وصف الطبيعة في مسرحية أوستروفسكي للثلج. تحليل "Snegurochka" Ostrovsky

إن مسرحية A.N. Ostrovsky "The Snow Maiden" والأوبرا التي تحمل نفس الاسم من تأليف N. A. التقاليد والطقوس والموقف الحكيم للعيش في وئام مع الطبيعة.

إن الحديث عن فلكلورية هذه الأعمال سهل وصعب. إنه أمر سهل لأن الفولكلور والإثنوغرافيا تشكل جوهر ومحتوى ولغة المسرحيات والأوبرا. توجد العديد من الحقائق على السطح هنا ، لذلك ليس من الصعب العثور على المصادر الأولية للصور وقصص الأحداث والحلقات في الحكايات الخيالية والأغنية والمواد الطقسية. نحن مندهشون وسعداء بتغلغل المؤلف في عالم الكاتب المسرحي الروسي القديم والمعاصر وملحن الفن الشعبي ، بعناية مدهشة وفي نفس الوقت معالجة فردية وجريئة لهذه الطبقة من الثقافة الوطنية والإبداع على أساس أعظمها الجمال ، وعمق الفكر يعمل ، بما يتوافق مع الماضي والحاضر.

تكمن الصعوبة ، وليست صغيرة ، في حقيقة أن الفولكلورية في The Snow Maiden محفوفة بالعديد من الألغاز والمعاني الخفية. هذا دائمًا ما يحير ويسحر ، هذه هي القيمة الدائمة للفن وقوته ، وأهميته الأبدية وحداقته. لنأخذ تعريف النوع المقبول لـ "The Snow Maiden" - قصة خرافية ربيعية. يبدو أن كل شيء واضح ، لكن بالمعنى الدقيق للكلمة ، هذا غير صحيح: نحن نواجه فعلًا ليس بأي حال من الأحوال قصة خرافية ، فقط لأنه ينتهي بموت الشخصيات الرئيسية ، وهو ما لا يميز حكاية خيالية كلاسيكية. هذه هي الأساطير الخالصة ، التي شوهدت على مدى قرون ، فهمها وعالجها فنانو القرن التاسع عشر. بشكل أكثر دقة ، يمكن وصف حبكة The Snow Maiden بأنها أسطورة تقويم قديمة ، مشبعة بنصوص لاحقة من الطقوس والأغاني والمحتوى الملحمي ، مع الاحتفاظ ، إن لم يكن بالكامل ، ثم جزئيًا ، بخصائص وجهة نظر قديمة للعالم ، مكانة ودور الإنسان في الكون الطبيعي.

بالمناسبة ، ما نسميه عادةً حكاية شعبية عن فتاة مصبوبة من ذوبان الجليد تحت أشعة شمس الصيف ليست أيضًا قصة خيالية. دعونا نلاحظ بين قوسين: القصة حول Snow Maiden تقف منفصلة في ذخيرة الحكايات الخيالية التقليدية ، وهي لا تحتوي عمليًا على أي خيارات وهي قصيرة جدًا ، فهي تذكرنا بمثل عن العقوبة الطبيعية لإهمال قواعد السلوك بسبب القوانين الطبيعة ، وعدم قابلية وجود مصطنعة ، مخلوقة بشكل غير طبيعي تتعارض مع قوانين الحياة.

الشيء الرئيسي في حبكة المسرحية والأوبرا هو فكرة الانسجام بين الإنسان والطبيعة ، والإعجاب بجمال العالم المحيط ونفعية قوانين الحياة الطبيعية. كل هذا ، وفقًا للعديد من ممثلي المثقفين الروس في القرن التاسع عشر ، كان ذات يوم من سمات المجتمع البشري وفقد مع ظهور الحضارة الأوروبية الغربية. اليوم يمكن للمرء أن يرى مدى قوة الحنين إلى "الماضي المثالي" في المجتمع الروسي وإلى أي مدى كان هذا قائمًا على الرغبة الروسية المميزة في اكتشاف جذورها ، حيث "ذهب" كل شيء ، لفهم وفهم الذات اليوم من خلال الماضي - تاريخي وأسطوري ، لعلاج وتصحيح المجتمع الحديث من خلال الاحتكام إلى تعاليم العصور القديمة ذات الشعر الرمادي.

دون التطرق إلى نية المؤلف والأساليب المهنية البحتة لإبداع الملحن ، سأقتصر على بعض التعليقات حول الفلكلور والوقائع الإثنوغرافية التي تنعكس في نصوص أوبرا إن. أ. ريمسكي كورساكوف. التفاصيل المنفصلة ، والتواءات الحبكة ، والدوافع ، التي يُنظر إليها الآن على أنها ثانوية ، أو حتى غريبة ببساطة ، تبين أنها في الواقع مهمة للغاية وتساعد على اختراق أعماق نظرة الناس للعالم ، لفهم رمزية ومنطق تصرفات الشخصيات في الاوبرا.

ورد ذكر التل الأحمر عدة مرات في المسرحية وفي النص المكتوب. أولاً ، يظهر الربيع هنا ، ثم يذهب الشاب Berendeys - الفتيات والفتيان - إلى هنا للرقص. في كراسنايا جوركا تلتقي بكوبافا ميزغير وتقع في حبه. هذا ، بالطبع ، ليس من قبيل الصدفة. أولاً ، لطالما كانت الفتيات تسمى الربيع على التلال ، حيث يذهبن إلى هناك ليغنين ذبابة الحجارة ويقابلن وصول الطيور. كان يطلق عليه Krasnaya Gorka ، وفي بعض الأماكن لا يزال يطلق عليه احتفالات الربيع الأولى للشباب في الشارع بعد تجمعات الأكواخ الشتوية. يُطلق على الأحد الأول بعد عيد الفصح أيضًا اسم Red Hill ؛ يعتبر يومًا سعيدًا للزواج. يمكن للمرء أن يقول ياريلينا غورا ، "Snow Maiden" ، استحوذت على عصا التل الأحمر ، وأدركت زواجها ، وتوجهها الإيروتيكي ، وعززت دوافع ازدهار قوى الطبيعة الإنتاجية ، وإنتاجية الأرض.

يعكس Snow Maiden ببراعة الفكرة الأسطورية للدورة الأبدية للحياة وقوانين الطبيعة الصارمة: كل شيء له وقته الخاص ، كل شيء يولد حتمًا ، ينضج ، يكبر ويموت ؛ يجب أن يتبع الشتاء فصل الربيع ، والذي سيحل محله بالتأكيد الصيف ، ثم بترتيب صارم ، الخريف والشتاء. مثل هذا النظام هو شرط للوجود الأبدي للكون والإنسان والثقافة. انتهاك النظام والمسار الصحيح للأشياء ، والتدخل في تيار الحياة الثابت نهائيًا محفوف بالأحداث المأساوية - سواء في مجال الظواهر الطبيعية أو في مصير الإنسان. ومع ذلك ، فقد أظهرت التجربة التي تعود إلى قرون أنه لا يوجد عمليًا انتقال سلس وهادئ من حالة إلى أخرى ، ولا مفر من حدوث أعطال وانتهاكات ، وبالتالي فإن المهمة العظيمة للشخص ليست فقط اتباع الروتين بدقة ، ولكن أيضًا لاستعادة فقد التوازن. في الأزمنة الوثنية ، كما في الواقع ، في أولئك الأقرب إلينا ، كانت الطقوس والمجمعات الاحتفالية ، التي تضمنت بالضرورة التضحيات ، آلية قوية لتنظيم عمليات الحياة.

