
• cantabile (Cantabile) - Singe
• capricccioso (Capricchiosos) - متقلب
• con amore (kon amore) - مع الحب
• con Anima (COP Anima) - بحماس، مع إحياء
• كون برافورا (كون برافرا) - ببراعة
• يخدع Brio (Kon Brio) - مع الحرارة
• con Calore (Konalora) - مع الحرارة
• con Dolcezza (Kon Dolchenets) - بلطف، بلطف
• con Dolore (Kond Dutor) - العرض
• يخدع Espressione - مع تعبير
• كون فورزا (كون فورتا) - بالقوة
• con Fuoco (Kon Fuoko) - بالنار
• con Grazia (Kon Grazia) - مع Grace
• كون مالنكونيا (كون مالكونيا) - حزن
• con Moto (Con Motto) - Mobile
• يخدع العالمة (يخدع) - مع العاطفة
• con Spirito (Kon Spirito) - بحماس
• كون تينيرزا (كون تيناريز) - مع الحنان
• يخدع فيغور (كون فيجور) - بشجاعة
• ديسيسو (ديسيزو) - بحزم
• دولتشي (دولتشي) - لطيف
• dolcissimo (dolchishimo) - بلطف جدا
• dolentte (HENTHE) - SAD، الشكاوى
• doloroso (Dolorozo) - حزين، حزين
• أنيقة (أنيقة) - أنيقة، جميلة
• elegaco (elezhayako) - الشكاوى، حزينة
• energico (الطاقة) - حيوية
• eroico (eroico) - بطولي
• اسبريسيفو (بأساسيا) - معبرة
• flebile (flebile) - الشكاوى
• فيروس (الفاصوليا) - البرية
• festivo (Festivo) - احتفالي
• fiero (Fiero) - بدون
• فريسكو (FRASE) - طازج
• funebre (Funabre) - دفن
• furioso (fourize) - رامان
• جيوكوسو (يوكوزو) - مازح، هزلي
• gioioso (Jikoyozo) بهيجة، متعة
• grandioso (Grandiose) - Luccificent، Great
• grazioso (غراسيو) - رشيقة
• جرييرو (جورجيرو) - متشدد
• غير ضروري (إمكيتوس) - بشكل مرعي
• happetuoso (happetuozo) - بسرعة، بعنف
• innocente (Innocenta) - ببراءة، فقط
• لاجريموسو (Lagrymo) - نشر
• لانغيدو (لانجيدو) - مع استنفاد، عاجز
• lamentabile (Lamebile) - الشكاوى
• leggiero (dedzhiero) - سهل
• leggierissimo (Ledgerissimo) سهل للغاية
• lugubre (Luguba) - قاتمة
• lusingando (Luzingando) - الاغراء
• مايستوسوسو (مايستوسوسو) - رسميا، عظيم
• مالكونيكا (مالكونيكو) - حزن
• ماركاتو (ماركاتاتو) - مع التركيز
• marciale (مارسي) - في مارس
• مرزيلي (مارزيل) متشدد
• ميستو (ميستو) - حزين
• misterioso (Misterioso) - في غموض
• بارلاندو (بارلاندو) - حاليا
• pastorale (الرعوية) - شيفلية
• pattico (Patatiko) - بحماس
• pesante (pesante) - الثقيلة، الثقيلة
• piangendo (Pindanudo) - نشر
• pOMPOSO (POMPOSO) - عظيم، مع بريق
• هادئة (كيتو) - الهدوء
• recitando (rechitado) - قول
• religioso (دينية) - التبجيل
• rigoroso (Rigorozo) - بدقة، بالتأكيد
• risoluto (Rizoluto) - بحزم
• rustico (Rustico) - في نمط ريفي
• شيرزاندو (سانندو) - العدالة
• شيرزوسو (Scratoso) - العدالة
• نصف نصف (عينة) - فقط
• sensibile (Sansibile) - حساسة
• سيريوسو (على محمل الجد) - بجدية
• soave (Sawe) - ودية
• soovemente (Cavement) - ودية
• سونور (سونور) - مزدوج
• spianato (Spyanato) - مع البساطة
• spirituoso (Spiritozo) - روحانية
• ستريبيتوسو (ستريبيتوزو) - صاخبة، بعنف
• tenehamente (Cenergy) - لطيف
• tranquillo (Transoille) - بهدوء
• vigoroso (Vigorozo) - بقوة، البهجة

وغالبا ما توجد بعض المصطلحات في الأدب الموسيقي:

• كابيلا (كابيلا) - جوقة، بدون أداة
• مستحق (أو 2) (و DU) - معا لتحقيق نفس اللعبة
• الإعلان Libitum (الجحيم Libitum) - اختياري: لاحظ أنه يسمح للمقاول بتغيير السرعة أو phrazing، وكذلك تخطي أو تشغيل جزء من المقطع (أو جزء آخر من نص دبابات)؛ الإعلان اختصار. ليب.