إذا نظرت إلى The Snow Maiden من هذا الموقف ، يصبح من الواضح أنها تتخللها حرفياً موضوع التضحية من أجل الصالح الأعلى ، ودوافع التطهير والتحول من خلال الموت والدمار. هذا هو حرق Maslenitsa بالبكاء والضحك وفرحة Berendey بمناسبة وفاة Snow Maiden و Mizgir. أخيرًا ، هذا هو التأليه النهائي - ظهور Yarila-Sun برموز الحياة والموت ، النهاية والبداية - رأس بشري وحزمة آذان الجاودار. من الضروري هنا التأكيد مرة أخرى على معرفة أوستروفسكي وريمسكي كورساكوف الممتازة بالتقاليد والطقوس والصور الشعبية التي تشكل أساس الصورة الزراعية للعالم ما قبل المسيحية.

في المقدمة ، Berendeys ، وفقًا للتقاليد القديمة تمامًا ، تخلص من Maslenitsa في شكل دمية مصنوعة من القش ، مرتدية ملابس نسائية. في ممارسة الطقوس الحقيقية ، أحرقت Maslenitsa ، في "Snegurochka" يتم نقلها (طردًا) إلى الغابة. تم تبرير هذا الأخير من خلال البناء الدائري للمسرحية والأوبرا: في المشهد الأخير من الفصل الرابع ، تتحول قشة Maslenitsa إلى آذان من الجاودار مليئة بالحبوب ، والتي يحملها Yarilo ؛ يتم استبدال الغابة الباردة المظلمة بالمساحة المفتوحة المشمسة في وادي Yarilina ؛ يخرج الناس من الغابة ، من الظلام إلى النور ، وتتجه أعينهم إلى الأعلى - إلى جبل ذي قمة حادة ، حيث يظهر إله الشمس الحار. في التقاليد الشعبية ، تم تعزيز الاتصال بين أضواء Maslenitsa و Kupala بواسطة عجلة ترمز إلى الشمس. تم وضع تمثال Maslenitsa على عجلة وحرق معها ، في ليلة كوبالا من المرتفعات ، حيث أضرمت النيران ، وتم لف العجلات المحترقة.

والأكثر إثارة للدهشة هو الاقتباس تقريبًا في The Snow Maiden للطقوس الحقيقية. ولعل أبرز مثال: آخر ظهور لياريلا برأس بشري وحزمة خبز وطقوس استدعاء الصيف ، تم تسجيله أكثر من مرة. بحلول 27 أبريل ، تم توقيت الإجراء التالي في بيلاروسيا: تم اختيار امرأة شابة كان من المفترض أن تصور رجلًا شابًا وسيمًا (على ما يبدو ، Yarila). حافية القدمين ، كانت ترتدي قميصًا أبيض ، وإكليلًا من الزهور البرية على رأسها. حملت المرأة في يدها اليمنى صورة رمزية لرأس بشري ، وفي أذنيها اليسرى من حبوب الجاودار. في أماكن أخرى ، تم وضع فتاة ترتدي ملابس لها نفس الصفات على حصان أبيض مربوط بشجرة. رقصت الفتيات حولها. قام سكان فورونيج بأداء طقوس مماثلة عشية بتروفسكي لنت ولم يرتدوا ملابس فتاة ، بل شابًا.

تذكر أن Yarila هي شخصية أسطورية وطقوس سلافية ، تجسد فكرة الخصوبة ، في المقام الأول الربيع ، وكذلك القوة الجنسية. اسم هذا الإله مشتق من الجذر yar. يتم الكشف عن مجموعة واسعة من المعاني في الكلمات أحادية الجذر ، على سبيل المثال ، خبز الربيع ، والغضب ، والمشرق ، والمشرق (الأغنام) ، وفي الشمال الروسي يوجد مصطلح "ياروفوها" ، وهو ما يعني مسيرة مشتركة بين الرجال والفتيات و قضاء الليل في كوخ خلال فترة عيد الميلاد.

تمامًا بروح الأفكار الشعبية ، يتم تقديم صور Bobyl و Bobylikh. في الحكايات الخيالية ، الأساطير ، الأغاني الشعبية ، البوبيل هم منبوذون ، أشخاص معيبون غير قادرين أو غير راغبين في أداء وظائف اجتماعية طبيعية - لتكوين أسرة وإنجاب الأطفال. لقد شعروا بالشفقة لكنهم منبوذون. ليس عبثًا أنه في نصوص الفولكلور ، يعيش البوب ​​في ضواحي القرية ، في المنزل الأخير ، وحرمهم قانون الفلاحين العادي من عدد من الامتيازات والحقوق ، على وجه الخصوص ، تم منعهم من المشاركة في الطقوس المرتبطة بداية الإنتاج ، لم يتم تضمين البوب ​​الذكور المسنين في مجلس الشيوخ. غالبًا ما أصبح بوبيلز ، بصفتهم فلاحين أدنى منزلة اجتماعيًا ، رعاة ، وهو الازدراء المقبول عمومًا والذي يُعرف جيدًا من خلال مجموعة الملاحظات والأوصاف والدراسات الإثنوغرافية. من الواضح لماذا تحصل Snegurochka ، وهي نفسها نصف رجل ، على مثل هؤلاء "غير البشر" ، ويجب أن تمر معهم ، بلغة اليوم ، بفترة من التكيف مع الظروف الجديدة. وفقًا لقوانين الحكاية الخيالية والطقوس من النوع الابتدائي ، يجب على المنزل الموجود في الضواحي ومالكه (الملاك) أداء وظيفة الوسيط ، ومساعدة البطلة على التحول ، والانتقال من عالم إلى آخر من خلال نظام من التجارب . من الواضح أن bobs Berendey هي صورة كوميدية ومختصرة لـ "المختبرين" الكلاسيكيين لبطلات القصص الخيالية: Babyyagi و Metelitsa والسحرة وما إلى ذلك. عالم آخر يتحول إلى عضو كامل العضوية في المجتمع البشري. لكنها ليست قصة خرافية أمامنا ...

بوبيل وبوبيليخا محرومان من أبواق الراعي وقرن الحيوية ، حرارة الحب ، لذلك هم جشعون للقيم الخيالية الخادعة (ثروة مزجير) وباردون تجاه سنو مايدن. هناك تفصيل أساسي واحد في تصوير صورة بوبليخا ، والذي يستعصي على الاهتمام اليوم ، ولكنه كان مفهومًا جيدًا من قبل مواطنينا في القرن التاسع عشر واستخدم كمسة إضافية مشرقة جعلت بوبليخا مضحكة ومثيرة للشفقة في ادعاءاتهم. نحن نتحدث عن kichka القرن ، الذي وجدته Bobyli-kha في النهاية بعد استمالة ابنتها بالتبني والحصول على فدية. الحقيقة هي أن الفن الهابط ليس مجرد غطاء رأس نسائي تقليدي. يمكن أن ترتديه النساء اللاتي لديهن أطفال ، وارتفاع "القرون" عادة ما يعتمد بشكل مباشر على عدد الأطفال . لذلك ، بعد أن حصلت على kichka ، كانت Bobylikha تساوي نفسها مع Berendeyks- "Boyars" الآخرين ويمكن أن تدعي موقفًا مختلفًا تجاه نفسها. بالمناسبة ، استخدم A. S.

صورة مزجير غامضة بطريقتها الخاصة. دوره في الحبكة ، وموقف Berendeys تجاهه ، والدافع للسلوك والمأساوي ، من وجهة نظرنا ، يصبح الموت أكثر قابلية للفهم عند الإشارة إلى المعتقدات والأفكار ، التي استمر بعضها تقريبًا حتى بداية القرن العشرين. قرن.

مزجير هو أحد أسماء العنكبوت. في الثقافة التقليدية ، العنكبوت هو مخلوق قريب من مجموعة من الأرواح الشريرة ، ماكرة ، شريرة ، عدوانية. هناك معتقدات قوية بأن قاتل العنكبوت يغفر سبع خطايا. من ناحية أخرى ، يُنظر إلى المزجير أيضًا على أنه أحد تجسيدات الكعكة ، ويعتقد أنه لا ينبغي قتل العنكبوت الموجود في المنزل ، لأنه يجلب الثروة والازدهار. والمثير للدهشة أن كلا العلاقتين تلتقيان على صورة التاجر مزجير. يحظى التجار بالاحترام في روسيا منذ فترة طويلة ، ويتمتعون بصفات ومعرفة خاصة ، يكاد يكون سحريًا ، بل وحتى سحريًا ، وذلك بفضل إقامتهم في الأراضي البعيدة ، على حافة الأرض ، مما يعني قربهم من المجهول والعالم الآخر والخطير. (تذكر ملحمة نوفغورود سادكو ، التاجر من الزهرة القرمزية ، إلخ.) كان يُنظر عادةً إلى المال والذهب والثروة على أنها علامة إما على هدية معجزة أو حادث ، أو نتيجة للسطو ، وهي صفقة غير نظيفة وغير نزيهة.

بين الناس ، ترتبط مواضيع الزواج والحب مع العنكبوت. في طقوس زفاف البيلاروسيين وسكان المقاطعات الغربية الروسية ، يتم استخدام أشكال معقدة منسوجة من القش - رموز السعادة والاتحاد القوي. كان يسمى هذا الكائن بالعنكبوت ، وقد تم تثبيته بسقف الكوخ ، وغالبًا ما يكون فوق الطاولة حيث أقيم عيد الزواج. مزجير تاجر أجنبي ، رغم أنه من عائلة بيرندي ، لكنه غريب ، مقطوع عن جذوره. بهذا المعنى ، فهو عريس حقيقي في حكاية خرافية - مجهول وغني ، يمنح البطلة السعادة ، ولكنه أيضًا زفاف "أجنبي" - عريس وصل عبر البحر ، "من وراء الغابة ، من ما وراء الجبال "ويرتبط في المقام الأول بـ - أفكار حول الانفصال والأسر. إن حماس مزجير وأنانيته وعدوانيته شبيهة بالقطب المقابل - برودة وسلبية سنو مايدن. كلاهما في مظاهرهما المتطرفة غريبان على Berendeys البسيطان وخطيران على مجتمع الناس.

نضيف أن هناك طقوسًا معروفة جيدًا مخصصة لنهاية الصيف - طرد الحشرات من المنزل عن طريق آذان محصول جديد. يتم جمع الصراصير والعناكب والبق في صناديق ودفنها (دفنها) في الأرض مع عبارة: "الجاودار - في المنزل ، والصراصير - خارج!".

وهكذا ، فإن موضوع التخلص من الحشرات ، واتخاذ شكل قافية الحضانة ، وربما مرة واحدة ، ربما ، طقوس جادة ، كان ذا صلة بالمجتمع التقليدي. وفي بعض المواقف كان طرد أو قتل العنكبوت (مزجير) يعتبر فعلاً صالحاً وضرورياً. إضافة أخرى هي أن الطقوس السحرية لصنع المطر بمساعدة العناكب معروفة ، والتي تؤكد على المشاركة الأسطورية الأصلية للعنكبوت في عنصر الماء ، في العالم غير البشري. في سياق The Snow Maiden ، يبدو أن جميع الأفكار الشعبية حول العنكبوت تتقارب ، مما يبرر طرد Mizgir من حدود مملكة Berendeev ويجعلنا نعتبر موته بمثابة عودة إلى وطنه (خارج الإنسان) إلى العالم الآخر ، والذي ، بطبيعة الحال ، كان يُفهم على أنه استعادة النظام والعدالة المفقودين وساهم في عودة الحياة الطبيعية ، ووصول ياري لا صن والصيف. كما تبين أن الماء هو العنصر الأصلي في Snow Maiden ، وجوهرها ووجودها الطبيعي الطبيعي في فترة الربيع والصيف ، وبالتالي فإن موت العشاق هو عودة إلى الطبيعة. الاندماج في عنصر واحد يوحدهم - مختلفون ، لكن متطابقين في الاغتراب بالنسبة للناس وفي عذاب الموت من أجل القضاء على التنافر في العالم.

هناك الكثير من الأمثلة المماثلة لمقاربة دقيقة ودقيقة وذات مغزى عميق للثقافة الروسية التقليدية في Snegurochka.

احتفظت الأوبرا ، التي أنشأها ريمسكي كورساكوف ، على مستوى النص المكتوب ، بكل من الحبكة والأساس الشعري لعمل أوستروفسكي.

بالطبع ، فإن الفولكلورية في الأوبرا أكثر وضوحًا وحيوية بسبب تضمين الأغاني والألحان الشعبية الحقيقية ، والفولكلور المحاكاة الصوتية ، والصراخ والرثاء الشعبي ، وذلك بفضل الصور الموسيقية ، ونظام مذهل من الأفكار المهيمنة ، والأدوات الغنية والعصرية.

ريمسكي كورساكوف أعاد دفع مائة ضعف إلى الناس ، الذين كشفوا لهم بسخاء ثروة روحية عمرها ألف عام ، وقدم في شكل جديد وحديث خياله الإبداعي المبتكر حول موضوعات روسيا القديمة.

أدناه نقوم بتمييز قصة مسرحية A.N. Ostrovsky ، مما يجعل اللكنات الضرورية من وجهة نظرنا.

ظهرت روعة Snow Maiden منذ مائة وأربعين عامًا ، في عام 1873 ، في جريدة Vestnik Evropy. كان كل شيء غير عادي في هذه المسرحية: النوع (مسرحية خرافية ، روعة) ؛ مزيج من النص الشعري الدرامي مع الموسيقى وعناصر الباليه ؛ حبكة؛ الأبطال - الآلهة ، أنصاف الآلهة ، السكان العاديون للبلاد - بيرندي ؛ خيال ، مدمج عضويًا مع لوحات واقعية ، غالبًا ما تكون يومية ؛ اللغة الشعبية ، والتي تشمل عناصر من الدارجة ، ومن ناحية أخرى ، تتحول في بعض الأماكن إلى كلام شعري مهيب.

في الأدب النقدي ، تم التعبير عن رأي مفاده أن ظهور مثل هذه المسرحية كان بسبب ظروف عشوائية: في عام 1873 ، تم إغلاق مسرح مالي للإصلاحات ، وانتقلت الفرقة إلى مبنى مسرح البولشوي لتحتل فناني الدراما والأوبرا ومسرح الباليه ، قررت الإدارة أن تطلب من إيه إن أوستروفسكي كتابة مسرحية مناسبة. هو وافق.

في الواقع ، كان كل شيء أكثر خطورة. لم يكن انتقال مسرح مالي سوى عذر ودافع لتنفيذ النوع المسرحي الذي تصوره أوستروفسكي. لطالما ارتبطت اهتمامات الكاتب المسرحي بمسرحيات من هذا النوع ، وكان الفولكلور هو العنصر الأصلي والمفضل لديه ، واحتلت الروعة الشعبية أفكاره قبل فترة طويلة من عام 1873 وبعد ذلك بكثير.

كتب في عام 1881 ، "في عطلة ، ينجذب كل عامل لقضاء أمسية خارج المنزل ... أريد أن أنسى الواقع الممل ، أريد أن أرى حياة مختلفة ، وبيئة مختلفة ، وأشكال أخرى من نزل. أريد أن أرى البويار ، والقصور الأميرية ، والغرف الملكية ، وأريد أن أسمع الخطب الساخنة والخطبة ، وأريد أن أرى انتصار الحقيقة.