• aRCO (ARCO) - حرفيا "القوس": ملاحظة Coll ARCO لأداء الأداء على أدوات سلسلة - العب القوس وليس البيتشي
• attacca (مرفق) - انتقل إلى الجزء التالي دون انقطاع
• الإيقاع (تيمو) - العودة إلى الإيقاع الأولي بعد تغييره.
• basso Continuo (Basso Internuo) (Baso Bas، Digital Bas) - "باس مستمر، مشترك": تقليد الموسيقى من عصر الباروك، وفقا لما تم تنفيذ الصوت السفلي في الفرقة بواسطة أداة لحن من النطاق المقابل (Viola da Gamba، التشيلو، الشاذ النووي) أثناء قيام أداة أخرى (مفتاح أو Lute) بنشر هذا الخط إلى جانب الحبال، التي تم تشبيهها من خلال سجل رقمي مشروط في الملاحظات، والتي ضمنت عنصرا على الارتجال
• basso Ostinato (Basso Austinato) - حرفيا "باس": عبارة موسيقية موجزة في الجهير، تتكرر خلال التركيب بأكمله أو قسمها، مع أصوات متفاوتة مجانية؛ في الموسيقى القديمة، هذه التقنية نموذجية خاصة ل Chacon و Massave.
• بن (بن) - جيد
• ملاحظة Blue (English) - في موسيقى الجاز، تنفيذ المرحلة الثالثة أو السابعة في تخصص بانخفاض طفيف (يرتبط المصطلح ب "النوع من البلوز)
• cODA (رمز) الاستنتاج
• العقيد (كول) - مع
• تعال (تعال) -
• con (kon) - مع
• دا كابو (نعم كابو) - "من البداية"؛ لاحظ أن ينص على تكرار من بداية شظية أو جزء صحيح من العمل؛ اختصار D.C.
• دال Segno (دال سينو) - "بدءا من علامة"؛ لاحظ أن ينص على كرر جزء من العلامة؛ اختصار D.S.
• diminuendo (Diminuendo) - ملاحظة ديناميكية، على غرار النقهر
• divisi (Division) - فصل (أدوات متجانسة أو أصوات لأداء أطراف مختلفة)
• e، ED (E، ED) - و
• غرامة (غرامة) - نهاية (التعيين التقليدي في النتيجة)
• فورتي (فورتي) - يشير إلى التعبير: بصوت عال؛ اختصار
• ما (ما) - ولكن
• mEZZA VOCE (Metsca Loce) - في صوت منخفض
• mezzo Forte (Matso Forte) - ليس بصوت عال جدا
• molto (Moloto) تعيين الموضوع: Molto Adagio - تعيين الموضوع: بطيء جدا
• غير (غير) - لا
• غير troppo (غير troppo) ليست أكثر من اللازم؛ Allegro MA غير Troppo - تسمية الإيقاع: ليس بسرعة كبيرة
• الجبل (البتات) - 1) في الموسيقى 17 و 18 قرون. يشير المصطلح إلى تلك الأطراف في الأدوات في العمل الذي لا يمكن حذفه ويجب إعدامه؛ 2) مرافقة مكتوبة بالكامل في منتج موسيقي للحصول على أدوات الصوت أو منفردا ومفتاح
• oPUS (OPUS) (Lat من هذا المؤلف
• ostinato (Khtinato) - التكرار المتكرر للشخصية اللحمية أو الإيقاعية، دوران التوافقي، صوت منفصل (وخاصة في كثير من الأحيان - في صوت Bass)
• pOI (POI) - ثم
• perpetuum Mobile (Perpetuum Mobile) (LAT. "الحركة الأبدية"): المسرحية، بنيت على حركة إيقاعية سريعة مستمرة من البداية والنهاية
• pianissimo (Pianissimo) هادئة جدا. اختصار: PP.