تجري الأحداث في البلد الرائع لعائلة Berendeys ، كما يكتب الكاتب المسرحي ، في "عصور ما قبل التاريخ". تم العثور على اسم قبيلة Berendey في The Tale of Bygone Years. استمع الكاتب أيضًا إلى قصص شفوية عن مدينة Berendeys و Tsar Berendey القديمة.

تمر الشخصيات الأسطورية أمام المشاهد - الآلهة (Yarilo) ، أنصاف الآلهة (Moroz ، Spring-Krasna) ، ابنة Frost and Spring-Krasna Snegurochka (طفل الزواج ، على عكس Yarila) ، عفريت ، طيور تتحدث ، شجيرات إحياء ، أشباح . لكن كل هذا الخيال يقترن بشكل وثيق مع المشاهد الواقعية اليومية. الواقعي العظيم ، كاتب الحياة اليومية ، لم يستطع ربط خياله في إطار الخيال.

تنقسم الحياة الواقعية إلى المسرحية وتعطي سطوعًا خاصًا لوقت ومكان الحدث.

تتمتع The Snow Maiden و Kupava و Lel و Frost و Spring-Krasna و Mizgir بميزات فريدة من نوعها. هناك شيء فيهم من أهل زمن أوستروفسكي والسنوات اللاحقة.

لا يمكن تمييز حوار Frost و Spring-Red حول مستقبل ابنتهما حتى من محادثات الآباء في عصرنا. Bobyl عبارة عن شريحة من فلاح خامد نموذجي ، شارب ، حتى Yarilo يظهر في مظهر شاب منبوذ في ملابس بيضاء ورأس بشري في يد وحزمة من الجاودار في الأخرى (كما تم رسمه في الحكايات الشعبية في بعض الأماكن في روسيا).

لا توجد الكثير من آثار النظام المجتمعي البدائي في مسرحية الحكاية الخيالية (معظمها صور أسطورية). ولكن هناك الكثير من الأدلة على اتفاقيات "عصور ما قبل التاريخ".

بادئ ذي بدء ، دعونا نلاحظ عدم المساواة الاجتماعية في مملكة Berendey. ينقسم المجتمع إلى غني وفقير ، والأخير يحسد الأول علنًا. ناهيك عن بوبليخا ، التي تحلم "بملء جيوبها بشكل أكبر" وقيادة الأسرة مثل كابانيخا ، دعونا ننتبه إلى كوبافا النقية والنبيلة ، التي على وشك الزواج من مزغير ، ترسم مستقبلها على النحو التالي: "8 إلى منزله ، في مستوطنة ملكية كبيرة ، / في كل مظهر ، عشيقة ثرية / سأحكم ...

يرفض موراش الغني قبول الراعي ليل ليلاً ، ويحتقره كرجل فقير ولا يؤمن بصدقه: "خدع الآخرين بالأقواس ، / ونعرفك كفاية يا صديقي / يقولون إن كل شيء آمن ، إنها كاملة. "

ليس من قبيل المصادفة أن نقرأ في الملاحظة على الفصل الأول: "على الجانب الأيمن يوجد كوخ بوبيل الفقير ، مع رواق مذهل ؛ مقعد أمام الكوخ. يوجد على الجانب الأيسر كوخ مرعش كبير مزين بالنقوش ؛ في اعماق الشارع. عبر الشارع توجد مزرعة قفزات ومربي النحل مرش. رسم صغير يصبح رمزي.

في مملكة Berendey ، تعتبر عناصر التسلسل الهرمي الاجتماعي قوية. الطيور المتكلمة ، والغناء عن أسلوب حياتها ، تقوم بشكل أساسي بإعادة تكوين صورة للبنية الاجتماعية لعائلة Berendeys ؛ لديهم حكام ، كتبة ، نبلاء ، نبلاء (هذا في "عصور ما قبل التاريخ") ، فلاحون ، أقنان ، قواد ، أناس من مختلف المهن والمناصب: مزارعون ، مقبلون ، صيادون ، تجار ، أسياد ، خدم ، بيريوتشي ، شباب ، مهرجون.

يتوج كل هذا الوليمة القيصر ومساعده المخلص البويار بيرمياتا. هل يمكن اعتبار حياة عائلة بيرندي نوعًا من الشاعرة والهدوء والسعادة ، كما يقول بعض الباحثين؟

نعم ، بالمقارنة مع العالم المحيط ، حيث توجد حروب متواصلة (يغني المهرجون عنها بألوان حملة The Tale of Igor) ، قد تبدو أرض Berendeys كزاوية من الجنة.

من أجل حياة سلمية ، من أجل الحرية النسبية ، لإتاحة الفرصة للجوء إلى الملك في أي حالة صعبة ، يمدح Berendeys الأب الحكيم لأرضهم دون أي إجراء. والملك يعتبر هذا المديح أمرا مفروغا منه.

ومع ذلك ، فإن الحياة في مملكة Berendeev بعيدة كل البعد عن المثالية. لا عجب أن يتم فتح عمل المسرحية بكلمات Spring-Krasna:

تحية حزينة وباردة
ربيع بلدها القاتم.

هذه الملاحظة لا تنطبق فقط على الطقس ، ثم اتضح أن الإله الأعلى ياريلو (الشمس) غاضب من Berendeys لأن Frost و Spring-Krasna ، منتهكين للشرائع والتقاليد ، تزوجا وأنجبتا مخلوقًا غير مسبوق - a فتاة جميلة. أقسم Yarilo قسمًا رهيبًا لتدمير هذه الفتاة - Snow Maiden ، ووالدها ، وجلب كل أنواع المشاكل لسكان البلد (ومع ذلك ، فقد عانوا من هذه المشاكل حتى بدون إرادة Yarila).

القيصر نفسه مجبر على الاعتراف بأنه لم ير الرفاهية بين الناس لفترة طويلة. والنقطة ليست فقط ، وفقًا لبرمياتا ، أن المواطنين "يسرقون قليلاً" (هذه الخطيئة لا تُغتفر ، لكن يمكننا تصحيحها من وجهة نظر الملك) ، النقطة المهمة هي أن الحالة الأخلاقية لسكان البلاد تغير:

اختفت خدمة الجمال فيهم ...
وشاهد عواطف مختلفة تمامًا:
الغرور والحسد من ملابس الآخرين ...

يحسد الناس الثروة ، وغالبًا ما يغش العشاق بعضهم البعض ، وعلى استعداد للقتال مع منافس. بيريوتشي ، الذي دعا عائلة بيرندي للقاء مع القيصر ، مازحًا يعطي صفات شريرة وصادقة لمعاصريهم: "شعب القيصر: / النبلاء ، النبلاء ، / أولاد بويار ، / الرؤوس المرحة / اللحى العريضة! / هل أنتم أيها السادة / كلاب بورزوي / أقنان حفاة! / ضيوف تجاريون ، / قبعات سمور ، / أعناق سميكة ، / لحى كثيفة ، / حقائب يد ضيقة. / الشمامسة ، الكتبة ، / الرجال المثيرون ، / عملك هو السحب والحصاد ، / نعم ، تمسك يدًا بخطاف (أي أخذ رشاوى ، رشاوى) / نساء كبيرات في السن / عملك ؛ إثارة ، البصق ، / خفف الابن مع زوجة الابن. / الزملاء الشباب / الجرأة الجريئة / الناس من أجل القضية / أنتم من أجل الكسل. / عملك هو أن تنظر حول الأبراج ، / لإغراء الفتيات.

لا يختلف هذا "زمن ما قبل التاريخ" كثيرًا عن الأزمنة اللاحقة - يظل الكاتب المسرحي العظيم صادقًا مع نفسه في كشف الرذائل البشرية وعيوبها. لم تكن الباحثة مخطئة عندما كتبت أن "مجتمع Berendey قاسي ، لم يعد يعيش وفقًا لقوانين طبيعية ، بل قوانين بشرية ، ويغطي عيوبه برغبات Yaripa-Sun."

يجب إضافة بضع كلمات عن الملك هنا. في الأدب النقدي ، يتم تقييم شخصيته بشكل إيجابي. لقد ضمن حقًا السلام لشعبه ، على أي حال ، لم يشرع في حروب متهورة ، إنه يفكر كثيرًا في سعادة الشباب ، ولا يخجل من التواصل مع Berendeys العاديين ، إلى حد ما ليس غريباً على الفن - يرسم قصره. لكن القوة اللامحدودة كالعادة تركت بصماتها على أفكاره ومشاعره وسلوكه.

إنه مقتنع بأن إرادة الملك لا حدود لها. عندما قرر جمع كل العشاق وترتيب حفل زفاف جماعي في يوم ياريلين المهيب ، وتشك بيرمياتا في إمكانية مثل هذه العطلة ، صرخ الملك بغضب: ماذا؟ ما بك أيها اللعين؟ هل يستحيل تحقيق ما يريده الملك؟ هل تفكر فيك؟

بعد أن علم من Kupava أن Mizgir خدعها من أجل Snow Maiden ، فهو يعتبر Mizgir مجرمًا يستحق الموت. ولكن بما أنه "لا توجد قوانين في قانوننا الدموي" ، فإن القيصر ، نيابة عن الناس ، يحكم على مزجير بالنبذ ​​- المنفى الأبدي - ويدعو أولئك الذين يريدون أن يقعوا في حب سنو مايدن قبل نهاية الليل (لا لاحقا!)

صحيح أن الحب وخيبات الأمل في مملكة Berendeev تشتعل وتخرج بسرعة المباراة ، ولكن هذا هو تقليد الأدب ، الذي يعود تاريخه إلى عصر النهضة ، - تذكر روميو وجولييت ، اللذين وقعا في الحب في غضون ثوانٍ ، في الواقع ، دون التعرف على بعضنا البعض. ولكن حتى مع الأخذ في الاعتبار هذا التقليد ، فإن ترتيب الملك يبدو وكأنه عمل تعسفي.

عندما سمع أن ظهور Snow Maiden على أرض Berendeevo تسبب في ضجة كاملة بين الشباب بسبب الغيرة ، أمر القيصر Bermyata بـ "تسوية الجميع والمصالحة حتى الغد" (!) ، و Snow Maiden للبحث عن "صديق بعد" قلبها ".

العيد الموعود قادم ، تم العثور على صديق - مزجير - ، الشباب في حالة حب بلا ذاكرة ، لكن ياريلو المنتقم يتذكر قسمه. العاطفة الساخنة تدمر Snow Maiden ، تذوب تحت تأثير ضوء الشمس. Mizgir ينتحر ، والقيصر ، الذي أعجب بجمال Snow Maiden قبل فترة وجيزة ووعد بترتيب وليمة مع جبل للشخص الذي "تمكن من أسر Snow Maiden بالحب قبل الفجر" ، يقول الآن رسميًا:

سنو مايدن الموت الحزين
وموت مزجير الرهيب
لا يمكنهم أن يزعجونا. تعرف الشمس
لمن يعاقب ويصفح. حدث
دينونة عادلة! تفرخ الصقيع ،
مات الثلج البارد.

الآن ، يعتقد القيصر ، سيوقف ياريلو أعماله الانتقامية و "انظر إلى إخلاص بيرندي الخاضع". يعشق الملك قبل كل شيء طاعة رعاياه لنفسه وللإله الأعلى - ياريلا صن. بدلاً من الحداد ، يقترح أن يغني أغنية مرحة ، ويفي الأشخاص بسرور بإرادة الملك. لا يهم موت شخصين مقارنة بحياة الجماهير.

بشكل عام ، مسرحية أوستروفسكي بأكملها ، بكل ما يبدو من بهجة ، مبنية على نقيض يخلق صورة متناقضة ، قاتمة في بعض الأحيان. الحرارة والبرودة ، الغنى والفقر ، الحب والخيانة ، الرضا بالحياة والحسد ، الحرب والسلام ، بمعنى أوسع - الخير والشر ، الحياة والموت متعارضان ويحددان الجو العام لمملكة بيرندي ، و التناقضات والتنافر في شخصيات الممثلين.

لقد تغلغل مبدأ العداء حتى في الفضاء. Yarilo-Sun ، الشمس المباركة ، التي تمنح الثروة والفرح لأبناء الأرض ، ترسل طقسًا سيئًا ، وفشلًا في المحاصيل ، وكل أنواع الأحزان إلى Berendeys وتدمر الابنة البريئة غير الشرعية لأبوين غير شرعيين ، وتنتقم ليس فقط من فروست ، ولكن أيضًا من سبرينغ كراسنا ، وهي روح قريبة ، تحرم ابنتها الحبيبة.

إذا تحدثنا عن الجانب الفلسفي من المسرحية ، فإننا لا نرى تجسيدًا لحلم مملكة "ما قبل التاريخ" المثالية ، بل عمل حكاية خرافية مشبع بالعطش لتناغم الحياة في الحاضر والمستقبل . هذا التناغم محروم من مملكة Berendey ، وهذا الانسجام ليس من طبيعة الشخصية الرئيسية.

لقد دمجت الجمال الجسدي مع النبل الروحي ، نوعًا من السذاجة الطفولية والعزل مع برودة القلب ، وعدم القدرة على الحب. محاولة يائسة لتجاوز الدائرة التي تحددها الطبيعة تسبب توترًا غير إنساني للقوى والعواطف وتنتهي بمأساة.

يمكننا القول أن فكرة الكاتب المسرحي لإظهار "حياة مختلفة ، بيئة مختلفة" ، بحيث ينسى الجمهور مؤقتًا على الأقل "الواقع الممل" ، لم تكن ناجحة تمامًا. من ناحية أخرى ، نجح تصوير حقيقة الحياة تمامًا ، كما كتب أ.ن. أوستروفسكي في الرسالة المذكورة أعلاه.

إنه يجذب الرغبة المستمرة والتي لا يمكن كبتها للشخصية الرئيسية لعكس مصيرها ، وفهمها العالي للحب ، والذي من أجله يمكن للمرء أن يقبل الموت:

دعني أموت ، لحظة حب واحدة
أعز من سنوات الكآبة والدموع ...
كل ما هو ثمين في العالم ،
يعيش في كلمة واحدة فقط. هذه الكلمة
حب.

بأغانيها ، ونعومة طبيعتها ، تسحرها ليل أولاً. تذكرها والدتها بأن ليل هو الابن الحبيب للشمس ، معادٍ لوالد سنو مايدن.
أنا لا أخاف من Lelya أو الشمس ، -
تجيب...
… سعادة
سواء وجدت ذلك أم لا ، سأبحث عنه.

الحب قبل كل شيء ، أغلى من الوجود الأرضي - هذه هي الفكرة المهيمنة في المسرحية. كما لوحظ في الأدب النقدي ، "في المرحلة المتأخرة من الإبداع (منذ النصف الثاني من سبعينيات القرن التاسع عشر) ، كان الشاغل الرئيسي للكاتب المسرحي هو مصير محبة النساء.

في الفترة الزمنية بين "العاصفة الرعدية" و "المهر" ، ابتكر أوستروفسكي الروعة "سنو مايدن". وهذا المصير المؤسف للمرأة ، وإن كان في تفسير خرافي ، في المقدمة. يمكن أن تتحمل البرد الجسدي الذي يحيط بابنة الأب فروست - البرد الروحي لا يطاق. الحب يسخن ، يجعل الشخص انسانا. هذا شعور عظيم ، لكنه يتطلب استعداد الحبيب للقتال من أجل سعادته.