• البيانو (البيانو) - بهدوء؛ اختصار: P.
• pIU (بول) - أكثر؛ Piu Allegro - Tempo Designation: أسرع
• pizzicato (Pizzikato) - Plug: طريقة الألعاب على سلاسل أدوات عبور
• portamento (محمول) - الانتقال المنزلق من صوت واحد إلى آخر يستخدم في الشنينيوم واللعبة على الأوتار
• portato (Porto) - طريقة استرداد الصوت، بين Legato و STACCATO
• شبه (كوزي) - كما لو
• rallentando (rallentando) - تعيين الموضوع: تباطؤ تدريجيا
• reportative (recit) (Readative) - حاليا
• ripieno (Ripiens) - في الموسيقى الفعالة من عصر الباروك، وتعيين لعبة الأوركسترا بأكملها؛ نفس أن tutti
• ritardando (Ritartandodo) - موضوع التعيين: تباطؤ تدريجيا
• ritenuto (Ritenuto) - تعيين الإيقاع: تقلل تدريجيا، ولكن على شريحة أقصر من Ritardando
• rubato (Rubato) - تفسير مرن لفريق الإيقاع الإيقاعي من العمل والانحرافات من وتيرة موحدة من أجل تحقيق أكبر تعبيرية
• شيرزاندو (شارزاندو) - لعب
• segue (Sagone) - الشيء نفسه مع واحد السابق
• سينزا (سينزا) - بدون
• التشبيه (التنسيق) - بالتساوي مع السابق
• منفردا (الملح) - واحد
• سولي (الأملاح) - صيغة الجمع من سولو، أي. أكثر من منفرد
• sostenuto (Sosteno) - تعيين التعبير: مقيد؛ في بعض الأحيان يمكن أن يرتبط التعيين بالإيقاع
• sOTTO VOTE (طبقة SOTTO) - تعيين التعبير: "بصوت منخفض"، صامتة
• sTACCOTO (Stakkato) - فجأة: طريقة إزالة الصوت، حيث يكون كل صوت كما لو أنه منفصل مؤقتا من آخر؛ الطريقة المعاكسة لاسترداد الصوت هي Legato (Legato)، متصلة. يشار إلى staccato بنقطة أعلاه
• stile rappresentativo (أسلوب المناسب التقارب) - أسلوب الأوبرا في أوائل 17 خامسا، والمبدأ الرئيسي الذي يجب أن يضعف المبدأ الموسيقي للتعبير عن الأفكار المثيرة أو تعكس محتوى النص
• sForzando (SForzando) - التركيز المفاجئ على الصوت أو الوتر؛ اختصار SF.
• segue (Segue) - الاستمرار كما كان من قبل: إشارة إلى أنه، أولا، يحل محل مواصفات Attacca (I.E.، ينص على أداء الجزء التالي دون استراحة)، وثانيا، ينص على مواصلة التنفيذ بنفس الطريقة التي كان من قبلها (في هذا الحالة، وغالبا ما تستخدم Semper Demplation)
• نصف (Samibreve) - ملاحظة كاملة
• tace (tache) - صامت
• tacet (ضريبة) - صامت
• tutti (tutti) - جميع (على سبيل المثال، الأوركسترا بأكملها)
• tenuto (Tenuto) هو Mouted: يصف التصنيف لتحمل المدة الكاملة للمذكرة؛ في بعض الأحيان معنى الزائدة سهلة
• unisono (انسجام) - في انسجام
• vOTE (الألومنيوم) - صوت
• vOCI (SOCHODY) - الأصوات

يتبع...