في بعض الأحيان ، ولسوء الحظ ، ينتهي الشعور الرومانسي العالي بشكل مأساوي - لعدد من الأسباب ، من بينها الصراع مع المجتمع أو القوى الخارقة ، كما أظهرت كلاسيكيات الأزمنة البعيدة والأقرب ، وكما أظهر أ. أوستروفسكي في مسرحيته الخيالية.

لكن قوة روح البطل المحتضر تثير الاحترام العميق له من جانب متلقي الفن ولا تمر دون أثر للوعي والعالم العاطفي للقارئ والمشاهد. من هذه المواقف ، يمكنه تقييم مأساة Snow Maiden.

كان أوستروفسكي كاتبًا وكاتبًا مسرحيًا موهوبًا. يمكن اعتباره بحق خالق ذخيرة المسرح الروسي. غالبًا ما تطرق أوستروفسكي إلى أعراف طبقة التجار. ومع ذلك ، من بين جميع قصصه عن تجار Zamoskvoretsky ، هناك أيضًا نوع من الأعمال الخيالية لا يشبه البقية. كانت تسمى Snow Maiden. لنفعل ذلك أيضًا ، مع وصف Snow Maiden في المسرحية.

أوستروفسكي: سنو مايدن ، تحليل العمل

كتب أوستروفسكي The Snow Maiden في عام 1873 وأصبحت ساحرة حقًا. لاحظ كل من قرأ الحكاية قصتها الغنائية ، محاطة بحاشية رائعة. يعتبر Snow Maiden غير عادي ليس فقط في النوع الذي يتم فيه دمج مسرحية الحكايات الخيالية مع الروعة ، ولكن أيضًا في المزيج العام للنص ، المتشابك مع الموسيقى وإنتاج الباليه. في هذا العمل ، يلتقي المشاهد والقارئ مع الآلهة وأنصاف الآلهة ، وكذلك مع السكان العاديين في Berendei. تمكن Ostrovsky من الجمع بين الخيال والواقع في Snow Maiden ، وهذا يجعل المسرحية أكثر إثارة للاهتمام.

عند الحديث عن مصادر الإلهام لظهور هذه المسرحية ، كانت معروفة جيدًا حول Snow Maiden والأساطير السلافية. عند دراسة الحبكة ، تم نقلنا إلى عالم عهد Berendey ، حيث كان كل شيء مثاليًا للغاية. حتى حاكم المملكة كان مختلفًا عن الآخرين. لقد كان تجسيدًا حقيقيًا للحكمة الشعبية وكان قلقًا على شعبه. وهكذا بدأ Berendey يلاحظ أن شعبه أصبح عبثًا ولهذا وقعوا تحت غضب Yarilo. ومع ذلك ، يكشف Berendey الحقيقة - كل الكائنات الحية يجب أن تحب. لكن Snow Maiden تعيش في المملكة ، التي لا تملك موهبة الحب. يعرف والدها فروست عن انتقام ياريل ، الذي تعهد بإذابة الفتاة بمجرد أن تحبها حقًا.

هذه هي الطريقة التي يعيش بها Snow Maiden في عائلة الفاصوليا. بالنسبة للوالدين المذكورين ، فإن الفتاة ليست سوى طُعم للخاطبين. جلبت Snow Maiden الارتباك إلى المملكة ، لأنهم من أجل الفتاة مستعدون لترك حبيبهم ، منتهكين الأسس. علاوة على ذلك ، كلما كانت الفتاة أكثر برودة بالنسبة للرجال ، زاد انجذابهم إليها. أحب Snow Maiden الراعي Lel ، لكنه منح اهتمامه لجميع الفتيات ، بينما أراد Snow Maiden الاهتمام بنفسه فقط. هذا يزعج الفتاة التي لا تعرف كيف تحب. وبعد ذلك كان هناك مزجير الذي أراد جذبها. الفتاة وحدها لا تقبل خطابه ، لأن قلبه فيه فراغ. وهنا نرى معاناة الشخصيات ، لأن Snow Maiden سيئة أيضًا ، لأنها لا تستطيع معرفة الحب. كوبافا ، الذي تخلى عنه مزجير ، يعاني أيضًا ، والعريس نفسه يشعر بالسوء ، لأنه لا يرى أي شخص آخر باستثناء سنو مايدن.

ثم تطلب الفتاة من والدتها الربيع أن تمنحها فرصة الحب ، ووافقت. وفقًا لها ، ستقع Snow Maiden في حب أول شخص تقابله ، واتضح أنه Mizgir. كان فرحه عظيمًا ، لأن Snow Maiden استجاب لمشاعره. ومع ذلك ، تجلت أنانيته هنا أيضًا ، لأنه بسببه ذابت الفتاة.

كانت وفاة Snow Maiden ، التي كانت مستعدة للموت من أجل الحب ، بمثابة انتصار على البرد في قلبها. و Mizgir ، بعد أن أعطى وعدًا لـ Snow Maiden بالموت معًا ، يقفز إلى البحيرة ليتحد مع حبيبته ، التي تحولت إلى ماء بارد.

بشكل عام ، تكشف المسرحية عن موضوع الحب الذي بدونه لا معنى لحياتنا. يوضح المؤلف أيضًا ارتباط الأضداد ، حيث يستحيل تخيل العالم بدون نور وظلام ، بدون حرارة وبرودة. في الوقت نفسه ، نرى ، رغم تناقضهم ، نضالهم ، لا يمكنهم الوجود بدون بعضهم البعض.

وصف العرض التقديمي على الشرائح الفردية:

شريحة واحدة

وصف الشريحة:

إذا كنت تريد معرفة ماهية Ostrovsky ، فاقرأ Snegurochka بعناية. إيه آر كوجيل

2 شريحة

وصف الشريحة:

تشكلت صورة بطلة الحكاية الخيالية Snegurochka في الوعي العام تدريجياً على مر القرون. . في عام 1873 ، كتب أ.ن.أستروفسكي ، متأثرًا بأفكار أفاناسييف ، مسرحية The Snow Maiden. في البداية ، لم تكن المسرحية ناجحة مع الجمهور. حكاية الربيع الخيالية من قبل A.N. كان Ostrovsky موضع تقدير كبير من قبل A. غونشاروف وإ. ومع ذلك ، فإن العديد من ردود الفعل من قبل Turgenev كانت سلبية بشكل حاد.

3 شريحة

وصف الشريحة:

الدراما - (الدراما اليونانية ، حرفيا - أكشن) ، 1) أحد أنواع الأدب الثلاثة (جنبًا إلى جنب مع الملحمة وكلمات الأغاني ؛ ينتمي إلى كل من المسرح والأدب: كونه المبدأ الأساسي للأداء. المسرحية عمل درامي مخصص لأداء مسرحي. الحكاية الخيالية هي أحد أنواع الفولكلور الحكاية الخيالية الأدبية هي نوع ملحمي: عمل موجه نحو الخيال ، يرتبط ارتباطًا وثيقًا بالحكاية الشعبية ، ولكن ، على عكس ذلك ، ينتمي إلى آراء مؤلف معينة تنشأ في عملية التفاعل الاجتماعي ، والتي تتمثل في معارضة المشاركين في هذا التفاعل ، وجهة نظرهم المشتركة.

4 شريحة

وصف الشريحة:

نسب Snow Maiden غير واضح وغامض. من المستحيل أن نقول بالضبط متى أثبتت Snow Maiden نفسها في وضع "حفيدة" الجد فروست. مما لا شك فيه أن صورة Snow Maiden هي طفرة وتحول للعديد من المعتقدات والأساطير والعادات ما قبل المسيحية. بادئ ذي بدء ، ينطبق هذا على عطلات مثل Shrovetide ، Krasnaya Gorka ، عندما دعا القرويون إلى الربيع ، Yarilino Gulbishche ، جنازة Kostroma. استوعبت الأرثوذكسية الروسية العديد من الأفكار الوثنية. لذلك ، اندمج الاحتفال الأرثوذكسي للثالوث ، الذي يُحتفل به باعتباره يوم نزول الروح القدس على الرسل ، في روسيا مع العيد السلافي القديم Semik ، المرتبط بتبجيل أرواح النباتات.

5 شريحة

وصف الشريحة:

6 شريحة

وصف الشريحة:

1. كلمة رئيسية واحدة (اسم) ؛ 2. صفتان تميز الكلمة في السطر الأول ؛ 3. ثلاثة أفعال. 4. عبارة قصيرة ، خاتمة توضح الموقف من المشكلة ؛ 5. اسم واحد (مرادف للسطر الأول).

7 شريحة

وصف الشريحة:

أشهر عمل أدبي عن Snow Maiden هو مسرحية تحمل نفس الاسم من تأليف A.N. أوستروفسكي ، كتب عام 1873. في الدراما "The Snow Maiden" (حدد الكاتب نوعها بأنه "حكاية الربيع") A.N. يحاول أوستروفسكي لمس المصادر العميقة للثقافة الروسية والسلافية ، لمعرفة أسرار الأساطير الشعبية. عمل “The Snow Maiden” هو قصة خرافية مذهلة ، والتي تظهر جمال العالم ، والحب ، والطبيعة ، والشباب.

8 شريحة

وصف الشريحة:

ليس هناك ما يثير الدهشة في حقيقة أن الإنتاج المسرحي لـ The Snow Maiden بواسطة مسرح موسكو مالي (مالي 11 ، 1873) فشل بالفعل. فقط في بداية القرن العشرين فعل أ. كان موضع تقدير أوستروفسكي. أ. لنسكي ، الذي عرض فيلم The Snow Maiden في سبتمبر 1900 في موسكو ، قال: "كان لدى أوستروفسكي الكثير من الخيال لملء قصته الخيالية إلى حافتها مع الشيطان الأصلي. لكنه ، على ما يبدو ، احتفظ عن عمد بعناصر رائعة ، احتفظ بها حتى لا يطغى على عنصر آخر أكثر تعقيدًا - العنصر الشعري - بالسحر.

9 شريحة

وصف الشريحة:

في عام 1873 ، ظهرت موسيقى "حكاية الربيع" من تأليف أ. أوستروفسكي "The Snow Maiden" بقلم بي. تشايكوفسكي (1840-1893). كانت الردود على المرافقة الموسيقية للمسرحية مختلطة. لاحظ بي. أكيلوف في ملاحظات مسرحية أن موسيقى The Snow Maiden رتيبة "لدرجة أن تغفو". ربما تم تسهيل هذا الانطباع من خلال الأداء المثير للاشمئزاز للأرقام الموسيقية من قبل الأوركسترا التي قادها I.O. شراميك. الموسيقى الشمسية لربيع حكاية خرافية من قبل A.N. لا يسع أوستروفسكي إلا إثارة المشاعر الإيجابية. ليس من قبيل المصادفة أن P.I. عرّف تشايكوفسكي فكرته على النحو التالي: "يجب أن يكون هناك مزاج ربيعي ومبهج ملحوظ في هذه الموسيقى."

10 شريحة

وصف الشريحة:

في عام 1900 ، أ. Grechaninov (1864-1956). أقيم العرض الأول في 24 سبتمبر 1900 في مسرح موسكو للفنون. لعب الأدوار: Tsar Berendey - V.I. كاشالوف ، سنيغوروشكا - M.P. ليلينا ، ليل - م. أندريفا. في عام 1880 ، من قلم ن. ريمسكي كورساكوف (1844-1908) ، تم إصدار أوبرا The Snow Maiden - واحدة من أرقى الكلاسيكيات الموسيقية الروسية. تم التقاط الملحن بالكامل من خلال مواضيع وصور A.N. أوستروفسكي. شرفة بطابقين يُعتقد أن Ostrovsky A.N. جاء بفكرة إنشاء مسرحية "Snow Maiden".

11 شريحة

وصف الشريحة:

موسيقى ن. تتخلل Rimsky-Korsakov عطر الربيع والدفء والضوء ، المدفأ بزخارف الأغاني الشعبية. أقيم العرض الأول للأوبرا في 29 يناير 1882 في مسرح سانت بطرسبرغ ماريينسكي. أجرى من قبل E.F. يرشد. 8 أكتوبر 1885 تم عرض Snow Maiden في موسكو على مسرح الأوبرا الروسية الخاصة S.I. مامونتوف. أوبرا ن. تم عرض Rimsky-Korsakov بنجاح في أفضل المسارح الروسية. رسم مشهد للمسرحية

12 شريحة

وصف الشريحة:

تم تأليف الأوبرا في صيف عام 1880 في قرية روسية نائية. قال الملحن لاحقًا إنه لم يتم تقديم أي عمل له بهذه السهولة والسرعة مثل The Snow Maiden. في عام 1881 اكتملت الأوبرا. حقق العرض الأول ، الذي أقيم في 29 يناير (10 فبراير) من العام التالي في مسرح ماريانسكي ، نجاحًا كبيرًا. كما قبل A.N. Ostrovsky بحماس الأوبرا: "موسيقى" Snow Maiden الخاصة بي "مدهشة ، لم أستطع أبدًا أن أتخيل أي شيء أكثر ملاءمة لها وأعبر بوضوح عن كل شعر العبادة الوثنية الروسية وأول ثلج بارد ، ثم عاطفي لا يقاوم البطلات حكاية خرافية.

14 شريحة

وصف الشريحة:

أحدثت أعمال إيه إن أوستروفسكي ثورة في المسرح الروسي. أظهرت مسرحياته الأولى بالفعل على خشبة المسرح عالماً مألوفًا تمامًا للكاتب المسرحي نفسه ، لكنه غير معروف تمامًا للقراء والمتفرجين في منتصف القرن التاسع عشر. شكلت مسرحية ألكسندر نيكولايفيتش أوستروفسكي مرحلة مهمة في تطوير المسرح الوطني الروسي. بصفته كاتبًا مسرحيًا ومخرجًا ، ساهم أوستروفسكي في تشكيل مدرسة جديدة للتمثيل الواقعي.

يمكن اعتبار ألكسندر نيكولايفيتش أوستروفسكي بحق هو منشئ ذخيرة المسرح الروسي الوطني. على الرغم من حقيقة أنه اشتهر أكثر من أي شيء آخر بأعماله حول عادات التجار الروس (التي أطلق عليها الناقد نيكولاي دوبروليوبوف اسم "المملكة المظلمة") ، إلا أنه من بين القصص الكئيبة والمخيفة بعض الشيء من حياة تجار زاموسكفوريتسك هناك هو عمل مشرق ورائع جدا - "سنو مايدن"مكتوب في عام 1873.

في الصميم حبكةاستخدم الكاتب المسرحي حكاية شعبية روسية من مجموعة ألكسندر أفاناسييف "آراء شعرية للسلاف في الطبيعة". هذا هو السبب في أن الآلهة السلافية العليا والسفلى تعمل في المسرحية: Yarilo ، Frost ، Spring ، Goblin. تكمن الميزة في أن مسرحية "The Snow Maiden" ، على عكس كل المسرحية السابقة ، مكتوبة في شعر ، ولكن بدون قافية. ومع ذلك ، فإن الإيقاع الموحد للعمل جعل من الممكن ضبطه على الموسيقى. المسرحية بأكملها هي نوع من الأسلوب الشعري للفولكلور الروسي ، الذي كان أوستروفسكي متحمسًا له في ذلك الوقت.

يفسر ذلك حقيقة أنه في عام 1873 أُجبرت فرقة مسرح مالي على الانتقال إلى مسرح البولشوي طوال فترة التجديد. لذلك تحت سقف واحد كانت هناك فرق الأوبرا والباليه والدراما. ثم قررت لجنة إدارة المسارح الإمبراطورية في موسكو تقديم عرض رائع بمشاركة جميع الفنانين. قام أوستروفسكي بتأليف المسرحية في وقت قصير ، وانتهى في يوم عيد ميلاده الخمسين. وكتبت الموسيقى الخاصة بالأداء ملحنًا شابًا لم يكن معروفًا في ذلك الوقت ، بيوتر إيليتش تشايكوفسكي.

وهكذا ، أصبحت مسرحية أوستروفسكي الغنائية عملاً متعدد المستويات ومتعدد الطبقات ، حيث جسدت الحكاية الشعبية عن Snow Maiden والأسطورة الشعبية عن قبيلة Berendey القديمة ، والسمات الأسطورية للأساطير السلافية ، والطقوس القديمة و الأغاني. وتتنفس "حكاية الربيع" لأوستروفسكي بنقاوة شعرية تذكر بحكايات بوشكين الخيالية. نعم ، ومن حيث المعنى ، هناك الكثير من بوشكين: تظهر الحياة كسحر الجمال والمأساة في نفس الوقت ، ويتبين أن الخير في الإنسان أساس طبيعي.

لذلك ، تبدو حياة الطبيعة في المسرحية وكأنها عالم من التناقضات القاسية بين البرودة والحرارة والافتقار إلى الحياة والازدهار. يكتب أوستروفسكي عن الطبيعة كما يكتب عن الإنسان. المنظر الطبيعي يشبه الصورة التي يلتقي فيها الفنان. إن وفرة الصفات العاطفية ، والمقارنات التي تضع الظواهر الطبيعية على قدم المساواة مع المشاعر الإنسانية ، تؤكد على التقارب بين المبادئ الطبيعية والإنسانية في عقل الكاتب المسرحي.

تجري أحداث المسرحية في مملكة Berendey. إنها أشبه بنوع من الدولة الفاضلة التي يعيش فيها الناس وفقًا لقوانين الشرف والضمير ، خائفين من إثارة غضب الآلهة: هذا نوع من نموذج البنية الاجتماعية التي أنشأها أوستروفسكي. حتى القيصر ، الذي كان الحاكم الوحيد في روسيا ، المستبد ، يجسد الحكمة الشعبية في العمل. إنه قلق على شعبه بطريقة أبوية: يبدو له أن رعاياه قد توقفوا عن ملاحظة جمال الطبيعة ، لكنهم يعانون أكثر من الغرور والحسد. لهذا السبب غضب من Berendey Yarilo ، الذي يقوم كل عام بتجميد الناس أكثر وأكثر. ثم اكتشف Berendey أحد قوانين الطبيعة الرئيسية: "كل الكائنات الحية يجب أن تحب". ويطلب من مساعده Bermyata في يوم Yarilin جمع أكبر عدد ممكن من العرسان والعرائس من أجل تقديس زواجهم وتقديم تضحية لإله الشمس.

ومع ذلك ، فإن الصراع الدرامي الرئيسي يرتبط على وجه التحديد بالمواجهة بين الحب و "قشعريرة"في روح Snow Maiden ، التي تعيش في نقاء الوحدة الباردة ، وتكافح بروحها من أجل نار الحب ، ولهذا السبب يجب أن تموت. يحذر الأب فروست الأم سبرينغ-كراسنا من هذا الأمر: يقول إن ياريلو أقسم على الانتقام منه باستخدام ابنتهما سنيغوروشكا. قل ، عندما تحب حقًا ، سيذيبها ياريلو بأشعةها الساخنة.

لم تعرف Snow Maiden على الفور ما هو الحب الحقيقي. بمجرد انضمامها إلى عائلة بوبيل التي ليس لديها أطفال ، تتوقع الفتاة نفس الحب الذي من والدها وأبيها. لكن بوبيل وبوبيليخا ينظران إلى ابنتهما بالتبني كنوع من الطُعم للخاطبين الأغنياء. العرسان فقط ليسوا متماثلين: كثير من الرجال تشاجروا مع فتياتهم بسبب Snow Maiden ، لكن لم تكن مستعدة لإعطاء قلبها ، ولا هم berendey العاديون راضون عن الوالدين بالتبني.

تحب Snow Maiden نفسها الراعي Lel ، الذي يمنح بسخاء جميع الفتيات في المنطقة بأغانيه. هذا يؤذي البطلة: إنها تريد أن تحبها فقط. متى يكون العريس الغني ، "ضيف التداول" Mizgir ، مستعدة للتخلي عن كل ثروتها من أجل Snow Maiden ، لا يمكنها أن تجد مشاعره في قلبها. الجميع غير سعداء: Kupava ، عروس Mizgir الفاشلة ، Mizgir ، التي لم تعد تفكر في أي شخص سوى Snow Maiden ، التي أسرته بجمالها ، وتعاني Snow Maiden نفسها لأنها لا تعرف ما هو الحب الحقيقي.

بالتوجه إلى والدتها للحصول على المساعدة ، تحصل البطلة على ما تريده أكثر من أي شيء آخر في العالم - فرصة الحب. تقول Vesna-Krasna إنها ستحب أول شخص تلتقي به. لحسن الحظ ، اتضح أنه مزجير ، ويمكن للقارئ أن يتخيل أن كل شيء سينتهي الآن بسعادة. لكن لا ، Mizgir ، المخموراً بحب Snow Maiden ، يريد أن يُظهر للجميع أنه قادر على تحقيق هدفه - المعاملة بالمثل للجمال. لم يستمع إلى طلبات الفتاة ، فجرها حرفيًا إلى أعلى الجبل ، حيث التقى الفجر ، وتحت أشعة الشمس الأولى ، تذوب Snow Maiden. بعد أن خضعت لقانون الإنسان ، تذوب "من مشاعر الحب اللطيفة".

ذوبان Snow Maiden هو انتصار على "آثار البرد" في القلب. كانت مستعدة للموت من أجل الحق في الحب من كل قلبها. قال عنها مزغير: "حارب الحب والخوف في روحها". الآن يتم التخلص من الخوف ، ويتم منح Snow Maiden في الدقائق الأخيرة من حياتها القصيرة للحب فقط.

شجاع ومزغير. لقد أوفى بوعده: "المشاكل ستأتي - سنموت معا". تعتبر وفاة Snow Maiden كارثة بالنسبة له ، لذلك يندفع إلى البحيرة للاتصال بالمياه الباردة التي تحولت إليها Snow Maiden ، حتى وقت قريب دافئة في أحضانها الساخنة.

لكن القيصر بيرندي يدعو وفاة سنو مايدن "حزين"، بعد "رائع". يشير الاختلاف بين هذه الصفات للقارئ إلى طريقة للخروج من المأساة إلى تأكيد الحياة. اقتربت وفاة Snow Maiden وعطلة Berendeys. يجلب تلاشيها طوفانًا من الضوء إلى العالم. لا عجب أن الملك يقول:

سنو مايدن الموت الحزين
وموت مزجير الرهيب
لا يمكنهم أن يزعجونا. تعرف الشمس
لمن يعاقب ويعفو ...

وهكذا تتلاشى مأساة الفرد في جوقة الطبيعة العامة. على حد تعبير بوشكين ، فإن حزن المؤلف مشرق لأن الروح البشرية مشرقة: اتضح أنها حرة ولا تعرف الخوف في الحب ، فهي أقوى من الخوف من الحفاظ على الذات.